Master montage vidéo dans Adobe Premiere Pro pour les débutants : 8 étapes simples pour créer des vidéos époustouflantes

1. Introduction du cours : 8 étapes éprouvées dans Adobe Premiere Pro : éditer des vidéos en toute assurance: Apprendre le montage vidéo peut parfois donner impression d'essayer de naviguer dans un labyrinthe Vous ouvrez Prima Pro, et tout à coup, d'innombrables boutons et outils commencent à vous regarder fixement Il est facile de se sentir dépassé. Cela vous semble familier ? J'ai compris. J'y suis déjà allé. Quand j'ai commencé, je pensais que Prima Pro était trop compliquée et j'étais constamment frustrée. Mais au cours des dix dernières années, j'ai développé un processus simple, étape par étape, qui m' a permis de monter des milliers de vidéos en toute confiance Bonjour, je m'appelle Paul et je monte des vidéos depuis plus de dix ans. Adobe Premier Pro est désormais un outil incontournable , non seulement pour les projets personnels, mais également pour créer du contenu professionnel destiné aux entreprises, aux marques et même à certains éditeurs hollywoodiens. Et voilà le truc. Avec les bons conseils, Premium Pro n'est pas aussi difficile qu'il n'y paraît. Dans ce cours, je vais décomposer Premium Pro en huit étapes éprouvées qui vous permettront de passer de l'impression d'être perdu au montage comme un pro. Que vous soyez propriétaire d'une petite entreprise souhaitant créer du contenu pour les réseaux sociaux, YouTuber ou travailler sur des projets personnels, ce cours est conçu pour simplifier le montage vidéo Voici ce que nous allons aborder. Premièrement, vue d'ensemble et configuration. Nous allons commencer par nous familiariser avec l'interface Primi Pro, configurer votre espace de travail et aborder les bases Deuxièmement, l'importation de vos médias. Vous apprenez à importer et à organiser vos clips vidéo, audio et autres ressources multimédias. Trois, coupes et découpes de base. Maîtrisez les outils permettant de réaliser des coupes précises et de réduire vos séquences à l'essentiel Maintenant, quatre, ajouter des transitions. Découvrez comment ajouter des transitions fluides pour donner à vos modifications un aspect plus professionnel Cinq, ajouter du texte et des titres. Je vais vous montrer comment insérer des superpositions de texte, créer des titres dynamiques et rendre vos vidéos plus attrayantes Six, réglages audio. Nous expliquerons comment équilibrer votre son, améliorer la clarté de la voix et ajouter de la musique de fond. Sept, correction colorimétrique de base. Découvrez des techniques simples pour améliorer l'apparence de vos vidéos grâce à la correction des colliers. Huitièmement, exporter votre projet. Enfin, je vais vous apprendre à exporter votre projet fini en haute qualité, prêt à être partagé avec le monde entier. Je vous guiderai à chaque étape, vous montrant exactement où trouver chaque outil et comment l'utiliser efficacement. Pour vous assurer de vraiment maîtriser ces compétences, vous acquerrez également une expérience pratique dans le cadre de nos projets de classe. Vous aurez accès à séquences vidéo et audio téléchargeables sur lesquelles travailler. Tout ce dont vous avez besoin vous sera fourni. À la fin de ce cours, vous aurez la confiance nécessaire pour éditer n'importe quelle vidéo dans un D Premier Pro. Que vous créiez du contenu pour YouTube, les réseaux sociaux ou votre entreprise, vous serez en mesure de produire des vidéos de haute qualité qui captiveront votre public, valoriseront votre marque et vous feront gagner du temps et de l'argent. Que vous soyez propriétaire d'une petite entreprise crée un contenu interne, que vous travailliez en freelance sur des projets clients ou que vous développiez votre présence en ligne, le cours vous permettra d'acquérir les compétences dont vous avez besoin pour réussir Donc, si vous êtes prêt à ne plus vous sentir dépassé et à commencer à éditer des vidéos facilement, ce cours est fait pour vous. 2. 5 étapes faciles pour une importation fluide dans Premiere Pro: Aujourd'hui, nous nous intéressons au montage vidéo avec Premiere Pro. Vous êtes-vous déjà senti dépassé par l'importation de vidéos dans votre logiciel de montage ? Eh bien, tu n'es pas seul, mais ne t'inquiète pas. Dans cette leçon, je vais vous montrer cinq étapes simples pour faciliter l'importation de vidéos. Lorsque j'ai commencé à utiliser Premier Pro, l'importation de vidéos semblait très difficile. J'ai eu du mal à organiser mes fichiers et à les intégrer dans le logiciel. Mais après quelques essais et erreurs, j'ai trouvé cinq étapes simples qui ont rendu les choses beaucoup plus faciles. Je souhaite maintenant partager ces étapes avec vous. Étape 1 : organisez vos fichiers. Alors, comment organisez-vous vos fichiers sur votre ordinateur ? Eh bien, considérez vos fichiers vidéo comme les ingrédients d'une recette. Avant de cuisiner, vous devez rassembler tous vos ingrédients et les organiser. Avant d'importer des vidéos dans Premiere Pro, cela vous fera gagner du temps et vous évitera des frustrations par la suite. Maintenant, pour que votre projet reste organisé, créez un dossier principal dans vos documents ou un autre emplacement dédié sur votre ordinateur et nommez-le avec une date et un nom de projet comme celui-ci. Dans le dossier, créez un sous-dossier pour différents types de fichiers Premièrement, un dossier de séquences pour vos clips vidéo, et vous pouvez créer des sous-dossiers pour les interviews, discussions et les vidéos de bureau Deux, de l'audio pour le son avec la musique pour les effets sonores et Mc Audio. Graphismes pour tous les logos ou superpositions. Numéro quatre, photos pour les images Steel, numéro cinq pour les documents, les scripts et les notes. Numéro six, les fichiers Premiere, pour vos fichiers de projet Adobe Premiere Pro. Numéro sept, pour l'animation des clips animés. Numéro huit, pour les vidéos exportées pour vos vidéos terminées. De cette façon, tout est bien organisé et facile à retrouver lorsque vous commencez à éditer Ensuite, étape numéro deux, ouvrez Premiere Pro et créez un nouveau projet. Une fois vos fichiers organisés, comment créer un nouveau projet dans Premiere Pro ? Eh bien, il suffit d'ouvrir Premium Pro et de créer un nouveau projet. C'est comme ouvrir une toile blanche avant de peindre. Donnez un nom à votre projet et choisissez où l'enregistrer. Lancez Premiere Pro. Localisez l'icône Adobe Premiere Pro sur votre bureau, dans le dossier de votre application. Cela ressemble à un PR stylisé dans un carré bleu. Double-cliquez sur l'icône pour lancer l'application, puis créez un nouveau projet. Une fois PremiuEP ouvert, vous verrez l'écran de bienvenue sur l'écran de bienvenue Cliquez sur le bouton Nouveau projet. Ici, cliquez ici. Une nouvelle boîte de dialogue de projet apparaîtra dans le champ du nom. Tapez un nom descriptif de votre projet, par exemple vidéo de vacances comme celle-ci. Dans le champ de localisation, cliquez sur Parcourir. Cliquez sur cette icône pour choisir l' endroit où vous souhaitez enregistrer. Vous pouvez cliquer sur Choisir un lieu. Pour accéder au dossier dans lequel vous souhaitez stocker les fichiers de votre projet, tel que le dossier Premiere Files que vous avez créé précédemment. Ajustez ensuite les paramètres du projet. Une fois terminé, cliquez et choisissez. Si vous avez des exigences spécifiques, vous pouvez ajuster les paramètres tels que le format vidéo et résolution dans les paramètres du projet. Vous avez ici les fichiers locaux. Disposer de paramètres d'importation. Vous pouvez créer une nouvelle séquence en l'activant. Activez les transcriptions automatiques si nécessaire, une fois que vous avez saisi le nom, sélectionné un emplacement sûr et ajusté les paramètres Si nécessaire, cliquez sur le bouton Créer dans la boîte de dialogue. Cliquez ici. Premium P créera un nouveau projet et ouvrira l'espace de travail principal. Vient ensuite l'étape numéro trois. Importez vos vidéos. Maintenant, voici la partie la plus excitante. Comment importer ou transférer vos vidéos dans Premiere Pro ? Eh bien, c'est comme si vous ajoutiez des ingrédients à votre recette un par un. Pour importer vos vidéos dans Premiere Pro, ouvrez le menu Fichier. Cliquez sur le fichier dans le coin gauche de la barre de menu, sélectionnez Importer dans le menu déroulant, cliquez dessus, sélectionnez vos fichiers multimédia Une fenêtre de navigateur de fichiers s'ouvre. Accédez au dossier multimédia du projet sur votre ordinateur, sélectionnez les dossiers contenant vos vidéos, votre musique, vos effets sonores et le son de votre ordinateur. Vous pouvez sélectionner plusieurs fichiers en maintenant Ctrl enfoncée pour Windows ou la touche Commande tout en cliquant sur les fichiers. Cliquez ensuite sur le bouton Importer, sélectionnez les fichiers dans Premiere Pro, puis cliquez sur OK. Alors voilà. Il est maintenant importé. Si vous souhaitez apprendre à importer facilement en quelques clics, voici la méthode la plus rapide Tout d'abord, localisez le panneau du projet. Dans le coin inférieur gauche de l'écran. Ouvrez ensuite le dossier de votre projet sur votre ordinateur, puis glissez et déposez simplement vos fichiers vidéo du dossier vers le panneau de projet comme ceci. Et c'est tout. Vous avez importé avec succès vos fichiers dans Premium Pro, juste comme ça. Rapide et facile. Ensuite, étape numéro quatre, organisez vos médias dans le panneau Projet. Si vous importez tous vos fichiers dans Premiere Pro sans structure de dossiers, également les organiser dans le panneau du projet en créant des bacs ou des dossiers dans le panneau du projet, cliquant avec le bouton droit sur la zone vide et en sélectionnant Nouvelle corbeille. Nommez le Nu Bin en fonction du type de média qu'il contiendra, comme les interviews. Cliquez avec le bouton droit sur NuBin Broll , puis déplacez vos fichiers vers la corbeille appropriée en les glissant et en les déposant Par exemple, placez tous les clips Burl dans la corbeille Burl, toute la musique dans la corbeille du dossier musical Cela permet d'organiser votre panneau de projet et de retrouver plus facilement les fichiers dont vous avez besoin lors de l'édition. Vient ensuite l'étape numéro cinq. Vérifiez vos paramètres d'importation. Maintenant, avant de commencer à modifier, comment vérifiez-vous vos paramètres d'importation ? Eh bien, assurez-vous que la résolution, fréquence d'images et les paramètres audio correspondent à vos vidéos. Cela permettra d'éviter les problèmes de compatibilité et de garantir une édition fluide. Vérifiez les propriétés de la vidéo. Dans le panneau de projet, ouvrez séquence, puis recherchez la vidéo, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et choisissez les propriétés du fichier multimédia. Vérifiez que la résolution, la fréquence et les autres détails correspondent aux exigences de votre projet. Par exemple, assurez-vous que la résolution est de 1920 x 1080 et que la fréquence d'images est de 30 images par seconde, si c'est ce dont vous avez besoin. fréquence d'images de 29,97 par seconde est également considérée comme 30 images par seconde. Vérifiez les propriétés audio. De même, cliquez sur les fichiers audio , puis sur les propriétés du fichier multimédia. Vérifiez le format audio, la fréquence d'échantillonnage et d'autres informations pour garantir la compatibilité avec les paramètres de votre projet. C'est ça. Voici les cinq étapes simples à suivre pour une importation fluide dans Premier Pro. Mais que faire si vous rencontrez un problème lors de l'importation de vos vidéos ? Ne vous inquiétez pas, nous pouvons vous aider. L'un des problèmes courants liés à l'importation de contenu multimédia dans Adobe Premiere Pro est que les fichiers ne sont pas importés correctement. Cela peut se produire pour diverses raisons, telles que des formats de fichier incompatibles, fichiers corrompus ou même des problèmes liés aux paramètres d'Adobe Premiere Pro. Lorsque j'ai commencé à utiliser Ado Premiere Pro, je me rappelle avoir eu du mal à importer mes fichiers vidéo. Je venais de terminer le tournage d'un projet et j'étais impatiente de commencer le montage. Mais lorsque j'ai essayé d'importer mes clips dans Premiere Pro, je n'arrêtais pas de recevoir un message d'erreur. C'était incroyablement frustrant parce que je ne savais pas quelle était la cause du problème. Après quelques recherches et beaucoup d'essais et d'erreurs, j'ai trouvé des solutions qui me conviennent. Et maintenant, je suis là pour les partager avec vous afin de vous éviter des tracas Voici les six étapes à suivre pour résoudre tout problème lors de l'importation dans Premier Pro. Étape numéro un, vérifiez les formats de fichiers. Et si Premier Pro ne prend pas en charge le format de fichier que vous essayez d'importer ? Eh bien, pour résoudre ce problème, vous devez d'abord identifier le format de fichier. Je clique sur la vidéo sélectionne les propriétés du fichier multimédia et je vérifie le format du fichier. Par exemple, pointez MOB ou pour. Donc, dans ce cas, vérifiez si ce format de fichier est pris en charge par Premier Pro Convertissez ensuite le fichier si nécessaire. Si le format de fichier n' est pas pris en charge, vous pouvez utiliser un convertisseur en ligne gratuit tel que Handbrake ou un logiciel de montage pour convertir le fichier un format pris en charge par Premiere Pro, tel que le P quatre Vous pouvez télécharger une application appelée handbrake. Ouvrez Handbrake, faites glisser votre fichier vidéo vers la fenêtre, sélectionnez les préréglages, menu déroulant et choisissez un format compatible tel que fast, ten ADP, 30, et commencez Étape numéro deux, vérifiez les fichiers corrompus. Et si les fichiers vidéo étaient peut-être corrompus ? Solution, lisez le fichier. Essayez de lire le fichier dans un lecteur multimédia tel que le lecteur multimédia VLC pour vous assurer qu'il fonctionne correctement. Ensuite, il faut réparer le fichier. Si nécessaire, si le fichier est endommagé, vous devrez peut-être utiliser un outil de réparation vidéo. existe plusieurs disponibles en ligne comme Stellar Repair for Video. Ensuite, étape numéro trois, mettez à jour Adobe Premium Pro. Et si votre version de Premium Pro présente un bogue ou ne prend pas en charge certains types de fichiers ? Pour résoudre ce problème, vous devez mettre à jour PremiUp. Ouvrez Creative Cloud, cliquez sur l'onglet Appstab, recherchez Premium Pro et cliquez sur Mettre à jour en cas de Dans ce cas, mon Premium Pro est à jour. C'est pourquoi il est écrit ouvert. Mais s'il n'est pas mis à jour, vous verrez le bouton de mise à jour ici. Étape numéro quatre, vider le cache multimédia. Parfois, des fichiers de cache multimédia anciens ou corrompus peuvent entraîner des problèmes lors de l'importation de nouveaux fichiers. Pour résoudre ce problème, vous devez ouvrir les préférences Premier Pro accédant à Modifier pour ordinateur Windows ou en accédant aux paramètres d'Adobe Premiere Pro et en accédant au cache multimédia. Vous pouvez soit choisir de supprimer et d'utiliser les fichiers de cache multimédia soit de supprimer tous les fichiers de cache multimédia. Ensuite, cliquez sur OK, le chargement est lancé et c'est fait. Cliquez ensuite sur OK. Étape numéro cinq, vérifiez les paramètres du projet. Et si les paramètres de saisie que vous choisissez lors de l'importation de vos fichiers ne correspondent pas aux besoins de ces fichiers ? Pour résoudre ce problème, vous devez créer un nouveau projet. Ouvrez Premier Pro et créez un nouveau projet. Cliquez sur le menu Fichier dans le coin supérieur gauche, puis sélectionnez Nouveau, puis cliquez sur Projet. Entrez le nom et choisissez un emplacement pour enregistrer. Cliquez ensuite sur créer. Vérifiez ensuite les paramètres d'importation. Importez un fichier de test. Cliquez sur le fichier en haut, choisissez Importer, puis sélectionnez le fichier vidéo. Cliquez ensuite sur Importer. Cliquez avec le bouton droit sur la vidéo importée dans le panneau Projet, puis sélectionnez Propriétés du fichier multimédia et vérifiez que la résolution, fréquence d'images et les paramètres audio correspondent à ceux de vos fichiers multimédia. Vient ensuite l'étape numéro six. Utilisez le navigateur multimédia. Et si l'importation directement depuis le système de fichiers pose problème ? Parce que l'importation directe depuis le système de fichiers peut parfois poser problème. Pour résoudre ce problème, vous devez utiliser le navigateur multimédia. Au lieu d'utiliser le fichier en haut puis de cliquer sur Importer, ouvrez le panneau Media Browser. Cliquez sur la fenêtre en haut, vous choisissez Media Browser pour accéder à vos fichiers vidéo et les saisir directement à partir de là. Et c'est tout. Voici les six étapes à suivre pour résoudre tout problème lors de l'importation dans Premiere Pro. Mais attendez, il y en a plus. Voici deux autres conseils de pro. Conseil numéro un, vérifiez l'emplacement du fichier. Assurez-vous que vos fichiers vidéo sont stockés dans un emplacement fiable sur votre ordinateur. Évitez d'utiliser des disques amovibles qui se déconnectent facilement. Conseil numéro deux : organisez vos fichiers. Organisez les fichiers de votre projet dans un dossier dédié. Cela vous permettra d'éviter toute confusion et d'éventuels problèmes d'importation. En suivant ces étapes, vous devriez être en mesure de résoudre la plupart des problèmes que vous rencontrez lors de l'importation de contenu multimédia dans Adobe Premiere Pro. N'oubliez pas que chaque problème est une opportunité d'apprentissage. Et avec de l'entraînement, vous serez plus à l'aise pour relever ces défis Vous savez maintenant comment importer des fichiers pour adopter Premiere Pro en douceur, et vous savez également comment résoudre les problèmes lors de l'importation. Vous avez probablement encore quelques questions. Ne t'inquiète pas. Je peux aussi t'aider là-dessus. Voici les trois questions les plus fréquemment posées lors de l'importation de fichiers dans Premiere Pro. Question numéro un, et si mes vidéos ne sont pas importées ? Parfois, les vidéos peuvent ne pas être importées si elles sont dans un format non pris en charge par Premium Pro. Essayez de les convertir dans un format compatible à l'aide d'un convertisseur en ligne gratuit. Par exemple, si vos fichiers vidéo sont au format MKV et que Premium Pro ne le prend pas en charge, vous pouvez utiliser un convertisseur en ligne gratuit tel que Handbrake pour les convertir en MP4, qui est largement Si cela ne fonctionne toujours pas, vérifiez si les fichiers sont corrompus. Par exemple, si vous recevez un message d'erreur lorsque vous essayez lire le fichier vidéo dans un lecteur multimédia tel que VLC, les fichiers sont peut-être endommagés Essayez de télécharger ou de transférer à nouveau les fichiers depuis la source. Ensuite, il y a la question numéro deux. Comment savoir si mes paramètres sont corrects ? Eh bien, Premier Pro détecte généralement vos premiers paramètres vidéo et ajuste le projet. En cas de doute, cliquez avec le bouton droit sur une vidéo dans un panneau de projet, sélectionnez les propriétés du fichier multimédia et vérifiez les détails tels que la résolution et la fréquence d'images. Assurez-vous qu'ils correspondent aux besoins de votre projet. Ensuite, il y a la troisième question. Et si je ne trouve pas mes vidéos après les avoir importées ? Si vos vidéos disparaissent après l'importation, il se peut qu'elles se trouvent dans un autre dossier ou qu'elles aient été déplacées dans Premiere Pro. Parcourez tous les bacs ou dossiers du panneau de projet. Il se peut que vos vidéos se trouvent dans un dossier de séquences dossier audio ou dans une autre corbeille personnalisée que vous avez créée. Si vous ne les trouvez toujours pas, recherchez le nom du fichier dans la barre de recherche, tapez le nom de votre fichier vidéo. Par exemple, Bro Premiere Pro affichera tous les éléments multimédias correspondant au terme de recherche, ce qui facilitera la localisation de vos fichiers. Et c'est tout. Les trois questions les plus fréquemment posées lors de l'importation de fichiers dans Premiere Pro. Je me rappelle avoir passé des heures à organiser mes clips rendre compte que je les avais accidentellement déplacés dans Premiere Pro. J'avais créé des bacs séparés pour les interviews, le bureau et la musique. Cependant, en faisant glisser le clip dans la timeline, je le dépose par erreur dans le dossier audio Plus tard, lorsque je n'ai pas trouvé le clip dans la corbeille des interviews, cela a semé la confusion et fait perdre du temps. C'était frustrant, mais j'ai appris l'importance de vérifier mon travail et de rester organisée. Pour retrouver rapidement des clips égarés, cliquez avec le bouton droit de la souris sur une vidéo dans la chronologie et sélectionnez Afficher dans le projet Cliquez dessus pour trouver le bureau manquant. Ou vous pouvez même cliquer avec le bouton droit de la souris. Cliquez ensuite sur Révéler dans le Finder pour l'afficher dans le dossier de votre projet. Après cet incident, j'ai commencé à vérifier le contenu d' Ich bin avant de le modifier, étiqueter mes clips plus clairement et à enregistrer fréquemment mon projet pour ne pas perdre la trace de mon contenu multimédia. N'oubliez pas que chaque erreur est une chance de vous améliorer. Grâce à cette expérience, je suis devenue plus assidue et plus prudente dans la gestion de mes fichiers J'ai appris à utiliser efficacement la fonction de recherche dans le panneau de projet et ai pris l'habitude d' organiser méticuleusement mes clips dès le départ Cela a finalement rendu mon processus de montage plus fluide et plus efficace. Apprendre quelque chose de nouveau peut être difficile, mais vous vous en sortez très bien. N'oubliez pas que chaque défi que vous rencontrez n'est qu'une occasion de plus de grandir et de vous améliorer. Continuez à avancer, restez curieux et ne doutez jamais de vos capacités. Je suis là pour vous soutenir à chaque étape, et je suis là pour vous aider à réussir. Pour résumer, nous avons décrit cinq étapes simples pour importer des vidéos dans Premium Pro. En organisant vos fichiers ou en créant un nouveau projet, en important vos vidéos, organisant vos médias et en vérifiant vos paramètres d'importation, vous serez sur la bonne voie. Nous apprenons également comment résoudre les problèmes lors de l'importation Nous répondons également aux trois questions les plus fréquemment posées et fournissons de nombreux exemples. Maintenant, mettez vos nouvelles compétences en action. Vous voulez savoir comment configurer vos projets vidéo comme un P. Restez à l'affût de votre prochaine leçon, les paramètres de séquence dans Premiere Pro. 3. 5 étapes pour les paramètres de séquence dans Premiere Pro: Salut, tout le monde. Dans cette leçon, nous expliquons comment améliorer l' apparence de vos vidéos dans Premiere Pro. Vous êtes-vous déjà senti confus à propos de la configuration de vos vidéos. Ne t'inquiète pas, tu n'es pas seul. Je vais vous guider à travers cinq étapes simples pour vous assurer que vos vidéos sont belles. Saviez-vous que les paramètres que vous utilisez dans Premiere Pro peuvent faire une grande différence dans le rendu de vos vidéos ? Ils peuvent vous aider à travailler plus rapidement et à obtenir de meilleurs résultats. paramètres de séquence dans Premiere Pro constituent le modèle de votre projet vidéo Certains paramètres que vous choisissez au début déterminent des éléments tels que la taille et la qualité de votre vidéo. Il est important de bien configurer ces paramètres que votre vidéo soit optimale et que le montage soit fluide. Lorsque j'ai commencé à éditer des vidéos, je n'avais aucune idée de ces paramètres. Je suis frustré par mes modifications ou ai du mal à exporter mes vidéos Mais j'ai trouvé cinq étapes simples pour tout changer. Maintenant, je les partage avec vous afin que vous puissiez également créer de superbes vidéos. Alors, comment améliorer la qualité de vos vidéos dans Adobe Premier Pro ? Voici les cinq étapes simples pour améliorer la qualité vidéo à l'aide des paramètres de séquence dans Adobe Premiere Pro Première étape, comprendre les paramètres de séquence. Quels sont donc les paramètres de séquence ? paramètres de séquence dans Primate Pro font référence à la configuration spécifique d' une chronologie, notamment la fréquence d'images, résolution et le rapport hauteur/largeur, qui déterminent la manière dont vos clips vidéo seront affichés et édités dans la séquence Considérez les paramètres de séquence comme le plan de votre projet vidéo, comme la façon dont vous planifiez avant de construire une maison Les paramètres de séquence vous aident à planifier votre vidéo avant de commencer le montage. Deuxième étape, création d'une nouvelle séquence. Maintenant que vous comprenez l' importance des paramètres de séquence, voyons comment démarrer une nouvelle séquence. Considérez cette étape comme la mise en place des bases de votre projet Accéder aux paramètres de séquence revient à ouvrir un menu dans lequel vous pouvez choisir apparence et le comportement de votre vidéo. Pour accéder à ce menu, cliquez sur l'onglet Fichier le coin gauche de la fenêtre Premier Pro , puis sur Séquence. Parmi les options qui apparaissent, cela ouvre la nouvelle boîte de dialogue de séquence dans laquelle vous pouvez personnaliser les paramètres de votre vidéo tels que la taille et la fréquence d'images. Ainsi, dans cet écran, la nouvelle boîte de dialogue de séquence, vous verrez différentes options pour ajuster les paramètres de votre séquence. Commencez par choisir un préréglage qui correspond aux spécifications de votre séquence vidéo. Les préréglages tels que Broadcast, HD ten ATP ou social offrent des points de départ pratiques Par exemple, je passe généralement à la HD dix ATP 23,976 images par seconde, car j'enregistre mes vidéos avec mon appareil photo Panasonic LumixGeighty Five à dix Vous pouvez également vérifier les paramètres de votre appareil photo. Il est important de se rappeler que l'adaptation des paramètres de séquence à vos séquences garantit un montage fluide et préserve la qualité vidéo. S'ils ne correspondent pas, vous pouvez rencontrer des problèmes tels que la lecture, bégaiement ou la distorsion, affectant ainsi l'aspect général de votre Prenez donc le temps de vérifier et d'ajuster les paramètres de votre séquence en conséquence pour obtenir les meilleurs résultats. Et si vous n'êtes pas sûr, il est généralement préférable de vous en tenir aux préréglages fournis, car ils fonctionnent souvent bien pour maintenir qualité vidéo élevée et compatibles avec différentes plateformes Une fois que vous avez choisi le préréglage, sélectionnez-le, renommez le nom de votre séquence, puis cliquez sur OK. Quatrième étape suivante, enregistrer et réutiliser les préréglages de séquence Cette étape vous permet de gagner du temps et de rationaliser votre processus d'édition en créant des raccourcis pour vos paramètres préférés. Pour ce faire, personnalisez d'abord les paramètres de votre séquence dans la boîte de dialogue Nouvelle séquence. Accédez ensuite à la chronologie, cliquez avec le bouton droit sur le nom de la séquence et sélectionnez Créer des préréglages à partir de la séquence votre préréglage un nom facile à retenir, comme YouTube dix images ADP 30 par seconde ou Instagram Square, puis cliquez sur OK pour l'enregistrer Pour utiliser votre préréglage dans de futurs projets, il vous suffit d'accéder au fichier en haut de la page. Cliquez sur Nouveau, puis choisissez une séquence. Et vous pouvez trouver ce préréglage dans le dossier personnalisé. Voilà. Ainsi, vous pouvez facilement appliquer vos paramètres préférés à de nouveaux projets, vous permet d'économiser du temps et des efforts précieux. Étape numéro cinq, résolution des problèmes de séquence courants, même avec les bons paramètres de séquence. Vous pouvez rencontrer des problèmes tels que décalage de lecture ou une inadéquation des proportions, mais ne vous inquiétez pas, nous discuterons problèmes de séquence courants et manière de les résoudre efficacement Ainsi, vous pouvez assurer le bon déroulement de votre processus d'édition. Si vous rencontrez des problèmes de séquence courants, tels que des décalages de lecture ou des incohérences de rapport hauteur/largeur, ne paniquez pas Adobe Premiere Pro propose plusieurs options de dépannage pour résoudre ces problèmes. L'un des problèmes courants est l'inadéquation du format d'image. Si votre Aspecratio ne correspond pas à votre séquence, cela peut entraîner des parties noires ou une distorsion Pour résoudre ce problème, vous pouvez ajuster les paramètres de séquence en fonction de votre séquence. Cliquez sur le menu de séquence en haut de l'écran, puis sélectionnez les paramètres de séquence. À partir de là, vous pouvez ajuster la taille de la fréquence d'images et rapport hauteur/largeur en fonction de votre séquence. Ou cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et choisissez définir la taille du cadre. Vous pouvez également afficher votre chronologie. Le rendu de votre chronologie peut également contribuer à améliorer les performances de lecture, en particulier si des transitions ou des effets sont appliqués à vos éclipses. Pour afficher votre chronologie, accédez à la séquence en haut, puis cliquez sur Rendre de l'entrée vers la sortie, puis le rendu sera effectué. Vous pouvez également appuyer sur le raccourci. Cliquez simplement sur la vidéo surlignée en rouge et appuyez sur la touche Entrée de votre clavier. Premium Pro affichera votre chronologie. Création de fichiers d'aperçu qui facilitent la lecture. Vous pouvez également voir une ligne rouge au-dessus de vos clips dans la chronologie. Cela signifie qu'Adobe Premiere Pro doit effectuer le rendu ces sections pour une lecture plus fluide. Le rendu facilite la lecture fluide de votre vidéo en créant des fichiers d' aperçu pour les sections marquées d'une ligne rouge. Après le rendu, la ligne rouge deviendra verte. Pour afficher des parties spécifiques de votre projet, définissez des points d'entrée et de sortie en déplaçant la tête de lecture à l' endroit où vous souhaitez commencer, puis en appuyant sur I sur le clavier Passez ensuite à l'endroit où vous souhaitez terminer, puis appuyez sur O sur le clavier. PremiureP affichera les sections situées entre ces points, ce qui facilitera le travail sur des parties spécifiques de votre projet pour une expérience de montage plus fluide Une fois que vous l'avez surlignée, passez à la séquence, puis cliquez sur Rendre en entrée et en sortie. Ou appuyez sur la touche Entrée du clavier, et c'est tout. Voici les cinq étapes simples à suivre pour améliorer la qualité vidéo à l'aide paramètres de séquence d' Adobe Premiere Pro. Mais attendez, il y en a plus. Vous savez maintenant comment améliorer la qualité de votre vidéo et vous savez également comment résoudre les problèmes courants. Mais que faire si vous avez encore des questions ? Ne t'inquiète pas, je peux t'aider. Voici les trois questions les plus fréquemment posées sur les paramètres de séquence. Question numéro un. savoir quels paramètres de séquence choisir ? Eh bien, les meilleurs réglages de séquence dépendent des spécifications de votre séquence vidéo. En général, vous devez adapter les paramètres de votre séquence à ceux de vos séquences brutes pour une qualité optimale. Pour choisir les bons paramètres de séquence, cliquez sur le fichier en haut, puis sélectionnez Nouvelle séquence. À partir de là, vous verrez une fenêtre dans laquelle vous pouvez ajuster des paramètres tels que la taille d'image, la fréquence d'images et le rapport hauteur/largeur. Il est essentiel d'adapter ces paramètres à vos séquences pour garantir un montage et une lecture fluides. Deuxième question : puis-je modifier les paramètres de séquence une fois que j'ai commencé à modifier ? Eh bien, la réponse est oui, vous le pouvez. Premiere Pro vous permet de modifier les paramètres de séquence à tout moment. Même une fois que vous avez commencé à modifier. Cependant, la modification des paramètres en cours de projet peut affecter vos modifications Il est donc essentiel de comprendre les implications potentielles avant d'apporter des modifications. Pour modifier les paramètres de séquence, accédez au menu de séquence en haut de l'écran et sélectionnez les paramètres de séquence. À partir de là, vous pouvez ajuster les paramètres tels que la taille d'image, la fréquence d'images et le rapport hauteur/largeur en fonction des exigences de votre projet. Question numéro trois, que dois-je faire si la lecture de ma séquence est en retard Si vous rencontrez un décalage de lecture dans votre séquence, vous pouvez suivre quelques étapes de résolution des problèmes. Essayez d'abord de régler la résolution de lecture en cliquant sur l'icône représentant une clé dans le panneau du moniteur du programme et en sélectionnant une résolution inférieure Pour ce faire, il suffit de cliquer sur l'icône représentant une clé à molette. Choisissez ensuite la résolution de lecture et sélectionnez une résolution inférieure, par exemple un quart. Ils peuvent contribuer à améliorer les performances de lecture, en particulier pour les séquences en haute résolution. De plus, vous pouvez optimiser les paramètres de votre projet en cliquant sur Fichier en haut et sur Général. À partir de là, vous pouvez ajuster des paramètres tels que la qualité du rendu et le format du fichier d'aperçu pour améliorer les performances. Enfin, fermez l'application d'arrière-plan nécessaire pour libérer les ressources du système. Ces étapes devraient contribuer à réduire le décalage de lecture. J'ai déjà passé des heures à résoudre les problèmes de latence de lecture de mes séquences, me sentant frustrée et vaincue. Mais grâce à la persévérance et à quelques essais et erreurs, j'ai découvert des solutions simples pour transformer mon expérience de montage. N'oubliez pas que chaque défi est une opportunité de grandir et de vous améliorer en tant qu'éditeur. En résumé, nous avons décrit cinq étapes simples pour maîtriser les paramètres de séquence dans Premiere Pro. En comprenant l'importance des paramètres de séquence, créant des préréglages personnalisés et en résolvant les problèmes courants, vous serez en mesure de réussir votre parcours de montage vidéo Il est maintenant temps de mettre en pratique vos nouvelles connaissances et de créer des séquences époustouflantes en toute confiance Maintenant, voulez-vous apprendre à construire votre histoire ? Restez à l'affût de notre prochaine leçon, montage de base pour les débutants, comment découper, découper et organiser votre vidéo à l'aide de raccourcis. Et si vous avez des questions, veuillez m'envoyer un message direct à tout moment. J'espère que vous avez trouvé ce cours utile, mais n'hésitez pas à laisser un commentaire après cette leçon ou chaque fois que vous vous sentez à l'aise. Vos commentaires sont très importants, et ils peuvent aider les autres à décider si ce cours leur convient. N'oubliez pas que nous sommes tous ici pour apprendre et grandir ensemble. Soutenons-nous et encourageons-nous les uns les autres. Merci d'avoir passé du temps avec moi. Je l'apprécie vraiment. Prends soin de toi, je te verrai dans la prochaine leçon. 4. Comment couper et couper une vidéo avec des raccourcis - Montage de base pour les débutants: Salut, tout le monde. Si vous aimez faire des vidéos, celle-ci est pour vous. Aujourd'hui, nous allons parler du montage de vidéos à l'aide de Premiere Pro. Nous allons apprendre à découper et à découper des clips sur la chronologie pour façonner votre histoire. Saviez-vous que la qualité de vos clips est essentielle pour rendre vos vidéos intéressantes ? Plongons dans le vif du sujet et découvrons comment raconter de belles histoires avec Premiere Pro. Lorsque j'ai commencé à monter des vidéos, je me suis sentie bouleversée par tous les clips que j'avais. Tailler et découper m'a semblé très difficile. Mais je n'ai pas abandonné. Après avoir essayé différentes choses, j'ai réalisé à quel point il est important de bien éditer les clips. Maintenant, je veux partager ce que j'ai appris avec vous afin que vous puissiez également raconter vos histoires. Voici quelques points importants à connaître. Découper et découper des clips, c'est comme sculpter. Vous façonnez vos vidéos pour en faire quelque chose de génial. Le découpage et le découpage des clips sont très importants pour le rendu et la fluidité de votre vidéo La maîtrise de ces compétences permet à votre histoire se dérouler sans heurts et de susciter l'intérêt de vos spectateurs Vous allez découper et couper des clips à différents moments pendant le montage. Il s'agit d'améliorer votre histoire, débarrasser de ce dont vous n'avez pas besoin et de donner à votre vidéo un aspect fluide. Tous ceux qui souhaitent créer des vidéos intéressantes peuvent en tirer des leçons Que vous soyez cinéaste, YouTubeur ou que vous créiez simplement du contenu pour les réseaux sociaux, savoir comment découper et couper des clips permettra à vos vidéos de se démarquer Passons à Premiere Pro et découvrons comment découper et découper des clips étape par étape. Tout d'abord, importez vos images dans Project. Cliquez ensuite sur le fichier en haut, puis sélectionnez Importer pour ajouter vos clips, puis cliquez sur Importer. Une fois qu'ils sont insérés, faites-les glisser du panneau Projet vers la chronologie. C'est là que tout le montage a lieu. Alors, comment découper et découper des vidéos dans Premiere Pro ? Eh bien, voici six étapes pour découper et découper dans Premier Pro. Numéro un, couper les clips. Passez le curseur sur le début ou la fin du clip jusqu'à ce que le curseur prenne la forme d'une icône représentant un crochet Vous verrez les bords des clips sur la timeline. Cliquez et faites glisser le support pour ajuster la durée des clips, comme si vous coupiez du papier pour l'adapter à un cadre. Numéro deux, découpé en clips. Déplacez la tête de lecture, qui est la ligne verticale de la chronologie, jusqu'à l'endroit où vous souhaitez effectuer une découpe Cliquez n'importe où sur la chronologie pour la déplacer. Une fois qu'il est au bon endroit, il est temps de couper. Numéro trois, utilisez le rasoir. Cliquez sur l'icône en forme de rasoir ou appuyez sur la lettre C du clavier On dirait une petite lame. Numéro quatre, faites la coupe. l'outil rasoir est sélectionné, vous verrez une ligne verticale à l'endroit où se trouve la tête de lecture Cliquez sur le clip pour le couper sur ce point. Numéro cinq, divisez le clip. Après la découpe, vous verrez le clip se diviser en deux segments. C'est comme couper du papier avec du cisar. Répétez autant de fois que nécessaire. Continuez à déplacer la tête de jeu et à utiliser le rasoir pour effectuer d'autres coupes Cela vous permet de diviser le clip en parties plus petites, que vous pouvez découper et réorganiser pour raconter votre histoire OK ? Et c'est tout. Voici les six étapes à suivre pour découper et découper dans Premiere Pro. Imaginez que vous avez un long clip d'interview et que vous souhaitez supprimer les pauses et sections non pertinentes pour que la conversation reste intéressante. En découpant et en coupant le clip, vous pouvez le condenser en segments concis et convaincants qui retiendront l'attention de vos spectateurs Maintenant que vous savez comment couper et découper votre clip vidéo, passe-t-il si vous rencontrez un problème lors du découpage et du découpage du clip vidéo ? Ne t'inquiète pas, je peux t'aider. Voici les trois principaux problèmes courants lors de la coupe et du rognage Premièrement, un découpage ou un découpage précis. Vous constaterez peut-être que vos découpes ou découpes ne sont pas précises, ce qui se traduit par des clips trop longs ou trop courts. Pour résoudre ce problème, vous devez vous assurer que vous positionnez correctement la tête de lecture avant de procéder à des découpes ou à des découpes. Cliquez n'importe où sur la chronologie pour déplacer la tête de lecture où vous le souhaitez Vous pouvez également utiliser les flèches gauche et droite de votre clavier pour vous déplacer image par image, ou simplement zoomer sur ou simplement zoomer sur la chronologie pour apporter des modifications plus précises Pour regarder votre clip de plus près, utilisez le curseur Zoom en bas de la timeline OK, faites-le glisser vers la gauche pour zoomer et vers la droite pour dézoomer. Après avoir zoomé, faites glisser la barre de défilement pour vous déplacer. M. Vous pouvez également appuyer sur la touche plus du clavier pour zoomer et sur la touche moins du clavier pour effectuer un zoom arrière. Après avoir zoomé, faites glisser la barre de défilement pour vous déplacer. Vous pouvez également utiliser l'outil manuel en cliquant sur cette icône, dans la barre d'outils ou en appuyant sur la touche H du clavier. Cliquez ensuite sur la chronologie et faites-la glisser n'importe où sur la chronologie pour déplacer la vue horizontalement. Deuxièmement, l' organisation de la chronologie. Lorsque vous effectuez de nombreux découpages, votre chronologie peut rapidement devenir compliquée et difficile à gérer, en particulier pour les grands projets Pour résoudre ce problème, Premier Pro dispose d'outils pratiques pour garder les choses en ordre Commençons par le ciblage des pistes. Pour l'utiliser, recherchez l' en-tête de la piste dans votre chronologie. C'est dans cette zone que vous pouvez voir des noms de pistes tels que Video One ou Video Two. Cela indique à Premiere Pro les pistes sur lesquelles vous souhaitez vous concentrer pour les retoucher, ce qui vous permet de les utiliser plus facilement sans affecter les autres L'étiquetage est une autre fonctionnalité utile. Vous pouvez attribuer des couleurs au suivi pour mieux les organiser visuellement. Pour ce faire, cliquez avec le bouton droit sur l'en-tête de la piste et choisissez l'étiquette. Dans le menu, choisissez une couleur qui représente le type de contenu de cette piste. Comme le vert pour les dialogues ou le bleu pour la musique. Les marqueurs sont également pratiques pour marquer des points importants dans votre chronologie. Pour ajouter un marqueur, il suffit de cliquer avec le bouton droit de la souris sur la chronologie. À l'endroit où vous souhaitez le placer, puis sélectionnez Ajouter un marqueur. Cliquez sur Modifier le marqueur. Vous pouvez ensuite renommer ou même attribuer des couleurs à différents types de marqueurs, comme le rouge pour les modifications à réviser ou le jaune pour les moments importants Numéro trois, comment supprimer les espaces indésirables dans la chronologie. Tout d'abord, identifiez les écarts entre vos clips dans la chronologie. Ces écarts peuvent se produire lorsque vous supprimez des sections de votre séquence ou lorsque les clips ne sont pas correctement alignés. L'outil de sélection est l'outil par défaut utilisé pour déplacer et sélectionner des clips. Vous pouvez le trouver dans la barre d'outils. Généralement situé sur le côté gauche de l'interface. On dirait une flèche. Ensuite, localisez l'écart. Utilisez l' outil de sélection pour cliquer et faire glisser le pointeur sur l'espace dans la chronologie pour le sélectionner. Vous remarquerez que l'écart est mis en évidence ou sélectionné. Ensuite, supprimez l'écart. Une fois l'espace sélectionné, il vous suffit d'appuyer sur la touche de suppression de votre clavier pour le supprimer. Cette action ferme l'espace entre les clips adjacents, éliminant ainsi efficacement l'écart. Ensuite, organisez la chronologie. Après avoir supprimé les espaces, vous pouvez mieux organiser votre chronologie en réorganisant les clips, ajustant leur chronométrage ou en ajoutant une transition entre eux. Utilisez l'outil de sélection pour cliquer et faire glisser les clips vers différentes positions dans la chronologie selon vos besoins. En utilisant le ciblage des pistes , l' étiquetage, les marqueurs et la suppression des espaces, vous pouvez garder votre chronologie nette et organisée, ce qui facilite navigation et le montage efficaces de vos vidéos. C'est ça. Il s'agit des trois principaux problèmes et solutions courants lors de la découpe et découpage dans Premiere Pro. Mais attendez, il y en a plus. Vous savez maintenant comment découper et découper dans Premiere Pro, et vous savez également comment résoudre les problèmes courants. Mais que faire si vous avez encore des questions ? Ne t'inquiète pas, je peux aussi t' aider là-dessus. Voici les quatre questions les plus fréquemment posées. Question numéro un, comment puis-je annuler découper ou couper si je fais une erreur ? Réponse : Si vous coupez ou coupez accidentellement un clip au mauvais endroit, ne vous inquiétez pas. Premiere Pro permet d'annuler facilement votre action. Appuyez simplement sur Ctrl Z si vous utilisez un ordinateur Windows ou sur Command Z si vous utilisez un ordinateur Mac sur votre clavier pour annuler la dernière action. Vous pouvez également trouver l'option d'annulation dans le menu d'édition en haut de l'écran. Cela vous permet de revenir à l'état précédent et de corriger les erreurs que vous avez commises Deuxième question : puis-je ajuster la durée d' un clip de découpe après avoir effectué la découpe ? La réponse est oui. Vous pouvez ajuster la durée d' un clip de découpe même après avoir effectué la découpe initiale. simplement votre curseur sur le bord du clip de découpe jusqu'à ce qu'il se transforme en icône représentant un crochet Cliquez ensuite et faites glisser le pointeur pour ajuster les points d'entrée ou de sortie des clips. Cela vous permet d'affiner vos modifications et de vous assurer que vos clips sont découpés à la longueur parfaite Troisièmement, comment puis-je m'assurer que mes coupes sont précises et exactes ? Eh bien, Premiere Pro fournit plusieurs outils et fonctionnalités pour vous aider à effectuer des coupes et des découpes précises. Pour effectuer des coupes, zoomez sur la chronologie en appuyant sur la touche plus du clavier ou utilisez le curseur Zoom en bas Cela vous permet de voir plus clairement les cadres individuels, ce qui facilite le positionnement précis des découpes. Boum. De plus, vous pouvez utiliser la fonction Snap pour fixer la tête de lecture à l'image la plus proche, afin que vos découpes soient parfaitement alignées Question numéro quatre, puis-je prévisualiser mes modifications avant de les finaliser ? La réponse est oui. Premium Pro fournit un aperçu en temps réel de vos modifications, ce qui vous permet de voir comment vous découpez et coupez les clips Appuyez simplement sur la barre d'espace de votre clavier pour lire la chronologie et revoir vos modifications Vous pouvez également utiliser les commandes de lecture situées en bas du moniteur du programme pour lancer la lecture ou faire une pause et parcourir vos modifications Cela vous permet d'apporter les modifications nécessaires et assurer que votre vidéo finale correspond à votre vision créative. Et voilà, ce sont les quatre questions les plus difficiles que vous nous posez fréquemment. Il y a des années, quand j'ai commencé, montage était difficile, mais je n'ai pas abandonné. J'ai appris à utiliser les bons outils pour couper et découper les clips en douceur. Avec de l'entraînement, j'ai transformé des séquences grossières en vidéos soignées. Maintenant, je suis là pour vous dire si je peux le faire, pour que vous le puissiez. Tout est une question de pratique et de ne pas abandonner. Plongons dans le montage avec passion et créons ensemble quelque chose d'incroyable. N'oubliez pas que le montage est l' art de raconter des histoires. Il ne s'agit pas seulement de savoir comment utiliser les outils. Il s'agit de savoir comment créer un récit captivant et inspirant En résumé, nous avons appris les principes fondamentaux du découpage et de la découpe de clips dans Premiere Pro En maîtrisant ces compétences, vous avez le pouvoir de façonner votre récit, engager votre public et donner vie à votre vision créative Dans la vidéo suivante, nous allons explorer l'art de créer des transitions fluides et des préréglages importants pour améliorer votre jeu de montage Préparez-vous à vos compétences professionnelles de premier plan et à laisser libre cours à votre créativité J'espère vraiment que vous avez trouvé cette leçon utile, mais dans tous les cas, veuillez laisser un commentaire et partager votre expérience. Nous aimerions avoir de vos nouvelles et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 5. 5 étapes pour des transitions fluides dans Premiere Pro: Bonjour, chers créateurs. Aujourd'hui, nous allons découvrir comment effectuer une transition fluide dans Premiere Pro. Avez-vous déjà vu une vidéo avec une transition parfaite et vous êtes-vous demandé comment ils l'avaient fait ? Eh bien, à la fin de cette leçon, vous saurez comment créer des transitions fluides, comme un P. L'utilisation de transitions fluides peut vraiment améliorer vos vidéos. Une étude montre que les vidéos avec bonnes transitions permettent aux spectateurs de regarder plus longtemps. Si vous voulez garder votre public accro, il est important d'acquérir les compétences nécessaires Lorsque j'ai essayé d' ajouter une transition pour la première fois, cela m'a semblé difficile et confus. J'étais frustrée et je ne pensais pas avoir un jour ce look professionnel. Mais avec de l'entraînement, je l'ai compris. Cela m'a semblé être un super pouvoir qui a beaucoup amélioré mes vidéos Maintenant, je suis très heureuse de partager ce super pouvoir avec vous. Les transitions fluides sont comme le ciment qui unit votre vidéo. Ils facilitent le passage d'une scène à l'autre, permettant à votre public de rester intéressé et impliqué dans votre histoire. Que vous réalisiez un vlog, une vidéo de voyage ou une vidéo promotionnelle, l'utilisation de transitions fluides peut améliorer l'apparence de vos vidéos et laisser une impression durable sur les spectateurs Vous pouvez utiliser une transition fluide de nombreuses manières pour améliorer l'apparence de vos vidéos. Ils permettent de garder tout connecté et faire du visionnage de vos vidéos une expérience agréable. vous soyez nouveau ou expérimenté, apprendre à utiliser une transition fluide est une compétence précieuse. Toute personne qui réalise des vidéos, qu'il s' agisse d'un nouveau cinéaste influenceur sur les réseaux sociaux, peut bénéficier de transitions fluides. Que vous fassiez des vidéos pour le plaisir, pour le travail ou pour les réseaux sociaux, ajout de transitions fluides peut donner à vos vidéos un aspect professionnel et les rendre uniques. Alors, comment fluidifier vos modifications à l'aide d' effets de transition fluides dans Adobe Premiere Pro Eh bien, passons aux étapes pratiques pour créer des transitions fluides. Je vais vous montrer cinq étapes simples pour réaliser ces transitions parfaites qui impressionneront votre public. Suivez-moi pendant que j'explique chaque étape à l'aide d'exemples clairs et d'instructions simples. Supposons que vous ayez déjà importé vos séquences, configuré les paramètres de séquence et coupé et découpé vos vidéos. Maintenant, comment ajoutez-vous des transitions entre vos clips ? Eh bien, ajoutons quelques transitions à votre projet. Faites des transitions, simplifiez votre montage et donnez à vos vidéos un aspect professionnel. Adobe Premier Pro intègre de nombreuses transitions, des plus simples aux plus sophistiquées. Il existe cinq étapes simples pour ajouter des transitions et fluidifier vos modifications Premièrement, ouvrez le panneau Effets. Si le panneau Effets n'est pas déjà visible, vous pouvez l'ouvrir en cliquant sur le menu Fenêtre haut de l'écran et en sélectionnant les effets. Allez donc dans Fenêtre en haut de l'écran et allez dans Effets. Le panneau des effets apparaît généralement sur le côté gauche de l'écran. Deuxièmement, explorez les options de transition. Dans le panneau des effets, vous trouverez différents dossiers contenant différents types d' effets et de transitions. Cliquez sur Transition vidéo, non ? Vous y verrez Dissolve Immersive video, Iris, Obsolete, Page Pal, Slide, be, et bien d'autres encore. Numéro trois, choisissez votre transition. Parcourez les options disponibles dans ces dossiers. Par exemple, si vous souhaitez un effet de dissolution simple, cliquez sur le dossier de dissolution et vous verrez apparaître des options telles que la dissolution croisée. Numéro quatre, appliquez la transition. Une fois que vous avez trouvé une transition qui vous plaît, cliquez et faites glisser le pointeur dans le clip pour appliquer jusqu'à votre chronologie. Comme ça. Placez la transition au début, au milieu ou à la fin du clip selon l'endroit où vous souhaitez que l'effet se produise. Vous pouvez donc ajuster les paramètres de transition au début, au milieu ou à la fin, au numéro cinq. Après avoir appliqué la transition, vous pouvez affiner sa durée et d'autres propriétés. Cliquez sur la transition dans la chronologie pour la sélectionner et accédez au Panneau de configuration des effets. Ici, vous pouvez ajuster paramètres tels que la durée et l'alignement. Centrez au moment de la découpe, commencez à la découpe et à la découpe. Voici un conseil pour vous assurer que vos transitions sont fluides et correspondent au style de votre vidéo, testez différentes options et ajustez les paramètres jusqu'à obtenir l'effet souhaité. Voici un autre conseil. Une fois que vous avez appliqué et personnalisé votre transition, il est temps de prévisualiser votre travail et de procéder aux derniers ajustements. Cliquez sur le bouton de lecture le moniteur du programme pour regarder votre vidéo et assurer que la transition se déroule sans heurts entre les clips. Si vous remarquez des problèmes ou des incohérences, revenez en arrière et affinez vos paramètres jusqu'à ce que vous soyez satisfait des résultats Voici les cinq étapes simples qui vous permettront de fluidifier vos modifications en ajoutant des effets de transition et quelques conseils de pro supplémentaires Mais que se passe-t-il si vous rencontrez un problème lors de l'ajout de votre effet de transition ? Eh bien, l'ajout d'une transition peut parfois être délicat et vous risquez de rencontrer des problèmes qui affectent la fluidité de votre vidéo Ne t'inquiète pas Je peux aussi t'aider là-dessus. Voici six problèmes courants et comment les résoudre. Premièrement, la transition ne s'applique pas correctement. Parfois, lorsque vous faites glisser une transition vers la chronologie, elle peut ne pas s'appliquer correctement ou ne s'appliquer qu'à un seul clip. D'accord. Pour résoudre ce problème, vous devez vous assurer qu'il y a suffisamment de séquences superposées entre les deux clips pour que la transition fonctionne Par exemple, déplaçons-le entre-temps pour qu'il y ait un espace entre les deux. Cliquez sur la fin du premier clip, puis sur le début du second clip et sur la chronologie. Assurez-vous qu'il y a suffisamment de contenu multimédia au-delà des points de coupure pour permettre la transition. Ensuite, ajustez les clips. Assurez-vous qu'il y a suffisamment de médias pour les deux comme ça. Assez de médias, assez de médias. Vous pouvez découper les clips pour créer un chevauchement suffisant suffit de faire glisser les bords des clips dans la chronologie pour les étendre ou les raccourcir. Il suffit de faire glisser les bords des clips dans la timeline pour les étendre ou les raccourcir. Deuxièmement, la transition semble instable ou saute. Parfois, la transition peut sembler instable ou irrégulière. Eh bien, cela peut être dû à des paramètres de lecture ou à un rendu insuffisant. Donc, résolution de lecture. Réduisez la résolution de lecture pour un aperçu fluide. Cliquez sur l'icône représentant une clé dans le moniteur du programme, sur la résolution de lecture, puis sélectionnez une résolution inférieure, par exemple la moitié ou le quart. Afficher la chronologie. Le rendu peut améliorer la qualité de lecture dès les points d'entrée et de sortie situés sur la partie où vous souhaitez effectuer le rendu en appuyant sur les touches I et O du clavier. Accédez ensuite à la séquence en haut et sélectionnez les points d'entrée et de sortie de rendu. Voilà. Vous pouvez également appuyer sur la touche Ctrl Enter pour le rendre. Troisièmement, la durée de la transition est trop courte ou trop longue. La durée par défaut de la transition peut ne pas correspondre à l'effet souhaité. Solution pour cela, ajustez la durée de la transition. Alors, sélectionnez d'abord la transition. Cliquez sur la transition dans la chronologie pour la sélectionner. Ajustez ensuite la durée. Accédez au panneau de configuration des effets, recherchez les options d'alignement telles que le centre sur Cut, début sur CUT ou la fin sur CUT et choisissez celle qui convient le mieux à votre modification. Numéro cinq, pas de poignées ni de cadres supplémentaires pour la transition. Si vos clips ne comportent pas cadres ou de poignées supplémentaires au-delà du point de découpe, la transition ne s'appliquera pas correctement. Solution pour cela, assurez-vous que vos clips ont des poignées. Alors, comment ajouter des poignées. Si vos clips sont découpés jusqu'au bord, essayez de les étendre en faisant glisser le bord du clip dans la chronologie, en vous assurant d'avoir les bonnes poignées avant et après Assurez-vous d'avoir suffisamment de séquences vidéo avant et après le montage. Ainsi, lorsque vous comblez cet écart et que vous pouvez appliquer la transition une fois de plus, vous l'avez trouvée. Maintenant, vous avez assez de poignées. Numéro six, le panneau d'effets n'est pas visible. Si vous ne trouvez pas le panneau Effets, vous ne pourrez appliquer aucune transition. La solution pour cela est d' ouvrir le panneau des effets. Alors, comment ouvrir le panneau Effets, aller dans le menu Fenêtre en haut de l'écran et sélectionner les effets. Le panneau doit apparaître sur le côté gauche de l' écran, et c'est tout. Voici vos six problèmes courants et comment les résoudre. En comprenant ces problèmes courants et en sachant comment les résoudre, vous pouvez vous assurer que vos transitions se feront en douceur et de manière professionnelle. N'oubliez pas que la clé d' une transition réussie ne consiste pas simplement à les appliquer, mais aussi à les affiner correspondent au flux et au style de votre vidéo. Vous savez maintenant comment fluidifier vos modifications en ajoutant des effets de transition, et vous savez également comment résoudre les problèmes courants Mais que faire si vous avez encore des questions ? Ne t'inquiète pas, je peux aussi t'aider là-dessus. Voici les trois questions les plus fréquemment posées. Premièrement, comment choisir la bonne transition pour ma vidéo ? Eh bien, le choix de la bonne transition dépend du ton et du style de votre vidéo. Tenez compte de facteurs tels que l' ambiance que vous souhaitez transmettre, le rythme de votre montage et l'esthétique générale de votre projet Testez différents types de transition et d' effets pour déterminer ce qui convient le mieux à votre séquence. Deuxièmement, puis-je créer une transition personnalisée dans Premiere Pro ? La réponse est oui. Premiere Pro propose des fonctionnalités avancées qui vous permettent créer des transitions personnalisées à l'aide d' images-clés, de masques et d'effets En combinant différentes techniques et en expérimentant les paramètres, vous pouvez concevoir des transitions uniques qui complètent parfaitement le récit de vos vidéos Troisième question : existe-t-il des raccourcis permettant d'ajouter une transition dans Premiere Pro ? Eh bien, absolument, oui. Premiere Pro propose plusieurs raccourcis clavier pour rationaliser votre flux de travail de montage. Tout d'abord, vous devez choisir la transition par défaut qui vous convient. Accédez simplement à un panneau de télécopie, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris. Définissez ensuite la transition sélectionnée comme transition par défaut. Vous pouvez ensuite rapidement appliquer une transition par défaut à un point de montage sélectionné en appuyant sur Ctrl D, pour un ordinateur Windows ou sur la commande D Si vous utilisez un ordinateur Mac, vous familiariser avec ces raccourcis peut vous faire gagner du temps et rendre le processus d'édition plus efficace C'est ça. Voici les trois questions les plus fréquemment posées. Je me rappelle avoir été très frustrée lorsque j'ai essayé pour la première fois de faire des transitions fluides dans mes vidéos. Malgré tous mes efforts, je n' arrivais pas à obtenir le flux parfait que je voyais dans les montages professionnels, mais j'ai continué à essayer et à m'entraîner Au fil du temps, j'apprends à effectuer une transition fluide, ce qui améliore mes vidéos. Aujourd'hui, je suis fier de créer des montages qui suscitent intérêt de mes spectateurs du début à la fin. Que diriez-vous de vous ? Comment comptez-vous intégrer les techniques que vous avez apprises aujourd'hui dans vos futurs projets ? Les transitions fluides sont la marque d' un éditeur compétent qui transforme des vidéos ordinaires en œuvres d'art extraordinaires En résumé, nous avons exploré l'art de créer des transitions fluides dans Premiere Pro, agisse de sélectionner les bons effets, de personnaliser leurs paramètres ou peaufiner leur synchronisation En maîtrisant ces techniques, vous avez le pouvoir d' améliorer la qualité de vos vidéos et de captiver votre public comme N'oubliez pas que la pratique rend parfait. N'ayez donc pas peur d'expérimenter et repousser les limites de votre créativité. Maintenant, armé de cette nouvelle compétence, vous êtes prêt à passer au niveau supérieur en matière d' édition. Prêt à faire passer votre audio au niveau supérieur. Dans notre prochaine leçon, nous aborderons cinq effets audio essentiels Premiere Pro qui vous aideront à obtenir une qualité sonore de niveau professionnel. On se voit là-bas. 6. MASSIVEMENT Améliorer votre audio (5 effets dans Premiere Pro): Chers créateurs, nous allons parler aujourd'hui de la manière d' améliorer le son audio de vos vidéos. Avez-vous déjà regardé une vidéo avec superbes graphismes, mais avez-vous eu du mal à entendre les dialogues ou avez-vous été distrait par le bruit de fond ? Tu n'es pas seul. Un bon son est très important pour n'importe quelle vidéo. Saviez-vous que les gens sont plus susceptibles de regarder et d' apprécier des vidéos avec un son de haute qualité ? Si vous êtes prêt à améliorer votre son, vous êtes au bon endroit. Lorsque j'ai commencé à éditer des vidéos, j'étais frustrée par mon mauvais son. Le bruit de fond, l'écho et volume irrégulier posaient de gros problèmes. J'ai passé des heures à essayer de les réparer, mais j'ai appris d' excellentes techniques qui font une énorme différence. Je souhaite maintenant partager ces conseils avec vous afin que vous puissiez éviter les mêmes problèmes et créer des vidéos qui ont un son incroyable. Mais avant de commencer, passons en revue certains termes clés. Les effets audio sont des outils utilisés pour améliorer ou modifier le son de votre vidéo. Cela peut impliquer de régler le volume, réduire le bruit de fond, d'ajouter de la réverbération, etc. Pensez aux effets audio comme aux épices dans la cuisine. Chacun d'entre eux ajoute quelque chose de spécial à votre audio. Maintenant, pourquoi est-ce important ? Eh bien, une bonne qualité audio est essentielle pour réaliser des vidéos professionnelles. son clair améliore l'expérience du spectateur et garantit que votre message est entendu. Que vous réalisiez des vlogs, des films ou tout autre type de vidéo, un son de qualité peut vous aider à vous démarquer et à fidéliser votre public Alors, quand le faire ? Eh bien, vous devez travailler sur la qualité audio dès le début de votre projet , de l'enregistrement au montage précoce des problèmes audio et l'utilisation effets audio pendant le montage peuvent vous faire gagner du temps et vous éviter des frustrations par la suite. Maintenant, qui peut en bénéficier ? Eh bien, quiconque réalise des vidéos peut bénéficier d'un meilleur son. Que vous débutiez dans la création vidéos YouTube ou que vous soyez un cinéaste professionnel, apprendre à améliorer votre son améliorera globalement vos vidéos. Passons maintenant à la partie amusante, en montrant comment améliorer votre son à l'aide cinq effets essentiels dans Premiere Pro. Je vais vous expliquer chaque étape. Avec des exemples faciles à suivre pour que vous puissiez appliquer immédiatement ces techniques à vos propres projets. Voici donc cinq effets qui vous permettront améliorer considérablement votre son dans Premiere Pro Tout d'abord, la réduction du bruit. Ouvrez donc Adobe Premiere Pro et saisissez votre clip audio dans le projet. Localisez le panneau Effets. Si vous ne le voyez pas, allez dans la fenêtre en haut et cliquez sur les effets juste là. Alors voilà. Panneau d'effets Dans le panneau des effets, tapez D noise dans la barre de recherche, puis faites glisser l'effet denise vers votre clip audio dans la timeline Réglez les paramètres du contrôle des effets pour réduire bruit de fond tout en préservant la clarté de votre son. Supposons, par exemple, que vous ayez une vidéo riche en dialogues avec bruit de fond qui distrait les spectateurs En appliquant le bruit ou l'effet de réduction du bruit, vous pouvez nettoyer le son et clarifier le dialogue , améliorant ainsi l'expérience globale du spectateur. Numéro deux, égalisation ou égalisation. Encore une fois, ouvrez Ad Premium Pro, saisissez votre clip audio. Dans le panneau Effets, recherchez l'égaliseur paramédical. Faites glisser l'effet d'égalisation Paramedic sur votre clip audio. Sur la chronologie. Utilisez les commandes EQ du panneau de commande des effets pour régler l' équilibre des fréquences de Par exemple, vous pouvez cliquer et modifier ici. Vous pouvez augmenter les basses ou les fréquences de déplacement pour améliorer le son global. Cliquez sur votre clip audio sur la timeline pour le sélectionner. Accédez au panneau de configuration des effets, qui se trouve généralement en haut à gauche de l'écran. Trouvez l'effet égaliseur paramédical. Répertorié sous les effets de vos clips audio. Cliquez sur le bouton Modifier pour ouvrir les paramètres de l'égaliseur. Dans la fenêtre de l' égaliseur paramédical, vous verrez différents contrôles et graphiques de fréquence Pour amplifier les basses, faites glisser la basse fréquence, située sur le côté gauche, vers le haut. Pour améliorer le déplacement, faites glisser la haute fréquence, du côté droit, pointez vers le haut. Écoutez votre clip audio pour entendre les changements en temps réel et ajustez les points jusqu'à ce que le son vous satisfasse. Numéro trois, la compression. Importez votre clip audio et repérez l' effet de compression multibande dans le panneau des effets la barre de recherche située en haut du panneau Effets, tapez « compresseur multibande Vous devriez voir l'effet de compression multibande répertorié sous Effets audio Cliquez et faites glisser l'effet de compression multicanal du panneau Effets sur votre clip audio dans la timeline Vous pouvez également sélectionner le clip audio dans la timeline, puis double-cliquer sur le compresseur multimarque, effet dans le panneau des effets pour l'appliquer Réglez les paramètres du compresseur dans le panneau de commande des effets pour uniformiser les niveaux de volume et améliorer la dynamique. Accédez à Ultind Compressor, cliquez sur Modifier. Vous verrez plusieurs paramètres que vous pouvez ajuster. Rapport de seuil d'attaque et de libération. Le seuil détermine le niveau auquel le compresseur commence à réduire le signal audio. Abaissez le seuil pour rendre le compresseur plus sensible aux sons plus faibles Le ratio contrôle le niveau de compression appliqué une fois que le signal audio dépasse le seuil. Plus le ratio est élevé, plus la compression est importante. Par exemple, un ratio de quatre pour un signifie que pour chaque tranche de quatre décibels dépassant le seuil, la sortie n' augmentera que d'un décibel L'attaque contrôle la rapidité avec laquelle le compresseur réagit aux sons dépassant le seuil. Un temps d'attaque plus court signifie que le compresseur réagit plus rapidement, ce qui est utile pour contrôler les pics. Le déclencheur contrôle la rapidité avec laquelle le compresseur cesse d'agir lorsque le signal audio tombe en dessous du seuil. Un temps de sortie plus long peut aider à maintenir un son plus doux. Numéro quatre, réverbération. Saisissez à nouveau votre clip audio et recherchez l'effet de réverbération dans le panneau des effets Faites glisser l'effet de réverbération sur votre clip jusqu'à votre timeline. Personnalisez les paramètres de réverbération dans le panneau de commande des effets pour les adapter et dimensionner à votre son. Vous pouvez ajuster des paramètres tels que la taille de la pièce, le temps de dégradation. Contrôlez la quantité de réverbération appliquée. Les paramètres de taille de la pièce contrôlent la taille simulée de l' espace dans lequel la réverbération Augmentez la taille de la pièce pour que le son sonne comme s'il s'agissait d'un espace plus grand. Le temps de décadence contrôle la durée des effets de réverbération. Augmentez le temps de décadence pour obtenir une queue de réverbération plus longue, ce qui rendra le son audio plus résonnant Numéro cinq, limiteur. Enfin, importez votre clip audio et trouvez un effet limiteur dur dans le panneau des effets Alors, comment définir, rechercher un limiteur dur. Appliquez l' effet de limitation rigide à votre clip audio. Réglez les paramètres du limiteur dans le panneau de commandes des effets pour éviter l' écrêtage et la distorsion Réglez le niveau de seuil au volume maximum souhaité votre audio et réglez le gain de sortie pour contrôler le volume sonore global Cliquez sur votre clip audio dans la chronologie pour le surligner. Et dans le panneau de configuration des effets, faites défiler l'écran vers le bas pour trouver l'effet limiteur dur. Cliquez sur Modifier. Ensuite, vous verrez plusieurs paramètres que vous pouvez ajuster. Vous pouvez choisir des préréglages pour limiter à moins 1 décibels, moins 3 décibels ou limiter à moins 6 Le niveau de seuil définit le volume maximum de votre audio. Tout son dépassant ce niveau sera limité afin d'éviter l' écrêtage et la distorsion Réglez le curseur du seuil, le niveau de volume maximal souhaité Par exemple, la limite à moins trois décibels est un paramètre courant pour garantir que le son ne soit pas découpé. Le gain de sortie contrôle le volume global du son après limitation Cliquez sur Audio Gain. Le gain de sortie contrôle le volume sonore global du son après avoir limité, augmenté ou diminué le gain de sortie pour obtenir le niveau sonore souhaité sans provoquer de distorsion Voici les cinq effets que vous pouvez utiliser pour améliorer considérablement votre son dans Mais que faire si vous rencontrez des problèmes ? Eh bien, je peux t'y aider. L'un des défis courants lors de l'application d'effets audio est savoir quelle quantité appliquer sans en abuser Si votre son ne semble pas naturel ou trop complexe, essayez de réduire l' intensité des effets ou expérimenter différents réglages jusqu'à obtenir un Vous savez maintenant comment améliorer votre son et vous savez également comment résoudre les problèmes courants. Mais que faire si vous avez encore des questions ? Eh bien, ne t'inquiète pas. Je peux aussi t' aider là-dessus. Voici les trois questions les plus fréquemment posées. Premièrement, comment savoir quels effets audio utiliser pour mon projet ? Eh bien, les meilleurs effets audio pour votre projet dépendront des besoins et des objectifs spécifiques de votre vidéo. Testez différents effets et réglages pour trouver celui qui convient le mieux à votre audio. Deuxièmement, puis-je annuler mes modifications audio si je fais une erreur ? La réponse est oui. Vous pouvez facilement annuler vos modifications audio dans Premiere Pro à l'aide du raccourci clavier Control Z pour Windows ou Command Z pour les ordinateurs Mac Vous pouvez également trouver l'option d'annulation dans le menu d'édition en haut de l'écran. Troisièmement, et si mon ne sonne toujours pas juste après l'application des effets ? Eh bien, si votre son ne sonne toujours pas correctement, essayez de revoir votre configuration d'enregistrement ou envisagez de réenregistrer le son si nécessaire Parfois, l'amélioration de la qualité audio commence à la source, et ce sont les trois questions les plus fréquemment posées. Je me souviens que je n'oublierai jamais la première torsion que j'ai ressentie lorsque j'ai réalisé que la qualité audio limitait le potentiel de mes vidéos. Le bruit de fond, l'écho et les niveaux de volume irréguliers ont entravé mes projets. Et je passais souvent des heures à essayer de les corriger en post-production. Mais avec dévouement et persévérance, j'ai découvert des techniques pour améliorer considérablement ma qualité audio, et la différence s'est faite jour et nuit Maintenant, je suis passionnée par le fait d'aider les autres à éviter les mêmes difficultés que moi et à créer des vidéos avec son de qualité professionnelle dès le départ. Maintenant, n'oubliez pas qu'un bon son représente 50 % de l'expérience de visionnage. En résumé, nous avons abordé cinq effets audio essentiels de Premiere Pro qui peuvent améliorer considérablement votre qualité audio De la réduction du bruit à la réverbération, ces techniques vous aideront à obtenir un son professionnel dans vos vidéos N'oubliez pas que la maîtrise des effets audio demande de la pratique. N'ayez donc pas peur d' expérimenter et d'affiner vos compétences au fil du temps. Continuez à créer, continuez à apprendre et regardez vos vidéos prendre vie avec un son cristallin. êtes prêt à faire passer vos compétences en production vidéo à un niveau supérieur. Dans notre prochaine leçon, Vous êtes prêt à faire passer vos compétences en production vidéo à un niveau supérieur. Dans notre prochaine leçon, nous aborderons l'art de l'étalonnage des couleurs et de Premiere Pro et découvrirons comment obtenir le look cinématographique qui permettra à vos vidéos de se démarquer des autres Ne le manquez pas. Si vous avez des questions, veuillez m'envoyer un message direct à tout moment. Et j'espère vraiment que vous avez trouvé cette leçon utile. Quoi qu'il en soit, veuillez laisser un commentaire et partager votre expérience. Prends soin de toi, je te verrai dans la prochaine leçon. 7. Étalonnage des couleurs dans Premiere Pro - Obtenir un look pro (5 astuces simples): Salut, cinéastes. Aujourd'hui, nous nous intéressons au monde de l' étalonnage des couleurs dans Premiere Pro Vous êtes-vous déjà demandé comment intégrer cette magie cinématographique à vos vidéos ? Eh bien, vous avez de la chance car nous allons découvrir les secrets ensemble. Vous en avez assez de voir vos vidéos ternes ou peu inspirées ? Peut-être avez-vous déjà essayé l'étalonnage des couleurs, mais vous vous êtes retrouvé frustré par les techniques compliquées Eh bien, ne vous inquiétez pas, nous sommes tous passés par là, mais croyez-moi, avec quelques conseils simples, vous pouvez transformer vos images d'ordinaires en images extraordinaires. Saviez-vous que l'étalonnage des couleurs peut augmenter l' engagement des spectateurs jusqu'à 80 % Eh bien, c'est vrai. L'ajout des couleurs et des tons appropriés peut captiver votre public et le garder collé à l'écran Je me souviens que lorsque j'ai commencé à expérimenter l'étalonnage des couleurs, mes vidéos manquaient de professionnalisme et j'avais du mal à transmettre l'ambiance et l'atmosphère que j' Mais par essais et erreurs, j'ai découvert des techniques qui complètement transformé mes projets. Je suis maintenant ravi de partager ces idées avec vous. Ainsi, vous pouvez obtenir les mêmes résultats époustouflants. Alors, qu'est-ce que le calibrage des couleurs ? L'étalonnage des couleurs revient à peindre le canevas de votre vidéo. C'est là que vous ajoutez de la profondeur, de l'émotion et du style en ajustant les cris, le contraste et la luminosité Cette étape est cruciale car elle met en valeur vos visuels, les rendant plus percutants et Alors, quand devriez-vous effectuer le calibrage des couleurs ? Vous devriez envisager l'étalonnage des couleurs pendant la phase de post-production fois que vous avez édité votre séquence C'est la touche finale qui donne vie à votre vision et donne le ton à votre narration Maintenant, qui peut utiliser cette technique d'étalonnage des couleurs ? Eh bien, tous ceux qui souhaitent faire passer leurs vidéos au niveau supérieur peuvent bénéficier de l'étalonnage des couleurs Que vous soyez cinéaste, YouTubeur ou créateur de contenu, maîtrise de l' étalonnage des couleurs améliorera la qualité et le professionnalisme Alors, comment rendre vos vidéos éclatantes à l'aide de la technique d'étalonnage des couleurs dans Premiere Pro Voici cinq conseils simples pour obtenir le look d'un film professionnel dans Premiere Pro. Premièrement, le réglage du contraste et de l'exposition. Ouvrez Premiere Pro et importez vos séquences, puis accédez au panneau Lumitr Color. Vous pouvez le trouver en accédant à l'espace de travail des couleurs ou en sélectionnant la fenêtre en haut, Couleur Lumetri Le panneau de couleur Lumitr doit se trouver sur le côté droit de l' Si vous êtes dans l'espace de travail dédié aux couleurs. Vous pouvez le trouver en accédant à Espace de travail Windows et Espace travail couleur ou en sélectionnant Fenêtre en haut, puis Lumitry Le panneau de couleurs Lumitry doit se trouver sur le côté droit de l'écran si vous êtes dans l'espace de travail couleur Si vous ne le voyez pas, vous pouvez accéder à Windows en haut et vérifier que la couleur lumineuse est cochée Dans le panneau de couleurs Lumitry, vous verrez plusieurs sections La section de correction de base se trouve généralement en haut. Cliquez sur le clip que vous souhaitez ajuster dans la chronologie. Ainsi, cela activera les commandes de couleur lumitry pour le clip Utilisez les curseurs de contraste et d'exposition pour améliorer la luminosité et le contraste généraux de vos séquences. Cliquez sur le clip. Dans la chronologie que vous souhaitez ajuster, cela activera les commandes du collier lomitaire pour ce clip Utilisez le curseur de contraste et le curseur d'exposition pour améliorer la luminosité et le contraste généraux de Il suffit de cliquer et de faire glisser les curseurs vers la gauche ou la droite pour ajuster les valeurs Gardez un œil sur l'aperçu de votre vidéo pour voir les modifications en temps réel. Ainsi, dans la section de correction de base, localisez le curseur d'exposition Cliquez et faites glisser le curseur d'exposition vers la gauche pour réduire l'exposition, ce qui assombrit l'image Ou vers la droite pour augmenter l'exposition afin d' éclaircir l'image Suivez les modifications en temps réel sur le moniteur du programme. Localisez le curseur de contraste juste en dessous du curseur d'exposition. Cliquez et faites glisser le curseur vers la gauche pour réduire le contraste, ce qui rend l'image plus plate, ou vers la droite pour augmenter les contrastes, ce qui rend l'image Encore une fois, observez les modifications apportées au moniteur du programme. Continuez à ajuster les curseurs d'exposition et de contraste jusqu'à obtenir le résultat souhaité. Utilisez de petits incréments pour apporter des modifications subtiles et surveillez l'aperçu pour vous assurer que le métrage est de bonne qualité Supposons, par exemple, que vous travailliez sur un court métrage déroulant dans une forêt à l' atmosphère maussade ajustant le contraste et l'exposition, vous pouvez améliorer le jeu des ombres et de la lumière, créant ainsi une expérience plus immersive pour le spectateur. L'équilibre des couleurs avec la balance des blancs garantit que les verts luxuriants du feuillage et la lumière chaude du soleil filtrant à travers les arbres semblent fidèles à la réalité. Numéro deux, équilibrer les colliers avec balance des blancs. Restez dans le panneau de couleurs Lumitry. Faites défiler la page vers le bas pour trouver les commandes de balance des blancs. Dans la section de correction de base du panneau Lumitr Color, faites défiler l'écran vers le bas jusqu'à ce que vous voyiez les commandes de balance des blancs, notamment le curseur de température et de teinte. Cliquez sur le clip que vous souhaitez ajuster dans la chronologie. Cela activera les commandes Lumitry Color pour ce clip Utilisez le compte-gouttes situé à côté du curseur de température et de teinte. Déplacez votre curseur sur le moniteur du programme lequel votre vidéo est affichée. Cliquez sur une zone neutre de votre vidéo, qui doit être grise ou blanche. Il peut s'agir d'une chemise blanche ou d'un mur gris ou de tout ce qui devrait être de couleur neutre. Cliquez dessus. Premier Pro ajuste automatiquement le curseur de température et de teinte pour obtenir un équilibre des couleurs neutre fonction de la zone sur laquelle vous avez cliqué Si le réglage automatique doit être modifié, vous pouvez régler manuellement les curseurs Glisseurs de température : déplacez-le vers la gauche pour le rendre plus frais ou plus bleu, ou déplacez-le vers la droite pour le rendre plus chaud ou plus jaune Voilà. Maintenant, le curseur en étain, déplacez-le vers la gauche Pour le rendre plus vert ou le déplacer vers la droite, pour le rendre plus magenta. Observez les modifications sur le moniteur du programme pendant que vous réglez le curseur pour que les couleurs soient naturelles Numéro trois, appliquer des LDS ou consulter des tables. Tout en restant sur le panneau de couleurs Lumetri, accédez à l'onglet Création Vous trouverez ici le menu déroulant Lo. Cliquez sur le menu déroulant pour parcourir les préréglages UT disponibles, faites défiler la liste des préréglages UT disponibles Choisissez une coupe qui correspond à l' esthétique que vous recherchez. Si l' effet de coupe appliqué est trop fort, vous pouvez régler son intensité. Localisez le curseur d'intensité ou d' opacité, généralement sous le menu déroulant en boucle. Et faites glisser les curseurs vers la gauche pour réduire l'intensité de l'effet Numéro quatre, peaufinage avec les courbes. Dans le panneau de couleurs Lumetri, recherchez la section des courbes Il se trouve généralement sous les onglets de correction de base et de création. Dans les sections des courbes, vous trouverez des courbes pour le RGB, qui correspondent à la luminosité et au contraste globaux , et des courbes individuelles pour les canaux rouge, vert et bleu. Cliquez sur le menu déroulant du brouillon pour accéder aux différents canaux de couleur. Pour ajuster la gamme de tons et ajouter de la profondeur à vos couleurs, cliquez et faites glisser des points sur les courbes Testez différentes formes de courbes pour obtenir le look souhaité. Cliquez et faites glisser des points sur les courbes , testez différentes formes de courbes pour obtenir l'aspect souhaité. Faites glisser le point vers le haut pour augmenter la luminosité ou l'intensité de la couleur Tout en faisant glisser le pointeur vers le bas, diminuez-le. Lorsque vous ajustez les courbes, surveillez l'aperçu de la vidéo pour voir les modifications en temps réel. Cliquez et faites glisser des points sur la courbe pour ajuster la gamme de tons et ajouter de la profondeur à vos couleurs Il vous suffit donc de cliquer et de faire glisser des points sur les courbes pour ajuster la gamme de tons et ajouter de la profondeur à vos couleurs Testez différentes formes de courbes pour obtenir le look souhaité. Numéro cinq, ajouter du grain ou de la texture au film. Passez au panneau Effets. Vous pouvez le trouver en sélectionnant la fenêtre en haut. Cliquez ensuite sur Effets. Recherchez l'effet de grain dans la barre de recherche du panneau des effets. Faites glisser l'effet de grain ou l'effet de bruit sur votre séquence sur la timeline. Dans le panneau de contrôle des effets, vous pouvez régler des paramètres tels que l'intensité, faire défiler l'écran vers le bas, rechercher le bruit. Panneau de configuration des effets, vous pouvez simplement définir des paramètres tels que la quantité de bruit. Vous pouvez simplement mesurer la quantité de bruit en le faisant glisser vers la droite Essayez d'ajouter un peu de bruit, mais pas trop. Maintenant, encore une fois, prévisualisez l'effet sur le moniteur du programme pour affiner les paramètres. L'un des défis courants en matière d'étalonnage des couleurs est d'assurer la cohérence entre plusieurs clips d'une séquence Si vous constatez que les couleurs varient d'une prise de vue à l'autre, pensez à utiliser des calques de réglage ou à créer un t personnalisé pour appliquer les mêmes réglages de couleur de manière uniforme Cela garantit une apparence cohérente tout au long de votre vidéo. Alors, comment créer une couche de réglage ? Eh bien, si vous rencontrez des problèmes de cohérence des couleurs entre vos clips, création d'une couche de réglage peut être une solution rapide. Voici comment, tout d'abord, créer une couche de réglage. Premia Pro, rendez-vous dans le panneau Projet ici. Cliquez avec le bouton droit de la souris à l'intérieur et sélectionnez un nouvel élément. Choisissez ensuite la couche de réglage. Choisissez les paramètres de séquence correspondant à votre projet et cliquez sur OK. Faites glisser la couche de réglage du panneau du projet vers la chronologie située au-dessus de vos clips. Ajustez ensuite la taille de la couche de réglage que vous souhaitez recouvrir. Numéro deux, ajouter un étalonnage des couleurs à la couche de réglage. Sélectionnez la couche de réglage sur la chronologie pour l'activer. Accédez au panneau Lumitr Color. Vous pouvez le trouver dans l'espace de travail des couleurs en sélectionnant fenêtre puis couleur umitri Appliquez les réglages d' étalonnage des couleurs souhaités, tels que l'exposition, le contraste, la saturation et la température de couleur Ajustez les réglages jusqu'à ce que vous obteniez le look que vous souhaitez réglage de l'étalonnage des couleurs affectera désormais tous les clips situés sous le calque de réglage, garantissant ainsi la cohérence tout au long de votre séquence Vous savez maintenant comment obtenir ce look de film professionnel dans Premiere Pro, et vous savez également comment résoudre les problèmes courants. Mais que faire si vous avez encore des questions ? Ne t'inquiète pas, je peux t'aider. Voici les trois questions les plus fréquemment posées. Question numéro un, comment puis-je réinitialiser les réglages si je ne suis pas satisfait des résultats ? Eh bien, la réponse ? Eh bien, pour réinitialiser réglage individuel dans le panneau de couleurs Lumitry, double-cliquez sur le curseur comme suit. Ou double-cliquez sur le point de la courbe. Pour réinitialiser tous les réglages, cliquez sur le bouton Réinitialiser en bas du panneau Lumitri Color Question numéro deux, puis-je enregistrer mes paramètres d'étalonnage des couleurs pour les appliquer à d'autres projets ? Eh bien, la réponse est oui. Vous pouvez enregistrer vos paramètres d'étalonnage des couleurs sous forme de préréglages dans Premiere Pro Après avoir effectué des réglages dans votre panneau de couleurs Lumitry, cliquez sur les paramètres de couleur Lumitr puis sur Enregistrer Donnez un nom à votre préréglage et cliquez sur OK pour l'enregistrer lors d'une utilisation future. Question numéro trois, comment puis-je prévisualiser mes modifications d'étalonnage des couleurs sur un moniteur de référence ? Eh bien, la réponse est que Premier Pro vous permet de configurer des moniteurs de référence externes pour un étalonnage précis des couleurs Connectez votre moniteur de référence à votre ordinateur et configurez-le dans les paramètres de lecture, leur fichier, les paramètres du projet et les paramètres généraux. Vous pouvez ensuite prévisualiser votre vidéo sur le moniteur de référence tout en ajustant les couleurs dans Premier Pro. Je me souviens toujours de la première fois que j'ai utilisé l'étalonnage des couleurs dans mes vidéos Quand j'ai modifié les couleurs, tout a changé. Elles sont devenues éclatantes, les ombres ont ajouté de la profondeur et mes vidéos semblent avoir leur place sur grand écran. C'était un grand moment pour moi réaliser à quel point l'étalonnage des couleurs pouvait améliorer ma narration N'oubliez pas que la couleur est un pouvoir qui influence directement l'âme. En résumé, l'étalonnage des couleurs est un aspect fondamental de la production vidéo qui peut élever votre travail vers de nouveaux sommets En maîtrisant ces cinq conseils simples, vous serez sur la bonne voie pour obtenir look de film professionnel tant convoité dans Premiere Pro Vous êtes maintenant prêt à faire passer vos titres et vos graphismes au niveau supérieur. Participez à la leçon suivante laquelle nous verrons comment créer texte et des graphismes de titres cinématographiques dans Premiere Pro en cinq étapes AC Si vous avez des questions, veuillez m'envoyer un message direct à tout moment, et j'espère vraiment que vous avez trouvé ce cours utile. Quoi qu'il en soit, veuillez laisser un commentaire et partager votre expérience. Prends soin de toi, je te verrai dans la prochaine leçon. 8. Texte et graphiques CINEMATIC TITLE : 5 étapes faciles dans Premiere Pro: Créateurs haineux, nous allons apprendre aujourd'hui à créer superbes textes et graphismes de titres cinématographiques dans Premiere Pro Vous savez, ces titres accrocheurs qui attirent instantanément l' attention de votre public vous montreront comment les créer en cinq étapes simples. Avez-vous déjà eu du mal à créer des titres attrayants pour vos vidéos ? Ou peut-être avez-vous passé trop de temps à essayer de comprendre un logiciel de conception complexe ? Juste pour être frustré par les résultats. Eh bien, tu n'es pas seul. De nombreux créateurs sont confrontés à ces problèmes lorsqu'ils essaient de créer des titres d'apparence professionnelle. Mais ne t'inquiète pas. Nous sommes là pour vous simplifier la vie. Saviez-vous que les vidéos avec des titres attrayants sont plus susceptibles de retenir attention des spectateurs et d'augmenter le temps de visionnage jusqu'à 40 % ? Eh bien, c'est vrai. Un titre bien conçu peut capter l'attention de votre public dès le départ . Quand j'ai commencé à faire des vidéos, mes titres étaient plutôt ennuyeux. Ils n'avaient pas l'ambiance cinématographique que je recherchais. Mais après avoir expérimenté, j'ai appris à créer de superbes titres directement dans Premiere Pro Cela a fait une énorme différence. Maintenant, je suis heureuse de partager ce que j'ai appris afin que vous puissiez également donner à vos titres une apparence géniale. Alors, qu'est-ce que le design du titre ? La conception du titre consiste à donner à votre texte et graphiques une belle apparence pour présenter votre vidéo. C'est important car les titres créent l'ambiance de votre vidéo et incitent les spectateurs à en regarder davantage. Que vous créiez un journal, un didacticiel ou une vidéo promotionnelle, de bons titres peuvent réellement améliorer votre contenu. Voici maintenant cinq étapes simples pour créer des titres et des graphismes cinématographiques dans Adobe Premiere Pro Étape numéro un, créer un nouveau titre avec l'outil de texte. Très bien, ouvrez Adobe Premier Pro et accédez à l'espace de travail graphique. Accédez donc à Window en haut de l'espace de travail et cliquez sur Légende et Graphismes. Maintenant, dans le moniteur du programme, sélectionnez l'outil de saisie, il ressemble à une icône en T. Vous pouvez également appuyer sur la touche de raccourci T du clavier. Cela ressemble donc à une icône en T. Cliquez directement sur le moniteur du programme. Cliquez directement dans le moniteur du programme endroit où vous souhaitez que votre texte apparaisse. Une zone de texte s'ouvre dans laquelle vous pouvez taper le texte de votre choix. Exemple de texte. Une fois que vous avez saisi votre texte, vous pouvez utiliser le panneau graphique essentiel pour personnaliser la police, taille, la couleur et les autres propriétés du texte. Pour ajuster la position du texte ou modifier davantage son apparence, utilisez l'outil de sélection ou l' icône en forme de flèche pour déplacer ou redimensionner votre zone de texte Étape numéro deux, personnalisation du texte et des polices. Double-cliquez sur le modèle de titre dans le moniteur du programme pour accéder au concepteur du titre. Surlignez le texte existant et saisissez le titre de votre choix. Testez différentes polices de caractères. Assurez-vous de cliquer sur le titre de ce texte, d' essayer différentes polices, tailles et styles à l'aide du menu textuel et des polices Voici quelques exemples. Essayez d'utiliser Roboto Bold pour un look épuré et moderne, ou vous pouvez utiliser police Lato ou Roboto Maintenant, pour ce qui est de la taille, définissez la taille de police 72 pour un titre bien visible, vous pouvez utiliser les italiques pour mettre l'accent ou les majuscules pour un effet spectaculaire Vous pouvez modifier les paramètres de suivi à 300 pour espacer les lettres. Ajustez maintenant l'alignement et la position du texte à l'aide des outils d'alignement du concepteur de titres. Vous pouvez également modifier la couleur du texte en le sélectionnant et en choisissant une couleur dans l' outil de sélection de couleurs. Par exemple, vous pouvez choisir une couleur audacieuse comme celle-ci pour attirer l' attention sur le titre du texte Ou vous pouvez simplement utiliser la couleur blanche. Cliquez sur OK. Numéro trois, ajouter des graphiques et des formes. Dans le concepteur de titres, accédez au panneau graphique. Cliquez sur le textile. Cliquez sur cette icône. Nouvelle couche. Vous pouvez choisir des formes ici. Par exemple, un rectangle. Assurez-vous de faire glisser la forme. En bas pour que vous puissiez voir le texte. Cliquez sur l'outil de sélection et ajustez le rectangle. Vous pouvez ajuster la taille pour créer une bannière d'arrière-plan pour votre texte, et vous pouvez également changer la couleur de ce rectangle à la couleur de votre choix. Une fois sélectionné, cliquez sur OK. Vous pouvez également ajouter des cercles en cliquant sur cette icône et en choisissant une ellipse, utilisant l'outil de sélection pour la déplacer, et vous pouvez également modifier la taille de cette forme Maintenant, ajustez le positionnement et la couche des rasages à l' aide des outils d'alignement et des paramètres d'ordre des couches du panneau graphique Par exemple, vous pouvez placer le rectangle transparent derrière votre texte pour améliorer la lisibilité ou utiliser des lignes et des séparateurs pour créer une mise en page plus structurée Numéro quatre, appliquer du texte et de l'animation. Accédez au contrôle des effets en accédant à Fenêtre, puis en cliquant sur Effets, généralement situé dans le coin gauche de l'espace de travail. Sélectionnez le modèle de titre sur la chronologie pour afficher ses propriétés dans le panneau de configuration des effets puis cliquez sur le panneau de configuration des effets. Ici, vous pouvez appliquer différents effets pour améliorer l'apparence de votre titre. OK, dirigez-vous vers le panneau de configuration des effets, généralement situé dans le coin gauche de l'espace de travail. Sélectionnez votre modèle sur la chronologie pour afficher ses propriétés dans le panneau de configuration des effets. Cliquez sur le panneau de configuration des effets. Dans le panneau Effets, vous pouvez rechercher par exemple Drop Shadow. Et faites-le glisser vers votre titre sur la chronologie. Accédez au contrôle des effets , puis recherchez Drap Shadow. Sélectionnez votre modèle de titre sur la chronologie pour afficher ses propriétés dans le panneau de configuration des effets. Ici, vous pouvez appliquer des effets variables pour améliorer l'apparence de votre titre Par exemple, pour ajouter des effets d'ombres de brouillon, recherchez l'ombre de brouillon, choisissez la couleur de l'ombre, rendez-la blanche. Cliquez sur OK. Vous pouvez modifier la distance comme ça. Vous pouvez également modifier la direction en le faisant glisser. Vous pouvez modifier l' opacité comme ça, et vous pouvez aussi changer la douceur comme ça. Ajustez les paramètres tels que la distance et la douceur des ombres projetées pour obtenir le look souhaité. Pour ajouter des animations, accédez au panneau des effets, généralement situé sur le côté gauche de l'espace de travail. Recherchez une transition textuelle ou graphique. Par exemple, vous pouvez rechercher un film dissous et faire glisser l'effet d'animation souhaité sur votre modèle de titre sur la chronologie. Placez le bouton de lecture sur le moniteur du programme pour voir les effets. Vous pouvez maintenant personnaliser l'animation en ajustant sa durée, sa direction et d'autres paramètres dans le panneau de configuration des effets ou en cliquant simplement dessus et vous pouvez modifier la durée en la faisant glisser vers la droite ou vers la gauche OK, rejoue-le. Voyons voir. En cours de lecture, exemple de texte. Numéro cinq, peaufinage et prévisualisation. Une fois que vous avez appliqué les effets et les animations, il est temps de peaufiner le design de votre titre. Regardez votre séquence sur le moniteur du programme pour avoir aperçu de l'apparence de votre titre dans le contexte de votre vidéo. Si des ajustements sont nécessaires, il vous suffit de cliquer sur votre modèle de titre la chronologie pour le sélectionner, puis d'apporter les modifications nécessaires dans le concepteur de titres ou dans le panneau de configuration des effets. Continuez à peaufiner vos titres jusqu'à ce que vous soyez satisfait des résultats. Enfin, passez en revue l'ensemble de votre projet vidéo et le moniteur du programme. Pour garantir que votre titre s' intègre parfaitement au reste de votre contenu. Vous pouvez placer ce style n' importe où sur votre timeline, peut-être au-dessus de votre vidéo comme celle-ci, puis vous le jouez comme ça. Par exemple, imaginez que vous créez un blog de voyage présentant votre aventure dans Bustling City. Avec le bon design de titre, vous pouvez évoquer l'énergie et l' enthousiasme de l'exploration urbaine, attirant les spectateurs dans votre histoire dès le début Voici les cinq étapes simples à suivre pour créer un titre et des graphismes cinématographiques dans Adobe Premiere Pro Mais que faire si vous rencontrez des problèmes ? Eh bien, je peux t'y aider. L'un des défis courants lors de la conception de titres est de trouver le juste équilibre entre créativité et lisibilité Si moins de titres semblent encombrés ou difficiles à lire, essayez de simplifier le design en utilisant moins d'éléments et garantissant un contraste suffisant entre le texte et l'arrière-plan Par exemple, utilisez des polices Sans propres comme Ariel, Helvaica ou Roboto Évitez les polices trop décoratives qui peuvent être difficiles à lire dans des tailles plus petites. Assurez-vous que votre texte est suffisamment grand pour être lu facilement. Par exemple, pour les titres principaux, une taille de police d'au moins 50 à 60 points est recommandée, tandis que les sous-titres ou les textes supplémentaires peuvent être d'environ 30 à 40 points. Choisissez des couleurs de texte qui ressortent bien sur votre arrière-plan. Par exemple, le texte blanc ou de couleur claire fonctionne bien sur les arrière-plans sombres, tandis que le texte noir ou de couleur foncée convient aux arrière-plans clairs. Si votre arrière-plan est chargé, pensez à ajouter une zone d'arrière-plan semi-transparente ou des ombres derrière votre texte pour le faire ressortir davantage. Dans Premier Pro, vous pouvez le faire en ajoutant une couche de forme derrière votre texte dans le panneau graphique essentiel. Évitez de surcharger votre titre avec trop de graphiques ou d'éléments de texte Respectez les informations essentielles et maintenez un design épuré. Par exemple, si vous créez un tiers inférieur, incluez uniquement le texte nécessaire, tel qu'un nom et un titre. Vous savez maintenant comment créer des titres et des graphismes cinématographiques, et vous savez également comment résoudre des problèmes courants Mais que faire si vous avez encore des questions ? Ne t'inquiète pas, je peux aussi t' aider là-dessus. Voici les trois questions les plus fréquemment posées sur la création de titres cinématographiques dans Adobe Premiere Pro Question numéro un, puis-je enregistrer mon modèle de titres pour une utilisation future ? Eh bien, la réponse est oui, vous le pouvez. Premiere Pro vous permet d'enregistrer vos modèles de titres sous forme de préréglages pour de futurs projets Pour ce faire, cliquez avec le bouton droit sur le modèle dans la chronologie et sélectionnez Exporter en tant que modèle d'animation graphique. Sélectionnez un nom, choisissez votre destination et cliquez sur OK. Deuxième question : comment créer des animations personnalisées pour mes titres ? Premium Pro intègre de nombreux préréglages d'animation comme celui-ci Vous pouvez animer la position, mais vous pouvez également créer une animation personnalisée à l'aide d'images-clés Vous pouvez animer en utilisant des images-clés, en passant au mouvement, en cliquant sur l'icône du chronomètre, en tête de lecture et en modifiant la valeur de cette manière Voici donc les images clés. Ainsi, lorsque vous remettez la tête de jeu en place, vous pouvez la jouer comme ça Vous pouvez également animer l'échelle en cliquant à nouveau sur l'icône du chronomètre Déplacez la tête de lecture, modifiez la valeur, puis revenez en arrière et essayez de la lire sur le moniteur du programme Vous pouvez modifier l' opacité en cliquant sur l'icône du chronomètre, déplaçant la tête de lecture, en mettant la valeur à zéro, et voyons voir. Joue à nouveau. Donc, en gros, vous pouvez animer la position, échelle ou l'opacité de vos éléments de titre au fil temps pour créer l'effet souhaité. Question numéro trois, et si je souhaite modifier le design des vignettes après l'avoir ajouté à ma chronologie ? Eh bien, pas de problème. Vous pouvez double-cliquer sur le modèle de titre dans votre chronologie pour rouvrir dans le concepteur de vignettes et apporter les modifications nécessaires Cliquez dessus. Vous pouvez modifier le texte ici. Vous pouvez le renommer ici et y apporter les modifications nécessaires. Aujourd'hui, concevoir des titres captivants a changé la donne pour moi. En attirant l'attention de mon public et en transmettant l' essence de mes vidéos J'ai commencé à avoir du mal avec les titres de base, mais maintenant je crée un design visuellement époustouflant. Avec un peu de créativité et les bons outils, tout est possible. Maintenant, n'oubliez pas que les titres sont la porte d'entrée de votre vidéo, alors rendez-les captivants et vous laisserez une impression durable sur votre public En résumé, nous avons étudié comment concevoir texte et les graphismes d'un titre cinématographique dans Premiere Pro Nous avons appris pourquoi les titres captivants sont importants, techniques de conception essentielles et comment relever les défis courants Grâce à ces compétences, vous êtes prêt à créer des titres qui captivent, inspirent et valorisent vos vidéos. Prêt à perfectionner vos compétences en montage vidéo. Rejoignez-moi dans la leçon suivante Nous allons apprendre comment enregistrer et exporter vos projets vidéo dans Premiere Pro. Préparez-vous à partager vos créations avec le monde entier. On se voit là-bas. 9. Comment enregistrer et exporter vos projets vidéo dans Premiere Pro (6 étapes simples): Bonjour. Dans cette leçon, nous allons découvrir l'une des étapes les plus importantes du montage vidéo, enregistrement et de l'exportation de votre chef-d'œuvre dans Premiere Pro. Je sais que cela peut parfois sembler déroutant, mais ne vous inquiétez pas. À la fin de cette leçon, vous aurez l'air sportif comme un P. Avez-vous déjà passé des heures à perfectionner votre vidéo pour ne plus savoir comment l'enregistrer ou l'exporter ? Ou peut-être avez-vous exporté votre projet pour découvrir que le fichier final ne ressemble pas à ce que vous attendiez. Tu n'es pas seul. De nombreux créateurs sont confrontés aux mêmes défis. Saviez-vous que plus de 80 % des créateurs de vidéos rencontrent des problèmes lorsqu'ils exportent leurs projets pour la première fois ? Eh bien, c'est vrai. Mais avec les bons conseils, vous pouvez éviter les problèmes courants et assurer que vos vidéos sont belles, soit l'endroit où vous les partagez Je me souviens de la première fois que j'ai essayé d'exporter une vidéo dans Premiere Pro, j'y ai travaillé d'arrache-pied. Mais lorsque j'ai appuyé sur le bouton d'exportation, j'ai fini par être frustrée et déçue. Après de nombreux essais et erreurs, j'ai compris comment exporter correctement. Eh bien, aujourd'hui, je suis heureuse de partager ce que j'ai appris avec vous. Enregistrer et exporter votre projet vidéo revient à mettre la touche finale à la peinture. C'est la dernière étape qui donne vie à votre création et vous permet de la partager avec le monde entier. Sans une exportation appropriée, tout votre dur labeur pourrait être gaspillé. Enregistrez fréquemment votre projet pendant que vous travaillez pour ne pas perdre la progression. L'exportation s'effectue généralement à la fin de votre processus d'édition. Une fois que vous êtes satisfait de l'apparence et du son de tout, tous ceux qui créent des vidéos, qu'il s'agisse de YouTubers en herbe cinéastes professionnels, peuvent apprendre à les enregistrer et à les exporter Que vous partagiez des souvenirs de famille ou que vous créiez des chefs-d'œuvre cinématographiques, il est essentiel de savoir comment exporter correctement vos vidéos Voici les six étapes simples pour enregistrer et exporter vos projets vidéo dans Premiere Pro. Étape numéro un, enregistrer votre projet. Pour enregistrer votre projet, il vous suffit cliquer sur fichier dans le menu supérieur, puis de sélectionner Enregistrer sous et choisir un emplacement sur votre ordinateur pour enregistrer votre fichier de projet. Donnez un nom descriptif à votre projet et cliquez sur Enregistrer. Deuxième étape, définition de vos préférences d'exportation. Avant d'exporter, il est important de définir vos préférences d'exportation. Nous devons donc aller dans Fichier, puis Exporter, puis sur Média. Je vais ouvrir la boîte de dialogue des paramètres d'exportation. Ici, vous pouvez ajuster les paramètres tels que le format, la résolution et le débit en fonction de vos besoins. Étape numéro trois, choisir votre format d'exportation. Dans la boîte de dialogue des paramètres d'exportation, choisissez le format souhaité pour votre vidéo exportée. Les formats courants incluent MP 4, MOV et AVI, selon l'endroit où vous prévoyez de partager votre vidéo. Cliquez sur le menu déroulant des formats pour choisir le format que vous souhaitez pour votre vidéo exportée Par exemple, vous pouvez sélectionner le format h264 pour des vidéos Web de haute qualité Étape numéro quatre, sélection de votre destination d'exportation. Ensuite, choisissez l'endroit où vous souhaitez enregistrer votre fichier vidéo exporté. Cliquez sur le champ du nom de sortie pour spécifier le nom et l'emplacement du fichier. Cinquième étape, ajustement des paramètres d'exportation. Prenez un moment pour examiner et ajuster les paramètres d'exportation supplémentaires tels que les codecs vidéo et audio Vous pouvez également créer des préréglages pour une utilisation future en cliquant sur le menu déroulant des préréglages et en sélectionnant Enregistrer le préréglage Étape numéro six, exporter votre vidéo. Une fois que vous êtes satisfait de vos paramètres d'exportation, cliquez sur le bouton Exporter pour démarrer le processus d'exportation. Premium Pro affichera votre vidéo selon les paramètres que vous avez choisis, et vous verrez une barre de progression indiquant le statut de l'exportation. Voici les six étapes simples à suivre pour enregistrer et exporter vos projets vidéo dans Premier Pro. Mais attendez, il y en a plus. Voici deux conseils supplémentaires. Conseil numéro un. N'oubliez pas de vérifier la taille de fichier et la durée estimées de votre vidéo exportée avant de finaliser le processus d'exportation Dans les sections récapitulatives situées sur le côté droit de la boîte de dialogue, recherchez la taille et la durée estimées du fichier. Assurez-vous que la taille et la durée estimées du fichier correspondent à vos attentes. Cela permet d'éviter les fichiers inutilement volumineux qui occupent l'espace de stockage et garantit l'intégralité de la vidéo est correctement exportée. Conseil numéro deux : si vous n'êtes pas sûr de certains paramètres, vous pouvez toujours consulter la documentation de Premiere Prose ou demander conseil à d'autres créateurs en ligne. Cliquez sur l' icône d'aideEn général, c'est une question. Dans le coin supérieur droit de la boîte de dialogue, vous pouvez accéder à documentation de Premiere Prose ou rechercher en ligne les conseils d'autres créateurs. Les sites Web tels qu'AdoviForums, Redit et YouTube sont excellents endroits pour trouver des didacticiels et obtenir des conseils d'autres éditeurs Imaginez que vous venez de terminer l'édition d'un blog de voyage documentant votre dernière aventure Il est maintenant temps de partager votre voyage avec le monde entier en exportant votre vidéo en haute définition pour YouTube. Vous savez maintenant comment enregistrer et exporter vos projets vidéo dans Premium Pro. Mais que faire si vous rencontrez des problèmes ? Eh bien, c'est ton jour de chance parce que je peux aussi t'aider là-dessus. Le défi le plus courant lié à l'enregistrement et à l'exportation vos projets vidéo dans Premium Pro est gérer des fichiers volumineux ou volumineux. Si le fichier exporté est trop volumineux, le chargement et le téléchargement peuvent prendre plus ou vous pouvez rencontrer des problèmes de compatibilité. Pour remédier à ce problème, pensez ajuster vos paramètres d'exportation afin d' optimiser la taille du fichier sans pour autant sacrifier la qualité Voici quelques conseils simples pour optimiser la taille des fichiers sans pour autant sacrifier la qualité Conseil numéro un, ajustez les paramètres de débit. Le débit est un facteur crucial qui affecte la fois la qualité et la taille de votre vidéo exportée En ajustant les paramètres de débit, vous pouvez contrôler l'équilibre entre la taille du fichier et la qualité vidéo Ouvrez d'abord les paramètres d'exportation. Cliquez sur le fichier dans la barre de menu horaire, puis accédez à Exporter et sélectionnez Média. Cela ouvrira la boîte de dialogue des paramètres d'exportation. Sélectionnez ensuite le format. Assurez-vous d'avoir sélectionné un format approprié tel que h264 dans le menu déroulant des formats Accédez ensuite aux paramètres de débit. Faites défiler la boîte de dialogue des paramètres d'exportation vers le jusqu'à ce que vous trouviez la section des paramètres de débit Choisissez ensuite le codage à débit, sélectionnez VBR à transmettre ou à débit variable en deux passes pour un équilibre entre la qualité et la taille Définissez ensuite le débit cible et le débit maximal, ajustez le débit cible et les curseurs de débit maximal aux valeurs souhaitées. Par exemple, 10 BPS pour la cible et 12 BPS pour le maximum. Ensuite, prévisualisez, vérifiez la taille de fichier estimée en bas de la boîte de dialogue des paramètres d'exportation. Ajustez au besoin jusqu'à ce que vous trouviez un équilibre approprié. Conseil numéro deux, vous pouvez utiliser une fréquence d'images variable ou VFR. La fréquence d'images variable peut aider à réduire la taille du fichier en diminuant la fréquence d'images lors de scènes moins complexes. Pour ce faire, cliquez sur le fichier dans la barre de menu supérieure, puis accédez à Exporter et sélectionnez Média. Sélectionnez le format, assurez-vous d'utiliser HD 264 enable VFR dans l'onglet vidéo de la de dialogue des paramètres d'exportation. Cochez la case à fréquence d'images variable, ajustez la plage de fréquence d'images, réglez les fréquences d'images minimale et maximale des valeurs adaptées au contenu de votre vidéo. Par exemple, 24 à 30 images par seconde, et voici vos conseils simples pour optimiser la taille du fichier sans sacrifier la qualité En suivant ces étapes, vous pouvez gérer efficacement la taille des fichiers de vos vidéos exportées sans trop sacrifier la qualité, accélérant vos téléchargements et en garantissant meilleure compatibilité entre les différentes plateformes Vous savez maintenant comment enregistrer et exporter vos projets vidéo dans Premiere Pro, et vous savez également comment résoudre les problèmes courants. Mais que faire si vous avez encore des questions ? Ne t'inquiète pas, je peux aussi t'aider. Faisons en sorte que votre parcours de montage vidéo encore plus agréable et plus réussi. Voici les questions les plus fréquemment posées. Question numéro un, comment savoir quels paramètres d'exportation choisir ? Eh bien, les meilleurs paramètres d'exportation dépendent facteurs tels que le format de sortie, la résolution et la plate-forme de visualisation souhaités . L'expérimentation de différents réglages et l'observation des résultats peuvent vous aider à trouver l'équilibre parfait entre taille et qualité Deuxième question : puis-je exporter ma vidéo pour des plateformes spécifiques comme YouTube ou Instagram ? Eh bien, absolument. Premier Pro propose des préréglages d'exportation adaptés aux plateformes populaires, ce qui facilite l'optimisation de vos vidéos pour le partage en ligne Sélectionnez simplement le préréglage approprié dans la boîte de dialogue des paramètres d'exportation pour vous assurer que votre vidéo répond aux spécifications de la plateforme. Tout au long de mon parcours en tant que créateur de vidéos, j'ai rencontré mon lot de défis en matière d'exportation. Qu'il s'agisse de gérer les formats de fichiers ou de régler les paramètres d' exportation, chaque obstacle m'a appris précieuses leçons et a finalement renforcé mes compétences Maintenant, je suis ravi de vous transmettre ces connaissances, qui vous permettront d' enregistrer et d'exporter facilement vos projets vidéo en toute confiance enregistrer et d'exporter facilement vos projets vidéo En résumé, nous avons décrit les étapes essentielles pour enregistrer et exporter vos projets vidéo dans Premiere Pro. il s'agisse de définir les préférences d'exportation choisir le bon format et la bonne destination, chaque étape joue un rôle crucial pour garantir meilleur rendu de vos vidéos lorsqu'elles sont partagées avec le monde entier. En maîtrisant ces techniques, vous aurez la confiance nécessaire pour partager votre vision créative avec un large public N'oubliez pas que la seule façon de faire du bon travail est d' aimer ce que vous faites. Maintenant que vous avez appris à enregistrer et à exporter vos projets vidéo, il est temps de mettre à profit vos compétences en montage. Au niveau suivant. Rejoignez-moi dans la prochaine leçon, où nous verrons comment éditer des vidéos dix fois plus rapidement dans PremiP Croyez-moi, vous ne voudrez pas le rater. 10. Projet de cours : éditer votre propre vidéo en utilisant Premiere Pro !: Maintenant que vous avez suivi les huit étapes du montage vidéo dans Premiere Pro, il est temps de passer à action et de terminer votre projet de classe. Pour ce projet, je souhaite que vous montiez votre propre courte vidéo en utilisant le processus en huit étapes que nous avons décrit. Voici comment vous pouvez le faire. Premièrement, importez vos images. Vous pouvez utiliser vos propres clips vidéo ou télécharger les ressources fournies dans ce cours. Deuxièmement, améliorez la qualité vidéo. Améliorez la clarté de votre vidéo en utilisant les techniques dont nous avons parlé. Troisièmement, créez votre histoire, organisez vos clips pour raconter une histoire cohérente Quatrièmement, faites en sorte que vos modifications soient fluides. Découpez vos séquences pour créer des transitions fluides entre les clips. Cinq, le niveau de votre son, le réglage des niveaux audio, ajout de musique de fond ou la résolution de tout problème audio. Six, améliorez la couleur. Utilisez la correction des couleurs pour faire ressortir votre vidéo. Seven, titre cinématographique de design. Ajoutez un titre ou des incrustations de texte pour présenter votre vidéo. Huitièmement, exportez votre projet, enregistrez votre modification finale dans un format partageable Une fois le montage terminé, partagez votre vidéo finale dans la galerie de projets. Ne vous inquiétez pas si ce n'est pas parfait. Il s'agit de pratiquer et de s'améliorer. Je vous ferai part de mes commentaires et je suis impatiente de voir ce que vous allez créer. De plus, n'hésitez pas à prendre une capture d'écran de votre espace de travail de montage ou votre projet final et à la télécharger avec votre vidéo. Vous pouvez également publier un lien vers votre vidéo depuis des plateformes telles que YouTube ou Vimeo Cela vous aidera à comprendre votre processus et la façon dont vous appliquez les techniques dont nous avons parlé. Pour maîtriser Premiere Pro, il est essentiel de continuer à pratiquer, et ce projet vous aidera à consolider tout ce que vous avez appris N'hésitez pas à faire preuve de créativité et à essayer de nouvelles choses dans votre vidéo. Vous disposez de tous les outils dont vous avez besoin, alors commençons le montage et donnons vie à vos visions. 11. Félicitations pour avoir terminé le cours !: Félicitations pour avoir terminé le cours. Vous maîtrisez désormais les huit étapes clés du montage d' une vidéo dans Adobe PremiP du début à Lorsque vous éditez des projets personnels, des vidéos liées au travail ou du contenu pour vos plateformes en ligne, vous disposez désormais de tous les éléments essentiels pour donner vie à vos idées. J'espère que ce cours vous a donné confiance en vous pour entreprendre votre prochain projet vidéo N'oubliez pas que le montage vidéo est une compétence qui devient de plus en plus facile avec la pratique, alors continuez à expérimenter et à appliquer ce que vous avez appris Avant de partir, n'oubliez pas de cliquer sur le bouton Suivre, afin que vous soyez averti lorsque je publierai mon prochain cours. Si vous souhaitez rester informé avec plus de conseils ou partager votre travail avec moi, oubliez pas de communiquer avec moi sur Skillshare et de me suivre sur Instagram J'ai hâte de voir comment vous allez mettre en pratique ce que vous avez appris Je vous souhaite bonne chance et j'espère vous voir au prochain cours.