Introduction à la conception de lots : Créativité, production d'imprimés et sauce piquante

1. Introduction: Qu' est-ce qui se passe Skillshare ? Je m'appelle Jon Brommet et bienvenue à Intro to Package Design. Dans cette classe, nous allons examiner tout ce que vous devez savoir pour la conception des emballages,c'est-à-dire la hiérarchie, c'est-à-dire la hiérarchie marque et la cohérence entre les produits, compréhension de la valeur nutritive, les codes-barres, l'image de marque et la cohérence entre les produits,la compréhension de la valeur nutritive, les codes-barres, des trucs ennuyeux, des règles, toutes sortes de trucs de design fou. Tu vas apprendre beaucoup. En plus d'apprendre tout cela, vous allez même connaître des choses comme des saignements et des lignes de mort, et tous ces termes vraiment meurtriers et terribles qui, pour une raison quelconque, sont utilisés dans l'industrie de l'impression. Je vais vous montrer ce que c'est au cas où vous ne le sauriez pas, et si vous le savez, nous allons aller vite pour que vous puissiez sauter. Ce n'est pas une grosse affaire. Pour ce cours, je suis super excité par le projet de classe. Il conçoit votre propre étiquette de sauce piquante. Les étiquettes de sauce chaude sont essentiellement l'ouest sauvage de la conception de l'emballage. Vous pouvez faire presque tout ce que vous voulez, mais je vais vous montrer comment suivre les règles et être créatif avec elles. Nous visons la sauce piquante, auto efficace, qui est la boutique. C' est un peu, avez-vous déjà vu Hot Ones sur YouTube, ce genre de concept. Nous voulons quelqu'un qui recherche la sauce piquante en ligne, et nous voulons que votre paquet se distingue parmi tous les paquets étonnants qui sont déjà là. Nous voulons que votre label apparaisse. Aussi, ne vous inquiétez pas si la sauce piquante n'est pas votre truc, il s'agit d'une classe sur la conception des paquets. Il ne s'agit pas seulement de l'étiquette de sauce piquante, elle s'applique à tout type de conception d'emballage , aux règles générales, à tout ce qui a trait à l'industrie alimentaire et des boissons. Cela va vous donner un bon point de départ pour comprendre comment tout fonctionne. Évidemment, je suis super excité à propos de ce cours. J' ai peut-être trop bu de café, mais allons-y, allons-y. C' est l'un des projets les plus amusants que nous ayons fait depuis un moment, nous allons y entrer. Créons des étiquettes de sauce piquante. 2. Le projet de cours: Parlons du projet de classe. C' est dans cette classe, nous allons faire, attendez. On va faire des étiquettes de sauce piquante, super, cool, des étiquettes de sauce piquante. C' est le projet de classe.Je veux que vous créez votre propre étiquette de sauce piquante. Maintenant, il n'a pas besoin d'être dans le style des années 1930 comme je l'ai fait. Je pensais juste que ce serait amusant. Ce sera unique et quelque chose que je n'avais pas vu auparavant. Mais vous pouvez le faire dans n'importe quel style que vous voulez, ou vous pouvez le faire dans le style des années 1930. Au fait, j'ai enseigné un cours dans les années 1930, si vous voulez en savoir plus sur ce style. Quoi qu'il en soit, alors maintenant que vous connaissez le projet de classe, vous voulez commencer à venir avec des idées et vous voulez commencer à esquisser.Je recommande que vous le faites avant de réellement regarder l'inspiration, avant de regarder les concurrents, avant de regarder quoi que ce soit d'autre. Cela va toujours être à chacun leur propre. Mais dans certains cas, si vous regardez réellement ce que font les concurrents et que vous essayez d'obtenir de l'inspiration, vous pouvez finir par les copier par inadvertance, ou ils vous mettent en quelque sorte dans cette petite boîte parce que vous voyez tout C'est comme, wow, ce gars n'a jamais fait ça et ce gars n'a jamais fait ça, alors peut-être que je ne devrais pas le faire. Vous pouvez juste que vous ne pensez pas à ça, je ne pense pas, ça va inconsciemment vous mettre dans cette petite boîte et vous Je ne veux pas que ça se produise. Vous voulez être en mesure de créer tout ce que vous voulez, être aussi créatif que possible et essayer de trouver vos propres idées. Ensuite, vous pouvez regarder l'inspiration et la concurrence car il est important de savoir ce qu'ils font pour que votre design se démarque du leur. Mais je recommande fortement d'esquisser, trouver vos idées d'abord, puis de regarder l'inspiration, et ensuite, bien sûr, vous pouvez changer votre croquis et vous pouvez être comme, oh, c'est une excellente idée. Vous pouvez prendre des petits morceaux d'idées des choses. Bien sûr, ne copiez personne, mais vous pouvez affiner et terminer votre œuvre avant de passer dans l'ordinateur, au moins votre idée de ce que vous allez faire, si cela implique le dessin ou l'esquisse comme le mien. Certains d'entre vous peuvent faire quelque chose de vraiment moderne que vous pouvez juste sauter directement dans l'ordinateur, quel que soit votre style, c'est totalement bien. Commencez simplement par l'idée et le croquis d'abord. Ensuite, regardez l'inspiration, puis regardez la compétition parce que vous devez savoir ce qu'ils font. Besoin de savoir. Maintenant, nous allons aller dans mon processus d'esquisse et mon dessin, c'est une sorte de s'habituer à être un aperçu très rapide parce que j'ai fait tant de cours maintenant sur mon illustration, dans mon esquisse littéralement fait dans la classe des années 1930 sur illustrant un dessin. Ce genre de déja cassé ça. Nous ne allons pas passer beaucoup de temps sur mon design et mon illustration pour la chaîne parce que c'est ce que j'ai toujours fait, mais plutôt comment configurer les fichiers correctement, bons conseils de conception, vous savez un peu de traiter avec et toutes ces sortes de choses importantes. Tu peux monter et faire ton truc. Ce ne sera pas beaucoup d'illustration cette fois-ci. 3. Idées et ébauche: [ MUSIQUE] Donc, vous pouvez voir quand j'ai commencé à dessiner que je suis allé en gros tout de suite dessiner dans mon yéti. Je n'ai pas pris la peine de dessiner beaucoup d'un contour pour la mise en page réelle. Je voulais juste avoir l'idée de yéti sueur et l'idée d'une aile de poulet et je fais juste quelques notes, que je veux des montagnes en arrière-plan et que je veux la sueur qui coule sur lui. Donc, fondamentalement, je veux juste obtenir autant d'informations que je peux le plus vite possible, je puisse continuer à esquisser. De là, j'ai joué avec le regard du yéti. J' ai essayé de lui faire un peu plus de dessin animé. J' ai beaucoup joué avec les expressions. dessin animé n'est pas exactement quelque chose que je suis super à l'aise avec faire, mais j'adore le look des années 1930, alors j'ai pensé que ce serait amusant de jouer plus loin dans ce domaine que j'ai fait dans le passé. Donc vous pouvez voir ici que j'ai expérimenté avec un tas de visages différents. La façon dont les sourcils vont, beaucoup de façons différentes pour les yeux et la bouche. Les yeux, les sourcils, la bouche, ce sont en quelque sorte les principaux objectifs que je voulais essayer de clouer , mais j'ai trouvé que ceux-ci ont l'air trop mignon et ce que j'aime dans les années 1930, c'est qu'il a généralement un peu de une ambiance effrayant pour elle. Une fois, quand je suis arrivé à ce type ici, et j'ai pensé qu'il avait l'air assez beau, mais il a l'air un peu trop humain. La barbe est, le visage et les trucs qui ressemblent à un mec. Un humain normal, en gros avec des cheveux longs ici, autre que le corps. Donc je ne pensais pas que ça ressemblait assez à un yéti. Alors j'ai expérimenté plus en essayant de le faire paraître un peu moins humain et je suis arrivé à ce concept et c'est là que j'ai pensé qu'il serait préférable d'introduire Procreate sur mon iPad pour que je puisse le dessiner un peu plus agréable et plus rapide. Bien sûr, vous n'avez pas besoin d'un iPad ou de tout type de logiciel de dessin coûteux. Pour faire cette illustration, vous pouvez le dessiner bien, passer avec du papier calque avec un marqueur, puis l'amener dans l'ordinateur. À partir de là, ce serait exactement la même chose mais j'ai un iPad Pro et je peux dessiner numériquement et si vous l'avez, cela le rend plus facile parce que vous pouvez facilement déplacer les choses et redimensionner les choses numériquement et cela accélère votre flux de travail. Surtout si vous êtes comme moi, vous n'êtes pas aussi confiant d'un artiste et il faut un peu de temps pour affiner. Donc, c'est comme ça que j'ai commencé et puis d'ici je suis allé à l'iPad. [ MUSIQUE] Donc je veux juste montrer ici que je n'ai pas vraiment esquissé ma mise en page et que était pour un seul but, c'est parce que je savais que quand j'allais dessiner quelque chose ce serait un peu petit ici. Espérons que vous pouvez voir ça. Je savais que je voulais un rectangle simple et je le sépare en trois sections, que je vais montrer dans une seconde et je savais que je voulais toutes les infos, fondamentalement tout ce qui est important ici et ensuite ça va être des faits nutritionnels, et ici, nous allons trouver où va un code à barres, des textes et où il est fabriqué et ce genre de choses ennuyeuses. Donc, ces deux sont très peu importants à esquisser. C' est essentiellement tout ce panel et j'ai su dès le début que je voulais que tout ce panel soit le yéti. Donc, je n'ai pas fait beaucoup d'esquisses pour ma mise en page, ce qui est quelque chose que je recommande normalement de faire. De temps en temps, j'aime enfreindre mes propres règles. Voici donc un exemple juste pour que vous puissiez voir. Cette étiquette est essentiellement trois rectangles, un, deux, trois. Donc, vous ne pouvez voir qu'un tiers de l'étiquette à la fois. Donc c'était la partie principale et ensuite ce sont les faits nutritionnels, des trucs ennuyeux. Donc, il n'y a pas beaucoup de sens à esquisser cela et puis cela a un peu d'opportunité de mise en page, mais j'ai pu juste comprendre cela sur l'ordinateur assez confortablement. Je n'avais pas l'impression d'avoir besoin de le dessiner. J' avais dans ce projet une assez bonne idée de ce que je voulais faire dès le début. 4. Inspiration et compétitivité: Maintenant que nous avons esquissé nos idées initiales et nos croquis initiaux, maintenant il est normal de regarder la concurrence pour l'inspiration et juste d' avoir une idée de ce que vous êtes en concurrence hypothétique au moins. Bien sûr, si vous concevez un paquet pour autre chose, vous allez regarder quelqu'un d'autre, parce que ce projet de classe est la sauce piquante, nous regardons les étiquettes de sauce piquante. Le site sur lequel je suis en ce moment est heatonist.com. Ils sont soit affiliés à la chaîne YouTube Hot Ones, et j'ai vu Hot Ones, c'est un spectacle YouTube incroyable, c'était l'inspiration pour le spectacle, et ça m'a amené à réaliser à quel point la sauce chaude amusante et cool étiquettes peuvent être. Je pense que beaucoup de gens les achètent juste comme le marché de la bière artisanale, où les gens veulent juste essayer parce que la bouteille a l'air cool. Parfois, les gens achètent le produit uniquement parce qu'ils pensent que l'étiquette a l'air cool et qu'ils le veulent dans leur maison. Ensuite, ils sont plus susceptibles de profiter du produit, même si ce n'est pas aussi bon parce qu'ils aimaient tellement l'étiquette. C' est à quel point la conception de l'emballage peut être importante et je pense que c'est vraiment important avec des choses comme marché de la bière artisanale en particulier et quelque chose comme ces paquets d'étiquettes de sauce chaude. Maintenant, vous remarquez quelque chose qui est vraiment important sur la plupart d'entre eux parce que je le vois beaucoup, surtout pour les débutants quand ils créent leur propre paquet, ils veulent devenir fou et parfois on vous apprend ça à l'école. Je pense qu'on m'a appris qu'à l'école aussi, c'est que tu veux devenir fou. Le ciel est la limite, si vous faites cela pour votre portefeuille ou pour le plaisir, vous pouvez faire n'importe quoi si vous voulez. Vous pouvez avoir des dielines folles, vous pouvez les avoir BOSSED en foils, toutes ces choses folles. Mais le problème avec ce concept est que beaucoup de fois qui est juste enraciné pas dans la réalité. La plupart des étiquettes de sauce chaude vont être très simples. Beaucoup d'entre eux ne sont qu'un rectangle et c'est parce qu'il est rentable de cette façon. Cela va coûter beaucoup plus d'argent à l'imprimante, cela va coûter beaucoup plus d'argent à l'entreprise pour faire n'importe quelle impression spécialisée, surtout s'ils ont l'intention de faire une petite série parce qu'ils commencent tout juste. C' est super cher d'avoir une spécialité. Je vous encourage donc à faire preuve de créativité sans faire d'impression spécialisée. Bien qu'il soit vrai, si c'est pour votre portefeuille, vous pouvez enfreindre ces règles. Mais d'une manière générale, j'aime essayer de m'enraciner de la réalité et de faire quelque chose que quelqu'un peut acheter et utiliser immédiatement et qu'il n'aurait pas à payer une fortune pour l'obtenir réellement. Vous faites preuve de créativité dans ces contraintes, plutôt que de simplement le rendre vraiment cool parce que vous pouvez faire ce que vous voulez. Beaucoup de fois, quand j'aborde n'importe quel projet de design que je pense avoir besoin de regarder la concurrence ou la référence, ce que je ferais est de faire une planche d'humeur et une planche d'humeur est fondamentalement juste une planche avec un tas d'exemples de choses que vous aimez. Certaines personnes incluraient des choses stupides comme un canapé ou tout ce qui donne la sensation du client et qui va acheter le produit, parce que c'est quelque chose que vous devez considérer. Afin de concevoir le design, eh bien, vous devez savoir qui va réellement l'acheter. Vous devez entrer dans leur espace de tête et ce qu'ils pensent être cool, pas seulement ce qui s'applique à votre produit. Mais ce site est vraiment un excellent exemple parce que HOT Ones est vraiment populaire, donc une tonne de gens viennent de cette chaîne YouTube et ils achètent des sauces chaudes tout de suite de ce site et bien sûr, ces quatre premiers ici sont tous de la véritable compagnie de sauce piquante, Heatonist. Ils sont en fait faits par eux. Ensuite, ils vendent tous les produits qui sont fabriqués par d'autres entreprises. Vous pouvez voir ici est un exemple d'une coupe de la matrice ce coeur de sauce chaude LOGO et je pense que c'est l' un des meilleurs modèles sur ce site. Il a une forme de bouteille unique et il a une dieline unique. Ils sont prêts à mettre un peu plus d'argent que d'autres produits pour se démarquer de la concurrence, ce qui est vraiment cool si vous avez un client comme ça et qu'ils font un excellent travail, toute leur image de marque est génial. Quelque chose va dépendre de ton goût. Pour moi, Stargazer ici ne le coupe pas, Keith Chicken Sauce ne le coupe pas, mais je comprends, ils se démarquent à leur manière, mais pour moi ils ne sont pas comme le plus beau design. Mais certains de ces autres et je veux dire Veuve Créateur, ce titre seul est intrigant. Ce qui est cool dans le monde de la sauce chaude, c'est que, c'est essentiellement l'ouest sauvage de la conception des emballages. Ils deviennent vraiment fous parce que leur marché est intéressant. Ils veulent un label cool fou, peu comme l'industrie de la bière artisanale. Vous pouvez aller un peu plus ridicule et il n'a pas besoin d'être aussi parfait que si c'était une céréale ou une épicerie normale. La vérité est que beaucoup de ces compagnies de sauce piquante ne seront disponibles dans votre épicerie locale normale, du moins pas là où je vis. Si vous vivez dans une ville fraîche qui a un endroit urbain comme la sauce piquante ou un restaurant cool qui a toutes les sauces chaudes différentes, ils pourraient être là. Mais ils ne seront probablement pas dans votre épicerie à masque à côté de Frank RedHot, Sriracha et Tabasco et ceux-là. Vous n'essayez pas de vous démarquer d'eux, vous essayez de vous démarquer de ce marché indépendant. manière générale, la raison pour laquelle il est important de ne pas regarder d'abord la compétition est que vous ne voulez copier personne. Vous voulez aller avec votre créativité et essayer de trouver quelque chose de vraiment cool. Ensuite, vous pouvez emprunter quelques petites idées que vous pouvez choisir, mais encore une fois, vous ne voulez pas copier quelqu'un. Mais cela aide à regarder une étiquette vraiment bien conçue comme cette étiquette Double Take Salsa Co. C' est un très beau design et vous pouvez avoir une idée de ce qu'ils pensent être le plus important. Évidemment, ils veulent que tu saches que c'est de la sauce piquante, c'est vraiment grand. Ils veulent que vous connaissiez le type de sauce piquante, plus petite et bien sûr, le poids net, qui est quelque chose qui est habituellement nécessaire pour être sur l'étiquette légalement. C' est quelque chose que vous ne tenez pas compte lorsque vous esquissez, mais vous aurez probablement besoin de mettre le poids juste sur le devant de l'étiquette. Une autre chose qui peut être importante est le logo réel de l'entreprise. Vous voudrez peut-être que sur le front, mais cela dépendra essentiellement de l'entreprise et s'ils pensent que c' est aussi important que la véritable sauce piquante elle-même. Ce qui est intéressant, c'est que je suis allé à l'épicerie récemment et j'ai regardé quelques paquets vraiment fabriqués en masse, même comme des barres de chocolat et Cadbury a leur logo vraiment minuscule. Mais si vous regardez Hershey, ils utilisent leur logo énorme. Chacun d'eux a une importance différente quant à savoir si le nom réel du produit est plus important ou si le nom de l'entreprise est plus important. C' est quelque chose que vous pouvez décider si c'est votre propre projet ou quelque chose dont vous devez parler à votre client. L' autre chose qui est cool à propos de ce site Web est qu'ils montrent généralement un côté ou les deux côtés des étiquettes, sorte que vous pouvez avoir une idée de la valeur nutritive. Vous pouvez avoir une idée des ingrédients et juste de la conception globale de l'étiquette. Vous pouvez voir tout ce qu'ils font. Vous savez que vous avez besoin de ce code-barres, vous savez que vous avez besoin des données nutritionnelles, vous voulez probablement voir où il est fabriqué, vous savez que vous avez besoin des ingrédients et peut-être que vous allez avoir un petit quelque chose que quelqu'un peut et apprécier d'où vient le produit ou ce qu'il signifie pour l'entreprise, etc. Jetez un oeil à ce site Web de Heatonist. Jetez un oeil à toutes les différentes saveurs. Ils ont différentes saveurs qui sont sous, doux, moyen, chaud, ainsi de suite. Il y a des tonnes de choses différentes que vous pouvez regarder et bien sûr, vous pouvez le Google ou regarder d'autres endroits. Ce site a juste un bon exemple de certaines sauces chaudes populaires qu'ils vendent réellement beaucoup de, donc vous pouvez avoir une idée de ce que fait le haut de gamme de la compétition, et vous pouvez utiliser cela comme inspiration et vous pouvez utiliser que d'essayer de s'assurer que votre produit se démarque de son produit. Vous pouvez décider : « Oh oui, ils ont écrit le petit symbole sans gluten, c'est important pour moi. Je vais mettre ça là. » C' est d'après votre client hypothétique, ces scénarios comme ça. Une fois que vous avez eu votre inspiration maintenant et une fois que vous avez vérifié ce qu'est la compétition, maintenant, vous avez vos esquisses, vos idées faites, il est temps d'entrer et de mettre en place notre dossier. 5. Configuration et utilisation de Dieline: D' accord. Maintenant, on va parler d'une dieline. Si vous travaillez avec un client ou si vous travaillez avec une imprimante ou les deux, vous pouvez d'abord obtenir une dieline. C' est surtout parce que nous parlons d'emballage en termes de tout emballage, c' est-à-dire tout, boîtes de céréales, étiquettes de café, essentiellement tout ce que vous pouvez transporter en général va avoir un paquet, que ce soit une boîte, une étiquette ou un sac, c' est une sorte de conception d'emballage. Tout ce que le produit que vous achetez est généralement ce qui est considéré comme des paquets sur, et il est super important d'accompagner. C' est l'une des choses les plus importantes, ou du moins en termes de marketing et de design, tout ça. Parce que vous voulez que les gens puissent vouloir ce produit. Beaucoup de fois que ce paquet va sauter de l'étagère ou il va se démarquer des concurrents même sur un site Web et cela donnera à cette personne envie d'acheter le produit et, bien sûr, c'est l'objectif principal de l'entreprise, est de vendre le produit. La conception de l'emballage est cruciale. Selon ce que ce paquet est beaucoup de fois une imprimante aura déjà une dieline car elle aura déjà fait des impressions pour ce paquet. Si c'est le cas, ils envoient votre dieline, super, ou si votre client envoie votre dieline ou vos mesures, super. Mais de temps en temps, vous allez traiter avec un client qui ne l'a pas ou quelque chose de simple comme un rectangle et vous voulez juste commencer. Dans ce cas, et surtout pour quelque chose comme ça, sortez, achetez une bouteille de sauce piquante, vous n'avez pas à le faire, mais si vous le voulez, puis mesurez vous-même, sinon, bien sûr, vous pouvez utiliser mes mesures, pas grand-chose. Mais dans ce cas, je suis sorti et j'ai acheté une bouteille moi-même et puis je peux la mesurer moi-même, cette façon je peux créer ma propre dieline. Je devrais en quelque sorte préfacer cela dans mon dossier. En fait, je l'ai mis en place juste avec des marques de coupe parce que c'est juste un rectangle et il est coupé. Je n'ai pas fait une vraie dieline aussi loin que la forme où elle est frappée. Mais le même concept s'applique à savoir si c'est juste comme une planche d'art avec des marques de recadrage parce que si c'est un rectangle simple ou si c'est une forme réelle qui a comme un colorant réel estampillé de lui, même idée n'est pas vraiment de la matière. Dans ce cas, nous allons mesurer une bouteille. Maintenant, vous pouvez vous demander quelle est la meilleure façon de mesurer la bouteille. Ce n'est certainement pas de prendre un souverain. C'est un tout petit souverain. Ce n'est certainement pas de prendre une règle et de la tourner autour. Ce n'est pas vraiment une bonne façon précise. Voilà l'astuce. Utilisez soit une ficelle, soit un morceau de papier et mettez-le sur la bouteille. Maintenant, dans ce cas, j'ai déjà une étiquette ici, bien sûr, mais quand je mesure ça la première fois, je n'avais pas d'étiquette, donc je devais deviner. J' ai enveloppé ce morceau de papier et vous pouvez décider si vous voulez que l'étiquette s'enroule autour d'elle-même pour qu'il n'y ait pas de couture ou si vous voulez laisser une ouverture, j'ai décidé de laisser une ouverture. Cela aide à montrer le produit et cela semble être que beaucoup d'étiquettes faisaient cela. Je suppose que c'est comme ça que les imprimantes le voudraient. J' ai laissé un peu d'espace. Ce que j'ai fait, c'est que j'enroule ça. J' ai tracé une ligne sur le bout de papier. Laisse-moi prendre mon stylo ici, comme ça et maintenant je sais exactement la largeur que je veux mon étiquette. La hauteur est assez simple aussi. Vous utilisez ceci comme votre top. Vous pouvez plier le papier, faire quoi que ce soit, ou le couper. J' ai fait une marque ici, et ça me donne la hauteur. Maintenant, je peux, bien sûr, poser la bouteille. Je n'ai pas à contourner cette règle. Une chaîne fonctionne très bien, tout comme le papier. Maintenant, en utilisant ma règle, je peux juste mesurer cette ligne à cinq et demi et je peux mesurer la hauteur, qui est de trois et quart. Maintenant, je peux entrer et mettre en place mon fichier réel. Maintenant, que nous avons considéré ce qu'est notre paquet réel, nous avons mesuré, ce que nous avons besoin de mesurer, et quand il est temps d'entrer et de créer le fichier. Maintenant gardez à l'esprit, si vous ne faites pas d'étiquette et que vous faites réellement une boîte ou quelque chose d'un peu plus compliqué parfois, il est préférable de parler au client et de voir s'il a déjà une imprimante et si cela peut vous envoyer une dieline car cela vous évitera beaucoup de temps d'avoir à manipuler votre illustration par la suite. C' est le pire si vous concevez votre design, vous avez une sorte de ce dieline inventé que vous avez fait et ensuite ils vous envoient la vraie dieline et c'est un peu trop différent et vous devez réoutiller tout ce que vous avez passé beaucoup de temps à travailler. Si vous pouvez obtenir la dieline en premier, c'est super important et si vous pouvez le faire, alors vous venez de le faire d'abord. C' est assez facile. J'ai fait ce document, c'est assez simple. Je vais supposer que vous avez une petite idée de la façon dont vous utilisez Illustrator. Vous avez un peu dépassé le stade débutant ou vous avez juste une bonne idée de ce que vous faites. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai fait mon tableau d'art et que je me suis assuré d'avoir un huitième de pouce. C' est 0,125 pouces tout autour. Il s'agit généralement de la quantité dont vous avez besoin pour tout type d'impression papier. Si vous faites des signes et des choses, vous avez besoin d'une plus grande quantité, mais généralement les impressions papier sont un huitième de pouce. Sinon, encore une fois, vous pouvez parler à une imprimante si elle spécifie quelque chose de différent. Mon tableau d'art est de cinq et demi sur trois et quart, ce que j'ai mesuré sur la bouteille. C' est ce que j'ai fait le fichier en tant que. À partir de là, nous voulons une marge, des marges de sécurité pour nous assurer de rester à l'intérieur. Habituellement, ce que je vais faire, c'est faire une marge de sécurité qui est la même que le saignement. Dans mon cas, ce saignement est d'un centimètre. Je veux m'assurer que ma marge de sécurité se situe à au moins un huitième de pouce de la ligne de coupe. Pour ce faire, nous examinons notre taille et c'est cinq et demi par trois et quart. Il y a deux façons de le faire, mais une façon de le faire, c'est plus facile. Vous n'avez pas à faire autant de maths est de vous assurer que vous avez vos guides intelligents sur. C' est « Afficher les guides intelligents » juste coché là ou « Commande U, Control U » sur un PC. Ensuite, nous allons utiliser notre outil rectangulaire, qui est « M » sur mon clavier. Je vais aller au coin supérieur du tableau d'art. Vous verrez un texte d'intersection, apparaîtrez très petit. Nous allons cliquer dessus et nous allons le faire glisser le coin opposé et parce que j'ai des guides intelligents dessus, vous êtes exactement en place, exactement au bord de ces coins. Si vous n'avez pas de guides intelligents sur, alors vous ne faites que deviner et vous aurez probablement manqué d'une certaine marge. Ce n'est pas la fin du monde, mais j'aime avoir les choses aussi parfaites que possible. Il y a deux façons de le faire ici. On peut monter ici et on pourrait moins le montant. Vous allez moins taper ça dans 0,125. Mais techniquement, c'est par côté. Vous voulez aller 0.25, appuyez sur « Entrée », et cela fonctionne exactement comme ça. Alors, montez ici. Cet art est assez facile, mais vous pouvez aller moins 0,25. et là vous allez. Maintenant, vous avez exactement ce que vous voulez. Maintenant, une autre chose que vous pouvez faire est que vous pouvez descendre vers le chemin, puis décaler chemin et ensuite le moins par la même quantité que vous saignez. Tu ne le double pas. C' est déroutant, mais ça s'appliquera à tous les bords. Il suffit de faire exactement la même chose que votre saignement de moins 0,125 pouces. Dans ce cas, nous allons appuyer sur « Entrée », et ça arrive ici. Maintenant, lorsque vous faites le chemin de décalage, vous devez vous assurer que vous comprenez qu'il fait une boîte séparée. Nous allons monter ici, cliquer sur notre boîte d'origine et cliquer sur « Supprimer ». Ce sont deux façons de faire votre marge de sécurité dans InDesign, c'est plus automatique, mais dans Illustrator, vous devez le configurer. C'est ennuyeux. Quoi qu'il en soit, à partir de là, nous voulons aller voir et nous allons descendre vers des guides, et nous allons faire des guides. Juste là, et c'est « Commandement 5 ». J' aimerais vous montrer où vous pouvez accéder aux outils, mais j'utilise toujours les touches rapides si je peux. « Commande 5 ou contrôle 5" sur un PC. Maintenant, vous avez un guide. Vous savez que tout ce qui est important pour vous, que vous ne voulez pas de coupure, fondamentalement, autre chose que le contexte ne devrait jamais aller au-delà de cette ligne directrice que vous venez de faire. Nous allons faire quelques guides supplémentaires pour nous rendre la vie vraiment facile. J' ai déjà dit que, en général, si vous fabriquez une bouteille et qu'elle s'enroule tout autour, votre étiquette doit être divisée en tiers. Le premier tiers, le troisième milieu, sera l'avant du paquet et vous aurez le côté gauche et le côté droit, moins dans ce cas. Nous voulons imiter cela et nous assurer que nous pouvons voir cela afin que nous comprenions où les choses tombent sur l'emballage réel une fois imprimé. Encore une fois, il y a plusieurs façons de le faire. Ce que je ferais, c'est de faire une fois de plus une boîte. Techniquement, nous n'avons pas eu à laisser cette boîte que je viens supprimer mais c'est bon, alors faites une boîte. Maintenant, je vais appuyer sur « S » sur mon clavier, qui est l'outil de redimensionnement, puis appuyez sur « Entrée ». De là, je vais taper 33.3333 [inaudible] comme vous le souhaitez, et cela fera un tiers de la taille de cette étiquette. De là, ce que je veux faire est d'utiliser mon outil de sélection et de m'assurer que j'ai aligné sur le tableau d'art vérifié. Je vais juste mettre ça à l'extrême gauche. Maintenant, si j'appuie sur « Commande R ou contrôle R », j'ouvre ma règle et je vais juste cliquer sur la règle elle-même et faire glisser une ligne dessus. Maintenant vous pouvez voir, ce n'est pas claqué et j'aime ça. Je veux qu'il s'accroche exactement à ce bord. Une astuce est que si vous avez sélectionné cette option, puis que vous cliquez et faites glisser, assurez-vous simplement que si vous êtes ici au-dessus de la forme, il ne va pas réellement s'accrocher à elle parce que vous entrez dans la forme, vous voyez comment elle s'accroche, il va dire chemin. C' est exactement ce bord. Nous savons que c'est parfait. Maintenant, parce que c'est sélectionné, je vais juste l'accrocher sur le côté droit. Je vais répéter ce processus à droite, assurer qu'il s'enclenche là et que nous sommes bons. Maintenant, je peux supprimer ce rectangle et nous avons une configuration d'illustration et nous débarrasser des règles, qui est la commande R ou le contrôle R. Cela s'en débarrasse à nouveau et si vous avez besoin de les faire apparaître, c'est la vue. Je ne sais même pas quels dirigeants. Ils sont quelque part ici. Vous avez des dirigeants, des dirigeants. Évidemment, rapide, beaucoup plus facile. C'est ça. Maintenant, vous avez votre configuration d'illustration et il est temps de plonger dans ce genre de choses pas amusantes. Il aide à mettre en place vos données nutritionnelles et vous êtes code-barres et le genre de choses ennuyeux compris et ensuite vous pouvez commencer à être créatif. 6. C'est quoi Bleed ?: Voici une brève explication du fonctionnement du saignement. Si vous n'êtes pas familier avec le saignement, essentiellement ce qui se passe, c'est que vous avez ces marques de culture ici. se peut qu'ils ne le ramassent pas à l'appareil photo. Ce sont des lignes minces vraiment légères. Ce qui se passe, c'est que si vous coupez hypothétiquement exactement à cet endroit, vous avez tout cet excès de couleur et l'excès de design et d'illustration. Que si cette coupe était dit, par même juste cette petite quantité, alors vous n'allez toujours pas être en mesure de remarquer que c' est évidemment parce que vous allez toujours avoir la couleur. Par exemple, disons simplement que ce saignement n' existait pas et j'ai coupé directement à ce bord juste ici. Coupons juste ici juste à côté de l'œuvre d'art. Disons qu'il n'y a pas de saignement. Comme vous pouvez le voir, il y a en fait une ligne blanche ici. Tu ne veux pas ça, ça a l'air terrible. La seule façon d'éviter cela, je sais que vous pouvez dire : « Oh, eh bien l'imprimante devrait être plus précise ou la coupe devrait être plus précise. » Eh bien, c'est la vie. Tu dois faire face à ça en tant que designer. C' est pourquoi nous ajoutons du saignement. La plupart du temps, nous ajoutons un huitième de pouce à la plupart de ces choses, mais vous pouvez discuter avec l'imprimante de la quantité de saignement qu'ils veulent. L' idée ici est que maintenant, si la ligne de coupe est allumée ou même légèrement éteinte, votre œuvre va directement sur le bord et il sera imperceptible si la coupe est légèrement désordonnée, c'est le but du saignement. Maintenant, il est également important d'avoir une marge de sécurité parce que parfois la coupe peut aller dans le sens inverse et si vous allez vers votre œuvre, vous devez donc vous assurer que vous ne placez aucune de vos informations trop près du bord du papier. La meilleure façon d'éviter cela est probablement de faire à peu près la même quantité que votre saignement. Si vous avez un huitième de pouce de fond perdu, vous voulez que votre marge soit d'environ un huitième de pouce et assurez-vous que rien d'important ne dépasse cela. Juste au cas où s'assurer qu'il ne soit pas coupé. 7. Valeurs nutritives et code-barres: Maintenant, il est temps de parler facilement de la chose la plus excitante à propos de la conception des emballages, et c'est la valeur nutritive. Non, les faits nutritionnels sont très ennuyeux et souvent, ça craint. Tu sais ce qui est vraiment ennuyeux ? Code à barres. Ce sont deux choses qui puent. Mais on va regarder en haut. C'est déroutant, il y a tellement d'options. Je vais vous montrer comment le faire correctement, laissez-nous aller à l'ordinateur. Il suffit de diriger vers Google réel rapide et de taper dans les faits nutritionnels, puis basement sur votre pays. Donc, dans mon cas, le Canada. Ce que vous devriez être en mesure de trouver assez rapidement c'est certains sites Web qui vont vous donner de l'information. Dans ce cas, j'ai Canada.ca, cela semble assez officiel. Je vais cliquer dessus et voir que c'est par le gouvernement du Canada et ils vont expliquer un tas de choses différentes au sujet de la valeur nutritive. Maintenant, le problème est que, parfois, ils vont être plus spécifiques aux pourcentages réels et aux choses qui y sont réellement, ce qui n'est pas quelque chose dont vous devez vous préoccuper parce que votre client vous le dirait. Mais je peux voir ici qu'il est dit l'étiquetage alimentaire pour l'industrie et les professionnels. Donc je clique sur ce point, et ensuite à travers la Food and Drug Act, qui est la FDA, nous allons passer par ici et nous allons essayer de trouver des étiquettes. Donc, comme vous pouvez le voir avec un tas de clics autour, j'ai dû lire la chose et j'ai trouvé ce répertoire des formats de tableau de la valeur nutritive. Il répartit tous ces formats et au Canada, il faut être bilingue et toutes ces choses différentes que vous devez faire en fonction du produit que vous vendez. Mais ce qui est pratique est, si je fais défiler vers le haut de cette page, il dit ici télécharger un format alternatif qui dit format PDF et c'était fondamentalement ce que je veux. Donc je télécharge ce PDF et dans ce PDF il me montre réellement les étiquettes réelles avec toutes les mêmes informations. Ce qui est cool, c'est que je peux insérer ces étiquettes dans Illustrator et qu'elles vont suivre la taille de très près. Vous voulez toujours lire et vous assurer qu'il respecte les règles, mais vous pouvez voir que cela vous donne toutes ces choses différentes en fonction de la taille de votre paquet. Je pense que c'est à votre client déterminer la taille exacte du fait nutritionnel dont il besoin et les règlements exacts, car il y a beaucoup d'options qui peuvent être déroutantes. Mais je ne pense pas que ça fait mal d'essayer de comprendre autant que vous le pouvez vous-même. Au moins quelques-uns surtout si vous prévoyez de faire plus de paquets à l'avenir, c'est une bonne information à apprendre, mais cela devrait reposer sur votre client. Ne les laissez pas forcer toutes ces choses sur vous, parce que s'ils ont dépensé beaucoup d'argent pour obtenir des étiquettes imprimées et quelque part qu'ils vont vendre, déclinent parce qu'ils n'ont pas suivi les règles spécifiquement. Vous ne voulez pas qu'ils vous reviennent en disant que c'est votre faute parce que vous n'avez pas compris ce système extrêmement compliqué de données nutritionnelles qui est tout différent dans tous les pays. Donc non, assurez-vous que c'est sur eux et qu'ils parlent à quelqu'un qui en sait plus et ensuite vous suivez ces règles. C'est un énorme pourboire. Vous pourriez même leur faire signer des trucs légaux pour s'assurer que vous couvrez vos fesses. Quoi qu'il en soit, une fois que nous aurons téléchargé, nous ouvrirons ça dans Illustrator. Je le fais simplement glisser dans Illustrator et cela me donne la possibilité d'importer une page ou la totalité. Je vais aller de l'avant et cliquez sur Tout, puis je vais mettre les pages PDF d'importation comme liens. Donc c'est bien. Il est de les lier, ce n'est pas de mettre toutes les informations que vous venez d'incorporer les pages que vous voulez. Alors j'ai traversé ça et j'ai lu sur eux tous. Ce qui est intéressant, c'est que lorsque je suis allé à l'épicerie, comme j'ai regardé autour de moi en ligne, tout le monde a une valeur nutritive différente sur leur bouteille de sauce chaude réelle. C' est parce que certains d'entre eux se trouvent dans des pays différents , des provinces ou des États différents, etc. Donc ils suivent des règles différentes et je pense que je ne sais pas à quel point c' est réglementé et je pense qu'ils sont comme nous et qu'ils ne comprennent pas entièrement non plus. Nous allons faire de notre mieux, mais je suis allé avec la plus petite étiquette que j'ai pu trouver, avec les plus petites règles que j'ai pu trouver, parce que c'est une petite étiquette sur une jolie petite bouteille. Dans ce cas, je suis allé avec Narrow Standard de format. Je clique sur ceci et je veux cliquer sur « Intégrer » et cela apportera cette modifiable. Maintenant, la plupart du temps, si vous avez un PDF, il va être massé comme un fou. Il va y avoir toutes sortes de masse. Donc, je vais tenir Option Command 7 et je vais frapper un tas de fois pour tout démasquer, puis Command Shift G. Encore une fois chaque fois que je dis commande, juste remplacer ça par le contrôle si vous êtes sur un PC, et nous avons tout dégroupé. Je vais faire glisser ici, supprimer tous ces trucs d'arrière-plan, et maintenant nous devrions pouvoir sélectionner ce code-barres. Je vais traîner ici en essayant d'éviter ces flèches que je ne veux pas. Je vais changer les clics pour les désélectionner, et voilà, nous avons nos données nutritionnelles. Donc je vais copier ça et je vais coller ça ici. Maintenant, vous pouvez voir que c'est encore un homme énorme, qui est pris beaucoup plus d'espace que n'importe lequel des exemples que j'ai vu en ligne. Donc, ce que je veux faire est de se référer à PDF et essayer de trouver toutes les règles sur le dimensionnement, voir cela doit être 6 point. C' est quelque chose que j'ai déjà fait parce que j'ai déjà fait mon label. J' ai donc découvert toutes les règles et j'ai fait une étiquette plus petite qui suit toujours toutes les règles en ce qui concerne le dimensionnement, le suivi, la taille des points et ainsi de suite. Je vais ouvrir ça dans une autre vidéo, mais pour l'instant je veux juste te montrer une chose vraiment cool. Avec cette chose de faits nutritionnels que je viens de copier et coller à partir de mon PDF, vous pouvez voir que tout est décomposé en petits morceaux. Cela arrive parfois quand ils enregistrent des PDF de certaines manières. Je ne vais pas entrer dans ça maintenant, mais tout ça fait mal à éditer. Donc, la chose que vous pouvez faire évidemment est de copier coller et copier et coller et de construire lentement cela vous-même et utiliser des onglets et tout pour tout construire. C' est quelque chose que vous pouvez certainement faire, c'est gratuit et vous pouvez le faire. Ça va prendre un peu de temps. Heureusement pour moi, j'ai quelques plugins par les gens de Astute Graphics, qu'ils font des plugins vraiment génial. J' ai quelque chose appelé Vector First Aid et c'était un petit avertissement. Ils m'ont donné ces plugins gratuitement parce que je les utilise tout le temps dans mes cours parce qu'ils sont géniaux, mais c'est juste un petit avertissement. Je ne suis pas payé pour les promouvoir, ils ne savent même pas que je mets ça dans cette classe. Quoi qu'il en soit, en fait, retour au premier jour, il y a beaucoup d'options que vous pouvez faire. Dans ce cas, je vais vérifier la sélection. Je vais tout arranger. C' est juste réparer quelques petites erreurs bizarres et des points inutiles. Mais la chose la plus cool ici à cet effet particulier est les options de texte de point de combinaison. Si je clique simplement sur ce bouton, mec, ça ne fonctionne pas toujours parfaitement, mais dans ce cas, ça fonctionne si parfaitement. Regardez, je vais aller par ici et je vais juste traîner ça et il a maintenant combiné tous ces petits morceaux et morceaux de textes. Une belle zone de texte propre où je peux réellement sélectionner chaque ligne, mais tout est connecté et tout a des onglets et tout est mis place pour moi et il est pré-conçu pour être parfait. Maintenant, je peux juste entrer ici et je n'ai pas un fichier si désordonné avec tous ces petits morceaux différents. Je peux sélectionner les points dont j'ai besoin et il y a des textes que je veux faire. Je peux venir ici et mettre en évidence tout et changer, changer la police. C' est tellement incroyable que ça fait gagner une tonne de temps. Bien sûr, au fait, je devrais dire que si on remonte quelques pas, on pourrait le laisser en morceaux comme ça. Tu n'as pas à tout rendre propre. Ça n'a pas vraiment d'importance, mais c'est, je suppose que mon TOC que j'aime que mes fichiers soient parfaits. Maintenant, pour le code à barres, c'est certainement quelque chose dont vous avez besoin pour parler à votre client et savoir quel type de code à barres ils ont besoin, quelle taille ils en ont besoin et s'ils ont un numéro qu'ils peuvent vous donner, ou même parfois pour être capable de vous donner déjà le fichier de code-barres. Sinon, vous pouvez simplement rechercher générateur de code à barres. Vous pouvez trouver celui que vous aimez le plus. Je tape généralement EPS à côté de lui, donc je sais qu'ils vont me donner un fichier vectoriel approprié pour cela. Ce site est assez cool générateur de code à barres en ligne et je l'ai utilisé avant. Vous cliquez simplement sur ce, puis vous descendez à UPC-A ou C. Je pense que ce 1,2,3,4,5,6,7,8,9,10,11. J' ai dit 11 ou des nombres aléatoires, puis je clique sur « Créer », et maintenant il crache ce fichier et je peux choisir de télécharger un EPS ou ainsi de suite. Je vais donc le télécharger en EPS. J' allais aller dans mon dossier Temp ici, ouvrir mon fichier, et je vais faire glisser cet EPS, copier, et je vais le coller ici. Encore une fois, parlez à votre client de la taille de ce code à barres qu'il doit être. C' est une façon assez simple de configurer le code à barres et la valeur nutritive. Maintenant, à partir de là, vous pouvez gâcher avec le rendre plus petit ou plus grand. Une fois de plus, assurez-vous de suivre les directives pour votre pays spécifique et pour votre produit spécifique. 8. Licences des stocks et des fontes de caractères: Un autre sujet passionnant super amusant est la légalité des polices, l'image vectorielle ou la légalité de l'image stock de la photographie. En fait, ce n'est pas si déroutant. C' est vraiment simple, surtout de nos jours avec les sites Web, vous allez juste sur eux et vous pouvez à peu près cliquer sur options de licence afin que vous puissiez comprendre exactement ce dont vous avez besoin, mais je vais vous montrer exactement comment le faire. La clé est, c'est assez important si vous faites cela juste pour votre portfolio ou juste pour le plaisir pour le bien de la classe, utilisez la police que vous voulez. Utilisez une police gratuite, cela n'a vraiment pas d'importance, mais si jamais vous avez l'intention de vendre ce produit ou de vendre un design à un client ou quoi que ce soit. Vous voulez vous assurer que vous utilisez des produits payants appropriés comme dans la photographie de stock, vecteur de stock ou les polices. Si vous utilisez ces choses, si votre écriture, tout, ça n'a pas vraiment d'importance, mais je vais vous montrer que ce n'est pas aussi effrayant que ça en a l'air. On va retourner à l'ordinateur, voir qu'il est derrière moi. Bien sûr, il y a beaucoup de sites de polices. Il y en a des tonnes. MyFonts, je ne sais pas, Fonts.com. Qui sait. Des tonnes de différents sites de polices, Creative Market je trouve être vraiment bon parce qu'ils ont effectivement assez bon prix, ils ne sont pas aussi ridicules. Vous pouvez certainement acheter des polices qui sont 200$, 300$, 400$, mais les prix Creative Markets sont généralement beaucoup plus raisonnables que cela. Cliquez simplement sur quelques exemples. On va aller aux polices populaires. Quand vous êtes ici à regarder les polices, je veux vous donner un petit pourboire. Je ne le savais pas tout de suite. J' aime pouvoir voir à quoi ressemble mon texte dans la police réelle et la façon de le faire sur ce site est cachée, c'est un peu petit. Ici, juste à côté de cette icône de grille, vous voyez ces trois lignes. Si vous cliquez simplement dessus, cela devient votre vue en direct. Ensuite, vous pouvez taper n'importe quel mot. Dans ce cas, je vais taper la sauce piquante et maintenant vous pouvez voir à quoi ressemble votre mot dans cette police. Super utile. Je pense que cela devrait probablement être la valeur par défaut. Mais de toute façon, c'est un petit conseil. Disons juste que vous aimez vraiment cette police de collection de marque patrimoniale ici. Nous allons cliquer dessus et nous allons juste voir quelles sont les options de licence. Il est écrit ici, « type de licence », et vous pouvez cliquer sur quels sont ceux-ci ? Il expliquera les utilisations exactes de cette licence. Comme je l'ai dit, si vous allez sur des sites de polices plus étendus, les polices vont être plus coûteuses. Je trouve que ce site se trouve avoir assez bon prix. Si nous cliquons juste une seconde, vous pouvez voir ici qu'il vous donne ces options de l'acheter comme une police de bureau, une police Web, un ePub ou une application. Évidemment, dans ce cas d'emballage alimentaire, nous ne faisons pas d'application, nous ne faisons pas d'ePub, qui est un livre et nous ne faisons pas de trucs liés au web, la police web. Cela signifie que cette police ressemble à environ 25 dollars. Si nous cliquons, qu'est-ce que c'est ? Ça va vraiment vous donner les infos. Il indique que si vous utilisez cette police pour le bureau ou les paris, il existe une licence pour répondre à vos besoins créatifs. Vous pouvez regarder à travers ici et vous pouvez voir nombre de projets, projets commerciaux et personnels illimités. C' est vraiment bon de savoir que c'est sous le truc du bureau. C' est bon à savoir parce que parfois quand vous achetez une police, ça dit pour un projet, ce qui signifie légalement si vous l'utilisez pour un client, je ne sais pas que vous avez un client dans ce cas, j'ai fait mon truc Crusoe, utiliser un Crusoe et puis le long vient Nike. Vous ne pouvez pas utiliser cette police maintenant pour Nike parce que vous l'avez déjà utilisée et que vous avez épuisé votre licence, vous devrez acheter à nouveau la police pour Nike. Légalement parlant, beaucoup de gens enfreignent évidemment les règles, mais c'est l'avertissement juridique. Maintenant, dans ce cas, vous êtes autorisé à des projets commerciaux et personnels illimités, qui est A plus. C' est super bon pour une police. C' est ce que vous voulez un grand éditeur pour vous permettre de le faire. Ensuite, vous pouvez aller ici, vous pouvez voir ce qui est important et ce que vous êtes autorisé à utiliser jusqu'ici, il est dit, « Conception ou impression à la demande d'applications ». Dans ce cas, nous ne ferons pas ça. Il suffit de lire tout cela et assurez-vous que la version qui fonctionnera le mieux pour vous. Dans ce cas, quand une affaire impressionnante, seulement 25 dollars. Je pense que cette police a un tas d'options différentes et en pré-plan, c'est bien, j'ai juste cliqué dessus. C'est un bon prix. Si vous choisissez une police différente, parfois les prix sont différents car ils peuvent être mis en place par la personne elle-même. Cliquez simplement sur un autre très rapide, mais comme vous pouvez le voir, cette personne a un prix assez raisonnable en fait, c'est encore moins cher, mais une fois de temps en temps vous pouvez cliquer sur une police qui est vraiment cher et si elle ne correspond pas à votre budget et cela ne convient pas au budget de vos clients, essayez juste de trouver une autre police similaire, mais comme je l'ai dit, si nous passons sur quelque chose comme MyFonts.com, nous allons juste cliquer sur une ligne aléatoire. Essayons ce bon de livraison. Nous pouvons aller sur les licences, il suffit de cliquer sur les choix d'achat et maintenant vous pouvez voir ici, vous pouvez voir combien d'utilisateurs paient une fois, ainsi de suite, jusqu'à présent. Comme vous pouvez le voir dans ce cas, ce prix est bon aussi sur MyFonts.com. Peut-être que c'est quelque chose que je devrais utiliser plus. Quoi qu'il en soit, ce sont des polices. Assurez-vous de vérifier ça. La prochaine chose est la photographie de stock. Il y en a plein ici. Je vais essayer de rendre cela plus rapide juste parce que c'est fondamentalement la même chose, mais je stock des photos ou une grande. Cliquez simplement sur photo aléatoire ici. Littéralement en cliquant sur le plus rapide que je peux essayer d'obtenir, allez-y et ouvrez cette image. Évidemment, cela ne s'appliquerait pas à ce que nous faisons. Il dit 36$ pour cette image et il dit inclure la licence standard. Cliquez dessus, lisez les licences et assurez-vous que vous comprenez ce que vous achetez afin que vous n'ayez pas d'ennuis à vous ou à votre client. Il s'agit de polices et de licences d'images. La même chose irait si son vecteur, juste pour être sûr que vous lisez les petites notes commerciales. 9. Conception de votre marque: Maintenant que nous avons tous ces trucs avec, nous avons notre croquis, nous avons notre idée, nous avons regardé la composition, nous avons établi notre dossier. Nous comprenons la valeur nutritive, codes à barres, la légalité des polices, la licence d'image. On l'a compris. On sait ce qu'on fait. Il est temps de prendre notre idée et de faire une véritable étiquette finie. Permettez-moi de mettre mes guides pour vous montrer que j'ai utilisé le même schéma de guide. C' est mon fichier réel que j'ai créé pour cette classe. C' est mon projet et j'ai créé ce personnage yéti comme vous l'avez vu plus tôt. Je vais parler beaucoup de la façon dont j'ai décidé de faire les idées de design que j'ai décidé. Je veux que vous soyez créatif et que vous le conceviez à votre façon. Les faits nutritionnels n'ont certainement pas besoin d'aller à gauche, le tabac n'a pas besoin d'aller à droite. Vous le faites probablement sur vos infos au milieu, ça n'aurait pas de sens. Mais vous pouvez personnaliser votre design, comment vous le souhaitez. Je veux vous laisser la parole pour votre créativité et ce que vous pensez fonctionner pour vous. Mais je veux vous donner quelques conseils sur les règles générales de conception graphique. Ce sont des choses dont je n'ai pas parlé dans d'autres cours. J' essaie de le faire varier. Je suis presque sûr que je n'ai jamais parlé de tout ça. Règle numéro 1, n'utilisez pas trop de polices. Je suggère que si vous le pouvez, sans inclure le logo de la société réelle, je le garderais sous trois polices. Parfois, c'est bon. Il peut être un peu ennuyeux d'avoir une seule police. Vous avez besoin d'un peu de variation. Je pense que d'une manière générale, vous allez avoir une police d'affichage, peut-être pour les titres sont le nom principal du produit. Vous allez avoir une police qui a des trucs grossiers comme les ingrédients ou dans ce cas le texte ici. Vous pouvez avoir cette deuxième police pour les petits détails les plus importants, puis si vous voulez une troisième police juste pour ajouter un peu de variété, c'est bon. D' une manière générale, je n'y reviendrais jamais. Essayez de garder vos polices au minimum. Il y a bien sûr, va y avoir des exceptions à la règle et avec n'importe quelle règle, vous pouvez le briser. Mais c'est certainement un cadeau d' un concepteur plus récent lorsqu'ils utilisent inutilement 45 polices. Il manque juste cette cohérence. Il n'a pas cette marque. Vous voulez essayer de garder tout aussi propre que possible. C' est la règle numéro 1, trois polices. Si nous regardons la règle numéro 1, nous pouvons voir ici que j'ai utilisé une police pour la sauce piquante, et j'ai utilisé la police pour Sweaty Yeti. Maintenant, ils peuvent sembler légèrement différents, mais ils sont en fait la même police, vous pouvez certainement dire dans le S. J'ai dû personnaliser quelques choses juste pour le rendre un peu plus propre comme le A, je ne l'ai pas laissé comme forme de triangle drôle dans la principale SAUCE CHOT mais je l'ai laissé dans cette petite quantité. Peut-être que je pourrais le faire ici aussi, mais je ne voulais pas ça dans la sauce piquante, c'est juste un design bizarre de cette police. Mais j'aime le thème de la police. Je pensais que ça correspondait au thème de mes années 1930, et il avait ce look amusant de dessin animé. C' est juste une bonne police pour ce que je voulais faire. Mais je ne voulais pas utiliser cette police encore et encore parce que ce n'est pas la plus facile à lire. C' est un peu trop audacieux, un peu trop grand et sauvage. Je ne voulais pas ça pour les petites empreintes. J' ai dû choisir une autre police pour les petits caractères, ce que j'ai fait. J' ai cette petite empreinte et il y a cette police ici. Encore une fois, c'est une police bizarre, mais parce que je vais dans les années 1930, je voulais que légèrement cartoony, mais aussi une police lisible. C' est important pour s'assurer qu'il est lisible et que vous ne faites pas trop fou. Ensuite, ma troisième police est la police de script pour The End, et You're Dead ici. Ce sont les deux seuls endroits que je crois que je veux croisière sauce grossière. Ce sont les deux spots que j'utilise cette troisième police, mais c'est fondamentalement tout. J' ai mon titre principal, mon petit texte, et cette petite police cursive juste ajouter une petite quantité de variété. Je suis resté dans le genre de règle générale que j'ai faite pour moi-même de ne pas devenir trop fou. Quand on parle de polices, passons à la règle suivante. De façon générale, encore une fois, les règles peuvent être enfreintes. Je n'irais jamais en dessous de six points. C' est la taille de la police. Plus petit que ça, tu vas avoir des ennuis. Cela va être vraiment difficile à lire et certaines imprimantes vont avoir des problèmes avec elle. Ça va être difficile. Je dirais que six est le plus bas que vous iriez. Maintenant, la seule complication de cette règle en six points, c'est que six points sont une police normale. Maintenant, le problème est que si vous achetez des polices auprès d'autres créateurs, et en fonction de leur connaissance de la création de polices, leur taille peut être légèrement désactivée. Nous allons juste vous montrer un exemple rapide. Si je prends cette police ici et que j'ai juste mon poids net, sortons de l'iBoard. Il y a ma police principale maintenant. Il peut être en fait d'une taille correcte. Je ne sais pas, je n'ai pas testé ça. Mais si je vais à Helvetica, vous pouvez voir oui, c'est sympa et même. C' est six points, Helvetica est six points. D' une manière générale, comparez-le à Helvetica. Certaines polices, allons-y très vite. Voici un exemple de juste une police préinstallée appelée notable. Il est aussi six points, mais si vous regardez, il est certainement plus grand que les six points. Ce qui est très bien, pas un gros problème. Mais parfois, ça ira le contraire. Certaines polices, si elles sont faites à la main ou quoi que ce soit, et elles ne font pas les règles correctement, mais c'est peut-être une police d'apparence cool pour votre but. Leurs six points seront beaucoup plus petits qu'un bon Helvetica six points. Juste si vous êtes dans le doute comparé à une police commune très populaire comme Helvetica, myriade ou arial ou l'une de ces polices, parce que leurs tailles sont techniquement correctes. Vous voulez vous assurer que lorsque je dis la règle des six points, votre créateur de polices n'est pas devenu fou et a fait leur police de la mauvaise taille à six points. C'est important. Éteignez mes guides ici. C'est six points. Maintenant, généralement encore une fois, je dirais que six points sont pour votre petit, vraiment comme des trucs sans importance. Habituellement, autour de neuf points est quelque chose que j' utiliserais pour quelque chose que je veux être lisible. Mais c'est le plus haut que je vais y aller. Si vous ouvrez certains documents de police, ils vont l'ouvrir comme 12 points, comme Microsoft Word nous sommes habitués de toute façon, c'est trop grand. Non. Ne l'utilise pas, ça ne va pas paraître bien. Généralement neuf points va être votre plus grande taille. Et à chaque fois que tu auras plus de neuf points, ça va être un vrai coup de poing dans le visage. C' est ton énorme comme des textes vraiment fous comme dans ce cas, la sauce piquante. Évidemment, j'ai fait sauter ça de l'eau en disant avec le Yeti Sweaty. De temps en temps, si vous voulez faire cette grande coupe supérieure et que vous voulez avoir un design plus fou, alors vous pouvez passer ce point neuf. Mais c'est généralement là que je vais. Six à neuf, c'est une bonne taille de police pour un texte agréable et lisible. Ne deviens pas plus petit. Si vous allez plus grand, vous allez avoir un impact, alors utilisez-le à bon escient. Une autre chose à prendre en compte lors la conception est la quantité de couleurs que vous utilisez. J' essayerais d'utiliser, d' une manière générale, sous quatre couleurs. Maintenant, cela va dépendre, bien sûr, encore une fois, de votre client, du type d'impression qu'il utilise, s'il s'agit d'impression numérique , offset, sérigraphie, etc. Mais si vous pouvez essayer de le garder sous quatre couleurs, car cela gardera le coût raisonnable. Si vous revenez à ce site Web hédonistes, vous remarquerez que probablement la plupart d'entre eux font cela, et il y en a qui ne le font pas parce qu'ils ont été imprimés numériquement et ainsi de suite. Ça peut marcher. Vous pouvez enfreindre la règle. Je dirais généralement essayer de le garder en dessous de cela parce que cela rendra plus rentable s'ils font de l'impression sérigraphique ou un type de gros tournage de presse. Vous devez être à un prix raisonnable. Cela peut s'appliquer bien sûr à d'autres produits aussi comme les modèles de T-shirt et des choses comme ça. C' est de moins en moins important dans le monde de l'impression à mesure que l'industrie de l'impression évolue. Mais il était en vie ou mourir que plus de couleurs coûtent beaucoup plus d'argent. La prochaine règle de conception serait la cohérence. Si je conçois plusieurs produits dans cette même ligne, je veux qu'ils soient très similaires. Ce que j'ai fait est fondamentalement juste copié et collé le modèle exactement en place sur chacun de ces designs, puis j'ai créé un nouveau personnage et une nouvelle toile de fond derrière eux. Mais pour la plupart, tout est très cohérent. Je n'ai pas soudainement utilisé une nouvelle police. J' ai changé la couleur juste pour lui donner un peu de variété, mais pour la plupart, la marque est très similaire à travers et c'est super important. Vous voulez que les gens sachent que c'est la même entreprise, c'est le même produit parce qu'une fois qu'ils vendent et qu'ils se vendent bien, et que les gens l'aiment, vous voulez qu'ils disent : « Oh, c'est un autre produit de cette entreprise que j'aime déjà. » Ils étaient plus disposés à l'acheter. Il serait logique de le garder similaire. Comme parfois, si j'ai soudainement eu le thème de cette 1930 pour cela, et puis si j'ai soudainement fait un style de design complètement différent sur l'une de ces étiquettes. Encore une fois, étiquettes de sauce chaude, genre de l'Ouest sauvage, j'ai vu certaines personnes le faire où il y a un différent de différents types de produits. Mais d'une manière générale, vous voulez cette marque et cette consistance, donc si vous choisissez un style, restez avec lui. La dernière chose à parler dans cette vue d'ensemble de la conception serait la coloration. Dans ce cas, j'utilise la coloration CMJN et c'est généralement ce que vous allez vouloir utiliser pour l'impression papier dans la mesure où vous configurez votre document, tout ce que vous allez imprimer, vous voulez que ce soit un CMJN. Parce que la plupart des imprimantes sont CMJN. Il peut être RVB s'il est sur le web et ainsi de suite, mais généralement l'impression est CMJN. C' est comme ça que vous configurez le fichier. Maintenant, si vous allez réellement envoyer ceci à une imprimante, vous voulez également vous assurer que vous pouvez utiliser une couleur Pantone. La raison en est parce que disons que j' ai cette couleur dorée que j'ai choisie, maintenant je vais vous avertir, j'ai quitté moins CMJN parce que je l'ai imprimé à moi-même et je n'avais pas mon livre Pantone avec moi. Mais si je sélectionne ce taux là, je l'ai configuré comme une couleur principale. Mais j'ai cette couleur dans ce fichier, et le problème est que si je l'imprime sur trois imprimantes différentes, il est possible que cette couleur dorée soit différente sur les trois imprimantes. Cela est dû à une myriade de raisons, mais le CMJN est fondamentalement légèrement incohérent. Si j'ai un livre Pantone, il est préférable de le regarder de mes propres yeux, dans une lumière naturelle, et de choisir la couleur que j'aime. Vérifiez cela avec votre client si vous avez un client pour cela. S' assure qu'ils sont heureux avec elle, puis vous faites dans cette couleur, la couleur CMJN. Laissez-moi vous montrer comment vous le feriez. Ces trois petites lignes à côté des nuanciers une fois que vous avez ouvert vos nuanciers, il suffit de cliquer dessus, ouvrir Swatch Library et d'aller à Color Books, puis de descendre à n'importe lequel, Pantone plus massif, non revêtu , dépend de ce que vous utilisez. Ensuite, à partir d'ici, vous tapez le numéro que vous voulez. Disons que c'était 118 et que vous sélectionnez 118 là. Maintenant s'assure que toutes vos affaires sont de la même couleur. C' est vraiment important. Vous l'utilisez systématiquement, et puis de cette façon il n'y a pas de surprises. Si votre imprimante l'imprime et qu'elle ne ressemble pas à cette couleur, vous pouvez les appeler et dire, « Hé, j'ai besoin que la couleur Pantone ressemble à cette couleur Pantone. » Sinon, c'est sur toi. En fait, une dernière chose que je veux mentionner aussi, quand vous avez fini de concevoir un produit ou de concevoir quelque chose que vous allez imprimer à un moment donné, imprimez-le. Imprimez-le sur votre imprimante à domicile. Rendez-vous dans votre boutique de photocopie locale, envoyez-leur un courriel, apportant une clé USB, tout ce que vous voulez faire. Je vous suggère d'essayer de vous entraîner à imprimer votre travail. Ne dépensez pas une tonne d'argent à imprimer des choses comme des dingues. Mais surtout au début, vous serez surpris de voir combien vous pouvez apprendre de l' impression de votre conception réelle et de la voir par vous-même. C' est là que vous réaliserez comme : « Oh, cette police est trop grande, cette police est trop petite. » Certaines de ces choses dont j'ai déjà parlé. Je n'aime pas cette couleur, ainsi de suite. Cela vaut la peine de le faire, ça vaut la peine d'investir, surtout au début. Vous apprenez vraiment à quoi ressemblent les choses imprimées par rapport à ce qu'elles ressemblent sur votre écran. Parce que beaucoup de temps quand tu es sur ton écran, j'ai ce truc configuré la bonne taille, mais regarde comme je le regarde ? Tu es coincé dans ta tête que c'est à ça que ça va ressembler. Mais vraiment quand il sera imprimé, peut-être que ce sera vraiment si petit. Vous devez considérer cela, et l'imprimer sera vraiment utile pour vous. En plus de cela, je trouve qu'avoir une chose tangible, comme un produit tangible, est tellement plus cool. Je vous encourage aussi que lorsque vous aurez terminé ce cours pour votre projet, imprimez votre étiquette réelle si vous le pouvez, mettez-la sur une bouteille, prenez une bouteille de sauce chaude, obtenez la bouteille que vous voulez, collez-la là. Prends une photo de ça. Vous serez surpris de voir à quel point il a l'air plus cool et à quel point vous êtes fier de votre design quand vous le voyez fait dans une maquette. Vous n'avez pas à faire ça tout le temps, évidemment ça devient cher. Mais c'est super amusant et ça donnera vraiment vie à votre design. Essaie ça. 10. Nommer des fichiers et les organiser: Donc je veux parler de quelque chose à nouveau. Je n'ai pas vraiment parlé auparavant, et c'est organiser vos fichiers. Si vous faites un type de conception et que vous aimez vraiment souvent le terrain dans conception de paquets ou la conception Web ou tout ce que vous faites tout le temps. Que vous pouvez mettre en place un sens des règles. Vous pouvez dire, d'accord, j'ai déjà toujours ces cinq dossiers et puis ces dossiers, j'ai ceux-ci et vous pouvez les configurer tout de suite avant même de commencer à créer vos fichiers. Si vous êtes organisé et que vous avez ce système bien établi. Pour moi, je conçois les choses un peu différemment, parfois je fais des panneaux d'affichage, des cartes de visite, des logos, et donc ce n'est pas si facile pour moi. J' ai tendance à devoir le faire après. En général, si vous pouvez faire votre organisation à l'avance, sinon lorsque vous faites un projet assurez-vous que vous avez tout organisé. Ça ne va pas sembler si important pour l'instant parce que tu te souviendras d'accord, ouais je sais que c'est mon dossier de sauce piquante et ça et ça. D' accord. Je sais déjà de quoi mais disons juste que vous faites plus de fichiers que moi ici, et disons que c'est ceux-là je me souviens, mais disons juste que vous faites plus de fichiers que moi ici, et disons que c'estdans quelques années que vous devez vous référer à cela. Parfois, trouver les fichiers que vous voulez peut être beaucoup plus compliqué et beaucoup plus irritant si vous n'êtes pas organisé. Alors organisons-nous. Pour ce cours, évidemment, je devais créer mes illustrations et créer mes designs, j'avais besoin de fichiers de texture. Je voulais le photographier, ainsi de suite et un peu d'inspiration pour la photographie parce que je ne suis pas photographe. Donc, j'ai tous ces différents types de fichiers, je devrais dire à cela, pour obtenir ce thème des années 1930, j'ai aimé qu'avoir une texture rugueuse dessus, et parfois je crée le mien, mais dans ce cas j'avais cherché Années 30 et je viens de trouver ce pack de texture de poussière de film. C' est de Spoon Graphics. J' ai déjà regardé son site web. Je n'en connais pas beaucoup, mais c'est vraiment cool. Donc, si vous voulez obtenir ces textures pour votre propre produit, il suffit de taper des textures de poussière de film, graphiques 3D, et vous trouverez ce site Web et de le vérifier. Donc, pour commencer, ce que je veux faire est que je vais appeler faire un dossier ici et je vais appeler des fichiers d'illustration de travail, et ce que je veux dire en travaillant de manière générale est n'importe quel genre de chose que je considère fichier de travail signifie que c'est quelque chose pour moi. C' est quelque chose qui est dans les coulisses et c'est quelque chose que je n'ai jamais vraiment envoyé un client, et dans ce cas, j'ai ce PSD de mon illustration réelle que j'ai sauvé de Procreate et ensuite j'ai enregistré chaque couches individuelles. Parfois, il y a plusieurs versions de ce type que j'ai créé, et ensuite j'ai le time-lapse de lui. Je vais garder le time-lapse séparé parce que c'est une vidéo que je veux utiliser pour la classe. Mais je vais juste faire glisser tous ces fichiers d'illustration de travail là-dedans. Maintenant, j'ai aussi ces montagnes que j'ai dessinées pour l'arrière-plan, alors je vais les traîner là-dedans. J' ai cette étagère acheteur. Je devrais avoir la version PSD de ça. Essayez certainement de garder tous vos fichiers organisés. Donc je vais exporter ça de mon iPad pour m'assurer que je l'ai sauvegardé, et maintenant je vais faire un dossier appelé Photography inspiration, et je vais mettre tous ces fichiers ici, et maintenant je fais un fichier généralement appelé fichiers de travail, et c'est là que je jette des choses qui ne sont pas si importantes pour moi. Donc, les faits nutritionnels PDF, ces décors topper que j'ai mis sur le dessus de la bouteille, je viens d'expérimenter avec elle. Je n'ai pas fini par l'utiliser dans la pièce finale, ce petit personnage de flamme devrait en fait aller dans mon illustration de travail, et donc les faits nutritionnels topper va et les fichiers de travail. C' est dans les années 30 que j'ai eu le logo Crusoe. Je l'ai déjà fait pour mon cours des années 1930. Je vais mettre ça là-dedans. C' est mon inspiration. J' ai juste gardé ça. Donc, au lieu d'avoir comme une planche d'humeur, je viens d'avoir un lien. Donc je me souviens que c'est de là que j'ai eu ça pour que ça puisse aller là-dedans. J' ai mon plan de classe. J' ai mis ça dans les fichiers de travail. Ces textures de bureau peuvent probablement aller dans des fichiers de travail, et maintenant j'ai ce laps de temps. Dans ce cours, je vais évidemment faire des vidéos que je vais fairemaintenant pour qu'on puisse juste appeler ça, j'en faisune qui maintenant pour qu'on puisse juste appeler ça, j'en fais s'appelle des vidéos brutes, et je vais décomposer quelques fichiers qui vont là-dedans. Mais fondamentalement, j'essaie de tout organiser dans des fichiers sauf pour mes impressions finales, et puis généralement ce que je vais faire est que je vais faire, je vais faire un clic droit sur eux et je vais leur donner une sorte de marque juste pour me dire que ce sont les les versions finalisées de cette œuvre d'art. Maintenant, vous remarquerez que moi en tant que graphiste, je ne garde pas beaucoup de fichiers de sauvegarde. Beaucoup de gens le font. Je n'aime pas ça. J'aime essayer de garder mes fichiers est organisé que possible. Donc je n'ai pas la version 2, la version 3, la version 7, la version 12. J' ai toujours pensé que c'était fou, surtout quand les gens ont comme la version finale un et la version finale deux. Maintenant, la finale devrait être finale. Donc, ce que je fais est dans les documents eux-mêmes, je vais enregistrer des versions dans des morceaux de vieilles choses à l'arrière et je vais essayer de le garder aussi organisé que possible. J' essaie de tout simplifier aussi bien que possible, maintenant la seule chose que je vais parfois faire est de configurer un fichier d'impression, que je vais montrer dans cette prochaine vidéo. Mais d'une manière générale, c'est mon système pour organiser mes fichiers. Je vous recommande fortement d'organiser vos fichiers et nous aurons des tonnes de sous-dossiers et de choses. Mais c'est un bon conseil pour vous. Ça va être super utile à l'avenir. Si ce n'est pas quelque chose sur lequel vous mettez la priorité. 11. Créer un fichier prêt à l'impression: Voici ma configuration. J'ai mis ces petits points rouges à côté de mes dossiers. Juste pour vous montrer qu'il y avait mes fichiers finalisés dans la dernière vidéo. Dans ce cas, je ne veux pas d'eux, donc je vais les décocher en rouge. Maintenant, tout ce que je vais faire, c'est la seule vraie étape que je fais pour un second dossier. Personnellement, je n'aime pas avoir 12 versions du fichier. Si je fais un changement et que je crains que le client puisse revenir en arrière, je vais juste certains comme dire que j'ai changé ce texte ici, alors je vais enregistrer une version de celui-ci juste le tableau d'art en faisant glisser et en maintenant Alt juste comme ça ou option. C' est à peu près aussi loin que je vais pour reculer. Une autre chose est que j'utilise Dropbox et qu'il a un historique de version. Cela peut être vraiment utile si j'ai besoin de revenir en arrière un certain nombre d'étapes, mais je déteste juste avoir une quantité non organisée de fichiers. Prend également beaucoup plus d'espace sur le disque dur. C' est juste inutile, neuf fois sur dix. plupart des fois, je veux juste aller de l'avant. Si un client dit : « Peu importe, j'aime ce design que vous aviez avant. » D' habitude, ça ne va pas me prendre trop de temps pour revenir à cette étape et ça n'arrive presque jamais. En fait, ça n'arrive jamais. Quoi qu'il en soit, ce que je veux faire, c'est que si j'envoie ça à un client, tu n'as pas besoin de tout ce que j'ai ici. C' est juste inutile. Ils n'ont pas besoin de tous ces croquis, ils n'ont pas besoin de cette petite maquette. Je peux juste m'assurer que mon étiquette est bien adaptée. Au fait, c'est un petit piratage. J' ai pris ce design, l'ai mis sur une bouteille que j'ai décrite pour l'hédoniste, et je l'ai massé pour que je puisse voir exactement ce que je pourrais théoriquement voir sur la bouteille, et c'est assez précis pour le vrai bouteille à la fin. Mais pour ce cas, nous voulons le supprimer. Maintenant, voici le pourboire. Avant de commencer à supprimer des éléments, créez un nouveau fichier. Voilà ce que je fais. Je vais enregistrer comme et tout ce que je fais est à la fin du nom du fichier, je vais souligner PR. PR pour moi, c'est prêt à imprimer. Je dis ceci, c'est important aussi en fait, c'est l'étape que j'ai manquée avant. Lorsque vous enregistrez votre fichier. Si tu as saigné et tout ça, j'ai fait ce préréglage. Mais sinon, allez à la pression sur la qualité, sélectionnez cela, descendez et marques et vous voulez ajouter des marques commerciales et assurez-vous d'utiliser les paramètres de fond perdu du document. C' est essentiellement ce que j'ai mis en place ici, et le décalage. Le décalage est également important. Donc, si je retourne ici, je clique sur les marques déposées et clique sur Utiliser les paramètres de fond perdu du document. J' ai besoin que ce décalage soit exactement le même nombre que mon saignement afin que ces lignées de culture soient en dehors de la croyance qui le met en place correctement. Vous pouvez avoir des marques d'enregistrement, barre de couleurs ajoute toutes ces choses amusantes si vous voulez. J' utilise rarement ces trucs, mais j'ai configuré un préréglage. Donc, si vous voulez configurer un préréglage, une fois que vous l'avez, comment vous voulez, il suffit de cliquer sur ce petit bouton ici, nommez le préréglage, et il sera maintenant sous les préréglages avec ceux qui sont fournis avec Adobe. Nous allons juste enregistrer cela comme ça comme la version PR. Alors donne-lui juste une seconde pour sauver. Bien sûr, en fonction de votre ordinateur peut prendre un moment, puis une fois qu'il a sauvé, maintenant nous pouvons devenir fou en supprimant des choses dont nous n'avons pas besoin. Je vais me débarrasser de toutes ces anciennes versions. Je vais me débarrasser de ce sont juste une chose de planche d'humeur que j'ai construit sur le côté pour le style 1930. Je n'ai besoin d'aucun de ces textes, et je n'ai pas besoin de cet exemple cependant, et tout est supprimé. Maintenant, certaines personnes vont vouloir être en mesure d'éditer le texte. Ils vont vouloir être capables de faire des choses, mais en général, vous ne voulez pas le faire. Je vais aller Commande A ou Contrôle A, puis Commande Shift O, et comme tourner tous les textes en contours. Maintenant, si vous ouvrez le fichier que vous n'avez pas besoin des polices pour pouvoir le regarder. Mais plus important encore, si quelqu'un imprime ce fichier et qu'il l'ouvre et qu' ne réalise pas parfois que les polices seront échangées et causent toutes sortes de problèmes. C' est ce que nous allons faire, c'est essayer de tout simplifier. La chose est que si vous avez des ombres portées ou que vous avez quelque chose comme ça, je recommande de rastériser parce que parfois ces problèmes de transparence des comptes et il ne s'imprimera pas bien. Aussi, assurez-vous que vous passez en mode cadre métallique et assurez-vous que vous n'avez rien de fou qui se passe en arrière-plan. Je ne peux pas vous dire la quantité de fichiers que j'ai avec anciens formats associés et les anciennes versions, ne faites pas ça. Vous voulez que tous vos fichiers soient vraiment organisés et propres. Tu ne veux rien juste parce que tu ne peux pas le voir, non, débarrasse-toi de ça. Si vous ne pouvez pas le voir, supprimez-le, il n'a pas besoin d'être dans votre fichier d'impression final. Au-delà de cela, vous pouvez toujours aller dans un pas plus loin et aller à la commande A, il suffit de sélectionner tout, puis aller à l'objet, Développer l'apparence. Parfois, nous pourrions devoir le faire plusieurs fois et c'est une expansion de l' un de ces traits dans un rectangle, des choses comme ça, de sorte que vous avez un dernier fichier propre théoriquement stylo vers le bas. Théoriquement, tout est rasterisé qui doit être. Parfois, si vous voulez enregistrer la taille du fichier, j'ai fait cette illustration et procréer et je l'ai rendue vraiment grande. Vous pouvez voir qu'il fait 939 ppp, c'est assez agressivement grand. Parfois, ce que je vais faire, c'est rentrer et je vais juste le rastériser. Je vais faire la résolution 300. D' une manière générale, je désactive ces tons directs préservés parce que cela ne m'a causé que des problèmes dans le passé. C' est pour que tu puisses avoir une tonalité panoramique dans un raster, mais je ne sais pas, je n'aime pas ça. Ça ne marche pas pour moi. Donc cliquez sur OK, et juste comme ça, il est maintenant fait seulement 300 ppp. Cela m'épargnera beaucoup sur la taille du fichier. Une autre chose que j'aime faire est avec les gars intelligents sélectionnés, j'irai ici et je vais sélectionner cette image. Je vais récolter. Je vais le tailler à la taille réelle de l'aéroport parce qu'il n'a pas besoin d'être plus grand, et nous avons frappé Entrée. Comme vous l'avez vu, rien ne va au-delà de mon tableau d'art, juste essayer de garder tout aussi organisé que possible. Un autre petit conseil est, j'ajoute la texture sur le dessus de tout. Ce n'est pas sur une couche séparée, c'est une sous-couche. Ce que je fais, c'est que je mets ça tout le chemin vers le haut et j'appuie sur la commande deux et cela le verrouille pour que je puisse sélectionner les choses à travers elle. Sinon, chaque fois que j'ai sélectionné quelque chose, il ne voudrait pas qu'il sélectionne ce calque. C' est super frustrant. Donc c'est un petit pourboire. Assurez-vous bien sûr que cela est également rasterisé à peu près la même quantité. Maintenant, si je sauve ce dossier, nous allons juste lui donner une seconde. J' irai ici et vous verrez que c'est mon dossier original. C' est 89,3 mégaoctets, assez petit fichier vraiment. Ce fichier, parce que j'ai rastarisé que l'arrière-plan est seulement 22.2 parce que je me suis débarrassé de tout le courrier indésirable, je n'ai gardé que ce qui est nécessaire et il devrait être prêt à imprimer c'est que vous enregistrez votre fichier et imprimer le fichier. C' est exactement le nombre de fichiers que vous devriez avoir est peut-être deux pour la conception réelle. Oublie toutes ces versions, c'est fou. Pour faciliter les choses, je vais juste lui donner une petite marque rouge pour que je sache que la prochaine fois que je reviendrai ici, c'est le dossier final. C' est celui qui est bon d'y aller. 12. Réflexions finales: C' est tout pour ce cours. Merci beaucoup d'avoir vérifié. J' espère vraiment que ça vous a plu. J' ai essayé de le rendre beaucoup plus concis, pas si fou sur et plus encore comme je l'ai fait en classe. J' ai essayé de m'assurer que je vous enseignais plus sur design que sur Illustration ces derniers temps. Juste essayer de faire quelque chose de amusant, pour que vous puissiez réellement apprendre quelque chose et en profiter. C' est sûrement l'un des meilleurs projets que j'ai jamais fait. Peut-être à côté d'aimer la broche ou quelque chose comme ça à la broche et patch sont assez amusants. C' est la classe d'outils stylo si vous êtes intéressé. Mais à part ça, mec, faire une sauce piquante, un peu a été super amusant. Je ne sais pas pourquoi j'aime dessiner dans les années 1930 soupir. Je pense que c'est fou. J'aime regarder l'inspiration. Je pense qu'à part peut-être l'industrie de la bière artisanale, les étiquettes de sauce chaude sont vraiment amusantes, vraiment créatives et cool. J' espère que vous avez apprécié ce projet. Si vous l'avez fait, faites-le moi savoir parce que c'est important pour moi de savoir ce que vous aimez, les étudiants, évidemment. En parlant de ce que vous aimez, veuillez laisser un commentaire. Pour commencer, je veux voir votre projet. Évidemment, votre projet est super important. Non seulement c'est vraiment cool pour moi de voir que vous avez apprécié la classe et que vous êtes prêts à mettre dans votre temps pour vous assurer que la classe est super amusant et super génial et que vous suivez réellement et créé votre propre produit, ce qui est tout simplement incroyable de voir votre étiquette prendre vie, je vais faire de mon mieux pour bien sûr, pour l'examiner ou commenter et vérifier. Je pense que c'est super excitant de voir ce que vous créez. Je veux voir ça. En plus, que vous fassiez ça ou que vous n'ayez pas le temps de le faire, si vous n'avez pas le temps, je l'ai compris, ou même si vous ne voulez pas le poster, vous suivez, mais vous voulez le garder privé, totalement compréhensible. Mais si vous pouviez laisser un avis. Il nous aide à la tendance de la classe et aide à obtenir devant plus de gens, ce qui me rend plus facile de faire plus de cours, alors s'il vous plaît laisser un commentaire positif de bas quelque part dans la section de révision. Ce serait incroyable. Si vous aimez cette classe, cliquez certainement sur mon profil, consultez certains de mes autres liens de cours. C' est mon 29e ou 30e, je ne sais pas, trop de cours. J' ai enseigné tellement de choses différentes et je pense vraiment que tu devrais vérifier ça. Lumières, celui-ci, j'ai fait une configuration pour l'impression, donc ça parle un peu plus à ce sujet. Si vous voulez en savoir plus sur la configuration d'une ligne de numérotation réelle comme une ligne de coupe, fichier de coupe, alors vous pouvez même vérifier sur ma classe d'autocollants. Je parle de ça. Bien sûr, mon cours des années 30, si vous voulez la salade d'illustration que j'ai faite pour mes étiquettes de sauce piquante. Vous pouvez me suivre sur Instagram @jonbrommet. Assurez-vous de me suivre sur Skillshare, alors vous cliquez simplement sur mon profil, assurez-vous de suivre, en haut à gauche, quelque part. Mon but est de les sortir comme tous les mois maintenant. 2020 va être une grande année pour moi. Faites-moi savoir si vous aimez la classe. Je viens. Oh, et j'ai lancé une chaîne YouTube aussi où je vais mettre petits trucs et des trucs qui ne fonctionnent pas dans un cours complet, alors suivez-moi sur YouTube @jonbrommet et je ne sais pas que je suis sur tout, juste suivez-moi partout et je ne sais pas, je suis super excité si cette année va être grande. Faisons-le. A bientôt les gars. 13. Un message de Jon du futur: Attends, encore une chose. J' ajoute ceci, c'est le futur Jon Brommet qui vous parle, j'espère que vous avez apprécié la classe que vous venez de regarder. Certaines de ces classes ont été enregistrées il y a quelques années. Je voulais juste donner un peu à jour sur ce que je fais maintenant. Vous pouvez voir que j'ai sorti une tonne de cours potentiellement de la classe que vous venez de regarder car vous avez peut-être regardé une de mes classes plus anciennes. Si vous allez sur mon profil, vous pouvez cliquer quelque part sur le site Web Skillshare ou aller à Skillshare.com/Jonbrommet. C' est écrit comme ça sans h, juste J-O-N. Vous verrez ici que j'ai des choses décomposées dans mes nouveaux cours. Cela peut même paraître légèrement différent pour toi parce que je fais des cours une fois par mois. En ce moment, j'ai mes cours les plus populaires, l'illustration, l'efficacité dans Illustrator, Photoshop et tous mes autres cours. Assurez-vous que si ce n'est pas déjà sélectionné, vous cliquez sur « Voir plus » pour voir le reste. Tant de cours différents, j'espère que vous serez inspirés pour apprendre beaucoup plus et j'espère que vous apprécierez mes cours et que vous voulez en voir plus. Si cela ne suffit pas, je suis @jonbrommet sur Instagram afin que vous puissiez consulter mon Instagram aussi bien pour savoir ce que je fais. Je poste toutes mes nouvelles illustrations là-bas et bien sûr vous faire savoir quand je fais de nouveaux trucs Skillshare. J' ai lancé une chaîne YouTube où j'ai mis des vidéos courtes qui sont instructives et je la fais évidemment de la publicité avec ma classe Skillshare mais des vidéos courtes que je ne peux pas vraiment sortir une classe entière. J' ai mis ici sur YouTube. Je fais même des choses comme avoir des conversations avec d'autres enseignants, comme onglet avec un parc, prévoient de faire ce genre de choses plus souvent.Si vous vous dirigez vers johnbrown.com, j'ai récemment mis à jour mon site Web. J' ai une boutique numérique où je peux attraper mes brosses Procreate ou d'autres choses comme ça. En plus de voir que mes différents éléments de portefeuille et des choses comme ça, J'ai aussi une boutique Etsy, que je vais cliquer ici et il ouvrirait ce. Vous pouvez acheter toutes mes épingles et différentes choses d'art que j'ai créées. Je vous les expédierai d'ici. Je les ai tous produits ici dans ma maison et ils ont l'air génial et je sais qu'ils sont cool. Je viens de lancer une boutique Threadless, laquelle vous pouvez cliquer ici. Il y a à propos de Skillshare et de contact. Tout est lié à partir de mon site web. Cette nouvelle boutique Threadless a tout mon merch qui peut être imprimé à la demande sur une variété vraiment bizarrement sauvage de choses comme, je ne sais pas, nous allons juste cliquer sur l'une de ces choses ici. Ça va ouvrir un t-shirt, mais disons juste qu'au lieu d'un t-shirt que vous vouliez, je ne sais pas, quoi ? Une housse de couette ou des rideaux de douche ? Pourquoi voudrais-tu ces choses ? Quoi qu'il en soit, j'ai plein de choses différentes qui se passent. Si vous voulez ce que je fais et s'il vous plaît vérifier plus de ça et je vais continuer à faire plus de choses. Merci à tout le monde, au revoir.