Les bases du paysage urbain : Melbourne (marché de la reine Victoria)

1. Introduction: Bienvenue. Dans ce cours, nous allons peindre à l'aquarelle un paysage urbain du marché Queen Victoria de Melbourne Apprendre à capturer des paysages urbains de manière rapide, amusante et souple est une compétence essentielle que tout artiste devrait apprendre à maîtriser aquarelle est le support idéal qui vous permet de produire des peintures spontanées et expressives où que vous soyez Les paysages urbains peuvent être difficiles à peindre avec tant de choses à faire et une surcharge de détails que nous pouvons souvent nous perdre dans notre peinture. Dans ce cours, je vais vous montrer comment peindre facilement n'importe quel paysage urbain en utilisant techniques de superposition. Comprendre planification de la lumière et des ombres est crucial Je vais vous montrer comment simplifier les bâtiments, les voitures, les personnages et les ombres en formes de base. ces gros composants avec précision à l'avance pour que votre peinture ait Il est essentiel d'introduire ces gros composants avec précision à l'avance pour que votre peinture ait du sens. Rejoignez-moi dans ce cours. Vous verrez à quel point il est facile de créer cette scène incroyable en un rien de temps. 2. Matériaux requis: Donc, avant de commencer ce cours, je voudrais parler un peu du matériel que j'utilise ici. J'utilise un peu de papier aquarelle 100 % coton. Il s'agit d'une texture moyenne. J'utilise normalement une texture moyenne ou rugueuse pour les paysages, les paysages urbains. Et je trouve que c'est beaucoup plus facile à utiliser car si vous utilisez ces techniques humides, où vous faites tomber de la peinture telle que ces nuages, même dans les bâtiments situés à l' arrière, la peinture s'étale beaucoup plus facilement. Et vous pouvez obtenir ces belles variations granulées et intéressantes dans la peinture Habituellement, lorsque vous utilisez du papier pressé à chaud ou du papier complètement lisse, ces effets sont un peu plus difficiles à obtenir et le papier sèche trop rapidement pour que vous puissiez ajouter ces petites variantes. Donc, si vous ne parvenez pas à obtenir du papier 100 % coton, jetez un coup d'œil et trouvez-vous du papier aquarelle texturé Même si c'est du papier cellulosique, ça ira aussi. Le papier cellulosique sèche assez rapidement, c'est pourquoi je vous recommande d'utiliser du papier 100 % coton si vous en avez. Très bien, voici donc un tas de pinceaux que j'utilise dans ce tableau. Voici quelques pinceaux à aquarelle. Ils sont parfaits pour pénétrer dans de vastes zones telles que le ciel, le sol et même les bâtiments. Il suffit de se faire laver abondamment, même des ombres et des trucs comme ça. Ils sont fantastiques. Et vous savez, en choisissant une palette assez grande pour contenir beaucoup de peinture, entrez dans cette grande surface sans avoir à revenir continuellement à votre palette. Mais il est très important de pouvoir découper des formes. Donc, quelque chose comme ça est peut-être trop gros. D'accord, je pourrais l'utiliser peut-être dans le ciel, dans le sol, mais je ne pense pas que je l' utiliserais dans le bâtiment ou dans la voiture ou quoi que ce soit d'autre parce que ce serait trop grand. Il faudrait donc choisir l'un de ceux-ci. Voici donc des pinceaux synthétiques. Il s'agit d'un pinceau rond. Pinceau rond numéro six et voici un petit pinceau plat. Ils sont parfaits pour les détails. Je les utilise pour peindre, vous savez, comme des personnages, des voitures, ombres, des détails dans les bâtiments, des arbres, des bâtiments en arrière-plan, des choses comme ça. Ils ne ramassent pas beaucoup de peinture et pour cette raison, vous pouvez mieux contrôler ce que vous faites. Ainsi, la peinture ne se contente pas de se mélanger et provoquer de grosses fleurs , etc., parce qu' elle a une pointe plus pointue et qu'elle est également un peu plus rigide Ils sont plus adaptés pour détailler ces deux pinceaux. Et ces pinceaux combinés ensemble, vous obtenez la gamme complète de coups de pinceau dont vous avez besoin pour cette peinture en termes de couleurs Vous pouvez le voir ici, j'ai tout un tas de couleurs, mais vous n'en aurez pas vraiment besoin. Vous n'en aurez besoin que de quelques-uns pour ce cours. Ici, j'ai un peu de bleu céruléen et j'ai même fait tomber un tout petit peu de violet dans le ciel C'est un violet prémélangé que j'ai dans le sol. Il y a aussi une autre couleur violacée ici. Il y a un peu de noir et violet et presque une couleur grisâtre , juste que j' ai mélangée ici avec du gris Vous pouvez mélanger vos couleurs primaires si vous avez Alors peut-être comme un bleu thalo ou un bleu outremer. Mélangez cela avec du jaune et du rouge, vous obtiendrez une jolie couleur grise. Vous remarquerez donc que la plupart des zones sombres de ma scène sont soit violacées, soit noires. Les couleurs prémélangées que j' ai ici ont un peu de noir lunaire et un peu de teinte neutre Ce ne sont que des couleurs pratiques. Maintenant, si vous avez vos trois couleurs primaires, vous n'en avez pas besoin, mais je les ai quand même. Cela me facilite la tâche pour ne pas avoir à mélanger continuellement différentes couleurs. Vous remarquerez qu'ici, de ce côté du bâtiment, c'est beaucoup plus animé que du côté gauche. C'est parce que j'ai utilisé un peu de jaune citron, qui est certainement beaucoup plus vif. Ensuite, vous avez encore un peu de cet autre jaune sur le devant et sur les côtés, qui ressemble à cette couleur ici. s'agit d'un ocre jaune, donc c'est plutôt de la terre tamisée et une sorte de granulés jaunes un peu plus nombreux. Vous ne voulez donc pas que toute la peinture soit trop lumineuse et de granulés jaunes un peu plus nombreux. Vous ne voulez donc pas que trop voyante C'est pourquoi j' alterne et oui, entre des jaunes plus saturés et des jaunes désaturés C'est donc à peu près tout en termes de couleurs. Je veux dire, on pourrait dire qu' il y a un tout petit peu de brun ou de violacé que j'ai utilisé pour certaines ombres Encore une fois, un peu plus de ça, du bleu céruléen. Mais à part ça, c'est tout. Il s'agit d'un tube de courge blanche que utilise également en aquarelle opaque C'est fantastique pour voir les petits points forts, comme vous pouvez le voir sur le bâtiment sur les figurines, les petits points forts. Et vous pouvez le mélanger à n'importe quelle autre peinture. Donc, ici, je l' ai mélangé avec un peu de jaune, un peu d'ocre jaune Ou jaune Hansa ou jaune ocre. Probablement de l'ocre jaune. Et vous pouvez vous en servir pour faire entrer jolis petits reflets opaques sur certaines parties du tableau. Cela donne un coup de pouce supplémentaire à la fin. Donc c'est à peu près tout. 3. Dessin: Très bien, dans cette scène en particulier, je vais modifier un peu cette photo de référence et ajouter quelques détails supplémentaires. Je voudrais raconter une petite histoire ici. Et ce que j'ai fait, c'est que j'ai pris la liberté d' esquisser cette petite composition à partir de la photo de référence. Tout est pareil, à part les voitures, parce que sur la photo en question, il n'y a pas de voitures ni vraiment de personnages. J'ai pensé qu' il serait bien d'avoir quelques personnages qui marchent vers la scène en arrière-plan ou même s'en éloignent à pied. Et voici le Victoria Markets, ici à Melbourne. Victoria, bien sûr, et c'est l'un de mes endroits préférés pour faire du shopping et faire les courses, un bon en-cas ou un petit repas chez certains des vendeurs de la région C'est une belle région et je l'aime bien. Je veux juste m' assurer d'avoir quelques éléments supplémentaires au premier plan, car en ce moment même sur la photo de référence, il y a juste tous ces détails en arrière-plan Je veux que ce soit une partie importante de la scène, mais je veux aussi qu'il y ait une petite histoire, juste une esquisse pour me faire réfléchir à ce que je pourrais ajouter d'autre. Je vais me référer un peu à ce croquis, mais nous allons surtout commencer. Tout d'abord, je veux me rendre au bas des bâtiments. Je pense que je vais le placer par ici. Environ un tiers de la scène. OK, belle ligne droite traverse la scène comme ça, en plaçant vraiment le sol, la route ou quoi que ce soit d'autre. Maintenant, les bâtiments en arrière-plan sont un peu plus faciles parce que nous n'en avons que deux, puis évidemment d'autres en arrière-plan, mais je voudrais m'assurer qu'ils ne sont pas trop hauts. Nous allons scinder cette scène. Je dirais que ce bâtiment y entre probablement, disons qu'il en fait un peu plus de quatre. Je pourrais juste l' estimer approximativement ici. La couleur jaune réelle du marché lui-même. La façade du marché. Je vais donc juste dessiner le côté de ce bâtiment. OK. Je vais aussi jouer un peu pour voir à peu près à quelle hauteur je veux le placer. OK. Je veux m'assurer que j'y laisse également une touche de ciel. Je pense que c'est une bonne hauteur pour le sommet de ce bâtiment, car il y a suffisamment de ciel là-haut. OK. La question est donc la suivante : sur le côté droit du bâtiment, je voudrais ajouter un peu plus de détails en ce qui concerne le fait un peu plus de détails en ce qui concerne que les côtés du un aspect tridimensionnel au bâtiment, en le faisant descendre un peu plus comme ça. Et puis vous pouvez en voir une partie tomber sur le côté. En fait, il descend jusqu'au bout. Il y a des tonnes de petits stands le côté gauche du marché, mais je vais simplement simplifier les choses comme ça De toute évidence, cela est en partie inventé parce que vous ne pouvez pas le voir sur la photo de référence. Mais je pense qu'une petite partie de ça va être intéressante. de donner un peu plus de dimensionnalité au bâtiment Je pense que ce serait bien OK, juste en dessinant un peu, le côté de ce bâtiment. Bien, continuons avec cette partie du marché. Et je veux m' assurer qu'il y a une partie légèrement ascendante du bâtiment comme celle-ci, sièges sont inclinés vers le haut comme ça Et puis vous avez ce que vous appelez des piliers, ou des caractéristiques du bâtiment à peu près ici. Je vais juste en mettre un peu. Ici aussi, vous avez la porte en plein centre, mais encore une fois, vous avez ces piliers qui s'effondrent OK. Je les écris doucement au crayon, en me demandant à peu près où les placer au pied des bâtiments Il y a des découpes carrées au centre. Il y a comme un peu de noir. Elles sont séparées comme ça, il suffit de souligner qu'il y a une touche ici. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement ce à quoi il ressemble sur la photo de référence. Tout ce que nous voulons faire, c'est simplement créer une impression générale de ce qui se passe ici. OK, en plus, vous avez ces deux parties ce n'est qu'une petite indication. Cette partie est également là. La partie supérieure a juste ces grilles sur le dessus comme ça Même ici. Regarde ça. Je ne prends même pas beaucoup de temps pour remarquer l' œuvre d'art ici, mais là, on dirait des animaux, comme un agneau et une vache ou quelque chose comme ça en arrière-plan. Et je ne veux certainement pas passer toute la journée à faire ça. OK. Peut-être juste une indication rapide comme ça. Je veux l'intégrer davantage sous forme de silhouette. OK, nous y voilà. Mettons quelques fenêtres en place. Je suis juste en train de séparer les choses comme ça. Et vous pouvez voir la partie avant des marchés ici, petites sections, quatre par deux. Ensuite, à la base, vous avez ces portes. Il fait très sombre là-bas en fait, toute cette région est assez sombre OK. Bien sûr, je peux m'asseoir ici et entrer dans les moindres détails, mais je vais juste souligner les éléments de base. Je réglerai tout ça avec le pinceau plus tard. Mais nous devons, oui, entrer dans une bonne quantité de détails, en particulier en ce qui concerne les séparations des bâtiments Vous voyez ces piliers, par exemple ici, partie du toit de ce bâtiment également partie du toit de ce bâtiment. Développement du marché. Une plus grande partie du toit ici aussi. Écoutez, il y a comme une section sur le côté du bâtiment. Il n'est pas nécessaire que ce soit trop détaillé. Il y en a assez pour laisser entendre ce qui se passe. OK. J'ajouterai plus de détails à ce sujet peut-être plus tard, mais je pense que c'est un bon montant pour le moment. Vous avez de petites fenêtres semi-circulaires vous avez ces petits Quelque chose que je n'ai pas remarqué tant que ça. Et aussi. J'ai les bases carrées, bases carrées foncées reliées à l'arbre. Et séparons également celui-ci. Nous n'en sommes donc qu'à la moitié du chemin, ce pilier s'effondre comme ça. Ensuite, sur le côté gauche, encore une fois, la même chose, juste pour être ce pilier comme ça. Il y en a un autre. OK. À peu près là où vous pensez qu'il se trouve, un peu plus sombre au centre . Séparez certaines de ces fenêtres, un peu comme ça. Bien sûr, ces plantes, encore une fois, plus de détails, d'accord ? Simplifiez, bien sûr. OK, entrons dans un coin de ce bâtiment. Je m' enlise trop dans les petits détails de tout C'est comme le côté de ce bâtiment. C'est en fait le rôle des aiguiseurs et des petits restaurants. Parfois, les gens y vont pour prendre leur petit déjeuner et d'autres choses, juste quelque chose comme ça. Je sais qu'il est à peu près aussi haut que celui qui se trouve en dessous. Tu as cette petite teinte comme ça. Vous savez, je peux le souligner un peu à peu près là où je pense. Il y a même une voiture ici, comme une camionnette garée ici, que je peux décrire en détail J'aime bien cette camionnette là-bas aussi. Juste quelque chose d'intéressant à avoir là-dedans, d'accord ? C'est quelque chose là, d'accord ? Même un feu de signalisation ou quelque chose comme ça. Nous pouvons aborder beaucoup de ces choses avec un peu plus de détails par la suite et simplement les simplifier pour le moment. OK, nous avons même ces petits objets sur le toit comme ça. OK, c'est bien. Il y a en fait une ombre qui est projetée sur le côté du bâtiment comme ça. Et je trouve que c'est bien parce que cela crée en fait une forme négative pour le fourgon qui se trouve derrière , je veux dire aussi, devant. OK. Maintenant, je veux y aller et monter dans des voitures. Maintenant, j'avais cette référence, petit croquis que j'ai fait tout à l'heure, et vous pouvez voir que j'ai ajouté une voiture juste devant, quelques figurines. Je vais juste jouer avec ça. Mettons une voiture, disons ici, en la plaçant à peu près au tiers de la scène. Je voulais juste que ce soit un point central de la scène. Il suffit de monter l'arrière de la voiture sur le toit, puis de monter à l' avant, un peu comme ça. Nous avons peut-être une roue ici, où celle de gauche place celle-ci un peu plus comme ça. Une autre roue ici à l'avant. OK, répare juste celui-ci. Une touche ne devrait être qu' un éclat comme celui que je peux voir sur cette roue OK, elles se dessineront et formeront une ombre qui court vers la gauche. Voyons , qu'est-ce que j' ai mis d'autre ici ? Nous avons quelques chiffres. Bien entendu, elles sont très importantes. Je veux juste raconter une petite histoire avec quelques chiffres. Je vais dire que c'est délicat, je pense que je pourrais les mettre ici, un autre ici. Je dois couper le dessus de ce pot de fleurs là-bas. Une autre chose que je veux faire aussi, est juste avoir la tête un peu plus Maintenant, souvenez-vous de la voiture lorsque vous êtes debout, la tête tourne autour d'ici. Je dois m'assurer que les têtes sont nettement plus hautes. OK. Il y en a une, juste pour mettre le corps de cette figurine dedans, nous allons mettre l'autre figurine ici. Peut-être qu'ils traversent la route tous les deux ensemble ou quelque chose comme ça et ça, peut-être qu'ils se tiennent la main. OK. Il y a un petit détail là-dedans. D'accord ? C'est un peu essayer de faire un peu de ce t-shirt, un peu de t-shirt ou quelque chose comme ça pour cette figurine de droite, pour celle de gauche. Plutôt porter une robe ou quelque chose comme ça. Les figures peuvent être assez difficiles à dessiner et je les invente au fur et à mesure. Parfois, peut-être comme un sac à main ou quelque chose comme ça. OK, regardons, peut-être un short pour cette figurine. Allons-y. Et le chiffre sur la gauche, peut-être juste ***g puis ça un peu. Il y a deux jambes. Les cheveux avec lesquels je vais devoir jouer plus tard. Je pense juste que j'ai peut-être sa tête tournée vers la droite. Pour ce faire, je souligne simplement les cheveux qui passent par le côté gauche comme ça, le côté gauche. Puis cette figure ici sur la droite, juste la tête légèrement tournée vers la gauche. Encore une fois, placez les cheveux plus vers le côté droit du toucher, comme ça. OK, alors faisons l'affaire. Il a peut-être tendu la main ici ou peut-être plus sur le côté également. Ça pourrait être plus beau comme ça là-bas, à tenir, qui sait, comme un sac rempli de quelque chose. Comme un sac de courses ou quoi que ce soit d'autre. OK, c'est bien. OK, voici les chiffres et je vais donner quelques petits détails pour la voiture. Par exemple, peut-être comme certaines fenêtres de la voiture. Juste un petit détail comme ça. Qu'est-ce qu'on a d'autre ? Il se peut qu'il y ait une autre voiture derrière nous comme celle-ci. C'est la voiture qui est derrière et aussi une autre voiture ici. Juste au moment où nous nous éloignons. Je trouve que le fait que les voitures deviennent un peu plus petites, voire qu'elles se chevauchent , contribue à donner une impression de profondeur à la scène Quelque chose que j'aime faire de toute façon, dans la mesure du possible. OK, comme ça. Il y a des ombres dans les voitures qui passent juste devant ce truc. Je vais aussi mettre quelques ombres ici sur le sol. Que je veuille mettre quelque chose ici, par exemple, je pourrais inscrire une autre figurine simplement trop petite pour parcourir je pourrais inscrire une autre figurine simplement distance trop petite. Permettez-moi juste de vérifier cela. Non, juste quelques-uns sous ces stores ou autre. Il suffit de se promener près des marchés. Vous allez inciter les gens à marcher et à faire leur travail au loin. d'avoir un peu de vie ou quelque chose qui se passe là-bas Je pense que c'est important d'avoir un peu de vie ou quelque chose qui se passe là-bas. Il y a une autre figure, mais je n'en veux pas trop , surtout au premier plan Je veux que ces deux personnages soient davantage révélateurs. Ce qui se passe ici est plutôt un point central. Et cette voiture aussi, l'œil s' est concentré sur cette zone, mais aussi sur la scène avec ces formes plus grandes, ces grosses voitures. Et puis les voitures deviennent plus petites, ce qui entre également en scène. J'aime bien ce dessin. Allons-y et commençons. 4. Peinture: Tout d'abord, je vais choisir des couleurs plus claires. Nous allons d'abord opter pour un peu d'ocre jaune. Maintenant ce bâtiment du marché, le fond est de couleur jaune. La saturation du contraste est plus importante. Je veux dire, sur le côté droit, le jaune ressemble plus à un jaune tamisé ici sur le devant Mais au fur et à mesure que vous vous déplacez vers la droite, il fait également plus chaud et plus lumineux. Je veux m'assurer que je sous-entends simplement que même sur le toit, vous constaterez qu'il y a un jaune un peu plus vif et plus vif là-haut Je vais juste le faire entrer comme ça. Il y a du blues et des choses qui circulent dans le bâtiment. Je vais essayer d'en indiquer une partie, d'accord ? Mais à ce stade, nous voulons utiliser de jolies couleurs claires. Nous utilisons une concentration d'environ 20  % de peinture et le reste est uniquement de l'eau. C'est donc un lavage très léger. Que se passe-t-il ici ? OK, j'aimerais commencer par les jaunes d'abord parce que je trouve qu'il est si facile de mélanger accidentellement des légumes verts si vous ne faites pas attention à les toucher dedans Le reste peut vraiment peindre le tout à peu près en jaune vers le bas. Et ici aussi il se peut qu'il y ait un peu de bleu dans les fenêtres ou quelque chose comme ça, juste pour avoir une brève indication d'un reflet du ciel. Mais ce n'est vraiment pas nécessaire. Juste en descendant par ici, vous remarquerez qu'il y a aussi des arbres ici, ce qui ne m' inquiète pas trop , car avec le jaune, nous pouvons facilement passer par-dessus le sommet et mélanger un peu de vert. Plus tard, je vais choisir un jaune un peu plus vif. C'est un jaune âcre. Il suffit d'en déposer un peu dedans. Écoute, il faut que ce soit plus lumineux. Quelque chose comme ça. C'est beaucoup plus dynamique. C'est en fait du jaune citron. J'ai fini par choisir du jaune citron, en essayant de le mélanger un peu à ce jaune ocre que j'ai. Oui, juste pour b***d. Ce n'est pas complètement déplacé parce que parfois, lorsque vous utilisez trop de jaune vif comme celui-ci, cela commence à m' éloigner Ça a l'air trop criard. Je fais de mon mieux pour m' assurer d' avoir autre chose à faire, comme courir dans obscurité, par exemple J'ai remarqué que même dans le bâtiment d'ici, c'est comme du brownie. J'ai donc ramassé un peu de Sienne brûlée coupait les voitures, qui coupait les voitures, juste pour le faire passer Remarquez également que je laisse un peu de ce blanc sur le papier. N'ayez pas peur de laisser ces objets d'une touche blanche sur le toit des bâtiments. Je veux juste savoir ce que c'est, les opérations, un peu plus d'ocre jaune Je voudrais juste réduire un peu plus le nombre en utilisant un gros pinceau rond , car je n' essaie pas d'entrer dans les détails. Ce ne sont que quelques indications de ce qui, selon moi, se passe ou des valeurs plus légères que vous remarquez ici également. Je prends juste un peu de ce jaune plus vif et tu peux continuer et le tamponner dedans aussi Si vous souhaitez créer un peu de luminosité ou de contraste dans certaines zones du bâtiment où cela se mélange. Non, ça n'a pas l' air trop criard non plus. Jetons un coup d'œil à ce bâtiment sur la gauche, il est principalement de couleur grisâtre En fait, je vais prendre un peu de noir et mélanger avec de l'eau comme ça. Voilà. Ce bâtiment a juste une couleur grisâtre et il n'en faut pas un peu comme ça Le ton de ce jaune est encore plus foncé que le gris que nous avons ici. Tout se présente comme ça. Vous n'êtes pas obligé de le garder de cette couleur non plus. Par exemple, je pourrais prendre un peu de Sienne brûlée et me demander pourquoi ne pas simplement en mettre un peu ici Ne vous sentez pas limité par cette référence. Changez-le à l'infini si vous avez envie d'expérimenter. Un peu. Encore une fois, nous n' pas de points sombres, il s'agit simplement de peindre la lumière autour de cette camionnette. Il y a quelques chiffres ici. Essayez également de contourner un peu ces chiffres. C'est sympa de voir à quel point tout va un peu ensemble. C'est ce que nous voulons. Je souhaite également réduire davantage ce lavage. Je vais en fait pulvériser le papier pour le garder humide. Certaines de ces parties inférieures peuvent également être rapides avec elle. Si je décroche, c'est vraiment juste un peu, un peu de violet et un peu de noir. OK, je vais me mélanger à une couleur grise, vraiment comme ça. Je préfère le faire pendant que le papier est encore humide ici afin qu'il coule et coule bien. OK. Je ne veux pas qu'il sèche complètement, alors je vais juste le vaporiser un peu sur le dessus comme ça. Je pourrai y revenir plus tard. C'est juste le gris que vous pouvez voir pour la route, mais il y a un peu de violet dedans. mon avis, c'est plus intéressant que le simple fait d'utiliser du noir. Vous donnez de la texture à la route. Et j'aime bien ça, ça le rend beaucoup plus intéressant. Je varie également mes coups de pinceau. J'ai des zones de pigment très variées, donc tout n'est pas complètement lisse. Il faut aussi contourner un peu les chiffres. Vous pourriez même ajouter plus de violet ici, mais vous vous assurez simplement de ne pas faire trop sombre également. Comme je l'ai déjà mentionné, juste une très petite quantité de pigment, même 10 % de pigment ou moins pour 90 % d'eau. OK. C'est comme une couleur violacée Si je veux en utiliser une partie, c'est parce que nous avons tous ces jaunes là-bas, n'est-ce pas Et je pense qu'un peu de cette couleur violacée aidera à créer un beau contraste et un peu de fraîcheur pour contrebalancer une partie de cette couleur sur les bâtiments Cette couleur. OK. Vous pouvez également y mettre de la couleur. Un peu de céruléenne. Je vais prendre une touche de céruléen et de bleu céruléen juste pour faire ce Encore une fois, ce n'est pas juste une petite indication, même ici. Mettons-en un peu plus ces fenêtres potentielles ou sur ce que vous avez ici également. Tu peux laisser un peu de ce blanc allumé au fur et à mesure que je descends. Choisissons un peu plus de violet et assombrissons un peu la base OK ? Simplifiez cela d'une touche. J'essaie toujours de réduire ces chiffres. C'est un peu délicat. Oui, quelque chose comme ça. Parce que nous avons une figurine, puis nous avons cette voiture juste devant, ce qui est difficile à monter. OK, c'est bien. Ajoutons un peu de ciel. C'est un beau ciel bleu, bleu céruléen comme ça Je pourrais même ajouter quelques nuages en pensant à vous. J'aime juste avoir des nuages là-dedans qui rendent une scène un peu plus intéressante. À mon avis, je vais commencer avec un peu de bleu céruléen plus foncé haut et j'ai aussi un peu de ce genre de choses C'est ultramarin, bleu outremer. Je peux juste m'arrêter un peu ici dans le ciel. Au fur et à mesure que je descends. Ajoutez simplement plus de bleu céruléen et plus d'eau également, pour que plus d'eau coule. Je profite simplement de cette occasion parce que vous pouvez voir qu'une partie de ce jaune commence également à apparaître dans le ciel. Je peux le laisser se mélanger dans des zones, puis d'autres zones que je peux simplement découper , comme vous pouvez le voir, laissant de petits morceaux de blanc et de taches. Un peu plus d'eau. OK, plus d'eau ici. Apportez ce nettoyant. Et joignez-le un peu aux bâtiments, comme vous pouvez le voir. Rejoignez-le gentiment comme ça. S'il se touche, pas de problème. Laisse-le juste se mélanger. Tant qu'il n'entre pas complètement dans ces bâtiments, tout ira bien. OK. Un peu plus de bleu ici. Maintenant, pendant que cette zone est encore en train de sécher, c'est ici que vous pouvez jouer avec quelques couleurs supplémentaires. Je pourrais, par exemple, prendre un peu de violet, un peu de violet, violet et de brun mélangés et sécher le pinceau. Mais je peux ajouter quelque chose, dire une petite chose ici. Il suffit de le déposer comme ça. Faites-en un ici aussi. OK. Fais son truc là-dedans. Vous n'êtes pas obligé de le faire pendant toute la scène. Tout est du ciel, mais je pense qu'il y a juste quelques zones couvertes de nuages , surtout lorsque vous montez au sommet, vous constaterez parfois que les nuages s' assombrissent un peu parce qu'ils sont plus proches de vous. Ça va bien se passer ici. Vous pourriez descendre un peu plus loin dans la scène, comme cette petite lumière duveteuse Cela crée un joli contraste ici. Nous allons également nous installer un peu sous le nuage pour lui donner plus de corps, d'accord. Mais je veux juste qu'ils soient plutôt doux et non, je ne veux pas qu'ils ressortent trop de la scène. Quelque chose comme ça. Ça devrait faire l'affaire. Je vais laisser ça paraître assez décent pour le moment. Je vais remplacer par un pinceau plat. C'est le pinceau ici, c'est juste un pinceau plat. OK, avec ce pinceau, je trouve que je peux juste entrer quelques petits détails et autres choses ici. Je veux qu'un exemple soit, par exemple, cette voiture. J'ai peut-être juste envie de m'enfoncer un peu dans noir et de ne pas trop courir, donc je peux juste y aller comme ça. La couleur d'un bout de cette voiture. OK. Je veux mieux quitter le côté droit de la voiture et mieux éclairer. OK ? Juste pour indiquer qu'une plus grande partie de cette source lumineuse vient du côté droit. Donc je peux juste faire quelque chose comme ça. OK ? Il y a un petit bout de ce bord de fenêtre. OK ? Cette camionnette ici, il y a probablement un puits, il y a un peu de noir devant, mais en réalité, de l' autre côté, il fait assez clair, je veux dire. OK, il y a une voiture ici. Je veux juste mettre un peu d'obscurité derrière et un peu là aussi. Tu joues juste avec certains de ces tons moyens. OK, ici, colorie juste un peu ça. Plus sombre, vous pouvez laisser cette partie sur certains pare-brises dessus de la voiture, un peu comme ça, reflétant un peu de lumière. OK, c'est bien. fait, j'utilise juste un peu de violet mélangé à une consistance noire. Encore une fois, il s'agit d'environ 15 % de peinture car c'est une peinture assez foncée. Ce violet, il est facile d'en passer trop loin si vous ne faites pas attention aux figurines que je veux mettre un peu de couleur Je vais opter pour un peu de rose ou quelque chose comme ça. Je mélange un peu de blanc et de rouge pour obtenir une couleur un peu rosée OK, cette figurine, quelque chose comme ça. Un tout petit peu de rouge et un tout petit peu de blanc titane blanc pour les jambes et la peau. Je vais juste opter pour un peu de Wd down red. Un peu d'eau rouge. Les jambes dans le bras. Nous avions un bras à peu près ici et là. OK, c'est simplifié. Bien sûr. Figure sur la droite. Je vais juste opter pour une couleur un peu plus foncée, peut-être qu'une couleur violacée diffère pour la chemise, pour y mettre le short Et juste un peu de rouge et peut-être un peu mélangé. Un peu de jaune, un peu d'ocre jaune et un peu de rouge donnent également une belle couleur de peau générique plus claire Je vais le refaire un peu plus tard et plus en détail, mais c'est un bon début Mettez un peu de visage et de figurine pour ce visage. B***d qu'avec le reste, la scène est un peu Un tout petit peu de jaune. OK, c'est bien. Je pense que ce bâtiment en arrière-plan commence à le Je pense que je vais juste y aller directement avec une couleur un peu plus foncée. Il y a juste un peu de noir, un peu de violet ici que je trouve. Je vais d'abord essayer de revenir ici. Ce que j'essaie de faire, c'est intégrer certains de ces piliers et autres éléments. Par exemple, ici, ce n'est pas complètement asséché. Je ne veux donc pas trop m'y attarder pour l'instant. Mais par exemple, peut-être qu'ici ça a commencé à sécher. Je peux simplement donner quelques détails sur cette zone du toit ici, par exemple, il semble y avoir une séparation entre ces piliers. Je peux juste y aller en peignant un peu. OK ? Cette petite zone où il y a un peu de noirceur ici. OK ? Voilà, là, comme ces petites ouvertures sur le côté du bâtiment . OK. Vous ne faites que dessiner et indiquer des détails ce n'est pas grand-chose, mais juste assez. Juste assez pour laisser entendre que oui, juste un peu d' obscurité, je suppose. Et même à proximité de ces voitures, je vais faire nuit dans cette zone. Touchez pour aider les voitures à ressortir un peu. OK. Il y a comme une grande ombre ici. Ombre plus douce. Je prends une peinture un peu plus foncée, sèche ce pinceau et j' applique juste ce peu de noir dessus Cela ne fait que créer une ombre sur le côté de ce bâtiment. Il y a un tout petit peu d'ombre. Ce que je fais ici est abstrait. L'objectif principal que j' essaie d'atteindre. Donnez de la netteté et des détails à des endroits comme cette partie du toit et un peu de ces détails là, d' ces détails là, Certaines parties du bâtiment se touchent et s'en vont. Je ne veux vraiment pas perdre trop de temps à m'attarder sur les moindres détails, mais vous voyez qu'il y a ces petits piliers et éléments très importants à y intégrer. Un peu d'obscurité comme ça, c'est bien. OK, une autre chose que je vais faire également, c'est qu' même temps je vais également travailler sur des ombres génériques. De plus, comme dans la partie centrale du bâtiment ici, vous aurez juste cette partie qui est nettement plus foncée en dessous , par exemple ici. Allons y jeter un œil. Cette section supérieure, juste un peu d'ombre. Déplaçons-nous vers le bas, et vous pouvez voir que c'est juste dans cette section Mais si l'on fait abstraction de ce détail inférieur, il y a aussi un peu de vert ici. Ajoutez juste un peu de ce petit bout de vert ou quelque chose comme ça. Ça n'a pas d'importance, violet. Apportez-le ici. C'est un peu ce qui se passe. Jetons vraiment un coup d'œil à ce motif d' ombres qui traverse simplement ces piliers et recouvre une grande partie de cette partie du bâtiment. Nous pouvons tout obtenir en quelques indications, comme ce que je fais ici. Juste une grande forme. OK. Ici en bas. Oui. OK. Je devrai probablement le refaire un peu plus tard, mais cela devrait constituer une bonne base pour ces ombres Tu sais, ici aussi, en haut. Il y a un peu de cette obscurité en dessous, comme ça, qui démolit ça. Et un peu de cette séparation entre le pilier, encore une fois, comme ça, là. Ce pilier ici. Celui-ci ici aussi. L'autre ici. Le bon. Je crois que j'en ai un ici aussi comme ça. OK. Cela semble un peu lâche pour le moment, mais nous allons y arriver un peu de couleur . À l'intérieur également. En dessous se trouve entre ces piliers. Vous pouvez voir que le soleil capte une partie de la lumière, le jaune sur les piliers. Tu devrais laisser encore un peu de jaune dessus. Utilisez-le également pour découper l'extérieur des figurines. Ça va probablement s'assombrir un peu plus tard. OK, j'ai une petite ombre sur ce bâtiment. Il fait très sombre. Je vais y aller comme ça. Un peu plus de peinture, peut-être 20 % de peinture. Ce ne serait que l'ombre projetée par ce bâtiment vers la droite, depuis la droite. Cela crée également un peu d'espace négatif. Comme vous pouvez le voir ici, il suffit de contourner ce petit pilier sur la droite. Vous voyez, il suffit d'exposer un peu de ce jaune. Nous y voilà de nouveau. Il fait tout le tour de la voiture, cette camionnette et il y a un peu de lumière qui le frappe comme ça. OK, j'aime bien cette petite ombre. Continuons et introduisons d'autres ombres. Je sais qu'il y aura beaucoup de ténèbres sous le bâtiment . Je vais donc mélanger un peu de violet et de noir, parfois un peu de brun, juste pour assombrir un peu ici Et je vais faire des économies, d'abord avec cette camionnette, il y a des poteaux et d'autres objets dedans, que je vais couper. Vous savez, vous pourriez même la France et un peu de ce genre là-bas, alors vous pouvez simplement en colorier une partie et laisser le reste voir à quel point il fait sombre. Vraiment très bien dans cette section. J'essaie d'y ajouter plus de couleur. Il faudrait un peu plus d' obscurité avec cette ombre. Mais ici par exemple, vous pouvez même le voir sur le pare-brise de cette voiture. Un peu d'obscurité comme ça. Un peu le volant. Encore une fois, sur le côté gauche, il y a un peu de cette ombre. Et sous la voiture, vous aurez également une ombre un peu noire. Quelques petits bouts comme ça. Vous serez surpris que cela ne fasse qu'ajouter des détails. Continuez à l'utiliser également pour contourner un peu la voiture. Plus d'obscurité. Il y a un petit point blanc là-dedans. Je vais laisser cette figurine, le reste, je peux juste assombrir un peu Voilà. Un peu de brosse sèche plus bas. Pas de problème. Ombre pour la voiture sur la gauche. Un peu. Ombre. OK. Vous pouvez également commencer à travailler un peu sur celui-ci. Voyez l'obscurité sur le côté gauche de cette roue comme ça. Vous pouvez même simplement commencer à vous rassembler , comme les ombres sous les voitures. Vous pouvez voir ici d'autres pièces à l'arrière, le pare-brise et ce truc qui le salit un peu De plus, parce que nous avons une voiture au premier plan, nous voulons nous assurer que, oui, nous voulons nous assurer qu'il y a suffisamment de contraste pour cette voiture Branchez cette roue, obtenez plus de violet ici et ici. Et un peu, en quelque sorte, en courant de cette voiture sur le côté gauche comme ça. Nous y voilà. Juste un peu d' ombre pour cette voiture. Nous y voilà. Tu sais, parfois aussi à l'arrière. Ici, vous voudrez peut-être assombrir légèrement l' arrière de la voiture. Cela permet en fait de faire ressortir les détails de la voiture, même s' il n'y a pas exactement cette obscurité. Je vais quand même y ajouter quelque chose . Pouvez-vous voir qu'il coupe simplement le dessus de cette voiture et qu'il la fera avancer davantage ? Juste un peu de pop thinking. Je pourrais aussi ajouter un peu de couleur à la voiture. Peut-être un peu de ce jaune ou quelque chose comme ça. Oui, juste un peu de ça serait bien. Il est de plus en plus difficile de voir où cela commence là-dedans. OK. Un peu de couleur. OK. Faire la même chose pour ce trou d' obscurité sous la voiture. Créez une petite ombre ici sur le sol vous connecter à la voiture comme ça. Ceux-là, en arrière-plan. Encore une fois, je vais juste assombrir l'extrémité devant les voitures pour les faire ressortir davantage , puis continuer à travailler un peu sur cette ombre en dessous comme ça. Un peu de cette ombre sous la voiture qui tourne vers la gauche. Il y en a une, une autre comme ça, il y en a une autre, elles se rejoignent à un moment donné et elles se ressemblent, mais c'est une rangée de voitures. OK, je vais mettre un peu de couleur pour ces figurines. Principalement le côté gauche du corps. Il va y avoir un peu de noirceur. OK, comme ça pour cette ombre. Amenez ça. Un peu d'ombre. Vous le transmettez également sur tout le corps. Par exemple, ici, il y a aussi un peu de noirceur sur les vêtements. Peut-être un petit truc comme ça, laisse-le sécher. Mais l'important, c'est aussi cette ombre. Nous devons en intégrer une partie. Je veux aussi m' assurer que le fil un peu plus foncé. Je ne sais pas, il suffit d'ancrer les figurines un peu plus au sol pour que je puisse les combiner Joignez-vous à cela un peu d'ombre et changez peut-être celui-ci. Une touche qui apparaît sur un angle. pense à ces ombres maintenant et je ne sais pas si je veux elles se détachent un peu plus sous un angle qu'elles se détachent un peu plus sous un angle, parce que ça peut paraître. C'est un peu plus intéressant, je suppose. Faites attention avec cette voiture ici, vous risquez de perdre cette directionnalité des ombres et cette cohérence si vous ne faites pas Un petit détail pour les chiffres. Normalement, il y a, disons, un peu d' obscurité sur le côté gauche du corps, comme vous pouvez le voir également sous le menton, cette petite ombre projetée vers la gauche, jusqu'au menton. Mets un peu de cheveux sur cette figurine. Je vais également parler de cette autre figurine, je vais utiliser un peu d'orange et un peu d'ocre jaune Qui, qui ? Je vais retourner dans ce bâtiment. En fait, j'ai été distrait ici, mais je suis content d'avoir terminé la plupart de ces choses en bas de Mais j'ai réalisé une chose , c'est qu'il y a en fait quelques bribes. Par exemple, il s'agit d'un arbre vert clair , que je vais juste mettre un peu de vert ici. C'est comme un arbre ou quelque chose qui arrive par le côté, mais on en trouve aussi un peu ici. C'est comme un arbre ici. Il se peut que je doive utiliser de l'essence plus tard pour avoir à nouveau une idée de la présence de ces arbres. Je les ai perdus, malheureusement. Mais vous pouvez aussi frotter un peu comme ça pour faire ressortir le peu de lumière qui s'y trouve, ce qui aidera à attirer cette lumière pour les arbres Ce bâtiment, il va falloir que je prenne un peu plus d'avantage comme ça, juste pour donner l'impression que c'est le bord du bâtiment, puis qu'il contourne les bords de ces fenêtres, un peu dans l'obscurité. Vous pouvez donc voir que cela se forme simplement sur les bords comme ceci. Ouais. Il y a, euh, un peu plus ici que là-bas. Vous pouvez donc voir qu'il y a comme un élément de lumière sur le bâtiment. OK. C'est très important. Au fond de la scène, nous avons en fait des bâtiments et d'autres choses de ce genre et je vais juste les inventer. Il y a toutes ces grues et tout ça, et je pense qu'elles rendent la scène assez désordonnée Mais je vais d'abord laisser ça sécher un peu. 5. Touches de finition: Je vais juste vous donner une brève indication de certains de ces bâtiments ici. J'ai oublié de les dessiner auparavant, mais je pense qu'il serait utile d'avoir ici juste un petit guide indiquant où je vais placer ces bâtiments. En fait, je veux les mettre non pas parce qu'ils se trouvent sur la photo de référence, mais parce qu'ils contribuent également à former une forme négative pour les bâtiments au premier plan Un autre arrive comme ça, comme ici, peut-être ici. Il y en a un qui se connecte, qui se connecte un peu à ce marché là-bas. De toute évidence, j'ai également légèrement exagéré certaines d'entre elles . Je pense que si c' est suffisant, je pense que je pourrais le planter dans un arbre, comme un arbuste ici derrière. On dirait qu'il y a une indication de la présence d'un petit arbre qui équilibre un peu ce que vous avez. Oui, une partie de ça entre là-dedans, une partie de ça entre là-dedans. Cela semble juste un peu plus équilibré. Je ne vais pas trop m'amuser avec les couleurs. Je vais juste choisir un peu de couleur violacée que j'ai déjà sur la palette Peut-être avec une touche de Sullan. Mémoriser également les sources de lumière venant de la droite. Je vais juste y aller comme ça. Il y a un bâtiment ici. Je veux juste le faire rapidement. Et voici une autre partie du bâtiment comme celle-ci. OK ? Ici. Vous voulez que les bâtiments en arrière-plan soient suffisamment sombres, mais pas trop sombres pour submerger tout ce qui se trouve à l'avant, d'accord ? C'est juste pour faire ressortir la lumière, d'accord ? En voici d'autres ici. Cette directionnalité de ces parties du sol des appartements et d' autres choses de ce genre également . Des petits bouts comme ça. J'espère juste essayer de les connecter d'une touche et d'un pinceau sec, d'accord ? Commencez à avoir l'air trop rigide. Je fais ce genre de choses et je commence juste à frotter certaines parties Et ça aide vraiment à le b***d et à paraître plus naturel. OK ? Cette zone aide juste à combiner, joindre un peu l'arrière-plan à ce bâtiment. OK. Je ne veux pas m'inscrire, je veux qu'il rejoigne certaines parties de mais je veux qu'il rejoigne certaines parties de l'ensemble de la région. Tu vois ça ? Ça va bien. Un peu de vert pour cet arbre ou quelque chose comme ça. Juste le même pinceau plat, quelque chose derrière. Il n'est pas nécessaire qu'il y en ait beaucoup. OK, il y a quelques chiffres ici sur la gauche. Je ne les ai pas encore mis dans les jambes. Je vais juste y mettre quelques indications rapides sur les jambes. Et mettez également un peu d' ombre ces deux personnages. C'est mieux Même une figurine ici. Entrez simplement un peu plus en détail pour ce chiffre. Juste avec un peu de fond sombre, un peu plus. Vous voyez également ces chiffres. Il y en a deux, il y en a peut-être un ici aussi , c'est ce que vous obtenez. De légères indications de personnages en arrière-plan, mais pas trop accablantes imposantes par rapport à celles-ci ici au premier plan C'est là que nous ne faisons que détailler. Par exemple, ce sac que nous avons mis dans précédent ressemble à une écharpe ou quelque chose comme ça, je vais juste y ajouter quelques détails Ça, ce sac. Euh, peut-être un peu de noirceur comme ça. Un peu de brun aussi. C'est un peu brun. Le sac Kate, touchez plus de détails pour simplement ajouter un peu plus d' ombre sur le côté gauche. Et un peu de brosse sèche peut, je ne sais pas, pour plier les vêtements et autres trucs de ce genre. Essayons de porter des shorts comme ça. Pas trop. Je pense que ça commence à devenir un peu. Kay, c'est bien. Il suffit de choisir quelques petites zones pour dessiner les visages, la position de la tête des personnages. Ici, il y a comme une petite ombre sur le côté gauche du bras qui aidera à indiquer la présence du bras droit. Il n'y a pas grand-chose à faire ici, celui-là. OK ? OK. Maintenant, je veux juste travailler sur les bâtiments attachés en arrière-plan. Cela signifie que je prends de la peinture plus foncée, un peu de noir et un peu de violet. En mélangeant à nouveau tout cela, je vais vraiment apporter la touche finale à ce que je veux réaliser. Par exemple, cette fenêtre est un peu brossée à sec pour simplement ajouter quelques détails sur le bâtiment. Quoi qu'il en soit, l'astuce que je trouve consiste à diviser un peu les lignes pour ne pas avoir de lignes trop dures tout au long de la scène. OK, je ne fais que souligner à nouveau certains de ces piliers, ces petites parties au centre. Un peu comme ça. Au-dessus de ce dernier lavage, ce toit. Il y a aussi une petite partie de ce détail que vous pouvez voir en rassemblant les éléments de l'arrière-plan. Si j'ai un petit pinceau, il serait peut-être plus facile d'obtenir certaines fonctionnalités dans ce haut Cette partie supérieure, en tout cas, qui branche des branches imaginaires. Ici aussi, dans ces petites fenêtres lumineuses. Juste toi dans un petit bout d'entre eux, un peu plus d'obscurité ici. La base, un peu d'obscurité. J'ai oublié de mettre un peu d'ombre ici, juste pour l'ajouter rapidement. Vous n'êtes venu ici qu'une petite partie de cela également. Quelques touches finales rapides. OK, un peu sur la voiture, ici aussi sur le dessus de la voiture. Sur les figurines, juste les têtes des figurines ici. Ici, épaule, un peu plus comme une petite indication lumineuse indiquant que, vous savez, la voiture vient juste de la nettoyer, presque juste de la nettoyer un peu là-dedans, cela ramène un peu de cette lumière ici dans les voitures également Encore une fois, un peu plus de lumière sur les épaules et sur la tête de certaines de ces figures, ici aussi, en est une. OK. Je veux apporter un peu de jaune à cette courge. Il suffit d'y toucher une chaleur jaune. Peut-être que je peux juste ramener quelques petits reflets et des choses plus blanches. Juste une petite partie de la partie supérieure des bâtiments. 0 C'est une touche finale rapide, j'ai pensé ajouter quelques ombres qui parcourent la scène au sol. Juste un peu de violet et apportez-en un peu. OK, juste une ombre de plus, je suppose, provenant d'un objet ou d' un bâtiment ou quelque chose comme ça au loin. Mais le truc, c'est d'être rapide, je ne veux pas, oui, je ne veux pas en faire trop Quelque chose comme ça. Vous pouvez même en faire superposer une partie à la figure. Parcourez également la figure comme ceci si vous le souhaitez. Quelque chose comme ça. Il fait plus sombre sur le devant.