Transcription
1. Bienvenue sur Brush Lettering FX: Bienvenue dans un cours rapide
et pratique
sur l' amélioration de votre lettrage au
pinceau Dans ce cours, nous
aborderons six de
mes manières préférées de donner
plus de vie à la calligraphie
moderne,
notamment le lettrage, la mise en notamment le lettrage, la lettres
avec des
contours et des ombres, Mark pour le pop Des lavages de couleur pour les arrière-plans, les
bannières et même
certains dessins au trait. Ce cours est pour
vous si vous êtes à l'
aise avec les
bases du lettrage au pinceau Vous comprenez donc comment former un alphabet cohérent avec un espacement
approprié, avec un placement en ligne
descendante Si vous voulez vous lancer dans des leçons faciles à assimiler
sur les principes fondamentaux, je vous recommande le cours
que j'ai créé et finalement
transformé en livre à succès Le cours s'appelle la calligraphie
moderne, quatre étapes faciles pour
passer du débutant au professionnel du lettrage au pinceau.
Je suis Peggy Dean Je suis une auteure à succès, éducatrice
primée et une artiste de renommée
mondiale, et je suis là pour
vous enseigner de la manière la plus simple et la plus rapide possible
afin que vous puissiez immédiatement mettre en œuvre
ce que vous C'est ce que je préfère faire. Dans ce cours, après avoir appris tous les effets amusants que vous pouvez appliquer à votre lettrage,
votre projet sera de
créer un rappel d'un mot qui vous inspirera, vous détendra
ou vous motivera Tu sais ce dont tu as le plus besoin. Transformons cela en
quelque chose de beau. Je te verrai en classe.
2. Fournitures et stylos à pinceau pour mélange: Bien, je ne vais pas vous
submerger de fournitures. Je vais juste suggérer quelques couleurs
de stylos à pinceau. Je vais utiliser une pointe de pinceau
plus large juste
pour avoir une bonne fluidité avec les mots et les
différents effets de mélange Il s'agit du stylo à
double pinceau Tombo. Il y a cette autre astuce
à l'autre bout
, que nous n'allons pas
utiliser. Je veux dire, tu pourrais. Mais nous allons principalement nous
concentrer sur le bout du pinceau. Un autre produit que
j'adore vraiment est le brush marker pro
de Karen Markers. Je vais donc simplement les
échantillonner rapidement afin
que vous puissiez voir comment ils vous
donneront à peu près la même taille. Vous pouvez voir que c'est
beau et audacieux. Ils sont donc idéaux
pour agrandir vos mots. Mais c'est ce que nous voulons faire dans ce cours en particulier. Voici les tombos, puis le marqueur Karen OK, je dois dire que ai pas fait, je le jure. Je n'ai pas regardé
ces couleurs auparavant. Je les ai retirés et je ne
pensais pas qu'ils seraient
assortis, mais je me suis que
mes ongles étaient de cette couleur, alors je voulais juste essayer, mais regardez à quel point
ces couleurs sont similaires. Je suis tellement fière de moi. Non C'est comme un heureux accident dont
je suis très heureuse. Quoi qu'il en soit, ces deux
pinceaux sont mes préférés. Il y a évidemment une tonne
de fournitures là-bas. Prends juste ce que tu as.
Prends quelques couleurs. Je préférerais donc
un monochrome où j'ai une
version plus claire et une version plus foncée Il en va de même pour ces deux couleurs. Et si vous utilisez plusieurs couleurs, vous avez presque, vous savez,
j'appelle
ça un coucher de soleil
parce que je passe généralement du rose au jaune ou,
vous savez, de l'orange au
jaune ou quelque chose comme ça. Mais c'est le genre d'effet
que vous pouvez en tirer. Donc, je suggère d'avoir une couleur claire. Il
peut être gris clair. Tout ce que tu peux faire,
comme une ombre. L'autre chose que je vais
utiliser est un stylo monoline. J'utilise des
lettres en forme de pigeon, des stylos monoline. Ils ont été
spécialement formatés pour le dessin. Ils ont
donc une
pointe légèrement arrondie, de sorte qu'ils ne vous permettent pas de dessiner, comme le sont les stylos de brouillon,
comme le sont la
plupart des micro-liners comme le sont les stylos de brouillon,
comme le sont la
plupart des micro-liners,
ce qui est idéal Mais n'importe quel feutre
fera l'affaire. Notez simplement que si vous utilisez une encre
qui n'est pas permanente, elle saignera car
ces marqueurs sont à base d'eau Si vous en utilisez
un permanent, il ne saignera pas. Je peux le poser
et je n'ai aucun problème. En supposant qu'il soit sec. Oui, donc
ça ne va pas saigner, alors que certains stylos le
sauraient Tu sais comment ça se passe ?
OK, donc à partir de là, papier, je recommande d'avoir
au moins du papier mixte. Il s'agit donc d'un
papier mixte. C'est assez fin. Ce n'est qu'un de
mes carnets de notes, mais vous verrez comment il
fonctionne au fur et à mesure, mais je suggère du papier d'au
moins 90 livres, sinon du papier aquarelle, mais ne devenez pas fou Nous nous entraînons, et
vous ne voulez pas détruire un tas de
papier pendant l'entraînement. Alors, prenez quelques-unes de vos couleurs de
rose pinceau , et c'est
parti
3. Créer cet effet d'ombré digne d'un swoon: Bon retour. Maintenant,
nous allons aborder tous ces effets spéciaux qui ne sont
que du plaisir pour les yeux. La première chose que
je veux partager avec vous est de savoir comment mélanger les couleurs. Et c'est un peu délicat pour beaucoup de gens
pour un certain nombre de raisons. La première est que vous ne pouvez pas vraiment utiliser le papier typique que vous utiliseriez pour le
lettrage, sinon Je ne vais pas vraiment tenir le coup,
et la raison en est que la plupart des
pinceaux sont à base d'eau, et lorsque vous passez
sur la même zone encore et encore, cela ajoute de
l'humidité à cette zone, puis le papier commence à s'enrouler et il ne vous donnera pas
l'effet escompté. C'est là que nous passons
au papier mixte. Et ce n'est qu'un papier
plus épais, pas vraiment du papier pour aquarelle, mais il sera capable de
résister à l'
effet de mélange que nous recherchons Je vais donc vous montrer la
façon dont j'aime le faire. Ensuite, je vais vous montrer
quelques autres méthodes tout aussi efficaces. La première méthode consiste à prendre la couleur la
plus claire que j'utilise, exemple, et à la déposer, en prenant la couleur la plus foncée ou la plus
saturée et en la
coloriant simplement plus
saturée et en la
coloriant au tiers ou
même à la terre Ensuite, j'aime bien
utiliser de l'eau dans un pinceau. Je vais entrer et le mouiller,
puis j'
abaisserai cette couleur et je ne veux pas
qu'il soit trop humide. Si vous le voyez commencer à s'accumuler, assurez-vous de rincer ou de
glisser votre brosse sur le côté pour qu'il ne
devienne pas incontrôlable C'est mon mélange. C'est très, très simple
et facile à faire. Je travaille essentiellement
comme de l'aquarelle. Vous pourriez créer une pièce complète avec le même effet ,
puis les
mélanger comme ça. De cette façon, vous devez
extraire une couleur vers le bas, mettre cette nouvelle
couleur par-dessus et utiliser un stylo mixeur, qui est juste de l'encre transparente, puis vous allez extraire
cette couleur vers le bas. La raison pour laquelle
c'était mon préféré. Si ce n'est
plus le cas, c'est parce que la pointe en feutre est
humide, elle peut tout de même créer un petit
boulochage parce qu'il
suffit de pousser et de tirer sur
cette fibre de papier Alors qu'avec le pinceau,
l'effet est beaucoup plus doux, plus d'eau dessus, etc. Maintenant, la troisième méthode consiste
à noter votre couleur. Votre couleur suivante
, puis le
fait de revenir avec la même couleur et de la
tirer vers le bas. Le problème, c'
est que vous n'obtiendrez pas un mélange parfaitement homogène à
moins de le refaire, ce qui assombrit la couleur
initiale, ce qui est bien, mais
c'est la troisième méthode Ce sont les trois
manières de mélanger. Pour cet exercice, ce que
je veux que vous fassiez, c'est que
nous allons écrire un mot et je vais simplement
choisir le mot mélange. Je vais le faire
avec un pinceau afin vous montrer à quel point cela peut être simple
et fluide. Notez que si vous procédez différemment, je vous recommande de ne pas terminer tous
vos traits avant de vous recommande de ne pas terminer tous
vos traits avant commencer à mélanger, car
s'il sèche trop, pointes de
votre pinceau n'aimeront pas
essayer de le réactiver, alors qu'avec le pinceau et l'eau, ce
sera beaucoup J'utilise le mot « mélange ». Cela me permettra en fait de faire le mot dans son intégralité, de
revenir en arrière et de placer
tout cela là où je le veux. En gros, je choisis juste le haut de l'endroit où vont
mes coups vers le bas. Tu peux le faire
où tu veux. Ensuite, je peux prendre mon pinceau, assurer qu'il n'y a plus
d'eau,
mais il suffit de
démarrer sur le mouillé pour activer cette couleur,
puis de le tirer vers le bas Comme ça. Viens de ce côté. J'utilise un gros
pinceau pour cela. Je veux dire, c'est faisable, c'est sûr, mais j'aurais dû en prendre deux C'est un six. Mais alors j'
aurais eu des arêtes plus nettes. Je vais vraiment m'en occuper maintenant. OK, alors je vais continuer à prendre un peu de cette couleur
et à la mélanger Et puis s'il y a
des endroits difficiles comme ici, je vais juste chercher de l'eau
et l'adoucir. ne faut pas trop d'eau car cela créera
des points chauds. C'est donc l'une des
raisons pour lesquelles je n'ai
pas utilisé cette méthode pendant un certain temps
lorsque j'apprenais. Mais cela m'a aussi fait gagner beaucoup de papier parce que je devenais vraiment
folle avec
les pointes en feutre des épingles
du mixeur. Optez pour l'un ou l'autre et déterminez ce qui
vous convient le mieux. Ils se mélangent tous les deux. C'est l'idée de
ce que nous faisons. Ensuite, si vous constatez que la couleur
s'étire trop vers le bas, rincez à nouveau votre pinceau, puis vous pourrez
simplement l'estomper au lieu d'extraire de la couleur, de la couleur
et de la couleur. Vous remarquerez que
je commence également à l'
enfoncer vers le haut
plutôt que de le tirer vers le bas. C'est parce qu'au fur
et à mesure que
j'y enfonce, je ramasse un peu de ce bleu, mais pas
une tonne. Alors que si je tire vers le bas, il saisit vraiment
une grande partie de ce bleu C'est donc juste un petit
truc pour que tu ne le fasses pas. En gros, vous pouvez donc
conserver le mélange. Ensuite, si vous voyez qu'il
y en a trop, pareil, louez, puis
abaissez pour mélanger. Et j'aime parfois l'
intégrer à la racine des cheveux, juste
si j'ai
l'impression qu' il y a un décalage,
parce que je veux que ce soit comme un mélange parfait recul, je trouve des points chauds et avant
qu'ils ne soient complètement secs, il suffit de les lisser.
Cela se produira forcément. Vous pouvez être
nouveau dans ce domaine ou chevronné et vous allez les
voir commencer à se produire. C'est très bien. Ne transpirez pas. Vous pouvez simplement les lisser
avec plus d'eau. Mais le fait est que
la raison pour laquelle ils se produisent est qu'il y avait trop d'eau sur nos broussailles. L'autre chose à
garder à l'esprit est d' essayer de vraiment rester
dans les lignes que vous tracez de vos lettres,
sinon elles commenceront
à avoir l'air vraiment fragiles et agitées Mais vous pouvez toujours nettoyer
plus tard après l'avoir mélangé, mais ce sera plus difficile. OK. C'est donc un très
beau mélange, non ? C'est ainsi que l'on se fond de cette façon. Examinons deux
autres manières d' obtenir cet effet de mélange. La première consiste à prendre une surface non poreuse comme
cette palette de mélange,
et il ne s'agit essentiellement que
d'un morceau de papier laminé Vous pouvez donc le faire
avec un couvercle Tupperware, même si vous
avez quelque chose qui traîne Et ce que je vais
faire, c'est juste colorier. Pour déposer l'encre, je vais prendre ce pinceau, qui est le plus clair, et je vais choisir la couleur
vers le haut et vous vous dites :
« OK, vous mélangez les
couleurs, quel est le problème ? Ils sont autonettoyants. J'ai cette encre bleue sur
le bout, mais au fur et à mesure, elle disparaîtra
progressivement. Ce que cela fait,
c'est une méthode fait en sorte que vous
observiez le tremblement, de sorte que vous obteniez ce mélange qui commence par le
début et qui disparaît ensuite Vous
remarquerez probablement que si vous écrivez des mots plus longs ou plus gros
ou quelque chose comme ça, vous
commencerez
à les perdre plus tôt Vous devriez donc vous lancer dans les deux premiers,
puis les laisser disparaître,
mais c' est une autre option. Certaines personnes le feront aussi, vous verrez des lettres qui
capteront un peu Lettre, leur première lettre, puis retournez dedans pour
recommencer ce mélange. Et ce n'est qu'une autre façon de
faire ce que nous avons fait sans effort Il se présente juste un
peu différemment. s'agit donc de différents styles de mélanges et de trois manières
différentes de mélanger. J'ai donc hâte de voir
lequel est ton préféré.
4. Dessiner des plans pour faire ressortir vos mots: Bien que cela
soit un effet cool, nous voulons
parfois que nos
mots apparaissent encore plus Je vais donc vous montrer quelques façons de le faire. La première consiste à ajouter des contours. J'aime faire deux choses différentes. L'un d'eux consiste à ajouter un
plan uniquement sur un côté, puis l'autre à
décrire les mots complets. Je vais donc commencer par un
côté et vous montrer comment cela s'accumule, car cela suscite vraiment
beaucoup d'intérêt. Une chose à noter, c'est la taille de la pointe de votre stylo qui compte. Par exemple, si j'utilise les lettres
du pigeon, ligne 1, 1, le trait sera
très fin Si j'utilise un 03, c'est plus audacieux, mais c'est quand même très bien Si j'utilise un 05, j'
ai une ligne beaucoup plus audacieuse. Vous pouvez toujours utiliser un marqueur pour, ou si vous saisissez l'autre
extrémité d'un stylo, si vous voulez un contour majeur
ou majeur. La première chose que j'
aime faire, c'est de choisir un côté, et je place généralement mes ombres sur le
côté droit, en bas. Ils sont décalés vers la droite et vers le bas ou simplement vers la droite. Je vais faire juste
vers la droite et vous
montrer à quoi cela
va ressembler. En gros, je trouve le
bon résultat à chaque coup. Et je commence juste à ajouter une ligne. Cela va suivre. Partout où il
y a un côté droit. C'est juste une façon subtile de
donner vie à ces lettres. Mais cela donne aussi l'impression qu'elle ressemble presque une sorte d'ombre précise.
Voilà à quoi ça ressemble. Maintenant, si je voulais tout
décrire, je continuerais simplement. Je fais ça un peu vite parce que je ne veux pas que tu sois là à me regarder. C'est peut-être un peu imparfait, mais je suis d'accord pour le moment Je suis en train de terminer tous les domaines que je
n'ai pas encore atteints. Mais voilà à quoi
ça ressemble, et puis vous avez... C'est presque comme si la couleur
à l'intérieur était celle du remplissage. Et puis un petit conseil. Ne le faites pas juste après
avoir bu une tonne de caféine. Mais voici à quoi ressemble votre
plan, cela le fait déjà ressortir, et c'est tellement amusant. Je vais donc faire un aperçu en gras celui-ci juste pour que vous puissiez
voir à quoi cela ressemble. Mais j'ai décidé qu'au lieu d' faire trois différentes vous montrer
à quoi cela ressemble, je vais vous montrer une technique
différente pour ajouter une ombre au lieu d'un
contour sur celle du bas. OK. Maintenant, je suis assez
fragile en ce moment Encore une fois, c'est de la caféine,
soyez gentils avec vous-même. Mais vous pouvez voir que le fait est que cela le fait ressortir encore plus. C'est exactement comme ce petit ajout
subtil. Maintenant, c'est W,
celui-ci est celui-ci. Alors imaginez
que cela devienne
encore plus petit pour aller ici, je vais juste
faire cette partie de celle-ci. C'est vraiment précis. C'est tellement subtil
et presque élégant. Si vous décidez de réduire votre taille, cela fera la
différence. Maintenant, je vais vous montrer
une autre façon de le faire, vous pouvez le faire avec
n'importe quelle couleur plus claire. Vous pouvez utiliser une couleur plus foncée,
vous devez juste faire plus
attention et vous ne pourrez pas passer sur d'autres traits, mais c'est une couleur
très claire, et je vais juste
aller vers la droite de la même manière que je l'ai fait avec
ce stylo noir auparavant. Cela ne fera que créer une ombre subtile. D'un côté. Et ça a l'air vraiment cool quand c'est contre
quelque chose de noir. Donc, par exemple, si je
devais avoir quelque chose
d'une couleur plus foncée. Et puis je m'en sors. Mon encre n'est pas tout à fait sèche, donc elle produit
une partie de ce noir. Mais le fait est que cela va ajouter
un peu d'ombre, ce qui va aussi avoir l'
air vraiment cool. C'est une façon
de le faire
sortir de la page en
fonction de ce que vous voulez faire, et cela le rend très amusant. Et pour notre prochaine vidéo,
nous allons lui
donner encore plus de vie, donc je vous verrai bientôt.
5. Ajouter du personnage et de l'intérêt avec la création de marques: Si vous travaillez
avec moi, vous avez
mélangé,
esquissé et peut-être avez-vous créé une ombre supplémentaire
, mais nous ne nous arrêtons pas là Nous allons continuer,
et je vais
vous montrer comment ajouter
des marques pour donner encore
plus de mi/h à votre lettre, et je vais le faire avec mon point le plus audacieux, juste pour
que vous puissiez le voir, et ensuite nous n'
aurons pas à rester assis ici Ur. Mais disons que vous pouvez avoir ou non
un plan pour le faire. Mais ce que je commence à faire, c'est simplement créer de petits points et
vous pouvez le faire partout, mais j'aime le faire d'un côté ,
simplement parce que je pense que
cela ajoute du caractère. Vous remarquerez que mes points, pour la plupart, sont
assez régulièrement espacés, et c'est pour commencer Ce que nous faisons, c'est une
technique appelée pointillé, qui va
créer du bruit et de Mais jusqu'à ce que nous commencions à nous chevaucher. Ça va ressembler à des points.
C'est bon. J'ai l'habitude de le mettre
un peu plus bas, mais vous aurez compris l'idée. Et je le fais juste
vers le bas. Il s'agit tous de
la même séparation. Mais c'est ici
que la fête commence. Une fois que c'est fait, maintenant, j'aime entrer et
faire la même chose, mais ne le rabattez pas trop loin. Je superpose les points. À peu près juste en bas,
là où le rebond se produit. Mais même espacement. Comme je le faisais auparavant, il semble simplement plus petit
parce que je le fais au même endroit. C'est bon. Une fois que je l'aurai fait, je vais
refaire la même chose, mais cette fois, réduisant
encore la distance
à parcourir. Je vais probablement passer
à la base de référence. Dans certaines lettres, cela signifie qu'il
ne faut pas vraiment aller en
dessous des attentes. Ensuite, nous allons le faire
une fois de plus ,
juste vers le haut, là où tout devient beau
et dense, et je vais
faire mes points très près
du bas des lettres, sur les bords de celles-ci, presque là où ils semblent
s'y connecter. OK. Je vais donc en
extraire une partie dans
cette direction,
juste pour qu'elle se disperse et qu'elle ne soit pas
concentrée sur les bords Mais ensuite, vous pouvez en
quelque sorte voir ce
qui se passe et au fur et à mesure que cela
s'éloigne, les des s'
éloignent de plus en plus, et je finirais probablement par et je finirais probablement par
en ajouter d'autres ici
juste pour contrebalancer cela. Je vais le faire très rapidement,
sinon ça va me déranger. Mais la meilleure façon de le construire est de
créer une première couche
, puis une deuxième couche,
puis une troisième couche car il est plus facile de
suivre la
densité de cette façon. Mais vous pouvez également entrer et remplir et simplement connaître les zones que vous souhaitez superposer. C'est mieux C'est
une technique amusante à faire. Vous pouvez également entrer et créer un deuxième plan à côté duquel
il passe la souris Vous pouvez le faire jusqu'au
bout, mais comme j'ai pointillé,
je ne vais pas Là où cela suscite juste un peu plus d'intérêt,
c'est une autre option. Vous pouvez le faire encore
et encore, décrivant le
tout,
peut-être juste les côtés, quoi que vous décidiez de faire. Ensuite, en ce qui concerne le
pointillage, vous pouvez le faire
avec n'importe quelle technique Je voudrais peut-être ajouter
quelques lignes et cela pourrait
ressembler à quelques lignes et cela pourrait
ressembler ceci où j'ai trois lignes
principales,
puis une pause, puis une plus longue, puis
une plus petite, puis elles peuvent
passer par la fin. R. Je le fais vite, donc ça ne va pas
paraître parfait, mais je ne veux pas que tu aies à t'asseoir ici à me regarder le faire. Alors j'en ai un qui va
se casser à l'intérieur. Vous pouvez voir comment plus vous suscitez
l'
intérêt, plus cela fera ressortir
votre message encore plus. Ma suggestion serait de faire preuve de créativité car
il n'y a pas de méthode. Il n'y a rien
que tu puisses faire. C'est vraiment à vous de
décider ce que vous finissez par faire pour le faire ressortir. Mais ce ne sont là que quelques-unes de mes façons préférées de le faire
et de continuer à jouer.
6. Utiliser des stylos à pinceau pour un fond de couleur: OK. Maintenant que nous avons joué avec les
lettres elles-mêmes, je voudrais vous montrer une façon amusante d'
ajouter un peu plus d'intérêt
à un arrière-plan. Vous pouvez utiliser des pinceaux, comme nous l'avons mentionné comme aquarelle Par exemple, je peux simplement appliquer de la couleur comme
ceci, puis prendre un pinceau, le
mouiller avec de l'eau, puis le passer à travers
et le
déplacer pour qu'il devienne
comme un swash, si vous Il faut un
peu de temps pour s'en sortir. Mais c'est là que vous pouvez jouer et les créer
comme des effets de lavage. Donc c'est aussi très
joli à faire derrière, vous savez, disons que
vous avez un marque-place. Et vous voulez qu'il y ait une touche de couleur
sur le côté. Vous pouvez le faire de ce côté ou vous pouvez utiliser une surface
non poreuse, la
poser, puis utiliser un pinceau, comme un pinceau à aquarelle et peindre avec de la peinture avec le pigment comme s'il s'agissait de
la palette de peinture. Ensuite, je peux aligner
et créer ce
démaquillant, et je veux juste qu'il borde le côté, puis je pourrais
ajouter un peu plus de pigment Vous pouvez passer directement dessus, ou revenir dans cette palette
et simplement y déposer un peu de pigment , puis je le
laisserai sécher et je pourrai écrire le nom de
quelqu'un dessus. Une fois qu'il
est sec, il n'est pas complètement sec, ne faites pas comme moi
car il va saigner, mais vous allez vous
faire une idée Ça va saigner un
peu, mais je vais bien. Cela crée juste
un arrière-plan amusant. Celui-ci n'est pas non plus complètement sec, mais faisons-le quand même. Je le suis tellement. Je vais juste
utiliser mon propre nom. Nous y voilà. Donc ça
fait juste de jolis marque-places, tu sais, si tu en avais, par exemple, repliés, et peut-être même y ajoutais un peu
plus de pigment. Et dans l'ensemble, c'est juste
une touche de couleur amusante. Dans notre prochaine leçon, nous allons aborder quelque chose d'un
peu similaire, mais avec plus de forme en créant différents
types de bannières. Je te verrai donc bientôt.
7. Bannières qui font de vos lettres un point focal: C'est bon. Maintenant que
nous avons fait le mélange, tant de mélanges et de différents
types d'effets spéciaux, nous allons passer à l'
intégration de différents
types d'illustrations faciles et
simples
qui donneront encore plus de vie à
votre lettrage car, oui, il est possible dans ce cas de
croire aux mœurs croire Donc, la première chose que j'aime et
que j' aime toujours, c'est d'
intégrer une bannière. Je vais
vous montrer la
bannière la plus simple que vous puissiez dessiner, et c'est essentiellement
cette forme ici. Donc, comme pour un rectangle, j'utilise les lettres pigeons Monel, ligne 5, et
la raison en est j'aime le
fait qu'il ait pointe légèrement arrondie pour dessiner et qu'il
contient également de l'encre d'archive, ce qui signifie que si je colore, il
ne va pas saigner C'est une question importante pour moi. Parce que si je veux ajouter
un support humide, je ne veux pas que cela bouge Une fois que nous l'avons noté, je vais essentiellement
regarder la mesure de haut en bas et je vais
tracer une ligne ici,
puis à partir de cette
mesure, je vais la regarder. Mais je vais essentiellement tracer
une autre ligne à peu près la même hauteur. Elle est
probablement un peu plus large,
mais ce n'est pas grave. Je ferai la même chose
de l'autre côté. Ensuite, à partir de là, je vais en fait y apporter
un peu plus. Ceux-ci passeront
en dessous, puis ils
se connecteront vers le haut comme ça. ce cas, il peut s'agir simplement de V. Et puis la dernière chose
à faire pour en faire une véritable bannière est de
relier les coins. Cela se connectera ici. Cela se connectera ici,
puis vous aurez une bannière. Vous pouvez le faire dans un
arc en arc, et dans un arc, où il apparaît comme ceci, et vous avez alors essentiellement
un point miroir C'est inégal, mais
vous allez comprendre qu'ils se connectent. Alors exactement pareil, je vais juste dans la
même direction. Faites-le descendre dans la même direction, sorte qu'il soit à peu près à la même
hauteur que celui-ci. Ensuite, je vais
faire descendre cette colonne environ la largeur ici, mon V. Et ensuite mettre
ces coins en contact. C'est une question à clé
unique, mais ça va. Ensuite, l'autre que j'aime
beaucoup, beaucoup de choses
que je fais beaucoup c'est une ligne ondulée comme celle-ci, puis une ligne ondulée
en dessous Je connecte les bords. Ensuite, au lieu de tracer
les lignes pour commencer, parce que je sais qu'
elles vont se connecter. Je vais en faire un en
haut et un en bas, et je les fais dans les creux, parce que c'est là que,
si vous y réfléchissez, vous
allez le voir s'agiter Tout ce que vous devez savoir,
c'est simplement tracer une ligne dans le plongeon et
une ligne dans le plongeon. À partir de là, je vais
suivre cette courbe comme ça, puis trouver la même
hauteur avec n'importe quoi. Il s'agit de se trouver
entre ces lignes et de le suivre, en gros, de l'imiter. Alors je ferai la
même chose ici. Je suis cette courbe. Et puis même largeur. Ensuite, j'apporterai mon VPN. Dernière chose, relier
ces coins eux pour donner l'
impression que tout n'est qu'une seule pièce, et puis j'ai une
très jolie bannière. Montez ça d'un cran, faites-en un
autre en dessous. Je n'aurais pas ajouté cette partie. Laissez-moi vous montrer à très rapidement à quoi cela
ressemblerait. Si je ne fais pas encore les drapeaux, que je fais juste cette partie, puis que je traite le haut de celui du haut et le
bas de celui du bas, comme je
l'ai fait pour celui-ci,
V. Ensuite, je
les connecte, je les connecte. La seule chose qu'
il me
reste à faire, c' est parce que c'
est en haut à droite. Je devrais en avoir un
en bas à gauche, mais comme il ne va pas s'éteindre et qu'il va se connecter, je vais prendre ce coin
, le mettre quelque part ici, puis trouver le même
espacement qu' Et il suffit de le mettre ici. Il semblerait que ce n'est
pas ce que je voulais faire. Ce que je voulais faire, c'est le prendre et l'amener au coin de la rue. Fais comme si ce n'était pas là.
Ça va être difficile à faire. Je le sais ici même. Je vais juste colorier ça
dans un petit moment. Vous pouvez voir que ce
serait l'arrière-plan. Ce n'est pas grave si tu fais des bêtises
et ce n'est pas grave si je fais des bêtises. En gros, si c'était entièrement
coloré, ce serait la
partie à l'arrière, ici
ce serait
la partie à l'arrière. Et ce
serait la partie à l'arrière. Vous pouvez donc voir à quel point
cela serait fluide, et vous pouvez en empiler
autant que
vous le souhaitez. C'est très amusant. Ensuite, à partir de là, vous pouvez ajouter n'importe quel type de lettrage
à l'intérieur de cet espace Donc, si vous voulez créer
une bannière vraiment longue, vous pouvez faire une citation ou
quelques mots ou simplement avoir une bannière et lui faire dire un mot qui est
important pour vous. Comme ça. Et puis
ça lui donne vie. Et dans la prochaine vidéo,
je vais vous montrer une petite façon amusante d' encore plus loin, parce que pourquoi pas ?
8. Adorables gribouillages qui ajoutent de l'intérêt: Bannières, que
pouvons-nous en faire d'autre ? Beaucoup ? L'une des choses que
j'aime vraiment faire est d'ajouter des fleurs.
Beaucoup de fleurs. Vous les trouverez un peu
partout dans mon travail. L'une des principales choses
que j'aime en faire sont
les feuilles
simples, et les feuilles me facilitent la tâche. Vous pouvez le faire avec de l'encre ou
avec une couleur. Mais si tu aimes la vigne. Je pars simplement de
l'arrière et je
crée simplement une ligne fluide principale Je peux le faire avec des formes comme celle-ci où elles ressemblent à des gouttes de
larmes renversées, et elles agiront
comme des feuilles le long de cette ligne Je vais juste le remplir
jusqu'à la fin,
puis je passerai de l'autre côté,
ce qui, bien sûr,
va me heurter à ça Je vais juste les mettre derrière la bannière comme s'ils
étaient cachés Si je l'avais dessiné en premier, j'aurais également pu le faire
recouvrir de la bannière,
puis la mettre derrière Mais en faisant cela et
peut-être une ici, nous ajouterons
encore plus de caractère à mes bannières avec ces éléments de
verdure, et peut-être que j'aurai un
coup d'œil à venir ici Tant que mes feuilles
elles-mêmes ne se chevauchent pas, vous pouvez aussi les faire entrer parce que c'est comme la
tige, c'est juste une ligne. Qui a dit qu'il ne pouvait pas parler ? C'est amusant. C'est
une façon de procéder. Vous pouvez également faire des feuilles
à un moment comme celui-ci. Au lieu de faire le tour, c'est le but final, ils sont peut-être un peu plus
élégants, comme ça. Ils peuvent ressembler à ça,
et peut-être que vous en avez un petit boo ici Vous n'avez même pas besoin de
le dessiner jusqu'au bout. Vous pouvez simplement dessiner quelques feuilles
peekaboo pour donner l'illusion qu'elles se trouvent également
derrière Vous pouvez également
les mettre dans les plis. Cela peut
sembler une tige plus longue, et évidemment, vous
ne pouvez pas créer une feuille qui
chevauche les lignes, mais si vous pouvez
les garder à l'intérieur,
on dirait qu'elle
sort vers le haut Je ne peux pas en mettre une ici
parce que cette ligne existe, mais je pourrais en mettre une dans
le giron ici Des choix créatifs. OK. Maintenant, disons que
vous voulez faire des fleurs. C'est quelque chose où, si
vous vouliez d'abord créer une bannière et un
crayon pour
effacer certaines lignes qui se chevauchent, vous le pourriez. Mais si vous n'avez rien ou si vous ne
voulez pas superposer quoi que ce soit, vous pouvez aussi
avoir un petit aperçu de vos fleurs. Je vais juste manger quelques
choux ici. Et tout comme ces cercles
imparfaits, et certains seront obg, comme celui-ci Ensuite, je vais juste ajouter quelques petits
pointillés au centre Ensuite, je peux ajouter de petites
feuilles qui s'en détachent, comme des feuilles qui font des marques. Alors peut-être des
feuilles plus longues comme ça. Peut-être même un peu de vigne, juste
un petit coup d'œil dans le dos . Des choses comme ça. Si tu as rempli tout cet
espace, c'est vraiment mignon. Mais ce ne sont que des formes
imparfaites. Ils n'ont pas besoin d'être complexes car l'
idée est qu'ils ne sont
que des accents sur le point principal,
à votre lettrage
à l'intérieur de la bannière Vous pouvez également le faire lorsqu'
ils ont plus de forme, mais il s'agit d'une classe différente. Mais il est toujours temps de s'
intéresser davantage aux plantes. Mais, pour l'instant, nous pouvons créer, voir comment celui-ci, j'ai simplement fait
un ovale ou un demi-cercle avec quelques points imparfaits vers le haut pour faire
ressembler les fleurs vers le Et puis quelques feuilles
prises au hasard ici, sur le côté, et
c'est juste une courbe avec une ligne agitée.
Et c'est tout. Et puis j'ai un petit
point pointillé vers
le haut Ajoutez quelques feuilles, c'est fini. Peut-être quelques
petites files d'attente ici. Et puis peut-être que vous en avez
un qui vient de côté. Vous pouvez le rendre aussi
sauvage que vous le souhaitez. Et puis ajoutez ce que
vous voulez à l'intérieur. Vous pouvez même faire de la calligraphie pho pour que vos stylos soient tous assortis Bien sûr, vous pouvez également faire
les bannières et les dessins avec les stylos de couleur ou
les pinceaux. Mais ce n'est qu'une autre
façon de lui donner vie. N'oubliez pas que vous
n'avez pas toujours à remplir de calligraphie ph Vous pouvez y conserver ce
petit espace, ce qui ajoute également de l'intérêt. Et ça ne fait que
rendre les choses amusantes. Très amusant. Créez une bannière, quelle qu'elle soit, et voyons ce que
vous allez choisir. Vous pouvez choisir un
mot, ou vous pouvez
le rallonger et en choisir quelques-uns, mais vous êtes très
enthousiasmé par cette partie.
9. Votre amusement: J'espère que vous vous êtes bien amusé
dans cette classe de taille de bouchée. y a vraiment aucune limite à la
façon dont vous pouvez donner vie à vos
lettrages au pinceau et quelle meilleure façon faire qu'avec de la couleur Et bien sûr, des griffonnages. Maintenant que vous avez appris quelques effets
amusants que vous pouvez appliquer, votre projet sera de créer
un rappel en un mot qui inspirera
, vous détendra
ou vous motivera. Vous savez ce dont vous avez le plus besoin, alors transformez-le en quelque
chose de beau. Merci beaucoup d'avoir passé du
temps avec moi, et je vous verrai bientôt.
Peggy Dean, Top Teacher | The Pigeon Letters
