Transcription
1. À quoi pouvez-vous vous attendre dans ce cours ?: Bienvenue dans ce guide
complet sur les modes et sur la façon de les utiliser
uniquement dans vos progressions d'accords
et de ports spécifiques dans les gammes. Ce cours sera bénéfique pour
votre vie car ces éléments sont des
concepts fondamentaux de la musique jazz. Vous devriez apprendre l'éthique des compétences le plus et les tribunaux
dans le cadre de ces compétences J'ai expliqué ces choses
très attentivement afin que vous puissiez comprendre l'
ensemble du concept à l'aide formules et d'
explications simples. Vous n'avez donc pas besoin de
trop tordre votre cerveau. Utilisez simplement les mathématiques et la logique tout au long du processus d'apprentissage
et vous êtes prêt à partir. Je vous verrai à l'intérieur.
2. Théorie complète des modes de Jazz pour le piano, comment solo et improviser: Bonjour et bienvenue
au spécialiste des moments et de la façon
de les utiliser réellement. Nous devons donc commencer par
expliquer comment cela fonctionne. En gros, nous avons ici
une gamme majeure typique, par
exemple le do majeur. Ensuite, nous
apprendrons comment ces modes sont formés et leurs formules
réelles. Nous n'avons donc aucun mal à les
jouer dans
différentes tonalités. Donc, tout d'abord, nous
commençons par l'échelle de do majeur, qui a les doses suivantes. Nous l'avons déjà expliqué. Le B et le C, d'accord ? Et comme nous le savons déjà, la
formule des principales échelles, qui est 0 plus deux. Donc 012, encore une fois plus 2012. Ensuite, la barre oblique
signifie que nous devons
placer notre pouce en dessous. Donc, la formule dit 101. Maintenant, la formule dit deux. Donc 012, encore une fois c'est deux. Donc 012, encore une fois, deux, donc 012, et la formule indique
un Indien, ce qui signifie 01. C'est donc la formule pour tous, pour toutes les grandes échelles. Donc 0 à 11. De cette façon, nous
pourrons localiser tous
les modes en jouant uniquement des
notes de do majeur. Et voyons comment
nous allons procéder. La première échelle que nous
connaissons déjà est le mode ionien, souvent appelé
échelle majeure naturelle. Nous comptons cette échelle avec la formule suivante déjà
expliquée précédemment, le cas de 0 à 1. Ce que cela signifie, r 0
est notre point de départ. Maintenant, comme nous l'avons déjà
expliqué cette procédure, vous ne devriez
pas avoir de problèmes avec ces
talons et d'accord, donc en plus de pouvoir utiliser cette formule pour n'importe quelle
autre personnalité, pour par exemple, en mi majeur
ou en mode éolien. Donc 012. Il s'agit donc d'un
modèle éolien ou d'une échelle en mi majeur. Maintenant, comment jouer de la balance ? Ce que vous voulez faire ici, c'est
jouer sur le premier accord, qui sera un accord de septième en do majeur dans
l'exemple du do majeur, d'accord, comme ça, nous avons
la racine majeure troisième, nous avons la quinte parfaite, et nous avons la septième place majeure. Maintenant, la principale différence
entre une gamme et un accord c'est que vous jouez ou que vous jouez à fond. Donc, par exemple, do majeur. Sans sauter aucun nœud. Et sur les courts, tu
vas
les jouer en tiers comme ça. Donc C est un tiers, rapport à l'échelle de
do majeur, d'accord ? Maintenant, g est un autre tiers, mais c'est l'intégrale
d'un tiers mineur maintenant, donc de E à G est un tiers mineur. C à E représente un tiers majeur. Ainsi, 01234 demi-pas est une
différence entre E et C, et le G est une différence
autour de trois demi-pas. Donc 0123 troisième mois mineur majeur, troisième troisième mois majeur à nouveau. Donc, de G à B, c'est
01234 demi-pas. Et une fois que vous avez transféré les dômes, qui ne sont pas joués ici. Et voici : Nous
n'avons pas de D, nous n'en avons pas, nous
n'en avons pas ici. Donc, une fois que nous aurons transféré
ces trois tonalités, vous obtiendrez la gamme
complète de do majeur, ou le mode Do éolien. Ils descendent donc d'une octave plus bas. Et nous les avons tous
en do majeur. Donc, pour terminer, vous devriez jouer
le premier mode sur l'accord de septième en do majeur. Le second mode
s'appelle le mode Dorian, et il nous rappelle
la mélodie mineure. Mais la principale différence est
que le sixième et
le septième
degré sont augmentés d'un demi-ton pour la mélodie mineure , et que le mode Dorian n'a que le
sixième degré augmenté d'un. OK ? Donc indique que R suit. La formule est 01212, accord. Ensuite, vous devez vous
familiariser avec
le standard de jazz typique à
deux phi un . Nous avons là l'occasion
idéale de
jouer à ce mode exactement sur
les deux. Dans la progression 251. Par exemple,
disons un sept en ré mineur. Le phi serait G. Un
serait le septième majeur. OK ? Vous pouvez donc jouer ce petit
accord de septième en ré mineur. Jouons,
jouons encore à ça. Vous pouvez également utiliser le mode Dorian pour jouer des accords mineurs de septième, qui n'ont pas leur
fonction dans la gamme. Par exemple, disons
mi bémol mineur sept ou fa dièse mineur sept. Je ne sais pas, mais le but
principal est de jouer le mode Dorian sur des accords
mineurs de septième. Le troisième mode ressemble la musique
orientale à cause de
la formule suivante, nous avons le 01212122 suivant. Et la seule différence entre cette échelle et une
échelle mineure irrégulière est ce deuxième degré, qui est un second degré mineur
en termes de minéraux. Donc, en gros, vous avez juste
joué sur une gamme mineure, mais le deuxième degré
est la bémol, comme ça. Vous aurez envie de jouer la gamme sur le troisième accord d'
une gamme majeure, nous avons
déjà parlé du fait
que les accords de septième
mineure ne sont
utilisés que pendant plus longtemps. Il s'agit d'une exception
pour le troisième degré. Nous sommes arrivés
au quatrième mode
appelé mode Lydien. Nous allons construire cela
sur l'échelle du quatrième degré en do majeur
avec la formule. Donc 0 contre un. Maintenant, ce mode
semble plus heureux que la gamme majeure normale, car le quatrième degré est
effacé d'un demi-pas. D'accord, ça a l'air
très brillant et on l'utilise
souvent dans les
films où vous devez souligner
le vrai bonheur ou des bonnes choses similaires. Ok, donc c'est le 4. La quatrième coordonnée de l'échelle de do majeur
serait Fa majeur sept. Donc, tout est exactement
pareil à une échelle majeure, mais la principale différence est
ce degré d'accentuation, d'accord ? Utilisez-le par-dessus le quatrième accord
majeur de septième, comme je l'ai déjà
expliqué ici. OK ? Et dans ce cas,
ce sera le
septième en fa majeur dans la
tonalité de do majeur. De plus, ce que nous devons souligner ici, c'est que vous pouvez également utiliser
ce mode jusqu' au
premier degré
en échange
du mode éolien pour du mode éolien un
son un peu plus
exotique, par exemple. Mais dans ce cas où nous avons
joué la compétence Seal Videos, qui se déroule comme suit. Le cinquième mode est appelé
mode mixolydien, dont la formule est la suivante. Il est écrit 0112. Nous avons joué sur l'accord
dominant dans la gamme majeure et dans ce
cas, ce sera le G7. La principale différence entre le mixolydien et l'éolien
irrégulier, ou échelle majeure, est le septième degré
dominant. Je suis là, au lieu d'
un septième majeur. Nous avons donc la note
F en fa dièse, d'accord ? Nous pouvons également jouer ce moule sur l'accord G7 dans la gamme
de do majeur comme ceci. Il s'agit en fait de la gamme mineure
naturelle, que nous
connaissons le plus souvent. Et la formule
est la suivante. Nous avons 0 contre un contre un. Et vous
devrez le jouer exclusivement sur l'accord de sixième ou
sur
l'accord mineur de septième au sixième degré. Et dans notre cas, ce sera l'accord
de septième en la mineur. Une autre
chose importante à mentionner est que le mode Dorian est lié
aux accords mineurs de septième, mais qu'il ne doit pas
être joué au troisième et au sixième
degré. À grande échelle. Donc, dans notre exemple, nous voudrions éviter le mode Dorian au dessus de
la septième en mi mineur. Septième mineure. Vous devez donc
garder cela à l'esprit. Nous avons une légende
urbaine intéressante sur le mode locrien selon laquelle, au moyen âge, cette échelle est
strictement interdite. Et les compositeurs qui joueraient ce mode seraient
décapités pour leur péché. Car le mode lui-même semble vraiment effrayant et obsédant, comme venant du
diable lui-même. OK ? La formule 0,12 pour 1. Dans la plupart des cas,
vous pouvez jouer à ce mode au septième degré
sur une gamme majeure ou au deuxième degré
sur une gamme mineure. Et la gamme mineure
parallèle à notre exemple de do majeur est mineure, ce qui signifie que nous avons joué sur l'
accord à moitié diminué de la manière suivante. Pourquoi sont-ils réellement, eh bien, comme ils peuvent paraître, ils ne sont pas vraiment ce
que vous voulez dire. Mais en général, vous
devriez
les éviter car les points d'arrêt sont des situations spécifiques lorsqu'il
s'agit de faire de l'âme sur certaines progressions d'accords, car elles peuvent sembler dissonantes. De plus, lorsque nous
construisons des voix d'accords, nous ne devons pas inclure
ces pierres dans la structure de base.
Chacun des modes
du précédent explique ici qu'il a sa propre combinaison de évitez les tonalités et
parvenons-les rapidement. Donc, en mode union, nous avons un sept
en do majeur dans la main gauche et nous
avons un dangereux 913 disponible, car neuf sonne bien. 13e semble également correct, mais le 11e, qui est le nœud F. Ce n'est pas disponible ici
car il semble dissonant. Et il va également créer un intervalle de neuf plat
avec le troisième, qui est un nœud E. Nous avons
donc ceci, mais il construit également
un intervalle de quatrième
augmenté
avec le septième majeur. Donc, voici, nous voulons ignorer cet intervalle, qui est le diable lui-même, comme nous l'avons expliqué précédemment, qui semble très, très instable. Cela semble donc vraiment
instable. OK ? Mais lorsqu'il s'agit
d'improviser, par
exemple, il
n'y a aucune restriction pour éviter de
prétendre que le nœud F. Tout. L'effet principal
ici est simplement de ne pas
empêcher le congélateur de
jouer sur cette note. Donc, arrêtez-vous sur le nœud, vous allez vouloir
éviter cette dissonance. D'accord ? Donc, ce que vous voudriez faire ici,
c'est simplement jouer cette note, mais en bloquant l'une ou l'autre. Un 13579 a commandé la 13e place. Je viens de l'
expliquer ici. Ensuite, nous avons le mode Dorian. Nous en sommes à notre septième en ré mineur, et nous avons la nuit, et nous avons le 11
disponible ici. Mais le 13 doit être évité. Comme cela crée la dissonance. Nous n'en avons pas besoin. Ça, d'accord ? 11 est également
essentiel, mais le 13. C'est ce que
nous faisons réellement. Mais la seule
chose unique du concept de jazz 51 est que si vous jouez
le ré mineur 74 ici, ce n'est pas un bon choix de
jouer le 13e, qui est le node B. Comme il s'agit en fait du troisième en l'accord à venir de G7 dans la progression
de deux Phi One. Et pour expliquer cela
en termes simples, cela signifie
que nous vendons
le son tôt, trop tôt. Et l'accord
7 en ré mineur ne peut pas donner tout son potentiel dans
la progression existante. Et un
accord de septième en ré mineur ne peut pas donner tout
son potentiel dans la progression
existante, n'est-ce pas ? C'est là que nous avons vendu
notre méthode de localisation intelligente. C'est quelque chose que
vous voulez éviter. Ne vous arrêtez donc pas le 13. Vous pouvez plutôt vous arrêter sur n'importe quel
autre intervalle. Par exemple. Le mode suivant est le mode phrygien. Et ici, nous allons
éviter les intervalles, et ce sont les neuvième
et 13. Donc, F et C ont évité. Et nous n'avons que le
11e disponible, le mode suivant étant le mode Lydien. C'est le mode
où nous pouvons jouer à tous les nœuds et
rien ne permet de l'éviter. Même augmenté en quatrième position,
qui est un nœud. OK, donc mode lydien. Le mode suivant est le mode
mixolydien, et tout est pareil
que pour le mode Union, où nous avons la tangente neuvième
et la 13e disponibles. Donc le neuvième et
le 13 sont le nœud E. D'accord ? Mais c'est la onzième raison de
cette dissonance, que nous devons
éliminer ainsi. Ce n'est donc pas disponible car le B se trouve
juste à 1,5 pas. Ce 11, nous
allons vouloir éviter ce mode éolien. Tout est pareil que dans le mode Dorian où l'
on évite le 13, mais le neuvième, le 11e
est disponible. OK ? Les neuvièmes et onzième sont donc disponibles. Et le 30, qui est un nœud F, cela doit être évité. Et enfin, Indiana,
nous avons le mode verrouillage, qui est le neuvième qui n'est pas disponible, mais qui ne l'est pas. différence de domaine
entre la gamme mélodique mineure et une gamme
majeure normale est que nous avons le troisième degré
aplati d'un pas de 1,5. Donc, dans ce cas, nous
n'avons pas la note, mais plutôt un gâteau plat. Et la formule d'échelle
est la suivante. 0 contre un. Vous pouvez improviser simplement
en jouant
du nez au hasard grâce à l'habileté
de do mineur mélodique. Par exemple, s'il y a le premier trimestre, ce
serait comme ça. Do, mi bémol, sol, do mineur
majeur, accord de septième. La formule de ce mode
est la suivante : 012. Et il ressemble exactement
au mode Dorian normal, mais avec le sept plat. Et c'est assez rare en musique, et c'est surtout dans la musique moderne comme Maria Schneider en Corée, etc., par exemple, je ne sais pas. Ce mode a le quatrième et le cinquième affinés
avec la formule. Nous devons donc
le refaire. Et cela peut être joué sur un
accord majeur normal, par exemple en do majeur, si nous voulons ajouter une certaine augmentation à la gamme lydienne
existante comme celle-ci. Ce mode est largement utilisé
sur les accords dominants, qui n'ont pas
de fonction du cinquième degré. Et il a un quatre pointu. Et le septième degré plat
avec la formule suivante. 0 contre un. OK ? Vous devez littéralement
utiliser ce mode uniquement sur les accords de septième dominants, qui n'appartiennent pas à
une progression standard, mais qui se situent en dehors
du cadre d'une progression autonome. Par exemple, vous avez un accord de septième
dominant à
la cinquième position sur la gamme de
do majeur, qui est G7. Vous voulez faire un passage rapide
pour le rendre plus épicé ? Vous joueriez la formule
suivante. 0 à un contre un. Cela signifie que le sixième
est plat, d'accord ? Donc 123456, c'est
le plat. OK ? Mais en ce qui concerne les courts, vous devriez jouer au
G7 avec un cinq points. Il s'agit d'une lime tranchante G7, car nous utilisons les orteils d'
une gamme mélodique mineure de siège. Donc, en do mineur mélodique, c'
est en mi bémol, et au lieu de jouer
le nœud d normal, nous allons jouer
le cinquième augmenté, ou dans le mixolydien
avec un 13e plat. Nous allons jouer à ce
qui suit. ce moment, nous avons un
accord à moitié diminué sur le nœud A, d'accord ? C'est à moitié diminué,
donc plat et G, qui signifie qu'il s'agit d'un
septième mineur, s'appliquerait. Dans la gamme de do mélodique mineur. La formule du Locrian, neuvième mode
naturel, la
suivante, 0 pour un. OK ? Maintenant, encore une fois,
doo, doo, doo. Encore une fois, le mode Locrian normal
aurait une seconde mineure. Ce serait de la
dope beat flat. Mais dans la gamme mélodique mineure, nous n'avons pas ces
notes en si bémol. Donc, au lieu de ce nœud, nous allons jouer le beat, désolé, les beans,
ce qui modifie le mode Locrian. Et nous devons jouer
une seconde place importante ici. Comme je l'ai déjà expliqué, cela semble également plus
modélisé, mais vous avez toujours le
choix entre jouer le luxe irrégulier ou une version modifiée comme
celle-ci, par exemple. Ou les éléments dangereux de ce mode sont tous modifiés. Un, neuf pointus,
neuf pointus 11. Il n'en a pas cinq. OK ? Le suivant est plat 13e. Nous avons un sept plat et
nous en avons encore un. Donc, la formule réelle, 012122. OK ? Une chose est
également sûre que vous pouvez jouer le mode modifié
sur un accord dominant, ce qui fait de nous une autre
option disponible à la place du
mode mixolydien au cinquième degré. Nous avons donc l'accord dominant du G7 et le nœud commence à tomber. G, un bémol, B, do
dièse, ré dièse. C'est sûrement une question
pour toi. Quels sont-ils ? Éviter les tonalités dans chacune d'entre elles ? Eh bien, en fait, dans les modes mineurs
mélodiques, il n'y a pas de tonalité à éviter. Et c'est une bonne chose car nous avons plus de possibilités. Exprimez-vous,
même s'il est possible que quelque chose vous paraisse plus amusant et plus sophistiqué, et parfois que quelque chose ne
vous paraisse pas bizarre. C'est donc à vous de décider
ce qui va avec. C'est quelque chose qui
utilise en fait des accords de
septième dominants. Et la formule est la suivante. Mais vous
devriez probablement le jouer sur un septième accord dominant avec
un combat aérien avec celui-ci. Nous avons maintenant ce C7
avec un cinq plat. En fait, cela semble un peu rêveur, presque trop si vous
aimez ces choses. Assurez-vous donc de pratiquer la bonne position des doigts en fonction de la tonalité
que vous utiliserez. Parce que c'est l'une des échelles les
plus étranges. La gamme diminuée
est également connue sous le nom de gamme jusqu'à tonique car elle possède
huit tons différents. La formule est la suivante. 212121. Encore une fois, 1211. Ce qui est intéressant avec
ce type de compétence, c'est que la symétrie des intervalles
ne représente que des tiers mineurs, et c'est ainsi que l'
échelle a été construite. Donc C, mi bémol. Ensuite, nous avons
un mi bémol, un bémol. La suivante est un. Non. Nous devons être en mesure de voir, d'accord. Si vous comptez cette
échelle d'une autre manière, vous obtiendrez la formule
suivante. Par exemple. Étape, étape, étape, étape, étape, demi-étape, étape
complète, demi-étape. Et vous pouvez placer des accords
diminués si attendus avec cette compétence. OK ? Une autre méthode consiste à inverser cette tendance. Ainsi, vous obtiendriez,
par exemple, comme ça. Demi-pas, pas entier, demi-pas, pas entier, demi-pas, pas entier,
demi-pas, pas
entier, pas entier. Donc 01111. Et vous pouvez également l'utiliser
comme une autre option pour jouer en solo sur les accords de
septième dominants, d'accord ? 0. Ensuite, nous en avons compté trois, donc 0123, d'accord, ensuite nous en avons un. Encore une fois, c'est un 30123. Et encore une fois. Et enfin, encore une fois. Donc 0131. Vous pouvez jouer en solo sur
n'importe quelle corde modifiée, ou même sur un tabouret de septième majeur, ainsi que sur un tabouret d'accord mineur ou
majeur. Il a un large usage
et sonne très exotique et ressemble à
la gamme diminuée. Ensuite, nous avons la gamme de blues majeur
et mineur. La
formule des compétences liées aux objectifs principaux est la suivante. Nous avons 0113. Encore une fois. Premièrement, la formule de la
gamme Minor Blues, celles comme celle-ci. Un. Encore une fois. De nombreux débutants en jazz
apprendront cette compétence avant d'apprendre des modes et d'autres types de compétences, car l'utilisation de
cette gamme est très large, elle peut bien sonner
en jouant de l'âme sur n'importe quel accord de
la progression. Par exemple, si nous avons
un septième en do mineur, disons, et
ensuite nous remplacerons le septième en fa mineur. Et revenons au do
mineur. Encore une fois. La section suivante est consacrée à la pentatonie majeure
et mineure. La
formule principale de l'échelle pentatonique est la suivante. Nous en avons, nous en avons deux. Ensuite,
avons-nous un 33 ? OK, encore une fois, la gamme suivante est une gamme
pentatonique mineure, et la formule est la suivante. 0. Nous en avons deux. Encore une fois, nous avons
un deux contre deux. C'est donc la
gamme pentatonique mineure gamme est souvent utilisée en combinaison
avec les types de gammes bleues. Et il est largement
utilisé dans la musique jazz. Et aussi considéré comme l'un des plus anciens joueurs
qualifiés que
l'on retrouve dans de nombreuses cultures retrouve dans de nombreuses cultures
parmi les pianistes
depuis l'Antiquité. convient également de
mentionner qu' il existe d'autres
types de combinaisons de ces échelles, mais nous en
discuterons à l'avenir car je ferai de mon
mieux pour créer un autre cours consacré à ces objets sur des gammes synthétiques peuvent être construits en utilisant
des accords tétra. Mais quelles sont-elles ? Les accords tétra sont donc les quatre premières notes de tout
type de gamme ou de molaire. Par exemple, jouons
les quatre premiers orteils de la gamme mineure naturelle
et voyons les notes. Et maintenant, entre les deux,
nous allons
les relier en ajoutant soit
une seconde mineure, seconde
majeure, soit une troisième
mineure entre les deux. Ensuite, nous allons construire
un autre type de tétrachord. Par exemple, disons une grande échelle,
par exemple, jouons. Ajoutons donc une seconde importante. Une seconde importante à noter, F n'est pas G. Et ce G, nous allons
construire une échelle majeure, d'accord ? Donc, l'accord détecteur
d'échelle majeure, de gamme de sol majeur est G, B et C. Nous avons
maintenant ce qui suit. Il s'agit essentiellement d'un siège
mélodique mineur, mais par exemple, ajoutons un tiers mineur à cette gamme, à
ce type d'œuvre. Donc, un fa plat et un
tiers mineur à partir du fa sont en sol dièse. OK ? Maintenant, créons, par exemple, créons une échelle augmentée. Donc, G dièse,
A, B, C et D. Maintenant, nous avons cela. Cela semble étrangement bizarre, mais c'est quand même
intéressant, non ? Nous pouvons donc créer toutes les
combinaisons que vous souhaitez simplement en connaissant les quatre premiers
termes de n'importe quel type d'échelle. Ou disons que je vais bien. Je vais donc vous laisser ici pour improviser un
peu par vous-même. Et si tu veux, dis-le-moi. Une fois que vous l'avez trouvé, cela peut sembler étrange comme
je l'ai déjà expliqué, mais cela peut quand même être assez
intéressant, non ? Merci d'avoir suivi ce
cours et j'espère que vous apprendrez nouvelles
choses qui vous
aideront à vous
entraîner à résoudre de manière
plus efficace. Quel que soit le type de
musique que vous aimez. Comme vous l'avez peut-être vu, sont des types de gammes que vous pouvez principalement utiliser pour
la musique jazz, par exemple. Mais ne vous limitez pas
à explorer notre site, faites-moi savoir si vous
rencontrez des problèmes avec le
contenu que vous venez de voir. OK ? Des exercices sont également
inclus ici, alors assurez-vous de les faire. Et une fois que vous les aurez terminées, vérifiez si vos
réponses sont correctes car je les ai
également ajoutées à titre de référence. Merci encore une fois les gars de votre attention et à
bientôt lors du prochain cours. Au revoir.
Goran Amadeus, Unique piano teaching methods :)
