Lever de soleil sur les vagues de l'océan

1. Introduction: Bonjour, je suis Wendy Lee. Je vis dans une petite ville du Kuru, en Afrique du Sud. Je suis maman, enseignante et encourageante créative. Je donne des cours d'art aux enfants chaque semaine. J'organise également des ateliers d'art pendant les fêtes et donne des cours d'art comme la peinture acrylique, l'aquarelle et le dessin aux adultes et aux débutants Bienvenue aux débutants, Aquarelle et encre. Lever de soleil sur les vagues de l'océan. Dans ce cours, nous apprendrons comment utiliser couleurs chaudes et froides et comment elles affectent notre humeur, ainsi que la lune. Dans notre peinture, nous utiliserons un dessin décoratif pour créer un bel effet calmant ainsi que du sel pour créer de la texture. Pour notre projet de classe, nous travaillerons ensemble sur cette peinture. Cela le rend accessible aux débutants, aux enfants et à tous ceux qui veulent simplement faire de la peinture pour se détendre après une folle journée. Allez, qu'est-ce que tu attends ? Viens te joindre à moi et commençons à peindre. 2. Matériaux de la leçon 1: Pour ce cours, nous aurons besoin de papier aquarelle. J'ai utilisé du papier aquarelle 300 g/m² sans acide pressé à chaud en quatre formats, mais vous pouvez utiliser n'importe quel papier aquarelle ou carton épais Nous avons également besoin d'aquarelles. Pour ce cours, j'ai utilisé des casseroles à aquarelle. Mais si vous n' avez pas accès à des casseroles, les tubes d'aquarelle fonctionnent très bien Vous avez besoin d'une gomme, d'un crayon et d'un marqueur Ce marqueur que j'ai utilisé est un marqueur noir de taille moyenne. Il doit s'agir d'un marqueur permanent afin que l'encre ne coule pas lorsque vous peignez dessus. Tu as besoin d'une règle. Vous pouvez utiliser des pastels à l'huile ou des crayons de cire. L'un ou l'autre est bon. Cela dépend de votre choix. Pour celui-ci, vous avez également besoin d'un pot d'eau propre. Deux pinceaux, un pinceau de grande taille qui peut bien répartir l'eau sur la page. Peu importe sa taille, tant qu'il est assez grand pour répandre de l'eau et de la couleur sur de grandes surfaces. Ensuite, un pinceau de taille moyenne, celui que j' utilise est de taille 5. Vous avez besoin de ruban adhésif ou de ruban adhésif pour coller votre page à votre table ou pour l'accrocher à un tableau afin d' éviter qu'elle ne se déforme. Il faut du sel pour créer de la texture. Je viens d'utiliser du sel de table ordinaire, mais vous pouvez utiliser du sel de l'Himalaya si vous le souhaitez Ensuite, je fais juste un cercle autour du couvercle d'un contenant à café, mais vous pouvez utiliser le couvercle de n'importe quoi. Cette option est facultative. Vous pouvez également simplement dessiner une main libre ou utiliser une boussole pour créer la forme ronde du soleil. C'est vrai. Passons à la peinture. 3. Leçon 2 Dessiner les vagues et le soleil: J'ai collé ma page avec du ruban adhésif ou du ruban adhésif pour artiste pour éviter que le papier ne se déforme une fois mouillé Cela crée également un magnifique petit cadre pour une fois votre peinture terminée Pour commencer, nous allons aborder le tiers de la page. À partir de la troisième page, nous allons tracer quelques lignes. Nous allons dessiner directement dans notre marqueur. Et nous allons juste tracer quelques lignes ondulées. Et nous allons en dessiner quelques autres, deux ou trois, et elles peuvent se chevaucher, n'est-ce pas ? Partout où ces lignes se croisent ou se croisent, nous arrondirons ces coins Et c'est ce qu'on appelle l'art d'inspiration neurographique. C'est juste pour créer, nous aider à créer une ligne douce et harmonieuse. C'est un dessin plutôt relaxant. Nous allons juste les remplir tous. Il suffit de rendre ces lignes un peu plus arrondies. Ce seront les vagues de notre tableau. Comme vous pouvez le voir, j'arrondis tous ces virages et cela ressemble à l'écume des vagues de l'océan C'est bon Certaines de vos lignes sont plus ou moins épaisses. Cela crée également une partie de la texture que je propose de ce côté. Si vous le souhaitez, vous pouvez dessiner quelques cercles juste pour créer des bulles supplémentaires. Par exemple, d'ici où il avait l'air un peu vide. Bien entendu, l'ajout de ces petits cercles supplémentaires est totalement facultatif. Encore une fois, à l' intersection de la ligne , vous allez arrondir les petits coins situés à les petits coins l'extérieur et à l'intérieur de la petite bulle, afin qu' intérieur de la petite bulle, il n'y ait pas de coins pointus et pointus Tout sera simplement arrondi. C'est vrai. Maintenant, nous allons dessiner le soleil. Vous pouvez décider où vous voulez avoir le soleil. voulez-vous sur le côté central ou sur le côté droit ? Pour cela, je vais prendre un simple couvercle à café et je vais tracer le couvercle pour assurer qu'une partie de votre soleil se trouve derrière vos vagues parce que votre soleil se lève. J'ai décidé de le baisser un peu, il est encore tôt le matin. Je vais le dessiner avec mon crayon, juste pour avoir un trait parfait. Si vous souhaitez utiliser un rapporteur, vous pouvez utiliser un rapporteur ou vous pouvez également le dessiner à main levée Ensuite, je vais prendre ma règle et je vais dessiner les rayons du soleil. Je vais commencer par le bord du soleil et déplacer jusqu'aux bords de ma page. Tu peux les rectifier. Jetons un coup d'œil ici et commençons par votre fils. À chaque fois, dessinez-les en partant de votre fils vers les bords de votre page. Vous pouvez tracer autant de lignes que vous le souhaitez . Allons-y. Maintenant, je vais les faire avec mon marqueur. Passez-les simplement avec mon marqueur pour les voir clairement. Bien entendu, vous pouvez utiliser à nouveau votre café pour le tracer si vous le souhaitez parfait. Mais il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Si vous voulez que les lignes des rayons du soleil soient ondulées, vous pouvez également le faire à main levée Je vais juste une fois de plus utiliser ma règle ici et passer en revue mes lignes, mon fils, chouette. Et puis il y a les rayons du soleil. Et nous sommes prêts à peindre à l'aquarelle. 4. Leçon 3 Peindre les vagues et le soleil: Je suis prête à peindre, alors je vais pulvériser mes aquarelles Pour leur donner une chance de s'activer, il me reste un peu de peinture que j'ai déjà utilisée sur ma palette Je vais donc la pulvériser également C'est ce qu'il y a de merveilleux à propos de l'aquarelle. Vous pouvez continuer à utiliser la peinture même après qu'elle soit sèche. Si vous aimez une couleur que vous avez déjà créée et qu'il vous en reste encore une partie, elle ne sera pas gaspillée. Hein ? Je vais commencer par mon fils. Je vais utiliser des couleurs chaudes maintenant. Nos couleurs chaudes sont le jaune et l'orange, rouge et le rose Ils nous aident à créer. Ils créent une sensation de chaleur. Ce sont généralement les couleurs qui nous font du bien car ce sont des couleurs naturelles. Vous pouvez décider de la couleur que vous voulez donner à votre soleil. Vous pouvez lui donner n'importe quelle couleur chaude. Il n'est pas nécessaire que ce soit jaune. Il peut être orange. Il peut être rouge. Et nous allons juste lui donner une belle peinture. N'hésitez pas à mélanger n'importe laquelle de vos couleurs chaudes pour créer une nouvelle couleur chaude. N'hésitez pas à explorer avec le mélange des couleurs, car il s' agit de votre propre peinture et vous pouvez le faire comme vous le souhaitez pour tester votre propre créativité. chacune de ces sections, je vais créer une couleur différente afin créer un effet harmonieux global dans ma peinture. L'aquarelle est toujours très brillante lorsque vous la peignez au début, mais elle sèche sur votre page. Si vous n'êtes pas satisfait de la couleur, vous n'avez pas besoin d' y mélanger autant d'eau. Vous pouvez avoir un pigment plus fort. Sachez simplement que si vous l' avez rendu trop sombre à votre goût, il s'estompe C'est ce qu'il y a de beau à propos de l'aquarelle. C'est agréable de jouer un peu avec eux et de mélanger autant de nuances que vous le souhaitez. Comme vous pouvez le constater, ce rouge se fond un peu dans l'orange. Et c'est très bien. Cela crée juste un autre effet magnifique. Je vais ajouter un peu de réflexion ici. Tu vois, ça pourrait se transformer en rouge. C'est bon Parce que c'est en fait la beauté des aquarelles. Ils sont un peu imprévisibles. C'est ce qui en fait un support si agréable à utiliser. Je vais mettre un peu de rouge de ce côté. J'essaie de ne pas utiliser exactement les mêmes couleurs les unes à côté autres afin de créer un plus grand contraste. Pourtant, c'est toujours harmonieux car les couleurs sont toutes des couleurs chaudes. Je vais juste évacuer mon eau. Cela commence à être magnifique. Je commence à penser aux îles chaudes, aux vacances chaudes sur les îles. Ce ne serait pas génial ? Allons-y. Maintenant, je vais passer à mes couleurs froides. Chacune de ces petites bulles sera d'une couleur différente et fraîche. Encore une fois, je vais essayer de ne pas mettre la même couleur l'une à côté de l'autre. Si votre palette commence à sécher, vous suffit de la pulvériser à nouveau pour l'activer. Très bien, je vais commencer par cette couleur que j'ai créée précédemment. Cela me plaît beaucoup. Vous pouvez répéter les couleurs dans différentes zones, mais pas les unes à côté des autres. Cela crée également une image plus harmonieuse. Ces différents bleus et verts sont magnifiques. Les couleurs froides créent une sensation de paix au fur et à mesure que le bleu s'assombrit. Comme nous le verrons plus tard, lorsque nous le fond, là où se trouve l'eau profonde, plus vous plongez dans le noir, cela crée une sensation de profondeur. C'est aussi la sensation de se refroidir de plus en plus. Vous pouvez voir que j'ai mélangé un peu, j'ai mélangé un peu de ce violet mon bleu juste pour créer une couleur bleue plus foncée. Bien sûr, vous pouvez ajouter des légumes verts ici pour les rendre magnifiques, car notre océan est plein de couleurs différentes, de verts, de gris et de couleurs aquatiques N'hésitez pas à mélanger les couleurs que vous souhaitez. Je vais ajouter un peu plus de bleu à celui-ci. Encore une fois, si vous voyez l'une de vos couleurs se fondre l'une dans l' autre, c'est très bien. Parce que c'est la merveille de l'aquarelle. Du vert, ces verts, on dirait le soleil qui brille sur l'eau. Tu sais, quand ça scintille comme ça. J'espère que je vous mets dans une ambiance de vacances , car rien que d'en parler, j'ai l'impression sur une île tropicale en vacances. Regarder le soleil se lever sur l'océan et travailler avec le blues. C'est charmant et paisible. Ces couleurs, en fait, vous apaisent. Si vous avez eu une journée de folie, je ne pense pas que nous nous rendions souvent compte de l'effet que les couleurs ont sur nous au cours de notre journée. Et faire de l'aquarelle et utiliser des couleurs vives nous aident simplement à calmer la peinture paisible, ainsi que ces vagues. Il n'y a aucune pression pour créer une œuvre d'art parfaite. C'est ton tableau. Vous pouvez donc le faire comme vous le souhaitez. Si vous voulez que les couleurs se fondent les unes dans les autres, c'est très bien. C'est vrai. Je vais le laisser là pour le moment. Ensuite, nous allons commencer par le bas. 5. Leçon 4 Dessiner les méduses: C'est vrai, nous sommes prêts à affronter nos créatures océaniques. Vous pouvez maintenant décider si vous voulez dessiner une méduse ou si vous voulez dessiner une pieuvre ou une C'est à vous de décider. J'ai choisi de dessiner des méduses, je vais en faire une grosse , c'est juste un ovale Ensuite, je vais juste arrondir le bas et dessiner de longs tentacules Certains d'entre eux peuvent se chevaucher rapidement et facilement. J'utilise juste ma marque pour ça. Dans l'art, nous utilisons toujours des nombres impairs. Je vais faire deux autres méduses, également de trois tailles différentes Cela le rend juste un peu plus agréable à regarder. Je vais en faire une de taille moyenne ici. Encore une fois, certains tentacules peuvent se chevaucher Ensuite, je vais en dessiner un petit mini ici. Hein ? Je vais utiliser mon crayon pour ajouter quelques reflets. Vous pouvez ajouter vos reflets où vous le souhaitez sur votre méduse Il se peut que vous ne le voyiez pas immédiatement si vous utilisez du blanc, mais vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur. Je vais donc juste contourner les bords de mon contour noir, appuyer doucement et fort. Et je vais le faire ici, là où se trouvent mes tentacules également. Vous n'êtes pas obligé de le faire sur tous les tentacules si vous ne le souhaitez pas Cela crée juste un bel effet. 6. Leçon 5 Peindre l'océan et ajouter des effets spéciaux: Nous allons, nous allons utiliser un pinceau de taille moyenne à grande, de n'importe quelle taille. Si nous utilisons un pinceau plus gros, c'est parce qu' il étale mieux la peinture, en particulier pour les grandes surfaces. Et nous allons mélanger un peu de bleu, essayer de le rendre beau et foncé. Ma petite palette de peinture n'a pas de peinture grise. J'en ai acheté un autre. Ces tubes fonctionnent également à merveille. Je vais donc mélanger certains de mes bleus pour créer un bel effet et ajouter quelques douleurs pour créer un effet foncé. Ensuite, ce que nous allons faire, c'est simplement l'étaler sur tout le fond. Ensuite, vous verrez les magnifiques blancs ou la couleur que vous avez choisie d'utiliser. Parce qu'il s'agit de cire ou de pastel, il résistera à la peinture. C'est au plus profond des vagues. Regarde comme ça résiste. N'est-ce pas magnifique ? Encore une fois, pour créer des couleurs différentes ici, vous pouvez mélanger certains de vos bleus plus foncés et les ajouter à des endroits aléatoires. Regarde comme c'est beau. Votre eau n'a pas la même apparence partout. Il y a aussi un peu de bleu vert ici. Voyez comment cette peinture résiste à la cire. Nous avons créé un effet magnifique ici. Maintenant, c'est ce que je préfère à venir alors que votre peinture est encore humide, nous allons y mettre une touche de sel. Je vais juste ajouter un peu plus de couleur en bas. Ajoutez un peu plus de couleur ici en haut. Très bien, maintenant je vais utiliser du sel de table. Il se peut que vous ayez un autre type de sel de table dans votre pays ou que vous souhaitiez utiliser du sel de l'Himalaya C'est également très bien. Le sel de table ordinaire convient également. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais juste étaler un peu de cette couleur. Ouais. Rapidement. Je vais juste étaler un peu de sel. Et cela va créer un effet de bulles sous l'eau. Comme vous pouvez déjà le constater, là où le sel atterrit, il absorbe la couleur de l'eau. Cela laissera de belles textures et marques sur notre page. Une fois qu'il sera sec, je vais le laisser sécher un petit moment. Plus tard, quand mon sel sera sec, je le gratterai légèrement avec mon ongle ou avec un chiffon doux. J'ai effacé le sel. Et juste un petit conseil : si vous voulez bien retirer ce ruban sans déchirer votre papier, il est conseillé de prendre un outil de chauffage ou un sèche-cheveux et de simplement souffler la chaleur sur les bords Ensuite, tenez votre page, prenez votre ruban adhésif et retirez-le de votre peinture éviter qu'il ne déchire votre photo Votre peinture, je vais voir comme elle est belle. 7. Leçon 6 Principaux apprentissages et projet de cours: Merci de m'avoir rejoint dans ce cours. J'espère que tu t'es amusée autant que moi. J'espère que vous vous sentez plus à l'aise dans l'utilisation des couleurs pour créer une ambiance dans vos peintures, ainsi que dans l'utilisation de textures comme le sel et dessin décoratif pour créer belles textures dans vos peintures. J'adorerais voir votre projet final, votre projet de classe. Merci de le partager avec moi dans la section des projets de classe afin que je puisse le célébrer avec vous. J'adorerais savoir ce que tu as pensé de cette leçon. Merci de me laisser un commentaire dans la section des avis. Et n'oubliez pas de me suivre sur Skill Shape en cliquant sur le bouton Suivre en haut. Vous pouvez également me suivre sur Instagram à Wednes Strad sur Have a great day et à bientôt au prochain cours