Inspiré par les éléments - Cours 11 : 100 jours de collage (Jour 71-77) | Froyle Davies | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Inspiré par les éléments - Cours 11 : 100 jours de collage (Jour 71-77)

teacher avatar Froyle Davies, Mixed Media Artist

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      3:12

    • 2.

      Liste des fournitures

      4:07

    • 3.

      Jour 71 : l'étreinte de la Terre

      25:59

    • 4.

      Jour 72 : brise murmure

      20:55

    • 5.

      Jour 73 : Passion ardente

      22:56

    • 6.

      Jour 74 : Reflets fluides

      15:31

    • 7.

      Jour 75 : Unité des éléments

      14:58

    • 8.

      Jour 76 : éléments abstraits

      22:26

    • 9.

      Jour 77 : les forces combinées

      18:32

    • 10.

      Célébrons

      4:49

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

148

apprenants

5

projets

À propos de ce cours

L'art journaling et le collage offrent un espace unique pour l'expression intuitive : un lieu pour créer librement, répondre émotionnellement et explorer des idées sans pression ni attentes.

Dans cette section du cours, nous parcourrons les jours 71 à 77, en créant une série de sept collages en techniques mixtes inspirés par les éléments. À l'aide de l'impression Gelli, des pochoirs, des techniques aquaires, de la texture et des reflets métalliques, vous explorerez la façon dont chaque élément se sent et se déplace, non pas au sens propre de l'imagerie, mais au moyen de marques abstraites et expressives.

Nous commençons par le jour 71 : l'étreinte de la Terre, en créant des collages ancrés et texturés inspirés par la stabilité, la force et la surface naturelle de la terre.

Jour 72 : Brise murmure, nous passons à la légèreté et au mouvement, en travaillant avec des couches aérées, de la douceur et un sentiment de fluidité. comme ?

Jour 73 : Passion ardente vous invite à explorer la chaleur, l'énergie et la transformation par le biais de couleurs vives, de marques dynamiques et de textures expressives.

Avec Jour 74 : Reflets fluides, nous ralentissons le rythme, en utilisant des couches de plaques de gel aqueux, des pochoirs, des reflets et de la transparence pour évoquer le mouvement et l'émotion de l'eau. de source fluide ?

Sur le jour 75 : l'unité des éléments, vous allez réunir la terre, l'air, le feu et l'eau dans un collage harmonieux, en explorant l'équilibre et les interactions. résumé en anglais ?

Jour 76 : Les éléments abstraits vous encourage à vous débarrasser de la représentation et à travailler intuitivement avec la forme, la couleur et le symbolisme pour distiller chaque élément jusqu'à son essence.

Enfin, dans le jour 77 : les forces combinées, vous créerez une œuvre personnelle qui reflète l'élément (ou la combinaison d'éléments) qui vous revient le plus en vous.

À la fin de ce cours, vous aurez une collection de collages élémentaires qui reflètent non seulement le monde naturel, mais votre propre rythme créatif et votre voix intuitive.

À qui s'adresse ce cours ?

Ce cours vous enseigne la manière dont vous réagissez à chaque invite - il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de créer. Que vous soyez un novice en matière de collage ou un artiste expérimenté en techniques mixtes, vous trouverez ici de nombreuses idées d'inspirations, de défis et de soutien.

Je vous guiderai pas à pas dans chaque leçon, en vous faisant part des techniques et du matériel que j'utilise, tout en vous encourageant à adapter les idées en fonction de votre propre style. Aux artistes plus expérimentés dans ce cours leur offre un espace leur permettant de se détendre, d'explorer l'abstraction et d'approfondir leur relation avec la création artistique axée sur les processus.

Rassemblez votre matériel, écoutez les éléments et créons ensemble — couche par couche, marque par marque.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Froyle Davies

Mixed Media Artist

Top Teacher
Level: All Levels

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Bienvenue dans le studio I Froyle, et je suis très heureuse que vous vous joigniez à moi pour ce fabuleux cours sur notre aventure créative qu'est 100 Days of Collage Maintenant, nous sommes arrivés à la classe 11, et aujourd'hui nous sommes inspirés par les éléments. En tant qu'artiste multimédia avec plus de trente ans d'expérience, deux choses me passionnent. Premièrement, je suis passionnée par création d'œuvres d'art riches en couches, ma propre expression créative et deuxièmement, je suis passionnée par le fait de vous encourager à créer vos propres œuvres d'art uniques, car lorsque nous créons à partir du cœur de ce que nous sommes et que nous les diffusons, tant qu'expression créative, nous pouvons vraiment exprimer notre individualité et la création d'œuvres d'art riches en couches, par ma propre expression créative et deuxièmement, je suis passionnée par le fait de vous encourager à créer vos propres œuvres d'art uniques, car lorsque nous créons à partir du cœur de ce que nous sommes et que nous les diffusons, en tant qu'expression créative, nous pouvons vraiment exprimer notre individualité et notre appréciation notre estime de soi. Il ne s'agit pas seulement de créer de l'art, il s'agit vraiment de découvrir qui vous êtes et de développer votre voix unique et créative. Dans cette classe 11 de notre fabuleux voyage, nous inspirons du monde naturel et explorons les quatre éléments que sont la terre, l'air, le feu et l'eau. Chaque élément est porteur de sa propre énergie, son propre rythme et de son propre langage émotionnel. Et dans ce cours, nous allons traduire cela en collage et en techniques mixtes. Nous allons explorer et expérimenter de nombreux jeux créatifs Nous allons fabriquer des tas de papiers à la texture unique que vous pourrez assembler pour créer votre propre magnifique collage Au cours des sept prochaines leçons, vous serez guidé à travers sept instructions créatives Chacun d'entre eux, axé sur une énergie élémentaire différente, utilisera l'impression à la gelée, les crayons, les techniques aqueuses, la texture et les reflets métalliques, non pas pour créer des images littérales, mais pour explorer le ressenti de chaque élément à travers la couleur, mouvement Ce cours met l'accent sur le processus plutôt que sur la perfection. Je vous emmène dans un voyage pour libérer votre créativité. Maintenant, à qui s'adresse ce cours ? Que vous commenciez tout juste votre parcours créatif ou que vous fassiez de l'art depuis des années, vous trouverez ici de quoi vous inspirer et vous mettre au défi. Je vous guiderai à chaque étape, partageant les matériaux exacts, techniques et les suggestions créatives que j' utilise pour vous aider à créer de superbes pièces personnelles Et si vous êtes un artiste plus avancé, ce cours vous aidera à développer votre imagination et à approfondir votre voix artistique. À la fin du cours, vous aurez un ou plusieurs collages inspirés par les éléments et, espérons-le , vous aurez également un lien plus profond avec votre propre rythme créatif C'est vrai. Nous devons donc maintenant rassembler notre matériel. Je vais vous montrer exactement ce que nous utilisons. J'ai hâte de commencer. Faisons donc de l'art. 2. Liste des fournitures: C'est vrai. Donc classe 11. C'est vraiment excitant maintenant que vous devriez vraiment avoir la totalité ou la plupart des éléments sur la liste des matériaux et n'oubliez pas que c'est très, très important. N'oubliez pas qu'il ne s'agit que d'un guide, pas d'une liste de contrôle. Vous n'êtes pas obligé d'utiliser toutes les peintures et tous les médiums que j'utilise Vous n'avez même pas besoin d'utiliser les mêmes couleurs, toutes les marques, et vous n'avez certainement pas à vous précipiter pour acheter un tas de choses Utilisez ce que vous avez déjà dans votre placard et les couleurs et supports que vous préférez Maintenant, je ne pense pas avoir trop de nouveaux éléments dans ma liste pour ce cours, et vous trouverez cette liste dans les notes de cours. N'oubliez pas d'y jeter un œil si vous voulez savoir exactement ce que j'utilise. Bien sûr, nous avons notre fabuleux journal d'art si vous utilisez un journal d'art. Maintenant, tu n'es pas obligée. Vous travaillez peut-être sur papier. Vous pourriez relier toutes les feuilles de papier ensemble à la fin et créer un journal artistique, ou vous pourriez avoir créé votre propre journal artistique, ou vous pourriez travailler sur des cartes. Même sur toile, il n'y a pas de règles strictes. J'utilise un journal artistique parce que j'adore réunir toutes les leçons et les cours en un seul endroit où je peux les parcourir , ce que j'adore faire et me souvenir différentes techniques , des astuces couleurs ou textures différentes que je pourrais avoir envie de reproduire un autre jour. C'est comme un trésor d'idées fabuleuses. Maintenant, bien sûr, nous allons utiliser des peintures acryliques. N'oubliez pas que vous pouvez utiliser les couleurs que vous souhaitez. Bien que nous utilisions une inspiration élémentaire fabuleuse, c'est elle qui orientera les couleurs que nous choisirons pour le cours J'ai de belles encres acryliques. J'ai également utilisé les fabuleux stylos de peinture Moppa Paska. Oh, mec. C'est tellement amusant. J'ai hâte de te montrer celui-ci. Et, bien sûr, nous faisons beaucoup d'impression sur de la gelée. J'adore créer les papiers sur la plaque de gel. Maintenant, nous utilisons différents médiums. Je prépare également les magnifiques glaces. Mais nous les avons déjà utilisés. Alors au pochoir, j'utilise du zinc électronique, mes encres en aérosol absolument préférées Nous utilisons également le Liquitex, une peinture en aérosol, et je sors plein de J'ai mon sac de rebut et le papier coso, et nous utilisons du papier décoratif Maintenant, j'ai certainement utilisé toutes ces fabuleuses fournitures et matériels artistiques lors des cours précédents. Peut-être sauf les peintures étincelantes de Medan. J'en utilise une partie dans ce cours, mais ce n'est pas obligatoire. C'est totalement optionnel. Ils sont très amusants. Ils ressemblent un peu à des paillettes en suspension. se peut donc que vous ayez autre chose que vous préférez. C'est un excellent cours. Nous fabriquons tout un tas de papiers texturés différents. Nous nous amusons tellement. Très expérimental. Beaucoup de jeu. Permettez-vous de vraiment créer pour exprimer votre créativité, sortez toutes vos fournitures artistiques du placard N'oubliez pas que cela ne dure pas éternellement. Vos mails le retireront. J'adore la peinture liquide en aérosol, mais vous n'êtes pas obligée de l' utiliser si vous ne le souhaitez pas. Ayez également un tas de papiers différents. Donc pour l'impression en gelée, un peu pour le collage. Bien sûr, nous avons le document à suivre, et n'oubliez pas le code de réduction. J'espère vraiment que vous apprécierez l' exploration de ce cours. Je sais que j'ai pris beaucoup de plaisir à préparer ces leçons pour vous. C'est vrai. Rassemblez donc toutes vos pièces, vos fournitures artistiques, vos fournitures d'artisanat, déterrez-les toutes, assemblez-les, car nous allons passer un moment absolument fabuleux. 3. Jour 71 : l'étreinte de la Terre: Bienvenue dans la classe 11 pour 100 jours de collage. Et dans ce cours, nous nous inspirons des éléments, de l'air, du feu, de l'eau, et bien sûr, la Terre commencera par nos magnifiques éléments texturés de la Terre aujourd'hui, au 71e jour Une première étreinte de 71 ans. Créez un collage qui capture l' énergie fondamentale et nourricière de la Terre Travaillez avec des tons terreux, des papiers texturés et même des matériaux naturels tels que des feuilles et Vous pouvez également utiliser différentes pâtes de texture pour ajouter grain à votre composition terreuse Nous allons créer de nombreux papiers texturés fabuleux tout au long du cours Je suis très heureuse d'avoir intégré ce média très mixte dans notre application, et ça va être très amusant. Donc, tout d'abord, j'ai sorti ce très gros bloc-notes de papier mixte. Maintenant, je vais mettre toutes les informations dans vos notes de cours, alors n'oubliez pas de vérifier. Voilà, j'adore le format de ce papier, il est beau et épais, et j'ai sorti mes bâtonnets à gribouiller Et bien sûr, ce sont des bâtons à gribouiller. Tu dois les griffonner. C'est là toute l'intention. Techniquement, ce sont vraiment des couronnes hydrosolubles. Ils sont absolument magnifiques et constituent un très bel ensemble de pigments de couleur terreuse Donc, en commençant par quelques gribouillis sur le papier, j'ai ajouté un peu d' eau pulvérisée pour faire bouger les pigments Plus vous ajoutez d'eau, plus elles se dissolvent et ressemblent à de la peinture. Si vous n'ajoutez pas autant d'eau, vous obtenez simplement ces fabuleuses marques de gribouillage. Maintenant, ils peuvent ou non être encore sur le papier à la fin. Le temps que j'y entasse tous mes autres éléments et peintures. Ce que j'aime dans les bâtonnets à gribouiller ou dans n'importe quel crayon , crayon ou marque lequel vous voulez commencer, c'est qu'ils vous détendent Cela vous permet de démarrer. Vous mettez de la couleur sur le papier, surtout si vous avez une belle et grande feuille que vous pouvez étirer, faire bouger les choses et simplement commencer faire bouger les choses et simplement commencer pour ne pas avoir peur de ce que vous allez mettre sur ce papier. C'est vraiment une bonne façon de commencer. Ensuite, j'ai ajouté un peu de gel brillant, et c'est une bonne idée si vous voulez laisser sécher votre papier, ce que je n'ai pas fait. Mon brillant hémi-gel s'est donc vraiment mélangé à la couche de peinture suivante que j'ai appliquée Mais si vous laissez le gel brillant sécher, vous obtiendrez ces zones texturées sur votre papier sur lesquelles votre peinture reposera ensuite au lieu de simplement se frotter. Mais ne vous inquiétez pas. Je suis dans une frénésie créative J'ai tellement hâte travailler avec ces magnifiques peintures et matériaux et de repartir à zéro sur mon papier que je ne voulais pas attendre qu'il sèche. Ensuite, je mets quelques gouttes de bois brut et de sienne brûlée Et il suffit de l'essuyer sur le papier avec une brosse éponge. Je l'aime beaucoup parce qu'il laisse des marques absolument fabuleuses sur le papier. Et je veux juste diffuser ces belles couleurs. Puis j'ai pris l'une des encres en aérosol de la bande de Linda et je l'ai pulvérisée sur le papier, l' étalant, pour passer un moment absolument fabuleux. Oh, j'ai aussi mis un peu d'Amsterdam de couleur graphite. J'adore, choisir ces tons terreux, les mettre sur le papier, faire des marques, ajouter de la peinture, quelques rayures ici et là Comment ne pas aimer ? Il s'agit de se salir les mains, de jouer dans la boue. Permettez à l'enfant qui sommeille sortir et de jouer, de vous amuser. Assurez-vous d'avoir une bonne feuille de papier solide, sortez les peintures et les couleurs de votre placard et allez-y Ensuite, je mets des peintures méchantes la marque Gleaming Paint, ce qui est vraiment drôle que cela s'appelle Gleaming Je ne sais rien à propos de Gleaming. Je pense que ça ressemble plus à des paillettes en suspension, une sorte de suspension acrylique, mais je l'ai mise parce que j'aime ça C'est comme si c'était granuleux et qu'il contenait de petits pigments texturés J'en ai mis un peu dans le noir, et j'en ajoute aussi du vert. Et lorsqu'il sèche, le liant acrylique devient transparent et vous ne voyez que la petite couleur texturée Les articles ont l'air absolument fabuleux. Mais pour terminer, j' ai acheté du zinc i, qui est mon ressort préféré dans la couleur café. Quelle belle couleur ! Maintenant, quand le papier était complètement sec, oui, j'ai attendu cette fois, j'ai retiré les perles de verre. Et ce que j'aime dans les perles de verre c' est qu'elles ont la texture fabuleuse, granuleuse et magnifique des petites perles, alors que ce ne sont pas Suspendu dans le classeur acrylique. Lorsque vous le portez, il est vraiment épais et blanc, mais lorsqu'il sèche, il devient complètement transparent et vous obtenez toute sa texture fabuleuse. Maintenant, le papier est complètement sec avec les perles de verre, et voyez comment vous pouvez simplement voir une sorte de marques texturées graveleuses claires sur la surface du Elle a l'air fabuleuse. Et là, vous pouvez voir le médent dans la peinture étincelante. Vous pouvez simplement voir toutes ces couleurs fabuleuses. J'ai aussi mis un peu d'or. Je peux le voir briller maintenant Oh, il a l'air absolument fabuleux. Le papier s'est avéré vraiment magnifique. J'aime les tons terreux. J'aime sa texture. C'est absolument fabuleux. C'est très granuleux avec toute cette pâte à texture dessus Mais c'est ce que tu veux faire. Nous entamons notre toute première leçon. De nos éléments. Et la Terre est un excellent point de départ. C'est l'énergie nourricière de la Terre très ancrée. Alors amusez-vous bien. Vraiment, lancez-vous dans la création de vos marques et vos papiers et voyez où vous mène votre créativité. Sortez de votre placard toutes les différentes peintures, textures et collez, surtout si vous en avez des que surtout si vous en avez vous n'avez pas utilisées depuis longtemps Bien sûr, je ne pouvais pas en tenir à une seule feuille de papier. J'ai continué et j'en ai créé un autre. Pour ce qui est de ma deuxième feuille de papier, j'ai commencé par la même approche, commençant par les bâtonnets à gribouiller. Je les adore, c'est tout. Sur le papier, tout type de forme, de marque ou élément griffonné que j'ai eu l' impression de lâcher Cette fois, je n'ai pas ajouté d'eau pour déplacer le pigment. J'ai juste opté pour les encres en aérosol, et j'ai appliqué des izincs d'une couleur appelée brume matinale . Je ne sais pas, mec. Cela ne ressemble pas vraiment à de la brume matinale pour moi. C'est une sorte de couleur verte. Je pense que cela fonctionne bien pour mes magnifiques tons terreux. Ensuite, j'ai enfilé ma fine en bronze irisé préférée. Bien sûr, vous saviez que cela allait bientôt sortir. J'utilisais toujours le pinceau éponge juste pour déplacer la peinture afin de créer ces marques sur le papier. Puis j'ai décidé de sortir un de mes pochoirs. C'est un PMR, un pochoir. C'est comme un dessin de feuille, et je le mets sur le papier avec, je crois, peu d'Amsterdam au graphite, en le passant directement sur le pochoir avec le pinceau éponge Ensuite, je mets un peu de ce magnifique cuivre discent sur le papier Maintenant, j'utilise également une peinture similaire pour cette feuille, un peu différente. Beaux tons terreux. Je suis en train de pulvériser un peu plus de peinture en aérosol Lindisgang pour recouvrir certaines zones et, bien sûr, pour la magnifique couleur café de l'izinc J'ai également ajouté un spritzer d'izinc dans les reflets de bronze parce qu'il faut un peu de bling bling Ça a l'air absolument fabuleux. Maintenant, quand il était sec, j'ai ajouté une autre couche de pochoir à feuilles dans le cuivre Je voulais simplement ajouter encore plus de cette belle richesse au papier. J'ai également ajouté un peu de zinc dans le café et le bronze, en répétant simplement certaines des magnifiques encres en aérosol , parce que je voulais faire ressortir ce magnifique scintillement sur la surface du papier et voir à quel point sur la surface du papier et voir à quel point il est beau lorsqu'il est parfaitement sec. Maintenant, vous pouvez voir le sedencil en forme de feuille ici. Je l'aime bien dans le cuivre, puis celui-ci dans la couleur graphite également. Et avec le beau bronze en arrière-plan, toutes les couleurs semblent très terreuses, chaudes et riches J'adore vraiment ça. Je pense que le journal mixte tient bien le coup. Il se froisse ou se déforme un peu lorsque vous le saturez d'eau, mais ce n'est pas trop mal Et comme nous allons juste en découper des parties, toute façon, je pense que ça va bien marcher. Maintenant, j'ai eu une idée. J'aime beaucoup le papier, mais il est assez épais. Donc, ce que j'aime faire avec mes journaux d'art, c'est utiliser beaucoup plus de papiers texturés fins qui ne feront pas disparaître mon journal aussi rapidement J'ai donc sorti un autre morceau de papier mixte, puis j'ai posé deux morceaux de papier de riz sur le dessus. Et ce que je voulais faire, c'était mettre toutes les peintures et encres sur le papier de riz et faire passer cette couleur jusqu'à la feuille inférieure de papier mixte afin que mon beau papier de riz soit complètement saturé et recouvert de couleurs magnifiques J'utilise les mêmes couleurs l'encre ese dans la brume matinale, qui ressemble à un vert terreux profond, vert terreux et celle du café et celle de Lindisgang, et probablement aussi du Schumer en bronze Puis ma fabuleuse bouteille de peinture fluide en bronze discent est tombée très bas Je l'ai donc rempli d'eau, l'ai bien secoué et je l'ai éclaboussé sur le papier de riz, parce que toutes les vertus de ce pigment bronze le papier de riz, parce que toutes les vertus de ce pigment bronze nous obligent à tout utiliser Nous ne pouvons pas le gaspiller. Et quand on y met de l'eau, ça a l'air fabuleux car cela libère la couleur patinée, et je sais que ça marchera bien avec le papier de riz parce qu' il est tellement absorbant ai ensuite jeté un coup d' œil pour voir quel type de marques de texture je pourrais créer avec C'était un peu amusant, une petite expérience. Je sais que ces journaux vont être vraiment magnifiques. Et puis, bien sûr, lorsque je les ai retirés ma feuille inférieure de papier mixte, j'avais tous les restes d'encre et de mélange aqueux qui se trouvaient sur le papier, donc nous ne pouvons pas Nous devons atténuer les choses, et nous ajouterons également quelques couleurs supplémentaires à cette pièce Voilà à quel point le papier de riz est apparu magnifique. Je l'adore absolument. Ça a l'air super. Les encres pénètrent à travers la face arrière parce que ce beau papier de riz texturé fibreux est si poreux Regarde ça. Je l'adore vraiment. Et si tu le brosses, tu peux y arriver. Cela en fait juste plus. Texture. Je crois que j' adore vraiment ce papier de riz aujourd'hui. Je veux dire, c'est aujourd'hui. Qui sait ce que je pourrais aimer demain ? Mais regardez ça. Regarde comme c'est beau juste en froissant le papier de riz Maintenant, les couleurs sont magnifiques. J'utilise toujours les mêmes couleurs. Cela fonctionne vraiment bien. Et puis voici le morceau qui a commencé avec les restes d'encre et mélange aqueux qui se trouvaient sur le Et je trouve que ça s'est avéré plutôt beau en ajoutant la même chose, la fabuleuse peinture brillante moyenne Regarde comme ils brillent. Ils sont plutôt étincelants. Il y a l'or, et il y a un peu de m, un peu de vert aussi. Quelle autre couleur ai-je utilisée dans mon set ? Laisse-moi y jeter un œil. Oh, je peux voir d'autres pièces d'or là-bas. Puis j'ai appliqué ce mélange très aqueux de bronze, et c'est ainsi que j'ai obtenu tous ces magnifiques motifs et textures J'adore vraiment ce bout de papier, et je ne suis pas une personne verte. Il est donc assez surprenant de constater à quel point j'aime vraiment cette couleur verte. J'ai utilisé celui-ci, qui était vert brillant. J'ai certainement utilisé l'or brillant. C'est tout ce que ça dit. Et d'un noir brillant J'ai pensé que cela disait peut-être autre chose, mais non, c'est juste brillant Je trouve que ça a l' air vraiment scintillant. Mais s'ils veulent dire que c'est brillant, je suis d'accord. Le papier a l'air fabuleux. Je pense que j'ai vraiment envie d' utiliser une section de celui-ci, et je pense en ce moment que j' aime beaucoup le magnifique papier de riz également. Mais bien sûr, nous ne pouvions pas nous arrêter là maintenant, n'est-ce pas ? Non, nous avons dû retirer la plaque de gel. J'ai sorti ma plaque en gel Elf de 16 x 20 pouces, j'utilise le même pochoir, et je l'applique avec bronze discent de la marque Liquitex, dont toutes ces fabuleuses couleurs sont un peu différentes selon la marque J'ai donc la forme de la feuille au pochoir juste en travers de ma plaque de gel Et une fois cette couche sèche, j'ai mis un peu de bleu pâle. C'est un peu turquoise, et je le verse dans mon pack de couleurs Medin 100 Je pense que ça va bien fonctionner avec ce fabuleux green. J'ai donc mélangé cette couleur verte particulière. Je crois que j'avais, genre, le vert sourd. J'ajoute un peu de pain gris. Maintenant, je mets toutes ces feuilles de papier dessus parce que j'adore expérimenter avec différents papiers Celui-ci ici, qui ne va imprimer que cette section là, mais je vais l'utiliser à nouveau et en faire une autre impression. Celui-ci est un nouveau papier que j'ai acheté sur Amazon, et on dit que c'est du papier pour sachets Voici mon empreinte. Regarde ça. Mais ça ressemble plus à du tissu mouillé. Il est plus épais que le tissu humide, mais il n'est pas aussi poreux que le papier pour sachets de thé. Je vais donc imprimer une autre copie et utiliser le reste de cette pièce. Mais je voulais juste publier différents types d' articles parce que c'est très amusant de voir comment ils réagissent. Maintenant, c'est un papier de riz, et il risque de se déchirer parce que le papier de riz est très doux et fibreux pas vraiment ce que vous utiliseriez pour imprimer de la gelée, mais je l'ai fait parce que j' adore la douceur et les saveurs des beaux papiers plus doux Les papiers de riz, même s' ils se déchirent, c'est bon parce que nous n'allons de toute façon que des collages avec eux. Eh bien, ce n'est pas trop mal. Ça y est. C'est un papier de riz. Vous pouvez voir toutes les fibres douces qu'il contient, et il ne s'est pas trop mal arraché. Il s'agit du bronze liquéfié avec un bleu typique de Medan, puis un vert que j'ai mélangé J'ai mélangé cette couleur verte parce que j'étais vraiment enthousiasmée par celle-ci, et je ne suis pas une personne verte. C'est donc assez surprenant, mais c'est un peu un vert fumé, que j'ai mélangé, un vert sourd, un peu de gris rose et un peu de blanc, qui a donné cette couleur là, si vous voulez savoir de quelle couleur il s' Mais ça ira bien avec les autres feuilles de papier qui sèchent bien sur le sol. Et puis celui-ci est un tissu résistant humide, qui se lève généralement bien. Ça prend juste le dessus parce que j'ai lu les journaux ensemble. C'est bon. Cela apparaîtra et sera ensuite mis dans l'autre papier. Ne t'inquiète pas. Ne vous inquiétez pas pour ça. Mouchoir en cire, fabuleux. Voyez comme il est un peu plus fin et plus froissé que celui-ci Un seul est plus épais. Je vais donc faire une impression complète avec celui-ci. Juste une de plus. Encore une feuille de papier pour les options de collage. Ce bronze est vraiment beau. Je ferai peut-être le prochain en cuivre. J'aime bien ces tonalités. Ils vont bien fonctionner avec les autres journaux. Et puis celui-ci est un sachet de thé en papier. Et j'aime la douceur de ces papiers, surtout lorsque je les colle dans mon journal d' art, car ils ne sont alors pas trop épais Tara. Absolument magnifique. Je vais juste faire une dernière impression. Regarde ça. Il a ce fabuleux motif de feuille. J'aime bien cette sensille Je pense que je vais le refaire et je vais faire une gorgée de cuivre. Celui-ci était le bronze. Je pense que je pourrais utiliser le même vert et le même bleu. Et je vais juste utiliser ce bout de papier. Il faudra probablement ajouter autre chose à l'extrémité du tissu résistant à l' humidité. Ou je pourrais aller chercher un autre morceau de fabuleux papier doux et luxueux pour sachets de thé. Et tous les journaux se sont révélés absolument magnifiques. C'est le papier de riz. L'impression s'est avérée très belle. On peut y voir le bronze du liquitex et mon vert en arrière-plan C'est le nouveau papier que je suis tester qui dit du papier pour sachets de thé, mais il ressemble plus à un mouchoir mouillé. Celui-ci est un véritable sachet de thé en papier. Il est très, très doux, et c'est ainsi que vous pouvez voir qu'il s'agit d'un véritable sachet de thé en papier et qu'il est très poreux. Mais les pochoirs sont beaux sur le bronze avec le petit vert bleuté clair derrière Celui-ci est en fait du tissu mouillé. Écoutez à quel point c'est délirant. Vous pouvez consulter tous les différents articles. Et j'ai pris beaucoup de plaisir à explorer tous ces différents papiers et à voir à quel point ils étaient bien imprimés. Maintenant, bien sûr, je ne pouvais pas m' arrêter à une seule. C.I. ? Non. J'ai dû faire une autre impression sur la plaque en utilisant le fabuleux motif de feuille nouveau le fabuleux motif de feuille et toutes les mêmes couleurs, du cuivre, bronze et du beau vert. Voici donc l'impression de la deuxième impression sur gel, et j'ai mis le fabuleux papier pour sac en T d'un côté et le nouveau papier que je suis tester de l'autre côté. J'adore ça. Je crois qu'aujourd'hui j' aime bien le cuivre. Plus que le bronze, je pense qu' il fait peut-être un peu chaud, et j'ai beaucoup aimé y mettre le bronze doré irisé également C'était beau et mon vert. Que puis-je dire ? J' adore vraiment ces imprimés. Maintenant que j'ai une quantité d' articles absolument abondante, je vais sortir mon tout nouveau journal d'art pour ce cours, qui est très intéressant, et y mettre certains d'entre eux Je pourrais juste prendre de petits extraits de ceux que j'ai vraiment aimés le Maintenant, si vous vous lancez dans une frénésie créative comme je l' ai fait créer les papiers et les estampes, assurez-vous de tout conserver car nous utiliserons peut-être d' autres de ces estampes et papiers dans une autre leçon sur les fabuleux éléments que nous avons abordés dans ce cours Ce cours comportera beaucoup de travaux expérimentaux de création de notes et de fabrication documents parce qu'en gros, bébé, c'est exactement ce que j'ai envie de faire. C'est donc ce que nous allons faire. Ensuite, nous choisirons certaines de nos pièces préférées ou les différentes que vous souhaitez mettre en évidence , les papiers que vous avez utilisés, et les publierons dans notre journal d'art. J'ai beaucoup aimé faire ces papiers. Regardez toutes mes racines terreuses, en particulier cette belle couleur verte Maintenant, voici les perles de verre. Ce que j'adore, c'est qu'il contient ces fabuleuses petites pièces texturées, et vous pouvez les sentir. C'est assez graveleux. Et il est suspendu dans l'acrylique. Liant pour que, lorsqu'il sèche, vous obteniez la fabuleuse texture des perles. Je les appelle des perles. Ce ne sont pas des perles, bien sûr, mais c'est une texture acrylique, je crois. De toute façon, tu n'es pas obligée d'utiliser exactement ce que j' utilise. Tu t'en souviens ? Vous avez peut-être autre chose à la maison. Peut-être que vous avez du gel à base de prunes ou pâte texturée ou vous n'avez pas à vous précipiter pour acheter quoi que ce soit Utilisez d'abord ce que vous avez. C'est juste une idée pour créer de la texture sur votre papier. Maintenant, les isincs que j'adore totalement, et je pleure un peu parce qu'ils sont en train d'être abandonnés Donc, si tu en as, bébé, ils sont littéralement en or. Je ne sais pas ce que je ferai une fois qu'ils seront épuisés, mais aujourd'hui j'en ai. Tellement branchée. J'ai adoré les bâtonnets à gribouiller Les couleurs de ce pack sont vraiment magnifiques. Mais encore une fois, vous n'êtes pas obligé d'utiliser ce produit. Ne vous précipitez pas pour les acheter. Quoi que vous ayez, juste pour commencer par dessiner et griffonner sur le papier, je trouve que cela vous permet de bouger Cela donne libre cours à votre créativité. Cela élimine toute peur de la page blanche. Je veux dire, parce que regardez-le maintenant. Vous ne pouvez même pas dire que j'ai commencé par griffonner parce c'est complètement recouvert de peintures et de médiums et médiums et N'ayez donc pas peur de vraiment vous lancer, juste de vous mettre dans cette ambiance et dans l'énergie nécessaires pour juste de vous mettre dans cette ambiance et dans mettre ces marques sur le papier. Maintenant, j'ai une marque fabuleuse, un nouveau journal artistique. C'est exactement la même marque, la même taille et la même forme que les deux autres. Deux d'entre eux ont déjà participé à 100 Days of Collage. Tu sais, 100 c'est un tas, non ? Et nous sommes prêts pour la classe 11. J'ai donc découvert que je pouvais suivre cinq cours dans chacune de ces revues d'art. Nous en sommes donc à la dernière. C'est passionnant ? J'aime beaucoup sa petite taille carrée. Je vais donc décider laquelle de ces pièces je veux mettre ici. Je pense que je vais juste en déchirer quelques sections. Il me faut du cuivre et du bronze avec du vert parce que j'adore ça. Mais je voudrais aussi avoir un peu de celui-ci, et peut-être un petit aperçu de mon papier de riz préféré Eh bien, déchire un peu les journaux, trouve les articles que je veux, puis je les mettrai dans 71 Earth Embrace d' aujourd'hui pour le début de notre fabuleux cours. J'ai donc ajouté mes articles, et je suis tombé sur un peu de bleu paon C'est l'une des peintures du pack de 100 couleurs Medan. Ils sont si petits, mais ils ont tellement de couleurs différentes, ce que j'adore absolument parce que je les ai juste ouverts et j'en ai retiré un. Celui-ci est bleu paon, l'ai étalé sur certaines zones, puis j'y ai mis un peu de noir brillant également Parce que j'adore absolument la texture de ces couleurs et de ces peintures. Je trouve qu'ils s'assoient tous très bien ensemble. C'était très difficile de continuer et de tout couvrir, mais je vais arrêter maintenant. Je vais le laisser sécher, puis je vous en ferai un gros plan une fois qu'il sera sec. Toutes ces zones deviennent un peu plus transparentes une fois sèches. Oh, regardez, vous pouvez voir un peu d' or sur cette section du papier. Ce sont mes sections préférées des journaux, mais j'en ai tellement parmi lesquelles choisir. Alors n'oubliez pas de les mettre en pile pour une leçon plus tard. Passons ensuite à Whispering Breeze, la magnifique expression de l'air Je suis donc impatiente. Oui, nous allons créer d'autres articles pour commencer, puis assembler nos collages, et ça va être très amusant 4. Jour 72 : brise murmure: Jour 72, et nous passons à l'élément air. Aujourd'hui, nous allons concevoir un collage léger et plein de mouvement, comme l'air lui-même, en utilisant des couleurs douces, papiers délicats ou des couches transparentes pour capturer une sensation de respiration et de liberté. Vous pouvez apporter des plumes ou d' autres éléments symboliques. Je commence donc par ma grande assiette, ma belle assiette en gel de 16 x 20 pouces, et j'utilise un beau blanc irisé, commençant par un éclat nacré lumineux avec Ensuite, j'ajoute du bleu pastalarctique. Je le fais rouler sur la grande assiette aide d'une toute petite brosse parce que je veux tracer de petites lignes fines sur la plaque de gel, puis j'applique une teinte bleu manganèse doré Quelle couleur magnifique tout cela, et puis j'ai de l'encre nacrée FW en Ensuite, j'applique de l' encre blanche magnifique et de l'encre argentée parce que je veux que les couleurs pastel soient claires et aérées , belles, délicates et douces Je le fais légèrement rouler sur la plaque de gel, puis j' en mets un morceau Il était écrit du papier pour sachets de thé sur la liste Amazon quand je l'ai acheté, mais cela ressemble plus à un mouchoir mouillé. J'ai envie d'expérimenter avec différents papiers aujourd'hui et de voir comment ils réagissent avec mes fabuleuses couches de ces peintures et de ces encres aqueuses Maintenant, il est sorti absolument magnifique. Et, bien sûr, il y a encore tout ce y a de bon dans l'assiette. Je vais donc continuer à ajouter les mêmes couleurs, le bleu arctique pastel, le bleu manganèse et les encres magnifiques. Cette fois, j'utilise du vrai papier pour sachets de thé pour m' imprégner de toutes les couleurs fabuleuses. Et je veux voir comment cet article va le comparer au premier article que j'ai essayé. Je veux essayer de l'obtenir un peu fin et texturé mais vaporeux dans de belles couleurs bleues, blanches à nacrées J'ai utilisé des couleurs similaires pour la troisième fois, et j'ai utilisé un papier différent qui disait, encore une fois, qu' il s'agissait de papier pour sachets de thé et qu'il ressemblait davantage à un mouchoir mouillé. Maintenant, j'ai trois articles différents à comparer pour voir lequel je préfère vraiment. Et bien sûr, je dois continuer à créer quelques pièces supplémentaires parce que les couleurs sont si belles et les papiers sont tellement beaux. Puis j'ai sorti ce pochoir en plumes. Maintenant que j'ai reçu celui-ci de Timo, je n'ai pas de lien, mais si vous voulez aller ce site Web et y mettre un pochoir à plumes, vous aurez tout un tas d'options C'est de là que j'ai trouvé celui-ci. C'est plutôt sympa. Il existe quelques variétés de tailles et de formes. Je l'ai donc mis sur la plaque de gel, et je passe à travers ces fabuleuses formes de plumes avec le bleu arctique pastel et un peu le bleu manganèse, des couleurs absolument magnifiques Tirez le pochoir vers le haut et il a l'air fabuleux Maintenant, quand j'ai retourné l'impression, j'ai décidé d'ajouter un peu de ce fabuleux bleu ciel à l'encre, et j'ai sorti l'un des sprays Isak en perles anciennes, douces, magnifiques et nacrées Sur mes papiers. Puis j'ai décidé de me lancer un peu plus dans l'aventure, et j'ai sorti de vraies plumes J'ai mis une belle couleur turquoise tamisée sur l'assiette, j'ai posé les plumes et j'utilise juste du papier hygiénique ordinaire pour poupées pour enfoncer les plumes dans la peinture et pour enlever toute la peinture qui se trouve autour des plumes Parce que je ne veux pas la silhouette imprimée. En fait, je veux l'empreinte du fantôme. Et une fois que j'ai enfoncé les plumes dans l'assiette, j'ai retiré le papier. Tara tra, arrache les plumes et regarde le magnifique imprimé. Ensuite, j'ai mis un peu de blanc discent sur la plaque pour faire cette impression avec du tissu résistant à l'humidité Regardez comme ces papiers sont beaux. Je les adore absolument. Maintenant, c'est une feuille de papier vraiment intéressante. Je l'ai marqué pour me souvenir de lesquels il s' agit, car j'en expérimente plusieurs. Il était question de papier pour sac en T, mais il ressemble plus à un mouchoir résistant à l'humidité, surtout dans la façon dont il est tiré vers le haut, qui fonctionne très bien pour l'impression sur de la gelée. Il fonctionne également bien pour plusieurs couches de peinture et résiste bien à toutes les éclaboussures d'eau des encres Donc, ce qui gagne, c'est le papier pour sac en T, et il est beaucoup plus doux au toucher que celui-ci qui contient plus de plastique. Mais le seul problème avec ce papier pour sachets de thé, c'est qu'il faut regarder les lignes à partir desquelles il a été plié et emballé. Je n'aime pas ça. Cela m'agace vraiment parce que je devrais utiliser cette section de mon œuvre pour ne pas avoir cette ligne en bas Les couleurs sont magnifiques et la douceur du papier fait vraiment la différence avec le papier pour sachets de thé, mais il faut qu'il reste dans cette taille, ce qui m'embête. C'est pourquoi je préfère ceux-ci, ils sont plus Donc, si je peux trouver un papier pour sachets de thé de ce format, c'est ce que je recherche. Je veux dire, ça marchera bien aujourd'hui parce que mon journal d'art n' a vraiment que cette taille. Quoi qu'il en soit, mais je suis à la recherche d'un papier pour sachets de thé plus grand que ce format particulier. Mais ces pièces sont magnifiques. Regarde comme ces couleurs sont magnifiques. Il dégage sans aucun doute cette sensation aérienne, vaporeuse et ondulée flotte, ainsi que ses magnifiques couleurs pastel, et la perle blanche irisée fonctionne Maintenant, ces plumes étaient très amusantes. Jetez un œil à l'imprimé. Il est doté d'un blanc discent pour faire ressortir l' impression, de sorte que vous pouvez voir un scintillement de l'effet nacré blanc sur l' Il s'agit du tissu résistant à l'humidité. C'est pourquoi il est si grand. Le tirage s'est avéré très bon, vraiment, étant donné que je ne faisais que jouer avec l'idée. Voici la première impression que j'ai prise sur du tissu ordinaire. Maintenant, je peux facilement y déposer de l'encre et colorer les silhouettes des plumes. Je vais certainement le faire. Et puis ce sera une autre copie que je pourrai utiliser. C'est plutôt amusant sur le mouchoir. Mais cela s'est bien passé. Je pense que nous pourrions explorer cela un peu plus en profondeur. Avec les plumes sur l' imprimé, je pense qu'ils vont bien. Je pourrais peut-être explorer cela un peu plus en profondeur. J'aime tous les détails. On les voit très bien. Mais je pense que je vais continuer à jouer avec ce capteur. J'ai donc reposé le pochoir sur l'assiette, et je l'ai recouvert avec le blanc discent, le blanc nacré, qui est vraiment Maintenant, c'est une peinture très fine, donc c'est probablement difficile à voir, mais elle est plutôt jolie sur l'assiette. Ensuite, j'ajoute mon bleu arctique et un peu du fabuleux bleu ciel. De l'encre acrylique et une partie de l'argent également. Toutes ces couleurs sont magnifiques pour la sensation de liberté aérienne et flottante que je souhaite créer dans mes imprimés. J'ai utilisé l'un de mes mouchoirs en papier pour sac avec lequel j'expérimente, et je crois qu'il est imprimé Plutôt beau. Bien sûr, je ne pouvais pas m'arrêter là. Ensuite, j'ai décidé de retirer les tirages que j'avais déjà réalisés et d'y ajouter des pochoirs J'utilise la perle blanche. Puis, après avoir retiré le pochoir, j'ai décidé d'ajouter un peu d'encre, lui donner un peu d'effet et de créer un peu plus de texture avec un peu de couleur bleu plus foncé Ensuite, j'ai posé le pochoir sur la plaque de gel, et j'ai utilisé de la peinture blanche dessus parce que je voulais qu'il soit un peu plus défini, un peu plus croustillant, et j'ai mis le premier imprimé sur l'un des papiers peints déjà dans toutes ces couleurs bleues éclatantes. J'ai imprimé de magnifiques imprimés. Mais il en restait également beaucoup à faire. Alors j'ai une autre idée. Regardez à quel point ces articles sont beaux. C'est la première fois que j'ai mis un peu de bleu arctique et de bleu manganèse sur le pochoir , puis j'ai mis un peu de peinture dessus C'est assez doux. Il y a un joli spray de celui-ci, la perle. Du zinc perlé dans les yeux, il y a un peu de zinc dessus. Ça a l'air plutôt bien. Voici l'autre article que j'ai dit : c'est un sac en T, du papier de soie résistant à l'humidité En fait, je trouve qu'il est plus doux que le premier que j'utilisais et qu'il a très bien résisté à l'eau. Je vais donc mettre ces deux articles dans vos notes de cours si vous voulez y jeter un œil. C'est sur Amazon. Je suis juste en train d'en expérimenter plusieurs pour trouver un sac en T sur une diapositive plus grande Donc, en ce moment, je crois que je l'aime plus que l'autre. Puis j'ai mis celui-ci en arrière-plan. J'avais déjà peint. C'était donc super, super facile. Je les ai espacés. Curieusement, au cas où je voudrais déchirer comme une plume et la mettre sur ma page parce que je ne suis pas sûre à ce stade de ce que je veux faire Je veux vraiment y ajouter une ou deux de ces plumes. Je ne suis pas sûr. Je pense donc que si je les espacais, cela me donnerait plus d'options Et c'est là que j'ai mis un peu d'encre bleue dessus. Cela a créé un très bel effet. Cela a très bien fonctionné. Qu'est-ce que celui-ci contient ? Voici l'autre article. C'est aussi le second. J'aime bien ce papier. Je crois que je préfère celui-ci. Cela a un effet nacré. Pochoir dessus, c'est beau et doux. C'est plutôt sympa. Et celle-ci est la première impression que j'ai prise avec le blanc sur la plaque de gel. Mets-le. C'était déjà un fond peint, je l'ai poussé vers le bas, je l'ai retiré. Un thé. C'est tellement facile. Nous avons une impression immédiate, et elle est plutôt jolie. J'aime bien ce journal. Il s'imprime bien. Les couleurs sont magnifiques. Maintenant, ce que j'ai, c'est que cette empreinte est toujours sur la plaque. Il en restait encore un peu dans l'assiette, ce qui était excellent. J'ai donc roulé un peu d'argent. C'est la magnifique peinture fluide dorée dans l'argent. Et puis le bleu manganèse. Et je l'ai enfilé. Et j'ai eu cette idée. Je me suis dit : Et si je mettais du papier coso pour créer une partie de la texture entre les couches de peinture ? Comme un collage sur plaque de gel, j'ai récemment expérimenté cette idée, et je me suis dit que c'était peut-être bon moment pour l' essayer à nouveau Après avoir mis un peu de papier coso, je l' ai pulvérisé un peu d'eau pour qu'il se ramollisse et adhère davantage à Ensuite, j'ai appliqué du covalt et du bleu Maintenant, je l'ai brossé parce que je ne voulais pas prendre le papier et le retirer directement de l'assiette Je ne suis pas sûr que cette idée fonctionnera car le papier coso est assez fin Il n'est peut-être pas assez résistant pour passer à travers ces résidus de peinture, mais nous devrons attendre et voir, ne savons-nous pas que je l'ai laissé du jour au lendemain C'était le dernier tirage de la journée d'hier, et maintenant nous sommes prêts à le tirer pour voir comment cette idée a fonctionné. Si cette idée fonctionnait. J'aime bien l'idée du papier à coller sur la plaque de gel. Je ne sais tout simplement pas si cette superposition en particulier fonctionnera parce que le papier Coso est très fin. Mais nous allons essayer. Nous n'avons rien à perdre. Je l'ai retourné parce que parfois il est plus facile de retirer la plaque de gel du papier plutôt que le papier de l'assiette. Et comme il est resté assis toute la nuit, il devrait se lever assez facilement. Eh bien, l' argent métallisé est plutôt beau. Je pense que j'en ai perdu la majeure partie dans la couche de peinture, mais je peux en ajouter un peu par dessus maintenant. Ce n'est pas un problème. Je l'ai sur le tissu résistant à l' humidité, donc il devrait bien tenir en place. Il ne devrait pas se déchirer. Et je pense que ça va se régler assez facilement. N'adorons-nous pas ça ? Tara, Tara. Que pensons-nous de cette estampe ? Eh bien, cela ne s'est pas vraiment passé comme j'espérais pouvoir obtenir plus de texture avec le papier Coso Vous pouvez le voir en petits morceaux si vous regardez ici la texture. Mais je pense que la peinture argentée était peut-être un peu trop opaque pour la délicatesse de ce papier coso en particulier Peut-être que si j'en avais utilisé un plus épais, ce serait mieux, mais vous ne le saurez pas avant d'avoir essayé. C'est encore une autre belle impression et une autre option pour mon thème Whispering Breeze aujourd'hui Peux-tu sentir la brise chuchotante ? R Alors, jetons un coup d' œil à tous les fabuleux imprimés que j'ai actuellement. J'espère vous avoir donné quelques idées à essayer. Vous devriez essayer d'imprimer de vraies plumes, de sortir un pochoir ou simplement de le faire de manière complètement abstraite, le rouler sur votre assiette ou même simplement sur du papier Vous n'êtes pas obligé d' utiliser une plaque de gel. Si vous ne le souhaitez pas, vous pouvez simplement créer de beaux papiers peints. Peu importe ce que vous pouvez utiliser à la maison, sortez-le, amusez-vous, trouvez de magnifiques couleurs et papiers clairs, aérés et délicats et voyez ce que vous avez envie de créer. Lequel de ces beaux journaux ? Eh bien, je l'ai utilisé aujourd'hui dans notre fabuleux collage. En fait, je l'ai utilisé au pochoir avec ce beurre au pochoir Earl White J'ai oublié de le mentionner. Il est beau épais et surélevé parce que c'est du beurre au pochoir C'est pourquoi elle est si belle quand je fais tomber l'encre dedans et que je l'ai pulvérisée, car elle avait déjà un bon bord à cause de l'épaisseur du beurre au pochoir Mais alors j' aime vraiment celui-ci. Il y a quelque chose de vraiment très beau et de subtil dans le blanc irisé que j'ai utilisé dessus J'aime vraiment ça. Les couleurs sont vraiment jolies. Mais celle-ci est belle aussi, ou est-ce que je veux les vraies plumes ? Oh, mec, c'est assez difficile de décider quand on a autant de beaux imprimés, et le magnifique papier pour sachets de thé constitue un fond fabuleux. Je vais donc devoir prendre des décisions sérieuses. Sortez mon nouveau journal artistique. Continuez avec les fabuleux collages, et je pense que je vais sortir ce papier Coso et essayer à nouveau avec fait qu'il était plutôt beau dans ses textures Il s'est juste un peu perdu sous cet argent. Ce n'est pas une décision facile car elles ne sont pas toutes très belles, mais je pense qu'à un côté de mon journal artistique, je pourrais mettre l'une d'entre elles J'aime bien l'idée de la plume Tout seul flottant de cette façon. Je pense que je vais en mettre un ici et y ajouter du beau papier coso pour lui donner de la texture Je pense que c' est celui-ci que je préfère. Et je pourrais ajouter du blanc ou même du bleu dans ce magnifique papier Agora Lace Coso Cela pourrait fonctionner, alors peut-être. Je vais prendre une décision. Je vais prendre une décision. que je vais faire. Exactement ça. Je vais mettre celui-ci là, cette section ici. Cela me donnera également l'occasion de tester la qualité de ce papier en particulier , car celui-ci est le deuxième sur ma liste de tests que j'essaie aujourd'hui Donc, j'aime bien celui-ci. Je vais le mettre là, et je vais également ajouter du magnifique papier coso texté sur la page Est-ce que je veux l'ajouter en blanc pour le bleu ? Je ne sais pas, Whispering Breeze. Je pense probablement au blanc, mais je n'ai pas encore décidé. Et puis de l' autre côté, oh, mec. Il y a tellement d'options. Elles sont magnifiques. J'adore leur aspect subtil. J'aime bien celui-ci aussi. J'aime bien sa texture. Il y a tellement d'options et de possibilités, surtout lorsque vous réalisez autant de tirages. Je pense donc que c'est peut-être l'un d' entre eux que j'aime le ton plus sombre de cet article. Et dans cette section, vous pouvez voir une partie de cet article de Coso arriver. Et j'aime la verticalité de ces plumes. Je pense qu'il sera bien placé à côté de celui-ci. C'est horizontal. C'est donc dans cette direction que je me dirige. C'est ce que je vais faire. Voyons si je m' en tiens au plan. C'est vrai, donc les journaux sont en bas sur les pages. Et oui, j'ai ajouté du beau papier Coso pour un peu plus de texture à ce Whispering R De ce côté, je pense que je vais le laisser tranquille car il a une texture et une couleur agréables. Et si je mets quelque chose dessus, je pense que je vais juste perdre ce que je ressens. Et j'aime bien celui-ci. Celui-ci a fonctionné. Eh bien, cela n'a pas fonctionné exactement comme je l'avais imaginé, et je vais essayer à nouveau, mais elle a plutôt bien fonctionné, et j'aime bien la couleur bleu argenté et la fabuleuse forme de plume Je pense donc de ce côté, quelques gouttes de cette magnifique encre que j' ai utilisée dans tous les journaux. Juste un peu comme ça. Celui-ci est bleu ciel. J'adore cette marque, les encres nacrées FW. Ils ont les couleurs les plus incroyables. La gamme de couleurs est incroyable. Mettons-y donc un peu et lançons le mouvement Whispering Breeze. De l'autre côté, comme ça, ça ira bien avec ces couleurs et sur ce magnifique papier Coso Il suffit de le déplacer un peu plus, peut-être un peu plus d'eau. Tout finit par sécher. Surtout quand il fait très chaud aujourd'hui dans la belle Nouvelle-Zélande. Ce ne sera pas un problème. Oh, peut-être juste une petite pincée de cette fabuleuse perle ancienne dans les encres glacées. Oh, oui, bébé. Cela le termine magnifiquement. Je suis très content de ça. Je vais donc vous en faire un gros plan lorsque la peinture sèche, puis nous passerons au feu. Je pense que je suis très enthousiaste à ce sujet. Tu sais que je vais me laisser emporter par la fabrication de quelques papiers, non ? Parce que le rouge est ma couleur préférée, et j'ai hâte 5. Jour 73 : Passion ardente: Jour 73 Passion ardente. Maintenant, tu sais que je vais adorer ces couleurs. Aujourd'hui, nous allons créer un collage qui incarne la nature intense et transformatrice de l'élément feu Utilisez des rouges, des oranges et des tons chauds éclatants, ainsi que des textures dynamiques pour créer un collage qui enflamme l'esprit et capture l'énergie du feu Ça va être tellement excitant. Maintenant, tout d'abord, j'ai sorti mon bloc-notes Canson pour techniques mixtes arraché d'une feuille de papier parce que ce que je voulais faire , c'est prendre mes peintures acryliques et mes encres et simplement superposer ces belles couleurs sur ce Je commence donc par le marqueur à peinture Mop up Posca. C'est beau et rapide. Il y a une jolie peinture, et c' est une couleur magnifique. Et regardez comme je me suis bien amusé. J'ai commencé par le milieu, puis j'ai créé plus en plus de lignes parce que j'imaginais le feu brûlant et s'étendant vers l'extérieur C'est tellement amusant. Je veux dire, je pourrais vous dire que je réfléchissais très sérieusement à la composition. Mais en réalité, je m'amusais beaucoup avec ce marqueur à peinture. Ensuite, j'ai ajouté un peu de violet rouge Cacrido sur cette couleur. C'est magnifique. C'est en fait l'une de mes couleurs préférées. Et j'utilise un couteau à palette parce que nous voulons obtenir de belles lignes, des motifs et des textures fluides pour notre composition en feu. J'ai ajouté un peu d'orange pyro à la peinture fluide, cette belle couleur dorée et fabuleuse couleur pigmentée Regardez comme c'est magnifique quand je le mélange avec le couteau à palette par-dessus ces autres belles couleurs. Bien sûr, il nous fallait de l'or ensuite. L'or liquide de la gamme Basics. C'est un bel or métallique. Et toutes ces peintures se marient si bien. Ensuite, j'ai ajouté un peu d'oxyde de fer rouge transparent. Je suis en train de remplir la page voulant simplement y appliquer une couche de peinture acrylique épaisse et magnifique parce que je pense que j'aimerais augmenter l' épaisseur de la texture afin de pouvoir ensuite ajouter d'autres lignes en les grattant J'ai donc pris la lame du catalyseur. J'adore celui-ci. C'est celui-ci ici. Il a un bord dentaire fabuleux. Et je l'ai passé dans la peinture, et comme ma peinture était belle et épaisse après coupée avec le couteau à palette et toutes ces belles couleurs, cela a créé une texture absolument fabuleuse Ensuite, j'ai ajouté de l'encre FW dans le magnifique or métallique et de l' encre acrylique Liquitex dans le PirolRDFre, chaude PirolRDFre fait de le pulvériser avec de l'eau éclabousse les encres, mais cela les fait également couler, créant des marques et des motifs organiques, puis elles se retrouvent dans les crevasses des rainures que j'ai creusées dans l'outil à catalyseur C'est vraiment très amusant. Je te le dis, j' aurais pu faire ça toute la journée. Maintenant, je voulais ajouter d'autres points forts de l'or. J'ai donc sorti cette encre de Chine. Maintenant, il s'agit d'une encre de calligraphie provenant de Chine. C'est très épais. C'est très luxuriant. Oh, l'or métallique est incroyable. Je l'ai jeté sur mon papier, puis je le feuillette avec un pinceau à pâtisserie en silicone C'est l'un de mes pinceaux préférés. Mais laisse-moi te prévenir. Avertissement, il a tendance à clignoter partout. Lorsque vous étalez de la peinture, elle a tendance à remonter légèrement sur les murs Il faut donc être un peu prudent, mais c'est tellement amusant. Cela crée cette fabuleuse texture scintillante sur le dessus de la peinture, surtout lorsque vous avez de l'or Vous voulez avoir cette magnifique brillance métallique. Maintenant, une fois que j'ai complètement recouvert mon papier de toute cette texture magnifique et de cette épaisse couche de peinture, d'encres et d'eau, je l'ai posé sur le sol derrière moi sur une feuille de plastique, et j'ai versé une autre feuille de papier parce que j' aime en faire deux. Quand je suis sur une bonne lancée, je trouve que la première est à peu près juste un échauffement. Donc, pour ce qui est de la deuxième feuille de papier, je recommence avec le marqueur Posca de cette couleur rouge éclatante, et je crée une composition différente pour le début, une partie des lignes épurées du courant ascendant du feu C'est vraiment très amusant. Ensuite, j'ai ajouté l' oxyde de fer rouge transparent. Je voulais plus de cette chaleur orangée, et j'ai ajouté un peu de violet foncé Cette fois, au lieu de choisir le rouge vif et chaud , j'opte pour la profondeur de la combustion intense du feu, en introduisant ces éléments plus profonds, le violet, et en y ajoutant du magenta. Encore une fois, j'utilise le couteau à palette. C'est magnifique. Les peintures se mélangent très bien. N'oubliez pas que j'aurai une liste des couleurs exactes dans vos notes de cours si vous voulez savoir ce que j'utilise. J'ai mis un peu du même quin rouge violet et du magnifique texte liquide doré. J'ai toutes les peintures ici, les presse sur le papier, les coupe avec le couteau à palette et je crée de magnifiques mouvements ascendants pour créer ce flux de mouvements ascendants pour créer ce y ai ajouté un peu plus de magenta, et j'ai également ajouté du bronze liquide. Maintenant, le bronze liquide est un peu plus brun que les autres bronzes Et je me suis dit que cela cadrerait bien les tons plus profonds que j'utilise pour cette peinture en particulier. J'ai donc découvert que j'avais accumulé tellement de couches de belles peintures épaisses et succulentes que lorsque j'ai posé le catalyseur dessus, cela a encore mieux fonctionné Cela a créé des marques et des textures fabuleuses, petites hachures croisées où les tourbillons se croisaient les uns sur J'ai beaucoup aimé cette texture, encore plus que la première feuille de papier que j'ai peinte. Ensuite, bien sûr, j'ai dû de la magnifique encre rouge acrylique, et j'ai également ajouté un peu de zinc dans le scintillement de la mine d'or, je l' ai pulvérisée avec de l'eau pour que le mouvement soit fluide, le motif organique qui se trouve dans les magnifiques rainures profondes que j' avais créées à l'aide de la lame du catalyseur Regardez à quel point le papier est beau. Je pense que je l'aime encore plus que le premier. Il a plus de teinte, plus de profondeur , certainement plus de texture, et il y a une belle touche dorée juste au-dessus. Maintenant, j'ai deux magnifiques feuilles de papier. Je les ai déplacés sur le sol pour les laisser sécher. Le second, en fait, pendant qu'il séchait sur le sol, j'ai ajouté un peu de pigment en poudre juste pour ajouter un peu plus de brillance. Maintenant, je vais vous montrer comment ils ont séché. Regardez à quel point ces journaux sont devenus magnifiques. C'est le premier que j'ai fait. Tu vois, j'ai ajouté un peu de pigment en poudre. Lorsque le papier était en train de sécher sur le sol, vous pouvez en voir un petit bout. Elle flotte dans cette peinture mouillée. Oh, n'est-ce pas magnifique ? L'encre teintée que j' ai appliquée partout est magnifique et les différentes nuances de rouge et d'orange Oui, je sais. Ce sont mes couleurs préférées. Maintenant, la deuxième pièce que j' aime encore plus à cause de l'incroyable texture de la lame du catalyseur, la façon dont le mouvement se déplace vers le haut, puis le traverse, là où je suis allée Et j'adore vraiment le fait que ça soit beau. J'aime aussi beaucoup la profondeur du violet foncé que j'ai ajouté à celui-ci, et j'adore la façon dont vous pouvez voir le mélange différent entre et j'adore la façon dont vous pouvez voir le mélange différent les zones unies du papier et les hachures croisées de la texture, oui Je préfère celui-ci. Je vais certainement découper une section de cette feuille de papier pour mon collage d'aujourd'hui. Je ne sais pas si je vais en ajouter d'autres. Je n'ai pas encore décidé, mais je vais certainement supprimer une section à partir d'ici, parce que j'adore celle-ci Maintenant, je vois cela comme la chaleur intense et brûlante du feu de brousse fait rage, détruisant presque tout Je me demande donc : et si nous créions feu un peu plus subtil un peu plus doux, comme la douce lueur d'un feu de camp C'est ce à quoi je pense ensuite. J'ai donc décidé de créer certains des magnifiques tissus colorés. Donc, sur ma table de travail, j'ai mis deux mouchoirs pour poupées et un morceau de mouchoir résistant parce que c'est ce que j'ai dû utiliser. Et je voulais utiliser la partie inférieure de la moyenne des peintures douces que j' ai dans les petits flacons tubulaires Ils sont presque terminés. Je les ai donc remplis d'eau, rouge, orange et jaune, parce que je vais le mettre sur mon mouchoir, laisser tout le flux organique se produire avec l'eau, puis voir à quel point le mouchoir peut sécher. J'adore utiliser les restes au fond des bouteilles car on obtient ainsi toutes les parties de ce pigment de peinture De plus, ce faisant, il n'y a pas une forte teneur en pigment dans ces peintures en particulier, car elles sont plus abordables et le fait d'y mettre beaucoup d'eau les fera sécher beaucoup plus légèrement. Mais c'est ce que je voulais. Je voulais un peu de douceur dans nos couleurs de feu, juste pour contraster avec mon feu de brousse qui fait rage Et toute l'intensité que j'avais déjà créée. J'applique donc les belles couleurs sur le mouchoir, l' étalant avec beaucoup d'eau Je l'ai étalé sur toute la longueur de ma table. Je remplis les flacons et je les verse continuellement sur le mouchoir. Ensuite, j'ai fait de même avec la bouteille d'encre chinoise. Il en restait un peu au fond, il l'a rempli à moitié d'eau, l' a bien secoué et l'a jeté dessus également Cela va créer cette belle brillance métallique dorée irisée Le tissu est absolument magnifique lorsqu' il est saturé de peinture et d'encres. Et toute l'eau, mais je sais qu'elle va beaucoup sécher , s'allume parce qu'il y avait moins de pigments et beaucoup plus d'eau. Mais l'eau crée ce magnifique motif organique. Et n'oubliez pas que j'utilise mouchoir en papier pour poupées et un morceau de mouchoir résistant à l'humidité. Il sera donc intéressant de voir à quel point il sèche différemment. Ne déplacez pas le mouchoir. Ne le déplacez pas. N'essayez pas de le poser sur le sol ou de le mettre ailleurs. Vous devrez le laisser là où vous l'avez créé, car il se déchirera en lambeaux si vous essayez de déplacer lorsqu'il y a tant d'eau dessus Ne le touchez pas tant qu' il n'est pas complètement sec. Ensuite, lorsqu'il est complètement sec, il se décolle de la nappe en plastique que vous aurez, espérons-le , posée en premier sur Très, très facilement, et c'est absolument magnifique. Regardez à quel point mon papier de soie a séché de manière époustouflante. Maintenant, je vous l'ai déjà montré. J'adore le faire. C'est l'un de mes papiers de collage préférés. C'est si facile. Les mouchoirs de poupée et les restes de bouteilles de peinture, tout ce qui reste dans le flacon, vos encres, votre peinture acrylique, votre peinture fluide Eh bien, ceux-là étaient souples, faciles à porter. Remplissez la bouteille d'eau, secouez-la bien et jetez-la littéralement sur le mouchoir. Maintenant, posez d'abord une nappe en plastique sur votre table, au cas où j'aurais oublié de le dire Sinon, vous ne le retirerez jamais de votre table. Regarde ça. Absolument glorieux. Vous pouvez l'utiliser pour le collage. Vous pouvez l'utiliser pour le papier d'emballage, c'est aussi simple que cela, mais je l'adore pour le collage et pour voir à quel point les couleurs du dessin se sont estompées parce qu' il y avait plus d'eau et moins de pigments Mais regardez également l'éclat métallique et glorieux de cette encre de calligraphie chinoise. J'adore ça. J'utiliserai tout ce que j'ai qui doit être littéralement rincé sur le mouchoir Ces peintures ont donc très bien fonctionné. C'est la première fois que j' essaie cette technique avec cette marque en particulier qui ne pose aucun problème. J'ai également utilisé un peu d' encre acrylique, pour les éclabousser après avoir vidé ces bouteilles J'ai peut-être même pulvérisé un peu de zinc dessus. Vous savez, je me laisse emporter quand je crée. C'est la piste humide de Hsu. Et avouons-le, le mouchoir Dolste est tout aussi beau. Pas de problème du tout. Ils ont tous deux très bien résisté tant que vous attendez ils soient complètement secs avant de les décoller du plastique. C'est vrai. Absolument glorieux. Voici la douce lueur du feu de camp. Et si l'on ajoute cela au feu de brousse qui fait rage, je trouve que j'ai une belle représentation de notre passion ardente Bien, j'ai donc mes deux feuilles de papier préférées. En fait, tous les tissus colorés étaient très similaires. Peu importe que ce soit le moins cher ou le plus cher. C'est donc vraiment bon à savoir. Celui-ci a beaucoup plus de motifs, alors j'ai peut-être pulvérisé plus d'eau dessus. La quantité d'eau crée en quelque sorte une ligne organique différente lorsque l' on met de l'encre, de la peinture et de la couleur sur le mouchoir. Il faut donc mettre une bonne quantité d'eau. N'aie pas peur. Il finit par sécher parce que la pulvérisation permet d' étaler cette couleur, surtout si vous utilisez des acryliques ou des encres aqueuses Et il se trouve dans toutes les belles rainures et crevasses. J' adore donc cette pièce, et je ne sais même pas quelle section j'aime le plus, car je l'adore toutes. Je pourrais donc en couper un morceau. Ensuite, je pourrais y mettre quelques sections. les superpose juste pour approfondir la couleur et créer plus de texture sur mon collage Donc ça va aller de ce côté, mais je ne vais probablement pas m'en tenir comme ça. Je pense que je vais le déchirer pour créer plus de lignes puis disposer quelques pièces les unes sur les autres, juste pour créer une texture et un motif sur la page, quelque chose comme ça. En d'autres termes, cela crée plus de mouvement. C'est pour ça que j' aime bien l'idée. Oui, c'est une idée géniale. Je vais le faire comme ça, le mettre comme ça et voir à quoi ça ressemble une fois collé. Ensuite, je peux me demander si je veux ajouter autre chose ou non. À ce stade, je ne pense pas le faire, car j' adore la couleur et la texture de mon feu de camp chaud et éclatant Et puis de ce côté, maintenant j'adore vraiment cette section, je veux la pièce centrale. Que puis-je dire ? Je suis tellement comme ça. Mais j'adore la façon dont ça se passe là-haut, et j'adore cet élément vraiment texturé ici Je vais donc couper cette section comme ça parce que c'est ma partie préférée. Quelque part, bien sûr, au milieu. C'est ce que je veux voir ici. Ensuite, je pense que je vais mettre un médium brillant sur ce côté, juste pour qu'il ait l'air mouillé et brillant plutôt que terne parce que c'est du feu. Il doit y avoir du mouvement. Oh, oh. Nous pourrions penser à mettre un film décoratif dessus juste là. Ou nous pourrions faire les deux. Je pense donc à un petit film déco de ce côté. C'est vrai, oh. Eh bien, je vais commencer par couper la section que je veux. Bien sûr, il faut que ce soit juste entre les deux. Ensuite, je vais le coller et penser à y mettre du film décoratif, juste pour ajouter un peu plus de colorant métallique. vrai, donc les deux côtés sont collés. Et regardez comme ils sont fabuleux avec magnifiques rouges et dorés et leurs effets métalliques Maintenant, je peux les laisser comme ça. Mais tu sais quoi ? Je suis du genre à y aller. J'ai retiré la pâte à dorer mixte Maintenant, ce n'est pas une pâte. C'est en fait un liquide, celui-ci, même s'il est dit pâte, est fluide. Celui-ci est l'autre produit. J'utilise également les termes «   mixte » et « relief ». Celui-ci parle de pâte à dorer. Celui-ci dit mixte et relief, et celui-ci est une vraie pâte. Donc, lorsque vous faites peut-être des pochoirs, ou que vous voulez quelque chose d' plus épais sur lequel vous posez votre film décoratif, utilisez le plus épais Si vous voulez simplement appliquer quelque chose et créer une petite touche scintillante avec le film décoratif, celui-ci fonctionne très bien avec un pinceau une petite touche scintillante avec le film décoratif, celui-ci fonctionne très bien avec un Je vais donc en ajouter un peu pour ajouter de l' or scintillant à mon feu Maintenant, vous devez attendre, bien sûr, que cela sèche. Et selon l' épaisseur que vous l'avez appliquée, vous devrez attendre plus longtemps, mais je vais juste ajouter un peu de feu vacillant juste là Qui est debout. Nellie Ah. Est-ce que j'en veux de l'autre côté ? Oh, tu sais, je dois le faire. Donc, il y a aussi un petit feu vacillant ici. Maintenant, ça va être difficile à voir car, bien sûr, une fois que c'est sec, c'est complètement transparent. Ce sera donc un peu une supposition. Et si on le mettait simplement dessus pour savoir où il va se trouver ? Mais c'est mon feu de camp. J'aime bien cette idée. Voilà mon feu de camp. Et voici mon feu de brousse qui fait rage ici. Ces deux éléments sont très transformateurs car, bien entendu, une fois les feux de brousse éteints, vous retrouvez une nouvelle vie et une nouvelle croissance Oh, oui, bébé. Nous approfondissons un peu maintenant. C'est donc un petit peu ça. Maintenant, je vais attendre probablement 2 heures pour que ce magnifique liquide mélangé à pâte à dorer au hibio sèche, puis je vais appliquer la pâte décorative. Ça va être magnifique. Je sais juste que c'est le cas, et j'ai hâte de te le montrer. Je te ferai un gros plan quand il sera sec. Je vais vous montrer comment enfiler ce fabuleux film déco très, super facilement. Ensuite, nous serons plongés dans les eaux profondes aux reflets fluides. vrai, donc lorsque le mélange et la pâte sont complètement et totalement invisibles, ils sont absolument transparents. On n'y voit aucun élément blanc. Alors, tu sais, c'est sec. J'ai donc le film décoratif Eye Craft. Il y en aura un sur l'un des draps. Je le sais juste. Il devrait rester suffisamment de bons morceaux d'aluminium sur celui-ci. Essayons-le ici. Maintenant, vous pouvez utiliser vos doigts, c' est facile, ou vous pouvez vous procurer un morceau de tissu froissé Ou si vous voulez vraiment une forte pression , vous pouvez utiliser quelque chose comme ça si vous le souhaitez. Mais je trouve que, comme celui-ci a une feuille décorative sur de nombreuses rainures texturées, je pense qu'il vaut probablement mieux utiliser froissé une feuille décorative sur de nombreuses rainures texturées, je pense qu'il vaut probablement mieux utiliser le torchon de cuisine Regarde comme c'est ensoleillé, mec. Est-ce que j'aime l'or ? Que puis-je dire ? Que puis-je dire ? Hé, j'adore ça. Vous devez donc trouver où vous placez votre adhésif, car vous ne pouvez pas le voir. Cela peut être un peu délicat. Oh, mon dieu, c'est trop excitant. C'est trop excitant. Il est facile de le frotter. Assurez-vous de mettre le côté argenté vers le bas, pour avoir cette belle beauté dorée, et jetez-y un coup d'œil. Regardez comme ce magnifique film décoratif métallique est fabuleux sur mon glorieux feu. Mettons-en un peu de ce côté. Juste comme ça, c'est facile du PV et de ce côté, vous pouvez voir toutes les éclaboussures là où je l' ai littéralement retirée du pinceau, un peu les étincelles du feu Oui, j'adore aller là-haut. Il a l'air tellement fabuleux quand la lumière le capte. Mes pages sont magnifiques. J'adore le film décoratif ajouté. Maintenant, je vais mettre un peu de médium brillant sur ce côté. Je veux qu'il soit brillant au lieu d'un plat mat et terne. Ensuite, je vous en ferai un gros plan quand il sera sec, très contente de mes pages de collage inspirées du feu. Bien sûr que je le suis. Ce sont mes couleurs préférées. 6. Jour 74 : Reflets fluides: Jour 74 : Fluid Reflections. Aujourd'hui, nous nous enfonçons très profondément dans les eaux. Créez un collage qui reflète la fluidité et l'adaptabilité de l' Expérimentez avec des matériaux qui représentent la fluidité de l'eau, tels que des couches transparentes, des surfaces réfléchissantes et des nuances de bleu pour évoquer les émotions associées à l'eau Maintenant, ça va être très amusant. J'aime vraiment l'eau sur la plaque de gel. Cela crée la texture la plus incroyable. Maintenant, je commence par un pochoir du studio d'artiste Pm, s'appelle Choppy C'est un excellent pochoir si vous voulez vous procurer ce pochoir en particulier, je vais laisser le lien dans vos notes de cours parce que je me suis beaucoup amusée avec celui-ci, et je l'utilise pour tous les tirages d'aujourd'hui Tout d'abord, j'utilise la turquoise tamisée directement sur le dessus du pochoir, directement sur la plaque de gel Maintenant, vous devez laisser cette couche sécher avant de passer à la partie amusante. Ensuite, je vais appliquer du bleu manganèse et du bleu sarcelle cobalt de la peinture fluide dorée avec un petit rouleau pour pouvoir pénétrer dans les rainures de cette fabuleuse forme aqueuse du pochoir, et je lui donne un peu de notre fabuleuse Maintenant, quand cette couche était sèche, j'ai ajouté l'argent discent doré Je sais que ça va être magnifique avec ces couleurs. Et quand j'ai imprimé, ta, ta. Regarde comme c'est fabuleux. J'adore cet imprimé. J'adore vraiment la beauté des couleurs qui transparaissent à travers ce fabuleux pochoir à eau agité J'ai le turquoise foncé le bleu sarcelle cobot et un peu de bleu manganèse Vous pouvez tout voir, et reflets semblent très fluides. Donc, une fois l'impression sèche, j'ai décidé d' ajouter des perles de verre, juste pour créer une autre texture. Autre élément de l'impression, j'ai placé le pochoir à différents endroits par rapport à l'endroit où j' avais précédemment mis la peinture juste pour créer ces couches, ajouter un peu de mouvement à mon impression Et quand les perles de verre ont séché, Tata, tada. Cela a l'air absolument fabuleux. Regarde comme mon empreinte est magnifique. J'adore ça, c'est tout. Cela peut être difficile à voir pour vous, mais vous pouvez voir tous les petits motifs de mouvements de vagues sur le pochoir intégré aux perles de verre Et, bien sûr, une fois séchés, ils sont complètement transparents. Mais vous pouvez en voir la texture, et cela ajoute une couche supplémentaire et un peu de brillance. Et avec l'argent métallisé qui ressort de l'impression, tout est fabuleux. J'adore ça. Bien sûr, j'ai dû le refaire. Maintenant, pour le deuxième tirage, je commence par l'argent irisé et je le mets sur la plaque avec le même pochoir Ensuite, je passe sur de petites parties de bleu manganèse et de bleu sarcelle cobalt. Ce petit rouleau fonctionne vraiment bien aujourd'hui pour capter le mouvement de ces vagues. Et j'ai également mis du bleu cobalt sur cette impression, juste pour approfondir les couleurs et la superposer à la façon dont je mets les formes. Et une fois cette couche sèche, j'ai ajouté de la peinture argentée pour le pick-up afin d'obtenir l'impression. Maintenant, cette impression, je l'ai dessinée sur du papier pour sachets de thé, du vrai papier pour sachets de thé parce que je voulais voir si je pouvais l'appliquer sur quelque chose de vraiment doux et fibreux, peut-être même transparent, mais certainement quelque chose de fin, mais il fallait aussi qu'il soit solide Alors versez l'impression. Ça a l'air fabuleux. Et regardez comme c'est beau lorsque vous captez l'argent dans la lumière, avec des reflets vraiment fluides. J'aime toutes les formes que l'on peut voir dans les différentes zones de couleurs, le turquoise et les deux nuances de bleu différentes. Et la peinture argentée du pick-up est fabuleuse. Maintenant, le journal Tabag a très bien résisté , je suis très content Il est léger, mais très résistant, et c' est ce que nous aimons dans le papier tbg Et c'était un excellent exercice à faire. Ce type de papier en particulier, je l'adore. C'est définitivement une option pour mon collage d'aujourd'hui. J'ai maintenant deux magnifiques estampes. Et pour le suivant , je me dis si je ne mettais pas le pochoir au départ, et que je mettais simplement la peinture aqueuse sur l'assiette J'utilise donc le bleu de manganèse et le bleu sarcelle au cobalt, mets sur l'assiette et je les asperge d'eau J'adore cette technique. Cela crée des motifs, des lignes et des marques organiques incroyables , et vous ne pouvez pas obtenir ce genre de marque maintenant Si vous pulvérisez trop d'eau, vous dispersez trop votre peinture Vous pouvez simplement attendre quelques minutes et ajouter un peu plus. Mmm. Je l'ai peut-être fait moi-même à quelques reprises. Les motifs sont tellement jolis, surtout dans ces couleurs. Ensuite, je mets du bleu arctique pastel pour imprimer, et j'utilise mon papier de riz japonais préféré pour celui-ci J' adore absolument cette impression. Ça ne s'est pas bien passé ? Toutes ces couleurs sont si jolies et elles vont si bien ensemble. Donc je suis en train de le regarder, et je me dis, peut-être que maintenant je vais ajouter le pochoir , et j'ai retiré le PBO mixte et relief, celui que vous voulez utiliser pour applications plus épaisses votre film décoratif, à savoir celui-ci Je vais les mettre tous les deux dans tes notes de cours, mais celui-ci est plus épais. Je le passe au pochoir avec un couteau à palette. Maintenant, vous devez attendre que la pâte soit complètement sèche avant de poser votre film déco. Je l'ai donc laissé toute la nuit, puis ce matin, j'ai ajouté le magnifique film décoratif à l' aquarelle Lapses, qui est de cette couleur ici Couleur absolument magnifique. Jetez-y un coup d'œil. Je l'ai mis sur l'imprimé, l'ai frotté, et Tara Tara, il est absolument magnifique. Regardez la façon dont le film décoratif capte la lumière. Mes empreintes ne cessent de s'améliorer. J'étais sur la bonne voie. Je l'adore absolument. Ce que j'aime dans cette couleur particulière du film décoratif, c'est qu'elle est variée Il a donc ce beau bleu turquoise et argent. Donc, selon la partie du drap que vous enfilez, vous obtenez le joli ton du mélange des deux couleurs, et je trouve que c'est absolument spectaculaire. J'adore les textures présentes dans le motif de l' eau que nous avons créé pour la première fois Et puis la fabuleuse forme de vague sur le dessus. Oui, je me suis beaucoup amusée avec un simple pochoir et fournitures artistiques qui m' ont apporté beaucoup de joie Maintenant, ce que je voulais aussi faire, c'était créer du papier de riz d' une belle couleur bleue et bronze. J'ai donc mis deux pièces sur le papier mixte , puis j'ai éclaboussé un peu de magnifique bleu pho présent dans l'encre et ma fine de bronze discent préférée . Maintenant, la peinture bronze que j'avais diluée. Il en restait donc un peu dans le fond de la bouteille, et j'y ai ajouté de l'eau pour pouvoir l'injecter très facilement Et ce que j'adore c'est que la peinture, l'encre et l'eau vont pénétrer à travers le fabuleux papier de riz atteindre le papier mixte situé en dessous. Alors, quand j'ai fini de pulvériser les belles couleurs avec l'eau pulvérisée et que j'ai laissé l'encre pénétrer, j'ai ramassé les pièces, j'ai ramassé les pièces, les ai retirées de ma table et les ai posées sur le sol sur du plastique. me reste ensuite le papier mixte avec toute cette peinture, cette encre et cette eau dessus. Je l'ai donc déplacé, ai maculé avec mes mains, et j'ai laissé couler les magnifiques encres et le pigment du bronze parce que nous ne voulons rien gaspiller. En procédant de cette façon, nous obtenons autre feuille de papier également une autre feuille de papier représentant une expérience en techniques mixtes J'ai donc appliqué un peu plus de bronze parce que je voulais créer plus de motifs sur mon papier Hum. Je voulais voir où je pourrais m'orienter. Je n'avais vraiment aucune idée des médiums que je voulais y ajouter Je voulais juste rassembler toutes ces magnifiques couleurs sur ce papier mixte. Je l'ai donc déplacé, je l'ai renversé, puis je l'ai pulvérisé avec de l'eau, ce qui a créé une certaine texture à la surface du papier J'ai décidé d' ajouter du pigment en poudre. Je voulais voir ce que cela ferait. Je voulais créer de la texture parmi la belle couleur bleu foncé du bronze Je lui ai donné un spray. Maintenant, je me dis qu'il faut vraiment que je le laisse sécher et ensuite décider ce que je veux en faire. Donc, une fois le papier sec, j'ai décidé de le retourner dans l'autre sens. C'était donc comme ça , puis j' ai mis le fabuleux pochoir dessus Je vous ai dit que ce pochoir était un gagnant aujourd'hui ai sorti ma plaque acrylique Liquitex en turquoise et je l'ai pulvérisée sur le papier Maintenant, je voudrais simplement capturer certains de ces éléments et certaines de ces formes du pochoir, partie de ce mouvement des vagues Donc je le mets juste par petites taches sur mon papier. Ensuite, j'ai retiré l'argent de la peinture acrylique en aérosol Liquitex et j'ai fait de même Mais j'ai retourné le pochoir pour créer des marques différentes, et je mettais la forme à différents endroits parce que je voulais obtenir ce genre d' réfléchissant lorsque vous regardez l'eau et la lumière rebondir sur les vagues C'est en quelque sorte ce à quoi je pensais lorsque j'ai créé ce document. Ça s'est plutôt bien passé. Qu'est-ce que tu en penses ? Ni trop mal, ni trop mal. Je me suis beaucoup amusée avec ça, et c'était un peu comme une feuille de papier en rouleau. Il captait toute l'eau, les encres et le magnifique bronze irisé de la première couche Et je ne pense pas que ça ait mal tourné. Regardez le pigment en poudre. Vous pouvez en voir une partie de la texture. Et aussi le magnifique mouvement entre les pochoirs et la peinture en aérosol, créant ces zones. J'aime vraiment ça. Je trouve que ça s'est bien passé et je peux voir sous un léger reflet la couleur bronze qui transparaît, puis les différentes nuances du turquoise. C'était amusant à quel point ? C'est vraiment une bonne idée. Oh, où est mon papier de riz ? Vous devez voir à quel point cela s'est avéré fabuleux. Quoi ? Regardez le journal. C'est ainsi qu'est né le magnifique papier de riz que j' avais posé sur mon papier mixte posé comme ça. C'est donc une très bonne idée. Si vous voulez teindre, teindre ou peindre des papiers qui s'infiltrent, qui sont transparents ou qui sont très poreux, placez-les sur un autre support qui vous permettra de capturer toute la peinture, l'encre et le trop-plein , puis d' en faire quelque chose vous permettra de capturer toute la peinture, l' encre et le trop-plein , puis d' en Ces journaux se sont révélés époustouflants. J'adore le papier de riz parce qu'il fait ça. Il saigne de part en part et possède cette texture fabuleuse et magnifique, l'élément fibreux qui le C'était l'encre bleu T et le bronze discent, très bien. Ces deux feuilles de papier sont magnifiques. Et celui-ci s'est avéré plutôt bon. J'ai donc tous ces magnifiques imprimés. Lesquels vais-je mettre dans mon journal d'art aujourd'hui pour le collage ? Dois-je les déchirer et en mettre des parties ou dois-je simplement y mettre le tirage entier parce que les tirages sont vraiment époustouflants, en fait Je suis plutôt content de ceux-ci. Je pense que c'est peut-être mon préféré, mais j'adore aussi beaucoup le film décoratif brillant. Cependant, la texture du papier de riz est plutôt agréable. Je vais chercher le journal d'art. Ensuite, je vais devoir décider si je vais les déchirer en morceaux ou utiliser les tirages entiers dans mon collage. Oh, mec. OK, alors, laquelle de ces superbes estampes vais-je utiliser, et vais-je les découper pour les mettre dans mon journal d'art ou vais-je simplement profiter de la magnifique belle qualité de l'impression en gel Eh bien, je pense qu'ils sont vraiment trop beaux pour être déchirés en lambeaux Je vais donc choisir une partie de celui-ci. Je l'adore avec son reflet de cette feuille décorative, sa couleur époustouflante. Et la technique aqueuse est l'une de mes préférées. Je dois donc le garder dans son intégralité. Je vais m'en tenir au tout comme ça. Je pense à une section comme ça. Et puis de ce côté, je crois que j' adore vraiment celui-ci avec les perles de verre. J'adore cette sensation. J'adore les couches et la texture, et je pense que l'impression a vraiment bien fonctionné. J'ai presque été surpris de voir à quel point cela fonctionnait bien. Donc je ne vais pas le déchirer. Je ne peux juste pas me résoudre à le déchirer. Je vais mettre cette section là comme ça, et celle-ci comme ça parce que je les aime tellement. J'adore aussi ces autres articles, mais comme je sais ce qui va suivre, nous combinons toutes les forces des éléments. Je pense que je vais utiliser ce magnifique papier pour la prochaine leçon dans un collage dans lequel nous rassemblerons toutes les belles couleurs textures, papiers et éléments. C'est donc ce que je pense. Je vais le conserver pour la prochaine leçon et le prochain collage, puis je vais simplement mettre ces deux tirages tels qu'ils sont directement dans mon journal d' art, comme ça parce que je pense qu'ils ont été très réussis. Je les aime beaucoup, et ils expriment vraiment le thème des reflets fluides. Je vais donc les découper. Je vais les coller. Je vais vous en donner un aperçu, et maintenant je suis impatiente de passer à notre prochaine leçon, qui porte sur l'unité des éléments Mmm. 7. Jour 75 : Unité des éléments: Jour 75 : Unité des éléments. Je suis très heureuse parce qu'aujourd'hui, nous pouvons utiliser toutes ces fabuleuses couleurs et textures combinées dans un gelprint, peut-être certainement dans un collage Réunissez la Terre, l'air, le feu et l'eau dans un collage harmonieux. Utilisez des couleurs, des textures et des images inspirées de chaque élément , en les intégrant dans une composition unique. Réfléchissez à la façon dont ces forces interagissent, parfois en équilibre, parfois en contraste, et laissez vos œuvres d'art refléter l' interdépendance de Ça a l'air tellement excitant. Alors, bien sûr, je me suis lancé le défi. J'ai dû créer un incroyable grand imprimé en gel avec les quatre éléments. J'ai commencé avec ma plaque Elfe en gel de 16 à 20 pouces, et j'ai appliqué de la peinture brillante noire Meden Je voulais d'abord ajouter cette texture granuleuse sur l'assiette, dans une section en haut à gauche qui représentera la Terre Ensuite, j'applique du magenta cacrodo et rouge cadmium sur le côté droit de la plaque de gel, et j'utilise la fabuleuse lame catalytique pour créer ces lignes et textures fabuleuses que j'ai vraiment appréciées en créant cette sensation de feu Je pense que je vais créer quatre zones distinctes sur ma plaque de gel, et j'espère que cette idée fonctionnera. Ensuite, j'ai pulvérisé certaines de mes peintures en aérosol Liquitex préférées dans la couleur turquoise à l'aide de ce fabuleux pochoir que j'ai déjà utilisé. J'adore ça. Je crois que ça s'appelle Choppy Waters. Et puis, quand cette couche a séché, j'ai mis le fabuleux bleu manganèse et le bleu sarcelle cobalt. Toutes ces peintures que nous avons déjà utilisées, rien de nouveau. Et ce sont mes expressions préférées des éléments. Je vais tous les mettre dans l' assiette en même temps. Ensuite, dans la partie inférieure de la plaque, où je vais mettre l'air. J'ai donc la terre, le feu, l' eau et l'air. J'ai décidé de peindre certaines des plumes. Je sais que j'ai déjà fait une impression au gel avec les plumes, et ça s'est bien passé. Mais cette fois, je me demande : si on peignait les plumes et qu'on les plaçait sur l'assiette pour créer un imprimé ? À quoi ça va ressembler ? Le premier avait l'air plutôt beau, alors je l'ai réessayé un peu plus de peinture la prochaine fois. J'utilise de la peinture fluide dans ces couleurs fabuleuses, mais je pense que la prochaine fois que j'essaierai cette idée, j'utiliserai une peinture complète pour le corps. Je pense que la peinture plus épaisse aurait peut-être mieux imprimé, mais ça a l'air bien. Ça a l'air d'aller bien. Je pense que nous allons bien. Maintenant, toutes mes autres sections sont bien couvertes. Je suis donc retourné dans la zone terrestre et j' ai ajouté de l' oxyde de fer rouge transparent et de l'ombre brute. J'utilise le très petit rouleau juste pour ajouter un peu de couleur. Je ne veux pas que ce soit une couleur générale en blocs. Je veux qu'il soit un peu fragmenté. Je pense je pourrais tirer l'ensemble du tirage avec le bronze irisé fin, et là où vous le voyez à travers les zones autour de mes éléments, je pense que cela pourrait bien fonctionner pour une J'ai ensuite ajouté un peu de ce magnifique or riche en artillerie à mon élément de feu. Maintenant, n'oubliez pas que toutes ces couches de la plaque doivent être séchées avant de poser la couche de peinture suivante. Sinon, si vous faites rouler la plaque et qu'elle ramasse la peinture au lieu de la poser, celle-ci est toujours humide. Attendez qu'il sèche, puis appliquez la couche suivante. J'ai mis de l'argent sur les vagues qui avaient un magnifique bleu turquoise et manganèse, créant ainsi cette belle couche de couleur. Ensuite, j'ai mis le bleu arctique pastel sur les plumes. Chaque section possède donc l'élément, et elle est soutenue par une couleur de peinture. Mais ensuite, dans l'ensemble, j'ai mis le bronze irisé très fin et je me suis couché. Le fabuleux tissu résistant à l'humidité. Maintenant, je vais le laisser sécher toute la nuit parce que j' ai découvert qu' il donne vraiment beaucoup mieux quand j'attends. OK. Êtes-vous prêt pour la grande révélation ? C'est très excitant. Je n'ai jamais fait de gel brint avec tous les éléments qu'il contient Tara, Tata. C'est tellement excitant. Maintenant, je vais retirer la plaque du papier plutôt que le papier de la plaque, car j'ai découvert que lorsqu'elle est épaisse et texturée comme celle-ci, elle fonctionne un peu mieux et se détache un peu plus facilement, surtout si vous avez attendu toute la nuit pour laisser l' impression sécher correctement, elle devrait ressortir sans problème Et c'est ce que nous aimons vraiment. La question est de savoir si mon hydromel et ma peinture étincelante vont se détacher de l'assiette Montez vers le haut. Tara. Regardez à quel point l'impression est fabuleuse. Oui, je suis un peu excitée. Peux-tu le dire ? Où est la Terre ? Il y a la Terre, de couleur terreuse. Et je crois que je peux voir une partie de cette peinture étincelante, petites zones texturées noires mouchetées Ensuite, il y a le feu. Bien sûr, j'adore le feu. Nous avons l'air avec notre imprimé en plumes les fonds marins profonds et les reflets fluides J'adore ça. J'adore ça. Regardez l'imprimé en plumes. Ça s'est vraiment bien passé. Donc, mon idée de l'ensemble en bronze pour tirer l'empreinte était vraiment une bonne idée. Je pense que cela a bien fonctionné. C'est beau derrière ces plumes. En fait, j' aime beaucoup les plumes. Ce bleu pastel arctique se marie bien avec la couleur bronze. Nous savions que les couleurs du feu fonctionneraient et que la terre était belle, et que la terre était belle sale, granuleuse et terreuse. Et regardez, cette peinture méchante et étincelante s'est détachée. Pas de problème du tout. J'adore essayer de nouvelles choses. Oui, et j'adore ce pochoir. Elle est superbe dans les profondeurs de notre océan. Maintenant, nous avons tous les éléments. J'ai ce fabuleux imprimé. Je vais aller chercher les autres papiers et décider lesquels je vais utiliser aujourd'hui pour le collage. Maintenant, le choix est assez difficile car j'ai tellement de magnifiques imprimés. J'adore cette nouvelle version combinée de Unity of the Elements. C'est fabuleux. Regardez, il y a même de l' or brillant qui pénètre dans toutes les grandes couches. Mais je pense qu'en ce qui concerne l'élément feu, je suis toujours très amoureuse de la toute première pièce que j' ai écrite dans le cadre de la leçon numéro un sur la passion ardente J'adore celui-ci. Je trouve qu' il possède un excellent mouvement et, bien sûr métal incroyable. J'ai donc tendance à en extraire une pièce, une petite section à ajouter au collage Et puis celle de la Terre est plutôt belle ici. Je suis très impressionné par la façon dont les peintures brillantes médianes se sont détachées de la plante et ont créé ces couches dans cette texture fabuleuse et granuleuse C'est bon à savoir. Je vais le refaire. Mais je pense que je pourrais tirer un extrait de cette fabuleuse histoire des couleurs de la Terre. J'adore ça. C'était aussi une bonne leçon. Elles ont toutes été des leçons fabuleuses. J'ai vraiment beaucoup apprécié ce cours. Il y a aussi de la peinture brillante méchante dessus. Et j'ai mis un peu de bleu qui me restait. Je l'ai juste écrit sur le papier. Donc ça a l'air plutôt beau. Je vais retirer une section de cette pièce en particulier parce que j'adore sa texture. J'adore le caractère graveleux. J'adore le côté terreux. Que puis-je dire ? C'est incroyable. Et qu'en est-il de l'air ? Eh bien, j'adore vraiment ces imprimés en plumes. Je pense qu'ils se sont révélés meilleurs que ce à quoi je m'attendais. Et ça ne me dérangerait pas de réessayer un autre jour. Je pense donc que je vais utiliser une partie de la section sur les plumes. Et est-ce que j'en veux un peu ? Pas sûr, car je suis totalement amoureuse de mon papier de riz. Ce sont celles sur lesquelles j'ai laissé tomber la couleur avec la magnifique encre bleue Palo, puis avec la fine couleur bronze irisé Regarde comme ils sont beaux. Je suis donc certainement plus attaché à ces articles en particulier. Je vais également utiliser cette section et ces deux sections. Mais bien sûr, je ne peux découper que petites pièces. Je n'ai pas de très gros journal d'art. C'était vraiment difficile d'essayer de décider quelle partie de chaque article je voulais mettre parce qu'ils sont tous si beaux. Et cet imprimé avec mes éléments combinés. Oh, mec. C'était vraiment très amusant. Maintenant, j'ai vraiment envie de mettre ces plumes Je vais donc découper cette pièce, qui est mon tissu résistant à l'humidité, et je vais la couper aussi large que possible inscrire sur mon journal d'art. C'est donc un bon point de départ, car il faut y trouver toute la longueur du beau thé Je suis heureuse d'avoir mis le bronze derrière le magnifique bleu arctique. Je trouve que ces couleurs vont très bien ensemble. Donc ça va se passer comme ça. Je pourrais le découper. Juste un peu. Une décision est prise. Toutes ces décisions difficiles. Et je veux vraiment la terre. J'aime bien le petit peu de bleu que j'ai ajouté, et c'est simplement parce qu'il me restait de la peinture. Mais elle fonctionne très bien dans ces couleurs, et j'ai déchiré cette pièce parce qu'elle contient de fabuleuses perles de verre, que j'adore, ainsi que des peintures médicinales et brillantes Donc, oh, ça passe presque. Maintenant, est-ce que je veux que les plumes reposent là-haut et ensuite que la terre repose là, d'accord ? Je n'arrive pas vraiment à m' adapter, n'est-ce pas ? Oh, mec. Bien, eh bien, c'est comme ça que ça va se passer de ce côté. Quelque chose comme ça. Il faut écraser les plumes là-dedans. J'aime bien ça. Ça a l'air bien. Ensuite, nous allons laisser ce bord accidenté là, et je vais nettoyer ces côtés ici Mais ensuite, ça ne va que là-bas, mais oh, eh bien, c'est comme ça que ça se passe, je suppose. C'est tout ce que nous pouvons mettre sur la page. Mais pensez à tous les incroyables morceaux qui restent, alors assurez-vous de conserver tous vos tirages, tous les papiers que vous créez, car vous voudrez peut-être les utiliser pour une autre leçon de ce cours, mais même pour un autre cours, vous voudrez peut-être les sortir. On ne sait jamais ce que nous allons créer. C'est vrai. Ça va se passer comme ça, et ça va se passer comme ça, et je suis très content de l'air et de la Terre. Donc, cette fois, nous partons avec le feu. Le feu et l'eau, j' aime bien cette pièce. Je peux couper, mec, ne peux pas en mettre beaucoup dessus. Je peux le couper. Je pourrais le mettre sur le beau bleu, quelque chose comme ça ou... Est-ce que je veux le bleu en haut et le rouge en dessous comme ça ? Cette idée ne me dérange pas non plus. Quelque chose comme ça une fois que j'ai pris ma décision, ou est-ce que je veux que ça passe de cette façon ? Oh, ce n'est pas une mauvaise idée. Peut-être que ce serait mieux parce que la composition est un peu différente de ce côté-là, d'accord, oh Mettons-le là, comme ça. Et ça là-dedans. Comme ça. Ensuite, nous avons tous les éléments fabuleux. L'unité des éléments réunis, belle, très texturée, tellement amusante Je vais juste tout mettre en place. Mmm, oh. Regardez comme mon collage est beau maintenant que tout est terminé. Je pense vraiment que ces éléments fonctionnent très bien ensemble. J'adore l' impression de plumes de l'air, puis les textures terreuses qui s' J'aime beaucoup cette peinture rouge et brillante et la texture des perles de verre dessus Je trouve juste que ça a l'air fabuleux. Et puis de ce côté, avec mes couleurs vives et mes reflets fluides en eau profonde, j'ai ajouté un peu d'or brillant de la Méditerranée sur mon feu juste pour lui donner un peu d' Juste une petite texture dorée, et on dirait les Emvas qui volent dans les airs Oh, j'adore ça. J'adore ça. Que puis-je dire ? Je me suis beaucoup amusée avec ces papiers et en assemblant ces tirages et collages C'était vraiment très amusant. Maintenant, je vais vous en faire un gros plan, puis nous passerons à la leçon suivante Nous allons prendre les couleurs et les textures fabuleuses de nos éléments et les décomposer en formes abstraites. Je sais que cela va être très amusant, peut-être un peu difficile, peut-être un peu difficile, mais je suis presque sûre qu'après tous ces fabuleux imprimés, papiers, textures et collages, nous sommes prêts à relever le défi d'Abstract Elements. 8. Jour 76 : éléments abstraits: Êtes-vous prêt à relever votre prochain défi ? Date 76 Éléments abstraits. Créez un collage abstrait qui synthétise l'essence de chaque élément sous forme de formes, de couleurs et de textures Expérimentez avec des formes non représentatives pour capturer les énergies élémentaires Ça a l'air plutôt amusant. Nous le décomposons en deux formes. Maintenant, certaines de vos formes peuvent être assez représentatives à cet égard Je pense que pour l'air, nous pourrions utiliser des cercles ou des points. Et certaines formes peuvent être complètement contrastées. Je vais utiliser des lignes droites pour la terre au lieu des formes plus texturées et organiques que j'ai présent, car je pense que ce sera très amusant. Maintenant, bien sûr, je commence par l'impression en gelée, et je commence par mes couleurs préférées. Nous partons avec le feu. Et j'ai décidé d'utiliser des triangles pour représenter mon élément feu. Je pose donc ce pochoir sur la plaque, et je le passe en revue avec la peinture Atilia de l'apprenti permanent, en la plaçant d'abord sur la plaque de gel Puis j'ai décidé que je voulais vraiment pimenter les choses. Faites ressortir l'éclat métallique du magnifique élément feu, et je mettrai une feuille d'or sur l'assiette. Maintenant, ce sont de petits carrés en imitation de feuille d'or. Je vais vous laisser un lien dans vos notes de cours. Ce que j'aime dans cette idée, c'est que nous créons une deuxième couche de forme. J'ai donc la forme triangulaire puis la forme carrée de la feuille d'or. Ils sont un peu difficiles à enfiler. Ils ne se déroulent pas exactement comme prévu. Et si vous les appliquez alors que la peinture est vraiment humide et que vous les piquez, votre doigt les traverse. La peinture doit donc être un peu sèche en dessous si vous voulez les appuyer vers le bas. Mais vous voulez que cette peinture soit un peu humide pour qu'elle adhère à la feuille d'or Je sais que c'est un peu difficile, mais je me suis beaucoup amusée, et l'éclat métallique en vaut vraiment la peine. Maintenant, en continuant avec mes formes, une fois la feuille d'or tombée, j'ai enfilé des masques circulaires parce que je voulais créer une autre couche de cette fabuleuse idée de forme. En utilisant le bleu de Prusse, c'est une couleur très profonde, et je pense qu'elle contrastera magnifiquement avec la feuille d' or Did I say gold ? Celui-ci est en fait en cuivre. Et quand j'ai retiré les formes du masque, vous pouvez voir mes fabuleux cercles. J'ai donc les triangles, les formes, et maintenant les cercles. Ensuite, je vais choisir une autre marque d'applications Atiller en or rouge, d' belle couleur orange brûlé Et j'utilise mon carnet de croquis japonais préféré, du papier de riz, pour réaliser cette impression Maintenant, assurez-vous de lui laisser suffisamment de temps pour qu' il puisse en retirer toutes ces couches, surtout si vous êtes aventurier et que vous mettez la feuille d'or dans votre assiette Et quand tu le retrouves, ta, ta. Regarde comme ça a l'air fabuleux. J'adore ça. J' adore les triangles. J'adore mes carrés de feuilles d'or. J'adore ce bleu de Prusse, et la couleur orange brûlé et or rouge est également fabuleuse Maintenant, quand je l' ai retiré de l'assiette, il en restait encore un peu. Je pense donc qu' il faut vraiment que j' en crée un autre. Encore une fois, je pose le pochoir triangulaire sur l'assiette avec l'alizarine permanente Et puis cette fois, j'ai utilisé les feuilles d'or. Je voulais voir à quel point le bel or aurait une apparence différente de celle du cuivre, même si j'ai aimé la couleur chaude du cuivre, mais il faudra attendre de voir ce que l'impression produira. Maintenant, les feuilles d'or sont en place, et ce que j'aime faire, c'est simplement soulever la plaque de gel et la fissurer un peu, l' étirer, la déplacer étendre pour que ces feuilles d' or se cassent, puis vous pouvez y introduire de la peinture, et elles sont beaucoup plus efficaces pour retirer la plaque. J'ai fait quelques expériences avec la feuille d'or, et j'ai découvert qu' en la cassant ou en la déchirant, elle se détachait beaucoup mieux de la plaque sur votre impression C'est donc un conseil secret rien que pour vous. Et puis, parce que j'ai vraiment aimé l'intensité de ce bleu de Prusse, je vais le mettre sur une autre stasil en diamant parce que je voulais répéter ce motif, et les zones autour de la feuille d'or vont transparaître de cette J'adore ce motif sur l'assiette. Nous avons les triangles. Nous avons les carrés de la feuille d'or, puis nous avons également le motif en diamant. Quelle belle façon de représenter la fluidité du feu avec les tons métalliques Je dessine l'impression avec la couleur or rouge, et vous devriez également être en mesure d'en voir de petites parties sournoises passer à travers l'impression Encore une fois, vous devez attendre que cette impression soit complètement sèche avant de la retirer de la plaque. Ah, oui, oui. C'est une sensation incroyablement satisfaisante. Regardez comme c'est beau, comme c' est glamour avec l'or et cette couleur d'or rouge derrière, sur le fond C'était vraiment un bon choix. Alors, lequel préfères-tu ? J'adore ces deux imprimés. Mon feu déchaîné s'est également transformé en formes géométriques et en design abstrait J'adore ça. Eh bien, j'aime vraiment Abstract, et bien sûr, j'ai commencé par mes couleurs préférées. Je crois que j' aime vraiment le cuivre. couleur est tellement chaude, mais j'aime bien les diamants bleus de Prusse en arrière-plan de celui-ci Je pense que c'est assez dramatique. Et vous pouvez voir tout ce bleu prussien traverser l'or Belle feuille d'or métallisée. C'était vraiment très amusant. J'ai adoré les créer et expérimenter avec la feuille d'or Donc, si vous vous sentez courageux, essayez-le. Bien, j'ai mes éléments de feu, et maintenant je suis en vol. J'ai décidé de passer ensuite à l'élément air parce que j'en avais une bonne idée. Je préfère les petits points ou les cercles, et j'ai un pochoir fabuleux Mets-le d'abord dans l'assiette, et je commence par le blanc. Cela a l'air absolument fantastique, et je pense que tous ces petits cercles ou points ronds ressemblent à des particules d'air qui flottent. Alors je me dis : ajoutons une autre forme derrière eux. J'ai mis le deuxième pochoir en bleu arctique pastel, et je pense que ce sera une forme de cercle répétitive, mais celui-ci est également traversé par quelques lignes, créera une sorte d' ombre derrière mes fabuleux Ensuite, j'ai voulu augmenter mon mouvement circulaire dans cet imprimé, et j'ai sorti mon préféré aujourd'hui. Le bleu de Prusse l'a appliqué sur ce pochoir en particulier, ce qui lui a donné une autre forme Mais tout repose sur le mouvement circulaire. Et cette fois, je tire l'empreinte avec le bleu cobalt. Laissez chaque couche sécher lorsque vous ajoutez les pochoirs sur votre impression en gel Ils s'en sortent bien mieux. Donc, une fois l'impression sèche, tapotez , tirez-la vers le haut. Je l'adore absolument. Je pense que c'est fabuleux. Ce sont certainement des gouttelettes d'air, des particules qui flottent. Qu'est-ce que tu en penses ? J' adore vraiment les couches de cet imprimé. Vous pouvez voir une, deux, trois, quatre combinaisons différentes de couches et de couleurs. Mais il a cette forte texture circulaire semblable à une bulle qui ressemble à celle de l'impression. Maintenant, je me demande ce que je pourrais faire avec celui-ci dans le collage. Je pourrais simplement en découper un cercle et le mettre sur ma page de mon journal d'art avec l'un de ces magnifiques dessins bleus pastel que j'ai déjà pris lors de la leçon de Whispering Breeze lorsque j'en ai fait un tas de ceux sur ce sachet de thé Hum. Je pense que je vais créer un superbe arrière-plan, et que je pourrais y mettre une forme de cercle découpée à partir de cette impression. Alors, note pour toi. C'est ce que je pense pour ce collage utilisant mes éléments aériens dans ma forme abstraite. C'est vrai, alors je suis arrivée sur Terre. Maintenant, je voulais que la Terre soit contrastée parce que j'ai utilisé tellement de motifs et de formes organiques si loin de ma représentation de la Terre, je me demande : et si nous faisions des lignes droites ? J'ai donc sorti ce pochoir et je l'ai appliqué avec l' une de mes 100 couleurs Medan J'ai pris quelques-uns de ces magnifiques tubes. Ces couleurs sont magnifiques. Le premier que j' utilise est le brun coca, même s'il n'a pas l'air brun C'est une belle couleur pastel, et je la passe directement sur ce pochoir Puis, une fois cette couche sèche, j'ai sorti ce pochoir, qui est composé de nombreuses lignes droites, et je suis en train de parcourir ces formes avec de l'orange de Mars Il fait beaucoup plus sombre, beaucoup plus chaud. Et je pense que les lignes verticales et horizontales au-dessus de l'autre imprimé créeront un joli motif de hachures croisées dessus J'aime bien cette idée. Puis j'ai décidé que je devais utiliser quelque chose de plus profond, plus terreux et d'intense pour que ces autres belles couleurs chaudes et terreuses puissent vraiment apparaître avec leurs motifs et leurs marques abstraites J'utilise du graphite d'Amsterdam, et l'impression s'est révélée absolument fabuleuse. Jetez-y un coup d'œil. Qu'est-ce que tu en penses ? Qu'est-ce que tu en penses ? J'aime la façon dont les couleurs sont hachurées Vous pouvez voir les différentes formes et les différents éléments à partir des différents pochoirs Cela a très bien fonctionné. J'adore vraiment sa couleur. Très terreux, je pense à mon collage en utilisant mes éléments abstraits Je pense que je pourrais le mettre sur mon journal d'art avec d'autres pièces de mon sac de rebut. C'est ce que je pense pour cette impression, car je sais que j' ai d'autres beaux tons terreux papier en morceaux, et je pourrais également ajouter des formes rectangulaires supplémentaires sur le collage C'est ce que je pense en ce moment pour l' élément My Earth en design abstrait. Nous avons donc le feu, l'air, la Terre, encore une chose à faire, et nous avons affaire à une eau magnifique. J'ai déjà utilisé un pochoir en forme de vague pour représenter les éléments aquatiques dans les papiers et les estampes de ce cours Je ne veux donc pas le refaire. Cette fois, j'ai sorti ce pochoir, qui ressemble à de petits tirets J'aime bien cette idée. petits traits ou même de petites gouttelettes, et j'utilise, encore une fois, quelques tubes de mon pack de 100 couleurs parce qu'ils sont magnifiques et que ce sont de très belles peintures C'est juste dommage que les tubes soient si petits. Je commence par le bleu paon, puis le deuxième pochoir que je mets par-dessus celui-ci, j'utilise Maintenant, le deuxième pochoir présente toujours des formes abstraites, mais ce sont des formes plus grandes Vous allez donc voir les petites formes au-dessus de l'impression, puis les plus grandes formes derrière elles. Et c'est le meilleur moyen de créer des couches lorsque vous créez vos imprimés en gelée. Les couches sont magnifiques, mais vous ne pouvez pas échouer avec le bleu. Maintenant, la couleur avec laquelle j'ai imprimé le dessin est le bleu ciel, une autre des magnifiques peintures de couleur Medan 100 Et quand je l'ai trouvée, Terra Terra, elle était absolument magnifique. J'adore les différentes tailles des formes sur mon imprimé, les plus petites, puis les plus grandes, et puis vous pouvez voir ce magnifique bleu ciel derrière elles. Je pense que celui-ci s'est vraiment bien passé. J'aime la représentation de l'eau parce qu'elle ressemble à de petites gouttelettes, puis à de petites flaques d'eau, mais c'est complètement abstrait Des éléments abstraits dans toute leur splendeur. Maintenant, que vais-je faire de celui-ci ? Je pense que je vais sortir mon sac de rebut et ajouter d'autres formes à l' impression publiée dans le journal d'art. J'ai donc quatre magnifiques estampes à l'exception de mes plus belles gravures, car j'en ai fait deux. Maintenant, je vais sortir le journal d'art et les assembler tous. Je pense que je vais mettre une page séparée pour le feu et l'air. Je vais faire une page séparée pour chacun d'entre eux. Que puis-je dire ? Mon journal d'art est assez petit et les tirages sont magnifiques. Et j'ai de bonnes idées pour sortir les papiers de mon sac de rebut. Alors laisse-moi aller les chercher. vrai, donc je pense que celle de la Terre s'adapterait très bien à l'air. Je pense à la Terre et à l' air. Et j'adore le contraste entre le rouge et le bleu. Dedans. Je pense que c'est ce que j'ai le plus aimé jusqu'à présent. Je dois donc décider si je vais utiliser certains de ces tirages ou juste l'un d'entre eux. Je n'ai pas encore pris de décision là-dessus. Je suis en train de mettre cette impression dedans et j'y ajoute un peu de mauvais rebut. Certaines décisions ont donc été prises. Je pense que je vais commencer par une section de terre, on la coupera là, puis je vais l' enfoncer et en sortir quelques morceaux de mon sac de rebut. s'agira simplement de décider ce que je veux y ajouter. Je pense que je devrais absolument m' en tenir à une forme rectangulaire, comme toutes les lignes qui s'y trouvent. J'aime bien cette idée. Donc ça va aller là-bas. Maintenant, celui-ci, j'aime beaucoup l'idée de découper une forme de cercle. Ça va rentrer dans ma page. Je vais donc découper un cercle à partir de quoi ? OK. Il serait peut-être plus facile de voir si je le retourne. Donc je le veux à peu près là. C'est vrai. Comme ça. Quelque chose comme ça. Il y a quelque chose là-dedans avec ma fabuleuse forme de cercle. Je vous remercie. Et cela pourrait sembler très bon. Ensuite, je vais sortir l'un des magnifiques tirages que j'ai déjà réalisés. J'en ai fait un tas de magnifiques bleus dans ces couleurs pâles claires pour notre leçon de Whispering C'était très amusant. En fait, toutes ces leçons ont été très amusantes. J'ai beaucoup aimé créer ces magnifiques papiers et tirages. C'est sans aucun doute mon cours préféré jusqu'à présent. Je l'ai probablement dit la dernière fois. C'est vrai. Tu vois ? Tu vois comme c'est beau ? Nous sommes juste en train de découper le cercle. Donc ça va continuer. Ensuite, je vais en choisir une section, probablement cette section. Ça marcherait là-bas, comme ça. Comme ça. Passons par là. Là-bas. Suis-je là, oui, c'est ce que je pense ce que je pense. Coupe-le comme ça. Très belle couleur Whispering Breeze. Oh, j'adore ça. Donc ça va y aller comme ça. Et mes fabuleuses gouttelettes d'air peuvent atteindre le centre comme ça Ça va continuer avec d' autres pièces de sacs à rebut. Ensuite, il ne me reste plus qu'à trouver les deux prochaines pages, je vais faire de même. Je pense donc que je vais d'abord les faire avant de passer au feu et à l'eau. Quand c'était un peu difficile, l'idée semblait si simple. Je sors mon sac de rebut, j'y jette un coup d'œil, je choisis quelques pièces. Dès que j'ai ouvert mon sac de rebut, j'ai commencé à en choisir quelques pièces, puis j'ai été complètement bouleversée par le fait qu' il y avait tellement de belles pièces dans ce sac de rebut. Je regardais celui-ci, puis celui-là, puis un autre. Et avant même que je ne m'en rende compte, tout mon journal d'art était recouvert d'un sac de rebut. Mais j'ai l'impression d'avoir pris certaines décisions. J'ai collé quelques pièces maintenant, et voici ce que j'ai. Oh, mec. C'était dur. Mais tu dois rire. Parfois, il n'est pas bon d' avoir autant de belles pièces. Mais j'ai pris mes décisions. J'ai déposé ces pièces parce que ce sont des morceaux de papier coso tellement terreux et textuels , d'autres bribes et quelques Et je suis plutôt content de son apparence. Les couleurs sont terreuses et texturées, et j'adore ça. Je trouverai peut-être encore quelque chose pour le milieu de ce cercle, mais je ne sais pas, mec. J'ai un peu peur de retourner dans ce sac effrayant. Maintenant, ce côté est absolument magnifique. J'adore ce fond simple, et vous pouvez également y voir une petite partie de l'imprimé en plumes qui représente le fabuleux élément aérien d'aujourd'hui Nous avons la Terre et l'air. Et la Terre bouge. Tu ne peux pas t'en empêcher. Ensuite, je vais faire le feu et l'eau, et je me dis qu' avec le feu, ce que je pourrais faire, c'est parce que j' adore ces deux estampes. Et si je devais tout d'abord découper le haut et le bas pour qu'ils tiennent sur la page. Attendez de voir cette idée géniale. Je te le dis, je vais me déplacer aujourd'hui à peu près en bas, non ? Cela va donc correspondre à la page. C'est le plan, Stan. Et puis je me dis que je ne l'ai pas vraiment fait. Accroche-toi. Accroche-toi. Retenez l'appelant. Nous allons prendre celui-ci. Et puis, parce que je veux ces deux magnifiques tirages sur ma page, si je le faisais ? Maintenant, j'essaie de les maintenir ensemble. C'est mon plan parce que je me dis que si je le fais comme ça, non Maintenant, je dois attendre que ces pages soient sèches, puis je vais les retourner et les coller. Mais je pourrais utiliser l'une de ces pièces maîtresses ici. Et puis la partie inférieure devrait parfaitement s'ajuster car je les ai découpés ensemble comme ça. Oui Et ça a l'air magnifique. Ensuite, il y a la feuille de cuivre et la feuille d'or avec mes fabuleuses formes de feu triangulaires, le bleu de Prusse derrière, un peu de masque circulaire et plus encore la forme de petit diamant là-dedans J'ai tout ce qu'il faut. J'ai tout rassemblé sur une seule page, tellement contente de moi. Ce sera sur la page suivante. Et puis l'eau. Eh bien, je dois faire de même avec l'eau. Je dois sortir mon sac de rebut. Je ne sais pas, mec. La dernière fois, c'était un peu bouleversant, mais peut-être que la bleue ne sera pas si mal. Le fera-t-il ? Est-ce que ce sera si furieux ? Oh, mec, ça pourrait être aussi grave. Il y a de belles pièces. Donc, si ça doit rester sur ma page, je pourrais juste en mettre quelques autres sans trop me laisser submerger. C'était vraiment drôle. Ou le blanc est beau aussi. Oh, mec. Peut-être un peu de blanc. Ça a l'air plutôt sympa et frais là-dedans. Je pense qu'il devrait certainement avoir cette forme. Je vais donc fouiller dans le sac bleu sans trop me laisser emporter et trouver des pièces pour cette page également C'est ce que je vais faire pour ça. Il y a quelques pièces là-dedans. Absolu. Vous avez eu tellement de plaisir à créer ces fabuleux éléments abstraits. Maintenant, je vais vous en dire plus quand tout sera sec et que tout sera bloqué, puis nous passerons à la dernière leçon de ce cours, qui porte sur la combinaison des forces. Vous pouvez donc choisir l'un des éléments que vous avez le plus appréciés une technique, un style d'impression différent, une couleur ou une forme différente. Ou vous pouvez les mettre tous ensemble dans le collage. Alors, qu'est-ce que tu vas faire ? Pensez à ceux que vous avez vraiment le plus aimés. Je n'arrive pas à me décider, mais tu sais par quelle couleur je vais probablement commencer. Il suffit de le dire. 9. Jour 77 : les forces combinées: Tu es prêt ? Forces combinées Gay 77. Choisissez l'élément ou le mélange d'éléments qui vous parle le plus et créez un collage final pour la semaine. Réfléchissez aux couleurs, aux textures ou aux idées qui vous ont semblé les plus fortes et réunissez-les en une seule pièce qui représente votre lien personnel avec les éléments. Alors, quels sont les éléments auxquels vous répondez personnellement ? Je parie que vous ne pouvez pas deviner lequel est mon préféré. Et comment allons-nous les combiner tous ensemble ? De plus, lesquels des techniques, des papiers styles ou des applications avez-vous vraiment le plus appréciés ? Hmm. C'est vraiment une bonne question. J'en ai adoré plusieurs, mais j'ai vraiment adoré le toucher, la texture et le pouvoir absorbant du papier de riz Lorsque nous avons posé le papier de riz sur le papier mixte et que nous y avons mis toute la peinture et l'encre, j'ai adoré Donc, parce que l'élément feu est mon préféré et que j'ai adoré les éléments textuels du papier de riz Je vais commencer par ça. Je vais créer d'autres pièces parce que j'ai trouvé que c'était un exercice vraiment amusant et très créatif. Mais les journaux ont également fini par être époustouflants. J'ai donc ma feuille de papier mixte et deux feuilles de riz posées dessus, et j'ai sorti l'encre rouge de calligraphie chinoise C'est époustouflant. Si pigmenté, je griffonnais sur mes feuilles de riz, puis j'ai ajouté du rouge orange aux encres acryliques, et j'ai aussi un peu d'onox rouge transparent J'en ai mis un peu dans une petite bouteille et j' ai ajouté de l'eau pour que ce soit un peu plus fluide et qu'il coule beaucoup mieux. Je veux qu'il pénètre dans le papier de riz. J'adore à quel point c'est toujours magnifique, surtout dans ces couleurs fabuleuses. Je l'ai aspergé d'eau. Tu dois le faire bouger. Vous voulez qu'il imprègne le papier. Ensuite, j'ai appliqué de l' encre acrylique FW nacrée, et aussi de l'or dans le high flow doré Mets-en un peu sur toutes ces couleurs. Ils sont magnifiques ensemble. Ils se mélangent tellement bien. Et, bien sûr, ils sont tous en acrylique et base d'eau, ils coulent donc tous. Ensemble, dans mes éléments de couleur feu, je les aime tellement. Ensuite, j'ai ajouté une fabuleuse mine d'or, qui est vraiment une mine d'or parce qu'elle est difficile à trouver de nos jours. Ça n'est plus le cas, Heartbreak. Mes papiers sont magnifiques, complètement saturés de toute cette belle peinture et encre. Je leur donne donc un jet d'eau supplémentaire , et bien sûr, maintenant ils ruissellent, littéralement, et je dois les retirer de ma table. Je les pose derrière moi sur le sol sur une nappe en plastique où ils finiront Et en regardant mon fabuleux papier mixte maintenant, regardez la quantité de peinture et d'encre qui a imprégné le papier de riz. C'est vraiment une offre deux pour le prix d'un. Mais je n'étais pas encore tout à fait prête à terminer. J'ai sorti un peu plus de ce fabuleux papier de riz, je l' posé directement sur le dessus, absorbant une partie de cette fabuleuse couleur de peinture et d'encre sous-jacente, et, bien sûr, j'ai recommencé avec mes magnifiques encres et peintures acryliques Cette fois, j'ai ajouté la teinte plus foncée du rouge naple dans les encres acryliques, peu plus transparent, de l'oxyde de fer rouge un peu plus foncé cette fois, mais j'utilise toujours des couleurs identiques ou similaires J'ai éclaboussé l'or, l'ai aspergé de zinc et d'eau. Tu ne peux pas te tromper. J'ai juste dû en faire plus parce que j'adore ces journaux. Maintenant, quand j'ai fini saturer ces fabuleux papiers de riz, je les ramasse, je les retire de ma table, puis j'ai étalé ce qui restait sur ce papier mixte Parmi tous les papiers et textures fabuleux que nous avons testés cette semaine, j'ai vraiment adoré enfiler or épais et le gratter avec la lame Cantalys J'ai donc dû le faire avec ce papier parce que je l' ai trouvé superbe sur les autres pièces que j'ai créées au feu. Lorsque vous le tourner de cette façon puis de le faire tourner de cette façon, les hachures en forme de croix créent une texture fabuleuse, et c'est Ensuite, j'ai attendu que le papier soit sec, j'ai sorti mon sac de stylos posca, de marqueurs posca et j'ai décidé de griffonner sur mon papier parce que c'était Ajoutez du violet et de l'orange magnifiques, puis un ton un peu plus doux. Je suis littéralement en train de griffonner sur le papier. C'est tellement amusant. Je veux juste créer des marques et des textures parce que je sais que je vais les recouvrir éclabousser et y ajouter de la peinture Mais l'accumulation de textures et marques est vraiment fantastique au final, lorsque les papiers sont secs C'est vraiment bon pour votre créativité, juste pour vous permettre de vous laisser aller et de bien gribouiller Surtout avec les marqueurs paska, car ils se superposeront parfaitement sur le dessus de mes couches de peinture Ensuite, j'ai sorti le marqueur posca, le plus gros avec de la vraie peinture fluide, et je l'ai pressé sur le papier d' un beau jaune vif parce que sur le papier d' un beau jaune vif nous faisions J'adore ce marqueur à peinture. C'est tellement libérateur et il est si facile de faire couler la peinture dans ces lignes fabuleuses que vous pouvez créer Bien sûr, j'ai ensuite dû ajouter un peu d'encre, un peu de rouge, un peu d'or , l'appliquer, le pulvériser avec de l'eau, et maintenant tout coule. Regardez à quel point mon article est riche et luxuriant. Il résiste bien, étant donné que je l'ai complètement saturé d'eau Mais vous pouvez voir toutes les couches des stylos Posca, des marqueurs à papier, des encres, du froid et de la texture sous-jacentes grâce à la lame du catalyseur Je l'adore, je l'adore absolument. Je sais que ça aura l'air fabuleux une fois qu'il sera sec. Et ici, tout est desséché et a l'air fabuleux. Vous pouvez voir toutes les textures qu'il contient. J'adore ça. Ça tient vraiment bien le coup. Ce journal mixte, très content. Voici ma fabuleuse texture de hachures croisées et le magnifique marqueur Posca Vous pouvez voir le violet de l'épingle posca en dessous et toute cette texture et ce flux d' encre dans les tons de rouge et d'or Qu'est-ce qu'il ne faut pas aimer ? C'est une technique absolument fabuleuse, surtout s'il s'agit d'une page enroulable, car vous capturez la peinture et les encres sous-jacentes et toutes ces belles couleurs des premiers papiers de riz que vous avez mis sur le papier au départ. Alors, à quel point est-ce amusant ? C'est juste une offre de deux pour le prix d'un. Voici les magnifiques feuilles de riz. J'adore ce journal. Jetez-y un œil. C'est sa texture . C'est le plus léger. J'ai mis l'orange rouge sur la soif. Regarde ce bel or. Oh. Il y a l'oxyde de fer rouge transparent un peu plus profond, et celui-ci a du rouge dessus, le rouge de Naples dans cette fabuleuse encre acrylique J'adore ces journaux. J'adore la texture. J'adore les belles fibres qu'il contient. Je vais donc certainement créer un collage avec certains de ces papiers. Je pourrais aussi apporter d'autres feuilles de riz. C'est le premier que j'ai fait dans des tons terreux. Regarde comme c'est beau avec ce magnifique bronze. Il me reste donc quelques restes de celui-ci. Ça pourrait aussi y entrer. Et, bien sûr, le bleu, qui est magnifique. Ce papier de riz est vraiment un favori aujourd'hui. Mais c'est juste aujourd'hui. Je vais donc mettre au moins une face de mon journal d'art avec certaines de mes magnifiques pièces rouges récemment fabriquées . Qu'est-ce que tu en penses ? Qu'est-ce que tu en penses ? Maintenant, le thème des forces combinées. Peut-être qu' une partie de celle-ci ou de celle-ci a une texture plutôt agréable. Et puis un peu de bleu dessus et certainement un petit extrait des fabuleux tons terreux également Je pense à quelque chose comme ça sur la page avec le rouge, le bleu et les tons terreux Dans mon fabuleux papier de riz, aux couleurs saturées et éclatantes. J'adore ça. Aimez-le, aimez-le, aimez-le. Maintenant, bien sûr, je ne pouvais pas m'arrêter là. J'ai dû continuer et j'ai décidé de retirer la plaque de gel. Dans la leçon précédente, j'ai vraiment pris beaucoup de plaisir à créer les formes, les éléments abstraits. J'ai juste trouvé ça fantastique. Je pense donc que je veux continuer avec cette idée, mais je veux la créer sur ma grande plaque de gel, tout en une seule impression sur gel à forces combinées. Tu crois que je peux le faire ? C'est un vrai défi, mais je vais commencer par mon préféré. Les triangles avec le rouge. Je l'ai adoré dans le dernier imprimé. Mettons-le d'abord. C'est vrai. Nous avons donc activé l'élément feu. Alors je vais prendre l'air. Ces petits cercles, ces petits points dans le blanc. C'est fabuleux pour l'air. Mettons donc un peu d'air dans l'assiette. Et, bien sûr, il me faut un peu de cette feuille d'or. C'était tellement marrant, mec. Je place donc les petits carrés de la feuille d'or sur beaucoup d'entre eux au-dessus de mes triangles de feu , mais aussi sur les cercles aérés , parce que je pense que la feuille de cuivre sera magnifique sur le blanc. Ensuite, j'ai retiré un peu de ce beau bleu avec le pack de 100 couleurs Medent Je crois que c'était le bleu paon. Je l'applique avec ce pochoir que j'ai vraiment adoré pour les vagues Quelle belle forme qui se trouve directement sur l'assiette, directement au-dessus de certaines zones. Entre l'air et le feu, je pourrais même parcourir certaines zones et créer ces fabuleuses couches. Ensuite, j'ai mis un peu de cette belle couleur or rouge autour de ma fabuleuse feuille de cuivre et sur mes triangles, en ajoutant ces couches de ces magnifiques couleurs de feu. Maintenant, je dois ajouter quelques gouttelettes d'eau. J'ai donc ce fabuleux densil et le bleu de Prusse. En fait, je le fais passer sur une grande partie de la plaque de gel juste au-dessus du feu, juste au-dessus de l'air. L'eau se précipite sur tous les autres éléments. Je pense que ça va être plutôt cool d'avoir ces formes les unes sur les autres. J'ai donc le feu. J'ai de l'air. J'ai de l'eau. J'ai besoin de la Terre. J'ai donc sorti mon bronze irisé préféré ton fin, beau et terreux et le bronze, et je vais le mettre sur tout le fond de l'impression comme couleur de capture, il va passer à travers et derrière les autres formes et les autres couleurs, et il va broder l'ensemble de l'impression dans un ton terreux Que pensez-vous de mon impression sur gel Combined Forces ? Maintenant, j'utilise du tissu résistant à l'humidité pour tirer l'empreinte, et je vais la laisser pendant quelques heures pour qu'elle sèche suffisamment pour pouvoir ramasser toutes ces fabuleuses couches de peinture. C'est vrai. J'ai donc mis quelques heures à sécher l'impression. Je l'ai ensuite retourné parce que j'ai découvert qu'il est un peu plus facile de retirer la plaque de gel du papier que de retirer le papier de l'assiette. Doucement, doucement, on y va. J'ai pris un peu de retard à la fin. Ne t'en fais pas. Tu dois juste être un peu plus prudente. Et puis, tra, tra, nous avons l'empreinte. Que penses-tu de mon magnifique chef-d'œuvre, mon impression sur gel des forces combinées représentant tous les éléments ? En fait, cela s'est plutôt bien passé, étant donné que nous avions toutes ces couches et toutes ces couleurs. Nous avons ici le fabuleux feu aux formes triangulaires. J'ai vraiment apprécié ce résumé. Je pense que c'est parce que j'aime l'art abstrait et la magnifique feuille de cuivre. Ensuite, il y a l'air magnifique dans les fabuleux cercles blancs nacrés Il y a de l'eau partout sur l'imprimé. Cela fait vraiment du bien de couvrir toutes ces autres formes et le ton terreux du bronze irisé en arrière-plan, de réunir le tout pour une couleur unanime et créer un peu d'harmonie, fondant ainsi l'imprimé J'aime vraiment ça. Je suis vraiment surpris que ça se soit aussi bien passé. J'aime cette partie de l' air et la feuille de cuivre. C'est bon de savoir à quel point c'est beau. Tu dois te souvenir de ces choses parce que tu voudras peut-être les refaire. Vous souhaiterez peut-être répéter quelque chose dans l'impression. Maintenant, pour le collage d'aujourd'hui dans mon journal d'art, je vais certainement utiliser ces fabuleux morceaux de papier de riz pour un collage. Et puis je pourrais juste en coller une section parce que j'aime vraiment ça. Je pense peut-être à cette section. Comme ça, en le mettant dans mon journal d'art. Il contient tous les éléments, les quatre éléments , posez-les les uns sur les autres. Une bonne présentation de leurs couleurs et de leurs formes. Et j'adore ça. Je vais donc chercher le journal d'art. Mettons un peu de collage. Et oh, mec, je n'arrive pas à croire à quelle vitesse ce cours s'est déroulé. J'ai adoré faire ces papiers. Je veux en faire d'autres. Bien, je suis définitivement d' accord avec cette idée de combiner les forces avec le fabuleux papier de riz. J'adore ça. Ce que j'aime ce cours dans le journal artistique, c'est que vous pouvez regarder les différents cours et leçons pendant six mois , et vous pouvez voir des idées, des techniques ou même des combinaisons de couleurs qui vous ont vraiment plu, et vous pouvez le refaire ou essayer une autre idée ou regarder en arrière et vous dire  : Oh, c'était du papier de riz. J'ai besoin de me faire des maisons. Ou le fabuleux film décoratif qui a l'air époustouflant. Oh, qu'en est-il de ça ? Aquarelle ? Celui en lapsus à l'aquarelle Cela avait l'air incroyable. Ou même la feuille d'or sur la plaque de gel. C'est tellement amusant à expérimenter. Je pense donc que c'est un trésor de techniques et d' idées auxquelles vous pourrez toujours revenir un autre jour parce que vous saurez où elles se trouvent Ils figureront dans le journal d'art. Maintenant, j'aime bien cette partie du rouge. me faut absolument une partie du bleu, et je vais aussi mettre un petit extrait de la partie terreuse Quelle pièce est-ce que j'aime ? Eh bien, je les aime tous. Sûrement une partie de celle-ci. Et puis de ce côté, je vais découper cette section ici et je vais la coller comme ça parce que je trouve que le tirage s'est avéré fabuleux. Ça me rend heureuse. C'est donc ce que je vais faire. Je vais faire ça comme ça, arrête ça. Juste comme ça, je suis en train de réfléchir. En fait, je devrais le marquer. J'aime bien ce côté. Ça va là-bas, ça monte là-bas, et ça court là-bas comme ça. Ensuite, j'ai le feu, l'air, l'eau et la terre sur ma page. Cela s'est avéré absolument fabuleux. Je vais juste le couper, le coller, le coller. Je vais vous en faire un gros plan, et je vais vous montrer à quel point ils sont magnifiques. Ensuite, nous en sommes à nos derniers mots. Nous aurons terminé un autre cours de la série. C'est tellement plus proche du 100. Cela a été un voyage tellement fabuleux. J'adore ça. J'adore créer les papiers les imprimés et les collages. J'ai tellement appris. J'espère vraiment que vous appréciez ce voyage autant que moi. est vrai, oh. Supprimons cette section. Mettons-y, et j'ai hâte de voir comment tu vas donner suite à tes idées. C'est. C'est vrai. Tous les papiers sont bloqués, et je suis plutôt content de cette collection de collages. Maintenant, mes peintures sont absolument fabuleuses. J'adore cette belle texture du papier de riz, mais j'ai décidé à la dernière minute d'ajouter un petit quelque chose, ajouter un petit quelque chose un petit symbole de quelque chose de personnel, peut-être juste là, je vais ajouter quelques pas de danse dans le champagne, le beurre doré au pochoir Regarde cette magnifique couleur. Passez directement à travers le pochoir, juste comme ça. Tax, thé. Je pense que c'est absolument fabuleux. Et regardez comme il est épais parce que j'ai utilisé le magnifique beurre au pochoir Vous pouvez voir à quel point il est élevé sur la page. Cela le termine magnifiquement. 10. Célébrons: Félicitations et applaudissements. Et nous avons terminé le cours 11 pendant 100 jours de cours. Tu sais, c'est un tas. Et je pense que nous méritons une bonne tape dans le dos. Je me suis tellement amusée avec ce cours. J'ai vraiment adoré créer en m'inspirant des éléments. Qu'en est-il de vous ? Quel élément avez-vous le plus apprécié ? Je sais que vous pouvez deviner lequel j'ai le plus aimé. Je trouve que mes pages sont fabuleuses, et ce que j'ai vraiment apprécié dans ce cours, ce sont tous les articles que nous avons rédigés, tous les articles textuels les expériences et les collages que nous avons réalisés. J'ai trouvé ça très amusant tous ces éléments superposés. J'ai commencé un tout nouveau journal artistique avec ce cours, ce qui est fabuleux. Écoutez, c'est le dernier de la série de 100 jours, et je l'ai beaucoup apprécié. Choisir lequel des beaux papiers me plaît le a probablement été le plus difficile car je les aime vraiment tous. Je me suis beaucoup amusée avec tous les éléments. Lesquels avez-vous le plus aimé ? Oui Regarde mon feu. Regarde comme ça brille avec ce film décoratif. N'aimez-vous pas simplement le film décoratif ? Mais je pense que ces pages sont probablement mes préférées parmi tous les articles que nous avons rédigés pendant le cours. J'adore vraiment leur design. C'était tellement simple avec cette technique aqueuse, puis avec les magnifiques perles de verre et le film décoratif Oh, mec, j'adore ceux-là. Et ce que j'aime dans un journal artistique, c' est que je peux y revenir un autre jour et me rappeler à quel point j'ai vraiment aimé faire ces papiers et ces gravures, et que je pourrais en faire d'autres. Je pourrais très bien le mettre sur une toile. J'ai adoré combiner les articles entre eux. C'était très amusant aussi. Et cette peinture étincelante, c'était vraiment amusant, juste pour créer cette petite touche scintillante J'ai vraiment adoré utiliser ces peintures, et je ne les avais jamais utilisées auparavant. Alors, comment avez-vous utilisé vos pages ? Oh, j'adore celui-ci aussi. Bien sûr, je le sais. Tout est beau et brillant. Lesquels avez-vous le plus aimé ? J'adorerais le savoir. N'oubliez donc pas que vous pouvez mettre une photo dans la section du projet. J'adorerais voir ce que vous avez fait de vos fabuleux collages inspirés des éléments Et n'oubliez pas que vous pouvez mettre des photos dans mon groupe Facebook, Creative Adventures making art. J'adorerais voir ça. Et il y a tellement d'autres membres de ce groupe qui aimeraient aussi voir les fabuleuses œuvres d'art que vous créez. N'oubliez pas que vous pouvez consulter vos notes de cours si vous voulez savoir exactement le matériel que j'utilise pour créer ces pages. Il y a aussi les codes de réduction dessus. N'oubliez pas les codes de réduction. Et vous pouvez télécharger la carte au trésor pour découvrir où vous en êtes dans cette fabuleuse aventure. J'adore la carte au trésor parce que vous pouvez indiquer celles que vous préférez vraiment et rayer celles que vous avez terminées au cas où vous en sauteriez certaines en cours de route. Nous nous dirigeons vers 100 jours de collage. Ce n'est pas une mince affaire. C'est une belle réussite. Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans cette incroyable aventure J'ai vraiment adoré créer ces cours et ces leçons pour vous. J'ai beaucoup appris en préparant et créant toutes ces techniques fabuleuses. Maintenant, si vous avez des questions, vous pouvez les laisser ici sur la plateforme, ou vous pouvez m'envoyer un e-mail directement depuis frolt.com Vous pouvez également en savoir plus sur qui je suis sur mon site Web. Maintenant, si vous vous êtes à ce cours pour y jeter un coup d'œil et l'essayer, n'oubliez pas que vous pouvez y retourner et consulter tous les autres cours qui ont précédé celui-ci. Chacune porte sur un thème différent, et toutes les techniques s' appuient les unes sur les autres. À la fin des 100 jours d'université, tu sauras tout ce que je sais. Bien, donc j'espère que vous avez apprécié le cours autant que moi. J'adorerais avoir de vos nouvelles, alors laissez-moi un commentaire. Montrez-moi quelques photos de vos fabuleuses œuvres d'art, et j'ai hâte que nous commencions le prochain cours.