L'art en ligne continu pour les nouveaux artistes dans Procreate

1. Intro: Bonjour Kim Prussia, prenez soin de vous et merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. Dans ce cours, nous allons discuter pratiques, des avantages, des variations et de la réutilisation du dessin au trait continu avantages, des variations et de la réutilisation ajoutant une touche de couleur en faire une animation. Ce type d'art m'a inspiré en raison de son style minimaliste et simpliste. L'observation de la fluidité de l'art au trait continu m' a vraiment donné envie de le recréer moi-même. Je sais que lorsque j'ai commencé à faire des recherches et à en apprendre davantage sur ce type d'art, je me suis rendu compte que la création cet art au trait continu présente également plusieurs avantages pour un nouvel artiste. En savoir plus sur la recréation de ce type d'art. J'ai découvert que cela aidait à développer la mémoire musculaire. Cela m'a permis d'observer mes images de référence avec une plus grande ouverture d'esprit. Cela m'a également aidé à créer de meilleurs croquis d'illustration. La première et la deuxième fois. Je vais vous expliquer les différentes pratiques que j'ai trouvées utiles lorsque je recrutais ce type d'art. Je vais créer plusieurs dessins au trait continus dans ce cours. Nous réutiliserons également l'illustration en ajoutant de la couleur par accident à l'arrière-plan, en la transformant en une animation que vous pourrez utiliser pour vos sites de réseaux sociaux. C'est donc pour vous, si vous êtes un nouvel artiste et que vous souhaitez apprendre une autre technique d'illustration. C'est pour vous si vous aimez réutiliser vos œuvres d'art J'utiliserai mon iPad, l'application Procreate et un crayon Apple. Si tu es prêt. Commençons. 2. Projet du cours: Dans cette leçon, nous allons passer en revue le projet de classe. Pour le projet de classe, j'adorerais voir tous vos dessins au trait que vous choisirez de créer dans ce cours. Si vous allez plus loin en ajoutant une touche de couleur et/ou une animation, j'adorerais le voir également, car cela contribue à inspirer d'autres créateurs ainsi que moi-même lorsque vous la partagez dans le cours dans la section des projets et des ressources. Ensuite, nous passerons en revue les ressources gratuites que je fournis pour ce cours. 3. Ressources gratuites: Dans cette leçon, nous passerons en revue les ressources gratuites que j'ai créées et que j'ai fournies pour ce cours. Dans ce cours, j'ai fourni et ajusté pinceau monoline que j'ai trouvé utile pour ce type de dessin. J'ai également inclus un pinceau sensible à la pression si vous aimez les poids variés dans vos dessins. Enfin, je voulais inclure une palette de couleurs de différentes nuances qui résonne avec mon propre singe lorsqu'il s'agit de ces types d'œuvres d'art. Mais par tous les moyens, je tiens à vous rappeler que les pinceaux et la palette de couleurs, ou uniquement facultatifs, vous encouragent à utiliser vos propres pinceaux et couleurs préférés qui inspirent et vous enthousiasment dans vos propres œuvres d'art. Ensuite, nous discuterons de ce qu' est un dessin au trait continu. 4. Qu'est-ce qu'un dessin en ligne continu ?: Dans cette leçon, nous verrons ce qu'est un dessin au trait continu et comment d'autres personnes peuvent l'interpréter. Qu'est-ce qu'un dessin au trait continu ? Eh bien, il s'agit simplement d'un dessin qui utilise une ligne continue et ininterrompue depuis le début de votre art jusqu'à la fin de votre œuvre. Ce que j'ai observé avec dessins au trait continus, c'est qu'ils ont tendance à être plus minimalistes. Cela signifie que la création de ce type d'art implique moins de détails . Il y en a d'autres de nature plus simpliste. Pour ce cours. Je voulais me concentrer davantage sur les pratiques des artistes débutants, sans pour autant vous submerger. Dans la prochaine leçon, nous passerons en revue certains des avantages des pratiques que je vais vous montrer en matière de création d'art au trait continu. 5. Quels sont les avantages ?: Dans cette leçon, nous discuterons de certains des avantages que j'ai découverts moi-même lorsque j'ai commencé à créer des dessins au trait continu et à apprendre à créer ce type d'art. À mes débuts, j'ai découvert moi-même certains avantages. Il développe la mémoire musculaire en pratiquant ces dessins au trait continus. En tant qu'artiste débutant, cela me permettra de stocker des formes, des mouvements fluides et des mouvements liés à l'illustration d' une image ou d'un élément en particulier dans ma banque de mémoire par répétition. J'ai également découvert qu'une coordination œil-main développée. J'ai découvert que pratiquer ces dessins au trait continus qui, grâce à la coordination de mes mains et de mes yeux, lorsque je référençais une image et esquissais mes illustrations, me permettait également de me détendre. technique. J'ai découvert que le fait dessiner au trait continu sans lever mon crayon me donnait plus de liberté, plus d'occasions de me concentrer sur le moment présent de mon dessin. J'ai trouvé que le dessin en lui-même était si relaxant. Et l'une de mes pratiques préférées lorsque la vie devient trop bruyante et accablante, mais j'ai aussi découvert que dessiner librement est encore plus relaxant que lorsque je me concentre sur un sujet ou des détails en particulier. Vous êtes-vous déjà contenté de griffonner ? Eh bien, croyez-le ou non, ce processus en lui-même est tout aussi utile que de griffonner sur une feuille de papier. J'étais également consciente que j'étais devenue moins hésitante lors de la création de mon premier croquis. Cela me permet en fait de me concentrer sur le processus puis sur le résultat final. Ce ne sont là que quelques-uns des avantages que j'ai découverts grâce à mes propres pratiques en créant ce type d'art. Dans la prochaine leçon, nous chercherons de l'inspiration et trouverons des images de référence que nous pourrons utiliser dans les leçons suivantes. 6. Prenez des images de référence: Dans cette leçon, nous allons saisir quelques images de référence et trouver de l' inspiration. Commençons par Pinterest J'ai un lien vers mon tableau d'art en ligne continue sur la page À propos de ce cours. Vous pouvez cliquer sur ce lien et je vous redirigerai directement vers le tableau que j'ai enregistré. Vous pouvez également rechercher un graphique linéaire continu, même si la ligne continue r est une ligne fluide singulière. J'ai remarqué qu'il existe différentes versions de celui-ci qu'ils incluent pour l'art au trait continu. C'est là qu'ils ajoutent plus de détails avec des lignes non attachées. Certains d'entre eux sont si uniques et si beaux. Même en ajoutant une touche de couleur au dos, cela ajoute vraiment à l' esthétique générale du dessin. Il suffit donc de parcourir ceci pour avoir une idée approximative lors de la création de votre dessin au trait. Ainsi, même le dessin au trait lui-même peut être utilisé pour les couvertures de livres. Nos designs. Je les ai vus sur des t-shirts. Dans cette classe. Je vais vous montrer comment créer un papillon, un visage profilé et une fleur. Prenons quelques images de référence. J'aime aller sur les sites à usage commercial comme Unsplash. Voici un exemple de profil sur Unsplash. Vous pouvez utiliser vos propres photos ou effectuer une recherche sur ces sites. Ce sera juste une vue latérale d'un visage. Vous pouvez certainement également utiliser une photo de vous. Vous pouvez rechercher différentes fleurs. Lorsque vous choisissez une fleur pour cette classe. Ne vous inquiétez pas pour tous les détails. Lorsque vous cherchez et que vous essayez de choisir la bonne fleur. Nous allons créer une méthode de raccourci qui nous permettra de nous concentrer davantage sur le contour général de cette fleur plutôt que sur les moindres détails. Vous pouvez également vous rendre sur pexels.com pour rechercher d'autres images supplémentaires. Si vous ne parvenez pas à en trouver un sur les autres sites. Vous pouvez également vous rendre sur pixabay.com. Dans la prochaine leçon, nous parlerons brièvement de utilisation d'une référence complexe et de la création d'un raccourci pour faciliter la création d'un dessin au trait continu. 7. Procédure de coupe courte et facile: Dans cette leçon, nous allons parler prise d'une image de référence plus complexe que nous prévoyons d'utiliser pour notre dessin au trait continu et de la création d'un raccourci pour le rendre plus facile et plus efficace gérable lorsque nous l'examinons pour créer notre dessin au trait continu, je vais utiliser ce papillon, une référence pour vous montrer la technique qu'ils utilisent. Vous n'êtes pas obligée de suivre cette fois-ci. Je veux juste que vous voyiez le processus que je traverse lorsque je cette image de papillon plus compliquée transforme cette image de papillon plus compliquée en un dessin de type simplifié et minimaliste. Je vais réduire l'opacité pour pouvoir dessiner par-dessus. Et j'utilise mon pinceau monoline et je vais juste dessiner le bord extérieur de celui-ci juste pour décider quelle partie de ce papillon je veux utiliser. C'est juste le processus que je suis en train de suivre. J'ai essayé de simplifier l'image afin de me concentrer sur quelques détails pendant que je la dessine. Je dessine juste pour essayer de décider ce qui va fonctionner et ce qui ne l'est pas. Ensuite, je vais réduire cette opacité. Choisissez une autre couleur pour que je puisse voir où je dessine. J'essaie juste de rendre mes mouvements plus fluides. Comme je le déciderai. Est-ce que je veux des boucles dedans ? Est-ce que je veux plus de tourbillons ? Et comment je vais relier ces morceaux de ce papillon entre eux. Alors voyez, cela semble un peu plus fluide. C'est juste un processus que j'aime faire. Ici. J' ajoute juste quelques antennes fur et à mesure que je dessine. C'était donc juste pour m'entraîner, vous montrer comment nous pouvons simplifier ces images. Pensez donc que minimiser l' image est bien mieux. Personnellement, j'ai l'impression qu' en supprimant autant de détails, vous pouvez voir toutes les courbes et la fluidité de ce dessin au trait continu, ce qui ajoute vraiment au risque statique global. Encore une fois, je continue à le parcourir juste pour voir ce qui me convient le mieux. Ensuite, nous nous entraînerons mal à l'aise jusqu'à ce que ce soit confortable. 8. Pratiquer inconfortable: Dans cette leçon, je voudrais simplement continuer avec cette image de papillon pour vous montrer comment je pratique l'inconfort de dessiner cette image jusqu'à ce que ce soit confortable. Cette étape n'est pas nécessaire si vous souhaitez créer vous-même des dessins au trait. Mais je dois aller encore plus loin afin pouvoir utiliser ces pratiques pour vraiment ancrer la forme de ces images au fur et à mesure que je les dessine. Je continue simplement pour voir ce qui me convient et ce qui est confortable. J'ajoute donc mes petites boucles. J'ajoute le contour du papillon, en essayant simplement de le faire d'un mouvement fluide pour voir ce qui me semble confortable et naturel. Je continue ainsi jusqu'à ce que je me sente suffisamment à l'aise pour ne plus avoir besoin de mon image. Je veux juste voir si j'ai développé suffisamment de mémoire musculaire avec cette image de référence dessinant sans mon image de référence pour me guider. Vous pouvez voir ici que je suis un peu perplexe, mais ce n'est pas grave. J'adore faire ça, c'est juste détendre, me frayer un chemin sur cette image juste pour voir ce qui me fait du bien et essayer de développer ma mémoire musculaire au fur et à mesure. Je continue simplement ce processus, je le désactive, et je le redessine juste pour voir ce que je peux vraiment recréer. Ce n'est pas nécessaire pour vraiment créer vos dessins au trait continu, mais j' apprécie vraiment ce processus. Je pense que c'est un excellent outil et pratique pour vraiment développer mes compétences en dessin et illustration en tant qu' artiste autodidacte. Comme vous pouvez le voir ici, certaines d'entre elles sont un peu bizarres et loufoques, mais elles ne concernent que ma pratique personnelle afin de devenir une meilleure illustratrice. À mon avis, j' apprécie vraiment ce processus. Ensuite, nous allons créer un papillon en forme de trait continu en dessinant ensemble. 9. Papillon: Dans cette leçon, nous allons créer notre dessin au trait continu en forme de papillon. Créons notre toile. Nous allons utiliser 3 000 pixels par 3 000 pixels. Touchez, c'est fait. Appuyez sur Créer. Michigan important, l'image de référence du papillon que tu as choisie. Et nous allons simplement décrire les principales parties de ce papillon que nous voulons utiliser. Ici. Je vais juste contourner le bord extérieur. Nous n'avons pas besoin d'être parfaits. Vous pouvez inclure les détails supplémentaires s'ils vous conviennent et s'ils semblent plus esthétiques. J'adore ajouter des boucles et des tourbillons supplémentaires . Je les crée. Et pendant que je dessine, j'essaie juste de voir comment je peux connecter une ligne fluide continue pendant que je dessine. Ici, j'ai beaucoup aimé, ça s'est avéré plutôt bon. Et si vous le souhaitez, vous pouvez réduire l'opacité et essayer d' améliorer l'aspect et le côté fluide de ce dessin au trait continu. Il suffit de passer par-dessus et de dessiner dessus pour voir ce qui le rend plus fluide. J'apprécie vraiment ce type d'art. Faites quelques essais jusqu'à ce que vous trouviez le bon chemin afin de faire ce dessin sur une ligne continue. C'est le moment idéal pour l'ajouter à la section projet de ce cours. Ensuite, nous allons créer notre dessin au trait continu de fleurs. 10. Fleur: Dans cette leçon, nous allons importer notre référence florale que nous avons choisie et la repositionnons à votre guise. Ajoutez une couche. Je vais en fait essayer le pinceau de script dans une section de calligraphie. Et ici, je vais juste simplifier cette fleur en traçant le bord extérieur. Vous pouvez ajouter une tige et une feuille. Maintenant, nous allons tourner la photo de référence de n, réduire l'opacité de notre dessin au trait. Je vais juste dessiner à nouveau pour voir si c'est plus confortable et si la nature semble plus fluide. Et encore une fois, vous pouvez continuer jusqu'à ce que vous obteniez la bonne image que vous essayez d'obtenir. Comme je l'ai mentionné plus tôt, j'aime continuer et voir où je peux vraiment laisser libre cours à mon imagination lorsque je crée ces dessins au trait. J'aime bien désactiver mes images pour voir si je peux recréer ce chalutage avec cette référence. N'oubliez pas de l'ajouter à la section projet de ce cours. Vers le haut. Ensuite, nous allons créer un dessin au trait continu de la face du profil . 11. Visage de profil: Dans cette leçon, nous allons créer un dessin au trait continu d'une face de profil. Importez l'image que vous souhaitez utiliser. Nous allons réduire l' opacité, prendre une couleur. Et nous allons simplement simplifier cela en journalisant le bord extérieur de cette face profilée. Dessinons donc le bord extérieur de ce visage reliant le nez et les lèvres par une ligne continue. Faites-le glisser jusqu'au bord du cou et autour de l'arrière de la tête et reliez-le au sourcil. Et moi voyons à quoi cela ressemble en désactivant notre image. Ajoutez une couche, réduisez l'opacité de ce premier dessin. Et simplifions-la un peu plus en dessinant autour des lèvres, en ajoutant le nez vers le haut et autour du front, et en reliant le sourcil. Et je vais le connecter aux lèvres comme ça. J'ai vraiment beaucoup aimé ça. Et si vous avez besoin de continuer à vous entraîner ou de rendre les choses un peu plus fluides, ajoutez simplement une autre couche opacité sur ce dessin et dessinez-le pour voir quelle méthode et quoi chemin convient le mieux au dessin que vous créez. J'ai beaucoup aimé ses lèvres sa pommette et son sourcil. Si vous avez besoin de quelques conseils ici, vous pouvez établir un guide en appliquant une règle verticale. Ajouter une règle horizontale pour la position des yeux, du nez, de la bouche du nez, de la bouche et du menton comme ceci. Éteignez votre image. Essayez simplement de le dessiner en utilisant ce guide et en le créant sans tracer votre image de référence. Encore une fois, c'est juste quelque chose que j'aime faire pour améliorer mes compétences en dessin et en esquisse. Ce n'est pas trop mal. J' adorerais que vous partagiez cela dans la section des projets de ce cours. Dans la prochaine leçon, nous transformerons nos dessins minimalistes en Bobo abstrait en ajoutant de la couleur. 12. Transformer un abstrait en boho: Dans cette leçon, nous allons transformer notre dessin au trait continu en Moho abstrait en ajoutant une touche de couleur derrière le dessin. Pour cela, je vais me lancer dans la peinture, les pinceaux, prendre la gauche pour choisir une couleur. Vous pouvez choisir une couleur dans la palette de couleurs que je propose pour cette classe, ou choisir une couleur différente à votre goût. Et je vais juste l' étaler sur la face arrière de ce dessin comme ceci. Vous pouvez continuer à le faire avec toutes les lignes et tous les grondements que vous avez créés. Ici. Je suis simplement inspirée par l'entraînement mon visage de profil sans référence MH pour voir à quel point je peux me rapprocher de ma première création. Je veux vous montrer une autre méthode. Vous pouvez prendre le pinceau monoline, dessiner une forme étrange derrière votre image et la remplir de couleur. Cela vous donnera un autre type de dessin au trait continu complètement différent . Vous pouvez également choisir d'ajouter une autre tache de couleur derrière votre image. Il n'y a aucune limite aux créations que vous pouvez créer avec cela. J'ai hâte de voir vos dessins au trait continu dans la section projet de ce cours. Dans la prochaine leçon, nous allons animer un dessin au trait continu. 13. Animer votre art en ligne continue: Dans cette leçon, nous allons vous opposer à un dessin au trait continu. abord, vous devez trouver une photo de référence que vous souhaitez créer et la transformer en informations. Vous pouvez en utiliser un que vous avez déjà créé. Nous n'avons fait que simplifier ma photo et essayer relier les deux images par une ligne continue. Je vais donc créer ma toile. Je crée une toile de dix pouces sur dix pouces. Vous pouvez également utiliser 3 000 pixels par 3 000 pixels. Appuyez sur OK, puis sur Créer. Pour cela, nous devons importer une image de dessin au trait déjà continue afin de pouvoir la tracer réduire l'opacité de cette image. Passons au menu Actions. Activez l' assistance à l'animation, appuyez sur le bas, et nous allons définir cette image comme arrière-plan afin de pouvoir la voir tout au long du processus. Je veux juste choisir le début de cette image. Et je vais juste dessiner par petits incréments. Appuyez sur le bas, puis sur Dupliquer. Je ne veux pas trop de lignes trop longues. Ainsi, cela s'anime de manière fluide et fluide. Appuyez donc en bas, dupliquez. Encore une fois. Je le fais par petites étapes, et je vais juste accélérer la diffusion de cette vidéo parce que c'est un peu fastidieux et qu'il faut un certain temps pour la recréer. S'il vous arrive d'effacer au fur et à mesure sur chaque couche, si elle ne fonctionne pas assez bien. Parce qu'une fois que tu auras appuyé sur le doublon du bas, il se dupliquera exactement jusqu'à ce moment-là. Encore une fois, je dessine simplement de courtes lignes, j'appuie sur Dupliquer et je continue. Je vais le faire jusqu'à ce que toute mon image soit complète. Et je vais supprimer mon image d'origine. Et appuyons sur Play. C'est mignon, non ? Vous pouvez accéder aux paramètres si c'est trop rapide et modifier le nombre d' images par seconde. Nous pouvons même appuyer sur la dernière image et maintenir la durée pendant quelques minutes. Ainsi, de cette façon, nous pouvons vraiment voir l'image finale avant qu'elle ne revienne. Maintenant, appuyons sur le bouton de partage et transformons-le en un MP4 animé comme celui-ci. Et voilà. Ensuite, je vous remercie tous du fond du cœur. 14. Merci: Merci beaucoup d'avoir pris votre temps et d' avoir regardé ce cours. J'espère que cela vous a beaucoup plu et j'espère que vous en tirerez les bénéfices, comme je l'ai fait en apprenant et en faisant des recherches sur ce type d'art, mais aussi en le pratiquant moi-même. Si vous ne l'avez pas encore fait, assurez-vous de cliquer sur le bouton Suivre pour être informé de mon prochain cours. J'ai hâte de te voir dans mon prochain cours. N'oubliez pas de me retrouver sur YouTube et Instagram. Si vous le souhaitez, vous pouvez également y partager vos projets. Il suffit de me taguer à Cambridge Shook.