Les bases du paysage de plage à l'aquarelle : Melbourne côtier | Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist) | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Les bases du paysage de plage à l'aquarelle : Melbourne côtier

teacher avatar Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist), Art Classes, Mentoring & Inspiration!

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:19

    • 2.

      Matériaux requis

      3:27

    • 3.

      Maisons de plage - dessin

      12:31

    • 4.

      Maisons de plage - premier lavage

      27:25

    • 5.

      Maisons de plage : deuxième lavage

      10:09

    • 6.

      Brighton Beach - dessin

      6:16

    • 7.

      Brighton Beach - premier lavage

      8:40

    • 8.

      Brighton Beach - deuxième lavage

      24:07

    • 9.

      Plage de Williamstown : dessin

      10:45

    • 10.

      Plage de Williamstown - premier lavage

      9:36

    • 11.

      Plage de Williamstown : deuxième lavage

      31:04

    • 12.

      Bateaux Williamstown - dessin

      9:26

    • 13.

      Bateaux Williamstown - peinture

      29:52

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

45

apprenants

3

projets

À propos de ce cours

Bienvenue dans le monde passionnant et captivant de la peinture à l'aquarelle ! En tant que débutant, maîtriser l'art de créer un paysage lâche mais précis peut sembler écrasant et intimidant. Par où commencer ? Quelles techniques utilisez-vous ? Comment donner vie à votre vision sur le papier ?

Dans « L'essentiel du paysage de plage à l'aquarelle : Melbourne côtière », vous découvrirez tous les processus et techniques essentiels dont vous avez besoin pour transformer n'importe quelle photographie en un paysage étonnant et impressionniste. Avec mes directives, vous apprendrez comment créer un chef-d'œuvre qui non seulement capture l'essence de la scène, mais qui met également en valeur votre style créatif unique.

Je vais démontrer l'ensemble de mon processus en temps réel, du dessin et de la composition initiale de la scène à la superposition soignée de la lumière et des ombres et à l'ajout final de détails et de faits saillants. Ensemble, nous allons peindre une variété de paysages de plage de Melbourne, Victoria.

Rejoignez-moi dans cette aventure exaltante dans le monde de l'aquarelle, et vous apprendrez comment créer des paysages de plage impressionnants avec facilité et précision. Que vous soyez un artiste expérimenté ou un débutant curieux, ce cours vous équipera avec les outils et les techniques pour libérer votre plein potentiel créatif. Je suis ravie de commencer, alors libérez votre artiste intérieur ensemble !

Démonstrations incluses :

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist)

Art Classes, Mentoring & Inspiration!

Enseignant·e
Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Bienvenue dans le monde passionnant et captivant de l' aquarelle En tant que débutant, maîtriser l'art de créer un paysage fluide et précis peut sembler accablant et intimidant Par où commencer ? Quelles techniques utilisez-vous ? Et comment concrétiser votre vision sur papier ? Dans Aquarelle, Plage, Landscape Essentials, Coastal Melbourne Vous découvrirez tous les processus et techniques essentiels dont vous avez besoin pour transformer n'importe quelle photographie en un paysage époustouflant et impressionniste Avec mes conseils, vous apprendrez à créer un chef-d'œuvre qui non seulement capture l'essence de la scène, mais qui met également en valeur votre style créatif unique Je vais vous montrer l'ensemble de mon processus en temps réel, depuis le dessin initial et la composition de la scène jusqu'à la superposition minutieuse des lumières et des ombres, et à l'ajout final de détails et de reflets Ensemble, nous allons peindre une variété de paysages de plage des environs de Melbourne, dans l'État de Victoria. Joignez-vous à moi dans cette aventure exaltante dans le monde de l'aquarelle Et vous apprendrez à créer des paysages de plage impressionnants avec facilité Que vous soyez un artiste expérimenté ou un débutant curieux. Ce cours vous fournira les outils et les techniques nécessaires pour libérer votre plein potentiel créatif 2. Matériaux requis: Appuyez sur du papier aquarelle ici, ce qui est un peu plus difficile à travailler, mais qui reste faisable Et j'utilise également un papier texturé. Il s'agit de papier aquarelle pressé à froid ou à texture moyenne. Je le recommande. Si vous êtes débutant, c'est un peu plus indulgent et il est plus facile de faire des lavages à plat a une petite différence ici : les couleurs apparaissent toujours plus vives sur le papier lisse, mais elles sont un peu plus difficiles à contrôler lors de grands lavages. Parlons donc un peu des pinceaux ici. J'ai quelques pinceaux importants, et voici un tas de pinceaux à serpillière pour aquarelle. Vous pouvez voir qu'ils ont un ventre plus gros et vous permettent de ramasser une grande quantité de peinture pour pénétrer dans de plus grandes surfaces. Donc, si vous parlez de la scène ici à gauche, cette grande zone de sable ou du ciel. Ces pinceaux fonctionneront très bien car ils vous permettent de ramasser beaucoup de peinture. Vous n'avez pas besoin de continuer à recharger tout le temps. En fonction du format de votre papier. Je ne les utilise vraiment que pour peut-être celui-ci pour le ciel. Et voici quelques pinceaux plus petits pour les détails. Donc, si vous regardez la scène ici, par exemple, j'ai des chiffres, petits points saillants. Détails sur le bâtiment, les petits bateaux et l'arrière. Vous ne pouvez pas le peindre avec ce pinceau plus grand. Je les utilise donc ici. Donc je dois le faire, les pinceaux synthétiques ne sont qu'un pinceau rond et un pinceau plat. Je les utilise à peu près de la même manière. Mais oui, le pinceau plat donne un look légèrement différent. Voici un petit pinceau pour fans. Je m'en sers parfois juste pour mettre des petits morceaux sur le sol. Par exemple, des rochers, des morceaux d'herbe ou des algues, même les arbres Vous pouvez obtenir des bords non définis et d'autres éléments sur le bord, selon leur taille Donc c'est plutôt bien. Mais ce n'est pas encore nécessaire à 100 %. Même toi, tu peux t'en sortir avec ces deux. Et parlons un peu des peintures. Ainsi, pour les reflets, vous ne pouvez voir que de petites touches de jaune plus clair. En fait, j'utilise un peu de gouache blanche mélangée à du jaune aquarelle Et c'est assez facile à trouver. Ça coûte entre 5 et 10 dollars le tube quand je suis en Australie. Et c'est parfait pour la fin, juste à la fin pour entrer dans les détails. Même ici, les bateaux, j'ai peint ceux qui plaisantaient à la gouache à l' aquarelle Sinon, tout le reste ici est essentiellement que vous avez du bleu céruléen, mais il fait que vous avez du bleu céruléen, mais il en manque un peu pour le moment Ici, plus bas vers la base, je commence à utiliser un peu de violacé, de bleu grisâtre et de bleu plus foncé Les couleurs grisâtres ici. En fait, j'ai mélangé les trois couleurs primaires, donc mon rouge, mon bleu et mon jaune, si vous les mélangez, vous pouvez obtenir un beau gris J'ai aussi une teinte neutre, qui est essentiellement une couleur grise pratique. C'est le jaune que j'utilise ici. Essentiellement, j' ai de l'ocre jaune et j' ai aussi du titane buff, qui est une couleur blanc cassé Et je les utilise assez souvent dans des scènes de plage pour me mettre dans les belles lumières du sable toits et d' autres choses de ce genre Quelques bruns et j'ai aussi un peu de vert ici. C'est donc un chiffre brûlé ici. J'ai juste du vert foncé, en gros, c'est un code vert, du vert sous-marin, mais vous pouvez utiliser tous les types de légumes verts Vous pouvez mélanger un bleu foncé avec un jaune et vous pouvez obtenir le même type d'effet. C'est donc à peu près tout pour les matériaux 3. Maisons de plage - dessin: La première chose sur laquelle nous devons travailler est donc le dessin. J'ai pris un petit extrait de cette photo de référence et elle fait en fait partie d' une grande photo de référence que j'ai prise en panorama, mais j'ai retiré une partie qui me semble la plus belle de toute façon Nous avons donc la ligne d'horizon, qui représente à peu près le tiers de la longueur, et je l'ai placée là intentionnellement juste pour vous permettre de séparer plus facilement la page. Donc, pour ce qui est du troisième œil, c'est ce que je fais. Je mets simplement mes doigts là et mesure environ un tiers de la vague à partir du bas. Il suffit de tracer cette ligne, comme vous pouvez le voir ici. Gentil petit, faisons une petite phrase comme celle-ci qui va l'autre côté du mouton. Non, c'est très important parce que vous devez avoir ça dans le, pour comprendre où se tout le reste dans toutes les maisons et autres choses de ce genre, alors probablement la prochaine chose la plus simple à faire est de vous mettre à Et en fait, il n'entre pas. Ce fichier arrive par ici et s'en sort comme ça. n'y a donc pas beaucoup d'eau dedans, mais qui peut dire que nous ne pouvons pas la changer un tout petit peu ? Au loin. Vous pouvez le voir, toutes ces petites maisons. Et une fois que vous avez cette maison, la première que vous regardez le plus près de nous, se trouve en dessous de la ligne d'horizon. Donc, si la ligne d'horizon vous traverse, elle coupe la moitié à mi-chemin, comme ça. OK. Alors je vais juste entrer sur le côté de la maison. C'est une jolie petite maison bleue plus cool, une sorte de maison de plage, hangar à bateaux, et il suffit de le comprendre et de regarder, regarder les choses comme des formes. Il s'agit donc simplement d'un champ rectangulaire sur le côté. C'est votre rectangle, un rectangle à dessiner librement. Tu peux dessiner ça sur le côté de la maison. Tu as la forme d'un triangle. Regarde ça là-bas. C'est comme un triangle. C'est ce que je vais faire. Je vais mettre ces trois petits points ici. Et ces trois points vous aident en quelque sorte à obtenir la partie triangulaire de ce toit ici. Juste une version simplifiée. OK. Et vous n'avez pas à vous inquiéter du fait que tout cela soit fait pour quelque chose comme ça. Maintenant, plus bas, vous avez en fait ce porche devant vous et je vais y travailler un peu plus délicatement. C'est ce porche, quelque chose comme ça. OK. C'est important car cela va en fait rejoindre le côté gauche de la maison OK. Alors reprends ce gommage comme ça OK. Trop chouette, mais c'est bon. Je suis fantastique. Et vous savez, vous avez ces petits pas, comme un pas qui descend, franchissez-le. OK. Ensuite, vous avez l' autre comme ça et écoutez, je joue probablement trop avec ça , Mais vous n'avez pas vraiment besoin d' un tel niveau de détail. Il y a une autre étape. Je pense que je vais juste mettre trois étapes ici par souci de simplicité. D'accord ? OK, nous l'avons. Nous avons quelques marches sur le côté de cette maison de plage, ici Boathouse Je vais donc m'y joindre. Il s' agit en fait de la base du bâtiment ici et elle est partiellement recouverte de sable. Je n'ai donc pas à m'inquiéter trop à ce sujet, mais nous avons quelques indications ici, et j'aimerais apporter plus de détails sur les éléments présentés au début. Parce que, évidemment, vous allez avoir besoin de plus de détails à l'avant qu'à l'arrière pour créer plus de profondeur. Maintenant que nous avons celui-ci, souvenez-vous des maisons situées juste en dessous de la ligne d'horizon K. Si vous regardez la ligne d'horizon, elle traverse toute la maison , puis vous avez arbres, des arbustes et d' autres choses de ce genre ici, ce que nous pouvons simplement indiquer que je vais en fait inscrire une partie de cette largeur. La plupart d'entre eux travaillent ici uniquement avec le pinceau. Je ne veux donc pas y passer trop de temps. N'importe quoi avec tout ce côté de l'arrière de la maison. Allons-y, installons le toit comme ça et relions ça à l'arrière du bâtiment comme ça. Très bien, je pense que ça devrait en fait baisser un peu baisser un Il y a toujours des bribes sur le devant de la scène. J'ai essayé de détailler ce détail de manière plus visible. Si tu fais une erreur. Ici, en bas du toit. Très bien, donc c'est celui qui est le plus proche de nous. Passons aux autres. Nous en avons donc un ici. Côté du toit, côté du bâtiment, désolé. Et puis sur le toit, ils sont alignés avec l'autre à l'avant. Une chose que j'ai également remarquée, c'est qu' il y a un certain niveau d'obscurité ici et derrière Nice, un peu d' obscurité, ce qui contribue à créer une séparation entre les bâtiments. C'en est donc une. OK. Je vais juste répéter le même schéma au fur et à mesure que nous parcourons la scène. Donc un triangle comme ça. Ils s'alignent l'un sur l'autre. Alors vous avez le toit comme ça, non ? Au fur et à mesure que vous vous éloignez, je trouve que cela n'a pas beaucoup d' importance. ce qui est des détails, il suffit de saisir les quatre ou cinq premières maisons avec plus de précision, mais pour le reste, il devient beaucoup plus facile de passer à autre chose. Cela fait aussi en quelque sorte partie de la marche pour quelqu'un qui se trouve à l'arrière. Je ne vais pas trop me concentrer sur ce genre de choses. Vous avez des personnes que nous allons réellement recruter par la suite. Vous avez également remarqué que ces maisons deviennent plus petites et qu'elles descendent plus près de la ligne d'horizon. OK. Vous devez même entendre ça si près l'un de l'autre. Rapprochez-vous de la ligne d'horizon telle que vous la voyez. Il y en a un autre ici. Qu'avons-nous d'autre ? Nous en avons un autre. Choisissons-en quelques autres. Regardez ce point. Le détail que vous avez ici n'est pas un tout ne pose pas vraiment de problème, car si loin en arrière, il suffit de créer cette illusion de formes reculées Ce même genre de formes répétitives avec un toit triangulaire comme ça. Et ça ne cesse de revenir en arrière. Répétons simplement cela. En voici une autre. Ils se ressemblent tous à peu près les uns aux autres, ce qui les rend faciles à dessiner. fur et à mesure que nous y revenons, elle commence à monter et à s'éloigner dans la ligne d'horizon, se rapprocher de la ligne d'horizon Nous voulons donc simplement continuer à le répéter encore et encore. Nous continuons à repartir au loin. En voici une autre. Celui-ci montre également plus de points secondaires. De plus en plus, le côté le montre vraiment à ce stade, il devient si difficile de savoir exactement ce qui se passe. Je commence donc tout juste à les rendre vraiment petits, vraiment très petits, vraiment petits ici. Et puis vous voyez qu'ici, plutôt que dans la partie arrière, c'est vraiment comme si vous faisiez face à nous. Et on ne voit pas que ce ne sont que des morceaux de blanc qui sortent. Je peux passer toute la journée à étudier ces détails, mais je pense qu'il vaut mieux attendre plus tard et nous en reparlerons avec de véritables aquarelles La majeure partie du travail est essentiellement terminée. Je veux dire, il y a une petite silhouette de la ville, peux la voir juste d'ici et la distance est très, très difficile à voir. Et en arrière-plan, il y a aussi des arbres. Je viens donc de l'indiquer un peu avec le pinceau, le pinceau avec le crayon rapidement. Et cela m'aidera plus tard N'oubliez pas de planter ces arbres et cela aidera à faire ressortir les maisons. Vous pouvez même en mettre un ici si vous le souhaitez. Regardons les gens. Ça va être intéressant. Mettons en un personnage qui entre en scène. J'ai donc un doigt ici. Il suffit de le mettre dans le corps. Tête. Réduisez toujours la tête un peu plus petite. Ensuite, nous avons une jambe qui vient vers l'avant et cette jambe qui bouge légèrement vers l'arrière comme ça. OK. Et cela pour y figurer. Je ne fais que jouer avec ce que nous avons dans cette scène en particulier. Nous avons des gens qui s'assoient et font des choses, mais il y a en fait quelques étapes supplémentaires mais il y a en fait quelques étapes supplémentaires et je vais simplement indiquer rapidement que ce n'est pas grave, mais juste pour me rappeler de peut-être ajouter quelques détails par la suite pour cette section. Mais il y a peut-être aussi des gens qui passent par cette zone. Donc je pense à mettre quelqu'un et même ici, à entrer en entrant par le devant de la scène. Cette jambe est trop longue. Je suis un peu comme ça. Puis la jambe arrière comme ça. OK. Quelqu'un entre en scène et doit également se rappeler que la source de lumière vient de la gauche. Je vais les faire, en fait, l' ombre disparaisse et s'incline légèrement au lieu de simplement courir vers la droite Faites-le sortir légèrement en biais. Je pense que ça va le rendre plus intéressant comme ça. Je peux mettre davantage l'accent sur cette ombre pour pouvoir la changer, certainement changer les choses pour qu'elle ne soit pas identique à la référence. Je voulais juste créer des ombres plus angulaires. Vous devez vous assurer que toutes les ombres sont dans la même direction. Celui qui est souvent un peu bancal sous un angle différent. J'ai donc deux chiffres ici. J'ai un dépliant et/ou quelque chose comme ça, ce n'est pas grave. Bien. Une autre personne est peut-être là en train de se promener. Beaucoup de choses que nous pouvons inventer au fur et à mesure. Cela pourrait être un autre personnage plus petit, comme un petit enfant ou quelque chose comme ça. Se balader. Vous avez aussi des gens ici au loin, juste une autre personne qui marche. Ensuite, vous pourriez avoir quelqu'un qui marche sur le côté. Donc, comme à l'avant , puis la jambe qui court vers l'arrière. J'ai fait venir une autre personne pour tenir compagnie à cette autre personne. Peut-être une jambe à l'avant , puis une autre jambe qui court vers l'arrière. Vous devez toujours vous rappeler que les personnages, au premier plan de trouvent au premier plan de la scène, seront plus grands que ceux qui se trouvent à l'arrière. C'est une chose importante à garder à l'esprit, un gros chiffre au loin. Et comme ça va le faire, vous allez ressembler à des géants. Réduisez-le au fur et à mesure qu'ils s'éloignent de l'arrière-plan. Il se passe beaucoup de choses. Beaucoup de gens se baladent avec des personnages et des trucs de ce genre. Vous pouvez même en mettre un autre ici. Laissez-moi voir si je peux entrer dans un corps avec une sorte de jambe ici, puis une jambe qui court vers l'arrière, comme ça. Nous y voilà. C'est un autre chiffre. Et peut-être qu'ils portent des shorts, vous savez, qu' marchent sur la plage et qu'ils y vont. OK. Bien. Je pense donc que nous en avons assez ici pour commencer à peindre 4. Maisons de plage - premier lavage: La première chose que nous voulons faire est de laver doucement la majeure partie de la scène. Alors, lorsque nous avons de beaux bleus, un peu de la vue à couper le souffle sur la ligne d'horizon et de la chaleur qui règne sur le sable Donc, la première chose que je vais faire, c'est travailler sur le sable. J'ai donc ramassé un peu d' ocre jaune et nous allons simplement mélanger beaucoup d'eau pour obtenir 90 % d'ocre jaune et le reste de l' Beaucoup. Je veux juste que ce soit si léger. Et je vais travailler sur le terrain juste à côté d'ici. J'ai aussi d'autres couleurs que j'aime bien mélanger. J'ai un autre matériau appelé titane chamois, qui est de couleur blanc cassé Et j'ai aussi cette autre couleur, qui est l'Australie et l'or rouge, ou essentiellement l'or quinacridone Et là, je vais mettre un peu de cette petite couleur dorée sur le côté de ces maisons. Pour mettre en valeur la lumière sur certaines d'entre elles. Faites un peu plus chaud sur le côté de ces maisons ou calmez un peu cette douleur pour qu' il ne fasse pas trop sombre de toute façon, parce que tout est très clair. Je passe en revue tous les chiffres. Si je passe en revue certains chiffres, ce n'est pas grave. Je dois juste essayer de laisser certains détails, les chemises et autres choses de ce genre, en apportant certains détails aux vêtements. Mais regarde ça. C'est si rapide que ça traverse rarement le côté. Je pense que je vais y aller avec tout le monde. Je vais juste parcourir tout le côté du bâtiment. Peu importe, quelque chose comme ça. La découpe ici aussi. OK. Vous avez un autre jaune qui est plus éclatant. Le jaune peut laisser tomber un peu cette extrémité. Encore une fois. Je le fais de plus en plus de leur côté de la Chambre. Un peu de jaune citron ici que les arbres, je vais aussi y mettre un peu de jaune. Peu importe, car à la fin de la journée, tout va devenir vert, et c'est ce que nous voulons. Très bien, donc ce que nous allons faire ensuite, je vais non, travailler un peu sur la ligne d'horizon et mettre une touche de rouge, un peu de Et essayons ça. Sympa. Et c'est du rouge très dilué et ça va prendre une couleur légèrement rosée comme ça Ça va être génial pour cette jolie petite ligne d'horizon. Il y a un peu de chaleur là-bas. C'est juste plus joli. Peut-être étendu à une touche EMC, je dirais comme ça. Et ajoutons du bleu. Je me suis procuré un très beau bleu céruléen que je vais mélanger ici. Bleu céruléen. Et déposez-le directement comme ça. Et remarquez que j'incline la page aussi bien vers le haut que ça Cela va donc aider la couleur à se diffuser afin que je n'en prenne pas trop. Trop d'eau s'écoule vers le bas et perturbe. Voulez-vous que cela se mélange, mais pas au point de nous débarrasser de tout ce bleu magnifique qui s' y trouve pendant que je suis ici également Je suis juste en train de voir si je peux mettre un peu de bleu pour l'eau, pour la rendre plus foncée également. L'eau, probablement un peu d' outremer, nous aiderait bien, regardez ça, il suffit de la faire passer Une partie est partie dans le ciel, mais ça ne m' inquiète pas trop Nous pouvons peut-être utiliser un mouchoir pour le décoller. Mais ce n'est pas grave. Très bien, juste pour en avoir un peu, mélangez l'eau, mélangez-la au sable, comme vous pouvez le voir Retour vers le ciel. Retour vers le ciel. Et ajoutons le mélange. C'est un peu comme du bleu céruléen et un peu de bleu outremer dedans. Comme un mélange céruléen et ultra, beau et génial diffusé Je ne vais pas vraiment mettre grand-chose d'autre là-dedans, mais oui, avec le haut, j'aime bien surtout si vous regardez la photo de référence, le haut de la scène est en fait un peu plus sombre. Donc, il y a un peu plus de bleu là-dedans. Une teinte neutre peut également aider comme ça. Cela ne ferait que mélanger alors que la peinture est encore humide. OK. Tu dois faire tout ça. Sinon, toute la peinture est humide. Sinon, ça va paraître trop net et déplacé. Donc, en haut du ciel, a une petite pente il y a une petite pente, d'accord ? C'est très sympa. Continuez comme ça. Bien. Très bien, alors dans cette eau, je me dis Mettons un peu de douceur, petits, petits coups Il y a de petites vagues ou quelque chose comme ça, c'est un peu bleu outremer. Il suffit de le toucher pour certaines zones. Je ne veux pas le faire pour tout, mais un peu de bleu outremer et je m'en sers, il suffit de retirer le pinceau avant de le mettre ici Mais je prends une peinture plus épaisse de couleur outremer, de la peinture plus épaisse De cette façon, il se répandra moins. OK, quand tu l'auras mis dedans. Donc comme ça, juste quelques petites marques. Écoutez, ce n'est pas grave de donner un peu de mouvement à l' eau. Ça donne un aspect un peu différent. OK. Je trouve que ça a l'air correct. Passons maintenant à la zone sur le terrain. Pourquoi je ne veux pas le faire, c'est jeter un peu de peinture. Donc, dans un premier temps, vous allez couvrir les zones pour lesquelles je ne veux pas utiliser de telles peintures. Comme si j'ai accidentellement touché le dessus, peu importe. Allons chercher un bébé. Je peux plutôt le dire de cette façon. C'est mieux. Trouvons un pinceau avec lequel je puisse appliquer de la peinture, comme un vieux pinceau Prends ton pinceau. Il y a un peu de brun sur la palette. Je vais juste prendre cette couleur brune et en mettre quelques-unes ici. D'accord ? Cela va juste créer un tout petit peu de détails et d' autres choses ici dans le sol. Je veux aussi prendre un peu d'herbes pour que ce ne soit pas trop brun foncé, violet ou quelque chose comme ça. Si tu y vas, c'est bien. Je peux prendre un autre pinceau et simplement le toucher sur la page, comme ça. Et mon idée ici est simplement d' indiquer des empreintes de pas et tout le reste, des bribes et des morceaux sur le terrain parce que c'est plus facile de le faire Maintenant, pendant que la peinture dessine encore. Mais je ne veux pas en faire trop, alors je pense que quelque chose comme ça, tout ira bien Il va s'assécher, faites son travail. Quelque chose de simple comme ça. Et on enlève ce bout de plastique. Vous avez, bien sûr, une belle couverture de toilette propre. Donc, si certaines d'entre elles ont l'air un peu drôles, vous pouvez également les adoucir et utiliser un pinceau sec peut-être avec une touche d' eau dedans, vous pouvez même simplement adoucir certains de ces bords. Touchez. OK. C'est ce que l'on fait de cette façon. Faire cela, le faire de cette façon donne un aspect plus naturel, à mon avis. Et plus intéressant. Des petits, des petits ici en arrière-plan, comme ça. On n'en voit pas beaucoup là-bas, mais ces petites incohérences ajoutent vraiment des détails à la scène OK, bien. Tout le monde fait son truc. Doit être mélangé et mélangé. OK, alors allons-y. Très bien, tout est sec maintenant et il est temps de mettre quelques détails sur les bâtiments, les personnages, de tout mettre en place, mais surtout de vous concentrer sur les ombres Maintenant, mélangeons la couleur des ombres. J'ai du violet pour beaucoup de violets différents, mais je trouve que le violet est une belle couleur d'ombre, juste mélangée à un peu de brun Je mélange juste un peu de violet avec du marron. Je ne veux pas qu'il fasse plus frais. Passons d'abord en revue, nous allons d'abord examiner le côté de ce bâtiment, le plus proche de nous. Il fait assez sombre. Et je vais m'en occuper avec ce petit pinceau plat sur le côté de ce bâtiment qui s'abaisse. En fait, le sommet du bâtiment est également un peu plus léger, mais mettons tout cela en une seule fois. Il fera probablement nuit et plus tard, plus tard, un peu plus tard. Juste un peu plus, ce pinceau plat est idéal pour les détails. Je peux juste utiliser le bord. Vous pouvez également utiliser un petit pinceau rond, qui fonctionne bien. Mais tu dois être précis à ce sujet. De préférence, un seul lavage. Si tu peux. Tu peux le faire. OK, bien. Je suis là, en bas de la page. Et ajoutez simplement un peu plus de couleur, un peu d'obscurité en dessous. Encore un peu de ce violet. J'adore ce violet ici. C'est juste une blague à propos de ce bâtiment et tu es, comme je l'ai dit, tu n'as qu'une seule chance de le faire Ce duvet et un pinceau rond. Pour certaines personnes qui utilisent un crayon, il est plus facile d'utiliser un pinceau rond. J'adore utiliser des pinceaux plats pour ce genre de choses. Je voulais juste pouvoir l' obtenir dans un Edge plus net . Quand c'est comme ça. Regarde ça. Je réduis également ce chiffre parce que je sais que ce chiffre se rapproche. Un peu de lumière du soleil se reflète sur cette silhouette. Et je vais simplement créer les marches avec la même peinture plus foncée, le même violet foncé et la même peinture brune ici. Juste ici. Juste ce petit pas en bas. Vous avez également un peu de cette étape en arrière-plan, ce qui va également être important, un qui va également être peu comme ça. Vous avez l'impression d'être trop détaillé. Hein ? Bien. C'est ce que je disais avant ce film Ces petites ombres et ces objets en arrière-plan, les bâtiments à l'arrière font ressortir les détails de la lumière et séparent les bâtiments les uns des autres. Cette petite ligne , je suis désolée, en train de peindre. Il y a aussi un peu d'ombre sur cette partie du toit. Je vais juste le mettre comme ça à 11 heures. Je pourrais juste vouloir. Ça fonctionne correctement comme ça. Voilà, ce pinceau plat a disparu. Parfois, je commence à en remplir trop avec le pinceau rond et je rate un peu la vue d' ensemble Il faut donc toujours penser à la situation dans son ensemble. Les plus grandes formes plutôt que peinture ou les petits détails. OK, jetons un coup d'œil. Je veux dire, tu l'as aussi ici à l'arrière. Parce que je peins très petit. La brosse plus petite aide une brosse ronde plus petite. Ainsi, par exemple, il s'agit ici d'une partie du toit en arrière-plan. Cela va devoir être juste détaillé un peu plus comme ça. Laissez un peu de blanc apparaître à travers Assad du bâtiment qui s'y trouve. Comme ça. Bien. Allons-y. Nous allons faire celui-ci aussi. Plus c'est simple, mieux c'est. Je ne veux pas dépenser toute la journée. Entrer dans tous ces petits détails. Celles en arrière-plan deviennent juste un peu moins apparentes. Mais on peut toujours voir les toits. Et les toits ont le même motif d'ombres, que je vais copier et faire ressortir jusqu' au bout avec ce petit pinceau rond qui vient de recouvrir ce toit Et certains d' entre eux ont aussi un peu d'obscurité plus bas. Je vais vous montrer ce que je veux dire, mais quelque chose comme ça. Côtés des maisons. Celui-ci aussi. La partie latérale de leur maison. Celui-ci ici. Mais ils ont tous le même motif lumineux sur le côté. Au fur et à mesure que vous vous éloignez, cela devient un petit peu. Je vais diluer cette couleur au toucher pour la rendre un peu plus claire. Cela se fond donc un peu plus dans la distance. Mais vous avez toutes ces raisons pour lesquelles la nôtre est, comme vous pouvez le constater, une nôtre est, comme vous pouvez le constater, toute petite maison permet d' atténuer cette distance et je peux indiquer les toits et d'autres choses de ce genre, mais ce n'est pas énorme OK, bien. Jetons donc un coup d'œil à ce que nous avons en ce moment. Nous avons décrit la plupart des maisons dans les détails des maisons. Nous pouvons ajouter d'autres zones similaires sur les marches, de toutes petites indications, mais je ne suis pas rapide. Ce ne sont vraiment que de petits morceaux de quelque chose ou d' autre sur la base. Mais je pense que ce qui est intéressant , c' est d'observer les formes d'ombre plus grandes des personnages qui les relient, ainsi que les formes d'ombre du bâtiment. Je vais donc choisir plus de ce mélange de violet et de brun. Optons pour une couleur plus foncée. C'est en train de s'insérer, je vais changer la forme de l'ombre pour qu'elle apparaisse un peu comme ça Ce que je vais faire aussi. Donnons quelques chiffres, juste un peu, c'est quelque chose pour les chemises ou quoi que ce soit d'autre. Un peu de rouge pour les visages aussi. Un petit rouge dilué aide à faire ressortir l'emplacement de leur visage et d'autres choses du genre. Et des trucs comme ça aussi. Simplifiez-le un peu plus. Ce vêtement peut porter un short ou juste une couleur rosée comme ça. Bien. Du rose pour les jambes. Enfile-toi dans un instant. OK. Une si grande forme d'ombre apparaît sur le sol ici. Et ça sort de la scène vers la droite. À cela s'ajoutent du violet et du violet. Tu as un bon mélange. L'ombre de se détacher comme ça. Et au fur et à mesure que nous progresserons, je vais simplement découper à nouveau ces figures pour obtenir la même couleur. Il y a aussi un peu d'obscurité en arrière-plan. J'ai vraiment envie d'y arriver. J'ai abordé la doctrine en arrière-plan. Je me demande simplement : que pouvons-nous faire ? Probablement une teinte neutre ici pour le faire ressortir davantage. Mais nous y avons aussi des légumes verts. Je vais juste acheter des légumes verts. Est-ce que le vert foncé est comme ça ? Joignez-vous à cela avec l'ombre. OK. C'est tout cela qui ne fait qu'un. Et je vais aussi y laisser un peu de jaune. Je pense que je reviendrai sur cette section plus tard, mais certaines de ces branches seront bientôt disponibles. Sûrement un petit pinceau. J'ai un petit gréeur, ce sera bien. Et rond. Et du bleu mélangé. Ronde et botte. OK. Ce ne sera qu'une petite branche ou quelque chose comme ça. Pinceau sec. Je n'ai pas pris cette couleur. Séchez le pinceau puis continuez comme ça. OK, j'essaie juste de faire en sorte que cela aléatoire parce que c'est plus beau quand vous le faites, plutôt que de les dessiner une touche soigneusement exagérée également Comme tu peux le voir. Que je veuille y mettre des feuilles ou quelque chose comme ça. C'est toujours en train de réfléchir à ce qu'il faut y faire. Et essaie. Si c'est le cas, je suis Maggie Brush que j'ai ici et tu peux juste faire quelque chose comme ça Je tombe juste. J'ai de la peinture sur la limite verte du pinceau pour la cime de ces arbres. Des parties plus foncées en bas. Certaines zones. Plus vite je peux le faire, mieux je ne veux pas trop insister sur ce qui se passe ici. OK. Bien. Et au-dessus du sol. Passons à l' ombre des figures. Je vais utiliser du violet, des restes de violet. Il suffit de le mélanger avec un peu plus de bleu ici. Je veux juste rendre les ombres un peu plus bleutées , d'accord ? Toujours liquide. Et nous pouvons simplement copier ce motif d'ombre de la Maison et de l' arrière-plan comme ceci. Donc, vous pouvez le faire passer comme ça. Faisons de même pour celui-ci. Joignez les ombres avec les pieds, les jambes. OK. Rejoins-les comme ça. C'est mieux ensemble. Et nous allons refaire la même chose pour ceux-là, comme courir sur petits morceaux comme celui-ci, les joignant aux jambes. Celles en arrière-plan. Ils n'ont pas besoin d'être trop détaillés. Mais juste comme ça, en courant vers le côté droit, en bas à droite de la scène, je suppose Et obtenir leurs jambes environ, si c'est pour certaines de ces figurines en même temps. D'accord ? Pendant qu'ils duraient un peu. OK, bien. Maintenant, je veux juste donner quelques détails sur ces étapes. Notez que certaines marches sont en fait un peu plus sombres. Donc, la partie supérieure des marches, parce qu'elle permet d' attraper une partie des lumières. sais que c'est petit, mais je vais m'en tenir à ce violet. Et je vais juste détailler. Et de cette façon, c'est un peu mieux, un peu plus détaillé comme ça. C'est assez simple. Il n'y a pas vraiment de quoi se sentir chez soi. OK, bien. Nous avons donc le début de quelque chose qui se passe, quelque chose qui prend vie ici. Pendant que je dessine, je vais travailler un peu sur cette silhouette et sur le fond. Juste un peu de peinture bleue avec de l'eau. Principalement du duvet dilué, bleu, mélangé à du violet peut-être. Et regardons simplement cette petite silhouette de ces bâtiments et de ces objets au loin. Je vais juste ajouter quelque chose comme ça. Ce n'est pas grand-chose mais il y a quelque chose là-dedans. À l'arrière-plan. Je vais utiliser une couleur vert très foncé pour l'arrière-plan de ces maisons. OK, alors voilà, je pense qu'elle va aider à les faire ressortir. Des données comme ça. air un peu verdâtre, peut-être plus vert là-dedans En fait, monter ce père n'a pas d'importance. Parce que cela découpait en quelque sorte ces formes dans les maisons. Et je suis en train de les faire devenir un peu plus foncés, qui crée beaucoup plus de ténèbres là-bas. Et je vais également en mettre un peu plus tard , du Wash pour faire ressortir l'obscurité supplémentaire. Mais si, même si j'utilise une couleur presque noire et très foncée ici en arrière-plan, contraster avec ces maisons, cela fait ressortir un peu les toits Pouvez-vous voir que cela rend les toits déconnectés et qu'il est facile d'en faire trop ? Donc tu dois faire attention et faire en sorte que ça paraisse un peu plus aléatoire. Écran, Chuck a aussi un peu de vert là-dedans. Et je peux simplement continuer à travailler sur certaines de ces maisons, exemple, il va simplement les mettre dans l'obscurité, simplement assombrir le bas des maisons. zones Certaines zones en adoucissent également certaines, juste les bords un peu comme ça. Je n'ai pas l'air trop sévère. Il est très important d'adoucir les bords. Je vais bien. Jetons un coup d'œil. Que pouvons-nous faire d'autre, que pouvons-nous apporter d' autre à ces figurines ? Je pourrais avoir du bleu, bleu céruléen qui en a fait tomber un peu plus gros ici à l'avant Je souhaite porter une chemise bleue. Celui-ci est sur la droite. Qui sait que nous obtenons une couleur un peu plus chaude, comme une couleur rosée comme celle-ci ? Pourquoi pas ? Il suffit de laisser tomber une partie de la scène, la laisser fondre et de faire son travail. peut également fonctionner dans certaines ombres pour ces personnages, par exemple, juste en dessous, il peut y avoir une chemise ou quelque chose comme Cela peut également fonctionner dans certaines ombres pour ces personnages, par exemple, juste en dessous, il peut y avoir une chemise ou quelque chose comme ça et un peu d' obscurité sur le côté droit de cette figurine Créez un peu plus de contraste et accentuez cette source de lumière depuis le, vers la droite. Ça, d'accord. Oups, il y a trop, trop de noir là-bas. Je peux juste double-cliquer à nouveau en arrière-plan. Maintenant, je ne vois pas trop de problème uniquement en termes de détails, il suffit d'entrer dans les bases. Et laissez la lumière, laissez toujours un peu de lumière sur le côté gauche des figurines. Mais si vous le manquez, nous pouvons toujours y aller avec un peu de gouache par la suite OK. Nous arrivons donc vraiment au bout de tout cela. Je vais faire un tirage rapide , puis nous ajouterons la touche finale. 5. Maisons de plage : deuxième lavage: Quelques détails. Maintenant, dernières retouches et bribes. Et j'utiliserai un pinceau plus petit, un pinceau rond plus petit. Nous l'avons. Petit pinceau rond comme celui-ci. Et il y a certains domaines que je pense que nous pouvons faire ressortir davantage et ajouter du contraste. Par exemple, le côté de ce bâtiment serait bien s'il y avait plus d'obscurité sous le toit, comme celui-ci, pour simplement indiquer le côté du bâtiment. Et pas seulement ça, je voudrais en faire un côté plus foncé peut-être plus violet là-dedans Et il suffit de le toucher. Je peux alors contraster davantage les figures et faire en sorte que le toit soit également plus contrasté par rapport à tout le reste. Comme ça. n'est pas nécessaire à cent pour cent, mais je pense que c'est une bonne petite idée. Vous venez juste de terminer et de trouver ici quelques éléments supplémentaires que vous voulez mettre en valeur. Pinceau rond Allons-y . Que pouvons-nous faire d'autre ? Nous avons des pièces, même sur les côtés de, vous savez, il y a cette porte ou quoi que ce soit Je réfléchis comme ça. Vous l'avez, il fait encore plus sombre ici, sous les toits, et des choses où vous voulez juste ajouter de l'obscurité Est-ce que certains d'entre eux ressemblent à cela ? Pouvez-vous avoir l'impression que ces petits tableaux, comme si vous les traversiez , simplifiaient cela ? Même sur le toit, vous pouvez voir que ce ne sont que de petites indications comme le brevet sur le toit. Il suffit donc de tracer certaines de ces lignes comme ça. détails sous le présent sont nécessaires , mais vous pouvez ajouter de l'obscurité à ces arbres et arbustes situés à l'arrière. Juste une autre couche rapide comme ça. Je me suis dit : pourquoi ne pas simplement laisser passer encore quelques petites vagues qui traversent des petites vagues qui traversent zones comme des lignes pointues de plus en plus foncées, comme celles qui se trouvent sur le sol. Vous remarquerez également ces petites empreintes que nous avions mises auparavant Nous en avons des plus souples, mais d'autres nous permettent de créer des empreintes plus nettes, comme celle-ci Il suffit d'utiliser un pinceau normal et de le tamponner. J'ai un peu de peinture dessus, mais la majeure partie n'est que du pinceau sec. Vous pouvez donc voir que nous avons des textures différentes. Nous avons des textures plus foncées qui sont nettes et d'autres plus claires qui sont plus douces grâce à ce travail mouillé sur humide. Tout cela se combine pour créer quelque chose d'un peu plus Juste pour donner un peu plus de détails au bas de ces figurines, je peux utiliser un peu de peinture foncée et simplement dessiner les jambes et les pieds de certaines de ces figurines, les mettant plus foncées à la base, comme ça. Je pense qu'il serait préférable de simplement les ancrer et de leur donner une touche. Cette personne peut porter un short ou autre. Qui sait ? Le sac est là. Courir comme ça. C'est juste que oui. J'ai juste senti qu' il avait besoin d'un peu plus de contraste. Les jambes, surtout pour faire ressortir quelques détails supplémentaires. D'accord, bien. Euh, laissez-moi mettre ça, mettez un sac sur cette personne ici avec quelque chose comme ça. Des shorts ou quoi que ce soit d'autre, peut-être que sur celui de cette personne, faites laver les shorts comme ça. Cette noirceur sur le dos. La figure qui s'y trouve. Mais voici aussi certaines de ces figurines, je vais juste choisir une couleur plus foncée. Placez-le généralement sur la tête. Partie supérieure de la tête. Une personne peut avoir des cheveux plus longs c'est plus facile à coiffer. Bien. Tiens, cette figurine, celle-là. Juste un peu, juste une touche de couleur et cela permet également d'indiquer direction dans laquelle les gens font face. Donc, si vous avez juste un petit truc comme ça dans ma tête, comme s' ils faisaient face à nous. Où est comme ça. Ils marchent au loin et c'est peut-être la scène de leurs cheveux vus de dos. OK. J'utilise juste du pur white wash ici. Retirez-le un peu de la palette, mais ici, nous pouvons simplement intégrer les deux points forts. D'accord ? Je n'ai jamais connu les points saillants que nous voulions signaler. S'il vous plaît, les maisons et les rythmes s' écoulent comme ça. Par exemple, nous faisons ce côté, une partie de cette astuce de construction consiste simplement à l' utiliser avec parcimonie Je suis dans certaines zones. J'ai envie d'en faire trop Il y a une figure ici, donc une petite partie de ce côté gauche de la figure ou ici aussi, cela permet simplement d'indiquer un peu de lumière. Ici, sur le backend, le dos de la figurine, les épaules, les maisons vous remarquerez même qu'il y a aussi ces morceaux blancs dedans Et je pense qu'il est important de simplement indiquer certains de ces éléments. Quelques gouttes de peinture et c'est vraiment comme la cerise sur le gâteau il faut d'abord bien faire le reste Nous procédons un peu comme les charpentes des parties du toit et nous entrons comme ça. Et vous les avez même ici au loin. On les voit à peine. Mais nous pouvons les mettre en C. Soudain, vous avez ici des détails que vous ne connaissiez pas, nous n'avions pas prévus auparavant, mais ils disparaissent au second plan, de minuscules Lu, des maisons, jusqu'à ce que vous puissiez à peine les voir. Il suffit d'en élargir un peu plus, un peu plus de zones blanches et de zones J'ai donc vraiment exagéré le jaune dedans Juste pour séparer cette maison également ? Euh, ouais. Terminé 6. Brighton Beach - dessin: Très bien, nous allons donc commencer par le dessin. Et nous remarquerons que si vous regardez la ligne d'horizon, elle se trouve juste au-dessus du centre de la page. Si vous en séparez le centre comme ça, j'utilise simplement ma main pour tracer le contour de la partie centrale, soulève un peu et je trace simplement une ligne. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement à cet endroit, mais il faut simplement copier la photo de référence plus ou moins que les tours de la composition générale. Je traverse tout le pays comme ça. Une partie n'est que de l'eau. Et vous pouvez le voir ici, il y a quelque chose d'assez intéressant. C'est comme un rivage rocheux qui sort comme ça et qui disparaît de la scène qui l'entoure. OK. Mais vous pouvez le voir juste dans l'eau. Donc je suis juste en train de créer un peu, oups, c'est trop un bord irrégulier à la base ici, comme ça Des indications à ce sujet. Tout va être plutôt sombre à cette époque. Je peux donc simplement le colorier en une touche juste pour m'en souvenir plus tard. Cette marchandise. Maintenant, le rivage s'étend de part et d'autre du bord de mer OK. Puis sort à peu près par ici. Donc vous avez compris que je ne suis pas vraiment du genre à être dans le sable dans cette scène en particulier. C'est tout ce qu'il faut y mettre. Jetons un coup d'œil aux maisons. Maintenant. Les maisons que je vais juste dessiner, si vous les regardez comme ce ne sont que des formes, d'accord. Il s'agit d'un rectangle. Nous regardons le côté de la maison. Ce n'est qu'un rectangle. Mets-le dedans comme ça. OK. Le toit ici devrait être plus bas. Ce côté de la maison, comme celui-ci, est un toit triangulaire. OK. Et en descendant, du côté droit de ce hangar à bateaux, il y a une petite porte ici. Je vais également simplifier tout cela afin que nous ayons essentiellement plus d'ombres sur le côté gauche de la maison. Mais il y en a une. Mettons-en un autre ici, il est à peu près là, de même forme. toit, le toit redescend comme ça. OK. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement comme indiqué dans la référence. Assurez-vous simplement d'avoir saisi les détails de base. C'est ici. Et je vais colorier le côté gauche de ces bâtiments un peu comme ça. Juste pour me rappeler que je veux entrer dans un peu d' obscurité sur le côté gauche, et la source de lumière venant de la droite s'éteint source de lumière venant de la droite Il y a un petit buisson devant le F. Très bien, mets-le dedans aussi Des petites zones ici, un peu de jaune là-bas. Vert jaunâtre de toute façon, vous pouvez voir en arrière-plan ces arbres, il suffit d'en dessiner certains Cela va donner une image quelque peu négative aux Chambres. OK. C'est quelque chose là-bas, comme un bâtiment ou quoi que ce soit d'autre. C'est assez difficile à voir. C'est comme si on était vraiment au loin comme ça. Mais vous avez découvert un grand nombre de ces arbres et tout ce qui les entoure. Donc, je ne sais pas, pourrais ou non le mettre là-dedans plus tard. Nous allons voir. Vous pouvez voir qu'ils deviennent de plus en plus petits. Ces arbustes et tout ça, ils sont fantastiques. Et bien sûr, vous avez ici des personnes debout sur cet affleurement rocheux comme celui-ci Ça, d'accord. Maintenant, ajoutons quelques personnes. Je vais inscrire une personne qui est peut-être là. Gardez-en une petite quantité sur le dos. Ça en fait un. Mettons-en un autre ici. Peut-être pourraient-ils simplement se parler, rester debout à cet endroit ou peut-être marcher ensemble. Mais si vous voulez garder ces chiffres c'est assez petit à l'arrière. Et au fur et à mesure que vous reculerez, ils deviendront peut-être encore plus petits. Rappelez-vous donc toujours, en termes de perspective, que vous voulez garder les figures au premier plan. Plus grand. La région, une à l' arrière, gardez-les petites. Même ceux d'ici, on les voit à peine. Je les vois à peine. Difficile de dessiner ce crayon également parce qu'il y en a une, une personne doit être un peu plus petite. Difficile de dessiner quand on utilise une mine aussi épaisse sur ce crayon, mais quelque chose comme ça. Maintenant, je voudrais placer une figure ici, plus grande figure au premier plan. Mettons cette personne dedans. OK. Peut-être qu'ils se tiennent debout ou qu'ils entrent dans la scène et que, tout droit devant eux, remarquent également les têtes de ces personnages. Ces personnes s' assuraient qu' elles se trouvaient à peu près au même niveau sur la ligne d' horizon. OK. Ce type peut marcher un peu dans l'eau juste pour que je puisse le mettre dans une position plus appropriée. Pas trop près dans la mesure où je masque les autres personnages qui se trouvent en arrière-plan. Mais c'est suffisant pour notre dessin. Nous commençons à peindre maintenant 7. Brighton Beach - premier lavage: Très bien, si tout d'abord, je vais commencer par un peu d'orange et un peu de rouge pour la partie inférieure du ciel Donc, par ici. C'est un peu trop, peut-être un peu plus orange ici. Tu vas lire, c'est bien. Il suffit de voir la scène comme ça. De l'autre côté, là. Je veux aussi que ce soit assez léger. Quelque chose comme ça. Maintenant que nous allons bouger, je vais déplacer cette feuille de papier de manière à ce qu'elle soit tournée vers le haut. Et je vais aller chercher une bande bleu céruléen là-dedans Tu es en train de t'épuiser. Donc, un en bleu, pour pouvoir en mettre assez juste pour ce lavage en fait, mais on va mélanger. Le rouge se fondra comme vous pouvez le voir. OK, donc juste en reprenant ce qui reste, ma palette de bleu, je vais la faire glisser jusqu' en haut de la scène. Et comme ce bon nettoyant doux à la céruléenne. Et juste en haut, en haut, je vais ajouter une touche de bleu plus foncé. Ça va juste venir de l'Ultramarine. Un peu de violet. C'est bon aussi. Il fait juste un peu sombre au sommet. Et il faut beaucoup garder beaucoup d'eau, ils sont encore là alors que la peinture est encore humide. Ce que j'ai vraiment aimé faire, c'est de laisser tomber quelques indications de nuages. Je sais qu'il n'y a pas de nuages dans cette scène en particulier. C'est à vous de décider si vous voulez les mettre dedans ou non. Tu peux le laisser comme ça. Et ça va très bien se passer. Mais je vais choisir un peu de violet ici sur la palette. J'ai ici un peu de violet. Il suffit de le mélanger. Touche de violet. Séchez un peu le pinceau. Fais toujours ça. Quand les pinceaux sont un peu secs. Mettons en forme de nuage comme celui-ci. Et en utilisant le côté du pinceau qui peut être plus grand en haut. Je descends. J'en ai un autre ici, essaie de garder le silence en termes de coups de pinceau, afin d'avoir un peu de duvet Ça n'a pas l'air d'être assemblé. D'accord ? Et il fait juste son travail. Vous devez également le faire pendant que la peinture est humide. D'accord. Bien Et tout cela va tout dissoudre ici. Pour dire qu'il fait parfois un peu sombre au fond des nuages, cela aide à mieux les faire ressortir. Mais je garde cette lumière, assez légère pour ne pas submerger le reste de la scène Ces petites bulles étranges et des trucs comme ça. J'essaie donc juste d'en faire ressortir certains qu'ils ne collent pas sur du papier plus lisse et amusant. Cela peut sembler un peu bizarre. OK, donc nous avons une partie du ciel et, enfin, y sommes déjà placés. Et je vais maintenant y aller avec de l'eau supplémentaire pour la partie inférieure de l'eau, du sable et certains des embouts qui s'y trouvent également . Donc un peu de bleu outremer. Et mélangons cela avec outremer et un peu de teinte neutre Une équipe ultramarine et neutre. Essayons ça. Peut-être plus léger sur le dessus. Oui, adoucissez un peu ça. Je peux aussi y laisser un peu de blanc. Il ne suffit pas d'y laisser un peu de blanc. C'est une bonne chose. Une chose dont vous devez toujours vous souvenir, c'est de ne pas toujours avoir à tout colorier. Vous pouvez laisser des petits morceaux de blanc sur le papier pendant que je le fais ici. Cela aide vraiment à rassembler. Nous allons créer cette sensation de reflets sur l'eau. Juste des bribes. Nous sautons une partie du document comme ça. Elle pense que ça doit être plus foncé, un peu plus foncé. Je vais donc ajouter un peu plus de cette autre peinture là-haut. Et c'est pendant que la peinture est encore humide, bien sûr, vous pouvez simplement la remplir pour qu'elle ressemble à des morceaux d' eau plus foncés qui coulent également à travers. En descendant par ici, regardez ça. Tout cela commence à se rapprocher des chiffres. Découper les figures. Nous avons ce chiffre, ils marchent également dans l'eau. Et nous y voilà. Faites-le glisser vers le bas. Reprenons un peu plus de bleu et reprenons quelques petits coups de pinceau comme celui-ci ici. Tant que la peinture est encore humide, tu dois faire des choses comme ça. Tu dois aussi le faire rapidement. Sinon, il va sécher. Cela aura l'air un peu trop net et nous pourrons obtenir des vagues plus nettes plus tard, mais ce ne sont que des vagues plus douces qui, je pense, ajoutent de l' énergie à la scène Mettons un peu de lumière ici. Ocre jaune mêlant de l'ocre jaune. Page, un peu jaune, en titane chamois également. Je vais contourner cet effet Maisons, je pense qu'avec les Maisons, je vais juste les passer en revue comme ça avec le titane chamois découpé autour des figurines une chose que je voulais laisser, c'est la lumière, Il y a une chose que je voulais laisser, c'est la lumière, le bord blanc et ne voir que les maisons, du côté droit des maisons, de sorte qu'il reste un peu de blanc dessus C'est un peu difficile à faire. Tu dois juste les contourner, c'est ce que je fais ici. J'utilise aussi un pinceau assez gros, donc ça rend les choses plus difficiles. Ces deux travaux ont été mieux exécutés que celui-ci, peu importe. Minus, nous allons juste l'appeler un peu plus loin. Bien Maintenant, ramenons tout cela vers le bas et mélangons-le avec l'eau Regarde ça. Cette eau doit encore être humide. L'eau et moi coulent un peu de jaune, un peu de ça, un tout petit peu de cet ocre jaune Apportez-en un peu ici. Rejoignons cela à l' eau plus bas également. D'accord. Ouaip. Un peu plus de Buff Titanium mélangé dedans comme ça. Cela devrait créer un peu de joint, un peu de lien avec l' eau qui coule à la base ici. Disons, j' essaie juste d'ajouter un peu et H4 un peu plus de cette eau, mélange aqueux et léger de couleur sable, du titane poli et de l' ocre jaune pour donner cet aspect, le sable et l'eau se mélangeant mieux, sable et l'eau se mélangeant Une fois sec, il est très difficile d'y faire entrer quoi que ce soit d'autre. Bien Jusqu'à présent. Jusqu'ici, tout va bien. Fantastique Allons-y et séchons un peu 8. Brighton Beach - deuxième lavage: l'heure de la prochaine étape de cette peinture Je vais utiliser un petit pinceau plat et aussi un petit pinceau à serpillière pour y entrer Pour le reste des détails, nous commençons par celui-ci en premier. Ça va être plus facile maintenant que je vais entrer et travailler sur les Maisons. Et je me dis que je vais en fait simplifier les ombres ou choisir un peu cette couleur violacée , cette palette, ce violet Disons simplement si cette couleur est ici sur le côté gauche et qu'elle n'a pas besoin d'être parfaite, car je vais quand même passer en arrière-plan avec une couleur plus foncée. Mais c'est juste pour faire ressortir la lumière sur le côté droit de ce hangar à Faites-le également avec les deux autres. OK. Il y a juste un peu d'obscurité sur le côté gauche. Nous y sommes arrivés comme ça. Et ici, sur le côté de cet autre bâtiment. Génial. Je me demande vraiment si je devrais mettre celui-ci, tu sais que non, mais il semble que j'ai pris ma décision. Tout cela va s'estomper un peu au fur et à mesure. En fait, je voudrais travailler un peu sur les doigts pour leur donner des couleurs qui mettent un peu ça, joli. Qu'est-ce que c'est que c'est que ça ? N'importe quelle couleur en fait, c'est de la lavande ou quelque chose comme ça, mais juste une couleur plus froide. Changez un peu les choses. Je vais peut-être aussi mélanger certaines de ces couleurs violacées pour cette figurine ici OK. Du rouge ou quelque chose pour les lacs. Je veux juste avoir du mal à voir dans l'eau. Bien Maintenant, en arrière-plan, nous avons quelques détails, en particulier avec les arbres et d'autres choses de ce genre. Je vais travailler dans du vert, du vert plus foncé. Et cela va se rejoindre d'un simple toucher avec le fond vert qui s'y trouve déjà. Assombrissons un peu de vert sous-marin dans ce bureau. Disons que j'ai ici peut-être du violet, il suffit de mélanger ce violet et le vert ensemble. Je voudrais avoir une valeur vraiment sombre, très sombre dans la maison, s'il vous plaît. OK. Et c'est une étape délicate, il suffit de faire le tour de la maison. Vous et vous en avez vraiment 11 pour y arriver aussi bien. Et le reste. Nous pouvons en quelque sorte peindre. Et j'utilise également un peu de vert plus clair. Vous pouvez également mettre un peu de jaune. Un peu de jaune. J'ai ici ce jaune de quinacridone que nous pouvons également y apporter Parce que c'est le cas, il y a des touches de vert plus claires dedans pour changer les choses. Il en a déplacé une partie ici. Mais la plupart du temps, je veux assurer qu'il fait juste plus sombre. Bien qu'il y ait beaucoup de lumière et d'objets sur les écrans. Je pense que le contraste est très important pour moi afin de m'assurer qu' il y a suffisamment d'obscurité derrière ces maisons de plage. Jolis petits effets mouillés et mouillés. Cela va bien fonctionner. OK, faisons celui-ci ici. Le bord de ce pinceau. Vous avez peut-être quelques bribes de droit dans certains domaines et vous l'avez remarqué, mais ne vous inquiétez pas, continuez tout simplement. Comme je l'ai dit, tu n'es pas obligée de tout colorier. OK. C'en est un autre que je ne connais pas, un autre arbre ou quelque chose comme ça qui s'élève comme ça. OK. Dans le dos, comme ça. Bien C'est ce bâtiment en fait ici. Voyons si je peux indiquer cet arbre que j'ai fait trop grand. Je voudrais ajouter quelques traits supplémentaires à côté ou quelque chose comme ça. C'est en fait un peu trop grand, peu importe. Continuons. Plus de légumes verts et d'autres choses ici. Remarquez que j'y laisse aussi du jaune. Pour que tout ne soit pas de la même couleur. Et les greens essaient juste de diminuer le, la concentration du green est à nouveau à l'arrière, comme ça. Et puis nous en avons un peu et c'est à peu près tout. Encore quelques petites touches de contraste, peut-être aussi dans certaines sections. Un tout petit peu de contraste. Ici. Oui. Plus d'informations ici. OK, ça a l'air bien. J'essaie de me concentrer uniquement sur les abords des maisons. Parfois, un petit soupçon de noirceur. Fait l'affaire en faisant ressortir ces détails supplémentaires, ce contraste supplémentaire sur les Chambres. Je veux en faire trop, mais juste quelque chose comme ça. Contraste supplémentaire. OK. OK. Je travaillais un peu sur les maisons et juste assez sombre, peut-être que la partie inférieure, il y en aura plus. Donnez l'impression que le toit est plus foncé, légèrement plus foncé au toucher. Côté du bâtiment. C'est juste un peu plus sombre comme ça. Puis le toit. Celui-ci est comme ça. Assez délicat. Eux, moi, oui. Bien, bien, bien. Je vais travailler sur ces chiffres. Mettons des pieds et des trucs comme ça. J'ai donc un peu de peinture plus foncée, un peu de peinture noire ici. Et je vais juste ajouter quelques indications concernant les figurines, les pieds, les jambes des figurines, en les reliant au sol. C'est mieux comme ça. Juste une couleur un peu plus foncée pour créer plus de contraste. Et l'ombre que je vais faire apparaître là, un peu vers la gauche, vers l' arrière, vers l'arrière vers la gauche, comme ça Une ombre aussi nette que ça. Connecte-les. Ce sont des ombres simplifiées, c'est sûr. Et je ne veux pas laisser de côté certaines des belles couleurs que nous y avions déjà mises auparavant. Ce qui est beau, c'est qu'il y a quelque chose qui se passe dans ces chiffres. Travaillons sur celles-ci. Nous n'avons pas fait d'ombre pour les pieds là-bas, ni pour les jambes. Et la partie inférieure. Leurs jambes ici. Bien Vous voulez rendre cette couleur plus foncée transparente ? C'est si bon que ça. Il en est un autre en quelques chiffres ici à l'arrière. Et c'est assez difficile de détailler et de placer ces ombres, et pour celles-ci à l'arrière parce que c'est loin derrière, mais au bout du compte, cela n'a pas tant d' importance. Celles qui sont à l'arrière. OK. En fait, ça a déjà l'air assez décent. Vous pouvez voir ce qui se passe dans l'eau. Je vais entrer dans une certaine netteté, j'aurais des pinceau pour laisser entendre simplement le mouvement de l'eau Juste un peu de peinture plus foncée. C'est juste du bleu mélangé à une teinte neutre et séchez le pinceau pour qu'il y ait une sorte de plumes dedans Vous pouvez voir ce que je fais, le simple fait de prendre ces formes ondulées ressemblent à des formes plus nettes dans l'eau parce que vous pouvez les voir apparaître. Fermez-le jusqu'au rivage. Tu sais, quelques détails plus précis. Et ça aide vraiment, ça aide vraiment à faire ressortir les détails de l'eau. Hum, c'est difficile de rester vraiment bon pour ne pas en faire trop Mais juste quelques petits détails plus précis ici. Je vais toujours me le rappeler, ne te précipite pas. Réduisez les vagues en arrière-plan, comme celles-ci. Des petites vagues comme ça , ouais. Un peu plus ici. Oui. Peut-être un peu plus bas sur la page ici. OK. Il y a donc quelques détails dans l'eau, de petites indications en tout cas. Oups, je ne veux pas ça. Une couleur plus foncée, un peu de noir et de brun ensemble. Je vais y placer une sorte de rivage, d' obscurité et de petits morceaux, comme avec les personnages qui marchent au sommet de cet affleurement Comme ça Je pars au loin. y a beaucoup de couleurs sombres Il y a beaucoup de couleurs sombres et plus nettes ici dans l'eau Je sais ce que c'est, mais ça peut être des algues ou quelque chose comme ça. Parfois, il y a des algues et d'autres choses qui s' échouent sur le rivage. Vous pouvez donc simplement en indiquer un peu. C'est en morceaux comme ça. Je ne suis pas vraiment rapide. Je ne veux pas en faire trop. Mais une autre chose que vous pouvez faire est obtenir des indications sur la présence de roches et d'autres choses. exemple, si je mettais juste quelques petites choses comme ça, puis je mettrais un peu de gouache plus tard et j'en ferai ressortir les détails Ça peut être des pierres ou des algues, etc. Je pense simplement qu'il serait bon d'ajouter quelques détails ici. Soudain, il peut aussi s'agir d' empreintes de pas. OK, sur le terrain. Le sable le rend plus intéressant. Cela élimine donc cette planéité du sable pour lui donner un peu de texture Ways aide. Mais je vais faire attention, ne pas en faire trop. Bien Mettons un peu de gouache blanche Wash. Certains ont déjà un peu de gouache blanche en bouche, mais je vais y mélanger du jaune jaune quinacridone avec de la gouache blanche pour me donner une belle couleur jaunâtre et jaunâtre. Et je peux obtenir un peu de lumière. Sur le côté droit de ces rochers. Voyez juste un peu de choses. Je veux le faire consciencieusement un peu plus vite. Il pourrait y avoir des cailloux. Ils ne sont pas vraiment présents sur la photo de référence, mais je me suis dit pourquoi ne pas en mettre dans le sol pour que cela soit plus intéressant. J'ai déjà dessiné les ombres, mais je peux toujours les souligner à nouveau et plus tard également Mais vous pouvez même y voir l'eau, il y a de minuscules joints, de minuscules taches de rochers et d'autres Et je peux laisser entendre qu' avec cette courge, avec cette gouache blanche , encore un peu plus Et j'ai juste changé la saturation pour qu'elle paraisse plus jaune. OK. Tu n'as fait que mettre quelques petites taches de ce truc. Tu peux toujours être ici. Je dois le faire. Parfois, il suffit d' inventer des choses et de créer une composition plus belle. Plus intéressant que celui que vous voyez sur la page. Je pense que je suis peut-être allé un peu trop avec celui-ci, mais peu importe Maintenant, ajoutons également certains de ces jaunes au-dessus des figures, juste pour obtenir les reflets et les reflets des inhibiteurs Là où je fais ça, je vais mettre une touche de rouge et mélanger ça un peu de rouge pour les têtes de ces personnages, comme un tout petit peu quelque chose comme ça. OK. Cette gouache jaune sur la tête, les côtés des personnages, le côté droit Marquer la source lumineuse sur la droite. Allez-y un peu plus. Mais ici, dans cette figure. Je n'ai encore coiffé aucune de ces figurines sur We had some in the moment. Nous verrons comment nous y prendre. Vous pouvez simplement vous mettre sur les épaules des personnages et vous que nous avons des maisons au loin. Vous voyez qu'ils ont l'air blancs, mais je ne fais que les rendre jaunes. Quoi qu'il en soit, ce n'est pas grave. Ces petits morceaux qui tiennent debout. Voyez-vous que ces petits points ne sont que des griffonnages sur un bout de papier ? Toucher un peu de peinture, je veux dire, comme ça. Les bords sont comme ça aussi, juste là où la lumière pourrait être captée par un peu de lumière sous la maison ou quoi que ce soit d'autre. Il y a une étincelle ou quoi que ce soit d'autre ici aussi. Qu'il s'agisse d'herbe ou de leur herbe, ces petits détails commencent à s'additionner et vous commencez à percevoir quelque chose de plus complexe que ce n'est réellement le cas. Et je vous préviens ou mettez un peu de cheveux, les figures ne feront que l'assombrir. Pour certains d' entre eux, ce seront les cheveux qui coulent un peu vers l'arrière qui passeront sous le haut que j'ai mis. Je ne veux pas avoir à le refaire. Mais en fait, il faut d'abord les traiter sur les cheveux, mais juste une petite touche en dessous. Vous pouvez tout simplement obtenir un peu plus d' informations sur les chiffres. Je pense que je devrais juste enlever un peu de ce jaune comme ça. Adoucissez-le au toucher pour qu' il fonde dans l'eau. C'est là. OK. Ça a l'air mieux. Bien mieux D'autres petits rochers ou points forts que je peux également y ajouter. Des formes rocheuses et tout ça. Je vais aussi faire comme si je ramassais des restes de peinture brune et peut-être en tapotant un peu de couleur ici Je suis désolée Et cela va créer un aspect un peu plus désordonné ici au premier plan Un peu plus marron. Les petites portes captent peut-être la lumière. Et aussi certaines de ces clôtures, petits poteaux de clôture et des choses que vous pouvez voir, je les distingue à peine, mais ce sont de petits poteaux de clôture ici. Utilisez le même nettoyant, en mélangeant le jaune et le blanc. Récupérez un peu de ces trucs et essayons simplement de les trouver ici. C'est comme un post. Si l'une de ces clôtures en bois que vous voyez sur les plages en est une autre, ressemblez à beaucoup. Mais vous seriez surpris si vous obteniez quelques-unes de ces images et que vous complétiez la scène, ce qui lui donnerait un aspect un peu plus cohérent et plus logique. La clôture traverse un peu tout le chemin en fait comme ça. Je peux juste continuer un peu comme ça. Et ce n'est pas vraiment quelque chose ici, mais je peux juste m'occuper. Il y a un autre petit point fort, de ce côté du bâtiment. Quelques petits coups de pinceau comme ça. Des points ici et encore une fois le rivage, encore une fois pour obtenir des points forts et des objets pour certains de ces rochers, je n' forts et des objets pour certains de en ferai pas entrer aussi pendant que je suis dans cette section pour en faire trop, bien sûr, mais gardez les choses constantes Ces chiffres sont à l'arrière, ils devraient être plus foncés. Je vais juste les passer en revue un peu. Trop de détails, mais juste un peu comme ça. Indiquez-leur de se promener. Oups, trop, mais indiquez-leur juste de se promener à l'arrière. Ça change un peu ça. Pensez-vous que l'eau a juste besoin d'une touche finale, comme des battements plus foncés ou quelque chose comme de petites vagues plus foncées dans les zones Je n'ai pas envie d'exagérer ce que j'aime aussi, mais il suffit quelques coups de pinceau plus foncés passer quelques coups de pinceau plus foncés ici pour équilibrer un peu plus le Équilibrez-le sans contact. Et finissons-en. 9. Plage de Williamstown : dessin: Il est temps de commencer à dessiner. Et je vais marquer le tiers à partir du bas de la scène. Donc, à peu près, en partant du bas et en commençant à tracer une ligne, ce sera notre zone de sable. Je vais utiliser de l'ocre jaune. Et aussi à l'arrière, il y un peu de titane poli, mais vous pouvez voir qu'il y a en fait un peu d' eau qui entre l'arrière et qui se brise juste ici Il y a une petite plage avec du sable plus clair ici. Mais de ce côté, nous avons une partie du bâtiment. Je vais donc commencer par dessiner quelques détails du bâtiment. Et je pense que ce que je vais faire est légèrement déplacé vers la gauche. Et j'essaie toujours de regarder le bâtiment en termes de formes de base. Sur le côté gauche du bâtiment. Je vais d'abord travailler sur le toit, c'est comme si cette section triangulaire montait comme ça. Je suis à l'avant, cette petite zone ombragée à l'avant du bâtiment. Mais ce n'est pas tout , vous avez cette tour qui descend jusqu'au sol. C'est bienvenu. Ce toit. Le toit est à peu près droit, comme cette crosse Il y a peu de place pour que la tour se détache. Mais il sort juste ici, jusqu'au sol. Et vous pouvez également voir le côté de la tour comme ça. Hé, il y a une section sur le côté. C'est le tau du toit, juste une forme triangulaire comme celle-ci. on y aille, oups, laisse-moi travailler un tout petit peu plus sur cette tour Montez en haut de cette tour. Et ce qu'il faut savoir pour manger comme ça. Eh bien, vous pouvez voir que l'obscurité se trouve plus sur le côté gauche. Et je jette une ombre sur le toit ici aussi. Je vais donc rapidement y apporter une touche d'ombrage. OK. Le toit que nous venons de dessiner et les travaux sur la partie inférieure du bâtiment. Ça et le côté droit du bâtiment. Nous avons une section qui s'affiche comme ça. Comme ça C'est un peu symétrique, plus chaud de l'autre côté Maintenant, la forme triangulaire et la base. Rien qu'à lire ici, ça se termine comme ça. Qu'il y a aussi un autre bâtiment ici, à l'avant, qui gêne un peu Il s'agit d'un petit kiosque, petite clé ou d'un petit sel , qui donne un peu de détails à ce kiosque Je ne vais pas trop vite entrer dans les détails, mais je ne vais pas entrer dans le vif du sujet comme ça. Juste une forme de boîte qui peut être l'occasion pour moi d' obtenir un peu de lumière. Quelques fenêtres ici. Tous ces trucs ici vont être un peu plus foncés en bas, comme ça. Même le côté gauche de cette tour est un peu plus sombre, si infime qu'il n'y a pas eu de blessés. Juste pour me le rappeler, plus tard, je commencerai à ombrer un peu cette section, en assombrissant un peu OK. Rangement de cette partie de la tour Je travaille encore un peu sur cette tour. Je veux le faire remonter jusqu' au toit, mais en le raccourcissant légèrement. Voici donc le conseil. Là et là, l'autre côté ça a l'air mieux qu'avant, quelque chose comme ça. OK. Bien C'est le kiosque. On dirait que c'est fermé pour la journée. Il y a juste deux petits volets sur le côté. Je n'ai pas besoin de beaucoup de détails là-dedans. Regardez que pouvons-nous faire d'autre ici, de ce côté du bâtiment ? Au loin, il y a un arbre comme ça. Je vais donc juste y griffonner un peu pour cet arbre Il y a un parapluie ici. Regarde ce parapluie bleu. Je pense que c'est un parapluie. Parapluie maintenant, si ce n'est pas le cas, peu importe, il suffit de l'inventer. Plus d'arbres. Et d'autres plus grands ici aussi. Je vais juste entrer comme ça. certaines plus petites, la distance la plus grande entre la couche et la couche est souvent Pour certaines plus petites, la distance la plus grande entre la couche et la couche est souvent élevée au toucher, projetant ainsi une petite ombre vers la gauche. Comme ça Il y a du monde ici sur la plage. C'est vraiment difficile à voir, mais je ne fais que griffonner quelques chiffres rapidement Et il y a une paroi rocheuse qui les sépare de la mer. Il suffit de l'indiquer rapidement ici. En passant par l'arrière. En fait, cela va dans l' eau un peu plus comme ici. Bien Même ici, sur le côté droit du bâtiment, il y a des bâtiments supplémentaires qui traversent l'arrière de ce côté, une sorte de structure Je ne sais pas ce que c' est, mais je vais juste dessiner une forme semblable à ce côté du bâtiment. S'il y a un arbuste ou quelque chose, une autre forme là-bas. Et un autre arbre ici , peu importe. Quelque chose de simple. Je ne veux pas que ce soit trop détaillé sur les bords. Et je pense à ce que je veux faire, à part me rapprocher de quelques personnages, en me rapprochant simplement de la scène. J'ai donc une personne ici qui porte peut-être un t-shirt ou quelque chose comme ça. Je me demande si nous devrions les obtenir. Vous faites marcher cette personne vers la caméra. Ici, c'est la jambe du short. Comme s'ils marchaient juste vers la caméra. Peut-être. Comme ça Je vais probablement te pousser à avancer d'une jambe. C'est plutôt comme ça. En fait. Tu y vas. L'autre juste derrière, comme ça. Mets celui-ci, celui-ci va de l' avant. Allons mieux. Et que pouvons-nous faire d'autre ? Vous trouverez probablement un deuxième chiffre en 1 ici. Derrière. Marcher ensemble. Figurine de taille similaire. Peut-être avec le sac à main ou quelque chose comme ça. Porter une robe. Je suis juste en train de sortir par le côté. Deux personnes se dirigent vers la caméra. Et je pense que ce qui est bien, c'est d'en ajouter quelques autres ici, au loin pour rendre la scène un peu plus intéressante. Parfois, sur la plage, les gens se contentent de lancer des balles et d'autres choses, de jouer un peu au catch quelqu'un peut simplement lever les mains comme ça. Il suffit de l'ombrer un peu plus vivement. Souvent l'arrière-plan. Je les ai tous un peu trop rapprochés, alors permettez-moi d' en ajouter un autre ici. Quelqu'un se rapproche juste du devant de la scène. Une autre personne est là. Vous pourriez avoir des personnes souvent arrière-plan, peut-être simplement debout près de ce kiosque comme ça Je ne suis qu'un groupe d'amis ou quelque chose comme ça au loin. Et je pense que c'est suffisant pour le dessin. 10. Plage de Williamstown - premier lavage: OK, nous allons donc commencer par la peinture et je vais vraiment choisir un peu d'ocre jaune Juste un léger lavis d'ocre jaune. Peignez émotionnellement, principalement de l'eau. 90 % dans l'eau peuvent donc contenir jusqu'à 90 % de peinture. Juste sur le côté, je mélange un peu, soyez-en une flaque d'eau Et je vais d'abord travailler sur cette zone ici au premier plan. Et la seule chose à faire est de ne pas oublier de le garder aussi léger que possible. D'accord ? Il est aussi léger que possible de part en part. Vous avez également certaines zones qui sont plus réservées aux cols blancs Et pour cela, je vais juste reprendre un peu de cet autre code couleur, le titane poli. Toujours. C'est toujours une couleur chaude, mais pas aussi chaude que l'ocre jaune Donc je vais juste le mettre là près du bord de l'eau. Et pour revenir en arrière, j'ai utilisé cet ocre jaune, croisé les jambes de ces personnages jusqu'au premier plan Je ne m' enlise pas trop dans les détails, mais juste assez Amenez ce Wash vers le bas aussi, comme ça. Ça fait son truc. Maintenant, le toit de ce bâtiment aussi, il y a une couleur un peu plus claire de ce côté du toit, comme ça. De l'autre côté. J'ai aussi un peu plus de cette couleur jaunâtre ici. Vraiment, je peins toujours tous ces bâtiments avec un peu de chaleur. Ça va être une lumière. Assurez-vous de le conserver. D'accord. Un peu de ça ici, sur ce mur de pierre. Un peu de couleur grisâtre, peut-être juste ajouté à cette section Allez-y et ajoutez-en d'autres, peut-être plus tard. Et ça devrait être bien pour commencer. Et maintenant je vais commencer à travailler un peu sur le ciel à l'aide d'un pinceau plus grand. Ici, je vais utiliser un peu de turquoise pour voir la couleur du ciel comme ça, pour voir si je peux l'obtenir en quelques traits. En utilisant un pinceau plus grand pour cela, cela va vous faciliter la tâche. Je n'ai donc pas à me débrouiller autant. D'accord. Pour en revenir au bas de la scène, je pense qu'il y a peut-être aussi une petite touche d' outremer Le haut de la scène. Et il y a juste un peu de bleu en haut aussi. Au fur et à mesure que nous parcourons la page, dans les bâtiments. Je suis juste en train de le diluer avec autant de peinture que celle-ci. D'accord. C'est la même chose ici. Diluez-le complètement, coupant également autour des toits Je ne veux pas que tous les toits soient bleus. Un peu rond ce jaune avec une touche comme ça. D'accord. Maintenant, vous ne pouvez plus rien faire, c'est de mettre du bleu un peu plus foncé autour de certaines zones des toits, comme ici également Juste pour accentuer encore davantage les lumières du toit, encore davantage les lumières du vous avez en fait ces nuages plus foncés sur cette section , puis peut-être une teinte violette Je vais juste ajouter un peu de cette couleur violette plus foncée et l'apporter ici, voir si je peux reproduire ce ciel Elle avait fait la base. D'accord. Ça, c'est là. Si je peux obtenir un A B pour l'obscurité ici, cela m'aidera à mieux éclairer les bâtiments. D'accord. Mais je ne veux pas en faire trop. Juste ce qu'il faut là-dedans devrait suffire. Comme ça Plus violet, turquoise, violet, bleu outremer. Tu veux faire tout ça pendant que le journal est encore humide. Une fois sec, ça va paraître trop évident que c'est bon. D'accord. vais maintenant travailler sur une partie de cette zone d'eau, dans la section arrière, en utilisant une brosse plus petite et en veillant à utiliser une brosse plate plus petite pour cela, car il n'y a pas beaucoup d'eau dedans. Un peu plus de cette couleur turquoise. Je vais le mélanger avec un peu d'outremer pour obtenir une couleur turquoise plus foncée, parce que je veux que l'eau soit plus foncée que le ciel, nettement plus foncée que le J'essaie également de contourner certains de ces blancs pour indiquer potentiellement que certains bateaux vont bien. Je vais trop m'y attarder, mais juste un peu ici et là. OK, découpez un peu de ce blanc et allez plus loin ici. Comme ça Quelques chiffres ici aussi. N'oubliez donc pas de contourner ces chiffres. C'est plus bleu dans cette section. Bien sûr, vous allez aussi en mélanger un peu dans le sable. Un tout petit peu de mixage de la scène, mais il y a en fait un côté tranchant. Ça ne m' inquiète pas trop. Peut s'adoucir un peu. Là-dedans si tu veux. Vous avez rapproché l'eau du premier plan. Ensuite, la photo de référence. Quelque chose comme ça. D'accord. Assez plat. n'y a pas beaucoup de dégradés et d'autres choses dans l'eau, donc je ne vais pas m'embêter avec des détails supplémentaires Et je voulais juste ranger rapidement cette section en haut parce que je pense que j'y ai peut-être fait tomber un peu d'eau C'est que je commence à fleurir un peu. Ajoutez donc un peu de violet et de bleu, épongez un peu de cette couleur avant qu'elle ne sèche D'accord. D'accord. Et je vais commencer à mettre un peu de couleur pour les figures, un peu de couleur pour les figures et peut-être du jaune pour celle-ci. Oui. Je pense que cela nous aide à lui donner une peau un peu plus colorée, utiliser une gamme de couleurs complètement différente. Je vais juste utiliser un peu de rose. Vous pouvez également y ajouter un peu de brun. Et tu t'en vas juste aux jambes. Juste une indication rapide de ces personnages qui se promènent. Celles du fond sont si importantes que celles du premier plan le sont encore plus J'en utilise un peu J' utilise un petit pinceau plat pour cela. Comme ça Indiquant les jambes. aussi ceux que j'ai dit au premier plan , selon lesquels vous devez faire attention à ce que nous devons faire d'autre Je trouve que c' est très, très correct. Jusqu'à présent. Je veux juste éponger cette section, car elle possède un bord plus tranchant qui lui permettra de sécher rapidement 11. Plage de Williamstown : deuxième lavage: Passons d'abord à l'ocre jaune. Maintenant, parce que j'ai remarqué que cette partie du toit est en fait un peu plus sombre, ce côté gauche du toit. Donc oui, je vais juste mettre une couche supplémentaire d'ocre jaune ici, la solidité est plus foncée que l'autre côté C'est bon. Juste une autre couche d'ocre jaune. Légèrement plus épais que la version précédente. Plus juste à l'avant, l'avant de ce bâtiment, ici. Quittez le côté gauche, y compris le bouton Démarré. Quittez le côté droit, nettoyez le côté droit de cette tour comme ça OK. Nous sommes bons. Et pendant que cela fait son travail, je vais juste utiliser un peu de cette couleur violette plus foncée. Parce que nous avons une petite section ici, ce mur devient un peu plus sombre de cette guerre. Juste un peu de violet et de teinte neutre mélangés. Indiquez simplement ce mur qui le traverse. Bien Il y a aussi une sorte de bâtiment. Je vais juste être plus bleu dans cette section. La couleur bleue de la police. Et nous avons bien sûr tous ces arbres. J'ai du vert. Inhibons simplement l'écran. C'est pareil, j'utilise le même pinceau plat parce que mon objectif est de faire entrer tout cela. Un. Va. Je ne veux pas passer toute la journée à essayer de choisir les différentes formes et tous les détails. Je peux juste tout réunir dans une forme plus grande. C'est le, c'est l'objectif. Donc, cet arbre et son dos, je n'en indique qu' une partie. Un parapluie ici. Tu es du lilas. C'est un peu de couleur lilas et lavande là-dedans C'est un Cutler triangulaire, une forme là, un autre triangle là J'ai une couleur jaunâtre. Je peux simplement mélanger un peu de courge blanche avec du jaune, mettre un peu de jaune ou quelque chose comme ça dans cet espace OK. Juste un peu de couleur ou quelque chose qui se passe dedans ne doit pas nécessairement contenir beaucoup de détails. D'accord ? Mais ce que vous allez découvrir, c'est que vous avez cette section derrière la maison, juste ici, qui est assez sombre. Il s'agit essentiellement d'un arbre à arbre derrière. En utilisant un peu de violet et de teinte neutre, j'utilise cette couleur pour découper les contours du bâtiment qui y reviendront probablement plus tard également, mais juste une petite indication de celui-ci au préalable. Et nous allons également travailler au bas de ce bâtiment, d' une couleur bleu plus violacé OK. Au bas du bâtiment. Je veux qu'il fasse trop sombre et si vous le pouvez, tant qu'il se sépare du toit, tout ira bien. Le fait d'incliner légèrement le papier comme ça peut aider. pinceau plat aide vraiment à éliminer ce peu d'obscurité derrière. Ce kiosque va faire assez sombre à l'avant. Je suis en train de découper les autres parties du kiosque et nous pouvons vous aider à travailler sur ces parties plus tard. Tant que nous avons une forme générale plus foncée qui les façonne d'abord, nous pouvons toujours y revenir. Bien Détails sur les rochers. J'ai du marron et des restes de couleur sur lesquels je vais juste travailler Entrer dans le noir. Donc, ces pierres, d'accord. Pars dans le muffin au loin. J'y ai aussi laissé un peu de jaune. J'y ai aussi laissé un peu de jaune. Bien Sous le parapluie il y a un peu d' obscurité à certains endroits. Je vais juste m'assombrir un peu comme ça. Tracez cette ligne, nivelez certaines zones comme celle-ci juste pour la faire passer Cela permet simplement baliser la base de certains de ces bâtiments. Maintenant, je vais mettre quelques couleurs pour ces figurines. Un peu de lilas ici pour celui-ci. Hé, coupe aussi autour des bras. Du lilas plein de bruit, chemise plus cool comme ça. Quelque chose. J'ai oublié ça pour mettre un peu de couleur sur les têtes. Couleur. Mélangez, c'est bon. C'est pour estomper un peu. Bien La personne sur la droite, j'ai du bleu sarcelle. Ajoutez-y un peu plus de jaune, peut-être juste pour lui donner une couleur bleu verdâtre différente, comme ça Nous y voilà. C'est mieux Juste pour la rendre différente de l'autre figurine. Là-bas. Tirs. On pourrait mettre des shorts aux couleurs plus chaudes. Rouge ou quelque chose comme ça, peut-être marron. Laisse-moi juste quelque chose comme ça. Trop sombre. Ils portent des vêtements basiques pour ces personnages ici au premier plan, vous pouvez également voir leurs bras, ce qui est génial Leurs jambes, celles en arrière-plan. Bien sûr, vous pouvez indiquer des choses ici et elles ressemblent à des ordinateurs de ces couleurs. Mais je l'applique rapidement et j'en ai fini avec ça. Je ne veux pas passer toute la journée à essayer d' indiquer ces petits détails avec les figures, mais juste une petite touche de couleur Ajoutez un peu d'intérêt. Je pense qu'un peu plus de jaune pour celui-ci serait bien. En fait. Jaune plus vif. Nous y voilà. D'accord, non seulement cela, mais il y a un autre chiffre ici. Mettons également un peu plus de jaune, de bleu, de jaune pour celui-ci. Pourquoi pas là-bas ? Droite. Couleur plus rosée. Ensuite, je vais mélanger pour les jambes. Et je voudrais juste qu'il y ait un peu plus d'obscurité, peut-être sur le côté droit de certaines jambes de ces personnages. C'est plus sombre maintenant, ça a l'air un peu plus détaillé et c'est plus logique comme ça. Peut-être qu'il a juste un peu assombri le bras comme ça. OK. Et pendant que nous y sommes, nous pouvons aussi commencer à créer des ombres. Faisons les ombres d'un seul coup. Le même violet que celui que j'ai trouvé ici. Et en dessous du bâtiment. Encore une couche de ces ombres plus foncées, violettes ou autre. Hé, non seulement ça couvre ce côté de la tour comme ça et ça descend sur la page. S'il vous plaît. Fais très attention à ça. Laissez ce petit peu de couleur blanche ou jaune sur le côté droit. Vous pouvez voir qu'il faut faire très attention à la pose de ces petites ombres. Un peu plus, lisez plus comme ça. Il y a également une ombre projetée la tour sur le côté du bâtiment par la tour sur le côté du bâtiment . Je vais donc l' indiquer rapidement. C'est ce que j'ai dit à leur sujet, toutes ces ombres commençant à se mélanger. Ce que tu veux. Maintenant, quelques détails supplémentaires sur ces petits arbres et tout ce qui se trouve à l'arrière. J'ai juste besoin d'être plus détaillé pour que nous puissions commencer à mieux découper le bâtiment Un peu de noir ou quoi que ce soit d'autre qui pourrait faire du bien. C'est juste que j'utilise un peu de noir ici, mais en prenant soin de couper autour de la tête de cette figurine. Comme s'il faisait très sombre là-dedans. Un peu de violet pour mélanger à nouveau. D'autres indications concernant ces arbres, que nous appelons les troncs, aident à relier le tout Maintenant, la couche de couleur pour les feuilles et les choses. J'ai envie d'en faire trop. Je pense que j' y ai probablement ajouté un peu trop d'arbres , mais peu importe. Non seulement nous en avons ici aussi, des arbres potentiels derrière ce bâtiment. Je vais donc simplement indiquer quelque chose qui fonctionnera également sur le côté droit ici Ce sera un autre arbre, section plus sombre comme celle-ci. OK, nous allons à nouveau fermer le volet devant ces bâtiments. La source lumineuse vient de la droite. Vous laissez donc un peu de cette jolie couleur jaune pour indiquer que vous devez le faire. Sinon, vous perdrez la belle sensation de lumière et votre scène. Je n'ai pas oublié d'y installer une petite cheminée. Nous utilisons C si je peux en indiquer un rapidement. La lumière n'a pas d'importance. J'ai mis un B2C Wash pour ça plus tard, je l'ai ramené dedans. Travaillons sur les ombres des figures. Je vais utiliser du violet et une teinte plus foncée et neutre, quelle que soit la couleur qu' il me reste sur la palette, 50 % de peinture, 50 % d'eau. Maintenant, les ombres se dirigent vers la gauche et le seul léger angle vient vers l'avant De l'avant vers l'avant, à gauche, comme ça. Il y aura une ombre là-bas. Oui. Et aussi. Oui. Sois l'ombre sur la gauche. Ceux-là sont trop foncés, mais ça n'a pas d'importance. Un autre ici, même accord. Une ombre court vers la gauche. Ensuite, bien sûr, les deux ici à l'avant. Cela les relie au côté gauche du corps. Ténèbres sur le côté gauche du corps. Encore une fois, pour que l'indication de ces ombres soit trop parfaite, mais un peu oui. Tu veux un peu de noir sur la gauche ? OK. Peut-être sous la tête, comme ça. Et certaines de ces autres figures à l'avant, ici aussi à l' arrière, relient cela le long des jambes à ces figures. Cela les simplifie , bien sûr. Eh bien, un autre ici. Oups, comme ça. Vous constatez que beaucoup de ces personnages situés à l'arrière se fondent et font partie de la scène. Ils ne devraient pas trop se concentrer. Certaines têtes sont situées à l'arrière avec un point, un point, quelque chose comme ça. Ils sont là pour vous aider avec du brun et du noir. Et je peux juste griffonner un peu en haut. Les têtes, de cette aident à déterminer plus facilement où se trouvent les personnages et aussi dans quelle direction elles tournent Ils essayaient en quelque sorte de faire croire qu'ils se parlaient. Celui-ci a la tête tournée vers la gauche et celui-ci vers la droite. Un sac ou quelque chose comme ça , je vais trouver cette figurine. Même un peu de couleur indique simplement qu'il s'agit d'un sac. Joignez-vous au corps. Simplifiez-le. OK, c'est bien. Et voyons ce qu'il nous reste à faire. fait, il s'agit simplement de faire ressortir les parties vraiment sombres de la peinture sous les toits pour qu'elles prennent un peu cette couleur plus foncée, ce noir dedans Comme ça Il se peut que vous en trouviez un peu ici sur les fenêtres comme ça. En dessous de cette petite section, comme ça ici. La partie qui pointe vers le ciel comme ça. J'ai vraiment envie de me sécher, me protégeant du reste du soleil Donc, vous ramassez un peu de peinture, de la peinture très foncée, puis vous séchez simplement le pinceau sur votre papier. Pas le mauvais journal, mais le Tao ou quoi que ce soit d'autre. Ensuite, tu peux simplement y aller et mettre ces coups de pinceau plus foncés ici. Ils représentent le contraste vraiment sombre de votre scène. Et vous pouvez également voir qu' il y a une sorte de clôture. Nous utilisons une brosse ronde plus petite pour cette petite clôture. Un peu de couleur noire plus foncée. Et tout ce que nous indiquons, nous l' indiquons comme une clôture ici. Les lèvres assèchent un peu le pinceau. Je ne veux pas que ce soit comme ça. Quelques petites choses qui s'y rattachent. OK. Simplifié vers le bas. Dans ce kiosque également. Vous avez ici quelques petits détails que vous pouvez simplement dessiner avec le pinceau. Ce sac ou quelque chose que cette personne tient. Nous avons oublié cette figure, cette personne debout près de l'eau qui cette personne debout près de y prend rapidement un peu de couleur au point de joindre les jambes en l'air. Ils sont juste debout près de l'eau. Bien OK. Donc, quelques touches finales, je vais ajouter du badigeon et aussi quelques mouchetures et objets ici sur le sol, juste pour indiquer des empreintes de pas et d'autres choses juste pour indiquer des empreintes de pas et d'autres Mais je vais d'abord presser un peu de badigeon et le laisser reposer sur la palette, je ne plaise pas. Et pendant ce temps, prenez un autre pinceau. C'est un pinceau à noisette, c'est un pinceau à estomper, le pinceau de prêt Et je vais faire ce genre de choses. Il se contente de brosser quelques morceaux pour le « Je suis le sable » ou quoi que ce soit d'autre, juste des traces de pas ici sur le sable Je ne veux pas en faire trop, mais juste quelques petites choses Un peu plus d'ocre jaune serait bien en fait, peut-être que c'est mieux L'ocre jaune et le brun ont tendance à très bien fonctionner pour cet effet Oui, un peu ici et c'est juste que je représente des empreintes de pas dans le sable quand on en fait trop aussi Donc, dès que cela commence à donner l'impression qu'il y a des textures et un peu d' intérêt dans le sable. Je suggère d' arrêter et de réévaluer. Arrête complètement. La gauche est parfois un peu d'algue. Vous voyez, c'est une algue Louis qui s'est un peu accumulée sur certaines zones de la plage Assombrit ça. Quelques petits morceaux comme ça. Pourquoi pas ? Oui. OK. Non, pas de lignes de perspective dans ce petit bout de gouache et mon pinceau plat Séchez d'abord. J'ai donc un peu de badigeon dans la palette que je suis en train de récupérer directement avec mon pinceau plat Et ici, je vais mettre quelques petits points et d' autres choses pour les points saillants. Voici donc un peu juste sur la tête de cette personne, cette figurine. C'est aussi la tête de cette figurine. Et sur l'épaule, cette épaule ici, le côté droit de la tête et de l'épaule, vous avez peut-être touché le bras comme ça. Et c'est vraiment juste pour faire ressortir quelques petits points forts miniatures. Vous pourriez avoir une fosse ici, près de la jambe. Pourquoi pas ? Je pense qu' en fait, mélanger la gouache avec jaune serait un bon peu de courge jaune et jaune et blanche pour Pour obtenir une couleur plus chaude. C'est mieux Bien OK. Répétez ce processus et maintenant, les chiffres également, en particulier certains d'entre eux, il est très difficile de les voir ici également. Celui ici, avec des nouilles, sort du bâtiment au loin Vous pouvez simplement obtenir une couleur un peu plus grande, par exemple en mettant en valeur par exemple en mettant en valeur leurs petits reflets sur le toit ? leurs petits reflets sur le toit ? Oui. Là-dessous. Vous essayez simplement de faire ressortir une partie de la lumière, la lumière restante que nous voulons mettre en valeur. Et vous pourriez même mettre quelque chose comme ça et faire croire qu'il y a un autre bâtiment ou un côté du bâtiment qui reçoit de lumière qui frappe le côté de celui-ci comme ça. Tout ce que tu veux. Peut-être un peu ici. Ramenez un peu de cette lumière sur les bords du toit et d'autres choses du genre. Ici. La cheminée ramène la cheminée maintenant. Touchez une couleur sur le dessus du bâtiment. OK. L'obscurité ici aussi vient de s'en débarrasser, mais débarrasse-toi d'elle pendant une seconde. Bien Qu'est-ce qu'on a d'autre ici ? Il y a de petits morceaux de ces rochers qui semblent ressortir et qui sont plus légers. Je vais donc simplement nous contenter de peindre là-dedans et d'en ramener peut-être une petite partie , c'est quelque chose qui s'est passé là-dedans. Non seulement cela, mais il y en a un peu dans le sable sur la plage dont nous nous sommes déjà débarrassés. Je vais donc en mettre un peu, le laver et le mettre dans l' eau pour obtenir un peu de sable plus léger C'est juste un peu. Lave un peu de gouache blanche pour ça dans le sable OK, on y va. Un peu de sable plus clair et la distance. Encouragez également cette mèche à se mélanger au toucher. Au premier plan, le sable ici. Vous êtes vraiment dans l'eau, il n'y a pas grand-chose à faire. Il suffit de mélanger un peu plus avec le pinceau plat pour aider l'eau à mieux se fondre dans le sable Certains de ces rochers ne le sont pas déjà, mais certains d'entre eux peuvent constituer un point fort pour objets qui se sont également échoués sur le rivage. Et aussi, bien sûr, ces bateaux, souvent la distance qu'ils pouvaient parcourir avec un peu de blanc pour les ventes. Un peu de blanc, ça vient tout droit de la palette. Et ça, ça a l'air un peu drôle. Je vais le transformer en triangle. Celui-ci ici. Oui, c' était lié au blanc du bateau vers le bas. Le duvet. Découvrez comment vous pouvez simplement faire ressortir certains détails. Ce qui s'est passé pendant tout cela s'est traduit comme une véritable vente là-haut. Et je suis en train de mettre la touche finale. Je pense que ce que je vais faire, c'est m'en procurer quelques-unes. Nous faisons des oiseaux dans le ciel. Des oiseaux bleus avec ce petit pinceau comme ça. Et juste un petit V ici dans le ciel. Et tu essaies de ne pas relier les ailes de toutes. Mais cela contribue à créer cette ambiance de plage. Des endroits ici et là. Vous devriez peut-être lancer une recherche comme celle-ci. En haut de la scène, vous pouvez en trouver quelques plus petits. Vous en trouvez également un certain nombre près de la ligne d'horizon. J'ai pensé en mettre quelques-uns ici aussi. Pour attirer l'attention sur le sommet de ce bâtiment, s'il vous plaît. Gardez-les aléatoirement. Ne les placez pas au même endroit. Et c'est terminé. 12. Bateaux Williamstown - dessin: OK, allons-y et commençons le dessin. Et la première chose que je vais faire est de localiser la ligne d'horizon et je l'ai juste au-dessus du centre de la page, à peu près ici Alors, insérons cela. En fait, j'ai pris cette photo, je l'ai légèrement coupée pour qu'il y ait une plus grande partie de l'eau parce que je veux qu'il y un peu plus de les vagues et certains bateaux plutôt que sur le ciel, gardant suffisamment de ce ciel dedans Ce n'est donc pas le cas, ce n'est même pas un tiers, mais c'est un peu plus du tiers. Il suffit donc de tracer cette ligne d'horizon, de la dessiner au crayon Comme vous pouvez le voir ici, c'est là que tous ces petits bâtiments et objets apparaîtront également en arrière-plan Donc, une chose que j'aime vraiment cette scène, c'est qu' il y a cette jetée, une petite jetée qui sort juste de ce côté Et je veux potentiellement l'intégrer maintenant, non, ce n'est pas vraiment là. Mais je voudrais le mettre dans quelques petites choses comme ça. Et peut-être que pour placer une personne à limite du Jedi il faudrait s'asseoir ou quelque chose comme ça Efface juste ça pour le réduire un peu. Peut-être juste pour échapper aux Jedi. Oui. Et avec une canne à pêche comme ça. Parce qu'à Saint-Kilda, il y a certainement beaucoup de monde qui ne fait que pêcher Donc quelque chose comme ça. Je pense qu'il y a une petite histoire, un petit palais dans l'eau D'accord. Ce n'est pas très rapide à ce sujet. Mais choisissons quelques bateaux et je vais les placer à peu près ici. Les bateaux sont également touchés de plus près. D'accord. Et une chose que je garde à l'esprit, c'est de regarder la forme des bateaux. Et ils ressemblent à des rectangulaires avec une petite courbe sur le bord. Alors allons-y dans quelques jours et chevauchons-nous également. Tu vois que celui-ci ne fait que se chevaucher. Il va y aller en couple. Vous en avez des plus petits tout à l' arrière et ils ont une forme très similaire. Forme très, très similaire. Parce que certains d' entre eux ont l'air un peu plus compliqués que d'autres, comme celui-ci. Laissons cet avertissement ici. Descendez les pentes. Plus petit au niveau de l' arriéré, d'accord. Zoomez légèrement sur la photo de référence si vous avez mal à dessiner ce que vous voyez, cela peut vous aider. En fait, c'est le deuxième bateau derrière. OK, mais écoutez, je vais juste transformer celui-ci en un bateau plus grand. D'accord ? Un autre ici. Nous n'avons pas à embarquer tous ces bateaux, ils sont si nombreux. Nous n'avons donc qu'à en choisir quelques-unes qui nous plaisent. Et assurez-vous de nous donner un petit sentiment de superposition de formes qui se chevauchent Vous avez donc ces bateaux ici, des bateaux plus grands ici, mais vous avez ceux-là qui remontent tout le long jusqu'à la ligne d' horizon, comme ça. Et on en arrive au point où il est très difficile de voir exactement ce qui se passe Beaucoup de ces bateaux à l'arrière, nous pouvons en fait les ramener avec un peu de lavage. Plus tard. C'est un petit remorqueur plus petit là-bas. Un autre ici, un autre remorqueur. Ces petits morceaux de tissu, juste comme ça. Cette petite balle dans l'eau. Je me demande vraiment si je devrais en mettre un ici, j'aurai un autre bateau. Si nous voulions simplement les laisser à l'arrière. Je recommande d'en mettre un autre. Bateau plus grand. Plus près de l'avant. Le mât est gonflé, la masse est un peu plus foncée également. Et mettez-les également à l'arrière de certains de ces bateaux . Je veux dire, il y en a d' autres plus petits juste à côté de la distance que nous pouvons indiquer comme ça. D'accord ? Ces masques sont importants. Ils aident à indiquer où se trouvent tous les bateaux. Bien entendu, les détails de certains de ces bateaux pourront être soulignés à nouveau ultérieurement Je me contente principalement d'en placer quelques-unes ici , puis de travailler en faisant entrer des formes qui se chevauchent OK, donc nous avons encore pas mal de choses à faire. Et j'ai ce genre de bolide ici. Je pense que je peux aussi me faire une idée de ce reflet , masqué dans l' eau Cependant, je suis tenté d' en mettre un autre sur le côté droit, parce que je pense juste qu'il n'y en a pas assez au premier plan Zone intermédiaire. Oups. Gardez les choses bien droites. Il n'y a pas beaucoup de détails dans cette scène. Et donc, par conséquent , les détails que vous y mettez doivent être exacts ? C'est un autre masque de bateau qui s'ouvre. À. Remarquez comment les bateaux situés à l'arrière se rapprochent de la ligne d'horizon. Vous avez également cette figurine qui se détache sur le côté gauche Et vous avez d'autres bateaux. Souvent la distance. Je peux juste rapidement voir ce signal, quelques uns à l'arrière. D'accord ? Il suffit de placer des points sur cette rangée de bâtiments, vous pouvez les voir exactement comme la silhouette des bâtiments. Je vais juste dessiner lentement, très légèrement. Et je ne me soucie même pas exactement de leurs formes, mais en même temps, cela va vraiment être important parce que c'est vraiment juste la silhouette de la ville, de la ville de Melbourne. Souvent la distance. D'accord. Mais je regarde très vaguement la photo de référence et j'essaie juste de me faire une idée rapide de ces bâtiments en arrière-plan, mais ce n'est pas pour rien que j'ai essayé de les rendre fiables à 100 % C'est également la partie qui possède les plus grands bâtiments. Et vous avez une petite indication ici. Maintenant, qu'est-ce qui va pouvoir faire la différence ? Il y en a un autre là-bas. Ces grands bâtiments, vous devez avoir quelques-uns de ces gratte-ciel, bien sûr Ils l'auront. Nous pouvons commencer sans peindre 13. Bateaux Williamstown - peinture: OK, donc la première chose que je veux faire est de me laver le ciel et l'eau. Je vais utiliser du bleu turquoise en commençant par le haut, comme ça. Et une chose à noter, c'est de s'assurer qu'il est très léger. Nous mélangeons 90 % d'eau et le reste n' est que de la peinture. Donc dix pour cent de peinture, c'est juste une très, très légère couche de peinture à l'eau, désolée. Et vous devez voir comment cela descend et vous avez également ces bateaux plus bas. J'essaie juste de mettre ce Wash en bas de la page jusqu'à ces bateaux. Les bateaux sont assez sombres de toute façon. Nous pouvons ramener de la gouache. Je suis un peu plus léger sur les bateaux. Je ne vais pas trop m'inquiéter de les couper toutes, mais un peu de blanc ici et là ne peut pas faire de mal. Ce qui amène ce Wash vers le bas de la page et remarque qu' il accumule également un peu d'eau. C'est très important que tu portes cette goutte d' eau sur les lieux D'accord. Et au fur et à mesure que j'avance dans la page, je vais ajouter plus de turquoise, un peu plus de turquoise et aussi un peu de bleu outremer Cela va juste l' assombrir un peu. fur et à mesure que je passe au premier plan de la scène, nous avons un joli contraste entre l'obscurité, l'avant, mais des couleurs plus claires et reflétant le ciel à l'arrière. OK, j'en ai assez là-dedans. Je vais passer à une brosse plus petite, à une brosse à serpillière plus petite. Il s'agit de voir ce que nous avons, ce que nous pouvons faire ici. vais ajouter un peu plus de bleu outremer, mais peut-être un peu de violet, une teinte neutre aussi dans leur teinte neutre ultramarine Je vais ajouter un peu plus de bleu outremer, mais peut-être un peu de violet, une teinte neutre aussi dans leur teinte neutre ultramarine qui fera entrer ces vagues plus foncées alors que la peinture est entrer ces vagues plus foncées alors que la peinture Mais en même temps, je veux juste m'assurer que la face arrière est également un peu équilibrée, de sorte qu'il y ait petites vagues que je peux simplement déposer ici sur du papier qui est encore en train de sécher. Donc, juste un petit peu de peinture. Un peu de plumage suffit, cette peinture mouillée et mouillée. D'accord. Mais la majeure partie se trouve juste sur la face avant, là où nous retrouvons une teinte un peu plus ou moins neutre. Jetez-y un coup d'œil. Oui. Oui. Oui. Je bouge tout mon bras lorsque je peins. Si vous remarquez, je ne bouge pas mes doigts, juste mon bras. Cela permet de créer des lignes plus droites. D'accord. Alors continuez et n'ayez pas peur de faire nuit ici, n'est-ce pas ? Nous voulons nous assurer qu'il y ait un peu de contraste entre ces vagues plus sombres. Parties du fond qui sont déjà sèches. Je peux encore utiliser des plumes et un peu plus de cette peinture. Et nous avons encore un peu de temps pour continuer à le faire. Alors prenez votre temps pour le mettre en évidence. Le top ici. Il commence à faire un peu plus sombre. Vous pouvez simplement y aller continuellement et reformuler un peu. Mais l'astuce consiste à y laisser également un peu du Wash précédent. Cette couleur précédente, ce bleu, cette turquoise, y voient du bleu. Très bien. Certaines parties de la peinture commencent déjà à sécher un peu. Vous pouvez donc voir juste à gauche un peu de netteté dans ces vagues et je suis en train de peindre dedans, alors laissez-le faire D'accord. Mais je l'applique très, très doucement pendant que la peinture Vous allez donc avoir, par conséquent, une série de marques qui seront toutes mouillées et mouillées, mais avec des niveaux de douceur différents Vous voulez vraiment qu'il soit très doux et léger à l'arrière. Mais au fur et à mesure que vous vous rapprocherez du front, bien sûr, une partie de cette obscurité vous aidera. Et il suffit de continuer à essayer de faire entrer des vagues plus sombres, des petits coups de pinceau comme ça, qui font leur travail. L'eau. Parce qu'à l'heure actuelle, une grande partie de cette peinture se fond très doucement dans la masse Mais nous avons des coups de pinceau plus beaux et plus larges ici, des traits plus larges J'aime vraiment. OK, c'est bien. Je pense que c'est bon pour l'eau. Laissez-le sécher un peu. OK, la prochaine étape, ce que nous voulons faire ici, c'est commencer à mélanger une peinture plus foncée. Et j'ai une teinte neutre. Un peu de brun violet ici aussi. Et je ne veux pas mélanger quelque chose qui soit suffisamment sombre pour les Boats. Pas trop sombre. Couleur violette. Et si nous devions commencer par faire le tour d'ici, ce bateau, plus près, assurez-vous simplement qu'il fait assez sombre pour qu'il fasse nuit et qu'il a été testé comme ça. J'utilise un petit pinceau plat pour cela. Vous pouvez également utiliser un petit pinceau rond. Nous y voilà. Je viens de choisir ce bateau et vous pouvez le voir toucher l'eau ici. Et soyez assez précis avec ce type de tissu ici aussi. Et le même Wash que nous pouvons utiliser continuellement pour les autres bateaux. Donc celui-ci, en particulier ceux qui se situent à peu près au même niveau, ont tous la même couleur de toute façon, des termes de valeur similaire. Mais vous constaterez que certains bateaux et la distance diminueront. D'accord ? Faites donc un peu plus attention aux bateaux qui se trouvent à l'avant. Ils seront juste un peu plus évidents. Et nous avons aussi le masque. Pas seulement, mettons-le dedans. Il fait assez sombre. Comme ça Celui-ci est là aussi. J'ai parfois tendance à sauter le papier un peu comme ça pour faire croire qu' il y a des taches de lumière et D'accord. En fait , il y a encore du gréement et d'autres choses que je vais aborder avec un pinceau plus petit par la suite Mais nous avons un autre bateau ici. C'est pourquoi j'aime utiliser le pinceau plat. Vous pouvez réellement obtenir les bateaux en une seule fois si vous faites attention. Ce petit peu d' eau dedans pour que je puisse alléger ceux qui sont à l'arrière Celles qui se trouvent à l'arrière font plus impression que quelque chose de sérieux. Mais les formes qui se chevauchent, c'est ce qui le rend plus intéressant, plus réaliste Maintenant, celui qui est là, il y en a même ici, il y a aussi ces petits bateaux juste derrière ce pêcheur Je vais juste entrer dans les bâtiments de fond avec un peu d'outremer. C'est le même mix, en fait. Couleur très claire pour ces bâtiments d'arrière-plan. Il doit être plus léger que les bateaux. OK, donc je vais faire le tour complet et j' dessiné quelques détails pour certains bâtiments. Mais il n'y a vraiment pas grand-chose à faire. Il suffit de les contourner comme ça et d'en saisir le contour. Une seule fois. Ne tripotez pas trop. Une fois que vous avez obtenu la forme, continuez. Et dès le premier essai, vous essayez de le remettre dans la forme exacte de ce bâtiment. OK, c'est juste une silhouette. Donc, si vous y réfléchissez, ce ne sont que de petites boîtes comme ça. Ensuite, leurs bâtiments sur le côté droit, un peu plus grands, un peu plus hauts Ne voyez qu'une seule grande forme. Tu les regardes. Juste une forme allongée de bâtiments. C'est vraiment tout ce dont vous avez besoin pour construire ces bâtiments. Je vais donc travailler un peu sur la jetée située à l'avant. Et encore une fois, le pinceau plat n'a pas besoin d'être un peu plus foncé comme ça. Et les échasses qui s' enfoncent dans l'eau. Les échasses en bois n' en témoignent qu'une partie. Je peux même choisir un peu de brun pour m'aider. Pas grand-chose du tout, mais beaucoup de détails. Il figurera debout là-haut aussi. Laissez-moi juste vous indiquer qui est cette personne. Deux jambes qui se rejoignent comme ça. D'accord. Et force la canne à pêche. J'ai oublié de sortir ce petit ballon ici. Il suffit de le peindre rapidement. Juste avec un bateau, un petit joueur de bowling est dans l'eau. Vous pouvez aussi, je veux dire, vous pouvez simplement les utiliser comme marqueurs pour saisir la taille des objets. C'est peut-être un autre bolide dans l'eau. J'en mets un autre ici, peut-être à proximité, cela crée une impression de profondeur même dans la scène. D'accord. Je vais travailler sur le bas, sur les ombres et le reste des détails. en bas , je vais juste mettre un peu d'obscurité. Aidez à ancrer cette jetée ou quoi que ce soit D'accord. Et pour ces bateaux qui sont plus proches de nous, ce que vous allez trouver vous permettra probablement d'y réfléchir un peu. Mais tu n'en auras pas beaucoup. Utilisez une couleur plus foncée similaire sous le fond de ce bateau. Et le pinceau plat va être mieux pour ça en fait. Et vous pouvez voir ici, par exemple, ce masque. Je peux faire quelques petits traits comme celui-ci, indiquant le reflet du mât Le reflet du mât. Et peut-être aussi le bateau. Juste de doux reflets dans l'eau. Pas trop évident, mais quelque chose comme ça. Celui-là aussi. Un peu d'obscurité sous le bateau et de petits reflets comme celui-ci. Et la flexion du mât des autres. Vous n'allez pas vraiment trop vous occuper là-dedans. Peut-être un petit reflet du mât à certains endroits, mais à part ça, il fait vraiment un peu sombre au fond du bateau Pour les ancrer. Pendant quelques détails, nous pouvons assombrir l'arrière-plan pour nous concentrer davantage sur le premier plan À présent. Et j'ai pensé qu' il serait bon d'ajouter quelques coups de pinceau légèrement plus foncés pour certaines vagues et d'autres choses, comme des manières de plus en plus sombres de traverser cette zone. En utilisant ce même pinceau plat. D'accord ? Des bribes comme ça. Ces balles, nous pourrions aussi les faire avec un peu de réflexion, comme ça Oui. Vos reflets. Ces petites vagues, des vagues plus tranchantes à la base également. Un peu plus foncé à la base. Soyez plus foncé à la base. Tellement d'autres teintes neutres. Oui. Mais je suis aussi intérieure, attentive à ce que nous laissions une partie de ce magnifique lavage précédent que nous avons dans ce que nous avons dedans. Vous pouvez donc également atténuer un peu cela. Certaines sont bleues et il y en a vraiment de magnifiques dans la salle. Je ne veux pas m'en débarrasser, mais nous avons besoin d'un contraste plus foncé dans l'eau. Bien Des vagues plus petites peuvent parfois aider dans le dos. Le simple fait de passer à travers quelques vagues légèrement plus petites mais nettes dans le dos aide à mieux l'équilibrer Nous allons prendre de la peinture plus foncée et travailler sur les dernières parties sombres avant d'entrer. Alc Wash est un produit phare. Je pense que ce bateau aurait besoin d'un peu plus d'obscurité. Celle de gauche aussi. Certaines parties pourraient apporter un peu plus d' obscurité et de détails. D'accord. Chaque coup de pinceau compte pour peindre ces bateaux Il y a si peu de détails là-dedans qu'il faut vraiment tout assembler avec juste un petit soupçon de détail. Nous parlons donc de ça, du reste de cette messe. Je vais aller au rendez-vous, OK, celui-là , ça en est un. Faites-le rapidement. Ce serait mieux, en fait. Je le suis et il y en a un autre là-bas. Quand il devient assez doux un peu de cette couleur. Vous voulez également les rendre un peu plus clairs en arrière-plan. C'est pourquoi vous peignez d'abord les bâtiments en arrière-plan. Alors ça ne se manifeste pas. Ces masses. Juste un peu plus de détails sur ces publicités pour le Bowl, ils les ont perdues. Les vagues reviennent, certains petits reflets aussi en dessous. D'accord. C'est bon. Mettons en exergue quelques points saillants. Un peu de gouache blanche nouveau mouillé ici sur Et c'est à vous de le récupérer, de le récupérer. Pinceau plat Hey, on y va. Ce que je veux faire, c'est capter les toutes petites réflexions que vous entendez. Dans l'eau que vous pouvez voir, il y a de petits points et de petites taches blanches Vous pouvez voir sous les bateaux. Je vais juste sélectionner quelques petits endroits. Et pendant que j'y suis, on m'oublie presque. Il y a aussi quelques petits équipements de gréement sur certains bateaux, comme celui-ci Et juste de petits détails que j'ai oubliés. En fait, vous n'êtes pas obligé de le faire pour tous les bateaux, mais seulement pour quelques-uns d'entre eux. Revenons à la gouache. Des petits points. Et où vous voulez sous-entendre certains points forts. La pointe de ces barres peut capter un peu de lumière. Comme vous pouvez le voir, vous les mettez à l'eau, un tout petit peu à peu près à la même distance. Mais cela ajoute de l' éclat à l'eau. Un tout petit peu d' éclat, et pas seulement sur le dessus des bateaux Vous voyez ici qu'il y a un peu de blanc sur certaines zones où cela ne fait que capter la lumière. Et il est important de le laisser entendre. Là-bas. De l'eau. Comme vous pouvez le voir, les petites mouchetures grossissent un peu à l'avant, elles deviennent petites autour du dos. Plus nombreux également. J'ai peut-être un petit point fort à propos de cette personne qui pêche. Ramenez une partie des détails sur certains de ces bateaux. Pourquoi certains de ces bateaux ne le sont-ils pas également ? Tu peux le repeindre à la gouache. Encore un peu. Lavez le dessus, le dessus des bateaux comme ici également. C'est vraiment très utile, ça permet d'obtenir et de redonner cette sensation de lumière. Parce que je ne veux jamais gâcher un bon Wash en coupant des choses, comme coupant tout exprès Donc, si vous avez un peu de gouache comme celle-ci, c'est vraiment un miracle qui ramène tout cela pour obtenir le meilleur des deux mondes Et même à leurs extrémités se trouvent également des parties de la masse. Tu pourrais juste y mettre un peu de blanc. La plupart du temps, vous voulez simplement sauter le haut des bateaux. Il y a juste un peu de blanc sur le dessus des bateaux. Que celui-là est un peu trop. Je vais adoucir les choses. Oui. C'est mieux Placez-le également en dessous de cette étincelle sur la gauche. J'exagère un peu. Peut-être que vous avez des marques comme ça. Et nous avons terminé