Transcription
1. Introduction: Bonjour à tous et bienvenue à la deuxième partie de mon cours d'impression de tissu en utilisant des matériaux de magasin d'artisanat seulement pour vous tous qui n'avez pas regardé la première partie. Salut, je suis Aliyah fovea, Illustrator art qui et chasseurs de trésors de la mer Baltique. Quand j'avais 13 ans, j'ai commencé à imprimer et à peindre sur mes propres vêtements. Maintenant, je suis ici pour vous enseigner tous mes trucs et astuces sur l'impression de tissu. Dans la première partie, j'ai parlé bases cruciales telles que
l'impression d'espaces positifs et négatifs, coupe
centrale et l'apposition de la peinture sur le tissu, démontrant les techniques sur un script assez simple. Maintenant, dans la deuxième partie, je vais vous montrer comment mettre ces bases à utiliser sur un design plus élaboré que juste du texte. Vous allez apprendre à modifier un design pour être un facile à découper conseils de
pochoir et astuces pour obtenir un résultat opaque uniforme, ainsi que comment peindre librement sans hésitation. Donc, sans plus tarder, commençons par une liste de matériaux.
2. Matériaux: Cette technique d'impression de tissu ne nécessite pas beaucoup de matériaux et la plupart d'entre eux sont les mêmes que dans la première partie. Néanmoins, je vais les énumérer ici dans l'ordre de leur apparition. Papier. Tu as besoin d'une sorte de papier pour découper ton pochoir. Je suis assez avancé à ce sujet, donc je n'ai aucun problème à utiliser du papier d'imprimante mince. Mais si vous avez peur qu'il se déchire trop facilement, vous pouvez totalement utiliser quelque chose de plus épais que cela, comme du carton ou du papier mixte. Il est un peu plus difficile de réduire. Ce tenseur sera plus sale. Une imprimante. Une imprimante a pratique si votre conception est numérique. J' en avais besoin parce que je dois apporter quelques modifications à mon design physiquement existant numériquement. Mais si vous esquissez sur du papier et que vous le découpez plus tard, une imprimante n'est pas nécessaire. Une boîte lumineuse ou du papier calque. Comme je l'ai mentionné, je vais faire quelques ajustements à mon design pour tracer la version finale, lightbox ou le papier chaîné pourrait devenir pratique. Encore une fois, pas nécessaire cependant. Le traçage à l'astuce de fenêtre fonctionne totalement aussi, si vous devez tracer quelque chose du tout. Par conséquent, je pense que c'est explicite, est-ce que ce ne serait pas bon d'avoir des couleurs différentes afin que vous puissiez différencier certaines lignes plus tard, un tapis de coupe. Lorsque vous coupez la cellule souche, vous devez vous assurer de protéger votre bureau ou la table sur laquelle vous travaillez. Vous pouvez utiliser un tapis de coupe comme le mien ici ou simplement poser un épais morceau de carton. Ce sera certainement plus facile lorsque la surface sur laquelle vous coupez est un peu plus douce. Cela facilite la glisse de la lame. Un coupe-boîte ou un couteau de bricolage pour découper le pochoir avec précision. J' utilise une vie artisanale. Ce sont les meilleurs pour les petits détails, mais un coupe-boîte avec une lame fixe fonctionne très bien. Peinture de tissu En ce qui concerne la première partie, vous aurez besoin d'une seule peinture de tissu de votre choix. Si vous avez l'intention d'imprimer sur des tissus DACA, assurez-vous que votre peinture est adaptée à ceux-ci. Puisque je porte principalement du noir, je vais imprimer mon design et blanc. Ma peinture de tissu préférée est cette Giovanna un par bobine, une chemise. La star du spectacle, la chemise sur laquelle vous imprimez. Les tissus de coton fonctionnent le mieux. Mais cela dépend totalement de la peinture que vous avez. Le mien le dit même sur l'étiquette. Pour alléger, les textiles de couleur foncée en coton et les mélanges avec une teneur maximale de 20 pour cent de fibres synthétiques. Je vais imprimer sur cette mignonne côtelette. Les manches froncées le rendront un peu plus difficile, mais ce n'est pas impossible. Il suffit de tenir compte de votre niveau de compétence lors du choix de vos brosses à vêtements. Pour apporter la peinture sur le tissu, vous aurez évidemment besoin de quelques pinceaux. J' utilise toujours ces deux types de pinceaux pour peindre sur tissu. Quelques larges carrés pour la première couche, puis d'autres délicats pour les détails. J' ai aussi coupé les pinceaux larges courts pour qu'ils soient vraiment raides. Cela empêche les poils de glisser sous les positions et ruiner le contour pointu est la surface sur laquelle imprimer. Lorsque vous imprimez sur un élément qui comporte plusieurs calques, vous aurez besoin de quelque chose à placer entre ces couches pour éviter les saignements de peinture. J' utilise ma planche à découper pour cela car elle est belle et grande et étire un peu le tissu, ce qui le rend plus facile à imprimer. Mais en ce qui concerne la surface de coupe, un épais morceau de carton fonctionnera également. Et le fer et supplémentaire. La plupart des peintures de tissu n'ont pas besoin de fixation ou de post-entretien spécial. Mais si vous voulez rendre le design plus sûr, vous aurez besoin d'un fer à repasser et d'un torchon.
3. La conception: Dans la première partie, vous avez appris à préparer un pochoir pour un script simple. Maintenant, dans la partie 2 de cette classe, il devient un peu plus avancé. Mais n'ayez pas peur que les étapes soient fondamentalement les mêmes. Le design est juste un peu plus élaboré. Tout d'abord, quelques trucs généraux sur le choix d'un design. C' est toujours le meilleur de dessiner ou de peindre vous-même votre dessin. Être numériquement ou traditionnellement, ce n'est pas seulement la chose la plus cool de montrer quelque chose que vous avez créé entièrement vous-même, mais évite également les problèmes de droit d'auteur et de vol d'art. Mais je suis sûr que vous ne vous sentez pas tous totalement confiants pour créer un design à partir de zéro. Et c'est bon. Tout le monde n'est pas un artiste tout autour. J' ai copié de nombreux AdWords et les ai imprimés sur mes vêtements quand je commençais à commencer. C' est bien tant que vous allez le faire juste pour vous-même. Laisse-moi te dire ça. Si vous allez poster une photo de votre vêtement imprimé en ligne sur Instagram, Facebook et la galerie de projets ici sur Skillshare. Vous devez créditer correctement l'artiste du design afin que les gens qui voient votre travail puissent trouver l'artiste facilement. Vous n'êtes pas autorisé. Et je le souligne à fond pour monétiser tout ce que vous n'êtes pas le créateur ou n'avez pas acheté de droits pour. Et avec cela, retour à la conception elle-même pour la démonstration dans cette classe, j'ai choisi cette peinture que j'ai fait à l'encre, illustrations
du soleil et de la lune où inspiré par les artistes médiévaux doula
algébrique et faire un design parfait d'une couleur pour l'impression de tissu. Tu penses sans doute, wow, pas moyen. Comment suis-je censé découper une strophe avec autant de lignes et de détails ? Oui, je le pensais aussi. Mais ne vous inquiétez pas, avant de couper quoi que ce soit, nous allons simplifier un peu le design. Comme vous pouvez le voir ici, mes illustrations sont beaucoup trop grandes pour ce mot particulier. Donc, la première chose à faire est de scanner les images nettoyer et les alléger un peu et de les redimensionner, puis de les imprimer individuellement. Ça pourrait être pour la préparation. Et si vous êtes un coupe-papier avancé, allez-y et commencez à faire votre pochoir. Mais pour tous ceux qui sont intimidés par toutes les lignes, j'ai de bonnes nouvelles pour vous. La première couche de peinture que vous imprimez
a pour but de faire une idée approximative de la conception finale. Cela signifie que nous allons d'abord décomposer cette pièce détaillée en lignes les plus importantes, elles fonctionneront comme une orientation pour l'ardoise là quand nous peindrons les détails à main levée, glee, libre. Qu' est-ce que oui, vous avez entendu, non ? Mais ne vous inquiétez pas, ne vous inquiétez pas. C' est à vous de décider combien vous simplifiez votre design. Je veux dire, il y a essentiellement deux options. Vous pouvez évidemment laisser le design tel qu'il est. avantages de cette méthode sont que vous avez un résultat presque fini de la première impression. Par conséquent, moins de choses que vous avez à la main sans douleur. Mais il est très élaboré pour chat et il nécessite beaucoup,
beaucoup de lignes de connexion et ceux-ci conduisent à plus d'erreurs. Le pochoir sera très fragile. Et oui, En conclusion, vous avez passé plus de temps à travailler sur le pochoir, bien qu'il puisse casser, ce qui conduit à plus de frustration avec la coupe et l'impression. La deuxième option est de décomposer la conception aux lignes essentielles et de peindre dans les détails plus tard, il est beaucoup plus facile de couper le recensement. C' est plus amusant et vous arrivez à pratiquer la peinture à la main les inconvénients pour cela. Il ne sortira pas exactement comme le papier. Mais peu importe, c'est ça. J' ai décidé pour la deuxième méthode. J' ai donc pris un signal et une couleur et j'ai marqué les lignes les plus importantes en premier. Après cela, la boîte lumineuse ou le papier fusain apparaissent sur la scène. Et la première partie de ce cours, j'ai fait toute une conférence sur l'impression positive et négative. Donc je suppose que vous connaissez tous ces deux formes d'impression différentes. Si ce n'est pas le cas, repassez d'abord cette classe. Donc vous savez ce que je veux dire en disant que je vais imprimer l'espace positif. Par conséquent, je dois découper tout ce qui finira sur la chemise plus tard, dans ce cas, les lignes de sorte que l'espace négatif autour d'eux soit conservé intact. Une dernière chose avant de faire la première coupe est s'assurer qu'il n'y aura pas de pièces qui tombent après la coupe. Une bonne façon de le faire est de prendre un crayon et de dessiner une ligne dans chaque espace négatif, à
partir de l'extérieur de la conception. Si vous pouvez atteindre chaque partie sans retirer le crayon du papier, tout va bien. Mais si vous frappez un mur, vous devez tracer une ligne de connexion comme un petit pont. Ils empêchent les pièces de tomber et les gardent en place tout en les battant et en les brossant dessus. Et maintenant, après avoir mis toutes les lignes de connexion nécessaires, nous pouvons enfin commencer à couper notre pochoir.
4. Découpage du Stencil: Voici quelques grottes de sécurité générale. Assurez-vous que le couteau que vous utilisez un couteau tranchant et fade est plus susceptible de déchirer d'abord votre pièce de papier et de détruire votre travail. Et ensuite, glissez et blessez vos doigts, vos
mains, vos bras, ou quoi que ce soit. Utilisez une surface résistante à la coupe comme une planche ou un épais morceau de carton pour protéger le bureau. Et enfin, prenez le lentement. Se précipiter mène juste à des accidents. Lors de la coupe du capteur, travaillez votre chemin du milieu vers les parties extérieures de votre conception. Le faire dans l'autre sens serait plus difficile à couper puisque les parties extérieures deviennent moins stables et pourraient se déchirer beaucoup plus facilement. Pour empêcher quoi que ce soit de se grouper, je place mon doigt à côté de la lame où je suis sur le point de couper et d'
appuyer sur les pièces détachées pour créer une sorte de contre-force à la lame. Pointe pro, découpez de petits morceaux à la fois au lieu de sortir la pièce. Et d'une part, cela aide à prévenir les erreurs, est plus facile à la main et au poignet et de
garder une trace de l'endroit où vous avez déjà coupé et où vous devez toujours être prudent lorsque vous prenez les bits parce qu'ils viennent
souvent à un pas si proprement coupé coin. Pour couper les courbes, je vous conseille plutôt de coller et de piquer la belle pointe autour d'elle plutôt que d'essayer de glisser la plaque. Et enfin, des erreurs se produisent. Si c'est le cas, ne jetez pas votre travail. Il est facilement réparable avec une cape transparente. Vous pouvez trouver une démonstration détaillée de la correction des erreurs de coupe dans la partie 1 de cette classe. Couper le pochoir est de loin la partie la plus difficile de toute cette entreprise. Maintenant que nous en avons fini, vous
n'aurez pas votre nouveau t-shirt graphique.
5. Impression et peinture: Maintenant que vous avez fini votre pochoir, il est enfin temps de mettre de la peinture sur le tissu. Mais avant de commencer, vous avez juste besoin de faire un peu de préparation. Le placement du pochoir est entièrement à vous de choisir. Mais voici quelques conseils pour le meilleur résultat. Mettez la chemise ou le vêtement
sur lequel vous allez imprimer et essayez de placer le pochoir devant un miroir. Veillez à ne pas déchirer votre pochoir. Lorsque vous avez trouvé le bon endroit, prenez un crayon de craie ou de graphite et marquez les contours de ce plus dense à peu près sur le tissu. Placez le pochoir en portant le vêtement aide à voir où l'image se courbe sur votre corps. Pensez à la première partie de cette classe. Il est absolument nécessaire de mettre quelque chose entre les couches de tissu pour éviter les saignements de couleur. J' utilise toujours ma planche à découper pour cela, car elle a la taille parfaite pour la répétition, arrondie. Placez maintenant le pochoir à l'endroit où vous l'avez marqué
et enfoncez-le pour qu'il ne bouge pas pendant l'impression. Vous pouvez également le réparer, le court terme, le séparateur de sorte que le tissu ne bouge pas, mais ne l'étirez pas trop. Sinon, votre impression se comprimera après avoir retiré la tension. Le processus est exactement le même qu'avec le script. Vous aurez besoin de vos pinceaux à poils courts carrés pour la couche de base. Trempez votre pinceau dans la peinture, touchez-la sur du papier rebut pour obtenir un peu d'excès. Puis commencez à caresser sur votre pochoir. Déplacez le pinceau dans la direction où vous venez du papier sur le tissu. Tout comme je l'ai fait lors de la coupe, j'appuie sur des morceaux lâches de cette traction pour les maintenir en place. Si vous imprimez avec une couleur claire sur un tissu plus sombre, cette première couche sera à peine visible. Ne vous inquiétez pas pour ça. Tant qu'il y a assez de peinture pour voir les contours, peu importe si ce n'est pas opaque tout de suite. Pour le rendre opaque, nous avons besoin d'autres couches. Une fois que vous avez fini de caresser votre pinceau sur votre pochoir, vous avez la partie la plus difficile vers le bas. Maintenant, vous avez la base parfaite pour la finition de votre chemise graphique. À ce stade, retirez soigneusement le pochoir. Ensuite, avant de peindre avant, la première chose à faire est de remplir toutes les lignes de connexion qui étaient nécessaires pour garder le pochoir M Tech. Après cela, sortez votre conception initiale et ajoutez tous les petits détails que vous avez laissés pour simplifier le pochoir. Cela peut sembler intimidant, mais faites-vous confiance, vous avez l'image de référence et les contours de base qui vous guideront. En plus, vous n'avez pas à copier l'original Exactement. Je, par exemple, le seul éditer ces lignes que j'ai pensé étaient nécessaires pour les traits du visage de la lune. même chose avec la course de cadrage. Tu vas porter la chemise. Alors gardez à l'esprit que les gens ne peuvent pas voir les plus petits détails de toute façon, moins qu'ils ne se rapprochent vraiment, ce qu'ils ne font habituellement pas sur une chemise. Et pour un design comme celui-ci, moins c'est plus. Et à partir de là, c'est juste mettre de la peinture sur le dessus jusqu'à ce que vous soyez satisfait de la saturation. Simple, non ? Oui. Mais sachez que cela peut être la partie la plus longue. Il m'a fallu quatre heures pour terminer la deuxième couche. Cela
dépendra, bien sûr, de votre conception. En fonction de votre marque de peinture spécifique. Il peut prendre plus ou moins de couches. La peinture noire sur les tissus légers n'a généralement besoin que d'un à deux. Alors que les couleurs claires sur les tissus DAG peuvent nécessiter jusqu'à quatre ou cinq couches. Un énorme inconvénient peinture sur le tissu a, est que plus vous mettez de couches, plus
le détail se perd puisque la peinture s'épaissit. Il est également possible que la peinture se fissure lorsque vous mettez trop sur votre chemise. Je me suis arrêté après la deuxième couche car ma peinture est bien couvrant et mon design très lourd. Un autre conseil professionnel après avoir terminé l'impression et la peinture. Et il y a quelques petites erreurs comme ici où la brosse a glissé sous le pochoir ou comment vous avez une ligne pas si propre. Vous pouvez vraiment entrer et corriger ces choses. Malheureusement, cela ne s'applique que si votre chemise est plus sombre que le design et que vous avez une autre peinture de tissu qui correspond à la couleur de vos chemises. Dans mon cas, c'est facile depuis mon noir le plus court et j'ai eu de la peinture de tissu noir. Cependant, ce que vous me voyez corriger ici sont et vraiment des erreurs. Ça ne serait pas perceptible. Et de toute façon, mais je sais qu'il y a des perfectionnistes là-bas, y compris moi-même. Alors j'ai nettoyé un peu ici et là.
6. Aftercare: Félicitations, vous avez réussi à imprimer votre propre t-shirt graphique individuel. Et je parie que ça a l'air génial. Mais avant de le mettre et de le montrer à tout le monde, j'ai des conseils et des conseils pour vous. La peinture de tissu a besoin d'un certain temps pour s'installer. Je le laisse habituellement seul pendant au moins une semaine avant de le mettre dans la machine à laver pour la première fois. Une autre chose que je fais est de fixer la peinture en la repassant. Comme je l'ai dit sur les matériaux, toutes les peintures de tissu
ne nécessitent pas ce type de fixation. Mais je le fais de toute façon, juste pour être plus sûr. N' oubliez pas de mettre le torchon sur votre design lorsque vous le faites.
7. PROJET DE CLASSE: Ce type d'impression de tissu est un excellent moyen de recycler votre garde-robe, fait de grands cadeaux, et est l'occasion parfaite de vous exprimer. Pour cette classe est le projet. Partagez votre processus avec nous. J' ai hâte de voir tes dessins, pochoirs et vêtements finis. Dites-nous ce qui s'est bien passé et où vous avez finalement lutté. Une dernière chose avant d'aller de l'avant. Si vous avez aimé ce cours, veuillez lui donner un bon avis. Cela m'aide non seulement en tant que créateur, mais aussi d'autres personnes à le trouver plus facilement, même. Merci pour la classe dans la section commentaires fera totalement ma journée. Merci de vous regarder et de vous voir dans la galerie de projets. Au revoir.
Ellia Fabia, Artist, Illustrator & Content Creator
