Invite à la page des histoires de carnet de croquis - Nature morte de votre vie

1. Introduction: Bonjour. m'appelle Jessica, je suis une artiste et illustratrice vivant à Santa Fe, au Nouveau-Mexique. Je suis ici aujourd'hui pour vous parler d' idées sur le sketchbooking, ou peut-être devrais-je vous parler du manque d'idées en matière de L'un des plus gros problèmes que rencontrent les gens lorsqu'ils commencent et maintiennent une pratique de carnet de croquis est le manque d'idées sur ce qu'il faut dessiner Et je ne parle pas du syndrome de la peur des pages ou oh c'est une page blanche, je vais tout gâcher. Je ne parle pas du tout de ça. Je parle plutôt de l'esprit vide lorsque vous ouvrez un carnet de croquis et que vous vous asseyez là et que vous dites : Bon sang, j'ai vraiment envie de dessiner quelque chose, mais que puis-je dessiner au monde En tant que grande fan de carnets et professeur de sketchbooking de longue date, bon nombre de mes cours ont porté sur la façon de continuer, trouver des idées, de savoir quoi dessiner Et les deux cours que j' ai suivis sur Skillshare sont vraiment formidables et éliminent de nombreux autres obstacles C'est ce qu'on appelle l'habitude infaillible du carnet de croquis. Il y a une première partie, un cours rapide de sept jours, une deuxième partie, un autre cours rapide de sept jours. Ensuite, j'ai pensé que j'aimerais donner un peu plus de détails sur les instructions et en présenter certaines qui vous mèneront à d'autres instructions Je crée donc cette nouvelle série, intitulée Sketchbook Stories page Et c'est le premier. Et pour cette première, nous allons nous intéresser à l'idée de nature morte. Et je souhaite créer cette série de cours pour faire ressortir l' esprit créatif intérieur des carnets de croquis Ainsi, lorsqu'ils ouvrent le livre à la page suivante, c'est passionnant parce qu'ils ont cette idée, je vais faire ceci ou cela. Donc, dans notre classe, cette fois, notre message est la nature morte, et nous allons parler de ce que cela signifie et de la façon dont vous pouvez vous en servir vous-même. Et notre projet sera de faire une esquisse de nature morte sur votre vie. Le sous-titre du cours est Still Life from your life, et c'est vraiment de cela qu'il s'agit Alors, sans plus attendre, passons à autre chose et voyons ce que nous pouvons faire. 2. Liste de fournitures très courte: Applique n'importe quel carnet de croquis, n'importe quel crayon, n'importe quel stylo, tout ce que vous avez Et ce sera vrai pour tous ces cours. Nous voulons que vous le fassiez à votre façon, mais nous allons parler de ce que vous allez faire quand vous le ferez à votre façon. Et nous adorerons voir vos projets mis en ligne et partager des idées les uns avec les autres. Et ça va être très amusant. Commençons donc. 3. Nature morte : qu'est-ce que c'est ?: Une sorte de nature morte en tant que genre artistique est apparue aux XVIe et XVIIe siècles. Principalement aux Pays-Bas, il a pris son envol. Avant cette époque, si vous peigniez quelque chose, vous peigniez essentiellement des paysages ou des portraits Même tout l' art religieux réalisé était essentiellement constitué de paysages ou de portraits Des paysages avec des bâtiments et des églises, bien sûr. C'est ainsi qu'au 16e siècle, des peintures contenant juste des objets ont commencé à apparaître. On ne pouvait pas les appeler des portraits parce qu'ils n'étaient ni des personnes ni des animaux, paysages parce qu'ils ne l' étaient tout simplement pas. C'est ainsi que le terme nature morte est apparu, et ce que signifiait essentiellement nature morte était une peinture d'objets inanimés Et ce ne sont pas des objets morts, comme, vous savez, les plantes étaient énormes et les fleurs vivantes. Habituellement, les animaux inclus étaient morts, et nous ferons un petit tour horizon de certaines des natures mortes traditionnelles. Mais en gros, ce qu'il faut retenir, c' est qu'il s' agit d'une composition d'objets inanimés, joliment arrangés et peints magnifiquement Et c'était vraiment un cadeau pour le monde de l'art, car ils pouvaient une nouvelle direction et jouer beaucoup plus avec la couleur et la composition. Ainsi, lorsque Cason, Mane et ces gens sont arrivés à Van Gogh, ils avaient beaucoup de marge de manœuvre, et ils ont donc adopté la nature morte d'une manière ou d'une autre. Jetons donc un coup d' œil à ce dont nous parlons ici. Il y a beaucoup de fruits. Beaucoup de légumes, beaucoup d'entre eux sont très simples, mais en voici un célèbre de Sison , composé de poires Mais voici un objet fabriqué par l'homme, deux d'entre eux, une assiette. Nous commençons donc à obtenir des objets qui ne sont légumes, ni des fruits, ni des œufs, ni des animaux morts, ce qui est une bonne chose. Il y a aussi un bouquet de fruits. Nous avons un tapis dans celui-ci vases, des fleurs et des fruits. Pas d'animaux morts. Sympa. J'aime bien ça. Je ne sais même pas qui l'a peint. Oups. Irina Jagger Elle est donc peut-être même moderne. Je ne sais pas, mais j'aime bien ça. J'aime le gros plan, les détails et la couleur. Encore une fois, nous avons un panier , une table, un couteau, un vase. Nous les avons tous très joliment arrangés. Nous avons une nature morte. voici un peu compliqué, il y a En voici un peu compliqué, il y a un petit éléphant là-dedans Statue d'éléphant J'aime bien ça. C'est vraiment cool. Il y a aussi beaucoup de belles couleurs dedans. Version un peu plus moderne : tasse à café, bouteille de vin, orange, pécule à vaisselle, planche à découper. Encore une fois, suivre la façon traditionnelle de faire les choses, mais en adoptant un look plus moderne. Revenons à notre vue d'ensemble ici. Oh, lampe, cours et livre, et il y a une raison pour laquelle je vous montre toutes ces choses. Oh, oiseau. C'est vraiment cool. Deux tasses et un citron. C'est un bon point de départ c'est souvent un trio . Il y en a beaucoup plus dans beaucoup d'entre eux, mais il en faut au moins trois. La nature morte avec deux choses est un peu une idée partagée. Même ici, tu as, tu sais, deux choses, mais tu as une cuillère. Donc tu en as un troisième. Donc tu as compris l'idée, non ? Nous allons donc prendre l'idée de la nature morte et voir comment nous pouvons créer une nature morte à partir de et voir comment nous pouvons créer votre vie, puisque nous essayons de raconter l'histoire de votre vie dans votre carnet de croquis Et c'est beaucoup plus amusant qu'il n'y paraît, et les possibilités sont infinies pour vous permettre de parcourir un nombre infini de pages de votre carnet de croquis 4. Vous avez des trucs: Heureusement, nous avons tous beaucoup de ce dont nous avons besoin pour réaliser des natures mortes et des croquis. Et ce dont nous avons besoin , ce sont des choses parce que les natures mortes sont faites de choses, et tout le monde en possède beaucoup. Nous avons tellement de choses que nous n' arrivons même pas à y croire. Et chacune de nos activités possède sa propre collection de choses. Et j'utilise ici de magnifiques illustrations que j'ai obtenues sur un site de ressources numériques. Et j'adore le travail de cette femme, et la plupart de ses activités sont très variées. Donc, en campant ici nous avons une table , une guitare, un grill , une théière, une nappe et un thermos , nous avons une table , une guitare, un grill , une théière, une nappe et un thermos . OK, regardons un peu plus loin. Celui-ci portait sur le fait d'être au chaud et douillet en automne. Regarde tout ce qu'il y a là-dedans. Nous avons des coussins de canapé, des livres longs disques à l' ancienne, et nous avons une plante. Nous avons une pile de couvertures un morceau de tarte et une théière J'adore les regarder. Ils sont géniaux. Euh, des objets de nettoyage et tout un tas de formes de bouteilles, de brosses et de balais Et encore une fois, nous avons une autre activité qui a ses propres caractéristiques. Nous les examinons donc pour vous faire penser à quelque chose. Une sorte de nouvelle façon de voir votre vie et vos affaires. Même si vous faites partie de ces personnes organisées, vous avez toujours des choses. Tu as au moins trois choses, non ? Donc tu es douée pour les natures mortes. Maquillage et coiffure, et, oh, mon Seigneur. Combien de choses avons-nous à ce sujet ? Le sèche-cheveux, les brosses, les peignes, les gouttes et les fers à friser. Et d'accord. Il y en a donc beaucoup dans votre propre salle de bain, je parie. Cuisine et cuisine, toutes sortes de choses. Toutes sortes de casseroles et poêles, d'ingrédients bouteilles, de pots et d'outils au look cool. Et, vous savez, je pense que la prochaine, c'est aussi cuisine, les casseroles et les mixeurs et trop de fun Plus de cuisine La cuisine comporte beaucoup de choses, mais voici une cuisine complète. Des coquillages pleins de trucs. C'est de la nature morte ici. Écoute, c'est plutôt cool avec trois types de pots différents. OK, donc ce que nous allons faire c'est arrêter le cours et entrer dans notre maison, chez nous, et nous allons chasser et cueillir des objets qui constitueront une nature morte intéressante pour notre carnet de croquis Maintenant, la forme est une chose intéressante. Les objets qui ont la même forme, trois objets de la même couleur. Les choses qui ont quelque chose en commun. J'ai fait un carnet de croquis complet là-dessus à temps. Et je vais vous montrer quelques échantillons des miens dans une minute. J'ai fait de très nombreuses natures mortes. Vous êtes donc en train de vous balader, de chasser et de cueillir, et lorsque vous trouvez trois choses qui, selon vous, seraient vraiment bien ensemble , alors mettez-les, et ne vous arrêtez pas là, mettez-les en groupe et allez en trouver trois autres et, vous savez, faites cela pendant quelques minutes et vous pourrez choisir votre préférée. Ensuite, je veux que vous puissiez travailler comme dans la vie, bien sûr, mais c'est plus difficile parce que vous renversez des objets et que vous continuez à les déplacer. Donc, ce que j'aimerais, c'est acheter un comptoir avec un mur blanc à l'arrière ou un gros livre que vous pourrez utiliser comme toile de fond, assembler vos objets et prendre une photo avec votre mousse. Ensuite, regardez cette photo et demandez-vous si j'aime cette disposition de ces objets ? Si ce n'est pas le cas, déplacez-les jusqu'à ce que vous le fassiez. C'est votre composition et vous voulez qu'elle soit intéressante. L'une des clés de la composition est que vous voulez que les choses se chevauchent. Vous ne voulez pas que trois choses soient alignées d'affilée. Quand il y a dix choses d'affilée, ça devient intéressant. Mais vous voulez une relation, et vous allez donc avoir quelque chose devant quelque chose ou à côté de quelque chose ou deux qui se touchent et un autre ici, comme les tasses à café et les citrons que nous avons vus Quoi qu'il en soit, je veux que vous le fassiez avec les trois groupes de trois objets ou plus que vous trouverez. Et oui, tu peux en avoir quatre, tu peux en avoir cinq. Ne devenez pas trop fou parce que vous devez dessiner ça, souvenez-vous. D'accord, la première partie de votre exercice consiste à le faire et à rassembler vos photos sur votre téléphone afin de pouvoir les utiliser comme référence. En attendant, je vais vous montrer quelques-uns des croquis de natures mortes que j'ai réalisés dans mes livres, et cela vous facilitera encore un peu la recherche d'idées . 5. Exemples d'ébauches de natures mortes: I. J'ai fait tellement de pages de carnet de croquis de natures mortes Nous pourrions être là toute la journée à faire ça. Mais j'ai décidé de ne vous en montrer que quatre ou cinq, et cela vous permettra de vous lancer dans l'idée. Il s'agit d'un carnet de croquis que j'ai dit avoir consacré à trois thèmes différents. Il ne s'agissait donc pas nécessairement toujours de natures mortes, mais de combinaisons de trois objets qui avaient trois objets qui types de bougies sont donc une chose que vous pouvez examiner dans votre vie. Collectionnez-vous des bougies, et même si personne ne vous en a offert ? Assez pour avoir, par exemple, trois bougies différentes de différentes sortes ou trois chandeles-piliers de différentes hauteurs ou quelque chose comme ça dont vous pourriez faire une nature morte en forme de bougie. Des chandeliers, ça irait. Celui-là. Et juste à côté, il y a tout le temps des fournitures artistiques, et j' ai quelques objets ici que j'ai utilisés dans une nature morte. Ce n'était que la moitié des casseroles. Je le faisais sur un verre, je les ai fait poser sur une surface en verre, alors je me suis rendu compte que je pouvais les mélanger et montrer en quelque sorte les couleurs que l'on peut obtenir avec les couleurs primaires qui s'y trouvent J'ai trouvé que c'était une vie morte plutôt intéressante. Égratignure. Bols. J'ai fait beaucoup de taureaux. J'adore les bols. Les bols existent. Je les collectionne et je joue avec eux et tout le reste. Je ne sais pas ce que c' est, mais il s'agissait trois bols en terre cuite très colorés qui étaient émaillés à l'exception du bord Et j'ai joué avec leur placement pendant un bon moment. Je les ai placés sur un tabouret rond parce que je voulais faire écho à cette forme, mais je l'aime beaucoup. Je suppose que beaucoup de gens diraient, bon sang, si tu mettais un brin de quelque chose ici, ça l'animerait Mais je ne l'ai pas fait parce que j'adorais vraiment le truc du bowl que j'avais déjà joué. Nous voyons, il s'agit d'un modèle à trois. Ce ne serait pas vraiment une nature morte, mais c'est possible. Je veux dire, c'est possible. Ce sont des choses que l'on peut mettre sur des cure-dents C'était mon thème, mais j' imagine qu'on pourrait appeler ça une nature morte. Trois tubes de peinture. Et c'est, vous savez, évidemment, que faire les demi-casseroles a en quelque sorte déclenché tout cela pour moi. Et j'ai pensé que ce serait amusant de donner différents noms à ces peintures. Donc celui-ci est un vernis à ongles et il est opaque. Et ce sont aussi les caractéristiques, moutarde moulue sur pierre granule. La myrtille se tache. ai donc fait que jouer avec le concept, ce qui est toujours une bonne chose. Lorsque vous êtes créatif, allez-y. Et des pinceaux. C'est une configuration un peu étrange, mais je l'ai bien aimée. C' était très directionnel. Il s'agit d'un attrape-pinceaux en verre. C'est un truc, un matériel artistique que je fabrique avec verre sur lequel reposent mes pinceaux, et je les adore, et je ne peux pas faire de promotion pendant un cours, mais ils figurent toujours sur mon site Web. Et c'est comme un pinceau angulaire un rond pointu et un plat. Et j'ai juste pensé que ce serait amusant d'en faire un portrait complet. C'est aussi simple que ce que nous entendons par nature morte. Vous n'avez pas besoin de dentelle, de nappes, d' urnes en argent et Ce sont des objets inanimés sur une image. Définition de base. OK. Je vais vous en montrer une étrange. Ce n'est tout simplement pas le point de vue habituel. Mais c'est de la nature morte, et il contient en fait quatre objets. Et je ne sais pas. J'ai vu quelque chose qui a déclenché cette idée, et je me suis dit : Vous savez, vous avez parfois vu des œillets mourir pour différentes fêtes en mettant les tiges dans de la teinture colorée Je me suis donc dit que s'il y avait une fleur dans mon pot à eau peinte, deviendrait-elle rouge si l'eau de peinture était rouge ? Non, il y a aussi beaucoup d' humour là-dedans, parce que je suis tellement accro à l'eau potable quand je peins que je n'aurais jamais assez de couleur dans un de mes pots d'eau qui colorerait une fleur Mais c'est la réalité. Nous n'avons pas toujours besoin de réalité. Je l'ai trouvé plutôt joli. C'était une bonne petite composition, et c'est une nature morte. Cela devrait donc vous donner encore plus d'idées si vous n'en avez pas déjà trouvé trop lorsque vous êtes allé à la chasse et à la cueillette. Et la prochaine chose que nous allons examiner est l'idée de les arranger. Et je vais vous en montrer quatre que j'ai inventés pendant que je faisais ce cours et ce que je veux dire par le fait d'avoir un beau tableau à partir duquel peindre. 6. Photos de travail de nature morte: J'ai fait mon expédition de chasse et de cueillette dans la salle de bain parce que j'avais à l'esprit les différentes formes de bouteilles et de pots, et je savais juste que je pouvais trouver quelque chose qui ait une relation entre eux et qui soit cool. Et je suis accro aux huiles naturelles depuis un moment Je pense vraiment qu' elles sont merveilleuses et qu'elles font toutes différentes choses pour vous. Alors j'ai regardé, j' en ai choisi trois bouteilles, et je me suis dit : Oh, c'est génial parce qu'ils ont tout ce qu'ils ont en commun. Ce sont toutes des huiles naturelles. Ils ont ce verre brun en commun. Ce ne sera pas facile pour moi de peindre, mais ça va. Je m'en occuperai alors. C'est de l'huile de pépins de framboise, qui est merveilleuse pour soigner votre peau, l'huile d'arbre à thé, et celle-ci est de l'argon. C'est du pétrole marocain. Et j'adore les formes, et j'ai adoré la façon dont elles se combinent. Je les ai donc déplacés sur le comptoir, et, vous savez, c'était ici sur mon bureau, je peux le voir au bois sous le couvercle du bureau. Et je voulais qu'il y ait quelque chose qui s'harmonise derrière eux, et qui ait l'air entièrement professionnel, n'est-ce pas ? Mais ce n'était vraiment que ce carnet de croquis. Je l'ai installé derrière eux. Je sais que la couleur semble différente parce que je l'ai allumée, mais tu sais, d'une manière différente Mais c'est l'une de mes, tu sais, l'une des choses que je vais absolument esquisser, non ? J'aime vraiment ça. Et je déplace beaucoup ces bouteilles avant de décider qui doit être à l'arrière et qui doit être devant , à gauche et à droite, etc. C'est donc l'idée de ces photos que je veux que tu prennes. Ils se trouvent sur l' étagère de ma cuisine, et ils ont été rassemblés raison de leur harmonie de tons naturels Et ils étaient en quelque sorte déjà arrangés comme ça. Et voici le demi-mur derrière mon étagère. Ils avaient donc déjà en quelque sorte déjà le film en cours. Si j'avais voulu que cette photo soit géniale, j'aurais fait en sorte que ce soit la base d'une sculpture de corbeau J'aurais pu m'en sortir. Mais lorsque vous dessinez, vous pouvez supprimer tout ce qui ne fonctionne pas Et j'adore leurs formes grasses. Ce sont toutes des formes grasses, mais ce sont toutes des formes de graisse différentes. J'aime relever ce défi. J'aime bien le petit bonhomme au cou foncé qui se trouve devant , face au cou plus clair. J'aime beaucoup ça aussi, et je vais l'esquisser à un moment donné Ma troisième, c'est un ensemble de tasses à saké japonaises, et il y en a quatre. Mais quand j'ai travaillé avec quatre d'entre eux, j'ai perdu toute dynamique. Ils étaient tout simplement trop nombreux. C'était plus grumeleux, tu sais. Alors je me suis dit : Non, je vais travailler avec trois et les arranger de manière asymétrique. Et voici, encore une fois, le haut de ma bibliothèque, le bois. J'ai donc ces deux éléments se chevauchent ici, et celui-ci avec sa propre personnalité. Et celui-ci, les lignes vous emmènent directement au centre de la composition. J'ai donc pu jouer avec la composition et trouver un très bon équilibre. Je vais certainement dessiner cette nature morte. Et puis, à une courte distance, se trouve l'un de mes objets préférés, et c'est un ensemble de cerises en verre soufflé. Et je ne me rappelle pas où je les ai obtenus, auprès de quels artistes ou où. Je sais juste que je les adore, et ils sont placés dans un bol à un endroit spécial de ma cuisine. J'ai donc pris la meilleure photo possible d'eux, et c'était mon quatrième choix. Voici donc ce que nous avons. J'ai les cerises et un bol. Nous avons les tasses trapues japonaises. Nous avons les vases. C'est drôle, d'ailleurs, parce que je ne tue jamais les fleurs. Je vais vivre avec eux dans le jardin, donc je n'utilise jamais de vase comme vase, mais je les adore et je les collectionne parce qu'ils sont beaux. Et nous avons les huiles essentielles. Pour ce cours, j'ai dû en choisir un, et je l'ai fait. J'ai choisi les cerises. Et vous voyez, lors de l'introduction au cours d'ouverture, vous avez vu le croquis terminé. Ce n'est pas un cours de peinture, mais je ne vais pas vous expliquer comment je suis arrivé d'ici à ce croquis. Je vais vous expliquer comment je l'ai esquissé jusqu' à ce que vous puissiez ensuite prendre le relais avec vos fournitures et tout ce que vous voulez , que vous utilisiez de l'aquarelle, des crayons de couleur, des marqueurs, etc., vous pouvez Maintenant, j'ai mis les quatre photos que j'ai prises dans la section des photos que j'ai projets de la classe, et vous pouvez à tout moment faire des croquis à partir de n'importe laquelle d' entre elles si vous le souhaitez. Et si tu veux dessiner avec moi sur les cerises, une, tu peux l'imprimer et garder la photo ici. Vous verrez que j' utilise mon iPad avec l'image affichée comme ceci pour dessiner, mais vous pouvez rendre visible si vous voulez dessiner en imprimant le PDF contenant cette image. Donc, en avant et en haut, nous allons esquisser ces cerises 7. Esquisser le bol de cerises: J'ai donc la photo sur l'iPad, et je l'utilise comme référence. Et dans tous ces cours, j'utiliserai une variété de carnets de croquis Mais je vais vous dire ce que je fais pour que si vous aimez l' effet, vous puissiez le faire aussi. Cette fois, j'utilise un carnet de croquis de tomates, en papier 100 % coton Cela fait environ six pouces sur six pouces, et j'adore ces livres. Ils ne sont pas chers. Ils sont sur Amazon. Le journal est très, vous savez, 140, mais c'est un gros 140 Bref, c'est le carnet de croquis d' aujourd'hui. J'utiliserai ce que j' utilise toujours, mon crayon pour commencer et un crayon fin, puis j' ajouterai de la couleur à l'aquarelle Voici donc la liste des fournitures à portée de main en ce moment. Je commence toujours par une ébauche. Et n'oubliez pas que cette photo se trouve dans la section de votre projet, si vous voulez travailler avec moi sur cette photo, mais je commence par délimiter les principales touffes, si vous voulez, ou les formes qui s'y Et donc ce bol dans lequel reposent les cerises en est la forme principale. Et je fais en sorte que le dessus soit ovale. Et les ovales ne sont pas si faciles à jouer et à dessiner, mais je me débrouille avec ces lignes esquissées, que je pourrai effacer parce que c'est un crayon dur et que je l'utilise très légèrement Mais de cette façon je chasse et je trouve le bon ovale qui s'y trouve. Maintenant, nous voyons rebord supérieur du bol parce que nous le regardons vers le bas On le voit un peu là-haut et un peu devant. Nous ne voyons pas une grande partie du fond du bol parce que nous regardons principalement le haut. Mais je voudrais en ajouter un peu, car le bol lui-même est texturé et j' aime beaucoup sa couleur C'est une sorte de grès moucheté, comme l'intérieur. Je vais donc laisser mon bol reposer un peu plus profondément que sur la photo. Ensuite, nous étudions jusqu' à ce que nous voyons sur la photo réelle, nous voyons la ligne d'horizon située ici, mais j'ai légèrement changé de point de vue, et je vais donc abaisser légèrement ma ligne d'horizon ici également. D'accord. Ce sont donc les grandes zones de forme ici. Ensuite, la prochaine chose que je dois faire, ce sont les cerises. Et celui de devant est le plus gros. Et c'est à peu près aussi gros par rapport à la taille, l'intérieur du bol. Et puis un autre est assis juste derrière, juste ici. Et je pense que ça ira aussi loin. Et l'autre est presque toute seule sur la droite. Tout cela vous ennuie, vous pouvez, vous savez, avancer à toute vitesse Je ne suis pas un dessinateur rapide. Les tiges sont assez étranges sur ces cerises simplement parce qu'elles sont en verre soufflé, et c'était une petite procédure qui devait se produire. Mais ils sont intéressants. Et ils sortent de la cerise dans une forme incurvée, vous savez, assemblés ici même. Et puis on ne verrait pas ça. Et une belle courbe douce vers le haut. Et puis ils sont en quelque sorte surmontés d' une petite extrémité comme ça C'est ce qui les rend un peu inhabituels. Il s'agit en fait d'un cercle aplati. Donc, cette tige y va. Je vais apporter quelques modifications à ma photo. Je n'aime pas la façon dont se déroule l'action de la tige ici. Ce n'est tout simplement pas très bon pour ma composition. Je vais donc juste déplacer celui-ci légèrement de cette façon et celui-ci légèrement de cette façon pour m'adapter à cela. Donc, celui-ci le fera sortir d'ici. Et je commence par la ligne du truc sans tout dessiner. Et puis ici, nous avons une tige, et je vais partir par ici. De cette façon, personne ne se cogne. Tout cela reste très intéressant. OK, et ensuite je pourrai agrandir cette tige. Et je vais nettoyer ça avec la fine doublure. Comme toujours, c'est ma procédure. C'est un peu ça que je n'aime pas. C'est un peu trop droit. Il faut que ce soit pour que ça me plaise. Il faut que ce soit un peu plus sinueux. C'est pourquoi j'utilise un crayon et une gomme lorsque je compose des choses, car cela n'arrive jamais Alors je n'utilise pas de gomme D pour déplacer des objets. Et je pense que c'est une partie importante du processus de création. Donc ça ne me dérange pas du tout. OK. Et puis celui-ci, je le fais comme j'aime la courbe de celui-ci. Et il s'amincira au fur et à mesure qu'il montera ici et qu'il aura son petit top. C'est bon. Quels sont les autres grands domaines auxquels je pense ? J'ai surtout la couleur du stomer ici. C'est une sorte de glaçure blanche ici, mais je ne pense pas que je vais le faire parce que cela embrouillerait le dessin, je crois OK, mais ici, nous avons une belle glaçure bleue qui descend et remonte Derrière ces cerises, il y a un si joli bleu, et je pense que ça va être vraiment beau. Je le garde donc. Je ne vais pas mettre le blanc dans cette zone. Je ne pense pas. Je pourrais, si je peux, tu sais, m'en sortir comme ça, je pourrais simuler un autre morceau de bleu ici parce que c'est à moi de décider, tu sais ? C'est une licence artistique. Donc, d'accord, je m' en vais pour nettoyer ça. Et quand j'aurai tout nettoyé, je passerai en revue mes bonnes réponses avec ça. Il s'agit d'un 0.3. C'est une épingle. Ils disent aussi que c'est un petit et j'aime bien, et je reviendrai avec le dessin à ce stade. Je voulais revenir à ce stade, juste pour vous montrer jusqu'où je peaufine avant de passer à l'encre. Et vous savez, tout le monde ne travaille pas comme moi, donc tout le monde ne trouvera pas ça intéressant. Je voulais juste vous montrer que j'ai en tête de perfectionner mes formes, de les arrondir là où je voulais les arrondir , de les découper en oups Je voulais tout de même y faire davantage. Et cela peut devenir une masse sale, et c'est une très bonne raison d'utiliser un crayon à trois ou quatre H, car il n'y aura pas autant de risques de maculage Quoi qu'il en soit, à ce stade, lorsque je n'ai pas beaucoup nettoyé , c'est lorsque je passe à ma ligne d'encre car j'ai maintenant décidé où je veux que toutes mes lignes d'encre soient placées. Voici donc ma dernière version à l' encre de ma nature morte. Et je travaille différemment de la plupart des gens. Je ne suis pas un dessinateur ou un aquarelliste lâche. Et un jour, j' écrirai quelque chose sur la façon dont je fais de l' aquarelle à ma Je n'ai jamais vu quelqu'un d'autre faire comme ça. Mais tout cela étant dit, je crée essentiellement un livre de coloriage à peindre pour moi-même. Et c'est le stade où nous en sommes actuellement. 8. Dernières réflexions: À ce stade, nous avons atteint le point où nous allions ensemble dans ce cours rapide en particulier car il ne s'agit pas d'un cours de peinture. Et à ce stade, si vous avez travaillé sur les cerises avec moi, vous avez quelque chose comme ça, et c'est peut-être la ligne d'encre grossière que j' ai tracée sur ce papier brouillon. Tu l'as peut-être fait au crayon. Vous avez peut-être, je ne sais pas, peut-être même passé directement à la peinture. Cependant, c' est à vous de choisir. Et je tiens à terminer ce cours en vous rappelant simplement que ce n'est pas une question ponctuelle C'est un bon guide pour chaque fois que vous n' arrivez pas à savoir quoi faire avec une page de votre carnet de croquis, car la procédure de chasse et de cueillette que nous avons suivie était vraiment amusante Et en très peu de temps, j' découvert les quatre possibilités que j'ai trouvées. Et je suis sûr que la prochaine fois que je le ferai, j'en trouverai quatre autres. Eh bien, j'en ai quatre que je peux mettre dans mon carnet de croquis. C'est donc comme une invite de page perpétuelle et interminable. J'espère que vous avez apprécié ce cours rapide et que vous utiliserez des natures mortes pour immortaliser de nombreux moments de votre propre vie. Comme toujours, j'adorerais voir à quoi ressemblent vos croquis, à quoi ressemblent vos natures mortes, voir des parties de votre histoire en voyant cela. J'aimerais aussi voir ton dessin des cerises, si tu choisissais de travailler avec moi en ce moment. N'hésitez donc pas à télécharger vos projets pour que nous puissions les partager et en parler. À la prochaine.