Le guide d'écriture de blagues ultime pour écrire un sketch de stand-up

1. Introduction: Bienvenue dans le guide d'écriture de blagues ultime pour la comédie stand-up. Dans ce cours, je vais vous présenter tous les principaux types d'emploi pour la comédie stand-up. Et qu'est-ce qui est vraiment cool ? La raison pour laquelle j'aime vraiment enseigner ce programme est parce pour chacun des types d'emplois que vous allez apprendre dans ce programme. Nous allons avoir quatre piliers différents sur lesquels nous allons construire. abord, je vais vous donner cette introduction sur la façon dont la blague fonctionne réellement. Ce que ça veut dire, c'est que je vais t'apprendre pour chacun de ces types de blagues. Je vais vous montrer exactement à quoi le public réagit, non ? Alors quand tu racontes cette blague, pourquoi, ils riront ? Ou pourquoi ne riront-ils pas, non ? Donc comprendre cela rend votre façon d'écrire, beaucoup plus efficace parce que vous n'essayez pas seulement de rassembler des mots dans une structure qui ressemble un peu à la blague que j'ai écrite. Quand tu passes ça et que tu apprends comment la blague fonctionne, tu dis, ok, donc voici tous les mots que j'écris. Mais je sais que le public va réagir à cette partie de la blague. Et donc parce que vous pouvez voir que vous avez la capacité d'être flexible, d'avoir votre propre voix unique à l'intérieur de vos blagues. Vous n'avez pas juste à écrire quelque chose qui ressemble à ce que j'ai écrit. C' est pourquoi je pense que c'est si important pour toi de comprendre comment fonctionne la blague. C' est donc le premier pilier sur lequel nous allons construire. La seconde est que je vais vous montrer des tonnes d' exemples sur le fonctionnement de chacun de ces types d'emplois. Donc tu vas apprendre la théorie de la raison pour laquelle la blague est drôle. Ensuite, je vais vous montrer des exemples pour que vous puissiez comparer les deux et dire, accord, je connais la théorie. Et puis voici la théorie en fait dans la vraie vie, voici de vrais comédiens utilisant exactement ces mêmes stratégies pour faire rire sur scène. Et donc vous voyez les exemples et vous savez même exactement pourquoi le public rit. Et c'est vraiment, vraiment cool. De là. Étape 3, bien sûr, je vais vous donner un guide étape par étape pour comment l'écrire vous-même. Donc, à ce stade, vous comprenez comment fonctionne la blague. Vous avez vu des exemples, et maintenant nous allons commencer à comprendre exactement comment vous pouvez obtenir les mêmes résultats. Et quand je t'apprendrai à écrire la blague, je vais la diviser en deux parties différentes. D' abord, je vais vous donner les étapes concrètes pour ce que vous faites. Ensuite, je vais prendre certains des exemples que nous avons vus plus tôt. Et puis je vais vous montrer comment ce comédien aurait pu écrire ce matériel en utilisant les étapes que je viens de vous montrer, non ? Donc, vous avez les exemples, vous savez pourquoi c'est drôle, mais vous pouvez aussi voir comment il a été écrit ou comment il aurait pu être écrit. Et donc à partir de là, j'irai un pas plus loin et ensuite je ferai une promenade avec vous où je vais passer par les étapes moi-même en utilisant un générateur de mots aléatoires. Donc je vais commencer par un mot aléatoire et ensuite je vous guiderai à travers le processus exact moi-même. Et donc nous allons le faire avec chacun des guides de blague qui sont à l'intérieur de ce programme. Et donc d'ici la fin du programme, vous aurez cette compréhension vraiment, vraiment approfondie, de la façon dont chacune de ces blagues fonctionne. Mais aussi parce qu'il y a tellement de blagues ici, il y a une grande variété. Et il est donc ce vraiment, vraiment bonne introduction pour l'écriture standard commune. Donc avant de sauter là-dedans, laissez-moi me présenter. J' ai déjà dit que je suis le campagnard Jared, mais j'enseigne la comédie du stand-up depuis plus de 15 ans maintenant depuis 2005. Et pendant ce temps, j'ai fait une grande variété de spectacles. J' ai été au tout début de ma carrière à faire ces petits spectacles avec une ou deux personnes ivres dans le public à une heure du matin. Je fais ces concerts de l'enfer, mais j'ai aussi joué dans les universités. J' ai joué devant des spectacles avec plus de 1000 personnes dans le public. Je me suis ouvert aux comédiens célèbres. J' ai été finaliste au grand festival de comédie américaine. J' ai donc eu beaucoup de succès en utilisant les stratégies que vous allez apprendre ici. J' espère donc pouvoir apporter une partie de cette expérience dans ce programme pour vous. 2. Configurations: Commençons donc par parler de la façon dont les lignes de configuration fonctionnent. Donc, la ligne de configuration, il n'y a que deux tâches majeures que votre ligne de configuration a. Le premier travail et le plus évident est de s' assurer que votre public comprend la situation que vous mettez en place. Et cela signifie dire au public qui, quoi, où, quand, pourquoi ou comment l'information est importante . Donc, par exemple, sur scène, je pourrais dire quelque chose comme, j'étais au magasin la semaine dernière. C' est un moyen très rapide de mettre en place une situation. Et c'est très, très clair en tant que membre du public, que j'étais au magasin la semaine dernière. n'y a pas de processus de réflexion difficile que vous devez suivre pour comprendre ce qui se passe, ce qui se passe exactement. Chaque personne dans le public, même s'ils ont bu de l'alcool à l'émission, tout le monde au public sait exactement qui faisait l'action et quelle était l'action. Nous savons aussi quand l'action a eu lieu. Mais ce que vous verrez alors que nous continuons à traverser et vous montrer que beaucoup d'exemples de blagues comiques. Le moment est assez souvent laissé de côté. Et c'est parce que le moment n'a pas d'importance. Donc, si vous regardez beaucoup de comédie stand-up, vous verrez beaucoup de comédiens utiliser des phrases comme semaine dernière ou il y a un moment, des choses comme ça. Et c'est une façon d'inclure l'information quand pour la rendre plus pertinente. Mais en même temps, ces comédiens comprennent que le vent n'a pas vraiment d'importance. Et donc vous verrez beaucoup de choses l'autre jour, j'étais du genre de phrases. C' est donc le travail numéro un de la configuration. Dites-moi très rapidement et très clairement ce qui se passe. Donc, dans ma tête, je peux construire ce film de ce que tu veux que je voie, non ? Vous commencez à peindre l'image de votre histoire. Le deuxième travail d'une ligne de configuration est de commencer à structurer la façon dont vous voulez que le public interprète votre blague. Et donc cela commence à encadrer la blague d'une manière qui va maximiser l'humour. Et donc ici, quand vous regardez la ligne de configuration, vous allez penser, comment est-ce que je veux que le public ressente de cette situation ? Laissez-moi vous donner un exemple de Rodney Dangerfield. L' autre jour, ma femme m'a dit de jeter les ordures. J' ai dit que je l'avais déjà fait. Elle a dit d'aller et de garder un oeil dessus. Si on ralentit le temps, Ronnie Dangerfield frappe la ligne de frappe. Et puis en tant que membre de l'auditoire, tout d'un coup, la femme dit : Va garder un oeil dessus. Et en tant que membre du public, ils étaient confus au début, nous ne savons pas pourquoi la femme voudrait que vous gardiez un oeil dessus ? Et la raison pour laquelle cette blague est déroutante est parce que j'ai changé la blague. Ce n'est pas la blague originale. Alors laissez-moi vous montrer la blague originale et comment la, les premières lignes à l'intérieur de la configuration change complètement la qualité de la blague. Donc, si vous regardez cette blague ici, nous avons une situation où il frappe la ligne de frappe et vous réagissez en pensant, attends, quoi, pourquoi, pourquoi, la femme voudrait que vous continuiez à regarder les ordures, non ? Ça n'a pas de sens. Donc dans ta tête, tu essayes de résoudre des problèmes, mais tu ne peux pas le faire parce que la ligne de frappe n'a pas de sens la façon dont elle est écrite, n'est-ce pas ? Et c'est la faute de l'installation. Ce n'est pas la faute de la punchline. Alors allons regarder la vraie blague. Je n'ai pas de respect. Ma femme essaie toujours de se débarrasser de moi. L' autre jour, ma femme m'a dit de jeter les ordures. J' ai dit que je l'avais déjà fait. Elle a dit d'aller et de garder un oeil dessus. Maintenant, cette blague a du sens. Alors regardez les mots violets que j'ai ici. Ces deux premières lignes de configuration. Je n'ai pas de respect. Et bien sûr, si vous connaissez votre histoire de la comédie, à tout moment avec, avec, avec, avec, Rodney Dangerfield, vous savez que ce sera son slogan. C' était quelque chose qui le rendait super, super célèbre. Mais ce que je veux vraiment que tu regardes, c'est la ligne numéro 2. Ma femme essaie toujours de se débarrasser de moi. C' est de loin la ligne de configuration la plus importante dans toute cette blague. Donc si vous voyez que ma femme essaie de se débarrasser de moi en tant que membre du public. Vous entendez ça et vous dites, d'accord, il y a, il y a une tension ici entre le mari et la femme. Et cette information est vraiment, vraiment importante parce que quand vous arrivez à la ligne de frappe, la femme veut que vous gardiez un œil sur les ordures. Maintenant, il est logique parce que maintenant nous savons que la femme juste une fois le mari de partir. Donc elle lui donne huit, euh, rien de tâche pour le faire sortir de la maison. Donc, juste en incluant cette seule phrase, la ligne de frappe passe de quelque chose qui est plus déroutant à quelque chose qui est réellement hilarant. Et c'est ce que je veux dire. Il y a deux tâches avec vos lignes de configuration. Numéro un, dites-moi qui, quoi, où, quand, pourquoi, ou comment l'information. Donc, bien sûr, Rodney Dangerfield fait du bon travail ici. Il dit qu'il s'installe avec les lignes violettes. Il vous dit ce que vous devriez ressentir de la situation, n'est-ce pas ? Vous devriez sentir qu'il y a une tension entre la femme et le mari. Et puis avec les lignes vertes ici, avec ces lignes de configuration, il dit l'autre jour, ce qui est encore une fois une victoire quand une information qui n'a pas vraiment d'importance. La seule raison pour laquelle il inclut l'autre jour ici, est de le faire sentir un peu plus pertinent pour le public, mais cela n'a pas de signification structurelle réelle derrière ces mots. Donc, si on découpe, c'est exactement la même blague. Ainsi, vous pouvez inclure quand l'information, mais ce n'est pas nécessaire. Donc ici, elle dit l'autre jour, c'est l'information quand. Ma femme m'a dit de jeter les ordures. Donc maintenant, nous savons déjà où ils sont parce qu'ils sont presque certainement à la maison. Nous devons le supposer, mais nous sommes presque certainement à la maison. Et puis nous savons qu'il y a une femme et un mari impliqués et nous savons ce que fait la personne. Il n'y a que quelques mots ici, et ce n'est pas une longue histoire. Mais avec la configuration, Ronnie Dangerfield, très vite, deux phrases vous disent exactement ce que vous êtes censé ressentir. Et puis avec ces trois phrases, qui ne sont pas trois phrases complètes, il y a plus comme des tubes et des lentilles, mais ils sont divisés en trois lignes. Mais ces verts étaient-ils là ? Il vous dit l'important qui, quoi, où, quand, pourquoi, comment l'information. Et puis bien sûr, il arrive directement à la punchline, qui est la vidéo dont nous allons parler ensuite. 3. Punchlines de pointe: Dans cette vidéo, je veux vous donner un aperçu général du fonctionnement des poinçons. Donc, plus tard dans ce programme, nous allons vous donner une tonne de différentes structures de blagues. Et vous allez être en mesure de voir comment chacune de ces structures de blagues fonctionne d'une manière différente pour créer de l'humour. Mais ce que je veux faire avec cette vidéo ici, avec cette leçon, c'est que je veux vous montrer les principes généraux derrière de bonnes lignes de frappe. Donc, même si chacune des lignes de frappe que vous allez apprendre dans les futures leçons va être légèrement différente. Dans cette leçon, je veux vous parler de la raison pour laquelle ils sont tous pareils. est quoi, qu'est-ce C'est quoi, qu'est-cequi fait que toutes les poinçons fonctionnent, soit toutes les punchlines fonctionnent, soit toutes les punchlines mieux. Et c'est ce que cette vidéo est. Et puis plus tard, nous parlerons des spécificités de chaque type de blague. Donc, vous savez probablement déjà que la punchline est le gain de votre blague. La punchline sera toujours située à la toute fin de votre blague. Et la raison pour laquelle c'est le cas, c'est parce que nous voulons nous assurer qu'une fois que nous avons atteint la ligne de frappe, que nous arrêtons de parler, ce qui va donner la place au public pour d'abord va leur donner de la place pour problème. résoudre et de penser à ce que signifie la ligne de frappe réelle, non ? Ils ont besoin de temps pour avoir la blague. Et puis une fois qu'ils ont la blague, ce qui prend environ 0,3 à 0,5 seconde, quelque part autour de ça, ça, cette quantité de temps. C' est combien de temps il faut un cerveau des membres du public pour partir. Ok, j'ai entendu quelque chose d'un peu bizarre à 0. Je comprends. C'est une blague et je comprends pourquoi c'est, pourquoi c'est drôle. Ce processus prend donc environ 0,3 à 0,5 secondes. Et vous devez donner au public le temps de passer par ce processus, car peu importe à quel point la ligne de frappe est drôle ou à quel point c'est drôle sur le papier. Si vous ne le rompez pas et leur donnez un peu de temps pour réfléchir à votre poinçon et à la signification de votre blague, alors ils ne vont tout simplement pas rire. Ils n'ont pas le temps. La longueur idéale pour un poinçon. Maintenant, cela varie énormément. Certaines poinçons sont simplement des gestes. Donc, il n'y a même pas, même pas les mots qui sont utilisés est tout simplement comme un geste de la main ou faire un visage drôle ou quelque chose comme ça. Donc, ces punchlines ont évidemment 0 mots. Mais pour votre blague conventionnelle, pour la plupart des blagues, je dirais qu'elles tombent dans la gamme de peut-être 59 mots. Et comme quand vous regardez votre poinçon, si c'est plus de neuf mots, c'est probablement trop long. Et si c'est moins de cinq mots, c'est probablement bon. La plupart des situations que ce serait correct, assurez-vous juste que la configuration a déjà toutes les informations importantes à l'intérieur de celui-ci. Donc je dirais, mais en moyenne, entre 59 mots, une meilleure façon de penser à combien de temps votre poinçon devrait être de dire que votre poinçon devrait être entre 0,51 phrase, non ? Et encore une fois, vous pouvez être, vous pouvez être plus court, vous pouvez être un mot, deux mots, c'est tout à fait bien. Mais si vous êtes plus long qu'une phrase complète, si vous avez besoin de plus d'un souffle pour délivrer la ligne de frappe, votre poinçon est beaucoup trop long. Votre coup de poing devrait être d'environ une demi-haleine. Ce serait le parfait. Parfait. Parce qu'alors tu pourrais vraiment frapper cette ligne de frappe fort. Vous pouvez y arriver. Et la façon dont vous dites que ce sera plus autoritaire et plus confiant que la figure similaire, vous êtes à mi-chemin et vous n'avez pas encore pris de souffle. Et maintenant, je vais frapper le coup de poing. Comme si tu n'avais plus confiance comme le public, ça va ? Donc vous avez ce souffle, assurez-vous que vous pouvez prendre une bonne respiration dedans. Et puis vous avez cette ligne de frappe d'environ 0,5 phrase de long. Voilà donc la longueur. partie la plus importante de votre poinçon est ce qu'on appelle le mot clé. Donc, le mot clé est le mot ou l'ensemble de mots qui transforment vraiment la blague en une blague. Revenons à notre exemple de Ronnie Dangerfield. Dans la ligne de frappe. Il dit : « Va et surveille ça. » Maintenant, pour un instant. Sortons les mots. Gardez un œil dessus, non ? Il suffit d'effacer ça. Et regardons ce qui reste. Nous l'avons fait. N'obtiens pas de respect. femme veut se débarrasser de moi l'autre jour. Elle a dit de jeter les ordures. Je l'ai fait. Et puis elle dit « Go ». Et donc, en tant que membre du public, à ce moment-là, elle a dit « Go ». Et à ce moment-là, nous n'avons aucune idée ou aucune raison de rire du tout, n'est-ce pas ? Ce n'est pas que quand on sort le mot clé, la blague est moins drôle. Quand nous retirons le mot-clé, nous n'avons pas de blague. Donc, si vous le regardez et que vous retirez le mot-clé, gardez un oeil dessus. Tout d'un coup, c'est la vie quotidienne normale. Donc, le mot clé, super, partie super importante, au moins pour conventionnel, pour les blagues conventionnelles comme celles dont nous allons parler dans ce programme. Pour la structure de storytelling, ce sont différents mots clés ne sont pas aussi importants là-bas. Mais pour des blagues conventionnelles comme celles dont nous allons parler dans ce programme. Ce mot-clé est l'un des moyens les plus importants le public de reconnaître qu'il a entendu la ligne de frappe. Alors, avant ça, tu t'assouplis dans cette blague où tu arrives à un point où le public pourrait commencer à rire. Mais à ce stade, ils ne savent pas encore que c'est le bon moment pour commencer à rire. Vous n'avez pas donné au public un moment précis pour commencer à rire. Et c'est l'une des tâches du mot clé. Le mot clé est un problème très facile à identifier que le public reconnaît tout de suite, n'est-ce pas ? Donc, il est dit, gardez un oeil dessus. C' est le mot clé, non ? Et puis le public s'en va, Attends, quoi ? Il est donc très facile pour le public de reconnaître qu'il y a un problème là-bas. Et une fois qu'ils reconnaissent qu'il y a un problème, ils commencent à résoudre le problème. Ils regardent tout à l'intérieur de la blague. Ils ont tout mis en place. Et puis si la blague est bien écrite, quand le public met ces informations ensemble, ils disent, Oh, c'est la femme qui essaie de se débarrasser du mari, non ? Et alors nous avons ce résultat humoristique et le public va rire de ça, n'est-ce pas ? Ils ne rient pas au coup de poing. Ils rient de ce qui se passe après avoir résolu la blague. C' est donc la partie la plus importante de votre poinçon. Et cela s'assure également que le poinçon ou ce mot-clé est à la toute fin de votre poinçon, n'est-ce pas ? Donc, pour la même raison que votre poinçon est à la fin de votre blague, votre mot clé est à la fin de votre poinçon. Imaginez si je change cette blague. Et j'ai dit, la femme dit, elle a dit cependant et gardez un oeil dessus parce que j'aimerais vraiment m'assurer que les ordures sont en sécurité. Comme d'accord. Alors que Joe devrait techniquement être aussi drôle, non ? Elle a dit d'aller garder un œil dessus. Propre. La blague est terminée parce que je veux vraiment m' assurer que la poubelle est en sécurité ou quelle que soit la phrase vient après. En tant que membre de l'audience, vous entendez ça, vous entendez ce mot clé , gardez un œil dessus, puis vous allez commencer à rire. Mais vous entendez encore le comédien parler. Et tu ne veux pas manquer ce qu'il y a à propos de VSAT parce que moi, peut-être qu'il arrive à une ligne encore plus drôle et encore plus drôle, non ? Donc, au lieu de commencer à rire, votre attention est retirée du mot-clé, de la punchline. Et donc avant que j'atteigne cette fin, allez garder un œil sur la poubelle parce que je veux vraiment m'assurer que c'est sûr à ce moment que la ligne de frappe est partie, non ? C' est comme un train qui a déjà quitté la gare. Toi, tu as fini, non ? Donc, le public fait attention à ici. Et puis au lieu de revenir tout le chemin et de profiter de la ligne de frappe ici, le mot clé que vous aviez déjà, le public va être comme, pourquoi a-t-il dit cette partie ? Cette partie n'avait pas d'importance. Et donc le public va finir confus. Mais si tu découpes cette partie, tu continues et tu gardes un œil dessus. Ce mot-clé est la dernière partie de la phrase. Tout d'un coup, tu t'es trouvé un tueur, une blague de tueur. Une dernière chose avant que je finisse, cette leçon sur les punchlines. Gardez à l'esprit vos données démographiques chaque fois que vous écrivez votre poinçon. Et ce que je veux dire par là, c'est que si vous voulez utiliser un langage sale à l'intérieur d'une ligne de frappe, c'est tout à fait bien. Mais si vous choisissez de faire ça, vous devez comprendre que vous dites aussi que, d'accord, je ne vais jamais jouer dans une église à coup sûr. Si vous utilisez un langage sale, vous n'allez probablement pas jouer pour des concerts corporatifs. Et en passant, les concerts d'entreprise sont de loin les meilleurs concerts payants de la comédie stand-up. Mais si vous, un de vos matériaux polarisant, alors la personne qui est en charge de réserver ces spectacles, ils vont être beaucoup trop inquiets, non ? Si vous êtes un comédien célèbre, alors cette personne va probablement prendre, prendre une chance et dire, oui, vous avez quelques mots sales, mais vous êtes un comédien célèbre et tout le monde sait qui vous êtes. Alors je vais, j'accepte la responsabilité, viens. Mais si vous n'êtes pas célèbre et que vous avez un mot sale dans votre blague, comme y penser de mon point de vue, je peux embaucher quelqu'un qui est sûr et bon. Ou je peux embaucher quelqu'un qui mange peut-être un peu mieux, mais qui pourrait me faire virer. Donc, ce n'est pas quelque chose sur lequel les gens vont prendre un risque. Si vous voulez gagner de l'argent à l'intérieur de la comédie stand-up, vous ne pouvez pas inclure des punchlines qui ont beaucoup de sale, comme l'humour risqué ou toute sorte de, bien sûr comme l'humour sexiste, humour raciste, des choses comme ça. Ce sont des choses qui ne sont pas commercialisables, non ? Assurez-vous donc que chaque fois que vous écrivez vos punchlines, qu'il plait au marché auquel vous aimeriez faire appel. 4. Taglines: Dans cette leçon, nous allons parler des slogans. Un slogan, vous pouvez le considérer comme un poinçon qui est au-dessus d'un autre poinçon. Alors pensez à quand vous êtes avec vos amis, quelqu'un raconte une anecdote drôle. Et donc ils ont franchi cette ligne très drôle. Et puis peut-être trois ou quatre autres amis là-bas. Et ils veulent tous sauter avec leur propre poinçon, non ? Donc, la personne d'origine frappe la ligne de frappe d'origine, puis d'autres personnes veulent carillon et sauter et lancer leur propre poinçon. Tous ces amis, qui écoutent le travail original et qui sautent avec le leur. Ce sont tous des slogans, non ? Donc les slogans, ils sont très naturels dans les conversations normales. Et très probablement tu es déjà très bon pour eux. Comme ce que j'ai trouvé avec plus de commodité, ils aiment sauter et carillon avec le leur, peut-être comme une remarque sarcastique ou quelque chose comme ça. Quoi qu'il en soit, tout ça ne sont que notre slogan. Et l'importance du slogan est, vient de votre capacité à obtenir plus de rires à l'intérieur de la même quantité de temps. Laisse-moi te montrer comment ça marche. Si nous revenons à notre blague Ronnie Dangerfield, sa ligne d'installation a 32 mots, la ligne de frappe a neuf mots. Et pour tout ça, donc pour ces 41 mots, on peut faire l'expérience d'un rire, non ? Donc il y a un rire pour chaque 42 mots à l'intérieur de cette blague. Maintenant, comparons ça à une blague Berg tête micelle. Tu sais, quand il s'agit de racisme, les gens disent qu'ils sont noirs, blancs, violets ou verts. Attendez maintenant, violet ou vert. Tu dois tracer la ligne quelque part. L' enfer avec les violets, à moins qu'ils ne suffoquent, alors aidez-les. Donc ici, vous pouvez voir que j'ai codé par couleur chacune de la configuration, la punchline et les slogans. Cette configuration ici a un total de 22 mots. La punchline, l'original n'a que trois mots, puis les slogans ont 17 mots au total. Mais pour tout cela, nous n'avons que 42 mots. Mais si vous voyez, nous avons cinq rires ici. Donc cinq punchlines différentes pour l'un de l'original, puis quatre des slogans. Et donc si vous faites les calculs ici, nous avons 8,4 mots pour chacun des laboratoires que nous obtenons. Donc, en tant que comédien, évidemment, vous aimeriez avoir seulement 8,4 mots pour chaque fois que le public rit. En moyenne, c'est un excellent rapport à avoir. Bien sûr, ne tombez pas dans le piège. Beaucoup de comédiens font ça. Ils tombent dans le piège de penser que seuls les maths comptent, non ? Les maths sont comme, ok, donc 41 mots contre 8,4 mots. Si tout le reste est égal, bien sûr, vous voulez les 8,4 mots. Vous ne voulez que quelques mots de configuration, de configuration, puis appuyez sur une belle poinçon. Mais tout n'est pas égal. Si vous allez regarder, surtout avec les conteurs, ils sont vraiment, vraiment bons. Ils utiliseront une configuration plus longue. Mais en même temps, ces configurations sont tellement engageantes que le public se penche vers l'avant. Ils apprécient l'histoire réelle. Alors ne tombez pas dans le piège de dire 8.4 ou 41. Mais l'un d'entre eux est clairement meilleur. Savoir. Tout dépend de la façon dont vous l'utilisez. Donc, seulement si tout le reste est moyen est qu'il devrait vraiment vous inquiéter des mathématiques réelles. Un dernier conseil sur les slogans et la raison pour laquelle je les aimais vraiment comme conteur. J' aime toujours utiliser des slogans. Parce que quand vous l'avez, chaque fois que vous avez une bonne ligne de frappe, donc quand vous testez de nouveaux matériaux, vous irez et vous frappez cette ligne de frappe originale. Et une fois qu'ils, une fois qu'on rit là-bas, tu sais déjà que le public aime cette blague, n'est-ce pas ? Donc quoi que ce soit dans cette blague, tu sais, le public l'aime déjà, non ? Donc ce que tu peux faire, c'est plutôt que de dire, ok, c'était une blague vraiment drôle, jette-la et commençons une nouvelle blague. Au lieu de faire ça, ce que j'aime, ce que j'aime vraiment dans la narration, c'est que nous avons cette blague originale. Je sais qu'en tant que membre du public, tu aimes cette blague. Donc ce que je vais faire est peut-être que je le ferai, je vais prendre cette histoire et je vais continuer parce que je sais que votre, si vous aimez celle-là, nous allons continuer l'histoire. Nous avons les mêmes idées de base. Peut-être que je change une ou deux choses. Mais les mêmes principes de base, ce que vous pensez être drôle ici, est toujours en cours. Et donc quand vous testez cette blague, ces nouveaux slogans, ils sont vraiment, vraiment faciles. Et souvent, ils sont déjà vraiment drôles parce qu'ils construisent sur quelque chose qui fonctionne déjà. 5. Pauses: Le timing est plutôt un aspect de performance de la comédie, mais je pense qu'il est vraiment important pour vous de comprendre comment le timing fonctionne pendant que vous écrivez votre matériel. De cette façon, lorsque vous écrivez votre matériel, vous avez une meilleure idée de la façon dont il va être livré, qui change ce que vous écrivez. Il y a donc quatre façons principales d'utiliser le timing à l'intérieur de votre écriture. Le plus évident est qu'il vous donne le temps de respirer. Donc, ce sont vos règles, vos virgules, et cetera. Et donc chaque fois que vous me verrez écrire un exemple d'une sorte de matériel, vous verrez que moi, je, je, je décompose tout en lignes. Et la raison pour laquelle je fais cela est parce que cela me rend vraiment, vraiment facile de savoir quand exactement je dois faire une pause. C' est ce que je fais avec tout mon matériel. Je vais l'écrire. Je vais d'abord l'écrire normalement à l'intérieur d'un paragraphe, mais ensuite je vais tout décomposer en lignes afin que je puisse clairement voir exactement quand je vais faire une pause, respirer, puis faire la ligne numéro 2 ou même le numéro de ligne trois, d'accord ? Et puis aussi vous, bien sûr, vous avez quelques virgules là où quand je la lis, je peux voir comme respirer disons la moitié d'une phrase, une virgule courte, une pause, une partie suivante de la phrase, puis un point. Alors respirez à nouveau. Et puis écrire le matériel de cette façon rend vraiment, vraiment facile pour vous de voir exactement quand, quand et combien de temps vous devez faire une pause. Donc c'est le numéro un. Numéro deux, c'est moins évident, mais ça prend une pause directement avant de frapper cette poinçon. Donc ce que vous faites ici, vous construisez l'histoire à l'intérieur de la configuration. Dans l'idéal, une fois que vous êtes près de la ligne de frappe, le public commence à se pencher en avant. Ils adorent où ça va. Et vous avez donc l'attention du public. Et donc, en leur donnant cette pause très courte on parle d'une demi-seconde de long. Mais juste ce 2.5, le public commence à se pencher en avant et ils sont comme, Oh, le voilà, le voilà. Et quand vous frappez cette ligne de frappe, ça fait fonctionner la ligne de frappe beaucoup, beaucoup mieux. Et c'est donc prendre une pause avant la ligne de frappe. Le troisième est de prendre un coup de poing, faire une pause après la ligne de ponçage. Et j'ai déjà mentionné pourquoi c'est important. Une fois que vous avez atteint cette ligne de frappe, vous devez arrêter de parler parce que le public a besoin de temps pour résoudre votre blague. Et une fois qu'ils ont résolu ta blague, ça prend encore du temps pour eux. Ils doivent respirer et se mettre à rire. Très bien, donc le temps qu'il faut au public pour commencer à rire, c'est, on est doués. Hors scène, non ? Hors scène. Vous savez, vous frappez une ligne de frappe et vous attendez naturellement que la personne comprenne et réagisse à votre blague. Ou le problème est quand vous êtes sur scène, nous avons des comédiens qui sont, ils ont cette, cette anxiété de performance. Et donc ils montent sur scène, ils ont frappé un coup de poing très drôle. Mais ils n'ont pas cette confiance pour, pour laisser cette ligne de frappe s'asseoir, d'accord, donner au public un 2,5 à une seconde complète. Peut-être encore plus de mon temps pour qu'ils puissent vraiment laisser la blague cliquer et ensuite commencer à réagir. Donc, si vous allez regarder de nouveaux comédiens, parfois vous le verrez beaucoup, surtout au niveau du micro ouvert, où vous avez comme un comédien qui est très nouveau. Ils ont frappé une blague qui était, c'est assez drôle. Mais le problème, c'est qu'ils ne donnent pas au public le temps de comprendre et de réagir à la blague. Donc, cette anxiété leur donne envie de pousser de l'avant. Et puis ils sont comme, Oh, cette blague n'a pas fonctionné. Voici le deuxième boulot. Voyons si le deuxième travail fonctionne. Et donc ils perdent confiance dans la première blague. Et ce n'est pas que ce soit, ce n'était pas drôle. C' est qu'ils ne l'ont pas fait, ils n'ont pas la confiance. Ils ont donc déménagé avant que le public ne puisse vraiment comprendre quoi, ce qu'était la blague. Donc c'est le numéro trois. numéro quatre est un, je dirais que c'est le moins évident d'avant. C' est ce que j'appelle des micro pauses. Et un micropores regroupe les mots afin de les rendre plus faciles à comprendre pour le public. Laissez-moi vous donner un exemple ici. Revenons à la blague de notre Mitch Head Berg. Donc nous avons la blague brisée ici. Et encore une fois, vous pouvez voir de quoi je parle avec les lignes. Chacune de ces lignes est un PaaS. Donc, vous savez, quand il s'agit de racisme, les gens disent, je me fiche qu'ils soient noirs, blancs, violets ou verts. Attendez. Donc, vous pouvez voir qu'il y a une pause après chacune d'entre elles. Mais ce que j'ai fait, c'est que j'ai aussi ces boîtes noires ici où vous pouvez voir, vous savez, quand il s'agit de racisme. Donc ce que j'ai fait ici, c'est donc nous avons mis sept mots dans cette première ligne. Mais j'ai pris sept choses dont votre cerveau doit se souvenir, et je les ai regroupées en deux. Donc maintenant, il est super facile pour vous de dire, vous savez, quand il s'agit de racisme, sont les deux seules choses dont vous devez vous souvenir ici. Et donc ce que vous faites avec ces micro pauses, juste des pauses super courtes, vous savez, quand il s'agit de racisme, comme même que ça semble plus rythmique en fait. Mais ce qu'il fait, c'est qu'il est super facile pour le public prendre beaucoup, beaucoup de mots puis de les regrouper en quelque chose qui leur est facile de se souvenir. Et puis c'est super important parce qu'une fois que vous avez atteint cette ligne de frappe, le public doit revenir dans le temps, la configuration, et comprendre ce que signifie la ligne de frappe, n'est-ce pas ? Alors ils ont frappé la ligne de frappe et ils vont attendre une seconde, c'est un peu bizarre. Et puis pour résoudre la blague, ils retournaient à l'installation. Ils reviennent à travers tout ce qu'ils ont déjà appris. Et si ce n'est pas facile pour eux de passer par la configuration, le passer par l'information, alors votre travail ne va tout simplement pas fonctionner. Donc, penser à combien il serait beaucoup plus facile pour vous en tant que membre de l'audience de se souvenir de quelques morceaux d' informations par opposition à si je parlais comme ça avec la même quantité d'une pause entre chaque phrase. Et puis j'ai frappé une ligne de frappe à la toute fin du mot, la toute fin de la phrase. Et puis tu devais retourner à travers et trouver lequel, qui était le lapin était. Donc vous pouvez voir comme, si je ne regroupe pas ces mots ensemble, ça devient vraiment, vraiment difficile à imaginer. J' ai frappé une ligne de frappe à la fin. Il faudrait remonter à travers toute cette monotonie de mots qui sonnaient tous les mêmes. Et tu devais savoir lequel était important. Et ce serait vraiment, vraiment dur. Et donc, ce que font les microprocesseurs, ils les regroupent pour rendre vraiment, vraiment facile pour les membres du public de trouver l'information dont ils ont besoin. 6. Joen d'hypothèse cassée : comment fonctionnent: Dans cette vidéo, on va parler de blagues d'hypothèse cassées. Donc, je vais commencer par expliquer exactement comment ils fonctionnent et ensuite nous allons passer par un exemple non-combat ainsi que quelques exemples comiques pour voir cela dans la pratique. Et enfin, nous allons parler ces six types différents de blagues d'hypothèse cassées. Alors comment il a brisé l'hypothèse blague ? Les hypothèses brisées seront-elles fondées sur des directives erronées ? J' aime donc les considérer comme un mensonge ludique. Parce qu'en tant que comédien, tu mens ludiques au public. Vous leur faites croire quelque chose qui n'est pas vrai pour pouvoir les surprendre avec un punchline ludique. Donc, le travail de configuration est de faire croire au public que quelque chose est vrai. Et dans la ligne de frappe est une surprise qui révèle que ce n'est pas vrai. L' humour vient de la surprise que le public reçoit quand ils résolvent la blague. Dans le cas d'une blague d'hypothèse cassée, est-ce qu'ils corrigent le problème qui se trouve à l'intérieur de la configuration. Donc, les deux idées clés ici sont cette idée d'information explicite et implicite. L' information explicite est tout ce que vous dites spécifiquement au public. Et une information implicite est les hypothèses que les publics font sur la base de ce que vous dites. Donc, chaque fois que vous parlez, vous donnez à l'auditeur des informations sur le qui, quoi, où, quand, pourquoi ou comment. Par exemple, si je dis que j'ai été pris dans la circulation, alors je vous ai dit précisément qui était la personne qui s'est fait prendre dans la circulation et ce qui s'est passé, c'est qu'on s'est fait prendre dans la circulation. Le qui et ce qui est des informations explicites parce que je vous l'ai dit spécifiquement. Mais le lieu, quand, pourquoi et comment sont implicites parce qu'ils vous obligent à faire une supposition dont vous ne pouvez pas être certain. En tant que comédien, nous disons au public des informations explicites, sachant qu'ils vont créer ces hypothèses. Et c'est pourquoi je les appelle des vies ludiques parce que nous savons que le public va faire les hypothèses et nous savons que cette hypothèse n'est pas vraie. Donc, nous allons utiliser un exemple non commun. Je suis allé à l'épicerie. Cela vous indique les informations de l'OMS et vous indique où. Ça te dit que je suis la personne qui le fait. Et les épiceries, l'endroit où c'est arrivé. Il s'agit de l'information explicite. De là. Vous pouvez remplir les informations implicites. Vous pouvez prendre des suppositions sur le quoi, quand, pourquoi et comment de l'histoire. Il y a donc quatre éléments d'information implicite ici, ce qui signifie qu'il y a quatre occasions de créer une blague d'hypothèse cassée. Alors maintenant regardons un exemple de comédie stand-up. Voici un plan de Steve Martin. J' ai donné un bain à mon chat l'autre jour. Il a adoré ça. Il était assis là, il aimait ça et c'était amusant pour moi aussi. Donc, cela vous dit qui, quoi et quand. Ça dit que je suis la personne qui le fait, c' est Steve Martin, il dit ce qu'il faisait, donnant le bain de chat. Et puis il mentionne aussi quand c'est arrivé l'autre jour. À partir de là, nous passons à remplir les informations implicites. On dit qu'il était probablement dans la salle de bain. La raison pour laquelle il l'a fait est qu'il est probablement parce que le chat était sale. Et il a probablement mis le chat dans la baignoire. Donc, cela donne à Steve Martin trois occasions de créer une blague d'hypothèse cassée. Il peut changer l'endroit, le y ou le comment. Alors on arrive à la ligne de frappe, la fourrure collerait à ma langue. Mais à part ça, alors quand il dit que la firme s'en tiendrait à ma langue, on peut déterminer exactement quelle de ces hypothèses il rompt. Il est en train de rompre le mode. Au lieu de mettre le chat dans la baignoire, il révèle qu'il a léché son chat propre. Prenons un exemple de Bill impliqué. Enfin, sur le 15e t, j'ai pris le volant de ma vie et j'ai regardé cette balle aller et aller frapper ce type dans la tête. Et je me sentais mal. Mais il a exagérément réagi. Je pensais que je voulais dire, ce n'était pas comme un carré hit. J' ai juste regardé de sa tête. Mais il va fouetter dans sa voiture de l'autoroute comme, nous y voilà, M. Attitude. Donc cette blague nous dit explicitement le verbe, ce qu'il faisait, qui est jouer au golf. Et ça nous dit où il jouait au golf, qui est sur le terrain de golf. Ce que ça ne nous dit pas, c'est qui était la personne qui a été touchée par la balle de golf. Ça ne nous dit pas quand c'est arrivé, pourquoi ça s'est passé ou comment il jouait au golf. Il y a donc quatre chances de rompre l'hypothèse. Blague. Le qui, quand, pourquoi ou comment. Et vous pouvez dire à partir de la ligne de frappe qu'il change le cerceau. Il va de l'hypothèse qu'il a heurté un autre golfeur ou qu'il a heurté un piéton à quelqu'un qui conduisait sur l'autoroute. Prenons un exemple de plus. Tous les produits chimiques ne sont pas mauvais. Sans produits chimiques tels que l'hydrogène et l'oxygène, par exemple, il n'y aurait aucun moyen de faire de l'eau un ingrédient vital dans la bière. Donc, dans cette blague, il vous dit explicitement le qui et le quoi. Il parle d'hydrogène et d'oxygène. Et ça te dit ce que font ces choses. Ils se combinent pour créer de l'eau. De là. Vous pouvez faire beaucoup d'hypothèses, mais la seule hypothèse qui compte vraiment, c'est pourquoi il se soucie tant de l'eau. Dans la configuration de la blague, il semble qu'il va dire que l'eau est un ingrédient vital pour la vie. Cependant, avec la ligne de frappe, Ce qu'il fait est qu'il implique que la seule raison pour laquelle il se soucie de l'eau est parce qu'il veut boire de la bière. Donc ce sont les six façons différentes que vous pouvez créer une blague d'hypothèse cassée. Et chaque blague d'hypothèse cassée tombera dans une ou plusieurs de ces catégories. Ainsi, par exemple, un décalage de l'OMS est une ligne de poinçonnage où l'information de l'OMS est ce qui change entre la configuration et la ligne de poinçonnage. Alors allez-y et mettez la vidéo en pause et lisez vous-même et assurez-vous que vous avez pris un moment pour voir comment chaque blague déplace l'information entre la configuration et la ligne de frappe. 7. Jointes d'hypothèse cassées - Écriture des étapes: Parlons de ces six étapes pour écrire une hypothèse brisée JOB. La première étape est l'endroit où vous commencez par une sorte d'invite d'écriture ou par une nouvelle. Donc, une invite d'écriture va être la plus difficile de ces deux, car une invite d'écriture, vous n'avez pas de configuration ou de poinçon pour travailler avec. Vous commencez littéralement par un mot aléatoire. Quand vous commencez par une nouvelle, ce que vous faites, c'est que vous allez en arrière et une nouvelle. Il peut être aussi court que peut-être une ou deux phrases. Habituellement, je trouve environ peut-être deux à trois phrases est probablement la meilleure parce qu'il est très court encore, mais aussi il est assez long pour créer une sorte d'hypothèses que vous pouvez briser pour le public. Donc, la première étape consiste à s'assurer que vous avez matériel qui génère des hypothèses dans le public, afin que plus tard nous puissions les briser. C' est à l'étape 2 que nous décidons de la surprise. La surprise est la partie la plus importante de toute blague. Dans une blague d'hypothèse cassée, le public ne va pas rire simplement parce que vous avez brisé leurs hypothèses. Quand vous cassez leurs hypothèses, ils vont résoudre la blague. Et quand ils l' auront, ils seront récompensés par une sorte de surprise. Et cette surprise est ce qui est en fait le moteur de l'humour. Si tôt dans ce processus, nous voulons nous assurer que la surprise vaut la peine de donner au public. Nous voulons nous assurer que quand ils auront la blague, ils seront récompensés par quelque chose de spécial. étape 3 est l'endroit où vous identifiez les informations implicites et ce sont les hypothèses que le public va créer, que vous allez ensuite rompre avec la ligne de frappe. Personnellement, je trouve qu'il est beaucoup plus facile de sauter l'étape d'information explicite, puis de sauter directement à la partie des hypothèses. Cependant, si vous vous habituez à cela, étapes de l'écriture, alors il pourrait vous être utile de regarder d'abord l'information explicite, puis de revenir et de dire, Ok, Tout ce qui n'est pas explicite va être implicite. Et ce sont mes occasions de créer une blague d'hypothèse cassée. étape 4 est l'endroit où vous testez différentes poinçons. C' est là que vous trouvez la meilleure combinaison entre les étapes 2 et 3. Donc, deuxième étape, nous voulons donner une grande surprise au public. Et à la troisième étape, nous n'avons que tellement de possibilités d'hypothèses que nous pouvons briser. L' étape 4 nous demande donc de trouver la meilleure combinaison de surprises que nous voulons donner au public et les occasions que nous avons de briser les hypothèses. étape 5 est l'endroit où vous revenez et vous comprenez ce que devrait être la configuration. Donc, si cela se passe dans une nouvelle, c'est-à-dire, La configuration est déjà là pour vous. Ensuite, vous pouvez aller de l'avant et sauter cette étape. Si vous commencez par une invite d'écriture, vous n'avez pas encore de configuration. À ce stade, vous n'aurez que la ligne de frappe. Donc nous voulons revenir en arrière et dire, maintenant que j'ai une ligne de frappe, Quelle est la meilleure configuration pour faire rire le public avec cette punchline ? Et enfin, l'étape 6 est l'endroit où nous revenons. Nous allons réécrire la configuration et la ligne de frappe pour nous assurer qu'ils coulent bien ensemble. C' est là que vous pouvez revenir en arrière et vous pouvez avoir un peigne à dents fines et vous pouvez être un forgeron, vous pouvez penser à ce qui est le meilleur choix de mot pour cette blague spécifique. 8. Jokes d'hypothèse cassées - Exemples: Alors regardons comment vous pouvez appliquer les six étapes pour écrire une blague d'hypothèse cassée. Voici un excellent exemple que vous pouvez trouver sur YouTube et le titre est en train de terminer les phrases de l'autre par William et ami. Dans ce croquis, le mari joue le personnage droit et la femme va jouer le rôle comique. Alors allons-y et regardons la vidéo maintenant, et ensuite nous allons la décomposer dans un instant. Eh bien, je pense que quand il s'est marié pendant 25 ans, vous finissez par être une affinité les uns des autres. Des phrases, oui. Je veux dire, c'est étrange. Nous nous connaissons si bien que nous pouvons lire les messages de l'autre. Whatsapp, pas de mines, lisez les esprits de l'autre quand il a passé tant de temps ensemble, vous arrivez à ce point où vous êtes complètement indifférent les uns aux autres en synchronisation avec la SEC. On pourrait toujours dire ce que l'autre complote secrètement, penser. Et je dis toujours qu'il faut être un peu ensemble. Super. Nous partageons le sentiment de prédire les humains. Une chose qui me garde dans les relations de Carol si fraîches, c'est qu'on a cet homme très fort à côté qui fait de l'exercice, qui a besoin de vélo. Montre-toi un lien assez fort. Oui, mon mari et ma femme, mais plus important encore, on est mieux sans HF. Il est pris dans des pièces séparées. Donc la meilleure fin de ce point est Sharon, les meilleurs amis ont eu de la chance parce que nous avons tous les deux trouvé notre âme. Asseyez-vous, Carol, vous dites, bien sont deux petits pois dans un mariage profondément malheureux. Alors, première étape, commencez par une invite d'écriture ou une nouvelle. C' est tout le travail des maris est de dire des phrases qui devraient être faciles à terminer, et le travail de la femme est seulement de briser ces hypothèses. Étape 2, décider ce qui a été surpris que vous voulez donner au public. Donc, ce que vous remarquerez, c'est que chaque poinçon a le même thème de base, qui est, cette femme déteste absolument son mari et le mari n'est pas au courant. Vous remarquerez donc que les poinçons précoces sont très inoffensifs et bénins, tandis que les poinçons plus tard deviennent très directs et agressifs. C' est donc la surprise que les écrivains travaillent avec. Quand vous résolvez la blague de l'hypothèse cassée, vous devriez avoir cette idée que, Oh mon Dieu, cette femme déteste vraiment son mari. Étape 3, identifier les informations implicites. L' information implicite ou les hypothèses sont tout ce que la femme aurait dû dire. Alors pensez à la toute dernière ligne de frappe. On est comme deux petits pois dans un. Maintenant, tous ceux qui connaissent ce dicton savent que chacun aurait dû dire deux petits pois dans une gousse. C' est l'hypothèse qui est en train de se rompre. Donc, vous pouvez penser à chacune de ces blagues comme étant un changement de quel, parce que ce que la personne était sur le point de dire change entre la configuration et la ligne de frappe. étape 4 consiste à tester différentes poinçons. Maintenant, si vous revenez à travers le script et qu'il lisait les réponses de la femme, vous remarquerez que chaque poinçon a la même surprise de base qu'elle déteste son mari. Il y a donc beaucoup de punchlines différentes, mais toutes ont la même surprise. Donc, à la deuxième étape, nous avons décidé que la femme détestait secrètement le mari. Et maintenant, ce que nous faisons est à l'étape 34, nous disons, quelles sont les occasions que j'ai de créer une blague d'hypothèse cassée ? Et puis comment puis-je créer cette blague ? Alors, à l'étape trois, quelles hypothèses puis-je briser ? À l'étape 4 ? Qu' est-ce que cette façon spécifique je peux briser cette hypothèse dans idéalement, nous voulons le faire d'une manière qui va conduire à cette surprise que nous avons créé à l'étape deux, étape cinq, revenir en arrière et comprendre ce que devrait être la configuration. Maintenant, je veux que tu réfléchisses à ça du point de vue de la femme. Le mari est en train de créer la configuration. Et puis en tant qu'écrivain ou femme, son travail est seulement de répondre aux configurations avec une sorte de punchline. Donc, si nous voulons penser à nous-mêmes du point de vue de la femme, alors nous n'avons pas à réécrire le plan parce qu'il nous est donné. C' est ce que je veux dire par conte. Cependant, si vous voulez vous considérer comme les auteurs réels de ce croquis, alors maintenant nous sommes en fait responsables de la configuration et de la poinçonnage. Donc, ce que nous voulons faire à l'étape 3 et 4 est de trouver les meilleures combinaisons qui peuvent nous permettre créer les blagues d'hypothèse cassées avec les meilleures lignes de frappe. Donc, pour vous donner un exemple de ceci, en tant qu'écrivain, on peut dire qu'on peut lire les uns les autres, ok si c'est la configuration, quelle devrait être la ligne de frappe ? Si le mari dit cela, que devrait dire la femme ? Vous pouvez parcourir l'ensemble de l'esquisse et utiliser le même motif. Si le mari dit cela, que devrait dire la femme ? Donc tout ce que nous faisons ici, c'est que nous recherchons la meilleure combinaison de punchlines. Et à l'étape 6, nous allons réécrire les configurations et les poinçons pour mieux couler ensemble. Donc, c'est notre chance d'être un maître de mots et de penser à cette façon spécifique que nous voulons dire la ligne de configuration ou la ligne de frappe. 9. Jointes d'hypothèse cassées - Écriture de marche: Je vais donc passer par trois étapes différentes. Où dans chacun de ces pas à pas je prends une phrase aléatoire et ensuite je passe par ces six étapes pour créer une blague. Si vous voulez passer par et faire ces étapes aussi, vous pouvez aller sur ce site Web ici, puis vous pouvez définir ceci sur dix afin que vous obtenez une variété d'expressions que vous pouvez utiliser. Et puis passez par et regardez simplement les différentes phrases qui pourraient être intéressantes comme point de départ. Voici mes trois instructions d'écriture. Dessinez un vide. Ne regardez pas un cheval cadeau dans la bouche et le terme jeu opossum. Donc numéro 1, dessinez un blanc. Mon premier objectif est de comprendre ce que devrait être la surprise. Et je me suis installé sur l'idée que peut-être je devrais littéralement rien dessiner ou dessiner un blanc. Donc, à partir de là, je regarde l'information implicite. J' ai le mot séchage et j'ai comment, le quoi et comment sont mes opportunités ici pour changer et utiliser cette surprise ? Donc, si je veux surprendre le public en dessinant un blanc, alors j'ai probablement besoin de faire une montre ou un changement de mode. Quatrième étape, j'essaie différentes combinaisons pour trouver un poinçon. Donc je me suis installé sur cette ligne de frappe ici, j'ai échoué à mon cours d'art. Maintenant, j'aime cette punchline parce que c'est indirect. Quand je dis que j'ai échoué à mon cours d'art, alors il devrait être vraiment facile pour le public résoudre la blague et de comprendre ensuite que je n'ai rien dessiné. Une fois que j'ai cette punchline. Maintenant, je vais y retourner et je vais trouver ce que devrait être l'installation. Maintenant, plus tôt, quand je parlais raconter des histoires et de terminer les phrases de l'autre, nous avions déjà une configuration pour travailler. Mais puisque j'utilise des invites d'écriture aléatoire, maintenant, ma seule option est de trouver la ligne de frappe et comprendre quelle est la meilleure configuration pour cette ligne de frappe. Alors je me suis installé sur la dernière fois, j'ai dessiné un blanc. Maintenant, c'est juste un moyen super facile et rapide d'arriver au but. Et puis je les ai réunis et je les ai réécrites pour le faire circuler. La dernière fois que j'ai dessiné un blanc, j'ai échoué à mon cours d'art. Il met en place la blague très rapidement et il est très efficace pour impliquer la surprise que je veux. Si vite numéro deux, ne regardez pas un cheval cadeau dans la bouche. Alors, deuxième étape, quelle sera la surprise ? Qu' est-ce que je veux impliquer une fois que le public a résolu la blague ? Alors j'ai réfléchi à ça pendant un petit moment et j'ai finalement décidé sur cette idée ici. Donner un cheval à quelqu'un est stupide. Passant donc à l'étape 3, quelle est l'information implicite ? Quelles sont les hypothèses que je peux utiliser ? J' ai donc décidé que le quoi et le pourquoi sont mes meilleures opportunités ici pour changer. Étape 4, essayez différentes combinaisons pour trouver la meilleure punchline. Donc je me suis installé sur cette ligne de frappe ici, une phrase plus utile est, ne donnez à personne un cheval. Étape 5, découvrez ce que la configuration devrait être. Ici, j'ai décidé d'utiliser la phrase. Ils disent : Ne regardez pas un cheval cadeau dans la bouche. Maintenant, ils disent que c'est juste le moyen le plus rapide possible d'arriver au point de l'histoire. À l'étape 6, vous remarquerez que j'ai changé la, la ligne de frappe ici. Je suis allé de la punchline étant une phrase plus utile est aussi, ils disent ceci, je dis que. Donc, la raison pour laquelle j'ai changé ceci est parce qu'il avait l'impression qu'il coulait mieux. C' est un modèle très facile que je pense qu'il est vraiment facile pour le public de suivre. Donc la blague complète est qu'ils disent : Ne regardez pas un cheval cadeau dans la bouche. Je dis, ne donne pas de cheval à personne. Procédure pas à pas. Numéro 3, joue à l'opossum. Donc ici, j'ai commencé avec la phrase jouer opossum. Deuxième étape, quelle sera la surprise ? J' ai décidé que la surprise devrait être que je joue littéralement mort afin que je puisse éviter une sorte de conversation mal à l'aise. Donc, dans ma tête, je me vois, quelqu'un dit quelque chose. Et puis au lieu de m'engager dans cette conversation difficile, je vais littéralement jouer mort comme un bois d'opossum, ce qui est bon sur le sol et ensuite me boucler en boule. Donc, en utilisant cette image mentale de cette surprise, je veux donner à mon public, maintenant il est temps de réfléchir à comment puis-je vraiment faire ça ? Donc, à l'étape trois, je pense à l'information implicite. Je pense aux hypothèses que je peux utiliser pour créer la poinçonnée. Et donc ici, je vais utiliser huit quel quart ? Donc, la blague va passer du sens de jouer l'opossum comme étant trompeur à jouer l'opossum comme agissant littéralement comme un opossum. Étape 4, essayez différentes combinaisons pour trouver un poinçon. Donc ma ligne de frappe va être physique. Je vais me boucler dans une balle sur le sol. Donc il n'y a pas de choix de mots ici dont je dois m'inquiéter pour la punchline. Passant à l'étape 5, pour la configuration, essayez de comprendre quelle serait la configuration la plus drôle si la punchline était la viande curling dans une balle parce que je veux éviter et la conversation inconfortable. J' ai donc décidé que mon ami me demanderait de lui rembourser de l'argent. Donc la configuration complète serait mon ami dit : Ne joue pas à l'opossum avec moi. J' ai donc inséré la phrase jouer opossum ici parce que quand je me bouclais dans une balle pour éviter la conversation inconfortable, le public va être super confus. Mais si je mentionne dans la configuration que jouer à l'opossum est une possibilité, en fait boucler, alors le public sait instantanément pourquoi je le fais. Donc, au lieu de se confondre, le comprendre instantanément ce qui se passe et la punchline a du sens. En somme, étape 6, je réécris et je sors avec ça. Mon ami m'a dit de ne pas jouer à l'opossum. Et en y réfléchissant, c' était tout ce que je voulais faire. Alors il dit, quand vas-tu me rembourser ? Et puis je me suis enroulé dans un ballon sur scène. Ainsi, vous pouvez voir à partir de ces trois lancers de pierre qu'il est assez facile de passer d'une simple invite aléatoire jusqu'à une blague finie. 10. Joen d'exagération - Comment fonctionnent: Les exagérations créent de l'humour en utilisant dans la congruité. Il y a une différence entre ce que vous attendez et ce qui se passe réellement. Il y a deux facteurs qui jouent un grand rôle quand on parle de la drôle et des exagérations. Le premier facteur est évidemment la taille d'une exagération pouvez-vous utiliser ? Et ce que cela signifie, c'est plus l'exagération est grande, plus vous avez de potentiel pour créer de l'humour. Donc, si vous regardez ce graphique, ce que cela veut dire, c'est que plus vous êtes loin vers la droite, plus ce sera drôle. Donc les grandes exagérations sont plus drôles que les petites. Cependant, le deuxième facteur qui est important est la crédibilité de votre exagération. Vous devez donner au public une raison de croire que votre exagération est vraie ou vous allez briser la réalité, vous allez briser la blague. Donc, ce que cela veut dire, c'est que vous devez vraiment rester plus loin à gauche, ce qui est là où vous avez une exagération plus petite qui est crédible. Et donc quand vous réunissez ces deux-là, vous finissez avec les exagérations les plus drôles étant la plus grande exagération que vous pouvez faire croire au public est vrai. Si l'exagération est trop petite, alors ça va ressembler à la vie quotidienne, à la réalité normale. Et il n'y aura pas de quoi rire. Cependant, si vous êtes trop loin sur la droite, si l'exagération est trop grande, maintenant c'est incroyable et vous allez briser la confiance avec votre public. J' aime penser à ce genre de chose comme si tu regardais un film et qu'il y a un énorme trou de complot, ou peut-être qu'il y a vraiment, vraiment mauvais jeu. Et si vous comprenez ce que dit le film, vous pouvez toujours suivre avec le film, mais le trou de l'intrigue ou le mauvais acteur rend vraiment difficile pour vous d'acheter ce que le film vend. Et la même chose est vraie pour votre comédie. Si tu exagères trop, le public va dire, non, je ne peux pas aller avec toi aussi loin. Donc tu brises leur confiance et ça finit par être beaucoup moins drôle que ça aurait pu l'être. Donc la règle ici est que votre exagération devrait être aussi grande que vous pouvez vous en sortir. Vous voulez que ce soit grand, mais vous voulez aussi donner au public une raison de croire que c'est vrai. Voici un excellent exemple de la façon dont cela fonctionne. Donc, si vous avez déjà regardé le développement arrêté, alors vous savez qu'il y a ce personnage nommé Buster. Maintenant buster est le personnage lent de l'émission TV. Donc, en tant que public, nous savons déjà qu'il n'est pas intelligent. Il peut faire des erreurs vraiment stupides et nous croyons à une réalité, nous savons que c'est vrai. Donc, quand il commence à exagérer cela en tant que membre du public, nous pouvons comprendre pourquoi. Donc il peut utiliser cette énorme exagération, mais il pourrait s'en sortir parce que nous savons qu'il est le personnage lent. Dans l'un de ces clips, busters apprennent le don et la prise d'insulter les autres gars et d'utiliser les gars talk. Et puis dans l'autre clip, il dit une petite mauvaise chose à propos de sa mère. Il en est récompensé par ses frères et sœurs. Et à partir de là, il essaie de construire et d'en faire un encore plus grand, mais il finit par aller beaucoup trop loin. Maintenant, ce qui est génial dans ces deux clips, c'est qu'ils sont d'énormes exagérations. Mais en même temps, nous pouvons complètement croire qu'ils sont vrais. Si vous deviez essayer de changer quel personnage maléfique, alors la blague perdrait presque toute sa valeur. Parce que les personnages intelligents ne le feraient jamais en, en tant que public. On sait déjà que, tu sais, je suis en bonne forme. Tu pourrais être mon bureau. Ils ralentissent. La confiture de bus commençait à donner aussi bien qu'il s'est levé et vous pourriez aller bien, espérons que ça ne viendra pas à ça. Donc la dernière question, tout le monde a besoin de quelque chose de pousser aime être nécessaire tant que ce n'est pas le coût ou quoi que ce soit. C' est comme si elle se retirait, je retirais Foster qui a des indices. Et je veux abattre tout ce que tu dis pour que je me sente bien avec moi. Eh bien, personne ne va surpasser ça. 11. Jointes Exaggeration - Écriture des étapes: Alors maintenant, parlons des cinq étapes pour écrire une blague d'exagération. Première étape, nous commençons par une histoire banale, ennuyeuse ou une sorte d'observation ludique. Tout ce qui nous intéresse ici, c'est d'avoir quelque part pour commencer. étape 2 est l'endroit où nous identifions les différentes caractéristiques de notre histoire. Donc, chaque personnage d'une histoire, et cela vous inclut, si vous parlez de vous-même, vous avez différentes personnalités avec lesquelles vous pouvez travailler. Peut-être que quelqu'un qui est très timide, vous pouvez exagérer la timidité. Vous avez des émotions différentes que vous pourriez ressentir. Vous pouvez prendre l'une de ces émotions possibles et les exagérer pour créer une histoire vraiment intéressante. La même chose est vraie avec tout type de caractéristique. Vos traits physiques, traits de personnalité, traits émotionnels. Donc, à la deuxième étape, nous examinons nos options, puis à la troisième étape, nous prenons une décision sur ce que nous voulons exagérer. À l'étape 4, nous avons compris quelle sera la surprise. Donc nous pensons, ok, si j'exagère ce genre de caractéristique, alors quelle surprise puis-je donner au public ? Et enfin, à l'étape 5, nous allons réécrire notre histoire en utilisant la caractéristique exagérée. Alors passons à travers cela avec notre exemple Buster. Alors, première étape, commencez par une histoire banale et ennuyeuse ou une sorte d'observation ludique. Tout ce qui nous intéresse ici, c'est d'avoir une sorte de point de départ. Donc, pour les pilotes ici, ce que cela signifie, c'est avoir une sorte de situation sérieuse que nous pouvons ensuite ajouter de la comédie aussi. Donc nous avons les frères et sœurs qui se plaignent de leur mère. À l'étape 2, nous identifions les différentes caractéristiques de l'histoire. Il s'agit donc d'essayer de comprendre quelles sont nos options. Donc, pour Buster, on a son incapacité à utiliser la conversation de type, on a sa stupidité. Nous avons ce désir pour les frères et sœurs, l'amour. Nous avons beaucoup de caractéristiques différentes que nous pouvons jouer avec. Donc, à l'étape trois, nous 0 en et dire, Nous voulons exagérer les busters et la possibilité d'utiliser les gars parler. À l'étape 4, nous décidons de la surprise. Donc, quand Buster ne parvient pas à avoir une insulte légère, alors que devrait ressentir le public ? Quelle devrait être leur réaction ? Et donc ici les écrivains disent, je veux leur donner et oh mon dieu moment. Donc je veux m'assurer que le public a choqué par ce qu'il dit. Mais en même temps, ils comprennent que c'est complètement accidentel parce qu'il ne sait pas qu'il va trop loin. Et enfin, à l'étape 5, en tant que coureur, c'est notre chance de tout réécrire pour s'assurer que la blague coule naturellement. 12. Jointes Exaggeration - Exemples: Alors passons par ces six étapes. Encore une fois en utilisant la vidéo de rencontre eHarmony. J' aime vraiment les chats. C' est ma première tentative pour une vidéo eHarmony. Ma première fois à des rencontres en ligne. Tellement nerveux, mais je suis excité en même temps. Donc, je vais juste commencer à parler de ce que j'aime et j'espère avoir quelques réponses. Je suis récemment diplômé de MBA de Villanova. J' adore les chats. Excusez-moi, je deviens émotionnel. J' adore le chat. J'adore tous les chats de la clinique. J' aime vraiment. Et je veux juste les embrasser, mais ça devient fou tous les jours. Mais je veux, je suis allé à nouveau, chaque fois que j'entends chat, j'aime chat. moyen sans cœur pour le crédit. De toute façon, je suis un amoureux des chats et j'aime courir. Je suis désolé, je pense encore aux chats. Pensez à combien d'entre eux n'ont pas de bas de gamme. Eh bien, je devrais ajouter. Et comme ils sont mignons. Pas piano arc-en-ciel de pianodans mon et je veux juste suivre. Donc, première étape, nous commençons par une histoire banale, ennuyeuse ou une observation ludique. Donc, pour ça, nous allons juste commencer par une vidéo de rencontre normale. Votre vidéo d'introduction typique Hello. n'y a rien d'humoristique à ce sujet encore. Deuxième étape, identifiez les différentes caractéristiques de l'histoire. Encore une fois, tu te demandes, qu'est-ce que je peux exagérer ici ? Donc, pour cette vidéo de rencontres, il y a des tonnes et des tonnes de choses dont vous pourriez parler. Si vous parcourez le profil introductif de quelqu'un, alors vous allez trouver des tonnes d'informations sur cette personne. Mais tous les goûts et les dégoûts pourraient fonctionner ici. Vous pouvez agrandir à quel point vous aimez quelque chose, ou vous pouvez agrandir combien vous détestez ça. Les deux pourraient y mener. Oh mon Dieu, un moment pour le public. Étape 3, nous choisissons quelle caractéristique nous voulons exagérer. Donc dans ce cas, on va dire, on va exagérer à quel point on aime les chats. Étape 4, nous comprenons quelle surprise nous voulons donner au public. Alors quand cette fille commence à parler de combien il aime les chats, quelle surprise le public devrait-il avoir ? Comment devraient-ils se sentir ? Donc, dans l'esprit du public, ils devraient penser, oh mon Dieu, cette fille est folle dans sa propre vidéo de rencontres. Enfin, à l'étape 5, nous réécrivons l'histoire en utilisant la caractéristique exagérée. Donc, nous allons revenir au scénario original et penser à, ok, faisons une fausse vidéo de rencontres. Mais je veux trouver une façon d' impliquer lentement que je suis trop amoureux des casquettes et pas secrètement fou. Donc, tout ce que tu fais, tu reviens et tu réécris l'histoire, tu prends l'histoire sérieuse, tu insères l'exagération dedans. Et puis tu vas te lâcher et voir où l'histoire t'emmène. 13. Blondies de contradiction - Comment fonctionnent: Les contradictions fonctionnent d'une manière très similaire aux blagues d'exagération. Si vous regardez les quatre facteurs qui sont importants pour l'humour à l'intérieur d'une contradiction, alors vous pouvez voir le nombre 1 et 2, la taille de la contradiction, puis la crédibilité de celui-ci. Ce sont les mêmes que nous avons vu pour les exagérations. Donc, ce que cela veut dire, c'est qu'une exagération plus grande va être plus drôle, mais en même temps, une exagération que le public peut croire réellement s' est produite ou peut justifier de rire, va être plus drôle. Donc, nous trouvons que la contradiction la plus drôle va être la plus grande avec laquelle vous pouvez vous en sortir. Facteur numéro 3 est la vitesse de la contradiction. Et ce que cela veut dire, c'est que vous devez avoir tout ce que vous contredites est arrivé immédiatement avant de contredire. Et cela rend vraiment facile pour le public de les assembler. Donc vous dites, je ne mange jamais de viande, et ensuite vous mangez instantanément un hot-dog. Le public peut assembler cela beaucoup plus facilement que si vous dites que vous ne mangez jamais de viande. Et 34 minutes plus tard, tu parles de manger un hot-dog. La plupart des membres de l'auditoire ne vont pas assembler cela. La vitesse est donc importante. Et le numéro quatre, c'est l'ironie. Presque chaque blague de contradiction tire l'humour de l'ironie. Il y a deux façons différentes pour un comédien d'utiliser des contradictions pour créer de l'humour. Le premier est quand ce sont eux qui contredisent leurs propres règles. Et quand c'est vrai, voit toujours ce qu'on appelle la sincérité égarée à l'intérieur de la blague. égaré et sévérité est quand un comédien prétend ne pas savoir quelque chose ou ne pas reconnaître quelque chose. Donc, quand vous créez une blague où vous êtes celui qui vous contredit, dans 99% des cas, vous allez prétendre que vous ne remarquez même pas. Chaque fois que vous faites une blague sur d'autres personnes se contredisant, alors vous utilisez toujours l'ironie, mais vous allez vous moquer des autres. Donc ces gens ne vont pas remarquer qu'ils se contredisent eux-mêmes. Même si de votre point de vue, vous pouvez voir qu'il y a clairement des contradictions. De toute façon, les contradictions utilisent beaucoup d'ironie. Parlons donc des trois types de contradictions. Tapez le numéro 1 est lorsque vos mots contredisent d'autres mots. Donc ici, vous dites quelque chose et ensuite vous le suivez immédiatement en disant exactement le contraire. Vous vous contredites immédiatement. Voici un excellent exemple de non seulement vous contredire immédiatement, mais de donner au public une bonne raison de croire votre contradiction. Je t'aime vraiment. Il n'y a aucune chance qu'on soit ensemble. Si tu pouvais me promettre que tu ne mourras jamais. Il sait que je ne peux pas le promettre. S' il a fait ce genre de faire Lefty en ce moment. Je promets que je ne mourrai jamais. La raison pour laquelle cette blague est si drôle est parce qu'elle frappe ces deux premiers facteurs sur ce qui fait une bonne blague de contradiction. Numéro un, c'est une énorme contradiction. Gary fait un 180 complet. Et puis numéro deux, c'est crédible quand il fait le 180 en tant que membre du public, nous savons exactement pourquoi il le fait. Le deuxième type est lorsque vos mots contredisent vos actions. Donc, c'est quand vous dites quelque chose, mais alors les actions que vous prenez ou ce qui se passe ensuite contredisent immédiatement ce que vous avez dit. Voici un excellent exemple du vol de la concordance. Dans un exemple, ses paroles vont contredire ses paroles. Et puis, dans un autre exemple, ses paroles vont être contredites par ses actions. Comme le hip-hop. Hip hop. Le problème est que mes paroles sont sans fond ? Oui, parfois les sexes, mais la Chine, corrigez cela. Le dernier type de contradiction est quand vos paroles sont contredites par ce que le public sait déjà sur vous. Steve Martin adorait faire ce genre de blagues. Il a toujours joué l'imbécile sur scène. Donc, quand il monte sur scène, il dit qu'il est un type intellectuel. Le public peut rire à ce moment parce qu'ils comprennent déjà qu' il joue l'imbécile. Ce sont donc les trois types de contradictions. Je vous recommande d'utiliser le premier et le deuxième type. Parce que le troisième type exigera que le public sache déjà quelque chose sur vous. Donc, il y a deux bons conseils d'écriture pour chaque fois que vous écrivez une blague de contradiction. Le premier est d'essayer de se concentrer sur les personnages DOM parce que cela rend vraiment facile pour le public de justifier pourquoi une contradiction s'est produite. Si quelqu'un qui est vraiment intelligent et bien parlé se contredit instantanément, alors le public et ils disent : « Attendez, pourquoi ? Mais si vous utilisez une voix vraiment stupide, alors le public peut partir, Oh, ok, c'est une personne stupide. C' est pour ça qu'il s'est contredit. Donc, il rend juste plus crédible, personnage vraiment facile à utiliser. Le numéro 2 se concentre sur la violation des règles. Cherchez quand vous enfreignez l'une de vos propres règles ou que vous observez quelqu'un d'autre enfreindre l'une de leurs propres règles. Habituellement, dans la comédie, il est beaucoup plus facile de se moquer des autres de faire des erreurs plutôt que de se moquer de vous-même. Mais vous pouvez faire l'un ou l'autre et être très efficace à elle. Et peu importe qui se contredit réellement, vous remarquiez que vous contredisiez vous-même ou quelqu'un d'autre. En tant qu'écrivain, vous avez la licence créative pour modifier les détails de votre histoire. Disons que j'ai remarqué que j'ai fait quelque chose dont je ne suis pas vraiment fier et que j'ai contredit une de mes propres règles. En tant qu'écrivain de comédie, ce serait beaucoup plus facile pour moi de dire, Ok, je vais écrire l'histoire et je vais utiliser cette contradiction. Mais au lieu d'essayer de me moquer de moi, je vais le mettre sur quelqu'un d'autre que je sais que ce sera mon ami et ensuite je lui donnerai un nom aléatoire. Et puis de cette façon je peux me moquer de cette personne, mais je peux le faire d'une manière qui me permet d'échanger des insultes qui vont frapper un peu plus fort et être un peu plus drôle. 14. Blagues de contradiction - Écriture des étapes: Parlons donc des cinq étapes pour écrire une blague contradictoire. première étape consiste à commencer par une sorte d' histoire sérieuse à laquelle nous pouvons ensuite ajouter des contradictions. Si vous avez déjà du matériel avec lequel vous travaillez ici, passez en revue votre ancien matériel et cherchez déclarations factuelles ou des opinions que vous pouvez ensuite contredire. Si vous essayez d'écrire une blague de contradiction à partir de zéro, exemple à partir d'une invite d'écriture. Alors ce que tu vas faire, c'est écrire des déclarations factuelles ou n'importe quoi avec une forte opinion. Tout ce qui prédit fortement ce que vos actions devraient ou ne devraient pas être peut fonctionner comme une contradiction. Donc, vous voulez regarder des phrases comme, je toujours, je n'ai jamais, J'ai été, J'ai essayé, ou je promets que chacune de ces phrases prédit fortement ce que vous ferez ou ne ferez pas à l'avenir. Donc, si vous dites, j'ai promis de le faire, alors il est très facile de se retourner en contredisant cela plus tard. Donc, la première étape consiste simplement à avoir une sorte d'histoire sérieuse à laquelle nous pouvons ajouter une contradiction. Donc, pour l'exemple de l'équipe américaine, nous pouvons commencer par une conversation simple, émotionnelle et sérieuse. Et à partir de là, nous pouvons comprendre comment ajouter une contradiction. La deuxième étape consiste à déterminer quelle devrait être la contradiction. C' est là que vous créez une contradiction en faisant exactement le contraire que vous avez suggéré de faire plus tôt. Chaque fois que vous pensez à ce que votre contradiction devrait être, vous devriez garder à l'esprit la surprise que vous voulez donner au public dans cette équipe America blague. La surprise ici. Quand tu résolves la blague, tu as l'idée que les hommes promettraient n'importe quoi pour le sexe. C' est que surpris, c'est vraiment conduire l'humour et rendre cette blague si drôle. Donc, quand vous pensez à la contradiction, gardez également à l'esprit ce que vous voulez donner au public. Donc, pour l'exemple de notre équipe d'Amérique, ce pourrait être le moment où les écrivains pensent, ok, nous pouvons demander à Gary de promettre qu'il ne mourra jamais. Dans la troisième étape, nous écrivons la ligne de frappe. La ligne de frappe sera tout ce qui insère cette contradiction. Donc dans notre cas avec l'équipe America, c'est là que Gary promet, il ne mourra jamais. étape 4 est l'endroit où nous revenons et nous écrivons la configuration. Il y a deux parties principales de ça. Le numéro 1 est comme chaque configuration que nous avons deux objectifs. Nous voulons raconter la situation au public, et ensuite nous voulons arriver au point de l'histoire que nous racontons. C' est vrai pour chaque configuration. Pour contradiction. Nous voulons également nous assurer qu'il est très facile pour le public de voir la contradiction. Donc nous savons déjà ce que va être la punchline. Gary promettra qu'il ne mourra jamais. Par conséquent, lorsque nous revenons en arrière et que nous examinons la configuration, nous voulons nous assurer qu'il est très clair qu'il s'agit d'une contradiction. Nous voulons nous assurer que la rapidité de la contradiction soit aussi rapide que possible. Rappelez-vous plus tôt, nous avons parlé de la rapidité d'une contradiction étant très importante. L' installation dit, je ne peux pas promettre, je ne mourrai jamais. Et la ligne de frappe qui arrive immédiatement après, je le promets, je ne mourrai jamais. Et enfin, l'étape 5 est l'étape où nous réécrivons tout pour s'assurer qu'il coule naturellement. C' est notre chance de frapper la blague de n'importe quelle façon que nous jugeons nécessaire. Donc, à l'étape 4, nous avons beaucoup parlé de la configuration et de nous assurer que la vitesse de la contradiction est aussi bonne que possible. Mais si nous ne l'avons pas encore fait, étape 5 est où nous voulons nous assurer que tout ce que nous pouvons faire pour améliorer la qualité de la blague est fait. Ce sont donc les cinq étapes pour écrire une contradiction. 15. Puns et Wordplay - Comment fonctionnent: Dans cette vidéo, nous allons parler de la façon dont les jeux de mots fonctionnent comme un type de jeu de mots. Et ils sont généralement considérés comme le genre d'humour le plus superficiel là-bas parce qu'ils ont rarement une signification plus profonde à la blague. Habituellement, une fois que vous comprenez ce qu'est le jeu de mots, la blague est terminée. Il n'y a rien d'autre à obtenir. L' humour de. Un jeu de mots vient principalement de la façon dont il se sent ludique. Donc, si vous regardez ces deux mots ici, vous pouvez dire qu'il n'y a vraiment pas beaucoup sous la surface. Une fois que vous comprenez ce qu'est la blague, alors la blague est faite. Il n'y a nulle part où aller. Nous allons donc parler de trois facteurs différents qui sont importants. Mais de loin, le facteur numéro un est l'enjouement, la raison la plus courante et la plus importante pour laquelle on peut obtenir un rire est parce qu'il se sent ludique. Une chose de jeu de mots comme la façon dont les enfants jouent. Il n'y a pas de raison extérieure pour que tu joues. Tu le fais juste pour son propre bien parce que c'est amusant. Et il en va de même pour les jeux de mots. Wordplay ne nécessite pas que vous ayez quelque chose de plus profond sous la surface pour qu'il fonctionne. Tout ce qui compte vraiment, c'est à quel point il se sent ludique. Chaque étang va commencer par une sorte de mot qui peut être interprété de deux manières différentes. Nous avons donc ici le mot flexible, qui est interprété à l'origine comme étant extensible ou pliable. Mais alors il se déplace dans la ligne de frappe au sens, à quel point votre horaire est ouvert. Maintenant, c'est à peu près aussi superficiel qu'une blague peut obtenir, car il n'y a pas d'implications ici. Il n'y a nulle part où vous pouvez explorer. Une fois que vous aurez la blague, alors c'est fait. n'y a rien d'autre à faire. Et c'est pourquoi ce genre de blagues ne sont généralement pas aussi drôles que d'autres blagues. Avec notre EDI est votre travail d'avant, nous avons la signification originale de conduire, être ambitieux dans la ligne de frappe, il passe rapidement à simplement être conduit dans une voiture. Et encore une fois, l'enjouement du PAN est ce qui motive l'humour. Voici une blague typique que beaucoup de gens connaîtront. Ici, nous avons deux mots différents à l'intérieur de la même blague. Et comme les autres, vous remarquerez que c'est vraiment ludique. Mais en même temps, si vous vous arrêtez et y réfléchissez, il y a vraiment pas beaucoup ici. Numéro deux, est-ce que le PAN implique quelque chose d'intéressant ? Donc les blagues sont toujours plus drôles quand elles impliquent quelque chose. Une façon d'ajouter de l'humour à n'importe quel jeu de mots est de s'assurer qu'il pointe au-delà de lui-même. Voici donc un grand exemple de Jimmy Carr qui a le jeu de mot amusant dedans. Mais en même temps, une fois que vous avez la blague, vous êtes récompensé avec une blague sexuelle très simple. Donc, ce n'est pas une énorme implication, mais vous remarquerez que cela ajoute un peu de comédie à la blague. Le facteur numéro 3 est de savoir s'il y a ou non des conséquences intéressantes pour le PAN. Donc les mots que nous avons vus jusqu'à présent n'ont pas eu de conséquences pour eux. Ils commencent et ils finissent. Et une fois que tu les as compris, c'est fini. Dans un instant, nous allons regarder deux clips du film Avion et de l'équipe de police de l'émission télévisée. Ce qui est tellement génial dans ces exemples, c'est qu'ils utilisent des mots simples, mais ils les utilisent d'une manière qui s'assure que la scène sera hors de contrôle. Donc, en tant que membre du public, nous pouvons toujours profiter des jeux de mots, mais en même temps, nous obtenons à regarder une sorte de situation, devenir très fou. Et cela ajoute beaucoup à l'humour. Comme 200 neuf ou York partout, Roger, Los Angeles départ apporter ce qu'ils voulaient à 3.9 ou les demandes de projet vecteur comme 209 sont claires pour le vecteur 3 à 4, nous avons l'autorisation. Autorisation, Roger, Roger. Quel est notre vecteur ? Ici ? C'est fini. C' est Clara est finie ou traîne toute seule. Mais quand j'ai entendu le coup de feu et que je tourne, Jim est tombé. C' est un caissier, Frank. Mais Jim remplit un caissier. Jim Johnson, films de musée. C' est le drapeau de l'auditeur et il a eu la grippe. Alors Jim a rempli, remplissez-le un rempli et c'est le Night Watch. Et pourquoi ils comptent. Laisse-moi comprendre ça. Deux fois, est entré et a tiré sur la caissière et Jim est tombé. Juste un caissier. Jim Johnson le fait. D' accord. Après avoir tiré sur la caissière, vous avez tiré deux fois ? Non. Je n'ai tiré qu'une ou deux fois, c'est l'homme holdup que j'ai tiré deux fois. Est-ce qu'un IO a changé votre histoire ? Non. J'ai tiré deux fois après la chute de Jim. Tu as tiré deux fois et Gemfile sait que Jim est tombé en premier, puis j'ai tiré deux fois, une fois. Deux fois, une fois. C' est le propriétaire de la compagnie de pneus, Frank. D' accord. Une fois en tant que propriétaire de la compagnie de pneus et il a tiré deux fois deux fois, tiré sur les caisseurs, et Jim est tombé et puis vous trouvez deux fois une fois. On pense savoir comment je l'ai fait. Oh, il n'aurait pas pu le faire. Il n'est pas là depuis des semaines. Eh bien, on a vu des semaines. C' est le contrôleur, Frank 16. Puns et Wordplay - Écriture: Dans cette vidéo, nous allons parler des deux façons différentes d'écrire un bon jeu de mots. La première méthode que je vais vous montrer est comment vous pouvez commencer avec une sorte d'installation et comprendre ce que devrait être le coup de poing à partir de là. Et puis la deuxième méthode que je vais vous montrer est ce que vous pouvez faire si vous avez une phrase drôle que vous pensez être une bonne ligne de frappe, mais vous devez travailler en arrière et comprendre ce que la configuration devrait être pour le transformer en un grand PAN. Les étapes 2 et 3 de la stratégie d'installation de poinçon peuvent être retournées et faites dans n'importe quel ordre. Et il en va de même pour les étapes 34 de la poinçon pour configurer la stratégie, qui est le texte bleu et rouge sur l'écran. Commençons donc par la configuration, la stratégie de punchline. Ici, vous allez commencer par une sorte d'invite d'écriture ou une nouvelle. Donc, nous avons besoin de quelque chose pour fonctionner comme une installation avant de pouvoir commencer. étape 2 est l'endroit où vous identifiez les mots que vous pouvez changer. Cette étape consiste à rechercher vos opportunités. Troisièmement, vous décidez quelle sera la surprise que vous voulez donner au public. Étape 4, vous écrivez votre poinçon réel. Et enfin, à l'étape 5, vous réécrivez tout pour rehausser la qualité et vous assurer qu'elle coule. Alors allons-y pas à pas. Donc, la première étape consiste à commencer nous-mêmes. Donc on peut utiliser cette blague ici. J' ai perdu mon boulot à la banque le premier jour. Une femme m'a demandé de vérifier son solde. Donc je, donc la configuration jusqu'à présent est ennuyeux, mais vous remarquerez qu'il fait des prédictions sur ce qui devrait arriver ensuite. À l'étape 2, nous identifions les mots que nous pouvons changer. Donc, nous voulons prendre cette phrase, vérifier son équilibre, et trouver une autre façon de l'interpréter. Donc, nous regardons les différentes significations de la phrase. Et nous pouvons passer de la vérification pour voir combien d'argent il y a dans un compte bancaire à la vérification de son équilibre ou de sa capacité à rester équilibré. Il s'agit donc de déterminer quels mots ou phrases sont disponibles pour que vous puissiez jouer avec. étape 3 est l'endroit où vous décidez quelle devrait être la surprise. Donc, en tant qu'auteur de cette blague, c'est là qu'on dirait, Ok, je veux que le caissier de banque comprenne mal la dame et fasse quelque chose d'horrible. Ce sera ce que le public rira à la fois qu'ils auront la blague. Donc, sachant quelle sera la surprise, c'est quand nous passons à l'étape 4 et nous écrivons notre poinçon. Et enfin, à l'étape 5, nous allons tout réécrire pour nous assurer que tout coule bien ensemble. Et nous finissons avec cette blague polonaise ici. Maintenant, nous allons utiliser la punchline pour configurer la stratégie. Donc, ici, nous commençons par une sorte de mot ou phrase qui, selon nous, a beaucoup de potentiel pour être drôle. Fondamentalement, nous avons une ligne de frappe sans configuration. À l'étape 2, nous allons trouver les différentes façons utiliser cette ligne de frappe que nous avons. À l'étape 3, nous allons écrire la ligne de frappe réelle. À l'étape 4, nous allons comprendre quelle sera la surprise pour cette ligne de frappe. Et encore une fois, j'ai dit que tu pouvais retourner 34. Donc, si vous voulez, vous pouvez comprendre ce que vous voulez donner surpris. Et puis comprendre à l'étape trois comment le donner. Ou vous pouvez le faire de cette façon qu'il soit sur votre écran. Maintenant. Quoi qu'il en soit, à la fin de l'étape 4, vous devriez avoir une ligne de frappe et vous devriez avoir une très bonne idée de ce que va être la surprise. Que vous ayez compris la surprise ou la ligne de frappe d'abord n'a pas vraiment d'importance. Et en fait, vous devriez apprendre à faire les deux parce que certaines blagues, il sera plus facile de comprendre la ligne de frappe et de dire, d' accord, si j'utilise cette ligne de frappe, la surprise sera drôle ? Mais d'autres fois, on veut dire, qu'est-ce que ça surprend ? C' est drôle. Et quelle punchline puis-je utiliser pour faire passer ça au public ? Ces deux stratégies sont formidables. Donc, l'étape 5, vous allez écrire la configuration. Et enfin, à l'étape 6, vous allez tout réécrire pour vous assurer qu'il circule bien. Alors passons à travers cela avec un PAN commun. Donc, d'abord, nous commençons par une sorte de phrase qui, selon nous, a beaucoup de potentiel. Donc on a la phrase, c'est un homme après mon propre cœur. Maintenant, à ce stade, on ne saura pas encore ce qu'on fait avec la blague. La seule chose que nous avons, c'est le sentiment que cela pourrait mener quelque part. C' est une phrase intéressante que nous pourrions utiliser comme poinçon tant que nous trouvons la bonne configuration. C' est à l'étape 2 que nous avons trouvé les différentes façons d'interpréter notre expression. Donc nous avons un homme après mon propre cœur, ce qui veut dire qu'il m'aime bien. Mais dans certains cas, cela pourrait faire qu'il est en fait physiquement après votre cœur. À l'étape 3, nous arrivons à notre poinçon. Lorsque vous utilisez cette méthode, la ligne de frappe sera généralement identique à ce que nous avions déjà à l'étape 1. Rappelez-vous que nous avons commencé parce que nous pensons qu'un homme après mon propre cœur est une ligne de frappe drôle à utiliser. Donc, ici, à l'étape 3, cela devrait être exactement la même chose que vous avez commencé avec. À l'étape 4, nous comprenons quelle surprise cela devrait être. Donc cette blague va surprendre le public qu'il n'est pas vraiment amical. Il essaie de voler le cœur de son fils. Donc, ici, nous écrivons la configuration de la blague. Mon père m'a suggéré de m'inscrire pour une carte de donneur. Maintenant, c'est une configuration très importante parce que c'est ce qui va créer le jeu de mots à la fin, quand vous entendez qu'il est un homme après mon propre cœur. En tant que membre du public, vous allez retourner à la configuration et vous dites, attendez, ce truc de carte de donneur n'a pas de sens en utilisant la façon normale de dire, mec, après mon propre cœur. Et une fois que vous avez mis ça ensemble, c'est comme ça que vous pouvez résoudre la blague. À l'étape 6, vous allez réécrire la blague pour la rendre plus fluide. Passons une fois de plus à travers le cockpit vu de l'avion. Nous commençons donc par un mot ou une phrase qui peut être interprété d'au moins deux façons différentes. Donc, ici, les écrivains peuvent remuer tous les mots qui sont associés à un cockpit d'avion. Donc, nous avons le mot Roger, autorisation et le vecteur. Dans la deuxième étape, vous trouvez différentes façons de jouer avec les mots. Donc tu as Roger et tu peux en faire un nom. Victor devient un vecteur, la clairance, dégagement, devient fini. À l'étape 3, vous écrivez la ligne de poinçonnage. Donc, il y a évidemment beaucoup de punchlines différentes à l'intérieur de cette scène courte. Donc, chacun de ces punchlines va utiliser exactement la même stratégie. Les poinçons que vous utilisez vont être très similaires à ce que vous avez déjà commencé avec. À l'étape 4, nous avons compris quelle sera la surprise. Donc nous disons, si j'utilise cette ligne de frappe, quelle sera la surprise que le public va rire ? Et rappelez-vous, les étapes 43 peuvent être changées. Donc nous pouvons commencer par la surprise et dire, Ok, si je veux créer une situation très chaotique et déroutante dans le cockpit, comment puis-je le faire en utilisant des noms ? Et à partir de là, vous pourriez revenir à l'étape 3 et dire, accord, quelles devraient être les poinçons ? L' un ou l'autre va travailler pour vous. Donc, à la fin de l'étape 4, nous savons déjà ce que seront les punchlines et nous comprenons quelle sera la surprise pour le public. Étape 5, nous écrivons la configuration parce que cela s'est passé dans un film. Les écrivains ont eu ces réglages de la blague plus tôt parce que c'est dans leur nom réel. Et puis enfin vous réécrivez tout pour couler naturellement. Et c'est là que tu commences les blagues. Vous, peut-être que vous ajoutez quelques mots ou vous en sortez un peu, mélangez la blague plus drôle. Ce sont donc les deux stratégies différentes que vous pouvez utiliser. Et rappelez-vous que pour cette configuration à la stratégie punchline, vous pouvez basculer les étapes 234, la punchline pour configurer la stratégie, vous pouvez retourner 34. 17. Meta-Jokes et Meta-Jokes - Comment fonctionnent: Dans cette vidéo, je vais parler de méta blagues et d'anti-comédie. Ces deux types d'humour fonctionnent d'une manière vraiment similaire. Donc, comme avec une blague de rappel, l'humour ici va venir de référencer quelque chose. Lorsque vous faites un rappel, vous faites référence à quelque chose que vous avez déjà dit quand vous faites une blague Meta ou quand vous faites anti-comédie, vous référencez soit comment les blagues sont généralement faites, ce qui serait un Meta plaisanterie. Ou vous faites référence à la façon dont la comédie se fait habituellement, ce qui serait anticommuniste. Alors pense à cette blague ici. Combien de personnes d'un certain groupe démographique faut-il pour accomplir une tâche précise, un nombre fini, un pour accomplir la tâche, et le reste pour agir d'une manière stéréotypée du groupe en question. C' est un excellent exemple de méta blague parce qu'il se moque clairement de ce style de blague. Donc, au Mexique va être une blague sur les blagues. La configuration commence normalement et la punchline va en quelque sorte se moquer de la façon dont les blagues sont racontées. Avec anti-comédie. La blague sera sur le stand-up comédie en général, ou quelque chose que les comédiens ont tendance à faire. configuration ici doit être normale. Et puis la punchline va trouver un moyen de se moquer d'une façon typique que les comédiens travaillent. Ça ne veut pas dire que tu es méchant avec des comédiens spécifiques. Tu fais juste une parodie de la façon dont on fait la comédie. Je ne l'avais pas vu depuis quatre ans et la dernière fois qu'on était ensemble, on faisait un travail de toiture sur le toit d'un immeuble de 40 étages. Et pendant qu'on était là-haut, Billy a commencé à devenir déprimé et il a commencé à parler fou. Et il est monté sur le rebord et il a dit qu'il allait sauter trop tard et que je ne pouvais pas l'arrêter. Il a sauté de l'immeuble juste après que nous avons sauté, je regarde en bas et remarque que le trampoline et couler et était en vente de trottoir. Il a atterri sur l'un des trampolines et rebondit. Et quand il est arrivé au niveau où je me tenais, il a dit, vous savez, je pense que beaucoup de vos locaux de travail sont très artificiels et difficiles à croire. J' avais entendu un peu. 18. Meta-Jokes et Meta-Jokes - Écriture des étapes: Ce sont donc les cinq étapes pour écrire une méta blague ou anti-communiste. Première étape, vous décidez de ce que vous voulez vous moquer. Étape 2, vous comprenez exactement pour quoi vous allez vous moquer de ça. C' est donc une qualité ou une caractéristique dont vous allez vous amuser. Étape 3, vous écrivez la ligne de frappe. Quatrième étape, vous allez écrire votre configuration. Et enfin, à l'étape 5, vous allez réécrire la blague pour vous assurer qu'elle coule bien. Alors passons par là avec une blague typique. Première étape, décidez de ce que vous voulez vous moquer. Ici, notre seul but est de trouver une cible pour notre blague. Donc, nous allons choisir un certain nombre de personnes qui entrent dans une blague de type bar. Étape 2, quelles caractéristiques allons-nous nous moquer de ça ? Il s'agit de trouver exactement ce dont on se moque. Cette étape est très importante parce que lorsque le public résout la blague, quand il comprend cette blague, il va être laissé avec la surprise de cette étape. Alors, pourquoi allons-nous nous moquer de ce style de blague ? Donc nous allons choisir leurs blagues évidentes avec des configurations très fausses et bizarres. La troisième étape consiste à écrire la ligne de frappe. Donc, nous arrivons ici avec la ligne de ponçage. Le barman dit, qu'est-ce que c'est, une sorte de blague ? Quatrième étape, on y retournerait et on rédigeait la configuration. Nous disons donc qu'un Anglais, un Écossais et un Irlandais entrent dans un bar. Puisque nous savons déjà que nous nous moquons d'une blague pour être très bizarre dans la configuration et très fabriqué, alors trois types de personnes pourraient travailler ici, tant que c'est un groupe qui a l'impression que ce serait la mise en place d'une blague. Étape 5, nous réécrivons tout pour mieux couler ensemble. Encore une fois, voici les cinq étapes que nous venons de franchir. Faisons-le une fois de plus en utilisant la méta blague de Dimitri Martin. Donc, d'abord, nous décidons de ce que nous voulons nous moquer, qui va se moquer des blagues en général. Deuxième étape, qu'en est-il exactement des blagues ? On va se moquer de ça ? Donc, ici, nous pouvons venir avec la longueur de la blague ou peut-être la crédibilité de la blague. Troisième étape, écrivez la ligne de frappe. Donc, la ligne de frappe est, vous savez, je pense que beaucoup de vos locaux de blague sont très artificiels et difficiles à croire. Donc, une fois que vous avez dit cette ligne de frappe, le public va réfléchir à la configuration. Et cela devrait immédiatement avoir du sens. Ça devrait se moquer d'elle-même. Donc, nous savons juste à partir de la lecture de la ligne de frappe, que la configuration doit être quelque chose de très artificiel et difficile à croire. Donc, à l'étape 4, vous retournez en arrière et vous écrivez la configuration de la blague. Et enfin, à l'étape 5, vous réécrivez le travail pour vous assurer qu'il circule. Donc, une fois de plus, voici les cinq étapes pour écrire une méta blague ou anti-communiste. 19. Comparer et Contrast blagues - Comment fonctionnent: Donc dans cette vidéo, nous allons parler de deux grandes stratégies pour écrire de la comédie. Ces deux stratégies obtiennent leur humour en comparant deux idées ensemble. Lorsque vous utilisez la stratégie de contraste, ce que vous faites, c'est que vous trouvez une différence vraiment drôle entre deux idées qui sont très similaires. Et la stratégie de comparaison est l'endroit où vous trouvez une drôle de similitude entre deux choses qui sont très différentes. Alors regardons d'abord la stratégie de comparaison. La stratégie de comparaison consiste à prendre deux idées qui, à la surface, devraient être très, très différentes, puis à trouver une sorte de similitude intéressante entre elles. Cette stratégie est vraiment similaire à la façon dont vous pouvez également créer des analogies. Lorsque vous utilisez un contraste, vous trouvez une drôle de différence entre deux idées très similaires. Donc, ici, nous avons une excellente blague de Dimitri Martin. Cette blague compare les mots, oui, oui, à la maison. Et pourtant. Maintenant, ces quatre mots sont incroyablement similaires. Il y a un énorme chevauchement dans la façon dont les gens les utilisent. Donc, ce que fait Demetri Martin ici, c'est qu'il montre comment trois de ces mots peuvent être utilisés pendant les rapports sexuels, mais un clairement ne peut pas l'être. Donc il prend ce mot oui, et puis montre comment c'est vraiment très différent des trois autres. Voici un exemple similaire de Jim Graf. Encore une fois. Pi ne peut pas rivaliser avec le gâteau. Bougies de pied dans un gâteau. C' est un gâteau d'anniversaire. Mettez des bougies dans une tarte, et quelqu'un est ivre dans la cuisine. Donc, comme avec la stratégie de comparaison, nous avons deux idées différentes. Cette fois, au lieu d'avoir deux idées très éloignées et de montrer pourquoi elles sont les mêmes. Nous commençons par deux idées qui sont très proches d'être déjà les mêmes. Il y a beaucoup de similitudes entre pi et cake. Nous commençons donc par des idées qui ont un gros chevauchement. Et maintenant, ce qu'on veut faire, c'est trouver un moyen important de les différencier. Ce sont donc les principales différences entre les comparaisons et les blagues de contraste. Les deux stratégies prennent deux idées distinctes et elles trouvent une sorte de relation intéressante entre les deux. Dans une blague de comparaison, votre configuration va introduire deux de ces idées. Et puis vous utiliserez votre poinçon pour trouver une ressemblance surprenante. Et puis avec une blague de contraste, vos configurations vont présenter les deux idées et ensuite votre punchline va introduire une différence surprenante. Ce que j'aime à utiliser blagues de comparaison et de contraste, c'est qu'ils sont vraiment nouveaux comédiens sympathiques. Il est vraiment facile de suivre les bonnes étapes et de finir avec quelque chose que vous êtes vraiment excité de monter sur scène. 20. Bagues - Écriture: Alors maintenant, parlons de blagues de comparaison. Et rappelez-vous une blague de comparaison. Nous prenons deux idées très différentes et nous les comparons ensemble pour créer l'humour, disaient, en fait, elles ne sont pas si différentes. Ils partagent quelque chose d'intéressant en commun. Donc, première étape, nous allons commencer par une sorte de nom aléatoire. Dans notre exemple précédent, cela commencerait par le mot chats, mais nous ne savons toujours pas ce que nous allons comparer Cats 2. Dans la deuxième étape, nous recherchons quelque chose de surprenant que nous aimerions que notre poinçon révèle sur le nom avec lequel nous travaillons, c'est-à-dire les chats. Donc on dit qu'ils sont assis sur vos genoux, mais ils n'aiment pas que vous les touchiez. Donc on ne sait toujours pas à quoi on le compare. Nous ne connaissons que la relation qu'ils partagent. Donc nous connaissons les chats et nous connaissons la relation. Et dans la prochaine étape, nous trouverons quelque chose qui partage cette relation. Donc, la troisième étape, nous trouvons un deuxième nom qui partage cette relation. Et c'est là que nous arrivons à la ligne de frappe, cette idée que les chats et les strip-teaseuses partagent quelque chose en commun. Dans la quatrième étape, nous écrivons une ligne de frappe qui révélera cette similitude surprenante. Donc, nous avons la ligne de frappe. Je vais m'asseoir sur tes genoux, mais tu ne peux pas me toucher. Étape 5, non ? Une configuration pour arriver rapidement au point de la blague. Les chats sont comme des strip-teaseuses. Je vais m'asseoir sur tes genoux, mais tu ne peux pas me toucher. Passons à travers ce processus d'écriture de blagues ensemble. Nous commençons par une sorte de nom aléatoire. Donc, au début, nous ne savons pas ce que nous comparons et nous ne savons pas à quoi nous le comparons. Nous commençons par une ardoise vide. Pour trouver mon mot de départ. Je suis allé au mot aléatoire generator.com et je me suis donné 10 mots différents à choisir, et j'ai simplement choisi mon favori de ceux-ci. Donc je commence par le mot « conseil ». Dans la deuxième étape, je cherche quelque chose de surprenant que j'aimerais mon poinçon révèle à propos du mot conseil. À la deuxième étape, je me suis mis d'accord sur ce point. Nous nous inquiétons constamment d'en avoir assez. Mais la seule chose qui devrait être importante, c'est que nous l'utilisions. C' est la relation que je veux partager avec ces deux idées. Donc vous pouvez voir dans le coin inférieur droit, j'ai essayé cinq relations différentes avant de m'installer sur celle-ci. Et ce que cela fait, c'est qu'il vous donne de nombreuses occasions différentes de trouver une relation intéressante. Et puis une fois que vous aurez cette relation intéressante, vous allez à nouveau examiner différentes opportunités ou différentes idées qui pourraient être dans ce cercle bleu là-bas. Cela vous donne le plus d'occasions de travailler avec un écrivain comique. Étape 3, je trouve un deuxième nom qui va partager la surprise avec le premier. Donc, la relation se soucier constamment d'en avoir assez. Mais ce qui est vraiment important, c'est que vous l'utilisiez. Quand j'ai pensé à cela, j'ai immédiatement pensé à avoir assez de papier toilette. Maintenant que j'ai les deux noms ainsi que la relation qu'ils partagent, je vais passer à l'étape 4 et écrire la ligne de frappe. Le travail des punchlines est simplement de révéler cette relation surprenante. Vous pouvez aller de l'avant et faire une pause si vous voulez lire ce que j'ai écrit ici. Étape cinq, nous allons écrire la configuration pour arriver rapidement au point de la blague. Et encore une fois, vous pouvez aller de l'avant et faire une pause si vous voulez lire. 21. Blagues de Contrast - Écriture: Voici donc les étapes d'écriture pour écrire chacune de ces blagues, les blagues de comparaison et les blagues de contraste. Donc, première étape, trouver deux idées qui sont très similaires. Donc c'est comme oui, mais dans Aha par rapport au mot. Pourtant, nous commençons par deux idées qui sont très, très similaires. Et nous allons créer de l'humour en trouvant une différence intéressante. Étape pour chercher des façons dont les idées sont étonnamment différentes. Donc c'est là que le Nietzschéen Martin a remarqué que vous ne pouvez pas encore utiliser le mot pendant les rapports sexuels, mais vous pouvez utiliser des mots qui sont très, très similaires. Il crée de l'humour en trouvant une différence surprenante et intéressante entre ces idées. Troisième étape, écrivez une ligne de frappe qui révélera cette différence surprenante que nous avons trouvée à l'étape 2. Donc nous savons déjà que vous ne pouvez pas utiliser le mot « yep » pendant les rapports sexuels. C' est une différence surprenante entre ces mots. Maintenant, nous voulons prendre cette idée et la traduire en une vraie ligne de frappe, donc nous avons besoin de quelques mots pour le soutenir. Donc c'est là que nous écrivons la ligne de frappe réelle. Étape 4, écrivez une configuration pour arriver rapidement au point de la blague. Bon, passons par ces étapes en utilisant une invite de mots aléatoires. Donc la première chose que je commence avec une ardoise vide, je ne sais pas à quoi je compare et je ne sais pas à quoi je la compare. Je dois donc commencer par trouver deux idées qui sont très similaires. Donc, la façon dont je l'ai fait est que je suis allé à dictionary.com et qu'ils avaient un article sur le devant de leur site Web appelé Mieux mots à utiliser au lieu de psycho. J' ai donc fini avec trois synonymes pour le mot psycho. Il y a excentrique, coquin, et inconstant. Maintenant, selon dictionary.com, ces mots sont très, très similaires. Et donc je pars d'une position où j'ai ces deux cercles qui se chevauchent. Les idées partagent déjà beaucoup en commun. Mon travail sera donc de trouver des différences intéressantes entre les deux étapes pour trouver des façons dont ces idées sont étonnamment différentes. Maintenant, d'après dictionary.com, ces trois mots, excentriques, et volants, sont de bons substituts au mot psycho. Ce que je veux faire pour créer de l'humour, c'est montrer où ces synonymes sont insuffisants. Pourquoi ne sont-ils pas aussi bons que les psychopathe ? Je vais donc chercher de petites différences qui sont très, très importantes. Alors voici ce que je me suis installé. Le mot psycho. Ça a l'air vraiment effrayant, comme si tu avais peur d'un psychopathe. Mais les trois autres mots, qui techniquement pourraient signifier un psychopathe, ne se sentent pas effrayants du tout. Si vous entendez quelqu'un est bizarre, cette personne est un peu ennuyeuse. Cette personne est volante. Ces mots pour moi. me sentirais jamais Je neme sentirais jamaiseffrayée pour cette personne alors que je me sentirais effrayée pour quelqu'un qui s'appelle un psychopathe. C' est donc une petite différence dans le choix des mots. Mais c'est incroyablement important si vous l'êtes, si quelqu'un utilise bizarre au lieu de psycho, alors qu'ils veulent vraiment dire psycho. Troisième étape, écrivez une ligne de frappe qui révèle cette différence surprenante. Donc, je me suis installé sur cette ligne de frappe ici. Je suis seul avec ce Psycho. Il joue avec un couteau. Et contrairement, je suppose que c'est une de ces bizarreries. Voici ce que j'ai fini avec après avoir traversé ces quatre étapes. Et rappelez-vous que je suis un conteur, c'est ce que j'aime bien faire. Donc vous pouvez dire ici que j'ai pris ce mot aléatoire et au lieu d'essayer de le transformer en une seule blague ou peut-être une ou deux, j'ai fait ce que je fais le mieux et je l'ai pris et l'ai exploré et en a fait une histoire entière. Comme je l'ai déjà dit, je trouve cette stratégie pour écrire la stratégie de narration beaucoup plus facile que d'essayer de raconter des blagues. Ainsi, vous pouvez aller de l'avant et mettre en pause la vidéo et la lire. 22. Jointes analogiques - Comment fonctionnent: Dans cette vidéo, nous allons parler de la façon dont les analogies fonctionnent. Et puis nous allons parler de la façon dont vous pouvez écrire des analogies drôles pour vous-même. Donc, une analogie fonctionne en comparant deux idées ensemble. Et ces deux idées sont appelées locaux GFP un, qui est prémisse un, et P2, qui est prémisse deux. Et lorsque vous les comparez ensemble, vous permettez à l'auditeur d'arriver à une sorte de conclusion, ce qui est une prise de conscience soudaine des similitudes entre les deux idées. Donc, vous pouvez voir dans la boîte grise ici je vais utiliser cette méthode, cette méthode de fond comme un moyen d'écrire des analogies. Vous avez juste parce que c'est super court à faire, prémisse un est similaire à la prémisse 2 parce que la conclusion. Donc, pour vous donner un exemple, ce serait comme dire que le cerveau est similaire à un ordinateur parce qu'ils traitent tous les deux l'information de la même manière. analogies fonctionnent de la même façon, qu'elles soient censées être utiles ou qu'elles soient supposées être drôles. Dans les deux cas, vous laissez l'auditeur comparer la prémisse 1 et la prémisse 2 a atteint une sorte de conclusion dans une analogie utile. Autrement dit, quand nous n'essayons pas d'être drôle, nous essayons d'aider quelqu'un à apprendre quelque chose. Ensuite, la conclusion est un type d'apprentissage. Quand vous dites que le cerveau est comme un ordinateur, parce qu'ils traitent tous les deux l'information de la même manière. Vous espérez que l'auditeur aura ce moment où ils réaliseront soudainement quelque chose de nouveau sur le fonctionnement du cerveau. Quand on utilise une analogie drôle, on fait exactement la même chose. Vous comparez deux idées ensemble et vous permettez à l'auditeur d'arriver à une sorte de conclusion. Mais au lieu de la conclusion étant de nouvelles connaissances ou quelque chose qu'ils ont appris, la conclusion est quelque chose qui est drôle et étonnamment précis. Alors passons par quelques exemples. Je vais utiliser beaucoup de blagues de Richard Jenny ici parce que ses analogies fonctionnent incroyablement bien. Donc vous verrez beaucoup de Richard Jenny ici. Numéro 1. Porno est comme n'importe quel autre médicament. Après un certain temps, vous commencez à construire une tolérance à elle. Donc vous pouvez le voir écrit ici, porno est similaire à une drogue parce que vous pouvez construire une tolérance. Numéro deux, j'habite à Los Angeles. J' ai déménagé de New York pour moins de stress. C' était comme déménager en Alabama pour le théâtre aurait une énorme erreur. Donc on peut écrire cette blague comme ça. Déménager à Los Angeles pour moins de stress est similaire à déménager en Alabama pour le théâtre, parce qu'ils sont tous les deux des raisons stupides de passer à un état. Numéro 3, choisir d'avoir un enfant dont on ne peut pas s'occuper, c'est comme péter dans un ascenseur. Bien sûr. Tu l'as sorti, mais maintenant c'est le problème de tout le monde. Donc on peut écrire ça comme ça. Avoir un enfant que vous ne pouvez pas prendre en charge est similaire à péter dans un ascenseur parce que vous le sortez. Mais maintenant, c'est le problème de tout le monde. Numéro quatre. Je ne me suis jamais sentie déprimée , paralysée par l'espoir. On peut l'écrire comme ça. Une personne déprimée est similaire à une personne qui est paralysée par l'espoir, car elles se sentent toutes les deux étonnamment vraies. Donc, dans la blague Maria Bamford, quand vous résolvez la blague, la conclusion est quelque chose qui se sent étonnamment exact. Et c'est ce qui crée l'humour ici. Il peut sembler un peu différent à la surface, mais il fonctionne exactement de la même manière que toutes les blagues antérieures. Si la présidence est à la tête de l'organisme américain, politique, le Congrès est sa voie gastro-intestinale. Donc, cela a en fait deux analogies différentes à l'intérieur de celui-ci. La première analogie, le président, semblable à la tête d'un organe politique parce qu'il prend les décisions. Pour la ligne de frappe que nous avons, Congrès est similaire au tractus gastro-intestinal du corps politique parce qu'ils sont pleins de merde. 23. Blagues analogiques - Écriture: Alors maintenant passons par les étapes d'écriture pour une analogie. La première étape est la sélection des sujets. Donc c'est là que nous découvrons quelle prémisse on va être pour l'analogie, ça peut être un nom ou un verbe. Et puis nous allons ajouter est comme à la fin de celui-ci. Donc, le résultat final est que nous avons p1 est comme quelque chose parce qu'une raison quelconque. Donc, ce serait comme dire que déménager à Los Angeles pour moins de stress est comme quelque chose parce qu'une raison quelconque. À l'étape 2, nous décidons de ce que sera la conclusion ou la surprise. Donc, quand le public résout l'analogie, qu'est-ce qu'on veut qu'ils finissent avec ? Quelle est la surprise, quel est le but de la blague ? Donc, ici, nous pouvons énumérer plusieurs idées et nous pouvons choisir notre conclusion préférée. Donc, dans la deuxième étape, notre blague est de déménager à Los Angeles pour moins de stress, c'est comme quelque chose parce que les deux sont des raisons stupides de passer à un état. Troisième étape, nous devons trouver ce que sera la prémisse 2. Donc, nous énumérons ici cinq ou 10 idées possibles qui partagent la conclusion avec la prémisse 1. Donc, nous finissons par déménager à Los Angeles pour moins de stress, c'est comme déménager en Alabama pour le théâtre, parce que les deux sont des raisons stupides de passer à un état. Vous pouvez voir dans le coin inférieur droit, j'ai cinq prémisses différentes 2 qu'on aurait pu utiliser pour en arriver à la même conclusion. Donc, dans cette étape, vous avez déjà une prémisse et la conclusion, votre travail est de trouver la meilleure prémisse 2. Et donc cela prendra quelques idées que vous voulez énumérer plusieurs avant que l'un d'eux vraiment juste sentir comme il saute à vous. Et enfin, à la quatrième étape, nous allons réécrire la blague pour s'assurer qu'elle coule bien. Alors passons par une étape dans la façon dont vous pouvez écrire des analogies. La première étape est la sélection des sujets. Et pour cela, j'ai choisi une prémisse pour être des enfants. Donc, les enfants sont comme quelque chose pour une raison quelconque. Étape 2, décider de la conclusion ou quelle sera la surprise. Maintenant, j'ai énuméré beaucoup d'idées différentes ici, pas seulement les six que vous pouvez voir en bas. Le 6 et le fond avaient tendance à être quelques-uns de mes préférés, mais j'en ai traversé beaucoup avant de trouver quelque chose que j'aimais vraiment. Donc, dans la deuxième étape, je finis avec ça. J' ai des enfants, c'est comme quelque chose parce que si tu en as trop, tu seras coincé dans la maison. La troisième étape est l'endroit où nous déterminons quelle est la prémisse 2. Ici, je me suis installé sur des floakes de neige, donc je finis avec des enfants sont semblables à des floakes de neige parce que si vous en avez trop, vous serez coincé dans la maison. Étape 4, je réécris la blague et je finis avec ça. Les enfants sont comme des floakes de neige. Si tu en as trop, tu seras coincé dans la maison. C' est une blague super, super courte, mais ça frappe vraiment dur. Voici sept locaux différents que vous pouvez commencer. Vous pouvez donc utiliser cette stratégie d'écriture vous-même. Par exemple, numéro 1, petit déjeuner au lit. Nous allons commencer avec la même formule que celle que nous avions plus tôt. Où comme un petit déjeuner au lit est similaire à quelque chose parce qu'une raison quelconque. Et ce que vous pouvez faire, c'est passer par les sept et utiliser cela comme point de départ. 24. Jokes de Callback - Introduction et étapes d'écriture: Un rappel est chaque fois que vous référencez quelque chose que vous avez dit plus tôt dans l'émission, c'est un moyen vraiment facile d'obtenir de bons rires juste en prenant une vieille punchline que vous avez dit et ensuite en l'amenant dans un nouveau morceau de matériel. Alors pensez à ces trois rappels ici. Prenons l'exemple de Strested Development First, j'ai fait une terrible erreur. Cette punchline super facile à utiliser que vous pouvez insérer presque n'importe où. La première fois qu'il a été parlé, il pourrait être utilisé comme une ligne de frappe, mais à chaque fois après cela, il devient plus drôle et plus drôle. Si vous avez déjà vu le film Avion que vous avez vu beaucoup de bons rappels. Leslie Nielsen et Lloyd Bridges ont tous deux eu des rappels incroyables tout au long du film. Plus vos performances sont longues, plus il sera facile d'utiliser des rappels. Si vous faites seulement une courte performance de deux minutes, il serait vraiment difficile d'y insérer une sorte d'appel. Mais si vous faites une performance de deux heures comme quelque chose qu'Eddie est ou fait. C' est beaucoup de choses que vous pourriez potentiellement rappeler. Une bonne chose à propos d'un rappel est qu'il a tendance à créer un sentiment de communauté parce qu'un rappel est essentiellement une blague intérieure. Vous devez faire partie de ce public pour vraiment comprendre de quoi ils parlent, quoi les comédiens parlent. Donc, un rappel crée ce sentiment de communauté où le public se sent spécial. Parlons donc de quelques conseils pour écrire des rappels. Numéro un, ne forcez pas un rappel dans votre matériel. Ne l'utilisez pas simplement parce que vous avez l'impression de devoir l'utiliser. Quand il y a une bonne opportunité d'utiliser un rappel. Habituellement, vous le trouverez même si vous n'êtes pas réellement à la recherche. Deuxièmement, plus vous avez de blagues, les rappels seront faciles. Et ça parle de ton écriture. Donc, si vous n'avez écrit que dix blagues dans votre carrière, la probabilité que deux de ces blagues fonctionnent ensemble pour un rappel est probablement assez faible. Mais si vous avez 100 blagues, alors tout d'un coup vous avez beaucoup plus d'occasions de trouver ces connexions. Et la même chose est vraie pour le temps que vous avez sur scène. Et j'ai déjà mentionné ça avant. Donc, pour une performance de cinq minutes, si vous faites un ou deux rappels, net est plein. Et la dernière chose que je vais dire à propos des rappels est qu'ils fonctionnent vraiment, vraiment bien comme un plus proche, un rappel a tendance à donner le sentiment de fermeture à un spectacle. Il a l'impression que les choses sont arrivées en plein cercle et cela crée cette fin naturelle pour votre performance. C' est pourquoi vous verrez que beaucoup de comédiens aiment passer un rappel. Donc, il n'y a que deux étapes à craindre avec un rappel. premier lieu, vous trouvez une sorte de mot ou d' expression mémorable que votre matériel pourra réutiliser plus tard. Donc, cela va généralement être comme une ligne de frappe que vous avez dit plus tôt à l'étape 2. Pour chacun de ces rappels possibles que vous pourriez faire, vous voulez parcourir votre matériel et déterminer si vous pouvez l'utiliser. Pensez à l'exemple de rappel plus tôt, j'ai fait une terrible erreur. Dans la première étape, vous vous êtes rendu compte que vous pouvez utiliser cette phrase dans beaucoup d'autres situations. Et puis, à l'étape 2, vous prenez ceci, cette citation, j'ai fait une terrible erreur et vous parcourez tout le matériel pour savoir s'il y a un bon endroit où vous pouvez l'utiliser pour un rappel. Donc, l'étape 1 est à quoi je vais faire référence ? Et l'étape 2 est où puis-je le faire référence ? 25. Bagues de Parody - Introduction et étapes d'écriture: Une parodie prend une idée que le public connaît déjà. Et puis il met un nouveau spin dessus, puis il le présente comme si c'était tout à fait normal. Il y a donc deux options principales pour une parodie. Le premier, qui est ce que les gens pensent généralement à chaque fois qu'il pense à une parodie, est où leur parentalité une personne spécifique ou une idée spécifique. Donc, ce serait comme faire une impression d'une personne célèbre. Et si vous êtes doué pour les impressions, alors faire des parodies va faire des merveilles pour vous. La façon la plus courante d'utiliser une parodie est de se moquer d'un type de personne ou d'un type d'idée. Donc ça va être comme emmener des riches ou des filles de la vallée de Californie. Si tu regardes du matériel de Brian Regan, tu verras qu'il retourne constamment à cette voix stupide. Vous pouvez également vérifier routine de football de Bob Nelson et vous verrez que sa voix de gars stupide sort beaucoup, plusieurs fois tout au long du sketch. Donc ce qu'on veut faire dans une parodie, c'est que le public reconnaisse à quel point l'idée est folle. Mais en tant que comédien, on va faire semblant de ne pas le remarquer. C' est ce que je veux dire quand je dis qu' une parodie n'est drôle que du point de vue du public. Donc, les parodies que la plupart des gens connaissent se moquent de choses très spécifiques. Pensez aux coups chauds du film. Hotshots se moque clairement de Top Gun. Et quand vous le regardez, vous pouvez comparer les deux. Vous pouvez voir comment ils prennent le film sérieux. Ils exagèrent et jettent un nouvel élan sur ce qui s'est passé. Mais quand ils se retournent et la performance, ils prétendent que tout est tout à fait normal. Ces parodies n'ont pas besoin d'être très longues. Maria Bamford est vraiment, vraiment douée pour mettre en place rapidement ces parodies très rapides où elle met en scène l'histoire. Elle se moque d'un type de personne, puis elle le laisse tomber et elle passe à autre chose. Encore une fois, parodie, ils ne sont drôles que du point de vue du public. Ce qui est génial dans une parodie, c'est qu'au lieu d'attaquer une idée, nous allons utiliser la parodie pour la détruire de l'intérieur. Si vous utilisez la comédie pour attaquer quelqu'un, vous pouvez l'attaquer en tête, ce qui est très agressif. Il est donc difficile d'y apporter de l'humour. Ou vous pouvez utiliser la parodie, ce qui est une façon beaucoup plus ludique d'attaquer quelque chose. Dans une parodie, vous êtes autorisé à agir comme cette personne. Tu prétends que tout est normal, mais en même temps tu fais quelque chose pour qui tu te moques d'eux. Donc la dernière chose que je vais dire à ce sujet est que quand vous faites une parodie, assurez-vous de garder ça ludique parce que vous ne voulez pas que le public vous voit comme trop cruel. Si tu te moques de quelqu'un d'être stupide. Si vous allez trop loin, alors tout d'un coup vous perdez l'enjouement et ça se sent vraiment, vraiment agressif. Et ça va être dur de faire rire le public. Alors gardez-le ludique, mais n'allez pas trop loin. Parlons maintenant de ces six étapes pour écrire une parodie. Première étape, nous allons décider de quoi ou de qui nous allons nous moquer. Donc nous allons chercher des idées avec lesquelles nous ne sommes pas d'accord, choses que nous détestons, tout ce que nous voulons utiliser la comédie pour détruire. Donc, dans l'exemple de Maria Bamford, elle veut se moquer de cette idée que les magazines féminins, les articles à l'intérieur d'eux, semblent tous les mêmes. Deuxième étape, nous allons déterminer quelle qualité nous allons exagérer. Donc, quand nous faisons la parodie, nous voulons, nous voulons choisir une ou deux qualités pour lesquelles nous allons spécifiquement nous moquer d'elles. On ne va pas se moquer de l'idée générale. On va se moquer d'eux pour quelque chose de spécifique. Donc ce boulot de Maria Bamford, elle ne se moque pas des magazines en général. Elle va se moquer de l'idée que tous les articles sonnent le même, ce qui signifie qu'ils disent tous manger moins, faire plus d'exercice. Et la deuxième façon qu'elle utilisera ça comme parodie, c'est qu'elle utilisera une voix un peu insultante. Alors pensez à ça comme une voix blonde pétillante et stupide. Et c'est l'équivalent féminin de la voix de type stupide à laquelle Brian Regan est si doué. Et puis Bob Nelson aussi. Étape 3, demandez-vous où vous trouverez généralement ces personnes. Donc, pour faire cette parodie, nous devons trouver de qui la personne se moquait. Ensuite, nous devons les mettre dans une situation où nous pouvons nous moquer d'eux. Donc, à l'étape trois, nous allons déterminer quelle situation, ce qu'ils font, que nous pouvons montrer au public et l'utiliser pour se moquer d'eux. Donc ici, étape 3, c'est là que Maria Bamford dit que c'est le plus facile de se moquer de cette personne qui écrit l'article du magazine si elle écrit l'article à l'époque. Quatrième étape, on découvre ce que la ligne de frappe va être. Donc, nous écrivons la punchline comme si c'était tout à fait sérieux. Encore une fois, seul le public pense que c'est drôle. Le comédien qui va jouer, l'histoire va prétendre qu'elle est complètement sérieuse. Donc, nous avons la ligne de frappe. J' ai tellement faim. Étape 5, nous allons comprendre ce que sera la configuration. Comme pour toutes les configurations. Votre seul travail ici est de trouver un moyen de mettre en place rapidement la situation et d'arriver au point de l'histoire, qui est la ligne de frappe que vous voulez. Et enfin, à l'étape 6, nous allons réécrire la blague pour nous assurer qu'elle coule bien. 26. Les prochaines étape : Tirer le meilleur de ce programme: Donc c'est tout pour le programme. J' espère que vous en avez beaucoup. Je ne sais pas si vous êtes un humoriste aspirant, si vous faites du stand-up comique depuis longtemps, ou si vous essayez juste d'être drôle ou dans la vie quotidienne. Quoi qu'il en soit, la façon dont vous prenez cette information et que vous commencez à l'appliquer dans votre vie est très, très importante. Donc, dans ce programme, vous apprenez beaucoup de stratégies différentes que vous pouvez utiliser pour écrire des blagues. Maintenant, afin d'appliquer réellement cette information et de changer votre vie avec cette information, vous devez commencer à l'appliquer. La meilleure façon de le faire est de ne pas être submergé. Donc, nous avons des tonnes et des tonnes de différents styles de blagues ici. Ce que je dirais pour vous, c'est choisir le style de blague qui vous a vraiment appelé. Donc, je ne sais pas laquelle des leçons était votre préférée, mais l' une des leçons est probablement quelque chose comme tout bien, je pense vraiment que, ça ressemble beaucoup de plaisir à essayer n'importe quel type de blague appelé à vous. Je suggère d'ignorer le reste pour l'instant, revenir en arrière et de revoir ce type de blague et de commencer à appliquer juste celui-là. Ne vous inquiétez pas pour les dix autres types de blagues que vous pourriez faire. Ne vous laissez pas submerger par la quantité d'informations qu'il y a ici. Au lieu de cela, concentrez-vous étroitement sur l'un de ces types. Vous pouvez faire de petits pas en avant et vous pouvez commencer à être vraiment à l'aise avec cela, avec ce genre de blague. Et comme vous continuez à travailler dessus, ça ne prend pas très longtemps. Mais à mesure que vous continuez à travailler dessus, ça devient un peu trop facile, non ? C' est toujours amusant, mais ça devient comme votre site. Et je voudrais vraiment un peu plus de défi ici. Et c'est là que tu dis, d'accord, j'en ai fini avec celle-là. Et si j'essayais cette autre stratégie de blague ici ? Et c'est à travers ce processus de se concentrer sur une de ces blagues et de travailler dessus jusqu'à ce que ça devienne jusqu'à ce que vous vous sentiez à l'aise avec. Et puis finalement, il devient seconde nature. Et si vous continuez à travailler sur ces structures de blagues à 1, il deviendra si facile pour vous que vous pouvez commencer à les insérer dans des conversations sans même y penser. Donc, vous ne faites plus les étapes entre vos mains et l'étape 1, deuxième, troisième étape. Plus tu le traverses, plus ton cerveau dit, Ok, je comprends 123. Et ton cerveau commence à regrouper ça comme si c'était juste une étape. Et le secret d'être vraiment drôle dans la vie de tous les jours, c'est d'être si bon à ces blagues que ça devient une seconde nature pour toi. Et vous pouvez les glisser dans des conversations si facilement que vous ne réalisez même pas ce que vous avez fait vous-même. Mais tout cela vient de ces, les guides de blague, ces épisodes sont ces leçons où j'ai parlé spécifiquement de la façon dont la blague fonctionne. Je pense que ce sont là les leçons les plus importantes de tout ce programme. Les étapes sont formidables, mais si vous comprenez exactement ce que le public ou vos auditeurs répondent, il devient tellement plus facile pour vous de leur donner ce qu'ils veulent. est ainsi que vous pouvez commencer à appliquer les leçons de ce programme dans votre, dans votre vie, dans votre écriture. Si vous voulez continuer votre voyage en comédie, j'aimerais vous montrer comment aller plus loin. Il y a quelques options. Je suis l'auteur de ce livre ici, ludique inapproprié. Vous pouvez le trouver sur Amazon, n'importe lequel de ces endroits. Ce livre est, il vous enseigne une façon complètement différente d'écrire de la comédie. Donc nous venons d'apprendre une façon conventionnelle, la façon conventionnelle d'écrire. Celui-ci est conçu plus autour de la façon dont les comédiens improvisateurs fonctionnent. Et donc les stratégies que j'enseigne ici sont complètement différentes. Vous verrez certains des mêmes types de blagues, mais en même temps la façon dont vous les écrivez réellement. Pour moi, je pense qu'il y a tellement plus facile parce que ça se rapproche de ta voix naturelle. Cela dit, Ce programme est toujours très, très important parce que j'ai remarqué que les gens qui sont flambant neuf dans la comédie comme celle-ci, ce livre, il vous apprendra comment briser beaucoup des règles que nous avons dans nos têtes. Mais avant de pouvoir enfreindre ces règles est vraiment important de savoir ce qu'elles sont et pourquoi elles sont là. Et c'est avoir cette information qui constitue vraiment une excellente base pour vous lorsque vous allez dans un livre ou un cours vidéo. Ce cours est également disponible sous forme de cours vidéo. Si vous avez cette expérience antérieure que j'ai trouvé dans mes étudiants ont trouvé au fil des ans que, qu' il est tellement plus utile parce que comme sauter et vous n'avez aucune idée de ces structures blagues, mais alors vous avez cette cette façon d'écrire super flexible. Alors c'est trop de flexibilité. Et j'ai trouvé que beaucoup de nouveaux comédiens, ils sont dépassés par la facilité et ils disent : Non, ça ne peut pas, ça ne peut pas être aussi facile. Ça doit être comme, quelles sont ces étapes ici ? Et je suis comme il n'y a pas de pas, comme vous pouvez voir exactement comment ça fonctionne pour vous-même. Alors regarde ce livre. C' est un livre incroyable. Il a été classé deux fois comme l' un des livres les plus influents et la comédie stand-up, ce qui est encore incroyable à penser. Pour que nous puissions le faire. Vous pouvez aller en ligne, stand up en ligne, désolé, comédie en ligne training.com. Je ne connais pas mon propre site web. Training.com communiste en ligne. Vous pouvez continuer votre, votre voyage comique là pour seulement $1 pour le procès. Et cela vous donne accès à plus de 20 heures de vidéos liées au stand-up comique. Donc, vous pouvez apprendre en fait il ya le ludique inapproprié est disponible sur là aussi, ainsi que des choses sur la performance, la créativité. Nous avons des PDF téléchargeables, des guides d'écriture. Nous avons un programme audio. Il y a donc des tonnes d'informations auxquelles vous pouvez accéder pour seulement 1$ pour l'essai. Et donc j'espère vous revoir là-bas à nouveau qui est en ligne comédie training.com. Et s'il vous plaît contactez-moi si vous avez des questions sur ce programme ou sur votre écriture de blagues ou quelque chose du genre. J' essaie de me rendre aussi accessible que possible. Et en fait, sur le site web commun training.com en ligne, je fais une Q&R hebdomadaire où si vous m'écrivez une question, je passerai peut-être 10 à 20 minutes environ. Je fais une vidéo comme celle-ci où je vous guide à travers ma propre réponse. Comme la semaine dernière, nous avons parlé de la voix comique et façon dont vous seriez vraiment unique sur scène, unique et mémorable. D' accord, il y a des tonnes de façons de continuer votre voyage en comédie. J' espère donc que je pourrai vous aider davantage à l'avenir. Et la dernière chose avant que je parte, n' oubliez pas de laisser un avis. Les commentaires sont incroyablement importants pour toutes les personnes qui ne savent pas s'ils devraient suivre le cours ou non. Alors j'espère dans ce cours que je vous ai montré que j'ai fait mes devoirs. Salut, je plonge profondément dans la façon dont l'humour fonctionne. Et j'ai essayé d'expliquer aussi clairement que possible ce qui se passe et comment vous pouvez obtenir les mêmes résultats. Donc, j'espère que vous ressentez la même façon que ce, ce cours est allé au-delà de ce qui est normal là-bas. Et si vous l'avez fait, alors s'il vous plaît laisser un commentaire ou une sorte de témoignage parce que c'est vraiment, vraiment utile. Alors merci beaucoup. Je suis le campagnard Jared et bonne chance pour ta carrière.