Transcription
1. Bienvenue: Eh bien, bonjour, mes amis. Bienvenue
dans mon studio d'art. Je m'appelle Carrie Sanders, je suis artiste
et enseignante ici
dans la belle ville de Farmington, dans Je suis tellement contente que tu sois passée. Aujourd'hui, j'ai pour vous cette
jolie et fantaisiste maison à citrouilles. C'est fait à l'aquarelle et à l'encre, et nous allons faire
toutes sortes de choses amusantes comme le lavage, l'ombrage
et Nous allons brosser à sec,
éclabousser. Nous allons faire un peu de
texturation en arrière-plan. Et, bien sûr, beaucoup d'encrage avant
et après le début de
la peinture Il y en a pour tous les goûts
ici, et peu importe votre
niveau de peintre. Même si vous êtes un débutant,
tout ira bien,
car je vous
explique mes vidéos
étape par étape,
et je les mets en ligne en
temps réel, pour que vous ayez le contrôle. Vous avez la possibilité
d'arrêter et de démarrer, accélérer, de ralentir, faire tout ce que vous devez faire avec ces vidéos pour en faire la meilleure expérience
personnalisée pour vous. Vous savez, j'enseigne
depuis de très nombreuses années. J'ai fait
publier un livre de modèles et j'ai
parcouru le pays. Des paquets de modèles ont
traversé le pays. J'ai eu des milliers d'
étudiants au fil des ans. Et ce que j'ai vraiment découvert
dans mon cœur et dans
mon âme, c'est que mon travail consiste à vous enseigner quelque chose précieux, à vous aider à
perfectionner les compétences que vous possédez
déjà et à le faire d'une manière amusante
et intéressante C'est donc ce que j'
espère accomplir pour vous chaque fois que vous suivrez
l'un de mes cours. Si vous souhaitez suivre
certains de mes autres cours, voici quelques-uns des cours d'
automne que j'ai déjà proposés sur
Skillshare pour vous Et tu peux aller en
haut de cette page et taper mon nom dans la barre
de recherche, Carrie Sanders. Et tous les cours que j'ai ici sur Skillshare
seront remplis Vous pouvez faire défiler la page et voir si quelque chose vous semble intéressant, et ce serait bien de passer
plus de temps ensemble. De plus, si vous
souhaitez me suivre, recherchez
simplement ce bouton, et vous recevrez une
petite notification chaque fois que je lance un nouveau cours, et vous pourrez voir si cela vous
intéresse. Si vous souhaitez suivre ce
cours, j'espère vraiment que vous le ferez. Passons ensuite à
la vidéo suivante, et nous allons
commencer tout de suite.
2. Projet de classe: OK, mes
amis et artistes, votre projet de classe est de
terminer une maison Whimsical
Pumpkin Et lorsque vous aurez
terminé, si vous
pouviez prendre un moment pour choisir un cours et le télécharger
dans notre galerie de cours, il vous
suffira de
rechercher ce bouton. C'est sur une page de
Skillshare ici, et ils vous facilitent
vraiment Mais ce que cela fait vraiment, c'est que
je reçois une notification indiquant que vous avez téléchargé un projet, je
peux
entrer, faire des commentaires et cliquer sur
le petit bouton en forme de cœur. Et rien que de l'amour, les gars. Aucun jugement ici. Vous savez, en tant qu'artistes, nous devons nous
soutenir les uns les autres. Nous n'en avons pas assez
dans notre vie. C'est donc merveilleux de voir comment se déroule le
projet de chaque étudiant. C'est également un excellent forum
pour poser des questions. Vous pouvez me demander ce que
vous voulez, et je suis heureuse d'y répondre. Prenez donc un
moment pour faire votre choix, téléchargez-le dans
notre galerie de classes, et j'ai hâte de voir
ce que vous avez accompli.
3. Fournitures et application des motifs: Bienvenue dans le studio. Avant de commencer à
peindre et à encrer. Nous allons faire un rapide
examen de nos fournitures, afin que nous soyons tous prêts à partir. La première chose que nous allons
examiner, ce sont nos pinceaux. Aujourd'hui, je vais utiliser
un plat de 1,5 pouce. Tu n'en as pas besoin d'un aussi gros. Tu peux utiliser ce que tu as. Ça ira. Et c'est juste pour passer au
second plan très rapidement. Nous utiliserons un appartement
numéro dix, un appartement numéro six et un appartement numéro deux. Les gars, quand je parle de pinceaux, utilisez
simplement ce que vous avez à la maison. Je vous fais juste savoir
ce que je vais utiliser pour que vous
puissiez avoir quelque chose de comparable. Pour les rondes, je vais
utiliser un tour numéro dix,
un tour numéro six. Mon numéro quatre pratique, mon pinceau préféré depuis toujours. J'utiliserai un pinceau pour les Écritures. Il s'agit d'un pinceau de détail numéro
un et d'un pinceau à cinq points pour les
travaux de détail les plus fins. De plus, pour appliquer le motif, j'utiliserai un stylet une petite
boule ronde à chaque extrémité Cela m'aide simplement à
préserver mon schéma. Vous pouvez utiliser un stylo ou un crayon. À un moment donné, j'
utiliserai une petite règle et chaque fois que vous aurez besoin d'
effacer sur du papier aquarelle, assurez-vous d'utiliser
une gomme souple pétrie
ou une gomme en caoutchouc souple Tout le reste endommagera
la surface de votre papier. Nous voulons préserver cela
et être très prudents. Et parlons des peintures que nous utiliserons
sur notre palette. Aujourd'hui, je vais
utiliser du jaune citron, de l'orange, orange transparent, du vert blanc, du vert
prostitué, de l'
ocre jaune, de l'ombre brûlée, du
sépia, de la sienne brûlée, du
bleu serléen et du noir ivoire Nous utiliserons également blanc
infaillible
pour le surligner Je les ai listés
à l'écran tout à l'heure, mais jetez également un œil à
cette page de Skillshare, et j'ai une
liste de fournitures que vous pouvez consulter ou même
imprimer si vous le souhaitez En ce qui concerne l'encrage, je vais utiliser
trois outils aujourd'hui Aujourd'hui, j'utiliserai stdler. Il existe d'autres excellents marqueurs
que vous pouvez également utiliser. Assurez-vous simplement que vous le
testez et qu'il est
complètement étanche. C'est le plus important. Testez-le littéralement sur du papier, laissez-le sécher pendant une minute, peignez dessus et assurez-vous
qu'il ne tache pas J'utiliserai des marqueurs Stdler. J'utiliserai un 0,5 et un 0,2, quelque chose de taille moyenne
et quelque chose de plus fin. Ensuite, je travaillerai sur
les détails avec un Muji MUJI,
un stylo à pointe antichute C'est une pointe fine, mais
elle est également imperméable. Mon travail au crayon et nous allons
faire quelques travaux au crayon. J'utilise ma préférée,
qui est une aile noire. C'est une aile noire de Palomino. Si vous ne
vous êtes pas offert un très bon crayon d'art,
celui-ci est parfait. Je le recommande
vivement. Bien sûr, vous aurez besoin de réservoirs
d'eau, et nous utilisons des couleurs
très pigmentées aujourd'hui Je recommande une eau propre et une eau de rinçage afin que vous puissiez avoir une
brosse propre à tout moment. Bien sûr, vous aurez besoin d'une serviette
en papier, d'une palette. Et c'est toujours mon outil
préféré, les gars. Pas besoin d'être gêné,
mais les mouchoirs sont peu coûteux.
Cela fonctionne très bien. Nous allons faire beaucoup
de techniques mouillé sur mouillé. Nous allons faire cette
texturation en arrière-plan, en
utilisant nos mouchoirs, en ayant
quelques mouchoirs à portée Allez-y, rassemblez
vos fournitures. Pourquoi allez-vous de l'avant, appliquez
notre modèle et commencez. Nous sommes prêts à aller de l'avant
et à appliquer notre modèle. Je vous ai fourni ce PDF
sur cette page de Skillshare. Tout ce que tu as à faire
c'est de l'imprimer. Une fois que vous l'avez imprimé,
procurez-vous du papier calque. Ce n'est qu'un bon
vieux papier calque. Et allez-y,
tracez votre motif sur un morceau de
papier calque pour que nous puissions l'appliquer. Maintenant, nous allons l'appliquer en
utilisant du papier graphite. Je suis passé à
ce que l'on appelle le traçage down. C'est un papier graphite,
mais c'est vraiment sympa. Il n'a pas de côté ciré. Il se détache donc facilement. Cela se détache avec
votre aquarelle. Vous pouvez l'effacer très facilement, et je l'ai trouvé beaucoup plus facile à utiliser. Je vais donc utiliser ce papier graphite de
traçage. Le papier aquarelle que je vais
utiliser aujourd'hui est un bloc, ce qui signifie qu'il est collé
sur les quatre côtés Je n'ai
donc pas à me
soucier de le coller sur un tableau Mais j'utiliserai du papier de
140 livres. Je recommande toujours aux
gars que si vous pouvez dépenser un peu
plus pour du bon papier, c'est
plus important qu'une bonne peinture. C'est plus important
que de bons pinceaux. Le papier est le
plus important et vous obtiendrez le meilleur
résultat possible. J'utiliserai donc du coton à 100 % et du papier aquarelle de 140
livres De plus, j'utiliserai une presse
à chaud aujourd'hui. Il y a la presse à chaud
et la presse à froid qui sont les deux méthodes de base. Il
existe également d'autres types. Mais
la presse à chaud a une surface lisse, ce que j'
apprécie vraiment lorsque j'encrage C'est donc ce que je vais utiliser. Allez-y, rassemblez les
vôtres, et nous
appliquerons notre modèle. OK, j'ai pris
mon papier calque. J'ai ma trace au graphite et elle est collée sur mon
papier pour aquarelle Je vais appliquer mon patron
aujourd'hui à l'aide d'un stylet. Il y a une petite
balle au bout. Vous pouvez utiliser un stylo ou
un crayon, bien sûr, mais j'aime utiliser
un stylet car il préserve l'
intégrité de mon motif Je peux enregistrer mon
motif et l'utiliser encore et encore si je le
souhaite.
C'est ce que je vais faire. Je tiens juste à
souligner que je ne
vais pas appliquer tous
ces petits parchemins Je les ai juste mis sur
le patron pour toi. Mais ne les appliquez pas à
votre modèle pour le moment. Nous allons juste faire le
potiron et les feuilles. Je vais donc
accélérer le compteur, utiliser Soyons honnêtes, c'est un peu
ennuyeux de voir quelqu'un
appliquer un patron. Je ferai le mien, tu feras le tien, et je te verrai
dans un instant. Oh
4. Première encrage: D'accord. Juste prêt à encrer. Moi. Allons-y. Je vais
commencer par utiliser mon 0.5. Et encore une fois, c'est mon stdler. Tout ce que vous
décidez d'utiliser est bien, mais vous devez le tester. Assurez-vous qu'il est 100 % étanche. Veuillez le tester.
C'est super important. Nous allons peindre dessus. Nous allons donc mettre notre schéma de côté. Nous avons notre
schéma partiel ici, et nous allons simplement aller de l'avant et dépasser ces limites, sans avoir peur. C'est bon. Et ne vous inquiétez pas si vous
sortez de la ligne ou si
vous la franchissez. C'est bon. Oups. On s'y voit ? Peu importe. Mais
que sait Sana ? plupart du temps, je travaille sur un article, et je me dis : Oh, je veux que ce soit
comme ça ou comme ça. Et c'est génial.
Utilisez votre créativité, laissez votre cerveau droit prendre le
dessus et profitez-en. Maintenant, du côté des briques, nous n'avons pas nos lignes de
briques dedans, et nous n'allons pas les
installer avant un moment. Donc, juste pour faire une petite courbe
brisée. Et ça me dit simplement :
hey, hey, Carrie, et mets
ton nom dedans. Hé ! Vous allez tracer une ligne
sinueuse lorsque
nous y fabriquerons nos briques Génial. Comment allez-vous ? Je fais le
bien. Retenez votre souffle. L'astuce pour les courbes, les gars, et nous en avons beaucoup à venir, c'est juste de bouger doucement. En d'autres termes, ne
commencez pas et ne vous arrêtez pas. Juste une fois que tu as commencé. Si vous avez un tel point d'arrêt,
c'est génial. Respirez. Nous
avons maintenant ce point sinueux Donc, une fois que vous avez commencé, juste pour
continuer. Voilà. Il en va de même pour ces grandes courbes ici. Une fois que vous avez commencé,
continuez. Si vous dépassez la
ligne, ne transpirez pas. C'est bon. Je vais faire la moitié du
chemin. Arrêt. Maintenant, nous avons automatiquement cette belle arche créée
par notre corps, qui est fabuleuse, que
vous soyez droitier ou gaucher. Je vais donc
retourner mon papier avant de
passer à l'autre moitié. De cette façon, notre corps
fait le travail à notre place. Sympa. Oui, nous avons ces
briques. Même chose ici. Nous allons juste créer un
petit indicateur qui dit : «
Hé, je ne suis pas une ligne droite ». Alors, quand tu me peins,
ne me traite pas clairement. Et nous le demanderons plus tard. Voici l'intérieur
de la fenêtre. Nous pouvons tout de même
mettre cela dans le cadre. Et je ne fais pas vraiment
attention à tout connecter. Nous allons revenir
et faire plus d'encrage, pour que tout soit réuni Oui. Oui, je suis passé juste
au-dessus de ce panneau Celui du haut, pas
celui du bas. Laissez votre plaque à tarte tranquille. En fait, si vous en avez besoin,
vous devez le mettre maintenant, faites-le maintenant parce
que cela vous le rappellera. Faire un bord cassé ? Nous
voulons que cette pièce en bois ait l'air d'être je ne sais pas. Dieu ou je ne sais pas. Une sorte de pièce cassée. Génial. Un retour. Je suis le nom de ces
briques dessus. La fenêtre. Cassé légèrement ondulé. Maintenant, vous remarquez que ces
fenêtres sont légèrement incurvées. Lorsque vous encrez,
vous souhaitez suivre la ligne de votre objet Suivez cette ligne de contour. B Il y a encore une phrase que je vais laisser de côté. J'ai l'impression que c'est mieux. C'est sorti. OK,
on passe ici la porte. Vous pouvez voir que quand j'ai
fait mon graphite, j'ai
même à peine tracé une ligne ici. Je veux juste dire, tu
sais, quand nous allons peindre quelque chose et
le réencrer. Vous n'avez pas vraiment besoin de mettre
beaucoup d'encre ici pour le moment. Oh, c' gentil. Je ne vais pas t'inquiéter
pour le loquet pour le moment. Génial. Et s'il vous plaît, n' essayez pas de rendre vos escaliers parfaits. Je vais regarder hors de propos. C'est une maison à citrouilles.
Ce n'est pas parfait. Et ça, mes amis,
c'est ce qui fait toute la beauté. Je mets toujours cette petite bosse dans le dos parce qu'
elle donne un aspect dimensionnel Il fait vraiment du bon travail là-bas. D'accord, quelques liens, nous avons presque terminé. Nous
pouvons commencer à peindre. Et la dernière chose que nous
allons faire avant de commencer à peindre, c'est cette jolie lanterne D'accord, je suis juste en train de
vérifier. OK, les gars. Nous sommes
prêts à peindre. Je vous verrai dans la prochaine vidéo.
5. Arrière-plan et éclaboussures: Nous avons fini de mettre
nos marques avec notre stylo, alors nous allons
commencer à peindre, ce qui est tellement amusant. Mais je l'ai mis ici juste pour nous
rappeler que même si cela semble un peu déséquilibré
en ce moment, n'oubliez pas que
nous allons arriver
à la fin, faire
un gribouillage vraiment amusant et ajouter
ces magnifiques parchemins et ces magnifiques parchemins et détails que nous n'avons pas Donc, comme je l'ai dit
au début, vous allez devoir
me faire confiance tout au long du processus. Tout va s'
avérer magnifique. Vous allez en être
vraiment content, et cela finira par être
une pièce bien équilibrée. Allons-y donc. Et retire-toi. Nous allons utiliser Je vais
utiliser mon 1,5 pouce. C'est un appartement vraiment étroit. C'est parfait pour créer
des arrière-plans. 1,5 pouces de large, donc je
le fais très rapidement. Tu n'es pas obligée d'utiliser
quelque chose comme ça. Vous savez, si vous
voulez simplement utiliser votre plus gros round,
vous en utiliserez beaucoup aujourd'hui. Il s'agit d'un round numéro
dix. Fais-le. C'est très bien.
Vous pouvez voir que j'ai une pile de
mouchoirs prêts à être utilisés. J'aime les
démonter en carrés de deux, les
replier, prêts à être utilisés. Allons-y et
plongeons-nous dans un peu d'eau. Nous allons commencer
par notre jaune citron. Et nous allons utiliser le manteau le plus
léger qui soit. Les gars, tout au long de cette leçon, je vais vous dire
quel ratio j'utilise. Et pour ce fond, nous utiliserons un
ratio de 99 pour un,
99 % d'eau, 1 % de peinture, soit la
touche de jaune la plus claire. En fait, avant
d'appliquer cette peinture, j'ai réglé ces gommes pour me
rappeler de vous dire que
je me suis assuré d'avoir retiré les traces de graphite
ou de crayon qui restaient graphite
ou de crayon qui restaient Maintenant, tu peux les laisser allumés. Et si vous avez utilisé un graphite cireux, vous pouvez également les laisser en place, mais la peinture ne les
recouvrira pas aussi bien Mais j'essaie de supprimer
tout ce que je peux. Chaque fois que vous utilisez une
gomme sur du papier aquarelle, assurez-vous
toujours d'
utiliser une gomme souple pétrie
ou une gomme ou une Sinon, vous endommagerez la surface de votre papier,
ce qui serait un peu triste. Assurez-vous donc de supprimer
toutes les marques restantes, et revenons
à notre jaune citron,
une 991, et allons-y En fait, nous allons simplement appliquer une légère couche sur
l'ensemble du papier. N'y réfléchissez pas trop,
ne le surmenez pas. Donnez-lui simplement cette couche légère. Ça va aller partout. Ce sera tout simplement génial. Il n'est même pas nécessaire que le pelage soit très uniforme s'il fait un
peu plus foncé ici et là. Ce n'est pas grave parce que nous allons ajouter un arrière-plan vraiment amusant y
ajouter un arrière-plan vraiment amusant qui sera vraiment
propice à cela Le seul endroit où nous
ne voulons pas trop faire nuit, c'est sur notre citrouille elle-même. Un super. C'est une bonne façon de s'
échauffer ensemble, n'est-ce pas ? C'est bon. Nous n'avons pas besoin de le laisser
sécher car nous allons en fait
faire un peu mouillé sur mouillé. Je décroche mon
numéro dix, peu d'ocre jaune Et encore une fois, ce
sera comme un 982,
98 % d'eau, 2 % de peinture Je charge vraiment bien mon
pinceau. Remarquez à quel point j'
appuie fort sur le palais. Je charge très bien
les poils, et nous allons avoir notre mouchoir prêt parce que
nous allons le mettre,
puis nous allons le tamponner légèrement pour lui donner Commençons par
les coins extérieurs, et nous n'allons pas du tout
tomber sur la citrouille. C'est principalement
pour le bord extérieur. Faisons-le simplement par sections. N'allez pas non plus sur les
feuilles, alors gardez-les en quelque sorte. Voyez
comment c'est dans le coin. C'est à peu près là que nous le voulons.
Maintenant, il est bien mélangé, et si vous voulez un look lisse,
vous pouvez le faire comme ça Mais je veux que ce soit un
peu
texturé. Il suffit de regarder comment je le
tapote légèrement avec mon mouchoir, et j'obtiens cette
petite texture amusante
qui, je ne sais pas, me
rappelle
les feuilles d'automne, je suppose. Je pense que c'est en
quelque sorte pour cela que j'aime ça. Alors, revenons ici, faisons la même chose avec
la section suivante. Faisons juste le quart supérieur. Non, je suis juste en train de me tortiller. Remarquez que je tiens le
pinceau au bout pour avoir du mouvement et de la liberté. Et allons-y,
tamponnons-le légèrement. Super. OK. Maintenant, nous allons descendre
jusqu'en bas. C'est ce
niveau du sol qui est notre solution. Je vais donc juste
en
réduire un peu le bord latéral. Maintenant, s'il fait un
peu noir comme ça, je vais juste y ajouter
un peu d'eau pour
l' éclaircir un OK. Remarquez également que
je tourne la main comme ça. Cette façon de retourner le
mouchoir ici et là, pour avoir un look différent. Mignon. Venons-en et faisons cette
dernière section ici. Chargez-le 982, en le pressant dans mon pinceau Ne touchez pas votre feuille. Et arrêtez-vous au niveau
du sol. Génial. Oh. Génial. C'est bon. Laissons sécher, puis
nous y reviendrons. C'est bon, c'est sec maintenant. Alors, ce que j'aimerais
faire pour moi, et tu pourras déterminer le tien. Je vais ajouter un
peu plus d'ocre jaune sur les coins extérieurs Juste dans les coins supérieurs. Encore une fois, il s'agit d'un double à 90 encres. Je peux en ajouter un peu plus. Découvrez comment une deuxième
couche lui donne un peu plus de richesse,
une valeur plus profonde. Oui, je vais faire
rebondir mon mouchoir
dessus . Je préfère ça. Pour moi, si tu aimes ta lumière, ne te
contente pas de dormir à la lumière. C'est très bien. Faisons-le au coin
de la rue. Fais-le passer. Et, bien sûr, une fois que
nous aurons terminé, si vous souhaitez en ajouter d'autres, vous pouvez également en ajouter d'autres à la
toute fin. Donc je n'ai pas l'impression que
c'est maintenant ou jamais. Je vais ajouter un peu. Voyez
comment ça a séché très vite. Je n'avais pas assez
d'eau sur mon pinceau. Je vais juste
ajouter de l'eau maintenant. Ce n'est qu'une brosse à eau. Adoucissons simplement
cela, ajoutons un peu. Oui, j'aime bien ça.
Dîner. Génial. Je vais en ajouter un tout petit peu. Juste ici et
là. Peut-être pas et où. H. J'ai encore un
petit avantage que
je n'aime pas. Douceur. OK, laissons sécher ça. J'ai sorti le green de Hooker et mon numéro quatre, je vais utiliser du
mouchoir pour me couvrir Nous et mes prospects. Ensuite, j'aurai un mouchoir
en papier dans la main, au cas où. D'accord. Donc, pour vous flatter, allez d'
abord faire notre orange Et ce sera une 991. Tellement mince. J'ajoute
beaucoup d'eau ici. Nous y voilà. Encore un
peu d'eau. Vous voulez construire un petit
puits de peinture et d'eau ici pour ne pas avoir à vous
arrêter et à mélanger, vous
voulez en quelque sorte continuer. Maintenant, il est évident que nous ne pouvons pas tout
couvrir en même temps. Reprenons-le en
trimestres. Supposons
que vous obteniez des points sur quelque chose que vous ne
voulez pas voir rapidement, faites un mouvement droit de haut
en bas et tout ira bien Il se détachera ou il sera si léger que cela n'aura pas
vraiment d'importance. J'essaie toujours et je tape sur le mien. Certaines personnes tapent comme ça. C'est bon. Tout ce
qui est confortable pour toi. Mais je fais toujours mon
premier ou mes deux premiers ici. Cela me dit quelle est l'
épaisseur de ma peinture. Il élimine également
l'excès de peinture, de sorte qu' il n'y en ait pas trop lorsque
je tape ici pour la première fois. Donc j'ajoute juste
un peu plus d'eau. C'était encore un
peu épais pour moi. Ça fait du bien.
Très bien, allons-y Je vais couvrir cette
petite lanterne. Et oui. Maintenant, nous allons également le
faire avec le vert,
alors ne optez pas pour les bananes. Gardons-le simplement. Allons-y. Dans les limites du raisonnable, je suppose. Je
vais en trouver un peu plus ici. Et ça va en
faire un onglet. OK. Maintenant, c'est un
peu fort pour moi. Donc je vais juste monter et descendre
tout droit. Vous pouvez voir comment ça s'
éclaircit. Parce que je ne l'ai pas
fait ici en premier. J'ai oublié. C'est bon. Laisse-moi
couvrir ça ici. Génial. Et attention maintenant. Si vous les enduisez
alors qu'ils sont mouillés, devinez ce qui se passe. Le frottis. OK. Je couvre juste
mes citrouilles sur le fond pour pouvoir continuer et en faire un peu sur le bas Génial. J'adore ça. OK, maintenant, mon mouchoir en papier était trop couvert. Donc je vais juste tenir
mon mouchoir en l'air, juste là pour le protéger. Pour la dernière fois, deux. D'accord, avez-vous besoin de faire autre chose
avec l'orange ? Si ce n'est pas le cas,
passons à notre green. Très bien, tu connais le truc maintenant. Nous sommes avec le
green 991 de notre Hooker sur le ratio, en utilisant notre numéro quatre, construisant un puits ici pour
ne pas avoir
à le mélanger plus ne pas avoir
à le mélanger Maintenant, si vous préférez,
vous pouvez le faire avec ombre
brûlée ou du sépia Si vous voulez utiliser du brun
au lieu du vert, faites-le. Ça ne me dérange pas d'en mettre un peu sur ces feuilles parce que c'est une
sorte de jardin. C'est bien avec ça. C'est
bon. Comment t'es-tu débrouillé ? Oh. OK, il faut que je refasse cette zone. OK. Laissons-les vraiment
bien conduire pour ne pas les salir, et nous passerons
à la prochaine fois
6. Des feuilles: OK, j'ai utilisé un
sèche-cheveux juste pour m'
assurer que tout était
complètement sec. Nous ne voulons pas salir
un beau slatto J'ai ajouté du vert
clair à la palette Nous allons aller de l'avant
et utiliser une technique mouillée sur mouillée avec
nos belles feuilles. Commençons par choisir
le jaune citron, et nous allons faire un mélange
98 et deux à ce sujet. Nous allons continuer et
commençons par celui-ci ici. Et je fais juste un trait au milieu et
de chaque côté. Vous remarquez que je ne
suis pas allée jusqu' au bout.
Tu n'en as pas besoin. Maintenant, je vais acheter
des prostituées vertes, et ce sera un 99 et un Le vert de Hooker contient beaucoup de
pigments, il est très fort. Mais tant que ce
jaune est encore humide, je vais le faire ressortir
sur le bord extérieur,
mais je le laisse toucher. Boum. Voyez comment il
commence à fleurir dès
qu'il touche ce jaune citron humide, et il
fera le travail à notre place, c'est exactement ce que
nous voulions faire. Je le garde juste
sur le bord extérieur et je le laisse faire son travail. Maintenant, si vous aimez cet aspect veineux et strié
que vous avez là, vous pouvez le laisser sécher
comme ça Je préfère que mes feuilles soient
un peu plus lisses, pour
ainsi dire. Je ramasse juste de
l'eau sur mon pinceau. C'est mon round numéro quatre. Je vais juste y
ajouter un peu de nouilles. Je vais souligner un peu le
jaune. Maintenant, si vous
le caressez dans l'autre sens, vous ferez passer votre
vert au jaune.
Sachez dans quelle direction si vous choisissez de le
lisser légèrement. Pouvez-vous voir comment le simple fait
d'ajouter de l'eau ne fait que lisser un
peu Nous allons entrer avec
nos épingles et ajouter quelques veines. N'est-ce pas magnifique ? Maintenant, j' ai un petit pinceau,
ce numéro quatre. Je vais faire descendre cette
tige jusqu'au bout. C'est bon. Magnifique.
Faisons-le encore une fois. Jaune citron, 98 %. Vous avez remarqué que j'ai
nettoyé ma palette avant de
commencer parce que j'en ai éclaboussé sur
toute Si vous en avez la plus petite
quantité, comme vous pouvez le voir, la plus petite quantité de vert
mélangée à votre
jaune citron change la
valeur de votre jaune, et cela changerait
ici sur la palette si je n'avais pas nettoyé
ma palette d'abord, donc Oh, gardons ce gros pinceau J'essaie donc de garder une palette
assez propre afin d'avoir de vraies
couleurs dans ma palette, puis si je
veux les mélanger, je les mélange là où
elles sont
censées être mélangées. Mm. Remarquez où je tiens
le pinceau en ce moment, les amis. C'est exact. la pointe où j'ai
beaucoup de contrôle. Je le tiens
presque comme un crayon. Considérez votre pinceau comme un outil, et vous contrôlez la
façon dont vous l'utilisez. Laissez-le faire le travail à votre place. Pour certains d'entre vous,
votre jaune est peut-être sec et
ne fleurit pas Trempez simplement ce pinceau dans l'eau et touchez-le avec de
l'eau sur votre pinceau. D'accord, je vais me rincer. Je passe à mon numéro quatre, et il n'y a que de l'eau sur
mon pinceau, rien d'autre. Et je vais faire ressortir
ce jaune. Génial. Encore une. Tu connais le truc
maintenant. Allons-y. H. Wo. J'arrose juste mon pinceau. Je dois aller
droit au but. Il fait assez clair
sous les lumières de mon studio. J'ai du mal à
voir ce bord extérieur. Nous y voilà. OK, maintenant
nous allons appuyer sur le jaune. Et faisons notre travail. Génial.
Revenons-en à notre jaune citron. Nous allons faire quelque chose de
très similaire avec notre tige. C'est une 982. Point
fort en haut. Faites-le descendre dans le bout, puis
juste au milieu. Ensuite, prenez le 991. Cela laisse
un petit vide. C'est la partie la
plus importante de notre tige, et je veux qu'elle soit plus légère. Oh. C'est bon. Génial. Maintenant, je vais
utiliser de l'eau sur mon pinceau. Maintenant, il faut garder à l'esprit,
les gars, c'est que l'aquarelle sèche,
une valeur plus claire Comme vous pouvez le constater, cela
est déjà en train de sécher, et c'est une valeur plus légère. Oups, je veux juste de
l'eau sur mon pinceau. Gardez donc cela à l'esprit
lorsque vous le faites et sachez que si vous le souhaitez, et en fait, je viendrai
probablement ajouter du jaune à cela. Ou peut-être un peu plus de
vert dans les zones ombragées. Pas partout, mais juste
dans les zones ombragées. Mais c'est notre point de départ. Nous ne cherchons donc pas
la fin du jeu ici. Waouh. J'adore ça. Tellement.
C'est génial. Découvrez comment nous avons notre point fort.
Nous avons notre protection solaire. Nous avons du noir à la base de la tige, c'
est magnifique. Bien, pendant que nous sommes ici, vous avez remarqué que j'ai éteint
le feu vert ? Je vais passer à
mon pinceau de détail. C'est une bonne idée. Vous
pouvez voir le conseil ici. Et oh, si vous buvez de
l'eau selon votre thème, suffit de la toucher comme ça. OK. Maintenant, je vais utiliser de la peinture
assez épaisse ici. Ce sera donc
probablement de la peinture à presque 100 %. Juste assez pour y
ajouter du mouvement. C'est parce que ça va
accélérer les choses et je n'aurai pas
à faire une deuxième couche Nous allons ajouter
nos petites feuilles. Commencez par le haut, descendez parce
que tout est sécher et euh, vous ne
voulez pas le maculer Alors, prenez votre temps là-dessus. se peut que j'
accélère un peu la caméra simplement parce que c'est un peu
ennuyeux de me regarder peindre de
petites feuilles. Maintenant, nous ne les ombrageons pas , nous ne
les surlignons pas Il suffit de les peindre. OK, je vais
accélérer la caméra. Nous allons faire ces trois-là.
Ces trois-là, ces trois-là. Je vais juste utiliser mon numéro quatre et je vais entrer. Je vais juste améliorer un peu
ces feuilles. Je décroche. Ce
sera un mix 991 Je vais juste
ajouter un peu plus de jaune dans mon centre Woo. Tu vois comment ça se passe ?
C'est plutôt amusant. Alors, les gars, vous choisissez
de le faire ou non ? En fonction de votre pièce et de
vos préférences personnelles. J'aime tellement la couleur. J'en veux juste beaucoup sur le
mien. C'est pareil. Juste en haut, là
où se trouve le point fort, et un peu sur la pointe. Nième. Ensuite, je vais ajouter un peu plus de vert. C'est le vert de Hooker,
le vert plus foncé 991. Et je veux renforcer
un peu les conseils. Maintenant, comme il n'y
a pas de jaune partout, je vais devoir
revenir avec de l'eau et lisser le tout. Je
vais donc travailler rapidement. Tu vois l'intensité
par rapport aux autres feuilles ? Ce n'est que de l'eau. Sympa. Hé, de l'eau. OK. Génial. D'accord. Comment t'es-tu débrouillé ? Allons-y et laissons
tout sécher complètement. Ensuite, nous passerons à autre chose.
7. Ombrage jaune ocre: Tout est sec et j'ai l'
impression que ce jaune n'est pas assez
foncé sur notre potiron. Je vais prendre mon numéro dix à plat et je vais acheter
du jaune citron. Ce sera un 982,
98 % d'eau, 2 % de peinture Je vais juste souligner le point fort qui
se trouve au milieu Oui, je sais. Ça a l'air un
peu drôle en ce moment. Tu te souviens à quel point tu me fais confiance ? À la fin de cette
leçon, tu vas dire, Kerri, j'ai confiance Thomas. D'accord. Taquinerie. C'est mieux. Bien, tant que nous en
avons, allons-y. Et il suffit de balayer. Vous n'avez pas besoin d'être
très prudents, les gars. Il suffit de faire glisser votre doigt au
centre de vos citrouilles. Oh,
pendant que nous en avons,
faisons aussi le
centre de nos fenêtres. 982
Génial Génial J'ai ajouté de l'
ambre brûlé à la palette. Mais avant de l'utiliser, je vais
sortir mon numéro quatre et
nous allons le
tremper dans de l'ocre jaune Et installons
certaines de nos briques, fenêtres, portes. Alors
je décroche. C'est environ 982,
98 % de peinture,
et j' 98 % de peinture, en enlève la majeure partie. Je vais juste
faire légèrement le haut de cette cheminée. Ensuite, sur le Brilex, vous remarquerez que nous n'avons
défini aucune brique Nous le ferons en dernier. Mais nous
utilisons simplement le côté plat et nous le touchons
ici et là. OK. Ensuite, pour notre Windows, nous allons faire
tout le framework. C'est le même mix 982. Vous pouvez utiliser un pinceau plat si
vous êtes plus à l'aise ici. Je suis trop paresseux pour changer, alors je vais utiliser mon tour. C'est mon pinceau préféré. Ceux d'entre vous qui
ont déjà suivi mes cours savent
déjà à mon
sujet. Mon numéro quatre est
mon meilleur ami. Maintenant, nous allons toucher. J'ai
toutes ces merveilleuses briques qui
vont coûter trop cher. Il suffit de le toucher
ici et là. Assurez-vous de laisser
beaucoup d'espace entre les deux. Nous avons plusieurs
couleurs à venir. Nous devons également faire un petit endroit avec notre jaune citron, qui est notre lanterne Il suffit de le remplir complètement. C'est un mix 982, et allons-y. Et revenons à
notre 982 jaune ocre, et nous allons simplement laver
cette porte de manière uniforme Un lavage se produit donc lorsque vous
n'utilisez qu'une seule valeur. Très bien Continuons
avec notre ocre jaune Il s'agit plutôt d'une peinture à
99 % à l'eau et à 1 %. Nous faisons notre petit signe Pi. Je vais monter les
escaliers avec le 991. Maintenant, je
vais passer
à mon numéro six,
numéro six. S'en tenir au 99 et un. Et nous allons
faire le terrain et je vous apporte ceci et
je vous le montre. Nous allons juste faire
cette zone de base. Vous pouvez voir à quel point c'est
un peu sommaire ici et là. Je tiens donc le
pinceau au bout
du pinceau pour que nous obtenions
une agréable sensation de relâchement. Nous allons juste faire un
mouvement comme celui-ci côte à côte. Nous voulons couvrir
le tout. veux vraiment
sous nos citrouilles et le relier aux escaliers Un petit chemin. M Génial. Remarquez la façon dont je m'y prends. C'est presque comme un V géant
qui vient par ici. Pendant que ça sèche,
préparons nos citrouilles. Pour en revenir à mon numéro quatre, prends une 982 à l'ocre jaune Et je vais commencer par le
bord extérieur, c'
est-à-dire nos
bords les plus sombres, de la citrouille à Et je vais me concentrer uniquement
sur les
zones creas , puis j'arriverai
avec de l'eau autour de mon pinceau Tout d'abord, je vais parcourir le bas, le bas
de Min archer Maintenant, de l'eau sur mon pinceau. Vous voyez qu'il est tombé
dans la poussière. C'est bon. C'est parce que
la terre était encore humide. Maintenant, il y a de l'eau sur mon pinceau, et je vais juste
le tenir un peu en place. Et je veux que ça ait l'air strié. Je veux dire, c'est un petit espace, ça ne va pas être tout à fait
correct, mais ça va. Très bien, faisons tout notre travail pendant
que nous sommes ici. C'est le 982. Ça va juste nous donner une
petite base de départ. Bien. C'est bon. Revenir à OK. Numéro quatre, mélange 991. Et nous allons ajouter de l'
ombrage à nos fenêtres. Maintenant, nous voulons que le
centre reste beau et jaune. Nous allons même y
ajouter du blanc. Je vais juste ajouter
une fine ligne pour nous permettre commencer à contourner
ce bord extérieur. Essuyez tout un tas. Je vais
rentrer et je
vais utiliser un mouvement de tapotement. Juste pour adoucir ce bord. Je reviens juste avec de l'eau. Je veux juste un petit look
marbré. Juste un peu Hey, qu'y a-t-il à l'intérieur de la
fenêtre, tu sais ? Quelque chose comme ça.
Passons au suivant ? Génial. C'est bon.
Le mien est déjà sec, donc je vais utiliser
la plus petite quantité sur mon
pinceau, les gars. Pas beaucoup. Pour en revenir à cette 991, je vais juste
approfondir un peu J'utilise toujours ce mouvement
de haut en bas. Approfondissez-le un peu sur le bord extérieur
ici et là. Comme ça. Vous voyez comment
cela donne cette dimension. C'est presque comme du pointisme. Avez-vous déjà
étudié George Sara ? J'ai donné un cours sur lui. Je vous le dis, je n'ai pas
la patience d'être pointilleux. Mais je peux l'apprécier. Passons maintenant
à notre lanterne et pareil.
Descendez et faites le tour. C'est une zone plus petite,
fais attention. Si vous allez trop loin
au centre, il vous
suffit de le toucher avec
votre mouchoir alors qu'il est encore humide et
il se soulèvera. Génial. Maintenant, ça devrait
être sec, allons-y. S'il y a des domaines que
vous souhaitez améliorer. C'est bon. Comment ça s'est passé, les gars ? Oui, tant que c'est fait,
restons-en à nos 99 et un. Je vais ajouter un
peu de strie. Remarquez comment j'ai aplati.
Laisse-moi tourner mon pinceau de cette façon. Regarde comment j'ai aplati ma balle. C'est pourquoi je ne passe pas tout le temps
à un pinceau plat car je peux aplatir mon rond et obtenir
le même effet Non, je vais prendre de
l'eau et en adoucir une pastille. Je veux juste que ça
ressemble à des planches, pour ainsi dire. Oui, je vais
venir chercher de la peinture
plus épaisse juste pour
faire ce bord latéral. Et remarquez que je
remue mon pinceau. Je ne veux pas que ça ait l'air
droit vers le bas. Génial. Maintenant, nous sommes ici, ce 991. Il suffit d'en ajouter un
peu dans les coins ici. En bas, en dessous. Ensuite, je vais prendre
un peu plus de poids et avoir la même sensation de marbrure De l'eau sur mon pinceau. Je vais également ajouter
un peu plus d'ombrage. Je fais juste rebondir mon pinceau vers le bas. Là où il tourne le virage, il sera
ombré dans
les deux sens, alors il suffit de le faire rebondir vers le
bas, puis de suivre le dessus au-dessus de votre citrouille Nous y voilà.
8. Ombrage d'ombre brûlée: en tiens à mon
numéro quatre qui arrive à Burned Umber. Ça va être
un mix de 99 et un. Je laisse toujours
cette cheminée sécher, donc je vais y revenir. Mais pour l'instant, je
vais en ajouter un peu
plus à nos pierres
ou à nos briques, quel que soit le
nom que vous voulez leur donner. Remarquez que je
laisse toujours des espaces blancs. Maintenant, prenez-en un peu
et sortez-le des escaliers.
Juste un petit moyen. Maintenant, ajoutons l'
ombrage à notre garniture. On en revient à la 991. Et remarquez que je fais
ce genre de caresse. En d'autres termes, il ne s'agit pas
d'une ligne droite car s'
agit d'une ombre
sous les briques il s'
agit d'une ombre
sous les briques
et ce ne sera
donc pas une ligne droite. Cependant, je dois faire
un peu plus attention ici sur le bord extérieur
des bords des fenêtres. Ça ne va pas
aller sur la fenêtre. Cela va se faire
sur les briques, mais uniquement sur le bord inférieur, comme s'il s'agissait d'une arête
dimensionnelle. Remarquez, je rebondis. Je
ne vais pas le refaire directement parce qu'
ils ne le sont pas. OK. Préparons notre appartement. Je passe à mon
numéro six. Coup. Et je m'en tiens
au 991 Mix. OK, je préfère commencer par
le milieu. Juste pour avoir une ligne
assez droite. Je peux tracer n'importe quelle ligne. D'accord, on va
arrêter de fumer. Et pendant que ça sèche, nous pouvons continuer et faire
le tour numéro six. Et voici le mix 991. Nous pouvons ajouter une petite ombre
sous nos citrouilles ici. N'oubliez pas qu'il va faire
sécher un briquet d'une valeur. Alors tu
flippes peut-être un peu te disant : « Oh, mon dieu,
Carrie, il fait Ça va bien se passer. Et je vais en ajouter un petit
peu ici et là. Je vais revenir
avec Windows 4. Waouh. Ça a l'air bien. OK.
C'est tellement amusant. Cela commence déjà vraiment à
prendre vie. Ajoutons une inscription
brillante en dessous. Amélioration de nos briques. Bien. OK. Et puis nous pouvons ajouter :
Il s'agit peut-être plutôt d'un 982 Et je vais juste faire un petit tour, je vais juste
faire des allers-retours. C'est un terme technique, ij. Je vais faire le tour de la
citrouille. Va chercher de l'eau. Ce revers est principalement constitué d'ombre. OK ? Il suffit de faire rebondir une
petite ombre le long de ce bord C'est sur les
briques, pas sur la porte. Mais s'il entre en contact avec la
porte, c'est bon, parce que nous allons mettre une ombre assez
noire juste là Alors remarquez que je ne fais que taper. Rebondissez dans mon pinceau. Remarquez aussi
comment je le tiens. Je le tiens enfoncé vers le bout pour avoir un bon contrôle. OK, nous l'
avons déjà fait, vous pouvez voir nos lattes que nous avons créées
lorsque nous avons utilisé notre appartement Je vais juste
les améliorer un peu. Je prends souvent mon
pinceau. Je suis en quelque sorte en train de suivre. Différentes hauteurs.
Faisons-en un peu par le haut. Seigneur, laissons ça sécher. S'en tenir au 99 et un. Je vais faire le
bord le plus sombre des escaliers ici. Et puis sur le briquet
aussi liquide que possible. Je suis juste un peu aléatoire. Faisons un
travail supplémentaire à partir de nos bases. Il s'agit d'une 982. Il suffit d'en ajouter un
peu ici et là. Je veux dire, vous pouvez choisir de
placer une lumière sur le côté obscur, mais les tiges sont si fines que je ne pense pas que cela aura
vraiment d'importance. Je suis plutôt préoccupée par le
fait qu'il fasse nuit juste à l'endroit où il
rencontre le pukin Très bien. Je pourrais juste
ajouter la plus petite quantité Très bien, passons à autre chose.
9. Ajouter de l'orange et de la sépia: Je passe à mon numéro six
qui passe à l'orange. C'est l'heure Es-tu
prêt ? Allons-y. C'est probablement, je ne sais pas, mélange de
98 et deux. Ce que nous allons faire,
c'est nous en tenir aux limites. N'oubliez pas que nous avons
ce beau jaune, nous allons
donc nous en tenir
au bord extérieur, au bord intérieur. OK, celui-ci, je
vais suivre ligne parce
qu'il touche
les deux côtés de la citrouille. Maintenant, je vais rapidement
chercher de l'eau. Et je vais juste
adoucir un peu cela. Nous ne voulons pas
perdre le jaune. Sympa. Et cela ne me dérange pas d'avoir un côté plus dur sur ce pli
foncé Je vais, je vais
chercher de la peinture. Je vais adoucir un peu
celui-ci car c'est le
bord arrondi. Ce n'est pas le pli. Je vais avoir une petite
ombre qui va apparaître. Cette fois, je vais
rester là. Il y a de l'eau sur mon pinceau. OK, je vais laisser ça.
Je vais passer de ce côté. J'ai pris trop de congés, donc je
vais en mettre un peu. Magnifique. Je n'ai pas de
jaune ici pour une raison ou une autre. J'ai dû l'oublier, alors j'arrive
avec du jaune Désolée, les gars. Si
vous n'avez pas de jaune ici, ajoutez-en un peu. Et on va laisser
sécher ça et on reviendra. Faisons donc notre
orange ici. Il y a une petite
ombre juste là. Hé, de l'eau sur mon pinceau. C'est un peu en train de
descendre le There we go. Juste un peu Oh. Maintenant, si tu t'en sors
trop comme
ça, on y va. Touchez-le avec votre mouchoir,
et il retirera cette orange. Nous ne voulons pas perdre
notre surlignage jaune. C'est important. Nous allons probablement
y retourner et ajouter un peu de renforcement jaune,
comme nous l'avons fait pour les feuilles. Je dirais
à peu près à mi-chemin de votre porte. Tu vas vouloir réduire l'ombre et conserver un peu
de ce beau jaune. OK, on y est presque. N'oubliez pas qu'il ne s'agit
que de la première couche. Hé, dernière zone. Génial. D'accord. Il faut le laisser sécher. J'ai
menti. Allons-y. Allons
faire cette pièce maîtresse. Vous savez, c'est un peu
le point central, vous savez, ces deux sections centrales
sont la zone focale, donc nous voulons vraiment
garder un peu de jaune. Bien. Bien, pendant que nous sommes ici, sortons notre numéro quatre et continuons
avec cette éponge. Et faisons cette citrouille ici. Et je vais faire
quelques traces. Bien sûr, vous suivez
les contours ou les arrondissez. OK, laissons tout ça sécher. J'ai retiré le sépia et je l'
ai
ajouté à la palette, et nous
allons continuer en ajoutant et nous
allons continuer en ajoutant de l'ombre à
nos fenêtres et à notre Et quand il se trouve côte à côte
avec l'ombre brûlée, vous pouvez voir à quel point il est vraiment
plus foncé. Alors allez-y doucement. Sepia peut prendre le dessus si tu le
laisses faire. Vous avez donc le contrôle. Nous allons utiliser un mix de 99
et un à ce sujet. Et commençons
ici par les briques. Approfondissons
un peu l'ombre en dessous. Oui Et encore un
peu dans ce coin de rue. Autour de la citrouille. Vous pouvez voir que j'utilise juste
le bout de mon pinceau. Je le tiens enfoncé,
donc j'ai beaucoup de
contrôle parce que, encore une fois, je ne veux pas qu'il prenne le dessus. Je vais en ajouter
un tout petit peu ici, coin de la
rue Génial. OK. Maintenant, je vais encore une fois
faire un indice sur
le dessous de ces
briques, juste pour souligner cette petite ombre Je suis toujours en train de laisser passer
cette carapace brûlée ,
si vous pouvez le voir. Allons sous
ces briques ici. Je vais m'attarder davantage sur le bord
extérieur de cette fenêtre. Maintenant, finissons-en avec cette porte. Nous nous assurons d'avoir un mix 991. Et je vais commencer par
passer par le bas
et tirer vers le haut. Je vais juste m'en servir.
J'en ai encore trop. Il suffit de s'arrêter. Je ne couvre pas toutes mes traces d'ombre
brûlées Il fait sombre vers le bas. Oui, ça n'a pas l'air génial ? OK, je vais en ajouter un
peu
ici et là, les gars. C'est une vieille porte
en bois branlante, non ? Alors, allez là où votre cœur
vous porte sur ce point. Et tu vois, je suis juste en train
d'en faire un peu au milieu de ces
lattes de bois Je vais en faire quelques-unes
juste entre les deux. Mettez simplement l'accent là où
vous en avez envie. OK. Je l'aime assez
foncé sur les côtés. Je pense juste que
ça fait reculer cette porte. C'est bon. Je vais laisser le panneau tranquille,
sinon notre tarte au bois ne sera pas visible. Mettons-en un peu sur les côtés. Bien. Nous en avons fini avec
notre sépia pour le moment
10. Ombrage orange transparent: Non D'accord, nous apportons de l'orange
transparente à notre palais. Et ça va vraiment
faire éclater votre citrouille. Je vais utiliser à la
fois mon numéro quatre, mon numéro quatre et mon
numéro six rondes. Et en gros, nous
allons passer en
revue la citrouille, désolée, les zones oranges
que nous avons déjà faites. Je vais utiliser
un mix 991 là-dessus parce que, comme vous pouvez le
voir sur la palette, il est très percutant. Il contient beaucoup de pigments. C'est l'une de mes
oranges préférées. Je l'adore absolument. Je vais donc vous faire remarquer que je tiens mon pinceau en
arrière à la fin. Je l'intègre
bien dans les conseils. Et nous allons simplement commencer
par le faire flotter. Nous allons utiliser
le gros pinceau sur les bords extérieurs comme celui-ci
et vers le bas. Regarde cette couleur. Cette valeur est magnifique. Ensuite, je veux utiliser
mon numéro quatre pour l'adoucir et le trouver Terme de peinture, je
suppose que je ne sais pas. Mais ce n'est que de l'eau
sur mon pinceau maintenant, et je vais en parler. Je veux juste une petite
zone dans ce pli. Ce que je veux dire, c'est que nous ne
voulons pas perdre notre jaune. Nous y avons ce magnifique
point fort. Alors, réduisez la taille à un pinceau plus petit
et essayez de le conserver. Celui-ci est plus grand, donc je
vais juste le faire avec
mon plus gros pinceau. Je vais juste utiliser un pinceau à eau
ici. Juste une brosse à eau. Comment allez-vous ?
Maintenant, si par hasard, vous perdez une trop grande partie
de votre jaune, faisons-le par exemple. Vous pouvez simplement le
toucher avec votre mouchoir et voir comment il
retire l'orange. Mais il y a beaucoup de pigment dans cette orange transparente,
comme je l'ai déjà mentionné, donc elle ne s'enlèvera pas complètement. D'accord, je vais laisser
celui-ci tranquille pendant une minute. Laissez-le sécher autour d'elle. Brosse à eau Je pense que je veux un
point fort ici. Je vais toucher ça. Ouaip. Celui-ci est plus petit que
celui-ci, donc je ne vais pas remonter le bord
intérieur avec ce gros pinceau. Génial. Retendez-vous, les gars. D'accord. Maintenant, cette pièce maîtresse, je vais devoir mon numéro quatre Oui, nous allons faire la même chose
que nous avons fait jusqu'à présent, mais nous allons nous limiter à de
petits domaines à la fois. Il va y avoir une ombre
sous cette fenêtre, donc je ne suis pas trop
préoccupée par le fait d'essayer de
conserver le jaune. OK, mais ici, on veut
vraiment du jaune. K, si tu retiens ton
souffle, respire profondément. toi qui l'as fait. C'est toi qui l'as
fait. D'accord. Passons à la partie inférieure. Procurez-vous un mouchoir propre
si nécessaire. S'il est trop sale et
que vous touchez un papier mouillé, vous n'aurez qu'à appliquer
ce qui se trouve sur votre mouchoir. Croyez-moi, je l'ai
appris à mes dépens. De plus, si vous n'avez pas encore
nettoyé votre eau, vous devriez certainement
l'avoir nettoyée dès maintenant. Alors prends un moment. OK, on va mettre
ça en dessous. J'adore ce point fort. Je vais faire très
attention à ne pas le laisser. Et je suis d'accord si c'est
un peu strié, pour ainsi dire, sur la
moitié inférieure de la citrouille J'aime bien ce point fort. Je vais juste y aller du bout de mon pinceau, en y allant de plus près. OK, c'est notre zone sombre, donc je vais juste la masquer un peu. Et je vais le
contourner avec mon petit. Encore une fois, assurez-vous qu'il ne s'agit
pas d'une ligne droite, mais il peut s'agir d'une ligne
dure en ombre. Je ne vais pas l'adoucir. Alors qu'il est encore humide ? Ah, c'est magnifique. Ah, c'est magnifique. Comment avez-vous fait ça, les gars ? J'en ai un peu sur cette
citrouille dont je veux me débarrasser. Est-ce de l'eau ? Ray ne pas en mettre sur cette
citrouille parce que, comme je l'ai dit, cette orange transparente
est très forte et nous allons mettre du
bleu sur cette citrouille. C'est vrai. C'est un
point difficile en haut, donc je vais m'en
tenir à mes quatre. Portefeuilles au sud de ce bord. C'est notre
zone sombre, donc. Bon travail Laissons sécher pendant une minute. D'accord. S'en
tenir au chiffre quatre et au 991, mélangez l'orange
transparente Nous allons d'abord atteindre ce
petit point, mais je l'ai raté. Nous allons simplement
améliorer certaines
des zones ombragées que nous avons. C'est ce qu'on appelle le vitrage. Le glaçage se produit lorsque vous
utilisez un mélange de peinture pour recouvrir une zone déjà peinte
et
que cela en modifie la valeur. Cela le rend plus sombre ou vous pouvez
utiliser une couleur différente au-dessus d'une couleur pour modifier cette valeur. Faisons ces zones inférieures où cette citrouille se retourne en
quelque sorte. Maintenant, remarquez que je me suis arrêté avant
la zone surlignée. Maintenant, j'ai juste de l'eau sur mes seins, je
veux juste adoucir ça. Je ne veux pas
perdre mes points forts. Magnifique. Je me rappelle avoir mis de l'
encre dessus,
et il se peut que nous venions améliorer
ce surlignage jaune. OK, dernière section en haut. Très bien, les gars, faisons-le
sur la moitié inférieure maintenant. Nous voulons particulièrement approfondir
la valeur sous-jacente. Je vais le
faire passer par cette fenêtre. Oh, n'oubliez pas de remuer votre pinceau
ici, pas de ruelles OK, nous avons presque
terminé. Plus d'informations, venez ici. Remarquez où je
tiens mon pinceau. Cela vous donne le mouvement
dont vous avez besoin pour faire ressortir ces stries. Non j'ai perdu mon look ici, alors je voulais en ajouter un tout petit peu le mettre
en valeur pour que
ce soit plus distinct. Et remarquez que je les courbe. Oui Très bien,
faisons-en quelques-unes ici. Commencez par la base. Ils
vont être très sinueux Sais-tu quels
sont les signes maintenant ? J'utilise juste le bout
de mon pinceau, les gars. Génial. Maintenant,
faisons-en quelques-unes en dessous de celui-ci, non. Ils sont donc incurvés de cette façon. Elles se courberont dans la direction
opposée. Suivez le contour. Suivez toujours le contour
de votre objet. Génial
11. Ombrages de Sienne brûlés et bleus: J'ai ajouté du
bleu serlem à ma palette, et ce sera
un mélange 80 20 Le bleu cérulm n'est pas aussi pigmenté que tout ce que
nous utilisons aujourd'hui Je dois
donc utiliser un
peu plus de couleur, environ 80 20, et
nous allons
trop remplir le dessus de
notre petite lanterne Quand vous me voyez
collée par un mouchoir en papier, cela ne fait que retirer un peu d' eau ou parfois de
la peinture et de l'eau, j'en ai trop sur
le bout de mon pinceau Génial. Oui,
c'est ce que nous utilisons également sur notre jolie
citrouille ici. Nous faisons du bleu
sur du jaune. Qu'est-ce que
cela signifie ? C'est exact. Ça va devenir un
peu vert ici
et là , et c'est bon. Combien d'entre vous ont déjà
mangé de la citrouille bleue ? Une sorte de courge bleue auparavant. Ils contiennent généralement un peu de vert jaunâtre. Ils sont tellement jolis.
Je les adore, c'est tout. Donc c'est juste. Nous avions besoin d'
une source de lumière
au milieu de notre citrouille, et le blanc, vous savez, est trop foncé, évidemment. Donc, le jaune est parfait. Maintenant, c'est juste de
l'eau sur mon pinceau. Je ne veux pas perdre ce
moment fort. Oh, oui. OK. J'ai mis mon tout
petit bout sur mon pinceau. Je ne suis même pas
descendu au milieu. Je viens de laisser ce jaune. C'est de l'eau sur mon pinceau. Tu vas bien t'intégrer. Magnifique. Et c'est de l'eau ? Oh, c'est mon pinceau. Et les crises. La bière est trop humide et ça ne sert à rien.
Attends qu'il soit sec. Obtenez de la texture.
Génial. Super, les gars. OK, j'ai pris mon pinceau à doublure
numéro un. Vous pouvez voir qu'il est
long et fin. Vous pouvez utiliser ce qui
vous convient. Nous allons ajouter de l'herbe, donc je reviens au vert
clair. Et il s'agit d'environ 9010. Tu peux voir, regarde mes doigts. Je fais rouler mon pinceau et je le
tire jusqu'à une pointe fine. Et tenez-le à l'arrière de votre brosse pour pouvoir simplement soulever
de l'herbe Fais-le prendre dans toutes les
directions. Maintenant, je ne vais pas
en mettre devant ma citrouille,
je ne pense pas, mais je vais peut-être
indiquer un petit
chemin. Maintenant, si tu le voulais,
tu pourrais en faire avec ton vert plus foncé. Mais
je choisis de ne pas le faire. Je pense que c'est une bonne chose. Juste un petit indice.
Pas besoin d'en faire trop OK, en utilisant notre numéro quatre. Et j'ai amené Herziena
sur la palette. Oh, nous allons
réduire cela à Cette couleur est vraiment
forte aussi. Nous utilisons de nombreuses couleurs de
finition aujourd'hui. Donc probablement une 991. Commençons donc par le
haut et progressons vers le bas. Maintenant, nous en avons déjà plein
, non ? Mais nous voulons juste un soupçon de
cette couleur rougeâtre et brunâtre. Je vais faire un
peu de pointilisme. Nous allons juste faire un
petit mouvement de haut en bas, ajouter quelques points ici
sur la zone ombrée. C'est comme ça. Et
puis sur les briques, comme nous l'
avons fait auparavant, juste une petite
traînée. Oh, oui. Comment ? Cela ne fait qu'ajouter un
peu de piquant qui ressemble davantage à notre citrouille, elle
apporte cette famille rouge. Magnifique. Et il en va
de même pour nos briques ici. Ne perdez pas votre blanc. S'il
vous reste un peu de blanc, essayez de le conserver
, car cela
indique que vos
briques sont surlignées. C'est vraiment sympa. Je sais que c'est difficile. Si tu l'as
perdu et que tu te dis : « Ah, Cary, je n'ai pas de noir blanc C'est bon. Nous pouvons en ajouter parce que nous allons
ajouter blanc, faire
un peu de surlignage. Mais vous pouvez voir comment
chaque couche ajoute un peu plus de saveur à
ce que nous fabriquons ici. Magnifique. OK. Maintenant,
voici la partie vraiment amusante. Nous allons donc ajouter
quelques séquences supplémentaires. Permettez-moi de vous montrer l'une
de mes itérations ici. pouvez voir ces stries sombres ici. C'est ce que
nous allons faire. Nous allons ajouter cela à ce que nous avons déjà fait, mais vous pouvez voir comment
cela lui donne simplement profondeur et de la dimension
dans nos zones ombrées, et c'est ce que nous recherchons. Je retiens un peu mon pinceau
au bout. Cela me donne
du mouvement. Oh, oui. Regarde comme ça
accentue cette ombre. C'est juste un peu trop léger. Je ne veux pas perdre
ce que nous avons fait avec notre magnifique orange
transparent. Je vais
juste flotter un peu. Il ne semble pas que je n'ai pas fait
d'ombre autour de cette fenêtre. Je vais le chercher
pendant que je suis là. J'ai une orange pour parents. Revenons-en à ma Sienne brûlée. Touchez le haut. De l'eau sur mon pinceau. Waouh. Ça a l'air génial. Continuez. Vous voulez certainement avoir une ombre profonde
sous cette ligne de toit supérieure. Les citrouilles ont-elles une ligne de toit ? Oh, j'adore les illustrations fantaisistes
. Et tu peux
l'appeler comme tu veux.
C'est ce que j'ai décidé. Je vais donc quitter cette zone
sans la Sienne brûlée. Canapé maintenant, essayez de
conserver
ces trois couches, les gars. Vous avez fait un excellent
travail avec votre orange, votre orange transparente.
Essaie de les garder. Découvrez comment elle fait tenir cette
citrouille en avant. Bien. OK, remontez sous
notre toit. Pas très loin. Nous avons
ce magnifique point fort. Maintenant, si vous le souhaitez, vous
pouvez approfondir l'ombre qui se cache derrière les briques de votre
dortoir. Je ne vais pas le faire. Je vais le garder tel quel. Cependant, je pourrais juste approfondir un
peu cette fenêtre. Bien. Maintenant, je vais en ajouter la moindre
quantité sur la porte. Encore une fois, juste pour le lier, vous voulez une composition cohérente Maintenant, c'est sec, je vais
monter et en ajouter un peu autour de la fenêtre,
comme tu l'as fait pour les autres. Je donne juste un indice sur les
étapes ici et là. Génial. Et c'est là que je vais en ajouter un tout petit
peu sous les citrouilles, juste un petit reflet
de ce qui se tord Tu sais, c'est à peu près rougeâtre. J'ajoute un tout petit peu de bleu. Ouaip. Génial. D'accord.
12. Finition de fenêtre et encrage: OK, mes amis, j'ai
zoomé la caméra plus près de mon œuvre pour que vous puissiez
voir de près ce que je fais J'ai un crayon. J'ai une petite règle ici. C'est la cinquième
fois que je peins ça. J'ai donc
appris que, nous travaillons sur une composition
incurvée, il vaut mieux
simplement faire une petite marque, plutôt que de nous
occuper des détails
sur ces fenêtres à main levée détails
sur ces fenêtres à Je mets donc juste
une petite marque ici, pour indiquer où je
veux placer ces lignes et la même chose qui se retrouve. Et vous pensez peut-être,
euh, que je peux simplement arrêter cela, mais laissez-moi juste
vous montrer mon intention, et ensuite vous pourrez choisir si
vous voulez le faire ou Donc je dis juste que je ne
mesure pas la distance. Il suffit de regarder
cette partie. Mais ce que je vais faire c'est courber légèrement ma ligne
. Cela m'aide donc à avoir
un point de départ et un point d'arrêt. Pouvez-vous voir si je
le tiens à côté, pouvez-vous voir juste une toute
petite courbe ? Je vais faire la
même chose ici. Je vais juste
légèrement courber et courber. Juste un peu, d'accord ? Il n'est pas nécessaire que ce soit exact, les gars, et vous pouvez choisir de
faire ce que je viens de faire ou non. Je vais accélérer la caméra pendant que j'ajoute des
marques sur mes fenêtres. OK. Oui, c'est sur le côté.
C'est moi, pas toi. Je vais utiliser mon Five Out, qui est mon pinceau de détail. Vous pouvez utiliser votre pinceau à
doublure, mais il deviendra
très fin et vous devrez
peut-être en ajouter d'autres. Vous pouvez également utiliser votre numéro quatre, mais il est un
peu trop épais, donc j'ai l'impression que mon
pinceau de détail est parfait. Je vais entrer dans mon sépia,
qui est mon brun plus foncé, et il va être un
peu plus épais qu'avant Je dirais que c'
est probablement en 1995. J'ai volontairement tourné ma planche sur le
côté, les gars, parce que si vous
essayez de tracer une ligne et que vous voulez qu'elle soit
toujours en largeur C'est plus facile. Vous voyez comment je
peux maintenir mon poignet et ma main complètement immobiles si
je tire sur le côté. Si je tire comme ça, fur et à mesure que je me rapproche de mon corps, tu
appuies automatiquement plus fort sur le bout de
ton pinceau et
ta ligne disparaîtra. Donc, si vous le pouvez, tournez votre planche sur le côté
chaque fois
que vous essayez une belle ligne droite de tracer
une belle ligne droite de largeur égale et laissez
simplement votre corps faire le travail
sur le côté de votre épaule Nous allons donc simplement
toucher et tirer. Mais essayez également de ne pas vous arrêter. Par exemple, une fois que tu as commencé,
continue. Maintenant, si pour une raison ou une autre vous
avez dépassé vos
limites, ce n'est pas grave. Quand il est sec, il suffit effacer les lignes. C'est
exact. Pas de problème. Oh, mec, j'ai oublié de
fermer la porte ****. Comment t'es-tu débrouillé ? Génial. OK. Il
est mon numéro quatre. Et juste une touche de
sépia édulcoré. Passons à ce 99. Et je vais juste
ajouter une petite touche d'ombrage ici Je le garde juste sur
cette partie inférieure. Pendant que j'ai
sorti mon sépia et que j'ai le numéro
quatre en main, je vais choisir
d'ajouter une touche de profondeur à
ma porte Tu n'es pas obligée de faire ça. C'est juste ma préférence
personnelle. J'ai vraiment envie d'enfoncer cette
porte sous ces briques. Et vous vous demandez : « Quelles briques ?
Ce ne sont pas encore des briques. Fais-moi confiance. Je commence à avoir l' air d'un vendeur en
qui tu n'as pas confiance Je pense que nous sommes en or. Qui est prêt à se retirer ? Un stylo à encre. Nous sommes prêts
à encrer. Je vais utiliser les deux. A 0,5 et A 0,2. 0,5 est un
peu plus épais que 0,2. Il y aura juste
quelques fois où je
vais avoir besoin d'une précision
plus fine. Pouvez-vous vous référer à la photo
que j'ai à l'écran ? Je
vous ai également fourni
une photo en couleur ainsi que votre patron. Je fais donc la
ligne principale avec la plus grande, puis je vais juste
faire apparaître quelques veines. OK, c'est bien. Mm. C'est ce que nous voulons. Je veux que
la tige soit toute tordue. Oh, nous ne l'avons pas
fait avec notre paquebot. OK, tamponnons. Je me suis rendu compte que nous n'avions pas encore fixé
nos limites, alors prenons un
moment pour le faire. J'utilise mon pinceau à doublure numéro
un, et je vais
commencer par le vert clair. Il s'agira
d'une 982. OK, et ça va
être très directionnel, les gars. Nous allons donc faire
cela pour
nous aider à avoir ce look noueux et
tordu enveloppant. C'est pourquoi j'aime avoir
des lignes directionnelles
qui nous permettent de démarrer. Et nous allons en
avoir qui remonteront par
le bas dans cette direction. Je fais donc en sorte que l'appareil photo soit
vraiment zoomé pour que tu puisses
rester avec moi ici Je vais les faire un peu loin
l'un de l'autre pendant une minute. Maintenant, ici en bas, nous allons à
nouveau changer de direction et nous
diriger vers cette pointe. OK ? Et ils
vont se joindre à nous. Je sais que c'est confus. Que faites-vous, Carrie. Mais une fois que nous
aurons pris ces
directives, tout ira bien. Ils vont arriver et
se joindre à eux. C'est bon. Donc, pour les premiers
dans notre zone surlignée, nous allons nous en tenir
au vert clair. Et ce n'est pas grave s'ils se chevauchent. C'est très bien. Je veux juste que ça ait l'air tout
tordu ou, tu sais. Remarquez qu'ils
culminent tous là,
et c'est là que cela commence à
tourner dans l'autre sens Maintenant, je vais mélanger
les deux et passer à notre vert plus foncé, le vert
hooker Ça va être 982. Et ici en bas, je vais commencer par Clare
de ce côté, mais je vais l'enrouler sur le bord inférieur Maintenant, parlez-en et encore. Très cool. OK. Je vais le rendre un peu plus dense en
bas. Et j'aime les
zones surlignées qui apparaissent à travers un haut, donc je pense que je vais
laisser ça de côté. Bien, maintenant nous pouvons
revenir à notre encrage. En utilisant mon numéro cinq, mon 0,5
revient à notre cheminée. Maintenant, nous allons poser notre
première couche qui est probablement la plus importante, elle
définit la largeur. Maintenant, souvenez-vous que nous incluons
cette ombre dans notre ventre. J'aime mettre deux briques dessus. Cela nous aide. Et chaque fois que
je fabrique des briques comme celle-ci, je crée presque un petit triangle en haut et en bas à l'
endroit où elles se connectent. Cela nous permet ensuite de
savoir quelle épaisseur utiliser pour la couche suivante et où
placer nos prochaines connexions. Nous les échelonnons,
nos petits triangles. Bien. C'est bon. Maintenant, souvenez-vous cela, vous allez y retourner. Cela vous permettra de
faire vos angles en travers de la gueule. Je ne vais pas m'inquiéter de les
empiler en les
faisant des multiples.
Peu importe. OK, je vais
utiliser le numéro deux, et je vais
juste faire un petit aperçu. Je choisis en quelque sorte ce qui
sera en haut, du centre ou celui qui
sera en croix. J'aimerais avoir celui du
centre en haut. M Maintenant, regardez comment je suis sortie. Ça va. Si
cela vous dérange, vous pouvez le remplir avec un marqueur, mais je viens de découvrir que
cela ajoute du caractère Lorsque je fais de l'encre, je ne reste parfois pas sur les
lignes. Je ne veux pas essayer
d'être parfaite, surtout quand on
fait un morceau de Whimsical Amuse-toi bien avec.
Profitez-en, ne vous inquiétez pas. Oh génial. OK. Nous allons faire nos
briques autour de la fenêtre, et je voudrais juste souligner
la forme de celle du haut. C'est un peu
triangulaire alors
que les autres sont simplement rectangulaires. Donc, pour
être sûre, j'aime utiliser un petit crayon et le marquer. Mais une fois que cela est en place, et ensuite, vous savez, il est facile d'ajouter une
petite marque à l'endroit où vous voulez ces briques sans avoir à le faire, vous
pouvez simplement les préhender Je vais utiliser mon 0.5, et je commence par simplement ajouter ces lignes car
cela met fin à la confusion. Il y a beaucoup de
chaos là-bas. Vous pouvez déjà voir à quoi
ça ressemble à des briques, non ? Mais nous allons faire le
tour de la brique dans son intégralité. Alors souvenez-vous qu'il
n'y a pas de lignes droites sur le bord extérieur , les gars, d'accord ? Juste arrondissez un
peu ces coins, petit triangle. Génial. OK. Faisons la
même chose ici. J'aurai mon crayon à portée de main. Je vais juste marquer
celui-ci aussi. C'est à nouveau mon numéro cinq. Maintenant, si le noir est trop
épais, utilisez votre petit marqueur.
C'est très bien. Mignon. J'ai retourné ma planche parce que
nous allons ajouter quelques lignes au bas
du toit pour retrouver
la courbe
naturelle de votre poignet,
que vous
soyez gaucher
ou droitier. Il est donc plus facile pour moi d'avoir le
tableau à l'envers. Je
suis passé à mon Je passe à mon 0.2, et je vais juste commencer dans
le coin jusqu'à ce que j'
aie une idée des choses. Oui. OK. Maintenant, je vais les atteindre
toutes en
différentes hauteurs, certaines hautes, d'autres courtes. À chaque courbe, pour vous
assurer suivre le contour
de votre pièce, en particulier le long de ce bord inférieur. Monte-le aussi haut que tu le souhaites. Je vais l'élever un peu plus haut sur ce bord extérieur, puis un peu plus
bas à mesure que nous arriverons. OK, maintenant, il se peut que
je ne fasse rien à ce sujet. Pièce maîtresse, en fait. Génial. Je veux que ce
centre de table ressorte, alors je l'assombrit un
peu plus derrière Et je vais le laisser tranquille.
Bien, comment vous en êtes sortis ?
13. Encrage et défilements: C'est bon. Je vais passer
à la version 0.5. Nous allons faire l'
ombrage en dessous. Commençons par
quelques lignes de contour. Maintenant, que se passe-t-il lorsque
vous touchez le centre ? Vous allez changer la
direction de votre contour. Magnifique. Bien, maintenant nous allons faire ce que l'on
appelle le hachurage croisé Nous avons donc déjà défini
nos lignes de contour. Les hachures croisées sont exactement
ce à quoi elles ressemblent. Vous allez maintenant passer
en travers. Mais comme nous sommes
sur un bord incurvé, c'est le bord de notre citrouille. Nous avons fait notre contour. Nous allons également courber les courbes de
nos citrouilles. Inclinez cette trappe en forme de croix, d' accord ? Alors, on y va. Et j'aime faire court puis je m'allongerai au
fur et à mesure que je le trouverai. D'accord. Comment t'en es-tu sortie ? Maintenant, désolée, je
dois retourner ma planche. Et cette fois, je veux commencer ici juste parce que c'est
plus confortable pour moi. Génial. Oh, c'est tellement mignon. Très bien, nous y avons terminé
nos livres. Une chose que je veux faire, c'est
simplement mettre un peu l'accent. Il suffit de faire quelques lignes. Juste un peu d'accent
et une ombre en dessous. Et je voudrais juste en ajouter quelques-unes. Nous viendrons
avec un stylo plus tard. Nous pouvons ajouter quelques lignes. Maintenant, je reste derrière
cette couverture. Vous pouvez voir à quel point cela ne fait qu'
ajouter un peu plus d'importance. J'aime vraiment ça. Si vous avez
suivi l'un de mes cours de
Noël, vous savez, j'aime bien le
faire sur les décorations. Maintenant, je dois le retourner pour remettre ma voûte plantaire en marche. Génial. Je vais juste en ajouter
deux sur le côté. Nous allons fabriquer
nos briques ici. Même chose. Je vais le
marquer avec mon crayon. Maintenant, je ne veux pas de petites
briques autour de ma porte. Je veux de grosses briques. Je ne
vais pas faire ces petites choses. Même s'il y a des zones
naturelles que je pourrais
visiter, je vais m'étendre. C'est l'avantage
de fabriquer
des briques comme nous les
avons faites car vous avez ce flux, puis vous pouvez
choisir
la taille des briques que vous souhaitez créer.
Tu n'es pas enfermé. J'utilise parfois cette méthode pour les murs
en briques,
certainement pour les marches. Oui, j'aime le fait que cela soit
substantiel par rapport aux fenêtres. C'est notre grosse porte
lourde, non ? Bien. C'est bon. J'ai pris mon crayon et j'ai juste fait une petite indication
de la poignée de porte. Juste pour être sûr que j'aime bien
son emplacement. Je vais utiliser mon 0,5 et
continuer et le placer Je vais également le remplir. Oui, je vais en ajouter
un peu . Ensuite, mettons un peu l'accent
sur cette fenêtre deux. Oui, allons-y
et dans l'espace. Génial. Et nous
allons ajouter le scrollly Parfois, lorsqu'il s'agit d'une
zone vraiment importante comme celle-ci, je me donne doucement
un guide avec un crayon Et je vais en fait
utiliser de la peinture pour le faire. Je vais laisser ça
pour le moment. Tu peux le faire. C'est le moment idéal, vous
pouvez le faire avec votre marqueur. Mais je vais faire ces
petites zones de défilement avec de la peinture quand nous le ferons Allons-y et
ajoutons notre lettrage. Je vais juste le laisser à mains libres. Bien. D'accord. Comment vous en êtes sortis, les gars ? S'en tenir à 1.5.
Continuons. Et je vais juste ajouter un
peu d'ombrage ici. Je n'ai pas la main, pour que
vous puissiez voir l'ombrage ici. Je vais en mettre
un peu en bas. Génial. OK. Et maintenant de ce côté. Remarquez que de
temps en temps, je tourne mon stylo. Juste pour dire que j'
utilise le côté de l'embout. Donc, il suffit de
me donner un nouveau conseil. OK. Désolée, je vais me tourner. D'accord, donc je fais juste
correspondre la profondeur. D'accord, et ensuite,
démontons ça. Génial. OK. Maintenant, si vous le souhaitez, vous pouvez faire
quelques hachures croisées D'accord. Je pense que je vais
passer au numéro 2.2. Apportez un
peu d'ombrage ici. Assurez-vous qu'ils sont incurvés. Ne perdez pas vos
plus beaux points forts. Encore une fois, vous
atteignez ce point central. Tu vas mettre fin
à l'autre. Génial. C'est bon. Mettons
juste quelques lignes. Je le fais de manière
inclinée, sur notre tige. La prochaine étape pour nous est faire notre
travail sur parchemin avec notre stylo, et je viens de découvrir
que pour
l'amener à peu près exactement
là où je le souhaite, j'ai appliqué le motif. Je vais donc maintenant appliquer le motif à l'aide de
mon papier graphite. Vous pouvez choisir de
le faire ou non, mais je vais
accélérer l'appareil photo et appliquer le
motif très rapidement. C'est bon. Donc, en utilisant
mon chiffre cinq, je vais commencer à
appliquer le défilement, et je vais m'
en débarrasser. Et comme je l'ai déjà mentionné, le meilleur moyen d'obtenir un avantage
arrondi est de continuer à bouger. Donc, une fois
que vous aurez commencé, gardez simplement ce mouvement fluide, et
tout ira bien. Peut-être devrions-nous
commencer ici par
les plus basses, vous vous
réchauffez un peu, puis nous passerons
aux plus grandes en haut J'aime bien commencer par le
bas et remonter. Et je vais
juste passer par-dessus ces petites feuilles comme
si elles étaient devant. Mmm. Je ne vais pas passer en revue mon panneau ici, donc je dois
faire un peu attention. J'ai cette limite assez proche, donc je pourrais la déplacer un peu. Comment te sens-tu ?
Vous vous sentez réchauffé maintenant ? D'accord, donc ça va en
quelque sorte s'égoutter. Donc, il suffit de commencer par
ici, sur cette édition. Désolée, je vais
retourner ma planche. Amusant, amusant, amusant. Et cela en a un peu, vous
pouvez ajouter ces petits indices. Nous reviendrons pour en ajouter d'autres, mais pendant que nous sommes ici,
ajoutons-en quelques-uns. OK, très mignon. Nous allons aussi
en ajouter ici. Mettons-y les choses
les plus importantes. Cela va nous aider. Maintenant, mon stylo avait un bord
et l'a rendu plat, mais ce n'est pas grave parce que
nous allons revenir et l'élargir avec
notre pinceau. Donc, si cela vous arrive,
ne vous inquiétez pas. Notre dernière section ici
va être consacrée aux pourboires. Celui-ci va
contenir notre lanterne, donc je vais le mettre à plat et juste au-dessus de la lanterne pour que
nous puissions avoir une petite chaîne En fait, je vais mettre la chaîne
là pour me rappeler : « Hey, Super ». As-tu retenu
ton souffle ? Je l'étais. Respirez profondément. Respirez profondément. OK, maintenant le fun commence, les gars. Nous pouvons vraiment commencer à jouer avec ça et en faire un peu
comme une fée, vraiment. Donc, tout d'abord,
ajoutons quelques petits points. Ajoutez simplement ces petites lignes
là où vous en avez envie. Laissez aller votre imagination, faites ce qui vous plaît et j'ai commencé à faire du double là-bas, et je me suis
dit : « Hé, j'aime bien ça. Je vais donc faire un
double ici. Amusant.
14. Ajouter des coins aux défilements les: J'ai pris la gomme dont j'avais besoin et j'ai simplement retiré
les lignes de graphite qui
apparaissent encore Nous sommes donc prêts à utiliser
notre parchemin J'ai découvert qu'
il était vraiment préférable pour moi d'utiliser un petit guide
au crayon. Je viens de recevoir mon crayon
Dandy très pratique. Si je ne l'ai pas fait je ne l'ai pas inclus dans
votre patron,
c'est parce que cela dépend vraiment de la ligne que
vous avez tracée avec votre encrage Selon l'endroit où
vous souhaitez
ajouter de la profondeur ici, vous pouvez le faire à l'intérieur ou à l' extérieur Par exemple, j'ai
un bord plat ici, alors j'ai ajouté le coin à
l'extérieur Je ne savais pas où
finirait la tienne, ni même la mienne. Je vais juste ajouter un petit guide au crayon
là où je veux qu'il soit. OK. Je reste zoomée, donc j'espère que vous pourrez
le voir de près Maintenant, celui-ci est un peu plat, donc je vais
probablement le faire de
l' extérieur comme ça. Je vais juste
prendre mon numéro cinq et je vais ajouter
cette ligne à cette ligne. Maintenant, vous pouvez simplement le
laisser comme ça et ne pas le remplir
et c'est magnifique. Je l'ai fait de cette
façon. Je préfère le remplir et je
le remplis avec un marqueur. Je l'ai rempli de peinture. Je fais mieux pour avoir
une belle ligne lisse lorsque j'utilise mon pinceau à doublure
et de la peinture noire. C'est ce que je vais faire. Si vous
souhaitez simplement le remplir avec votre marqueur, allez-y. C'est ton travail, fais
ce qui te rend heureuse. Pour moi, je vais
revenir avec de peinture
noire et je le ferai avec toi si tu veux le
faire avec moi. Mais d'abord, je vais
appliquer toutes mes lignes pour ne
pouvoir peindre qu'une seule fois. Maintenant, j'ajoute quelques
petites lignes amusantes, comme nous l'avons fait ici. Et nous voulons
ajouter notre petit point. J'ai tendance à toujours les garder à
l'intérieur de ce parchemin,
pour donner l'impression qu'il est toujours en train de
se dérouler, pour ainsi dire Je trouve que celui-ci est trop grand ? C'est pourquoi j'aime faire du crayon. Je me laisse emporter, d'accord ? Désolée, je veux juste me
retourner. Tournez votre planche. Faites en sorte que cela ait du sens pour vous. OK, jouons un peu avec
ça ici. OK. J'ai oublié d'ajouter mes petits points. Vous. C'est bon. C'est bon. Descendons et terminons
notre petit panneau. Je vais aussi le faire avec
un pinceau. Je vais le faire un petit peu. Et puis j'aimerais ajouter un petit
parchemin sur mon tronc ici. Juste un petit
quelque chose comme ça. Il y a autre chose
que je voudrais ajouter ici. Je vais juste le remettre gratuitement. C'est comme un C. Et ensuite je
vais m'arrêter. Pas là-bas. Et pareil pour
notre nichoir ? Amusons-nous un
peu, d'accord ? Donc je veux juste me retirer. OK. C'est ce que j'ai juste ressenti.
Je l'ai juste senti, les gars. Très bien, j'ai
retiré du noir ivoire. Et ma gamme de pinceaux numéro un. Il s'agit d'un mélange 9010, donc très noir foncé car je ne veux pas
avoir à faire une deuxième couche Nous voulons nous assurer de
n'avoir à le faire qu'une seule fois. Remarquez que je fais rouler
le pinceau entre mon pouce et mon doigt et que je
tire dessus avec une pointe
très fine, fine, fine. Très bien. Continuons. N'ayez pas peur de
retourner votre planche. Je vais suivre mes propres conseils. Remarquez que je plante
mon petit doigt. Remarquez comment je tiens
mon pinceau de près. Je veux un contrôle total ici. Comment allez-vous ? J'essaie de ne pas trop déplacer
mon papier. Je ne savais pas si je faisais
la queue avec la caméra. Oh, respirez
profondément, les gars. Nous l'avons fait. C'est bon. Jetez un coup d'œil,
reculez de six pieds et voyez s'il y a un autre
endroit où vous souhaitez ajouter des coins
ou des parchemins avec votre stylo Et évaluons juste un
instant.
15. Encrage final et signature: Je vais le retourner pour
avoir
cette belle cambrure de poignet
et le relever un peu. Je vais donc passer directement en revue ces feuilles, peu importe. Oh, mon Dieu. C'est
trop mignon, les gars. Oh, ça a l'air génial. Ça a l'air génial. Je ne vais pas le faire
autour de la lanterne. Et je ne vais pas le
faire autour des feuilles. Je pense que nous avons mis l'accent sur
ce dont nous avions besoin ici. Rangeons donc nos
stylos et nos
marqueurs et faisons ressortir notre blanc. Sortez le blanc
résistant aux saignements du docteur Martin. Et le numéro deux mouillé. Et tu peux le voir. S'
épaissit avec le temps. C'est bon. Il suffit d'ajouter un peu d'eau. Encore une fois, les boîtes sont baissées. D'habitude, j' en mets
juste un
peu dans la casquette. Je travaille bien ? Plutôt que de le mettre
en bouche parce qu' il est très épais et que nous ne le diluons pas
vraiment en soi Du moins, je ne le fais pas d'habitude. Je suis donc en train de charger mon pinceau, et nous allons commencer par
un brossage à sec. Nous chargeons donc,
puis nous en effaçons 99 %. OK. Ensuite, nous allons
juste ajouter un petit point fort,
peut-être en haut de la page. Donc vous voulez que ça ressemble, je ne sais pas, à
une vieille porte de grange. J'essaie de décrire le
coup, un coup de pinceau sec. C'est très sec et peu clair
à voir à travers. C'est du brossage à sec. Je vais y ajouter une petite touche supplémentaire sur le dessus de la tige. Ajoutez-en un tout petit peu sur la lanterne. Qu'est-ce que j'utilise l'angle de mon pinceau ? Tu peux le voir ? J'utilise juste le
coin supérieur de mon pinceau. Maintenant, je vais utiliser
le bord plat et tirer. Juste un petit peu plus la flamme est juste là et elle est donc vraiment
brillante au milieu. Je vais faire la même
chose pour nos fenêtres. Comme si nous avions une bougie
qui brille ou quelque chose comme
ça, elle brille vraiment
au milieu Et si vous le souhaitez, vous pouvez en ajouter
un peu sur vos citrouilles. OK, c'est bien. OK.
Je vais juste ajouter quelques points
forts. C'est ce qu'on appelle un trait de virgule,
un trait de C, un coup de pédale J'ai entendu toutes sortes
de noms pour cela. Je vais donc le faire par-dessus ce noir pour que vous
puissiez voir autour de moi. Il vous suffit donc de toucher, d'
appuyer et de soulever. Touchez, appuyez et soulevez. Vous pouvez vous
assurer de le courber si
vous descendez un côté sinueux. Mets-le sur les citrouilles. Encore une fois, nous ne faisons qu'ajouter ce
facteur fantaisiste. Je pourrais ajouter juste une touche
de brossage à sec à mon Just a touch where it's really strong ici. Oh,
oui. J'aime bien ça. Oh, c'est plutôt amusant, oui, j'aime bien ça. Mmm, hum. Faisons-le toujours sur le
toit. Je ne vais pas le faire ici, au rez-de-chaussée. OK, encore une fois,
prenons un peu de recul, regardons bien, voyons
s'il y a
autre chose que vous aimeriez ajouter
avant de passer à autre chose. J'ai reculé de six pieds, je l'ai bien regardé, et je
pense que c'est terminé, les gars. J'espère que tu te sens accomplie. J'espère que tu apprendras quelque chose
ou que tu perfectionneras tes compétences. J'espère que vous avez surtout passé un
bon moment. J'espère que vous vous êtes détendu
et que vous avez aimé créer quelque chose d'amusant, de fantaisiste
et de vivant pour cet automne Je suis tellement fier de toi.
J'espère que tu es fière de toi et que tu peux te regarder dans le miroir et
dire : Tu sais quoi ? Mon Dieu, j'ai du talent. Tout le monde n'a pas la
capacité de prendre un stylo et un pinceau pour créer quelque chose d'
amusant comme celui-ci Et tu as du talent, et je suis très
fière que tu aies suivi
ce cours et que tu aies amélioré tes
compétences et tes capacités. Réclamez toujours votre œuvre
d'art, les gars. Allons-y, signons
ensemble notre nom et réclamons l'œuvre d'art que nous avons créée aujourd'hui. Allons-y. beaucoup d'avoir passé du
temps avec moi aujourd'hui. Je vous verrai dans la prochaine
vidéo où nous allons conclure.
16. Félicitations et bêtisiers avec: Eh bien, félicitations.
C'est toi qui l'as fait. Vous avez terminé votre maison
Whimsical Pumpkin. J'espère que c'était amusant.
J'espère que vous apprendrez quelque chose de nouveau ou que vous
perfectionnerez certaines compétences que
vous possédiez déjà Si vous pensez que ce cours
vous est bénéfique et que vous connaissez quelqu'un d'autre
qui pourrait aimer le cours, il vous
suffit de
rechercher ce lien sur le Skillshare de
ce patient et de le lui envoyer . Votre ami et
vous bénéficierez de Skillshare,
ce qui De plus, si vous pouviez prendre
un moment pour choisir votre projet et le télécharger en
recherchant ce bouton sur Skillshare Cela m'enverra
une notification, puis je saurai que je
peux entrer, faire des commentaires sur votre article et
cliquer sur ce petit bouton en forme de cœur. Vous savez, en tant qu'
artistes, nous ne
recevons tout simplement pas assez de tapes dans le dos, et c'est formidable de nous soutenir uns les autres sur Skillshare J'adorerais voir ce que
tu as accompli. C'est un peu comme lorsque vous cuisinez et que nous avons tous
la même recette, mais tout le monde sort
un peu différemment. J'adorerais voir
votre pièce terminée, alors prenez un moment
pour le faire pour nous. De plus, si vous souhaitez savoir plus sur ce que
j'ai à offrir, voici quelques-uns de
mes cours d' automne qui sont
déjà disponibles sur Skillshare pour vous Tout ce que vous avez à faire est de
monter
dans la barre supérieure où il est écrit « Rechercher » et de taper mon nom Kerrie Sanders Et tous les cours que j'ai
ici sur Skillshare seront remplis et vous pourrez les
parcourir pour voir si quelque chose
vous intéresse J'adorerais passer
plus de temps avec toi. Vous pouvez également cliquer sur ce
bouton, sur le bouton Suivre, puis vous recevrez
une petite notification lorsque j'aurai un cours venir et vous pourrez voir si cela pourrait
être amusant pour vous. OK, les gars, merci encore
de m'avoir rejoint aujourd'hui. Je sais qu'il y a
des professeurs formidables ici sur Skillshare, et je suis donc vraiment
honorée que vous ayez passé
du temps avec moi. Je suppose que cela signifie que
c'est l'heure des loopers. OK. Jusqu'à la
prochaine fois. Au revoir. Bouton Suivre. J' adorerais que tu sois un
peu avertie. Et Waouh. J'ai besoin de caféine. Si tu veux te
joindre à moi aujourd'hui, alors Waouh. J'ai Take 20. Je vais avoir besoin d'une tarte à la citrouille. Oh, mon dieu. OK. J'ai terminé. J'ai terminé. Je veux
de la tarte au potiron. J'ai terminé. J'ai terminé. Apportez la tarte à la citrouille. Tarte à la citrouille,
tourte à la citrouille, viande. Oh, mon.