Ingénierie de l'invite de génération d'art par IA Midjourney pour débutants et influenceurs

1. 00 Bande-annonce: La vague de l'IA est déjà là et elle remplace des millions d'emplois. Vous êtes ici parce que vous souhaitez créer des images époustouflantes à mi-parcours en quelques secondes. Mais pourquoi est-ce si difficile à utiliser au milieu de Journey ? Saviez-vous que les artistes et les designers sont généralement plus doués que la plupart des gens pour créer des images par IA ? Et c'est nul parce qu' il faut des années pour maîtriser les compétences nécessaires pour savoir quels styles utiliser, quels modèles utiliser et quelles instructions utiliser . Devinez quoi ? Je vais vous donner tout ce dont ils disposent pour que vous puissiez mettre en œuvre les secrets des meilleurs utilisateurs à mi-parcours afin que vous disposiez des instructions, des stratégies et des exemples pour réaliser vos images pour votre projet en quelques secondes. Pourquoi est-il si important que vous maîtrisiez bien M Journey ? Parce qu'à moins que vous ne gagniez des tonnes d'argent, la photographie de stock peut coûter très cher. Je payais pour les images de Gies, Shuttle Stock, I Stock, Adobe Stock, pour n'en nommer que quelques-unes, et cela me coûtait plus de 750 dollars par mois Cela représente 9 000 dollars par an et plus de 90 000 dollars sur dix ans J'ai failli faire faillite. Et si vous n' utilisez que des images de stock, cela peut également entraîner des problèmes juridiques. En fait, Gide's Images, la société mère de Shuttle Stock and Stock, rapporte beaucoup d'argent en s'en prenant simplement aux personnes qui utilisent leurs images sans autorisation Ils envoient des lettres de mise en demeure demandant des paiements d'au moins 5 000 dollars pour abandonner les poursuites judiciaires Je n' oublierai jamais non plus la fois où j'ai utilisé une photo d'archive pour l'un de mes clients, que le client se plaint d'être tombé sur une autre annonce utilisant la même image. Imaginez mon embarras. Cela ne vous arrivera jamais si vous utilisez Mid Journey, car les images créées par l'IA n'ont jamais été vues auparavant. Vous pouvez intégrer des couleurs et des logos spécifiques, éléments de marque avec une liberté créative infinie en utilisant des styles et des thèmes allant du photoréaliste à l'abstrait et du moderne au classique pour votre site Web, votre publicité sur les réseaux sociaux ou vos emballages. Et je vais vous donner les instructions, les stratégies, les exemples pour non seulement maintenir une qualité constante, mais aussi pour les produire très, très rapidement Ce cours est conçu pour tous ceux qui n'ont aucune connaissance préalable requise. Que vous soyez un débutant, un débutant ou un pro de la saison, voici ce à quoi vous pouvez vous attendre Si vous avez peur des instructions complexes, ne vous inquiétez pas. Nous allons le décomposer et vous donner tout ce dont vous avez besoin pour créer des images époustouflantes en quelques secondes, avec des instructions simples et relaxantes. Mise à l'échelle, variation , restauration, instructions pondérées, instructions avancées avec images, styles, thèmes, artistes, perspectives, paramètres, rapports hauteur/largeur, chaos, graines, style, qualité, etc. Êtes-vous prêt à non seulement apprendre, mais aussi à maîtriser, non seulement à maîtriser, mais aussi à obtenir enfin l'image que vous vouliez pour votre projet et à recevoir des likes, des commentaires, des partages et des ventes, puis lancez-vous dès maintenant dans l'aventure de l'imagerie basée sur l'IA. Je te verrai à l'intérieur. 2. 01 Comment créer un abonnement Midjourney: Si vous n'avez pas encore de compte MidJourney, allez simplement sur Discord, créez-en un et trouvez Mid Journey dessus Les commandes au milieu du voyage se font entièrement par des barres obliques. Par exemple, lorsque je tape Slash, remarque que tous les différents types d'options apparaissent Nous pouvons donc taper Slash subscribe. Ensuite, il vous donnera ce lien vers votre page d'abonnement personnelle. Lorsque vous cliquez dessus, vous serez redirigé vers un endroit où vous pourrez voir et modifier votre plan d'abonnement. Je vais discuter des plans pour que vous ayez une idée de ce qui vous convient le mieux. N'oubliez pas que ces plans peuvent changer, mais l' idée générale est la même. Si vous choisissez le forfait de base, vous pourrez créer environ 200 images par mois. Pas beaucoup, mais c'est une bonne façon de commencer. Si vous créez un livre pour enfants, par exemple, vous aurez en moyenne choix entre une centaine de photos. Certains ne seront pas bons, d'autres ne seront pas assez constants, et d'autres iront très bien. Donc 100 photos en général, ce que vous pouvez totalement faire avec un simple plan de base, comme ce que j'ai. Mais si vous avez besoin de créer plus de photos, le forfait standard est peut-être fait pour vous car il offre une génération d'images illimitée. Maintenant, vous devez connaître la différence entre les générations rapides et les générations détendues. La génération rapide, c'est exactement ce qu'il paraît. L'image générée est rapide et prend quelques secondes pour être terminée. La génération Relax est beaucoup plus lente. Et si de nombreuses personnes l'utilisent en cours de trajet en même temps que vous, ce sera encore plus lent. En gros, le travail sera terminé lorsque le système pourra y accéder. Par exemple, si vous utilisez Relaxed Generation au milieu de la nuit parce que vous souffrez d'insomnie, ce ne serait pas trop mal. Mais si vous l'utilisez en plein trajet, à midi alors que tout le monde et son chien créent des images, peut prendre jusqu'à 5 minutes génération de l'image peut prendre jusqu'à 5 minutes . qui est encore plus rapide que d'engager quelqu'un de Fiver pour le faire à votre place, n'est-ce pas Enfin, toutes vos images seront générées publiquement, où tout le monde pourra les voir. Donc, si vous voulez créer une image en privé, loin des regards indiscrets , vous avez besoin d'une génération d' images furtive, qui n'est disponible que dans le plan P. Le plan de base comprend 200 minutes rapides par mois. Le standard avec 15 heures rapides par mois, et le pro avec 30 heures rapides par mois. 1 heure correspond à environ 60 images. Si vous n'en avez plus, vous pouvez le recharger en cliquant sur le bouton « Acheter plus d'heures rapides ». Et vous pouvez voir le coût si vous voulez acheter plus d'heures, ce qui, je pense, vous conviendrez est assez raisonnable. Voici donc comment s'abonner à Mid-Journey et obtenir un compte. Lorsque vous revenez à la page Md Journey sur Discord, vous pouvez sélectionner n'importe quelle pièce pour créer vos images AI, comme la chambre Newbie Une fois dans une pièce, vous pouvez saisir les paramètres de barre oblique, puis appuyer sur Inter Une fenêtre s'affichera pour vous montrer vos paramètres. Ici, vous pouvez activer ou désactiver des éléments. Vous pouvez voir que j'ai actuellement une activation stylisée moyenne, activation en mode rapide et une activation en mode variation élevée, ce que je recommande pour commencer Et c'est tout. Oh, encore une chose. Travailler sur la plateforme Discord peut être bruyant, car de nombreuses personnes créent des images Dans le même temps, vous pouvez entendre be p p p, p p, poop, qui est le son de notification ici et là lorsqu' une image est créée. Lorsque cela se produit, cela peut vous rendre complètement fou. Voici comment désactiver les sons de notification si vous le souhaitez. En bas à gauche, vous verrez une icône représentant un engrenage. Cliquez dessus. Cliquez ensuite sur la section de notification sur le côté gauche. Faites défiler l'écran vers le milieu et vous verrez l'option permettant de désactiver tous les sons de notification. Cliquez dessus pour l' activer et travailler en silence. Cool, non ? Eh bien, c'est tout pour le moment. Je vous verrai dans le prochain épisode où nous commencerons à vous demander et à créer votre prochain chef-d'œuvre, l'art de l'IA 3. 02 Structuration et mise en forme de l'invite de l'IA: D'accord, il est temps de commencer à créer des images basées sur l' IA pour vos réseaux sociaux , vos blogs, vos publicités, vos e-mails , votre site Web et partout où vous souhaitez utiliser des images d'étude pour promouvoir votre marque, votre entreprise et votre influence en ligne. Pour créer une image, je pense que vous le savez, mais juste au cas où vous ne le sauriez pas, vous choisissez une chambre à mi-chemin, comme la chambre d'un Newbi, vous appuyez sur la barre oblique et vous tapez le message indiquant ce que sera votre image Commençons donc par une simple invite. Un gros burger avec une tempête de vent derrière lui. Cliquez sur Inter, et l'image sera en cours de réalisation. Donnez-lui quelques secondes, et Val, votre premier chef-d'œuvre est terminé. Qu'est-ce que tu en penses ? C'est plutôt bon, non ? Surtout avec un message aussi simple. L'IA est capable de nous proposer un hamburger avec de belles textures et détails. Maintenant, disons que nous voulons que tempête derrière le hamburger soit plus prononcée. Créons à nouveau la même image cette fois avec cette invite. Un gros burger avec une tempête de vent derrière lui et des nuages d'orage Patientez quelques secondes. Et nous y voilà. Maintenant, vous pouvez voir la tempête avec le tonnerre, les nuages sont nettement plus apparents sur la première photo, qui ressemble à l'explosion d'une bombe atomique juste derrière le hamburger. Pas trop mal, non ? Le burger a l'air délicieux, mais l'ambiance est si sombre. Je suppose que c'est un burger sur le thème d'Halloween. D'accord, voulez-vous améliorer votre échelle de génération d'images par IA dès maintenant ? Bien sûr, tu le sais. N'oubliez pas que le format de votre message a un impact énorme sur le rendu de votre image. Voici un excellent moyen de commencer à formater ou à structurer vos invites Euh, image, photo, peinture, sujet, arrière-plan ou autres détails, dans le style du nom de l'artiste ou du photographe. Descripteurs, paramètres. Pour nous en tenir à notre fétichisme des hamburgers, voici une autre question. Peinture à l'huile représentant un hamburger avec une tempête de vent derrière lui dans le style de Venton Vang Nous pouvons également ajouter des descripteurs tels que AK, hyperréaliste, photoréaliste, bande dessinée, style anime, etc., ce qui est un peu plus avant-gardiste, et nous les aborderons dans un autre épisode Et notre hamburger est là. On dirait quelque chose que Van Go va peindre, non ? Regardez la texture épaisse et les grands coups de pinceau, ainsi que le célèbre dessin nocturne étoilé en arrière-plan. C'est ainsi que vous pouvez commencer à améliorer votre jeu de création d'images par IA en utilisant votre sujet, l'arrière-plan, et en l'appliquant avec différents styles. Pourquoi ne pas adopter un autre style artistique ? Voici une rapide peinture à l'huile représentant un hamburger avec une tempête de vent derrière lui, dans le style de Salvador Dali Ce que vous devez noter, c'est que plus vous vous éloignez du début de l'invite, moins le mot aura d'influence sur l'image finale. Donc, si le style de Sava do Dali est vraiment très important pour vous, vous le mettrez au début de l'invite pour le mettre davantage en au début de l'invite pour le mettre davantage Mais dans notre exemple, le burger dans la tempête reste notre objectif principal. Et notre burger Dali est prêt. Certainement, des sentiments surréalistes se produisent. Avec le vent emportant le hamburger, ou sur l'image en bas à gauche, vous pouvez voir un autre hamburger volant attaquer ou séduire notre hamburger au sol N'oubliez pas de conserver vos mots clés et les instructions les plus importants pour votre image au début de l' invite. À revoir. La première partie de votre message est la plus importante. Il forme l'image de différentes manières, selon sa forme, comme une peinture à l'huile, une photo, une image de synthèse, etc. Le sujet doit être complet, mais aussi court que possible. Si vous abordez un sujet long et très précis, comme un homme aux bras multiples et dont chaque bras tient une tasse de café avec deux cuillères dans chaque café Si tel est votre sujet, IA sera confuse et ne vous donnera pas de bons résultats, alors soyez bref. Même si cette image s'est révélée meilleure que je ne le pensais. Mais bon, j'ai demandé deux cuillères dans chaque café, ce qui, je le savais, manquerait probablement à AI Le style d'un artiste ou photographe a un impact énorme sur l'image. Vous pouvez même utiliser plusieurs artistes, et cela peut vraiment créer un nouveau style unique. Par exemple, dans le style d' un livre pour enfants, avec le nom de l'artiste numéro un et le nom de l'artiste numéro deux. Maintenant, pourquoi voudriez-vous parfois combiner les styles d'artistes ? Si vous craignez de créer une image qui ressemble trop à un type d'artiste. Par exemple, créer une image dans le style du docteur Sue aura un aspect très distinct. Créer une image dans le style de Beatrix Potter est très distinct Mais si vous combinez les deux styles d'artiste et que vous ajoutez d' autres artistes, vous créerez quelque chose vraiment unique et original. Et il n'y aura aucun moyen d'enfreindre les lois sur le droit d'auteur, car ce que vous avez créé n'a jamais existé auparavant C'est aussi un rappel de ne pas être marié à un style en particulier. Si vous utilisez un style encore et encore et que vous n'arrivez pas à obtenir le résultat souhaité, devinez quoi ? Changez les styles. Par exemple, si vous utilisez le style d'animation Disney encore et encore, mais que vous n'aimez pas le rendu de l'image, remplacez-le par un style similaire, comme le style d'animation Pixar Et tout à coup, vous pouvez obtenir une image qui vous convient mieux. Ne vous inquiétez pas si vous ne trouvez pas la différence entre les images que vous créez ou si toutes les images commencent à se ressembler, même si vous demandez un studio d'animation spécifique. N'oubliez pas que l'IA peut parfois être aléatoire, et pour obtenir le look que vous souhaitez, vous devrez peut-être mentionner un artiste spécifique dans un studio d'animation spécifique, condition que cet artiste soit suffisamment connu pour que l'IA le connaisse. Passons maintenant aux descripteurs. Les descripteurs sont des ajustements supplémentaires. Vous pouvez ajouter des éléments à une image pour la rendre unique. Parfois, lorsque vous utilisez quelques descripteurs, les choses apparaissent très bien, comme le dessin animé, Pixar, l' L'image est caricaturale, enfantine et dessinée à la main, c'est ce que nous voulions D'autres fois, vous devrez peut-être utiliser un grand nombre de descripteurs pour laisser IA choisir ceux à intégrer dans l'image, comme dans cette énorme liste de descripteurs Art conceptuel, style de dessin animé, concept bien développé , style cohérent, art numérique , couleurs vives, très détaillé, coloré , moteur fantastique et irréel, cinématographique, éclairage de studio, éclairage doux , volumétrique, bel éclairage , volumétrique, bel éclairage, éclairage global, etc. Oui, je sais. La liste est énorme. Il s'agit d'un descripteur que j'utilise pour la plupart de mes images avancées, car ce sont des termes utilisés par les animateurs CGI avancés Ne t'inquiète pas. Je vous donnerai cette liste dans la section des ressources téléchargeables. Mais je sais ce que tu penses probablement. Attends une minute, Jue. Comment pouvez-vous avoir un éclairage doux et ensuite un bel éclairage ? Dans la même image. Ou si vous avez déjà un éclairage global, comment pouvez-vous avoir un autre descripteur d' éclairage global de l'espace d'écran descripteur d' éclairage global de l'espace Sur la même image ? Eh bien, ce que j'ai découvert se trouve dans cette liste, même si elle est longue et permet à l'IA de choisir entre les deux. Donc, si vous n'êtes pas attaché à une technique ou à un style, vous pouvez faire en sorte que l'IA les mélange et les assortir obtenir toutes sortes d'images uniques ? Enfin, nous avons les paramètres. Les paramètres constituent la dernière partie de l'invite qui permet de contrôler des éléments tels que le rapport hauteur/largeur. La taille de la photo, s'agit-il d'un carré, d'un paysage ou d'un écran large ? Stylisation, quelle liberté accordez-vous à l'IA pour créer l'image ? Facteur de chaos, c'est-à-dire dans quelle mesure il se conforme à l'invite et plus encore Au fur et à mesure que vous créerez de plus en plus d'images, vous commencerez à écrire vos instructions d'une certaine manière Vous allez commencer à structurer et en forme vos instructions d'une certaine manière Donc, en prime, je voulais également inclure le formatage en tant que variable que vous pouvez expérimenter. Il existe deux types de mise en forme rapide : la mise en forme paragraphes et la mise en forme des mots clés. Par exemple, notez que cette première invite est écrite sous la forme d'un paragraphe. J'utilise des mots tels que n et le mot D dans l'invite. Peinture à l'huile représentant un chien hurlant à la pleine lune dans le style de l'art fantastique, c'est du formatage de paragraphes La même invite peut être formatée avec des mots clés comme celui-ci. Remarquez que dans cette invite, les mots sont beaucoup plus directs. Il est maintenant formaté avec des mots clés. Alors, quel est le meilleur formatage ? Eh bien, jetons un coup d' œil au résultat final. D'ailleurs, j'ai choisi ce chien qui hurle, parce que c'est comme moi qui hurle devant tous les hamburgers que nous venons de créer et que nous ne pouvons pas manger Quoi qu'il en soit, voici le résultat des deux instructions. Notez que les informations fournies sont les mêmes. Mais la façon dont vous formatez les informations crée également différents styles d'images. Voici une recommandation. Si l'image que vous souhaitez créer est simple, vous pouvez l' écrire sous forme de paragraphe. Pas de problème Mais si l'image que vous souhaitez créer est complexe de nombreuses variables différentes même temps, utilisez le formatage des mots clés, car il est plus direct et vous embrouillerez moins l'IA. Le principal point à retenir n'est pas de simplement copier-coller un gros paragraphe et de s'attendre à ce que l' IA sache ce que vous voulez Très intentionnel avec chaque mot que vous utilisez dans votre invite. Bien qu'un immense mur de texte puisse parfois produire une image incroyable, il ne peut pas produire d'images cohérentes. Les murs de texte peuvent vous donner de la chance, ce qui peut parfois être bon pour l'expérimentation, mais pas pour la rapidité et la cohérence. N'oubliez pas qu'inciter l'IA à créer des images n'est pas comme écrire une encyclopédie ou un roman C'est de la programmation, directe et intentionnelle, avec des mots clés spécifiques. 4. 03 Commandes de base après la création d'image: Bonjour, mon ami. Comment se portent vos magnifiques images d'IA ? Dans l'épisode d'aujourd'hui, nous allons parler des méthodes de base pour manipuler votre image AI une fois qu'elle a été créée. La première étape consiste donc à redimensionner vos photos, agrandir votre image et augmenter la taille et la résolution Une bonne règle à suivre est lorsque vous voyez quatre images qui ne correspondent pas vraiment à ce que vous voulez. Il est possible que le problème soit résolu en le redimensionnant Vous pouvez donc améliorer les quatre photos en cliquant sur les boutons U un, U deux, U trois et U quatre Et le résultat final peut être plus proche de ce que vous aviez en tête lorsque vous l'avez saisie dans l'invite. La seconde concerne les variations, c' création de variations d'une image que vous aimez, mais avec des modifications mineures ajoutées. C'est un bon choix à utiliser si l'image est presque là, très proche, mais qu'il y a un petit problème. Peut-être que vous n'aimez pas la plante séparée devant le tableau, que vous n'aimez pas la position du soleil ou que vous n'aimez pas la forme de la vague Avec les variantes, vous pouvez demander à l' IA d'apporter des modifications mineures à la photo tout en préservant l'aspect général et le style. Ensuite, nous avons le bouton Redo. Il est là si l'IA laisse tomber complètement la balle et qu'aucune des quatre images qu' elle a créées n'est correcte ou même proche. Cela peut être dû à une mauvaise invite , mais d'autres fois, cela peut être dû à une mauvaise génération aléatoire. Ensuite, il vous suffit d'appuyer sur ce bouton de restauration pour générer à nouveau les quatre images. Et n'ayez pas peur de le refaire plusieurs fois pour obtenir ce que vous voulez Examinons donc de plus près ces images et l'invite qui a été utilisée pour les créer. Nous avons une peinture à l'huile, c'est ce que j' essayais de faire. Le sujet, un coucher de soleil d'une beauté époustouflante. L'arrière-plan, les vagues qui s'écrasent sur la plage et le sable, style, dans le style de mbrant, descripteurs, les coups de pinceau grossiers, l'abstrait et les paramètres, qui sont des variables avancées dont nous parlerons En suivant cette structure rapide, nous pouvons facilement changer ces images d' une peinture à l'huile à une photo. Une autre question peut donc être une photo parfaite du sujet, un coucher de soleil d'une beauté époustouflante, le fond, les vagues qui s'écrasent sur le Bach et envoient, un style dans le style de la photographie naturelle, des descripteurs, de l'AK, de la photographie descripteurs, de l'AK, Ainsi, lorsque nous l'avons fait, nous avons des photos du coucher du soleil et des vagues de la plage, et nous pouvons continuer sur cette lancée. Une autre idée peut être une image comique animée d' coucher de soleil d'une beauté époustouflante, vagues s'écrasant sur le Bach et d'un dessin animé à la manière d' un dessin Aimé Pixar. Et nous avons eu le même coucher de soleil et les mêmes vagues sur la plage un style complètement différent. N'est-ce pas cool ? Nous pouvons continuer à expérimenter Ainsi, au lieu d'une photo parfaite de cette plage au coucher du soleil, nous pouvons remplacer l'invite par une image photoréaliste d'un coucher de soleil d'une beauté époustouflante et bla, bla, bla Et remarquez que l'un d'eux est bien sorti. Cependant, peindre la vague du coucher du soleil devant une vraie vague de coucher de soleil est cool, surréaliste et un peu drôle à la fois. Qu'est-ce que tu en penses ? L'IA est parfois aléatoire et a créé cette toile photographique sur le dessus d'un lit, ce qui n'est pas mal non plus. J'espère que cela vous inspirera à créer d'autres idées d'images. Pour vous montrer à quel point l' IA peut parfois être aléatoire, au lieu d'une peinture à l'huile, au lieu d'une photo parfaite, au lieu d'une image photoréaliste. Que diriez-vous d'une image normale de cette vague de coucher de soleil ? Qu'est-ce que l'IA pourrait apporter ? Il est apparu avec la vague du coucher du soleil dans un téléviseur. Nous pouvons également modifier les paramètres à la fin de l'invite, en modifiant le rapport hauteur/largeur, par exemple, et remarquer que les quatre images seront désormais au format portrait. Ensuite, vous pouvez également faire mon écran, et les quatre images seront remodelées à la taille d'un film Parfaitement formaté pour s'adapter à cet étrange téléviseur que nous venons de voir Ensuite, nous pouvons faire une peinture surréaliste. Voici le message. Dans le style du surréalisme, concentrez-vous sur la texture et la forme, peignez à l'huile sur toile avec des coups de pinceau épais et marques expressives pour créer des couches de couleur et de texture Palette de couleurs obtenue grâce à des techniques de brouillage. Et nous avons compris. Incroyable, non ? Surtout cette image en bas à droite , qui donne l'impression que l'artiste y a mis une grosse quantité de peinture à l'huile une grosse quantité de peinture à l'huile juste pour obtenir le look que vous vouliez. N'oubliez pas d' expérimenter l'upscaling. Qu'est-ce que la mise à niveau à nouveau ? Il agrandit l'image pour augmenter sa taille et sa résolution. Améliorons donc l'une de nos peintures à l' huile que nous avons réalisées plus tôt. Et ouah. Il suffit de regarder ça. Regardez à quel point il est meilleur que l' original quand on l'a fait exploser. Et celui-ci aussi fait vraiment ressortir la couleur et le style de peinture à l' huile de l'image originale, non ? Voici une version haut de gamme d'une image animée que nous avons réalisée plus tôt. On dirait que ça a sa place dans une bande dessinée épique. Voici une version haut de gamme de l'image photoréaliste. Remarquez à quel point l'upscaling a vraiment fait ressortir les détails des vagues et de la texture Vous pouvez presque sentir l'eau salée, n'est-ce pas ? Voici une autre image photoréaliste haut de gamme. Vous pouvez constater que l'IA a vraiment essayé d'obtenir une profondeur de champ, dont certaines parties sont floues, afin d' aider vos yeux à se concentrer sur endroits où la profondeur de champ est nette, c'est-à-dire sur la vague elle-même Maintenant, c'est l'un de mes tableaux préférés. Vous souvenez-vous de la façon dont nous avons créé une peinture surréaliste à l'huile lourde Eh bien, quand tu l'auras haut de gamme, tu auras ceci. N'aimez-vous pas simplement la texture ? Cela ressemble à trois D, comme si l'artiste avait passé une tonne de temps à empiler peinture après peinture pour lui donner un aspect rugueux et presque tactile . Et tout cela a été fait en second lieu avec l'IA. Parlons maintenant un peu autres ajustements que vous pouvez apporter à une image améliorée. Voici un exemple d' image de perfectionnement d'un homme recevant de la force du ciel avec un grand aigle en arrière-plan Notez que nous avons d'autres options d'amélioration des compétences, telles que l'amélioration subtile, l'amélioration créative, très subtile, très forte, très régionale, le zoom arrière de deux X, zoom arrière de 1,5 X, etc. Et n'oubliez pas que ces options peuvent changer de temps en temps, en fonction de la rapidité des mises à jour à mi-parcours. De légers changements sont subtils. Créativité et force sont des changements mineurs. Par exemple, si vous demandez de fortes variations, remarquez comment les poses de l'aigle et de l'homme changent. Mais l'image globale est à peu près la même. Et si vous augmentez subtilement l'image, vous remarquerez à peine les changements Mais si vous redimensionnez l'image de manière créative, les étincelles que vous voyez émaner de l'homme sont plus douces et plus fines. Tu l'as remarqué ? Il est particulièrement utile de faire des variations fines si vous créez des images pour un livre où chaque image peut être légèrement différente pour montrer le développement de l'histoire ou le mouvement dynamique. Eh bien, il n'existe aucun moyen réel de prédire exactement ce qui va changer. Je vous recommande donc de mettre à jour toutes les images que vous aimez vraiment, de les revoir et de continuer à les affiner jusqu'à ce que vous voyiez quelque chose qui correspond à ce que vous recherchez 5. 04 Plus Exemples de changement de style de la même image: Trouver votre style et la façon dont vous souhaitez présenter votre vision est un processus continu. Permettez-moi de vous donner d'autres exemples de style. Allons-nous ? qui est cool, c'est que dans ces exemples, nous garderons le même sujet et le contexte. Nous allons changer le style, et vous verrez bientôt à quel point le style est important pour raconter votre histoire visuelle. Notre message pour aujourd'hui est une fille et son chien marchant sur une route de campagne avec terres agricoles et des récoltes en arrière-plan, des dessins animés, des dessins animés Pixar, qui nous donnent une image comme celle-ci Vous pouvez voir, ils sont sortis dans un dessin animé. Utilisons maintenant une invite différente portant le même sujet et le même arrière-plan. Cette fois, notre message va être long, très long. Non. Je suis sérieux. J'ai vraiment beaucoup de temps, juste pour voir ce qui va se passer. Une fille et son chien marchent sur une route de campagne avec des terres agricoles et des récoltes en arrière-plan. Art conceptuel, style de dessin animé, concept bien développé , style cohérent, art numérique , couleurs vives, très détaillé, couleur pour s' , haute qualité, art numérique, Mazaki, Adobe Photoshop primé, couleur CMYK, moteur ludique , fantastique et irréel, cinématographique, éclairage de studio, éclairage doux , éclairage volumétrique, bel éclairage, , éclairage volumétrique, bel éclairage, etc. OK, tu as compris l'idée. C'est une très longue invite, à peu près la même chose. Une fille et son chien marchent sur une route de campagne, sauf avec beaucoup de détails sur le fait d'en faire une émission de télévision japonaise, une série animée. Et c'est ici. Remarquez que l'image est toujours caricaturale, comme la première, mais elle a un aspect un peu différent, se concentrant vraiment sur le genre de l' anime, sur des styles d'artistes spécifiques et sur des styles techniques spécifiques Lorsque vous comparez les deux dessins animés côte à côte, au début, ils sont très similaires Ce sont tous les deux des dessins animés. Mais quand on les regarde de plus près, l'un est plutôt un dessin animé général, et l'autre est un type très spécifique de dessin animé japonais utilisant style primé aux Miyazaki Awards avec des techniques artistiques blabla, bla, bla Vous aimez la différence ? Continuons. Revenons à une question très simple : fille, chien, terre agricole, dessin animé, Pixar, anime Et tu comprends. C'est logique que ce soit un autre dessin animé, non ? Mais comparons l'invite de cette image avec la précédente. Ah, intéressant, non ? Lorsque votre message est simple, l'accent est davantage mis sur le sujet. La fille et le chien sont plus visibles. Mais l'énorme pompe que nous venons plus tôt nous a permis d' obtenir une image plus complète avec beaucoup plus de choses qui se passent en arrière-plan, avec la fille et le chien perdus dans l'image Ensuite, nous pouvons essayer dans notre style Louis Roo, qui réalise de nombreuses images gothiques et sombres comme celles-ci En utilisant la même fille et son chien marchant sur une route de campagne, sauf dans le style de Louis Ro. Nous avons compris. Il a définitivement ce style sombre et lugubre. Qu'en est-il d'Andy Warhol ? Tu as entendu parler de son style ? Ils ressemblent à ça, couleurs vives et fortes qui vous crient dessus. Si nous appliquons les mêmes instructions à ce style, vous l'obtiendrez certainement conforme à ce style artistique, fort, coloré et presque inconfortable. Maintenant, tout le monde a entendu parler de Salvator Dali, non ? Le gars de Melting Clock, super surréalisme. En appliquant son style, nous avons compris. Absolument bizarre et surréaliste avec certaines images où la fille et le chien marchent dans des directions différentes Probablement ce que Dali aurait fait si tu lui avais demandé de peindre notre fille et notre chien Ensuite, nous pouvons associer différents artistes tels que Boris Vallejo, Louis Roo, Francis Franzta Mettez tous ces artistes dans le même compartiment et vous obtiendrez une image dans laquelle chacun de leurs styles est utilisé. J'aime ça. Nous pouvons également expérimenter d'autres styles. En voici une avec un style de photographie normal. La fille et le chien ont l'air plutôt réalistes, photo glamour, donnant à la fille plus de lumière, éclairage plus clair et plus doux, essayant presque de transformer la fille en top model Cinématique. Nous avons un éclairage de style cinématographique raconte l'histoire et l'ambiance de l'aventure. ombres dramatiques et plus sombres, des reflets, j' essaie vraiment de montrer que quelque chose d'intéressant va bientôt se produire. Alors voilà. Tu t'es bien amusée ? Testez différents styles et améliorez-les pour vraiment voir et absorber les détails Cela vous aidera à décider ou du moins vous inspirera à créer des styles auxquels vous n'auriez peut-être pas pensé auparavant. 6. 05 Invites pondérées de la commande d'image avancée: Bienvenue dans l'épisode d'aujourd'hui où nous allons vous aider à contrôler de plus en plus finement vos belles images maintenant que vous savez comment les créer Aujourd'hui, nous allons parler d'instructions pondérées. Je vais partager avec vous la théorie et les concepts , puis vous donner des exemples pour vous montrer à quoi cela ressemblera, d'accord ? N'oubliez pas que plus l'invite est longue, moins chaque mot signifie d'importance pour la réalité augmentée, et plus le début est important. Saviez-vous que vous pouvez donner à différentes parties d'un message différentes quantités de poids ? Cela se fait à l'aide de doubles virgules. Avant de prendre de l'avance, savez-vous quelle est la différence entre les pauses souples et les cassures dures ? Les virgules donnent des pauses douces, séparant les éléments selon la pondération normale du début à la fin Cela signifie que ce sont les premiers mots de l'invite qui ont la plus grande influence sur l'image finale. Au lieu d'utiliser des virgules, vous pouvez également utiliser des doubles deux-points C'est ce que l' on appelle des ruptures difficiles, ce qui rend ce qui se passe de part et d'autre tout aussi important. Par exemple, un double colon pour chat et un double deux-points pour chien dans la cuisine indiquent à l'IA de s'assurer que chacun a la même importance dans l'image. Un double colon pour chat et un double colon pour chien dans la cuisine indiquent à l'IA de s'assurer que le chat est plus visible que le chien sur l'image. Les doubles virgules doivent toucher le mot sans espaces entre les deux. Au fur et à mesure que vous commencez à ajouter du poids et des chiffres pour donner plus d'importance à vos sujets Il est important de savoir que les poids sont relatifs les uns aux autres. Tout se fait par des ratios. 110 sont la même valeur que dix et un. C'est ainsi que l'IA fait la distinction entre les pondérations numériques. Il s'agit d'une relation de ratios. Il n'est donc pas nécessaire de devenir fou et de donner un poids de 1 000 à un sujet si vous n'obtenez pas l'image que vous souhaitez, car le chiffre va l' emporter sur tout le reste N'oubliez pas que tout est relatif l'un par rapport à l'autre en tant que ratio. Vous pouvez également avoir des poids négatifs pour indiquer à l'IA vous ne voulez rien dans votre image. Comme dans cet exemple, double deux-points négatif 0,5 indiquera la même chose que d d non et l'élément que vous ne voulez pas voir apparaître sur votre image. Au fur et à mesure que mon équipe et moi faisions des expériences avec différentes instructions et poids. Nous remarquons que certaines des meilleures images utilisent également la granularité de pondération, exemple en utilisant des poids de 1,2, 1,3, 1,75, etc. Je vois de nombreux créateurs d'images experts en cours de route apporter de petites modifications pour obtenir un certain résultat. Enfin, nous pouvons également utiliser des crochets pour organiser nos instructions. Comme dans cet exemple, un chien qui marche dans la rue, deux points deux, un chat dans une fenêtre, deux points 1,5, P deux points moins 0,5, où le chien dans la rue est un peu plus important que le chat dans la fenêtre. Et personne ne doit être présent sur l'image. OK, OK, je sais que tu dois mourir d'envie de voir des exemples, non ? Jetons un coup d'œil à certaines d'entre elles , d'accord ? Voici le message. Univers, double colon un dans une boule de cristal double colon dix. Nous disons donc à l' IA que l'intérieur d'une boule de cristal est dix fois plus important que l' univers. Et nous avons compris. Remarquez que dans chaque image, l'univers, le monde se trouve à chaque fois dans la boule de cristal. Oui, l'une d'elles est sortie vraiment bizarre, une main à sept doigts, et nous n' utiliserions probablement pas celle-ci. Vous savez, parfois l'IA vous donne des images aléatoires et délirantes comme ça. Mais que se passe-t-il si vous changez de poids ? Utilisons un exemple de nombre extrême pour vous montrer ce qui est possible. Univers, double colon 100 à l'intérieur d'une boule de cristal. Et l'image que vous pouvez voir, l'univers, le monde, occupe vraiment tout. Et sur certaines images, on ne voit même plus de boule de cristal parce que la valeur en poids de 100 de l'univers a effacé l' importance des boules de cristal sur l'image. Diminérons un peu l'univers et utilisons le double colon dix à l'intérieur d'une boule de cristal. Maintenant, vous pouvez voir une plus grande partie de la boule de cristal. L'univers est toujours dix fois plus important, mais il reste encore assez de place pour que la boule de cristal apparaisse. Tu te souviens que nous pouvons avoir un poids négatif ? Vous pouvez utiliser deux points avec un nombre négatif pour supprimer des éléments. Ou bien, à la fin de l'invite, vous pouvez utiliser un paramètre en ajoutant un espace. D, d, pas de doigts supplémentaires. Par exemple, pas de doigts supplémentaires, pas de mains supplémentaires, pas de texte supplémentaire, etc. Allons plus loin et voyons quelques exemples de diminution ou de suppression de certaines couleurs dans vos images Si votre message est simplement Rainbow, vous obtenez une image comme celle-ci avec beaucoup de couleurs vives dans l'arc-en-ciel. Mais que se passerait-il si nous modifiions l'invite deux, double colonne arc-en-ciel un, double colonne bleue moins un ? Remarquez que notre résultat est que le bleu apparaît parce qu' il fait partie de l'arc-en-ciel, mais il est beaucoup plus fin. Et si nous changions l'invite en arc-en-ciel, double virgule un, rouge, double virgule moins un. Nous avons maintenant une image dont la couleur rouge est très atténuée. rouge apparaît toujours parce qu'il est difficile pour l'IA d'imaginer un arc-en-ciel sans rouge, mais elle fait de son mieux pour supprimer ce rouge à votre demande. Et si nous revalorisons l'une des images, comme je vous l'ai montré dans le dernier épisode, vous verrez que le résultat correspond davantage à ce que nous avions demandé , avec une couleur rouge atténuée au rose ou une couleur saumon si vous aimez Et cette image agrandie qui n'est pas censée être bleue Vous pouvez voir que le rouge est épais, l'orange, le jaune et le vert sont tous épais, mais le bleu est très fin. Pour vous aider à voir l' impact de notre message, nous pouvons le comparer à la version haut de gamme d'un arc-en-ciel normal, et vous pouvez constater que les couleurs de l' arc-en-ciel normal sont beaucoup plus complètes, Alors, quand devrions-nous utiliser l'attente ? Lorsque vous créez une image simple, vous n'avez pas besoin d'attendre. Mais si vous créez un livre pour enfants ou une bande dessinée où les images sont plus complexes, vous pouvez utiliser l'attente pour apporter modifications plus fines à votre photo 7. 06 Style de commande d'image avancé et descripteurs: Parlons de l'utilisation de styles et de descripteurs dans vos instructions N'oubliez pas de revenir à notre structure initiale, image, photo, peinture, etc., du sujet, de l'arrière-plan ou d'autres détails dans le style de l' artiste ou du photographe, des descripteurs, des paramètres Dans cet épisode, nous allons nous concentrer sur la dernière partie, qui est dans le style d' un artiste ou d'un photographe. Et puis les descripteurs. Cela peut complètement changer le style d'une image de différentes manières. Parfois, avec des mots qui n'ont peut-être pas de sens ensemble, mais qui disent à l'IA des choses importantes sur ce que vous voulez. Consultez cette invite. Un dragon vert dans une forêt dans le style de Luis Roo, complexe et hyper détaillé. Les mots complexe et hyper détaillé sont les instructions descriptives de l' Nous savons que cela, et je pense que vous serez d'accord, contient beaucoup de microdétails, et ce n'est même pas encore la version haut de gamme. Cool, c'est vrai. Essayons le même sujet, même arrière-plan, dans un style différent. Un dragon vert dans une forêt dans le style d'Ambrant, coups de pinceau à huile, pinceau à huile Les mots coups de pinceau à huile et néo-classique sont les instructions descriptives de cette invite Et vous pouvez voir qu'elles sont différentes des autres images avec plus de coups de pinceau. Essayons maintenant la photographie. Un dragon vert dans une forêt dans le style d'Anto Atomos, photographie cinématographique Maintenant, le dragon ressemble plus à trois D parce que c'est le style des atomes d'Anto, un style de photographie spécifique. Nous pouvons commencer à redimensionner les images pour vraiment remarquer un changement de style et impact des descripteurs sur l'image finale Cela provient du descripteur hyperdétaillé et complexe. Les détails sont fascinants, il aurait probablement fallu au moins des heures, voire des jours à un véritable artiste pour dessiner cette image Cela provient des coups de pinceau à huile, descripteur néoclassique Êtes-vous d'accord, ils ont vraiment un style de peinture, n'est-ce pas ? Enfin, ceci est tiré du descripteur de photographie cinématographique d'Ansel Adams Ces dragons ressemblent à des sculptures de forêt, lignes nettes que on retrouve généralement dans ce type de style 8. 07 Paramètres de commande d'image avancés: Alors, comment peaufiner vos images une fois que vous avez choisi un sujet, un arrière-plan, un style et un descripteur Il s'agit d'utiliser des paramètres pour obtenir cette dernière amélioration de la qualité d' image, et c'est pourquoi elle se trouve à la toute fin de l'invite. Les paramètres sont comme des codes de programmation, nous ajoutons des acifixes à notre invite pour contrôler plus finement l'apparence de l'image Pour les utiliser, vous devez utiliser deux tirets, les paramètres, un espace et une valeur N'oubliez pas qu'il n'y a pas de virgule entre les variables. virgules sont des pauses souples pour les invites et ne sont pas utilisées à la fin des paramètres Le paramètre le plus important que vous allez probablement utiliser en permanence est le paramètre de rapport hauteur/largeur. La seule chose qui change toute la dimension de votre image. Si vous laissez ce champ vide, l'image par défaut sera un carré. Mais vous pouvez également le changer en AR Space 16 par neuf, ce qui vous donnera une image d'écran Y. réalité augmentée, l'espace deux par trois vous donnera une image de style iPhone. Un autre paramètre que vous pouvez tester est le paramètre chaos, et c'est ce que vous pouvez faire avec C. Il déterminera dans quelle mesure l'IA suit votre demande, ainsi que la liberté que vous donnez à l'IA pour qu'elle puisse suivre votre invite sans la suivre exactement mot pour mot. Nous le faisons lorsque nous expérimentons avec des images et pas vraiment déterminés à obtenir exactement le look que nous recherchons Vous voulez en quelque sorte que l'IA vous surprenne par ce qui est possible. La valeur par défaut du paramètre chaos est zéro, et la plage est comprise entre 0 et 100 D C 25 permettra à l'IA de modifier légèrement l'invite. Le C 50 permettra à l'IA de modifier l'invite dans une plus grande mesure. Si vous sélectionnez une valeur supérieure à 50, cela ne change généralement pas beaucoup , sauf dans certains cas. Un autre paramètre est un paramètre stylisé, réalisé par S. Ce paramètre contrôle la quantité de bruit générée Ou plus simplement, dans quelle mesure l'IA permet changements stylisés et surréalistes d'affecter l'image La valeur par défaut du paramètre stylisé est 100. La fourchette est comprise entre 0 et 1 000. D S zero gardera l' image très réaliste, plus proche du style et des mots clés que vous utilisez. C'est ce que vous allez mettre si vous voulez que vos photos soient aussi réalistes que possible. D S 100 permet une petite dose de créativité, ce qui est le paramètre par défaut. Et si c'est ce que vous voulez, vous n'avez pas besoin de taper quoi que ce soit, et ce paramètre sera utilisé. Le D 250 est une dose moyenne de créativité. Et le S 750 est une très grande dose de créativité. Idéal pour les images surréalistes ou impressionnistes. Parlons de certains paramètres bonus que vous n' utiliserez probablement pas souvent, mais il est bon de savoir qu'ils existent. Le paramètre de version est défini en utilisant V et le numéro de diversion. C'est si vous vouliez utiliser une ancienne version de mi journey, comme la version cinq, quatre ou trois. Mais si vous souhaitez utiliser la version la plus récente, ne mettez rien, et c' est automatiquement la version par défaut. W pour pimenter vos images et les rendre amusantes. Essayez ensuite le paramètre Ninji. Cela se fait en utilisant da, da, Ninji. Et il prendra n'importe quelle image que vous créez pour lui donner un look d'anime. Supposons que vous ayez un message qui vous donne une femme élégante vêtue d'une élégante robe noire assise à une table de poker. Je me demande comment vous pouvez transformer cette image réaliste en dessin animé ou en anime. Ne m'étonne plus. Utilisez le paramètre Ninji pour transformer instantanément cette fille en personnage d'anime Sur une image, elle ressemble plus à une méchante, un boss que vous devez vaincre si vous êtes James Bond Enfin, nous avons le paramètre de qualité. Cela se fait en utilisant l'espace et la valeur de qualité. La plupart du temps, vous utiliserez, qui est de qualité standard. Parfois, vous pouvez expérimenter et en essayer quatre ou cinq, car mi-chemin, il y a toujours des mises à jour et des modifications. Cela peut fonctionner ou non, mais le Q two est généralement toujours disponible en standard. 9. 08 Images cohérentes avec le paramètre Seeding: J'ai hâte de partager avec vous l'un de mes meilleurs secrets, savoir l'utilisation du paramètre seed. Maintenant, pourquoi utilisons-nous ce paramètre ? C'est parce que nous créons des images cohérentes aujourd'hui. Ce sont les images que vous créez avec un personnage qui se ressemblent beaucoup pour donner à votre public l'impression qu' il s'agit de la même personne, une excellente stratégie de narration Cela se fait avec d, d, seed, puis le numéro de graine. Ce paramètre de base vous permet cloner une image à partir de sa source d'origine afin d'obtenir une image plus cohérente, comme dans le cas de l'image source. Vous pouvez trouver le numéro C en survolant coin supérieur droit de l'article du forum Cliquez, ajoutez une réaction et trouvez l'emoji de l'enveloppe, qui vous donnera le numéro C. Je sais. Cela semble plus compliqué qu'il ne l'est réellement. Faisons une démonstration ensemble, d'accord ? Supposons que vous ayez accidentellement créé l'amour de votre vie et qu'elle apparaisse comme ça. Ah. Beau et magnifique. Hein ? Alors, comment la cloner et créer plus d'images comme elle ? Nous pouvons aller dans le coin supérieur droit, et nous verrons un bouton indiquant « Ajouter une réaction ». Cliquez dessus, et vous pouvez saisir l'enveloppe du mot. Choisissez le premier emoji d'enveloppe qui apparaît. Maintenant, vous pouvez voir que nous nous sommes envoyé une lettre. Maintenant, nous pouvons aller dans notre boîte de réception, aller dans l'onglet re et trouver l'image. Il vous indiquera l'invite utilisée pour créer, l'ID de la tâche et, surtout, le numéro SD. Nous pouvons donc revenir à May Journey, utiliser le même message qu'avant, afin d'avoir plus de chances d' obtenir le même type d'image. L'invitée était une femme élégante vêtue d'une élégante robe noire, assise à une table de poker entourée de jetons et de cartes dorés. Et à la fin de l'invite, écrivez l'espace de départ d et le numéro de départ. Ensuite, vous pouvez attendre que l'IA essaie de cloner l' amour de votre vie, puis vous croisez les doigts et priez pour que l'IA ne fasse pas de bêtises. Et en quelques secondes, vous voyez V. La fille dans le coin inférieur droit lui ressemble beaucoup, non ? Passons à la vitesse supérieure et faisons une comparaison. Oh, ouah. Ne serais-tu pas d'accord ? On dirait vraiment que c'est presque la même personne. Les cheveux sont un peu différents. L'œil est un peu plus clair, mais c'est la même personne, ou du moins son jumeau. Cool, non ? C'est donc le pouvoir d'utiliser le paramètre seed. Vous ne pouvez obtenir le numéro de départ à partir des images que vous créez. Vous ne pouvez pas obtenir le numéro de graine à partir des images d'autres personnes. Alors n'essaie pas de cloner la copine de quelqu'un d'autre, d'accord ? Clonez, uniquement votre petite amie. Tu t'amuses bien ? Génial. La création d'images basées sur l'IA est censée être amusante. Voici un autre exemple d'utilisation de graines, sauf que c'est avec notre dragon vert que nous avons créé plus tôt. Voici la photo originale. Si nous nous envoyons une enveloppe, nous obtiendrons le numéro C de cette image. Et si nous le voulions, nous pouvons changer l'invite en dragon rouge dans la forêt, en utilisant le numéro S de cette photo originale. Je veux voir comment ça va se passer. Allons-y. Une sélection assez proche du Dragon vert original, non ? L'utilisation de ce paramètre est très utile lorsque vous essayez créer des images plus cohérentes du même personnage pour un livre pour enfants, par exemple. N'oubliez pas que l'IA est parfois aléatoire. Donc, si l'image ne sort pas comme vous le souhaitiez, refaites-la plusieurs fois, et elle devrait être un peu plus proche que si vous n' utilisiez pas la valeur initiale 10. 09 Images cohérentes avec des photos de référence: L'un des aspects les plus puissants de la création d'une image n'est pas simplement une image autonome, mais des images cohérentes, est-à-dire la création d'images qui ressemblent à d'autres images afin que vous puissiez c'est-à-dire la création d'images qui ressemblent à d'autres images afin que vous puissiez en faire un livre ou raconter une histoire complète où le sujet, le sujet, le personnage restent les mêmes et dont l'apparence est cohérente. La meilleure façon de créer des images cohérentes est d' utiliser une photo de référence. Et c'est vraiment facile à faire. Vous pouvez d'abord faire glisser votre photo dans mi journey. Ensuite, cliquez avec le bouton gauche de la souris sur l'image pour la surligner et l'agrandir. Troisièmement, cliquez avec le bouton droit sur l'image agrandie et sélectionnez une adresse de copie de l'image et quatrièmement. Indique le lien avant votre invite, qui consiste souvent en une description de l'image, ainsi que d'autres mots fournissant des détails supplémentaires tels que les styles, les thèmes, les points de vue et les artistes. Alors, faisons-le ensemble, d'accord ? J'ai une photo d'un masque de Batman. Je vais l'ajouter au milieu de Journey. Ensuite, je vais cliquer avec le bouton gauche sur l'image, puis cliquer bouton droit de la souris et sélectionner Copier l'adresse de l'image. J'ai maintenant l'emplacement de l'image copiée. Je vais aller dans la section des instructions, il faut couper Imagine et copier et coller ce lien dans le champ d'invite Et puis je vais dire que ce sera un masque de Batman dans un musée entouré de personnes admirant le masque Et nous avons compris. Pas exactement comme le masque utilisé, mais nous allons dans la bonne direction. Remarquez qu'il s'agit d'un masque de Batman, pas de Batman lui-même. Ainsi, même la photo en bas à droite ressemble plus un mannequin qu' à un vrai Batman debout dans le musée. Voici une autre façon d'inviter l' IA lorsque vous utilisez une image de référence. Utilisez le paramètre C REF, puis le lien vers votre image de référence. CREF est l'abréviation de Character Reference. Vous pouvez voir dans cet exemple que nous avons l'invite. Et puis à la fin, nous avons le CREF et l' image de référence Remarquez la netteté et haute résolution de l'image de référence. Pour de meilleurs résultats, utilisez une image très nette et claire. Si vous utilisez des photos de mauvaise qualité et qu'elles sont un peu floues, cela vous donnera un très mauvais résultat Parce que n'oubliez pas, haute qualité à l'entrée, haute qualité à l'extérieur. Mauvaise qualité à l'intérieur, de mauvaises saloperies vont sortir. Dans cet exemple, nous avons également utilisé CW space 20. CW est l'abréviation du paramètre de pondération des caractères. La valeur est comprise entre 0 et 100, CW zéro se concentre uniquement sur le visage du personnage, tandis que CW zéro se concentre uniquement sur le visage du personnage, tandis que les valeurs les plus élevées utilisent le visage, les cheveux et les vêtements du personnage On y voit un enseignant étreindre des tout-petits en classe dans un style de livre pour enfants aquarellé, pastel délicates CRF, et le lien vers la photo de référence. Nous avons compris cela, qui est tout à fait conforme à la photo de référence originale, n'est-ce pas ? Et quand on classe l'un d' entre eux en haut de gamme et qu'on compare les deux, on dirait qu'il a été dessiné par la même personne avec le même matériau le même style et le même personnage Cool, non ? Bien, prenons quelques exemples supplémentaires afin que vous puissiez voir ce qui est possible lorsque vous utilisez des images de référence pour créer des images d'IA. Utilisons la célèbre tour folklorique de Friends. Une image très simple et claire est toujours une bonne chose. Et l'autre est Brad Pitt et Angelina Jolin quand ils étaient Qui est triste de leur rupture ? Quoi ? Juste moi, vraiment ? Moi, c'est tout. Quoi qu'il en soit, ce nos images de référence pour aujourd'hui, que cela vous plaise ou non Utilisons un certain style pour les deux. Le peintre russe Alexi Von Jolinsk, connu pour ses couleurs vives et ses lignes audacieuses exagérées. Pour la tour Iffel, notre message est simplement lié à l'image de référence peinte par Alexi Von C'est ce que nous obtenons avec des visages insérés au hasard car Alexi fait principalement des visages Et voici le même style avec Brad et Angelina. Ensuite, il y a un style vintage. L'invite est liée à l'image de référence. La tour Iffol, vintage, détaillée, complexe. Alors, qu'en penses-tu ? Il est conçu dans un style belvédère. L'IA a créé une frontière pour deux d'entre eux, et un petit château en dessous. Je suppose que Napoléon y habite. Voici le même style avec le couple de films, vintage, détaillé, complexe. Encore une fois, ne paniquez pas quand IA vous propose quelque chose de super bizarre, comme transformer Angelina en oiseau Je ne sais pas ce que l'IA essaie de nous dire, mais le troisième semble plutôt bon, non ? Cela me rappelle Leonardo DiCaprio et Kate Winslet dans Look très chic et glamour. Une nouvelle invite est liée à l'image de référence, l'expressionnisme abstrait vintage FL Tower S 750 pour une très grande créativité stylisée. Et C 75 pour une grande liberté de chaos permettant à l'IA de changer d'image. Si vous avez oublié ces réglages de paramètres, n'oubliez pas de regarder l' épisode précédent où nous en avons parlé. Alors, qu'en penses-tu ? Créatif, non ? Je pense particulièrement que le look de la tour flottante est très artistique et symbolique, presque comme un logo Ensuite, il y a Brad et Angelina. Oui, cela devient vraiment fou parce que nous donnons à l'IA une grande liberté d'expérimentation. C'est à ce moment-là que les paramètres que nous avons définis sont bien trop puissants, et nous pouvons les atténuer un peu et continuer à expérimenter le style, si vous le souhaitez Prochaine invite. Lien vers l'image de référence, la tour FOL Futurism, Future Punk. S 250, en tonifiant le style, réduit la créativité à 250. Maintenant, on dirait que quelqu'un reconstruit une tour pour lui donner un aspect plus vieux que l'espace ou y a apporté quelques modifications. L'un d'entre eux propose un tarif futuriste. Et il en est de même pour Brad et Angelina. On dirait qu'ils jouent dans un space opera. Si vous aimez une image, même si elle n'y figure pas encore, n'oubliez pas de l'améliorer, car cela vous permettra d' obtenir plus de résolution et de détails, et le résultat pourrait vous plaire Vous pouvez voir que les traits de peinture d'Alexi ressortent vraiment Pareil pour le couple du film. Vous pouvez voir que les traits de peinture ressortent très bien sur les joues de Brad et le cou d' Angelina ski alpin vous permettra de voir les détails qui vous manqueront normalement lorsqu'ils sont petits. Souvenez-vous que je vous l'ai dit, j' aime beaucoup la tour Eiffel flottante. Quand on le fait exploser, ça a l'air génial, n'est-ce pas ? Abstrait avec un dégradé lisse en haut et une couche de peinture dégoulinante en bas, comme si l' œuvre venait d'être créée Aimeriez-vous l'avoir dans votre salon ? Eh bien, avec A ya, tu peux tout à fait le faire. Et qui pourrait oublier le film Titanic si Brad et Angelina y jouaient Très détaillé et semblable à trois D. Voici notre tour Eiffel futuriste redimensionnée, ressemble plus à une bobine Tesla alimentée en électricité capable de produire de l'électricité qu'à une N'oubliez pas que vous n' avez pas besoin de trop de styles pour que l'image de référence soit belle. Vous pouvez utiliser des instructions très simples comme celles-ci. Lié à l' image de référence, un couple amoureux. S 500, C zéro. Et vous obtiendrez ça, beaucoup de stylisation et pas de chaos. L'un d'eux ressemble à Brad Pitt transformé en Robin Williams Mais à part cela, parce notre paramètre a une grande valeur de style, nous obtenons de très bons choix artistiques. Regarde les ombres. Un travail incroyable. Lorsque vous baissez le style et que le chaos augmente, nous sommes confrontés à un couple amoureux, lié à l'image de référence. S0c 75. Tu vas l'obtenir. Vous vous demandez peut-être pourquoi j'augmenterais ou diminuerais le paramètre stylisé ou le paramètre chaos Vous obtiendrez ainsi des images plus créatives. Vous pouvez commencer votre projet voulant dupliquer Brad et Angelina Mais au milieu, vous vous rendrez peut-être compte que : « Hé, je trouve que Brad est superbe avec une barbe épaisse, ou qu'Angelina est belle avec des cheveux bouclés. J'aime bien cette photo. Cela n'a-t-il pas l'air d' appartenir à un roman d'amour ? C'est là que l'IA est une bonne source d'inspiration. Ainsi, au fil du temps, vous vous habituerez et vous serez plus à l'aise avec l'utilisation de styles, mots clés, de noms d'artistes, de noms de photographes, de formats d'image, de chaos, etc. Et alors, vous serez vraiment un incroyable artiste de l'IA. 11. 10 Images cohérentes avec des images guidées: Jusqu'à présent, nous avons appris à activer l'IA en utilisant une structure d' invite spécifique Nous avons parlé de l'utilisation différents styles, variables et paramètres pour affiner l'image, et nous avons également expliqué comment générer des images spécifiques à partir d'images de référence. Aujourd'hui, parlons du cadrage de l'image, une technique utilisée dans mon parcours qui consiste à obtenir une image en donnant des exemples d'images que nous voulons Il utilise également des images de référence, mais avec un angle, une taille et même du texte intentionnels dans l'image d'origine. Maintenant, si vous avez utilisé le milieu de Journey pour créer du texte, vous savez que ce n' est pas très bon. C'est vraiment nul quand il s'agit de créer du texte Par exemple, voici l'invite, une photo du panneau de Las Vegas pendant une tempête de neige au lever du soleil Et nous avons compris. Mais remarquez que, même si le panneau est plutôt beau, l'éclairage, l' angle, tout va bien, mais le texte est complètement faux. C'est du charabia L as Vad favsa L a vaga Laia, le nom de Las Vegas peut-être dans une autre dimension ou dans un autre univers Dans notre univers, si vous voulez un signe plus proche du signe Vega réel, nous pouvons l'obtenir en encadrant l'image ou en utilisant des images guides Tout comme si vous utilisiez cette image de référence, téléchargez-la en cours de trajet, puis copiez-collez l'emplacement de l'image. Et nous pouvons l'utiliser comme image guide, ainsi que réduire la stylisation et le chaos pour aider l'IA à créer une image comme celle-ci chaos, n'oubliez pas, c'est la liberté que vous donnez à l'IA pour qu'elle s' en tienne à ses instructions, et la stylisation, c'est le degré créativité ou de surréalisme que vous Si nous voulons vraiment guider notre image, nous désactiverons ces deux paramètres. Notre message sera donc une image de référence, un signe pour Las Vegas, C zéro, S zéro. Grâce à ce guide, l'IA est désormais capable de se rapprocher du signe réel. Remarquez que ce n'est toujours pas parfait. Il y a quelques fautes de frappe, mais elles peuvent facilement être corrigées dans Photoshop Et cela a été fait avec un chaos et une stylisation réduits à zéro. Depuis l'image de référence d'origine, l'image de guide est mon écran. Nous pouvons modifier le rapport hauteur/largeur pour pousser l'IA à créer une image qui lui ressemble davantage. Cette fois, l'invite sera une image de référence, attribuée à Las Vegas lors d'une tempête de neige au lever du soleil, c0s0, AR, qui correspond au format 16 sur 9 Et nous l'avons obtenu. Maintenant, lorsque nous redimensionnons l'une des images, vous pouvez voir qu'elle ressemble beaucoup à l'image du guide. Avec Photoshop, vous pouvez certainement apporter une petite retouche pour obtenir le résultat final que nous recherchions. Voici un autre exemple d' utilisation d'une image guidée pour guider l'IA dans la direction que vous souhaitez suivre. Une de mes clientes a pris une photo de sa fille comme ça. Elle se penche, tient un bâton en plastique jaune prétend qu'il s'agit d'une fleur En utilisant cette image comme guide, nous pouvons utiliser l'invite. Image de référence, fille afro-américaine dans une robe jaune sentant un beau tournesol, bande dessinée, dessin animé Pixar Et vous pouvez voir que l'IA a transformé le bâton en plastique jaune en une véritable fleur jaune. De plus, sur l'une des photos, ajouté une rangée de fleurs jaunes en arrière-plan pour donner l' impression que c'est de là que la fille a obtenu la fleur. L'IA est également très douée pour mélanger les couleurs, comme la fleur, le fond, sa robe, pour la rendre agréable à regarder Une fois que vous avez trouvé un style qui vous plaît, assurez-vous d'utiliser les mêmes variables à la fin de chaque invite, comme la bande dessinée, Pixar et le dessin animé Vous l'utiliserez encore et encore pour continuer à obtenir des personnages d'apparence cohérente pour votre projet. Cela vous rappelle que vous n'avez pas besoin d'avoir une image exacte de ce que vous voulez créer, mais simplement de l'utiliser comme guide, c' est-à-dire d' encadrer l'image Voici un autre exemple. Un mari voulait transformer sa femme en guerrière. Nous l'avons donc prise en photo et nous l'avons utilisée comme guide. L'invite est une image de référence, une femme ranger féroce, armure et des épaulettes remarquablement détaillées, incroyablement belle, huit K, complexe, détaillée Et l'IA a pu créer ces images en quelques minutes seulement. Alors, qu'en penses-tu ? Plutôt cool, non ? Maintenant, la femme de cette personne est une guerrière. Regardez l'éclairage, les ombres, les détails et les textures Imaginez créer un calendrier pour cette personne, un livre ou des images promotionnelles sur les réseaux sociaux pour les promotions commerciales ou d'influence de cette personne. Combien cette personne vous paierait-elle pour tout ce travail effectué en quelques minutes ? C'est ainsi que vous pouvez commencer à penser à utiliser l'IA, non seulement pour vous-même, mais aussi pour créer de multiples sources de revenus. 12. 11 Plus d'exemples d'images de guide pour créer des images cohérentes: Les deux types de personnages cohérents les plus populaires que vous créerez pour vos projets sont généralement les bande dessinée ou les styles de livres pour enfants. Maintenant, il est plus difficile de créer des personnages cohérents dans les styles de bande dessinée , car ils impliquent beaucoup plus de réalisme. Au fur et à mesure que vous ajoutez de plus en plus de détails, il est logique qu' il devienne de plus en plus difficile de rendre chaque personnage cohérent, n'est-ce pas ? Le style de livre pour enfants est beaucoup plus facile à créer car les images sont tout simplement plus simples. Et parfois, lorsque vous ajoutez un style spécifique comme aquarelle, le pastel à l'huile ou un style surréaliste, cela simplifie réellement l'image et la cohérence devient plus facile Voici un exemple de style comique. L'un de mes clients est en train de créer une bande dessinée raconte les aventures d' une elfe verte dans un monde fantastique. Maintenant, en prenant cela comme image guide et en créant plusieurs versions de celle-ci, nous les obtenons. Maintenant, mon client, juste pour un avertissement, a créé au moins 150 images partir de l'image du guide. Permettez-moi de le répéter. Mon client, sur la base de l'image du guide, a créé plus de 150 images supplémentaires, et ce sont celles qui sont sorties les plus belles. Donc, en tant que sino, gardez à l'esprit que vous devez créer un grand nombre de ces images pour en avoir une poignée que vous serez satisfait d' utiliser dans votre projet Même avec cela, vous pouvez voir toutes les images ne se ressemblent pas exactement. Le personnage présente des variations mineures. Parfois, ses cheveux sont portés différemment. Parfois, la marque sur son front est différente. Et parfois, elle porte une garde-robe différente. Et en tant que conteurs, nous pouvons nous en tirer Pourquoi ? Parce qu'un personnage ne porte pas toujours la même garde-robe sur toutes les photos, ou ne se ressemble pas toujours exactement, n'est-ce pas ? Ce serait ennuyeux si c'était le cas. Donc, ce n'est pas grave si les photos ne sont pas exactement les mêmes. Et ils ont tous été créés à partir d' une image guide, l'image de référence. Parlons maintenant de la création de lettres et logos au cours de mon voyage à l' aide d'une image guide. N'oubliez pas que l'IA n'est pas du tout douée pour créer du texte dans l'image. En voici un bon exemple. Disons que nous avons introduit le message. Un logo complexe avec la lettre H, huit K, photo complexe, détaillée et ultra claire, hyperréaliste, photoréaliste complexe Et nous obtenons cette image. C'est cool et joli, sans aucun doute. Mais tout cela est davantage composé de la lettre B que de la lettre H. N'est-ce pas bizarre ? L'IA est très intelligente, mais parfois elle ne connaît tout simplement pas ses alphabets. Maintenant, que se passera-t-il si nous aidons à guider l'IA avec une image guide de N H. Voici notre exemple. Nous avons écrit la lettre H avec la police d'impact parce qu'elle semble vraiment claire et en gras. Nous l'avons mise au milieu de Journey et lui avons demandé de la créer comme image de référence. En utilisant la même invite que précédemment. Cette fois, en commençant par une photo de référence, nous obtiendrons un lien vers l'image de référence, un logo complexe avec la lettre H, huit K, une photo ultra claire et détaillée, hyperréaliste, complexe, photoréaliste . Qu'est-ce que tu en penses ? Vous savez que de nombreuses personnes en ligne se plaignent de ne pas pouvoir voir de lettres sur leurs images ? Eh bien, vous pouvez, tant que vous continuez à essayer de guider l'IA. Ensuite, juste pour le fun, j'ai fait une expérience pour voir si nous pouvions nous en tirer en utilisant trois lettres sans utiliser d'image guide. Cette fois, nous utiliserons une très longue invite. Demander à l'IA de créer une image vraiment sophistiquée avec de la texture, de l' éclairage, du style, etc. Voici le message. Ne paniquez pas, d'accord ? Il s'agit simplement d'un grand panneau qui indique LOL, puis AK, complexe, détaillé, ultra clair, photo, hyperréaliste, complexe, photoréaliste, multiunivers diffusant des ombres luminescentes, etc. Devinez ce que nous avons. Les lettres sont en effet fantaisistes , colorées, détaillées, élégantes et même magnifiques à regarder. Mais qu' est-il arrivé à LOL ? AI a décidé que ça allait rendre un EOI 80, un autre 80 et un AO 19 super bizarres Mais que se passerait-il si nous ajoutions une image de référence comme celle-ci, avec le texte clairement écrit, L O L. Et avec le gros message que nous avions reçu auparavant, nous y arriverons Et si nous avons étendu l'un d'entre eux, c'est exactement ce que nous recherchions Ensuite, nous pouvons essayer de le peaufiner, d'ajouter des couleurs, des détails et de la texture. Mais ce serait ainsi que l'on crée du texte en utilisant M journey. Voici quelques conseils importants pour créer des personnages cohérents. Premièrement, déterminez toujours votre style avant de choisir des personnages ou des scènes cohérents dans votre livre. Deuxièmement, générez beaucoup plus d' images que ce dont vous avez besoin. Beaucoup peuvent être recadrés ou légèrement modifiés pour les rendre parfaits. Trois, redimensionnez toujours les quatre images. Souvent, le haut de gamme corrigera de petites erreurs dans le premier brouillon Quatre, faites toujours des variations sur les images que vous aimez. Et parfois, un chanceux s'en sort pour que vous puissiez passer à la vitesse supérieure. Et cinq. Envisagez-vous d'utiliser une star de cinéma ou une célébrité moins connue comme source d'inspiration pour un personnage ou même un mélange de deux personnes ou plus ? Par exemple, si vous créez un livre pour enfants avec un personnage enfantin, si vous utilisez McCully Cogen, tout le monde le reconnaîtra probablement parce que, hé, c' est le garçon seul à la maison Qui peut l'oublier ? Mais connaissez-vous le personnage de Punki Brewster Probablement pas, non ? Parce qu'elle était un personnage d'une émission de télévision dans les années 80. La plupart des gens ne se souviendront pas d'elle. Donc, si vous créez un livre pour enfants l'utilisant dans l'invite, comme une jeune fille rousse sur une balançoire, punky Brewster, le style aquarelle de Beatrix Potter, vous obtenez ce personnage, vous obtenez ce personnage, en l'utilisant dans l'invite, comme une jeune fille rousse sur une balançoire, le punky Brewster, le style aquarelle de Beatrix Potter, vous obtenez ce personnage, qui est un bon début. Et la voilà en train de pleurer. Et la voilà en train de manger de la glace. Remarquez à quel point le personnage et son style sont assez cohérents. C'est pourquoi il est important de toujours choisir votre style avant de vous concentrer sur des personnages ou des scènes cohérents dans votre livre. 13. 12 Création de personnages avancée partie1: Hé, mon ami, tu l'as fait. Bienvenue dans la section avancée de création de personnage Dans cet épisode, nous aborderons les méthodes avancées permettant d'obtenir des images cohérentes pour un personnage que vous êtes en train de créer. Retroussez-vous les manches car nous allons bien nous amuser aujourd'hui. Nous avons parlé de l'utilisation d'images guidées ou d'images de référence pour aider l'IA à orienter l'IA dans la direction que vous souhaitez donner à vos images. Et je parie que certains d'entre vous se demandent peut-être. Mais, June, où trouvons-nous l'image guidée ? Ou quel est le meilleur moyen de créer une image de guide ? Lorsque vous souhaitez créer un grand nombre d' images de guidage du même personnage. de nombreuses instructions Vous pouvez ajouter de nombreuses instructions à votre description Cela vous aidera vraiment à créer un personnage et à le maintenir cohérent. Ces instructions incluent, sans s'y limiter, une feuille d'expression, une liste d'expressions, une feuille de conception de personnage, une feuille référence complète, une feuille référence de personnage avec plusieurs angles, élément de conception isolé, une vue complète du corps, vue latérale, une vue arrière, pose en T, une vue avant et arrière, deux feuilles de caractères en X, vue de face, une vue arrière et un modèle de personnage Pour notre exemple d'aujourd'hui, nous allons parler d'un personnage créé par l'un de mes clients, un Blue J. Voici une chose importante à noter. Si vous partez de zéro et que vous êtes un débutant qui essaie de créer des images pour un livre pour enfants , par exemple, il est fortement recommandé d'utiliser des animaux comme personnage principal. Pourquoi ? Parce qu'il est beaucoup plus facile de créer des images cohérentes pour les animaux que pour les humains. Commençons donc par le premier exemple d'invite, d'accord ? L, grand J bleu, poses et expressions multiples. Style d'illustration de livre pour enfants, simple, mignon, pieds bleus , jaunes, crête blanche bec parfait, couleur plate et sans contour Remarquez qu'au début de l'invite, bleu du texte change au fur et à mesure que nous créons de nouvelles images Mais la dernière partie de l'invite, celle en texte noir, restera la même à chaque fois que nous créerons une image. Pourquoi ? Parce que c'est un style que nous avons choisi, il ne doit pas changer d'une image à l'autre. Et voici la maquette de ce personnage bleu J. Remarquez comment, sur chaque photo, vous pouvez voir les pieds. C'est parce que cela fait partie de notre message. Nous avons dit à AI qu'elle avait les pieds jaunes, et c'est pourquoi elle l'a incluse. Une fois que nous avons redimensionné l'image, elle peut vraiment vous aider à décider dans quelle direction vous voulez aller Comme celui-ci, si vous achetiez ce livre pour votre enfant, comment vous sentiriez-vous ? Vous vous demanderez probablement pourquoi cet oiseau est-il si furieux ? Tu cherches, non ? C'est comme si cet oiseau était de mauvaise humeur, ce que vous ne voulez probablement pas voir dans un livre pour enfants. Et vous pouvez voir une autre maquette haut de gamme. Ça s'est plutôt bien passé. Mais selon vos préférences, vous pourriez avoir l'impression qu'il y a trop de jaune sur ce merle bleu Et comme le titre du livre est Blue Bird, non Blue and Yellow Bird, à la fin, mon client a choisi celui-ci comme design de personnage par défaut. L'image de guide par défaut qui aidera à pousser l'IA dans la bonne direction à chaque fois que vous travaillerez sur ce personnage. Voici un conseil. Pour utiliser efficacement cette maquette, il est conseillé de recadrer et créer un fichier distinct pour chaque oiseau Ainsi, vous avez une image légèrement tournée vers la gauche, une autre tournée vers la gauche à un angle de 45 degrés et une autre complètement tournée vers la gauche. Et vous pouvez les recadrer à l'aide n'importe quelle application de retouche photo , comme Microsoft Paint. Lorsque vous faites cela, vous disposez désormais de nombreuses images de guide de référence pour ce personnage avec plusieurs poses et expressions En fonction de l'angle, la pose et de l'expression, vous pouvez choisir l' image de guide que vous souhaitez et créer des images en fonction de cette photo de référence. Disons que le premier chapitre du livre pour enfants est l' Oiseau heureux sur une branche d'arbre. Et voici le message. Lien vers l'image de référence, grand geai bleu, heureux sur un arbre, branche, joie. Et puis la même liste de styles, de variables et de paramètres que nous avons abordée précédemment. Donc, avec cette image comme guide, nous sommes en mesure de créer ces images à partir de là. Qu'est-ce que tu en penses ? Si vous partez de zéro sans expérience, c'est un bon début, n'est-ce pas ? Eh bien, nous pouvons continuer. En utilisant cette image comme guide. Nous pouvons écrire un autre message. Lien vers l'image de référence, grand J bleu, en colère, vue de côté, gazouillant un enfant Et nous avons compris. Il contient le premier volet, vrai, mais ce n'est pas un gazouillis pour un enfant Et si nous le voulions vraiment, nous pouvons ajouter des poids à l'invite. Comme le lien vers l'image de référence, un grand Blue J, en colère, la colonne 1, l'espace, le côté ouvert, la vue latérale, colonne deux, l'espace, le gazouillis en direction d'un enfant, ce qui rendra la vue latérale et le gazouillis en direction de l'enfant plus importants que le Blue J. Il est également important de noter que si vous appuyez sur le bouton de restauration, l' n'inclura pas l' Pour réutiliser l'image de départ, vous devez la copier-coller à nouveau dans l'invite chaque fois que vous souhaitez l' utiliser. Voici une autre invite. Lien vers l'image de référence, grand J bleu assis sur une branche, vue de gauche, vue de gauche. On obtient cela avec au moins deux d'entre eux assis sur la branche, regardant vers la gauche. Et lorsque nous les améliorons, l'image sera encore plus belle, n'est-ce pas ? Maintenant, les yeux et les détails sont plus importants. Faisons en fait l'expérience en attendant. À l'aide de cette image de guide, nous regardant droit dans les yeux et en suivant ce message. Lien vers l'image de référence, grand J bleu debout sur une table de pique-nique dans le parc, colonne 1, grand fond de parc, colonne 2, ce qui signifie le grand arrière-plan du parc est plus important que l'oiseau. Et puis on obtient ça. Qu'est-ce que tu en penses ? Cela capte vraiment l'imagination de l'enfant car l'arrière-plan est très visible et, avec le front et le centre de l'oiseau tournés vers nous, cela ressemble à un oiseau gigantesque et au héros de notre histoire. 14. 13 Création avancée de personnages: Maintenant, créons un autre personnage afin que je puisse vous montrer exemples plus avancés d'utilisation d' une feuille de modèle comme image de référence. N'oubliez pas que ce sont les fiches modèles que je vous recommande d'expérimenter. Cette fois, créons un personnage d'enfant. Voici le message. Fiche modèle d'un jeune enfant aux cheveux roux, poses et expressions multiples Illustration de livre pour enfants, style, taches de rousseurs , cheveux roux, chaussures blanches , shorts bleus, couleur plate, sans contour. Et c'est ce que vous offre l'IA. Comme vous n'avez pas précisé le sexe de l'enfant, certains d'entre eux sont des garçons et d'autres des filles. Ensuite, vous pouvez modifier la fiche modèle pour garçon et la feuille modèle pour fille pour décider si vous voulez que le personnage soit un garçon ou une fille N'est-ce pas créatif et parfait ? Avant l'IA, vous deviez engager un artiste, et il vous aurait fallu des heures pour qu' il vous recontacte, puis vous lui donniez votre avis, puis il effectuait les ajustements, ce qui prendrait des heures, voire des jours. Et après cela, revenez vers vous. Et d'avant en arrière, w se fait en quelques secondes, rien que pour vous et votre ami, AI. Disons que nous aimons que notre personnage soit un petit garçon. Ensuite, nous ferons la même chose qu' avec le Blue J. Recadrer chacun de ces personnages dans des fichiers séparés afin de pouvoir entraîner l'IA dans quelle direction nous nous dirigeons. Par exemple, nous pouvons l'utiliser comme image de guide et comme invite. Lien vers l'image de référence, un jeune enfant aux cheveux roux attendant un bus Et nous avons compris, êtes-vous d'accord ? C'est assez proche. Maintenant, utilisez-la comme image guide où l'enfant est assis et comme invite. Lien vers l'image de référence, un jeune enfant aux cheveux roux assis dans une classe avec d'autres enfants et un enseignant Qu'est-ce que tu en penses ? Oui, je sais. Le seul choix dans lequel elle est assise à l'antenne, parce qu'il manque la chaise, est assez drôle. Mais tu as compris l'idée, non ? Deux d'entre elles ont toujours l' air d'une fille, car nous n'avons pas encore précisé le sexe. Ainsi, à l'avenir, notre invité pourrait être un jeune garçon aux cheveux roux assis dans une salle de classe Seriez-vous d'accord pour dire que chacune de ces images vous aide à raconter l'histoire de votre personnage et que le public aura l'impression qu'il s'agit du même personnage ? Vous voulez découvrir une autre astuce créer des images cohérentes. Vous pouvez créer une feuille de modèle partir de votre image de référence. Oui, intelligent, non ? Disons que vous aimez cette fiche modèle. Eh bien, vous pouvez créer une feuille de modèle à l'aide de cette feuille de modèle. Je ne plaisante pas. Tout ce que vous avez à faire est prendre cette image et de la faire glisser vers le milieu du trajet. Obtenez le lien de localisation de l'image de référence et utilisez cette invite. Lien vers l'image de référence, un jeune enfant aux cheveux roux, vue latérale, vue arrière, poses multiples, fiche modèle Et vous pouvez créer plusieurs feuilles de modèle à partir de cette feuille de modèle. Il existe de nombreux types de draps. Ici, nous avons une feuille d'expressions où vous pouvez vous faire une idée des différentes expressions de votre personnage. Et l'invite pour l' obtenir est simple. C'est juste un lien vers une image de référence, un jeune enfant aux cheveux roux, une feuille d'expression, en colère, heureux, triste, effrayé Voici une fiche de référence complète qui indiquera proportions du corps de votre personnage sous différents angles. N'oubliez pas. Voici une liste des différentes feuilles avec lesquelles vous pouvez faire des essais. Ainsi, au fur et à mesure que vous créez de plus en plus de feuilles, vous pouvez simplement recadrer celles que vous aimez vraiment et créer plus d'images ou de feuilles de modèles à partir de celles-ci. Cool, non ? Parlons maintenant de l'utilisation deux images de référence pour aider l' IA à créer une image pour vous. Ici, vous pouvez voir notre première image de référence. Et voici l'image de référence 2. C'est ici que nous essayons d'ajouter à la fois l'enfant et la tour Eiffel en une seule image. Notre message sera donc le lien 1 de l'image de référence L, lien 2 de l'image de référence, un jeune enfant aux cheveux roux Et vous pouvez voir, nous avons une image où la tour Eiffel est en quelque sorte visible en arrière-plan. Si nous demandons maintenant à l'IA d'utiliser à fois des liens vers des images de référence et un jeune enfant roux debout devant la tour Eiffel, nous obtenons une meilleure image Lorsque je faisais un tas d' expériences, pour une question, j' ai oublié d'ajouter qu'il s'agit d'une illustration de livre pour enfants. Et je l'ai trouvé, ce qui l'a rendu plus réaliste. Il est donc important dans votre invite de toujours ajouter le style, les variables et les paramètres à la fin, car ceux-ci ne changent pas si vous voulez des caractères d'apparence cohérente. N'oubliez pas d'expérimenter également avec l'image de référence et la graine pour obtenir la plus grande cohérence possible. Par exemple, pour créer cette feuille de modèle, j'utilise à la fois l'image de référence la feuille de modèle et la graine à la fin avec le numéro d, d, C de cette feuille de modèle, pour vraiment faire tout ce que je peux pour forcer l'IA à produire des images cohérentes. Ainsi, lorsque vous examinez l'intégralité de cette invite, vous avez le lien vers l'image de référence, les instructions spécifiques cette invite, le même style , les mêmes variables et paramètres qui ne changent pas, le numéro de départ à la fin, fonctionnent tous ensemble pour aider l'IA à créer l'image dans la direction souhaitée.