Le guide de base pour REVERB - FL Studio

1. Introduction: Salut, bienvenue à un autre guide de base. Aujourd'hui, je vais parler de réverbération. Et avec ces guides de base, je vais vraiment entrer dans les bases de tous les effets courants lors de la production de musique. Commençons donc par la question la plus élémentaire. Qu' est-ce que l'inverse ? Eh bien, la réverbération est l'existence de sons après avoir produit des sons. Donc, par exemple, si je applaudis dans cette pièce, vous l'entendez seulement applaudir. C' est parce que cette pièce est traitée comme vous le savez, il y a toutes sortes de panneaux acoustiques. Mais si vous allez à une salle de bain et si vous applaudissez vos mains, il y aura des sons de réverbération qui vient de la pince va dans des directions différentes. Et c'est qu'il frappe des surfaces et qu'il vous revient. Et c'est, c'est la mise des sons. C' est la réverbération. C' est la continuation de l'énergie d'un son après l'instance des sons. Et vous ne le faites pas, vous ne devriez pas le confondre avec l'écho parce que serait écho, c'est un reflet très clair et distinguable d'un sons. Si vous criez quelque chose dans un puits, par exemple, vous obtenez une instance presque exacte de ce sons réfléchis à vous, mais réverbérerait. Il y a tellement de surfaces que ça devient indiscernable. C' est un peu, c'est un peu un maillage. C' est donc ce qu'est la réverbération. Maintenant, si nous parlons de production musicale, ou c'est en fait deux sortes de réverbérations. Vous devez réverbération algorithmique et vous avez la réverbération de convolution. Et la réverbération algorithmique est utilisée pour la plupart. Et ce que c'est, c'est pendant qu'il est, parlons d'abord via, Parlons abord de pourquoi la réverbération algorithmique est utilisée plus que la réverbération de convolution. réverbération algorithmique est beaucoup plus facile sur votre CPU. Et parce que la réverbération est utilisée sur presque tous vos instruments, à l' exception peut-être de la base ou autre chose. Il est très pratique d'utiliser une réverbération qui n'est pas trop intensive en CPU. réverbération à convolution est un peu plus lourde, mais de nos jours avec des largeurs de CPU hardcore, je ne sais pas, huit cœurs, 16 cœurs. Il est certainement possible de lancer une réverbération de convolution sur toutes vos instances de sons. 2. Réverbération Algorithmic: Ok, donc c'est quoi la réverbération algorithmique ? Donc la réverbération algorithmique est une simulation de ce que les sons feraient dans une certaine pièce. Vous pouvez le voir comme une simulation mathématique d'une fausse pièce. Donc, quand vous avez un son et que vous le nourrissez dans une sorte d'effets de réverbération. Vous définissez tous ces paramètres, comme la taille de la pièce, la quantité de surfaces, la désintégration de l'énergie sonore circulant dans cette fausse pièce, et tous ces paramètres changent ce à quoi ressemble cette pièce. Donc, dans ce cas, avec des fruits de réverbération à, vous pouvez réellement voir une pièce réelle et vous pouvez changer la taille de celle-ci et ce genre de choses que nous sommes, nous allons passer en revue cela dans quelques minutes. Mais oui, vous créez une fausse pièce pour que vos sons s'installent et vous modifiez ce à quoi ressemble cette pièce, et donc modifiez la façon dont le son rebondit et les données changent la réverbération. Donc c'est la réverbération algorithmique. C' est une équation mathématique. Il se passe beaucoup de trucs back-end. Ce que nous devrions nous concentrer sur ce sont les paramètres réels. Donc, commençons maintenant les unités de plugin de réverbération les plus basiques qu'il existe. Donc il y a toutes sortes de paramètres ici, et on va les examiner un par un. Donc nous avons ce bruit de clap. Et nous avons l'unité de réverbération juste ici. Avec les paramètres standard. Vous pouvez déjà entendre la réverbération en cours. 3. Paramètre 1 : Réverb: Et bien sûr, le paramètre le plus important sur cette unité de branchement est celui-ci. C' est la quantité de réverbération que vous souhaitez appliquer. C' est assez basique, je sais. Mais assez drôle, ce paramètre et le paramètre reverb amount est une différence dans, dans, dans différents plugins. Si nous ouvrons pour HA vintage où par exemple, vous ne pouvez jouer qu'avec le micro, pas avec la quantité réelle de réverbération vous une fois que vous appliquez, si nous ouvrons l'air mer 24, vous pouvez voir ici qu'il a un réglage humide ou un mélange ainsi. C' est aussi Il n'y a pas de quantité assise ou quelque chose que les mêmes largeurs sont plus libres des vagues. Il a une sorte de quelque chose de réverbération ici, mais aussi un humide, sec et c'est compliqué, je pense. Vous savez, un bouton réel, un paramètre réel pour le montant de la réverbération. En fait, c'est assez rare. Donc je suis content qu'il soit ici parce que je trouve ça très pratique. Encore une fois, ce bouton, ce paramètre est assez basique. Vous savez, si vous l'augmentez, vous obtenez plus de réverbération. 4. Paramètre 2 : sec: Le DRI est aussi assez basique je pense, Mais je vais quand même l'expliquer. Donc, quand le sec est à 100%, cela signifie que vos sons sont en train d'être pour C'est vrai. L' effet, les unités, les unités de réverbération pour 100%. Donc, vous pouvez 3D ici pour applaudir. Mais si je diminue cela, les sons secs deviendront de moins en moins. Donc, si vous voulez seulement l'effet de réverbération, par exemple, vous supportez complètement les sons secs et vous entendez simplement la réverbération. C' est comme la même chose qu'un humide, sec, non seulement ici, Il est mélanger peu de différence dans tous les paramètres de réverbération et un paramètre sec. 5. Paramètre 3 : 3:: Ensuite, c'est la désintégration. La désintégration est que c'est combien de temps vous voulez que la, la réverbération de leurs sons ait encore de l'énergie. Si vous mettez cela plus haut, l'énergie passera à travers la fausse pièce pendant plus longtemps. Donc, il est juste comme largeurs un, comme si vous avez un échantillon, Merci. Jouez avec le truc de désintégration. Ce sont des données, pas pour le son clap, mais une sorte de sons de réverbération. C' est exactement la même chose. 6. Paramètre 4 : Damping élevé: Ensuite, nous devons fortement amortissement NOP. Donc, le bouton d'amortissement élevé est, imaginez que vous avez cette fausse chambre, vous créez juste, comme vous le savez, dans une pièce réelle, il y a toujours des gens autour. Tu sais, il y a peut-être des meubles là-bas ou peut-être qu'il y a une peinture sur le mur ou peut-être, tu sais, ta mère fait la vaisselle ou autre chose. Toutes ces choses modifient la façon dont le son se reflète. Par exemple, dans cette pièce, il y a toutes sortes de panneaux acoustiques. Et ce sont ces panneaux qui influencent les fréquences qui se réfléchissent et autres. Donc, l'amortissement élevé est la quantité de hautes fréquences qui se réfléchissent à vous. Vous pouvez vraiment entendre, c'est, surtout si nous sortons les sons secs, peut vraiment l'entendre dans les hautes fréquences. Donc vous ne devriez pas confondre ça avec les coupures élevées. Le Dieu Haut est la coupe réelle une fréquence, mais l'amortissement élevé est la distribution des hautes fréquences. Donc couper signifie supprimer les fréquences et un amortissement élevé ne fait que répartir les fréquences. J' espère que cela a du sens. 7. Paramètre 5 : Couleur: Ensuite, nous devons colorier et paramétrer. Et c'est juste pour faire une différence à vos sons. Twist. Tu sais, tu as la mariée suisse, tu as une mariée ou une torsion. Et si nous jouons comme vous pouvez entendre la différence, vous savez, c'est un peu comme des préréglages pour votre réverbération. Donc c'est des choses mineures, je ne l'utilise pas. Et la plupart des unités de réverbération n'ont pas de nub comme ça. Alors n'y prêtez pas trop d'attention. C' est juste pour vous donner nos sons de réverbération, un ton légèrement différent. 8. Paramètre 6 : diffusion: Donc, le paramètre suivant est la diffusion. Et je trouve celui-ci assez difficile à comprendre moi-même, mais si je comprends bien, vos sons comme étant des plaques, ça va dans la pièce et ça frappe une surface. Plus la diffusion est élevée, plus elle décompose de déchets. Si votre diffusion est faible, elle ne divise qu'une direction et non une direction multiple. Donc, si on le joue. Donc, si vous augmentez la diffusion, cela signifie que vous obtenez comme une réverbération plus riche. Et si on réduit la diffusion, c'est plutôt un écho. Je pense. C' est ce qu'est la diffusion. Pour être honnête, je l'ai toujours à 100s dans n'importe quel plugin de réverbération parce que je n'ai pas trouvé une seule utilisation pour un réglage de diffusion, faible diffusion. 9. Paramètre 7 : Taille de la pièce: Donc, le prochain est la taille de la pièce et la taille de la pièce est la chose la plus importante dans une unité de réverbération, je pense, parce que cela entraîne réellement la façon dont votre réverbération traverse les sons. Si vous avez comme une sorte de, si vous faites une sorte de largeur de piste épique, timbres à cordes et autres choses, vous voulez que la taille de la pièce soit aussi grande. Tu sais. Il en va de même dans l'autre sens. Par exemple, avec des sons de clap ou des sons de percussion, des sons de batterie en général, vous voulez une petite taille de pièce parce que, vous savez, si vous avez une fente, vous voulez vos grognons douces marées, bien sûr, mais vous voulez aussi leur donner une sorte d' espace pour s'asseoir afin qu'ils ne se sentent pas très secs. Vous vouliez qu'elle se sente animée comme si la musique était jouée dans la pièce avec vous. Et si vous prenez une grande taille de pièce pour un bruit de clap, cela va rendre votre piste vraiment désordonnée. Donc, avec des sons de batterie, vous voulez aller très bas, je pense. Donc un petit dk. Donc je vais faire quelque chose comme ça pour peut-être un son de batterie ou quelque chose comme ça, peut-être encore moins. C' est la taille de la pièce. Tu sais, si on retourne à la jolie réverbération 2, tu peux voir que si on augmente la taille, on augmente la fausse chambre. Et je pense que c'est le moyen le plus facile de vraiment comprendre ce qu'est la réverbération. Imaginez toujours cette fausse pièce à l'intérieur de vos têtes. Il sera tellement plus facile de comprendre ce que font différents boutons et quel genre de réverbération vous voulez réellement pour votre son. 10. Paramètre 8 : Parameter predelay: pré-délai est le temps qu'il faut pour l'intervalle entre l'instance de votre son. Donc, c'est un clip réel termine le premier reflet de vos sons. Donc, si nous augmentons est, vous entendrez que cela prend un certain temps avant que la réverbération ne démarre. Et personnellement, je ne l'utilise pas aussi. Je l'ai toujours juste à 0 MS Vous savez, si je veux un écho réel ou un QI de retard, c'est, vous savez, mais peut-être que vous pouvez trouver une utilisation pour ça. Je ne sais pas. Et enfin, nous avons coûts élevés et des coûts bas et je pense que c'est vraiment fondamental, mais je vais quand même l'expliquer. Si on ouvre un filtre fabuleux. Si on pense que c'est sec. Et nous avons mis le lit de la rivière 100e. Donc, si nous modifions les coupes élevées, il enlèvera les fréquences sur le haut de gamme du spectre. Alors maintenant, c'est éteint. Vous pouvez l'entendre dans le son est en cours d'exécution. Vous pouvez également voir les enchères dans l'égaliseur. en va de même pour les nuages bas, mais c'est l'inverse. Donc ça commence ici. Et c'est exactement la même chose que si vous faites cela avec juste une réverbération sonne vraiment des choses de base, mais quand même, c'est un guide de base, donc j'explique tout. Donc, c'est la réverbération déchirante du coude. J' ai remarqué beaucoup de producteurs comme l'utilisation d'une série HOLAP. Et je dois être d'accord que c'est un processeur très bas. Excellent plug-in avec toutes sortes de presets ainsi. Et tu sais, il a tout. La couleur est ici. Et comme je l'ai dit, pas beaucoup d'unités de plugin de réverbération, la moitié du réglage de couleur, euh, mais celui-ci l'a, et c'est bon marché aussi. Et ici, vous pouvez voir les mêmes paramètres que nous hads dans le fruité Reverb, mais ils sont simplement nommés génome légèrement différent. Il y a aussi une fonctionnalité de modulation ici. modulation est un tout notre vidéo je pense. Mais tu sais, tous les trucs de base sont là aussi. Vous devez retarder si cela vous oblige à pourrir. C' est la section d'amortissement. C' est la section de la taille de la pièce. C' est la section « diffusion ». Habit cracher en parties tout en utilisant la modulation. Et puis nous avons la haute teneur en carbone et les cartes basses. Donc oui, fondamentalement, nous avons couvert toutes les unités de réverbération de base. 11. Réverb Convolution: Ensuite, c'est la réverbération de convolution et vraiment venir. Je pense que ça s'appelle oui, est une réverbération de convolution dans FL Studio. Et la réverbération de convolution est intéressante, je pense, parce qu'on ferait la réverbération de convolution, on peut aller dans une pièce comme une église ou un, une salle de musique ou un club ou tout ce que l'on peut enregistrer. La réverbération, c'est ce qu'on appelle les réponses impulsives. Et ceci ici est une réponse impulsive. C' est un enregistrement réel d'une pièce. Et ce que vous pouvez faire avec la réponse, c'est que vous pouvez jouer vos sons comme si c'était dans cette pièce. Donc, si je vais à mes Effects, les applications, les réponses impulsives ici, il y a une tonne de pièces différentes, comme de grandes pièces, comme une arène. J' ai toutes sortes de réponses impulsives. Et si je les jette ici et joue les sons, c'est à quoi ressemble la réverbération dans cette arène spécifique au fédéral. Et vous pouvez presque instantanément ici. Oui. Cela pourrait être joué dans une cathédrale ou une salle. Tu sais. Je ne l'utilise que pour des instruments de la vie réelle de choses que j'ai l'impression d'être jouées dans une pièce réelle. Si je veux que quelque chose soit réaliste, j'utilise la réverbération à convolution. Mais la plupart du temps, c'est une réverbération algorithmique. Et je vais montrer, je pense que beaucoup de paramètres ici sont, vous ne l'utilisez pas vraiment autant. Vous savez, si vous voulez changer la désintégration des bits, vous pouvez le faire. Mais c'est différent sur chaque unité de plugin de réverbération de convolution. Donc, je ne vais pas vraiment passer par la mort. Mais oui, je pense avoir expliqué que c'est presque tout ce qu'il y a sur la réverbération. C' est l'un des outils les plus importants de votre boîte à outils en tant que producteur, vous l'utilisez sur presque toutes les instances, toutes les instances South. Je pourrais vendre un peu plus sur les différents modes que vous avez. Si vous avez une voix, par exemple, votre, vous, vous préférez utiliser un joué pour le verbe puis la réverbération de hall. Mais je pense que c'est à l'interprétation. Vous savez, c'est à vous de choisir le genre de réverbération que vous voulez réellement utiliser. Je suis juste là pour expliquer les paramètres à utiliser afin que vous puissiez réellement savoir ce que vous faites. Alors oui, c'est tout. J' espère que vous avez appris quelque chose et j'espère vous revoir dans une autre vidéo.