Introduction à la monétisation de votre passion créative | Les conseils de Patreon

1. Introduction: Salut tout le monde, je m'appelle Christine Donaldson. Je suis musicien, auteur-compositeur et créateur de contenu, et je suis aussi spécialiste du marketing de lancement chez Patreon. Dans ce cours, nous allons couvrir les outils et les tactiques pour vous aider à gagner de l'argent grâce à votre travail créatif, et transformer votre coté en flux de revenus. La principale chose à emporter ici est que votre passion peut devenir une source de revenus viable si vous connaissez les bons outils et que vous le prenez au sérieux. Nous allons répondre à trois questions principales. Premièrement, comment puis-je savoir que je suis prêt à monétiser mon travail ? Deuxièmement, quels sont les outils de canaux spécifiques et les sites Web pour gagner de l'argent ? Troisièmement, comment gérer mes nouveaux revenus créatifs et continuer à croître ? Tout au long de ce cours, je couvrirai des échantillons à travers mon propre travail créatif ainsi que des exemples de créateurs de la communauté Petreon. Nous couvrirons également beaucoup plus sur PGM, un endroit où les créateurs peuvent entrer en contact avec leurs meilleurs fans et gagner une vie durable en faisant ce qu'ils aiment. Bien que nous parlions beaucoup de PGM, je vais également discuter de beaucoup d'autres sujets fondamentaux qui utilisent même la classe comme ressource continue pendant que vous développez votre carrière. J' ai joint une feuille de travail pour que vous puissiez travailler sur A, décider où vous êtes dans le processus en ce moment, et B, quelles sont vos prochaines étapes dans la croissance de votre carrière. Ce cours est vraiment une communauté, donc je vous invite à partager votre travail créatif, poser des questions et à commenter dans la section discussion afin que vous puissiez vous aider mutuellement à grandir. Commençons. 2. Suis-je prêt à monétiser ?: Les chances sont que si vous êtes dans cette classe, vous êtes déjà en train de créer un excellent travail. Maintenant, nous allons parler de la façon de légitimer ce travail et de construire une communauté autour de lui. Cela vous préparera pour notre prochaine vidéo sur la façon de transformer votre passion en flux de revenus. Tout d'abord, jetons un coup d'oeil à ce que vous avez déjà, vos projets créatifs. Vous voulez vous assurer que vous envisagez quelques choses importantes avant de commencer à monétiser votre travail. Le premier d'entre eux est de créer du contenu numérique partageable, quel que soit votre support. Voici quelques-uns de mes conseils pour partager votre travail. Affichez régulièrement et régulièrement. Ça n'a pas à être tous les jours, mais assurez-vous que vous ne tombez pas du radar. En outre, vous pouvez déterminer quand vos fans sont les plus engagés. Est-ce le soir, le week-end, pendant la pause déjeuner ? Pensez à montrer des plans de processus aussi. Tout le travail que vous partagez ne doit pas être un produit fini. Pour les illustrateurs, cela pourrait être un croquis. Pour les créateurs de vidéos, cela peut être un film dans les coulisses. Pour moi, c'est parfois partager une vidéo d'une chanson inachevée quand je suis en studio. Vous pouvez également vous rappeler que vous n'avez pas besoin d'être sur tous les réseaux sociaux. Il est important de partager ce que vous faites, mais de trouver le travail qui vous convient le mieux. Pour les musiciens, cela pourrait être SoundCloud, pour les illustrateurs, il peut s'agir de DeviantArt, choisissez celui qui vous rend le plus excité de partager votre travail avec vos fans. Un excellent exemple en est, Amanda Palmer. Elle est musicienne et écrivaine, mais elle montre son travail créatif sous forme de vidéos, de blog, de MP3, et aussi de publications sur les réseaux sociaux. Créez un système qui fonctionne pour vous afin que vous soyez excité de continuer à partager. Avant de monétiser votre travail, vous voulez également définir votre marque personnelle. Évaluez-vous en tant que créateur. Qu' est-ce que tu fais ? C' est pour qui ? Pourquoi tu le fais ? Voici quelques éléments importants à considérer : comment vous pouvez rester reconnu sur toutes vos plateformes de médias sociaux, et comment vous pouvez vous distinguer des autres créateurs pour rester mémorable. Cela devrait être exprimé à chaque point de contact entre vous et vos abonnés. Qu' il s'agisse de vos publications sur les réseaux sociaux, de vos biographies, de l'aspect et de l'aspect de vos différentes plateformes sociales. Voici deux exemples de marques personnelles fortes de créateurs de la communauté Patreon. Le premier exemple de ceux-ci est Bite Size Vegan. La cohérence de ses médias sociaux et les photos qu'elle montre d'elle-même vous aident à la reconnaître sur toutes les plateformes. Vous pouvez également dire tout de suite quel est le sujet de ses vidéos en regardant ses médias sociaux. Le deuxième exemple est, Shayla Maddox, elle est peintre et cela est immédiatement démontré lorsque vous visitez ses réseaux sociaux. Tout de suite, vous pouvez sentir l'humeur et le style de ses peintures, et elle inclut également une photo pour que vous puissiez la reconnaître sur les réseaux sociaux. Elle est également très réfléchie dans tout son style d' écriture afin que vous ayez une idée de ce qu'est sa personnalité. Si ce sujet vous excite vraiment et que vous voulez en savoir plus, j'ai joint quelques autres cours de Skillshare que vous pouvez plonger plus profondément dans la façon de construire votre marque personnelle. Maintenant que vous partagez votre contenu et que vous avez défini votre marque personnelle, vous voudrez commencer à augmenter votre nombre de fans. C' est incroyablement important parce que vos fans joueront un rôle si important dans la façon dont vous gagnez votre vie en tant que créateur. Je sais que c'est plus facile à dire qu'à faire, mais vous n'avez pas besoin d'un million d'adeptes, vous avez juste besoin de fans qui sont engagés et qui se soucient profondément de votre travail. Pensez à la façon dont vous pouvez engager vos fans sur les médias sociaux. Peter Hollens en est un excellent exemple. Il répond à presque tous les commentaires que ses fans laissent pour que ses disciples sentent qu'il se soucie vraiment de leur soutien. N' ayez pas peur de dévoiler votre personnalité à vos fans. Cela renforce le lien entre vous et vos proches et leur donne l'impression qu'ils vous connaissent mieux. Lorsque vous communiquez avec vos fans, vous pouvez également utiliser un appel à l'action. ainsi faire appel à vos éléments suivants pour vous aider à partager votre travail sur leurs réseaux. Le réseautage est également un excellent moyen de développer votre audience. Qu' il s'agisse de tendre la main aux artistes qui vous inspirent ou de remercier les gens qui apprécient votre travail. Voici trois signes que vous êtes prêt à monétiser votre travail. Vous distribuez régulièrement votre travail, vous avez développé une marque personnelle forte qui vous distingue des autres créateurs, et vous avez développé une base de fans qui s'engage avec vous sur les réseaux sociaux et partage votre travail. Si cela se sent un peu hors de portée, je vous recommande de prendre les prochains mois pour vraiment affiner votre marque personnelle autour de ses principaux lieux. Mais si vous le faites tomber sur ces trois choses, passons dans la prochaine vidéo sur la façon de créer un flux de revenus autour de votre travail. 3. Outils pour gagner de l'argent: Parlons maintenant de la façon de transformer votre passion créative en profit. Vous avez créé votre communauté, votre marque est cohérente sur tous les canaux et vos fans sont engagés. Maintenant, comment vous gagnez de l'argent de votre travail ? Voici quelques méthodes que j'ai trouvées efficaces à partir de ma propre expérience personnelle, et quelques exemples d'autres créateurs de la communauté mécène. Je vais diviser cela en parties, une pour les outils débutants quand vous venez de commencer, et une avec des outils plus avancés. Le début le plus évident est de vendre votre travail, vendre vos projets créatifs est le moyen le plus naturel de générer des revenus pour la plupart des artistes. Quelques plateformes efficaces pour vendre votre travail sont Bandcamp pour les musiciens, en mer ou grand cartel pour les artistes visuels, et vidéo à la demande pour les créateurs vidéo. Si vous avez des difficultés à trouver un marché pour vendre votre travail, vous pouvez passer à l'étape suivante et intégrer une boutique en ligne à votre site Web avec des services tels que Shopify ou Squarespace. Voici un exemple de la boutique de musique en ligne de Jacob Collier. Vous pouvez voir une liste de tous les endroits où vous pouvez acheter sa musique. Voici un exemple de mon magasin Bandcamp, c'est là que mes fans peuvent aller acheter des chansons individuelles. La marchandise est un autre grand flux de revenus. Parfois, votre art peut devenir votre merch et d'autres fois vous pouvez vendre du merch qui est une extension de votre marque et juste une façon amusante de sensibiliser votre métier. C' est important pour vos fidèles fans qui veulent montrer leur soutien à votre communauté. Il fait également la publicité de votre travail tout en vous gagnant des revenus en même temps. Les articles de merch courants incluent des t-shirts, des affiches, des tasses , des chapeaux, des impressions de votre œuvre d'art ou des copies physiques de votre œuvre. sites Web qui vous aident à faire ce merch sont DFTBA, AKT, Teespring, Spread shirt, Zazzle, Merchify et il y en a beaucoup plus. Si vous n'êtes pas tout à fait prêt à vendre votre merch en ligne, vous pouvez commencer par la vendre à des amis, à famille ou à des abonnés qui viennent à vos événements en direct. Voici un exemple de magasin de merch de l'illustrateur Chris Ryniak où il vend ses œuvres sous forme d'autocollants, et voici le magasin de merch Ginger runners où il vend une grande variété d'articles de merch, y compris des équipements pour sa marque personnelle ainsi que des pistes audio. Pensez à ce qui fonctionne le mieux pour vous en tant qu'artiste et à ce que vos fans seraient les plus heureux d'acheter. Les événements en direct sont un autre excellent moyen de gagner de l'argent grâce à votre travail créatif. Ils aident les créateurs à acquérir une visibilité, à se connecter à leur communauté et à gagner de l'argent grâce à la vente de billets. Vous pourriez penser que cela ne concerne que les musiciens qui organisent concerts ou des artistes qui organisent une exposition de galerie, mais les événements en direct peuvent concerner n'importe quel artiste, cinéastes peuvent accueillir des projections, les auteurs peuvent lancer un livre, les concepteurs peuvent organiser une conférence, et fondamentalement n'importe quel créateur peut parler sur un panel lors d'une convention. Voici quelques-uns de mes conseils pour les événements, lorsque vous réservez un spectacle ou une apparition, assurez-vous d'envoyer un courriel très concis qui répertorie ce que vous faites et ce que vous pouvez offrir pour l'événement, puis liez-le à votre meilleur exemple de votre travail. Assurez-vous que vous avez également une bonne compréhension de votre rémunération ou du partage des revenus des billets. Assurez-vous également que vous avez un contrat signé auquel vous pouvez vous référer. Bien sûr, ce ne sont que quelques stratégies et il y en a tellement d'autres, mais maintenant plongons dans quelques outils plus avancés pour gagner du financement pour votre travail créatif. 4. Outils plus performants: Parlons des revenus publicitaires. Une fois que vous avez construit vos suivis en ligne comme nous l'avons mentionné plus tôt, vous pouvez commencer à gagner notre chiffre d'affaires en fonction de la portée de vos suivis. Les moyens les plus courants de gagner des revenus publicitaires sont YouTube. Pour ce faire, YouTube affiche des annonces avant leurs vidéos. Les créateurs peuvent également gagner des revenus publicitaires en affichant des bannières publicitaires ou des publicités sur leurs sites Web. Tout le monde peut monétiser ses vidéos sur YouTube. Tout ce que vous avez à faire est de cliquer sur le bouton Activer sous la section Monétisation de votre chaîne YouTube. Le plus grand défi avec les revenus publicitaires YouTube est qu'ils basés sur des vues et donc extrêmement variables. Donc, cette option n'est pas la source de revenus la plus fiable pour la plupart des créateurs, sauf si vous obtenez des vues extrêmement élevées sur votre chaîne YouTube ou votre site Web, auquel cas elle pourrait apporter un joli sou. Voici un exemple de ma vidéo sur YouTube, Sail Away. Il a un nombre élevé de vues pour moi, c'est plus de 20 000 vues, mais il n'a apporté que quelques dollars au fil des ans. Un autre créateur que je connais qui a publié une vidéo qui a un million de vues n'a fait qu'environ 500$, donc ce n'est pas extrêmement fiable. Une autre façon de monétiser votre suivi social en tant que créateur consiste à incorporer des offres de marque dans votre modèle de revenus. C' est un excellent moyen de gagner un paiement unique important en échange de l'intégration d'une marque dans votre travail. Cela peut impliquer de conserver votre produit dans une photo Instagram ou de laisser une marque sponsoriser votre vidéo et de marquer son logo à la fin. Donc, vous vous demandez peut-être comment fonctionne ce processus. Normalement, une fois que vous vous êtes établi en tant que créateur avec un grand nombre d'abonnés, les marques ou les agences vous communiqueront avec vous au sujet des offres de marque. Mais vous pouvez également vous inscrire à des plateformes qui permettent de vous connecter aux marques pour trouver des opportunités. Personnellement, j'ai eu un grand succès avec des plateformes comme Izea, Collectivement et Fohr Card qui prennent vos informations et les mettent dans une base de données pour les marques à parcourir. Ils m'ont donné d'excellentes occasions de gagner de l'argent en intégrant des campagnes de marque dans mes publications sur les réseaux sociaux. Certains des meilleurs conseils que je peux offrir pour les transactions de marque sont de toujours négocier votre rémunération. Si vous présentez votre taux d'abord, visez haut, puis allez sans crainte dans un cycle de négociations. La marque l'attend. Si la marque présente votre tarif en premier, négociez encore plus. Voici un exemple d'un post Instagram que j'ai fait avec Plenti Yogurt. Quelle que soit la marque que je choisis d'accepter, je m'assure que c'est la bonne solution pour moi, qu'elle correspond à ma marque personnelle et que c'est le type de contenu que mon public souhaite voir. Vous devriez vous assurer de faire la même chose. 5. Histoires de succès (articles en anglais): Ce que j'ai trouvé fonctionnant très bien pour beaucoup de créateurs et pour moi, ce sont des plateformes comme Patreon, qui est un flux de revenus alternatif pour les créateurs. Il peut fonctionner à n'importe quelle étape de votre carrière et il est super facile à mettre en place. Patreon est un endroit où les créateurs peuvent se connecter avec leurs meilleurs fans et gagner un revenu fiable et durable en faisant ce qu'ils aiment. Les fans peuvent s'engager à verser 1$ ou plus par mois ou par projet à leurs créations préférées et, par conséquent, les créateurs peuvent redonner des avantages impressionnants à leurs fans. Pensez à l'époque des Médicis de la vieille école quand un patreon payait un morceau de travail d'un de leurs artistes préférés. C' est comme ça, sauf une version moderne. Cela offre une expérience vraiment différente dans d'autres flux de revenus, comme les revenus publicitaires ou les transactions de marque, car il s'agit d'un revenu prévisible récurrent. C' est comme recevoir un chèque de paie par la poste tous les mois. Patreon aide les créateurs à créer une communauté avec leurs meilleurs fans et à générer des revenus supplémentaires en plus de leur activité normale. Voici quelques exemples de créateurs qui ont un super succès sur Patreon. Kinda Funny est un podcast de jeu et ils gagnent plus de 29 000$ par mois. Comme vous pouvez le voir, ils ont une excellente image de marque personnelle sur leur page, une vidéo qui décrit pourquoi ils sont sur Patreon et une description détaillée impressionnante. L' une des meilleures choses à propos de leur page est qu'ils ont récompenses vraiment passionnantes pour les Patreons à choisir. Un autre exemple est la page Patreon pour Crash Course. Ils créent des vidéos éducatives et gagnent plus de 29 000$ par mois. Comme vous pouvez le voir sur leur page, ils ont une vidéo informative sur la raison pour laquelle ils sont sur Patreon et une description aussi. Ils ont également des options de récompenses vraiment excitantes pour tous leurs Patreons à choisir, allant de 1$ à 1 000$ par mois. Maintenant, explorons ce qui devrait être spécifiquement sur votre page Patreon. Commençons par la description. Cela devrait expliquer un peu comment Patreon fonctionne et pourquoi vous y êtes. Il est important que votre public puisse lire comment cela vous fera progresser dans votre carrière de créateur. Une vidéo est également une chose vraiment importante à considérer. Ce n'est pas nécessaire, mais c'est un excellent moyen d' annoncer votre page à vos fans dès que vous la sortirez. Pour les fans qui ne veulent pas lire votre description, parfois regarder une vidéo explique comment Patreon fonctionne mieux. Les niveaux de récompenses peuvent être la partie la plus importante de votre page. C' est là que vous pouvez énumérer les avantages que vous redonnerez aux patreons en fonction du montant qu'ils souscrivent. Nous constatons que les créateurs de quatre à six niveaux de récompenses sont les plus financés. Il est également très important de réfléchir sérieusement à ce que vous offrez en tant que récompenses. Nous recommandons que les récompenses soient numériques et évolutives afin que vous ne passiez pas trop de temps au bureau de poste à envoyer des articles physiques. Quelques exemples passionnants de récompenses que vous pourriez offrir sont un bulletin mensuel, l' accès à des images exclusives dans les coulisses sur votre page Patreon, un Google Hangout mensuel avec vos fans ou pour des Patreons plus payants, vous pourriez même offrir un appel téléphonique personnel ou message vidéo personnel pour les remercier. Sur ma page personnelle Patreon, j'offre des images dans les coulisses, des téléchargements gratuits de mes démos au fur et à mesure que je les libère, ainsi qu'un Google Hangout mensuel. Fran Meneses a une de mes pages préférées de Patreon. Dès que vous le regardez, vous obtenez une très bonne idée de son style de travail. Elle a une vidéo vraiment amusante sur la raison pour laquelle elle est sur Patreon et comment ça marche. Dans tout ce qu'elle écrit sur sa page, vous avez vraiment une bonne idée de sa personnalité, ce qui est excitant pour ses fans ou toute personne qui veut construire une relation plus étroite avec elle. Vous pouvez également lire une description très détaillée de sa carrière et comment Patreon l'aide. Toutes ses options de récompenses sont très bien pensées avec des avantages vraiment excitants pour tous ses fans. Vous pouvez voir qu'ils vont de 1$ jusqu'à 50$ par mois. Vous vous demandez peut-être, comment puis-je inciter mes fans à me payer ? L' incitation pour vos fans à vous financer est tout au sujet du message que vous envoyez lorsque vous partagez votre page Patreon et l'annoncez à l'avenir. Votre enthousiasme sera reflété par vos suivis. Beaucoup de créateurs ont cette préoccupation initiale qu' ils supplient leurs fans de l'argent alors qu'en fait, ils offrent une occasion vraiment spéciale à leurs meilleurs fans de construire une relation encore plus directe avec eux. C' est un moyen pour les créateurs de redonner et de construire une communauté dans un endroit spécial réservé à Patreon. Il travaille également à créer un petit sentiment d'urgence. Prenons, par exemple, cette campagne de Natalie Dan où elle a partagé sa page Patreon avec un compte à rebours pour que ses fans obtiennent leur nom sur son prochain album. Ce sentiment d'urgence a causé un énorme pic dans son patreonage et, par conséquent, elle a obtenu beaucoup plus de fonds. Une autre chose à considérer est combien d'argent vous devriez chercher à partir de votre page Patreon. Cela dépend de la taille des éléments suivants, du type de contenu que vous créez et de l'effort que vous déployez dans votre campagne Patreon. n'y a pas de formule, mais peu importe quoi, l'argent que vous gagnez de votre Patreon ira dans votre poche et dans votre entreprise créatrice. que vous développez votre page Patreon au fil du temps, vous pouvez changer les récompenses pour les rendre plus excitantes ou même ajouter des niveaux de récompenses plus élevés pour Patreon plus payant. Cela fera en sorte que votre passion créative devienne une plus grande partie de votre revenu global. 6. Conseils en matière de budgétisation: La budgétisation est un élément clé de votre monétisation créative et de votre durabilité. Il joue un rôle de soutien dans l'amélioration de la qualité de votre contenu au fil du temps. Si vous faites de votre passion créative votre entreprise, vous devriez être aussi attentif à votre budget créatif qu'un propriétaire d'entreprise. y a pas non plus de mauvaise façon ou de bonne façon de budgétiser, c'est complètement différent pour chaque créateur. Mais la chose la plus importante est de ne pas être intimidée par elle, et de s'assurer que vous y attaquez plus tôt que tard. Il est également très important de partager vos objectifs futurs et vos aspirations avec vos fans. De cette façon, ils sont vraiment excités de suivre et obligés de contribuer à votre voyage. Vos fans peuvent être une source importante de vos revenus, et de cette façon, ils ont l'impression de savoir ce qui vous attend dans votre carrière de créateur. Certains créateurs utilisent Patreon comme un endroit pour être super franc sur leurs objectifs et ce qu'il faudra réellement pour y arriver. Prenons par exemple un éditeur vidéo haut et à venir. Ils pourraient avoir besoin d'un programme plus coûteux sur leur ordinateur pour éditer des vidéos de meilleure qualité, et si leurs fans contribuent sur Patreon, ils peuvent contribuer au succès de leur créateur préféré. Grâce à des pratiques de budgétisation efficaces, vous pouvez savoir quelles méthodes de monétisation conviennent le mieux à votre entreprise créative. Ensuite, vous pouvez choisir d'optimiser et de passer la plupart de votre temps à consacrer votre temps à cette méthode. Par exemple, si votre page Patreon est votre plus grande source de revenu, assurez-vous de continuer à appliquer le plus de temps à votre communauté sur Patreon. Ensuite, choisissez les prochaines formes de monétisation les plus efficaces et appliquez votre énergie et votre budget à les cultiver. Lorsque vous considérez votre budget créateur, voici quelques règles simples d'entre eux. Calculez toujours votre revenu après impôt et mettez constamment à jour à mesure que votre revenu créateur change au fil du temps. Limitez vos besoins ou vos frais de subsistance essentiels à 50 % de votre revenu. Vous devriez également limiter vos désirs ou l'argent que vous réinjectez dans des projets créatifs à 30 % de vos revenus. Une autre règle empirique est que 20 % de votre revenu après impôt doit être affecté à l'épargne ou au remboursement de dettes. Rappelez-vous que les paiements minimaux pour vos cartes de crédit, prêts automobiles ou vos paiements hypothécaires doivent faire partie de vos besoins ou de vos dépenses essentielles. Tout cela est basé sur la règle empirique 50-30-20 d'Elizabeth Warren. Bien sûr, ces directives ne sont pas fixées dans la pierre, et la budgétisation est différente pour chaque créateur. Mais le plus important à emporter est que, lorsque vous décidez de monétiser votre passion créative, vous commencez à budgétiser plus tôt que tard. 7. Quoi ensuite ?: Une fois que vous aurez tous vos decks d'affilée et que vous êtes un créateur établi, une grande partie de votre travail sera consacrée au maintien votre audience et à l'excitation de votre travail. Voici les cinq principales choses que je recommande pour maintenir et gérer votre audience et au-delà, augmenter vos revenus au fil du temps. Tout d'abord, s'élever au-dessus de la négativité. Plus votre audience grandit, plus vous commencerez à voir des commentaires négatifs sur vos médias. C' est un défi commun pour les créateurs de contenu et la meilleure chose que vous pouvez faire est d'ignorer et de dépasser les commentaires négatifs. temps en temps, vous pourriez trouver nécessaire de faire savoir à quelqu'un que vous avez reçu ses commentaires critiques. Mais, en général, la chose la plus productive que vous pouvez faire est de renvoyer votre énergie aux fans qui vous encouragent. Vous devriez également continuer à demander des commentaires de vos fans. Vous pouvez poster une question ou un sondage sur les réseaux sociaux, ou vous pouvez créer une communauté de commentaires privée, comme une page Patreon ou un groupe Facebook fermé pour vos meilleurs fans. Vous voudrez aussi vous souvenir de redonner à vos fans. Vous pouvez le faire sous la forme d'événements en direct ou concours sur les médias sociaux où vos fans peuvent gagner quelque chose. Vous pouvez également fournir des tutoriels, des cours et d'autres contenus éducatifs à vos fans qui sont également créateurs. Voici un exemple d'un tutoriel de Sakimichan, illustrateur. Beaucoup de ses fans sont aussi illustrateurs et ils sont très curieux de savoir comment elle dessine les cheveux. Ici, Sakimichan expose étape par étape une partie de son processus. Vous pouvez également continuer à augmenter vos revenus de créateur au fil du temps en tirant parti votre communauté Patreon et en faisant la promotion de votre page partout où vous le pouvez. Vous pouvez placer un lien vers votre page Patreon dans tous les endroits les plus découvrables. Vous pouvez intégrer en ligne pour mentionner votre page Patreon sur une base continue ou remercier régulièrement vos clients. Vous pouvez également donner des mises à jour sur vos objectifs ou partager les récompenses que vous partagez avec vos clients sur Patreon. Enfin, vérifier avec vos objectifs chaque mois et évaluer vos progrès monétaires. N' oubliez pas d'investir votre énergie dans les sources de revenus qui vous conviennent le mieux et de faire appel à votre public lorsque vous avez quelque chose d'excitant à leur offrir. 8. Réflexions finales: D' accord, c'est tout. J' espère que vous vous êtes amusé à regarder et que vous avez appris beaucoup sur la monétisation de votre passion créative. J' espère vraiment que vous pourrez passer votre carrière au niveau supérieur en utilisant mes conseils sur : premièrement, évaluer si votre passion créatrice est prête à se transformer en entreprise ; deuxièmement, les différentes méthodes de monétisation ; et troisièmement, gérer un budget créatif. N' oubliez pas qu'il existe des moyens efficaces de faire croître votre communauté au fil du temps et de les mobiliser. J' ai hâte de voir votre plan de lancement de créateur dans la galerie de projets. chose la plus importante que j'aimerais que tu retiennes de ce cours, c'est que tu puisses gagner de l'argent grâce à ta passion créative. Si vous utilisez les bons outils et que vous vous engagez à long terme, votre passe-temps peut devenir votre revenu. Merci beaucoup d'avoir regardé.