L’art de la céramique : Création d’un tasse moderne

1. Introduction: Mon entreprise consiste à vendre en gros à des magasins qui les revendent ensuite. Je vends directement en ligne, sur ma boutique en ligne, puis je fais aussi des commissions spéciales ou des travaux sur mesure, que ce soit pour des restaurants, ou pour un architecte d'intérieur, ou un client. Mon vendeur numéro un est sûr la tasse parce que céramiques faites à la main sont certainement plus chers que ce que vous achetez dans un magasin régulier. Une tasse est une belle pièce de débutant pour quelqu'un de commencer avec. Tout le monde a une tasse spéciale à la maison qu'ils aiment, qui ne rentre pas avec eux ou avec leurs tasses, mais ils se sentent attachés à cette tasse. La classe que nous allons faire aujourd'hui est de faire une tasse du début à la fin, ce qui, je pense, est un excellent endroit pour commencer parce que c'est vraiment satisfaisant de boire dans une tasse que vous avez faite. La première étape consiste à préparer votre argile et à la jeter sur la roue. Ensuite, une fois séché un peu, nous allons couper le fond et ajouter la poignée. Certains potiers se concentrent vraiment sur le vitrage et la conception de la surface, et certains potiers se concentrent vraiment sur la forme et pourraient ne pas être vitrés du tout. Pour moi, c'est toujours quand j'ajoute la poignée au corps et que ces deux-là travaillent ensemble et que vous les voyez et que ça a l'air droit dans vos yeux, ça se rassemble, littéralement. Ensuite, je vais vous montrer passer au vitrage, qui est après que la pièce a séché, et a été cuite à la bisque, et vous le retirez du four, puis le glaçer, et ensuite je vous montrerai le produit fini. Donc, vous verrez que j'ai beaucoup d'équipement ici que vous n'avez pas à la maison, mais il y a beaucoup de studios en céramique qui offrent des cours ou sont juste des espaces communs où vous pouvez travailler avec d'autres potiers. Il y a tellement de façons différentes de faire de la céramique. Ce que je vous montrais, c'était comme une pointe de l'iceberg. Il y a tellement de choses que je ne sais pas et j'ai beaucoup appris juste en le faisant ces dernières années. C' est excitant pour moi de savoir que si je continue à faire ça aussi longtemps que je veux, il y aura toujours autre chose que je pourrai apprendre de lui. Je suis Helen Levy, on est dans mon studio à Red Hook, Brooklyn, où je fais de la céramique avec mon partenaire Billie. Billie, tu as entendu ton nom ? Hé ! 2. Préparation de l’argile: C' est un grès brun foncé que j'utilise. Je sais par expérience que c'est un corps d'argile assez mou et parce que j'utilise un si petit morceau d'argile, c'est juste sous une livre, que je ne l'ai pas coincé parce que pour un si petit morceau, j'ai l'impression d'ajouter plus d'air dedans et parce qu'il est agréable et doux et prêt à jeter directement hors du sac. Je dirais certainement que si tu fais un gros morceau, tu devrais le caler. coincement est comme pétrir l'argile et il est utile de rendre la consistance vraiment uniforme. Parce que si vous avez un plus gros morceau d'argile, vous voulez vous assurer qu'il est vraiment cohérent tout au long. Petits morceaux restants de la coupe et du pesage de mon argile, je peux juste les gifler ensemble et les coincer un peu ce que je recommanderais de faire si vous jetez une plus grande pièce de toute façon. Mais fondamentalement, le coincement est comme pétrir. Ce que vous allez faire, c'est garder vos mains ensemble, repousser l'argile loin de vous, repousser, la rouler en arrière. Votre but ici est de simplement l'incorporer vraiment uniformément. Je le déplace si ma surface est un peu mouillée par l'argile et qu'elle peut commencer à coller, et il est important de garder vos mains coupées comme ça. Si ce n'est pas le cas, tu vas juste faire une longue saucisse. Donc, votre idée ici est de sortir toutes les bulles d'air, toutes les incohérences dans l'argile, rendre plus souple et fonctionnel. Si votre argile est recyclée, vous devez le faire beaucoup plus longtemps. Certaines personnes recommandent 50 coins. C' est un bon endroit pour commencer. Donc ces trois sont prêts à être tasses et j'aime juste passer entre mes mains et le mettre dans une forme qui est un peu plus facile à commencer sur le volant mais c'est tout ce que je fais pour une pièce aussi petite. 3. Jetez sur la roue: J' aime utiliser une chauve-souris si je jette une forme arrondie parce qu'il est difficile de le ramasser sur le volant sans déformer la forme. Si je jetais une pièce cylindrique, comme une pièce plus grande, je pourrais utiliser mes mains pour l'enlever de la roue. Mais je trouve une chauve-souris très utile et ces petites chauves-souris sont bonnes parce qu'elles ne prennent pas beaucoup de place. Donc, si tu veux le claquer très fort, ça devrait te surprendre. Vos mains doivent toujours être mouillées tout le temps. Donc, vous pouvez voir à quel point ça a l'air fou. Ma première étape sera juste d'appuyer, couper mes mains sur la pièce et d'appuyer aussi fort que possible A pour cimenter à l'arrière, mais aussi pour essayer de le contrôler un peu. Donc, je vais juste étayer mes coudes sur mes jambes et commencer à appuyer. Donc, maintenant c'est un peu plus sous contrôle, mais c'est toujours éteint. Puis ce que j'aime faire, et chaque potier trouve quelque chose de différent pour être à l'aise pour ses mains. Pour moi, c'est ce qui est confortable pour moi. Je soutiens mon bras gauche contre ma jambe et vous pouvez voir comment ma main est poussée par l'argile. Mon but est de stabiliser mon bras et ensuite j'utilise la main supérieure pour appuyer sur ma main gauche et vers le bas avec ma main supérieure en même temps. Mon but ici est d'empêcher cette main d'être pressée par l'argile. Donc, maintenant il a l'air assez centré. Vous pouvez voir qu'il n'a pas l'air trop vacillant. Je vais te montrer ce que je ferais si c'était un gros morceau d' argile, un petit morceau comme ça moins d'un livre, je n'ai pas à m'inquiéter trop. Mais si vous aviez une pièce plus grande, ce que vous voudriez faire est de le presser pour le faire monter, c' est ce qu'on appelle le cône et ensuite le presser vers le bas avec le talon de votre paume. Ce que cela fait, c'est exposer toute l'argile qui est là pour que vous atteignez et touchiez toute l'argile pas seulement l'extérieur. Mais c'est une si petite pièce. Ce n'est pas tout à fait nécessaire, mais c'est une bonne habitude d'y entrer. Donc, tu le cônes vers le haut et puis tu le presses vers le bas. Fondamentalement, ce que je cherche ici, c'est d'avoir l'impression que la pièce ne bouge pas du tout. Même si la roue tourne. C' est ainsi que vous pouvez dire visuellement que c'est vraiment centré. Vous pouvez le sentir avec votre main et il a l'impression qu'il ne bouge pas aussi bien, mais il faut juste un peu de pratique pour avoir l'impression de le toucher et avoir l'impression qu'il ne bouge pas vraiment. Un bon conseil que mon prof de poterie m'a appris quand j'étais gamin, c'est que quand tu enlèves tes mains, ne les enlève pas comme ça parce que tu vas le faire reculer. Elle veut que je sois gracieuse. Donc, une fois que vous avez l'impression qu'il est centré, suffit de retirer doucement vos mains. Donc, maintenant c'est sympa et centré et ma prochaine étape sera de faire mon trou. Pendant que vous le centrez et pendant que vous mettez votre trou, vous pouvez aller assez vite avec la vitesse de la roue, mais après cela je ralentirais considérablement. Donc, je vais toujours aller assez vite. D' habitude, je l'ai fait beaucoup, donc je n'ai pas autant à faire maintenant, mais j'aime appuyer un peu vers le bas et ensuite prendre mes mains pour m'assurer que je l'ai vraiment placé au centre. Si vous mettez votre trou pas tout à fait au milieu, vous allez commencer avec vos murs irréguliers et vous vous désavantagez. Donc, c'est bien au milieu et je vais juste appuyer. Vous pouvez soit faire deux pouces comme ça. Vous pouvez juste faire deux doigts, ce qui se sent à l'aise. Donc, vous allez appuyer assez loin. Évidemment, vous ne voulez pas passer par le bas. Il est toujours préférable de laisser un peu plus sur le fond que de ne pas assez parce que vous pouvez le couper à l'étape suivante. Donc, maintenant je vais aller un peu plus lentement et je vais juste élargir le trou. Donc, en gros, ce que je fais, c'est que je prends cette main, en commençant par le milieu et je la serre vers ma main extérieure. Vos deux mains devraient toujours travailler ensemble en se soutenant. Tu ne veux jamais qu'une seule main dessus. Ce n'est pas aussi fort. Les deux mains ensemble sont agréables et stables. Si vous remarquez que vous avez beaucoup de trucs morne sur vos mains, rincez-les simplement. Tu veux qu'ils soient mouillés, tu ne veux pas qu'ils soient si boueux. Donc, plus vous ajoutez de l'eau à l'argile, plus elle sera faible. Donc, vous voulez que vos mains soient mouillées, vous ne voulez pas égoutter comme avec votre pantalon de splash plein d'eau, vous utilisez probablement un peu trop. D' accord. Donc, une fois que je l'ai ouvert un peu, je vais prendre mon éponge, presser toute l'eau et je vais juste appuyer sur le fond, c'est ce qu'on appelle la compression. Il vous aide à ne pas avoir de fissures sur le fond. Vous pouvez utiliser une côte en caoutchouc, vous pouvez utiliser votre doigt. J' aime utiliser une éponge, mais assurez-vous que ce n'est pas mouillé, vous ne voulez pas avoir une flaque d'eau là-dedans. Alors je vais commencer à éclaircir les côtés. Donc, encore une fois, j'aime utiliser une éponge mais utiliser ce qui est confortable pour vous. Donc, je commence par le bas et je commence à presser et je déplace lentement mes mains du bas vers le haut. Serrant des deux côtés, l'intérieur et de l'extérieur. Vous voulez vraiment le faire progressivement pour que ce soit juste. Il est vraiment facile d'avoir un côté plus épais que l'autre si vous poussez inégalement ou poussez trop vite. Cela devrait prendre quelques tirs pour le faire. Donc, maintenant avec ma deuxième traction, je vais commencer à l'élargir car je peux commencer à atteindre le sommet parce que je sais que la forme de la tasse que je veux est plus arrondie et plus large en haut. Je fais autant de tirs qu'il me semble nécessaire. Un autre conseil sur quand tu lèves les murs comme ça, c'est que j'aime sentir l'argile bouger au moins une fois avant de bouger mes doigts. De cette façon, vous savez que vous avez touché toute la circonférence de la pièce. Si vous le soulevez trop vite, vous allez avoir une grosse ondulation. Donc, sentez-vous qu'il bouge une ou deux fois avant même que vous ne décalez du tout. Ensuite, je prends ma côte et j'utilise le coin de celle-ci pour commencer à couper en bas. Ensuite, j'ai juste couru doucement le long de l'extérieur pour écrémer toute chose sombre et juste pour trouver la forme un peu plus. Vous pouvez également utiliser le bord arrondi pour compresser le fond. Donc, vous commencez au centre et sortez vers lui comme choisir un numéro sur l'horloge et aller en ligne droite vers ce numéro. Ensuite, vous pouvez lisser un peu la lèvre. Je viens de le faire tomber, mais c'est bon. C'est ça. 4. Taillez votre tasse: D' accord. Donc, une fois que les tasses que j'ai lancées sont en cuir dur, ce qui signifie qu'elles tiennent toujours leur forme, mais qu'elles sont encore assez humides pour que je puisse me sentir un peu détachée, il est temps de les couper. J' aime couper une forme comme celle-ci sur une chauve-souris en mousse. C' est parce qu'il est plus large à la bouche comme un bol. Si c'était quelque chose qui était plus d'un cylindre, je ne l'utiliserais pas. Mais pour cette forme, c'est ma préférence, et j'ai tracé quelques lignes sur la chauve-souris de sorte que je puisse le centrer très facilement. Donc, je le place juste avec les lignes et l'allume lentement pour juste vérifier que ça a l'air bien, et ensuite je ne vais pas trop vite. Je garde une main sur le dessus pour la maintenir stable. Mon but ici n'est pas de modifier la forme. C' est juste pour le nettoyer. Quand je fais le fond, je veux juste l'aplatir. C'est tout. Je le jette pour que le fond soit déjà assez mince. Donc, je n'essaie pas d'enlever beaucoup de poids sur le fond. Si j'appuie trop fort avec mon outil, essayez de décoller trop à la fois, il va voler. Donc, j'essaie toujours de le faire progressivement même si je ne suis pas vraiment en train de retirer autant de la forme. Si je peux voir la transition de l'endroit où je découpais à l'endroit où je n'étais pas, je pourrais prendre une nervure en caoutchouc et la lisser très doucement. Mais j'aime aussi utiliser un doigt pour me débarrasser de cette ligne, et c'est tout. Alors, j'en ai trois à faire. Celui-ci est un peu sec, mais je le ferai quand même. Donc, je veux juste continuer le profil rond de la tasse qui est déjà là. Si je faisais une tasse cylindrique que je fais beaucoup qui sont droites de haut en bas, je ne voudrais pas faire ce bord arrondi ici. Mais je me sens comme à cause de la forme de la poignée que je vais ajouter, et parce que le genre de large ouverture, il est logique d'avoir ce petit effet évasé. Personnellement, je n'ajoute pas de bague de pied, presque jamais, parce que c'est un peu floue, et j'ai tendance à aimer un peu plus un design simple. Aussi, parce que je suis un peu impatient et je ne veux pas passer autant de temps sur chacun d'eux. Donc, je viens juste d'arranger. 5. Formation de la poignée: Quand je fais des poignées, j'aime utiliser la méthode pull. Donc, j'arrache juste un morceau, fais une grosse bobine avec. J' ai toujours plus que ce dont j'ai besoin et cette tasse particulière a une sorte de grande poignée, donc ceux-ci sont un peu gros. Alors, j'ai mon bol d'eau. Je fais ma main en forme de sorte que ce soit un rectangle au fur et à mesure qu'il passe. Je ne veux pas d'une poignée complètement ronde. Donc, comme vous pouvez commencer à le voir, il a déjà l'air un peu rectangulaire. C' est ce que je veux, et je peux le faire tourner au fur que je peux voir tous les côtés et m' assurer qu'un côté ne devient pas un peu plus épais ou un peu plus mince. Si le fond, je peux juste le retirer. J' aime toujours avoir un supplément pour cette raison. Celle-ci s'est cassée mais je peux probablement encore l'utiliser. Donc, alors ce que je vais faire est de le mettre sur ma batte et je vais juste en quelque sorte boucler le haut lâchement vers la forme que je veux, mais ça n'a pas besoin d'être parfait. Quand il sèche un peu plus, je peux manipuler la forme plus. Mais, pour l'instant, je l'ai juste dans la direction générale. Lorsque l'argile est humide comme ça et qu'elle est si douce, il est facile de l'écraser, ou d'obtenir votre empreinte digitale dessus, ou une sorte de la gâcher d'une certaine façon. Donc, j'essaie de le gérer aussi peu que possible quand il est humide et ensuite, j'attends qu'il sèche un peu. Si vous êtes pressé, vous pouvez mettre un petit ventilateur dessus. Donc, c'est bien. C'est extrêmement long, mais c'est bon. Ça me donne un peu plus à jouer avec. Alors, possez-le très doux, essayez de ne pas trop le toucher, courbez-le. Parfois, vous pouvez vouloir que la poignée soit plus épaisse sur le dessus et plus mince en bas, puis vous attachez le côté plus épais en haut de la tasse, et ainsi, il a ce genre de pente naturelle. Mais pour ce design, je ne veux pas vraiment ça. Parfois, j'aime ça, mais pour cela, mon but est d'avoir la poignée assez uniforme, commencer à finir, à cause de la forme qu'elle va être. Tu ne veux pas pousser trop fort parce que c'est si facile de le casser. Il est préférable de pousser un peu plus doux et de prendre plus de coups pour l'éclaircir. C' est la même chose avec la coupe, je veux dire, avec tout ça vraiment. Vous ne voulez pas vous précipiter et essayer de tout faire en un seul geste. 6. Fixation de la poignée: D' accord. Quand les poignées sont sèches, vous pouvez voir que je peux le toucher sans avoir mes empreintes digitales partout dessus et la casser, mais c'est encore assez doux pour que je puisse le déplacer. C' est le bon moment et je mettrais du plastique sur ceux avec lesquels tu ne travailles pas parce que c'est un si petit morceau d'argile qu'il va sécher assez vite. Je prends cet outil qui a une lame d'un côté. Donc, oui, je vais juste couper graduellement et comme cette partie que vous pouvez voir, elle est un peu plus épaisse que cette partie. C' est probablement le haut de la poignée plus près de l'endroit où je tenais le morceau d'argile, et pour cette forme, je veux vraiment qu'il soit uniforme tout autour, donc je vais couper ça. Ici, je le coupe à un angle, parce qu'il va vouloir s'asseoir à plat ici. De ce côté, je coupe une ligne droite plate. Mais c'est ce qui est sympa avec cette petite lame, si vous pouvez juste la couper cependant, faites du sens pour cette pièce. Donc, une fois que j'en aurai la forme générale, je la maintiendrai contre ma tasse. Il y a un peu sec, c'est pour ça que je les garde tellement couverts en ce moment. Vous pouvez voir que c'est encore trop grand. Donc maintenant je sais juste continuer à le couper en arrière. Je préfère toujours avoir un supplément. Donc, chaque tasse est différente. Certaines tasses, comme par exemple celle-ci, ceci est conçu pour tenir comme toute votre main là-dedans ou au moins trois doigts. Cette tasse que je fais en ce moment, ça va probablement être plus une tasse à un doigt. Mais, pour certaines personnes, ce n'est peut-être pas aussi confortable, mais certaines tasses sont plus sur leur apparence que sur la façon dont elles se sentent sur la main. C' est toujours un équilibre, et quand je conçois une tasse, je ne pense pas strictement à ce qui va être le plus confortable sur votre main, je pense à ce qui va se sentir bien, mais aussi à ce qui va ressembler agréable, ou quelle est une idée que j'ai que je veux essayer. Donc, c'est différent pour chacun. Je voulais montrer cette tasse parce que je pense que c'est un peu plus inhabituel que ce type. C' était en fait ce que j'allais faire au début, mais j'ai juste senti que c'était un peu clair, et je voulais juste montrer d'autres façons que je pense aux poignées. Donc, j'essayais de penser à quel type de forme compléterait cette tasse arrondie, et j'ai aimé l'idée que la poignée soit aussi ronde, mais aussi comme saisir le côté du corps de la tasse. Donc, je pense que c'est plutôt bon. Je vais juste le rendre un peu, la queue, un peu plus court. Je pense que ça a l'air assez bien, et pour cela, je voulais que le cercle, comme la partie circulaire de la tasse, soit centré sur la lèvre de la tasse. Donc fondamentalement, maintenant ce que je vais faire, c'est je vais marquer les parties qui doivent être attachées. Donc, si vous collez deux morceaux d' argile ensemble et que vous la laissez sécher, ça va éclater. Parce que quand l'argile sèche, elle rétrécit. C' est juste une de ses propriétés. Donc, pour s'assurer qu'ils restent ensemble, tu vas le marquer. J' aime utiliser une lame, mais vous pouvez utiliser une variété d'outils. Donc, je fais quelques scorelines dans les deux directions, et puis je vois où ça va s'attacher ici, et je dois atteindre là et marquer aussi. Alors j'ai aussi besoin de marquer tout ce côté et tout ce côté. Donc, nous ne voulons vraiment pas être trop délicats avec ça, vous voulez être sûr de faire belles rayures profondes parce que c'est ce qui va verrouiller les deux morceaux d'argile ensemble, et vraiment les amener à coller. Assurez-vous que je suis allé assez loin ici. Ça a l'air plutôt bien. Alors, tu vas y mettre un peu de glissement. Slip est juste de l'eau mélangée avec des morceaux d'argile sèche. Donc, comme quand ces morceaux se dessèchent, je vais juste les ajouter à mon slip. Il crée une colle. J' aime que l'argile se sépare naturellement de l'eau, les choses lourdes se trouvent sur le fond et l'eau est sur le dessus. Donc, parfois je veux juste plus d'eau et moins réel comme des morceaux de glissement. Donc, j'aime juste le garder comme ça. J' utilise un pinceau. Alors, je vais prendre un peu d'eau, je ne veux pas faire un gros désordre. Donc, surtout ici sur cette partie comme à l'intérieur, je vais juste mettre comme une goutte avec le pinceau. Ensuite, je vais appuyer sur, et donc j'essaie de l'attacher sans déformer la forme, mais vous avez vraiment besoin de passer toute la couture avec votre doigt pour vraiment la faire coller. Alors, je prends l'autre côté de cet outil qui est juste comme un morceau de métal arrondi. N' importe quel endroit que je ne peux pas atteindre avec mon doigt, je l'enfonce doucement avec ce morceau de métal. L' argile va sécher à des vitesses différentes, la petite pièce comme celle-ci va sécher beaucoup plus vite qu'une pièce plus grande comme celle-ci. Donc, si ça sèche très vite, c'est plus un risque de sortir. Si tout sèche bien et lentement ensemble, ils vont rester ensemble. Donc, une fois que j'en aurai fini, je vais juste les envelopper dans du plastique et les laisser comme ça pendant quelques jours. Si c'était un gobelet ou un bol, je n'aurais pas vraiment à l'enfiler comme ça, mais pour une tasse que tu fais. Alors je prendrai mon pinceau. Je ne veux pas qu'il soit super mouillé ici, mais j'y passe juste avec le pinceau. Je n'ai pas à le rendre parfait maintenant, parce qu'une fois que la tasse est complètement sèche avant de la tirer, je peux lui donner une éponge et juste m'assurer que c'est vraiment sympa. Mais j'aimerais le rendre assez bien maintenant. Alors, prenez ma brosse, et mettez de l'eau ici, encore pas trop. Alors je vais appuyer sur la poignée. Maintenant, parce que pour la conception de cette tasse, j'aime la couture ici, et je ne veux pas perdre ça en pressant vraiment l'argile dedans. Je vais juste le compresser par le haut. C' est pourquoi si la poignée était trop douce, et trop humide, quand je l'ai pressée, elle l'écraserait simplement. Donc, vous devez attendre qu'il soit assez ferme pour qu'il puisse prendre ce type de pression sans perdre complètement sa forme. Contrairement ici, où il est difficile pour moi de l'atteindre avec mon doigt, je vais juste prendre cela et vraiment m'assurer que la couture est connectée. Donc, alors je vais reprendre ma pression, brosse presque sèche, et je vais vraiment revenir le long de la couture pour m'assurer qu'il y a un glissement là-dedans, et aussi pour lisser comme toutes les rayures supplémentaires que j'ai faites. Cette partie est la plus longue étape pour moi toujours plus longue que le lancer ou plus longue que le taillage ou généralement plus longue que le vitrage parce que, j'ai l'impression que c'est l'étape la plus importante. C' est là que la tasse devient une tasse et comme une forme simple comme ce bol rond n'est pas si intéressante, et une poignée seule pourrait ne pas être si intéressante. Mais quand vous les assemblez, et que vous avez l'impression d'avoir la bonne proportion, c'est là que ça se transforme en autre chose. Donc, comme c'est l'étape que je ressens où vous faites vraiment votre marque dessus, et que vous faites vraiment de la conception une réalité. Aussi, si vous vous précipitez sur la poignée, vous allez probablement avoir une petite fissure quelque part, et ensuite votre pièce sera une seconde. Donc, une fois qu'il est attaché, selon la façon dont il est humide ou sec ou selon la forme, vous pouvez le laisser sécher à l'envers pour garder la gravité vous aider ou vous pouvez le laisser droit. Je pense que je vais le laisser à l'envers juste pour quelques minutes. 7. Glaçage et finition: D' accord. Donc, maintenant, que la tasse est bisque, ce qui signifie qu'elle a été cuite une fois à une température plus basse, elle est prête à être vitrée. À ce stade, si vous avez vu quelque chose qui était un peu rugueux, besoin d'être lisse, maintenant vous pouvez prendre un petit morceau de papier de verre. J' essaie de ne pas poncer si je peux l'aider parce que ça crée de la poussière super fine qui pourrait alors rendre difficile pour le glaçage d'y adhérer, et peu importe, je l'éponge toujours parce que vous pouvez voir qu'il y a petites choses là-dedans et cela peut empêcher la glaçure de coller vraiment bien. Alors, je lui donne juste un peu d'éponge. Vous pouvez voir qu'il est poreux et qu'il l'absorbe très rapidement. Donc, pour cette pièce, je veux glaçer l'intérieur et la lèvre et ensuite je veux aussi glacer la poignée avec une sangle autour d'elle. Vous pouvez utiliser une résistance à la cire, ce qui empêche le glaçage de coller. Personnellement, je n'aime pas vraiment utiliser de la cire. Je préférerais l'éponger avec une éponge plutôt que utiliser la résistance à la cire et c'est juste plus d'une préférence personnelle que toute autre chose. Donc, je vais mélanger mon glaçage. Cette glaçure particulière ne se dépose pas beaucoup. Certains d'entre eux, vous pourriez avoir besoin d'utiliser une perceuse avec un accessoire de mélange de peinture , mais cette glaçure est assez facile. De plus, je l'utilise presque tous les jours, donc ça ne se règle pas trop, mais je lui donne juste un mélange, et je vais remplir mon verseur ici et ça n'a pas vraiment d'importance si je fais un gâchis ici parce que je peux juste éponger n'importe quoi après. Donc, je vais le rouler juste pour m'assurer que je vraiment bon à l'intérieur et ensuite je vais le verser, et ensuite je vais le tremper pour obtenir la lèvre, et quand je le trempe, je vais aussi tremper cette partie ronde de la poignée. Donc, d'abord, je trempe la lèvre, puis je la tourne pour obtenir la poignée et ensuite je vais la verser par ici. Différents glaçages prennent un temps différent pour sécher, mais vous pouvez voir à quelle vitesse il sèche à l'intérieur. Donc, je peux commencer à éponger les parties que je sais que je ne veux pas glacées comme autour de la lèvre ici. Je fais attention de ne pas faire directement la partie supérieure de celui-ci, mais juste le côté. Je n'aime pas vraiment ce que ça fait de l'avoir sur la bouche quand il n'y a pas de glaçage. Aussi juste une préférence personnelle. Donc, vous voulez continuer à rincer votre éponge beaucoup, mais aussi la presser beaucoup. Si vous mettez trop d'eau dessus, vous allez juste diluer le glaçage qui est déjà là. Ok, donc, pour cette partie, assurez-vous que votre éponge est comme vraiment sèche, et puis je l'écrase, qu'elle soit un peu plus ferme là-bas, et ensuite je vais juste aller et venir pour faire cette ligne, puis je vais la déplacer et utiliser une autre partie propre. Vous pouvez voir les lignes qui commencent à se former là. Beaucoup de gens peuvent utiliser de la cire si vous voulez des lignes vraiment pointues comme ça, mais vous devez mettre la cire dessus. Laissez-le sécher un moment. C' est comme une autre étape pour moi et il y a déjà beaucoup d'étapes pour faire la tasse comme vous pouvez le voir. Chaque étape peut ne pas prendre si longtemps, mais vous continuez à ajouter d'autres étapes, et cela devient juste un processus assez long. J' aime aussi cette ligne ici où la glaçure rencontre l'argile. Vous pouvez voir comment l'argile devient un peu sombre et je pense que c'est défini un peu plus avec une éponge qu'avec de la cire. Donc, maintenant je le fais ici et je le regarde juste. ne me dérange pas s'il y a un peu de différence entre chacun et ça ne me dérange pas si ce n'est pas parfaitement rectangulaire. Maintenant, j'ai la forme de base. Au fur et à mesure que l'eau sèche, vous pouvez encore voir certains comme des marques blanches de glaçure. Selon le glaçage que vous utilisez, certains glaçages sont plus colorés que d'autres. C' est juste blanc, donc il ne tache pas vraiment et c'est un corps d'argile sombre, donc il ne tache pas vraiment. Mais, si c'était, par exemple, glaçage noir sur un corps d'argile blanche, vous risqueriez d'avoir quelques traces de bavures, mais c'est une combinaison assez pardonnante. Donc, je vais juste le revoir une fois de plus pour l' essuyer et parce que vous voulez le laisser sécher tout le chemin avant de le mettre dans le four de toute façon. Faites votre petite lingette, puis mettez-le sur le côté, laissez-le sécher, et pendant que vous le chargez, vous pouvez vérifier. Assurez-vous qu'il n'y a pas de grandes taches que vous pourriez ensuite essuyer. C' est à propos de ça et je mettrai mon timbre sur le fond. Donc, vous remarquerez quand je faisais la tasse, je n'ai pas utilisé de timbre imprimé, ce qui est seulement parce que j'utilise beaucoup de différents types d'argile et qu'ils ne réagissent pas tous en fonction de la façon dont ils sont groggy ou lisses. En outre, je fais du casting, qu'ils ne réagissent pas vraiment de la même manière. Donc, je préfère utiliser un tampon en caoutchouc parce qu'il ressemble le même sur toutes les pièces pour moi. Donc, j'ai ce tampon spécial que vous pouvez obtenir n'importe où, n'importe quel endroit en céramique, et puis j'ai tout un tas de timbres en caoutchouc. C' est juste un tampon en caoutchouc régulier. Ce n'est pas comme un tampon spécial en argile, puis j' appuie sur et maintenant il est prêt à être tiré. 8. Leçon bonus : Notes sur la bisque: Après que la tasse est séchée lentement pendant plusieurs jours et qu'elle est complètement séchée à l'air et qu'il n'y a plus d'humidité dedans, je la bisque et c'est ainsi qu'elle est prête à être vitrée. Si vous le mettez dans le four avant qu'il ne soit complètement sec, il pourrait exploser, ce qui est arrivé à chaque potier quand vous essayez de précipiter quelque chose pour une date limite. Vous le chargez dans le four et quand la pièce n'a pas encore été cuite et que vous l'amenez simplement en bisque, c' est une température plus basse que lorsque vous le glaçez. Quand vous le bisquez, vous pouvez vraiment empiler les morceaux les uns sur les autres, ils peuvent être touchants, vous pouvez adapter cram autant que vous le pouvez. J' aime ce petit four pour ça parce que je peux vraiment le pousser plein. Une fois que la pièce a du glaçage dessus, et que vous la rechargez dans le four, ils ne peuvent plus toucher. Parce que toute surface vitrée qui se touche les uns les autres est fusionnée comme du verre fondu. Même si je mets une tonne de choses ici, alors je dois l'étaler, donc c'est pour ça que j'utilise les plus gros fours pour le vitrage. Je tire pour cône cinq/six, ce qui est d'environ 2100 degrés. Lorsque vous le bisque, c'est une température plus basse ça, mais ensuite vous glaçez et c'est comme la température maximale. Faire cuire une bisque prend environ 24 heures dans un de mes plus gros fours, 36 heures pour un glaçage. C' est du début à la fin parce qu'il peut tirer en huit heures, atteindre la température maximale, puis il se refroidit très lentement et si vous précipitez trop le processus de refroidissement, votre pièce peut être choquée par l'air frais et se fissurer ou se casser. Tu ne peux vraiment pas précipiter cette partie même si c'est tentant. Il faut un certain temps tout le processus à partir du moment où vous le faites, avoir besoin de sécher quelques jours, bisque, le glaçage, le feu à nouveau. Cela doit prendre un certain nombre de jours. Vous ne pouvez pas vraiment couper trop de temps, sinon la pièce ne sortira pas. 9. Plus de cours de créativité sur Skillshare: