Maîtriser le système CAGED à la guitare ! | Jacob Lamb | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Maîtriser le système CAGED à la guitare !

teacher avatar Jacob Lamb, Musician, photographer and videographer

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      À propos de ce cours

      0:53

    • 2.

      Accords et formes d'accords

      1:20

    • 3.

      Comment fonctionne CAGED !

      1:19

    • 4.

      Accéder aux exercices de tabulation

      1:14

    • 5.

      La forme de C

      2:34

    • 6.

      Exercices en forme de C

      3:25

    • 7.

      Changement de touches

      1:47

    • 8.

      La forme de A

      1:35

    • 9.

      Exercices de forme

      2:29

    • 10.

      La forme de G

      1:19

    • 11.

      Exercices en forme de G

      2:38

    • 12.

      Utiliser CAGED pour jouer des accords

      2:17

    • 13.

      La forme de E

      1:12

    • 14.

      Exercices en forme de E

      3:30

    • 15.

      La forme de D

      0:56

    • 16.

      Exercices en forme de D

      5:12

    • 17.

      Inverser la commande !

      2:24

    • 18.

      CAGED et pentatonique mineure

      3:17

    • 19.

      Soloing de formes avec CAGED

      3:42

    • 20.

      Projet final 

      1:13

    • 21.

      Félicitations !

      0:41

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

284

apprenants

--

À propos de ce cours

Vous êtes-vous toujours demandé comment le système CAGED fonctionne à la guitare ? Ce cours est fait pour vous ! Découvrez tout le potentiel de la carte à fractère avec ce cours complet sur le système CAGED. Que vous soyez débutant cherchant à comprendre les bases ou un guitariste intermédiaire souhaitant relier les points à travers le cou, ce cours vous guidera étape par étape dans la maîtrise de ce cadre essentiel.


Voici ce à quoi vous pouvez vous attendre :

 • Leçons vidéo approfondies : apprenez chacune des cinq formes CAGED en détail, y compris leur fonctionnement, leurs endroits et la manière de les utiliser dans votre jeu.

Applications pratiques : découvrir comment appliquer le système CAGED à des scénarios réels, comme les changements d'accords, les solos et l'improvisation.

Exercices interactifs : chaque forme est accompagnée de trois exercices dédiés pour vous aider à développer votre mémoire musculaire et votre confiance. Des onglets interactifs sont inclus pour une utilisation avec le logiciel GuitarPro, ainsi que des versions PDF pour la pratique hors ligne.

Libérer votre créativité : connecter les formes pour jouer de manière fluide sur la manche, composer de nouvelles idées et ajouter de la profondeur à votre jeu.
À la fin de ce cours, vous aurez une compréhension claire du système CAGED et des outils pour l'appliquer efficacement à votre propre style. Parfait pour les guitaristes prêts à améliorer leur jeu !

Les deux PDF et les fichiers GuitarPro pour ce cours sont ci-dessous : 

Le cours PDF pour tous ! C'est idéal pour les apprenants visuels

Les tabulations d'exercices au format PDF pour ceux qui n'ont pas de Guitar Pro

Les exercices GuitarPro/les tabulations interactives

Vous pouvez en apprendre plus sur GuitarPro ici si vous souhaitez apprendre les TABS interactives avec ce cours !

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Jacob Lamb

Musician, photographer and videographer

Enseignant·e

My name is Jacob, I'm an audio/visual producer and teacher on the East Coast of the USA. I have been self-employed since 2014 working both as a musician and photographer/cinematographer.

I have found so many uses with the tools to create your own music, shoot great video and take great photos. Starting a small business? You can create your own cinematic advertisement, company jingle and nail your Instagram feed! Just want to have fun and capture memories? Playing an instrument is the greatest hobby, and the perfect photo is timeless.

THE QUALIFICATIONS:
I attended Berklee College of Music in 2014 and began teaching multiple instruments in a local music studio. I then became an audio engineer at that same studio, eventually partnering with companies such as PreSonus and ... Voir le profil complet

Level: All Levels

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. À propos de ce cours: Salut, c'est Jacob Lamb. Bienvenue dans ce cours sur l'apprentissage du système en cage à la guitare En seulement 45 minutes, nous allons comprendre exactement comment cela fonctionne en examinant chacune des cinq formes individuelles, faisant des exercices pour chacune d'elles, puis en apprenant à les utiliser pratiquement dans le monde réel. Ce cours avance étape par étape afin que personne ne soit laissé pour compte. Et il est également livré avec un PDF pour les apprenants visuels, un PDF de tous les exercices et même des exercices interactifs pour les utilisateurs de Guitar Pro. J'ai vraiment hâte de commencer. Alors allons-y ensemble. 2. Accords et formes d'accords: OK, nous avons notre titre et nos onglets. Parlons de la chose la plus importante ici, la distinction entre les accords et les formes d'accords Les cordons sont des notes spécifiques. Par exemple, dans un accord en do, nous avons les notes C, E et G. Maintenant, ce n'est pas quelque chose que vous devez mémoriser, mais juste un exemple montrant que nous avons ces notes dans un accord. Maintenant, n'importe où sur le manche de la guitare où nous jouons ces trois notes, il s'agira toujours d'un accord en do L'accord en do ouvert le plus courant que nous connaissons est également ces notes Nous avons C, E, G, C et E. Certaines d'entre elles sont donc répétées, mais ce sont certainement ces trois notes. Maintenant, si nous jouons C dans cette position, c'est parce que nous frappons ces trois notes. Mais cette position est une forme d' accord, une forme parmi tant d'autres. En fait, je pourrais peut-être jouer du CE et du sol ici, et c'est toujours un accord de do Une forme d'accord est donc exactement la façon dont nous frappons les trois notes spécifiques d'un accord. 3. Comment fonctionne CAGED !: Voyons un exemple de cela. Nous avons notre cordon C et je pourrais le faire glisser vers le haut, mais ce n'est plus un C parce que nous avons laissé certaines cordes ouvertes derrière nous. Alors peut-être que je prends mon C et que je réajuste mes doigts pour que mon premier doigt puisse suivre le mouvement lorsque je le fais glisser vers le haut Maintenant, j'ai exactement la même forme et ce serait un cordon en D ou en forme de C. Nous avons donc deux cordons différents en une seule forme. Nous pouvons également inverser cette tendance. Ainsi, au lieu de jouer différentes cordes sous une seule forme, nous jouons la même corde sous différentes formes, et c'est exactement ce que Caged consiste à trouver des moyens de placer une corde dans le cou sous différentes formes C'est ici que tout s'enclenche. cinq formes auxquelles nous jouons avec une corde sont une forme de C, une forme A, une forme de G, forme de E et une forme de D. Et qu'est-ce que cela signifie ? En cage 4. Accéder aux exercices de tabulation: Comme je l'ai mentionné dans l'introduction, ce cours comporte une tonne d'onglets, et certains d'entre eux pourraient même être interactifs pour vous Je veux donc m' assurer que vous y avez accès avant de commencer car je pense vraiment qu'ils feront ce cours une expérience complètement différente pour vous. Maintenant, dans la leçon suivante ou dans la description de ce cours, vous trouverez les fichiers PDF, à la fois le PDF avec les graphiques et celui contenant tous les exercices de ce cours Si vous utilisez Guitar Pro pour les tablatures interactives, celles-ci seront réparties avec les leçons auxquelles elles sont associées. de Guitar Pro, mais que vous êtes intéressé par les tablatures interactives, tous les exercices en forme de C se dérouleront avant Si vous n'avez jamais entendu parler de Guitar Pro, mais que vous êtes intéressé par les tablatures interactives, tous les exercices en forme de C se dérouleront avant le cours sur la forme de C. Le lien pour la version pour ordinateur et pour la version tablette se trouve dans la description. La version informatique fait beaucoup, mais elle est un peu chère. La version de l'application coûte environ 5$, mais vous pouvez voir la tabulation jouée avec une piste de batterie en arrière-plan et aussi les frettes de la guitare sur lesquelles vous appuyez C'est donc très pratique. Mais bien sûr, vous n'avez besoin de rien de plus pour le cours. Si vous ne le souhaitez pas, vous pouvez toujours utiliser le PDF. 5. La forme de C: Maintenant que nous comprenons comment fonctionne la cage, nous allons apprendre ces cinq formes et comment elles se connectent pour que nous puissions jouer en cage jusqu'au cou Et nous allons commencer par la forme en C en bas. La forme en C est, bien entendu, le début d'une cage Et si nous connaissons un cordon en C, nous connaissons très bien la forme en C. Cette forme possède trois tonalités uniques, comme nous en avons déjà parlé, C, E et G, mais nous utilisons cinq cordes Il nous sera donc très utile de nommer les tonalités de cet accord C, E, G, C et E. Ou une autre façon de penser si nous numérotons nos notes est un, trois, cinq, un et trois. Plus tard, lorsque vous voudrez utiliser la cage pour jouer des chansons, écrire des chansons ou créer des solos, il sera très utile de connaître les tonalités numérotées pour chaque forme Ce sera utile plus tard. Voici donc notre forme en C. Maintenant, bien sûr, nous ne jouons pas toujours d'ici, alors regardons-le également sous un autre angle. Je vais peut-être commencer par la septième frette. Donc, ce que je dois faire ici, c'est créer une forme en C. Mais déplacez également les chaînes ouvertes. Je vais donc ajuster mes doigts pour continuer à jouer en C et avoir une barre. Je peux considérer mon premier doigt comme un capo et jouer cette forme dessus La seule différence, c'est que ce n'est pas un morceau de métal. C'est mon doigt, ma propre chair. J'ai donc cette forme. jouant à partir de la septième frette comme racine, souvenez-vous qu'il y en a une juste là. Il s'agit d'un accord E en forme de C, ce qui est plutôt cool Si nous pouvons nous rappeler que la racine se trouve là où se trouve notre petit doigt, alors quelle que soit la frette, c'est le nom de notre accord. Par exemple, si je l'ai déplacé vers le bas que maintenant mon petit doigt est sur une frette en ré, j'ai une autre façon de jouer un accord en ré. 6. Exercices en forme de C: Examinons trois exercices pour vous familiariser avec la forme en C. La première est très simple. Nous déplaçons simplement notre forme de haut en bas de C à C pointu vers D et de nouveau vers le bas. Essayons-le ensemble et souvenons-nous que vous avez le PDF ou l'onglet interactif pour y jouer. Oh Ce prochain exercice utilise cette forme de C pour jouer une progression d'accords complète du do au ré puis au G. Nous allons donc passer d'une note de do à une note de ré puis à une note de sol Enfin, pour notre dernier exercice, nous remonterons la mer. Et quand nous atteignons le sommet, déplacez deux frettes vers le haut, redescendez. Lorsque nous atteignons le bas, déplacez deux frettes vers le haut, remontez, déplacez deux frettes vers le haut C'est donc un peu comme un petit échauffement. Chaque fois que nous touchons le haut ou le bas, nous nous déplaçons toujours de deux frettes vers le haut Cette fois, en particulier, je veux que nous nous concentrions sur le fait de jouer une note à la fois. Jusqu'à présent, nous avons maintenu une forme vers le bas et nous l'avons en quelque sorte arrachée Mais ici, nous allons lever les doigts entre les notes. C'est ce que nous allons toujours faire à l'avenir. C'est vraiment utile de visualiser de telles formes à moins, bien sûr, que nous ne jouions des accords à dessein Lorsque vous serez à l'aise avec la forme en C et avec ces exercices, passons à autre chose et examinons déjà la possibilité de changer de touche avec une cage 7. Changement de touches: Nous savons maintenant que la cage est une carte, un moyen de visualiser un seul accord sur le manche Mais je voudrais que nous réfléchissions à changer pendant un moment, car pendant une grande partie de ce cours, nous faisons des exercices et nous apprenons les formes de la touche C. Mais la cage ne se limite pas à la touche C. Cela ne veut pas dire que nous devons jouer dans la touche C. Nous pouvons commencer en cage de plus haut, comme un D. Une fois que nous partons d'une position différente, la forme entière bouge avec jouer dans la touche C. Nous pouvons commencer en cage de plus haut , comme un D. Une fois que nous partons d'une position différente, nous. Donc, plus que de mémoriser les frettes exactes que nous allons jouer pour ce parcours, il est plus important de mémoriser la distance entre les frettes, que nous allons parcourir, puis la Ne considérez pas cela comme un accord de do. Considérez cela comme une forme de C parce que lorsque nous la déplaçons vers le haut, nous avons une forme de C ici. Nous devons réfléchir à la forme suivante , puis à la forme suivante. Nous pouvons donc utiliser Caged de manière très puissante pour jouer des accords que nous ne connaissons peut-être même pas encore exemple, si nous tombions sur un do dièse, eh bien, nous n'avons pas vraiment de cordon ouvert pour le do dièse, mais nous savons maintenant que nous pouvons prendre un C, le faire glisser vers le haut par une frette et dire  : Oh, hé, c'est un cordon en do pointu. Et si nous mettons la forme en cage après, nous avons tout un tas de façons de jouer avec une corde en do pointu 8. La forme de A: Nous connaissons très bien la forme en C maintenant. Jetons un coup d' œil à la forme en A. Le suivant est en cage. Maintenant, l'une de mes choses préférées à propos de la cage est façon dont nous nous déplaçons entre les formes Nous pouvons considérer la frette inférieure que nous jouons dans chaque forme comme le point de départ de la forme suivante. Maintenant, plus précisément, à ce point de départ, nous pouvons en quelque sorte visualiser un capo se trouvant juste là Donc, au bas de ma forme de C, j'ai ce capo et en haut, je joue un accord A, sauf que, encore une fois, le capo est J'ai donc ma forme en C, ma frette la plus basse , ma barre, et je joue la forme en A dessus. Il s'agit maintenant d'un cordon en C en forme de A. Les tons ici sont un, cinq, un, trois et cinq. Nous pouvons entendre que c'est la même chose que notre accord de do. Mais une voix un peu différente, non ? Les notes sont dans un ordre différent, ce qui est vraiment intéressant, car lorsque nous écrivons des chansons, cela nous donne plus d'options pour jouer le même accord, ou lorsque nous jouons avec quelqu'un, cela nous permet de jouer les mêmes accords sans lui marcher sur les 9. Exercices de forme: Tout comme nous l'avons fait pour notre cordon C en forme de C, nous avons trois exercices pour notre cordon C en forme de A. Et en commençant par l'exercice numéro un, nous nous déplaçons à nouveau, de haut en bas. Et n'oubliez pas que lorsque nous nous déplaçons vers haut ou vers le bas avec la même forme, nous changeons en fait le cordon. Encore une fois, nous allons du C haut d'une frette vers le do aigu, d'une frette vers le D, puis nous redescendons, comme nous l'avons fait pour la première forme. Exercice numéro deux ici, nous passons en fait d'une forme à l'autre, les deux cas pour un cordon en C. Donc, une forme C, une forme A, puis une forme Dcord C, une forme A. Nous changeons donc de formes et de cordons. Pour notre dernier exercice sur la forme de A, nous allons travailler de haut en bas sur la forme en C, la forme en A, puis nous concentrer sur les cordons d'avant en arrière. Nous n'avons pas encore terminé les cordons. Donc quelque chose comme ça. 10. La forme de G: Ensuite, nous avons notre forme en G. Encore une fois, si nous jouons notre forme en A, souvenez-vous que la frette la plus basse est celle où va notre capo Ensuite, nous avons mis un G par-dessus. Maintenant, il est vraiment difficile de faire un Gchord complet lorsque nous maintenons le capo enfoncé. Nous pouvons donc choisir si nous voulons jouer la partie inférieure ou la partie supérieure. Les deux fonctionnent comme une forme, mais j'aime garder la racine bas et jouer cette partie inférieure à partir de C, A et G. Maintenant, nos tonalités ici, et nous allons garder cette note aiguë, sont un, trois, cinq, un, trois et un au-dessus. Encore une fois, en commençant toujours par cette racine. Donc, ensemble, nous avons un cordon en forme de C, un cordon A et un cordon en C en forme de G. Nous pouvons maintenant jeter un œil à nos trois exercices. 11. Exercices en forme de G: Pour l'exercice numéro un, nous allons marcher de haut en bas, les trois formes se déplaçant vers le haut, puis redescendant. Donc forme C, forme A, forme G, forme A, forme C. Allons-y. Le deuxième exercice met l'accent sur les accords, encore une fois, en passant de notre nouvelle forme de G vers le bas et vers le haut. Mais cette fois, nous avons trois formes entre lesquelles jouer au lieu de deux seulement. Notre dernier exercice porte sur le changement d'accord. Nous allons jouer chaque forme à partir de C sur un pas entier ou deux frettes jusqu'à un pointu Et nous allons le faire pour la deuxième forme, et nous le ferons pour la première forme. Mais vous remarquerez que la première forme indique que nous n'avons pas assez de place pour glisser vers le bas. Nous devons donc faire le saut ici, qui est un peu le contraire de ce à quoi sert la cage, mais nous devons faire un saut, pas le long de deux frettes, mais de l'octave de cette forme pour pouvoir réellement Vous verrez ce que je veux dire au fur et à mesure que nous jouerons. 12. Utiliser CAGED pour jouer des accords: Caged est vraiment utile pour les progressions d'accords. Non seulement parce que nous pouvons étendre un accord jusqu'au cou, mais aussi parce que nous pouvons jouer différents accords si près les uns des Un peu comme les inversions à la guitare, si vous les connaissez Par exemple, je peux jouer les cinq formes à partir de la même frette et avoir cinq accords différents les uns à côté des autres À partir de la cinquième frette, je peux jouer le C. Hey. Des formes en G, E et D et en fait jouer un F, D, C, A et G. Une autre chose intéressante que nous pouvons faire avec la cage est de combiner ces formes avec des accords de mesure ou des accords puissants De cette façon, nous pouvons avoir ces formes mobiles et coulissantes sans avoir à nous y tenir. Si je connais un accord de la mesure A ou même un accord de mesure en la mineur ou un accord de puissance, eh bien, j'ai toujours toutes ces autres formes ici, comme un G, un C, un A, un D et cet La cage devient donc vraiment puissante lorsque nous commençons à combiner avec d'autres techniques. Parfois, dans une chanson, nous avons le même accord encore et encore Et votre public risque de s'endormir si vous avez un accord de do Car je ne sais pas, 16 bars. C'est beaucoup. Et ce n'est pas si intéressant que ça. Et il y a plein de choses rythmiques que vous pouvez faire avec votre choix pour le rendre intéressant Mais le jeu en cage est très puissant ici aussi, il peut rendre le même accord intéressant pendant longtemps, car on dirait que vous changez de corde, même si ce n'est pas vraiment le cas longtemps, car on dirait que vous changez de corde, même si ce n'est pas vraiment Et pour vous comme le joueur, cela rend les choses encore plus excitantes. 13. La forme de E: Nous n'avons plus que deux formes à apprendre, alors parcourez-les ici, et la suivante est la forme en E. Si vous connaissez les accords de mesure, la forme en E vous semblera très familière car il s'agit exactement d'un accord de barre normal Prenons donc notre forme en G, et nous savons que la frette inférieure est l' endroit où nous plaçons notre capo imaginaire Et en plus de ce capo, on joue un accord en mi, et on prend la forme d'un mi. Encore une fois, si vous connaissez les accords de mesure, c'est exactement ainsi que nous jouons un accord de do bar à partir de la huitième frette Maintenant, vos sons ici sont un, cinq, un, comme un accord de puissance Trois. Il y en a encore cinq, et un. Nous élargissons vraiment nos cordes jusqu'au cou. Amusons-nous donc avec ces trois prochains exercices. 14. Exercices en forme de E: Nous avons maintenant quatre formes uniques pour un seul accord, ce qui est vraiment cool mais peut être très déroutant au début Nos exercices indiqueront donc non seulement le nom de l'accord, mais également la forme que nous jouons Notre premier exercice consiste simplement à travailler les notes individuelles de ces quatre formes comme ceci. Notre deuxième exercice est une progression d'accords qui se situe entre do et le fa. Mais chaque fois que nous jouons du do et du fa, nous sommes dans une position différente Encore une fois, toutes ces positions sont indiquées sur la feuille, mais cela ressemble à ceci. OK. Avec celui-ci, vous remarquerez que lorsque nous jouons le fa en forme de E, c'est le fa que nous apprenons généralement lorsque nous apprenons notre premier accord en fa L'exercice numéro trois consiste enfin à changer notre clé par rapport à un C. Nous devons pratiquer ces formes dans un autre endroit. Faisons-les donc dans la touche E, ce qui signifie que nous commençons notre forme en C à partir de la septième frette. Maintenant, nous allons prendre des notes individuelles en remontant toutes les formes , puis des accords en descendant. La chose la plus importante à retenir en descendant, c'est que notre note la plus haute est celle où nous mettons notre doigt capo Ainsi, lorsque nous descendons, la note la plus basse devient la note la plus haute. Ça va aider. Avoir cette seule frette qui est toujours la même aide vraiment. Mais voici à quoi ressemble l'exercice numéro trois. Avec quatre formes maîtrisées, il n'en reste plus qu'une. Passons à l'apprentissage de la forme en D. Ensuite, nous verrons si nous ne pouvons pas utiliser les cages dans la pratique. 15. La forme de D: Bienvenue dans la dernière forme du D. Maintenant, nous sommes de retour dans la touche C, et nous sommes en forme de E. Maintenant, celui-ci est un peu intéressant. N'oubliez pas que la frette inférieure devient notre barre, notre capo, mais nous n'avons pas vraiment besoin de la barre car tout comme pour un accord en ré normal, nous allons commencer celui-ci à partir de la quatrième corde en ré normal, nous allons commencer celui-ci à partir de la quatrième Je peux donc juste mettre un doigt sur la quatrième corde, et en plus de cela, construire un cordon D. Il s'agit donc d'un cordon en forme de D, mais d'un cordon en C. Donc, à partir de notre E, ici. Maintenant, nos tonalités ici sont un, cinq, un et trois. 16. Exercices en forme de D: Ce sont tes derniers exercices. Super cool. Comme les autres, nous allons commencer par des notes individuelles, repensant maintenant à toutes les formes de cage. Allons-y. C'est vraiment cool. Nous pouvons maintenant jouer un mot à cinq endroits différents le long du cou. Et nous allons parler de la façon de faire une cage en boucle, revenant à cette forme de C pour que nous puissions continuer si vous vouliez jouer tout en haut. L'exercice numéro deux est la même progression d'accords à trois endroits différents Nous jouons au 145. Donc, dans la tonalité de C, ce serait comme C, F et G. Mais nous changeons la touche, ce qui signifie que nous changeons la forme. Nous allons donc le jouer ici au milieu. Beau et bas, là où les cordons épousent leur forme et les déplacent ensuite vers le haut d'une mêlée Ici, je vais vous montrer ce que je veux dire. Si vous pouvez jouer ces formes ici sauf la première frette, vous pouvez les jouer n'importe où. Je trouve qu'il est plus facile d'appuyer sur les cordes au fur et à mesure que l'on monte. Donc, en les appuyant sur cette première frette. Ce n'est pas une tâche facile, mais examinons notre dernier exercice, qui est vraiment unique. Maintenant, je voudrais vous apprendre quelque chose avec cet exercice, savoir que l'ajout d' une note différente dans un accord se reproduit dans toutes les formes Ainsi, par exemple, si j' ajoutais une note à ma forme de C, eh bien, cette note pourrait être reportée sur les A, G, E et D. C'est quelque chose que nous faisons nous aider à créer des riffs ou des solos, et cela fait vraiment ressortir beaucoup de caractère dans Ainsi, par exemple, dans un accord en C en forme de C, je vais ajouter une note de sus quatre au fur et à mesure que je grimpe Maintenant, tout ce que cela signifie, c'est que j'ajoute à partir de un, trois et cinq les quatre, un, trois, quatre. Mais maintenant que nous connaissons les tons de chaque forme, je vais également le faire dans le A. Donc, chaque fois que j' arrive à un trois, je vais ajouter une frette au-dessus. Ça ressemble à ça. Euh Alors pourquoi avons-nous fait ça ? Eh bien, encore une fois, c'est pour montrer que lorsque nous apportons un petit changement, cela a un impact radical sur la forme globale de la cage. Cela semblait très différent de tous les autres exercices que nous avons effectués. Mais cela nous permet de créer des riffs et des solos vraiment cool Et il n'est pas nécessaire que ce soit cette note. Nous pouvons ajouter une note différente. Nous pouvons ajouter deux notes, trois notes, et simplement déverrouiller complètement le manche d'une toute autre manière Ainsi, lorsque nous ajoutons à la cage et que nous y ajoutons d'autres éléments, le monstre devient complètement différent. 17. Inverser la commande !: Voici quelque chose de vraiment cool. Jusqu'à présent, nous avons joué en cage, partant d'un C. Et nous l'avons fait parce que c'est ainsi que commence le mot cage . C'est logique. Mais nous n'y sommes pas obligés. Nous pouvons en fait partir de n'importe quelle lettre de cage que nous voulons. Tout à coup, nous avons ces cinq manières différentes de passer le manche, tout en suivant la même règle Donc, par exemple, je joue un accord de sol ici dans n'importe quelle chanson du monde, et je me dis : « Mec, j'aimerais pouvoir utiliser une cage pour continuer à relever le manche de la guitare Eh bien, nous pourrions. Nous partons simplement de G. Nous pouvons toujours partir de la frette la plus basse, passer à E et D, C et A, puis revenir à G. Nous pouvons partir de n'importe quelle forme. Cela signifie que chaque corde ouverte que nous connaissons et qui correspond à l'une de ces cinq formes peut désormais être étendue jusqu'au manche Mais il y a un changement très important lorsque cela se produit. De D à C, de la fin du mot en cage au début du mot en cage, notre règle de la barre de frettes change N'oubliez pas que jusqu'à présent, nous avons réussi à barrer ou à capoter la frette la plus basse, et ce n'est pas le cas ici et uniquement ici Lorsque nous passons de D à C, nous déplaçons une frette vers le bas depuis la frette la plus basse. Donc, par exemple, je suis enfermé. Je joue en C, les barres de frettes les plus basses jusqu'à A. Les barres frettes les plus basses jusqu'à G, barres de frettes les plus basses jusqu'à E, les barres de frettes les plus basses jusqu'à D. Et maintenant la deuxième frette la plus basse. Je peux le considérer comme celui qui contient le plus de notes. C'est là que je vais aller au bar. Retourner à la forme de C suivante en A, en revenant à G. Une fois que vous êtes là-haut, c'est difficile. Mais le fait est que tant que nous nous souvenons de ce petit changement, nous pouvons commencer en cage à partir de n'importe quelle note Et je trouve ça super cool. 18. CAGED et pentatonique mineure: cage est vraiment chouette en soi, mais elle commence à vraiment montrer sa puissance lorsque nous la combinons avec d'autres techniques Nous en avons parlé un peu plus tôt lorsque nous avons pensé à une cage avec bar ou power chords Nous pouvons également combiner des inversions en cage avec des inversions, ce qui est très similaire Nous retournons les notes d'un accord pour le jouer sur le manche de la guitare Donc presque la même idée, juste une application légèrement différente. Ou des modes et des échelles. Cela nous aide à jouer des accords là où nous jouons également des lignes principales ou des solos Et c'est vraiment chouette. À titre d'exemple, associons cage à une pentatonique mineure Si vous n'êtes pas familier avec la pentatonique mineure, c'est en quelque sorte le premier mode que les gens apprennent lorsqu'ils veulent jouer en solo C'est donc super simple. Voici la forme à l'écran. Juste deux notes par chaîne. ne s'agit pas d'un cours pentatonique mineur, mais il est utile de le savoir pour cette leçon Un pentatonique mineur. Cette forme commençant par un A correspond à la touche C, ce qui est vraiment cool puisque c'est là que nous jouons en cage jusqu'à présent Je pourrais jouer une progression d'accords ici, du do au F. C' est assez facile. Maintenant, la forme en G est celle qui se rapproche le plus de ce mode. Mais tout comme il existe cinq positions différentes pour la cage, il existe cinq positions différentes pour la pentatonique mineure, sorte que je peux Dans le manche de la guitare, non ? Maintenant, vous n'avez pas besoin de connaître ces cinq positions. Ceci n'est qu'un exemple d' une façon dont nous pouvons utiliser la cage. Et je dirais que nous pouvons faire correspondre la forme à la position. Encore une fois, c'est ici que je pourrais jouer la deuxième position. Je pourrais avoir un D ici où je joue en troisième position. Pourquoi est-ce intéressant ? Si vous n'avez pas cliqué, vous vous demandez probablement si je ne vois plus de quoi il parle. J'étais avec lui avec les cinq formes. Maintenant il m'a perdu. C'est vraiment cool parce que cela nous donne l'occasion de jouer des accords, des solos et des lignes principales ensemble sur tout le cou Nous sommes en quelque sorte en train de mélanger ces deux idées différentes. Et c'est un exemple de ce que nous pouvons faire avec 50 millions d'autres techniques. Ainsi, la cage s'agrandit, grandit et se transforme avec tout ce que vous allez apprendre Je dirais simplement que peu importe ce que vous apprendrez après ce cours, réfléchissez à la façon dont vous pouvez jouer des formes d' accords où que vous soyez sur le cou C'est le point principal. Cage vous permet de jouer les accords votre chanson où que vous soyez sur le cou 19. Soloing de formes avec CAGED: Jouer en cage autour d'une pentatonique mineure est une très bonne transition pour utiliser la cage pour améliorer nos solos Si nous voulons un solo plutôt qu'une progression d'accords, est-ce que Caged nous y aide vraiment Eh bien, c'est le cas, et cela se fait de différentes manières. Tout d'abord, nous voulons toujours jouer en solo autour des accords que nous jouons Et je ne veux pas dire juste physiquement sur le manche, mais je veux dire, ça peut être vraiment cool, vraiment bien sonner en solo sur les sons d'un accord Donc, si je joue un accord de do, je joue des notes de do et de sol. Nous le savons. Maintenant, je peux utiliser Caged pour jouer en solo, peut-être plus haut, mais je sais que je joue les bons sons qui correspondent à l'accord. Cela permettra à vos solos et à vos lignes principales mieux se fondre dans la chanson que vous jouez Nous pouvons même le faire lorsque nous changeons d'accord. Si je suis ici en train de passer du fa au do, je peux m'assurer que lorsqu'un fa joue, je joue les bonnes notes et j'atterrisse sur un C. Cela ressemble presque au mode ionien principal si vous le connaissez bien Nous pouvons donc jouer en solo autour progressions d'accords et associer les sons à un accord, mais la cage nous donne également une voie très claire pour Maintenant, si vous ne savez pas ce que sont les arpèges, que vous les avez déjà créés. arpèges se produisent lorsque vous prenez forme d'un accord et que vous le jouez une note à Donc, si je prends une forme de C et que je joue ici un accord de fa en forme de C, un arpège jouerait les notes une par une C'est ce que nous avons fait dans bon nombre de nos exercices. La raison pour laquelle c'est si cool, c'est que cela nous donne une idée très claire de la façon de jouer toutes ces sonorités sur un seul accord Rendons cela vraiment pratique pendant une minute, car cela devient tellement confus sans exemples. Supposons que vous soyez dans un groupe et que nous jouions en do à fa majeur, G. Quelqu'un dit : « Hé, Steve, Joe ou Kathy, j'ai besoin que tu joues en solo sur cette progression d'accords Vous connaissez peut-être quelques mods, mais vous n'avez pas encore tout à fait travaillé sur votre solo. Alors, que faites-vous ? Eh bien, nous allons nous déplacer en cage autour de ces accords. Nous savons qu'une cage provient d'un C, nous savons qu'une cage provient d'un F. Et le G monterait encore plus haut ou nous pouvons le descendre et le commencer en forme de G. Maintenant, tout à coup, nous avons cette carte de toutes les notes que nous pourrions jouer dans notre cage de changement de solo au fur et à mesure que les accords Donc, si nous partons du bon accord qui correspond à ce que jouent les groupes, vous aurez une toute nouvelle façon de voir le manche, même si nous ne savons pas encore comment jouer en solo C'est super cool et vraiment puissant. 20. Projet final : Si vous êtes arrivée jusqu'ici, vous êtes sérieusement une rock star. Vous comprenez maintenant comment fonctionne la cage. Cinq formes individuelles, vous vous êtes entraîné à passer de l'une à l' ce PDF ou les onglets interactifs, et vous savez même comment les appliquer un peu à certains accords, parcourant ce PDF ou les onglets interactifs, et vous savez même comment les appliquer un peu à certains accords, à certains solos, et vous l' avez en tête Lorsque vous entamez votre prochain cours, associez la mise en cage à la technique que vous apprenez C'est vraiment la combinaison de choses qui le rend puissant. Maintenant, avant votre départ, nous avons un projet final à réaliser et vous montrer ce que nous avons appris. Ce que vous allez faire, c'est faire une progression d'accords. Ensuite, ne le jouez pas simplement sous forme d'accords ouverts, mais jouez-le sous forme de formes en cage crédit supplémentaire n'existe pas vraiment ici, mais si vous voulez du crédit supplémentaire dans mon livre, vous pouvez le combiner avec d'autres éléments. Si vous connaissez déjà des formes de mode, des inversions ou des techniques de guitare, essayez de les fusionner avec ce que nous avons appris en cage et expliquez en quelques mots ce que vous êtes en train 21. Félicitations ! : Félicitations pour avoir terminé ce cours. C'est une grande réussite. Maintenant, si vous avez des questions ou des commentaires, vous pouvez toujours contacter Jacob at jacob lamb.com J'adore avoir de vos nouvelles et répondre à vos questions. C'est honnêtement l'un des meilleurs moments de ma semaine de travail. Ou j'ai d'autres cours directement sur jacobam.com. Il y a une communauté de personnes qui apprennent là-bas, et j' adorerais vous y voir. Félicitations encore et amusez-vous bien apprendre la guitare.