Magpie en techniques mixtes à la gouache et aux crayons de couleur | Jane Whittred | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Magpie en techniques mixtes à la gouache et aux crayons de couleur

teacher avatar Jane Whittred, Art Teacher and Illustrator at Mrs Red's

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue !

      1:36

    • 2.

      Quel est le projet Mme Red ?

      3:47

    • 3.

      Liste de matériaux pour Magpie

      8:37

    • 4.

      Dessiner votre pie

      9:51

    • 5.

      Peindre l'arrière-plan

      7:41

    • 6.

      Peindre Magpie P1

      15:16

    • 7.

      Peindre Magpie P2

      10:28

    • 8.

      Peindre Magpie P3

      16:26

    • 9.

      Peindre Magpie P4

      10:58

    • 10.

      Peindre des grossiers

      20:45

    • 11.

      Crayon de couleur Magpie

      18:05

    • 12.

      Touches de finition à notre Magpie

      18:18

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

39

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

Dans ce cours d'art, je vais vous montrer et vous apprendre à remplir votre carnet de croquis avec des illustrations simples à la gouache et des crayons à l'aquarelle, une peinture à la fois ! 

Le meilleur livre de croquis pour ce projet est un livre de croquis en techniques mixtes avec un poids de papier de plus de 150 g/m². Cependant, n'importe laquelle de ces œuvres d'art que je vous apprends peut être réalisée dans un carnet de croquis en papier à cartouche de 110 gsm. Le papier se déforme légèrement, mais c'est ok, c'est tout ce qui est pratique !

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Jane Whittred

Art Teacher and Illustrator at Mrs Red's

Enseignant·e
Level: Intermediate

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Bienvenue !: Bonjour. Est-ce que tu regardes d'autres artistes faire leurs œuvres d'art et que tu te dis, mec, et je veux vraiment être capable de faire ce que font ces gars-là. Ils sont libres, ils sont libres, ils travaillent sur leurs carnets de croquis, ils font de belles œuvres d'art, vous pensez. Je ne peux tout simplement pas faire ça. Tu peux. Faisons-le ensemble. Nous allons travailler sur un petit carnet de croquis aujourd'hui. L'avantage d'un petit carnet de croquis, c'est qu'il ne s' agira pas d'une grande image Cela va vous prendre beaucoup de temps. Nous allons faire une pie, un oiseau australien , en noir et blanc, et ils chantent une belle chanson au lever du soleil tous les jours Nous allons faire la pie au gaz et au crayon aquarelle Vous pouvez également utiliser des peintures à l'aquarelle si vous le souhaitez. Si je ne t'ai jamais rencontré auparavant. Je m'appelle Jane de la salle d'art de Mme Red, professeur d' art et illustratrice multimillionnaire de couleurs. Commençons donc par cette pie. 2. Quel est le projet Mme Red ?: OK, passons au projet de classe. Maintenant, je porte quelque chose de différent de celui de la dernière vidéo car c'est un nouveau jour. Nous allons peindre la pie australienne, un oiseau sauvage australien emblématique Ils ont tendance à devenir très agressifs pendant la saison des amours, qui est en Australie en septembre. C'est notre printemps. En Australie, il n'est pas rare de trouver des personnes qui font du vélo ou qui marchent la rue avec des crampons comme des serre-câbles électriques qui sortent de leur casque de vélo ou un chapeau avec de grands yeux posé juste au-dessus du casque Et la raison en est qu'ils protègent vraiment leurs œufs ou leurs petits ? Oui, ils peuvent devenir très agressifs et te piquer derrière l'oreille C'est là qu'ils iront pour toi. J'ai une cicatrice. Je ne me rappelle pas de quelle année il s' agit. C'est celui-là. Je peux le sentir. Il y a une petite cicatrice là où j'en ai fini alors que j' avais probablement dix ans, alors que je roulais dans la rue. Mais ce qui est bien, c'est que la saison ne dure que quatre à six semaines. Ensuite, vous retombez amoureux des pies. Pour ce projet, nous allons utiliser gaz et des crayons de couleur Vous pouvez utiliser l'aquarelle. Cependant, lorsque nous arriverons aux dernières couches, l' aquarelle paraîtra trop collante. C'est mieux d'avoir G avec toi. Il est également prévu que vous ayez un peu de connaissance de G pour réaliser ce projet. Si tu ne le fais pas, c'est bon. Vous pouvez toujours réaliser ce projet. N'oubliez pas qu'il s' agit d'un support qui possède ses propres qualités uniques. Si vous êtes nouveau dans ce domaine, ne soyez pas déçu de vos résultats. Si vous vous attendez à quelque chose comme l' aquarelle ou l'acrylique, c' est un médium à base d'eau C'est une aquarelle opaque, disons. Il peut être dilué avec de l'eau, tout comme l'aquarelle, mais vous pouvez également l'utiliser pur Il ne sera pas aussi collant que le serait l'aquarelle. D'accord, en ce qui concerne votre papier, si vous utilisez un carnet à cinq faces, tout comme le mien, c'est probablement le mieux pour ce projet Ou un papier à cinq aquarelles ou techniques mixtes. Si vous allez trop loin, cela vous donnera plus de temps pour mener à bien ce projet. En ce qui concerne le temps que le projet va vous prendre. Je n'aime pas donner un calendrier précis, car nous travaillons tous très différemment à des vitesses différentes. Et pour ma part, je travaille très lentement, il m'a fallu environ 3 heures pour réaliser ce projet. Si nous le décomposons en séances de 45 minutes, vous obtenez des sessions d'environ 345 minutes. Vous devriez être capable de le faire à cette taille. Bien entendu, j'aimerais que vous téléchargiez votre projet dans Skillshare Si vous accédez à l'onglet Projets et ressources d'un navigateur Web, vous serez en mesure de le faire. Cependant, sur l'application Skillshare, cela ne doit pas être utilisé Vous devrez utiliser un navigateur Web pour accéder à cet onglet de projet et de ressources. Allez-y et téléchargez votre travail pour que les autres puissent le voir. Vous pouvez commenter et aimer le travail des autres étudiants, tout le considérant comme votre propre classe virtuelle pour ce projet. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 3. Liste de matériaux pour Magpie: Très bien, voyons quels matériaux nous allons utiliser pour ce projet. Comme je l'ai déjà dit, vous voulez probablement être entouré d' une feuille de papier au format 5. Carnet de croquis ou feuille unique. Peu importe, mais le type de papier est important. Vous voulez que ce soit de l' aquarelle ou des techniques mixtes. Celui-ci est un Steelman, proche d'un A. Five. Ce n' est pas tout à fait cinq, mais il suffit de le faire brûler un papier mixte et cela ferait environ 240 300 g/m² par page Tout est donc plat. C'est la chose la plus importante que tu souhaites. Vous devez vous assurer que, qu'il s' agisse de votre carnet de croquis ou d'une seule feuille de papier, il restera gras, vous ne serez pas plat et non gras et vous n' aurez pas non plus le flambage qui flambage qui C'est bon. Jetons un coup d'œil à notre gaz maintenant. Je n'ai qu'une seule marque ici, c'est le designer Gash de Windsor and Newton C'est le seul que j'ai utilisé. J' utilise donc Guache depuis que j'ai commencé le graphisme en 1992 . Il y a très longtemps. Je ne sais pas pourquoi j'ai choisi Windsor et Newton, probablement parce que c'est ce qui était disponible à l'époque. C'est un gua de bonne qualité n'est pas déraisonnable non plus Et elles durent longtemps avec toutes vos peintures. Vous devez opter pour une marque professionnelle. Peu importe donc que vous utilisiez de l' huile, de l'acrylique, de l'aquarelle ou du Ga, vous payez pour ce que vous obtenez, en particulier pour vos aquarelles, vos aquarelles S'ils sont de l' aquarelle bon marché, ils seront poudrés. Vous le sentirez lorsqu' une fois sec, il aura une texture poudreuse Et aussi la couleur, ce sera du gaz très délavé. Je n'ai jamais essayé de guache bon marché, donc je ne peux pas les comparer. Je sais juste que Winsor Newton est vraiment génial, qu'il a résisté à l'épreuve du temps, les couleurs que j'ai utilisées Je dirais que nous utilisons une palette limitée en regardant les couleurs ici. Parce que cette orange est à peine utilisée ici. Il n'est vraiment utilisé que dans les yeux. J'ai mis une liste des couleurs dans les notes de cette vidéo. Vert sève, ivoire, noir, bleu de Prusse, blanc permanent, sienne brute, jaune citron et orange, lumière du lac Si vous n'avez pas ces couleurs, essayez d'en choisir quelques-unes qui s'en rapprochent. Ceux qui seront importants seront votre bleu. Ce bleu prussien est un bleu très foncé. Si vous n'avez pas de bleu foncé, ajoutez du noir à votre bleu lorsque vous mélangez pour obtenir ce résultat. Pareil pour le vert. Le vert est le seul vert que j'ai utilisé dans tout cet arrière-plan. J'y ai ajouté le bleu et le jaune. Peut-être un peu de blanc ici et là. Peut-être même un peu de noir. Mais j'en doute, je dirais que ça aurait été le bleu foncé. Je mélange beaucoup les couleurs au fur et à mesure. Je n'y pense pas trop tôt avant de m'y intéresser. Nous aborderons également les crayons de couleur. Parlons d'abord des pinceaux. Ici, nous avons trois pinceaux qui ont été utilisés tout au long de ce projet. Vous n'avez pas besoin d'avoir la taille exacte des pinceaux que j'ai ici. De plus, en ce qui concerne vos pinceaux, je ne suis pas du genre à aimer les pinceaux sophistiqués et coûteux. Ces pinceaux, j'en prends bien soin, je les lave, je les pose à plat. Mais je ne pense pas qu'aucun d'entre eux pinceau à aquarelle coûteux Nous avons donc un plat de dix, un six, un round C'est vraiment important d'avoir un petit. C'est toujours bien d'avoir une taille 1 ou même une taille plus petite. Vous n' utiliserez celui-ci à la fin pour les petits points forts. Très bien, nous allons donc les mettre là, puis nous passerons à ça. Voici votre carafe à eau. Seau à baril, quel que soit le nom que vous voulez lui donner. Je vous recommande de trouver un grand récipient au-dessus d'un petit, en particulier un verre dans lequel vous buvez. Ils peuvent contenir un petit appât, ce qui les rend faciles à renverser Et l'autre point avec un verre, c'est que ça va arriver, tu vas en boire. Cela arrivera. C'est arrivé aux meilleurs d'entre nous. Je peux te le dire pour le moment. Il s'agit donc en fait d'un conteneur Tupperware qui a perdu son appareil qui se trouvait sur le dessus et qui n' J'adore donc celui-ci parce qu' il a une surface sur le bas qui le rend un peu antidérapant, mais il est juste large. Il est large, il ne se renversera jamais. accord, et puis quand il s'agit de palettes, palettes sont vraiment un choix personnel. Je ne vous recommande pas d' utiliser une grande plaque ou une grande palette que vous utiliseriez pour vos peintures à l'huile ou vos peintures acryliques. Et la raison en est que, tout comme l'aquarelle, guash sèche très rapidement Ils sont recyclés. Ils y tenaient de petites boulettes de viande. J'en achète régulièrement pour notre dîner. Ce que j'aime, c'est qu'ils contiennent ces petits puits où vous pouvez mettre un petit plat, un petit bol dans lequel vous pouvez mettre vos couleurs. Je n'ai jamais vraiment utilisé deux pour un projet. Je n'aime pas trop étaler les couleurs. Je peux facilement en obtenir davantage parce que je les utilise presque chaque semaine. Ce que j' aime aussi dans le fait de les avoir , c'est que je peux dedans pendant que je ne travaille pas sur le projet. Les couleurs présentes ici en ce moment sont destinées à un autre projet. Ils ne sont évidemment pas pour la pie, mais une fois que j'ai fini, je les jette dessus Cela permet de le sceller suffisamment pour qu' il ne reçoive pas trop d'air. Et cela garantit également qu' il ne contient pas de poussière. Et vous recyclez également un peu. C'est donc pour cela que j' aime. Pensez-y lorsque vous verrez ces petites boulettes de viande au supermarché. Très bien, passons à la vidéo suivante. J'ai presque oublié le dernier matériel artistique utilisé dans ce projet, les crayons de couleur Maintenant, peu importe crayons de couleur que vous utilisez Ceux que j'utilise sont des polychromes Faber Castell. J'ai de nouveau ces crayons depuis que j'ai commencé l'école d'art , en 92 Le problème avec mes castells Faber maintenant, c'est que la grande boîte en bois dans laquelle ils sont arrivés, la belle grande boîte en bois, belle grande boîte en bois, l'insert en plastique qui maintenait tous les crayons en Il a disparu. J'ai toujours la boîte, mais je ne sais pas quoi y mettre. Juste un moment. C'est bon. J'ai juste dû dire à mon mari de se taire. Il vient de rentrer chez lui, il a une voix très forte et il était au téléphone. Donc oui, la boîte n'est plus là pour son usage, mais elle est maintenant remplacée. Je pense donc qu'il y a 72 couleurs ou 82 couleurs au total. Maintenant, je ne vais pas vous dire quelles couleurs utiliser car cela dépend de vous et de ce que vous avez. Mais je n'utilise pas un crayon à l'aquarelle, j'utilise le polychrome, qui correspond à vos crayons de couleur Peu importe leur qualité. Vous pouvez donc opter pour une marque étudiante, si c'est ce que vous avez. Ne vous inquiétez pas trop pour vos crayons. Oui, le crayon de couleur est très important pour terminer notre pie car c'est là que nous allons faire la plupart des petits détails Je ne sais pas si vous pouvez vraiment le voir ici, mais vous pouvez presque voir une texture semblable celle des crayons de couleur, oui, vous pouvez la voir là-bas Ils donnent donc un peu de texture aux plumes . 4. Dessiner votre pie: OK, nous sommes donc dans la partie excitante. Maintenant, nous allons commencer notre pie. Maintenant, si vous l'avez remarqué, je porte à nouveau une tenue différente et probablement des lunettes différentes également. C'est un autre jour que j' enregistre cela et cela arrivera toujours. Alors allons-y. Très bien, donc la pie, il y a deux manières de vous montrer dessiner votre pie sur votre feuille de papier, que vous utilisiez du papier ou Maintenant, vous avez regardé la vidéo sur ce que nous faisons réellement. Nous allons faire la pie au gaz et à l'aquarelle. Vous auriez dû regarder la vidéo. Si vous avez la guache dans les couleurs que j'ai énumérées, c'est génial Mais si vous ne le faites pas, tant que ce sont des couleurs similaires à celles que j'ai faites, nous allons mélanger les couleurs tout le temps de toute façon. Vous l'avez, vous avez des crayons de couleur et vous êtes prêt à partir Vous avez également besoin d'un crayon graphite pour faire votre croquis. Nous pouvons le faire de deux manières . La première est que vous pouvez dessiner à main levée en le dessinant en fonction de vos compétences, et si vous voulez vous y atteler, vous devrez le dessiner vous-même ou non. Vous pouvez également tracer le dessin. Voici une copie de la pie. Vous ne trichez pas en traçant votre pie. N'y crois jamais du tout. Vous le faites dans le cadre d'un projet visant à mettre en pratique vos compétences. Et pourquoi s'embêter à essayer de dessiner l'image et à obtenir un dessin réaliste. Ce n'est tout simplement pas ton truc. Veuillez ne pas avoir l'impression de tricher en utilisant la méthode de traçage Vous pouvez également utiliser une méthode de grille, mais je ne vais pas vous le montrer dans cette vidéo. Pendant que j'ai cette image avec moi, veuillez ne pas l'utiliser comme référence de couleur. Utilisez l'image qui se trouve dans le fichier numérique à partir duquel vous l'avez imprimé. s'explique par le fait que toutes nos imprimantes sont différentes. Ils ont tous des couleurs différentes. Il se peut qu'une couleur soit épuisée. Je peux avoir une bonne imprimante image un peu plus claire. Le graphique en arrière-plan n'est tout simplement pas aussi clair et défini que l'image réelle. Un. D'accord, vous pouvez donc l'utiliser pour tracer, mais ne l'utilisez pas comme référence de couleur. Passons donc à mettre notre pie sur notre papier. Donc, si vous n'êtes pas intéressé à essayer de dessiner la pie vous-même, ce qui est tout à fait normal, alors voici notre méthode de traçage Imprimez cette photo de la pie, assurez-vous qu'elle est également au format de votre papier C'est le format pour lequel j'ai imprimé. Quelle est l'œuvre d' art de la pie qui s'y trouve ? Mais c'est moi qui l'ai rédigé. Vous verrez cette vidéo ensuite. Très bien, vous en avez tiré votre impression et vous avez votre carnet de croquis ou votre feuille de papier mixte, du papier pour aquarelle J'utilise simplement un morceau de papier imprimé pour montrer cet exemple Vous aurez également juste besoin d' un crayon graphite pour ou plus foncé, pas trop foncé. S'il fait trop clair, vous ne verrez pas le transfert. Et assurez-vous que c'est bien net, car vous allez utiliser le côté du crayon. Voici donc comment nous allons utiliser la méthode de traçage. En fait, nous retournons une pie et la posons sur une surface blanche Il n'est pas nécessaire que ce soit sur le dessus de votre carnet de croquis, mais si je pose cette pie ici, ou si vous pouvez toujours la voir, je me demande si elle y est inscrite. OK, ça fait de moi une menteuse. Quoi qu'il en soit, il est beaucoup plus facile de voir s'il y a du blanc en arrière-plan. Maintenant, nous voulons simplement obtenir le contour de la pie afin d'en avoir un aperçu assez précis lorsque nous la peindrons un aperçu assez précis lorsque nous la peindrons Posez votre crayon sur le côté pour obtenir ce joli gribouillage désordonné. Vous voulez simplement vous assurer que vous obtenez toutes ces lignes importantes. Je ne sais pas ce que c'est là. Je ne pense pas que cela importe. C'est peut-être là que les journaux se rencontrent. OK. C'est aussi simple que cela. C'est tout ce que nous avons à voir là-dedans. Vous pouvez vous en assurer en tenant la lumière pour vous assurer que vous avez bien obtenu tous vos contours. Placez-le ensuite dans votre carnet de croquis où il sera placé sur votre feuille de papier. Ensuite, il suffit d'utiliser le même crayon, passer par-dessus ce contour et cela vous donnera un beau contour précis pour commencer votre peinture. Ne passez pas trop de temps à le faire. Vous pouvez continuer à vérifier avec votre main la moins dominante. Maintenez ça bas. Retourne-le. C'est un peu brillant. J'attendrai de l'avoir terminé, puis je vous montrerai la partie terminée. Je vais juste aller un peu vite, car il s'agit que d'un exemple. Mais oui, si vous maintenez votre main la moins dominante sur le papier, elle ne bougera pas. Si vous voulez vérifier s'il y a des bits, laissez-moi juste y mettre quelques marques. Et il y a peu de choses importantes là-dedans , et aussi un peu d' ombre. C'est bon. Sans le retirer, il suffit de vérifier et de partir, oui, tout est là Je sais que tu ne peux pas le voir, mais nous serons bientôt en mesure de le voir. Si j'en parle là-haut, vous pouvez voir un contour très vague, ce qui me suffit Vous pourriez y revenir très légèrement , si vous le souhaitez, mais vous n'avez pas vraiment de ces marques de crayon Si vous le revoyez, assurez-vous simplement le faire gentiment et légèrement comme ça. Tu ne verras pas le crayon au bout. Oui, je recommande de le rendre visible. C'est la raison pour laquelle vous devez faire deux B au six, probablement au plus foncé, et utiliser une technique d'ombrage agréable et désordonnée, pour que le crayon soit ensuite transféré sur votre carnet de croquis ou votre feuille Maintenant, bien sûr, vous pouvez également dessiner votre pie dans votre carnet de croquis ou sur votre C'est évidemment moi qui fais le mien. Les lignes sont très claires ce moment parce que je note plutôt les formes, assurant que les proportions, la tête, les pieds sont proportionnés, puis je commence à devenir plus foncée. De toute évidence, cela s'accélère également. Nous ne voulons pas rester assis ici, je ne sais pas. Je pense qu'il aurait fallu 15 ou 20 minutes pour l'esquisser. Je pense avoir obtenu un résultat assez précis au final. Mais souvenez-vous de votre habitude de dessiner. Plus vous le ferez, plus vous serez en mesure d'être plus précis dans vos proportions. Je n'ai plus 20 ans. J'ai de nombreuses années d' expérience dans le dessin à partir d'une image. Une autre chose qui est vraiment importante, c'est la pression que vous exercez avec votre crayon sur la page. une des techniques que j'utilisais quand j'enseignais aux enfants était de leur faire chatouiller l'avant-bras avec leur crayon pour les faire J'ai dit : imaginez si vous enfoncez très fort sur votre peau, que va-t-il se passer ? Tu vas crier parce que ça va faire mal. Le papier a des sentiments, il faut le chatouiller. Si tu chatouilles le papier, écoute-moi bien. Vous pouvez peut-être entendre le journal rire, et c'est ce que nous voulons faire De cette façon. Ils n' insistaient plus trop parce qu'ils ne voulaient pas abîmer le papier. C'est juste une petite astuce mentale que j'ai utilisée avec eux, mais elle a très bien fonctionné. Vous devez vous assurer que la pression que vous exercez n' est pas trop forte, notamment parce que vous allez effacer de petits éléments ici et là OK, nous sommes prêts pour la prochaine vidéo maintenant, à l'extérieur. 5. Peindre l'arrière-plan: Très bien, bon retour. Je pense que j'ai également résolu mes problèmes de microphone. Tout devrait aller bien mieux. Maintenant, j'ai enregistré cette vidéo sans avoir l'intention de parler pendant que je peignais. Je suis en train de faire la voix off par-dessus. En gros, nous sommes dans le. Très bien, le premier guash que nous utilisons est le vert sève Maintenant, souvenez-vous que j'ai dit dans la vidéo sur les matériaux si vous n'avez pas exactement les couleurs que j'utilise, trouvez quelque chose de proche. Continuez à regarder votre référence. Nous sommes en train de déposer le gaz assez fort en ce moment. Si ma main va vers la droite, je plonge le pinceau dans l'eau juste pour ajouter un peu plus d'eau au gaz Vous ne voulez pas qu'il soit trop plein de gaz. Vous pouvez commencer par des couches très fines et les accumuler. La seule fois où vous le faites, c'est si vous ajoutez un grand nombre de couches. Et vous savez que vous allez ajouter de nombreuses couches à vos œuvres d'art. Alors que celui-ci, je sais que ce qui va passer par-dessus, ce seront des marbrures de vert et de jaune qui tomberont Et ils ressembleront plutôt à de petits coups de pinceau. Plutôt que de peindre une autre couche au-dessus de ce vert. Ce vert sera un peu édulcoré. Vous pourrez voir les traits de peinture par la suite. Vous ne voulez pas qu'il soit trop fin car vous devrez peindre une autre couche. Et vous n'avez pas besoin que ce soit juste de la guache sans ajouter d'eau à votre pinceau Vous remarquerez également l'épaisseur du pinceau que j'utilise ici. Il est préférable de garder un beau pinceau épais pour ces grandes surfaces. Vous ne voulez pas passer beaucoup de temps à peindre avec un petit pinceau. J'ai également tendance à m'en tenir à ce pinceau pour la couche inférieure, qui est la paroi rocheuse sur laquelle se tient la pie Vous pouvez entendre ce qui ressemble un sacara en arrière-plan. Je n'en suis pas trop sûr. Je crois que je peux l'entendre si j'y pense vraiment. OK, donc nous sommes maintenant sur cette paroi rocheuse. Nous utilisons de la Sienne brute. Encore une fois, si vous n'avez pas Sienna crue, trouvez quelque chose de proche C'est juste cette paroi rocheuse de sable et d'apparence pierreuse sur laquelle se tient la pie Et pour ma part, je n'ai pas encore mélangé de couleurs. Je ne pense pas que je mélange beaucoup avec ce tableau. D'habitude, je me concentre sur le mixage, mais pas pour le fun, ce qui vous facilitera si vous n'avez pas à mélanger trop de couleurs. Encore une fois, comme je l'ai fait avec ce fond vert, j'ajoute simplement un peu d'eau à mon pinceau , puis je le trempe à nouveau dans ma palette Et en restant également avec ce plus gros pinceau. Tout comme sur le fond vert, y aura une texture douce sur le dessus, à la fois avec de la peinture et avec un crayon de couleur. Je crois qu'il y a un crayon de couleur, je ne m'en souviens pas maintenant. Cela fait longtemps que je n'ai pas filmé la pie. Contrairement au téléchargement. Oui, c'est pareil. Vous pouvez voir que le vert est sec et qu'il y a encore beaucoup de traces de peinture. Ne vous inquiétez pas pour eux, car ils vont créer de la profondeur et de la lumière, couleur et de la texture fur et à mesure que nous passerons à la couche suivante. Mais pour l'instant, nous sommes vraiment en arrière-plan. Ensuite, nous bloquerons également la pie. Très bien, je vais juste mettre de la bonne musique apaisante pour le reste de cette vidéo. Ça vaut encore 3 minutes. Je ne vais pas accélérer les choses, je vais juste me bloquer en espérant que vous ferez de même pour vos œuvres d'art. 6. Peindre la pie P1: C'est bon. Nous nous attelons maintenant à notre pie Regardons les couleurs que nous utilisions à nouveau. Accroche-toi. Je vais juste relire mes notes. Nous avons le bleu, vous pouvez voir que le bleu de Prusse est vraiment, vraiment bleu foncé Et je l'ai utilisé avec du noir pour donner une touche légèrement bleutée au noir Comme les plumes ne sont pas 100 % noires, elles peuvent paraître un peu grises, surtout chez les jeunes. Et ils peuvent aussi ressembler à ce bleu nuit. Ajoutez un soupçon de bleu de Prusse ou un bleu vraiment très foncé comme l' indigo Et l'indigo est un autre bon choix avec le noir, ce qui laisse transparaître un ton de bleu. Maintenant, c'est probablement la partie la plus facile de toute la peinture. Eh bien, le contexte était toujours facile, n'est-ce pas ? Parce que vous peignez essentiellement en noir. Oui, nous peignons juste toutes les zones de la pie en noir Ensuite, nous passerons au gris. Je vais donc y ajouter un peu de blanc pour les reflets et la zone du bec. Bien, j'ai perdu le fil de mes idées, mais en gros, ce que je veux dire c'est que nous commençons par le noir, puis nous ajoutons du blanc, puis nous passons au surlignage, sorte qu'il y aura des zones grises claires et plus foncées. Nous terminons avec l'ombre des pattes et de la queue. Mettre l'ombre dedans donne vraiment vie à l'image. n'importe quelle œuvre d'art, s' il y a une ombre, Dans n'importe quelle œuvre d'art, s' il y a une ombre, lorsque vous insérez cette ombre, tout d'un coup, c'est une peinture différente. Donc oui, c'est ce que va être cette vidéo. Je vais le remettre en musique, au moins pendant un moment. Je suis juste en train de faire ce point noir. Et puis je pourrais revenir quand nous commencerons à mélanger le gris pour en mettre un peu plus. Musique Encore une fois, vous appréciez. Très bien, nous en sommes maintenant au bec et à l'œil, en utilisant simplement cette combinaison du bleu de Prusse et du Il suffit de regarder votre référence et de remplir le bout du bec Tracez une petite ligne à l'endroit où le bas et le haut du bec se rejoignent Ensuite, nous allons passer à je suppose que la pupille de l'œil, je suppose que c'est comme ça qu'on l'appelait, nous avons tous une pupille. Oui, donc ce n'est toujours qu'une seule couleur. Nous commencerons à mélanger davantage lorsque nous aurons atteint les 2 gris clair et le gris foncé, puis nous les mélangerons beaucoup avec les crayons de couleur Pour être honnête avec le Ga, Ga n'est pas une peinture qui se mélange très facilement. C'est pourquoi je préfère utiliser des crayons pour terminer une œuvre d'art car le mélange peut se faire beaucoup plus facilement avec les bonnes couleurs Vous vous souvenez de ce que j'ai dit à propos de l'ombre, façon dont elle donne vraiment vie à une œuvre d'art ? Rien ne donne vie à un animal ou à une personne comme le fait d'y ajouter un œil. Cela lui donne tellement de caractère. Regarde ça. Maintenant, nous avons définitivement une pie OK, passons à la couleur de l'œil. Utilise n'importe quelle orange que tu as. Il n'est pas nécessaire d'avoir un certain type d'orange. C'est un œil jaune-orange qu'ils ont. J'ai utilisé une lampe de lac orange. Il suffit d'utiliser l'une des oranges. C'est le plus petit bout possible, même si vous n'avez pas d'orange et que possible, même si vous n'avez pas d'orange et que vous ne pouvez pas mélanger une orange, qui est juste rouge et jaune Mais vous pouvez aussi le faire avec un crayon de couleur si vous en avez vraiment besoin, si vous n'avez pas ces couleurs. Mais je pense que nous allons avoir un jaune de toute façon. Donc, si vous n' avez pas le rouge, oui, j'utiliserais simplement des crayons de couleur 7. Peindre la pie P2: OK, je m'ai laissé mixer dans le cadre de la vidéo car il est important que vous voyiez la quantité de peinture que j'utilise. Je fais le gris maintenant pour la nuque, je crois que c'est par là que je commence. Il suffit de créer un gris moyen en mélangeant le noir et le bleu avec le blanc J'utiliserai cette couleur sur le dos et l'aile. Je crois que je l' utilise aussi dans le bec. Mais avec le guash, on ne mélange pas grand-chose. Surtout pour la raison pour laquelle nous mélangeons le gris, vous n'avez pas à en récolter de grandes quantités Vous avez juste besoin d'une brosse humide. Mettez un peu de chaque couleur sur vous dans une nouvelle zone de mélange et créez cette nouvelle couleur. C'est vraiment très bleu clair. Vous pouvez voir un bleu très clair. Je pourrais zoomer un peu pour vous maintenant que vous avez mélangé ce nouveau bleu plus clair, il suffit de le noter. Tu ne fais toujours aucun mélange. Nous remplissons simplement les zones blanches pour qu'elles ne soient plus d'un blanc pur. Encore une fois, la pie n' est pas d'un blanc pur, elle a toujours l'air un peu sale Ces plumes blanches peuvent sembler très propres, mais nous ne voulons toujours pas les peindre comme Chris White. Nous voulons leur donner un air un peu dégoûtant, comme s'ils avaient travaillé dur trouver des vers pour leur petit-déjeuner Oh. OK, nous revenons au mélange des couleurs. Nous rendons le gris plus foncé. Il s'agira simplement de passer en revue les domaines que nous venons de visiter, mais d'ajouter une valeur plus sombre. C'est notre estimation de ce que nous faisons parce que nous ne pouvons pas mélanger. Nous ne faisons que définir une couleur de bloc. Ensuite, nous laisserons les crayons mélanger pour ajouter un peu plus de noir au blanc et au bleu foncé Et c'est juste que c'est toujours un bleu gris qui se produit ? Oui, on dirait que je fais vraiment du mauvais travail ici, mais on couvre tout ça avec des crayons de couleur Oui, ça ne va pas avoir l'air bien, ça va avoir l'air. Nous ne faisons vraiment pas un excellent travail dans ce domaine. C' est ainsi que G travaille d' arrache-pied pour mélanger et qu'il est plus facile d'utiliser les crayons de couleur par la suite Vous pouvez mélanger avec de la guache, mais vous devez littéralement ajouter des teintes et des tons très progressivement et continuer à accumuler Et Gah ne vous permettra de poser qu'un nombre limité de couches. Je ne sais pas combien il y en a. Cela dépend du degré d' humidité de votre brosse. Toute la peinture l'est. Oui, vous ne pouvez créer qu'un nombre limité de couches à Gua. Je sais que cela se produit réellement à l'ombre de l'oiseau. Quand je le recouvre avec un crayon de couleur, une partie de la peinture s'écaille. C'est parce qu'il y a suffisamment de couches. Il ne veut plus créer de couches. Et comme je pose un crayon dur dessus, la peinture est sèche et elle ne veut tout simplement plus adhérer au papier. Le papier est un carnet de croquis en techniques mixtes. Ça va certainement peindre, mais du gaz. Il n'aime pas avoir trop de couches. J'avais évidemment mis un peu trop de couches pour cela. Quoi qu'il en soit, je vais revenir à la musique. En fait, non, je ne vais pas remettre cela à la musique parce que je suis littéralement sur le point de faire les petits survols sur les pieds, et c'est là encore une fois que l'oiseau commence à ne plus avoir cette apparence plate. Oh mon dieu, je dois ajouter. Nous y voilà. Je l'ai remis dedans. OK. Oui. L'oiseau passe de son look plat en deux D à un oiseau en trois D plus réaliste en ajoutant simplement ces petits reflets au fur et à mesure. 8. Peindre la pie P3: Oh, mon dieu, nous avons des chiens et Lawn Miles en arrière-plan maintenant, probablement parce que l'après-midi est clair Quoi qu'il en soit, vous pouvez voir que je peins maintenant le bleu sur le bas des plumes de la queue, la partie intérieure des plumes de la queue et également sur l'intérieur du ventre. Je vais le faire aussi. C'est donc comme la plus petite partie de la raciena. Si j'utilise la raciena, c'est parce que c'est le reflet du rebord de grès sur lequel est assise de la raciena. Si j'utilise la raciena, c'est parce que c'est le reflet du rebord de la pie Nous voulons donc simplement refléter un peu de cette couleur chaude qui apparaît sur le ventre de la pie et la partie intérieure des plumes de sa queue Donc oui, c'est moi qui le fais. Ensuite, bien sûr, on passe par-dessus avec un crayon de couleur. Juste pour lui donner un peu de texture également. C'est bon. Donc, à peu près pour les 20 prochaines minutes de cette vidéo. J'ajoute juste des touches de couleur ici et là. Je n'introduis aucune nouvelle couleur dans la palette. Je vais passer en revue certaines zones noires qui peuvent assombrir ou éclaircir ce gris Tad qui recouvre à peu près la pie Je m'occupe des petits ongles, je crois que c'est ce qu'on appelle ça. Je les ajoute ainsi que quelques marques sur les plumes pour qu'elles ne soient pas si droites. Je vais remettre la musique et ça dure environ 20 minutes. Je ne vais pas accélérer les choses parce que je veux que tu peignes avec moi. Je ne sais pas si je l'ai vraiment dit au début de cette vidéo, mais l'idée qui sous-tend cette vidéo est que nous peignons ensemble. C'est bon. Alors profitez-en. Et si tu ne veux pas écouter la musique que j'ai choisie, qu'à la baisser. Et juste assez pour que tu puisses m'entendre revenir dans une vingtaine de minutes. C'est bon. Profitez. 9. Peindre la pie P4: OK, comment allons-nous avec nos pies ? Ça commence à ressembler au mien sur ton œuvre d'art. Vous remarquerez que je viens de saisir à nouveau mon crayon. Je suis juste en train de signaler où se trouvent les ombres de la pie Tu n'es pas obligée de le faire avec un crayon. Tu peux le faire à mains libres. J'ai simplement préféré le faire. Je pense que les files d'attente étaient là avant la Sienna brute. Une Sienna, oui. Raw Sienna est tombée, et peut-être ont-ils disparu. C'est d'autant plus vrai pour l'ombre. Je ne vais donc pas utiliser de nouvelles couleurs. Je mélange simplement les couleurs que j' ai déjà dans ma palette pour créer cette ombre. C'est bon. Je vais donc remettre la musique en marche pour le reste de cette vidéo. Il reste encore 10 minutes. Ce n'est pas accéléré, donc ce sera en temps réel. En gros, je dessine l'ombre de la pie, puis la texture du grès Je n'ajoute aucune nouvelle couleur , donc je n'utilise que les couleurs que nous avons déjà utilisées. Continuez simplement à lever la tête et à me regarder mélanger ces couleurs, car vous me verrez juste avoir ces petites différences de tons, etc. C'est bon. Profitez. M.M . Oh. 10. Peindre des grossiers: Très bien, alors on commence à boucler les choses maintenant. Notre pie est tombée, notre ombre est tombée et le mur de grès a un peu de texture grès Nous allons maintenant commencer sur le gazon. Donc, comme je l'ai dit plus tôt, peu importe que vous puissiez voir autant de coups de pinceau sur ce fond vert en ce moment, car nous sommes sur le le peindre par petits traits, dans un style très impressionniste J'ai bouleversé mes œuvres d'art. Je vous recommande de le faire également, car les coups de pinceau doivent être ceux que vous soulevez en haut du brin d'herbe, et non en bas. Vous pouvez voir que je mélange maintenant différents verts uniquement avec les couleurs que nous avons déjà utilisées. Donc, si vous voulez le regarder à nouveau, revenez en arrière et réécoutez. Mais en gros, je vais juste commencer à ajouter de petites touches de couleur gazon. Continuez à regarder votre photo de référence pour ne voir que les zones un peu plus sombres et plus claires, etc. n'y a pas de bien ou de mal quant à la partie que vous inscrivez en premier. Vous pouvez passer du clair au foncé ou du foncé au clair. Peu importe juste de jolis petits coups de pinceau. Et profitez-en. Cela ne va pas aller trop vite car vous ne mettez pas vraiment beaucoup de couleur sur la surface trop rapidement, mais cela aura l'air efficace au final. C'est bon. Je vais donc passer à nouveau à de la musique et profiter de ce processus. Très bien, je mens. Je reviendrai quand je commencerai à faire les reflets blancs sur le gazon. Donc au cas où tu n'écoutes pas ma musique et que tu écoutes la tienne. Quand je commencerai à peindre du gazon, il serait peut-être bon de me connecter à nouveau , car j'ai encore un peu à dire. Merci. Très bien, j'ai donc fait demi-tour à ma pie parce que les prochains coups que je vais faire sont très, très petits C'est plutôt comme toucher la surface et y ajouter de petites touches. Nous avons donc choisi le gazon surligné et les tons moyens. J'ai dit au début de la vidéo que peu importe la direction que vous empruntez, mais j'espère que vous êtes tous partis avec moi parce que je fais essentiellement le blanc maintenant. petits bouts de blanc ici et là, Des petits bouts de blanc ici et là, et je fais du vert. Je voulais juste vous informer que c'est ce qui se passe. Continuez simplement à regarder votre référence ou la manière dont vous la regardez. Et oui, vous êtes juste toucher le papier avec votre blanc. Et ce n'est pas vraiment un accident vasculaire cérébral. Ce ne sont que de petits points forts qui sont ajoutés. OK, nous sommes donc en train de nettoyer les brins d'herbe ombragés Encore une fois, il ne faut pas vraiment trop faire un coup vers le bas. Et vous pouvez voir que je mélange un peu ce bleu profond et je pense que c'est le bleu profond plutôt que le noir. Oui, ne touchez pas le noir. Le bleu profond, qui donne un vert plus foncé. Il n'est pas nécessaire de trop mélanger ce bleu pour obtenir cette couleur. Vous devriez pouvoir voir le résultat dans votre palette, exactement comme je le mélange ici. En fait, j' ajoute pas mal de choses. Je cherche évidemment un green. Et puis, oui, il suffit de l' ajouter comme nous l'avons fait pour les zones blanches surlignées de l'herbe. OK, c'est donc la fin de la partie peinte de notre pie Ensuite, nous allons commencer à travailler avec le crayon de couleur. Il y a une petite vidéo que j'ai ajoutée au début du crayon de couleur, qui consiste simplement à retoucher quelques morceaux du guash, puis on passe directement au crayon de couleur Profitez donc de la vidéo suivante où nous commençons par le support suivant. 11. Crayon de couleur Magpie: Oh, nous approchons tellement de la fin maintenant. Maintenant, comme je l'ai dit dans la dernière vidéo, juste à la fin, j'ai juste une petite retouche. Donc je m' en tiens plutôt au noir. Et il suffit d'ajouter une vache, quelques zones noires, probablement là où la douleur aux gaz vient de passer par-dessus le dessus. Et je pense avoir mis un peu plus de détails sur le gris des oiseaux. Attends, voyons voir, sur notre gauche. J'y ajoute juste quelques petits tirets noirs supplémentaires . Cela va donc se terminer , puis nous passerons au crayon de couleur. Donc, avec les crayons de couleur, comme je l'ai dit au début du projet, peu importe les crayons de couleur que vous Vous n'êtes pas obligé de vous en tenir à une certaine marque ou à une certaine qualité. Donc, si vous n'avez que crayons de couleur adaptés aux étudiants à la maison, c'est qui sont vraiment très sales et Ceux qui sont vraiment très sales et bon marché ne sont probablement pas géniaux. Ils seront soit très cireux, soit ils seront très durs à la mine de crayon, et ils écailleront la peinture Donc, à ce propos, vous aurez quelques petits éclats de peinture parce que vous travaillez sur du guash Tu ne devrais pas avoir trop de problèmes. Cela dépend du nombre de couches de guash inutilisées. Je sais donc que dans ce fard à queue, j'ai un peu de peinture qui s'écaille et que l'on commence à voir cette orange réapparaître. Mais ce n'est pas grave. Par exemple, ce n'est pas grave que cela se produise. Je suis d'accord avec ça. Ce crayon, désolé, j' ai réalisé ce projet avec mon crayon polychromo Faber Castle. J'ai une théorie, le Faber Castell BC Dura, qui est un crayon à aquarelle, et j'ai tendance à m'en servir beaucoup aussi, mais je ne l'ai pas fait sur cette œuvre d'art Il n'y a pas beaucoup de crayons de couleur qui tombent. Vous ajoutez simplement un peu de ton ici et là, comme vous pouvez me voir le faire. Alors vas-y. Il suffit d'ajouter quelques points forts ici et là. Ajoutez de l'ombre avec le crayon de couleur. Vous voulez essayer de corriger les couleurs avec celui-ci. Vous ne voulez pas passer par-dessus une zone bleu foncé avec un crayon bleu roi, vous savez, une sorte de crayon bleu ciel bleu vif. Donc oui, je ne peux vraiment vous donner des conseils sur les idées qu'à partir de ce stade. Tu dois vraiment aborder ça toi-même. Cette vidéo sera donc également en deux parties car je n'accélère pas la vidéo. Et puis je pense que la vidéo suivante est la dernière, donc ce sera la conclusion. Passionnant. J'ai hâte de voir toutes tes pies Oh. A A 12. Touches de finition à notre Magpie: C'est bon, tout le monde. Si vous avez visionné cette vidéo, vous avez atteint la fin du projet. Bravo et félicitations. J'espère que cela ne vous a pas pris trop de temps. Je suis sûr d'avoir déjà dit que je suis un peintre et un dessinateur plutôt lent. Donc oui. Je ne l'ai pas vraiment fait, je crois que j'ai accéléré une vidéo, mais si légèrement que vous ne l'avez même pas remarqué C'est donc à peu près en temps réel que je l'ai fait et j'espère que vous avez pu le faire à peu près au même moment. Pendant ce temps, je suis en train de mettre crayon noir sur la peinture guash noire, et cela donne une texture vraiment très agréable, que je crois montrer à la fin de cette vidéo Hum, et ça lui donne un aspect un peu plus plumeux, juste parce que vous pouvez voir qu'il y a une petite différence C'est comme un noir plus clair qui s'estompe. Et pourtant, il fournit juste une texture vraiment très agréable. Voilà donc tout ce qu'est cette vidéo. Il s'agit simplement de retoucher un peu plus au crayon de couleur. Et puis c'est tout. Assurez-vous donc d'utiliser l'onglet de votre projet et de vos ressources et de photographier votre travail même à mi-parcours, publier pour que je puisse le voir et que je puisse vous dire comment vous vous y pour que je puisse le voir et que je puisse vous dire comment vous vous êtes pris, par exemple en le critiquant pour vous. Si vous ne voulez pas de critique, mais que vous voulez tout de même montrer votre projet, faites-le simplement, faites-moi savoir que vous êtes heureuse de le montrer et de montrer à tout le monde ce que vous avez fait. Et peut-être pourriez-vous me dire si vous êtes ici en Australie et si la pie est un oiseau ordinaire pour vous Ils ont récemment fait la une des journaux une pie appelée Molly on the Gold Coast, qui est en fait un garçon, Maggie, mais ils ne le savaient pas Et elle a un lien très fort avec une équipe de Molly et Ruby Je crois que le nom de Taffy était Ruby. Quoi qu'il en soit, Molly est autorisée à rester maintenant, elle vient jouer avec le chien, et c'est vraiment très agréable de voir un oiseau sauvage jouer aussi avec un chien domestique C'est bon. Eh bien, merci encore. Et j'ai hâte de voir tes pies. Je vais donc mettre de la musique jusqu'à la fin de la vidéo, et il ne me reste plus qu'à terminer mon coloriage. C'est bon, adorable. Merci Au revoir. A. En tant que