Maîtrise en conception des t-shirts : utiliser A. I et Adobe Illustrator

1. Introduction: La création de designs à partir de zéro peut être longue et difficile. De plus, trouver les meilleurs graphismes pour votre design est toujours un casse-tête, surtout si vous recherchez quelque chose de nouveau ou libre de droits d'auteur. Grâce à l'intelligence artificielle, vous pouvez désormais créer de superbes designs uniques tout en vous faisant gagner beaucoup de temps. Dans ce cours, je vais vous montrer comment utiliser l'intelligence artificielle pour générer des images uniques et de styles différents, à utiliser pour la création de vos t-shirts. Nous explorerons les différentes étapes processus de conception, depuis la génération de la bonne invite, création d'images à l'aide d'outils d'intelligence artificielle et, finalement, leur transformation en designs de t-shirts accrocheurs. Nous passerons également en revue les meilleures instructions permettant de générer le style d'image que nous pouvons utiliser efficacement pour la conception. Je vais également partager avec vous mon livre d'instructions, qui contient plus de 20 instructions testées que j'utilise pour créer des t-shirts incroyables et magnifiques. À la fin de ce cours, vous aurez acquis une compréhension de base des différentes techniques d' Adobe Illustrator que vous pouvez utiliser pour convertir vos images en designs attrayants. à Tout au long du cours, vous devrez également concevoir des projets l'aide d'images générées par des outils d' intelligence artificielle. Je suis Wide Morgan, un créateur de contenu et un graphiste avec plus de quatre ans d'expérience dans le domaine de Merge Designed. Donc, si vous êtes prêt à vous plonger dans le monde de la conception de t-shirts générés par l'IA. Rejoins-moi dans ce cours. Maintenant, allons-y. 2. Avantages de la conception avec l'intelligence artificielle: Bonjour à tous et bienvenue à la première leçon de ce cours. Comme vous le savez, ce cours est dédié à vous apprendre à concevoir des t-shirts à l'aide d'outils d'intelligence artificielle. Et il vous montrera les techniques que vous pouvez utiliser pour générer des images uniques et des designs accrocheurs aide d' outils d'intelligence artificielle tels que mid-journey, Playground et d'autres outils Playground et d'autres outils disponibles sur le marché. L'objectif principal de ce cours est de vous aider en utilisant Adobe Illustrator à créer le design que vous souhaitez avec les images que vous avez générées l'aide des outils d' intelligence artificielle. Parlons donc d'abord des avantages de la conception à l' aide de l'intelligence artificielle. La conception à l'aide de l'intelligence artificielle présente quelques avantages . Le premier point est d' obtenir des designs uniques. Lorsque vous utilisez l' intelligence artificielle pour générer des images pour vos créations, ces images sont totalement uniques. Il n'est pas possible que quelqu'un d'autre ait les mêmes graphismes ou les mêmes images que celles que vous avez générées avec l'outil d' intelligence artificielle. Vous aurez donc vos propres designs uniques qui ne sont disponibles nulle part dans le monde. Cela permet également de gagner du temps. Les images générées peuvent être créées en quelques secondes ou minutes. Cela permet donc d'économiser beaucoup de temps que vous auriez consacré à la conception manuelle. Il permet également aux concepteurs de créer plusieurs designs en peu de temps, comme nous allons le voir tout au long de ce cours. Troisièmement, c'est rentable. Les images générées par l'IA peuvent réduire les coûts associés à la conception graphique traditionnelle. Si vous ne savez pas dessiner vous-même, vous pouvez vous adresser à un graphiste ou quelqu'un qui peut le faire à votre place. Vous pouvez également avoir à payer des frais pour acheter une licence pour une image. Ainsi, l'utilisation d'images générées par l'IA peut vous faire économiser de nombreux coûts. Personnalisation Les images que j'ai générées peuvent être personnalisées en fonction des préférences individuelles. Et c'est ce que nous allons voir tout au long de ce cours. Nous pouvons générer différents styles à l'aide d' images générées par l' IA en fonction de l'invite que nous allons utiliser. Et sur la base du message , nous allons apprendre à l'écrire correctement. Évolutivité : les images générées peuvent être facilement redimensionnées pour s'adapter à différentes tailles de t-shirts. Nous verrons également les différentes compétences que vous pouvez utiliser ou saisir et vos outils d'IA pour obtenir le meilleur résultat. Et enfin, sans droits d'auteur. Les images que j'ai générées le jour où j'ai généré sont libres de droits car elles sont uniques, presque créées uniquement pour vous. Vous avez donc le droit de l'utiliser n'importe où. Personne d'autre n'a le droit d'utiliser vos propres images libres de droits d'auteur. Le processus que nous allons suivre tout au long de cette classe consiste donc suivre tout au long de cette classe consiste à écrire l'invite correcte et à générer l'image. Téléchargez ensuite l'image que nous avons créée, puis agrandissez-la. Et enfin, convertir l' image en design de t-shirt. Et dans ce cours, nous allons réaliser deux projets, deux designs différents en utilisant deux images différentes. Mais d'abord, qu'est-ce qu'une invite ? L'invite est le texte que vous utilisez et saisissez dans outil de génération d'images DJI pour créer l'image ou le style d'image que vous souhaitez. Il s'agit du texte que vous utilisez et que vous saisissez dans l'outil de génération d'image pour créer une image que vous utiliserez éventuellement pour créer votre design. L'invite est donc la chose la plus importante lorsqu' il s'agit de générations d'IA. Alors, comment rédiger une invite parfaite pour les t-shirts ? La formule que j'ai utilisée pour créer l' invite parfaite se compose donc de cinq éléments principaux. Description, style, couleurs, arrière-plan et mot clé. Et nous allons parler de chaque partie individuellement. Mais la description est principalement la partie où vous décrivez le sujet sur lequel vous aimeriez que votre image apparaisse. Ainsi, par exemple, si vous dites « si vous voulez créer un dessin sur le chat », la description pourrait être « chat aigu ». Le style correspond au style que vous souhaitez donner à l' image. Par exemple, les gens peuvent saisir un style pop art, un style d'art vectoriel, un dessin, un style de carnet de croquis. Il est donc important d'avoir un style spécifique et de le saisir dans l'outil d'IA. Sinon, vous obtiendrez un style d'image aléatoire. Si vous ne saisissez pas votre propre style préféré, les couleurs, il est très évident que c'est le cas lorsqu'il s'agit de vos couleurs préférées, de l'arrière-plan , cela signifie : qu'est-ce que vous aimez avoir en arrière-plan de votre image générée ? On pourrait peut-être dire fond blanc. Vous pouvez dire un fond rouge ou vous pouvez écrire le fond du coucher de soleil. Vous devez donc avoir une description de votre parcours. Et enfin, le mot clé. C'est la partie la plus importante lorsqu'il s'agit de générer des invites. L'art spécifiquement dédié à la création de nos images pour t-shirts. Et par mots-clés, j'ai listé quelques mots clés devant vous, comme le vecteur, l'art vectoriel, l' illustration, la conception de t-shirts, noyau vectoriel, le dessin numérique. Ces mots clés, qu' existent ou que vous utilisiez l'un d'entre eux, étaient combinés et que vous les saisissiez dans votre invite, vous obtiendrez probablement un résultat qui crée un style adapté à la conception de t-shirts. Et l'un des mots clés que les gens utilisent est de saisir le nom d'un artiste. Donc, si vous écrivez, par exemple un chat aigu dans le style de Van Gough. Vous obtiendrez ainsi le style de l'image générée similaire au style de Van Gogh. Donc, nous pouvons également ajouter que l'ajout du nom de l'artiste si vous avez un artiste préféré est également l'un des mots-clés. 3. Exemples des invitations idéales pour les t-shirts: Prenons maintenant un exemple d'invite. Donc, des motos, une silhouette, un t-shirt avec une illustration détaillée d' une moto vintage avec un coucher sur fond d'horizon de la ville. La moto est orientée vers l'avant et sa roue avant est soulevée en l'air comme si elle effectuait un wheelie. C'est une très longue invite. Et je l'ai comme exemple pour vous montrer comment la structure est fabriquée. Donc, si nous la colorons, notre invite en fonction de la structure qu'ils ont, vous verrez que la moto est la description de la silhouette. Ce design de t-shirt de style est un mot-clé, l'un des mots-clés que nous avons mentionnés précédemment, avec une illustration détaillée d'une moto vintage. Tout cela fait partie de la description. Le fond du coucher du soleil est un arrière-plan qui explique l'arrière-plan du design sur fond d'horizon de la ville. Ceci est également une description et une partie de la ligne d'horizon de la ville peut être considérée comme une couleur. La moto est orientée vers l'avant et elle décrit à quoi la moto devrait ressembler. Cela fait donc partie de la description. Nuances d'orange et de jaune. Ce sont nos couleurs, nuances de gris et de noir. Ce sont des couleurs. Ce design a une ambiance rétro. Ceci est considéré comme le style de l'invite. Et l'image qui se trouve en dessous de l'invite est l'une des images générées en fonction de l'invite devant vous. De nombreux outils d'IA génèrent quatre images ou plus d'une à chaque fois que vous entrez une invite. Et cette image était l'une des images générées en fonction de l'invite, se trouve devant vous. Un autre exemple d'invite est le pop art déco, le coucher du soleil, Zuma Beach, la Volkswagen Beetle, planches de surf, les palmiers, les surfeurs de plage. Le reste de l'invite est donc devant vous. Et aussi, si l'on divise l'invite, le pop art déco est le style Zuma Beach au coucher de soleil. C'est la description, mais comme elle peut également être considérée comme une Volkswagen Beetle de fond, c'est la description, on l'appelle planche de surf. C'est aussi la description, les palmiers, les nuages d'eau vive de l'océan. Ce sont des couleurs et cette invite n'a pas de mot clé spécifique. D'autres exemples d'instructions ou celui qui se trouve devant vous. Le noyau du vecteur. noyau vectoriel lui-même est l'un des mots clés que je préfère utiliser lorsque j'utilise certains outils d'intelligence artificielle. Des cactus avec des lunettes de soleil, buvant de la limonade. C'est la description. éclaboussure. Il s'agit du style graphique Sunburst, également du style vecteur de design de t-shirt. C'est un mot clé, un autre mot clé, un autre exemple d'instructions est celui-ci, pop art déco. C'est le problème que nous avons déjà évoqué. Art déco, coucher de soleil, Zuma Beach, œuvres, scarabée , planche de surf, palmiers, discours, surfeurs, vagues, eaux vives. Et voici l'image qui a été générée en fonction de l'invite. Nous allons tester ces instructions et des styles similaires dans ce cours pour créer certains des designs de t-shirts. La prochaine invite a l'air vraiment cool. Girafe, art du nickel, style graffiti, style bande dessinée Marvel, illustration vectorielle. Quelques styles sont mentionnés ensemble dans cet exemple d'invite. Autocollant, style graffiti, style bande dessinée Marvel. Ce sont tous des styles et aussi des illustrations vectorielles. C'est un style et en même temps c'est l'un des mots-clés que j'ai mentionnés. Et ça a créé cette jolie girafe. Un autre est Vector Core Fat American Truck Driver avec lunettes de soleil American Aviator, Splash, Sunburst Graphics, T-shirt Design Vector. Si gros chauffeur de camion américain, voici la description avec des lunettes de soleil American Aviator. éclaboussure. C'est tout pour. C'est un style Sunburst. Il s'agit d'un design de t-shirt de style graphique. Le vecteur est l'un des mots clés que j'ai mentionnés tout comme le noyau vectoriel. Une autre invite est le vecteur du t-shirt et, dans les pixels de conception géographique détaillés, style rétro réfléchissant. vecteur du t-shirt est donc le mot clé en termes de géographie , de description. Détaillé est également, vous pouvez le considérer comme faisant partie de la description Pixar rétro réfléchissant sur les styles. C'est tout pour cette leçon. On se voit dans la prochaine leçon. 4. Comprendre les différentes rations d'aspect d'A.I: Ainsi, en ce qui concerne le rapport hauteur/largeur, il existe différents rapports hauteur/largeur fonction de l'outil que vous allez utiliser. Et nous allons le faire, et nous parlerons des outils d'IA qui sont actuellement utilisés à titre d'exemples. Quoi qu'il en soit, ce sont 90 % des problèmes que les outils d'IA vous permettent d'avoir. Ainsi, le ratio un par un crée un type d'image carré, similaire à celui avec le singe, le singe vert. Le neuf sur les neuf à 16 est vertical. Le deux à trois est vertical, un bus mais plus large. Le quatre à cinq est également vertical mais plus blanc. La valeur de trois à deux est plutôt une image de type miniature horizontale. Et le 16 ce soir, si vous me demandez lequel utiliser pour créer des t-shirts, je préfère généralement le modèle vertical, les trois au milieu, les neuf à 16, deux à trois et les quatre à cinq. Cependant, cela dépend parfois de la description de l'image. Comme l'image du singe, du singe vert, du singe vert en colère devant vous et qui est en tête-à-tête. Et il peut facilement être personnalisé pour l'adapter à un t-shirt afin qu'il puisse jouer avec votre outil d' intelligence artificielle pour essayer différents rapports hauteur/largeur en fonction de votre style et pour voir comment cela se passe. 5. Explorer les différentes plateformes A.I: Dans cette leçon, nous allons donc parler des plateformes d'intelligence artificielle disponibles. Assez de théories et de discussions. Passons maintenant aux tests et au travail réel de la classe. À partir de cette leçon, nous commencerons à mettre en pratique tout ce dont nous avons parlé et nous commencerons à vérifier les plateformes d'IA et à générer des images et des designs. J'ai donc répertorié quelques outils d' intelligence artificielle qui sont célèbres de nos jours. La plupart des régions du Bronx que j'ai énumérées dans les leçons précédentes ont été testées au cours de mon voyage. Mais vous pouvez toujours jouer avec les mots et ajouter mots-clés pour obtenir des styles similaires à celui que vous avez vu. Donc, les plus célèbres, les plateformes d'IA les plus connues sont My Journey, Play , Background, Leonardo do a creative fabric as Pork, Blue Willow, Lexica et Delhi. Et nous allons vérifier ces plateformes dès maintenant. Donc, la première chose que nous avons est la douleur sourde. Voici donc quelques images générées par les gens. Et lorsque nous survolons l'une des images, vous verrez que l'invite utilisée pour créer l'image apparaît. Ainsi, chaque photo est créée avec une invite. C'est ce dont nous avons parlé. Et chaque outil de génération d'IA comporte une zone dans laquelle vous pouvez saisir votre invite en fonction des formules dont nous avons parlé. donc, par exemple Essayons donc, par exemple, de tester l'outil Data IE et d' ajouter rapidement un détail sur le port de lunettes de soleil à un petit chien. Juste par exemple, juste à titre d'exemple, arrière-plan, vecteur, art, illustration de 3. Et cliquez sur Générer. Nous allons y aller pendant quelques secondes et il va nous fournir quatre images. Comme vous pouvez le voir, ce sont les quatre images qui ont été générées en fonction de l' invite que j'ai saisie ? Moi, ils sont, ils ne ressemblent pas beaucoup à ce à quoi je m'attendais. C'est plutôt un style de dessin amateur. Vous pouvez donc jouer avec les mots clés pour essayer d'obtenir des styles différents lorsque vous travaillez dessus, ils mangeront quand il s'agit de rencontrer et de parcourir, les instructions que j'ai répertoriées fonctionneront exactement de la même manière. C'est donc maintenant la plateforme majoritaire. À mon avis, c'est la meilleure plateforme disponible actuellement, matière de génération de réalité augmentée, en ce qui concerne l'écoute, la génération d' images, les styles proposés sont incroyables. Et ce sont aussi des images qui ont été créées par la communauté, par des personnes. Et n'importe quel style d' image que vous aimez. Lorsque vous cliquez dessus, l'invite qui a été utilisée pour générer l' image comme celle-ci s'ouvre . Du ski punk d'actualité. Cela vous donnera donc également une idée des instructions à utiliser, si vous le souhaitez, un style spécifique. Si vous ouvrez l'image, l'intégralité de l'invite sera visible. Et vous pouvez le copier et modifier la description pour obtenir des images similaires. C'est donc la principale nouvelle plateforme. Bien sûr. Chacune, chaque plate-forme, chaque plate-forme possède une interface différente et des outils différents à utiliser. Vous devez donc vous habituer à la plateforme d'IA que vous utilisez, connaître les règles, savoir modifier les paramètres et jouer avec elle jusqu'à ce que vous maîtrisiez la plateforme afin maîtrisiez la plateforme afin d'en tirer le meilleur parti. Mais dans la prochaine leçon, où nous allons commencer à créer ou à générer des instructions, je vais utiliser le diagramme My Journey pour une autre plateforme. Le tissu créatif est-il une étincelle ? C'est une plateforme totalement différente de celles que vous avez vues. Il génère également de très belles images. Mais le problème résidait dans le tissu créatif du parkour. L'inconvénient, c'est qu'ils permettent aux créateurs de masquer les instructions. tellement de ces instructions que vous ne pouvez pas voir par exemple les personnes qui y ont saisies. Ils sont cachés. Cependant, il donne tout de même de très bons résultats. La plate-forme suivante est le terrain de jeu. Et la plateforme d'IA Playground produit également des résultats étonnants. Et l'avantage de celui-ci, au moment où nous parlons, c'est qu'il fournit une image du Sud et trois images par jour. Toutes les plateformes ne fournissent pas d'images de génération gratuite. Vous pouvez donc également cliquer sur n'importe quelle image de votre choix pour l'enregistrer dans le signet. De plus, toutes les instructions utilisées pour générer l'image sont visibles lorsque vous cliquez sur l'image elle-même. Celui-ci, ici. Vous pouvez copier l'invite utilisée. Il peut le mélanger à nouveau pour en modifier une partie ou le modifier et obtenir des résultats similaires tout en utilisant une description différente. Et la plateforme Playground vous permet de classer les images en fonction de catégories telles que les véhicules, la science-fiction, les paysages, la gastronomie et la mode. Et vous pouvez effectuer une recherche en conséquence et vérifier les instructions générées. Encore une fois. Encore une fois, en copiant l'une de ces instructions et en modifiant la description, vous obtiendrez un style d'image similaire avec la corruption et la nouvelle description que vous avez saisie. Et une autre plateforme est la plateforme lexica. Il s'agit de l'une des trois plateformes qui vous permettent de générer trois images. Et il a également des résultats étonnants avec différents styles. Encore une fois, si vous cliquez sur l'image, vous pouvez voir l'intégralité de l'invite et vous pouvez copier l'invite et ouvrir un éditeur, la modifier et générer différentes images. Voici donc un joli autocollant représentant un chien, par exemple si nous cliquons dessus, que nous copions l'invite et que nous l'utilisons dans la génération livres. Lance le prompt. Et on peut aussi changer le Q Tapping en allemand, mignon, joyeux. tibia, le chat, par exemple, était une langue longue à poils longs. Autocollant découpé Changeons le noir et blanc, trop coloré. Et aucun arrière-plan. Et cliquez sur Générer. Et voyons ce que nous obtenons. Nous avons reçu différentes photos. J'aime bien celui de droite. Il peut être utilisé dans la conception. Et quelques-uns n' aiment pas les résultats. Il peut cliquer à nouveau sur Générer. Et l'outil d'IA générera quatre images supplémentaires. Ou si vous aimez l'une des images, vous pouvez l'ouvrir, imprimer ou l'agrandir, la télécharger et commencer à travailler avec elle. Comme nous allons le voir dans les prochaines leçons. Ici, vous pouvez voir que le ratio de l'image peut être modifié à travers ce pore. Il s'agit d'un ratio vertical similaire à ceux que nous avions. Et il s'agit plutôt d'un ratio de vignettes de l'image. C'est tout pour cette leçon. On se voit là-bas. 6. Midjourney et l'art de générer des images pour les t-shirts: Dans cette leçon, nous allons comprendre comment créer des instructions adaptées aux designs de t-shirts. Et ces instructions sont principalement axées sur la façon d'obtenir des images de style vectoriel ou de style d' illustration que vous pourrez utiliser ultérieurement. Dans cette leçon, je vais utiliser la nouvelle plateforme principale et vous montrer les différentes manières créer ce type d' images adaptées aux designs de t-shirts. Donc, si vous accédez à la plateforme My Journey lors de votre connexion, vous serez dirigé vers un serveur Discord. À l'heure où nous parlons. Et au moment de l' enregistrement de ce cours, le voyage utilise le serveur Discord pour générer les images. C'est donc toujours le site Web du voyage du mois. Vous aurez alors un écran d' accueil où vous aurez toutes les images générées que vous avez créées vous-même auparavant, précédemment stockées. Toutes ces images sont donc des styles qui vous seront fournis dans la section des cours, dans la section des téléchargements, qui sont collectés et générés par moi-même pour vous permettre de créer des styles similaires pouvant être utilisés pour des designs de t-shirts. Quoi qu'il en soit, j'ai oublié d' explorer, c'est difficile. La section Community Feet où tout le monde a créé différents types d'invites. Et vous pouvez ajouter celui que vous aimez à vos favoris et voir comment l' invite est décrite. Et vous pouvez également l'utiliser pour créer des images similaires. Donc, si vous allez sur le serveur Discord et sur mon serveur Journey, je vais vous montrer comment créer des invites. Donc, les anciennes, ce sont des images que j'ai créées. Nous passerons en revue les descriptions de ces instructions plus loin dans cette leçon. Si vous n'êtes pas au courant de Discord, ce n'est pas un problème. Vous pouvez suivre cette leçon et vous comprendrez tout ce qui a été trié pour générer une invite. Vous, au cours de mon voyage, vous devrez commencer par taper une barre oblique et imaginer. Ensuite, vous commencez à écrire ce que vous aimeriez que votre image soit. Passons donc aux tests. Je vais écrire un chat mignon jouant avec une balle. Et sans ajouter de style ni de détails supplémentaires. Et voyons à quoi ressemblera l' image. Comme on peut le voir, la médullaire a été créée pour les images, qui sont vraiment belles, mais elles ne conviennent pas aux designs de t-shirts. Donc, si nous essayons d'ajouter un type de description plus spécifique dans notre invite. Imaginons donc un chat mignon jouant avec une balle. Et cette fois, je vais ajouter un vecteur. Voyons ce qui va se passer. Et cette fois, nous pouvons voir que les images sont plutôt de style vectoriel. J'ai commencé à regarder dans le style, dans la direction des études que nous recherchions. Nous pouvons utiliser, nous pouvons certainement utiliser certaines de ces images pour créer des designs de t-shirts. Essayons donc d' écrire quelque chose de différent. Joli chat jouant avec une balle. Code vectoriel. Cette fois, j'utilise le vecteur appelé mots clés et fond blanc détaillé. J'ajoute un arrière-plan détaillé. Si vous vous souvenez de la structure de l'invite, la structure idéale de l'invite que j'ai mentionnée dans les leçons précédentes. Et je vais ajouter du rouge et du blanc, du rouge et du noir. Concentrons-nous sur ces couleurs et le blanc. Et je vais ajouter l'illustration. Oui. J'ai donc oublié de saisir l' image au début. Je vais donc copier et coller à nouveau l'invite après avoir ajouté la marque Imagine et les images générées. Ils ont même l'air bien plus beaux. Un en haut à droite, et je l'aime beaucoup. Si vous voyez les boutons sous les images, ils savent que cela signifie haut de gamme. Vous pouvez donc agrandir l'image pour la télécharger et l' utiliser pour votre design. Et chaque chiffre fait référence à l'une des images générées. Donc, l'un fait référence à l' image en haut à gauche, deux font référence à l'image en haut à droite. Trois fait référence à l'image en bas à gauche et l'image en bas à gauche. Et les quatre font référence à l'image du bas. Ils savaient donc que cela faisait référence à la mise à l'échelle et que le V faisait référence à la variation. Cela signifie que vous pouvez créer des variations de l'image que vous aimez. J'aime bien le numéro deux, je vais créer une variation de la deuxième image. Et voyons ce qui va se passer. La plateforme majoritaire a commencé à créer des variations de l' image que je choisissais. Et maintenant, nous avons quatre images pour les variations de l'image. Ces variations, on peut voir que la queue est différente. Les règles sont différentes les unes des autres dans chaque image et également selon les yeux du kit ou du parent . Je vais donc passer au numéro trois, puis le télécharger. C'est donc principalement ainsi que se déroule le processus. C'est le processus qui me permet de créer rapidement mon parcours. Voici donc l'image que j' ai demandé à agrandir. Vous pouvez ouvrir dans le navigateur. Et maintenant, l'image peut être téléchargée en cliquant dessus avec le bouton droit de la souris et en enregistrant l'image sous. Et il sera enregistré au format PNG. Dans les prochaines leçons, nous verrons comment utiliser les images téléchargées pour créer nos designs. Mais pour ce cours, pour cette leçon, nous nous concentrons sur la façon dont vous pouvez créer les images. La première façon de créer des images dans les étoiles que nous voulons est donc créer des images dans les étoiles que nous voulons est d'utiliser le style d'un artiste. Ce que je veux dire par là, c'est deux, si vous voulez, l'une des images générées par une communauté, par exemple, ou par quelqu'un dont le nom de l'artiste est mentionné à la fin. Et tu aimes le style. Et vous pensez qu'il peut être utilisé pour créer votre t-shirt. Vous pouvez copier le nom de l'artiste et l'ajouter à votre invite. Alors, par exemple , ouvrons celui-ci. Il est écrit que, dans le style d'un met qui sourit à la fin, c'est le nom de l'artiste. Nous pouvons donc simplement ajouter le nom de l'artiste à notre invite pour voir quelque chose de similaire et rencontrer des gémissements. Bien sûr, il est célèbre, c' était les Simpsons. Nous allons donc essayer de créer un chat mignon. Et le style du tapis, le style souriant. J'ai donc ajouté son nom à la fin. Nous pouvons supprimer cette partie. Nous n'en avons pas besoin. chat si mignon jouant avec une balle dans le style du met grading. Et voyons ce qui va se passer. Je vais également ajouter un fond blanc. Et c'est ce que nous avons obtenu. Nous avons donc ces quatre chats mignons dans le style de Matt Granting. Et si vous le recherchez sur Google, vous verrez qu'il est célèbre pour les Simpsons. Je ne suis donc pas un spécialiste des artistes, mais vous pouvez bien sûr rechercher sur Google les noms des artistes et les styles que vous souhaitez et les modifier à la fin. Et il y a un autre exemple. C'est et cela signifiait un artiste. Bien sûr, ce style n'est pas celui que je recherche, mais c'est uniquement à des fins de test. Je vais copier son nom et l'ajouter à l'image. Et nous allons également utiliser la même invite que celle que avons utilisée. Joli chat. Jouer avec un ballon, joué par un Lipman. Et voyons ce qui va se passer. Donc, le dégénéré et les images sont vraiment beaux dans le même style de désavantage. Bien sûr, ce ne sont pas les meilleurs modèles de t-shirts, mais je vais vous montrer comment choisir votre invite et créer celle en fonction du statut de l'artiste. Donc, la deuxième méthode, c'était la première façon de créer des invites. La deuxième méthode consiste à utiliser des images. J'ai une image que j'ai copiée sur Internet. C'est un style d'illustration d'un squelette en train de fumer. Je vais l' ajouter au Discord. En cliquant sur le signe plus. Je vais l'ajouter à la discorde, télécharger sur la discorde pour créer des images similaires dans ce style de séminaire. En appuyant sur Entrée , l'image est ajoutée. Cliquez ensuite avec le bouton droit sur l'image. Copiez l'adresse de l'image et je vais l' utiliser comme référence. Donc, dans mon invite, me suffit de saisir, d'imaginer et de coller le lien de l'image, ce que je suis, qui est celle-ci que je vais utiliser comme référence. Et je vais ajouter un cigare fumant un chat pour créer une image similaire en utilisant celle que j'ai téléchargée. Donc, les images générées au milieu du voyage ont utilisé l'image que j'ai téléchargée pour créer un style similaire. Mais la nouvelle description, qui est chat. Donc, un chat fume un cigare en utilisant le même style d'image que celui que j'ai utilisé comme référence. La deuxième façon de créer les images que vous souhaitez est donc de télécharger la référence et de leur demander à un serveur de navigation créer des styles similaires de la même manière. C'est donc notre deuxième façon de créer des invites. Et bien sûr, s'il peut toujours cliquer sur le bouton de régénération, si vous n'aimez pas les images que nous générons. Vous pouvez toujours cliquer sur le bouton de régénération pour créer d'autres variations ou des variations différentes. Si vous n'aimez pas les résultats vous pouvez continuer à le faire jusqu'à ce que vous trouviez une image qui vous plaît. C'était notre deuxième méthode de génération d'images. La troisième méthode consiste à suivre exactement les instructions qui ont déjà été testées. Et c'est ce que je vais vous montrer. 7. Mon livre de t-shirt: Dans cette leçon, je vais vous montrer toutes mes instructions déjà testées et créées. Et c'est la troisième façon de générer des designs de t-shirts à l'aide d'instructions, qui consiste à suivre les instructions déjà testées et à en modifier certaines parties pour générer des styles similaires. Nous allons donc passer en revue certaines instructions que j'ai créées. Elle est dans mon livre de conseils. Et ce manuel d'instructions, vous le trouverez dans section Téléchargements de votre cours et vous pouvez essayer toutes ces instructions vous-même. Toutes ces instructions ont été principalement testées au cours de mon voyage et elles créeront un style exactement similaire si vous suivez la description. première idée est la ninja féminine qui combat les ombres sombres, cheveux blonds sur fond rouge. Vous pouvez garder l'ombre noire telle quelle. Vous pouvez changer de pied, vous battre contre des ninjas, cheveux blonds ou autre chose et tout garder pour générer des résultats de séminaires. Ainsi, par exemple, vous pouvez écrire un combattant noir ou un combattant asiatique blanc avec des cheveux blancs sur fond rouge et vous n' auriez pas le même style. La deuxième invite est celle que nous allons utiliser dans la leçon suivante pour la conception. Il génère, régénère de très jolis designs, logos, lunettes, jeu de guitare. C'est la seule partie qu' elle peut réellement changer. Nous devons conserver tout le reste, tout comme le vecteur de style dessin animé ou le dessin au trait de face. Vous pouvez garder le reste et changer un chien avec des lunettes. Par exemple, le chat que nous jouions était à peu près le troisième, vecteur de t-shirt. La seule partie que vous pouvez modifier est la nouvelle zone géographique. Il peut tout changer, par exemple on appelle un joueur de football gratuit, peu importe. La quatrième invite. De plus, vous devez le conserver tel quel. Vous devez remplacer la Ford Mustang par n'importe quel type de voiture. Et vous obtiendrez des résultats similaires. Vous aurez la même atmosphère mais avec un type de voiture ou un type de véhicule différent. Il s'agit d'un très bel effet Splash Design. Noyau vectoriel. Vous pouvez changer la fille noire et le drapeau américain tout en gardant le reste de l'invite à générer un design similaire. C'est également l'une de mes instructions préférées. Mec, au volant d'une moto. C'est la seule partie dont vous pouvez modifier principalement la description. Et vous continuez à chercher, gardez le reste de l'invite S pour générer des résultats similaires. Ainsi, au lieu d'un homme conduisant une moto, vous pouvez écrire un homme conduisant un camion, par exemple, et cela génère une très belle invite. C'est une longue question. Vous pouvez les remplacer, OK, silhouette de la moto par autre chose. Et gardez que le reste de l'invite est vintage. Conservez la moto telle qu'elle figure dans la description Vous pouvez également modifier et conserver le reste de l'invite si vous souhaitez obtenir des résultats similaires ou peut-être modifier les couleurs de l'orange et du jaune mentionnées. Deux autres couleurs pour un effet de couleur différent. C'est ainsi que fonctionne le livre des instructions. Il vous suffit de modifier la description de l'invite tout en laissant tout le reste, le style, les couleurs, l'arrière-plan. Voici donc certaines des instructions que vous trouverez dans le livre des instructions. Et vous pouvez jouer avec eux et les modifier à votre guise. Et dans les prochaines leçons, vous verrez comment vous pouvez générer cela. Comment utiliser ces images pour créer des designs de t-shirts et les exporter pour impression. C'est aussi l'une de mes instructions préférées. Grumpy Dock, boire du whisky peut donner à tout le reste un aspect grincheux. Et aussi la consommation de whisky, comme les soins aigus, jouent avec le bulbe et laissent le reste de la maladie de la pompe. 8. Comment faire évoluer les images A.I: Dans cette leçon, nous allons utiliser l'une des images générées pour créer notre premier design. Alors j'utilise le chien avec des lunettes, je joue de la guitare rapide. C'est l'une des invites que j' ai testées et elle génère très belle et large invite ou image vectorielle. Et c'est ce que nous allons utiliser pour notre premier design. Vous pouvez toujours remplacer le chien à lunettes par tout ce que vous souhaitez et garder le reste du message tel quel. Et même si vous remplacez le fond blanc par d'autres couleurs, cela vous donnera le même effet mais des couleurs différentes. Cette invite mentionnait des graphiques vectoriels et du SVG. Et voici les images que j'ai reçues. Je vais donc utiliser l'image en haut à droite pour créer le premier design de ce cours. Mais pour ce faire, vous devez agrandir l'image. Nous devons améliorer l'image. Et pour ce faire, je vais copier mon image et utiliser un site Web appelé replicate. Il nous suffit de télécharger l'image et redimensionner pour pouvoir l'utiliser pour notre conception. Parfois, l'image générée par mon parcours ou d'autres plateformes d' IA peut être basse résolution ou floue en raison des limites de l'outil ou de la complexité de l'invite. Donc, pour améliorer la qualité des images, vous devrez peut-être les améliorer. Vous allez utiliser un autre outil qui permet agrandir et d'améliorer l'image. C'est avant de commencer votre conception ou de les utiliser pour votre conception. Certains des outils gratuits disponibles sont les médias haut de gamme, le pied de page. Améliorons la réplication. Et celui que j'utilise maintenant est une réplique. Il vous suffit donc de télécharger votre image. Choisissez le pourcentage haut de gamme que vous souhaitez obtenir. Peut-être deux fois, trois fois, ou 200 %, 300 %. C'est en fonction de l'outil haut de gamme que vous utilisez, puis téléchargez l'image agrandie et utilisez-la pour la conception. Il s'agit donc d'une image à l'échelle 8. Et je télécharge maintenant l'image dans une bien meilleure qualité. Et il existe de nombreuses plateformes pour améliorer votre image. Il y a la mise à l'échelle de l'IA, il y a la réplication. Et même si vous recherchez obscura sur Google, vous trouverez de nombreuses plateformes qui vous aideront à améliorer votre image. 9. Éditer et rediriger notre image générée par A.I: Alors maintenant, lorsque nous passerons à Adobe Illustrator, nous devrons saisir les dimensions de force d' environ 500 x 5 400 pixels. Ce sont les dimensions que j'ai toujours utilisées pour créer des t-shirts à la demande d'un ami imprimeur en couleur RGB haute résolution. Donc, si vous ne connaissez pas Adobe Illustrator, vous pouvez suivre le cours pour comprendre les étapes que je suis en train de suivre. Vous pouvez modifier votre lieu de travail depuis l'onglet de la fenêtre, ce qui modifiera la disposition de l'espace de travail. Il existe de nombreuses versions par défaut dans Adobe Illustrator. De plus, l'onglet fenêtre vous permet de trouver tout panneau manquant. Ce sont tous des modèles que vous pouvez utiliser lors de la conception. L'espace de travail passe donc à Essentials Classic, ce qui vous donne un espace de travail totalement différent avec différents panneaux. Et si vous retournez dans l'espace de travail et que vous cliquez sur automatisation, vous verrez par exemple une disposition différente. Essayons donc la topographie. Également une disposition différente et des panneaux différents. Et encore une fois, tous ces panneaux peuvent être déplacés et clipsés n'importe où. Maintenant, la peinture vous propose également différentes méthodes de travail. Et tous ces panneaux se trouvent également sous l'onglet Fenêtre. S'il manque un membre du panel. Et vous devez l'ajouter à votre espace de travail, vous pouvez le trouver sous la fenêtre. Touchez ici. Donc, par exemple, trouvons le panneau de personnages, cliquons dessus et découpons-le le panneau de personnages, cliquons dessus et pour notre tableau. Voici donc comment ajouter tout panneau manquant à votre espace de travail. Et vous pouvez enregistrer votre espace de travail en cliquant sur Nouvel espace de travail et en lui donnant n'importe quel nom et en cliquant sur OK pour enregistrer votre nouvel espace de travail après avoir modifié sa disposition. Maintenant, passons au dossier. Avant ça. Sur le côté gauche, voici la barre d'outils. Vos barres d'outils de travail peuvent l'agrandir et accéder maintenant au fichier et à l' emplacement pour obtenir l'image que vous avez téléchargée. Vous trouverez une image de chien dans les téléchargements de votre classe. Il suffit de le sélectionner et de le placer sur votre tableau d'art comme ça. N'oubliez pas les images au format PNG et nous ne pouvons pas travailler avec des images PNG dans Adobe Illustrator. Nous devons le convertir en vecteur pour conserver sa résolution. Pour le convertir. Pour travailler, vous n'avez pas besoin d' utiliser l'option Image Trace. Si vous ne le trouvez pas visible. Vous pouvez également le trouver sous l'onglet Fenêtre. Sélectionnez donc votre image. Appuyez sur le bouton Image Trace pour le convertir en vecteur. L'image a un fond blanc. Comme vous pouvez le constater, l'option Image Trace convertit l'image au format vectoriel. Nous pouvons étendre le menu de traçage d' images pour jouer avec les options et un peu pour voir comment cela affecte notre image. Donc, la trace d'image et les nombreuses options disponibles sous Image, Image Trace, nous utilisons le logo en noir et blanc. Si vous avez une image en couleur, comme vous le verrez dans le prochain cours, vous pouvez choisir la photo haute fidélité, mais pour l'instant, nous n'allons rien en faire. La barre de seuil joue avec la brièveté des lignes. pouvez voir que lorsque vous la déplacez vers la droite ou vers la gauche, vous pouvez simplement adapter votre image en conséquence. Et le bruit diminue également. Les ports supplémentaires sont le bruit supplémentaire que vous avez dans votre image. Et vous pouvez, je vais appuyer sur l' option Ignorer le blanc pour supprimer toutes les couleurs blanches de mon image. Donc, si je clique et fais glisser mon image vers la droite, vous verrez qu'elle n'a plus de fond blanc. C'est juste de la couleur noire. Et le mot que vous voyez maintenant vient de l'arrière-plan du tableau d'art. Ainsi, une fois que nous sommes satisfaits de notre image, nous pouvons appuyer sur le bouton Agrandir. Et maintenant, notre image est au format vectoriel. Si nous l'augmentons ou le réduisons, il conserve sa résolution. C'est ce qui est important, c'est l'importance de convertir l'image pour en faire un vecteur. Notre image est maintenant prête à être travaillée. Nous devons faire quelques ajustements pour corriger l'image. Il y a quelques problèmes. La première chose à faire est de créer un pinceau pour dessiner les parties manquantes des dégâts. Pour ce faire, je vais créer une forme à l'aide de l'outil ellipse. Et nous allons utiliser le panneau d'outils des pinceaux pour créer un pinceau. Si vous ne voyez pas le panneau des pinceaux, accédez simplement à l'onglet Fenêtre et cliquez sur le pinceau qu'il apparaisse sur votre tableau de dessin. Cliquez donc sur l'ellipse et cliquez sur le pinceau artistique. Cliquez sur OK. Et maintenant, OK, encore une fois, pour créer un nouveau pinceau avec la forme que vous avez utilisée. Conservez tout tel quel, conservez les paramètres tels quels. Appuyez sur OK. Et maintenant, votre pinceau apparaît dans le stylo vers le haut lorsque vous êtes sur le côté droit. Alors cliquez dessus. Et une fois que vous aurez commencé à dessiner avec le pinceau, il dessinera avec la même forme que celle que vous avez créée. Le pinceau que tu utilises encore. Et maintenant, nous allons utiliser le pinceau pour tracer quelques lignes manquantes. Comme vous pouvez le constater, certaines parties de la tête sont manquantes. Nous allons donc dessiner et compléter le chapeau. Je pense que l'accident vasculaire cérébral est un peu fort, donc je vais diminuer. L'accident vasculaire cérébral. Vous pouvez le faire en utilisant l'option de trait dans le menu supérieur. Je vais commencer à ajouter quelques lignes de cheveux et les parties manquantes. Maintenant, la taille des traits s'adapte mieux. Et je vais fermer toutes les parties manquantes du contour de la tête ou du corps, car nous les colorierons plus tard. De même, la main doit être fixe et étroite. Certains ports doivent être remplis. Ici en dessous. Nous avons juste besoin de tracer des lignes similaires , par exemple, j'utilise ma souris, soit dit en passant, je n' utilise aucune tablette. Si vous avez votre propre tablette graphique, vous pouvez l'utiliser pour tracer les lignes manquantes. Avec mon outil d'effacement. Je vais supprimer toutes les parties que je n'aime pas. Il ne s'agit pas d'une image générée par l'IA, elle n'est donc pas parfaite à 100 %. C'est pourquoi, à cette étape, nous devons résoudre tout problème lié à l' image avant de l'utiliser. Je vais donc continuer à ajouter des lignes dans les parties manquantes de mon image et m'assurer que le contour est bien fermé. Contour extérieur du quai. Chaque mot. Encore une fois, j'utilise le pinceau que j'ai créé avec mon outil ellipse. Continuez simplement à ajouter des lignes. Et la même image du chien que j'utilise sera disponible dans votre section de téléchargement pour vous entraîner. Alors maintenant. Je dois réparer ma main. Je vais supprimer certaines parties pour rendre les doigts plus réalistes. Il suffit donc de supprimer certains ports pour créer la forme du doigt. Comme ça. Maintenant, ça a l'air beaucoup mieux. Il en va de même pour la guitare elle-même, les surfaces de la guitare. Ils doivent être corrigés. Cette zone n'est pas parfaite à 100 %. Je vais donc utiliser mon outil de gomme pour supprimer cette zone et créer de nouvelles lignes ou de nouveaux accords. Et d'ailleurs, toutes les images sont différentes les unes des autres. Vous pourriez donc obtenir une image sans flux. Mais c'est le moyen de corriger l'image que vous avez. Nous devons donc créer un design parfait et nous ne voulons pas que notre image ait ces problèmes. Nous avons donc des yeux supplémentaires générés par le trajet à mi-parcours au-dessus des lunettes. Nous n'en avons pas besoin. Je vais les effacer avec la gomme pour avoir un aspect plus réaliste, ainsi que le chien. Et bien sûr, il arrive que vous obteniez des images comportant des parties supplémentaires ici et là. Maintenant, je vais tout sélectionner, l'image, les ports du drone et agrandir l'apparence. Cela convertira les traits que j'ai créés, que j'ai créés en deux formes. Ensuite, en utilisant le Pathfinder, je vais cliquer sur le bouton de fusion. Fusionnez toutes les lignes que j'ai dessinées avec l'image d'origine afin qu' elles ne forment qu'une seule partie, comme vous pouvez le voir lorsque je les déplace, l'image et les ports du drone sont connectés. Voici donc le panneau des couches. C'est ici que vous pouvez voir vos couches. Je vais trop agrandir l'option Couches pour voir chaque couche que j'utilise. Plus clairement, ils apparaissent plus grands sur le panneau. Maintenant, je vais dessiner quelques ellipses sur la main de la guitare. Également pour réparer cette zone. Je vais jouer un peu avec la forme, peux utiliser l'outil de sélection directe pour l'étirer. Comme ça. Et je vais remplacer les poignées de la guitare. Qui est celui que j'ai créé ? Supprimons d' abord les anciens à l'aide de l'outil d'effacement. Et certaines forêts doivent être détruites. Et je vais placer celui que j'ai créé et en utilisant le bouton Alt, je vais le dupliquer. Si, tout en appuyant sur le bouton Alt, vous déplacez la forme pour en créer une copie. J'ai donc créé quelques copies et, encore une fois, appuie dessus pendant que vous appuyez sur Alt et que vous le déplacez pour créer. Une nouvelle copie. Alors maintenant, le manche de la guitare semble beaucoup plus réaliste. Et c'est ainsi que vous devez corriger votre image en dessinant ou en supprimant tout rapport inutile. Maintenant, je vais utiliser mon outil pour tracer des lignes ou des guillemets. Et cette zone, juste en créant des lignes droites. Sans un trait, sans remplissage. Je suis désolée. Si nous le sélectionnons, nous pouvons augmenter sa taille de trait. Comme ça. Et nous pouvons dupliquer cette ligne en appuyant sur la touche Alt et en déplaçant la forme vers le bas pour en faire une autre copie. Et si nous pouvions cliquer sur Control D, cela dupliquerait le dernier processus et créerait d'autres lignes. Maintenant, notre guitare a également commencé à paraître plus réaliste après avoir réparé les courts et cela a fonctionné. Je vais donc regrouper toutes ces diapositives. Je vais sélectionner chacun d'entre eux et appuyer sur la commande G pour les regrouper. Ils sont maintenant groupés. À l'aide de l'outil d'effacement. Je vais également réparer cette partie centrale de la guitare. Les problèmes sont nombreux dans ce domaine. Donc, en utilisant l'outil d' effacement, je vais supprimer ces lignes supplémentaires pour que ce soit plus clair ici. Vous n'êtes pas obligé de créer une image parfaite d'ailleurs, mais essayez au moins de la corriger autant que possible. Pour votre design final. Comme nous le verrons dans quelques leçons, comment cette image sera transformée en un design de t-shirt cool. Encore une fois, à l'aide du stylo, je vais dessiner une forme noire sur cette zone parce que je n'aime pas son apparence. J'ai Bonjour, j'ai fait les citations que j'ai déjà dessinées. Également. Je vais créer quelques lignes, des lignes blanches ici, mais avant cela, redessinons votre forme pour masquer complètement cette zone. Comme ça. J' ajoute simplement cette forme dessus pour masquer l'image d'origine. Et je vais utiliser l'outil rectangle pour créer des lignes épaisses comme ça. Changez sa couleur en blanc et faites-la pivoter. Et puis ajoutez-le sur les lignes tracées précédemment, celles qui posent problème. Tout en appuyant sur la touche Alt. J'en crée des copies en le déplaçant. Et je vais en placer différentes ici pour remplir cette zone, c'était de nouvelles lignes. Et je vais utiliser mon stylo pour dessiner. Pour dessiner une nouvelle zone noire sur la partie supérieure afin de les rendre symétriques. Et les bords de la guitare présentent quelques problèmes. Donc je vais partir, je vais dessiner une nouvelle forme ici, en changeant sa couleur en blanc. Et les frontières. En bas, la bordure noire doit être corrigée. Je vais donc dessiner une forme noire. Change la couleur en noir. Maintenant. La bordure est bien plus belle. Et tout semble bien meilleur. Je vais tout sélectionner. Affichez les citations que j'ai déjà dessinées et déplacez la couche vers le haut pour qu'elles apparaissent sur ma guitare, au-dessus de ma guitare. Maintenant, je pense que mon image est bien meilleure. Je vais supprimer la partie inférieure des Black Codes que j'ai dessinés afin qu'ils n' interfèrent pas avec le cœur de ma guitare. Et je vais ajouter que la ligne sur cette zone était un trait noir autour du cercle central de mon getter. Maintenant. Oui. OK, et je vais ajouter également ajouter des citations sur le noyau de la guitare, comme ça. Et utilisez le Control D pour dupliquer la dernière tâche qui consiste à déplacer le refroidisseur. Et cela dupliquera les enregistrements que j'ai créés. Comme ça. Je pense que l'image semble maintenant parfaite et complète. Comment auriez-vous simplement besoin de tout sélectionner et de l' agrandir comme la fois précédente pour convertir nos traits en deux formes ? Ensuite, nous pouvons tout fusionner à nouveau pour que notre image ne forme plus qu'une seule forme. C'est donc tout pour cette leçon. Dans la leçon suivante, nous allons ajouter de la couleur blanche à l' intérieur de notre dessin. 10. Colorer l'image en utilisant le constructeur de forme: Dans cette leçon, nous allons ajouter une couleur blanche à image de notre chien afin de pouvoir la placer sur un t-shirt noir ou n'importe quel t-shirt de couleur. Comme vous le savez, notre image est transparente, transparente. Pour l'instant, il n'est que de couleur noire. Pour cela, je vais commencer par tout sélectionner, toutes les pièces que j'ai ajoutées avec le pinceau. Je sélectionne donc tout ensemble et je l'agrandis pour convertir les coups de pinceau que j'ai ajoutés à deux formes. Maintenant, j'étais mon outil rectangulaire. Je vais placer un rectangle, déplacer à l' arrière de mon dessin. Et je vais sélectionner à la fois mon image et mon rectangle à l'aide du générateur de formes. Appuyez sur Alt et cliquez sur la zone blanche pour la découper avec le Shape Builder. Pour travailler efficacement, vous devez sélectionner à la fois tout ce qui se trouve sur votre écran. Et la touche Alt supprime les ports extérieurs. Donc, comme vous pouvez le voir, l'image, le fond blanc, est brisée. Le chien, mais pas partout. Donc, la tête et la queue sont toujours vides. Cela signifie donc qu'il a indiqué en détail que certaines parties ne sont pas encore couvertes. Ils sont ouverts. C'est pourquoi le créateur de formes ne l'a pas reconnu. La tête est de forme fermée. C'est pourquoi cet effet s'est produit. Nous devons donc nous assurer que la tête, la queue et la jambe gauche sont bien sûr des zones fermées. Avant d'utiliser le générateur de formes pour obtenir le bon effet et obtenir le champ de couleur blanc partout dans notre image Docker. Nous devrons donc à nouveau continuer ajouter des traits ou des pinceaux pour fermer les zones ouvertes. Alors vérifions. Ici. Nous pouvons constater que cette zone est toujours ouverte. Mais le trait, diminuons un peu la taille du trait. C'est trop. Cet audio sur le côté gauche est également toujours ouvert. Travaillons donc sur la queue et fermons ces zones ouvertes à partir du contour de la queue. Encore une fois, la raison en est de fermer notre contour de partout afin que le créateur de formes comprenne que le chien n'a qu'une seule forme et que le contour est fermé. Et lorsque nous commencerons à ajouter l'utilisation du générateur de formes pour appliquer l'effet de couleur, le col blanc situé hors de notre contour sera découpé en une seule forme. Encore une fois, en sélectionnant le tout ensemble, en élargissant les traits, en ajoutant le rectangle blanc. Faisons un autre test et voyons si nous avons oublié une partie ou non. Donc, le Shape Builder, en appuyant sur Alt pour supprimer et en sélectionnant la zone blanche à l'extérieur ou en forme de canard. Et maintenant, nous pouvons voir que cela a fonctionné. Cela a bien fonctionné. Nous avons maintenant ajouté la couleur blanche à notre chien. Je vais donc tout sélectionner ensemble, s'il vous plaît. Notre chien à la planche. Et c'est tout pour cette leçon. Rendez-vous dans la prochaine leçon. 11. Créer notre premier tee-shirt à l'aide d'une image A.I: Dans cette leçon, nous allons utiliser notre image Docker pour créer design que nous allons utiliser pour notre t-shirt. Donc, la première chose à faire est d' aller dans l'espace des polices et de télécharger quelques polices. J'ai donc filtré par utilisation commerciale, et je vais télécharger cette police. Toutes les polices que je vais utiliser dans ce cours se trouvent dans la section Téléchargements. Comme vous pouvez le constater, c'est 100% gratuit. J'ai donc ajouté un fond noir au design de mon tableau et je l'ai verrouillé, comme vous pouvez le voir sur le panneau des couches sur la droite. Ensuite, je vais utiliser mon pinceau pour ajouter quelques lignes de cheveux. Il s'agit d'une étape supplémentaire. Tu n'as pas besoin de faire ça. Mais je pense que nous donnons une belle apparence à l'image. Jouons donc avec les traits, réduisons-les et ajoutons des lignes, des lignes de cheveux à la tête. Comme ça. Nous pouvons continuer à ajouter quelques lignes pour donner plus de détails à l'image. Je vais donc ajouter quelques lignes sur les joues. Bien entendu, vous pouvez toujours appuyer sur Ctrl Z pour annuler ce que vous avez fait et le refaire. Je pense que l'image est maintenant beaucoup belle avec plus de détails. Je vais donc tout sélectionner et utiliser le panneau d'objets, agrandir l'apparence et fusionner tous les éléments, toutes les formes à l'aide du Pathfinder. Il existe en effet un outil de texte. Je vais placer mon texte sur le tableau. Je vais changer la taille de la police à 300. Et mon texte, c'est Vivre la vie. Je vais choisir la police que j'ai téléchargée placer sous l'image du chien et l' ajuster au tableau d'art. Comme vous le savez, le tableau de commandes que j'utilise est celui que j'ai créé auparavant. Non, pour avoir réussi à obtenir un financement de 5 400 dollars. Et j'ai changé l' arrière-plan en blanc. Il s'agit donc d'un design simple, mais ce n'est pas notre design final. Je vais aller sur Pixabay, qui est un site gratuit. Et je vais télécharger des briques, des images de briques à ajouter à l'arrière-plan du dessin. Je vais donc chercher quelque chose de sympa. fichier Laydown the Bricks sera également disponible dans la section de téléchargement du cours. Celui-ci a l'air sympa. Je vais télécharger le fichier vectoriel de celui-ci. Et en utilisant le menu Fichier, je vais le placer sur le tableau. Comme ça. C'est le dossier. Et je vais déplacer sa couche sur le dos de mon chien. Maintenant, le design a commencé à être encore plus beau. Ma prochaine étape consiste donc à faire une copie de l'ensemble du dessin et du tableau d'art et à créer une variante de ce design pour un t-shirt noir avec plus de détails. Je vais donc cliquer sur l'icône ou l'outil du tableau d'art dans le menu de gauche et sur Paul, en appuyant sur le bouton Alt. Démontons cela. Je clique donc sur le plan de travail et je le déplace vers la droite tout en appuyant sur la touche Alt pour créer une copie de votre livre. Maintenant, je vais remplacer le texte et la police par cette police à encre chaude, qui a l'air vraiment cool. Je vais supprimer un peu les espaces entre les textes. Également. Je vais télécharger les différents fichiers de briques depuis Pixabay. Celui-ci a l'air plus transparent. Je choisis des graphiques vectoriels pour qu'ils puissent être facilement édités. Mettons-le sur leur tableau. Encore une fois, comme la dernière fois. Et s'est un peu développé. Déplacez-le, déplacez sa couche vers le dos, cou, pour relooker le canard. La partie gauche n' est donc pas similaire à la partie droite, ce que je n'aime pas. Je vais utiliser mon outil de gomme en appuyant sur Alt pour créer une boîte de course, appuyant sur Alt pour créer supprimer le port gauche et copier le port droit et le refléter pour qu'il corresponde au port droit. Et je vais sélectionner les deux ports, le port gauche, le port droit, et les regrouper. Maintenant, le mur de briques est plus beau. Je vais changer sa couleur en rouge. Et je vais créer, convertir mon texte en plan. Il peut le faire en appuyant sur le neurite, avec le bouton droit de la souris sur le texte et en choisissant Créer un contour. Cette blessure convertira votre texte en formes. J'ai fait une autre copie des briques et, s'il vous plaît, asseyez-vous et placez-la un peu vers le bas pour remplir la partie inférieure du dessin, comme ceci. Je vais maintenant choisir la couleur du texte en jaune. Et à l'aide du Pathfinder, je vais créer un chemin de décalage pour ma dette MyText. Donc, ce n'est pas Offset Path. Lorsque vous donnez une autre couche, je peux changer sa couleur en noir. Et cela créera ce contour autour du texte, qui est vraiment joli et donne un effet entre le chien et le texte lui-même. Maintenant, je vais créer une autre copie du chien que je veux emporter pour extraire les lunettes de cette deuxième copie du chien Je vais dissocier le chien et tout supprimer sauf les lunettes de soleil. Il suffit donc de le dissocier. Supprimez le besoin d'analyseur syntaxique. Et grâce à la gomme, vous pouvez supprimer les parties connectées des lunettes de soleil lorsque le canard s' envole, afin de les séparer. Et maintenant, nous pouvons retirer les lunettes de soleil, les supprimer et changer leur couleur en rouge. Et vous pouvez supprimer la copie du dock. Nous n'en avons plus besoin. Nous pouvons maintenant placer les lunettes de soleil, les lunettes de soleil sur le dessus du chien pour créer cet effet cool et agréable. Et je l'ai placé sur le noir pour créer une ombre sur les lunettes. Comme ça. Je vais verrouiller mon arrière-plan, copier mon dessin sous forme de texte et le regrouper. Encore une fois. Sur Pixabay, je vais télécharger des formes de musique, des éléments musicaux pour les placer sur le tableau. Donc, un fichier connecté, je vais changer sa couleur en jaune en blanc. Et regardez mes antécédents. Dissociez les éléments musicaux et placez-les au hasard sur le tableau pour remplir l' arrière-plan du dessin. Et je vais faire de même avec le dessin de gauche, celui sur fond blanc. Et maintenant, notre design est prêt. 12. Créer notre deuxième conception de t-shirt à l'aide d'une image A.I: Dans cette leçon, nous allons créer un autre design à l'aide de cette invite. Il s'agit de l'une des instructions que vous trouverez dans votre livre d'instructions et dans la section des téléchargements. Cela donne vraiment de très jolis motifs colorés. Et j'ai généré ces quatre moteurs, des images de motos. Et je vais utiliser celui-ci pour créer le design. Je l'ai donc amélioré. Et je vais ouvrir dans le navigateur et enregistrer l'image pour la télécharger et l'utiliser pour la conception. Nous devons donc l'améliorer de la même manière que ce que nous avons fait auparavant. Mais celui-ci a un fond noir et une forme compliquée. L'image est en arrière-plan. Ce n'est pas clair. Et nous devons couper l' arrière-plan de la couleur noire. Pour ce faire, j'utilise Pixlr, un éditeur en ligne gratuit pour supprimer l'arrière-plan. Et je vais vous montrer étape par étape comment procéder. Bien sûr, si vous savez comment utiliser Photoshop, vous pouvez le faire avec Photoshop, mais j'essaie de simplifier les choses ici. J'utilise le Pixlr, c'est-à-dire. Il s'agit d'un outil en ligne gratuit. Rendez-vous donc sur le site pixlr.com, cliquez sur Ouvrir l'image et ouvrez l' image téléchargée de la moto. Faisons-en un. Cliquez sur Full HD, puis sur Appliquer. Maintenant, utilisez la baguette magique dans le menu de gauche et modifiez sa tolérance à six. Et en appuyant sur le fond noir. Cela mettra en évidence toute la couleur noire de l'arrière-plan. Et la tolérance, c'est la sensibilité de cet outil magique. Cela signifie que si vous augmentez la tolérance, une autre couleur noire sera sélectionnée sur votre image. Et ce n'est pas ce que nous voulons. Nous voulons que vous choisissiez la couleur noire en arrière-plan pour la supprimer. Il vous suffit donc de vous assurer que le thalamus est très bas. Tu peux le faire à six heures, comme je le fais. Et assurez-vous que l' anti-alias est activé et que cliquez sur la partie noire de l'arrière-plan. Une fois qu'elle est surlignée, appuyez sur le bouton Supprimer et elle sera supprimée de votre image. Et vous pouvez appuyer sur Ctrl D pour tout désélectionner. Vous avez maintenant l'image sans fond noir. Et nous pouvons l'utiliser pour concevoir. Nous devons donc d'abord le sauvegarder. Vous devez donc cliquer sur Fichier, enregistrer au format PNG et cliquer sur l'option transparente. Et Enregistrer sous, et enregistrez-le sur votre, sur votre ordinateur. Nous allons maintenant avoir un autre tableau d'art aux mêmes dimensions sur Adobe Illustrator, le 4755 x five solvent for 100, similaire au précédent. Et placez l'image, la moto PNG que nous avons téléchargée. Encore une fois, il est au format PNG et nous devons le convertir en vecteur et supprimer ces parties supplémentaires sur le côté gauche. Encore une fois, en utilisant le bouton Image Trace. Cette fois, je vais choisir l' option haute fidélité car il s' agit d'une image colorée et nous devons conserver les couleurs telles quelles. Choisissez donc la haute fidélité de votre image, tracez pour conserver les couleurs et la convertir en vecteur et appuyez sur Agrandir. Nous avons maintenant notre image sous forme de fichier vectoriel. Je vais donc placer un rectangle en arrière-plan pour voir à quoi cela ressemble. Remplace Scholar en Blake et le déplace vers le bas de l'image. Comme nous pouvons le constater, un tableau blanc est généré parce que nous avons converti l'image en trace d'image. C'est toujours le cas. Nous devons retirer le port blanc. Il faut donc d'abord cliquer sur l'image. Qui clique dessus avec le bouton droit de la souris et dissocie le groupe. Maintenant, l'image est, elle est. Nous pouvons maintenant supprimer les ports blancs, comme ça. Et toutes ces pièces supplémentaires aussi. Mais nous pouvons voir que nous avons toujours un E, des bordures, pas, pas claires et qu'il y a cette couleur grise autour des bordures. Nous n'en avons pas besoin. Ça n'a pas l'air sympa. Je vais donc choisir l'outil magique. Appuyez également sur Entrée pour jouer avec une tolérance différente. Encore une fois, comme pour le Pixlr, nous allons réduire la tolérance à quatre, choisir la couleur grise sur les bordures et la supprimer. Je vais donc également choisir la couleur blanche ou les bordures. Et cela mettra en valeur toute la couleur blanche. Et il vous suffit d'appuyer sur Supprimer et de diminuer la tolérance. Encore une fois. Nous vous donnerons la possibilité de sélectionner uniquement la couleur exacte que vous sélectionnez et de conserver les couleurs similaires à celles de l'image. Nous avons donc maintenant une bien meilleure image. Ce que nous allons faire maintenant, c'est fusionner notre image à l'aide du détecteur de trajectoire. Et avec le crayon. Je vais dessiner une zone blanche pour couvrir les zones transparentes qui ont été soulevées par l'outil Magic One créer une zone blanche et la déplacer vers l'arrière. Lorsque vous le déplacez vers le seau, les espaces blancs vides se rempliront . Et cela, lorsque nous l' allumons et l'éteignons, vous verrez la différence. belles zones entièrement blanches ont été effacées accidentellement par l'outil Magic One. Et ce faisant, nous l' avons couvert, nous l'avons rempli à nouveau. Maintenant. Nous allons tout agrandir et fusionner la fois la couche blanche que nous avons créée et D, texte original, l'image d'origine pour former une seule forme. Maintenant, ils sont fusionnés. Ce que nous devons faire maintenant pour changer la couleur d'arrière-plan en blanc et gris, c'est que les parties supplémentaires des bordures sont des points supplémentaires. Et répare un peu les eaux. Parce que nous voulons du beau. Ainsi, en utilisant la gomme, nous pouvons corriger tous les éléments supplémentaires intéressants et les supprimer. Je vais faire une copie de ma moto au cas où. Alors maintenant, je vais changer l'arrière-plan en médaillon noir. Et je vais commencer à ajouter quelques lignes à l'image principale de la moto pour en accentuer les contours. Donc, en utilisant l'extrémité, bien sûr, je vais utiliser le crayon pour couvrir certaines des pièces qui doivent être réparées. Comme cette zone ici. Et cette zone ici. Il suffit de sélectionner l'extrémité du sélecteur de couleur changer sa couleur de la même manière que l'arrière-plan. Maintenant, à l'aide du pinceau, je vais ajouter quelques lignes au contour pour créer des lignes nettes. Je vais également faire la même chose que la dernière fois. Je vais créer un pinceau. Cette fois, il est un peu plus fin. Créez un pinceau artistique. Dixièmes. Cette fois, il s'agit de choisir la dixième option. Cela me permettra de le faire. Changez la couleur des traits du pinceau. Je vais maintenant commencer à diriger les coups de pinceau vers l'image principale. Ajoutons donc quelques lignes de tracé à la moto. Des oranges pour aiguiser la roue, le pneu. Comme ça. Je crée juste des contours pour donner des bords nets à mon image principale. Et je vais faire de même avec le motard en créant des lignes aux bordures. Et aussi l'autre port à l'autre bras, l'autre côté, près de flammes blanches. Je vais également dessiner un contour noir. Cela ne fait que renforcer la netteté de mon image et compenser les détails que j'ai perdus lorsque l'image est convertie en vecteur. Et nous pouvons également ajouter un dernier contour au type noir, le pneu arrière. Il y a donc aussi un port blanc au bas du pneu. Je vais utiliser mon crayon pour dessiner une forme noire pour le recouvrir. Et choisissez également la même couleur de pneu pour le recouvrir. Comme ça. Maintenant, je vais choisir le pinceau et créer un trait en utilisant le bleu, la couleur de la boucle sauvage, et modifier la taille du trait. Faisons-le à nouveau. Maintenant, mon image semble terminée. Il n'y a rien d'autre à faire ici. Ça a l'air vraiment sympa. Je vais donc tout sélectionner, Objet, Agrandir l'apparence pour convertir les traits en formes et Pathfinder, et tout fusionner pour formes et Pathfinder, et tout fusionner que mon image avec les formes du drone ne fasse qu'un seul port. Il ne me reste plus qu'à ajouter du texte. Je vais donc changer mon arrière-plan en noir et commencer à ajouter du texte. Cette fois, j'utilise un texte de script. Et j'ai également téléchargé la police que je vais utiliser à partir d'un espace de police. Et maintenant je vais commencer à blesser mon texte. J'utilise cette police, ouais, Keen. C'est une très belle police de script. L'ajouter à un dessin. Maintenant, mon texte est écrit sur de l'essence. Faire une copie du texte peut changer, changer le deuxième mot pour le plier. Et maintenant, je vais changer sa couleur en orange et changer la couleur de l'obligatoire en orange. Et nous avons presque notre prédiction en matière de conception. Nous allons donc développer et fusionner le texte. La faim va créer une passe opposée à l'essence de récompense et lui donner une couleur noire. Maintenant, vous pouvez voir que la lettre G est entourée d'une zone noire, ce qui crée une couche de sélection entre le texte et l'image. Et je vais faire de même avec le mot bandé. Je vais créer un chemin de décalage. Change la couleur en noir. Et maintenant, notre design est prêt. Dans la prochaine leçon, je vais vous montrer comment exporter votre design et l'utiliser pour l'impression. On se voit là-bas. 13. Comment exporter notre conception pour être prêt à l'impression: Dans cette leçon, nous allons exporter nos designs afin qu'ils soient prêts à être imprimés. Donc, ce que nous devons faire, c'est surtout assurer que tout est regroupé. Tous nos éléments du design sont regroupés sur le tableau blanc. Et vous pouvez les regrouper en appuyant sur la touche Ctrl G puis Object Expand pour vous assurer de tout convertir en formes et tous les traits, deux formes. Vous pouvez le faire plusieurs fois pour vous assurer qu'il ne reste rien. Ensuite, vous devez sélectionner le fichier de conception, Exporter la sélection. Vent. Lorsque le fichier est sélectionné, vous recherchez le dossier de téléchargement et assurez qu'il est au format PNG et à la résolution 300, la meilleure résolution pour l'impression. Vous pouvez également ajouter un autre, une autre option, un autre fichier PDF. J'aime aussi l' exporter dans un fichier SVG. Et un autre fichier PNG, quatre à 100 pour une résolution de 150 ppp. Il s'agit également d'un fichier de haute qualité, mais parfois les plateformes d' impression à la demande n'acceptent pas les 300 PPI. Qui ? Je fais un exemplaire supplémentaire de 150 exemplaires, ce qui permet toujours d' imprimer et qui reste la solution la plus difficile. Ensuite, vous appuyez sur Exporter. Dans votre dossier de téléchargement, vous trouverez les quatre fichiers. Après avoir été exporté. Vous pouvez également ajouter une autre résolution, un autre fichier PNG avec une résolution inférieure aux 72 premières. Et vous pouvez utiliser ce fichier pour placer votre dessin sur une maquette. Vous n'avez pas besoin d'un fichier de résolution supérieure pour placer la maquette. Vous pouvez donc également l'exporter. Résolution 72, qui fonctionne bien avec des maquettes. 14. Conseils Midjourney: Il s'agit d'une leçon supplémentaire que j'ai récemment ajoutée à la classe pour parler certains des conseils que vous pouvez utiliser au cours de mon parcours et qui vous permettront d'économiser de nombreuses heures dans la création et la génération d'images. Et en même temps, il est important de le savoir, car de nombreuses mises à jour arrivent très rapidement sur la nouvelle plateforme majeure dont vous devez être au courant. Donc, la première chose à faire est que lorsque vous êtes sur votre serveur Discord Journey, si vous tapez Dash Settings, entrez, cela ouvrira vos paramètres, les paramètres votre micro Journey. Et ce qu'il faut savoir c'est qu'il existe maintenant une nouvelle version de mon voyage , la version 5. Et ces versions créent simplement de meilleurs designs et des images de meilleure qualité. La version quatre est donc celle que j'ai utilisée en classe et elle est toujours super. Vous pouvez donc jouer avec vos principales nouvelles versions essayer l'invite et voir les résultats, comment les résultats se présentent différemment lorsque vous utilisez une version différente. J'ai l'habitude de passer d'une vision à l'autre pour une version 5, je ne change pas, je n'utilise pas souvent les trois versions précédentes. Donc, par exemple, si vous, essayons l'une des instructions. Imaginez. Je vais faire en sorte que ce soit très simple. Je vais utiliser cette invite, cette ligne, ce vecteur, cette ligne, t-shirt, ce vecteur de design. Essayons-le sur les deux visions pour les cinq imaginées et voyons les résultats. Passons maintenant à la vision droite. Je vais utiliser à nouveau la même invite, le vecteur de conception de t-shirts. Le deuxième résultat est donc d' utiliser la version pour la version médullaire quatre et le premier est la version cinq. Et vous pouvez voir qu'il y a 23 valeurs différentes. Ça a vraiment l'air très beau. Mais ce sont des résultats différents. Donc, à la même invite que vous avez, vous pouvez essayer de passer version à l'autre pour voir les résultats. Donc, celui-ci est superbe. Pose différente. Celui-ci a l'air très bien. Ainsi, lorsque vous ne connaissez pas les instructions du livre que vous avez dans la section de téléchargement du cours, essayez passer d'une version majeure à l'autre. Et le deuxième conseil que j'ai pour vous est lorsque vous tapez une barre oblique inverse et une description. Il s'agit d'une mise à jour de mon parcours. Il vous permet de télécharger une image directement pour obtenir le style de l'image. Pour obtenir l'invite, l'image pour comprendre comment cette image a été générée en termes de texte. Ainsi, vous pouvez soit utiliser la même invite pour générer des images similaires à l'aide de cette invite, soit simplement créer différentes variations de cette image, même si ce n'est pas votre image. Donc, par exemple, essayons de télécharger l'une des images que j'ai sur mon ordinateur. Je vais utiliser celui-ci ici. Cela vous donne donc quatre instructions. Et bien sûr, avec ces instructions , vous pouvez essayer de voir laquelle vous convient le mieux. Et vous pouvez constater que le voyage utilise les noms de certains artistes pour créer le style ou pour comprendre cette image. Vous pouvez à nouveau utiliser ces instructions pour obtenir des images similaires. Ainsi, par exemple, si vous appuyez sur l'un d'entre eux, vous allez utiliser la même invite ici. Essayons donc le numéro un. Et il vous offre la possibilité de modifier certaines parties de l'invite ou de l'utiliser telle quelle. Donc, l'invite dit thé noir, berger australien. Au démarrage, puis un quart. Essayons donc cette invite telle quelle. Et nous pouvons également essayer large en attendant la deuxième invite, un chien noir avec un bandana bleu. Essayons donc l'option prompt to, pour voir les résultats. Essayons toutes les instructions. En fait. Au fait, j'en suis toujours à la version 4. Les bons résultats sont donc liés au renforcement. Essayons donc la version quatre, puis essayons la version cinq et voyons lesquelles sont exactes. Nous allons essayer toutes les instructions. Celui-ci est vraiment sympa. Et encore une fois, je suis sur la version 4 de la majorité. Celui-ci est également très beau. Celui-ci est vraiment beau, mais il ne ressemble pas à celui que nous avons. Celui-ci a également l'air très bien. Je pense donc que la plus proche est la première invite ici. Très proche du style de l'image. Maintenant, changeons nos paramètres pour moi, Journey Version 5, et voyons ce qui va se passer. Maintenant, appuyons à nouveau sur les instructions. Pendant que nous attendons. Je vais également expliquer certains de ces paramètres pour que vous puissiez les comprendre rapidement. Voici donc les principales versions de Meat Journey et, comme nous en avons déjà parlé, version pour l'inversion et cinq pour les versions les plus récentes, qui créent des arêtes de haute qualité. Ce sont également d'autres versions de mon voyage, mais vous n'en avez pas besoin. Et voici la qualité des images. En général, vous vous basez sur la qualité de base. Si vous passez à la haute qualité, vous obtiendrez des images de haute qualité, mais cela vous coûtera plus de crédits en fonction de votre plan d'abonnement. Et vous pouvez également modifier le style. C'est donc un style moyen. Vous pouvez également passer en mode masqué pour correspondre au style écrit dans l'invite. Et ce sont aussi des modes que vous n'avez pas besoin d' utiliser beaucoup et qui changent beaucoup. Nous venons de discuter des éléments les plus importants pour les réglages dans la majorité des cas. Maintenant, nous allons vérifier les images qui ont été générées. Celui-ci est très proche de notre image. Celle-ci est belle, mais elle ne ressemble pas à l' image principale que nous avons. C'est loin d'être pareil. Celui-ci est également joli, mais totalement différent de l'image. Et je pense que je n'ai pas appuyé sur le style par défaut. Vérifions-le donc. C'est pourquoi il est important de passer de la vision à la vision étrangère pour que F puisse vérifier les résultats. Parce que jusqu'à présent, je pense que c'est le résultat le plus précis ou le plus proche de ce que nous avons obtenu. Celui-ci fait également suite aux autres résultats. Bien que ce soient de très bons résultats , ils sont loin de ce que nous avons. Oui, de bons résultats, mais c'est vieux. Ce n'est pas non plus fidèle à l'image. Il ne décrit pas l' image que nous avons téléchargée. Quoi qu'il en soit, il s'agit de deux paramètres importants que vous ne devez pas connaître lorsque vous utilisez le voyage. On se voit dans la prochaine leçon. 15. Le mot de la fin: Félicitations, vous avez terminé notre cours et vous êtes maintenant prêt à créer des designs de t-shirts incroyables et magnifiques. J'espère que vous avez beaucoup appris et j'espère surtout que vous continuerez à vous entraîner. Et si vous êtes arrivé jusqu'ici, alors je dirais : ne vous arrêtez pas. Ce n'est que le début de votre vie artistique. Et j'ai hâte de voir ce que tu vas faire ensuite. Prenez soin de tout le monde. Au revoir.