Introduction à la photographie en papier | Emeric Le Bars | Skillshare

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Introduction à la photographie en papier

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:25

    • 2.

      Qu'est-ce qu'un Timelapse professionnel

      4:28

    • 3.

      Équipement de Timelapse

      9:20

    • 4.

      Interval et sujet

      6:26

    • 5.

      Doit avoir des logiciels Timelapse

      5:19

    • 6.

      Pourquoi le nettoyage d'un Timelapse est important

      4:37

    • 7.

      Flux de travail en temps complet (post-production)

      22:39

    • 8.

      Autres techniques à connaître

      4:57

    • 9.

      Que faire avec un Timelapse

      3:43

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

77

apprenants

--

À propos de ce cours

Êtes-vous un photographe qui souhaite élargir vos compétences en photographie ou tout simplement un débutant qui veut commencer à tourner des vidéos professionnelles de haute qualité mais qui vous sentent confondues sur les points de départ ? Si tel est le cas, « Introduction à la photographie Timelapse » est faite pour vous !

Depuis quelques années, j'ai reçu des tonnes de questions de personnes qui me semblaient très évidentes car elles sont les bases de l'artisanat. Comment créer un véritable timelapse professionnel ? De quel équipement ai-je besoin ? Quels sont les sujets et les intervalles de timelapse courants ? Quels sont les meilleurs logiciels à utiliser en 2021 ? Que dois-je faire avec mes timelapses ? … sont quelques-unes des questions que je continue de recevoir au quotidien.

C'est la raison pour laquelle j'ai décidé de créer un cours rassemblant toutes les réponses aux questions les plus basiques. Ce cours en ligne d'une heure est le démarreur parfait pour le feu et rendra plus curieux de l'art de la photographie timelapse !

J'espère que ce cours en ligne vous rendra plus curieux sur la photographie de timelapse !

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Emeric Le Bars

Enseignant·e
Level: Beginner

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Transcription

1. 1. introduction: Bonjour à tous et bienvenue dans cette première vidéo de mon nouveau cours, Introduction à la photographie en accéléré. Ce cours a été créé pour les personnes qui veulent commencer à photographier un time-lapse professionnel, mais ne savent pas vraiment par où commencer. Ou pour les débutants qui ne font de la photographie que pour s'amuser. Et nous aimerions acquérir de nouvelles compétences si vous êtes ici, cela signifie que vous êtes intéressé par la création vidéos incroyables et professionnelles et accélérées en 20212022. Bienvenue, et merci beaucoup de vous être inscrit à ce cours. Avant de commencer, je vais me présenter très rapidement à des gens qui ne me connaissent pas. Je m'appelle Emerick. Je suis une machine française, photographe et enseignante en time-lapse et à haute épilepsie, maintenant basée à Los Angeles en Californie. Je tourne en time-lapse depuis près de dix ans, dont huit professionnels. Je voyage à travers le pays pour filmer mes propres trucs que j'ai ensuite concédés sous licence en ligne aux entreprises. J'ai travaillé avec Facebook, Dhabi, Algae, Netflix, original et bien plus encore. J'enseigne également le métier à travers des cours en ligne comme celui-ci, payants et gratuits, où vous pouvez apprendre tout ce que vous voulez sur photographie en time-lapse et en hyper lapse. J'ai juste adoré les vidéos en time-lapse. C'est presque toute ma vie et je suis vraiment heureux de partager mes connaissances avec le monde entier. 2. 2. Qu'est-ce qu'un timelapse professionnel: Commençons par ce cours. Qu'est-ce qu'un excellent time-lapse professionnel en 2021 ? Un time-lapse est une vidéo qui vous montrera ce que les yeux humains ne peuvent pas voir. Il a montré le monde à un rythme rapide tout en révélant la résine et les poteaux sur les villes et les paysages, changeant les lumières, la circulation, les nuages flottants ou même la galaxie. La photographie en accéléré est une forme d' art unique en son genre qui mélange photographie, réalisation de films et voyages, mais se présenter sur place et prendre photos aléatoires était un intervalle aléatoire ne créera pas un bon time-lapse. Vous devez trouver les bons sujets. Intervalle parfait. Le meilleur moment de la journée avec les bons réglages de la caméra, avez-vous besoin d'analyser votre environnement ? Voyez le monde comme un photographe time-lapse, raison de combat pour créer un time-lapse. Ne tirez pas de time-lapse car vous pouvez filmer un time-lapse parce que vous devriez le faire. Un excellent time-lapse en 2021 est fabriqué à partir d'une séquence d'images brutes pour une raison cérébrale. Numéro un, l'inégalité maudite. Puisque vous filmez des fichiers bruts, que tous les appareils photo reflex numériques ou sans miroir font de nos jours, vous obtiendrez des images très nettes et volumineuses avec lesquelles travailler. Nous pouvons facilement créer une prévision ou six bonnes vidéos à l'aide d'une caméra de 300$. A personnellement commencé avec un gars de T3 en 2013 et était des fichiers bruts. J'ai pu créer une vidéo de mise au point très nette à la fin de mon flux de travail, même en utilisant le numéro 1855 de base paysage pour dimensionner votre contenu. Imaginez le tournage de prévisions ou six vidéos gays pendant plus de deux heures. Pouvez-vous imaginer la taille de la vidéo finale ? Tout d'abord, cela nécessite beaucoup de logistique, car vous aurez besoin de cartes, de très gros disques durs, très gros disques durs Dans ordinateurs puissants pour l'éditer, car nous filmons un time-lapse nous n'avons pas besoin d'enregistrer 24 ou 30 images par seconde. Il suffit de capturer une image toutes les quelques secondes. Vous n'avez pas besoin de capturer ce que vous ne voulez pas voir dans la vidéo finale. La capture d'un laps de temps de deux heures a été exécutée toutes les sept secondes, par exemple, vous donnera une séquence d'images comprise entre 2050 gigaoctets maximum, en fonction de votre appareil photo et la taille de vos images de corde, qu'il est déjà plus facile à gérer, et la vidéo 4k de deux heures de réglage de trois nuits, si vous devez avoir de la vidéo, vous obtiendrez une vitesse d'obturation de l'assistant très limitée, généralement au maximum 150 ou 160 de seconde, ce qui est très sombre comme la nuit, avec une poussée de l'ISO et de l'ouverture au maximum. des images brutes, vous pouvez utiliser les paramètres de photographie et vous n'avez pas à vous soucier d'avoir une vitesse d'obturation maximale. Vous pouvez facilement atteindre une vitesse d' obturation de quatre ou cinq secondes la nuit. Encore plus si vous le souhaitez, en fonction de votre intervalle, cela créera de très belles pistes lumineuses et vous permettra d'utiliser les paramètres ISO et d'ouverture corrects. prise de vue avec une vitesse d' obturation lente a également réduit le risque d'avoir ce que nous appelons la luminosité Flickr, lisser tous les éléments en mouvement rapide, contrairement aux voitures ou à l'eau, et de réaliser visuellement l'intégralité du timelapse joli numéro de montre Said pour la correction des couleurs. Row est incroyable. Il s'agit d'un fichier qui n'est pas compressé comme un fichier JPEG. Il vous permet de modifier la balance des blancs et d'effectuer une correction folle des couleurs en post-production sans perdre réellement les inégalités. Vous comprenez que si vous tourniez une vidéo, vous ne pouvez pas effectuer autant de correction des couleurs qu'une image brute. Donc oui, vous pouvez également filmer une rangée de vidéos, mais les caméras vidéo qui peuvent tourner la route pour k six font peur un caprice plus cher. Encore une fois, la vidéo finale, le pare-feu est énorme. N'oubliez pas que nous n'avons pas besoin de capturer ce que nous ne voulons pas voir sur la vidéo finale. Pour créer une vidéo en time-lapse professionnelle et propre en 2021, vous avez besoin d'un appareil photo reflex numérique ou sans miroir capable de prendre des photos avec un intervalle de temps, également appelé compteur d'intervalles. Et enfin, quelques logiciels pour créer la vidéo finale à partir de votre séquence d'images, rassemblé tous ces outils et vous êtes prêt à partir. Maintenant que vous savez comment un bon timelapse est fait, passons à la deuxième vidéo de cette classe. Le meilleur équipement time-lapse pour la photographie en time-lapse. 3. 3. Équipement timelapse: Pour réaliser des timelaps professionnels en 2021, vous disposez d'un minimum d'équipement requis. Dans cette vidéo, je vais passer un équipement essentiel dans la photographie en accéléré, je ne recommanderai aucune marque pour les appareils photo ou les objectifs, car je pense qu'ils sont à peu près tous bons pour créer le même type de contenu de nos jours. Mais je vais essayer de vous en donner le plus possible. Après cela, vous êtes libre d'acheter la marque que vous aimez. Mais rappelez-vous que l'engrenage n'a pas tant d'importance. C'est la façon dont vous l'utilisez qui fera la différence. Puisque nous prenons une séquence d'images de rangée, vous aurez besoin d'un appareil photo reflex numérique ou sans miroir. Je connais beaucoup de gens qui recommanderaient muralist car il n'y a pas de pièces mobiles, mais les appareils photo reflex numériques sont très robustes et construits pour durer sept ans en travaillant avec différents appareils photo reflex numériques Canon comme celui-ci Premièrement, j'ai rencontré une défaillance de l'obturateur avec un nouveau modèle, ce qui n'était pas censé se produire. Heureusement, la caméra était toujours sous garantie et a été réparée gratuitement. J'ai montré 100 000 autres images, c'était la caméra jusqu'à présent et elle est toujours forte. je veux dire, c'est que je n'ai jamais connu défaillance de l' obturateur à cause d'un vieux appareil photo prenant trop de photos Ce n'est tout simplement jamais arrivé. Mon 5D Mark trois en a actuellement 250 000 et je l'utilise encore aujourd'hui en 2021. Donc oui, la photographie en accéléré fait évidemment le nombre d'obturateurs plus rapidement que la photographie en acier ordinaire, mais ce n'est pas un problème. De nos jours, les caméras sont solides et vraiment construites pour vous durer des années si vous en prenez vraiment soin, peur de mes 400 000 enrichis, est-ce pour 5D Mark pour et ce qui fonctionne encore bien puisque les marques se concentrent principalement sur les muralistes en 2021, vous voudrez peut-être y aller plus ou moins si vous le souhaitez. Mais vous pourrez peut-être trouver très bons appareils photo reflex numériques à un bon prix sur Internet. Tout dépend du budget dont vous disposez. N'importe quel appareil photo était interchangeable, les objectifs plus de 20 mégapixels conviendront parfaitement pour la photographie en accéléré. S'assure que vous pouvez prendre des images RAW. C'est très important. Assurez-vous également de pouvoir connecter un câble de déclenchement appelé interféromètre. C'est également très important ici. Je suis presque sûr que toutes les caméras ont un port pour cela, mais vérifiez avant d'acheter un appareil photo, je ne connais tous les modèles de chaque pain. Malheureusement, en ce qui concerne les objectifs, je recommande vivement des zooms et non de prime. Les objectifs à zoom vous offriront plus de flexibilité. Premièrement, vous ne pouvez pas vraiment vous déplacer sur place, ce qui se produit beaucoup comme une photographie en accéléré, vous n'avez pas besoin d' objectifs très rapides comme 1,4 ou 2,8, car vous prendrez rarement des photos à grande ouverture pendant la prise de vue villes et paysages, bien que les objectifs rapides soient utiles si vous faites beaucoup de timelapses Astro, quatre objectifs sont généralement moins chers et suffisants quand il s'agit de photographies en time-lapse de paysage urbain, Je ne tire pas plus ouvert que F6 0.3 doit avoir le temps si 5,6 dans de rares occasions, mes objectifs préférés sont les 24 à un des cinq millimètres deux du Canada. Avoir la possibilité de passer de 24 à 105 était un seul objectif vous donne des tonnes de possibilités sur place. Si vous souhaitez investir dans un téléobjectif, il peut s'agir de 100 à 200 ou de 100 à 400. Personnellement, je me suis sentie un peu limitée à 200 mil. Mais encore une fois, cela dépend de votre budget et de ce que vous aimeriez photographier quand il s'agit d'objectifs grand angle, 16 à 35 ou 24 à 70 repas sont d'excellents objectifs et il n'a même pas d' importance si votre Canon, Utilisateurs Sony ou Nikon, ils sont généralement les mêmes. Je possède trois tanières, c'est pour mon travail. Les années 1800 35 F2.8 en ont marqué trois. Oui, je me demande avec 2,8 sur celui-ci pour ma vidéo et mon travail de photographie en time-lapse Astro. Si j'aimerais le dire, selon votre budget, 2,8 est la plupart du temps inutile pour réaliser des laps de temps réguliers. J'ai aussi le 204105 mark deux, et le marché de 100 à 400 millions aussi. Ces trois objectifs me permettent de passer de 16 à 400, ce qui est parfait. N'oubliez donc pas que si vous souhaitez acheter objectif pour une photographie en accéléré, vous n'avez pas nécessairement besoin d'un objectif rapide, car vous allez rarement prendre des photos grand public à moins de photographier beaucoup d'Astro et utilisez des zoom plutôt que des objectifs de fierté pour plus de liberté dans le vélumètre si vous commencez tout juste à prendre des photos en accéléré, pas besoin d'acheter. Superbe compteur de tomates, avancé et coûteux. Vous pouvez facilement trouver de 20 à 30,1$ pour votre appareil photo sur Internet. Cela fera un travail parfait encore aujourd'hui, j'utilise toujours ces polaires avec un acheté il y a quatre ans pour environ 30$. Il est vraiment rapide à installer et être vraiment fiable. Je change les piles sur moi une fois tous les quatre ans. Si vous voulez élargir vos possibilités, vous, je le recommande vivement ici, l'erreur time-lapse pro timer trois, car vous pourrez modifier votre intervalle, était de 0,12 incréments et prend des photos sans signal de mise au point automatique, ce qui doit être fait lorsque les ampèremètres d'intervalle envoient le signal à la caméra. Vous n'êtes pas en mesure de faire quoi que ce soit sur la caméra. C'est comme bloquer tout ce que vous pouvez faire. ayant un peu plus de temps, l'aperçu d'une image ou la modification des paramètres de l'appareil photo peut s'avérer très pratique. Il était sans risque pour les protons, surtout pendant les dates et le time-lapse. Si vous souhaitez contrôler votre appareil photo avec votre téléphone, vous pouvez vérifier le SERP, Jeannie micro ou le déchaîné par la philosophie. Ils vous permettent tous deux de contrôler votre appareil photo était votre téléphone et l'application spécifique Le déchaîné dispose également d'une fonction automatique du saint Graal. Je vais fermer ça. trépieds. En ce qui concerne les trépieds, je ne pourrais pas recommander suffisamment Manfrotto. Oui, ils sont un peu chers, c'est sûr, mais je veux dire, honnêtement, obtenez ce que vous payez pour cela, car vous tirez pendant une longue période, parfois par temps venteux ou avec un peu de secousse au sol, vous auriez besoin d'un trépied robuste et du magasin, de la baleine boréale, j'ai travaillé à la fois avec Manfrotto et d'autres marques et je vois une grande différence ou une fibre de cabine. Les deux sont parfaits pour la photographie en accéléré. Tout dépend si vous devez transporter votre équipement pendant une longue période ou non. Dans ce cas, la fibre de carbone pourrait être la meilleure option pour vous, car elle sera plus légère si vous ne voulez pas vous retrouver avec des cadres flous ou si vous ne voulez pas vous retrouver avec un time-lapse fragile, je le recommande vivement. En gardant un bon budget pour un bon trépied, cela fera une grande différence et je suis presque sûr que vous ne le regretterez pas. Très bien, c'est toujours bon. Et enfin, des accessoires. Si vous pouvez acheter le groupe de batteries pour votre appareil photo et évidemment des piles supplémentaires, cela doublera le temps prise de vue sans changer la batterie. C'est très pratique. Une prise de vue de longue durée s'écoule comme mort ce soir ou astro, par exemple, sur mon Canon, je peux facilement me permettre cinq heures avec une prise de batterie et un intervalle de cinq ou sept secondes, on peut trouver de jolis prise tierce fiable pour un maximum de 50$. Je pense que c'est un excellent investissement. Obtenez des cartes SDXC rapides pour éviter la lenteur du temps Bertha, vous avez besoin d'un minimum de 95 mégaoctets par seconde classe, dix cartes U3, toutes les cartes SD ou CF avec ces exigences ou plus, feront le travail même très rapidement. Encore une fois, les intervalles de temps écoulés, quelque chose qui a changé ma vie lors de la prise vidéos en time-lapse ou de ports de balayage d' objectif, ils sont conçus pour les téléobjectifs afin d'éviter les secousses et les images floues. Mais comme je travaille toujours avec la poignée de batterie maintenant, je me vois utiliser le rapport d'objectif pour tous mes objectifs maintenant, vous pouvez régler cela, le support à n'importe quel atterrissage, ce qui est incroyable. Je travaille toujours avec ça maintenant, enfin, je recommande d' obtenir un filtre ND. Six ou dix arrêts comme ça. 12 devrait être exposé pendant la journée avec un ADN pendant la journée. Élimine les éléments qui se déplacent rapidement comme les voitures, les classes de personnes ou même l'eau parfois, mais attention, n'utilisez pas de filtre indien lorsque vous tuez un mort ce soir. Cela ne fonctionne tout simplement pas. Si vous voulez voir une liste détaillée de tout mon équipement, rendez-vous sur mon site Web, Emerick, time-lapse dot com slash Mike gear et oui, c'est tout pour cette vidéo. Passons à la prochaine vidéo, la troisième vidéo de ce cours où je discuterai sujets courants en time-lapse et de leurs intervalles. Allons-y. 4. 4. Interval et sujet: Dans cette troisième vidéo, je vais parler sujets en time-lapse courants et quels intervalles fonctionneraient le mieux même lorsque vous avez des éléments différents à des vitesses différentes. Comment choisir le bon intervalle ? Allons-y. Commençons par mes favoris, tous, villes et villes, mais attends, Emerick, les skylines de la ville ne bougent pas. Comment pouvez-vous filmer un time-lapse de quelque chose qui ne bouge pas pendant vous filmez un time-lapse de tout autour de ligne d'horizon de la ville d'une manière telle que la circulation, les gens, les nuages, changements feux, bateaux, etc. La ligne d'horizon de la ville n'est qu'un sujet ici. Si vous avez des éléments différents à des vitesses différentes sur votre time-lapse, il peut être difficile de trouver le bon. Quel intervalle devriez-vous utiliser si vous avez, par exemple, trafic rapide et des nuages très lents dans votre composition, Qu'en est-il des gens et mélangés avec un truc ce soir ? La première question que vous devez vous poser est quels sont vos principaux sujets ? Pourquoi êtes-vous ici ? Combien de temps voulez-vous tirer ? Si vous filmez les nuages flottant au-dessus de la ligne d'horizon de la ville, un intervalle entre 24 secondes suffit. Les nuages flotteront lentement au-dessus de la ville. C'est mon préféré si vous filmez du trafic ou des personnes, les intervalles d' une ou deux secondes ne créeront pas un time-lapse très fluide car ce sont des éléments qui se déplacent rapidement. Mais si vous avez des gens, les nuages sont des voitures, mais vous voulez tirer sur un imbécile qui fait la transition ce soir pendant deux heures. N'oubliez pas que vous tournerez pendant une longue période, car votre objectif principal est de montrer la transition de jour à nuit en utilisant un intervalle rapide entre 24 secondes n' est pas vraiment nécessaire. ici. Ce soir, le time-lapse est généralement très bien fonctionnant intervalle entre 58 secondes, vous finissez avec un peu moins de cent, dix cents images pendant 90 minutes devraient, ce qui est vraiment gérable. Oui, les éléments à mouvement rapide se déplaceront très rapidement sur votre time-lapse. Mais à l'arrivée de la nuit, vous changerez votre vitesse d' obturation et ils créeront bientôt de magnifiques sentiers lumineux. Dans tous les cas, je ne recommande pas de filtrer une détonation était un filtre, pas de filtre ND, potentiellement polariseur. Il fonctionne. Très bien, vous comprenez que tournage d' une journée complète ce soir avec un intervalle de deux ou trois secondes ne vous donnera pas trop de photos et de vidéos trop longues. Vous serez également limité pendant la nuit et la vitesse d' obturation maximale que vous pouvez utiliser. Vous ne voulez pas que votre vitesse d' obturation soit plus lente que l'intervalle prévu, même si vous avez des éléments qui se déplacent rapidement, la transition de jour à nuit. Le changement de lumière est donc votre sujet principal ici. Si vous filmez le trafic urbain pendant la journée, les nuages se déplaçaient très lentement dans le ciel. Je recommande d'utiliser le bon intervalle pour les éléments les plus rapides, à savoir les voitures. Dans cet exemple, les nuages se déplaceront lentement, mais le trafic sera plus fluide et le time-lapse sera visuellement plus agréable. La chose à retenir lorsque vous sélectionnez le bon intervalle, c'est quels sont vos principaux sujets et de quel regard recherchez-vous ? Voici quelques timelapse que j'ai créé dans le passé avec l'intervalle sélectionné. Un autre sujet très personnel ou accéléré est celui des paysages. Lorsque vous photographiez en paysage, vous photographiez généralement des nuages ou des lumières ou des ombres dans ce paysage, fonction de la vitesse à laquelle les nuages se déplacent, je sélectionne généralement un intervalle entre 25 secondes lorsque les nuages se déplacent très vite et cinq fois qu'ils sont un peu plus lents, prenez le temps d' analyser vos environnements, regarder les nuages pendant quelques minutes avant de décider quel intervalle pour tirer avec cela fera une grande différence sur vos produits finaux. Le dernier sujet de time-lapse courant est la Voie Lactée. Celui-ci est généralement assez simple lorsqu'il s'agit de trouver le bon intervalle. Je prends toujours mes laps de temps Astro pendant deux ou trois secondes après la fin de la vitesse d'obturation, deux ou trois secondes suffisent généralement à l'appareil photo pour mettre en mémoire tampon l' image sur la carte SD. Lorsque c'est fait, vous n'avez pas vraiment besoin d'attendre plus longtemps. Prenons donc la photo suivante dès que possible. Comme il va falloir quelques heures pour obtenir quelques secondes de vidéo de toute façon, il suffit de faire quelques tests. Préparez-vous à photographier votre time-lapse pour voir à quelle vitesse votre appareil photo écrit les photos sur la carte SD. Et n'oubliez pas d' éteindre la caméra, débruiter pendant la prise de vue à ISO. Le traitement d'une image peut prendre beaucoup de temps . Il n'y avait évidemment pas beaucoup d' autres sujets en time-lapse, ce sont ces trois villes, paysages et Astro, ou probablement les plus courants. Quel que soit le time-lapse que vous tournez, rappelez-vous à quelle vitesse votre sujet principal se déroule ou pendant tout le temps que vous voulez photographier. Cela vous aidera à sélectionner le bon intervalle. Je suppose que c'est tout pour cette vidéo. Nous allons maintenant parler de logiciels time-lapse. Allons donc sur l'ordinateur. 5. 5. Doit avoir des logiciels Timelapse: Bienvenue dans la quatrième vidéo de ce cours. Dans celui-ci, je vais partager quels programmes et plugins sont les meilleurs pour éditer et créer des vidéos professionnelles en time-lapse en 2021, Quel est leur prix, leur objectif et le flux de travail spécifique. Le premier programme que vous souhaitez télécharger est évidemment notre timelapse. Time-lapse est un programme qui fonctionnera avec Lightroom pour prévisualiser votre time-lapse, supprimer la luminosité Flickr, nettoyer une transition morte ce soir était l'assistant du Saint Graal. Et dans l'ensemble, faites le niveau et rampe de l'ensemble de votre séquence d'images. C'est aujourd'hui le logiciel dont vous avez besoin pour créer des délais professionnels. En fait, il n'y a pas vraiment de travail. Vous pouvez également explorer la séquence d'images dans une vidéo en utilisant EdX ou time-lapse et light term, soit le développeur time-lapse Gunter propose une version gratuite fonctionnalités limitées et deux types différents de licences à usage privé ou commercial. N'hésitez pas à télécharger la version qui vous convient le mieux à votre propre travail. Quelle est la différence entre la privée et la licence pro ? La différence entre les deux est en fait assez importante. Vous ne pouvez pas utiliser votre travail commercialement. C'était la licence privée. Vous êtes limité à quatre niveaux d'exportation K maximum et limité avec d'autres fonctionnalités. Vous trouverez plus d' informations sur ce lien. Et nos futures slash com time-lapse pour correction des couleurs Lightroom seront votre meilleure option à utiliser avec L ou time-lapse. Ils travaillent tous deux en coordination les uns avec les autres. Out to be Lightroom est un logiciel basé sur un abonnement que vous devez payer tous les mois pour continuer à l'utiliser. Je sais que c'est nul. Les prix commencent à 9$ par mois pour le forfait photo incluant Photoshop et Lightroom Classic. Ce n'est pas la meilleure option si vous commencez simplement à prendre des photos en accéléré. Si vous voulez aller un peu plus loin, vous devrez probablement télécharger l'intégralité de la suite pour obtenir After Effects Premier Pro et le média et le trimestre, la suite Creative Cloud entière coûte 5299$ par mois. Oui, c'est un budget. Ensuite, j'utilise After Effects pour exporter ma séquence d'images directement vers la vidéo. Mais c'est quelque chose que vous pouvez faire uniquement avec la lumière d'un time-lapse allo, mais vous devez créer une séquence JPEG à partir de Lightroom avant pouvoir exporter la vidéo en ajoutant notre temps- en utilisant After Effects, je peux importer directement la séquence de lignes et explorer la vidéo à partir de celle-ci. Pas besoin d'utiliser JPEG ou Tiff au milieu. J'utilise également After Effects pour nettoyer mes vidéos time-lapse. Nettoyer un time-lapse signifie stabiliser. Il supprime le contraste Flickr nettoyant autant que possible les oiseaux et les avions. Suppression du fils Flickr, images floues, taches de poussière , grain, et rendre le time-lapse aussi propre que possible. Enfin, j'utilise Premier Pro pour modifier le contenu de YouTube, Instagram ou Facebook. Vous pouvez évidemment utiliser le logiciel de montage de votre choix. En fait, j'ai l'habitude de travailler avec Premier Pro, c'est donc mon premier choix. J'ai également apprécié le fait que tous les logiciels Adobe soient liés les uns aux autres, ce qui facilite le flux de travail. Mais vous pouvez vérifier Final Cut Pro ou avid pour d'autres logiciels. Quand il s'agit de plug-ins pour After Effects, j'ai travaillé quotidiennement avec des vidéos soignées et sans scintillement. Peut-être que la vidéo est incroyable de supprimer le grain et d'ajouter la netteté à vos laps de temps sans réellement détruire la qualité de l'image. Le plugin représente des frais uniques d' environ 75$ pour les programmes d' édition MST. Et j'ai l'impression que c' est un bon investissement. Vous pouvez télécharger une version gratuite pour l' essayer avant d'acheter une licence. Sans scintillement par le numérique sur notre clé comme étant mon meilleur investissement de 2022. branchement supprimera la luminosité et le contraste Flickr. Mais si vous utilisez ou time-lapse, est fort probable que le time-lapse soit déjà exempt de tout scintillement de luminosité. Mais vous pouvez facilement vous retrouver avec Flickr contrasté créé par une entreprise légère. Oui, le plug-in sans scintillement supprime le contraste Flickr, ce qui a changé tout mon flux de travail lorsque je l'ai découvert. Cela suggère génial. J'ai publié une vidéo YouTube par ce plugin sur ma chaîne YouTube, alors n'oubliez pas de la consulter et de la visionner. Je sais que tous ces outils sont coûteux et que pour les débutants de l'industrie, vous êtes probablement limité, alors que votre budget a commencé avec la version gratuite ou time-lapse comme Lightroom. C'est tout ce dont vous avez besoin pour commencer à créer des vidéos time-lapse. Vous pouvez créer la vidéo uniquement avec ces deux programmes. Si vous ne pouvez même pas vous permettre Lightroom. Je comprends. J'ai entendu de très bonnes choses à propos de DaVinci Resolve, qui est gratuit. Je n'ai pas vraiment utilisé le programme auparavant, mais je sais que vous pouvez importer des séquences de lignes dans DNG, je crois, et faire la correction des couleurs directement dans le programme. Si vous avez les budgets, je vous recommande d' utiliser notre Lightroom et After Effects en accéléré pour un meilleur flux de travail. Les gars, c'est ça pour cette vidéo ? Passons au prochain. Oui, nettoyer un time-lapse, très important. 6. 6. Pourquoi le nettoyage d'un timelapse est important: Dans cette vidéo, je vais expliquer pourquoi il est important de nettoyer une vidéo time-lapse comme n'importe quelle autre forme d'art. La postproduction prend beaucoup de temps et efforts pour rendre le produit final parfait. Prenons l' exemple de la photographie en acier. Tout le monde prend toujours le temps de nettoyer la photo avant de la publier. Prenons également le cinéma ou l'industrie du cinéma, vous prendrez toujours le temps de stabiliser un clip ou de nettoyer la séquence, par exemple. Eh bien, c'est exactement la même chose quand il s'agit de photographies en time-lapse. Une fois votre vidéo exportée, vous pouvez la réimporter dans After Effects et la nettoyer. Il s'agit en quelque sorte de cette deuxième partie du flux de travail de post-production. Et le nettoyage d'un time-lapse est en fait très facile. Il prend parfois beaucoup de temps. Après huit ans de tournage de vidéos en time-lapse, je sais maintenant tout ce qui peut facilement être propre pendant vos laps de temps. Stabilisation. Vérifiez si votre time-lapse est fragile ou bouge un peu. Si oui, prenez le temps de le stabiliser à l'aide du stabilisateur de distorsion ou de la trachée si c'est vraiment mauvais. Enlever les oiseaux ou les avions. Parfois, des oiseaux, des avions, des hélicoptères ou d'autres éléments indésirables apparaissent sur un ou deux cadres avant de partir, ce qui n'est pas vraiment beau. Prenez le temps de retirer les plus gros à l'aide d'un cadre avant ou après un simple masque. Cela rendra le time-lapse beaucoup plus agréable. Si vous n'avez pas de nuages, vous ne pouvez pas utiliser la technique du mode fusion allégé. Cela vous fera gagner beaucoup de temps, mais cela ne fonctionne pas tout le temps. images floues, l'un des problèmes les plus ennuyeux sur le time-lapse sera les images floues. Cela peut se produire si vous touchez votre trépied ou votre appareil photo. Et le trépied n'est pas très robuste, ou s'il y a un peu trop de vent ce jour-là. Même chose que de retirer les oiseaux dans son cadre avant ou après le démasquer, ajouter les éléments les plus importants dans votre cadre, puis déplacer le cadre net au-dessus du cadre flou. Il fait des taches. Il est très courant d'avoir des taches sur un time-lapse, surtout si vous ne nettoyez pas trop souvent votre capteur ou vos objectifs. Surveillez ceux qui figurent sur vos vidéos time-lapse et supprimez-les après After Effects. Si vous avez des nuages, Lightroom ne fonctionnera que si le ciel est clair et faites attention parfois ils peuvent apparaître au milieu du time-lapse. scintillement. Si vous avez utilisé ou time-lapse, les chances d'avoir une luminosité Flickr sont très faibles, mais vous pouvez quand même. Comment appelons-nous le contraste Flickr créé par Lightroom Contrast Tools va facilement avec les noirs. Les blancs contrastent D Hayes et clarté afin d'éviter le scintillement de contraste sur vos séquences en utilisant la courbe de tonalité au lieu de ces outils pour réduire le risque de scintillement de contraste très mauvais. Si vous avez toujours un scintillement de contraste sur votre vidéo finale, la façon la plus simple de la supprimer comme d'investir dans un plugin appelé scintillement gratuit par l'anarchie numérique. Si vous ne voulez pas payer pour un autre plugin, ce que je ne comprends pas. Vous pouvez essayer. Nous voyons les effets ICO dans After Effects. Il fonctionne très bien. Si le soleil est dans vos prises de vue, surveillez le clignotement du soleil lorsque vous modifiez les paramètres. Mais si vous voulez en savoir plus sur nettoyage de fils Flickr et d'autres tutoriels approfondis sur nettoyage de vos vidéos time-lapse. Consultez l'un de mes cours préférés, nettoyage avancé pour la photographie en time-lapse, où je vous apprends à nettoyer parfaitement toutes vos vidéos en time-lapse super facilement. Vérifiez le lien dans les documents fournis avec cette classe. La raison pour laquelle prendre le temps de nettoyer un time-lapse est la même raison pour laquelle un cinéaste s'assure que ce film est parfait. Ou pendant que vous la peignez, assurez-vous que votre peinture est le mieux qu'il puisse faire. Il rend la vidéo time-lapse plus agréable à regarder, plus professionnelle, plus propre et de meilleure qualité dans l'ensemble. Une meilleure qualité signifie une valeur supérieure, ce qui signifie potentiellement plus d'argent à la fin du processus. Prenez le temps de nettoyer votre travail afin d'être fier des produits finaux, la qualité sera toujours plus importante que la quantité lors de la création d'œuvres d'art. Alors pourquoi ne pas prendre le temps d' interroger la qualité plutôt que la quantité ? Personne ne se souviendra de vous pour nombre de laps de temps que vous avez créés. Mais ils remarqueront le temps nécessaire pour créer une belle œuvre d'art. Nous en avons fini avec cette vidéo maintenant passons à la prochaine où je vais vous montrer un flux de post-production complet en direct. Allons-y. 7. 7. Flux de travail complet en temps réel (Post-production): Cette vidéo est une vidéo numéro six d' introduction à la photographie en time-lapse. Et dans ce cours, je vais vous montrer l'intégralité de mon flux travail en post-production. Mais je ne vais pas entrer dans les détails. Donc, pour chaque étape, je vais vous montrer un autre cours que vous pouvez télécharger si vous voulez vraiment y aller, si vous voulez vraiment en savoir plus sur ce processus, en particulier dans ce étape du flux de travail dont je parle devant vous. Ce cours n'est vraiment que l'image d'ensemble de la photographie en time-lapse. C'est un cours gratuit, mais si vous voulez vraiment approfondir le cours et améliorer la photographie en accéléré dans le processus de post-production. Il suffit de vérifier tous les cours que je partage avec vous dans cette vidéo. Et si vous souhaitez les télécharger, allez aux cours. Je pense que c'est juste là, quelque part en haut à gauche de vos cours à l'écran. Si vous souhaitez télécharger d'autres classes, allons-y, effectuons le flux de travail complet. Quand je veux modifier un time-lapse, je viens de revenir du centre-ville de Los Angeles. C'était vraiment nuageux et j'ai ce time-lapse deux modifications en ce moment, j'étais sous-exposé à garder une belle bonne exposition pour mon ciel. Mais vous pouvez voir la ligne d'horizon et la route qui descend en contrebas ou dans l'obscurité. C'est donc quelque chose que nous allons régler sur Nitro. La première étape de leur time-lapse est donc C. Vous pouvez charger le time-lapse sur notre time-lapse et le lire en direct. C'est ça, c'est ça ? ce moment, Dave, vite et vous pouvez jouer au laboratoire et voir à quoi ça ressemble sans correction des couleurs. Ensuite, nous allons créer des images-clés. Les images clés sont-elles correctes ? Sur Lightroom. Donc, comme vous pouvez le voir maintenant, ça ne change pas beaucoup de choses, j'ai l'impression que trois images clés suffiront. Parfois, je peux passer à 15 images-clés pour faire exploser. Cela dépend vraiment de la séquence que j'édite, mais pour le moment, trois images-clés sont parfaites. Aussi les gars audio aiment mes cours de lumière bleue, ça fait beaucoup de temps devant l'ordinateur. Nous allons donc faire glisser ce bouton vers Lightroom et ouvrir Lightroom. Et assurez-vous d'avoir ajouté le haut. Nous allons importer les images directement dans Lightroom pour les colorier, n'est-ce pas ? Vous pouvez voir maintenant que vous remarquerez seulement que vous ne pouvez voir que les images-clés en ce moment, car en haut, en bas à droite, désolé, j' ai sélectionné des images-clés. Vous pouvez sélectionner la séquence complète si vous souhaitez voir toutes les images. Mais nous n'avons pas besoin de voir toutes les photos. Il suffit donc de deux images-clés. C'était assez rapide. Faisons donc la correction des couleurs. Je vais retirer mes lunettes de lumière bleue pour cette étape. Et c'est vraiment génial. Je veux dire, c'est un style, c'est un time-lapse cool, mais voyons ce que nous pouvons en faire. Je vais m'assurer de la luminosité si mon écran est à 100%. Voyons voir, j' aime généralement Adobe Landscape. Oui, c'est déjà plus bleu. Vous pouvez aller au recadrage et faire automatiquement. Parfois, c'est vraiment bien corrigé. Voyons si cela fonctionne réellement sur celui-ci. Habituellement, ce que vous vouliez vérifier comme les bâtiments du milieu, les bâtiments au milieu, pour la seule raison que le côté peut être déformé par la distorsion de l'objectif. Concentrez-vous vraiment, mais c'est quelque chose que nous allons régler plus tard. Mais le bâtiment au milieu, quelque chose comme ça. Je regarde la ligne médiane. Parfois, cela ne fonctionne pas automatiquement. faire manuellement était la ligne directrice. D'accord. Très bien. Nous pouvons donc maintenant faire un peu d'exposition juste là. La température d'exposition, désolée, peut être un peu plus violette. Je ne vais pas toucher à mon exposition tout de suite. Je vais faire mon autre contraste. D'abord. Faits saillants, voyez les points forts, la différence que cela fait. Mais attention aux faits saillants peuvent créer un contraste Flickr, je ne pense pas qu'il va créer un contraste pour celui-ci, mais poussez les blancs pour obtenir quelque chose de plus lumineux et le noir pour créer plus de contraste. Si vous avez un contraste Flickr, utilisez la courbe de langue. Créez un contraste pour éliminer les noirs et les ombres et remontez les tons clairs ou les blancs juste là. Un peu de texture, de clarté clarté en fait un produit très dramatique et épique. Un peu de déshabillage. Habituellement, vous pouvez vous asseoir un peu d'orange juste là à partir du coucher du soleil. Et puis, dans cet immeuble, un peu juste là, regardez ce fou, je ne l'ai même pas remarqué. Nous allons pousser le fibrineux un peu 2025, mais nous aimons généralement réduire la saturation un peu plus d'un look cinématographique maintenant, avant et après. C'est vraiment une grande différence. Et voyez que l'ajout de contraste rend généralement l'ensemble de l' image un peu sombre. Je vais donc augmenter un peu l'exposition à l' ombre. Ça a l'air mieux. Maintenant, j'ai récupéré quelques informations et mes ombres sans vraiment trop les pousser. Je ne peux pas aller plus loin si je le voulais, mais j'aime aussi le contraste. C'est à vous de choisir ce que vous vouliez faire. Et les points forts sont vraiment cool. Donc oui, allons-y. Si vous voulez jouer avec HSL, c'est possible. Je vais faire de l'affûtage autour des bâtiments. Réduction du bruit. Iso 100, peut-être dix, supprime les aberrations chromatiques et permet la correction du profil. Ensuite, si vous le souhaitez, vous pouvez faire un transfert, fixer les montants. J'étais plutôt bon en ce moment, peut-être que ce bâtiment peut-être un peu déformé, mais ce n' est vraiment pas grand-chose parce que la caméra est vraiment des traits. Il n'était pas incliné vers le haut ou vers le bas. J'ai donc l'impression de ne pas pouvoir faire un petit peu. Vous pouvez également faire le guidé. Oui, ça a l'air bien en ce moment. Moins trois, vous pouvez voir que ce n'est pas grand chose, mais cela se construit sur la gauche trois nuits comme tout droit maintenant. Et à droite, il a l'air droit aussi. Nous pouvons également faire des lignes guidées et simplement dessiner deux lignes de chaque côté. Et c'est quelque chose que vous pouvez apprendre dans cette classe juste là. Maintenant, nous allons à quel point la première image, donc je vais prendre la deuxième image. Je suis toujours sélectionné le premier, mais je vais sélectionner le second était courant et aller dans les images clés du lavabo supérieur de cette façon, il va copier tous les paramètres dans la deuxième image-clé. Maintenant, ce qui est bon avec le time-lapse, c'est que vous pouvez modifier les paramètres si vous le souhaitez. Faites juste un peu plus d'exposition peut-être parce qu'il fait sombre, peut-être plus la température est jaune, et peut-être remontez un peu les ombres. Mais c'est tout. Si vous êtes satisfait de la photo, continuez à sélectionner la deuxième image clé et acide qu'une juste après la troisième. Nous avons maintenant atteint la dernière image-clé. Ce sera donc la dernière image de la séquence. Et oui, ça a l'air, ça a l'air bien aussi. Il est peut-être un peu vert, donc je pourrais changer l'étain deux petits morceaux. Et puis peut-être supprimer un peu l' exposition. Oui. Ouah, c'est à peu près ****. Nous sommes maintenant prêts à revenir à notre time-lapse. Je vais donc revenir à la commande Grid View a pour sélectionner toutes mes images-clés, revenus et S pour enregistrer les données à mi-parcours ou contrôler si vous êtes sur PC. Maintenant, je vais revenir à notre time-lapse. Je vais recharger les données. Ainsi, le time-lapse ne lit que les images clés du tofu à mi-rangées. Comme vous pouvez le constater, les images-clés sont en train de changer. Donc, juste là, la ligne jaune est mon exposition. Maintenant, vous pouvez voir sur les paramètres ici, c'est seulement l'image-clé qui a changé. Nous devons effectuer la transition automatique dans son temps écoulé pendant la transition entre chaque image clé et chaque paramètre que vous avez modifié afin d' avoir une transition en douceur entre elles. Toutes les images clés. Et maintenant, nous pouvons faire les aperçus visuels. Le produit visuel doit être assez rapide. Il va créer un aperçu du time-lapse utilisant la correction des couleurs que je connais juste sur notre time-lapse, Lightroom, ce qui est plutôt bon. Je pense que c'est vraiment génial à voir. Il s'agit d'un flux de travail assez simple. Juste d'avant en arrière avec notre time-lapse et notre nitro au début. Et quand vous avez terminé, pendant que vous êtes prêt à exporter la vidéo, OK, c'est fait. C'était assez calme, rapide. Il a fallu comme quoi, deux minutes pour 300 images. Jouons donc le time-lapse. correction des couleurs a-t-elle été appliquée ? Il a l'air vraiment joli. Oui, nous avons un tout petit contraste Flickr et ce n'est pas trop, ce n'est vraiment pas si mal. Ok, donc vous pouvez voir que la courbe est, c'est ma courbe de luminance, qui est comme l'exposition orbitale. Après la correction des couleurs, vous pouvez voir qu'il ne s'agit pas d'une courbe très lisse. Vous ne pouvez vraiment rien voir de vos propres yeux, mais il n'est pas visuellement parfait. time-lapse offre donc une liqueur visuelle diff. instant, ce que je vais faire, je pense que je vais sélectionner l'ensemble du cadre. Parfois, vous pouvez sélectionner une zone de référence dans le ciel afin de faciliter l'une ou l'autre des accélérations. Voyez quels sont les éléments de votre time-lapse, où la lumière change naturellement. Mais c'est quelque chose que je vais expliquer plus dans l'autre time-lapse Master autre temps qui fait cinq cours sur celui-ci aujourd'hui, je vais juste utiliser le plein cadre, l'image complète, et ensuite peut-être 1010 devrait être très bien. Le niveau moyen 152 passe et nous allons l'appliquer. Ça va prendre encore quelques minutes et je reviendrai bientôt. Je peux vraiment mettre mes lunettes bleues comme maintenant. D'accord. Regardez ça, la différence avant et après. C'est vraiment plus lisse. Ce n'est probablement pas si visible sur celui-là, mais surtout sur les morts ce soir. Selon ce que vous tournez, vous pouvez voir beaucoup de luminosité Flickr, mais sur celui-ci j'étais vraiment, vraiment sympa. La courbe rouge, joli mon Flickr. Vous pouvez donc voir qu'il effectue une sorte de travail de contrepoids pour lisser la courbe de luminance. Maintenant que j'ai fini, je vais simplement cliquer sur Terminer. Et il existe deux façons de créer une vidéo à partir de cette séquence d'images dans vidéo d' aujourd'hui vers cette classe, car il s'agit d'une classe gratuite. Je vais juste vous montrer comment je le fais moi-même. Si vous voulez apprendre comment le faire avec Lightroom et moi sommes en time-lapse. Vous pouvez, vous devez revenir à l'export de Lightroom ou séquence génétique, puis revenir ici pour trouver mon exportation de la vidéo. C'est donc quelque chose que vous pouvez apprendre dans le master lors d'une classe Time Lapse cinq aujourd'hui, je vais vous montrer comment je le fais à partir de mon propre flux de travail et j'ai l'impression que c'est pour trouver une meilleure façon de le faire. C'est plus rapide puisque vous pouvez exporter la vidéo directement à partir de la séquence d'images. Il n'est pas nécessaire de créer une séquence JPEG ou une séquence tiff au milieu. Oui, j'ouvre After Effects en ce moment et nous allons exporter la vidéo Je, c'est After Effects, donc je vais entrer, c' est bon. Je vais choisir mes malades, ce qui devrait être que je pense que c' est un time-lapse. Rangée de Los Angeles 2021. Où est-il ? Je pense que c'est celui-là et c'est la date rapide. Donc je vais dire que la première caméra était malade ouverte. Il va ouvrir la séquence Camera Raw. Mais C, puisque vous avez déjà tout édité sur Lightroom, vous n'avez pas besoin de toucher à quoi que ce soit. Il suffit de cliquer. D'accord. Maintenant, en haut à droite, vous avez votre séquence. Nous allons donc créer une nouvelle séquence. Très bien ? Je vais faire la commande K, enfants vont ouvrir les paramètres de composition. J'utilise un préréglage aujourd'hui je veux exporter ma vidéo deux pour k plus time-lapse. Nous pouvons le renommer rapidement au centre-ville, au centre-ville de Los Angeles. Ensuite, j'ai également un raccourci Option Command. décalage H est en fait mixte. Tout correspond à ma composition. Si vous n'avez pas le raccourci, vous pouvez simplement utiliser l'échelle, n'est-ce pas ? Là. C'est peut-être mieux, parce que je suis un microbe. Microbe un peu de ce côté, parce que je ne veux pas la paix des garde-manger sur la gauche. Je peux vraiment me cacher. Il va certainement baisser. Je suppose que ce n'est pas trop mal. Je pourrais peut-être en garder un peu. Ce n'est pas trop mal. Donc vous savez quoi, je vais juste revenir à l' original et ensuite refaire l' option Command Shift H. Encore une fois, c'est un raccourci. Vous devez créer un raccourci clavier de modifications à cet endroit. Mon Zoom est juste un petit peu, pas beaucoup, quelque chose comme ça. Et puis descendez pour cacher un peu de fleurs, chercher plus de bâtiments. Lorsque vous êtes prêt à exporter, vous pouvez charger plus de délais si vous le souhaitez. Si vous souhaitez charger plus de temps, vous pouvez le faire. Êtes-vous prêt à passer à Option Command M ? Est-ce que c'est ça ? donc chaque fois que je pense qu'il y a deux contrôles qui viennent en m. Oui, la commande de contrôle M est en train d'envoyer, allez, m va ajouter Media Encoder, ce qui le fait en ce moment. Sur l'autre écran. contrôle à venir va envoyer la vidéo à la file d'attente de rendu. J'ai déjà sélectionné mon préréglage par défaut, qui est celui-ci. Si vous cliquez dessus, vous pouvez accéder à l'option Format, puis vous avez plus de Kotex disponibles. Vous devrez l'envoyer à Media Encoder si vous voulez faire H.264, ce qui craint. Non, je ne veux pas parce que Tom QuickTime maintenant je veux mes préréglages qui sont 4444. Laissez-moi cliquer ici dans Exporter, Enregistrer. Ensuite, nous allons rendre la vidéo. Et quand c'est fini, eh bien, il est prêt à être nettoyé, les gars. J'ai donc déjà expliqué dans la vidéo avant d'aller plus vite. J'ai donc mes vidéos en time-lapse. Maintenant, c'est une vidéo, ce n'est pas un clip, ce n'est pas un time-lapse, donc vous pouvez voir qu'il est prêt à être nettoyé. C'est le même time-lapse. Je peux prendre un peu de poids. Ils ne sont pas pleins. C'est la quantité, désolée, à moitié pleine grandeur. Que pouvons-nous nettoyer ici ? Je vais donc charger le time-lapse en pleine qualité , et nous allons jouer à la vitesse réelle. En ce moment, cela signifie la ligne verte ici. C'est comme, je crois que c'est de l' argent ou après une notation fixe, sorte d'image d'aperçu. Je n'ai jamais vraiment su de quoi il s'agit, mais je sais que quand elle est verte, l'image est chargée et on peut facilement la lire à plein temps. On peut donc voir à la fin qu'il se déplace un peu soudainement ou le flash quelques images, donc peut-être deux images à la fin. Je vais donc le recadrer. Maintenant, nous nettoyons la garniture time-lapse up pour travailler Harry. Et évidemment, j'ai un clip, un cours sur le temps de nettoyage qui s'écoule. Doit-on stabiliser le clip ? Doit-on faire un stabilisateur de distorsion sur celui-ci ? Donc, ce que vous pouvez faire, c'est aller vite et ensuite vérifier les bords. En ce moment, il ne bouge vraiment pas du tout. Nous n'avons donc pas besoin de faire pour Warp Stabilisateur. Je pense qu'il y a quelques oiseaux dans les avions qui volent autour et que nous voudrions peut-être enlever surtout au sommet. Ce que je peux faire maintenant, c'est une nouvelle technique. En fait. Nous pouvons simplement sélectionner l'oreille, l'outil de tampon clone, et je n'ai pas peint. Nous allons sélectionner une seule image , puis le décalage temporel source de moins un. Et vous allez peindre sur l'image là où vous devez double-cliquer pour accéder au calque. Le calque, le calque d'édition, le calque, le calque et la couche de composition seront en cours d'édition Le calque et la composition sont notre dernier clip. Voyez maintenant que j'ai sélectionné mon pinceau. Donc, si vous allez à la peinture, vous lisez pour l'utiliser. C'est donc quelque chose que j'enseigne pour la première fois. Sur YouTube. Il y en a aussi sur YouTube. Maintenant, je vais jouer le time-lapse. Et quand je verrai quelque chose que je dois enlever, vous verrez que je vais juste peindre sur le time-lapse. C'est génial. Pour l'instant, il n'y a vraiment rien. C'est assez propre, le time-lapse en fait, c'est vraiment rare à obtenir. D'accord. Nous en avons un. Entrez et flèche gauche pour revenir en arrière image par image. Voyez donc ici que nous avons un oiseau ou quoi que ce soit. Je vais juste peindre dessus et c'est parti. Fondamentalement, ce qu'il fait, il utilise un cadre après et il peint le cadre après dessus, j'avais l' habitude de masquer et de dupliquer mon calque, déplacer un cadre après un démasquage autour du petit mais étant capable de peindre sur le CNR, passez au suivant et je ferai la même chose. Assurez-vous que c'est un peu propre ici. Et puis, nous passons à la suivante. Est-ce que c'est cool ? Il fait la même chose et le faisait avant, mais beaucoup plus vite. Voyons s'il nous reste quelque chose . C'était vraiment propre. Je pense que les avions Il y a un avion juste là, mais je pense que leurs avions sont au-dessus des nuages. C'est vraiment vrai, je suis vraiment PQ, c'est mon travail, mais oui, juste pour créer des contenus de qualité, c'est ce qui compte. Si cela ne fonctionne pas avec une image, suffit de changer le moins un par plus un. Désolé si ça ne fonctionne pas avec un ami avant, suffit d'en faire un ici et il va sélectionner un cadre après. C'était un time-lapse vraiment propre. Je suis vraiment, vraiment surpris qu'il n'y ait pas grand-chose à enlever sur celle-ci, mais oui, pour vous montrer, je suis sûr que je peux même retirer cette voiture, par exemple. Je veux dire, nous n'avons pas besoin de peindre dessus. Il ne fonctionne pas pour les grands éléments car la lumière est différente. Mais c'est le cas, cela fonctionne de la même façon. Vous pouvez donc certainement voir qu'il y a quelque chose qui a enlevé l'oreille, mais en fait pas si mal. Je vais supprimer ça parce que je n'en ai vraiment pas envie. Si vous avez de gros éléments utilisant le masquage, dupliquant votre calque, l'utilisation du whisky de masquage fonctionne mieux. Bon, donc maintenant, nous allons passer à l'étape suivante. Je vais donc prendre celui-ci et ensuite dupliquer. J'aurais donc un précomp. Maintenant, ce que je veux faire, c'est ajouter un peu de netteté. Vous avez donc un charbon de bouchage. J'ai oublié, j'ai besoin de vidéo, désolé, double-cliquez. C'est donc le branchement, ça va enlever grain et ajouter de la netteté d'une manière qui n'affectera pas vraiment la vidéo. Je vais dire que c'est une zone dans le ciel, par exemple, la fumée SICE pour la seule raison que je suis à moitié ici. Je vais donc tromper la paire P. Je suis sûr qu'il n'y a pas de céréales du tout, mais regardez les nuits de mieux niveau 1 pendant un petit moment. Je vais donc construire un profil et commencer à enlever leur grain. Ce n'est pas si mal, mais je veux quand même garder un peu de gris et je pense que c'est un laboratoire en temps mort, alors peut-être supprimer 50 % de cet outil. Ensuite, vous pouvez ajuster et prévisualiser espace, puis vous avez une netteté qui semble très bien. Vous n'avez que votre time-lapse est concentré, c'est juste parfois que vous pouvez voir qu'il est un peu bourré. Surtout si vous y ajoutez du stabilisateur de distorsion. Ne devenez pas trop fou car vous pouvez voir parfois si vous ajoutez trop de netteté, affûtage, vous pouvez le voir. Alors assurez-vous qu'il ne crée pas ces effets bizarres et bizarres. Celui-ci est déjà assez pointu, donc je veux vraiment y aller doucement. Appliquez-le ensuite avant, après. Il pourrait ne pas le voir de votre côté. Mais cela fonctionne bien. Et enfin, nous avons l'intention de voir un peu de contraste Flickr créé par électron était la voiture est juste en bas à droite. Ce n'était vraiment pas grand chose. Je vais donc ajouter un peu de scintillement gratuit par l'art numérique ou la clé. C'est un autre gros branchement qui fonctionne très bien. Ces plug-ins sont payants. Mais si vous vérifiez mon cours de nettoyage avancé, je vous apprends à faire cela avec tous les effets et préréglages ou déjà dans After Effects. Il suffit donc de vérifier mon cours de nettoyage avancé si vous voulez en savoir plus à ce sujet. Je parle également ces plug-ins dans mon cours de nettoyage. Vous avez un time-lapse. Vous disposez d'un préréglage time-lapse, mais parfois il crée ombres bizarres autour des lumières, ce qui vous permet de créer une compensation de mouvement qui fonctionne habituellement ou simplement de réduire la sensibilité l'heure et le rayon temporel. Parfois, ça aide un peu. Avoir un time-lapse plus propre, je suppose. J'ai l'impression que nous sommes prêts à y aller maintenant. Je vais refaire le commandement du contrôle. Oups, pas de contrôle. Venez en M. Et nous parvenons à explorer à nouveau le time-lapse. Et maintenant, ce sera le dernier time-lapse pour que je puisse passer à l'exportation finale. J'ai mes systèmes de numéros d'index, donc il est coupé 0111818 que dix nuages rapides LA. Je vais sauvegarder le rendu. Il s'agissait simplement d'un flux de travail complet. Vous savez quoi, j'ai fait une petite erreur. J'ai oublié de réactiver le filtre Réduire le bruit en haut juste là. Je le décoche généralement pour vérifier le time-lapse car il prend beaucoup d'énergie, mais n'oubliez pas de le revérifier avant d'exporter. Je vais réduire les connaissances, d'accord, donc je vais redémarrer. Il devrait être déjà là pour que vous puissiez cliquer dessus, cliquez avec le bouton droit de la souris sur Déplacer vers la corbeille toute sécurité et restituer à quel point c'est rapide. Oui, c'est assez rapide à exporter maintenant car il ne s'agit que d'une vidéo au lieu d'une séquence d'images. C'est donc le dernier time-lapse. Une fois encore. Ce n'était qu'un flux de travail complet qui vous montre comment je le fais, mais je ne suis vraiment pas allé dans les détails. Les nombreuses informations que vous pouvez apprendre. Si vous prenez vraiment le temps de regarder mes autres cours, comme maîtriser en time-lapse, cinq nettoyages avancés pour la photographie en time-lapse ou même des réglages parfaits pour un pour la photographie en time-lapse ou time-lapse parfait seront plus nombreux. côté production de la photographie en time-lapse. Et il y a aussi une correction des couleurs pour la photographie en accéléré, qui contient des tonnes de trucs et d'astuces pour vraiment apprendre tout ce que vous devez savoir pour créer des timelapses professionnels en 2021, vous pouvez également obtenir le pack complet, qui inclut tous les cours que je viens de mentionner et d'autres, y compris une masterclass time-lapse, soit 2019 ou time-lapse masterclass 2021, selon le moment où vous êtes Je regarde ce cours parce que je mets à jour mes cours régulièrement et je travaille sur des tonnes de nouveaux cours. Le pack complet peut donc être mis à jour en fonction du moment où vous regardez cette vidéo. Donc, oui. J'ai deux autres vidéos dans ce cours gratuit. Oui, juste pour plus de vidéos. La prochaine est d'autres techniques de time-lapse à connaître. Passons donc à la vidéo suivante car je suis vraiment très excité par celle-ci. Allons-y. 8. 8. Autres techniques à connaître: Jusqu'à présent, dans cette classe, j'ai surtout parlé simples laps de temps où vous n'utilisez que votre trépied. Ce type de laps de temps est facile à photographier car ils ne nécessitent pas trop d'habileté, en plus de trouver le bon moment de la journée, la bonne composition, les réglages de l'appareil photo et l'intervalle, vous avez juste l'espoir de trouver le meilleur quand il s'agit de conditions météorologiques, car vous ne pouvez pas le contrôler. Ce sont quelques autres techniques autour l'art de la photographie en accéléré que vous devez connaître, même si vous ne voulez peut-être pas commencer par celles-ci. Si vous êtes un débutant, que vous devenez plus avancé et plus aise avec des laps de temps réguliers, si vous pouvez certainement commencer à penser prendre des timelaps plus avancés, élevé Les vidéos Philips sont probablement le prochain type de vidéos time-lapse que vous voudrez créer. Ils sont vraiment amusants mais stimulants pour les tournages, mais les résultats finaux sont incroyables. hyper lapses créent une nouvelle perspective autour de votre sujet. Alors que vous vous déplacez dans l'espace. Vous pouvez voir votre sujet changer dans l'espace et le temps pour filmer ou en hyper tours. Vous n'avez besoin que d'un seul appareil photo et d'un trépied. La seule différence lorsque le time-lapse simple est que vous déplacez votre trépied entre chaque photo. La clé pour créer des hyper lapses fluides et impeccable pour utiliser votre guide dans la vue en direct de votre appareil photo. Point d'ancrage sélectionné du début à la fin. Si vous ne sélectionnez pas de point d'ancrage, la perspective et la distorsion de vos images. Mon changement un peu, ce qui rend la stabilisation de la post-production pratiquement impossible. Vous pouvez également filmer des vidéos Hyperledger, portatif ou en utilisant un plateau de jeu ou simplement un simple module mono. Mais je ne pense pas vraiment que ce soit le meilleur à mon avis, utiliser un trépied et prendre le temps de tirer sur les tours hyper faciliteront la post-production et vos derniers tours hyper ont l'air tellement plus propre. Vous pouvez également utiliser une vitesse d'obturation lente lorsque vous devriez avoir un hyper lapse avec un trépied, ce que vous ne pouvez pas vraiment faire à main ou avec un Bonaparte. Le deuxième type de time-lapse avancé sur lequel vous voudrez peut-être passer du temps s'appelle le contrôle de la machine. Time-lapse consiste à créer un time-lapse de contrôle de mouvement, vous avez besoin d'un système motorisé qui prendra les photos pour vous et déplacera l'appareil photo entre chaque photo, soit en continu, toujours ce que nous appelons un mouvement, doit bouger ou doit bouger, pousse. Je ne sais jamais. Vous pouvez utiliser une tête panoramique et inclinable ou un curseur, ou même mélanger les deux ensemble pour mouvement sur deux ou trois axes, un accéléré court. Pour utiliser ce type de système, vous créez généralement deux ou trois images-clés, parfois plus. Sélectionnez-vous ensuite l'heure à laquelle vous souhaitez photographier ? Et enfin, la vidéo finale a mené. Certains systèmes sont construits différemment et vous aurez plus de contrôle sur vos paramètres, comme le retard après que l'appareil photo ait pris une photo ou plus de trois images clés à la fois, chaque système est un peu différent. Un x correspond aux laps de temps, notamment le panoramique, inclinaison ou tout simplement le glissement, également appelé linéaire. Il s'agissait d'un curseur pour accéder comprend le panoramique et l'inclinaison. Poêle et lames ou toboggan Tilton. Enfin, trois axes incluent l'inclinaison du stylet et le glissement sur un seul contrôle de mouvement time-lapse. timelapses sont un sujet que j'enseignerai dans le cadre ma toute nouvelle masterclass time-lapse 2021. Si vous regardez cette vidéo avant juin 2021, vous pouvez soutenir les projets en cliquant sur le lien qui se trouve sous cette vidéo. Si vous regardez ce cours gratuit après cette date, consultez la page des cours sur ce site Web pour commencer à regarder la masterclass time-lapse 2021. J'enseigne également la photographie en time-lapse Astro dans cette masterclass. Et oui, le dernier type de photographie en time-lapse que vous voudrez peut-être passer du temps avec Astro. timelapses Astro signifient tout ce qui est lié au ciel nocturne, y compris la Voie lactée, le noyau de la Voie Lactée ou simplement les étoiles la nuit. C'est toujours beau d'être génial. Quant au time-lapse dit, vous devez vous éloigner de toute pollution lumineuse. Utilisez une ouverture large ouverte sur un objectif grand angle, évidemment à une vitesse d'obturation lente, et assurez-vous que vous tournez autour de la nouvelle lune. Encore une fois, c'est un sujet que je vais vous enseigner dans ma nouvelle masterclass time-lapse 2021. Cette clause gratuite n'est là que pour vous initier à l'utilisation de cette technique sans vraiment trop aller dans les détails, car sont des tonnes de choses dont il faut parler. 500 rôles négatifs. Savez-vous ce que c'est ? Maintenant que vous connaissez toutes ces techniques, il est temps d' être plus curieux. Quoi qu'il en soit, regardez ce cours jusqu'à la fin pour un petit cadeau pour vous concernant la masterclass time-lapse 2021. Et je vous verrai dans la vidéo finale de ce cours gratuit ce que vous devez faire d'un time-lapse. 9. 9. Que faire avec un timelapse: C'est la dernière vidéo de ce cours. J'espère que vous avez aimé suivre. Et avant de vous laisser revenir à votre vie normale, j'ai voulu partager avec vous quelques conseils sur ce que vous pouvez faire, alors que vos vidéos time-lapse, tout d' abord, pouvez-vous gagner de l'argent avec la photographie en time-lapse ? Bien sûr, comme une image, un film ou une peinture. Une vidéo time-lapse est une œuvre d'art qui peut intéresser les acheteurs à l'acheter pour une production vidéo, peut-être pas une peinture, mais comme des images, des vidéos, des séquences vidéo. Vous m'avez eu. Le meilleur moyen de rendre votre travail visible aux acheteurs potentiels est en fait les médias sociaux. Youtube est vraiment génial pour cela, crée de courtes modifications de trois à quatre minutes était votre meilleur travail et téléchargez-le sur YouTube ou Vimeo. Si ce que vous créez est génial et de bonne qualité, qui devrait être si vous regardez tous mes cours, il n'y a aucune raison que vous ne vendiez pas la licence à votre travail au plus tard début décembre 2020. J'ai vendu à Fox Sports parce qu'ils ont récemment regardé mon dernier time-lapse publié il y a trois ans. Si vous ne voulez pas parcourir le jeu YouTube, vous pouvez essayer de vendre votre travail sur ce que nous appelons un site Web de marché. Pion cinq hors stock, Video Hive ou stock de glace, par exemple. Vous pouvez télécharger votre time-lapse, sélectionner votre prix pour certains d'entre eux et attendre de créer une cellule. Mais je ne vais pas mentir quand je vous dirai que cela peut prendre beaucoup de temps avant que vous commenciez à régler quelque chose. Si jamais vous le faites. La seule raison pour laquelle je dis cela, c'est parce que les sites Web de séquence sont très, très chargés de contenu. Beaucoup de gens essaient de gagner un peu d'argent en vendant leurs photos, vidéos, musique ou tout autre contenu numérique tel que des vidéos en accéléré, les sites balayés ou le champ était du contenu déjà là pour la cellule. Mais si je vous dis de le faire, c' est parce qu'il vous faut généralement quelques minutes pour télécharger quelques clips qui seront disponibles pour vous pour toujours. Et techniquement, une fois que c'est terminé, c'est fini. Vous n'avez rien d'autre à faire. Ce n'est pas comme si vous deviez constamment faire quelque chose. Si vous ne voulez pas vendre votre travail, ce qui est tout à fait correct, vous pouvez simplement partager nouveau vos vidéos en time-lapse sur YouTube, e-mail ou Instagram afin de partager votre art avec le monde entier. Je pense que le partage de mon travail est encore une partie très importante du processus a permis de créer un time-lapse dès que j'en qui a permis de créer un time-lapse dès que j'en ai terminé un dont je suis très fier. J'ai juste hâte de le partager et de le montrer aux gens. J'ai adoré les commentaires. J'adore partager mes connaissances et j' adore m' engager avec mes adeptes et mes amis. C'est tout simplement génial. Il s'agit d'une partie sociale de la création d'une vidéo time-lapse, ce qui, à mon avis, est très important, quoi que vous vouliez faire. Si vous êtes fier de votre travail, ne le laissez pas reposer sur votre ordinateur. C'est votre part partagée avec le monde entier, que ce soit pour s'amuser ou peut-être pour gagner un peu d'argent. Les photographes ne conservent pas leurs propres photos sur un disque dur. Ils essaient généralement de gagner de l'argent, de les imprimer, les partager de la même manière pour votre time-lapse. Après tout, vous êtes photographe accéléré. Il suffit d'obtenir une vidéo à la fin du processus et non une photo. De toute façon. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours gratuit. Je suis très heureux que vous l'ayez terminé. Maintenant que vous savez tout sur la façon dont vous créez une bonne maîtrise du time-lapse, il est temps de s'entraîner, sortir et de photographier quelque chose. C'est la meilleure façon d'apprendre. R. Oui. Merci beaucoup. N'hésitez pas à me contacter si vous avez des questions sans rapport avec la photographie en time-lapse ou en hyper lapse, il y a un bouton de contact juste en dessous de cette vidéo. Merci beaucoup d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine classe. Au revoir.