Masterclass sur les fleurs de lettrage : les secrets d'une calligraphie élégante et sans effort

1. Bienvenue à la masterclass Flourishing !: Il. Bienvenue à la master class Lettering Flourishes Je suis Molly Suberthorp. Je travaille en tant que calligraphe professionnelle et designer de pinceaux procréatifs, et je suis également professeur de Dans la leçon d'aujourd'hui, je vais partager ce que j'ai déterminé être les principes clés d'un épanouissement réussi dans le lettrage à la main et Le téléchargement bonus fourni avec la leçon d'aujourd'hui est ce classeur de 26 pages C'est également ce que je vais utiliser pour vous faire ma présentation aujourd'hui. Vous pouvez donc suivre à la maison un grand nombre des de pratique florissantes fiches de pratique florissantes que je vous ai fournies ici Vous pouvez tracer les formes courantes. Vous pouvez expérimenter différents styles. Vous pouvez entraîner votre main pour obtenir les traits les plus fluides possible, et vous pouvez même imprimer les versions PDF Tous les principes que je vais aborder aujourd'hui s'appliquent au lettrage analogique et numérique de la même En ce qui concerne les considérations clés d' épanouissement réfléchi qui finit par paraître simple, les mêmes principes s'appliquent, les mêmes principes s'appliquent, quel que soit le support que vous utilisez Vous pouvez suivre avec votre journal de revenus ou avec votre iPad, et j'ai fourni ce classeur téléchargeable dans ces deux formats Enfin, je tiens à ce que vous gardiez à l'esprit qu' épanouissement réussi combine tous les principes je vais parler, ce qui m'a rendu un peu difficile de choisir l'ordre dans lequel tout présenter Alors que nous arrivons à la fin de la présentation, vous aurez peut-être envie de revenir au début et revoir comment un principe antérieur pourrait ensuite s'intégrer à l'un des principes ultérieurs que nous apprenons 2. Principe 1 : intention: Le premier principe florissant que je vais aborder est celui de l'intention Cela ne doit pas être confondu avec le style. C'est un principe plus large que cela. Bien que cela puisse être un ajout inattendu à la liste, je pense en fait que c'est tellement important qu'il mérite d'être numéro un. Les fioritures peuvent être utilisées pour ajouter de l'élégance et augmenter la formalité d' un style de calligraphie ou ornements fantaisistes peuvent être utilisés pour rendre le lettrage élégant, plus démodé ou simplement plus décoratif à tous D'autres fois, l'épanouissement est utilisé pour ajouter du drame. Cela est beaucoup plus courant dans les styles de lettrage en gras que dans les scripts, mais cela peut simplement signifier que c'est plus courant dans le lettrage, qui est dessiné, plutôt que dans la calligraphie, qui est davantage écrite comme l'écriture manuscrite Donc, là où l'intention entre en jeu, c'est qu' avant même de créer votre épanouissement, vous devez vraiment avoir une idée de l'impression générale que votre épanouissement doit transmettre et Comment vos succès amélioreront-ils et influenceront-ils les formulaires de lettre de base ? 3. Principe 2 : placement: Le principe numéro deux est le placement. Les emplacements les plus courants pour les touches, qu' elles soient formelles, ludiques, audacieuses ou modernes, sont les lettres, les traits ascendants, traits descendants, c'est-à-dire ceux qui se situent en dessous de la ligne de base, les traits de saisie menant à un c'est-à-dire ceux qui se situent en dessous de la ligne de base, les traits de saisie menant Les traits de sortie qui sortent d'un mot ou d'une phrase ne doivent pas nécessairement être soulignés à chaque trait de sortie. Dans ce cas, celui sur le T serait probablement un peu trop élevé. Ensuite, bien sûr, la barre transversale de la lettre T, certains pourraient classer comme un type d'expéditeur, mais en réalité, parce qu'elle est horizontale et qu'elle ne se trouve généralement que légèrement au-dessus de la hauteur du X, elle est considérée comme une catégorie à part entière Il existe également une catégorie de zones florissantes, comme la connexion avec ce O, à savoir les zones situées dans les formulaires de lettre ou dans les liens entre les formulaires de lettre qui offrent la possibilité d'ajouter éclat ou des courbes supplémentaires Maintenant que nous savons où vont les fleurs, parlons de l'endroit où elles devraient se remplir Les fioritures ont donc tendance à occuper espace négatif ou à superposer d'autres boucles florales, principalement d'autres parties des floraisons, mais parfois des boucles ouvertes dans les mais parfois des boucles ouvertes dans À l'exception de la barre transversale d'un T, les traits principaux doivent rarement recouvrir les traits principaux d'une lettre, simplement parce que cela peut réellement réduire la lisibilité assez rapidement Je vous ai donc montré l'espace négatif de cette phrase en particulier, que je considère comme un bien immobilier et un territoire de premier ordre à remplir avec vos talents. Après avoir écrit cette phrase, fudge chaud, dans un alphabet caligraphique de base, je peux alors évaluer quels domaines de cette phrase puis-je utiliser pour Je n'ai pas besoin de tous les remplir, mais les fleurs fonctionneraient bien dans ces espaces particuliers Donc, en combinant essentiellement les zones négatives que je dois remplir avec les zones de lettres spécifiques que je peux utiliser, je peux trouver un certain nombre d'options pour développer cela en remplissant mon espace négatif et en utilisant les traits d'entrée, sortie, d'expéditeur de sortie, d'expéditeur et de descendant pour créer un design plus élaboré. J'ai prospéré dans la plupart des régions que j'ai décrites précédemment dans le schéma initial Par exemple, sur ce ge, j'ai supprimé cette courbe initiale, la courbe des symboles, et j'ai plutôt fait le tour et j'ai rempli l'espace négatif ici et une partie de l'espace négatif devant le H. Pour la barre transversale du T, j'ai rempli beaucoup plus d'espace négatif au-dessus et à droite de celui-ci Pour ce O, plutôt que pour cette simple connexion, j'ai transformé la connexion en boucle, ce qui complète vraiment les formes de boucles que j'ai créées dans les autres versions. Pour mon F, c'est tout ce que j'avais avant. J'ai fait un simple trait de descente sur le F, mais j'ai ajouté une deuxième courbe en comblant une partie de l'espace négatif situé à gauche du F. Pour le haut du F, j'avais cette courbe assez simple, et je l'ai remplacée par une courbe qui comblait l' espace négatif situé à sa droite L'expéditeur My D's A, qui était votre boucle d'expéditeur A classique, remplissait beaucoup plus d'espace négatif, à la fois vers la gauche et vers la droite, et augmentait même la hauteur de la lettre. J'ai donc choisi l'une des nombreuses options de floraison pour celle-ci Mon descendant du G, bien sûr, était à l'origine une petite boucle comme celle-ci, mais je l'ai simplement prolongée pour combler cet espace négatif vers la gauche et vers la droite Les décampeurs vous donnent très souvent l'occasion de remplir beaucoup d' espace, car les formes des fleuristes ont tendance à être Et puis j'ai simplement fait un trait de sortie très simple sur ce E. Au final, si je devais tout écrire ensemble, j'aurais l'impression d'écrire comme ça. À moins que je ne connaisse déjà exactement la forme que je fais, je commence souvent par la forme de base , puis j'ajoute la touche une fois que j'ai un peu mieux compris le terme. C'est assez courant. Mais encore une fois, à moins que je ne le sache déjà à l'avance ou que je ne sois en train de tracer et que je sache exactement quelle forme de fleur je veux, j'ai tendance à les dessiner dans cet ordre. Maintenant, vous vous demandez peut-être comment connaissez-vous quelles formes et tout ça ? Ça viendra plus tard. Rappelez-vous comment j'ai dit que ces choses vont pair et qu'il n'y a pas vraiment d'ordre particulier dans lequel je puisse les enseigner qui couvrirait tout ce que vous devez savoir étape après étape. Tout cela va être couvert. Mais oui, d'abord, nous parlons simplement de l'endroit où vous allez placer vos fleurs, puis nous verrons comment les façonner. Voici donc d'autres exemples de placement. Je venais de vous montrer une façon de l'épanouir, mais en voici deux autres. Par exemple, si nous comparons simplement les deux, j'ai choisi celui-ci de remplir l'espace négatif et de me déplacer légèrement dessous de la ligne de base avec mon trait de saisie. Mais ici, sur ce H, je n'ai rien fait au coup d'entrée. Je n'ai fait que développer l'acender, mais j'ai rempli l' espace négatif à gauche du H avec mon Asender. Dans ce sens, j'ai ajouté de l'espace à gauche du mot sans jouer du tout avec le Il s'agit donc d'un principe crucial, et nous y reviendrons plus tard. Mais vous n'êtes pas obligé de saisir toutes les opportunités qui s'offrent à vous. Parfois, le fait d'en choisir certains et laisser d'autres non épanouis est ce qui crée le contraste approprié pour créer un épanouissement impressionnant et vraiment sans effort J'ai donc fait des choses plus simples à ce sujet. Vous pouvez voir qu'ici cette barre en T est assez courte, alors que cette barre en T est non seulement si longue qu'elle s' intègre réellement à la forme du F. Ici, j'ai fait quelque chose de similaire pour intégrer la touche F à celle du D. Ensuite, j'ai fait des choses plus sophistiquées avec mon G et j'ai créé quelques options différentes pour le descendeur du F. Donc, comme je l'ai dit , avec ce cahier d'exercices, vous allez pouvoir entrer ici et les tracer vous-même, développer cette mémoire musculaire pour vraiment avoir une idée du mouvement, de la forme, de la taille et de la pression, comment appuyer pour que une idée du mouvement, de la forme, de taille et de la pression, comment appuyer pour restent fins et que les traits épais soient épais J'ai ici cette phrase de base sans aucun épanouissement Et vous aurez l' occasion de vous débrouiller seule, et avec moi, de jouer un peu avec moi pour trouver comment vous pouvez développer ces mots à votre guise. Donc, par exemple, je viens juste d'entrer ici. J'aime esquisser des choses comme ça et jouer avec leur lisibilité, sachant que je peux, vous savez, les modifier avant de tracer le mot entier Et à chaque fois, je vais essayer de faire quelque chose d'un peu différent. Oui, voyons ce que j'en pense. Ici, dans Procreate, je peux créer mon croquis, puis réduire son opacité, puis retracer modèle original et mon épanouissement en un seul dessin. Découvrez comment je viens de faire cette modification au fur et à mesure. Je me suis rendu compte qu' créant cette grande fleur au bas du F, j'ai perdu la barre transversale de mon F. Cela devait donc ressembler plus à un L qu'à un F. Donc, d'emblée, j'ai simplement créé cette barre transversale en F pour relier le U, et cela a en quelque sorte résolu le problème de lisibilité auquel j'allais Et encore une fois, si cela vous submerge et que vous vous demandez simplement, mais comment puis-je trouver ces formes C'est là que nous sommes sur le point d'en arriver. OK, cool. C'est donc un exercice auquel je veux que vous jouiez seul à la maison. Il n'y a rien de mieux pour s'entraîner à s'épanouir que de simplement plonger dedans et d' expérimenter par vous-même Alors lancez-vous des défis. De combien de manières pouvez-vous développer cette courte phrase ? 4. Principe 3 : taille: Ensuite, le principe numéro trois est la taille. Le meilleur conseil que je puisse donner quiconque commence par s' épanouir est L'épanouissement devrait presque toujours être beaucoup plus important que vous ne le pensez Le problème le plus courant que j'ai constaté au fil des ans chez mes étudiants est que, comme touches sont considérées comme des accents et donc secondaires par rapport à la forme des lettres elles-mêmes, l'instinct est de les rendre plus petites que les lettres pour qu'elles restent discrètes et discrètes Après tout, nous voulons surtout que les lettres ressortent du lot. Alors pourquoi devrions-nous faire en sorte les touches soient aussi grandes que les lettres Eh bien, lorsqu'ils sont proportionnellement trop petits, ils ont l' effet inverse d'être discrets L'œil a tendance à être attiré vers eux, et ils détournent en fait l'attention des mots eux-mêmes Ils sont distrayants. Voici un exemple où les fleurs sont trop faibles. Ces boucles et courbes semblent totalement disproportionnées par rapport à la taille globale de chaque lettre. Cette lettre majuscule est assez grande. Mais cette touche occupe, disons, moins de 25 % de la hauteur de la lettre, voire 20 %. Pour moi, cela donne l'impression que ces boucles et ces courbes ont été créées avec une main froissée que ces boucles et ces courbes ont été créées qui ne bougeait pas beaucoup lorsque les fioritures ont été créées, mais qui ont en quelque sorte ajouté les touches par La sensation devrait ajouter une courbe ici, mais je ne sais pas vraiment quoi en faire, donc je vais simplement m'en tenir à donc je vais simplement m'en tenir Vous voulez vraiment vous épanouir pour investir dans l'immobilier. Tu te souviens comment nous avons parlé de tout cet espace négatif ? Regardez combien d' espace négatif est perdu ici. Tellement d'endroits où il est possible de s'épanouir. Comment pouvons-nous améliorer cela ? Eh bien, voici une façon dont j'ai créé une solution alternative. Ces deux lettres ont la même forme de lettre de base. Vous pouvez voir que j'ai utilisé différentes opportunités pour m'épanouir, et j'ai vraiment fait de mon mieux pour exagérer ces floraisons afin qu' elles ne soient pas trop grandes, mais simplement proportionnelles aux lettres elles-mêmes Cela remplit beaucoup plus cet espace négatif. Cela donne vraiment plus de sensation de mouvement vers l' avant et une sorte de mouvement ascendant, ce qui est beaucoup plus satisfaisant à l'œil nu. De plus, les espaces ouverts laissés par les fleurs complètent vraiment les espaces ouverts laissés dans les formes de lettres Dans le cahier d'exercices, je vous donne l'occasion tracer le même dessin que celui que j'ai créé ci-dessus afin que vous puissiez vous faire une idée de l' ampleur du mouvement et de la distance que votre main doit réellement parcourir pour produire des fleurs de cette Mais ensuite, comme sur la page précédente, je vous donne l'opportunité de jouer en ajoutant vos propres Ensuite, vous pouvez simplement créer un design plus raffiné en traçant la combinaison du gabarit et de vos motifs esquissés. Au bas de chacune de ces pages, j'ai d'ailleurs fourni une légende qui montre exactement quel pinceau de procréation j'ai utilisé à l'origine pour créer ce dessin Cependant, je vous conseille vivement de jouer avec différents stylos. Il n'y a absolument aucune raison d'utiliser exactement le pinceau de lettrage que j'utilise, car chaque pinceau vous donnera un style différent Cela dit, je vous recommande vivement de choisir un véritable pinceau à lettrage ou un pinceau optimisé pour le lettrage lorsque vous pratiquez cette pratique, car les concepteurs de pinceaux procréateurs qui conçoivent des pinceaux de lettrage réfléchissent beaucoup à certains éléments de programmation très spécifiques qui impliquent, par exemple, la sensibilité à la pression, essentielle pour les formulaires La façon dont le flux et le suivi de l'encre numérique peuvent suivre le mouvement de votre main se lisser et tout ça Tous les pinceaux artistiques ne fonctionnent donc pas bien pour le lettrage, en particulier pour les fioritures Donc, si vous êtes frustrée ne pas pouvoir obtenir des traits fluides, la première question que je me poserais est que j'utilise un pinceau, qu'il s'agisse d'un pinceau procréatif ou d'un véritable marqueur ou stylo analogique j'en utilise un qui est vraiment optimisé pour m'épanouir ou est-ce que j'utilise un outil inadéquat ? C'est la raison pour laquelle mes compétences sont entravées. Peut-être que ce n'est pas moi, peut-être que c'est l' 5. Principe 4 : forme: Ensuite, il y a la forme, le principe numéro quatre. Cela va de pair avec notre premier principe, l'intention, dans le sens où le fait de jouer avec les formes sous-jacentes des fioritures, les formes réelles des courbes elles-mêmes et les boucles a un impact énorme sur l'ambiance et l'impression qu'elles transmettent En règle générale, plus les fioritures sont elliptiques ou ovales , plus le style florissant devient formel Inversement, plus une forme fleurie est circulaire, plus le style devient moderne, ludique et fantaisiste J'ai donc ici pour vous deux versions traçables qui montrent forme très elliptique et des floraisons circulaires plus rondes J'adorerais que vous puissiez pratiquer les deux et avoir une idée de celle qui correspond le mieux à votre esthétique personnelle. C'est un exemple de cas où vous pouvez apporter un changement conscient à votre épanouissement pour l'adapter à votre esthétique d'une manière ou d'une autre Jouez avec eux et demandez-vous si j'aime ce style plus ludique qui se caractérise par des formes plus circulaires ou je préfère ce look traditionnel plus formel qui consiste à créer des motifs plus longs et plus elliptiques. Voici un exercice spécialement conçu pour jouer à dessiner vos propres fleurs dans des formes elliptiques ou circulaires Donc, dans mon exemple initial, réalisé avec un stylo monoline, je vais utiliser mon stylo monoline le plus authentique de mon ensemble de stylos monoline Dans celui-ci en particulier, j'utilise des elliptiques mais presque circulaires. Vous pouvez donc le retracer si vous le souhaitez, mais le vrai défi , je pense, sera que je veux que vous essayiez à créer des formes vraiment circulaires et à créer des formes vraiment elliptiques Ils seraient donc considérés comme très circulaires, et ils seraient considérés comme très elliptiques 6. Principe 5 : style: Donc, en ce qui concerne le style, nous avons le style numéro cinq. Il est logique que le style des formes de lettre se complètent et que le style de l'épanouissement se complètent Je pense que c'est probablement une question assez évidente, mais dans la pratique, elle mérite un peu plus d'explications. Nous avons ici un exemple de style de lettrage assez lourd Cela a été fait avec mon stylo à pointe flexible. Passons donc à cela, en fait. Cela a donc été fait avec mon stylo à pointe flexible qui possède une plage assez large, du fin au plus épais, en fonction d' une pression minimale. Donc, lorsque vous avez un style de lettrage comme celui-ci, cela enfreint la règle selon laquelle beaucoup de gens pensent que les fleurs doivent être une sorte de cheveux fins et tout simplement très Si je devais utiliser ce mot avec des cheveux très fins, les fleurs elles-mêmes seraient faibles, en revanche, Vous n'aurez pas la même sensation qu'elles font vraiment partie des lettres, qu'elles ont été créées avec le même outil, qu'elles ont été créées sans effort et spontanément par le Si vous exercez une pression sur la forme de la lettre elle-même pour créer des traits épais à peu près aussi épais, votre épanouissement devrait probablement avoir des accents au moins pour la plupart aussi épais Modifiez la forme florissante si vous le souhaitez, tout en veillant à ce que le poids et cohérence du style restent les mêmes Nous avons ici une calligraphie pointue très fine. Ici, j'utilise mon stylo à pointe rigide, alors passons simplement à cela. Toute cette floraison est cette coiffure très fine, classique, formelle et traditionnelle Vous pouvez même venir ici et simplement retracer les fleurs que j'ai créées Et il suffit de se faire une idée de la très faible pression requise sur un stylo de calligraphie Bien entendu, vous pouvez également utiliser un marqueur de calligraphie pour cela, mais j'utiliserais un marqueur à pointe fine ou rigide pour y parvenir, car tout pinceau très, très souple ou souple rendra un peu trop facile l'obtention de traits beaucoup trop épais s'agit donc d'un pinceau sensible à la pression, mais il est à peine assez sensible pour créer un léger contraste entre les poils fins et les houles plus épaisses Je veux donc que vous veniez ici et que vous essayiez d'imiter le style de mon lettrage de base dans vos Peut-être qu'au lieu de trop jouer avec leur forme, faites quelque chose d'amusant. Ne vous inquiétez pas si ça a l'air bon ou mauvais. Mais entraînez-vous simplement à effectuer ces grands coups de balayage en utilisant la même pression ou le même poids que ceux que vous trouvez dans les lettres. Enfin, j'ai un exemple monoline ici. Et avec cela, j'ai de nouveau utilisé ma brosse monoline la plus authentique. Et, bien sûr, avec la monoline, par définition même, vous n'avez aucune option en termes de poids Cela ressemble donc presque version de la question astuce, car vous n'avez en fait aucune option avec un stylo monoline pour modifier le poids en fonction de la pression Vous devrez en fait ajuster la taille du pinceau ici ou, en écriture analogique, choisir un stylo complètement différent. Néanmoins, c'est pour vraiment mettre en évidence le fait que c' en s'assurant que cette cohérence est complémentaire ou correspondante que l' on va vraiment créer le flux fluide lequel repose l'épanouissement 7. Principe 6 : quantité: Bien, la prochaine étape est une quantité très cruciale. La règle clé ici est que vous devez utiliser les fleurs de manière réfléchie et Il est très, très rare que je fleurisse chaque lettre. Dans la plupart des mots, cela ne marcherait même pas car un mot avec une lettre descendante , comme un Y, au milieu demande un peu de talent et créativité pour développer ce descendant tout en restant correctement connecté à la lettre suivante du mot Donc, dans la plupart des cas, du moins pour les débutants, je suggère de ne pas mettre en valeur chaque lettre. Trouvez les zones une fois que vous avez dessiné votre style de base, trouvez les zones où il serait possible de s'épanouir Vous vous souvenez du premier exercice que nous avons fait ? Localisez donc ces zones, localisez votre espace négatif et choisissez-en quelques-unes. N'entrez pas ici avec l'impression que, d'accord, maintenant que j'ai identifié ces cinq ou six endroits, je dois créer six fioritures Cela pourrait en fait réduire la lisibilité. Je vous ai donc montré une approche courante, que les mots comportant une majuscule constituent souvent versions très élaborées de la majuscule et laissent les lettres minuscules simple fait d'ajouter cette Le simple fait d'ajouter cette fleur en majuscules vous permettra déjà de démarrer en beauté Il commence et crée une ambiance de fantaisie et s'épanouit dès le début du mot En fait, cela peut être tellement dramatique parce que c'est une grande lettre majuscule qu' elle peut porter cette émission En général, il n'est pas vraiment nécessaire d'ajouter des touches dans le reste du mot pour que quelqu'un ait l'impression générale que le mot entier est fleuri Toutefois, si vous voulez faire quelque chose de plus, vous pouvez compléter votre majuscule et choisir un autre endroit. J'ai choisi ce deuxième Asender parce que j'ai trouvé qu'il faisait du bon travail en faisant d'une pierre deux coups Il a comblé les espaces négatifs sur la partie supérieure en ne faisant fleurir qu'une seule lettre Maintenant, voici un exemple où j'ai littéralement prospéré à chaque lettre Cela reste assez lisible, mais je dois vous dire qu'il m'a fallu quelques essais pour créer fioritures qui ne se chevauchaient pas et ne soient pas trop encombrantes au point que le mot a été presque enseveli par les presque enseveli par fioritures qui l'entouraient Je pense que, par exemple, florissant, ce E est totalement inutile Même si vous créez un descendant florissant pour le Y, comme je l'ai fait ici, il aurait été tout approprié que je mette fin à cette floraison et que je passe directement au E. Ce n' est pas nécessaire et, en fait, c' est gênant de transformer le trait d'entrée initial en une lettre au Parlons de quelques moyens de le faire prospérer. Encore une fois, ce sont les régions dans lesquelles je dois m'épanouir, et en tenant compte de ce principe de quantité, je vais expérimenter différentes combinaisons que je pourrais utiliser. Voyons donc ce qui se passe si je crée une touche très minimale sur ma lettre majuscule En revanche, vous pouvez voir ici qu'il s'agit d'une floraison beaucoup plus spectaculaire. Nous commençons donc par un minimum d'épanouissement. Et si nous ne nous épanouissions pas ici, juste un classique. Qu'en est-il de cette floraison sur le L qui ne remplit que cet espace négatif. Maintenant, si nous développons le W, il pourrait être très minimal, une petite boucle. Nous avons donc un exemple. Maintenant, développons cela beaucoup plus qu'avant. Ouais Nous en avons donc beaucoup plus, et faisons tout ici avec le décendeur À présent, je vais suivre la suggestion que j'ai faite tout à heure, à savoir ne pas ajouter de point d'entrée à ce E. C' est une façon classique de faire fleurir les L. Lorsque vous avez un double L, vous pouvez créer le premier, quelque sorte englober le second Vous pouvez donc entrer dans votre L comme ça, puis abaisser votre deuxième L et l' envelopper sous ce que vous pourriez considérer comme un parapluie du premier Essayons donc ce style ici, sans même boucler le second. Donc, aucune activité florissante. Ne bouclons même pas ça. Restons simples. Voyons ce qui se passera si nous ne développons pas du tout le O non plus. Pas de boucles du tout. Et puis, sur ce W, faisons quelque chose pour combler un peu cet espace car ici, sur le côté gauche, nous arrivons assez loin vers la gauche avec notre épanouissement Alors pourquoi ne pas penser à utiliser ce mot vers la droite pour créer un certain équilibre C'est une option. Je ne suis pas fan, je ne crois pas. Mais oui, ce n'est vraiment pas mal si on en arrive là. Oui, ce serait bien. Maintenant, peaufinons un peu celui-ci, retracons-le juste pour avoir une idée, vous savez, du mot entier, sans trop de croquis et de chevauchements Maintenant, vous pouvez voir que, parce que je bouge mon bras très librement, je ne suis pas en train de suivre exactement mes précédents floraisons, parce que si je gaspille beaucoup d' énergie à essayer d'imiter ou de retracer l'emplacement exact de mes floraisons précédentes, je vais me retrouver avec un bras raide et des coups un bras raide fait, cette simplicité ne peut pas être atteinte si je travaille trop dur pour suivre l' emplacement exact des coups que je fais 8. Principe 7 : poids: Parlons maintenant un peu plus du poids lui-même. Supposons donc que vous ayez une solution très simple. Il y a un peu de lumière, bien sûr, mais certains lettrages très simples comme celui-ci donnent dans l' ensemble l'impression d' être fins ou légers Alors laisse-moi changer de stylo ici. J'ai utilisé mon stylo à ruban pour créer ceci, je vais donc passer à cela. C'est dans mes stylos à pointe plate. Et en gros, il s' agit d'un pinceau qui passe très bien de fin à épais avec la pression et la direction. Je veux que vous regardiez comment j'ai ajouté des détails supplémentaires ici, une sorte de décoration supplémentaire J'ai donc pris ce même dessin, et ici, j'ai décidé d'y ajouter des touches supplémentaires. Oups Et le but de cet exercice concerne le poids. Je pense donc qu'il serait utile que vous veniez les tracer et que vous travailliez vraiment à obtenir le poids, la pression que vous exercez sur votre stylo pour qu'il corresponde au mien et qu'il corresponde aux lettres que vous décorez Encore une fois, vous pouvez venir retracer mon dessin original ou vous pouvez retracer les lettres elles-mêmes, faire une idée du poids utilisé pour créer les lettres, puis vous lancer le défi d'en ajouter un peu d'éclat. Ainsi, par exemple, une façon amusante d'ajouter encore plus d'intérêt visuel à un design est d'ajouter ce que j'appelle ces petits reflets ou ces accents de mouvement pour donner l' impression que le mot bouge, qu'il tremble ou qu'il danse ou quelque chose comme ça. J'ai ici d'autres exemples pour vous de poids, dans ce cas, épais. , j'utilise exactement le même pinceau pour ailleurs, j'utilise exactement le même pinceau pour créer ce lettrage épais Mais tu as ce gros lettrage. La partie la plus fine de ces lettres est encore relativement épaisse En fait, il est probablement à peu près aussi épais que les fines lettres que nous avons vues auparavant C'est donc la partie la plus fine de ce style épais. Et la partie la plus épaisse est considérablement plus épaisse, non ? Donc, lorsque vous introduisez un pinceau pour vraiment ajouter de la décoration, n' hésitez pas à vraiment appuyer vers le bas et à ajouter de l'éclat. Rappelez-vous ce que je disais : je vois beaucoup de calligraphes penser que puisque l' épanouissement est un accent, puisqu' il s'agit d'un ajout, il faut vraiment qu'il passe en quelque sorte au second plan et ne pas distraire Eh bien, si je créais une touche d' originalité à ce K, il serait vraiment petit, comme ça. Même si le poids était en quelque sorte correct, nous ne parlons pas ici d'une touche complémentaire. Quelque chose à ce sujet semble bien trop petit pour le style. 9. Principe 8 : lisibilité: Très bien, en voici une très importante : la lisibilité. Regardez le mot le plus important que j'ai ici. Qu'est-ce que cela signifie ? voyez-vous pour la première fois lorsque vous le lisez ? Je pense que certaines personnes verraient d'abord propre. Certaines personnes pourraient d' abord voir Lean, d'autres pourraient encore des allers-retours entre les deux au point de n'avoir aucune idée de ce que cela signifie. Il s'agit d'un problème courant lié à l'épanouissement. Parce que les fleurs contiennent des boucles et que de nombreuses lettres contiennent des boucles, vous pouvez presque créer des formes semblables à des lettres avec vos fioritures Et c'est quelque chose que vous devez absolument éviter. Je n'ai pas l'habitude de dire aux gens qu' un style de lettrage est bon et qu'un autre est mauvais Mais les deux seuls principes essentiels qui doivent toujours être respectés pour un bon lettrage sont que vous pouvez le lire parce que c'est du lettrage, après tout, et que vous l'aimez Si vous, les artistes, l'aimez et que c'est lisible, alors c'est juste Dans ce cas, cependant, cela n'est pas lisible. Cette touche particulière peut se lire sous la forme d'un C. Par conséquent, elle se trouve à la même ligne de base et à peu près à la même hauteur que les lettres minuscules car elle a la même épaisseur en trait bas que les lettres elles-mêmes, l'œil pourrait facilement y lire une autre Il ne passe donc pas le test de lisibilité. Voici quelques meilleures façons dont nous aurions pu saisir ce mot avec une touche qui ne soit pas distrayante ou confondue avec une autre lettre Dans les deux cas, j'ai choisi de créer une impression de mouvement vers l' avant et de vraiment déplacer la lettre L flourish de la droite vers le haut vers la droite. Dans le premier, j'ai choisi le très classique script simple L qui part de la ligne de base et entre directement dans la boucle d'envoi. Et ici, j'ai conservé le même sentiment d'une boucle d'entrée unique. Je viens de l'élever plus haut, et je ne lui ai donné aucun poids. Donc, plutôt que cette grande ligne de base épaisse, je l'ai simplement surélevée et j'en ai retiré l'épaisseur. Maintenant c'est ton tour. Il y a tellement, tellement de détails que vous pouvez faire ici et qui seront plus lisibles Cela peut ressembler à un E minuscule la plupart du temps, mais je vois qu'il est parfois utilisé comme une Et encore une fois, cela devient immédiatement illisible. Est-ce un E ou un L ? Une autre situation courante est celle où la lettre H s'épanouit. Je vois parfois des gens faire cela pour leur H. Par exemple, est-ce que cela signifie bonjour ou bonjour ? C'est une façon très courante d'écrire un script H. Personnellement, je trouve cela très difficile à lire, étant donné qu'il s'agit d'une forme de script B très valide. Donc, si vous voulez faire un H fleuri, je suggère de garder le deuxième coup, le deuxième coup vers le bas, assez droit, au lieu de le courber comme ça Mais restez bien droit et faites en sorte que votre épanouissement se déplace vers la droite plutôt que vers le haut, n'est-ce pas ? Donc, la deuxième partie du H serait comme si elle était plus lisible, encore moins lisible Il existe de nombreux exemples, et en règle générale, je dis aux gens que lorsque vous créez un design final, en particulier quelque chose de très important comme un logo ou un tatouage, où il n'est pas facile de revenir arrière s' il est mis en œuvre, je suggère aux gens de le regarder avec un œil neuf, un ami, un collègue, leur demander : Pouvez-vous lire ceci ? S'il y a la moindre hésitation chez cette personne, cela signifie que d'autres personnes hésiteront également. S'il y a la moindre question, je suggère de la modifier jusqu'à ce que personne n'en doute 10. Principe 9 : exercices: La section suivante de ce pack gratuit que je vous ai donné propose donc gratuit que je vous ai donné des exercices beaucoup plus ciblés. Nous avons beaucoup parlé maintenant des différents principes qui sous-tendent le succès d' une entreprise florissante Mais dessiner s'épanouit en soi est une tâche ardue, et cela commence par le mouvement de vos bras J'ai donc fourni ces exercices qui vous permettront de faire bouger votre bras et de développer votre mémoire musculaire pour des formes florissantes très courantes Je suggère d'utiliser un crayon. Vous pouvez même imprimer cette feuille avec le PDF que je vous donne et utiliser un vrai crayon. Rien de mieux, honnêtement. Je le fais tout le temps dans mes propres griffonnages. Et passez-les simplement en revue. C' est la vitesse que je recherche. Je ne vous demande pas de tracer soigneusement chaque forme. Non Le fait est qu' avec une épaule, un coude ou un poignet lâchés, puis-je simplement me déplacer rapidement et créer ces formes de base ? C'est ce dont aura besoin un épanouissement réussi. Suivez donc les flèches. Dans ce cas, par exemple, il s'agit d'un mouvement dans le sens des aiguilles d'une montre. Ici, je vous demande de créer la même forme dans le sens inverse des aiguilles d'une Elles sont dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. Je ne plante pas ma main sur mon écran et j'utilise simplement mes doigts pour créer cette forme. Non, je bouge toute mon épaule. En fait, je bouge à peine mon poignet . Parcourez-les. Faites-les autant de fois que vous le souhaitez. Faites-les le matin lorsque vous vous asseyez pour vous entraîner. Prenez simplement ces formes dans votre main. Si vous jouez d'un instrument comme j'ai grandi en jouant du piano, c'est en pratiquant vos gammes que vous pouvez travailler vos doigts, mais tout en apprenant combinaisons sonores, c' est pareil ici. Vous allez travailler votre bras, y effectuer ces mouvements floraux de base, tout en apprenant comment votre bras doit bouger, d' où le mouvement doit provenir, pour créer ces formes florissantes réussies Je laisse entendre que ce sont tes épaules et un peu tes doigts. Ensuite, quand vous commencerez à écrire de vraies lettres, vous découvrirez que, euh, entraînement que j'ai fait avec les exercices avère pratique ici parce que je n'ai même plus à réfléchir à la façon de bouger mon bras Mon bras le sait, je l'ai juste intégré dans le cerveau de mes bras. 11. Principe 10 : mises en page: Ensuite, je vous ai donné trois mises en page à pratiquer, qui utilisent différents styles de lettrage différents types de stylos Il s'agit d'une mise en page traçable montrant un style monoline, et vous pouvez voir où j'ai créé les fioritures, puis je veux que vous créiez vos propres fioritures en vous basant sur tous les principes Essayez donc différents styles, essayez des styles plus elliptiques, plus circulaires, plus longs, plus minimaux, faites toutes ces choses et ayez vraiment une idée de ce qui est possible Voici le deuxième exercice de mise en page. Cela utilise mon pinceau presque monoline, qui dégage une sorte d' ambiance monoline moderne sans être strictement sans être Il existe un certain contraste entre le poids d'un AVC. Il s'agit donc d'une fleur un peu plus chic, mais tout de même très moderne car elle comporte de nombreuses formes circulaires Mais il y a aussi beaucoup de mouvement. J'ai essayé de leur donner l' impression qu'ils se déplaçaient vraiment dans de nombreuses directions, vous savez, en haut à gauche, etc. Il y a donc cette sensation d'énergie dans cette conception globale. Et la troisième mise en page est beaucoup plus chic et plus formelle C'est peut-être un niveau avancé parce que j'ai ici des touches vraiment fantaisistes. Il peut en fait être utile vous puissiez les retracer encore et encore, car sont certaines des formes les plus florissantes que vous pourrez trouver Il y a beaucoup de glyphes ici, et par là je veux dire, par exemple, que ce T et ce H sont un seul glyphe, qui signifie qu'ils sont inextricablement liés, Donc, cette floraison relie ce T à ce H, à ce T également. Voici un autre glyphe. La touche qui se dégage du W majuscule devient la touche Asender de ce K. 12. Bonus : lignes directrices: Le dernier ensemble que je vous ai donné dans la dernière section de ce manuel cinq guides de lettrage différents présentant différents angles, lignes de base, hauteurs ascendantes et hauteurs descendantes Peut-être avez-vous déjà un style de lettrage défini , et c'est merveilleux Mais si vous jouez beaucoup avec les proportions et les ratios, l'utilisation de grilles reste très utile D'ailleurs, les grilles ne sont pas réservées aux débutants. J'utilise des grilles tout le temps. Si vous êtes dans Procreate, jetez une couche blanche au-dessus et, vous savez, faites une bonne partie de votre entraînement ici Je veux que tu puisses les parcourir et les utiliser pour t'entraîner. Si vous le faites sur du papier, imprimez-les et recouvrez-les de papier calque afin pouvoir réutiliser la même feuille granuleuse encore et encore, ou utilisez une boîte à lumière, par exemple, recouverte d'une feuille de papier normale 13. Continuez à apprendre...: Merci beaucoup de m' avoir suivi. J'espère sincèrement que ce cours vous aura incité à expérimenter votre épanouissement et même à essayer Procreate si ce n' Je vous invite à partager des images de votre processus dans la section des projets de classe. Je sais que j'aime voir les nombreuses façons créatives dont mes élèves interprètent mes leçons, et je crois que vous aimez aussi voir le travail des autres. Si vous souhaitez suivre ce paquet Procreate en utilisant exactement les mêmes pinceaux que moi, utilisant exactement les mêmes pinceaux que moi, rendez-vous sur ce lien court et achetez mon kit Procreate ultime pour le lettrage et la calligraphie Si vous souhaitez apprendre d' autres styles de calligraphie modernes, je propose une bibliothèque de téléchargements gratuits, où vous pouvez trouver des dizaines de fiches pratiques imprimables et Procreate Je l'appelle la boîte à outils de lettrage de Molly, et j'en ai fait un lien dans la description de ce cours Je vous encourage également à consulter mes autres cours et mes livres pendant que vous poursuivez votre apprentissage. Merci beaucoup, et j'espère vous revoir ici pour une autre leçon.