Les réseaux sociaux pour les designers freelances : Trouver facilement des clients | Callum McHugh | Skillshare
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Les réseaux sociaux pour les designers freelances : Trouver facilement des clients

teacher avatar Callum McHugh, Graphic designer.

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue dans ce cours

      2:38

    • 2.

      Définir, cibler et développer votre audience

      4:42

    • 3.

      Devriez-vous spécialiser votre contenu ?

      5:27

    • 4.

      Comment amener les gens à s'intéresser à votre contenu

      5:06

    • 5.

      Comment créer des contenus attrayants

      6:53

    • 6.

      Rester cohérent

      5:48

    • 7.

      Conclusion du cours

      0:52

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

331

apprenants

2

projets

À propos de ce cours

Ce cours explore le rôle essentiel des réseaux sociaux dans la construction d'une carrière de designer freelance réussie, grâce à la puissance des vidéos courtes.

Que vous débutiez votre activité freelance ou que vous cherchiez à la booster, ce cours vous fournira les outils et techniques pour promouvoir efficacement vos compétences et vous démarquer dans l'industrie concurrentielle du design.

Dans ce cours, vous apprendrez :

  • Comment définir votre public cible pour vous assurer que votre contenu touche les bonnes personnes !
  • Réfléchir à la spécialisation dans une niche : une bonne stratégie pour votre activité freelance.
  • Des techniques pour que votre travail se démarque et trouve un écho auprès de votre public.
  • Des conseils pour créer des vidéos attrayantes qui captent l'attention.
  • Des stratégies éprouvées pour rester cohérent avec votre contenu.

Avec les bonnes stratégies, vous pouvez étendre votre portée, attirer plus de clients, et présenter votre travail de manière efficace. Ce cours vous donnera les moyens de vous démarquer dans un marché saturé, de construire un public fidèle, et de maintenir un succès durable en tant que designer freelance.

Ce cours est destiné à tout créatif freelance : que vous soyez artiste, illustrateur, graphiste ou que vous suiviez toute autre voie liée au design.

Qui suis-je ?

Je m’appelle Callum. À une époque, j’ai rencontré des difficultés en tant que freelance. Aujourd’hui, j’ai plus de 700 000 abonnés sur mes plateformes sociales (en seulement quelques années !), et mes vidéos font des millions de vues chaque mois.

J'ai travaillé avec des grandes marques comme Nike, Oatly, Under Armour, New Era Cap, ainsi que des petites startups et même plusieurs agences de design internationales.



J'enseigne des outils de design, et je partage des ressources, des conseils et astuces chaque semaine sur Instagram.  Venez me dire bonjour et faites-moi savoir que vous m’avez connu via Skillshare !

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Teacher Profile Image

Callum McHugh

Graphic designer.

Enseignant·e

Hey there friends!

Nice to meet you, I'm Callum, a freelance graphic designer and social media creator, originally from Milton Keynes, England but now cycling my bike through the streets of Amsterdam, The Netherlands, for 7 years.

I've worked with big brands from all over the world, from Nike, Oatly, New Era Cap, and Under Armour, to small up-coming brands and a range of design agencies. I specialise in branding, art direction and creative strategy.

When I'm not designing for my clients, I teach! One of my biggest passions is sharing my knowledge out to my followers every week on my social channels. Whether that is a quick software tip, a branding project or even just a sharing a cool website or asset I've found.

I believe in no judgements, ha... Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Bienvenue dans ce cours: Si vous me demandiez quelle est la question numéro un que je me pose en tant que graphiste indépendant à succès, c'est toujours : « Comment trouvez-vous des clients ? Bien entendu, il existe de nombreuses façons de trouver des clients. Vous pouvez faire défiler Linked in, répondre à des offres d'emploi, vous pouvez crier sur les toits, ou vous pouvez créer un site Web en espérant simplement que les résultats de recherche Google fonctionnent en Et si je vous disais que je n'ai rien fait de tout cela depuis des années et que ma boîte de réception est remplie de clients qui me contactent, grâce au pouvoir de créer de courtes vidéos sur les réseaux sociaux. Sachez que nous n'avons plus besoin d' être simplement des graphistes ou des créatifs Nous devons également être des créateurs de contenu. Bien entendu, vous n'avez pas besoin d'être un créateur de contenu pour réussir dans votre métier. Mais si vous regardez cette vidéo, c'est probablement la voie que vous souhaitez suivre pour commercialiser votre activité indépendante créative. Alors, comment le faites-vous ? Comment lancez-vous votre chaîne de médias sociaux pour présenter votre travail, impressionner votre public et attirer tous ces clients importants ? Introduction rapide. Je suis calme. Je suis un graphiste indépendant basé à Amsterdam. Je travaille dans l' industrie depuis environ 12 ans. Sept d'entre eux travaillent en freelance. Maintenant, je me suis fait une bonne audience reportant les réseaux sociaux en quelques années. Je pense qu'au moment de l'enregistrement, il y avait environ un demi-million de followers. Et j'ai des points de vue insensés. La plupart de mes vidéos atteignent plus de 100 000 points, et certaines deviennent virales et atteignent des millions de vues. La preuve en est que je sais quelque chose sur la façon d' accroître votre présence sur les réseaux sociaux, attirer des clients potentiels et de gagner leur confiance. Le plus important. Malgré la taille des cours, je vais expliquer comment créer une entreprise indépendante prospère en utilisant les réseaux sociaux et en utilisant le pouvoir de la vidéo courte. Je vais expliquer comment définir votre public, comment faire en sorte que les gens se soucient réellement de vous, comment montrer si votre incroyable design fonctionne manière engageante, engageant étant le mot important que la plupart des gens ne maîtrisent pas. Et surtout, comment dire cohérent avec cela. Parmi tous les bons cours proposés ici, il y a un projet de cours que j'adorerais que vous meniez à bien. Je veux que vous réfléchissiez à votre projet de design le plus important dont vous êtes peut-être le plus fier. Ne l'utilisez-vous pas pour votre projet de classe. Ensuite, je veux que vous réfléchissiez à la manière dont vous pouvez présenter votre travail, qu' il s'agisse d'une courte vidéo complète ou d'un simple croquis de storyboard. Ne t'inquiète pas Je ne jugerai pas vos talents de dessinateur. Pour les autres cours, je veux que vous réfléchissiez à la manière dont vous allez appliquer ce projet de classe automatique. Maintenant, remarque rapide, ce n'est pas vraiment un cours pour apprendre le montage et le tournage. Si vous avez besoin d'en savoir plus à ce sujet, je suis sûr qu'il existe de nombreux cours incroyables. Mais je suppose que vous avez déjà une connaissance de base de ces choses Et puis tu es plutôt prêt à partir. Et à la fin de ce cours, vous saurez comment présenter votre travail dans un style amusant et intéressant qui attirera des clients potentiels. Construisez-vous un véritable public de manière digne de confiance. Cela dit, votre première étape consiste à choisir le projet de design que vous souhaitez présenter à cette classe, et préparons-nous à nous lancer. 2. Définir, cibler et développer votre audience: OK, bon retour. Maintenant, avant commencer à réfléchir aux idées de vidéos que nous voulons réaliser, travail incroyable que nous voulons montrer ou à préparer nos cheveux pour notre gros plan. Nous devons répondre à ces questions très simples, concernent la définition, le ciblage et l'élargissement de notre audience. Laisse-moi aller chercher quelque chose. Ça passe, ça passe. J'ai l'impression que je vais mettre mes lunettes parce que cela va me faire passer pour une enseignante, car un tableau blanc, c'est très officiel. Je vais commencer par vous poser trois questions, qui vous expliqueront comment définir votre cible et développer votre public. Tout d'abord, qui est le public ? Désormais, votre public peut être aussi grand ou aussi petit que vous le souhaitez. Il peut s'agir d'une grande entreprise qui a besoin de designs de présentation ou d'une marque respectueuse qui a besoin de solutions de conception durables. Tant que vous avez une bonne idée générale de l'audience et des raisons pour lesquelles vous allez la cibler. Maintenant, avant de paniquer, je dois dire que le public n'a pas besoin d'être gravé dans le marbre, ce n'est pas permanent. Peut cibler un public et ensuite simplement voir ce qu'il ressent. Est-ce le bon public ? Obtenez-vous le type de résultats que vous souhaitez ? Sinon, vous pouvez toujours le citer. Tant que vous ne passez pas tout le temps d'un public à l'autre, cela aura l'air un peu désordonné et vous ne saurez pas vraiment quel type de créateur ou de designer vous êtes Vous pouvez certainement être fluide avec cela. Tant que vous avez une idée approximative de votre public en ce moment, vous pourrez toujours la modifier un peu plus tard. La deuxième question est la suivante : qu'est-ce qu'il y en a ? Besoins. C'est vraiment simple. Il n'y a pas grand-chose à dire à ce sujet. Il s'agit essentiellement de savoir quels sont les besoins de vos clients ou publics potentiels ? Que recherchent-ils ? Cherchent-ils un créatif ou un designer qui travaille très vite ou qui est vraiment doué pour qui travaille très vite la communication, ou quelqu'un de super créatif, qui sort des sentiers battus et propose des designs complètement différents des autres ? créatif, qui sort des sentiers battus et propose des designs complètement différents des autres Enfin, la question la plus importante lorsqu' il s'agit de définir le public est probablement question la plus importante lorsqu' il s'agit de définir de savoir quels sont les points faibles. Je vais souligner la douleur parce que c'est très important, et vous devez vous assurer de bien le comprendre. Les points faibles sont essentiellement les suivants quels sont les problèmes de votre public ou de vos clients potentiels ? Qu'est-ce qu'ils trouvent vraiment difficile dans leur processus et que vous, en tant que designer ou créatif, pouvez résoudre ? Peut-être qu'ils ne trouvent tout simplement pas un bon designer qualifié. Peut-être n'ont-ils pas trouvé quelqu'un qui correspond à leur style de design, ou peut-être sont-ils simplement aux prises avec une mauvaise communication de la part des designers. Si vous pouvez répondre à ces difficultés et montrer que vous êtes la solution, c'est un problème. Maintenant, je veux que tu te souviennes que nous sommes des créatures égoïstes. Lorsque nous regardons du contenu, ne nous soucions pas vraiment du créateur de contenu lui-même Nous nous préoccupons de nos propres problèmes, de nos propres luttes. Nous voulons trouver des solutions à ce problème. Il existe tellement de données que tout contenu qui fournit une solution ou aide les gens fonctionne toujours bien. Ça et des vidéos amusantes sur CAT. Ils réussissent également très bien, mais ce n'est pas le cours pour ça. À partir de maintenant, quel que soit le contenu que vous créez, je veux que vous répondiez à ces questions. Quoi que vous créiez, assurez-vous de suivre ces questions et réponses. À titre d'exemple pour toutes ces questions, vous pourriez avoir une marque qui possède actifs de marque existants, mais qui sont devenus trop grands. Ils sont devenus plus grands et ils ont juste besoin de designs plus professionnels. Leur problème, c'est qu'ils ont déjà travaillé avec un designer par le passé, mais qu'ils sont tout simplement nuls en matière de communication. Pour créer du contenu vidéo, vous pouvez prendre tous les designs ou simplement des designs que vous ne redonnez pas vraiment ou simplement des designs que vous ne redonnez pas vraiment à la marque, que vous les modifiez, y apportez votre touche, puis que vous montrez simplement à quel point vous communiquez bien, vous pouvez vous montrer en envoyant des e-mails ou en envoyant des fichiers d'une manière vraiment fluide et géniale. C'est le type de contenu que vous créez pour répondre à ces problèmes. Et lorsque votre public ou vos clients potentiels verront que vous créez ce type de contenu, ils se diront : «   Waouh, j'ai besoin de ce traitement ». J'ai besoin que ce designer vienne m' aider à résoudre tous mes problèmes. S'il fait tout cela sur ce type de contenu, tant mieux, il peut m'aider dans mes affaires. Une fois que votre contenu sera centré sur votre public, vous verrez tellement de résultats et vous commencerez à voir toutes ces demandes arriver dans votre boîte de réception. Et c'est ainsi que vous pouvez définir , cibler et développer votre public. Passons au cours suivant. 3. Devriez-vous spécialiser votre contenu ?: La question de l'âge : T Niche down ou pas Nish down. Maintenant, si vous ne savez pas ce que cela signifie, il s'agit essentiellement de savoir si vous allez devenir un spécialiste de votre métier ou un généraliste Avez-vous un certain style vraiment spécifique, ou êtes-vous quelqu'un qui est ou êtes-vous quelqu'un qui est un homme à tout faire et qui peut faire plein de choses différentes dans le cadre de votre art créatif ? Par exemple, je pourrais être une graphiste spécialisée dans la conception de sites Web, logos, d'emballages, affiches et de typographie, ou je peux être une personne très spécialisée et je fais simplement du lettrage manuel pour de petites entreprises détenues par des femmes La plupart du temps, si vous êtes un créateur ou un designer, vous savez généralement si vous êtes déjà dans une niche. Normalement, c'est une chose naturelle qui se produit tout simplement. Si vous êtes vraiment très doué quelque chose et que vous aimez vraiment quelque chose, vous vous y penchez probablement de toute façon, mais vous pouvez aussi être un généraliste, et c'est tout à fait normal Mais aujourd'hui, nous allons aborder les avantages et les inconvénients des deux et voir ce que vous en pensez. Qu'est-ce qui vous réchauffe le plus ? Nous allons retourner au tableau blanc. J'ai un généraliste. Et puis chez le bon spécialiste. Je vais faire le pour et le contre des deux. Donc pour et contre. Premier pro pour Geneross, vous proposez plein de choses Super nécessaire. C'est ce que veulent les clients. Ils veulent quelqu'un qui puisse faire beaucoup de choses pour eux et les aider à avoir de nombreux dossiers et projets Un autre avantage pourrait être bon rapport qualité-prix, car un client n'a vraiment besoin de vous engager que parce que vous pouvez tout faire. Cependant, une escroquerie pourrait trop étendre vos compétences. Ce que je veux dire par là, c'est que vous pourriez proposer tant de choses comme la conception de logos, conception d'emballages, la typographie, mais vous n'êtes peut-être pas un expert dans aucun de ces domaines Vous pouvez faire de petites choses, mais vous n'êtes expert dans aucun de ces domaines, et peut-être que votre client ou votre public ont besoin de quelqu'un qui soit plus expert. Maintenant, si l'on considère le côté spécialiste, un B, vous êtes la personne de référence pour cette compétence. Tu es le nom sur toutes les lèvres. Lorsqu'un client ou votre public recherche une certaine personne, si vous vous spécialisez dans ce domaine, vous serez la personne de référence. Et dans le même ordre d'idées, un autre avantage est de réduire la concurrence. Évidemment, si vous aimez vraiment Niche Down, votre spécialiste parmi un très petit groupe de designers. Cela signifie simplement qu'il y a moins de concurrence. Quelqu'un qui est plus généraliste, qui fait plein de choses différentes et qui ne se spécialise pas vraiment dans un style ou un métier, vous allez devoir faire face à moins de concurrence Il y aura moins de personnes qui feront la même chose que vous, et cela ne peut que vous aider. Mais évidemment, il y a le bon et le mauvais, que l'on n'a tout simplement pas besoin de vous. Tout le temps. Waouh, je mets vraiment ma terrible écriture à l'épreuve. Quelqu'un de généraliste. S'ils peuvent tout faire, peut-être pas les meilleurs dans tous les domaines, mais ils sont toujours nécessaires. Ils peuvent toujours vous aider dans vos tâches. Mais si vous êtes quelqu'un de super spécialiste, il n'a peut-être pas toujours besoin de ce métier tout le temps. Comme vous pouvez le constater, les deux ont des points positifs. Alors, qu'est-ce que je suggère ? Laisse-moi essuyer mon tableau une seconde. Est-ce que quelqu'un était très irrité quand son professeur effaçait un tableau, puis il partait juste un tout petit peu, et c'était tout ce sur quoi vous pouviez vous concentrer, ou est-ce juste moi ? OK, donc si je trace une ligne, faisons appel à un spécialiste. Et puis faites la queue au généraliste ici. Maintenant, les gens vont se demander où il vaut mieux aller. Mais à mon avis, je pense qu'il est bon de rester assis ici pour réussir. Maintenant, si vous êtes quelqu'un de plus proche du généraliste, oui, je pense que vous pouvez toujours réussir et que les gens vous contacteront toujours Mais je ne pense pas que vous vous démarqueriez autant que quelqu'un qui est plus proche du spécialiste. Maintenant, je dirais que beaucoup de personnes réussissent lorsqu'elles sont au sommet de la catégorie des spécialistes, car elles peuvent n' avoir qu'une ou deux autres personnes qui font la même chose qu'elles, et il n'y a tout simplement pas beaucoup de concurrence, ce qui est une bonne chose pour elles. Ils ne sont peut-être pas autant nécessaires que quelqu'un qui est un peu plus proche du généraliste C'est donc mon point idéal. C'est là qu'il voulait être. Mais encore une fois, c'est tellement personnel. Si vous êtes l'un ou l'autre, n' essayez pas vraiment de le forcer. Mais je pense que c'est exactement là que vous devriez viser à créer votre contenu et à vous présenter à des clients potentiels. C'est ce que je pense de Nising down. Nous pourrions probablement en parler pendant des heures avec les points positifs et négatifs et vraiment approfondir la question, mais c'est une question rapide, et c'est à vous de voir où vous vous situez dans cette échelle et où vous voulez 4. Comment amener les gens à s'intéresser à votre contenu: Maintenant que nous nous intéressons à l'art de créer du contenu engageant pour les réseaux sociaux, vous vous demanderez peut-être pourquoi moi ? Qui s'intéresse à mon travail ou à ce que j'ai à dire ? Je ne suis qu'un type normal. Je ne suis pas le meilleur designer. Je n'ai pas besoin d' appeler ces clients. Qui s'en souciera ? Et bien sûr, ces choses vous aideront vraiment si vous êtes un designer exceptionnel. Bien sûr, les clients potentiels adoreront ça. Mais nous sommes des créatures émotionnelles. Nous voulons voir plus que du très bon travail. Personne ne veut voir un designer zéro mouvement généré par une IA vierge designer zéro mouvement généré par comme tout le monde. Les clients potentiels consomment votre contenu, veulent quelque chose de réel, des expériences de vie, façon dont vous avez réussi un brief vraiment difficile ou avez surmonté un défi créatif vraiment important Comme vous le savez, le processus de conception est désordonné et chaotique, et n'ayez pas peur de le montrer dans vos vidéos Le contenu piloté par l'homme l'emportera toujours sur le contenu émotionnel, gratuit, ennuyeux et fade Je vais maintenant partager ma petite grille de connaissances, sur la façon d'amener les gens à vous aimer et à s'intéresser au travail que vous partagez. C'est assez simple, mais je pense que c'est la clé de votre succès. Chaque fois que je regarde d'autres créateurs de contenu, lorsque je les vois être authentiques et partager réellement leurs expériences de vie, ils suivent généralement ces quatre points clés. Le premier est B authentic et se rapporte à Shocker, je sais, mais il n'est pas nécessaire d'être designer professionnel impeccable à tout moment, surtout lorsque vous créez du contenu pour Bien entendu, les clients veulent voir le travail incroyable que vous accomplissez, mais ils investissent également en vous. Ils veulent connaître votre point de vue, vos difficultés, votre parcours en tant que designer. ressembler à une vraie personne vous donne l'avantage, car il n'y a personne comme vous. Alors partagez ces erreurs, ces apprentissages, ces erreurs. Tout cela est un excellent contenu. Le second est de vous engager auprès de votre communauté. Maintenant, il est clair que nous ne voulons pas être au téléphone tout le temps. Ce n'est pas du tout ce que je suggère. Mais si vous ressemblez à ce designer accessible qui communique avec votre public et montre simplement que vous êtes une bonne personne et que vous êtes facilement accessible, cela ne vous aidera que lorsque des clients potentiels consulteront votre contenu Une fois que vous avez publié cette très belle vidéo que vous avez créée, votre dur labeur n'est pas terminé. Commencez à postuler aux commentaires, montrez que vous êtes un designer vraiment serviable et sympathique avec lequel les clients potentiels veulent vraiment travailler. La prochaine étape pour amener les gens à s'intéresser à vous et votre travail est d'offrir de la valeur. Maintenant, qu'est-ce que je veux dire par là ? Il y a eu récemment beaucoup de discussions sur la qualité et la quantité matière de création de contenu sur les réseaux sociaux. Certaines personnes ont dit dans le passé que vous devriez publier plusieurs vidéos par jour. Et je ne peux pas être plus en désaccord là-dessus. Laissez-moi vous expliquer pourquoi. Si vous partagez constamment des vidéos tous les jours et qu'elles sont tout simplement médiocres, elles ne sont pas géniales Lorsque votre vidéo apparaîtra dans le fil d'un client potentiel, il saura simplement que vos vidéos ne sont tout simplement pas géniales. Ils ne leur donnent rien vraiment, et ils vont juste passer directement devant eux. Mais si vous commencez à publier peut-être une ou deux fois par semaine, mais que vous offrez tellement de valeur dans cette vidéo. Les clients potentiels apprendront que chaque fois qu'ils consommeront leur contenu, ils en retireront quelque chose. Ils vont donc rester dans les parages. S'ils savent qu'il s'agit toujours de contenus de très haute qualité, ils sont plus enclins à les regarder que lorsque vous publiez tout le temps et que ce n'est tout simplement pas un excellent contenu. Ils n'en retirent rien. Pourquoi devraient-ils également se donner la peine de regarder cette vidéo ? C'est pourquoi il s'agit d'un point si important, car si vous apportez de la valeur, les gens commenceront automatiquement à se soucier de vous. Offrir de la valeur ne doit pas être une chose aussi stressante. Vous n'êtes pas obligé de partager cette incroyable révélation que vous avez eue dans chaque vidéo Tant qu'il y a juste quelque chose que les clients potentiels peuvent retenir après avoir regardé leur vidéo, ce sera une situation gagnant-gagnant pour eux. Ce ne serait pas un cours sur les réseaux sociaux si je ne mentionnais pas le mot Analyser, qui est notre dernier point. Analyser, et le maître mot, s'adapter. Désormais, la qualité de notre contenu dépend de ce que souhaite notre public. Si nous publions constamment des vidéos que nous aimons, mais que notre public s'en fiche, que faisons-nous ? Un mot d'avertissement, je ne dirais pas qu'il faut être obsédé par toutes vos données et analyses. J'en suis victime. Je le regarde beaucoup et je ne le recommanderais pas. Mais c'est vraiment bien de voir ce que votre public aime le plus et de partager le mo, de vous contacter le plus. Ensuite, une fois que vous avez identifié un schéma de réaction de votre public , adaptez-vous et créez davantage de contenu performant que les internautes souhaitent voir davantage. C'est assez simple, mais je pense que beaucoup de gens peuvent s' impliquer eux-mêmes dans ce qu'ils aiment. Mais vous devez vraiment commencer à prêter attention à ce que votre public vous demande, à ce qu' il veut voir de plus près. C'est ma petite grille qui explique comment amener les gens à vous aimer et à se soucier de ce que vous faites. Lorsque vous réfléchissez à votre projet de classe, réfléchissez à cela et à la manière dont vous pouvez être authentique, pertinent, apporter de la valeur dans tout ce que vous faites, interagir avec votre public et, surtout, vous adapter lorsque vous en avez besoin Je vous verrai lors de la prochaine leçon. 5. Comment créer des contenus attrayants: Maintenant, assez de tableaux blancs et discutez un moment. Nous pouvons faire tout ce dont j'ai parlé dans les leçons précédentes. Si vos vidéos ne sont pas attrayantes, quel était le but de tout cela ? Vous voulez montrer votre travail de la manière la plus engageante possible pour impressionner les autres designers, mais surtout les clients potentiels. Maintenant, j'ai rapidement élaboré un projet de marque hier dans le but de créer ce type d'événement 100 % réel Cette image de marque ne remportera aucun prix, mais elle constitue un excellent exemple de la façon dont je peux présenter mon travail d'une manière engageante et d'une manière moins engageante. Dans les leçons précédentes, nous avons appris comment amener les gens à se soucier de vous et de votre travail, comment définir et cibler votre public. Mais tout cela est inutile si vous ne créez pas de vidéos engageantes Maintenant, assez de randonnée pour le moment, allons-y et regardons mes deux exemples de vidéos que j'ai réalisés L'un étant engageant, l' autre moins engageant. OK, donc tout de suite, je ne vais pas créer d'histoire ici. Je suis en train de me lancer directement dans mon processus de conception. Il n'y a aucune configuration pour le public. Et maintenant, nous assistons à un très long laps de temps dans l'ensemble de mon processus de conception, ce qui, bien sûr, peut être intéressant pour certains designers, mais pour les clients potentiels, cela n' attire vraiment pas mon attention Et avez-vous remarqué également qu' y a pas d'angle différent, qu'il n'y a pas de découpes rapides. Tout cela n'a qu'un seul grand angle. Je commence à m'ennuyer. OK, nous en sommes aux trois quarts de cette vidéo maintenant. Et je me suis déjà fait une idée de ce à quoi ressemblera ce design. Je vois déjà tout ce que j'ai besoin de voir. Pourquoi dois-je continuer à regarder pendant les 15 prochaines secondes ? Parce que j'ai une idée de ce à quoi cela va ressembler, et il est temps de faire défiler la page. Maintenant, si quelqu'un ne termine pas votre vidéo, fait défiler alors qu' elle n'est pas encore terminée, ce qui est un gros signal d'alarme pour l'algorithme . Plus d'informations à ce sujet plus tard. OK, donc je récompense le public en montrant mes designs finaux à la fin de la vidéo. Mais c'est un peu ennuyeux. Ce sont juste mes dessins sur fond blanc avec des textes expliquant de quoi il s'agit. Très ennuyeux, assez oubliable. C'est donc une façon peu inspirante de présenter votre travail. Les vidéastes sont mal vus, moins de clients potentiels voient votre travail et votre activité indépendante ne se porte pas très bien. Regardons donc l'alternative. Tout de suite, nous en sommes à 3 secondes de la vidéo, et je suis déjà en train de préparer l'histoire Je présente le brief, l'événement s'appelle Technology Innovators Conference, et je montre que l'image de marque doit également être audacieuse et utiliser une couleur fluo Tout de suite, le public qui regarde se demande  : Oh, ouah, comment Calen va-t-il répondre à cette : Oh, ouah, comment Calen va-t-il répondre à Quelle couleur va-t-il utiliser pour cette demande de néon brillant Continuons à regarder. Maintenant, regardez, voyez-vous la différence ici ? Je montre mon travail de croquis. Je suis en train de créer un concept. Dans la vidéo précédente, j'ai sauté directement sur l'ordinateur, mais ce n'est pas vrai. La plupart des designers dessinent un chemin pendant des heures avant même de sauter sur l'ordinateur. Et c'est ce que veulent les clients. Et si vous avez l' œil pour le montage, vous avez probablement remarqué que ce sont vraiment des raccourcis dans mon processus de dessin Je n'ai rien montré pendant 30 secondes. J'avançais très vite, en tenant la main du public et en le faisant avancer dans l'histoire. Je suis donc passé à l'ordinateur maintenant et je montre mon travail de design. Mais remarquez-vous la seule différence entre cette vidéo et la dernière ? Je ne montre pas tous mes designs sous un angle large, les dévoile en même temps. Je taquine le public. Je fais de près, je montre des choses en train de s'étendre. Je ne vais pas tout montrer en une seule fois. Il s'agit de taquiner et d'inciter le public à continuer à regarder pour voir à quoi ressemble le design final à la fin Parce que si vous montrez tout en même temps, quoi bon continuer et regarder ? Remarquez comment je montre une multitude de points de contact différents dans le processus de conception. Je montre du design mobile, des affiches, des autocollants, c'est toujours bien d'avoir une gamme de choses présentées. Voici maintenant la récompense pour le public. Ils ont observé l'ensemble de mon processus, et voici maintenant les résultats. Voici les designs finaux. Non, il ne s'agit pas simplement d'un arrière-plan ordinaire. J'utilise de très belles maquettes pour mettre en valeur le travail. Je montre à mes clients potentiels comment les designs fonctionnent dans le monde réel. Maintenant, un petit mot sur les maquettes. Je ne soulignerai jamais assez à quel point ils sont importants pour attirer des clients potentiels et obtenir de nouvelles affaires. Comme vous l'avez vu dans la vidéo précédente, j'ai montré les mêmes designs dans les deux vidéos, mais dans cette dernière vidéo, les designs sont 1 million de fois plus beaux parce qu'ils sont simulés à partir d'exemples du monde réel Si vous voulez investir dans quoi que ce soit en tant que designer, je dirais d'investir dans de superbes maquettes. Ils n'ont pas à se ruiner. Vous pouvez en trouver de très bons à un prix abordable, ou vous pouvez investir dans des modèles plus chers, car croyez-moi, ils constituent un excellent investissement, et vous constaterez un tel retour sur investissement une fois que vous aurez placé vos dessins dans ces magnifiques maquettes. Fais-moi confiance. Dans cette deuxième vidéo, notre public a tout regardé parce que je les ai taquinés tout au long, j'ai montré le processus de dessin, j'ai montré des plans rapprochés de moi en train de concevoir, puis Bam, j'ai terminé avec derniers signes à la toute fin de la Cela donne le feu vert à l'algorithme. Maintenant, une petite note sur les algorithmes des réseaux sociaux. Ce cours ne porte évidemment pas sur le piratage de l'algorithme, mais il y a certaines choses que vous devez garder à l'esprit qui sont vraiment utiles. Si quelqu'un regarde votre vidéo et qu'il arrive à mi-chemin puis qu'il saute, il en a consommé un peu, mais qu'il bouge. Cela indique à l'algorithme que ce n'est tout simplement pas si intéressant, pas si engageant, qu' il ne sert à rien de diffuser à un autre public. Mais si quelqu'un termine votre vidéo, il l'a regardée en entier . Cela donne le feu vert à l'algorithme , c'est-à-dire qu'il dit, oui, que c'était suffisamment intéressant pour que cette personne regarde le tout. Faisons appel à un plus grand nombre de personnes pour qu'elles puissent en profiter. Objectif évidemment, il semble obtenir le plus de vues sur l' ensemble de votre contenu. Mais en tant que designers, nous voulons que notre travail soit vu car il ouvre de nombreuses opportunités. Si vous parvenez à faire en sorte que votre public continue à regarder l'intégralité de votre vidéo, cela vous aidera toujours. Une fois que vous maîtriserez l' art de faire voyager votre public de votre processus à la conception finale, vous constaterez une telle croissance, qu' il s'agisse de nouveaux abonnés, de plus de vues ou simplement d'un plus grand qu' il s'agisse de nouveaux abonnés, de nombre de demandes dans votre boîte de réception. Bien évidemment, cela demande de la pratique. Vous n'allez pas créer la vidéo la plus inspirante et la plus captivante tout de suite. Mais si vous vous souvenez de ces points essentiels dont je viens de parler, vous serez sur la voie du succès. Maintenant, voici comment créer une vidéo engageante. Bien entendu, vous n'êtes pas obligée de suivre exactement mon style. Tout va être très personnel pour vous, et vous pouvez y mettre toute votre touche et voir ce que vous en sortirez. 6. Rester cohérent: Si vous en avez assez d' entendre les gens vous dire de publier tous les jours, faire des sacrifices dans votre vie personnelle, juste pour gérer la création de contenu, les ignorer, de ne pas suivre leurs conseils. Mais bien sûr, nous devons faire des sacrifices. Nous menons tous une vie bien remplie, mais la création de contenu ne doit pas nécessairement prendre le dessus. Maintenant, je vais être honnête, je suis plutôt paresseux. Il suffit de demander à mon partenaire et il sera d'accord. J'ai donc développé une stratégie de création de contenu qui fonctionne pour moi et pour ma vie, elle ne prend pas le dessus, et je peux toujours publier régulièrement chaque semaine. Je n'arrivais pas à trouver un nom vraiment jazzy pour ça, alors je vais juste l' appeler Golden Trio La première étape du Golden Trio est la prise de notes. Maintenant, la prise de notes n'a pas vraiment besoin d'être expliquée, car nous savons tous ce qu'est la prise de notes, mais je veux juste expliquer comment cela fonctionnait pour moi. y avait rien de pire quand je m'asseyais devant ma caméra pour faire une vidéo et que je me demandais sur quoi je vais réellement faire une vidéo. Je n'en ai aucune idée. J'ai besoin d' un score pour Instagram maintenant pour trouver de l'inspiration. Je perdrais tellement de temps parce que je n'ai tout simplement pas fait le travail de préparation, et au fur et à mesure que nous apprenons, travail de préparation est essentiel si vous voulez être constant concerne la prise de notes, nous avons probablement tous nos méthodes préférées pour prendre des notes, mais je vous recommande vivement de prendre des notes sur votre téléphone. Maintenant, j'ai mon téléphone avec moi tout le temps. Je suppose que la plupart d'entre vous le font aussi. Je n'ai pas toujours mon carnet avec mes pancartes, je le laisse à la maison, mon ordinateur portable, je ne l' ai pas toujours sur moi. Mais mon téléphone, chaque fois qu' une idée me vient à l'esprit, je le sors et je l'écris. Cela peut être lorsque je me rends à pied à la salle de sport lorsque je viens de rentrer chez un ami ou lorsque je suis dans le bus. Chaque fois qu'une idée me vient à l'esprit, je l'écris. Je ne veux aucune de ces excuses où vous allez dire que je m'en souviendrai. Je le noterai juste en rentrant chez moi. Ne fais pas ça. Dès que l'idée vous vient à l'esprit, notez-la, prenez cette habitude. Une fois que vous aurez créé cet énorme document contenant toutes vos idées, vous serez prêt à vous asseoir devant votre caméra, à regarder vos notes et à vous dire : «   Oui, c'est celui que je veux filmer aujourd'hui. Allons-y La prochaine étape, qui est très liée à la prise de notes , est la sauvegarde du contenu. Maintenant, je suppose que la plupart d'entre vous connaissent les applications de réseaux sociaux Vous savez donc que vous pouvez enregistrer n'importe quel contenu que vous voyez. Il vous suffit d'appuyer sur le petit signet, l'icône, et c'est enregistré Prenez l'habitude de le faire. Chaque fois que vous trouvez un contenu qui vous inspire, ou que vous aimez le style de montage, ou la façon dont il est filmé, ou quoi que ce soit d'autre, gardez-le pour plus tard Ainsi, une fois assis, vous avez encore une fois examiné vos notes sur ce que vous vouliez faire. Ou peut-être que les notes ne vous ont tout simplement pas inspiré ce jour-là. Vous pouvez consulter les informations que vous avez enregistrées et , à présent, susciter de nombreuses idées. Parce qu'en réalité, avec ces deux outils, ils travaillent main dans la main pour vous faire gagner du temps. Vous avez fait le travail de préparation, vous savez exactement quel type de vidéos vous souhaitez réaliser Vous avez l' inspiration juste devant vous, et vous pouvez simplement commencer. Maintenant, le dernier de ce trio doré est probablement le plus important pour vous permettre de créer régulièrement. Il s'agit de Bulk Creates. Maintenant, je suis au courant. Nous avons tous des horaires différents. Nous travaillons tous de différentes manières. Nous avons des priorités différentes. Mais la création en masse est quelque chose qui a vraiment fonctionné pour moi et qui m' a permis d'éviter le stress lié à création de contenu au quotidien Maintenant, si nous avons fait le Golden Trio correctement, vous devriez avoir pris vos notes, vous devriez avoir enregistré le contenu qui vous inspire. Ensuite, vous allez réserver un jour, deux jours, selon le temps dont vous disposez, puis vous allez simplement tout filmer pendant cette journée. Avant que tu ne dises, whoa, whoa, whoa, c'est trop. Vous n'avez pas à vous submerger. Certains d'entre vous sont peut-être débutants dans ce domaine Vous pourriez donc commencer par créer deux ou trois vidéos au cours de cette session de création de boulons. J'ai parfois réussi à en faire sept par jour, et c'est assez fou, mais je n'ai jamais commencé comme ça, alors ne vous mettez pas encore cette pression . Ainsi, par exemple, lorsque je crée des boulons, je fais d'abord toutes mes intros, puis toutes mes intros pour toutes mes vidéos, je m' assois à mon bureau Si vous connaissez mes vidéos, vous savez que je passe beaucoup de temps debout à travailler debout. Je vais changer de tenue et enfiler un t-shirt différent, remplir une autre intro, changer de tenue pour autre chose, le filmer à nouveau, et je vais juste en faire peut-être dix versions différentes que je pourrai utiliser dans les différentes vidéos que j'ai prévues Et une fois toutes mes intros terminées, je passe à la section d'enregistrement d'écran Et pendant l'enregistrement des cris, je suis juste devant mon ordinateur portable, à faire tout mon travail de conception, à montrer mon processus Et je vais le faire pour les cinq vidéos que j'ai prévues. Je vais Scream Record, un projet sur lequel je travaille, je vais Scream Le prochain projet que j'aurai préparé, je vais enregistrer le suivant en criant Ensuite, je vais remplir tous mes tros Si vous avez fait ce travail de préparation qui consiste à prendre des notes pour enregistrer du contenu, vous savez exactement quelles vidéos vous créez et quelles intros vous avez besoin, quels enregistrements d'écran ou quelles captures d'écran vous avez besoin, puis de quelles sorties vous avez besoin pour Ce que j'aime dans la création de chauves-souris, c'est que vous n'avez qu'à installer votre trépied, votre appareil photo, l'éclairage Tout cela n'arrive qu' une seule fois parce que vous êtes une chauve-souris qui crée tout Il n'y a rien de pire que d' installer votre trépied et l'éclairage, de filmer une vidéo, puis de recommencer le lendemain , puis de recommencer le Cela ressemble vraiment à un hack de création de contenu, car je ne pense pas à créer des vidéos tout le temps. Si je réserve un jour à la création en masse, c'est tout. Je pourrais faire peut-être sept vidéos en une journée. Et puis je ne pense pas du tout à faire des vidéos au cours des deux prochaines semaines, car j'ai déjà fait tout le travail. Maintenant, évidemment, tout dépend de ce que vous préférez faire. Peut-être que vous voulez faire une vidéo tous les jours et ne pas utiliser la méthode de création de boulons. Mais je vous recommande vraiment d'essayer. Si vous effectuez tout ce travail de préparation, création de boulons sera très facile à réaliser Et c'est le trio idéal qui me permet de rester constant. Alors essayez-le. Dites-moi ce que vous en pensez, et j'espère que cela fonctionnera pour vous. 7. Conclusion du cours: OK, c'est ça. Nous avons expliqué comment définir et cibler votre public en fonction de niche ou non, comment faire en sorte que vos collègues créatifs et clients potentiels se soucient vous et du travail que vous présentez, comment créer des vidéos captivantes axées sur des histoires et, surtout, comment rester cohérent avec celles-ci Félicitations pour avoir fait le premier pas dans le développement de votre activité indépendante en utilisant des vidéos courtes sur les réseaux sociaux. Maintenant, souvenez-vous que tout ce dont j'ai parlé dans ces cours, c'est ma façon de faire les choses. Découvrez ce qui fonctionne pour vous, ajoutez-y votre propre touche et voyez quel est votre succès. N'oubliez pas que votre méthode sera toujours la meilleure. Maintenant, n'oubliez pas le projet de classe. Une fois que vous aurez créé votre premier contenu abrégé ou votre storyboard, basant sur tous vos prêts pour les leçons dont vous avez parlé, déposez-les dans la zone des projets de classe parce que je suis très impatiente de voir ce que vous en avez trouvé C'est tout pour moi. Bonne chance dans ton voyage. Je vais être votre plus grande pom-pom girl depuis le banc de touche, et j'espère vous parler bientôt.