Le b.a.-ba de la broderie : points et techniques de base

1. Introduction: L' une des raisons pour lesquelles j'aime tellement la broderie à la main est qu'elle me permet de m'éloigner des exigences de la vie quotidienne et de faire une pause pendant un petit moment. La broderie à la main est comme la méditation pour moi. Bonjour. Je m'appelle Heidi Sternberg de Polkadots and Blooms. Depuis 10 ans, j'ai été créateur de sans-abri et d' accessoires en utilisant principalement des tissus vintage et mes créations. La broderie à la main a joué un rôle énorme dans mon parcours de fabricant. La classe d'aujourd'hui est axée sur l'apprentissage des principes fondamentaux de la broderie à la main. Quand je dirige des ateliers de broderie à la main, beaucoup de mes élèves n'ont jamais cousu auparavant ou n'ont pas cousu depuis de nombreuses années, donc ils ne savent pas par où commencer. Avec mes cours, j'aide les élèves à renforcer leur confiance grâce techniques essentielles de broderie à la main pour qu'ils puissent revenir à maintes reprises. J' ai créé cette classe avec ce débutant à l'esprit. Mon objectif est de vous équiper d'une boîte à outils de broderie à la main qui vous donne confiance lorsque vous commencez votre voyage de broderie. J' ai structuré la classe d'une manière qui vous permettra de suivre le long d'un cycle. Dans ce cours, je vais vous parler de toutes les fournitures dont vous aurez besoin et vous apprendrez comment transférer vos dessins en fonction du tissu que vous utilisez. Vous apprendrez également à enfiler votre aiguille et à sécuriser votre fil à broder. Ensemble, nous allons ensuite passer par quelques exercices de pratique de points que nous allons utiliser dans notre projet final de classe. Chaque semaine, je fais du bénévolat dans les serres de ma communauté locale où je vois les saisons venir et aller. Inspiré par mon travail dans les serres, j'ai décidé pour ma première classe de croquis de coudre des fleurs et des parties sur une branche avec un oiseau ou un texte brodé à la main optimal. Tout au long de cette classe, je vais vous donner des conseils et astuces qui suivent les meilleures pratiques et donc utiles dans mon propre voyage de broderie. Prenez vos provisions, et commençons. 2. Votre projet: Bienvenue de retour. Dans les leçons suivantes, nous commençons enfin à coudre notre projet de classe, qui est un beau design de fleurs et de bots sur une branche avec un mot ou un texte facultatif à la base du design. Pour moi, cette conception est une célébration du changement des saisons de l'hiver long sombre, la ressemblance et le temps plus chaud du printemps et de l'été. Cela ravit toujours mon cœur quand je vois les premières fleurs fleurir. Dans votre projet de classe, vous utiliserez des techniques et des points de suture que nous avons pratiqués en classe. Vous apprendrez comment structurer vos coutures afin d'améliorer votre design cousu. Nous allons également examiner comment vous pouvez adapter, à la fois les points appris et le design pour rendre le design plus simple ou plus complexe, en fonction de ce que vous vous sentez couture confortable, mais aussi pour faire la pièce de broderie votre propre si vous le souhaitez. Je vais également vous présenter aux lettres et aux mots de couture. Les mots peuvent être inspirants ou personnels pour vous permettre de personnaliser davantage votre design. Cela ferait un grand cadeau ou momento. Vous pouvez me suivre, travailler à votre propre rythme et regarder les vidéos autant que vous le souhaitez et que vous en avez besoin. J' adorerais voir vos progrès. Veuillez partager votre travail sous l'onglet Projet sous cette vidéo. Si vous avez des questions, veuillez les poster sous l'onglet Discussion et je ferai de mon mieux pour y répondre. Allons plonger dedans. 3. Fournitures de broderie essentielles: La gamme de fournitures de broderie disponibles peut être écrasante et il peut être déroutant de savoir ce qui est nécessaire pour commencer. J' aime garder ça simple. Dans cette leçon, je vais vous montrer et énumérer les éléments essentiels dont vous aurez besoin pour commencer avec la broderie à la main. Tu peux toujours avoir de la fantaisie plus tard. Il y a cinq fournitures de broderie dont vous aurez certainement besoin. Aiguilles, ciseaux, tissu, marqueurs et fil à broder. Pourquoi pas absolument nécessaire, je recommande fortement d'obtenir un cerceau de broderie aussi bien. Et j'en parlerai un peu plus tard. Il y a un certain nombre d'éléments qui ne sont pas essentiels, mais agréables à avoir. Je vous signalerai ces points au cours des leçons, le cas échéant. Les stylos et marqueurs blancs sont également un élément essentiel. J' ai créé une leçon distincte appelée stylos et marqueurs de transfert de conception pour discuter de ces éléments plus en détail. Tout d'abord, les aiguilles. Vous pouvez choisir parmi une variété d'aiguilles pour la broderie à la main. Le type d'aiguille que vous choisissez dépend en grande partie la technique de point utilisée et de la qualité de votre travail. Alors que vous pouvez utiliser des aiguilles budgétaires et que je les ai utilisées, vous pourriez trouver qu'ils ont plus de fraises. Les fraises sont essentiellement des imperfections dans la matière qui peuvent rendre difficile de enfiler vos aiguilles ou de pousser vos aiguilles à travers le tissu. J' aime utiliser des aiguilles John James, mais il y a d'autres bonnes marques telles que Bohin, Clover et Prym pour n'en nommer que quelques-unes. Nous allons maintenant examiner les aiguilles les plus couramment utilisées et je vais également vous donner une idée sur quand utiliser au mieux et quand les éviter. La première aiguille que nous allons regarder est la broderie ou les aiguilles à crampons. C' est vraiment mon aiguille préférée car elle est très polyvalente et idéale pour un travail plus fin. Les aiguilles à broder ou à crampons sont fines, assez courtes et ont une pointe pointue. L' œil de ces aiguilles est mince. Bien que plus difficiles à enfiler, ils glisseront plus facilement à travers le tissu et laisseront les plus petits trous de point que par exemple les aiguilles de chenille. En raison de l'œil plus petit, cette aiguille fonctionne bien avec des tissus plus fins tels que la soie ou la gaze et le loam de coton. aiguilles à broder ou à crewel sont disponibles dans les tailles 1-12, une étant la plus grande taille et l'autre 12 étant la plus petite. 12 est utilisé uniquement pour des travaux très fins, comme la peinture à l'aiguille avec un fil de soie ou de coton. tailles les plus couramment utilisées sont de 7 à 9. La prochaine aiguille que nous allons regarder est une aiguille de chenille. Les aiguilles à chenille sont plus épaisses et plus longues que les aiguilles à crilles. Ils ont également une pointe pointue. Mais venez avec un œil plus grand que les aiguilles à crwel. Ils sont disponibles dans les tailles 13-26, 13 étant la plus grande taille, et 26 la plus petite. Je trouve le plus utile et les tailles à 18-24. 24 pour les travaux plus fins et 18 pour les fils plus épais tels que la laine ou plus d'un fil de broderie. Si vous avez du mal à enfiler votre aiguille, c'est une bonne aiguille à essayer. Mais sachez que cette aiguille ne fonctionnera pas si bien sur un tissu très fin comme la soie qu'elle pourrait laisser pli en raison de son épaisseur et de son gros œil. De plus, si vous avez un tissu très dense, comme la toile ou le coton, l'aiguille peut être plus difficile à pousser à travers le tissu. La troisième aiguille que vous pourriez rencontrer est une aiguille topestry. Les aiguilles de topestry ont un gros œil et une pointe émoussée. Ils sont principalement utilisés pour les travaux comptés tels que la broderie topestry, croix ou le travail noir. Les aiguilles Topestry sont également idéales pour toutes les mailles qui nécessitent un tissage, comme la roue tissée ou inutile. La raison en est qu'il est plus facile de tisser avec une aiguille à pointe émoussée qui ne sera pas pris dans le fil ou le tissu environnant. L' article suivant de notre liste de fournitures est le tissu. En principe, vous pouvez utiliser n'importe quel tissu que vous pouvez penser, lin, coton, tyl, soie, feutre ou cuir, vous le nommez il n'y a pas de limites. Le tissu uni est idéal pour toutes les broderies freestyle. Mais j'ai vu quelques grandes broderies sur le tissu à motifs pour faire ressortir le design ou utiliser un motif comme point de départ pour votre conception. La meilleure façon de travailler ce que vous aimez est d'expérimenter. Nu esprit que la broderie lourde ou les formes plus épaisses peuvent ne pas fonctionner si bien sur des tissus plus fins, comme la soie ou la gaze. J' adore broder sur le lin. J' adore la sensation et la robustesse. Aussi la plupart de mes broderies se transforment en articles fonctionnels tels que les cahiers, coussin, et ainsi de suite. Le lin fonctionne vraiment bien à cet effet. Si vous faites un travail compté, vous aurez besoin d'un tissu qui a un evenweave. Cela signifie que vous avez le même nombre de threads par pouce. Les deux longueur sage, qui est aussi appelé la chaîne et la transposition, qui est également connu sous le nom de trame. Le tissu Evenweave permet de compter facilement vos fils pour n'importe quelle technique de broderie comptée, comme le point de croix, travail noir et le travail sur toile. Certains tissus populaires utilisant evenweave sont Aida et Swigert. Ensuite, nous allons regarder les fils de broderie. Les fils de broderie sont mon obsession absolue. J' aime juste les couleurs et les textures et comment vous pouvez apporter à la fois à la vie et des dessins de point. D' abord, nous allons regarder le coton brin. Le coton brin est l'une des menaces de broderie les plus couramment utilisées. Il tire son nom des brins individuels qui composent un fil de broderie. Chaque brin peut en outre être divisé en deux plis. Un pli est la plus petite unité dans laquelle un fil peut être divisé et être toujours utilisable. Je reste généralement loin du coton brin très bon marché. La raison est que les couleurs peuvent être moins vibrantes et les fils peuvent ne pas être colorrésistants. Cela peut être un problème si vous brodez des vêtements ou tout autre objet susceptible d'être lavé. J' utilise principalement du DMC ou du coton brin d'ancrage. Les deux sont de haute qualité et agréables à travailler avec, en particulier le DMC est largement disponible. Ensuite, nous allons regarder le coton perlé. Le coton perlé est un fil à broder à deux plis. Cela signifie que deux brins simples sont tordus ensemble. Mais à moins de coton brin, ces deux plis ne sont pas divisibles et vous cousez avec les deux plis intacts. Le nom de perle est dérivé de cette apparence tordue. En raison de son épaisseur et de sa nature tordue, vos points de broderie seraient plus élevés que le coton brin. coton perlé peut être utilisé pour tous les types de broderie, mais cela ne convient pas aux techniques très fines telles que l'ombrage de forme, car il ne se marie pas bien. DMC et Anchor produisent tous les deux un très beau coton perlé parmi d'autres fournisseurs. La laine est un autre fil de broderie commun. Il y a deux catégories principales. Tapisserie en laine et laine crewel. laine crewel est souvent utilisée dans les travaux de crewel jacobean, d'où le nom. laine Crewel est à deux plis, qui encore une fois nous en avons discuté déjà. Cela signifie qu'il a deux brins de deux laine torsadés ensemble. La laine crewel est beaucoup plus fine que laine tapisserie et est donc utilisée pour la broderie de laine plus fine. Les marques renommées incluent Appleton et Renaissance teinture. Si vous décidez d'utiliser de la laine, coupez votre fil légèrement plus court à environ 20-25 centimètres ou 8-10 pouces. fil de laine peut se détériorer plus rapidement que les fils de coton, surtout si vous utilisez un tissu plus dense, comme la toile ou le tourbillon, qui est traditionnellement utilisé pour la broderie de laine. J' aime vraiment les fils de lin. Le fil est mat par rapport aux autres fils de broderie, mais idéal si vous voulez introduire un peu de contraste à votre design de broderie. Le fil a une sensation agréable, terreuse et légèrement rustique et fonctionne bien pour broderie de style rétro et les motifs de broderie nature tels que les feuilles et les tiges. Les fils de lin peuvent être un peu plus rigides que les autres fils de broderie. Cela peut vous prendre un peu de temps pour vous habituer à eux, alors ne soyez pas découragé au début. Je pense que ça vaut la peine de persévérer. Un fil vraiment beau est le fil de fleur. Similaire aux fils de lin, les fils de fleurs ont un aspect mat. Ils sont parfaits pour les points contrastants et pour les modèles rétro. Ces fils ont leurs origines dans la broderie scandinave et les fils de fleurs danoises sont bien connus. Les fils suivants [inaudibles], les fils soie sont très polyvalents et peuvent être utilisés pour de nombreuses techniques de broderie différentes, y compris la broderie de surface, le travail noir, le travail de timbres, le travail de fils comptés, japonais broderie et travaux de crewel. Les fils de soie ont une belle brillance et bien à l'éclat et la luminosité pour votre conception de broderie. Si vous ne voulez pas utiliser de soie, vous pouvez utiliser le fil à broder en viscose à la place, ce qui produira un résultat similaire. Les fils de viscose peuvent être assez glissants et donc un peu difficiles à gérer lorsque vous commencez tout juste. Donne-le juste un coup de pouce et ne sois pas frustré, c'est juste de la pratique. Enfin, vous devriez également avoir du fil à coudre à portée de main, non seulement pour terminer vos projets, mais il est également pratique pour la broderie noire pour obtenir un contraste pour le travail de souche et l'application. C' est également grand à très fin détail à votre dos. Ceci met fin à notre leçon de fil à broder. Nous allons maintenant jeter un oeil à quelques ciseaux. Pour moi, il est absolument essentiel d'avoir des ciseaux pointus. Je ne supporte pas de couper mon tissu ou fils de broderie et le fil de tissu sort toute peur. Vous aurez besoin d'une paire décente de ciseaux ou ciseaux en tissu et d'une paire de ciseaux à broder. Mes ciseaux de couturière préférés sont de Gingher et j'utilise le huit pouces un. Comme ils sont en acier, ils sont un peu plus lourds, mais je les aime. Gingher ciseaux fabricant de robe sur le côté plus cher, mais ils vous dureront une vie et plus longtemps. Ciseaux de broderie que j'aime et m'utilise hors de Prymax ou Kai. Si vous coupez beaucoup de tissu, vous aurez également besoin d'un taille-crayon à ciseaux. J' utilise c'est le taille-crayon de Fiskars. La chose pratique avec l'aiguiseur est que vous pouvez aiguiser les deux lames en même temps. Last but not least, nous jetons un coup d'oeil aux cerceaux de broderie. Bien que ce n'est pas essentiel, les cerceaux de broderie facilitent la broderie à la main. Les cerceaux sont utilisés pour resserrer votre tissu de broderie et, par conséquent, il est plus facile de coudre vos motifs. cerceaux sont disponibles dans de nombreuses tailles différentes et sont le plus souvent ronds. Mais vous pouvez également trouver des cerceaux ovales, rectangulaires et carrés, ainsi qu'une variété de cerceaux de broderie miniatures. cerceaux sont généralement en bois ou en plastique. Il existe différents types de cerceaux, tubes portatifs, de cerceaux de siège, cerceaux avec des supports de table ou de plancher, et de cerceaux que vous pouvez fixer à une surface telle qu'une table. Elbesee est une marque de cerceaux de bonne qualité pour les cerceaux de poche et je les utilise depuis des années. Il y a des cerceaux moins chers sur le marché. Mais sachez que les bords peuvent être assez rugueux et peuvent endommager vos tissus. Si vous optez pour des marques moins chères, vous devrez peut-être poncer le cerceau ou le lier avec du tissu ou du ruban. Si vous continuez avec la broderie, je recommanderais vraiment un cerceau de siège, qui est mon cerceau préféré absolu pour travailler avec. Il a une petite base en bas que vous mettez sous votre côté pour le tenir. Le cerceau du siège vous permet d'avoir les deux mains libres plutôt que de tenir un cerceau d'une main et de coudre avec l'autre, et d'avoir à le poser si vous avez besoin de changer de fil et ainsi de suite. Ils sont assez petits pour mettre dans un sac de projet et transporter avec vous, j'utilise le cerceau de siège Elbesee, qui est disponible dans un certain nombre de tailles qui peuvent être facilement échangées. Cela nous amène à la fin des éléments essentiels. Dans cette leçon, nous avons couvert tous les éléments essentiels qui sont nécessaires pour vous aider à commencer avec la broderie à la main. Je n'ai mentionné que brièvement les marqueurs et les stylos car ceux-ci seront abordés dans une leçon ultérieure. Cependant, les six éléments essentiels sont les aiguilles, le tissu, fil à broder, les marqueurs, les ciseaux et un cerceau à broder. Bien que ce dernier n'est pas complètement essentiel, il rend la broderie beaucoup plus facile, donc je vous recommande fortement d'en obtenir une. Si vous avez des questions, veuillez les poster sous cet onglet de discussion sous cette vidéo. Dans la leçon suivante, nous allons couvrir diverses méthodes sur la façon de transférer votre conception de broderie. 4. Aperçu du transfert: Bienvenue à cette prochaine leçon sur la façon de transférer vos motifs de broderie. Il existe une multitude de façons de transférer vos motifs de broderie sur le tissu. Dans les prochaines leçons, je vais décrire un certain nombre de méthodes que j'ai et je m'utilise toujours pour transférer mes dessins de broderie. Vous pourrez utiliser ces méthodes de transfert, que vous copiiez un motif ou que vous décidiez de faire votre propre design. La méthode que vous choisirez dépend dans une large mesure du tissu que vous utilisez. Les deux principales caractéristiques du tissu que vous devez prendre en compte pour choisir vos méthodes de transfert sont principalement la couleur et la densité du tissu. Par exemple, votre tissu a-t-il une couleur claire ou foncée ? Votre tissu est-il transparent, comme un coton léger, ou assez solide comme la toile ou le denim ? D' autres caractéristiques à prendre en compte sont la sensibilité à la chaleur et à l'eau, ainsi que la finesse ou la rugosité d'un matériau. Par exemple, pouvez-vous appliquer de la chaleur sur votre tissu ou pouvez-vous le mouiller ? En outre, voulez-vous broder sur un pull en laine ou un morceau de coton lisse ? Les méthodes de transfert que je vais couvrir aujourd'hui sont le papier de transfert, une source de lumière, un gabarit, stabilisateur soluble dans l'eau et un stylo à repasser. J' ai créé une leçon séparée sur les modèles de transfert. Pourquoi plus d'outil que la méthode ? Vous aurez besoin d'un stylo pour transférer votre design, et il y a tellement de stylos là-bas que vous pouvez utiliser. Il peut être déroutant pour vous de décider quel stylo utiliser dans quel but. Cette leçon sur les stylos de transfert je vais couvrir les stylos les plus couramment utilisés et ceux que notre travail a été le plus. Je vais également regarder quel stylo pourrait fonctionner le mieux pour quel type de tissu. Je vais énumérer le matériel dont vous avez besoin pour chaque méthode dans les leçons individuelles, et j'ai également créé une feuille de triche pratique sous l'onglet Ressources que vous pouvez télécharger. Cela comprendra les matériaux dont vous avez besoin et quelle méthode utiliser pour quel tissu. Mon but pour vous est d'être en mesure d'appliquer la meilleure méthode et l'outil qui fonctionne pour votre situation. Allons plonger dedans. 5. Transfert : Transférons et marqueurs: Parlons de stylos de transfert ou de marqueurs. Vous aurez besoin d'un stylo sous une forme ou une autre pour transférer vos dessins. Selon le stylo, la marque peut être permanente ou temporaire. Nous allons examiner les différentes options dans cette leçon. Un mot de prudence, essayez toujours tous les marqueurs, qu'il s'agisse d'un stylo ou d'un autre support de transfert, sur la plus petite ferraille du tissu ou du matériau choisi , car différents marqueurs peuvent se comporter différemment sur différents matériaux. J' ai une série de stylos que vous pourriez utiliser pour votre transfert. Passons à travers eux et commençons de gauche à droite. Je vais commencer avec un stylo à doublure fine imperméable. J' utilise un Pigma Micron ici, mais il y en a d'autres sur le marché. Assurez-vous d'avoir un stylo imperméable, s'il y a une chance que votre broderie soit mouillée. Comme autrement, votre marqueur pourrait courir et ruiner votre morceau de broderie lorsqu'il est mouillé. L' avantage de ce type de stylos est que vous pouvez les obtenir avec une pointe très fine qui vous permet de dessiner des lignes très fines qui le rendent plus facile à coudre plus tard. Les doublures fines imperméables sont disponibles en différentes couleurs, sorte que vous pouvez les assortir avec votre tissu plus facilement. Permettez-moi de montrer brièvement ce stylo afin que nous puissions comparer l'épaisseur et le comportement de chaque marqueur. Comme vous pouvez le voir, c'est une pointe très fine qui permettra de faire une ligne très belle et fine. Je vais dessiner une goutte de larme pour démontrer. Ce n'est pas aussi bien que je le voulais. Quand je dessine au-dessus de la ligne, alors c'est évidemment plus épais, faisons ça à nouveau. Comme vous pouvez le voir ici, cela permet de tracer une ligne très fine. Il suffit de garder à l'esprit qu'il s'agit d'un marqueur permanent qui ne peut pas être retiré après la couture. Passons à notre boîte en bas de ce crayon. Parfois, c'est peut-être le seul stylo auquel vous avez assisté et c'est parfaitement bien. Assurez-vous juste que votre crayon aiguise autant que possible afin que vous obteniez une pointe vraiment pointue. Gardez à l'esprit qu'il s'agit d'un marqueur permanent et vos lignes peuvent ne pas être aussi fines qu'avec d'autres stylos. Le crayon peut également être plus difficile à dessiner sur un tissu. Comme vous pouvez le voir, j'utilise du linge plus rugueux et les lignes ne sont pas aussi fines que je pourrais le souhaiter. Je pourrais donc utiliser un fil de broderie épais ou broder à l'extérieur de la forme pour couvrir mes lignes. Ce groupe est un groupe de stylos effaçables à la chaleur. Je crois que le stylo FriXion a été l'un des premiers à sortir. Mais maintenant, nous pouvons également choisir parmi d'autres marques. Je vais utiliser un stylo effaçable à la chaleur tout au long de la classe parce que je l'aime vraiment. La raison en est qu'ils font une belle marque et ils peuvent être enlevés par la chaleur. Vous pouvez donc utiliser un fer à repasser pour enlever le marqueur ou si vous ne voulez pas repasser vous brodez pour éviter de l'aplatir, vous pouvez également utiliser un fil chaud. Les stylos sont disponibles en différentes couleurs. Vous pouvez avoir un stylo noir standard, mais aussi des stylos colorés, qui sont un peu plus joyeux. Vous pouvez également obtenir des stylos effaçables à la chaleur blanche. Celle-ci vient de Clover, qui est un peu plus cher. Mais vous pouvez également obtenir des blancs non marqués sur Amazon. Le marqueur blanc peut être idéal pour marquer vos motifs sur un tissu sombre. Certaines personnes disent que le marqueur blanc ne fonctionne pas pour eux, j'espère que la démonstration suivante, nous allons vous aider à obtenir de meilleurs résultats. Comme mentionné précédemment, essayez toujours un morceau de tissu de rechange ou sur le côté du tissu choisi avant de dessiner vos dessins, juste pour vous assurer que le marqueur répond à vos exigences. Je vais vous montrer le marqueur blanc. Je dessine juste une marque très légère sur certaines des différentes bandes colorées ici pour que vous puissiez voir la différence entre les différentes couleurs. Tu n'as pas besoin de beaucoup de pression. Vous pourriez voir une marque d'encre très faible, mais pas encore la marque complète, nous devons attendre. abord, vous pourriez penser que rien ne se passe du tout, mais vous avez juste besoin de le laisser un peu de temps. Nous allons mettre cela de côté un peu et revenir à cela dans un instant. Les stylos rollerball effaçables à la chaleur ont tendance à faire une ligne plus épaisse, mais évidemment vous pouvez les enlever plus tard. Je ne trouve pas que ce soit un problème. Essayons juste ces stylos colorés aussi bien. Comme vous pouvez le voir, ils font vraiment de belles marques vraiment fortes. J' adore le fait qu'ils viennent en différentes couleurs car vous trouverez certainement une couleur qui fonctionne bien avec votre tissu. Encore une fois, ce stylo, en particulier la version rollerball, fait des lignes assez épaisses mais je ne pense pas que cela compte vraiment parce que vous pouvez supprimer ces marques plus tard. Je pense que c'est parfait. Je vous recommande vraiment de leur donner un coup d'envoi, et évidemment vous pouvez également les utiliser comme un stylo normal pour écrire avec. Cela les rend vraiment polyvalents, ce qui est un bonus supplémentaire. Les deux prochains marqueurs amovibles, je vais vous montrer maintenant sont des stylos amovibles à l'eau et à l'air. J' ai ici deux stylos de Prym, mais d'autres fournisseurs de mercerie font aussi ces stylos. Comme son nom l'indique, le stylo effaçable à l'eau est amovible lorsqu'il est enveloppé avec un chiffon humide et le stylo effaçable à l'air est retiré lorsqu'il est exposé à l'air. Le stylo effaçable à l'air devrait disparaître après 48 heures. Cependant, j'ai utilisé du tissu où le marqueur était encore faiblement visible après une semaine. Donc, vous devez vraiment essayer le stylo sur un tissu de ferraille ou un coin de votre tissu. Quand utilisez-vous les stylos ? Le stylo soluble dans l'eau restera jusqu'à ce que vous l'enleviez avec un chiffon humide. C' est bon pour les grands projets. Mais gardez à l'esprit que vous devrez appliquer un peu d'eau sur votre tissu. Ce stylo peut ne pas fonctionner pour les tissus à huile ou les matériaux. Les stylos effaçables à l'air ne devraient être utilisés que pour des projets plus courts, car la marque finira par disparaître et pourrait disparaître en aussi peu que la journée. Je trouve que plus le stylo est vieux, plus vite les marques vernis. Essayons les marqueurs sur un morceau de tissu afin que vous puissiez voir à quoi ils ressemblent lorsque vous tracez vos dessins. Faisons de l'espace ici. On utilise d'abord le stylo effaçable à l'eau. Les marqueurs sont disponibles en différentes tailles de pointes. Celui-ci est très bien. Le stylo effaçable à l'eau vient dans une couleur turquoise et l'air effaçable dans un violet. Comme vous pouvez le voir, la marque est vraiment belle, c'est une marque claire. Maintenant, essayons le stylo effaçable à l'air aussi loin que vous pouvez voir, vous pouvez également faire une marque vraiment claire. Encore une fois, celui-ci est un peu plus épais que l'autre. Alors, nous allons rapidement vous montrer comment les supprimer. J' utilise juste un chiffon avec un peu d'eau, et comme vous pouvez le voir, je ne mets pas de pression du tout. Il se frotte très facilement sur la turquoise sur le stylo effaçable à l'eau. Faisons aussi le stylo effaçable à l'air. J' ai besoin de mettre un peu plus de pression ou un peu de pression comme vous pouvez le voir ici. Mais la marque sort, mais comme vous pouvez le voir, je vais devoir exercer une pression qui pourrait ne pas fonctionner bien pour vous broder. Comme vous pouvez le voir, il y a toujours une zone humide qui pourrait ne pas fonctionner pour vous non plus. Mais il est possible d'enlever le stylo effaçable à l'air avec de l'eau. Laisse-moi te montrer encore une chose. Je vais prendre mon fer à repasser et le sécher à nouveau. Je ne sais pas si vous pouvez voir le stylo effaçable à l'air remonte. C' est l'un des inconvénients si vous essayez de le frotter avec de l'eau. Ce que vous devez ensuite faire est de le frotter avec votre chiffon humide à nouveau et finalement il ira. Ce qui est bien, mais vous avez le problème que cela pourrait prendre quelques fois. Utilisons-le aussi sur notre stylo FriXion, voilà. Pouvez-vous voir que vous avez à peine à le toucher et il sort tout de suite, et c'est similaire avec le sèche-cheveux. Regardons nos stylos effaçables à la chaleur et notre stylo effaçable à la chaleur blanc. Les marquages sont maintenant passés, comme vous pouvez le voir ici. Il n'y a pas beaucoup de différence entre la ligne sur la bande bleue et la bande noire. Il est un peu plus clair que sur la bande noire comme vous pouvez le voir ici, et cela soulève vraiment le point que vous avez besoin de tester sur un morceau de tissu parce que le stylo pourrait simplement se comporter différemment. Comme vous pouvez le voir ici, la marque blanche est assez faible sur la bande rouge. L' astuce avec ce stylo est d'appliquer trop légèrement l'encre et de la laisser sécher. Ne soyez pas tenté de mettre beaucoup de pression sur vous parce que vous pensez que cela aide à la sortie du marquage. Je crois que c'est plus contre-productif et vous allez frotter votre encre ou la laisser ne pas couler correctement. Enfin, je tiens à mentionner brièvement ce crayon de transfert, qui est un autre crayon permanent. Je vais faire une leçon séparée à ce sujet, mais juste montrer le stylo ici pour l'exhaustivité. Fondamentalement, vous dessinez ou tracez votre dessin sur du papier calque, puis vous repassez le dessin sur votre tissu. Mais plus à ce sujet dans une leçon ultérieure. Cela nous amène à la fin de notre démonstration de stylos de transfert. Pour résumer, nous avons regardé les marqueurs suivants, un marqueur permanent, les stylos FriXion ou effaçables à la chaleur, qui sont mes stylos préférés. Ensuite, nous avons également regardé quelques autres stylos temporaires, qui sont les marqueurs effaçables de l'eau et de l'air. Enfin, nous avons brièvement mentionné le fer à repasser sur stylo, dont nous discuterons plus en détail plus tard. J' ai créé une feuille de triche que vous pouvez télécharger sous l'onglet Ressources ci-dessous cette vidéo, qui comprend les différents stylos et où et quand les utiliser le mieux. Si vous avez des questions, veuillez les poster sous l'onglet discussion sous cette vidéo. Dans la leçon suivante, vous apprendrez comment transférer votre conception en utilisant du papier de transfert. 6. Transfert : Source de lumière: Dans cette leçon, je vais vous montrer brièvement et très simplement comment vous pouvez tracer votre dessin à l'aide d'une source de lumière, pour tracer et transférer notre design de broderie. Probablement la méthode la plus simple consiste à utiliser une fenêtre ou une porte en verre pour faciliter le traçage. Le traçage fonctionne même s'il est un peu ombragé comme ici, où le soleil dans mon jardin s'est déjà déplacé à l'arrière, ou si vous avez une fenêtre orientée au nord. Comme vous pouvez le voir, le design est très clair. Je prends maintenant juste un peu de ruban adhésif et colle à la fois le design et le transfert contre la fenêtre, en veillant à ce que les deux soient alignés et plats contre la fenêtre sans aucun plis. Cela me permet vraiment de ne pas m'inquiéter la conception ou du tissu qui bouge lorsque je traque, donc cela rend les choses un peu plus faciles. Maintenant, nous pouvons tracer notre design avec notre stylo. Vous pouvez vraiment utiliser n'importe quel stylo que vous avez à portée de main. Si vous avez besoin d'un rappel des stylos disponibles, veuillez aller à l'une de la leçon précédente intitulée Stylos de transfert de conception. Le traçage contre la fenêtre fonctionne très bien. Aussi parce que vous avez une surface dure qui vous donne une certaine résistance lors du dessin. Gardez à l'esprit que pour cette méthode, votre matériel doit être au moins un peu transparent afin que nous puissions voir les marques. coton fonctionne bien, tandis que le denim ou la toile sont probablement moins ultiboard. C' est vraiment tout ce qu'il y a à ce transfert. Maintenant, je vais vous montrer brièvement le pavé de suivi LED. Bien que ce n'est pas un article coûteux, il est vraiment utile si vous faites beaucoup de traçage et de dessin, parce que le traçage et le dessin sont vraiment la seule chose que vous pouvez faire avec un tampon de traçage. Vous pouvez les obtenir assez bon marché sur Amazon. Pour commencer, nous avons besoin de notre design, notre tissu, d'un stylo, et encore une fois, j'utilise mon stylo effaçable à la chaleur ici, puis le tampon de traçage LED. L' un des avantages de l'utilisation du pad LED est que vous pouvez dessiner et tracer la nuit, et vous n'êtes pas dépendant de la lumière du jour. En outre, le pad LED vous permet de travailler horizontalement plutôt que verticalement, comme avec l'option de fenêtre, qui peut être un peu plus confortable, surtout si vous tracez un design plus grand. pads de suivi ont généralement quelques paramètres pour que vous puissiez diminuer et augmenter la luminosité selon vos besoins. Avec le traçage sur tissu, je suggère le réglage le plus lumineux. Je dirais que la méthode de traçage de la source lumineuse n'est pas tellement adaptée à une conception très détaillée. Le design que nous allons travailler dans le cadre de cette classe est parfaitement fin, mais tracer plus de détails pourrait être difficile à moins que vous ayez un tissu très cisaillé comme l'organza ou la soie. Cela nous amène à la fin de ce cours. Pour résumer, dans cette leçon, nous avons examiné le transfert de nos conceptions avec une source de lumière. Nous avons tous les deux regardé l'option de fenêtre et les pads de suivi LED. Comme toujours, si vous avez des questions, veuillez les poster sous l'onglet discussion sous cette vidéo. Dans la leçon suivante, nous aborderons le transfert de notre conception avec le stabilisateur soluble dans l'eau. 7. Transferts : Papier de transfert: Dans cette leçon, nous allons apprendre comment transférer nos dessins en utilisant du papier de transfert. Avant de commencer à transférer nos conceptions, j'aimerais vous montrer quels outils et fournitures nous avons besoin. Aujourd'hui, je vais vous montrer deux différents types de papier de transfert. Tout d'abord, c'est le carbone de couturières standard. carbone de couturiers est disponible en différentes couleurs afin que vous puissiez assortir à votre tissu et commander que la marque apparaisse correctement. Le papier carbone a un revêtement d'espace en rack et les marques faites après le transfert sont à peu près permanentes. Selon le tissu, vous pourriez être en mesure d'envelopper certaines marques, mais soyez prêt à couvrir toutes vos marques faites lorsque vous brodez, avec le papier carbone que vous utilisez un processus en une seule étape. Donc, une fois que vous avez tracé votre dessin, vous êtes prêt à commencer votre broderie. Le deuxième papier que je vais vous montrer aujourd'hui est le papier de transfert, était un revêtement d'espace choquant et non blanc. Personnellement, j'aime vraiment ce papier car il fait une belle marque et son temporaire, vous pouvez voir le revêtement a frotté sur mon doigt. C' est un peu plus délicat et vous devez faire attention à ne pas déposer votre design après l'avoir tracé. Mais d'un autre côté, cela rend plus facile d'enlever les marques plus tard. Mais nous en parlerons un peu plus tard quand nous traiterons notre design. Avec un papier sans espace de travail, vous devez utiliser un processus en deux étapes jusqu'à ce que vous ayez transféré votre conception. Vous devez d'abord tracer votre design , puis vous devez retracer vos marques avec le marqueur. Aujourd'hui, j'utiliserai mon marqueur préféré, le marqueur effaçable à la chaleur pour retracer mes dessins. En principe, vous pouvez utiliser n'importe quel marqueur, si vous avez besoin d'un rappel des marqueurs afin que vous puissiez utiliser, s'il vous plaît voir la leçon précédente sur les stylos de transfert. Vous aurez évidemment aussi besoin de votre tissu, quelques ciseaux pour couper votre tissu, votre motif imprimé et vous aurez également besoin d'un ruban adhésif pour coller le papier et aussi du design pour éviter qu'il ne bouge pendant le traçage. J' ai aussi mon cerceau de broderie juste pour m'assurer de tracer le design et le bon endroit et il y a assez de tissu sur tous les côtés pour s'adapter correctement à mon cerceau. Si vous avez besoin d'un rappel sur la façon de rattraper, veuillez retourner à la leçon sur le cerclage. Si vous utilisez votre broderie pour des housses de coussin ou similaires, vous aurez également besoin de votre modèle pour vous assurer de tracer le design et le bon endroit. Il y a un autre outil que j'aime vous présenter, c'est un stylet et comme vous pouvez le voir, il y a un petit fût à la fin, que vous utilisez pour tracer votre design. pas comme un élément essentiel, je voulais vous montrer au cas où vous en auriez un à maison ou si vous souhaitez en utiliser un comme un très pratique. Aussi, quand vous faites le traçage, je vous suggère de le faire sur une surface chaude. Vous devrez mettre un peu de pression sur votre conception pour rendre les marques agréables et fortes, et si vous avez une surface dure, il vous sera plus facile de faire le traçage. Veuillez être rappelé si vous utilisez des marqueurs pour les tester sur votre tissu avant de les tracer. Différents stylos se comportent différemment sur différents tissus et je ne veux pas que vous soyez déçu par les résultats. Commençons à transférer nos designs. Nous sommes maintenant prêts à transférer nos designs. J' ai déjà découpé notre conception et le papier de transfert à peu près la même taille et nous pouvons maintenant le coller sur le tissu. Assurez-vous simplement que le côté choc fait face à votre tissu. Juste en utilisant un peu de ruban adhésif lavable ici à nouveau, vous pouvez utiliser n'importe quel type que vous avez à portée de main. Cela rend tellement plus facile à tracer si votre papier ne bouge pas et il devrait également vous donner une trace plus agréable. Je colle aussi le design. Commençons à tracer. J' ai tendance à tracer de haut en bas parce que j'aime voir où j'ai tracé, mais il n'y a rien à dire que vous ne pouvez pas commencer de gauche à droite ou de bas en haut, c'est juste vraiment la préférence. Alors commençons à tracer. Vous devez appliquer un peu de pression, c'est pourquoi un stylo effaçable à la chaleur est très pratique car c'est essentiellement un stylo à bille, vous pouvez utiliser vraiment n'importe quel autre stylo à bille. Prenez votre temps, il n'y a pas de précipitation. C' est en fait assez agréable que ce stylo a une couleur différente du noir esquissé. Juste un peu plus facile de voir le marquage et vous pouvez voir où vous avez dessiné et où vous n'avez pas ce qui est certainement un avantage. Maintenant un motif continu, je dessine les lignes tout le chemin vers le centre donc je m'assure que toutes les lignes montrent le motif complètement formé. Pour le centre, je dessine juste le contour, je ne dessine pas tous les cercles individuels pour les Français pas plus tard. Il est vraiment pas nécessaire que vous dessinez juste besoin du contour. Je fais exactement la même chose pour tous les autres temples ainsi et de même, je dessine aussi les lignes de cette déclaration. Je ne dessine pas vraiment les cercles à la fin. Ce n'est tout simplement pas nécessaire parce que nous utilisons juste pistolets point quand finissent dans le cercle de toute façon. On peut tracer un peu plus vite, il suffit de continuer nos modèles. Essayez de vous assurer que vous couvrez littéralement toutes les formes sinon vous devrez redessiner les formes que vous avez manquées à la main plus tard, ce qui est bien aussi, mais cela peut le rendre un peu plus difficile. Assurez-vous de couvrir toutes les petites tiges ici et là, nous pouvons maintenant enlever le papier soigneusement et nous y allons. Nous avons tracé notre design comme vous pouvez le voir, il est assez délicat mais très visible, ce qui est vraiment agréable à voir. Nous allons maintenant utiliser notre stylo. Évidemment ici, j'utilise le stylo à effacer thermique, mais il n'y a rien à dire pour que vous utilisiez d'autres stylos. Je couvre juste une partie du design pendant que je retraque le design pour ne pas casser mes marques. Vous pouvez prendre votre temps, vous pouvez aussi aller plusieurs fois pour rendre les marques plus fortes. C' est ce que je fais parfois, mais c'est à toi de décider. Que vous ayez besoin d'une trace plus forte ou que vous soyez satisfait d'une trace plus faible. Ensuite, je déplace lentement mon papier vers le bas pour révéler un peu plus de la conception. Si vous sentez qu'une forme n'est pas sortie comme vous le souhaitez, vous pouvez toujours changer légèrement le design avec votre marqueur. Si vos marques ne sont pas assez claires, vous pouvez toujours utiliser votre design et vous y référer et ensuite vous pouvez peut-être re-dessiner ou à de petites formes. Je vais continuer avec le traçage. J' avancerai rapidement la vidéo et je vous verrai dans un instant. Nous sommes maintenant arrivés à la fin de cette leçon. Nous avons abordé la façon de transférer nos dessins avec cette méthode de transfert papier et examiné deux papiers différents. Si vous avez des questions, veuillez les poster un autre onglet de discussion sur une autre vidéo. Dans la leçon suivante, nous allons voir comment transférer nos conceptions à l'aide d'une source de lumière. 8. Transferts : Stabiliser de l'eau: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, vous apprendrez comment transférer votre design avec un stabilisateur de tissu soluble dans l'eau. e stabilisateur vient en feuilles de différentes tailles, et est offert par différentes marques, j'utilise un stabilisateur Hemline. Une autre marque bien connue, est Sulky, mais il y a beaucoup d'autres fournisseurs aussi. L' idée derrière le stabilisateur est que vous tracez votre conception sur le stabilisateur. Ensuite, cousez votre motif sur votre tissu avec le stabilisateur en place, et enfin, retirez le stabilisateur en mettant votre tissu dans l'eau. Retirant ainsi votre stabilisateur et vous laissant avec la broderie sur votre tissu. Si vous pouvez obtenir le stabilisateur dans votre magasin local de mercerie, veuillez le faire, sinon Amazon propose une large gamme de stabilisateurs. Si vous ne faites que coudre de petits motifs, feuilles peuvent vous durer très longtemps. Pour commencer, coupez un morceau de stabilisateur de la taille de votre conception. Copiez ensuite votre dessin sur le stabilisateur à l'aide idéalement d'un stylo imperméable ou amovible pour éviter l'encrage. Si vous avez besoin d'un rappel des stylos qui peuvent être utilisés, veuillez vous référer à la leçon, concevoir des stylos de transfert et des marqueurs, plus tôt dans cette classe. Cette méthode est idéale pour les tissus sombres ou denses non transparents car vous tracez séparément vos dessins et cousez ensuite le design sur votre tissu. Il y a quelques inconvénients à cette méthode. Un inconvénient est que vous devez mettre votre tissu entier dans l'eau pour enlever le stabilisateur. L' autre inconvénient est que vous ne pouvez pas toucher directement votre tissu car le stabilisateur forme une couche entre vos mains et le tissu. Cela peut ne pas être un problème pour vous du tout, mais si vous êtes personne très tactile comme moi, vous pourriez vouloir être en mesure de sentir votre tissu, pendant que vous cousez. L' avantage du stabilisateur est qu'il est très transparent, il est donc très facile de transférer les conceptions sur votre stabilisateur. Dans la démonstration d'aujourd'hui, je vais coudre à une ligne simple, ce qui est suffisant comme une illustration. J' ai déjà branché un peu de tissu et j'aurai maintenant besoin de fixer le stabilisateur sur mon tissu avec quelques points de suture. Pour ce faire, j'utilise un fil à coudre standard pour fixer le stabilisateur. Cette couture n'a pas besoin d'être élaborée du tout et est juste nécessaire pour maintenir notre stabilisateur en place. J' enlève habituellement ces points de suture avant de mettre mon tissu dans l'eau que suture auront alors effectué leur devoir et ne sont plus nécessaires. Lorsque cela est fait, nous pouvons commencer à coudre notre design, comme nous le ferions normalement. Je vais avancer rapidement cette vidéo maintenant et vous voir dans une minute. Bon, j'ai fini de coudre la ligne et je vais juste couper le tissu un peu, sorte qu'il puisse tenir dans le bol. Je prends maintenant un bol d'eau froide et je mets mon tissu avec le stabilisateur dans l'eau, puis j'attends un peu. Tu vois que le stabilisateur commence à se dissoudre ? Je déplace parfois doucement le tissu autour de l'eau pour accélérer le processus. Voilà, je peux enlever le stabilisateur maintenant. Vous pouvez aussi simplement le laisser et y revenir à un stade ultérieur, fois que le stabilisateur est dissous. Parfois, après avoir enlevé le stabilisateur, je peux encore voir quelques petits restes de stabilisateur près de la couture. Je peux juste enlever ça avec de l'eau et mon doigt ou un chiffon humide. C' est ainsi que fonctionne le stabilisateur de tissu soluble dans l'eau et nous amène à la fin de cette leçon. Pour résumer, dans cette leçon, j'ai expliqué comment utiliser un stabilisateur soluble dans l'eau, et ce que vous devez prendre en compte lors de l'utilisation. Si vous avez des questions, s'il vous plaît postez-les, sous l'onglet discussion ci-dessous cette vidéo. Dans notre prochaine leçon, vous apprendrez comment transférer la conception à l'aide de la méthode du modèle. 9. Transfert :: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, je vais vous montrer comment transférer vos designs en utilisant des modèles. Les modèles sont brillants si vous avez un tissu sombre ou dense et que vous ne pouvez pas ou ne voulez pas utiliser l'une des autres méthodes de transfert. Ce que vous faites est simplement de prendre votre design et de le découper, puis de dessiner autour de vos formes. L' un des inconvénients de cette méthode est qu'il peut être difficile ou très long de découper de très petits détails. Ce que j'ai tendance à faire est de couper toutes les formes principales et ensuite dessiner dans tous les détails avec un stylo. De cette façon, j'obtiens les principales formes et proportions, mais j'ai une certaine liberté avec les détails plus tard. Comme vous pouvez le voir, je traque la forme de chaque pétale sur ma fleur. J' ai découpé le centre ici pour que je puisse le tracer, pour que vous puissiez définitivement découper quelques détails. Je vais juste tracer ça très rapidement pour montrer et vous donner une idée de ce qui pourrait être possible. Comme vous pouvez le voir, c'est notre dessin de forme de base, et je peux maintenant ajouter quelques détails comme l'étamine. Vous pourriez même pas avoir à dessiner dans tous les détails, prendre les points sur l'étamine ici, par exemple, les points seront constitués de notre point Pistil plus tard, et donc nous avons seulement besoin de placer les lignes pour nous donner quelques direction pour nos coutures plus tard. Cette méthode est idéale pour les formes clés telles que notre fleur de héros ici. Encore une fois, si vous êtes heureux de terminer plus tard avec votre stylo, cette méthode de modèle pourrait très bien fonctionner pour vous. Un autre point à considérer est que, en utilisant des modèles, vos dessins seront légèrement plus grands que votre design, car vous tracez votre dessin à l'extérieur de votre forme. C' est juste quelque chose à garder à l'esprit, alors que cela pourrait ne pas être un problème avec les fleurs. Cela pourrait être un problème avec quelques détails plus fins tels que la tige de la fleur ici. Si vous comparez le dessin avec le design, la tige est un peu plus épaisse. Vous pouvez contourner cela en réduisant la taille de votre conception lors de l'impression. Cela nous amène à la fin de cette leçon. Pour résumer, dans cette leçon, nous utilisons des modèles pour dessiner notre conception. Dans notre prochaine leçon, nous allons couvrir la dernière méthode de transfert de la série, et nous allons regarder comment utiliser un crayon de transfert à repasser. 10. Transfert : Le fer sur le crayon: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, je vais vous montrer comment utiliser le fer sur le crayon de transfert. La façon dont cela fonctionne est que vous allez tracer votre dessin sur du papier à l'aide du stylo de transfert à repasser. Repassez ensuite vos marques, sur le tissu avec un fer à repasser chaud. J' utilise du papier calque ici pour copier le design, car il le rend tout d'abord, facile à tracer et le design apparaît vraiment bien sur le tissu aussi. Ça fait vraiment de belles notes. J' aime mieux ce papier de transfert que le papier normal. Je suppose que le papier de transfert est très lisse. Il est plus facile de transférer les marques sur le tissu. Le papier de transfert est livré en rouleaux ou en feuilles A4. Si vous tracez et dessinez beaucoup, vous voudrez peut-être investir dans un rouleau. Sinon, les feuilles A4 sont parfaitement fines. Vous pouvez les couper à la taille pour s'adapter à votre design. Quelques choses à considérer lors de l'utilisation du fer sur le stylo de transfert. Les marques résultantes lors du transfert d'un assez permanent. Sur certains tissus, vous pourriez être en mesure de frotter certaines marques. Mais supposons que la marque est permanente, et vous aurez besoin de les coudre lorsque vous les employez. Vous devez vous assurer d'aiguiser votre crayon pour obtenir un point vraiment pointu, afin d'avoir des lignes aussi fines que possible. Dessinons juste ce design sur le dessus ici. On va le tracer et ensuite on va le transférer. Comme je l'ai dit, essayez juste de dessiner aussi précisément que possible. Si vous faites des erreurs, vous devrez adapter votre broderie plus tard. Vous devrez peut-être utiliser un fil ou un point plus épais à l'extérieur de votre forme pour apporter des modifications. Voyant que c'est notre design dessiné, jetons un coup d'oeil. Comme vous pouvez le voir, les marques sont sorties assez fortement, mais elles sont assez épaisses. Encore une fois, vous devrez coudre ces marques plus tard lorsque vous brodez , mais nous pouvons travailler avec ces marques. Prenons un peu de tissu et transférons notre design avec un fer à repasser. S' il vous plaît assurez-vous que le côté où vous faites les marques de crayon fera face au tissu. Ensuite, positionnez le transfert dans la bonne position où vous voulez qu'il soit pour la broderie. Ensuite, vous prenez un fer chaud, s' assure que le fer est vraiment chaud, sur le réglage le plus chaud. Il suffit de vérifier les instructions sur votre crayon car les instructions peuvent légèrement différer de ce que je vous montre ici. Ce que vous voulez faire, vous voulez placer un fer chaud sur votre tissu mais ne bougez pas le fer en aucun cas. Parce que si vous bougez le papier juste un peu, alors votre marque va briser. J' ai tendance à laisser le fer allumé, entre 8 et 10 secondes. Vous devez faire pression sur votre transfert. On y va, jetons un coup d'oeil. La marque est sortie assez bien, mais le marquage est assez épais. Comme je l'ai déjà dit, vous devrez couvrir cela avec vos points plus tard. C' est pourquoi vous voulez également avoir une pointe fine, ou la pointe la plus fine que vous pouvez obtenir avec affûtage afin que votre marquage soit le plus fin possible. Essayons un autre morceau de tissu parce que la beauté de ce transfert est que vous pourriez être en mesure de l'utiliser à nouveau. Nous faisons exactement la même chose. Mettez de la pression sur votre fer, puis attendez 8-10 secondes. Encore une fois, ne bouge pas ton fer. Je l'ai déjà fait avant et mon design a vraiment brisé, voilà. Pouvez-vous voir que le marquage est vraiment clair à nouveau et comme vous pouvez le voir ici comme fichier, selon le tissu que vous utilisez, votre marquage peut sembler différent. Il est toujours conseillé de tester votre stylo sur le tissu que vous utilisez avant de faire votre transfert réel juste pour voir comment il se comporte. Évidemment, si vous avez un tissu très délicat ou un tissu synthétique, cette méthode pourrait ne pas fonctionner pour vous car elle pourrait brûler votre tissu. Mais encore une fois, il fonctionnera bien sur le denim, coton, la toile et le lin comme j'ai utilisé ici. Cela nous amène à la fin de cette leçon. Pour résumer, dans cette leçon, j'ai montré comment transférer votre design à l'aide d'un stylo de transfert à repasser. Nous avons également discuté de certains des avantages et inconvénients qui devraient vous aider à décider si cette méthode de transfert est un bon choix pour votre design et votre tissu. Cela nous amène à la fin de notre série de transfert de design. Dans la leçon suivante, vous apprendrez comment enfiler, et vous nouer la conception de la broderie. 11. Threading et Knotting: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, vous apprendrez comment enfiler et nouer votre fil à broder. J' ai utilisé les méthodes que je vais vous montrer ici aujourd'hui depuis des années. Ils fonctionnent et je n'ai pas trouvé une meilleure façon de s'enfiler et de nouer. Avant de commencer notre enfilage, je voudrais prendre quelques instants pour vous montrer comment séparer nos fils de broderie. C' est notre fil à broder brin, qui a généralement six brins individuels de coton. Tous composent un fil de broderie. La plupart du temps, je sépare mes brins de coton de la broderie parce que j'aime un détail plus fin dans la broderie. Pourquoi pas difficile ? Il y a quelques choses à observer. d'abord, sortons juste un brin de coton. Prenez un brin de coton, puis pincez le fil entre votre index et le pouce, et retirez lentement votre brin. Comme vous pouvez le voir, le reste du fil s'enroule jusqu' à ce que le brin soit bien sorti. On y va. Il suffit de le faire lentement comme autrement, il y a une possibilité d'un noeud. Si nous prenons plus d'un brin, vous voulez être un peu plus prudent et travailler lentement. Dans ce cas, nous voulons prendre nos deux brins de coton brodé. Comme vous pouvez le voir ici, ce fil est légèrement tordu. C' est pourquoi ce fil tout tordu quand nous avons sorti le seul brin car il est tout tordu autour de l'autre. Donc, si nous sortons maintenant deux brins. Il y a une plus grande probabilité d'emmêler le fil. Ce que je fais pour éviter cela, c'est, aller très lentement et démêler le fil comme je vais, en utilisant les deux mains. Alors essayons ça. Donc, nous tirons très lentement et vous pouvez voir qu'il se tord sur lui-même. Donc j'essaie de, j'utilise littéralement toute ma main pour détourner le fil pendant que je vais. Parfois, je lâche. Ainsi, le fil peut se détacher, se démêler. Mais parfois j'ai besoin d'aider un peu et de déplacer le fil comme ça. On y va. Donc, si vous le faites plus rapidement, il y a une forte probabilité que tout s'emmêle. Comme vous pouvez le voir maintenant, il y a une légère torsion dans le fil. Donc, ce que je fais toujours, c'est de faire passer le fil à travers mes doigts et d'enlever la torsion. Faites-le quelques fois, et cela aide vraiment à démêler le fil. Voilà, tu y vas. Nous pouvons maintenant passer à enfiler notre aiguille. Dans cette prochaine section, je vais vous parler de la façon d'enfiler votre fil à broder. Nous avons donc séparé les forces du coton brodé et nous avons notre aiguille. Prenez l'aiguille dans la main avec laquelle vous êtes le plus à l'aise. Ensuite, prenez votre fil et mettez l'extrémité sur l'aiguille comme ça. Ensuite, pincez l'aiguille avec le fil entre votre pouce et l'index. Vous voulez placer une aiguille un peu vers le bas entre vos doigts, sorte que vous pouvez juste faire le haut du fil. Tu vois juste ça ? Ensuite, vous retirez l'aiguille et vérifiez, vous pouvez toujours voir le haut du fil juste cela. Ensuite, vous poussez le fil à travers l'œil de l'aiguille, prenez le fil et tirez à travers. Faisons encore ça. Nous prenons notre aiguille, mettons l'extrémité du fil sur l'aiguille, saisissons le fil et le pinçons avec votre pouce et votre index. Assurez-vous que vous ne pouvez voir que le haut du fil comme ça. Ensuite, retirez votre aiguille, et encore une fois, vous devriez juste être en mesure de voir le haut du fil. Poussez l'œil de l'aiguille sur votre fil, et voilà. Si vous avez encore du mal à enfiler votre fil à broder, essayez d'utiliser une aiguille de plus grande taille ou moins de brins de coton à broder. Comme déjà mentionné dans la leçon de fournitures, vous pouvez également essayer une aiguille de chenille, qui a un œil plus grand. Nous sommes maintenant prêts à nouer notre fil à broder. Nous nouons notre fil de broderie pour fixer le fil avant de commencer notre broderie, que nous couvrirons dans la prochaine leçon. Maintenant, je vais vous montrer une technique très pratique qui rendra le nouage de votre fil de broderie très facile. Nous avons déjà enfilé notre fil. Prenez donc votre aiguille dans la main avec laquelle vous êtes le plus à l'aise, prenez votre aiguille entre votre majeur et le pouce, ce qui permet à votre index d'être libre. Ensuite, prenez la fin de votre fil de broderie et mettez-le sur l'aiguille comme ceci. Tenez ensuite votre fil à broder avec votre index comme ceci. Vous pourriez trouver un moyen de le tenir différemment qui fonctionne mieux pour vous, mais c'est un moyen qui fonctionne le mieux pour moi. Vous pouvez voir que vous avez formé une boucle ici. Ensuite, prenez votre fil à broder et enroulez-le trois ou quatre fois autour de votre aiguille, comme ça. Une fois que vous avez terminé, poussez vos boucles vers votre index et votre pouce, et saisissez-les avec les deux tout en vous assurant de ne pas tirer vos boucles trop serrées autour de l'aiguille. Ensuite, vous tirez votre boucle lentement et régulièrement le long votre fil jusqu'à la fin. Voilà, tu y vas. Je coupe habituellement l'extrémité légèrement plus courte si nécessaire afin que je n'ai pas une longue queue qui entraine quand je commence à broder. Alors refaisons-le. Prenez votre aiguille entre le pouce et le majeur. Ensuite, prenez la fin de votre fil et maintenez-le avec l'index pour créer une boucle, puis enroulez votre fil trois ou quatre fois autour de votre aiguille. Poussez ces boucles vers votre pouce et votre index. Prenez les boucles, tirez-les lentement le long de votre fil jusqu'à la fin. Voilà, tu y vas. Je tire parfois le noeud un peu plus serré à la fin si je trouve qu'il a l'air un peu lâche. On y va. C'est notre fil à broder noué. Pour récapituler. Dans cette leçon, vous avez appris quelques techniques pour enfiler et nouer votre fil à broder. J' espère que vous l'avez trouvé utile. Comme toujours, si vous avez des questions, veuillez les poster dans l'onglet discussion sous cette vidéo. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment cercler votre tissu prêt pour la broderie. 12. Cosser des tissus: Bonjour et bienvenue à notre prochaine leçon. Dans cette leçon, vous apprendrez comment cercler votre tissu prêt pour la broderie. Avant de faire le cerceau, je tiens à vous signaler quelques choses que vous voulez prendre en considération lorsque vous encerclez votre tissu. Tout d'abord, vous voulez avoir un cerceau de broderie assez grand. Il y a quelques raisons à cela. Une des raisons que vous pouvez déjà voir ici. Si votre cerceau de broderie n'est pas assez grand pour vos dessins, vous arriverez dans une situation où votre broderie sera pris par le cerceau. Non seulement cela pourrait endommager ou au moins étirer votre broderie, mais il porterait également sur le fil de broderie lui-même. Cela pourrait endommager le fil et vous voulez vraiment éviter cela. L' autre point est que si vous retournez le design ici, vous pouvez voir qu'une partie du design a été attrapé par le cerceau de broderie. Si vous regardez le design à l'avant, il pourrait juste regarder bien. Mais quand vous le retournez, vous pouvez voir que le cerceau intérieur, couvrir la chaîne sœur. Laissez-moi vous dire, ce n'est pas amusant de coudre et d'essayer d'obtenir votre aiguille un autre cerceau, et d'essayer de coudre votre design. Tu veux essayer d'éviter ça. L' autre considération dépend de ce que vous allez faire avec votre conception. Vous voudrez peut-être le laisser dans votre cerceau, ce qui est absolument bien. Mais vous pourriez vouloir en faire quelque chose comme une housse de coussin ou un cahier. Dans ce cas, vous devez d'abord découper votre modèle, puis trouver la bonne taille de cerceau de broderie pour prendre votre tissu et votre design. Si vous voulez utiliser votre cerceau de broderie pour monter le travail de broderie, vous voulez avoir au moins 2,5 centimètres de pouce sur tous les côtés, plus la largeur de votre cerceau à broder. Pour laisser suffisamment de tissu pour sécuriser votre tissu plus tard. Vous aurez réellement besoin de mesurer la largeur du cerceau. Parce que comme vous pouvez le voir ici, différents cerceaux de broderie ont une largeur différente. Nous pouvons maintenant créer notre design prêt à coudre. Prenons notre cerceau. Nous avons la bague intérieure et la bague extérieure, puis notre vis. Sur ce cerceau, vous pouvez également voir ce petit accessoire qui est utilisé pour un cerceau de siège, que j'aime vraiment utiliser. Si vous utilisez un cerceau à broder à main, vous aurez la boucle intérieure, la boucle extérieure et la vis en haut. Tout d'abord, nous serrons notre vis juste un peu pour qu'il y ait un peu de tension lorsque nous mettons le tissu sur le cerceau. Comme nous l'avons déjà discuté précédemment, nous devons toujours nous assurer que nous avons suffisamment de tissu de tous les côtés. Ma recommandation est d'avoir deux centimètres de tous les côtés ou un pouce de tous les côtés plus la hauteur des côtés du cerceau de broderie. Comme vous pouvez le voir, il y a un peu de tension, ce qui facilite l'enfilage du tissu. Il suffit de le pousser un peu vers le bas. Maintenant, voyons à quoi ça ressemble. C' est bon. C' est un peu trop court. C' est trop court. Oui, et le fond est trop court aussi. Faisons-le encore, allons le faire un peu vers le bas. Ne vous inquiétez pas pour le pli, on pourra le resserrer plus tard. Tu vois maintenant que j'en ai trop mis ? Refaisons-le un peu. Comme vous pouvez le voir, il n'y a pas une science exacte qui s'accroche. Vous devrez peut-être essayer plusieurs fois jusqu'à ce qu'il s'adapte correctement. Ça a l'air beaucoup mieux. C' est bien. Avant de le serrer, il suffit de serrer un peu la vis, puis nous pouvons tirer le tissu pour l'étirer sur le cerceau. Il suffit de faire tout le tour, donc il est bien étiré partout. Serrez un peu plus, puis tirez le tissu. Vous voulez probablement le faire tout au long de votre broderie. Parce que le tissu devient plus lâche. D' habitude, je tape un peu sur le tissu, et si ça ressemble un peu à un tambour, et c'est assez serré. C' est presque bon. C' est un peu plus attaché. Oui, si ce n'est pas assez serré, utilisez un tournevis. Parfois, cette vis peut être un peu rigide. On y va. Ça a l'air beaucoup mieux. Excellent. C'est notre design conçu pour la broderie. Pour récapituler. Dans cette leçon, vous avez appris à cercler votre tissu. Nous avons également discuté de ce que vous devez prendre en considération pour choisir la bonne taille de cadre qui convient à votre objectif et à votre design. Si vous avez des questions, veuillez les poster dans l'onglet discussion sous cette vidéo. Je vous verrai dans la prochaine leçon où je vais vous montrer comment enfiler et nouer votre fil à broder. 13. Commencer et finir votre fil: Droit. Nous allons maintenant regarder comment nous allons sécuriser notre fil à broder avant de commencer à coudre. Ensuite, nous allons voir comment nous pouvons sécuriser notre fil une fois que nous avons terminé notre broderie, ou quand nous devons changer notre fil de broderie. Si vous avez déjà cousu, vous avez peut-être utilisé un nœud à l'arrière de votre tissu pour sécuriser votre fil. Cependant, comme il y a une discussion de nouer ou non, je vais vous offrir quelques alternatives dans cette leçon, et vous pouvez choisir si vous voulez les utiliser pour sécuriser votre fil ou non. Certaines des raisons de ne pas nouer sont que le noeud pourrait gêner le chemin lorsque vous placez d'autres points de suture. Quand je nouais encore, j'ai certainement eu des problèmes avec cela car ma broderie est assez fine et un noeud à l'arrière peut gêner j'ai certainement eu des problèmes avec cela car le chemin. Une deuxième raison est que lorsque vous cousez sur tissu plus délicat ou si vous envisagez de vous broder et de mettre un dos dessus, le noeud peut apparaître à travers le tissu, ce qui enlève le dur travail que vous avez mis dans votre broderie. Enfin, un noeud à l'arrière de votre broderie peut sembler assez désordonné. Si vous aimez que votre travail soit bien rangé à l'arrière, vous voulez certainement utiliser l'une des méthodes suivantes. Il y aura trois points de suture que nous allons regarder, et ils sont : les holdings point, le noeud loin, et le point de boucle. J' utilise principalement le point de maintien et le point de boucle. Mais vous voulez montrer le noeud loin pour l'exhaustivité et vous pourriez l'aimer. Commençons. Pour le point de maintien, nous plaçons trois ou quatre mailles minuscules pour tenir notre fil, d'où le nom. Le point de maintien est idéal si vous pouvez cacher vos points de maintien avec des points de remplissage tels que le point tardif, et nous allons pratiquer le point tardif plus tard dans cette classe. Mais nous pouvons aussi le cacher avec d'autres points comme le point de dos, si nous travaillons assez précisément. Pour cet exercice, nous allons supposer que nous allons coudre une ligne droite à l'aide d'un point de dos. Pour commencer, nous allons placer notre point de maintien un peu en avant de l'endroit où commencera notre point de dos. Donc, si nous commençons le point de dos au bas de notre ligne, nous voulons commencer nos holdings point ici et ensuite nous travailler de retour avec nos points de suture. Imaginez combien d'espace vous aurez besoin pour placer environ trois petits points de maintien. Vous obtiendrez le coup de cela très rapidement. Comme je l'ai déjà mentionné, vous aurez besoin de travailler assez précisément, comme une ligne ou la forme de nos points de suture doit aligner avec notre couture supérieure pour permettre que les points de maintien soient couverts correctement. Assurez-vous de placer de très petites mailles car il sera plus facile de les cacher. J' ai tendance à placer 3-4 points de suture pour m'assurer que les points de suture tiennent. Si vous ne cousez qu'un ou deux points de suture, il y a une chance qu'ils se démêlent et ce serait difficile à réparer. Maintenant, c'est nos mailles de maintien faites, et nous pouvons maintenant commencer notre couture supérieure. Ce que j'ai tendance à faire est d'essayer de coudre à travers mes mailles de maintien afin que mes points de broderie fixent davantage le point d'amarrage. En cas de point de dos, cela fonctionne très bien. Vous pouvez maintenant voir que nous sommes venus à nos collections point et nous devons couper le noeud comme ça. Ensuite, nous pouvons continuer notre couture. On y va. Comme vous pouvez le voir, nous avons couvert nos mailles de maintien avec notre point de dos. La légère variation des points de suture a également été couverte. Jetons un coup d'oeil à l'arrière. C' est un point de maintien à l'arrière, que vous pouvez faire à peu près, mais il a l'air assez agréable et soigné. Je suis content de ça. Nous allons maintenant regarder le point de boucle pour sécuriser notre fil de broderie. Le point de boucle est idéal à utiliser si vous n'avez nulle part pour cacher votre fil à broder. Par exemple, si nous regardons le dos, nous pouvons cacher notre point de maintien sous nos mailles supérieures. Mais si nous avons un point isolé comme un noeud français pour parsemer notre œil, alors le point de boucle est très utile. De plus, si nous commençons juste notre broderie sans point de zone où nous pourrions cacher notre point de maintien, le point de boucle pourrait bien fonctionner. Une chose à considérer avec le point de boucle est que parce que nous créons une boucle, nous avons toujours besoin que le nombre de brins que nous allons utiliser soit divisible par deux. Si vous êtes prêt à utiliser trois brins de coton, le point de boucle ne sera pas pour vous, et vous devrez utiliser l'un des autres points de suture. Enfilons notre aiguille. Pour commencer, pliez votre fil de broderie en deux, sorte que vous avez une boucle d'un côté et deux extrémités de l'autre. Ensuite, enfilez votre aiguille comme pratiqué dans une leçon précédente. Retournez si vous avez besoin d'un rappel. Lorsque vous enfilez, vous voulez vous assurer que votre boucle reste intacte, comme ça. Ensuite, vous voulez tirer de ce côté avec une boucle, comme vous voulez que ce côté soit plus long que ce côté avec les deux extrémités ouvertes. Enlevez votre aiguille à travers le tissu et tirez votre fil jusqu'à ce que vous n'ayez qu'une petite boucle apparaissant sur le dessus du tissu. Puis remontez juste à côté de point à l'endroit où vous êtes descendus. Placez une boucle sur l'aiguille et tirez votre aiguille et enfilez jusqu'à ce que votre petite boucle soit serrée. Pour sécuriser votre boucle, prenez un petit point juste à l'extérieur de la boucle et sécurisez votre menace. Une fois que vous avez terminé, vous pouvez commencer la couture, je veux juste vous montrer rapidement comment le point est soigneusement recouvert par le point supérieur, donc je vais juste coudre un noeud français sur le dessus maintenant. Nous aborderons largement les noeuds français dans une leçon ultérieure. Je coudre à travers mon point de boucle et placer un noeud français sur le dessus, comme vous pouvez le voir ici, votre point de boucle est complètement recouvert par le noeud français, dans la section suivante, nous allons apprendre à faire le noeud loin. L' extérieur ne fait pas exactement ce que le nom suggère déjà, nous cousons notre design loin du noeud éloigné qui maintient notre fil en place. L' idée est que nous couvrons les points de maintien avec nos points de broderie et ainsi sécuriser le fil, laissez-moi vous montrer. Nous allons placer un noeud de retenue loin de notre travail, donc c'est notre espace de travail. Ensuite, amenez la menace à l'arrière de notre tissu à l'autre côté de notre travail et venez à travers le tissu. Maintenant, nous allons coudre nos points de broderie à ce qui est loin noeud, nous allons couvrir cette zone vers le noeud éloigné et dans le processus, couvrant notre fil de maintien à l'arrière avec nos coutures. Je vais maintenant jouer quelques points de suture pour que je puisse vous le démontrer. Vous ne voulez vérifier occasionnellement que vous êtes réellement attraper le fil de la tenue à l'arrière ici couture, vous devrez vérifier cela de temps en temps à l'arrière. C' est notre noeud, te souviens où tu as placé ton pas de l'autre côté ? C' est votre fil de maintien menant tout le chemin vers l'autre côté de votre conception, et c'est la zone où j'ai placé des points de suture. À moins que vous puissiez le faire, nous couvrons notre fil avec suture et nous allons maintenant continuer avec nos coutures. Si les points n'étaient pas couverts, vous devrez ajuster la façon dont vous faites piquer. Supposons que nous avons couvert notre forme ou nos coutures, et une fois que vous êtes prêt, vous pouvez couper votre noeud. Maintenant, nous devons regarder notre dos à nouveau pour traiter la queue du fil de maintien qui n'a pas été couvert, il y a notre fil, nous venons de couper notre fil de l'autre côté, et nous le coupons tout près des fils qui ont été couvert par nos coutures. Le résultat est très similaire à si nous aurions tissé le fil sous. Assurez-vous que votre forme couvre au moins un centimètre ou un demi-pouce pour éviter que votre travail ne se démêle. Nous avons maintenant terminé la couture de notre noeud à l'extérieur. Last but not least, nous allons regarder comment finir notre fil à broder. Supposons que nous avons fini notre broderie et que nous devons finir et sécuriser notre fil à broder. Alternativement, nous sommes toujours en train de coudre, mais nous sommes à court de fil et avons besoin de terminer non sécurisé et de commencer un nouveau fil. La méthode que nous allons utiliser aujourd'hui est la même, que vous ayez terminé votre broderie ou que vous ayez besoin de changer votre fil à broder. Dans ce cas, nous avons terminé notre broderie et nous voulons sécuriser notre fil. Juste un mot de prudence, si vous êtes toujours cousu et que le fil à broder est épuisé, ne le laissez pas jusqu'à la fin car il sera plus difficile de sécuriser votre fil. Laissez environ 4-5 centimètres, deux pouces ou la longueur de votre aiguille plus un peu plus pour finir votre fil de broderie confortablement. Maintenant, retournons notre travail. Dans cette situation, nous sommes assez chanceux car nous avons beaucoup de points à proximité pour tisser notre fil sous. Dans ce cas, nous pouvons enfiler notre aiguille sous les points existants. Juste comme ça, combien avons-nous besoin de tisser ? Cela dépend vraiment de ce que vous utilisez votre broderie. Si vous montez votre travail, accrochez-le au mur et c'est là qu'il ne verra pas beaucoup, le cas échéant, interférence, vous pouvez laisser votre aiguille sous quelques fois. Si cependant vous allez utiliser la broderie pour coussin et couverture de cahier ou similaire, qui sera plus largement utilisé, je voudrais tisser l'aiguille sous au moins quatre ou cinq fois pour rendre la menace plus sûre. Aussi, observez à quel point votre couture est serrée à l'arrière, si vous avez fait beaucoup de petits points, chaque point individuel sera assis plus étroitement contre le tissu. Si vous utilisez des mailles plus grandes, les points à l'arrière peuvent être un peu plus lâches, donc vous voulez le rendre plus sûr en le tissant sous plusieurs fois. La prochaine situation est si nous avons un point isolé comme un noeud français et qu'il n'y a rien à tisser sous votre fil de broderie. Retournons notre travail, comme vous pouvez probablement simplement faire ressortir qu'il n'y a qu'un point minuscule donc il y a très peu à tenir, donc ce que vous faites est d'essayer d'attraper et piquer sous le point existant et de répéter ceci un deux fois. Le point devrait déjà être assez serré, donc en piquant sous ce point quelques fois, le fil devrait vraiment tenir. Lorsque vous coupez maintenant le fil, laissez un peu de queue. Bien que nous ne le faisons généralement pas, dans ce cas, il peut être justifié d'éviter que le fil ne sort. Le résultat final peut être un peu plus élevé que nous le voulons, mais parfois il faut juste aller avec ce que vous obtenez. Cela nous amène à la fin de la leçon. Pour résumer, nous avons abordé à la fois comment sécuriser notre fil de broderie avant de commencer notre pièce de broderie en utilisant différentes méthodes de fixation du fil, nous avons regardé le point de maintien, le point de boucle, et le point à l'extérieur. Ensuite, nous avons couvert comment sécuriser notre fil de broderie après avoir terminé notre broderie en le tissant sous les points existants. Comme toujours, si vous avez des questions, veuillez les poster sous l'onglet Discussion sous cette vidéo. Dans la prochaine leçon, nous commencerons à pratiquer des points de broderie que nous utiliserons dans notre projet de classe. 14. Pratique : Aperçu: Bienvenue à notre prochaine leçon. Avant de commencer notre projet, je vais vous emmener à travers quelques exercices pratiques pour vous familiariser avec ces points que nous allons utiliser pour notre projet de classe. Je fais toujours quelques exercices de pratique avant de commencer n'importe quel design. Non seulement cela m'aide à améliorer la qualité de mes coutures, mais il me permet également d'anticiper le comportement du point dans une certaine situation, par exemple, et je peux faire des ajustements avant de commencer un nouveau design. Les points que nous allons pratiquer au cours des prochaines leçons sont le point arrière, le point posé, le noeud français, et le point pistil. Si vous avez des questions ou si vous voulez poster vos exercices pratiques, cliquez sur l'onglet de discussion sous cette vidéo, et postez votre question ou votre travail. J' adorerais voir vos progrès. se voit dans la leçon suivante. 15. Pratique : Ligne de Backstitch: Le premier point que nous allons pratiquer est un point de dos. Le point de dos est l'un des points de contour et comme son nom l'indique, il est souvent utilisé pour tracer des formes et des lignes de couture. J' aime aussi utiliser le point arrière pour broder des mots et du texte simplement et facilement. Mais le point arrière fait également un excellent point de remplissage, pour couvrir les formes. Nous allons pratiquer quelques façons différentes que nous pouvons utiliser le point de dos comme point de remplissage dans cet exercice. Si vous avez besoin d'un rappel de la façon d'enfiler et non de votre fil à broder, passez en revue la leçon du même nom plus tôt dans la classe. Allons entrer. Pour commencer, nous allons sécuriser notre fil en utilisant un point de boucle. Si vous avez besoin d'un rappel, revenez à la leçon, commençant et en terminant le fil de broderie plus tôt dans la classe. Je fais un petit point ici donc ce n'est pas très visible. Je le tire juste un peu pour le rendre plus petit. Pour prendre le premier point, vous remontez à travers le tissu un peu plus haut sur la ligne. Dans cet exercice, vous voudrez garder la longueur du point à peu près la même. Lorsque vous prenez le premier point, assurez-vous qu'il s'agit d'une longueur que vous souhaitez utiliser pour le reste de la ligne. Maintenant, c'est vraiment le moment de choisir votre longueur de point. Nous tirons maintenant l'aiguille et le fil à travers le tissu, puis nous revenons sur nous-mêmes et insérons l'aiguille au début de notre ligne. C' est aussi d'où vient le nom du point de dos, car nous nous coudons sur nous-mêmes. C' est notre premier point fait. Pour notre deuxième point, nous exécutons le fil de broderie sous le tissu et nous sortons plus haut en utilisant à peu près la même longueur de notre premier point. Tirez l'aiguille à travers. Tu veux ensuite resserrer ça. Vous voulez le serrer, mais vous ne voulez pas trop le serrer. Si vous voyez votre premier point bouger et votre tissu se bouger, vous tirez trop serré. Pour le point suivant, assurez-vous que la longueur est à peu près la même que le point précédent. Tirez l'aiguille et le fil à travers, et encore une fois, cousez sur vous-même et descendez le même ensemble que le point précédent. Ensuite, nous continuons à utiliser les mêmes points jusqu'à ce que nous arrivions vers la fin. Maintenant, quand vous arrivez vers la fin, vous voulez regarder deux ou trois points de suture avant. Pouvez-vous obtenir en deux ou trois points de suture avec à peu près les mêmes longueurs de point que vous avez utilisées jusqu'à présent ? Parce que vous ne voulez pas finir avec un point très long ou très court à la fin. Si vous pouvez voir que vous ne pouvez pas avoir un point avec une longueur égale de point à la fin, faites quelques petits ajustements pour vos deux ou trois derniers points de suture. Vous pouvez soit rendre vos points de suture minuscules, mais plus petits ou plus petits, mais plus longs à ajuster. Prenez votre temps, il n'y a pas de précipitation. C' est notre première ligne en point arrière cousu. Dans le prochain exercice, nous allons pratiquer notre premier modèle de point de dos. En continuant, nous allons maintenant coudre notre forme rapide. Nous allons le remplir avec des points de suture arrière. Nous allons coudre notre première rangée vers le bas, puis la prochaine rangée vers le haut. Mais cette fois, nous compenserons nos points de suture à partir de la première rangée. Imaginez le motif d'un mur de briques où les pierres de chaque rangée sont décalées et nous essayons d'obtenir le même effet. Pour cet exercice, je fais les points légèrement plus grands, sorte que les points sont plus faciles pour vous de voir. Lorsque nous prenons le premier point, nous pouvons nous coudre sur nous-mêmes, puis continuer sur la ligne. La bonne chose à propos du point de dos est que vous pouvez le coudre dans n'importe quelle direction, haut ou vers le bas, à gauche ou à droite, et vice versa. Peu importe, et vous pouvez coudre la façon dont vous préférez qui fonctionne le mieux pour vous. Ce qui est un peu délicat avec le point arrière et d'autres points ainsi, c'est qu'une partie de vos coutures se produit sur le dessous du tissu. Vous ne pouvez pas voir où vous venez avec votre aiguille. Ce que je fais est d'utiliser un doigt de la main avec lequel je ne broderais pas pour guider mon aiguille sous le tissu. Vous pouvez voir ça ici. Maintenant, c'est notre première rangée cousue et nous passons à notre deuxième rangée. Selon le style que vous voulez, vous pouvez laisser un espace entre les lignes pour avoir un aspect plus lâche, ou vous pouvez coudre les lignes vraiment serrées. C' est vraiment à vous de décider. Pour notre exercice aujourd'hui, je laisse un petit écart, donc c'est plus facile pour vous de voir. Pour notre premier point, nous arrivons à mi-chemin du premier point de la rangée précédente, juste comme ça. Comme vous pouvez le voir, le point est monté juste à mi-chemin du point précédent. Ensuite, nous recousons sur nous-mêmes comme nous l'avons pratiqué dans les rangs précédents. Ensuite, le deuxième point nous arrivons à mi-chemin du deuxième point de la rangée précédente, puis à nouveau juste point arrière sur nous-mêmes. Maintenant, nous allons continuer la couture et la rangée suivante utilise exactement les mêmes points que la toute première rangée, et nous pouvons utiliser la première rangée comme guide. Surtout si vous obtenez un peu confus où placer votre point, suivez toujours la première partie de la rangée précédente, car ce serait la même chose que vous faites maintenant. Pouvez-vous voir ? Nous sortons exactement là quand nous avons commencé notre première rangée. Maintenant, vous pouvez mieux voir comment le motif se forme. Évidemment, plus vous avez de lignes, plus le motif devient visible. Si vous aviez une forme où vous voudriez utiliser ce motif, je piquerais au moins trois rangées. Mais idéalement, quatre ou cinq afin que les caractéristiques du motif puissent se développer pleinement. Si vous refilez votre fil à broder, vous devrez également le noter à nouveau. J' utilise le point de boucle ici pour fixer ce fil, car il est facile de couvrir avec un point arrière. Pour ce prochain modèle, nous continuons à coudre des rangées de dos. Mais cette fois, nous allons aligner chaque ligne avec la précédente. Cela nous donnera un motif ondulé, que je trouve vraiment beau. Pour commencer, j'ai échangé le fil à l'arrière du premier modèle. La distance serait normalement un peu longue, mais comme nous ne cousons pas plus dans ce domaine et c'est notre exercice de pratique, c'est bien pour l'instant. Je fais les points de suture assez longtemps à nouveau pour que vous puissiez les voir mieux. N' hésitez pas à utiliser des points plus courts si vous le souhaitez. C' est tout à fait bien. Dans notre projet final, nous utiliserons des points de suture plus courts. Prenez votre temps, ce n'est pas une course. Maintenant, je vais commencer la deuxième rangée. Comme vous pouvez le voir, j'aligne les points de suture de cette rangée avec les points de suture de la rangée précédente. J' essaie de garder les points étroits cette fois parce que l'effet de ce modèle sera tellement plus agréable si les points sont plus proches ensemble. Je suis de retour. Avec la broderie, vous semblez constamment changer votre fil de broderie, mais cela fait partie intégrante de la broderie et juste comment elle est. Je n'aime pas que mon fil soit trop long. Je le garde à peu près la longueur de mon bras inférieur et de ma main, car vous pouvez facilement finir avec des nœuds si votre fil est trop long et cela apporte d'autres problèmes. Nous arrivons à la fin ici et je pense que vous pouvez voir lentement comment le modèle se forme. C' est un petit truc que j'utilise, j'utilise beaucoup de lin vintage pour broder et l'épaisseur du fil peut varier un peu. Même si vous êtes encore assez également, la variation de l'épaisseur de votre fil peut écarter vos rangées. Donc, ce que vous pouvez faire est d'utiliser votre doigt et de pousser légèrement les points ensemble. Cela fonctionne bien si l'écart est assez petit. Je suppose que c'est un peu de tricherie, mais ça ne me dérange pas, ça pourrait vous faire espérer cartographier vos coutures. C' est notre deuxième modèle terminé et voir comment il ressemble différent par rapport à disons, le motif de brique. Je pense que c'est charmant. J' aimerais vous voir pratiquer le point, alors s'il vous plaît partager sous l'onglet projet ci-dessous. De plus, si vous avez des questions, veuillez les poster sous l'onglet discussion sous cette vidéo. Dans notre prochaine leçon, vous apprendrez à coudre un cercle. 16. Pratique : Cercle de recollet: Dans le dernier exercice en utilisant le point arrière, nous allons pratiquer les longueurs de point et apprendre comment les points se comportent lorsque vous cousez des courbes et des coins, comme le cercle dans cet exercice, et plus tard, laissez-nous le transmettre dans notre projet. Je voudrais vous montrer quel impact la différence de longueur de point a à la fois sur vos points et votre forme. J' utilise à nouveau le point de boucle pour fixer le fil. J' aime vraiment ce point de maintien car il fonctionne bien pour beaucoup de points différents, et le point arrière le cache bien dans notre cas ainsi. J' utilise un point arrière plus petit autour de l'ovale. Nous avons à la fois des courbes et des longueurs plus longues pour ressembler aux motifs que nous allons coudre dans notre projet plus tard. Nous voulons que les longueurs des mailles fonctionnent aussi bien pour les lignes droites que pour les lignes courbes. Nous arrivons maintenant à la prochaine courbe. Comme vous pouvez le voir ici, les longueurs de point fonctionnent bien avec cette courbe. Si vous regardez de plus près, le marqueur est entièrement couvert par les points de suture. Cela indique que les points suivent bien notre forme. Maintenant, faisons quelques points de suture plus gros. J' exagère ici, mais je veux faire un point sur la façon dont les longueurs de point peuvent avoir un impact sur l'aspect de votre broderie. Je pense que tu peux déjà voir ce que je veux dire. Je pense que c'est un bon exemple pour illustrer mon point de vue. Les mailles plus longues, environ le double de la taille comme un plus petit, en raison des longueurs de point, vous perdez complètement la douceur des courbes et les lignes créent même des coins, et vous pouvez voir une partie du marquage passer à travers. Les points les plus longs fonctionnent mieux sur le côté plus long, comme vous pouvez le voir ici. Cependant, si vous voulez obtenir un look uniforme, vous devez réduire la longueur totale du point, semblable à ce point de suture sur la droite. Cela dit, tout cela se résume à la préférence, et vous pourriez profiter d'une certaine variation. La meilleure façon est d'expérimenter. Cela met fin à nos exercices de point de dos. Dans cette leçon, vous avez appris à coudre le dos. Nous avons également examiné et pratiqué comment il peut changer l'apparence des points de suture lorsqu'il est cousu dans un groupe. Enfin, nous avons examiné comment différentes longueurs de point peuvent avoir un impact sur l'aspect général et la sensation d'une forme de point. J' aimerais voir votre pratique de point, alors s'il vous plaît partager sous l'onglet Projet ci-dessous. De plus, si vous avez des questions, veuillez les poster sous l'onglet Discussion sous cette vidéo. Dans notre prochaine leçon, vous apprendrez comment coudre le point posé. 17. Pratique : Le coule: Dans cette leçon, nous allons apprendre à coudre le point posé. Le point posé est un joli point de remplissage. Il semble assez similaire au point de satin, mais il est cousu différemment, et son apparence peut être moins de rayons par rapport à un point de satin. Le point posé utilise moins de fil de broderie que le point de satin. C' est donc un point plus économique à utiliser. Commençons. Pour commencer, nous allons utiliser un point de maintien pour sécuriser notre fil, et vous pouvez me voir coudre ceci ici. J' ai couvert le point de maintien en détail dans une leçon précédente, et la leçon s'appelle commencer votre fil de broderie, et vous pouvez vous référer à la leçon si vous avez besoin d'un rappel. Une fois cela fait, nous pouvons continuer à coudre le point posé. Je commence habituellement mon premier point pour le point posé, au milieu d'une forme. La raison en est, qu'il est plus facile d'obtenir l'uniformité lorsque vous cousez d'abord une moitié, puis l'autre moitié d'une forme. Vous voulez vous assurer que vous cousez à l'extérieur de votre stylo de marquage. Évidemment, avec un stylo effaçable à la chaleur, vous pouvez facilement enlever les marques. Mais c'est une bonne habitude d'entrer dans de toujours couvrir complètement votre marquage, non seulement parce que vous voulez suivre un design, mais aussi pour qu'il puisse devenir une seconde nature. Donc, quand vous travaillez avec le marqueur non amovible, vous avez déjà amorcé pour couvrir les lignes. Pour notre premier point, nous arrivons à travers notre tissu juste à l'extérieur de notre ligne de repère. Nous apportons ensuite notre aiguille et notre fil sur le côté opposé. Apportez notre aiguille, directement en face de notre premier point. Juste comme ça. Maintenant, avec le point de satin, nous conduirons notre aiguille et le fil de l'autre côté de notre forme par le dessous. Mais avec un point posé, nous montons juste à côté du point que nous venons de placer, et amenons notre aiguille et le fil à travers le tissu. Nous voulons être très proches du point précédent, mais pas dans le même trou. Vous voulez également incliner légèrement votre aiguille lorsque vous sortez. Cela nous donnera plus en conséquence, car vos points de suture se chevauchent toujours si légèrement. Pour le prochain point, nous allons sur le côté opposé et à nouveau légèrement incliner notre aiguille.Ensuite, nous poussons l'aiguille à travers comme ça. Si vos points sont légèrement écartés, vous pouvez utiliser votre doigt ou votre ongle pour pousser légèrement vos points ensemble. Vous voulez serrer votre fil après avoir tiré votre fil à travers, mais pas trop serré, pour éviter de poinçonner votre tissu. Cela prendra un peu de temps pour s'y habituer, et vous le ferez, avec la pratique. Maintenant, les premiers points de suture vont probablement être à peu près à la même hauteur. Mais avec votre troisième ou quatrième point, vous voulez commencer à rendre vos points de suture de plus en plus courts, suivant la courbe et en vous assurant que vous continuez à coudre en dehors du marquage. N' oubliez pas que vous cousez toujours lorsque vous abaissez votre aiguille ou remontez votre tissu. Coupons nos dotations maintenant. Nous allons le couper à la base. Attention à ne pas couper les autres points de suture. J' ai tendance à couper le noeud après trois ou quatre points au plus tôt, pour éviter tout dénouement. Je vais continuer à coudre, mais rapidement en avant pendant un peu de temps. Je te verrai bientôt. Nous avons maintenant atteint la fin de la couture de la moitié de notre ovale, et j'aime prendre un moment pour parler de la façon dont vous pouvez obtenir une belle finition. Une fois que nous sommes arrivés à la fin, il y a souvent la tentation de garder les coutures. Comme il peut être assez grande ouverture à la fin. Laisse-moi te montrer avec une aiguille. Donc, comme vous pouvez le voir, il y a un vide. Mais vous ne voulez pas combler l'écart à moins que vous ne soyez en forme le dicte. Vous voulez juste couvrir vos lignes marquées. Je vais faire juste un point de plus, et ensuite nous pouvons passer à la couture de la seconde moitié de l'ovale. Pouvez-vous voir ? Je n'ai pas assez incliné ce point, et vous pouvez voir un bord en lambeaux. Donc je vais refaire les points de suture. Je fais ça beaucoup, je dois admettre. J' aime mes bords assez lisses donc plutôt nous faisons quelques points, que d'avoir des bords déchiquetés. Si cela ne vous dérange pas certains bords déchiquetés, s'il vous plaît ne vous inquiétez pas d'ouvrir vos points de suture. Encore une fois, c'est une préférence personnelle. Nous avons maintenant terminé la première moitié, et nous allons maintenant coudre la seconde. Bon, je pense que c'est assez bon, le haut est assez joli, le fond est un peu robuste, mais nous le couvririons avec quelques points plus petits si c'était notre projet. Je ne aime coudre sur ce linge plus rugueux, cependant, fils de tissu irréguliers peut signifier que vous pourriez avoir quelques incohérences, alors ne gardez votre tissu à l'esprit lorsque vous brodez car il peut avoir un impact sur vos résultats de point. Je voudrais montrer les points de suture de l'autre côté ainsi, cette partie de notre travail et il est sage de jeter un oeil, voici comment notre cercle de point tardif ressemble de l'autre côté, comme vous pouvez le voir, il n'y a que quelques petits points autour de l'extérieur de la forme qui est ce que je m'attends à voir, il est donc un peu plus difficile de tisser votre fil sous les points existants, cependant, la bonne chose est que les points existants sont assez serré, donc nous avons seulement besoin de tisser sous deux ou trois points de suture pour sécuriser notre fil de broderie. Nous sommes maintenant prêts à passer à notre prochain ovale, pour cet ovale, nous allons utiliser deux fils de broderie colorés différents. Les deux fils ombragés différents donnent un certain intérêt au design et pourraient ressembler à quelques rayons de soleil frappant la pièce. Cette fois, nous commençons notre point en haut, mais le milieu à nouveau, prenez votre temps de trouver votre meilleur point de couture, il n'y a pas besoin de se précipiter. Rappelez-vous juste que vous devez incliner votre aiguille lorsque vous cousez. Comme vous pouvez le voir, ce fil béant un peu, ce que vous pouvez faire est de pousser votre aiguille contre le fil béant, et d'incliner votre aiguille vers le fil pour pousser le fil béant dans un peu. Cela ne fonctionnera peut-être pas toujours, mais vaut la peine d'essayer, nous y voilà. Je veux vous montrer quelque chose d'autre, je vais mettre un écart délibéré, nous ne serons pas en mesure de supprimer avec les ajustements que j'ai déjà mentionnés ici, et ce n'est pas causé par le tissu, mais parce que je couture trop loin. Jetons un coup d'oeil à la façon dont nous pouvons corriger cela, vous voulez amener votre aiguille entre les deux trous, puis conduire votre aiguille le long de l'écart, prendre votre aiguille vers le bas du côté opposé, vous ne voulez pas tout faire le temps, mais de temps en temps, c'est bon. Encore une astuce, quand vous êtes sur le bord, vous ne pouvez pas toujours voir où est la fin de votre point, surtout si votre marqueur est de la même couleur que votre fil de broderie, je prends alors une aiguille et vérifie où mon fil se termine, ce qui m'aide à placer mon prochain point plus précisément, ici vous allez, semble bien, je peux maintenant finir de l'autre côté. Permettez-moi effectivement enlever ce point de maintien, le fil est maintenant définitivement sécurisé avec tous les points ont fait. Comme vous pouvez le voir, je peux obtenir quelques résultats finaux avec deux brins de broderie, si vous prenez plus de brins, vous prendrez évidemment moins de temps pour terminer la couture, mais les résultats ne seraient pas aussi fins. Si vous utilisez deux brins de couleur, il est moins indulgent si vos points de suture ne sont pas tout à fait droits, comme vous pouvez le voir ici, ce n'est pas vraiment un problème, mais je pensais que je le souligne. Je pense que je vais mettre un point de plus sur le côté, je semble toujours préférer un côté à l'autre. Comme je l'ai dit, vous ne voulez pas aller par-dessus bord avec vos coutures, mais je pense que cela peut prendre un pas de plus. Nous allons maintenant en faire un de plus dans une couleur plus claire, afin que vous puissiez voir la différence que cela fait dans l'aspect et la sensation, et je vous verrai dans un instant. Dans cette leçon, vous avez appris comment coudre le point posé que nous allons utiliser pour coudre les pots de fleurs dans notre projet. J' ai également partagé quelques conseils avec vous pour obtenir de meilleurs résultats de point. J' espère vraiment que vous avez apprécié la leçon. J' aimerais voir votre pratique de point, alors s'il vous plaît partager sous l'onglet projet ci-dessous cette vidéo si vous le souhaitez, aussi, si vous avez des questions, s'il vous plaît les poster sous l'onglet de discussion ci-dessous cette vidéo, et je reviens vers toi dès que je peux. Dans notre prochaine leçon, vous apprendrez à coudre le noeud français 18. Pratique : La pratique de la node française: Bienvenue à notre prochaine leçon. Dans cette leçon, nous allons nous entraîner à coudre le noeud français. Le noeud français est souvent utilisé pour les accents et les motifs tels que parsemer un œil. Mais c'est aussi un point merveilleux pour remplir des zones entières. Cela peut être fait de manière lâche ou plus dense en fonction de la conception et évidemment de votre préférence. Plus tard dans notre projet, nous allons utiliser le noeud français pour coudre nos centres de fleurs. Dans l'exercice d'aujourd'hui, j'utilise des aiguilles de broderie ou de courtepointe taille 7. J' ai doublé un brin de coton brodé et fileté cela pour que nous puissions utiliser un point de boucle pour sécuriser notre fil de broderie. Si vous avez besoin d'un rappel de la façon de faire le point de boucle, il suffit de revenir à la leçon appelée, sécuriser votre fil de broderie. J' aime utiliser le point de boucle pour sécuriser la menace car il peut facilement être caché par le noeud français. On y va. Nous pouvons maintenant commencer notre noeud français. Je vais prendre mon aiguille, mettre devant le fil de broderie, puis enrouler le fil autour de l'aiguille juste une fois, tirez-le serré, puis je descends avec l'aiguille juste là où je suis venu précédemment. Gardez la tension sur mon fil de broderie, puis poussez à travers l'aiguille et tirez le fil de broderie jusqu'à ce que le noeud soit formé. C' est notre premier noeud français. Maintenant, on va le refaire. Tirez à travers l'aiguille, mettez l'aiguille devant le fil de broderie, enroulez le fil de broderie une fois autour de mon aiguille, puis prenez l'aiguille juste à côté de l'endroit où nous sommes arrivés, poussez l'aiguille à travers, tirez le fil à travers, puis serrez le noeud. Encore une fois, placez l'aiguille devant le fil de broderie, enroulez le fil de broderie une fois autour de l'aiguille, maintenez votre tension, puis prenez votre aiguille à travers le tissu. Gardez la tension, et tirez l'aiguille tout le chemin à travers, et le fil évidemment. Alors c'est notre noeud français. Je voudrais vous montrer quelques variations maintenant, si vous voulez le, pas tout à fait petit, aussi petit que vous pouvez obtenir, était deux brins, alors vous devez garder la tension tout le temps. Enroulez un fil autour de l'aiguille, maintenez la tension même lorsque vous poussez votre aiguille à travers le tissu. Vous voulez le garder serré, le garder serré, garder serré, puis tirer votre aiguille et le fil à travers tout le chemin. On y va. C' est vraiment le plus petit que vous pouvez obtenir le noeud. Il est un peu plus petit que les noeuds précédents. Si vous voulez obtenir un noeud plus grand, vous faites exactement le contraire. Fondamentalement, prenons l'aiguille, mettez-la devant le fil. Cette fois, nous enroulons ce rouge autour de l'aiguille et nous la gardons lâche tout le chemin. Poussez l'aiguille à travers. Comme vous pouvez le voir, je n'ai guère de tension là-dessus, je le garde vraiment en place, tire ce fil et cette aiguille à travers, on y va. Nous avons un noeud légèrement plus grand. Faisons-le encore. Nous poussons l'aiguille à travers, mettons l'aiguille devant le fil comme nous l'avons fait avant, puis enroulez lâchement ce fil autour l'aiguille et poussez l'aiguille et le fil à travers. Comme vous pouvez le voir, le noeud est légèrement plus grand que les noeuds précédents. Si vous voulez que le noeud soit encore plus grand que cela, je vais vous montrer une méthode de plus comment y parvenir. Cette fois, nous poussons de nouveau l'aiguille à travers le tissu comme nous l'avons fait avant. Mettez l'aiguille devant le fil, et cette fois nous enroulons le fil autour de l'aiguille deux fois, une, deux fois, puis poussez-le vers le bas. On y va. Vous pouvez voir que le noeud est un peu plus grand qu'avant. Faisons-le encore. Nous enroulons le fil une et deux fois, poussons l'aiguille à travers, et nous y allons. Si ce n'est toujours pas assez grand pour vous, alors vous devrez utiliser soit plus de marques de coton à broder ou vous devez utiliser le fil le plus épais comme le fil à tricoter par exemple. Cela nous amène à la fin de cette leçon. Pour résumer, vous avez appris à coudre le noeud français. Nous avons également examiné comment la variation de la tension du fil à broder peut avoir un impact sur la taille du noeud français. Nous nous sommes entraînés à enrouler le fil une et deux fois autour de l'aiguille, ce qui change également la taille du noeud. Si vous avez des questions, veuillez les poster sous le fil de discussion ci-dessous cette vidéo. Dans la leçon suivante, nous allons apprendre à coudre le point pistil, qui est une variation du noeud français. Je te verrai dans la prochaine leçon. 19. Pratique : Pistil Stitch: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, vous apprendrez et pratiquerez comment coudre le point pistil. Le point pistil est lié au noeud français, et est souvent utilisé pour ajouter des détails fins à la broderie, comme l'étamine dans une fleur. Dans l'exercice d'aujourd'hui, j'utilise une broderie taille 7 ou équipage et aiguille et un brin de coton brodé que j'ai doublé pour créer une boucle. Comme je voudrais utiliser un point de boucle pour sécuriser mon fil. Si vous avez besoin d'un rappel de l'apparence du point de boucle, veuillez revenir à la leçon avec le titre, commençant et en terminant votre fil à broder. Nous allons faire un très petit point ici pour pouvoir le couvrir d'un point pistil dans le moment. Cousons maintenant le point pistil. Similaire au noeud français, nous mettons le fil derrière l'aiguille et enveloppons le fil autour de l'aiguille une fois. Mais au lieu de descendre à côté de l'endroit où nous sommes arrivés, nous prenons notre aiguille un peu plus loin et nous prenons notre aiguille ici. Si vous regardez la construction du point pistil, il se compose d'une ligne droite et d'un noeud à la fin. Si vous voulez, vous êtes un peu plus grand noeud, large le fil autour de l'aiguille deux fois. Faisons cela maintenant, donc nous prenons notre aiguille devant le fil et large le fil autour de l'aiguille une et deux fois. Ensuite, nous prenons l'aiguille un peu plus loin sur le chemin de la raison pour laquelle nous sommes venus comme ça, puis poussons l'aiguille vers le bas, et que nous allons. Là, nous avons un noeud légèrement plus grand. Je ne voudrais pas élargir le fil autour plus de trois fois, car le noeud va alors commencer à dépasser trop. De même, vous pouvez obtenir quelques variations de l'apparence du point en termes de sa tension. Si vous laissez le fil plus lâche, votre point semble un peu plus organique. Mais si vous tirez le fil et noeud plus attaché, le point pistil sera plus droit. Ça dépend vraiment de ce que vous allez chercher. Cela nous amène à la fin de notre série d'exercices de couture. Dans cette leçon, nous avons cousu le point pistil. Nous allons utiliser un point pistil dans notre projet pour coudre le Damon de la fleur. J' aimerais voir vos exercices terminés, alors s'il vous plaît les poster sous l'onglet Projet sous cette vidéo. Aussi, si vous avez des questions, s'il vous plaît les poster sous le fil de discussion ci-dessous cette vidéo. C' est notre exercice de point est terminé et nous pouvons maintenant appliquer ce que nous avons appris dans notre projet final de classe. Je te verrai dans un instant. 20. Fournitures de projet: Bienvenue à notre prochaine leçon. Dans cette leçon, nous allons examiner brièvement les fournitures suggérées dont vous aurez besoin pour notre projet de classe. Pour commencer, si vous allez utiliser un cerceau à broder, vous aurez besoin d'un cerceau à broder de huit pouces ou plus grand. Ensuite, vous aurez besoin de quelques ciseaux, à la fois pour couper votre tissu et pour couper votre fil. ciseaux de broderie pointus seraient idéaux. Ensuite, vous aurez besoin d'un stylo ou d'un marqueur pour transférer vos dessins. Si vous avez besoin d'un rappel des stylos adaptés à quel type de tissu, veuillez vous référer au transfert de conception de leçon, stylos et marqueurs, plus tôt dans cette classe. Il y a aussi une feuille téléchargeable sous l'onglet Ressources sous cette vidéo qui contient une liste de marqueurs et quand les utiliser. Ensuite, nous aurons également besoin de fil à broder, quelques aiguilles à broder, et enfin, vous aurez besoin d'un tissu sur lequel vous voulez coudre votre motif. Maintenant, regardons de plus près le fil à broder. Pour le projet d'aujourd'hui, j'ai choisi quatre couleurs différentes. Trois nuances de rose allant de la lumière au rose moyen au rose foncé, puis un peu de brun pour les tiges. Évidemment, c'est mon choix de couleurs. Alors s'il vous plaît n'hésitez pas à utiliser des couleurs de votre propre goût. J' utilise des threads d'ancrage aujourd'hui, mais DMC est tout aussi bon. J' ai tendance à travailler avec l'ancre car c'est ce que ma mercerie locale stocks, ce qui me rend facile de choisir les couleurs en personne plutôt que d'avoir à les commander. Dans le pack de ressources, vous trouverez des alternatives DMC suggérées. Bien que ce ne sera pas un match complet, ils devraient être très similaires. Mon rose le plus clair est une ancre 49. Mon rose moyen est une ancre 60, et mon rose foncé est une ancre 68. Le fil de broderie brun est une ancre 358. Je vais parler plus de la couleur dans les leçons individuelles du projet. Maintenant que nous avons regardé nos fournitures de projet, je vais passer en revue notre plan de point dans la prochaine leçon avec vous. 21. Plan de points de projet: Avant de plonger dans la couture de nos designs, je veux brièvement vous donner un aperçu de ce que, quand et comment nous allons coudre notre design. Encore une fois, j'ai fourni le plan de point sous forme de téléchargement sous l'onglet Ressources. Nous avons pratiqué toutes les mailles que nous allons utiliser dans ce projet dans les exercices pratiques plus tôt dans cette classe. Toutes les pièces seront cousues au point tardif. Les tiges et les pétales de fleurs seront cousus au dos. Nous allons changer la façon dont nous utilisons le point arrière pour rendre le design plus intéressant. Pour le centre, nous allons utiliser un noeud français et pour l'étamine de la fleur, nous allons utiliser un point pistil. Si vous voulez coudre un mot en bas, nous utiliserons également un point de dos. Nous allons maintenant prendre un moment pour regarder ce plan de point que j'ai préparé. Un plan de point examine votre conception globale de broderie et vous indique quand coudre quoi. Cela vous aidera à obtenir le meilleur résultat de votre conception. Afin de créer le plan, vous voulez imaginer votre design dans la vie réelle et regarder les éléments individuels votre conception et décider comment ils se rapportent les uns aux autres en termes de position et d'ordre. Par exemple, si nous regardons la branche, elle pointe derrière les fleurs en bas et haut et dans quelques autres endroits dans la conception. Mais dans quelques endroits, il est caché derrière la fleur. Nous voulons d'abord coudre la branche car d'autres éléments iront sur le dessus. Pourquoi nous ne cousons pas toute la branche, nous voulons qu'il y ait un petit chevauchement où les fleurs traversent la branche. Pourquoi nous ne pouvons pas obtenir une image 3D complète, nous pouvons faire de notre mieux pour suggérer qu'il y a une certaine dimension. Comment ça va marcher ? J' ai attribué un nombre à chaque élément ou groupe d'éléments qui sont soit les mêmes en termes de position, soit très similaire. Nous cousons ensuite chaque numéro d'élément par numéro en commençant à un. Par exemple, nous allons d'abord coudre toutes nos branches. Je l'ai indiqué sur la page en marquant les branches avec une ou tout au long. Je vais coudre les bourgeons en second lieu, nous pourrions potentiellement les coudre deuxième pour durer car ils n'ont aucun chevauchement avec quoi que ce soit d'autre. Mais je vais continuer avec les bourgeons. Il y a une relation concernant les bourgeons que vous devez surveiller. J' ai ajouté quelques petits points de dos à la base ici. Si vous pouvez voir juste pour ajouter un peu plus de détails à la conception. C' est quelque chose que vous pourriez voir dans la nature aussi. C' est une belle petite touche supplémentaire. Ces points de suture arrière doivent être complétés après que les bourgeons ont été cousus. J' ai étiqueté ces points de suture numéro trois. Ensuite, nous allons commencer à coudre des fleurs. Nous allons commencer avec ces deux fleurs en haut, que j'ai nommé numéro quatre. Ils ont le même nombre que leur façon de point est la même et vous pouvez choisir de coudre l'un ou l'autre en premier. J' aime souligner que vous devez coudre les pétales d' abord avant de commencer sur le centre de la fleur. Rappelez-vous, vous voulez d'abord coudre ce qui est derrière un autre élément de votre conception pour obtenir un peu de superposition. Dans notre cas, les pétales sont posés derrière l'étamine et le centre de la fleur. Après avoir cousu les pétales, vous pouvez coudre l'étamine. L' étamine sortira du centre de la fleur. Vous coudrez plus tard le début de l'étamine avec les noeuds français qui constitueront notre centre. C' est comme ça que nous allons coudre les fleurs. Ensuite, nous avons quelques troisième pétales. Imaginez que le pétale est juste déplié du stade bourgeon et est encore un peu arrondi. C' est notre cinquième domaine. Nous en avons six ici, puis deux sept et deux huit. Si c'est juste un peu trop de détails pour vous, allez-y et cousez comme vous le souhaitez. C' est tout à fait bien. Cependant, pour ceux d'entre vous qui veulent aller un peu plus loin, faites le point en utilisant le plan de point, qui peut être trouvé dans la section téléchargeable. Cela vous tiendra en bon début. Aussi, si vous voulez créer votre propre motif à un moment donné. J' espère que vous avez trouvé cette leçon utile. Nous avons expliqué comment un plan de point peut nous aider à affiner notre conception de point. Nous sommes maintenant en mesure de commencer à coudre notre design. Si vous avez des questions, comme toujours, veuillez les poster sous l'onglet discussion sous cette vidéo. 22. Petites branches: Bienvenue de retour. Nous sommes enfin prêts à commencer notre projet de classe. Juste quelques règles d'entretien avant de commencer. Tout d'abord, prenez votre temps. Il n'y a vraiment pas de précipitation. Vous êtes ici pour apprendre et améliorer votre technique, mais surtout, profiter de votre pratique du point. Ayez vos fournitures prêtes et à portée de main. Si vous avez besoin d'un rappel des points ou des techniques que nous allons utiliser maintenant, revenez simplement à la leçon pertinente plus tôt dans la classe. J' utilise deux brins d'ancre 358, et une broderie ou Crewel Aiguille Taille 7. Nous allons commencer par le noeud de maintien pour sécuriser notre fil à broder. Je vais placer trois petits points de suture juste ici. Je vais les coudre très minuscules pour qu'il soit facile de les couvrir avec notre point de dos lorsque nous commençons à coudre. C' est le dernier point et nous pouvons maintenant placer notre premier point. Vous voulez descendre à travers le tissu un peu plus loin que l'endroit où se termine votre branche. Cela vous permettra de couvrir le début de la branche avec vos points de pétale plus tard et obtenir l'illusion que la branche cache derrière la fleur. Je vais coudre droit devant, mais vous pourriez potentiellement aussi coudre les branches sur le côté d'abord. J' aime coudre tout droit devant et ensuite décoller avec les branches latérales plus tard car je peux réaliser une assez belle couture de transition de cette façon. Oh, voyez-vous que j'ai créé un petit noeud ici, donc si vous avez un noeud comme celui-ci, ne soyez pas tenté de tirer plus loin car il va juste resserrer le noeud. Insérez l'aiguille dans le noeud et tirez sur le fil de chaque côté du noeud. L' un d'eux relâchera le noeud. Pouvez-vous voir ? Juste comme ça. Ne vous inquiétez pas quand ça arrive, ça arrive parfois. Cela peut aussi arriver à l'arrière. Il suffit d'essayer de le traiter tout de suite pour éviter un désordre qui s'emmêle à votre fil. Nous en venons maintenant à notre première partie. Laisse-moi te montrer. Plutôt que de venir juste ici où notre ligne de point se termine, nous voulons venir juste un peu dans notre partie pour que les points de suture pour les pièces couvrent notre branche plus tard et vous obtenez une transition plus douce. Nous allons ensuite coudre cette branche et nous voulons viser une belle transition afin qu'il semble que la branche sort de celle-ci. Pour ce faire, j'essaie d'éviter de commencer mon point au milieu d'un autre point, mais plutôt de commencer mon point à l'articulation. Je vais vous montrer dans une minute comment faire ça. J' essaie aussi d'incliner mon point légèrement de sorte qu'il semble comme si je sortais et l'autre point qui fait également une transition plus agréable. Comme vous pouvez le voir ici, je pêche mon aiguille légèrement et puis tire le fil à travers. Ce que j'ai également tendance à faire si j'ai déjà des points de suture dans le voisinage, j'utilise les points précédents comme un guide pour ma longueur de point. J' ai quelques références ici, donc je place un point juste à côté du point sur la droite, puis un autre. Encore une fois, j'utilise le point sur la droite comme référence. Ce n'est pas une science exacte, mais pourrait vous aider à obtenir une pièce de broderie plus uniformément cousue. Voilà, tu y vas. Vous pouvez voir que la longueur est approximativement la même que le point vers la droite. Vous pouvez également voir que la transition est assez agréable ici, donc il semble qu'elle sort de l'autre branche et c'est vraiment l'effet que nous voulons obtenir. Encore une fois, j'ai un petit noeud ici donc juste besoin de régler ça rapidement. Encore une fois, ce ne sont que de très petits détails, mais je trouve toujours que cela fait une grande différence pour l'aspect général de ma broderie. Juste quelques conseils ici. Continuons avec nos coutures. Maintenant, nous allons coudre cette petite branche ici. Comme vous pouvez le voir, il n'y a pas beaucoup d'espace donc nous n'aurons qu'environ deux points de suture ici. Je vais fixer mon fil avec un point de boucle cette fois car il n'y a pas beaucoup d'espace pour tenir le point. Assurez-vous juste que vous chevauchez légèrement vos points de suture avec le marquage des pétales environnants. Nous avons quelques points de suture ici, mais ce sera suffisant pour faire notre tissage. Ceci est en fait un bon exemple de la façon dont nous faisons cela avec une quantité plus courte de fil disponible pour tisser nos points de suture. Nous tissons le fil environ quatre fois autour des points existants. Je crois que j'ai attrapé un peu de tissu ici. Il est un peu plus difficile de tirer l'aiguille à travers, mais cela donnera une certaine sécurité supplémentaire donc ce n'est pas un problème. On peut juste couper notre fil ici et ensuite on peut commencer à coudre notre prochaine branche. Je vais fixer le fil à nouveau avec un point de boucle. Vous pouvez dire que j'aime utiliser ce point de fixation, c'est juste très soigné. Nous avons juste besoin de nous assurer à nouveau que nous chevauchons notre point avec le pétale à la fois de ce côté et aussi de l'autre côté. Je peux avoir un autre couple de points ici, encore une fois toujours regarder vers l'avant et voir. Peut obtenir deux points de suture ici, il suffit de regarder à nouveau et de faire des ajustements à votre longueur de point si nécessaire. Nous allons maintenant coudre les deux branches suivantes. Je pense qu'on peut juste tracer le fil à l'arrière. Nous devrions être bien car c'est plus au bord du pétale et nous serons en mesure de tenir une partie du fil avec nos points de pétale ainsi. Allons coudre nos deux branches suivantes. Je peux probablement avoir trois points de suture sur cette branche et quatre points de suture sur celle-ci. On a juste besoin de voir où on veut aller ici. Je pense que nous allons aller plus haut, de sorte que nous puissions soit nous joindre ici ou plus loin. Je pense que nous allons aller un peu plus haut. Je pense que ce sera bien. On a une autre branche qui sort de la branche supérieure là-bas. Je pense que ça va avoir l'air sympa. On doit l'incliner encore si légèrement et on y va. Je pense que ça a l'air bien. Je suis content de ça. Laisse-moi attacher ce fil et je te verrai dans un instant. C' est de retour, je voulais te montrer rapidement. Voici notre fil de fin qui ne semble pas trop mauvais du tout. Nous pouvons maintenant laisser notre fil à nouveau pour le sécuriser. Nous pouvons même attacher notre fil de fuite avec d'autres points de suture à l'arrière, donc c'est un peu plus sûr, ce qui est assez agréable. Cela nous amène à la fin de cette leçon où nous avons cousu les branches courtes. Dans la leçon suivante, nous allons coudre la branche principale au bas de notre conception. 23. Branche principale: Nous allons maintenant coudre notre branche ici. Quelques choses, nous avons la plus petite branche qui descend ici à gauche, et nous avons la branche légèrement plus grande qui vient ici à droite. Donc, ce que je vais faire, c'est de coudre cette branche plus tard et de commencer par ce côté en premier, car cette branche fait plus partie intégrante de la plus grande branche. Vous avez maintenant deux options pour une version plus simple, vous pouvez esquisser la branche uniquement avec un point de pointes, mais si vous voulez ajouter un peu plus de détails, alors vous pouvez remplir toute la branche avec un point de pointes, comme nous l'avons pratiqué dans notre exercices de pratique. Ici, vous avez deux options à nouveau. Vous pouvez choisir le motif de briques, où nous décalons chaque ligne cousue, ou vous pouvez utiliser un format plus ondulé, où nous cousons chaque point de chaque rangée l'un à côté de l'autre. J' utiliserai un motif ondulé dans cette pratique. Encore une fois, si vous avez besoin d'un rappel des points de suture, vous pouvez simplement revenir à l'exercice de pratique pertinent. Je vais fixer mon fil en utilisant le point de boucle à nouveau, puis commencer à coudre mon dos vers le haut de la branche. Nous arrivons maintenant à un point où nous voulons nous ramifier à droite vers la fleur. Comme nous voulons toujours garder le mouvement vers le haut, je vais à un léger angle par rapport à mon prochain point. Maintenant, nous pouvons commencer notre prochaine rangée. Rappelez-vous, nous voulons que les points de suture de notre deuxième rangée soient les mêmes que pour la première rangée. Par conséquent, nous pouvons utiliser les points de suture de la première rangée comme guide. Assurez-vous que vous cousez les rangées bien et serrées, car cela annoncera l'aspect et la sensation de ce motif. Assurez-vous également que vous chevauchez légèrement le marquage pour les pétales, de sorte que vous pouvez couvrir le haut de la branche avec les points de pétale. Nous continuons maintenant nos coutures jusqu'à ce que nous atteignions le bas de la branche. J' ai besoin d'attacher le fil à l'arrière et de commencer un nouveau fil. Alors vous verra dans un instant. Juste une vue rapide de l'arrière ici. Comme vous pouvez le voir, c'est très lisse. Il est vraiment facile pour nous de tisser notre fil sous dans ce domaine, car il y a beaucoup de points de suture. Nous pouvons simplement tisser trois ou quatre mailles pour sécuriser notre fil. À la fin, nous coupons simplement notre fil et ensuite nous pouvons continuer à coudre notre branche. Je vais maintenant sécuriser mon fil avec le point de boucle et continuer à coudre mes rangées de point de dos pendant un peu de temps. Avec cette rangée, nous n'allons pas coudre une autre rangée vers la fleur, mais nous allons tout droit vers le haut. Nous aurons une petite lacune que nous devrons combler lorsque nous reviendrons de ce côté. La raison pour laquelle je fais cela est de réaliser une branche plus réaliste. En cousant cet écart quand nous descendons, nous avons une meilleure idée de ce qui sera nécessaire pour rendre les points de suture agréables. Je vais maintenant continuer à coudre mes rangées de point de dos. Assurez-vous juste que vous chevauchez légèrement vos points de suture lorsque vous arrivez à la fin, où vous frappez le pétale. Laisse-moi jeter un oeil à ça. Donc, comme vous pouvez le voir, nous avons un peu de forme en V ici que nous voulons remplir. Je pense qu'on peut avoir un point de plus ici. Nous allons commencer une nouvelle ligne ici , puis suivre le marquage vers la droite pour combler l'écart. Votre broderie peut sembler complètement différente de la mienne, donc il suffit d'adapter la couture à vos besoins. Alternativement, vous pourriez déjà être très heureux avec votre broderie et n'avez pas besoin d'autres points de suture. Dans ce cas, vous pouvez simplement passer à la couture. En regardant le marquage ici, je pourrais potentiellement entrer dans une autre rangée ici, mais je dois dire que j'aime beaucoup cette tige, car elle se rétrécit un peu en haut. Je pense que cela fonctionne très bien. Donc, je ne pense pas que je vais ajouter d'autres points ici. Encore une fois, c'est la beauté d'utiliser des marqueurs amovibles. Si je pense, oh, ça a l'air vraiment sympa, alors je peux juste aller avec ce que j'ai et je peux enlever le marqueur. Je ne suis pas obligé de continuer sur la couture comme je le serais avec des marqueurs permanents. Finissons ces quelques points de suture ici. Donc je pense que je peux avoir un point de plus ici, mais je vais légèrement l'incliner à nouveau pour que nous puissions obtenir une belle finition. Voyons voir, oui. Ça a l'air vraiment sympa. Je suis vraiment content de ça. Je suis vraiment heureux qu'il se rétrécit aussi un peu vers le haut, donc ça a l'air sympa. Donc, ce que nous devons faire maintenant est de coudre les dernières lignes. Alors voyons à quoi ça ressemble et je te verrai bientôt. Maintenant, jetons un coup d'oeil. Cela pourrait potentiellement prendre une autre rangée, mais il pourrait devenir un peu épais surtout vers le haut. Il empièterait également sur l'espace autour du pétale. Donc je vais juste coudre une autre rangée jusqu'à environ ici. Je pense que ce serait bien. Ensuite, nous devons finir cette petite branche ici aussi. Alors faisons ça. Je vais tisser le fil à l'arrière pour amener mon fil un peu plus haut pour commencer à coudre à mi-chemin puis vers le bas. Cela m'évitera d'attacher et de re-boucle car cela ne me sauverait pas vraiment de fil, et en le tissant sous à l'arrière, nous sécurisons et cachons notre fil aussi bien. Juste un point de plus maintenant. Je pense que c'est vraiment sympa pour la tige. Ce qui reste maintenant, c'est de coudre cette petite tige vers la gauche. Pour ce faire, je monte un peu plus haut. Je pense que la ligne s'aligne assez bien avec la jonction, sorte que cela fonctionne bien. Je dois probablement faire 1, 2, 3, 4, 5, points de suture ou plus à faire. Alors faisons-le maintenant. Alors maintenant, nous allons faire le dernier point pour nos branches. Presque fini. Excellent. Brillant. Je peux voir le petit écart là-bas, pouvez-vous le voir, juste là ? Je pense que je vais combler cette lacune, sinon ça me dérangera. Donc, je vais mettre un point de plus ici en bas. Laisse-moi juste tisser le fil à l'arrière, que je puisse l'amener à la base. Je pense qu'il y a un fil dans mon tissu qui pousse les points de suture, l' un des inconvénients d'un aluminium rugueux. J' ai peur. Oui. C'est vraiment dur de percer même. Essayons ça. Ouais, ça a l'air mieux. Excellent. Donc, c'est toujours une option. Si vous avez un point manquant ou un petit écart, vous pouvez toujours ajouter un peu de point. Donc c'est notre branche et notre tige. Qu'est-ce que tu en penses ? J' aimerais voir vos progrès, alors s'il vous plaît ne partagez votre travail dans l'onglet projet ci-dessous cette vidéo. Ou si vous avez des questions, s'il vous plaît les poster sur l'onglet discussion, et je vais y répondre du mieux que je peux. Ensuite, nous allons coudre nos bourgeons de fleurs. Je te verrai dans la prochaine leçon. 24. Buts de fleurs: Bienvenue à notre prochaine leçon. Dans cette leçon, nous allons coudre nos watts de farine en utilisant le point tardif pour ce projet de fleurs et de bots. J' imaginais que la branche est touchée par une nuit par le haut. Par conséquent, je veux que les parties supérieures soient plus légères, et les parties plus basses sur la branche plus foncées. J' utilise donc des couleurs plus claires en haut et je travaille progressivement vers des couleurs plus foncées. Les deux premières parties seront un brin du rose clair, anka 49, et un brin du rose moyen, qui est une anka 60, les deux chemins en dessous seront cousus dans le rose moyen massif. Ensuite, les pots au milieu seront la combinaison du rose moyen et du rose foncé, qui est une anka 60, et la dernière partie sera dans le rose foncé. La combinaison du rose clair et du rose moyen en haut est très subtile mais efficace. J' ai déjà mis en place mes aiguilles que je vais utiliser pour les quatre parties supérieures. Alors commençons. Pour commencer, je vais utiliser un point de maintien pour sécuriser la menace de broderie parce que nous couvrons notre forme avec le point posé, le point de maintien sera recouvert d'huile, et est, par conséquent, une idée de tenir le point pour sécuriser notre fil à broder. Si vous avez besoin d'un rappel de l'un des points ou des techniques que nous avons déjà couverts. Veuillez revenir aux leçons pertinentes plus tôt dans la classe. Je vais juste coudre, quelques points de suture ici, et ensuite on pourra commencer avec notre point tardif. Comme nous l'avons déjà pratiqué dans les exercices de pratique, nous voulons sortir au milieu de la forme pour assurer une couture plus égale des deux côtés. Vous pouvez sortir en haut ou en bas. Cela n'a pas vraiment d'importance, et puis nous prenons notre aiguille sur le côté opposé, et pour la prochaine étape, nous sortons juste à côté de notre premier point, la hauteur des trois premiers points est susceptible d'être la même et vous voulez vous assurer de coudre sur le marquage et aussi l'angle de votre besoin un peu. Alors s'incline quand on descend comme ici, mais aussi, quand on monte, on ne veut pas passer par le même trou qu'un point précédent, mais aussi près que possible. La pêche à la ligne aidera en outre à réaliser une transition en douceur. Vous voulez vraiment suivre votre marquage, votre courbe très étroitement pour obtenir une belle finition. Laissez le marquage être votre guide, puis prenez votre temps. Il n'y a pas de précipitation. Ce point prendra un certain temps à maîtriser. Bien qu'il semble très simple à la surface, il faut du temps pour s'entraîner pour finaliser vos jupes. Pouvez-vous voir que je n'ai pas assez incliné ce point, donc je vais le faire à nouveau comme ça me dérangerait plus tard. Trop et perdre ma concentration ici. Vous voulez vraiment vous assurer que vous inclinez votre point. Tout comme je démontre ici pour les chauves-souris, il diminue et la longueur du point est très, très subtile. Alors faites confiance à votre marquage et suivez-les avec précision, et vous serez très bien. C' est vraiment pourquoi vous voulez avoir un marquage aussi précis et fin que possible, car il aidera à mieux guider vos coutures qu'une marque faible, peu claire ou épaisse. Vous allez certainement aller mieux avec la pratique. Donc, plus vous cousez, mieux votre couture sera. Par conséquent, il est en fait assez agréable que nous ayons mal de chauves-souris à faire et à pratiquer dans cette conception. Cela vous aidera vraiment à obtenir le coup de faire le point tardif. Oui, ça a l'air bien. Nous pouvons maintenant coudre une seconde moitié, et vous pouvez commencer soit en haut ou en bas. Ce que je veux faire d'abord, cependant, est de couper tout le lien point car il va bientôt se mettre en travers de notre chemin. Et puis nous pouvons continuer à coudre. Pouvez-vous voir que ce point est ici presque à la même hauteur ? Et vous pouvez voir comment j'angle ce point ici. Juste ici est un peu d'écart parce que je ne l'ai pas assez incliné, donc je vais refaire ça parce que ça me dérangera plus tard. C' est beaucoup mieux. Je voudrais faire un point de plus de l'autre côté maintenant pour équilibrer la forme. En général, je regarde toute ma forme à la fin de mes coutures et je vois simplement si je dois faire des ajustements. Oui, ça a l'air bien maintenant. Je vais attacher mon plat à l'arrière maintenant et puis commencer à coudre à l'endroit suivant. Maintenant, nous allons passer à notre couleur unie, et nous allons utiliser un rose moyen pour coudre les deux parties suivantes. Pour rappel, j'utilise Anchor numéro 60. Jetons un oeil à nos quatre bourgeons. Nous avons les formes de fil de mélange plus légères ici et les formes de fil solide plus sombres ici. Il y a une différence très subtile entre ces deux variations et je pense qu'il est vraiment beau comme en détail à propos d'un intérêt supplémentaire sans être trop dominant. En outre, en regardant le chevauchement du bourgeon et des branches, cela sort vraiment bien, et cela indique magnifiquement la branche qui coule derrière le bourgeon. C' était la pensée et l'effort supplémentaire. Encore une fois, ce n'est pas une différence énorme, mais une différence subtile qui ajoute quelques détails supplémentaires à notre design. Continuons maintenant et cousons nos trois autres bourgeons en bas de la branche. Pour nos trois derniers bourgeons, nous allons utiliser le rose foncé, qui est notre ancre 68, et le rose moyen, qui est l'Ancre 60. Pour le bourgeon supérieur, nous allons prendre un brin du rose moyen et un brin du rose foncé. Pour le bourgeon inférieur et le bourgeon unique, j'utilise le rose foncé solide. Continuons à coudre nos bourgeons et je te verrai à la fin. J' espère que vous avez vraiment apprécié la couture et la pratique du point tardif et de compléter les bourgeons. Comme toujours, s'il vous plaît poser des questions sous l'onglet discussion et partager votre travail un autre projet en dessous de cette vidéo. Dans la leçon suivante, nous allons coudre la petite base pour les bourgeons. se voit dans un instant. 25. Base de la Bud: Regardons maintenant comment coudre la base pour les bourgeons qui ajoutent un peu plus de détails à nos bourgeons floraux. Donc, pour commencer, faisons un petit point de boucle pour sécuriser notre fil. La base est créée en piquant quelques points arrière très simples de chaque côté de la tige, au bas du bourgeon. Quand je lève mon aiguille, je sors toujours si légèrement à l'intérieur de mon bourgeon. Comme vous pouvez le voir ici. Le deuxième point est légèrement plus court, de sorte que la base se rétrécit vers une tige. Une fois que je coudre les deux points d'un côté, je coudre les mêmes deux points de suture de l'autre côté de la tige. Pour le travail final, vous pouvez simplement placer un point de chaque côté. Une autre alternative est d'utiliser une combinaison des deux avec quelques bourgeons juste en avoir un, et les autres bourgeons ayant deux lignes de chaque côté. Une fois que vous avez cousu un bourgeon, vous pouvez simplement tracer votre fil à l'arrière de votre tissu jusqu'à l'autre bourgeon. Nous ne cousons rien d'autre dans ce domaine, donc le fil ne sera pas gêné de quoi que ce soit, et c'est assez sûr. Une fois que j'ai cousu mes bourgeons ici en haut, je peux attacher mon fil et me déplacer sur les autres bourgeons en bas de la branche. Nous avons maintenant terminé toutes les bases des bourgeons. Jetons un coup d'oeil. Je pense que cela a l'air vraiment doux, et ajoute juste un peu plus de détails à notre conception. Si vous avez des questions, veuillez les poster sous l'onglet discussion sous cette vidéo. Dans notre prochaine leçon, nous allons commencer à coudre notre première fleur. 26. Introduction aux fleurs en coudes: Bienvenue de retour. Nous sommes maintenant prêts à commencer à broder nos fleurs. Nous allons commencer avec notre plus grande fleur ici en haut et ensuite travailler notre chemin vers le bas. Pour nos fleurs, nous utiliserons tout notre fil à broder rose. Pour votre référence, le rose clair est l'ancre 49, le rose foncé, l'ancre 68, et le rose médian, l'ancre 60. Vous pouvez trouver la liste des fournitures à télécharger dans l'onglet Ressources ci-dessous cette vidéo. Dans cette leçon, je vais montrer comment vous pouvez coudre chaque fleur légèrement différente en fonction de la simplicité ou façon dont vous voulez que votre design soit détaillé et plus complexe. Par conséquent, nous allons coudre la fleur supérieure dans un simple contour de point arrière. Pour la fleur du milieu, nous allons coudre un double contour de point arrière où nous allons décaler chaque rangée l'une contre l'autre. Nous obtiendrons un modèle de type mur de brique. J' ai également choisi d'utiliser deux brins différents de coton à broder pour chaque rangée pour ajouter un peu d'intérêt supplémentaire. Pour la troisième fleur au bas de la branche, nous allons coudre les pétales à l'arrière en une seule rangée de point arrière, puis remplir certaines zones des pétales vers l'avant pour indiquer les parties qui se déplient. Dans cette leçon, j'utilise le motif de mur de briques pour remplir les zones de ce pétale. Mais vous pouvez utiliser le motif ondulé de point arrière à place que nous avons pratiqué dans nos exercices d'entraînement. Selon la complexité de votre conception, vous pouvez choisir de coudre toutes les fleurs en un seul contour de ligne ou en une combinaison de deux ou trois méthodes comme indiqué dans ce projet. N' hésitez pas à adopter les couleurs selon vos préférences. Nous sommes maintenant prêts à coudre notre première fleur. Commençons. 27. Fleurs avec un contour simple: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, je vais vous montrer comment coudre notre première fleur. La première fleur sera la plus simple des trois fleurs. Comme le contour sera constitué d'une seule rangée de point arrière. Si vous voulez garder votre design simple, vous pouvez coudre toutes les fleurs suivantes de la même manière en utilisant un rouleau de point arrière, choisissez ce qui vous conviendra le mieux. Pour la première fleur, j'ai choisi le rose le plus clair qui est l'ancre 49. J' ai déjà enfilé l'aiguille, qui est une broderie taille sept ou une aiguille cruelle. Je vais utiliser deux brins de fil de broderie. Comme toujours, ce n'est qu'une suggestion et vous pourriez avoir une autre couleur que vous préférez. Je vais commencer par sécuriser mon fil était un point de boucle. Cependant, vous pouvez également utiliser un nœud de maintien si vous remplissez le centre entièrement avec des nœuds français car ceux-ci couvriraient les points de maintien. Si vous avez besoin d'un rappel sur la façon de faire l'une des mailles ou techniques, veuillez vous référer à la leçon pertinente de cette classe. Je veux que mes pétales tournent tout le chemin sans espace à la base. Pour y parvenir, je vais prendre un point au centre de sorte que lorsque je couvre le centre avec des noeuds français, ce point sera couvert par les noeuds. Alternativement, vous pouvez commencer votre premier point un peu plus haut et laisser un espace délibéré, si vous préférez un design plus lâche. Quoi que vous décidiez de faire, restez cohérent. Commençons à coudre le premier pétale en utilisant le point arrière. N' oubliez pas de garder les points de suture de taille égale et d'utiliser votre marquage comme guide pour vos points de suture. Je vous reparlerai bientôt. Nous arrivons maintenant à notre petite branche et comme nous l'avons discuté avant nous voulons annoncer l'illusion que la branche va derrière le pétale. Pour ce faire, nous voulons couvrir légèrement à la fin du point arrière qui forme une petite branche. Ce que vous voulez essayer et éviter est de coudre dans la fin ou de créer un joint, car cela a été annuler ce que nous essayons d'atteindre ici si vous voulez vraiment coudre sur la branche. Donc, comme je le démontre ici, arrêtez quelques points de suture avant de venir à la branche et ajustez vos élingues de point légèrement si nécessaire, sorte que vous pouvez effectivement couvrir le point et ne pas coudre dedans ou créer un joint. Nous allons maintenant coudre notre deuxième pétale, si vous avez encore du fil à gauche, vous pouvez tracer votre fil à l'arrière ou si vous êtes plus à l'aise avec votre fil sur les points existants à l'arrière plusieurs fois jusqu'à ce que vous venir au point où vous voulez commencer la couture, qui est à peu près ici. Vous pourriez commencer un peu plus bas, mais alors vous devriez doubler vos rangs pour obtenir un joint épais. Lorsque vous ramenez votre premier point vers le bas, inclinez légèrement votre aiguille sur un autre point précédent, cela vous donnera une transition plus douce. Aussi, lorsque vous cousez le long de votre marquage, utilisez les points du premier pétale comme guide car cela vous aidera à garder vos élingues de point cohérentes. En regardant un peu vers l'avant, assurez-vous de couvrir les extrémités des branches avec quelques points de suture comme nous l'avons déjà fait lors de la couture du premier pétale. S' il vous plaît, continuez sur les coutures et je vous reparlerai bientôt. Je voulais juste vous montrer rapidement à quoi ressemble le joint quand il est plus serré et crée un joint plus épais. Comme vous pouvez le voir, cela est presque fusionné par rapport à l'articulation ici, que ce soit plus d'un écart. L' alternative serait de déplacer le point vers le haut d'un oeil. Cependant, cela changerait un peu la conception et je ne pense pas que le résultat serait aussi agréable donc c'est une bonne option. Nous arrivons maintenant presque à la fin de ce pétale et en fait cette fleur, c'est le seul pétale qui doit joindre deux articulations. Pour ce dernier pétale, je cherche à aller un peu plus loin et à cette occasion à venir à travers mon tissu plutôt que de descendre pour finir mon dernier point. Nous avons toujours incliné l'aiguille pour obtenir une belle finition. Cela nous amène à la fin de la couture du contour de cette première fleur. Si vous avez des questions, veuillez les poster sur l'onglet discussion sous cette vidéo. Vous pouvez choisir maintenant de coudre ce démon et le centre de la fleur ou de passer à la nouvelle fleur et de faire le point de contour d'abord. Je vais vous laisser le soin. Je vais maintenant passer à la couture de la deuxième fleur. 28. Fleurs avec double contour: Bienvenue à notre prochaine leçon. Dans cette leçon, nous allons coudre notre deuxième fleur. Pour notre deuxième fleur, nous allons coudre deux rangées de dos. La rangée extérieure sera cousue dans le rose plus clair, qui est l'ancre-49, et j'utilise deux brins de coton de broderie. La rangée intérieure est cousue dans le rose moyen, qui pour rappel est l'ancre-60. Vous êtes évidemment libre de choisir n'importe quelle combinaison de couleurs de votre goût. Encore une fois, si vous avez besoin d'un rappel des points ou des techniques, veuillez vous référer à ces leçons plus tôt dans la classe. Maintenant, fixez votre fil avec le point de boucle, ou le point de maintien. Ensuite, commencez à coudre la première rangée de pétales avec point de points exactement comme nous l'avons fait avec la première fleur. Jetez un oeil à cette branche. Comme vous pouvez le voir, il est plus large que les branches que nous avons cousues auparavant. En principe, nous pouvons utiliser la même technique ici. Juste besoin de prendre un peu d'argent supplémentaire pour couvrir la fin de la succursale. J' ai maintenant cousu la ligne rapide et nous pouvons commencer à coudre la seconde ; qui sera décalé de la première rangée. Nous pratiquons comme modèle et notre exercice de pratique s'il vous plaît revenir en arrière si vous avez besoin d'un rafraîchissement. Notre point précédent est ici et nous voulons monter à mi-chemin de ce point et ensuite coudre un point plein au centre pour nous assurer que nous allons couvrir cela plus tard avec nos noeuds français. J' aime vraiment mes rangées bien cousues ensemble, donc c'est ce que je vais faire pour cette fleur. Si vous voulez que votre rose soit un peu plus éloignée, c'est très bien. Expérimentez simplement ce qui fonctionne bien pour vous. Je vais continuer à coudre pendant peu de temps et je vous parlerai très bientôt. J' ai maintenant fini de coudre le premier pétale avec les deux rangées de point de dos. Je dois dire que j'aime vraiment comment ce modèle fournit un peu d'intérêt supplémentaire à la conception. Et pensez aussi que la fleur étoile est le compagnon parfait pour la première fleur que nous avons cousue, et ils se compensent vraiment les uns les autres. Je pense que c'est vraiment sympa. Je ne pense pas que les deux fils de couleur sortent correctement car il est si brillant aujourd'hui. Mais il y avait quelques variantes délicates, je dirais. Comme vous pouvez le voir ici, il y a trois rangées en bas. Rendre le design assez occupé, mais je pense que c'est très bien, autant plus que la longueur où nous avons trois rangées n'est pas trop longue. Mais je n'utiliserais probablement pas plus de deux brins de fil de broderie car ceux-ci rendraient probablement le design trop autoritaire. Je ne sais pas si vous pouvez le voir, mais il y a un petit coup ici et la couture où nous sommes sortis de l'articulation et je me demande si nous pouvons juste lisser légèrement était notre deuxième rangée de coutures, alors regardons. Oui. Pouvez-vous voir le deuxième point à côté de lui a vraiment fait une différence donc il est beaucoup plus lisse maintenant, donc c'est bon à savoir. Je vais continuer à coudre les deuxièmes rangées autour des motifs et je vous parlerai à la fin. Nous sommes maintenant presque à la fin de la couture de notre deuxième fleur. J' espère vraiment que vous avez aimé coudre la deuxième fleur. Dans notre prochaine leçon, nous passons à la couture de notre troisième fleur et de verre. Je te verrai dans la prochaine leçon. 29. Fleur avec une pétale remplie unique: Bienvenue de retour. Nous allons maintenant dans le point de notre troisième fleur, qui est un peu différent de nos autres fleurs. Imaginez que vous regardez la fleur de ce côté, et que la fleur ouvre ses pétales du stade des bourgeons. Certaines pédales sont encore un peu coupées. Pour mettre en évidence ce pétale partiellement déplié, nous remplissons cette partie de la pédale avec notre point de dos. Reconnectons brièvement avec notre plan de point. Pour cette fleur, nous avons une hiérarchie de positions similaires à notre branche et nos fleurs. Comme nous regardons la fleur de côté, nous avons des pétales à l'arrière et plus près de l'avant que nous voyons sont partiellement dépliés. Nous commençons par coudre les pétales à l'arrière, que j'ai marqué avec cinq ici. Si vous êtes très détaillé, vous commencez avec la pédale tout à l'arrière , puis cousez l'adresse et les pétales à côté de lui. Les pétales arrière devraient vraiment être cinq, et ces gauche et droite numéro six. Je vous laisse ça. Mais vous pouvez vraiment commencer avec n'importe lequel d'entre eux à l'arrière. Ensuite, nous continuons comme plan avec les zones énumérées comme 6, 7 et 8. Commençons à coudre. Je vais sécuriser mes deux points forts de coton avec un point de maintien. J' utilise la couleur moyenne rose pour coudre ce pétales de cette fleur, et qui va également angle 60 Je vais heure vous parler à nouveau dans un peu de temps. Nous voulons nous assurer que nos lignes de point sont légèrement courbées à cause des pétales ou que le pétale est courbé aussi. Pour vous aider dans la direction, vous pouvez dessiner des lignes de menottes sur votre tissu. Ceux-ci seraient couverts par des lignes de point de toute façon, donc c'est bon. Maintenant, prenez un moment pour considérer où placer votre premier point. Parce que j'utilise le motif de brique, je veux venir à mi-chemin le long d'un de mes points précédents et vous aurez besoin d'avoir assez d'espace pour placer votre point entier. Je pense que je vais placer mon premier point juste ici et ensuite relâcher mon aiguille dans le coin par ici. Je vais coudre mes lignes assez serrées, mais vous pouvez choisir de les garder un peu plus lâches si vous préférez. Pour la rangée suivante, je vais mettre mon point juste ici et ensuite aller à droite au point à la fin ici. Vous constaterez peut-être que vous commencez avec un plan en tête, mais que vous le modifiez au fur et à mesure que votre situation particulière l'exige. Il semble parfois que la broderie ait pris une vie propre. Mais j'adore cela à propos de la broderie, et vous pouvez être si créatif. Même si nous ne faisons qu'un point de dos ici, il y a encore tellement de choses que nous pouvons faire pour affecter son apparence et sa peur. Je pense que c'est merveilleux. C' est notre troisième rangée faite maintenant. Je vais continuer à coudre en silence pendant un petit moment jusqu'à ce que je vienne vers le bout de la corde. Nous avons juste quelques points de suture à faire maintenant. Quelque chose que j'aime vous signaler est que nous avons un petit écart ici, mais je ne veux pas vraiment mettre un point minuscule car ce ne serait pas une étape complète. Nos rangs deviennent assez petits maintenant et je ne peux tenir que quelques points par rangée. Parfois, vous avez juste besoin d'essayer ce qui fonctionne ou non. Ce sera un peu d'essai et d'erreur, j'en ai bien peur, mais ça fait juste partie de la broderie aussi. Votre design est susceptible d'être un peu différent du mien, alors n'ayez pas peur d'essayer les choses. Tout fait partie du voyage, puis fait le rythme ici. Cela nous amène à la fin de ce modèle. Je pense que je suis très heureux de la façon dont cela s'est passé, et j'espère que vous êtes satisfait de votre travail aussi. Dans notre prochaine leçon, nous allons remplir ces deux paquets en bas. Je te verrai dans l'instant. 30. Fleurs avec des Petals remplissables: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons remplir les deux autres zones de pétales au bas de notre troisième fleur. Les zones sont indépendantes les unes des autres. Vous pouvez coudre l'un ou l'autre d'abord, ça n'a pas vraiment d'importance. L' arrivée de notre ancienne zone alimentée s'est vraiment bien avérée. C' est presque une honte de le couvrir avec des points de suture. Mais je veux que le motif à la frontière soit complet, donc nous allons d'abord tracer le pétale. Nous allons d'abord tracer le haut du pétale avec le simple point arrière. Alors je reviendrai vers vous quand il sera temps de remplir la zone. [ MUSIQUE]. Nous pouvons maintenant remplir cette zone, était un point de dos en utilisant le motif de maçonnerie. Assurez-vous de jeter un oeil à votre forme d'abord pour décider quelle taille des points, cela peut prendre avant de commencer. Encore une fois, nous voulons coudre des lignes courbes, mais parce que nous avons déjà cette ligne incurvée ici, nous pouvons l'utiliser comme référence et il servira de guide lors de la couture. [ MUSIQUE]. Nous arrivons maintenant à notre succursale. Idéalement, nous voulons le couvrir au moins légèrement, donc encore une fois, que nous avons l'illusion qu'il se cache derrière le motif ou derrière la fleur. Oui, je pense que cela fonctionne très bien. Je suis heureux parce que, encore une fois, si ce n'était pas tout à fait correct, alors on pourrait toujours l'ouvrir. Ce n'est pas un problème non plus, mais évidemment c'est bien si ça marche la première fois. [ MUSIQUE] Nous arrivons presque à la fin ici. Juste un mot de prudence. Si vous cousez autour d'une courbe, il y a parfois une tentation d'augmenter vos tailles de point parce que vous sortez de votre courbe. Mais que voulez-vous essayer de garder votre longueur de point à peu près la même, sorte que vous avez comme un look uniforme et le sapin. Encore une fois, c'est la même chose si vous cousez à l'intérieur de la courbe. Mais alors vous voudrez peut-être rendre vos points de suture plus petits. C' est juste quelque chose à surveiller. Je trouve que le modèle de maçonnerie nous tape vraiment bien. Comme vous pouvez le voir ici. Il va vraiment bien autour de la courbe. Je pense que c'est un très bon modèle à utiliser si vous avez des zones courbes aussi. Je suis vraiment heureux d'évaluer. On a presque fini avec ce modèle. Ensuite, nous passerons au pétale suivant, et ensuite je te verrai à la fin. [ MUSIQUE]. Nous sommes presque à la fin de remplir notre troisième pétale avec le point de dos. Dans les dernières leçons, nous avons examiné comment utiliser un point de dos et comment différents arrangements de point peuvent obtenir un look tout à fait différent à la conception. J' espère que vous avez apprécié cette leçon et que vous avez appris quelque chose de nouveau. Dans la leçon suivante, nous chercherons à ajouter quelques détails à nos fleurs en cousuant le démon des fleurs en utilisant le point pistil et les centres floraux en utilisant le nœud français. Si vous avez des questions, veuillez les poster dans le fil de discussion ci-dessous cette vidéo. Je suis impatient de vous voir dans la prochaine leçon. 31. Telles tiges et centres: Bienvenue de retour. Nous allons maintenant coudre nos détails plus fins. Nous allons utiliser un point pistil pour coudre tige de la fleur et le noeud français pour coudre les centres de fleurs. Si vous avez besoin d'un rappel sur la façon de faire les points de suture, veuillez vous référer aux leçons pertinentes plus tôt dans la classe. J' ai choisi le rose clair pour la tige de fleur. Encore une fois, c'est l'ancre 49 et j'ai choisi le rose foncé, qui est l'ancre 68 pour coudre les noeuds français. Le point pistil va être très mince et est cousu avec un fil de fil de broderie. Comme nous n'avons qu'un seul fil de coton, nous devons utiliser un point de maintien ou le noeud de façon à sécuriser notre fil. Rappelez-vous, nous avons besoin d'un nombre pair de brins afin d'utiliser un point de boucle. Pour faire le point pistil, nous sortons du centre et si vous vous souvenez, mettez l'aiguille devant le fil, puis enroulez le fil une ou deux fois autour de l'aiguille. Je vais enrouler le fil autour de l'aiguille deux fois. Comme un fil est assez vu. Puis je descends là où je veux que mon point pistil finisse, et tire à travers l'aiguille et le fil. Ensuite, je retourne au centre, passe à travers le tissu et recommence le processus. N' oubliez pas de fixer légèrement votre fil avec votre doigt jusqu'à ce que vous ayez formé le point pistil. Pour garder le milieu de la fleur aussi bien rangé que possible, sortez le plus près de l'endroit où vous voulez que le point pistil aille. Il y aura beaucoup de threads au milieu du centre et vous voulez garder le nombre de threads au minimum. Sinon, il deviendra difficile de coudre à un moment donné. Essayez de varier les longueurs de vos points de pistil pour certains intérêts d'édition. Vous pouvez ajouter plus de stemen ou utiliser moins. C' est vraiment à vous et ce que vous aimez le plus. J' ai essayé d'utiliser deux brins de coton pour la tige, mais j'ai trouvé deux brins trop épais et ils ont enlevé la vue et la sensation de la conception. Pour le noeud français, j'utilise deux brins de fil de broderie et enroule le fil deux fois autour de l'aiguille, sorte que les noeuds ne sont pas trop délicats. Je laisse ça au Stemen. Je garde l'enroulement un peu lâche pour que les nœuds soient un peu plus organiques. J' ai tendance à commencer mes nœuds français au milieu et à les rayonner. Je trouve que c'est le moyen le plus simple d'obtenir une couverture uniforme. Cependant, ce que vous voulez éviter est de les coudre à l'uniforme. Vous voulez qu'ils soient moins structurés pour créer un look organique. Vous pouvez coudre les nœuds étroitement ensemble ou plus étalés. Cela dépend vraiment de vos préférences. J' aime vraiment mes nœuds français densément emballés ensemble, car j'adore la structure surélevée. Je vais laisser ça défait là où il est maintenant, je pense que c'est plutôt sympa. Si vous voulez ajouter des points de suture alors, s'il vous plaît n'hésitez pas à le faire. Si vous trouvez que vous avez des tiges très lâches essayez d'attraper le fil au bas ou à la toute fin, où ils sortent du tissu, et de les attacher un peu lorsque vous cousez les nœuds français. Pour les variations, essayez différentes couleurs, essayez différents nombres de fils, ou même d'autres types de fils, et aussi varier la densité de vos nœuds. Cela nous amène à la fin de cette leçon, comme toujours si vous avez des questions, veuillez les poster sous l'onglet discussion. Dans la leçon suivante, nous allons voir comment coudre du texte en utilisant les coulisses. 32. Éde de la texte: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons coudre le mot joie. C' est un mot court, mais couvre un certain nombre d'éventualités que nous pourrions rencontrer lors de la couture de mots, tels que des jointures, des courbes, lignes droites et des croisements. Plongons dans la joie de la couture en utilisant le point arrière. Juste quelques points d'abord. Dans notre conception, le nom est assez petit en taille, et nous avons pas mal de courbes, comme le bas du J, puis évidemment, le O, et aussi ici pour le Y. Pourquoi nous avons aussi quelques lignes droites, les lignes courbes dicteront la longueur de nos points de suture. Vous voulez garder cette longueur de point à peu près la même pour toute la planche, sorte que vous devez commencer assez petit lorsque vous commencez à coudre. En termes de direction du point, j'ai tendance à piquer comme je l'écrirais pour la plupart. Dans le cas de notre parole joie, je coudrais la lettre J comme j'écrirais, et la lettre O aussi. Quand il s'agit de la lettre Y, cependant, je diffère légèrement. Qu'est-ce que je fais ? Je coudre la ligne de départ, mais puis je m'arrête quand cette ligne rencontre une ligne verticale du Y. Puis je recommence en haut de la première pointe supérieure de l'y et je coudre vers le bas. Puis je répète les mêmes étapes, je suis en train de coudre jusqu'à ce que je rencontre la ligne verticale. Arrêtez, commencez à la pointe du Y, et cousez vers le bas. Commençons. D' abord, je vais sécuriser mon fil avec un point de boucle. Après cela, je vais commencer à coudre la lettre J en haut à gauche. Pour mot la taille comme celle-ci, je n'utiliserais idéalement qu'un seul brin de coton. J' utilise deux brins aujourd'hui pour rendre le point un peu plus visible que dans cette leçon, mais il est un peu épais, surtout pour le O. Maintenant, que je suis venu au coin, je veux que ces fossés se rencontrent à angle droit. Évidemment, les lignes droites pourraient prendre un point plus long, mais nous les gardons plus petits comme autrement, nous avons des ennuis quand nous arrivons à la courbe dans un instant. Si vous le gardez bien et serré, il sera beau et même, si vous avez besoin d'un rappel de détails supplémentaires sur la façon de coudre dans les courbes, veuillez retourner à nos exercices d'entraînement sur le point arrière. Commençons par la lettre O maintenant. Pour le O, nous commençons au point où la ligne rencontre cette petite boucle. Ensuite, nous cousons en arrière et autour. Cela nous permet de coudre la lettre O en une seule fois. Lorsque vous cousez, gardez un œil sur le marquage car cela vous donnera une idée si vous êtes d'accord avec votre longueur de point. Par exemple, si vous cousez en dehors de la ligne ici, vous seriez plus, et votre longueur de point serait de deux longues. Gardez-le serré et petit surtout lors de la couture du petit O. Nous arrivons maintenant à la zone où nous créons cette petite boucle, alors gardez un œil sur votre longueur de point. Cette boucle est très petite, et votre longueur de point va être très importante pour le rendre agréable et lisse. Vous pourriez même vouloir rendre les points encore plus petits. Peut-être juste où ils vont au coin de la rue. Maintenant, nous arrivons à l'endroit où nous croiserons notre fil à broder. Nous voulons éviter de traverser un point précédent, mais nous voulons plutôt traverser à une jonction car cela nous donnera une finition plus agréable. Cela peut signifier que vous devez déplacer vous coudre un peu vers le haut ou vers le bas. Nos coutures sont très petites, mais notre jonction ressemblerait à un style légèrement pointu avec un espace au milieu. Nous sommes maintenant en train de coudre sur notre Y. Comme je l'ai mentionné précédemment, nous n'irons pas jusqu'au point le plus élevé de la Y. Nous allons nous arrêter ici juste où nous nous rencontrerions ligne vers le bas, puis commencer une nouvelle ligne afin que nous atteindre un mouvement vers le bas clair. Pour nos prochaines mailles, nous voulons observer à nouveau la jonction afin de ne pas croiser notre point précédent. Encore une fois, cela donne une très belle finition claire. Nous allons maintenant répéter le processus que nous avons fait précédemment lorsque nous sommes arrivés au Y. Nous allons terminer notre ligne ici où nous rencontrons la ligne descendante, puis commencer une nouvelle ligne. Nous allons placer un point ici, et un autre ici. Comme je coudre, je regarde ma couture précédente de l'autre côté, et je les utilise comme guide pour ma longueur de point. Nous arrivons maintenant à la jonction, donc si vous voulez faire des changements où les points croisent maintenant est un bon moment. L' épaisseur de mon fil est borderline ici, mais j'aime bien avoir ma parole cousue assez fortement, donc c'est bien pour moi. Si vous voulez avoir un peu de travail final, allez avec un seul fil de coton. Cette taille de lettrage ne fonctionnerait pas bien avec trois points forts de coton brodé. Si vous le souhaitez plus délicat, vous pouvez également choisir l'une des nuances plus claires de rose pour rendre l'apparence moins forte. Nous allons faire un point de plus pour nous rencontrer à la jonction. Comme vous pouvez le voir, les autres points de suture nous rencontrent ici, et je place le point suivant de l'autre côté de la jonction. Pouvez-vous voir ? Je pense que ça donne une très belle finition. Nous sommes arrivés à la fin de la couture de notre nom. Maintenant, j'ai juste besoin d'attacher ma menace et nous avons fini, et c'est notre prénom cousu. Encore une fois, cela pourrait prendre une certaine pratique car c'est un travail assez beau, mais c'est juste cette pratique. Prenez votre temps et vous les aurez. En cas de doute, gardez les chiffres les plus petits plutôt que les plus grands. Cela nous amène à la fin de notre projet. J' aimerais absolument voir votre travail, alors s'il vous plaît postez-le dans la section projet ci-dessous cette vidéo. Si vous avez des questions, veuillez les poster sous le fil de discussion ci-dessous cette vidéo. Joignez-vous à moi dans la prochaine vidéo pour quelques réflexions finales. 33. Réflexions finales: Bonjour et bienvenue. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. J' espère que vous avez apprécié les leçons et apprendre des conseils et des techniques qui vous aideront à commencer et améliorer votre broderie. J' aimerais aussi entendre parler de vous et découvrir comment vous avez trouvé la classe. Y a-t-il autre chose que vous voudriez que je couvre ? Je lis tous les commentaires, commentaires et questions et je les prends à bord pour améliorer mes cours. En fin de compte, je crée ces cours pour que vous puissiez profiter et améliorer votre pratique de la broderie. Je vous serais très reconnaissant si vous pouviez me laisser un commentaire ici sur Skillshare. Au revoir et passer une belle journée. J' espère vous revoir bientôt dans un de mes prochains cours. Coutures heureuses.