L'image de marque pour les artistes musicaux : L'attraction des fans

1. Introduction à la marque pour les artistes de musique pour les artistes de musique: Bienvenue à la classe de branding pour artistes musicaux que nous allons utiliser pour Book Resource the 1st 1 is Primal Branding par Patrick Hanlon. Le deuxième livre est l'art de la séduction de Robert Green. Avec ces deux livres, nous allons appliquer les connaissances et la sagesse qui sont données et les convertir en idées et activités utiles pour que vous puissiez vous démarquer comme artiste musical. Dans ce cours, vous partirez avec des concepts de branding que vous pouvez appliquer orteil tous les domaines de votre marketing musical . Cela va dans la création de contenus sur les réseaux sociaux en ligne jusqu'à la création d'un artiste. Regardez qui lie et inspire votre public. Donc, si vous êtes prêt à apprendre à construire une marque en tant qu'artiste musical, commençons. 2. Votre premier projet de cours : une fiche de travail de marque primaire: Parcouvrons votre premier projet de cette classe. Après avoir compris les sept niveaux à l'image de marque primaire, j'ai à votre disposition une feuille de travail dans laquelle vous allez répondre aux questions à chaque niveau avec chaque niveau. Une fois que vous avez répondu à votre question, il y a des conseils. Je vous informe sur la façon dont vous pouvez utiliser vos réponses pour commencer à les appliquer à votre promotion du marketing en tant qu'artiste, et aussi garder à l'esprit que tout est en développement. Donc, vous pouvez avoir un inter maintenant et venir avec différentes réponses plus tard sur la ligne. Il est donc recommandé de passer par ces exercices une fois par mois ou au moins une fois tous les trimestres de l'année, juste tous les trois mois, et juste re-identifier et redéfinir vos réponses jusqu'à ce qu'elles fonctionnent vraiment pour vous. J' adorerais si vous pouvez partager ci-dessous. Qu' est-ce que tu as sorti de cet exercice ? Quelle étape vous parle vraiment et vous êtes vraiment excité de travailler, de partager et interagir avec votre base de fans 3. 7 étapes de Branding vers une base d'innombrable d'un fans.: auteur et conférencier public Patrick Hanlin a écrit un livre intitulé Primal Branding et dans ce livre avec résumé est que vous avez besoin de sept étapes clés pour vous rendre à un endroit où vous avez une marque établie. Et une fois que vous vous engagez et créez des étapes, vous construirez un énorme suiveur et vous créerez des fans ravissants. Les 70 étapes sont l'histoire de la création, croyance, icônes, les rituels, l'opposition, mots sacrés et le leader. L' histoire de la création est une nouvelle sur la façon dont vous avez commencé. Cela peut être entrer les questions sur l'une d'elles était la première fois que vous avez pris un instrument ou quand avez-vous commencé à écrire de la musique pour la première fois ? Le 2ème 1 est Creed. Creed est à propos de quelque chose que vous défendez, donc vous voulez prendre un peu de temps pour réfléchir à ce que vous défendez vraiment et vous croyez fermement en Icahn. Il pourrait s'agir d'un logo visuel sur lequel vous travaillez, mais il pourrait aussi être comme un son. Maintenant, les rituels sont quelque chose que vous faites toujours quand les gens vous font l'expérience, donc cela pourrait être quelque chose comme toujours aller en direct les mois jours ou toujours laisser tomber une vidéo YouTube tous les lundis et vendredis. Ce ne sont que deux exemples, mais les rituels sont quelque chose que vous êtes dans une activité et que vous faites quelque chose façon constante, et les gens comprennent que c'est là qu'ils peuvent se rassembler pour vous expérimenter et vous voir encore une fois, l'opposition ou les ennemis. Il est vraiment important d'identifier votre compétition, comprendre que la compétition aidera à vous affiner en tant qu'artiste. Il établit où vous appartenez et où vous n'appartenez pas. L' autre chose à propos de l'identification de la concurrence, et surtout de l'opposition, n'est-ce pas ? Les gens qui n'aiment pas ce que vous faites sont si importants. Plus vous produisez et vous mettrez là-bas, plus ils pourraient continuer à vous opposer et à vous haïr. Et il y a cette idée que toute presse est une bonne presse, qui signifie que tout type de gens qui parlent de vous est une bonne exposition et une bonne conscience. Parfois, il faut que les gens qui ne vous aiment pas pour prendre conscience de vous, et cela suscite aussi plus de loyauté de la part de votre tribu pour qu'ils aient quelque chose pour quoi se battre. Donc, l'opposition est très puissant mots sacrés là certains types de mots ou de phrases que vous pouvez utiliser constamment qui identifie toujours que c'est votre langue. Donc, l'une des choses qui ont été très à la mode au cours de la dernière décennie est que les artistes appelleront leurs fans quelque chose. , Par exemple, Mariah Carey appelle ses fans le ventre d'agneau. C' est un exemple de mot sacré. C' est quelque chose qui est créé juste pour votre communauté, et les gens comprennent ce que cela signifie et à quoi cela sert. Ainsi, vous pouvez créer des mots sacrés pour appeler vos fans. Mais vous pouvez aussi créer d'autres types de mots sacrés, et cela peut se sentir un peu forcé si vous venez juste avec. Mais allez-y et remue-méninges. Peut-être quelques idées que vous pouvez utiliser. Vous pouvez toujours changer les choses jusqu'à ce que vous ayez vraiment trouvé quelque chose qui colle et que le dernier soit leader, et c'est la personne avec la vision et l'instinct pour créer la vision. Et quand on parle de notre industrie en tant qu'artiste musical, cette personne est vous 4. LA DECODED DÉCOd69E C149 4AD3 E69 E55B4818C42): Bonjour, tout le monde. Donc, je viens à vous avec une distinction rapide sur une histoire d'origine par rapport à une biographie parce que les deux ont des raisons différentes d'exister et qu'ils sont tous les deux très importants. Eh bien, quand il s'agit de vous branding, nous voulons vraiment nous concentrer sur notre histoire d'origine. Les clés ici sont de comprendre que l'histoire d'origine peut être placée à l'intérieur de la biographie, mais la biographie ne devrait pas faire partie de l'histoire d'origine. Ok, donc l'histoire d'origine va avoir un concept très clair et court. Ça va avoir un concept d'où tu viens, de ton parcours et de ce qui t'a fait entrer dans la musique. Je voulais donc donner deux exemples ici. Et ces deux exemples viennent de Wikipédia, c'est pourquoi je veux le partager avec vous parce qu'il ne s'agit pas du tout de la faute de l'artiste. Et ces deux exemples viennent de Wikipédia, c'est pourquoi je veux le partager avec vous parce qu'il ne s'agit pas du tout de la faute de l'artiste C' est à peu près ce que Wikipédia a, et c'est un bon moyen de distinguer votre histoire d'origine de votre biographie. Donc, je voudrais regarder l'artiste Sabrina Claudio, qui a beaucoup de succès et qui se porte très bien et a une marque exquise. Ou l'image de marque est sur le point. Euh sur Wikipédia. Nous avons ici sa vie et sa carrière, et vous la verrez qu'elle a grandi à Fort Lauderdale. Elle est à moitié cubaine, moitié portoricaine. Plus tard, elle s'installe à Los Angeles, où elle commence sérieusement sa carrière musicale. Elle a d'abord commencé à enregistrer et à publier des pochettes vidéo sur Twitter et YouTube avant passer à des morceaux originaux, qu'elle a publiés sur Soundcloud. Au cours de l'année 2016, Claudio a sorti plusieurs singles, dont Running through Lovers, Orion's Belt et Lost en toute confiance. Donc je veux juste vous demander maintenant, prenez un moment et regardez ce paragraphe et dites-moi, est-ce une histoire d'origine ? Ou est-ce une biographie ? Donc, si vous avez dit que c'est une biographie que je serais d'accord avec vous maintenant, il ya quelques éléments qui font allusion à la façon dont elle a commencé, droite, Mais il est plus suggérant orteil comment quand elle a commencé, mesure où elle était premier succès, à droite, comme quand les gens ont commencé à apprendre à la connaître et à la remarquer. Ils disent qu' elle a d'abord commencé à enregistrer et à publier des couvertures vidéo sur Twitter et You deux avant passer à des pistes originales, dont elle a publié sur Soundcloud. Cette ligne donne une idée de l'origine, mais elle donne une idée de l'origine de sa croissance au succès. Et c'est ce dont vous avez besoin dans une biographie. Il donne une idée de l'artiste et les a fait monter au succès. Et tu veux mettre ça là-dedans pour que tu puisses, hum, d'une manière fantaisie, faire étaler tes plumes. Vous pouvez montrer, accord, mais nous avons des origines d'où elle vient, à savoir Fort Lauderdale. Et nous avons des origines dans ce paragraphe à propos de ses antécédents afin qu'elle soit cubaine et portoricaine, ce qui nous donne une idée d'elle. Mais ça ne donne pas une histoire d'origine, donc je veux vous donner un exemple d'histoire d'origine. Ce serait Jesse Raise. Jesse Reyes est, euh, une autre artiste très réussie là-bas, et, euh, nous avons une Wikipédia sur elle. Ok, maintenant Jesse soulève ce paragraphe dit que Jesse Reyes est né à Toronto, en Ontario, de parents colombiens. Donc, nous avons là d'où elle vient et son origine ethnique, ce qui est plein d'espoir. Et puis il raconte que sa famille a déménagé à Brampton, en Ontario. Elle a été initiée à la guitare par son père, menant à une carrière dans l'art et la musique. Elle jouait de la guitare quand elle était enfant et commençait à écrire sa propre musique au lycée. Ses racines l'ont ramenée à Toronto au cours de sa deuxième année, et après avoir obtenu son diplôme, elle a choisi de quitter l'université et a plutôt choisi de poursuivre sa musique tout en faisant des petits travaux sur le côté. En 2012, sa famille a déménagé en Floride, où elle était principalement barman et buste sur la plage. Mais retour à Toronto en 2014 après avoir été accepté au remix Projects Academy of Recording Arts et au remix Project Race a été encadré par Daniel Daily de DVS et sa musique a été blessée par le roi Louis. Donc, il se transforme progressivement en une biographie. Il commence à étaler ses plumes à la fin. Mais la clé ici et la chose que nous voulons distinguer est la marque. Quelle est la chose que vos fans et vos adeptes vont se souvenir de vous ? OK, et ce serait une bonne chose ici, où il dit qu'elle a été introduite à la guitare par son père, menant à une carrière dans l'art et la musique. Elle jouait de la guitare quand elle était enfant et a commencé à écrire sa propre musique au lycée. Ses racines l'ont ramenée à Toronto au cours de sa deuxième année. C' est donc une histoire de l'endroit où elle a été initiée à la musique, de la façon dont elle a grandi et de ce qui l'a amenée dans le cycle du succès. Et c'est ce qu'on cherche. Origine signifie le début. La première chose. C' est l'histoire avant votre succès ou avant votre connaissance. C' est pourquoi il est si puissant, surtout dans l'image de marque et surtout quand vous commencez à commencer. Parce que peu importe où vous êtes, que vous commenciez ou que vous réussissiez déjà, l'histoire d'origine contribue à améliorer votre connexion avec vos fans de followers. 5. Créer vos Rituals: Salut tout le monde, Nous sommes de retour. Et alors que nous traversons les sept étapes de l'image de marque primaire, je veux pouvoir disséquer chaque section, chaque étape, et montrer avec vous en temps réel comment puis-je appliquer ces idées afin de me développer en tant qu'artiste ? Et donc dans celui-ci, nous allons regarder la création ou les rituels. Maintenant, ceci est pour vous rappeler que dans les sept étapes de l'image de marque primaire, vos rituels sont ce que vous faites quand vous le faites et avec qui vous vous réunissez pour le faire. Et au fur et à mesure que nous allons plus dans le cours, vous voyez que vous créez une culture et une communauté autour de vous et vos rituels sont une étape clé très importante et ce à quoi vous devez vous engager. Parce que vous vous engagez à rencontrer des gens et à faire en sorte que les gens vous voient régulièrement, sur une base planifiée. Cela aide en fait avec les idées de marque que vous avez. Maintenant, il est important de savoir que vous pouvez changer vos rituels et jusqu'à ce que vous trouviez vraiment ce moment. Et de cette façon que vous le faites qui aime vraiment les zones sur qui vous êtes en tant qu'artiste. Jusque-là, c'est une expérience. D' accord ? Donc je vous montre ici que je suis en train de créer une petite annonce pour mes premiers rituels expérimentaux. Donc c'est quelque chose que je veux essayer. Ma culture en ce moment est la spiritualité, Dieu est Hood, l'astrologie. Je suis donc en train de mélanger mon temps de musique avec ma culture. Et je vais juste offrir un moment où je vais vivre une fois par semaine. Et avec ça, tu arrives à ici, des projets musicaux à venir, la vieille musique que j'ai faite. Ça pourrait être tout ce que je veux faire de la musique sage. Et en même temps, je vais aussi tirer des lectures de cartes Oracle parce que cela fait partie de ma culture. Vous savez, je suis peut-être en train de faire une panne d'astrologie parce que ça fait partie de ma culture et ça fait partie de ma communauté, ma communauté musicale dans mes cultures musicales. Donc je vous montre juste que je crée un rituel, qui est un moment que je suis en train de rassembler, qui sera le vendredi, un jour dans un temps vers sept heures. Et c'est ce que je vais d'abord commencer pour voir si cela fonctionne pour moi. Si le vendredi à sept heures ne marche pas , je pourrais le changer. Mais il est important d'essayer de mettre en œuvre ce rituel parce que vous voulez avoir un moment, un peu comme si vous êtes chrétien et que vous allez à l'église en tout ou, vous savez, peu importe ce moment de la semaine où les gens peuvent toujours savoir où vous allez être et où vous trouver. Et comme il s'agit d'un cours de marketing numérique, de marketing Internet, nous avons l'Internet à notre disposition et vous avez toutes ces applications de médias sociaux à votre disposition. Donc je vous montre juste que je travaille sur une photo promotionnelle que j'utilise pour ma plateforme Facebook. Et vous n'avez pas à le faire juste pour Facebook. Cela pourrait être sur votre Instagram, cela pourrait être sur son YouTube, où que vous trouviez comme votre plateforme. Et allez-y et faites cette annonce. Allez-y et créez un virtuel et expérimentez avec lui. 6. Comment les couleurs créent votre personnalité de marque: dans cette section, nous allons discuter de la psychologie puissante de la couleur dans votre image de marque. Il est donc important de savoir que vous allez choisir des couleurs afin de créer vos logos afin choisir le costuming et n'importe quoi sur le marketing des médias sociaux. Donc, ce que je veux partager avec vous ici, ce sont les idées derrière les couleurs et ce que les émotions des couleurs évoquent, selon les couleurs utilisées. Maintenant, sur ce tableau, vous verrez que nous avons les différentes couleurs qui sont différentes catégories de couleurs, et nous avons ici les façons dont les couleurs évoquent les émotions à votre public. Selon les couleurs que vous avez utilisées va refléter qui vous êtes en tant que personnalité, ce que vous défendez et ce que vous voulez que votre public se sent bien, donc les couleurs rouge orange, jaune Ce sont les couleurs les plus hyper là-bas, les couleurs les plus jeunes, et ils représentent une personnalité vraiment brillante, féroce, féroce, passionnée. Vous voyez ici que le rouge est sur le pouvoir, passion, l'énergie, l' intrépide, la force, l'excitation, le droit et le rouge peut aussi être beaucoup sur la convoitise et l'appétit sexuel. Orange est courageux, confiant, chaleureux, amical, énergique et jaune est optimiste, chaleureux, heureux, créatif. Ces couleurs sont donc représentatives d'une personnalité très animée et d'une marque personnelle. Maintenant, quand vous regardez vert, turquoise, bleu, violet et magenta, ce sont des couleurs plus calmes, et ils ont une personnalité qui n'est pas tout le chemin exagéré grave, mais ils ont tendance à montrer une profondeur à la personnalité. Donc le vert représente l'espoir, la fraîcheur, la croissance et la prospérité. Turquoise est une couleur de communication, clarté, calme, d'inspiration, guérison même. Et le bleu est une couleur de confiance et de loyauté. Quelqu' un qui est fiable, logique intellectuel et sérénité et violets, une couleur de sagesse, de luxe, luxe spiritualité, richesse, imagination et de sophistication. Magenta est une couleur d'imagination, passion, transformation et d'équilibre. Maintenant, les dernières couleurs marron, noir et gris et blanc les couleurs sont plus neutres, et ils ont un sentiment de sérieux. Dent Um, si brun est sérieux. Chaud, terreux, stable, soutien. Le noir, c'est la sophistication. pouvoir mystérieux. Le gris est une couleur d'intemporalité. Neutralité, équilibre, intelligence et blanc est une couleur de pureté, clarté, propreté, simplicité, fraîcheur et de sophistication. Ainsi, vous pouvez utiliser les couleurs de manière à mettre en valeur la combinaison de ces couleurs que vous voulez utiliser dans votre image de marque. Et encore une fois, cela vaut pour la présence de Logo sur la mode et les médias sociaux. Maintenant, il est recommandé de commencer avec une couleur de base comme quelle serait la couleur de fond de teint de votre marque, non ? Et puis vous pouvez choisir une couleur secondaire. Quelle serait cette couleur secondaire ? Et puis vous pourriez choisir une couleur tertiaire. Quelle serait la troisième couleur en ce moment ? Peu importe si vous choisissez des couleurs différentes à partir des différents niveaux d'énergie, droite soit le niveau le plus élevé, comme le rouge, orange et le jaune. Si vous utilisiez ces couleurs comme, par exemple, ces couleurs sont très populaires dans la marque McDonald's, non ? Donc, vous pouvez faire une combinaison d'un niveau, en fonction de votre personnalité. Ou peut-être que vous voulez prendre de chaque niveau et faire une combinaison de couleurs dans ce sens. Ok, regardons maintenant quelques exemples de la façon dont certains artistes utilisent leur couleur pour se démarquer sur les réseaux sociaux. 7. Brosser des couleurs sur Instagram: Angie de cette artiste est une artiste pop R et B audacieuse, et sa couleur est en fait rose et pêches. Donc ça marcherait dans la psychologie de Magenta, euh, et aussi peut-être un peu de violet. Mais elle utilise aussi plus de jaune et d'orange juste là. Donc, la couleur rose a un sens de flirt. Féminité à elle, négativité à elle, juste pour que vous puissiez voir que dans ses médias sociaux, elle a principalement ce thème de rose et de pêche dans son travail sur les médias sociaux. Maintenant, vous pouvez utiliser différentes couleurs, même des couleurs qui ne sont pas complémentaires à votre couleur de base. Mais avoir la couleur de base définit vraiment une base dont vous pouvez grandir. Ensuite, quand vous ajoutez quelque chose d'autre comme quand elle ajoute un droit bleu, qui n'est pas sa couleur principale, il se démarque et semble très frappant et espère réellement soutenir ce qui est sa couleur de base de ce qui ne l'est pas. Donc, je voulais juste vous montrer ceci comme un exemple de la façon dont vous savez que les gens peuvent intentionnellement utiliser leur couleur de base pour mettre en valeur leur personnalité. Vous verrez ici qu'elle a une photo de vert, et qu'elle a des verts ici. Ces images, euh, sont des couleurs complémentaires à sa base rose pêche. Donc, en fait, ça ne rend pas tout plus séduisant beauté. Et vous pouvez dire que c'est une sorte de marque. Il s'agit de beauté, jeunesse, d'être flirty, être presque un peu négligent et d'avoir beaucoup de plaisir étant légèrement séduisant mais pas trop sérieux à cause du rosâtre. Ce n'est pas comme le rouge ou, vous savez, vraiment fort noir argenté que vous voyez maintenant. Vous savez que ses cheveux sont noirs, donc la façon dont elle se compose est un tout autre côté de la marque. Mais en ce qui concerne la couleur de base, vous pouvez voir ici qu'elle est vous utilisant la lumière, les roses et les pêches pour vraiment aider à mettre l'ambiance pour elle. Page Instagram. Un autre groupe que je voudrais vous montrer, est Odessa Odessa, et ils sont en tournée, donc vous verrez ici qu'ils montrent beaucoup de photos de tournée. Non, qu'elles soient intentionnelles ou non, leurs photos sont essentiellement une couleur bleue de base. Vous verrez ici que l'album n'est pas si beau bleu, et vous verrez que beaucoup de l'éclairage de la tournée est bleu. Maintenant, ils ont un contraste rouge, dont Onley doit être leur secondaire. Le rouge et l'orange pourraient être l'une de leurs couleurs secondaires. Ainsi pourrait pourpre, Rouge, orange, vert, violet pourrait y être des couleurs secondaires et tertiaires. Mais vous verrez que la base ici est bleue même sur, euh, cette affiche ici, elle est principalement bleue. Et puis ils ont un peu de vert pêche au milieu ici, donc ça se montre vraiment et semble vraiment bon sur leur marketing. Il a donc cette psychologie avec le bleu d'avoir confiance, loyauté, fiabilité, donc très intellectuel, très serein, beaucoup de sérénité. Cheveux partagés. Maintenant, quand ils ont posé des couleurs rouges, il se démarque vraiment, et il a l'air vraiment génial sur leurs pieds. Ok, donc c'est ce que vous voyez avec eux, c'est que leur base est une couleur bleue. Même sur cette photo avec la Maison Bleue, cela fonctionne très bien dans l'aspect général de la page. Vous verrez ici que cette couleur cette photo se démarque et bien qu'elle ait de grandes critiques et il y a beaucoup de bons engagement, donc vous pourriez certainement avoir des photos qui ne sont pas sur votre couleur de base 8. Votre résultat de soutien : Influences musicales: afin de comprendre votre public, créer une culture autour de votre musique et de commencer les éléments constitutifs de votre marque. Nous devons d'abord commencer par comprendre vos influences musicales. Il y a quelque chose qui est important à comprendre. Il n'y a rien de nouveau sous le soleil, et bien que vous ayez une compétence particulière en tant que musicien et artiste et un son distinctif, votre son est composé de vos influences. Et c'est grâce à vos influences que nous pouvons mieux comprendre votre public et qui ils écoutaient ou écoutaient actuellement. Alors que nous faisons cette vidéo, nous faisons une conférence et une mission en même temps. La première chose que je vous encourage à faire est de prendre un moment, même de mettre en pause cette vidéo et d'écrire les artistes et la musique que vous écoutez. Quand vous avez commencé à aimer la musique enfant, quels étaient ces artistes et même les genres de la musique ? Alors vous pouvez aller de l'avant et le faire maintenant, maintenant que vous avez découvert votre musique ancienne influence les artistes qui vous ont inspiré à devenir les artistes que vous êtes aujourd'hui ? Regardons maintenant la musique que vous écoutez actuellement. Bien que vous puissiez encore écouter certains de vos artistes plus âgés préférés, il y a de nouveaux genres que vous pouvez avoir dans votre bibliothèque musicale. Alors prenez un moment maintenant et mettez la vidéo en pause et notez certains de vos artistes préférés que vous écoutez aujourd'hui. Maintenant que vous avez découvert les artistes que vous écoutez aujourd'hui, vous avez cette collection complète hors influences. Quelles sont les similitudes que vous pourriez trouver ? Et cette liste ? Y a-t-il des différences majeures en ce qui concerne vos influences ? Prenez un moment pour écrire ces similitudes et différences. 9. Projet de genre musical: remonter dans le temps et re compte tous les artistes musicaux qui vous ont influencé. La deuxième liste que je veux vous faire est une liste des artistes actuels que vous écoutez. Maintenant, après avoir écrit vos deux listes, je veux que vous contempliez les différences de genres entre ces artistes. Vous pouvez réellement rechercher là des genres en allant à Google et en tapant leurs noms. Vous allez taper le nom de l'artiste et écrire le mot genre. Comparer et comparer les genres entre vos influences passées et vos incidences actuelles dans les genres est une direction dans laquelle catégoriser votre son musical, dans laquelle nous pouvons commencer à mettre en œuvre. Où s'insère votre son musical ? 10. L'importance de la culture: Quelle est, selon vous, la principale raison pour laquelle un artiste indépendant explose ? Beaucoup de gens pensent qu'il s'agit de l'agitation ou de l'argent pour se commercialiser dans la publicité. Mais il y a un facteur important qui est négligé quand il s'agit de leur marketing musical , et ce facteur puise dans la culture musicale. Alors, qu'est-ce que la culture ? Eh bien, la culture est un mode de vie, un mode de vie partagé qui est vécu par un groupe de personnes. Certaines des choses qui sont partagées dans cette culture sont la façon dont ils mangent, comment ils boivent, comment ils parlent, comment ils créent des traditions et des coutumes. Quelles sont leurs croyances partagées et leurs valeurs partagées, même la robe de houx et surtout, quel type de ne sont-ils pas aimés ? Tout cela est une expérience partagée. Donc, ce que vous devez voir, c'est que votre musique est le centre d'une certaine culture, et c'est à vous de découvrir, créer et de construire cette culture 11. Projet de culture musicale: nous allons commencer à plonger dans la création d'un bâtiment de votre culture musicale. Voici votre recherche de mission. Trois marques de mode possibles que votre musique refléterait de ces marques de mode serait quelque chose que vous aimez vraiment et ces vêtements que vous porteriez soit en tant qu' artiste sur scène, en photos ou dans la vie quotidienne. Et aussi ces marques de mode sont quelque chose que vos mains aimeraient probablement vraiment là-bas. Maintenant, je veux que tu ailles sur Instagram et que tu regardes. Ces marques de mode. Cherchez leurs profils. Quels sont les autres artistes sur ces profils ? Alors ce que d'autres artistes sponsorisent Ces marques sont des ambassadeurs de ces marques, et je veux que vous écriviez les artistes associés à ces marques. Quelles sont les couleurs que vous voyez fréquemment dans les marques de mode ? Et avec les artistes comme, quelles sont les couleurs typiques qui sont commercialisées ? Et quelle est l'ambiance générale ou l'ambiance de ces marques de mode ? Quel genre de personne voyez-vous commenter et aimer les messages sur ces marques de mode sur instagram ? Et comment votre musique puise-t-elle dans la culture et le style de vie de ces marques de mode ? Donc je veux que tu fasses cette mission. Écrivez-le sur la feuille de travail qui vous est fournie et conservez-la avec vous pendant que nous continuons à travailler tout au long du cours. 12. Séduire votre public: Ce que je vais partager avec vous, c'est les battements psychologiques d'un musicien. Il s'agit de choisir votre propre art de la séduction. Maintenant, ces idées sont influencées et inspirées par le livre de Robert Greene, mais elles sont en quelque sorte créées spécifiquement pour ce cours. Donc ce n'est pas une corrélation directe avec le livre, alors nous allons plonger dans quels sont les rythmes psychologiques d'un musicien ? Passons à travers la liste dans le premier est intellectuel. Le suivant est tout droit sexy et dans la séduction de l'artiste dans les sections appelées la sirène ou le râteau. Ceci est influencé par les caractéristiques du livre. La suivante est mystérieuse. Le suivant est charismatique, et le dernier est la beauté et le cerveau. Ok, donc nous avons cinq niveaux, cinq options que vous pouvez choisir pour créer votre séduction artistique. Le premier, sur la liste des battements psychologiques d'un musicien, est l'intellectuel. Ce sont ces gens qui utilisent leur intelligence pour se commercialiser. Ils attirent les gens par ce qu'ils savent. Cela pourrait être basé sur l'éducation. Donc, où ils sont allés à l'école et ce qu'ils ont étudié depuis un certain temps. Ou il pourrait s'agir d'éduquer leur public en fonction de l'expérience de la vie et de partager leur sagesse après avoir vécu une certaine expérience. Donc l'intellectuel est tout au sujet du cerveau. Tout est sur la connaissance des livres de fax, et il n'y a pas beaucoup d'attention sur la physicalité de l'artiste. La suivante est sexy. Le détroit de Sexy est la personne qui est très séduisante, et ils utilisent leur physicalité pour tirer les gens. Maintenant. C' est probablement le plus populaire que nous voyons en ligne, et ça marche parce que le sexe se vend vraiment. Il s'agit donc d'être très facile à regarder, et quoi que ce soit, c'est pour vous. Il s'agit d'exposer des parties de votre corps. Mais pour s'assurer qu'il reste du tact, en choisissant une seule partie pour montrer à la fois, soyez audacieux quand il s'agit de cela et laissez-vous aimer et permettre à votre corps d'être aimé. La prochaine option est d'être mystérieuse. Mystérieux est la personne qui cache une partie d'eux-mêmes et leur probablement celui qui laisse le plus à la fantaisie, et ils permettent aux gens d'être curieux de ce qu'ils sont et ce qu'ils ont. Sous tous les vêtements, il y a quelque chose à laisser les gens en vouloir plus que la mystérieuse mystique doit maîtriser. Et l'idée de cela est de mettre en valeur un côté central sexuel de vous, mais pas tout abandonner et pas vraiment révéler beaucoup du tout. Ainsi, la mystique mystérieuse maintient également la distance. 13. Séduire votre public en pt II - Exemples: Passons maintenant à travers trois profils d'artistes différents et les assortissons à l'une des 3 premières séduction d' artiste. Donc on regarde intellectuel, mystérieux ou sexy. Le premier artiste est elle maintenant, si vous savez quoi que ce soit sur elle. Elle est une toute nouvelle artiste et a une manière très distincte qu'elle s'est introduite dans l' industrie et a commercialisé sa stratégie. Je vais vous donner quelques secondes pour deviner lequel vous pensez qu'elle est. Donc si tu devinais mystérieux, alors je serais d'accord avec toi. Il y a quelque chose dans la façon dont elle s'est introduite dans l'industrie qui était très mystérieuse et qui a maintenu une sorte de distance avec le public. Elle utilise les lunettes pour s'ombrager, et vous ne pouvez pas tout à fait la voir si ses yeux sont couverts. Et aussi comment elle a laissé tomber sa musique était très mystérieuse. Elle avait une photo de sa silhouette, donc tu ne pouvais même pas voir son visage quand tu as vu sa musique pour la première fois. C' est donc un bon exemple. J' ai l'impression d'utiliser l'enlèvement de mystère par les artistes. Maintenant, regardons un autre exemple. On va utiliser l'artiste Cardi B. Ça devrait être un peu facile à comprendre mystérieux, sexy ou intellectuel. Maintenant, si tu devinais sexy, alors je serais d'accord avec toi. Non, génial pourrait être offensé et ils diront, Oh, mais elle est très intelligente. Ce n'est pas qu'elle n'est pas intelligente. C' est qu'elle a utilisé sa sexiness pour se pousser à travers son art de la séduction. C' est ainsi qu'elle a créé un rythme psychologique avec sa base de fans. C' est pour cela qu'ils la connaissent et ce qu'ils attendent avec impatience quand ils voient Cardi B et vous pouvez voir dans tous ses documents qu'elle choisit d'exposer son corps, et elle a gardé un niveau d'intégrité avec lui. Maintenant, certains sont d'accord ou en désaccord, mais elle choisit de s'exposer d'une manière qui est encore créative, mais obtient toujours le point travers qu'elle est finalement sexy. Maintenant, les derniers artistes que nous allons regarder sont Lauryn Hill. Alors que pensez-vous qu'elle serait intellectuelle, sexy ou mystérieuse ? Si tu devinais intellectuel, je serais d'accord avec toi. Maintenant. Il y a beaucoup d'aspects à Lauryn Hill qui est très sexy, et il y a certainement un mystère à son sujet, mais c'est son intellect qui l'a poussée dans le monde C'est ainsi qu'elle a créé un lien psychologique avec sa base de fans et qui est devenu son art de séduction qu'elle utilise même dans son album le plus célèbre, The Miseducation of Lauryn Hill. Donc elle joue de l'éducation ici, et c'est à propos de son expérience de vie. Donc, c'est certainement, pour moi un exemple d'utilisation de l'intellectuel pour gagner mo mentum et l'exposition comme une technique de marketing . Et donc ce sont les 3 premières options que vous pouvez choisir entre intellectuelle, sexy ou mystérieuse. 14. Séduire votre public en pt III - Exemples: maintenant, la suivante est charismatique, la charismatique. Ils ont un peu de tout. Ils ont un peu de montrer leur intelligence, montrant leur côté sexy. Mais ces parties d'entre elles ne sont pas autant concentrées que d'être un livre ouvert pour que les gens puissent creuser une expérience. Et le dernier est la beauté et le cerveau, et celui-ci est vraiment la fusion de l'intellect et de la personne très sexy. La beauté et le cerveau sont quelqu'un qui est beau avec quelque chose à dire. Donc ils ne partagent pas seulement un autre intellect, et c'est tout. Et ils ne partagent pas tout leur corps et leur sexe, et c'est tout. Mais il émerge des deux. Maintenant, la beauté et le cerveau peuvent parfois être un peu plus politiques dans la nature. Il y a quelque chose à leur sujet qui prend vraiment position sur la justice, l'équité et l'égalité . Mais ils sont aussi vraiment magnifiques à regarder. Donc, la beauté des cerveaux est la dernière option. Alors maintenant que nous avons discuté des deux derniers types de rythmes psychologiques d'un musicien, j'aimerais que nous utilisions à des artistes de musique très connus et les mettions dans l'un de ces deux types. Le premier artiste dont nous allons discuter est Rihanna. Je te laisse quelques secondes pour décider par toi-même. Lequel lierais-tu Rihanna au charismatique ou à la beauté et au cerveau ? Si vous choisissez Charismatique pour Rihanna, alors je serais d'accord avec vous. Maintenant. Tout ce concept de battements psychologiques d'un musicien, ce n'est pas définitif. Et en fait, Rihanna pourrait s'intégrer dans quelques-uns des types. Elle est vraiment sexy, et elle a la beauté et la cervelle. Elle est définitivement synonyme de choses. Elle a beaucoup d'intellectuels qui démarrent sa propre entreprise. Mais il y a une raison très spécifique pour laquelle j'ai choisi le charismatique. Et c'est parce que le lien psychologique charismatique, c'est d'être plus bas sur terre , d'être très relatable. Ils sont chauds et invitants. Ils t'ont laissé finir. Ils ont laissé leur base de fans sur l'un des principaux réseaux. quelques années, ils ont eu un épisode où ils sont entrés dans la maison de Rihanna, et ils l'ont suivie dans son pays natal. C' est ce charisme avec son lien psychologique, comme voir d'où elle vient et expérimenter sa vie à travers ses yeux et vous montrer que le prochain artiste dont nous allons parler est Beyonce. Et comme il n'y a qu'un dernier type, nous allons juste dire que la beauté et le cerveau de Beyonce maintenant à nouveau, les rythmes psychologiques d'un musicien. Ce n'est pas définitif, et Beyonce est vraiment sexy, non ? Mais il y a quelque chose dans l'approche de Beyonce qui comprend être belle et lier l' intellect. Vous voyez que la personne de la beauté et du cerveau est quelqu'un qui représente quelque chose, et ils ont l'air bien le faire. Et c'est ce que Beyonce met en vedette dans son album intitulé Beyonce. Elle s'intéressait beaucoup au féminisme et avait cette position politique. Maintenant, l' une des façons dont la beauté et le cerveau peuvent vraiment se montrer est de se documenter et de partager des documentaires. Et c'est quelque chose que Beyonce a fait trois ou quatre fois maintenant. Ce que vous pouvez faire dans un documentaire, c'est partager la vision des concepts et des idées qui sous-tendent le travail créatif que vous faites. Donc la clé de la compréhension des rythmes psychologiques parce que beaucoup d'artistes se conforment à différents types, non ? La clé pour vraiment trouver le noyau d'un rythme psychologique est qu'ils se lient avec vous à travers ces avenues, Beyonce utilise sa beauté et son cerveau pour créer un lien psychologique avec sa base de fans. Donc vous les avez à votre disposition. Vous pouvez choisir et jouer avec ces idées autant que vous le souhaitez. Et l'idée de la séduction artistique est qu'il s'agit d'un choix créatif. Donc vous pouvez dire, Ok, eh bien, celui-là est plus comme moi, et celui-ci n'est pas comme moi, et vous pourriez faire un choix hors de ce avec quoi vous êtes le plus à l'aise, mais vous n'avez pas à le faire. Vous pouvez également faire un choix créatif à partir de quelque chose que vous ne pensez pas vraiment être. Mais peut-être que vous voulez créer une personnalité pour vous-même, alors prenez le temps de regarder ces différents niveaux et de réfléchir à celui auquel vous vous sentez le plus attiré. 15. Microgenre : partie 1: Maintenant que nous avons établi votre casting de soutien, la meilleure chose suivante est de regarder votre micro genre. Maintenant, vous vous demandez peut-être ce qu'est un micro genre ? Alors qu'un micro genre est un vrai terme et qu'il s'agit de la catégorie la plus étroite dans laquelle vous pourriez vous inscrire , vous voyez dans la musique qu'il y a tellement de musique dans tant de styles différents que nous pouvons classer plupart des artistes dans un seul genre. Peut-être que ce genre est rock, country pop, hip hop, n'est-ce pas ? Nous ne pouvions donc pas classer la plupart des artistes dans l'un des grands genres. C' est le grand tableau. Mais l'image du milieu, c'est là que les choses commencent à changer un peu, peut-être en fonction de la décennie dont la musique ressemble plus à droite. Il y a donc de la musique qui semble plus qu'elle a été faite dans les années 80 et 90. Et puis il y a de la musique qui semble plus qu'elle a été faite dans le nouveau millénaire. Donc, fondamentalement, le deuxième genre est comme une image du milieu. Ça te rétrécit du rock, par exemple, au rock psychédélique, non ? Donc c'est l'image du milieu maintenant. Le genre trois est l'image la plus étroite. C' est le plus petit cercle de personnes dans votre grand genre que vous sonnez probablement le plus , et ces noms de genre micro sont une combinaison de cavaliers même différents. Donc le but ici est de trouver finalement votre micro genre, parce que cela pourrait être de la façon dont nous pouvons vous promouvoir et espérer que votre grand se démarquera. Maintenant, ce n'est pas toujours un processus facile. Ça pourrait prendre quelques expérimentations. Alors regardons quelques choses que vous pouvez faire pour commencer à chercher votre micro genre. Donc, la première chose est que vous pourriez demander à vos amis, connaissances et fans de leur avis sur quel genre vous appartenez. Teoh. Maintenant, ils n'ont peut-être pas le langage d'un micro genre, mais demandez-leur, vous savez, quel genre pensez-vous que vous êtes ou ce que font les artistes ? Ils pensent que vous ressemblez le plus à ces artistes qu'ils vous disent qu'ils pensent vous semblez comme ces artistes pourraient également être ajoutés à votre casting de soutien. Maintenant, la suivante l'est aussi. Recherchez votre casting de soutien et il y a différentes façons de le faire. La première façon est d'aller simplement à Google et de taper le nom de l'artiste dans votre casting de soutien et écrire genre à côté de leur nom, alors vous verrez que Google vous donnera de vous donner des options dans lesquelles ce que leur genre est catégorisés maintenant. Typiquement, Google va donner là qu'ils sont grande option d'image et leur option d'image du milieu. Il est très moins probable qu'ils donnent un micro genre à ces artistes, donc c'est une façon de commencer à le chercher. 16. Microgenre : partie 2: dérouler, puis taper micro genre. De là, vous devriez être en mesure de trouver des listes de Wikipédia et de différents sites qui auront des listes de différents micro-genres. Maintenant, c'est un peu comme un voyage dans le trou du lapin, et vous pourriez être surpris par le nombre de microgenres différents qu'il y a vraiment. Mais c'est maintenant le moment où vous pouvez commencer à faire des recherches et déterminer vraiment lequel vous appartenez. Teoh. Donc, vous pourriez avoir besoin de passer par ces micro-genres et regarder les artistes de ces micro Jonah et voir si vous êtes capable de trouver quelque chose qui semble vraiment être là où vous appartenez. Maintenant, la prochaine chose que vous pouvez faire est de regarder en haut. Ta troupe de soutien était toujours sur ce numéro deux, et tu peux chercher des articles, non ? Consultez des articles de différents magazines et voyez ce que les articles disent de ces artistes. L' une des meilleures choses que vous pourriez faire est de consulter peut-être un communiqué de musique dans un magazine et de voir comment il est qu'ils décrivent ces artistes très souvent. Dans ces articles, vous obtiendrez un soupçon du genre micro. Maintenant, la dernière est d'aller à la bibliothèque des genres Spotify. Il est appelé chaque bruit dot com, et tous les genres sont disponibles ici. Ce sont les genres qui sont sur Spotify, et ils les catégorisent très minutieusement et détaillés sur Spotify, Et cela pourrait être très utile pour vous. Maintenant, une fois que vous arriverez à votre section parce que vous verrez qu'il y a toute une section sur la pop. Ensuite, il y a toute une section folk metal jazz, donc vous devrez faire défiler vers le bas et chercher votre section droite. Une fois que vous trouvez quelque chose qui ressemble à la vôtre, comme par exemple, rock psychédélique, vous pouvez cliquer dessus et il vous donnera un échantillon de la musique qui tombe sous ce genre 'll sur Spotify. Mieux encore, vous pouvez cliquer sur les flèches à côté de lui, et cela vous amènera dans les artistes qui tombent sous le genre, et vous constaterez en fait que certains artistes vont se chevaucher dans différents genres parce qu'il n'est pas comme le noir ou le blanc extrême lors de la décision de ces choses. Donc, votre travail est de comprendre comment décrire votre musique par découverte, votre micro genre 17. Quel problème votre musique résolut ?: dans cette conférence, nous allons répondre à la question. Quel problème votre musique résout maintenant ? C' est une question typique pour toute personne qui est un entrepreneur qui fabrique des produits à vendre ou qui a un service ou une entreprise à offrir aux gens. Et en tant que musicien, en tant qu'artiste musical, il faut penser comme un entrepreneur. Vous devez penser comme une entreprise en tant qu'entrepreneur. homme d'affaires qui n'est pas celui de l'état d'esprit se concentre sur la résolution de quelque chose pour ses clients et ses clients. Affaiblir. Transférez cela dans votre musique et nous pouvons répondre à la question. Qu' est-ce que votre musique résout maintenant ? Je veux vous proposer de jeter un oeil à la carte comme la plupart de la hiérarchie motivationnelle des besoins. Maintenant, cela est créé comme un sens de ce dont les gens ont besoin, et il est basé sur la fondation, que vous verrez tout au bas sont les besoins physiologiques. Et puis à mesure que vous grandissez, les besoins deviennent de plus en plus forts. Maintenant, la fondation est tout au sujet de ce dont vous avez essentiellement besoin d'abord, puis à mesure que vous grandissez dans la pyramide, vous verrez que les besoins sont maintenant élevés à droite. Donc, pour les 4 premières étapes de la Maslow a besoin de pyramide besoins. Vous verrez ici, nous avons la sécurité physiologique appartenance et l'amour comme les relations et le droit de vapeur. Et cet air en a besoin. En gros, c'est ce que nous avons besoin de ressentir comme un humain en ce moment, quand vous allez au-dessus de ça, vous allez entrer dans les pistes cognitives, besoins esthétiques, auto-actualisation et la transcendance. Et ce sont les besoins dont nous avons besoin avant d'être un humain au-dessus de la juste satisfaction de nos besoins humains , choses qui nous feront sentir plus spirituellement vivant. Cela nous fera sentir comme si nous vivons nos meilleures vies. Ce sont les besoins de croissance d'un être humain. Donc, quand nous regardons cela plus en détail, la première fondation est physiologique, ce qui est des choses comme la respiration de la nourriture, de l'eau, du sexe, sexe, sommeil à la maison. L' Eustace est une excrétion. Ce ne sont que nos besoins fondamentaux, est-ce pas ? Et puis la suivante, un sentiment de sécurité dans votre corps, se sentir en sécurité dans votre emploi dans votre moralité et votre famille dans votre propriété. Se sentir en sécurité. La suivante est l'amour et l'appartenance, ayant des amitiés, famille, intimité sexuelle et des relations partout dans le monde ayant des relations stabilisatrices et fructueuses . Le suivant est l'estime de soi ayant l'estime de soi, confiance, réalisation, Ce serait aussi l'endroit où nous nous sentons belle où nous apprécions notre corps. Droit ? Hum, nous montrons nos corps et les autres et nous étions respectés par les autres. Donc c'est aussi une question de statut social, ok. Et puis le point le plus élevé est l'auto-actualisation. Moralité, créativité, spontanéité, problèmes, absence de préjugés, acceptation des faits. C' est donc notre point culminant de transcendance, d'expérimenter notre propre morale, nos valeurs et ce que nous sommes à côté, au-delà du simple fait d'être l'espèce. Un humain qui nous sommes au-delà que le magnifique orteil de choix ont la liberté. OK, donc il est important de comprendre ces besoins parce que, en tant que personne vous-même, vous avez cette hiérarchie dans votre propre vie et vous êtes en train d'atteindre cela aussi. Mais aussi, c'est là que nous devons vraiment comprendre que c'est aussi ce que vos fans ont. Tous vos fans sont dans un certain état. Certains d'entre eux ont besoin de se sentir comme ils peuvent manger de la nourriture. Certains d'entre eux sont peut-être sans abri. Certains de vos fans pourraient juste avoir besoin des bases du sommeil en prenant soin d'eux-mêmes. Certains de vos fans ont besoin d'un sentiment de sécurité. Certains de vos fans ont besoin d'un sentiment d'intimité et de relations. Certains de vos fans ont besoin de motivation, d'un sentiment de réussite, n'est-ce pas ? Et puis certains d'entre eux veulent transcender, peut-être comprendre spirituellement qui ils sont, ce qu'ils sont, ce qu'ils sont capables de manifester dans la vie. Donc, quand vous comprenez que vos fans ont ces noms comme vous, nous pouvons maintenant recommencer à examiner la question. Quel problème votre musique sale-t-elle ? Et c'est sur cela que j'aimerais que vous réfléchissiez. Écoutez votre musique. Pensez à la façon dont les gens réagissent lorsqu'ils écoutent votre musique. Et qu'est-ce que vous êtes réellement motivé à écrire de la musique et à créer de la musique sur lequel de ces besoins êtes-vous le plus concentré ? Cela va vous aider à vraiment catégoriser quel problème votre sauce musicale pour vos fans, et vous serez en mesure de traduire cela dans tout ce que vous dio. Quand il s'agit de votre image de marque et de marketing, vous serez en mesure de dire, si vous savez avec certitude que ma musique est là pour vous aider à atteindre, et je veux que les gens se sentent mieux et que mes fans se sentent plus respecté par tout le monde dans sa vie. Alors vous savez où se trouve votre musique. Et la vérité est qu'il n'a pas à l'être. Il n'y a ni bien ni mal. Il s'agit juste de trouver où appartient ta musique. Et quel problème votre musique résout ? Donc je veux que vous fassiez cet exercice parce que nous allons regarder votre musique de différents points de vue, et vous pourriez avoir une idée générale de ce que votre solution musicale globale est correcte. Donc, il peut y avoir un besoin que, l'ensemble, votre musique soit à peu près toujours résolue, et c'est vraiment votre marque. Mais alors affaiblir aller plus spécifique. Certaines chansons étaient en train de résoudre d'autres problèmes que d'autres chansons. Ainsi, vous pouvez également regarder quelques-unes de vos meilleures chansons. Regardez le prochain single que vous faites et regardez et voyez quelle est la solution que cette chanson est en train de résoudre. La prochaine chose que je veux faire est de regarder votre prochain projet musical, sont de faire un E p, un album, de la musique, musique, vidéo ou de planifier une performance à la danse. Quoi que vous fassiez dans votre prochain projet, quelle est cette résolution pour les personnes qui viennent voir ce projet ou qui vont voir et enfin,bien sûr, votre performance scénique bien sûr, . Si vous faites une performance scénique ou une performance live en ligne, quoi que vous fassiez, quelle est la résolution de votre musique ? Droit pour que vous puissiez aller tout le chemin de l'ensemble tout le chemin, rétréci vers vos projets dans vos célibataires et permettre que cela vous donne une idée forte, Une forte conviction ensemble que vous pouvez marcher en Floride et quand vous parlez de votre musique et vos intentions seront également claires. Donc, les avantages savoir quels problèmes vous résolvez est si important. 18. Crédibilité 1: Je vais vous raconter une histoire, une histoire personnelle. Et à la fin de cette histoire, je vous promets que vous serez en mesure de comprendre pourquoi la crédibilité et la crédibilité sont si importantes lorsqu'il s'agit d'établir la confiance en quelqu'un avec qui vous vous présentez . Cela inclut pour vous de nouveaux fans. OK, donc si vous n'êtes pas familier avec Netflix, c'est une plateforme très populaire internationale où vous pouvez regarder tous vos films préférés , émissions et Siri. Et bien sûr, les gens recommandent constamment de nouveaux spectacles à regarder sur Netflix. Eh bien, je suis allé de l'avant et je voulais présenter ma cousine cadette, qui est une génération beaucoup plus jeune que la mienne, et lui faire regarder le spectacle. Je pensais que même si c'était quelque chose que j'apprécierais qu'elle apprécierait aussi bien , il n'y avait personne dans le spectacle qu'elle connaissait du tout. Elle ne savait pas qu'il n'y avait pas de célébrités qu'elle connaissait. n'y avait pas de visages qu'elle pouvait raconter Teoh, et donc elle n'est pas allée regarder le spectacle elle-même. Eh bien, ce qui a fini par arriver, c'est que mon cousin est venu et j'étais juste comme, tu sais, laissez-moi juste le mettre parce que je pense vraiment que vous aimeriez ça et je l'ai mis et c'est une série Netflix. Donc elle le regardait comme à peine pendant les 10 premières minutes était à peine intéressée par ça , tu sais, tu sais, et était un peu distrait en faisant d'autres choses. Mais au fur et à mesure que le spectacle commençait à progresser, elle s'y intéressa de plus en plus et emprunte voici, elle ne partirait pas. Elle est restée toute la nuit et est revenue finir de la regarder chez moi. D' accord ? Et donc j'ai été tellement chatouillé par ça parce que c'est tellement incroyable que le pouvoir d'influence que j'avais sur elle n'était absolument pas efficace. Elle n'était pas en mesure de voir quoi que ce soit au sujet du spectacle auquel elle pouvait se rapporter, et il n'y avait aucune célébrité ou personne faisant autorité qu'elle connaissait. Donc son intérêt et sa motivation pour participer au spectacle n'étaient pas là, mais parce qu'elle était en ma présence et que j'ai pu lui donner un échantillon, lui donner un aperçu, puis le spectacle, et elle a pu voir plus de détails sur le spectacle. À l'époque, elle était intéressée. Maintenant, je veux vous parler de crédibilité dans cette conférence parce que c'est la crédibilité qui amène les gens à votre musique. Ok, donc la première crédibilité est l'autorité, l' autorité ou la célébrité, c'est quand quelqu'un est bien établi. Et il ne fait aucun doute que vous apprécierez tout ce à quoi vous participez parce que vous êtes familier avec cette figure d'autorité. Donc, Donc, par exemple, si vous aviez le Dr Phil, qui est un docteur en psychologie bien connu à la télé, voulait venir parler à votre famille, alors vous seriez probablement D'accord parce que vous savez qui est le Dr Phil, et vous savez qu'il est le vrai problème. Ok, donc c'est arrivé en musique tout le temps et en fait, passé avant le temps où nous vivons maintenant où vous pouvez faire passer les médias sociaux par vous-même. Les gens comptaient sur les maisons de disques pour les associer à de très bonnes célébrités et autorités l'industrie musicale pour les introduire dans le monde et pour qu'ils soient bien connus. C' est donc le premier niveau de renforcement de la crédibilité. Si vous connaissez quelqu'un, si vous avez la chance de collaborer avec quelqu'un qui est déjà bien connu et qui a une base de fans prestigieuse, et qu'ils seraient en accord avec vous si vous faisiez quelque chose avec cette personne que le la crédibilité monte en flèche. Et nous savons que vous gagnerez des tonnes, plus d'adeptes, plus de fans à votre musique et plus de gens ne vous connaîtraient pas et ils vous établiraient comme un véritable artiste professionnel. Votre crédibilité est intacte, et c'est le premier niveau de crédibilité de l'une des meilleures façons dont les gens acquièrent de la crédibilité,n' la crédibilité, est-ce pas ? Donc, en revenant à l'histoire. Si ma cousine avait connu quelqu'un dans le spectacle que je faisais allusion à elle, alors elle aurait probablement regardé tout seul, peut-être, ou lui peut-être, aurait donné plus d'attention quand je lui ai joué pour la première fois. Mais elle ne l'a pas fait parce que ce qui manquait était une autorité familière de célébrité familière qui lui serait intéressée. Mais c'est bon, parce que si vous n'avez pas une célébrité familière, crédible et faisant autorité avec qui collaborer, alors nous passerons à la prochaine façon d'établir la crédibilité 19. Crédibilité 2: maintenant, la prochaine façon d'établir la crédibilité de votre musique, surtout si vous venez de commencer, est de prévisualiser, d'avant-première, d' aperçu, offrir un aperçu,d'avant-première, offrir un aperçu,d'avant-première,d'extraits, échantillons pour les gens pour obtenir un goût de la taille de la morsure off. Ce que c'est de venir maintenant. Cela se produit même avec des artistes très connus, mais est si essentiel quand vous commencez à commencer. Parce que quand quelqu'un voit une chanson entière, alors écoutez quelqu'un qu'il ne connaît pas, peut ne pas vouloir s'engager à s'asseoir pendant deux minutes ou trois minutes, même orteil. Écoutez votre chanson, et ils ne voudront certainement pas s'asseoir et écouter un album complet E PR s'ils ne savent pas qui vous êtes. S' il n'y a rien qui lui donne une sorte de bonne introduction à vous et vous n'avez pas crédibilité avec um si l'un des meilleurs moyens est de créer de la crédibilité avec un complètement avec un étranger complet à votre musique est de prévisualiser donc sur vos plates-formes quand vous publiez la musique ou des visuels ou tout ce qui est lié à votre musique dans votre entreprise, vous souhaitez offrir des aperçus. C' est pourquoi des choses comme montrer votre travail dans les coulisses et faire cela fonctionne vraiment bien comme une stratégie pour les gens qui ne sont pas aussi bien connus. Toute cette idée de vous documenter est une stratégie très efficace, et vous pouvez faire un documentaire complet comme comment je décrit dans la création de contenu d' une beauté et de cerveaux. Ah, lien psychologique, non ? Vous pouvez faire une documentation complète, mais vous n'avez pas à le faire. Vous pouvez également simplement montrer des morceaux, images 15 secondes, 30 secondes ou une minute de vous travailler sur quelque chose et montrer que cela constituerait systématiquement comme un aperçu de ce que vous faites, qui génère de l'intérêt et de la curiosité et commence à créer de la familiarité avec vous. En tant qu'artiste, vous devez construire votre autorité. Et la prévisualisation est un grand poids de l'autorité de construction dans un monde où tout le monde est distrait et où les gens n'ont qu'environ 5 à 15 secondes pour attirer l'attention de quelqu'un. Ainsi, offrir un aperçu juste pour une base cohérente crée de l'autorité. Les gens peuvent dire, Oh, je ne les connais pas en tant que chanteur s'ils t'ont vu laisser tomber une chanson. Mais s'ils vous voient travailler sur une chanson pendant un certain temps encore et encore, 15 secondes, trois fois par semaine. Alors ils sauront et diront : Je sais vraiment qu'ils sont chanteurs. Je connais leurs biens, voitures, ce canard, on sait qu'ils sont musiciens, leur artiste musical. Ok, donc la prévisualisation sur le niveau aide vraiment à établir la crédibilité. L' autre moyen est, bien sûr, de prévisualiser votre nouvelle version. Donc, si vous allez faire des vidéos musicales, vous voulez toujours offrir un 32e aperçu, un aperçu d'une minute de votre travail. Ce genre de choses est également important parce qu'il donne juste et génère de la curiosité. Et puis vous publierez le projet complet que vous faites, ce qui donne aux gens plus d'ah raisons impérieuses de vouloir aller vous voir parce que vous n'êtes plus un étranger pour eux. Donc la prévisualisation est la deuxième façon d'établir votre crédibilité et de vous référer à l' histoire de moi parlant de mon cousin. C' est ainsi que je l'ai amenée à s'intéresser à l'émission que j'essayais de la faire regarder parce qu'elle ne le regardait pas correctement, parce que le premier niveau de crédibilité n'était pas établi, ce qui était l'autorité ou la célébrité. Mais le 2ème 1 que j'ai établi en disant, Hey, laissez-moi vous donner un aperçu et je l'ai juste laissé courir et ça a généré de l'intérêt 20. Parole: maintenant, la troisième façon qui garantit la crédibilité et qui accélère les gens à se familiariser avec vous est de faire partager votre travail. C' est le bouche-à-oreille de la vieille école. bouche à oreille est l'un des moyens toujours les plus importants pour le marketing, et à cause de cela, nous pouvons avoir l'impression que nous n'avons pas autant de contrôle sur le bouche à oreille. Eh bien, la meilleure chose est de connaître votre public ciblé et de vraiment se concentrer sur les gens que vous connaissez sont très bien alignés en tant que fan parfait. Quand vous vous exposez-vous à votre fan parfait ? C' est à ce moment que vous créez plus de chances que votre musique puisse être partagée par le bouche à oreille à travers ce ventilateur. Mais vous pouvez aussi forcer et récompenser vos fans qui aiment votre musique à partager votre travail. Donnez-leur des raisons en les publiant à nouveau lorsqu'ils partagent votre travail et donnez-leur incitations à vouloir partager votre travail. Plus vous avez vos fans les plus sincères être votre voix, moins vous avez à faire dans votre branding et marketing, car maintenant la puissante stratégie marketing du bouche à oreille crée une crédibilité ultime. Et c'est quand les gens vont être plus contraints, orteil veulent s'intéresser. Et c'est ainsi que dans l'histoire, j'ai pu faire regarder ce spectacle par mon cousin. Comme je l'ai expliqué dans mon histoire de crédibilité, c'est dans la première conférence de cette section sur la crédibilité. C' est toi ? J' ai aidé Netflix. J' aide Netflix à obtenir un autre point de vue de leur émission et de leur plate-forme parce que j'étais le bouche à oreille à mon cousin. point de vue de leur émission et de leur plate-forme parce que j'étais le bouche à oreille à mon Et c'est à peu près comme ça que ça marche. Quand quelqu'un aime vraiment quelque chose de toi, ils voudront le partager. Et c'est ainsi que votre musique devient virale. 21. Fin de SKILLSHARE: Félicitations. Vous avez terminé le cours de branding pour les arts musicaux. Maintenant, vous avez tous les outils de la fondation afin de commencer à promouvoir vous-même. Ce laser vous cible vraiment vers les gens qui aimeraient votre musique le plus. Alors maintenant que vous avez terminé le cours, vous vous demandez peut-être ce qui se passera. Eh bien, la première chose que vous pouvez faire est de toujours vous souvenir. Vous pouvez revenir et regarder à nouveau certaines des conférences. La prochaine chose que vous pouvez faire est de commencer la publicité. Donc, notre prochain cours est maintenant disponible annonces Facebook pour les artistes de la musique et les créateurs. Vous pouvez trouver cela disponible comme étape suivante pour vous engager dans votre parcours de marketing musical .