Illustrator plus : défi de 30 jours pour apprendre Illustrator

1. Introduction au cours: Vous souhaitez devenir graphiste en 30 jours, alors vous êtes au bon endroit. Bonjour, je m'appelle Joseph Adam. Je suis graphiste avec plus de dix ans d'expérience. J'ai travaillé avec plus de 600 clients et entreprises, et plus de 120 000 étudiants se sont inscrits à mes cours Dans ce cours, je vais vous apprendre à maîtriser le logiciel Abe Illustrator en 30 jours, même si vous n'avez aucune expérience. Ce cours est divisé en quatre semaines. Au cours de la première semaine, vous apprendrez les bases du logiciel Illustrator telles que le système de couches et les outils logiciels. Des outils tels que l'outil à épingle et l'outil à crayon que nous utilisons pour dessiner librement et pour créer les formes que nous voulons de manière simple et facile. Vous apprendrez également à transformer des formes géométriques simples en formes complexes et à les utiliser pour créer vos designs. Au fur et à mesure que vous appliquerez ces outils et techniques des designs que nous créerons à partir de zéro, au cours de la deuxième semaine, vous apprendrez de nombreux trucs et astuces qui vous feront économiser beaucoup de temps et d'efforts. Des astuces telles que la duplication de formes à l'aide d'un seul bouton ou création de formes à l'aide de la technique de réflexion Vous apprendrez également à utiliser le menu Pathfinder pour fusionner plusieurs formes et créer des formes avancées Nous verrons également comment ajouter des images au logiciel et les transformer en formes, comment les modifier, et même comment les masquer dans n'importe quelle forme que nous créons. Nous examinerons plusieurs outils tels que l'outil Warp, l'outil Twirl et bien d'autres Vous apprendrez à utiliser les couleurs, à peindre des formes, ajouter et à écrire du texte, à le modifier et à y ajouter des effets. Utilisez des pinceaux et apprenez à créer des effets tels que l'effet de transformation , l'effet de mélange, l' effet de verre, etc. Vous apprendrez également à créer des dessins en D dans le logiciel, à ajouter de la texture à vos objets et à régler l'éclairage pour créer des designs professionnels. La troisième semaine sera destinée à ceux d'entre vous qui souhaitent travailler en tant que designers, ce soit pour des entreprises ou en tant que indépendants chez Cylinder Designs Online Au fur et à mesure que vous apprendrez à créer des designs commerciaux, tels que des logos, des dépliants , des cartes de visite, des t-shirts, nous créerons plusieurs designs commerciaux à partir de zéro et nous examinerons la fonction de plan de travail Au cours de la quatrième et dernière semaine, nous créerons des designs avancés. Au fur et à mesure que vous apprendrez à créer des designs professionnels en créant et en modifiant plusieurs formes et en définissant les couleurs, l' éclairage et les tailles, vous verrez comment ajouter plusieurs effets et détails pour rendre vos conceptions plus réalistes et professionnelles. Nous créerons également un design asymétrique similaire à un design rouge professionnel À la fin de ce cours, vous deviendrez un graphiste, prêt à créer des designs multiples et différents en utilisant les compétences et les techniques que vous avez acquises dans le cadre de ce cours. Permettez-moi de vous dire que l'apprentissage graphisme et l'utilisation spécifique du logiciel Illustrator peuvent changer votre vie pour le mieux. Parce que vous pouvez travailler en tant que graphiste et améliorer votre talent en acquérant de nouvelles compétences créatives, il ne vous reste plus qu'un pas vers le succès. Rejoignez-moi dans ce cours. Je t'attendrai. 2. première semaine: première semaine, vous apprendrez les bases du logiciel Illustrator, telles que le système de couches, et les outils logiciels tels que l'outil épingle et l'outil crayon. Que nous utilisons pour dessiner librement et pour créer les formes que nous voulons de manière simple et facile. Vous apprendrez également à transformer formes géométriques simples en formes complexes et à les utiliser pour créer vos designs en appliquant ces outils et techniques dessins que nous créerons à partir de zéro. 3. Créer un nouveau projet: Bonjour et bienvenue sur la première vidéo de ce cours. Lorsque nous ouvrons Adobe Illustrator, nous obtenons cette page ici. C'est la même page dans tous les produits Adobe tels que Premier Pro et Photoshop. Nous avons ici plusieurs fichiers rapides proposés par le logiciel. Nous pouvons sélectionner qui nous plaît. Si nous voulons créer notre propre nouveau fichier, nous cliquons sur nouveau fichier, nous obtenons cette fenêtre. Nous avons ici la page récente. Nous retrouvons ici les fichiers ou documents récents que nous avons utilisés. Ensuite, nous avons la page enregistrée. Lorsque vous enregistrez vos propres tailles de fichiers, vous les trouverez ici. Ensuite, nous avons la page mobile. Si vous souhaitez créer une application mobile ou un design, vous trouverez ici différentes tailles que vous pouvez sélectionner. Nous cliquons sur tous les préréglages pour voir tous les préréglages que nous avons. Ici, nous avons une taille pour chaque type de téléphone. Nous avons ici quelques modèles prêts à proposés par le logiciel. Vous pouvez le télécharger et l'utiliser. Ensuite, nous avons la page Web. Si vous souhaitez concevoir une page Web ou un arrière-plan d'ordinateur. Même chose que vous avez ici, plusieurs documents, des préréglages parmi lesquels choisir et plusieurs modèles Ensuite, nous avons la page d'impression. Cette page est destinée aux modèles imprimés tels que des dépliants et des livres. Nous avons ici le fameux format quatre, nous l'utilisons pour les flyers. Nous avons également quelques modèles. Ensuite, nous avons la page du film et de la vidéo, si nous voulons concevoir une photo de couverture pour des vidéos Youtube ou quoi que ce soit d'autre. Ensuite, nous avons la page d'art et d'illustration. Même chose, nous avons le choix entre plusieurs préréglages et modèles Enfin, nous avons ici d'autres modèles de page. Ici, nous trouvons d'autres modèles proposés par le logiciel. Pour télécharger un modèle, vous devez le sélectionner et cliquer sur le bouton de téléchargement ici. Nous revenons maintenant à la page récente que nous avons ici, les quatre documents. Nous le sélectionnons et nous pouvons modifier ses paramètres À partir d'ici. Nous commençons par nommer le document, nous le nommons Premier projet. Par exemple, nous avons ici l'unité de taille. Nous avons des pixels, des points, pouces, des pieds, des mètres, etc. Je vais sélectionner des millimètres. Vous pouvez voir les mesures de largeur changer en millimètres ici. Pour modifier la largeur, nous la sélectionnons et nous tapons la taille que nous voulons. Je vais le maintenir à 210 millimètres. Même chose pour la hauteur. Nous saisissons la taille que nous voulons en fonction de notre design. Nous avons ici l'orientation. Nous avons deux options, verticale et horizontale. Nous sélectionnons l'option que nous voulons. Ensuite, nous avons les planches d'art. Nous utilisons les plans de travail pour sélectionner le nombre de pages que nous voulons utiliser Dans notre design, nous pouvons utiliser cette flèche pour augmenter le nombre de pages ou définir le nombre manuellement. Par exemple, dix. Maintenant, lorsque nous créons le document, il comportera dix pages, mais nous n'avons pas besoin de toutes ces pages. Nous l'avons réglé sur un. Ensuite, il y a le saignement. Ce paramètre concerne les motifs imprimés. Lorsque vous créez un dessin qui sera imprimé. Une fois imprimé, il sera découpé les côtés, ce qui affectera votre design. Nous ajoutons une marge ou une marge pour éviter d' affecter votre design Par exemple, nous ajoutons 3 millimètres sur le dessus. Maintenant, dans le processus d'impression, 3 millimètres supplémentaires que nous avons ajoutés sont ceux qui seront coupés. Comme je l'ai dit, nous ajoutons le fond ou la marge pour éviter de couper les côtés du dessin lors l' impression. Jetez un coup d'œil ici. Lorsque j'ai ajouté les 3 millimètres en haut, été ajoutés automatiquement de tous les côtés. C'est parce que j' active le paramètre du lien. Si je désactive et règle le haut sur 5 millimètres, par exemple, le reste des côtés ne sera pas modifié car le paramètre de liaison est désactivé Je vais le réactiver et régler le saignement à 3 millimètres. Il s'agit de la taille standard. Ensuite, nous avons le mode couleur. Nous avons la couleur RGB et la couleur CMYK. Nous utilisons la couleur RGB pour les designs affichés sur l'ordinateur, tels que les designs de réseaux sociaux, les livres électroniques, etc. Nous utilisons la couleur CMYK pour les motifs imprimés. Souviens-toi de ça. Ensuite, nous avons ici les effets Rester. Il s'agit de la résolution du design. Si le dessin doit être imprimé, il est préférable de le régler sur 300. Mais si le design est pour l'ordinateur, 72 suffiront. Après avoir défini tous les paramètres, nous cliquons sur Créer. Nous y voilà. C' est notre document. Cette marge rouge est le saignement que nous avons défini plus tôt. Il s'agit de l'espace de travail d' Illustrator. C'est ça. Rendez-vous dans la prochaine vidéo pour y jeter un œil. 4. Espace de travail: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans la vidéo précédente, nous avons créé ce document ici. Nous avons maintenant cet espace de travail. Si vous utilisez Photoshop ou tout autre logiciel Adobe auparavant, vous trouverez cette page familière. Nous allons maintenant voir comment modifier notre espace de travail. Nous avons ici la barre d'outils sur la gauche. Il est très important que nous utilisions ces outils ici pour créer nos designs. Sur la droite, nous avons plusieurs fenêtres ou menus. Nous avons les propriétés, les couches et les bibliothèques. Si nous voulons modifier cet espace de travail, le logiciel nous propose plusieurs choix. Nous allons dans l'espace de travail Windows et nous avons ici plusieurs espaces de travail parmi lesquels nous pouvons choisir Nous utilisons l'espace de travail Essentials. Nous pouvons maintenant le changer en Essentials Classic. Vous pouvez voir que nous avons de nouveaux outils ici. Ensuite, nous avons l'espace de travail de peinture. Nous avons plusieurs espaces de travail parmi lesquels nous pouvons choisir, par exemple l'espace de travail de typographie Maintenant, nous revenons à l'espace de travail Essentials pour y ajouter plus d'outils, comme nous l'avons fait dans l' autre espace Nous allons dans Window et nous avons ici plusieurs fenêtres que nous pouvons ajouter à notre espace de travail. Les fenêtres cochées sont celles qui ont déjà été ajoutées. Les options non cochées ne sont pas encore ajoutées. Nous sélectionnons une fenêtre, par exemple, la fenêtre de couleur. Nous le vérifions pour l'ajouter, le voici. Nous ajoutons la fenêtre de recherche de chemin. Nous pouvons placer ces fenêtres sur la droite ici. Nous cliquons sur la fenêtre et la faisons glisser ici. Lorsque nous obtenons cette barre bleue, nous relâchons le bouton de la souris pour ajouter. Voilà, c'est ajouté. Même chose pour la fenêtre du Path Finder. On le fait glisser ici, il est là. C'est ainsi que nous pouvons ajouter des fenêtres à notre espace de travail. Nous pouvons toujours le faire glisser pour le supprimer. Pour supprimer la fenêtre, nous cliquons sur l'icône fermée dans le coin supérieur gauche ou nous la décochons dans le menu de la fenêtre Comme je l'ai dit, nous cochons la fenêtre pour la modifier et nous la décochons Pour le supprimer, nous pouvons également sélectionner et faire glisser la barre d'outils. Nous pouvons le mettre où bon nous semble. Nous pouvons le définir sur une seule colonne ou sur une double colonne. Nous ajoutons maintenant la fenêtre de recherche de chemin ici. Supposons que nous ayons ajouté nos fenêtres et personnalisé notre espace de travail comme nous le souhaitons. Maintenant, nous voulons le sauvegarder. Pour continuer à l'utiliser, c'est très simple. Nous allons dans l'espace de travail Windows et nous sélectionnons un nouvel espace de travail. Nous nommons l'espace de travail. Par exemple, nous l'appelons mon espace de travail. Nous cliquons sur OK. Nous revenons maintenant à l'espace de travail Windows, et nous le trouvons ici. Nous revenons maintenant à l'espace de travail Essentials. L'espace de travail Essentials a été modifié et nous voulons lui redonner son aspect d'origine. C'est simple Nous allons dans l'espace de travail Windows et nous sélectionnons Reset Essentials. Nous y voilà. L'espace de travail est revenu aux valeurs par défaut. Nous pouvons toujours revenir en arrière et sélectionner l'espace de travail que nous venons de créer. C'est ainsi que nous pouvons sélectionner l' espace de travail que nous voulons utiliser. Nous pouvons également ajouter des fenêtres à cette barre ici. Nous allons à la fenêtre et nous ajoutons la fenêtre du guide des couleurs. Nous le traînons jusqu'à la barre ici. Nous avons maintenant l'icône Windows. Et nous cliquons sur l'icône pour afficher la fenêtre quand nous le voulons. Si cet espace n'est pas suffisant pour votre Windows, vous pouvez ajouter d'autres fenêtres à cette barre ici. Il vous suffit d'ajouter la fenêtre et de la faire glisser vers la barre comme ceci. Vous pouvez ensuite afficher ou masquer la fenêtre quand vous le souhaitez. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 5. Créer des formes: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment créer des formes à l'aide d'Illustrator. Nous commençons par accéder d'abord à la barre d'outils. Dans la barre d'outils, vous remarquerez que certains outils comportent une petite flèche dans le coin inférieur droit. Cela signifie qu'il s'agit d'un menu avec plusieurs outils. Si vous écrivez pour cliquer sur l'outil, vous obtiendrez le menu des autres outils auxquels vous pouvez écrire, cliquez sur l'outil ou cliquez dessus et maintenez le bouton gauche de la souris enfoncé pour obtenir ce menu. Revenons maintenant à la création de formes. Nous allons dans la barre d'outils et nous sélectionnons l'outil rectangle, puis nous cliquons et faisons glisser pour dessiner un rectangle ou une boîte. Ici, nous avons un rectangle. C'est ainsi que nous pouvons dessiner un rectangle. Pour supprimer la forme, nous cliquons sur Supprimer sur le clavier. Maintenant, pour dessiner une case paire, nous maintenons la touche Shift enfoncée, puis nous dessinons la boîte. Vous pouvez voir la taille de la forme dans le coin inférieur droit. Ici, nous sommes dans une boîte uniforme. Maintenant, nous supprimons la boîte. Supposons maintenant que nous voulions dessiner une boîte au centre de la page. Nous survolons le centre de la page et nous obtenons ce point rouge avec le centre du mot Si nous cliquons et dessinons la forme, son coin sera au centre de la page. Mais ce que je veux vraiment, c'est placer le centre de la boîte, au centre de la page. Pour ce faire, je survole le centre. Ensuite, je tiens la touche Alt enfoncée et je dessine la forme comme ceci. Comme vous pouvez le constater, le centre de la forme est placé au centre de la page. Pour dessiner une case uniforme, je maintiens également la touche Maj enfoncée. C'est ainsi que nous pouvons dessiner une forme uniforme au centre de la page. Maintenant, nous supprimons la forme. Cliquez avec le bouton droit sur l'outil rectangle. Nous avons ici l' outil ellipse pour les cercles. Nous avons l'outil polygonal, l'outil étoile et enfin l'outil segment de ligne Nous sélectionnons l' outil Ellas pour dessiner un cercle. Nous cliquons et glissons pour dessiner un cercle complet. Nous maintenons Shift comme avant, nous survolons le centre de la page Nous maintenons la touche Alt et la touche Shift enfoncée pour dessiner un cercle complet au centre de la page. Nous jetons un coup d'œil à l'outil polygone, nous cliquons et faisons glisser pour dessiner un polygone Même chose avec l'outil Star. Nous dessinons une étoile. Nous maintenons la touche Shift enfoncée pour dessiner une étoile parfaite. Nous revenons à l'outil rectangle. Nous maintenons l'ancien quart de travail pour dessiner une case uniforme au centre. Nous pouvons maintenant modifier chaque côté de la boîte. On clique sur le côté et on le fait glisser vers le bas ou vers le haut. Même chose pour l'autre côté. Sur les côtés, bien sûr, nous faisons glisser vers la droite, de bout en bout vers la gauche. Et nous pouvons faire glisser la boîte depuis le coin pour modifier toute sa taille. Augmentez-le ou diminuez-le pour faire pivoter la boîte. Nous survolons son coin jusqu'à obtenir la flèche incurvée et nous l'utilisons pour faire pivoter la forme C'est ainsi que nous pouvons créer et modifier des formes à l'aide de l'illustrateur pour supprimer la forme, nous cliquons sur Supprimer, ou nous allons dans la fenêtre des couches, nous glissons le calque de forme et nous cliquons sur Supprimer C'est le cas si nous avons plusieurs formes et que nous voulons en supprimer une en particulier. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 6. L'outil de segment de forme: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'outil de segmentation de ligne. L'outil de segment de ligne est le dernier outil du menu Formes. Sélectionnez-le. Nous l'utilisons pour tracer des lignes. Nous cliquons et dessinons la ligne que nous voulons. Nous sélectionnons l'endroit où nous voulons placer la ligne, puis nous cliquons à nouveau. Bien entendu, nous pouvons tracer des lignes verticalement, horizontalement et même en diagonale. Mais comme vous pouvez le constater, ces lignes ne sont pas droites, elles sont légèrement inclinées. Maintenant, nous sélectionnons les deux lignes et nous cliquons sur Supprimer pour les supprimer. Nous revenons à l'outil de segmentation de ligne. Nous cliquons et glissons pour tracer une ligne. Maintenant, nous maintenons la touche Shift enfoncée, nous y voilà. La ligne est droite, même si nous voulions l' incliner, nous ne le pouvons pas. C'est ainsi que nous pouvons tracer des lignes droites. Même chose à l'horizontale. Maintenant, nous supprimons ces lignes, et nous en dessinons une nouvelle, une ligne horizontale droite. Nous zoomons dessus pour bien le voir. Maintenant, pour modifier cette ligne, nous allons dans la fenêtre Propriétés. Si vous pouvez le voir ici, assurez-vous de l'activer depuis le menu Fenêtre. Nous avons les paramètres de transformation. Nous l'utilisons pour modifier la taille de la ligne. Ici, nous avons le réglage du trait. Il est fixé à un point. Si nous augmentons la taille du trait, la ligne devient en gras. Plus la taille du trait est grande , plus la ligne est audacieuse. À partir de là, nous pouvons modifier l' épaisseur de la ligne. Nous cliquons sur le réglage du trait, nous obtenons cette fenêtre. Regardez les bords de la ligne. Ils sont affûtés. Nous utilisons le réglage du capuchon pour les arrondir. Nous avons une autre option de forme de bord. Trois options s'offrent à nous. Nous pouvons sélectionner celui que nous aimons. Nous avons ici le réglage de la ligne en pointillés. Si nous l'activons, la file d' attente se trouvera dans des plats comme celui-ci. Nous pouvons régler la taille des plats à partir d'ici. Ensuite, nous pouvons définir l'espace entre les plats à partir d'ici. Nous pouvons l'augmenter ou le diminuer. Par exemple, nous l'avons fixé à 60. Nous définissons la taille des cheveux et l' espace entre les plats. À partir de là, nous désactivons la ligne de hangar. Ensuite, nous avons le réglage de la pointe de la flèche. Nous l'utilisons pour transformer la tête de la ligne en flèche. Nous avons le choix entre plusieurs formes de flèches. Nous avons bien plus que des flèches. Ici, nous avons d'autres formes. Même chose pour l' autre côté de la flèche. Nous avons ici le paramétrage du profil. Nous l'utilisons en forme de ligne comme ceci. Nous avons ici plusieurs formes parmi lesquelles choisir. Ici, nous avons le paramètre antiparasitaire. Nous l'utilisons pour définir les lignées nuisibles. C'est ainsi que nous pouvons dessiner et modifier les lignes définies pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 7. Comment modifier des formes: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment modifier les formes que nous dessinons. On commence par dessiner une case uniforme ici, on zoome sur la forme. Nous sélectionnons l'outil de zoom et cliquons et faisons glisser le pointeur vers le haut pour zoomer. Comme vous pouvez le voir, nous avons ces points dans le coin de la forme. Si nous cliquons et faisons glisser le point vers l'intérieur de la forme, bords de la forme deviennent arrondis. Si vous faites trop glisser le pointeur vers l'intérieur, la forme finira par devenir un cercle. Vous pouvez cliquer sur le point et le faire glisser vers le haut. Pour inverser le processus, vous pouvez continuer si vous le souhaitez jusqu'à ce que la forme retrouve sa forme d'origine. Et si nous voulions arrondir uniquement ce coin ? Nous cliquons une fois sur le point dans le coin sélectionné, vous pouvez voir que nous avons ici un point à côté de la flèche incurvée. Maintenant, lorsque nous faisons glisser le point, nous modifions uniquement le coin sélectionné. Même chose ici, lorsque nous survolons le point, vous ne pouvez voir qu'une flèche incurvée Mais lorsque nous cliquons sur le point, nous obtenons un point à côté de la flèche. Maintenant, nous faisons glisser le pointeur vers l'intérieur de la forme pour que ce coin soit uniquement arrondi, vous pouvez voir la rondeur ici. Nous le réglons sur 26 millimètres, par exemple, nous revenons dans le coin supérieur droit et nous le réglons également sur 26 millimètres Ceci est utile pour faire correspondre les deux coins. Bien entendu, vous pouvez remettre la forme à la normale quand vous le souhaitez. Maintenant, nous supprimons cette boîte. Nous utilisons l'outil polygonal pour ajouter un polygone ici, mais nous maintenons le bouton de la souris enfoncé Il s'agit maintenant d'un polygone, mais si nous cliquons sur la flèche du clavier tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé, nous ajoutons un autre côté à la forme Si nous cliquons sur le bouton bas, nous retirons un côté de la forme. De cette façon, nous pouvons dessiner un hexagone pentagonal, heptagone, un octogone, etc. Après avoir sélectionné la forme souhaitée, nous relâchons le bouton de la souris. Vous pouvez toujours utiliser ce goujon pour modifier les arêtes de la forme comme nous l'avons vu auparavant Nous utilisons maintenant l' outil étoile pour dessiner une étoile. Ici, nous maintenons la cadence pendant que nous grandissons pour nous assurer que l'étoile est uniforme. Même chose. Nous maintenons le bouton de la souris enfoncé et nous utilisons les flèches haut et bas pour augmenter ou diminuer le champ de vision des formes. De cette façon, nous pouvons dessiner différentes formes. Nous pouvons également maintenir le contrôle pour les utilisateurs de Windows ou la commande pour les utilisateurs de Mac, et faire glisser la souris vers l'intérieur ou l'extérieur de l'étoile. Nous pouvons également garder le contrôle pour les utilisateurs de Windows ou les commandes pour les utilisateurs de Mac et faire glisser les supports vers l'intérieur ou l' extérieur de l'étoile Pour le changer comme ça. C'est ainsi que nous pouvons modifier nos formes. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 8. Comment colorier les formes: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment colorer des formes. Nous commençons par accéder à l' espace de travail Windows et nous sélectionnons l'espace de travail classique Essentials dans lequel nous obtenons ces outils. Ici, vous pouvez voir que la barre d'outils a changé. Mais ce sont les mêmes outils que ceux que nous avons dans la barre d'outils. Dans l'espace de travail Essentials. La seule chose qui a changé c'est l'apparence des outils. Nous avons ici le menu Shape Tools. Nous sélectionnons l'outil Ellas. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous dessinons un cercle au milieu. Maintenant, cette forme comporte deux parties. La partie intérieure, appelée remplissage, et la partie extérieure , ligne, appelée trait. Nous pouvons maintenant colorer ces deux parties de la forme. Il existe de nombreuses façons de le faire. La première méthode consiste à accéder à l' outil Fill and Stroke dans la barre d'outils et à double-cliquer sur la case de couleur de remplissage. Nous obtenons la fenêtre du sélecteur de couleurs et nous sélectionnons la couleur que nous voulons Ensuite, nous cliquons sur OK pour appliquer la couleur Nous y sommes maintenant, nous changeons la couleur du trait. Nous sélectionnons la case de couleur du trait pour la placer au-dessus. Maintenant, double-cliquez dessus et nous sélectionnons la couleur que nous voulons. Nous cliquons sur OK, nous y voilà. Nous pouvons modifier la taille du trait à l' aide de la fenêtre des propriétés comme celle-ci ou à partir de là, nous augmentons ou diminuons la taille du trait. Nous pouvons également changer la couleur du trait à partir d'ici, et bien sûr la couleur de remplissage également. Et pour supprimer la couleur, on clique ici. Voilà pour cette vidéo. Merci de votre attention, je vous verrai dans la prochaine vidéo. 9. Fenêtre de calques: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner les couches d'Adobe Illustrator dans l' espace de travail Essentials Classic. Les couches seront là, nous les sélectionnons. Il s'agit de la fenêtre des couches. Si vous ne le trouvez pas ici, allez dans Windows et assurez-vous de vérifier les couches. Toutes les fenêtres du logiciel se trouvent ici. Pour activer l'un d'entre eux, suffit de cliquer dessus pour le vérifier. Je vais faire glisser la fenêtre des couches ici pour bien la voir. Maintenant, nous sélectionnons l'outil rectangle et nous dessinons une case uniforme ici. Nous le peignons en bleu. Maintenant, après avoir dessiné le rectangle, nous avons sa couche ici. Tout ce qui est dessiné ou ajouté ici apparaîtra dans la fenêtre des couches. Nous pouvons le modifier à partir d'ici. Comme vous pouvez le voir, la couche rectangulaire se trouve à l'intérieur de la couche 1. Nous pouvons considérer la première couche comme un dossier et la couche boîte se trouve à l'intérieur. Par exemple, nous sélectionnons l'outil Ellas et en dessinant un cercle nous changeons sa couleur Nous y voilà, la couche Ells et la couche rectangulaire sont là. Nous pouvons voir les deux formes dans la couche. Une boîte de prévisualisation. Lorsque nous l'ouvrons, nous trouvons deux couches à l'intérieur. Chaque forme possède sa propre couche. Nous pouvons ouvrir ou fermer la première couche à partir d' ici pour masquer l'une de ces formes. Par exemple, le rectangle, nous cliquons sur cette icône à côté. Nous cliquons à nouveau dessus pour afficher la forme. C'est utile si nous voulons masquer quelque chose temporairement. Même chose avec la couche Elapse. Nous cachons ce cercle et nous le montrons Nous pouvons double-cliquer sur la couche pour changer son nom. Par exemple, nous nommons cette couche « cercle et « rectangle ». Désormais, chaque couche a son propre nom. Nous utilisons l'outil de sélection pour sélectionner et déplacer les formes. Maintenant, si nous plaçons le cercle au-dessus du rectangle, s'agit d'une boîte, mais nous l'avons nommée rectangle. Nous l'appellerons un rectangle. Vous pouvez maintenant voir que le cercle recouvrait le rectangle. C'est parce que la couche du cercle se trouve au-dessus de la couche rectangulaire. Dans le menu des couches, si nous plaçons la couche rectangulaire au-dessus, le rectangle recouvrira désormais le cercle. La couche supérieure est toujours celle qui apparaît. La couche inférieure sera affichée derrière. Vous ne le remarquerez pas si les formes sont définies de cette manière, mais si les formes sont superposées, vous pourrez le remarquer. Assurez-vous d'organiser le menu des couches. Si nous voulons montrer le cercle, nous mettons sa couche par-dessus et vice versa. Maintenant, nous pouvons déplacer le cercle et le placer où nous voulons. Mais que se passe-t-il si nous voulons le verrouiller pour qu'il ne puisse pas être déplacé ? Nous allons ici à côté de l' icône dans la couche circulaire et nous cliquons, nous avons une icône en forme de verrou. Maintenant, si nous voulons sélectionner le cercle et le déplacer, nous ne pouvons même pas sélectionner le cercle, il ne bouge pas. Au lieu de cela, c'est le rectangle situé derrière celui-ci qui est sélectionné et déplacé. Nous mettons le rectangle ici, maintenant qu'il n'y a rien derrière le cercle. Lorsque nous le sélectionnons et essayons de le déplacer, il ne bouge pas car sa couche est verrouillée. Même chose pour le rectangle. Si nous avons verrouillé sa couche, nous ne pouvons pas la déplacer. Nous pouvons toujours cliquer à nouveau sur l'icône du cadenas pour déverrouiller la couche. Nous y voilà. Les formes peuvent être déplacées. Maintenant, comme je l'ai dit, cette couche supérieure est considérée comme un dossier. Si nous voulons sélectionner les deux couches de forme, nous cliquons ici sur le cercle pour sélectionner toutes les couches du dossier en même temps. Nous pouvons ajuster leur taille par la même occasion. Ainsi, nous pouvons bien sûr sélectionner chaque forme séparément. Comme je l'ai dit, cette couche est considérée comme un dossier. Si nous le sélectionnons, toutes les couches qu'il contient sont également sélectionnées. Et si nous voulions placer chaque couche de forme dans un dossier distinct ? C'est très simple. Nous cliquons sur l'icône d'ajout d'une couche. Ici, nous nommons ce groupe de couches deux. Nous y ajoutons la couche circulaire. Maintenant, la couche 1 contient la couche rectangulaire et la couche du groupe 2 contient la couche circulaire à l'intérieur. Pour ajouter une autre forme à ce groupe, nous sélectionnons le groupe et nous dessinons un autre cercle. Voilà, c'est ici. Le cercle est automatiquement ajouté au groupe deux. Maintenant, lorsque nous sélectionnons le groupe deux, les deux cercles sont sélectionnés car ils se trouvent tous les deux à l'intérieur du groupe. Nous renommons cette couche en groupe 1. Maintenant, lorsque nous le sélectionnons, le rectangle est sélectionné. Nous pouvons ajouter un autre rectangle ici, le voici. Il est ajouté automatiquement à la couche du groupe 1. Comme il a été sélectionné, nous pouvons ajouter plusieurs couches à n'importe quel groupe de notre choix. Nous pouvons ajouter autant de groupes que nous voulons. Bien sûr, pour supprimer toute couche sélectionnée, nous cliquons sur Supprimer sur le clavier pour supprimer l'ensemble du groupe. Nous le sélectionnons et nous cliquons sur l'icône de suppression ici. Même chose ici. Nous sélectionnons la couche, puis nous cliquons sur Supprimer pour la supprimer. Maintenant, nous ajoutons une forme d'étoile ici, et une autre ici, nous changeons la couleur de la deuxième étoile. Maintenant, nous lissons les deux couches de forme. Nous cliquons sur Command Plus pour les mettre dans un seul groupe. Nous pouvons maintenant les modifier tous les deux en même temps. Nous avons un groupe au sein d'un groupe. Maintenant, pour séparer les deux formes, nous cliquons sur Command Shift Plus. Nous y voilà. Les deux formes sont séparées et nous pouvons les modifier séparément . Voici comment utiliser les calques dans Adobe Illustrator. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 10. Les outils de sélection et de sélection directe: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'outil de sélection et l'outil de sélection directe, et nous verrons la différence entre les deux. Nous commençons par dessiner une boîte ici à l'aide de l'outil rectangle, nous peignons la boîte de n'importe quelle couleur violette, par exemple. Voici maintenant l'outil de sélection. Son raccourci est V. Nous utilisons l' outil de sélection pour sélectionner des objets. Par exemple, pour sélectionner cette case, nous cliquons dessus à l'aide de l'outil de sélection. Ensuite, nous pouvons le faire glisser et le placer où nous voulons. Nous pouvons maintenant sélectionner la case d'une manière différente à l'aide de la fenêtre des couches. Supposons maintenant que nous ayons plusieurs formes ici. Tout d'abord, nous ajoutons d'autres formes ici en dupliquant cette case. Nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous utilisons l'outil de sélection pour faire glisser la case ici afin de la dupliquer. Nous le dupliquons plusieurs fois. Nous y voilà. Nous avons ici de multiples formes. Maintenant, si nous passons aux couches du groupe ici, nous avons plusieurs formes de même taille et de même couleur. Nous voulons modifier n'importe lequel d'entre eux. Comment sélectionner la couche de la forme souhaitée ? C'est simple. Nous utilisons l'outil de sélection pour sélectionner la forme que nous voulons modifier. Après l'avoir sélectionnée, nous avons obtenu cette icône à côté de sa couche, qui signifie qu'il s'agit la couche de la forme que nous avons sélectionnée. Même chose ici, ici. De cette façon, nous pouvons connaître la couche de forme en cliquant simplement dessus. Après avoir connu la couche, nous pouvons la masquer ou la verrouiller ou tout ce que nous voulons. Maintenant, nous supprimons ces formes, nous sélectionnons la forme ou l'objet, et nous le redimensionnons comme cela de n'importe quel côté, ou nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous ajustons sa taille de manière égale de tous les côtés. Nous pouvons également maintenir la touche Shift plus old enfoncée , puis ajuster sa taille pour conserver le même point central. Il s'agit de l'outil de sélection. Comment et à quoi nous l'utilisons. Nous passons maintenant à l'outil de sélection directe. Voici l'outil de sélection directe. Lorsque nous utilisons cet outil pour sélectionner l'objet, nous pouvons voir que ces points sur le bord sont sélectionnés deux. Nous pouvons utiliser ces points pour modifier la forme comme suit. Nous pouvons sélectionner deux points en même temps et les ajuster comme ceci. Nous utilisons maintenant l'outil étoile pour ajouter une étoile ici. Même chose. Nous utilisons l'outil de sélection directe pour modifier les points situés sur le bord de la forme. Pour modifier la forme sluck, même chose. Nous sélectionnons ces points et nous nous contentons de la forme. C'est la différence entre l'outil de sélection et l'outil de sélection directe. Nous utilisons l'outil de sélection pour sélectionner et modifier la forme. Et nous utilisons l'outil de sélection directe pour sélectionner et modifier les points de la forme. Nous pouvons maintenir la touche Maj enfoncée et sélectionner plusieurs points, par exemple, ces trois points ici. Et nous pouvons tous les modifier en même temps. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 11. Modifier des formes à l'aide de points d'angle: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment modifier et modifier des formes à l'aide des points d'angle. Nous avons plusieurs cases et nous allons changer chacune d'elles en une forme différente à l'aide des points d'angle. Nous commençons par sélectionner la première case. Nous pouvons utiliser l'outil de sélection ou l'outil de sélection directe. Comme vous pouvez le voir, ce sont les points d'angle. Nous en avons déjà parlé. Maintenant, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous glissons le point supérieur droit et le point supérieur gauche Les deux points sont maintenant sélectionnés. Nous pouvons maintenant cliquer sur le point et faire glisser vers l'intérieur pour obtenir cette forme Nous passons à la case suivante. Nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons les quatre points. Nous sélectionnons l'un d' entre eux et nous le faisons glisser vers l'intérieur. Nous y voilà. Nous changeons la forme d'une boîte en cercle. Nous passons à la forme suivante. Nous sélectionnons uniquement le point en haut à gauche, et nous le faisons glisser comme ceci. Nous y voilà, nous avons retrouvé notre forme. Forme suivante, nous sélectionnons le point en haut à gauche, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous faisons glisser le pointeur vers l'intérieur ? Et voilà, on obtient cette forme, on passe à la forme suivante, on fait glisser le haut à gauche, le point en haut à droite et le point en bas à gauche, on fait glisser le pointeur vers l'intérieur et on obtient cette forme. Après la forme suivante, nous glissons les points en haut à droite et à gauche, nous les faisons glisser vers l'intérieur Maintenant, nous survolons le point central jusqu'à ce que nous obtenions cette icône. Nous maintenons la touche Alt enfoncée et cliquons dessus avec le bouton gauche de la souris. Nous y voilà. Nous avons cette forme ici. Nous pouvons à nouveau maintenir la touche Alt enfoncée et cliquer sur le point central. Pour changer la forme de cette façon, nous l'avons remise en place. Maintenant, nous passons à la forme suivante. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous effaçons les quatre points. On fait glisser vers l'intérieur, on obtient un cercle. Maintenant, maintenons la touche Alt enfoncée et cliquons sur le point central. Obtenez cette forme ici, moins la forme. Nous sélectionnons le point en haut à gauche et le point en bas à droite. On fait glisser le pointeur vers l'intérieur comme ça, on tient le vieux et on clique sur le point central pour obtenir cette forme ici. C'est ainsi que nous pouvons utiliser ces points pour modifier et modifier des formes. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 12. L'outil Crayon: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'outil crayon. Pour accéder à l'outil crayon, eh bien, écrivez, cliquez sur l'outil Shaper Dans la barre d'outils, nous obtenons ce menu et nous avons l'outil crayon. Ici, vous pouvez voir l' icône de la souris transformée en crayon. Maintenant, nous pouvons utiliser l'outil crayon pour dessiner la forme que nous voulons. Par exemple, nous dessinons cette ligne, nous ajoutons d'autres lignes ici. Chaque forme que nous dessinons possède sa propre couche. Maintenant, nous cliquons sur V depuis le clavier. C'est le raccourci pour accéder à l'outil de sélection. Nous sélectionnons toutes ces lignes et nous les supprimons. Le raccourci pour l'outil crayon est N. Dessinons une branche d'arbre, par exemple. Nous commençons par dessiner la tige. Supposons maintenant que nous voulions modifier cette ligne. Après l'avoir dessinée, nous plaçons le crayon sur la ligne jusqu'à ce que cette lettre étoile disparaisse et nous pouvons redessiner la ligne pour la modifier C'est comme si nous étions en train de tirer la ligne vers un autre endroit. C'est ainsi que nous pouvons corriger une erreur ou redessiner quelque chose après avoir changé d'avis Si nous voulons tracer une autre ligne comme celle-ci, comme vous pouvez le voir, au lieu de tracer une ligne, la ligne existante est modifiée. Pour revenir en arrière, nous cliquons sur Control plus Z pour Windows, ou sur Command plus Z. Nous devons maintenant désélectionner cette ligne. Nous cliquons sur V depuis le clavier, puis nous cliquons n'importe où dans la page pour désélectionner la ligne, nous sélectionnons à nouveau l'outil crayon et nous dessinons de nouvelles lignes ici Nous pouvons maintenant tracer une autre ligne ici sans désélectionner la ligne supérieure sélectionner l'outil crayon. Encore une fois , comme les deux lignes n' interagissent pas, nous ajoutons d'autres lignes Nous cliquons pour sélectionner les lignes, et nous pouvons les placer où nous voulons. Nous y voilà, juste cette ligne, un peu parfaite. Maintenant, nous commençons à dessiner les feuilles comme ça , parfaitement. Ce sont nos feuilles. Maintenant, pour les peindre, nous utilisons la boîte de couleur de la barre d'outils ou nous utilisons la fenêtre des montres. Si vous ne le trouvez pas ici, assurez-vous de le vérifier dans le menu de la fenêtre. Maintenant, nous peignons les feuilles en vert. La ligne que nous avons tracée comme tige de feuille n'est pas visible. Cette ligne ici. Pour résoudre ce problème, nous sélectionnons la couche de lignes et nous la plaçons au-dessus. Nous maintenons la touche Shift enfoncée, nous sélectionnons toutes les lignes, couches et nous les extrayons toutes en même temps. Nous y voilà. Les lignes ou les tiges des feuilles sont visibles. Nous pouvons sélectionner les feuilles et supprimer leur trait si nous le voulons. C'est ainsi que nous utilisons l'outil crayon dans Adobe Illustrator C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 13. L'outil forme de tache: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'outil Blob Brush Nous utilisons également le pinceau blob pour dessiner, mais il est légèrement différent de l'outil crayon que nous avons vu dans la vidéo précédente L'outil crayon trace des lignes ou des traits, tandis que l' outil pinceau blob dessine le fond. Maintenant, cliquez avec le bouton droit sur l'outil pinceau dans la barre d'outils et nous utilisons l'outil blob brush, nous pouvons définir la taille des outils à l' aide des boutons entre crochets Nous utilisons le bouton du support droit pour augmenter la taille de l'outil, et le bouton du support gauche pour diminuer sa taille. Nous sélectionnons la couleur que nous voulons pour le fichier. Nous désactivons le trait et nous commençons à dessiner. Par exemple, nous dessinons un nuage ici. Maintenant, nous augmentons la taille du pinceau. Nous peignons le nuage perfection. Nous utilisons maintenant l' outil de sélection pour sélectionner la forme. Nous pouvons augmenter ou diminuer sa taille et le modifier comme bon nous semble. Supposons maintenant que nous voulions supprimer une partie de cette forme. Cliquez avec le bouton droit sur l'outil à ciseaux. Nous sélectionnons l'Erasoryol. Nous pouvons également ajuster la taille de l'outil Erasor à l'aide des supports. Augmentez-le ou diminuez-le. Maintenant, nous utilisons simplement le rasoir pour soulever cette partie que nous ne voulons plus ajouter à la forme Nous sélectionnons l'outil blob brush et nous dessinons ce que nous voulons. Tout cela n'a qu'une seule forme. C'est ainsi que nous dessinons des formes à l'aide de l'outil blob brush. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 14. Premiers devoirs: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Après avoir examiné certaines des bases du logiciel Dope Illustrator Et avec tout ce que vous avez appris, il est temps de faire vos devoirs. J'aimerais que vous créiez ce design simple ici. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement comme ce design ici. Créez votre propre design. Il faut juste que ce soit proche de celui-ci. Ce design est destiné aux réseaux sociaux et non à l'impression. Vous trouverez ici la taille du dessin : 800 pixels de largeur et 1080 pixels de hauteur. C'est ça. Rendez-vous dans la prochaine vidéo pour créer ce design ensemble. 15. Créer des premiers devoirs: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans la vidéo précédente, je vous ai demandé de créer un design en guise de devoir. Maintenant, dans cette vidéo, nous allons le créer ensemble. Nous commençons par créer un nouveau fichier. Nous avons défini l' unité de mesure en pixels. Nous avons défini la largeur à 800 pixels et la hauteur à 1080 pixels. Nous n'imprimerons pas le dessin, nous n'avons donc pas besoin de saigner. Nous l'avons mis à zéro. Nous sélectionnons le mode couleur RGB, nous réglons l'effet rasoir sur un écran de 72 pixels. Et nous cliquons sur Créer. C'est notre document. La première chose que nous ajoutons est l'arrière-plan. Nous utilisons l' outil rectangle pour dessiner une forme d'arrière-plan comme celle-ci. Nous le peignons en jaune clair. Nous nommons cette couche arrière-plan pour que tout reste organisé. On enlève son trait et on le verrouille. Il ne bouge pas. Nous ajoutons un nouveau groupe, nous nommons un design. Maintenant, nous dessinons ici un rectangle comme celui-ci. Nous le peignons le en bleu clair. Nous sommes le point en haut à gauche du rectangle. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous sélectionnons également celle en haut à droite. Ensuite, nous les faisons glisser vers l'intérieur de la forme pour obtenir cet arc ici. Maintenant, nous ajoutons une boîte ici. Nous le peignons de cette couleur. Nous faisons le point en bas à droite, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons également le point en bas à gauche. Nous faisons glisser le pointeur vers l'intérieur pour obtenir la forme. Nous avons mis la forme ici. Nous cliquons ici pour centrer la forme. Nous allons maintenant dessiner les plantes. Nous utilisons le crayon. Nous traçons cette ligne ici. Nous le peignons de cette couleur. Nous sélectionnons l'outil de sélection, puis nous cliquons sur l'espace ici, afin de ne pas modifier cette ligne ici. Maintenant, nous sélectionnons à nouveau l'outil crayon. Le raccourci pour l'outil de sélection est V. Le raccourci pour l'outil crayon est maintenant de tracer cette ligne ici, autre ici et une troisième ici. Parfait. Maintenant, nous allons dessiner les feuilles comme ceci. Bien. Maintenant, nous peignons les feuilles. Nous voulons la même couleur que celle que nous avons ici dans le trait. Il suffit de cliquer ici pour passer de la couleur du trait au fond. Nous peignons le reste des feuilles. Si vous souhaitez modifier la couleur, double-cliquez sur le fond et sélectionnez la couleur de votre choix. Nous utilisons maintenant l'outil ellipse pour dessiner un cercle ici. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous la dessinons ici. Nous utilisons l'outil de sélection pour placer le cercle ici, et nous avons peint en jaune, c'est notre soleil, nous y voilà, c'est notre dessin. Ce n'est peut-être pas exactement le même dessin nous avons vu dans la vidéo précédente, mais je l'ai fait intentionnellement parce que, comme je l'ai déjà dit, il n'est pas nécessaire de dessiner le même dessin. C'est bien d'y mettre votre touche personnelle. Il doit simplement être similaire au design que je vous ai montré afin que vous puissiez utiliser les mêmes outils et techniques que ceux que nous avons vus dans la vidéo précédente. C'est cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 16. L'outil de stylo: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'outil stylo. Nous utilisons le stylo pour dessiner la forme que nous voulons. L'outil stylo se trouve ici, dans la barre d'outils. Nous écrivons, cliquons dessus et nous obtenons plusieurs outils ici. Le pentol est l'un des outils les plus importants de l'illustrateur Maintenant que nous avons sélectionné, disons que nous voulons dessiner un triangle ici. Nous cliquons à l'aide du stylo pour dessiner le premier point ici. Lorsque nous déplaçons la souris, vous pouvez voir qu'une ligne est connectée à ce point. Maintenant, nous mettons un deuxième point. Ici, nous avons une autre ligne. Nous revenons maintenant au premier point et nous y connectons la ligne pour fermer la forme. Nous avons maintenant notre triangle. Nous allons dans la fenêtre des échantillons et nous peignons le triangle de la couleur que nous voulons Nous pouvons également peindre le trait. Nous pouvons modifier notre forme. Maintenant, nous sélectionnons la forme et nous cliquons sur le fil pour la supprimer. Nous dessinons une autre forme ici nous mettons le premier point ici. Nous maintenons la touche Shift enfoncée pour ajouter une ligne droite. Nous avons mis le deuxième point ici. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous ajoutons un autre point ici. On continue comme ça et on ferme la forme. C'est la forme que nous avons obtenue. Il s'agit de la méthode de base pour dessiner à l'aide de l'outil stylo. Maintenant, nous supprimons cette forme, relâchons l'outil stylo, nous ajoutons un point ici, maintenant nous ajoutons un deuxième point ici Mais nous cliquons et faisons glisser le pointeur vers le bas ou vers le haut pour définir une ligne courbe. Même chose ici. Nous cliquons pour ajouter le point, et nous le faisons glisser vers le haut ou vers le bas pour définir la ligne courbe. Lorsque j'obtiens la courbe que je veux, je relâche la souris pour l'ajouter. Disons maintenant que c' est la forme que je veux, mais comme vous pouvez le voir, l' outil est toujours actif. Il suffit de cliquer sur Entrée avec le clavier, et nous y voilà. C'est notre forme. Nous pouvons utiliser la fenêtre des montres pour supprimer le remplissage et obtenir cette ligne courbe ici. Maintenant, cette ligne contient trois points. Ces points définissent la forme ou la ligne. Maintenant, pour ajouter plus de points à cette forme, nous plaçons la souris en haut de la ligne. Nous allons obtenir une icône en forme de plus. Ensuite, nous cliquons sur la ligne pour ajouter le point. Même chose ici, nous survolons la ligne, nous obtenons l'icône plus et nous l'ajoutons sur la ligne Mais si nous voulons supprimer le point, nous mettons la souris dessus, nous verrons une icône moins. Maintenant, nous cliquons dessus pour le supprimer. Même chose ici. Il existe une autre méthode pour ce faire, en utilisant l'outil de point d'ancrage D. Cette méthode prend plus de temps, mais nous allons y jeter un œil. Néanmoins, nous sélectionnons l'outil Point d'ancrage D et nous ajoutons les points souhaités sur la ligne. C'est ainsi que nous ajoutons plus de points à notre forme. Pour supprimer les points, nous sélectionnons l'outil Supprimer le point d'ancrage, puis nous cliquons sur les points que nous voulons supprimer. Maintenant, nous revenons à l'outil Stylo, nous ajoutons un point ici et ici. Nous allons maintenant voir comment modifier et déplacer ces points. On zoome un peu, on maintient la touche Commande enfoncée, on clique sur le point et on le fait glisser vers le haut ou vers le bas pour le déplacer. Même chose ici. Nous maintenons la commande enfoncée nous faisons glisser le point et le plaçons où nous voulons. Nous détenons le commandement pour Mac et le contrôle pour Windows. Maintenant, si vous faites bien attention, vous remarquerez que chaque point a cette ligne ici. Nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous utilisons également cette ligne pour modifier la forme ici. Nous pouvons le modifier comme bon nous semble. Si nous voulons modifier les deux côtés du point, nous utilisons le point central de la ligne. Si nous voulons modifier un seul côté, par exemple le côté droit, nous utilisons le point droit. Pour modifier le côté gauche, nous utilisons le point gauche sur la ligne comme ceci. Maintenant, nous supprimons cette forme, nous dessinons une nouvelle forme. On met le premier point ici, on ajoute le second ici, on fait glisser le pointeur pour définir cette ligne courbe. Mais maintenant, nous voulons que la ligne suivante soit droite. Ici, on clique sur le dernier point, et voilà, la ligne est maintenant droite. Nous ajoutons une ligne droite ici. Maintenant, nous ajoutons une ligne courbe ici. Nous cliquons, et encore une fois nous cliquons sur le dernier point, et nous dessinons une ligne droite ici. De cette façon, nous pouvons dessiner n'importe quelle forme ici avec des lignes courbes ou droites. Nous fermons la forme, nous avons cette forme ici. C'est ainsi que nous utilisons l'outil stylo pour dessiner des formes. Dans la vidéo suivante, nous nous entraînerons à dessiner des formes à l'aide de l'outil stylo. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous remercie dans la vidéo suivante. 17. Exercice avec l'outil de stylo: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous appliquerons ce que nous avons appris dans l'ancienne vidéo sur l'outil stylo. Nous avons ici l'image d'une pomme. Nous l'utiliserons comme référence. Nous allons dessiner cette pomme à l'aide de l'outil Stylo. L'image est incluse dans le dossier des ressources pour que vous puissiez la voir. Nous allons maintenant ouvrir le fichier. Nous localisons l'image Apple et nous l'ouvrons. Nous zoomons sur la pomme. Nous le sélectionnons, nous allons dans Propriétés et nous diminuons son opacité Les lignes de la pomme sont très claires et cela va interférer avec la forme que nous allons dessiner. Nous diminuons son opacité à 33% Nous revenons aux couches. Nous verrouillons le calque d'image afin qu'il ne bouge pas pendant que nous dessinons. Maintenant, nous ajoutons une nouvelle couche. Nous l'appelons Apple. Nous zoomons un peu plus. Nous sélectionnons l'outil Pin et nous commençons à dessiner. Nous continuons à suivre le modèle de la pomme. Si nous commettons une erreur, nous cliquons sur le dernier point pour sous-entendu. Nous continuons. Comme je l'ai dit, si nous faisons une erreur avec la courbe, nous cliquons sur le dernier point pour la sous-écrire et en recommencer une nouvelle On continue et on ferme la forme. Nous peignons le trait pour le voir. Nous zoomons dessus. Nous devons réparer un peu cet endroit. Nous ajoutons un point, et nous ajustons également la ligne ici. Bien. Maintenant, nous peignons la pomme en rouge, par exemple, nous enlevons le trait. Cette partie de la pomme est prête. Maintenant, nous dessinons cette partie ici. Nous zoomons dessus. Nous pouvons conserver de l'espace et déplacer la forme où nous le voulons. Nous utilisons maintenant l'outil stylo pour dessiner le reste de la pomme afin qu'il fonctionne de manière plus efficace. Il est préférable de désactiver le remplissage et d' activer le trait Maintenant que nous fermons la forme, nous activons le remplissage. Nous peignons cette pièce en brun. Il ne nous reste que la place. Nous sélectionnons donc le crayon et nous le dessinons. Tu peins cet endroit en vert. Nous allons dans la fenêtre des couches, nous tirons cette couche vers le bas. Nous faisons un zoom arrière. Nous y voilà, nous cachons l'image de la pomme. Nous y voilà. notre pomme avec le pédoncule et la feuille. Ce n'est qu'un petit exemple de ce que nous pouvons faire avec le pentol C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 18. L'outil Courbure: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'outil Curvature. L'outil Curvature est similaire à l'outil stylo. Nous utilisons les deux pour dessiner, mais nous utilisons l' outil Curvature différemment. L'outil de courbure se trouve ici sur la barre d'outils que nous avons sélectionnée avec l'outil stylo, nous dessinons une ligne droite, puis nous faisons glisser le pointeur pour ajouter une courbe. Mais avec l'outil de courbure, nous dessinons directement une courbe. Maintenant, nous mettons un point ici, nous y voilà. Nous avons une ligne courbe. Ajoutez un point ici et ici pour fermer la forme. Nous y voilà, nous avons un cercle. Pour tracer une ligne courbe. Avec l'outil stylo, nous devons cliquer, et Greg, mais avec l'outil Curvature, nous obtenons automatiquement une ligne courbe. Bien entendu, nous pouvons déplacer les points pour modifier la forme. Nous pouvons utiliser l'outil de sélection directe pour modifier chaque point, modifier la ligne. Disons maintenant que nous voulons dessiner un cercle. Nous ajoutons un point ici, un autre ici en haut et le troisième ici. Mais maintenant, lorsque je veux fermer la forme, j'obtiens toujours une ligne courbe. Mais je veux tracer une ligne droite pour fermer la forme. C'est simple. Il suffit de double-cliquer sur le dernier point. Maintenant, lorsque j'ajoute un point pour fermer la forme, j'obtiens une ligne courbe ici, je double-clique simplement sur ce point également. Nous y voilà. Nous double-cliquons sur le dernier point pour obtenir une ligne droite au lieu d'une courbe. Dessinons maintenant une forme ovale. Par exemple, nous y voilà. Nous avons obtenu notre forme ovale. Comme je l'ai dit, l' outil de courbure est très simple. C'est comme le stylo. La seule différence est que nous dessinons des courbes avec ce stylo beaucoup plus facilement qu'avec le stylo. Cela nous permet d'économiser beaucoup de temps et d'efforts. Dans la vidéo suivante, nous verrons comment utiliser l' outil de courbure pour dessiner des formes C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 19. Exercice d'outil de courbure: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons créer un design simple à l'aide de l'outil Curvature. Nous allons ouvrir le fichier et nous ajoutons l'image de référence. C'est l'image d'un avocat. Et nous allons cultiver l'avocat à l' aide de l'outil de courbure. Nous dézoomons un peu, nous sélectionnons l'image, maintenant nous diminuons sa taille. Nous maintenons Shift plus old et nous diminuons sa taille. Maintenant, nous allons à la fenêtre des propriétés. Nous sélectionnons l'image, nous diminuons son opacité. Que l'image n' interfère pas avec le design que nous allons créer. Puisque nous allons dessiner en utilisant un trait, la forme de l'avocat a un trait. Nous allons maintenant dans la fenêtre des couches et nous verrouillons la couche d'image. Nous activons le trait. Nous le peignons en noir. Bien entendu, vous pouvez sélectionner la couleur de votre choix. Maintenant, nous sélectionnons l' outil de courbure, nous ajoutons une nouvelle couche. Nous commençons à dessiner notre avocat. Nous avons mis le premier point ici. Nous allons continuer à dessiner en suivant l'image que nous avons ici. Nous y voilà. Nous avons notre ligne courbe. Maintenant, lorsque nous ajoutons un point ici, vous pouvez voir qu'il y a un espace ici. Nous le réparerons plus tard. Nous continuons. Comme la forme que nous dessinons est courbée, il est très facile de la dessiner à l'aide de l'outil de courbure. Nous continuons. Nous avons également un peu d'espace ici. Maintenant, pour le réparer, nous double-cliquons sur ce point. Sur ce point également. Nous y voilà. La ligne est désormais droite. Même chose sur le côté gauche. Nous devons corriger cette ligne car elle se trouve un peu à l'intérieur de la forme. Nous ajoutons un nouveau point sur la ligne ici, et nous le faisons glisser ici pour corriger la ligne. Même chose ici sur le côté droit, parfait. Maintenant, nous dessinons la graine. Nous ajoutons un T ici. Puis en voici un autre ici. Nous continuons jusqu'à ce que la forme soit parfaite. Maintenant, nous peignons cette partie. Nous appliquons de la soie sur le remblai et le peignons en vert. Nous allons maintenant dupliquer cette forme. Si nous cliquons sur Contrôle plus C, puis sur Contrôle plus V, la forme sera dupliquée ici Mais nous n'en voulons pas ici. Nous voulons qu'il soit dupliqué au même endroit. Nous sélectionnons la forme, nous allons modifier et nous sélectionnons copier. Nous revenons à l'édition, et nous sélectionnons Coller devant. Maintenant, la forme est dupliquée au même endroit, c'est pourquoi nous pouvons voir la seconde Nous peignons cette forme en jaune. Nous diminuons sa taille. Nous maintenons Shift and Old. Ensuite, nous diminuons la taille de la forme. Nous l' ajustons comme ça. Nous sélectionnons la graine, nous enlevons son trait, nous la peignons en brun. Nous cliquons sur OK. Et nous y voilà. Nous avons notre design Avocado. Nous cachons la couche d'image, parfait. C'est ainsi que nous pouvons créer un design simple à l'aide de l'outil de courbure. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 20. Deuxième à la maison: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. C'est l'heure des devoirs simples. Après toutes les techniques que nous avons apprises pour aligner des formes dans l'illustrateur, il est temps de les appliquer. J'aimerais que vous créiez ce design ici. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement comme ça. Vous pouvez créer un design différent, assurez-vous simplement qu' il soit proche de celui-ci. Ici, nous verrons comment créer ce design dans la prochaine vidéo. Si vous souhaitez utiliser cette image comme référence, elle est incluse dans le dossier des ressources pour que vous puissiez l'utiliser. C'est ça. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 21. Créer un deuxième travail: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans l'ancienne vidéo, je t'ai donné un devoir. Je t'ai demandé de créer un design. Maintenant, dans cette vidéo, nous allons le créer ensemble. Maintenant, nous cliquons sur votre fichier. Nous sélectionnons la taille du document. La hauteur est de 1080 pixels et la largeur de 800 pixels. Nous réglons l'orientation, nous réglons le mode couleur sur la couleur RVB, le reste des effets sur l'écran 72, le dessin ne sera pas imprimé. C'est pourquoi nous avons sélectionné la couleur RGB. Bien entendu, vous pouvez sélectionner la taille de document de votre choix. Nous cliquons sur Créer. Nous commençons notre design en définissant l'arrière-plan. Nous relâchons l'outil rectangle et nous ajoutons un rectangle couvrant toute la page Nous le peignons en bleu ciel. On désactive le trait, on verrouille cette couche et on en ajoute une autre Nous verrouillons l'arrière-plan de sorte que lorsque nous déplaçons un objet, nous ne le déplaçons pas également. Nous commençons par dessiner les parties inférieures du dessin. Nous dézoomons légèrement, nous relâchons le stylet, nous mettons un T ici, autre ici, légèrement plus haut Ensuite, nous cliquons et glissons comme ceci pour définir une ligne courbe. Pour supprimer la courbe et obtenir une ligne droite, nous cliquons sur le dernier T comme nous l'avons vu précédemment. On ajoute un T ici, un autre ici, et on ferme la forme. Nous le peignons de cette couleur. Nous maintenons et ajustons la courbe légèrement comme ça, c'est parfait. Nous ajoutons une autre forme ici. Nous avons mis le premier point ici. Nous en ajoutons un autre ici. Nous cliquons et glissons pour ajouter une ligne courbe. Nous supprimons le champ afin de mieux voir la forme que nous dessinons. Nous cliquons sur le dernier point pour obtenir une ligne droite. Nous ajoutons une ligne courbe sur le bord de la ligne courbe que nous dessinons avant de continuer comme ça, parfait. Maintenant on clique sur le dernier point et on ferme la forme comme ça. Nous activons le fichier, double-cliquons dessus et nous changeons la couleur comme ça. Maintenant, nous ajoutons une autre forme ici, parfaite. Nous continuons comme ça. Et on ferme la forme. Il y a un espace entre les deux formes. Nous devons donc y remédier. Nous ajustons légèrement la forme. Nous activons le remplissage, et nous peignons la forme dans cette couleur. Nous avons également un peu d'espace ici. Nous le corrigeons donc à l'aide de l'outil de sélection directe. Nous sélectionnons un point et nous ajustons la forme. Maintenant, nous ajoutons une autre forme ici. Nous utilisons l' outil Eyedropper pour copier cette couleur, mais nous double-cliquons dessus et nous sélectionnons une teinte plus claire Voici comment sélectionner une couleur et modifier sa teinte si vous souhaitez. Nous dessinons le terrain. Maintenant, nous dessinons la rivière. Nous dessinons une forme ici. Nous le peignons en bleu ciel. Maintenant, nous dessinons le bord de la rivière. Nous copions cette forme. Nous le sélectionnons, nous passons à, puis à nouveau, et cette fois, il a été laissé Coller devant. Nous sélectionnons l'outil de sélection directe et nous ajustons la forme comme suit. Nous zoomons pour mieux voir. Nous avons juste la forme comme ça, parfaite. Nous zoomons pour mieux voir les détails. Nous avons légèrement changé la couleur comme ça. Nous faisons un léger zoom arrière pour mieux voir la page. Maintenant que nous ajoutons une autre forme, nous activons le remplissage. Nous utilisons l'outil Dropper pour copier cette couleur. Nous utilisons l' outil de sélection directe pour modifier cette forme. Un peu comme ça. Maintenant, nous allons parcourir les montagnes. Nous sélectionnons l'outil stylo et nous commençons à dessiner. Utilisez l'outil Eye Dropper pour copier cette couleur. Nous avons parcouru la montagne suivante. La prochaine fois nous modifierons la couleur de chaque forme pour séparer les formes. Parce que s'ils sont de la même couleur, ils ressembleront à une seule grande forme. reste encore une forme, nous l'avons mise ici. Nous le conservons avec cette couleur. Les formes sont un peu hautes, il faut donc les abaisser légèrement. Nous sélectionnons toutes les formes et nous les abaissons ainsi. Nous sélectionnons maintenant la forme du bas. Nous utilisons l'outil de sélection directe, et nous l'ajustons ainsi pour l'adapter à la page. Maintenant, nous avons un espace ici. Nous utilisons l'outil stylo pour dessiner un arrière-plan pour les formes de montagne comme celle-ci. Vous pouvez voir que le bas de cette forme n'est pas parfait. C'est parce que cette forme sera derrière, partie inférieure ne sera pas visible. Nous ouvrons la couche, nous glissons la couche de forme et nous la tirons jusqu'en bas. Maintenant c'est à l'arrière. Nous masquons les parties extérieures de la forme en accédant à Afficher, puis nous sélectionnons Découper la vue. Désormais, toute partie en dehors de la page sera découpée. Nous sélectionnons cette forme, nous copions la couleur du ciel, nous la peignons dans cette couleur. Nous changeons légèrement la forme de la couleur à la perfection. Nous allons maintenant dessiner le soleil à l' aide de l'outil Elapse. Nous dessinons un cercle pair ici. Nous copions la couleur à l'aide du compte-gouttes. Nous changeons légèrement la couleur. Nous l'avons mis à l'arrière en abaissant sa couche ici. Nous levons le soleil un peu parfaitement. Nous allons ajouter les nuages. Nous utilisons le crayon pour les dessiner ici. C'est une forme aléatoire, vous pouvez la peindre en blanc, ou nous pouvons utiliser l'outil Ellos pour dessiner un cercle ici Nous maintenons la touche Alt et nous faisons glisser le cercle ici pour le dupliquer. Nous le dupliquons plusieurs fois pour créer un tel cloud. Maintenant, nous sélectionnons tous les cercles. Nous allons dans la fenêtre de recherche de trajectoire, et nous cliquons ici pour fusionner les cercles en une seule forme. Il s'agit de deux manières différentes de dessiner des nuages. Nous plaçons le cloud ici, nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous diminuons légèrement sa taille. Maintenant, nous allons noyer le vent au milieu, nous fermons la couche et nous en ajoutons une nouvelle Nous sélectionnons l'outil rectangle, nous dessinons un rectangle ici. Nous utilisons l'outil de sélection directe pour ajuster le rectangle de cette manière. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous augmentons légèrement la taille du rectangle. Nous l'avons mis ici. Nous utilisons le stylo pour dessiner cette forme. Ici, nous le peignons en brun. Maintenant, nous dessinons la porte à l'aide de l'outil rectangle. Nous ajoutons un rectangle ici, nous zoomons dessus. Nous sélectionnons le point en haut à droite, nous maintenons la touche Maj enfoncée, nous sélectionnons le point en haut à gauche, et nous les abaissons comme ceci. Nous avons déjà vu comment procéder. Avant de régler la couleur sur une teinte plus foncée, nous effectuons un zoom arrière. Nous allons maintenant dessiner le ventilateur. Nous le dessinons n'importe où, puis nous le déplaçons vers le moulin. Nous dessinons ce rectangle ici. Nous traçons une ligne ici. Nous zoomons légèrement. Nous maintenons la touche Maj et nous sélectionnons les deux formes. Nous les fusionnons en une seule forme. Sélectionnez l'outil Rotation. Nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous cliquons ici. Nous avons cette fenêtre. Nous avons réglé l'angle à 90 degrés. Nous cliquons sur Copier. Maintenant, nous cliquons deux fois sur Ctrl plus D pour dupliquer la forme comme ceci. Nous y voilà. Nous avons notre ventilateur maintenant Nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous lissons toutes les formes Nous diminuons légèrement leur taille. Ensuite, nous les avons mis ici. Nous les faisons pivoter comme ça, c'est parfait. C'est un peu petit, alors augmentez légèrement la taille de la clôture. C'est mieux Nous pouvons dessiner une route menant à la porte comme ceci. Peignez-le en blanc. Maintenant, nous allons dessiner des arbres ici. Nous ouvrons une nouvelle couche. Nous utilisons le crayon pour tracer cette ligne comme ceci. Nous zoomons pour mieux voir. Nous peignons la ligne en noir. Nous allons maintenant dessiner les branches. Nous ne commençons pas à dessiner directement au-dessus de cette ligne. Nous cliquons sur V pour sélectionner l'outil de sélection. Ensuite, nous cliquons en dehors de la page pour supprimer la sélection. Maintenant, nous cliquons pour sélectionner à nouveau l'outil crayon et retirer les branches. Maintenant, les lignes n'interagissent plus et nous pouvons dessiner librement. Nous activons le trait et retirons les branches. Nous ajustons les lignes pour les placer le long de la ligne du tronc de l' arbre. Nous pouvons les déplacer à l'aide des flèches du clavier. Maintenant, nous plantons les feuilles comme ça. Nous enlevons le trait, nous peignons le remplissage de cette couleur. Maintenant, nous ouvrons cette couche et nous l'abaissons vers le bas pour montrer les lignes et donner à l' arbre l'apparence suivante. On peut choisir une teinte plus foncée, c'est mieux. Nous pouvons ajuster l'arbre si nous le voulons. Nous zoomons. Nous sélectionnons l'outil de courbure. Nous utilisons ces points ici pour ajuster la forme. Vous pouvez les ajuster comme bon vous semble. Maintenant, nous faisons un zoom arrière. Nous sélectionnons l' arbre entier à partir d'ici, et nous le mettons ici. Ensuite, nous diminuons légèrement sa taille. Nous ouvrons la couche arborescente, nous sélectionnons toutes les couches qu'elle contient. Nous cliquons sur un homme plus une feuille pour les ajouter à un seul groupe. Ensuite, nous maintenons la touche Alt et nous faisons glisser l'arbre ici pour le dupliquer. Maintenant, chaque arbre est dans un groupe distinct afin que nous puissions les ajuster séparément ultérieurement. Si nous le voulons, nous dupliquons à nouveau l'arbre, et nous le mettons ici même. Nous maintenons le quart de travail et nous en augmentons la taille. Nous avons légèrement pivoté parce que les formes fermées paraissent toujours plus grandes Maintenant, nous dupliquons cet arbre. Nous l'avons mis ici. Nous ouvrons sa couche. Nous sélectionnons la couche foliaire et nous changeons sa couleur. Nous utilisons le compte-gouttes pour copier cette couleur. Nous zoomons sur cet arbre. Nous sélectionnons la couche foliaire. Nous utilisons l' outil de courbure pour ajuster la forme. Nous changeons cet arbre pour qu'il ait un aspect différent. Chaque arbre est différent. Bien entendu, nous ne pouvons pas créer tous les arbres. Cela demandera beaucoup de temps et d'efforts. Nous n'en créons qu'un et nous le dupliquons, mais nous apportons de petits ajustements à chaque arbre pour le séparer des autres. Si vous n'en voulez pas, il vous suffit de le sélectionner et de cliquer sur le fil pour le supprimer. Nous pouvons également ajuster les branches. Nous supprimons entièrement celui-ci. Nous plantons une feuille de plus. On peut le jeter où on veut. Nous le peignons de cette couleur. Nous ajoutons une ligne au milieu de la feuille. Nous le peignons en blanc. Nous zoomons sur la feuille. Nous sélectionnons la feuille et la couche linéaire. Ensuite, nous cliquons et plus pour les mettre dans un seul groupe, nous faisons un zoom arrière. Nous sélectionnons la feuille et nous la plaçons dans le coin inférieur gauche, ici même. Nous conservons l'ancien, et nous le faisons glisser ici pour le dupliquer. Nous faisons pivoter celui-ci, puis nous le mettons ici. Nous le dupliquons à nouveau. Nous faisons pivoter celui-ci et nous le mettons ici. Nous sélectionnons la couche foliaire centrale et nous changeons sa couleur. Nous le peignons de cette couleur. C'est la même couleur, juste une forme plus claire. Nous sélectionnons la bonne feuille, nous sélectionnons sa couche. Nous avons peint dans une teinte plus foncée pour séparer les feuilles de cette façon. C'est le look final de notre design. C'est ainsi que nous créons ce design. Sa création a peut-être pris beaucoup de temps , mais c' est ainsi que nous dessinons. Comme vous pouvez le constater, nous n'avons pas ajouté trop de détails au design. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter des informations supplémentaires. Par exemple, plus d'arbres ici ou tout ce que vous voulez. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 22. Design de burger: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Une fois que nous avons appris à utiliser les outils de dessin, tels que l'outil stylo, l'outil de courbure, etc. Il est temps de créer un design professionnel. Nous allons créer ce design ici à partir de zéro. le dossier des ressources, vous trouverez ce dessin d'un hamburger. Nous allons en faire ça. Nous commençons par créer une nouvelle page. J'ai choisi cette taille, 792 points de largeur et 612 points de hauteur avec une orientation paysage Vous pouvez utiliser cette taille ou n'importe quelle taille de votre choix lorsque vous créez un design pour votre entreprise ou pour des clients. Ensuite, vous devrez sélectionner la bonne taille. Maintenant on peut créer, on ajoute la photo du burger. Nous l'ajustons avec la page comme ceci. Nous nommons ce dessin de couche. Nous ajoutons maintenant une nouvelle couche. Si nous dessinons sur cette couche, le dessin du hamburger sera recouvert. Mais nous voulons qu'il reste visible, car nous voulons dessiner notre design à partir de cette image ici. Regardez, par exemple, nous dessinons un cercle ici. Nous le peignons de n'importe quelle couleur, en rouge par exemple. Et comme vous pouvez le constater, la forme recouvre le dessin. Pour résoudre ce problème, nous tirons la couche de dessin vers le haut. Mais maintenant, nous avons un autre problème. La forme que nous avions dessinée, le cercle, a maintenant disparu. Le dessin le recouvre maintenant. Pour résoudre ce problème, nous sélectionnons la couche d'aviron. Ensuite, nous allons dans Propriétés d'Opesity, sélectionnez Multiplier ici. Nous y voilà. Nous pouvons voir le dessin même s'il est sous la forme. Nous revenons maintenant au menu Couches, et nous verrouillons la couche de dessin. Nous avons retiré le cercle que nous avions dessiné, car c'était juste pour vous montrer ce que nous devions faire. Maintenant on commence, on zoome légèrement. Nous sélectionnons l'outil de courbure et nous dessinons la partie supérieure du hamburger. Nous utilisons l'outil Curtter car il s'agit d'une forme incurvée. Nous sommes juste une forme comme celle-ci, parfaite. Vous pouvez également utiliser l'outil stylo pour dessiner la forme si vous le souhaitez. Nous dessinons maintenant la partie suivante. Nous sélectionnons l'outil de sélection, nous collectons en dehors de la forme pour supprimer la sélection. Ensuite, nous sélectionnons l'outil stylo, nous l'utilisons pour dessiner cette partie du hamburger. Maintenant, la pièce s'arrête ici et nous devons fermer la forme. Devons-nous continuer à tracer cette ligne ici ? Non, pas nécessairement, car cette pièce sera cachée derrière la forme supérieure. Nous dessinons les lettres et elles seront placées sous le bandeau supérieur. Vous pouvez fermer la forme comme ceci. Nous avons peint en vert. Au fait, j'ai fait une erreur. Je devrais régler les couleurs sur RGB. Je passe en mode Fichier Document Color, et je sélectionne la couleur RGB Perfect. Nous changeons la couleur de l'onglet Bun. C'est la couleur naturelle du pain. Maintenant, nous abaissons simplement la couche de laitue sous la couche de pain. Nous y voilà. On ne voit que cette partie de la laitue. L'ordre des objets est également très important. Maintenant, nous allons faire pousser les tomates. Nous utiliserons l'outil Elapse. Nous ajoutons le cercle ici. Nous le peignons en rouge. Nous zoomons et nous le réglons comme suit. Maintenant, nous dessinons le cercle ici, nous cachons la couche de dessin que nous détenons déjà. Et on fait glisser le cercle ici pour le dupliquer. Nous plaçons la deuxième couche circulaire en dessous de la première et nous peignons le deuxième cercle dans une teinte plus foncée. Nous passons maintenant à la collecte sur l'outil stylo et sur l'outil point d'ancrage publicitaire. Nous ajoutons un point d'ancrage ici et un autre ici. On zoome, on ajuste ce point d'ancrage comme celui-ci, celui de droite. Maintenant, nous ajustons également celui de gauche. Maintenant, nous ajustons celui de gauche. Comme ça. Oui, nous avons une forme en trois D. Maintenant, nous sélectionnons la forme entière, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Grouper. Donc, au retour, nous avons mis la forme de la tomate ici. Nous dupliquons la tomate et nous la mettons ici. Maintenant, nous plaçons la couche de tomate droite en dessous de la couche de gauche. Ensuite, nous sélectionnons les deux couches de tomates et nous les avons abaissées pour les mettre sous la laitue. C'est notre design jusqu'à présent. Nous allons maintenant dessiner le fromage, bien sûr, en utilisant le pénule Même chose ici, on suit le dessin. Nous fermons simplement la forme car ces pièces ne seront pas affichées. Nous peignons la forme en jaune et nous mettons sa couche en bas. Nous y voilà. Nous allons maintenant cultiver les viandes. Nous utilisons l'outil LF pour dessiner un cercle comme celui-ci. Nous changeons la couleur des formes. Nous ferons la même chose avec les tomates. Nous cachons le dessin. Nous abaissons le cercle ici, nous le dupliquons. Nous l'avons mis ici. Nous peignons cette forme dans une teinte claire. Les formes sur le dessus sont toujours dans une teinte claire car la lumière les éclaire. Maintenant, nous zoomons et utilisons l'outil d'ajout de point pour ajouter deux points d'ancrage, un ici et un ici. Ensuite, nous utilisons l' outil de sélection directe pour les ajuster de cette façon. Nous faisons un zoom arrière, nous sélectionnons la forme entière, cliquons dessus avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Grouper pour déplacer la forme entière. Nous ramenons le dessin. Nous abaissons la couche de forme vers le bas et nous y mettons la forme de la viande. Nous allons maintenant dessiner un autre morceau de laitue. À l'aide du crayon, nous fermons la forme et pour masquer les parties, nous plaçons parfaitement la couche de forme en bas. Nous allons maintenant aligner les parties inférieures de l'aide du pensule Nous fermons la forme, nous changeons la couleur de la forme et nous abaissons parfaitement sa couche vers le bas. Nous y voilà. C'est notre conception jusqu'à présent, il nous reste encore beaucoup à faire. Voilà pour cette vidéo. Merci de votre attention, et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour poursuivre notre travail. 23. Ajouter des détails au design de Burger: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans la dernière vidéo, nous avons créé ce design de cambriolage. Nous allons maintenant y ajouter plus de détails pour le rendre plus beau et plus professionnel. Nous n'avons plus besoin du dessin, alors nous le cachons. La première chose que nous allons faire est d'ajouter des traits aux formes, à l'ensemble du design. Comme vous pouvez le constater, nous avons ce point d'interrogation ici, car chaque forme a une couleur différente. Maintenant, nous lissons le trait, nous cliquons sur la couleur, nous peignons le trait en noir et nous en augmentons la taille Nous ajoutons maintenant plus de détails. Nous zoomons, sélectionnons le ban supérieur. Il existe maintenant de nombreuses façons d' ajouter de la lumière et de l'ombre. La façon dont je suis n'est pas la seule. Tu peux me suivre et suivre ma voie ou utiliser la tienne. Nous sélectionnons l'interdiction, nous allons dans Modifier, Copier, puis modifier à nouveau. Et nous sélectionnons Coller devant, nous peignons celui-ci dans une teinte plus foncée. Ensuite, nous utilisons l'outil Crevetor pour ajuster la forme comme suit Parfait Nous retirons le trait de cette forme. Nous l'ajustons ainsi pour montrer le trait de la forme qui se trouve derrière. Nous zoomons ici, nous ne sommes qu'une forme comme celle-ci. Pour nous assurer que nous définissons parfaitement la forme, utilisez également la forme comme celle-ci ici. Nous dupliquons à nouveau cette forme. Nous le peignons dans une forme plus claire que celle-ci et plus foncée que la première. Et nous utilisons l'outil de courbure pour ajuster la forme de cette façon. Nous pouvons ajuster légèrement sa couleur. C'est mieux Nous allons supprimer son trait. Nous ajustons légèrement la forme à partir de là. Parfait Maintenant, nous ajoutons un effet de lumière ici à l'aide de l'outil stylo, nous alignons cette forme ici. Nous avons peint dans une teinte plus claire. Comme vous pouvez le constater, le burger est meilleur. Maintenant, nous allons ajouter les graines de sésame. Je le dessine dans cette taille que vous puissiez bien le voir. C'est ici. Maintenant, nous dupliquons. Nous l'avons mis ici. Nous utilisons le compte-gouttes pour peindre cette graine avec cette couleur Nous avons mis un siège au-dessus de l'autre. Comme ça. Nous semons les graines les plus faibles. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous sélectionnons celle du haut. Le clic nocturne, et nous sélectionnons le groupe. Maintenant, nous pouvons les déplacer tous les deux. Nous diminuons la taille de la graine. Nous le dupliquons plusieurs fois. Qui place chaque siège dans une position différente avec des tailles différentes ? Nous continuons comme ça, et nous y voilà. Le plateau supérieur est complété avec tous les détails dont nous avons besoin. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention, et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour continuer à travailler sur notre design. 24. Ajouter plus de détails au design de Burger: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous continuons à travailler sur notre design. Ensuite, nous ajouterons quelques détails au lettice. Nous utilisons l'outil de creveture pour ajuster légèrement la forme. Nous allons maintenant dessiner l' ombre ici en utilisant le stylo comme celui-ci. Encore une fois, nous fermons la forme normalement comme ceci, car ces parties seront masquées. Ensuite, nous peignons ces parties dans une teinte plus foncée, car les objets dans l'ombre sont généralement plus foncés que ceux dans la lumière. Nous retirons le trait de cette forme et nous abaissons sa couche ici, dessous du B et au-dessus des rebords Nous allons maintenant ajouter quelques détails légers ici. Vous zoomez et nous avons la forme ici. Nous le peignons dans une teinte plus claire pour ressembler à un reflet de lumière. Nous ajoutons la même forme ici et ici également. Nous en ajoutons un plus petit ici. Parfait. Comme vous pouvez le constater, cette partie du hamburger est plus belle. Nous avons une ombre ici et un reflet de lumière ici. Passons maintenant aux tomates. Nous ajouterons la partie intérieure de la tomate comme nous l'avons fait ici. Nous n'ajouterons pas tous ces détails, juste quelques détails mineurs, car la partie interne de la tomate ne sera pas totalement visible. Nous n'en avons besoin que d'une partie. Nous dessinons cette forme ici. Nous fermons la forme. Nous abaissons sa couche ici entre les couches de tranches de tomates. Nous avons peint en rouge à l'aide du compte-gouttes, mais nous diminuons légèrement sa teinte et nous en retirons le trait Voilà, ça a l'air mieux. Maintenant, j'ai ajouté cette forme ici parce que c'est la partie visible. Vous pouvez le mettre où vous souhaitez ou l'ajuster comme bon vous semble. Cette partie de la tomate n'est pas visible ici. Nous économisons du temps et des efforts en ajoutant détails uniquement dans les parties visibles. Nous ferons de même pour l'autre tranche de tomate. Nous avons utilisé cette forme ici. Nous fermons la forme, nous abaissons sa couche ici, et nous y voilà. Ensuite, nous ajoutons également un peu de lumière aux tomates. Nous zoomons ici, puis nous alignons cette forme ici. Nous ajoutons d'autres formes ici. Pas de zoom dessus et nous les ajustons. Nous nous assurons de les mettre parfaitement comme ça. Cette partie est sinueuse. Nous utilisons l'outil de courbure pour ajouter un Dt ici. Et nous ajustons la forme. Nous ajoutons un autre point ici et nous ajustons la forme. Maintenant, maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons les trois formes. Nous diminuons leur opacité à 55 %. Nous ajouterons le même reflet lumineux à l'autre tranche de tomate Nous zoomons et nous utilisons le stylo pour dessiner les formes. Nous zoomons un peu plus sur les formes et nous les ajustons pour que tout soit parfait. Parce qu'il crée un design professionnel, vous devez faire attention aux détails nous puissions voir et créer plus de détails. Lorsque vous ajoutez un point pour ajuster la forme, assurez-vous de le faire parfaitement sur le tracé de la forme. Maintenant, nous dessinons les trois formes et nous diminuons leur opacité. Nous pouvons sélectionner chaque forme et ajuster son opacité séparément, mais nous les sélectionnons toutes en même temps pour économiser du temps et des efforts Comme vous pouvez le constater, plus nous ajoutons de détails, meilleur est le design. Maintenant, nous ajoutons une ombre à la tranche de fromage, comme nous l'avons fait avec la laitue. Nous dessinons cette forme ici nous fermons la forme. Nous mettons sa couche au-dessus de la couche de fromage. On enlève son trait, on le peint dans une forme plus foncée, parfaite pour ajouter un effet d'ombre. Passons ensuite à la viande. Nous dessinons cette forme ici, nous plaçons la couche de forme au-dessus de la couche de viande. Nous enlevons son trait et nous le peignons de la même couleur que la viande, juste dans une teinte plus foncée. Ensuite, nous utilisons l'outil de courbure pour l'ajuster légèrement comme ceci. J'ai couvert le trait en forme de viande, donc j'ai juste besoin de cette forme pour montrer le trait en arrière. Nous ajoutons maintenant quelques détails à la deuxième pièce en treillis. Nous dessinons maintenant la forme de l'ombre sur le treillis. Nous fermons la forme, nous abaissons sa couche ici. Ensuite, nous utilisons le compte-gouttes pour peindre la forme avec la même couleur que celle que nous avons utilisée pour l'ombre sur le treillis supérieur Il ne reste que les parties inférieures du lien. Nous ferons de même pour la partie supérieure. Dupliquez-le. Nous peignons celui-ci avec cette couleur et nous l' ajustons ainsi à l'aide de l'outil Curvature. Nous supprimons ces points. Nous cliquons sur le point et nous cliquons sur Supprimer. On zoome et on ajuste la forme comme ça. Maintenant, nous dupliquons à nouveau les parties inférieures du chignon, nous le peignons de cette couleur Et nous utilisons l'outil de courbure pour ajuster la forme de cette façon. Nous tirons légèrement la forme vers le haut pour que le trait soit parfait. Comme vous pouvez le constater, le burger est désormais bien meilleur avec tous ces détails. Nous allons ajouter une ombre ici. Nous dessinons la forme que nous avons peinte en noir et nous mettons sa couche en bas. Nous mettons la forme ici et nous diminuons son opacité, comme je l'ai dit, nous dessinons d'abord le dessin, puis nous ajoutons les détails Et ce sont les détails qui donnent au design un aspect professionnel. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention, et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour ajouter le fond des dessins. 25. Créer un arrière-plan de Burger: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous avons terminé la conception du hamburger. Maintenant, dans cette vidéo, nous allons ajouter l'arrière-plan, fermer ce groupe et ajouter une nouvelle couche. Nous l'avons mis ci-dessous. Nous ajoutons un rectangle couvrant toute la page. Nous le peignons de cette couleur. Ensuite, nous fermons sa couche. Nous sélectionnons le design du hamburger. Cliquons dessus, et nous sélectionnons le groupe. Ensuite, nous le dupliquons. Nous cachons la couche d'origine. Nous sélectionnons la copie et nous peignons l'ensemble du dessin dans la couleur de fond. Nous peignons son trait en noir. Nous y voilà. Maintenant, nous diminuons la taille du hamburger. Nous le mettons ici, abaissons sa couche en dessous de la couche de hamburger d'origine. Et on montre le burger. Maintenant, nous dupliquons le petit hamburger plusieurs fois et nous le mettons en arrière-plan. Nous les faisons pivoter différemment. Parfait. Comme vous pouvez le constater, ces hamburgers ne figurent pas sur la page de conception. Nous avons maintenant deux façons de résoudre ce problème. Une solution temporaire et une solution définitive. Nous utilisons la solution finale lorsque nous voulons exporter le design. Nous allons maintenant utiliser la solution temporaire. Nous allons dans Afficher et nous sélectionnons Trim View. Nous sommes tout ou tout ce qui se trouve en dehors de la page sera supprimé. Mais lorsque nous exportons le design de cette manière, les parties extérieures apparaîtront. Nous supprimons la vue de découpe. Maintenant, nous exportons le design et nous voyons la solution finale. On déverrouille la couche d'arrière-plan, on supprime le fond et le trait. Ensuite, nous ajoutons ici un rectangle recouvrant toute la page sans fond ni trait. Ensuite, nous utilisons l'outil de sélection pour tout sélectionner , l'ensemble du design. Ensuite, cliquez avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Make Clipping mask. Nous y voilà. Tout est dans le rectangle que nous avons dessiné. Lorsque nous exportons le design, il ressemblera exactement à ceci. Nous pouvons sélectionner toutes ces formes de hamburgers, nous sélectionnons la première, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons la dernière pour toutes les sélectionner. Nous diminuons légèrement leur opacité comme ceci ici. Voici le look final de notre design de hamburger. C'est tout pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 26. deuxième semaine: Au cours de la deuxième semaine, vous apprendrez plusieurs trucs et astuces qui vous feront économiser beaucoup de temps et d'efforts. Des astuces telles que la duplication de formes à l'aide d'un seul bouton ou création de formes à l'aide de la technique de réflexion Vous apprendrez également à utiliser le menu Pathfinder pour fusionner plusieurs formes et créer des formes avancées Nous verrons également comment ajouter des images au logiciel et les transformer en formes, comment les modifier, et même comment les masquer dans n'importe quelle forme que nous créons. Nous examinerons plusieurs outils tels que l'outil Warp, l'outil Twirl et bien d'autres Vous apprendrez à utiliser les couleurs, à peindre des formes, ajouter et à écrire du texte, à le modifier et à y ajouter des effets, à utiliser des pinceaux. Et comment créer des effets tels que l'effet de transformation, l'effet de fusion, l' effet de verre et bien d'autres encore. Vous apprendrez également à créer des dessins TD dans le logiciel, à ajouter la texture à vos objets et à régler l'éclairage pour créer des designs professionnels. 27. Guides et règles intelligents: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner les fonctionnalités des guides intelligents et des règles. Nous commençons par dessiner une boîte ici. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous dessinons la boîte. Vous pouvez voir qu'il y a une ligne violette au milieu de la boîte. Il s'agit de l'un des guides intelligents du logiciel. Maintenant, nous peignons la boîte en vert, par exemple. Vous pouvez le peindre dans la couleur de votre choix. Nous sélectionnons l'outil de sélection. Supposons maintenant que nous voulions dupliquer cette case. Pour le dupliquer, maintenez la touche Alt enfoncée et faites glisser la forme ici. Vous pouvez voir que nous avons un guide intelligent qui nous indique que les centres des deux cases sont alignés verticalement. Cela nous montre la distance qui les sépare. Si nous déplaçons la forme ici, le guide intelligent disparaît. Nous l'avons remis ici. Le guide intelligent s'affiche à nouveau. Maintenant, nous dupliquons la forme Encore une fois, nous avons un guide intelligent nous indiquant que la distance entre chaque boîte est la même. C'est très important et cela nous aide à organiser notre design sans effort Voici quelques-uns des guides intelligents dont nous disposons. Maintenant que nous supprimons ces formes, nous examinons les règles. Les dirigeants se trouvent ici. Ici, nous avons les dirigeants ici même. Et nous vérifions les règles d'affichage Nous avons des règles horizontales sur le dessus. Ici, nous les cliquons et les faisons glisser. Pour ajouter une règle horizontale, nous pouvons ajouter autant de règles que nous le souhaitons sur la gauche. Nous avons ici des règles verticales. C'est la même chose. Nous cliquons et faisons glisser pour ajouter une règle verticale. Et comme je l'ai dit, nous pouvons ajouter autant de règles que nous le souhaitons. Comme vous pouvez le constater, la distance entre chaque règle est différente. Pour définir la même distance entre chaque règle, nous sélectionnons toutes les règles horizontales. Et nous les alignons en cliquant ici. Même chose pour les règles verticales. Nous les sélectionnons, et cette fois nous cliquons ici. Nous avons maintenant la même distance entre chaque règle. Et nous pouvons toujours ajouter d'autres règles. Et nous les alignons. Nous ajoutons également d'autres règles verticales. Nous les sélectionnons et nous les alignons. Maintenant, à quoi servent exactement les dirigeants ? Nous sélectionnons l'outil à épingle et nous dessinons cette forme ici. Comme vous pouvez le constater, les règles nous aident à déterminer la taille de la forme que nous voulons dessiner. Nous activons le trait pour la forme, nous la peignons en noir. Nous augmentons la taille du trait pour mieux le voir. C'est ici. Nous pouvons utiliser les règles pour dessiner des formes uniformes. Pour supprimer cette forme, nous la sélectionnons et nous cliquons sur Supprimer sur le clavier. Dessinons une autre forme comme celle-ci. Nous ajoutons à la forme comme ceci. Bien entendu, ce n'est qu'un exemple de ce que nous pouvons faire. Nous utilisons les règles et l'outil à épingles pour dessiner la forme que nous voulons ici. Comme je l'ai dit, les règles nous aident à dessiner des formes uniformes pour éliminer les règles. Nous les sélectionnons et nous cliquons sur les pistes pour masquer les règles. Nous passons aux règles de fenêtre et nous vérifions les règles de masquage. Voici l'Argon, etc. Cette vidéo, merci de l'avoir regardée, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 28. Comment dupliquer des objets: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment dupliquer des formes. Nous sélectionnons l'outil Ellas, maintenons la touche Maj enfoncée et dessinons un petit cercle ici Nous peignons le cercle dans la couleur de notre choix, par exemple le vert. Maintenant, nous avons déjà vu comment dupliquer des objets de cette façon. Nous maintenons la touche Alt et nous faisons glisser la forme pour la dupliquer. Vous pouvez voir que nous obtenons un guide intelligent nous indiquant que les centres des deux formes sont alignés, et il nous indique la distance qui les sépare. Nous dupliquons à nouveau ce cercle, et cette fois nous obtenons un guide différent. Il nous indique la distance entre chaque forme. Mais que se passe-t-il si nous voulons dupliquer plusieurs formes ? Dupliquer chacun séparément demandera beaucoup de temps et d'efforts C'est très simple. Nous dupliquons ce cercle, nous mettons le second ici. Maintenant, il suffit de cliquer sur Command plus D pour Mac ou Control plus D pour Windows. Nous y voilà. La forme est automatiquement dupliquée Nous supprimons maintenant ces formes. Nous avons placé le cercle ici. Nous faisons un léger zoom arrière pour que nous puissions voir la page entière parfaitement. Maintenant, maintenons la touche Alt enfoncée et nous faisons glisser la forme vers le bas pour la dupliquer. Puis commande plus D, ou Contrôle plus D, et voilà, la forme est dupliquée. Désormais, la commande plus D ou le contrôle plus D ne dupliquent pas les formes. Il suffit de répéter le dernier mouvement avec lui. Par exemple, nous supprimons ces formes. Nous avons placé le cercle au milieu. Nous maintenons Shift plus Alt, et nous augmentons la taille du cercle comme ceci. Maintenant, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous diminuons légèrement la taille du cercle de cette façon. Maintenant, lorsque nous commandons plus D, ou contrôlons plus D, le cercle ne cesse de se réduire. Parce que, comme je l'ai dit, le logiciel répète le dernier mouvement que nous avons fait Dessinons un polygone ici. Nous activons son trait. Nous le peignons en noir. Nous augmentons la taille du trait. Nous le faisons légèrement pivoter comme ça. Maintenant, nous maintenons et faisons glisser la forme en diagonale comme ceci. Lorsque nous cliquons sur Command plus D, ou Control plus D, le logiciel répète le dernier mouvement que nous avons fait C'est juste pour vous montrer que nous pouvons également dupliquer des formes verticalement, horizontalement et en diagonale C'est ainsi que nous pouvons dupliquer des objets plusieurs fois très facilement. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 29. Comment aligner des formes: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment aligner des formes. Nous commençons par ajouter plusieurs formes ici. Par exemple, ces trois rectangles. Supposons maintenant que nous voulions aligner ces formes. Il y a deux manières de procéder. La première méthode consiste à utiliser les boutons d'alignement ici. La deuxième façon, nous allons dans la fenêtre et nous activons la fenêtre d'alignement, c'est ici. Nous pouvons ajouter la fenêtre d'alignement ici pour l'utiliser quand nous le voulons. Maintenant, pour aligner ces formes, nous utilisons l' outil de sélection pour les sélectionner. Pour aligner les formes, nous cliquons sur n'importe quel bouton d'alignement. Par exemple, permettez-moi d'ajuster la taille de ce rectangle pour mieux comprendre le processus d'alignement. C'est mieux Nous sélectionnons les trois formes. On clique sur la ligne horizontale à gauche pour aligner les formes vers la gauche, on clique sur la ligne horizontale à droite pour aligner les formes vers la droite. Bien entendu, nous cliquons sur le centre de la ligne horizontale pour les aligner au centre. Maintenant, nous mettons les formes ici. Nous cliquons sur le centre de la ligne verticale. Pour aligner les formes de cette façon. Nous pouvons utiliser la ligne verticale en bas pour les aligner à partir du bas comme ceci. Et bien sûr, nous cliquons sur Aligner verticalement en haut pour les aligner depuis le haut. Examinons maintenant l'espace entre les formes alignées. Par exemple, nous plaçons l' espace entre les formes comme ceci, nous les sélectionnons et nous cliquons sur Centre de distribution horizontal. De cette façon, nous ajustons l'espace entre les formes de cette façon. Nous pouvons ajuster l'espace vers la droite et vers la gauche. Nous mettons les formes verticalement. Nous les sélectionnons de la même manière ici. Nous ajustons l'espace entre les formes. Nous pouvons aligner la forme au centre, en haut et en bas. Bien sûr, vous vous êtes demandé si nous alignons la forme au centre, mais elle n'est toujours pas au centre Il existe un espace différent entre les formes, car les formes ne sont pas de la même taille. Encore une fois, vous vous demandez si les formes doivent être de la même taille pour définir parfaitement l'espace entre elles. Bien sûr que non. Nous sélectionnons les formes et nous passons à Répartir l'espacement. Nous cliquons sur Vertical Distribute Space, et nous y voilà. Nous avons le même espace entre les formes, même si les formes sont tailles différentes, la même chose horizontalement. Nous sélectionnons les formes. Si on clique ici, on n'obtient pas le même espace. Nous cliquons sur Horizontal Distribute Space. Nous y voilà. Nous avons le même espace entre chaque forme. Maintenant, nous supprimons ces deux formes. Nous dupliquons deux fois celle du milieu pour obtenir trois formes de même taille. Nous les avons mis ici. Nous les réorganisons comme ça Nous les sélectionnons maintenant lorsque nous cliquons sur Centre de distribution horizontal, nous avons le même espace entre les formes car les formes sont de la même taille. Maintenant, même chose verticalement. Nous avons mis les formes ici comme ceci. Nous les sélectionnons, puis nous cliquons sur Centre de distribution vertical. Comme je l'ai dit, si nous avons des formes de tailles différentes, nous utilisons les outils d'espacement de distribution pour définir l'espace entre les formes Supprimons ces formes. Nous ne laissons que celui-ci. Nous avons deux outils, l'alignement sur la sélection et l'alignement sur le tableau d'art. Nous sélectionnons une ligne à dessiner , nous sélectionnons la forme. Les formes seront maintenant alignées sur le tableau d'art. Nous dupliquons la forme. Nous centrons la forme. Comme vous pouvez le constater, la forme était alignée au centre de la page. Nous le centrons à la fois horizontalement et verticalement. Pour le placer au centre de la page, nous l'alignons à droite et à gauche, en haut et en bas. Lorsque nous sélectionnons l'outil d' alignement sur le plan de travail, les formes sont alignées en fonction du plan de travail. Mais si nous sélectionnons une ligne à sélectionner, les formes sont alignées en fonction de la sélection ou de la sélection. Nous supprimons ces formes. Nous ajoutons un cercle ici. Nous ajoutons un petit cercle à côté. Nous changeons la couleur du cercle. Nous allons maintenant voir comment aligner le petit cercle au milieu du plus grand. Nous sélectionnons les deux formes, nous cliquons sur le centre de la ligne horizontale. Mais comme vous pouvez le constater, le cercle n' est pas parfaitement au milieu. Nous devons également cliquer sur le centre d'une ligne verticale. Le cercle est maintenant centré. Comme vous l'avez vu, le grand cercle a été ramené au petit cercle. Maintenant, pour une raison ou une autre, je veux que le grand cercle reste en place et que le petit y soit amené et placé en son centre. Pour cela, nous sélectionnons les formes et nous cliquons sur la forme qui restera en place, en l'occurrence le grand cercle. Lorsque nous sélectionnons la forme, vous pouvez voir cette ligne bleue autour de celle-ci. Maintenant, lorsque nous cliquons sur le centre aligné horizontalement, le petit cercle est amené au grand. Nous cliquons sur le centre aligné verticalement pour placer le cercle parfaitement au milieu. Nous dupliquons les cercles. Par exemple, nous avons placé ces deux cercles ici. Nous sélectionnons toutes les formes, nous les alignons vers le haut. C'est ce qui se passe. Les cercles du milieu sont alignés vers le haut. Bien sûr, ce n'est pas ce que nous voulons, nous y retournons. Nous devons définir ces formes en tant que groupe unique. Que les cercles bougent ensemble et non pas séparément. Nous sélectionnons ces deux cercles et nous cliquons sur commande plus G. Maintenant les deux cercles forment un seul groupe, comme vous pouvez le voir ici. C'est la même chose. Nous sélectionnons les deux autres cercles et nous cliquons sur Commande plus G. Nous y voilà. Nous avons deux groupes ici. Maintenant, lorsque nous les sélectionnons et que nous cliquons sur un sommet d'alignement vertical, les cercles sont alignés comme ceci. Où que nous les placions, les petits cercles restent au milieu. Voici comment nous pouvons aligner les formes de différentes manières dans le logiciel Illustrator configuré pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 30. L'outil de réflexion: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment faire pivoter des formes et des objets. Nous commençons par sélectionner l'outil polygone. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous dessinons le polygone ici. Bien entendu, vous pouvez dessiner n'importe quelle forme. Maintenant, nous mettons la forme au centre. Nous sélectionnons l'outil de rotation, nous cliquons sur la forme et nous la faisons glisser vers le bas pour la faire pivoter comme ceci, ou nous pouvons cliquer sur l'outil de sélection. Nous pouvons voir l' outil de rotation autour de la forme. Et nous l'utilisons pour faire pivoter la forme de cette façon. Comme je l'ai dit, nous pouvons cliquer sur la forme et la faire pivoter comme ça si nous le voulons. Maintenant, pour faire pivoter la forme de manière précise, nous double-cliquons sur l'outil de rotation. Nous obtenons cette fenêtre et nous définissons l'angle. Par exemple, nous tapons 90. Vous pouvez cocher l'option d'aperçu pour avoir un aperçu du résultat. Maintenant, nous cliquons sur OK pour appliquer la modification. Nous y voilà. La forme a été pivotée. Maintenant, nous cachons le remplissage en ne laissant que le trait. Nous augmentons la taille du trait. Nous double-cliquons sur l'outil de rotation. Nous avons réglé l'angle à 45 degrés. Maintenant, au lieu de cliquer sur OK, nous cliquons sur Copier pour obtenir une copie de la forme. Nous supprimons la deuxième forme. Maintenant, nous dessinons la forme, nous activons le remplissage, nous sélectionnons l'outil de rotation Lorsque nous faisons pivoter la forme, elle pivote comme suit. Parce que le point d'ancrage est défini au centre de la forme. Si nous le mettons ici, par exemple, lorsque nous faisons pivoter la forme, elle pivote comme suit Désormais, la forme pivote toujours autour du point d'ancrage. Où qu'il soit, nous le mettons ici. Il tourne comme ça Lorsque vous sélectionnez l'outil de rotation, quel que soit l'endroit où vous cliquez, le point d'ancrage est défini à cet endroit, nous pouvons placer le point d'ancrage en dehors de la forme. Et lorsque nous faisons pivoter la forme, elle pivote autour du point d'ancrage comme ceci. C'est ainsi que nous pouvons faire pivoter des formes. Nous supprimons maintenant cette forme. Nous sélectionnons l'outil Ellas. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous dessinons un cercle. Ici, on en dessine une autre. Ici, nous parcourons le cercle supérieur. Nous utilisons l'outil Rotation. Nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous cliquons sur le centre du cercle inférieur. Nous obtenons la fenêtre qui fait pivoter. Nous réglons maintenant l'angle à 30 degrés. Nous cliquons sur Copier. Nous y voilà. Nous avons obtenu une copie de la forme à 30 degrés de l'original. Maintenant, nous cliquons sur Control plus D, ou Command plus D pour Mac pour répéter le dernier mouvement. Nous continuons. Ici, nous obtenons cette forme ici. Nous supprimons maintenant ces formes. Nous utilisons le crayon pour dessiner cette forme. Nous y voilà. Nous sélectionnons l'outil Rotation, maintenons la touche Alt enfoncée et cliquons ici. Nous réglons l'angle à 30 degrés, puis nous cliquons sur Copier. Voilà, maintenant nous cliquons sur Command plus D, ou Control plus D pour Windows. Nous continuons comme ça, et nous y voilà. Nous avons obtenu cette forme de fleur. Nous pouvons créer de telles formes l'aide de l' outil Rotation au fur et à mesure que vous vendez. Nous allons maintenant examiner l'outil de réflexion. Nous dessinons un cercle ici, nous sélectionnons l'ancien outil de réflexion et nous plaçons le point d'ancrage ici pour obtenir la fenêtre de réflexion. À partir de là, nous sélectionnons si nous voulons ajouter une réflexion horizontale ou verticale, nous sélectionnons l'horizontale. C'est ici. Nous ne cliquons pas sur OK. Nous cliquons sur Copier pour définir le reflet. Nous y voilà. Comme je l'ai dit, nous pouvons définir une réflexion horizontale et verticale. Vous pouvez définir l'angle souhaité, puis nous cliquons sur Copier ou sur OK, selon ce que nous voulons. Je vais maintenant vous montrer une astuce intéressante qui peut vous aider à économiser du temps et des efforts. Nous avons mis une règle ici. Assurez-vous d'activer les règles depuis le menu de la fenêtre. Nous utilisons le pentool pour dessiner cette forme. Ici nous activons le remplissage et nous peignons la forme dans la couleur de notre choix. Maintenant, nous sélectionnons l'outil de réflexion, maintenons la touche Alt enfoncée et nous plaçons le point d'ancrage ici sur la règle. Nous obtenons la fenêtre réfléchissante. Nous sommes assis, nous copions rapidement, nous y voilà. Nous avons obtenu le reste de la forme facilement comme ça. De cette façon, nous ne pouvons développer que la moitié de la forme souhaitée. Et nous utilisons l'outil Reflect pour obtenir l'autre moitié. Cela nous permet d'économiser beaucoup de temps et d'efforts. Comme je l'ai dit, c'est tout pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 31. Pathfinder: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons regarder la fenêtre Path Finder. Nous montrons d'abord la fenêtre. Nous allons dans le menu de la fenêtre. Nous vérifions Path Finder, le voici, juste ici. Maintenant, nous dessinons une boîte ici et un cercle ici. Nous peignons le cercle dans une couleur jaune différente. Par exemple, nous plaçons le cercle au-dessus de la boîte ici. Nous les sélectionnons tous les deux. Nous maintenons la touche Alt et nous les faisons glisser pour les dupliquer. Nous les dupliquons trois fois. Nous sélectionnons maintenant les deux premières formes. Comme vous pouvez le constater, nous avons ici les modes façonnés et les pathfinders Dans les modes façonnés, nous avons le mode unifié. C'est le mode le plus important. Nous l'utilisons pour unir ou fusionner des formes. Les deux formes sont sélectionnées. Nous cliquons sur le mode unifié, et nous y voilà. Les deux formes sont unies. Maintenant, nous revenons en utilisant la commande plus, ou le contrôle plus z. Nous dupliquons le cercle, nous le mettons ici. Nous avons maintenant deux cercles et une boîte ici. Nous les sélectionnons tous. Nous cliquons sur Unite, et nous y voilà. Nous utilisons le mode unifié pour fusionner plusieurs formes. Nous examinons maintenant le deuxième mode. Nous sélectionnons les deux formes, nous cliquons sur le mode front négatif. Nous y voilà. La forme de devant a disparu, et la partie de la forme arrière que recouvrait la forme de devant a également disparu. Ensuite, nous avons le mode Intersect. Nous sélectionnons les deux formes, nous cliquons sur Intersect, et nous y voilà Ce mode ne conserve que les parties où les deux formes se croisent et supprime le Nous examinons un autre exemple. Nous ajoutons un nouveau cercle. Nous en ajoutons un autre. Nous changeons la couleur du cercle. Nous plaçons le cercle au-dessus de l'autre. Ici, nous les sélectionnons tous les deux. Nous cliquons sur Intersect Nous y voilà. Nous ne conservons que les parties où les deux cercles se croisent Le quatrième mode que nous avons ici est le mode d'exclusion. Le mode d'exclusion est l' opposé du mode d'intersection. Il supprime les parties où les deux formes croisent et conserve le reste Cette partie est ici, on clique ici. Ce sont les modes façonnés. Jetons maintenant un coup d' œil aux Pathfinders. Nous supprimons ces formes, nous dessinons un cercle ici. Nous dessinons également une étoile. Nous peignons l'étoile d' une couleur différente. Nous l'avons placé au-dessus du cercle ici. Nous avons d'abord ici l'outil de division. Permettez-moi d'abord de reproduire cette forme, parfait. Nous sélectionnons maintenant les deux formes. Nous cliquons sur Diviser. La forme est maintenant divisée en plusieurs parties. Mais nous ne pouvons pas le voir, car la forme est groupée. Pour le dissocier, nous cliquons sur Shift plus Command plus pour Mac, et Shift plus Control plus pour Windows Nous y voilà. Chaque pièce est en une seule couche et nous pouvons placer chaque pièce où nous voulons. Cet outil nous aide à diviser les formes. Maintenant que nous supprimons ces formes, nous passons à l'outil suivant. Nous zoomons sur la forme. Comme vous pouvez le constater, ces formes, traits, se croisent en un certain point Nous utilisons cet outil pour les masquer. On y retourne, tu peux voir le trait. Nous cliquons sur cet outil, et nous y voilà. C'est parti. Nous supprimons maintenant ces formes. Nous utilisons l'outil du rectangle rond pour dessiner ces deux rectangles arrondis Ici, nous changeons la couleur de ce rectangle. Nous lisons les deux formes. Nous cliquons sur l'outil fusionné pour les fusionner. Commande plus Z pour revenir en arrière ou contrôle plus Z pour Windows. Nous changeons la couleur de ce rectangle. Nous les sélectionnons tous les deux et nous cliquons sur Fusionner. Nous y voilà. Les deux formes sont fusionnées. Examinons maintenant l'outil pour crabes. L'outil en forme de crabe retire les parties extérieures des formes et ne conserve que les parties où les deux formes se croisent C'est exactement comme le mode d'intersection que nous avons ici. Nous sélectionnons les deux formes, nous cliquons sur Recadrer. Nous y voilà. Nous examinons maintenant l'outil de plan. Cet outil supprime le remplissage des formes et ne conserve que le contour que nous avons ici. L'outil arrière négatif, c'est le contraire de l'outil avant négatif. L'outil frontal négatif permet de retirer la partie de la forme avant qui se trouve sur la forme arrière. L'outil « Minus Back » permet de retirer la partie de la forme du dos de la partie avant. Nous dupliquons ces formes, nous les lisons, nous cliquons sur Minus front Nous y voilà. La partie de la forme arrière recouverte par la forme avant est supprimée. Maintenant, sur ces deux formes, nous cliquons sur le signe moins retour, et nous y voilà. Les parties de la forme avant qui recouvrent la forme arrière sont supprimées. Ces deux outils sont opposés l'un à l'autre. Il s'agit de la fenêtre de recherche de trajectoire et de tous ses outils. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 32. L'outil de création de formes: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'outil Shape Builder. Nous utilisons cet outil pour dessiner des formes et c'est un outil très important que nous pouvons utiliser pour dessiner des logos et bien plus encore. Nous commençons par activer le trait et retirer le remplissage. C'est juste pour que nous puissions bien voir les formes. Maintenant, nous dessinons un cercle ici. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous dessinons le cercle pour dessiner un cercle pair. Maintenant, maintenons le cercle et le faisons glisser vers le bas pour le dupliquer. Nous le dupliquons à nouveau. Nous avons mis le second ici. Maintenant, nous sélectionnons tous les cercles. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder. Comme je l'ai dit, nous utilisons l' outil pour créer des formes. Lorsque nous survolons cette partie, vous pouvez voir que nous obtenons l'icône plus Si nous cliquons et glissons sur ces parties ici, toutes les pièces sont combinées pour créer cette forme. Maintenant, nous cliquons sur un homme plus pour revenir en arrière. Même chose, on clique sur cette partie et on la combine avec celle-ci. Maintenant, si nous maintenons le vieux, vous pouvez voir que nous obtenons l'icône « moins ». Nous cliquons sur cette partie et c'est parti. Même chose ici, on garde le vieux, on clique sur cette partie, on fait glisser le pointeur vers celle-ci également. Nous y voilà. Les pièces sélectionnées sont supprimées, nous revenons en arrière. Nous allons maintenant créer une forme à l'aide de ces trois cercles. Par exemple, nous conservons des pièces anciennes et nous retirons ces pièces. Maintenant, nous combinons ces pièces. Nous avons ici une nouvelle forme. Nous le peignons en bleu par exemple. Ou violet parfait. Regardons maintenant un autre exemple. Nous supprimons cette forme. Nous dessinons un cercle ici. Comme je l'ai dit, maintenons la touche Maj enfoncée pour tracer un cercle pair. Nous retirons son remplissage. Nous dessinons un autre cercle au-dessus de celui-ci ici même. Nous sélectionnons les deux formes. Nous avons utilisé une fenêtre linéaire pour centrer le cercle de cette façon. Nous avons mis les répliques ici. Maintenant, nous dupliquons les deux cercles. Maintenant, nous sélectionnons toutes les formes. Nous sélectionnons l'outil de création de formes, maintenons la touche Alt enfoncée et nous supprimons ces parties. Nous y voilà. Nous obtenons cette forme ici. Comme je l'ai dit, nous pouvons utiliser l'outil Shape Builder pour créer des logos et bien plus encore. Par exemple, nous utilisons l' outil Shape Builder pour fusionner ces pièces. Ici, nous peignons cette partie en bleu et celle-ci en jaune. Voilà, nous avons un logo simple. C'est ainsi que nous utilisons l'outil Shape Builder pour créer des formes et des logos. Comme vous pouvez le constater, il s'agit d'un outil très simple et facile. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 33. Troisième à la maison: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. C'est l'heure des devoirs. Après tout ce que nous avons appris dans les vidéos précédentes, vous avez tout ce qu'il faut pour créer un design comme celui que nous avons ici. J'aimerais que vous essayiez et que vous essayiez de créer ce design ici. Bien entendu, je vous verrai dans la prochaine vidéo pour créer ensemble ce design. C'est ça. Et à bientôt dans la prochaine vidéo. 34. Créer des troisièmes devoirs: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons créer ensemble le design des devoirs. Maintenant, il existe de nombreuses façons de créer ce design, mais pour nous, nous allons suivre cette voie. Nous utilisons l'outil rectangle, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous dessinons une boîte ici On enlève son trait, on fait glisser le coin pour arrondir les bords de la boîte comme ça. Maintenant, nous dupliquons la boîte. Nous y allons, nous sélectionnons copier, nous revenons à Modifier, et cette fois nous sélectionnons Coller. En face, on change la couleur de cette case pour la séparer de l'autre. Maintenant, nous maintenons Shift plus old, et nous diminuons sa taille comme ceci pour diminuer sa taille au même endroit dans l'autre boîte, comme ceci. Nous sélectionnons maintenant les deux formes. Nous montrons la fenêtre de recherche de chemin. Nous avons déjà parlé de la fenêtre de recherche de trajectoire. Maintenant, nous cliquons sur moins Front pour supprimer la forme avant de la forme arrière. Nous avons cette forme ici. Maintenant, nous le faisons pivoter. Double-cliquez sur l'outil de rotation. Nous avons réglé l'angle à 45 degrés. Nous cliquons sur OK, nous y voilà. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous diminuons légèrement la taille de la forme. Maintenant, maintenons la touche Ak vers la gauche pour dupliquer la forme. Nous l'avons mis ici. Nous dupliquons à nouveau la forme, et cette fois nous avons mis la troisième forme ici, parfaite. Nous peignons chaque forme différemment. Nous devons maintenant faire en sorte que les formes se croisent. Nous sélectionnons toutes les formes. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder, et nous sélectionnons ces pièces ici. Maintenant, les formes se croisent. Nous changeons la couleur de la première forme. Vous pouvez le peindre dans la couleur de votre choix. Je vais choisir celui-ci. Nous changeons la couleur de la forme suivante. Cette forme comporte deux parties, nous maintenons donc la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons les deux parties. Ensuite, nous changeons de couleur. Maintenant, nous changeons la couleur de la dernière forme ici. C'est notre design. Comme vous pouvez le constater, les formes semblent être insérées les unes dans les autres. C'est ainsi que nous créons ce design, et nous utilisons ces outils et techniques pour concevoir un logo ou ce que nous voulons. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 35. Le coup: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler du trait et de la manière de le modifier en détail. Nous commençons par ajouter une forme ici. Nous ajoutons un cercle. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous dessinons pour dessiner un cercle pair. Cette forme comporte maintenant deux parties, le fond et le trait. Pour activer le trait, nous le sélectionnons ici. Pour le masquer, nous cliquons sur Aucun. Et pour le ramener, on clique sur Couleur. Et double-cliquez dessus. Pour changer de couleur, nous le peignons dans cette couleur. Par exemple, bien sûr, vous pouvez sélectionner la couleur de votre choix. On ne voit pas l'accident vasculaire cérébral. Nous montons ici et nous en augmentons la taille. Nous pouvons augmenter ou diminuer sa taille. Nous pouvons également sélectionner la taille à partir d'ici. Nous pouvons même sélectionner le numéro ici. Et nous utilisons la molette de la souris pour augmenter ou diminuer sa taille. Voici comment nous montrons le trait et comment ajuster sa taille. Nous pouvons cliquer sur les dégradés ici pour définir une couleur de dégradé pour le trait Nous obtenons cette fenêtre et nous définissons les couleurs. Par exemple, nous utilisons cette couleur, et celle-ci a également trois options ici Nous n'avons appliqué que des dégradés. Tracez un trait, appliquez des dégradés sur le trait. Et appliquez des dégradés d' un trait à l'autre. Nous revenons maintenant à la couleur unie. Pour ajuster le trait Plus loin, nous cliquons sur Contour ici pour afficher le panneau des traits. Ou nous allons dans Propriétés. Nous cliquons sur Stroke pour afficher le panneau des traits ici. La première corde que nous avons ici est le capuchon. Nous l'utilisons sur les bords du trait, nous avons un cercle, donc nous pouvons voir les bords. Nous ajoutons une ligne ici. Nous revenons au réglage du plafond. Nous avons une casquette ronde, nous y voilà. Les bords du trait sont désormais arrondis. Nous zoomons sur le trait. Nous y voilà. Maintenant, nous sélectionnons le capuchon de projection, nous y voilà Les arêtes sont désormais nettes et la ligne se trouve à l'intérieur du trait. Si nous sélectionnons le bonnet, la ligne s'étendra vers l'extérieur. Nous avons fait la queue ici. Nous ajoutons un rectangle ici. Nous passons au panneau des traits. Pour le réglage des coins, nous cliquons sur arrondir le trait et les coins du trait sont maintenant arrondis. Si nous cliquons ici, le coin du trait ressemble à ceci. Ensuite, nous avons le réglage du trait aligné. Nous l'utilisons pour aligner le trait sur cette ligne. Le trait est maintenant aligné au centre de la ligne. Si nous cliquons sur Aligner le trait vers l'intérieur, le trait sera aligné à l'intérieur de la ligne. Nous cliquons ici pour aligner le trait en dehors de la ligne. Bien sûr, nous cliquons sur Aligner au centre. Pour aligner le trait sur le centre de la ligne. Ensuite, nous avons le réglage de la ligne de tiret. Nous le vérifions pour l'activer. Ici, nous avons la taille. Ici, nous avons la taille de l'écart. C'est la taille de l' écart entre chaque sh. Nous l'avons fixé à 30, par exemple, nous y voilà. Nous avons un écart entre chaque sh. Nous avons défini la taille Sh 240, par exemple. Nous y voilà. Nous pouvons ajouter un autre sh. Nous l'avons fixé à 25. Par exemple, nous y voilà. Nous avons reçu un deuxième set de vaisselle de cette taille. Nous avons fixé l'écart à 15. C'est ici. Nous ajoutons un autre ensemble de plats. Nous l'avons fixé à 50. Ajoutez l' écart à 20. Nous y voilà. Nous pouvons définir la taille du tiret et la taille de l'écart entre chaque tiret. Maintenant, nous supprimons tous ceux-ci. Nous ne gardons que le premier tiret et le premier écart. Nous avons maintenant deux réglages. Ici, nous avons aligné les tirets sur les coins et les extrémités du tracé, et nous avons conservé les longueurs exactes et les écarts Cette option a aligné les tirets les coins et les extrémités du tracé, les faisant apparaître organisés Avec ce réglage, alignez les tirets en fonction de la longueur de l'espace entre eux et les plats apparaissent différemment dans chaque coin Parce que la priorité est de conserver la même longueur entre chacun, nous sélectionnons l'un de ces paramètres en fonction des résultats souhaités. Nous sélectionnons maintenant cette ligne. Nous revenons au panneau des traits. Ensuite, nous avons ici le réglage de la pointe de flèche. Nous l'utilisons pour transformer les têtes de ligne en flèches. Nous avons ici tellement de types de flèches parmi lesquels choisir. Par exemple, cette flèche, nous y voilà. La tête de ligne est désormais une pointe de flèche. Nous pouvons le régler des deux côtés. Un côté sera la pointe de flèche et l'autre l'extrémité de la flèche Laissez-moi déposer cette boîte ici. Nous revenons en arrière et nous pouvons régler le côté de la flèche à partir d'ici, le diminuer ou l'augmenter Même chose. Nous pouvons utiliser les flèches pour ajuster la taille ou sélectionner la taille et utiliser la molette de montage pour l'ajuster Même chose pour l'autre côté, et on peut cliquer ici pour inverser la flèche. Ici, nous avons le réglage du profil. Nous l'utilisons pour modifier la forme de la ligne. Nous retirons les pointes de flèche pour bien voir la ligne. Comme vous pouvez le constater, nous avons ici différentes formes parmi lesquelles choisir. Nous retirons cette forme, nous tirons la ligne vers le haut et nous dessinons une nouvelle boîte ici. Nous augmentons la taille de son trait. Nous revenons en arrière et nous changeons le profil du trait. La boîte ressemble maintenant à ceci. Nous avons le choix entre plusieurs profils. Nous pouvons également modifier le profil à partir d'ici. Ici, nous avons la définition du pinceau. Nous avons rétabli l'uniformité du profil . Nous transformons le trait en pinceau. Nous avons ici plusieurs types de pinceaux parmi lesquels choisir . Nous pouvons cliquer ici. Nous sélectionnons une bibliothèque de pinceaux ouverte. Nous avons ici d'autres ensembles de pinceaux parmi lesquels choisir. Par exemple, nous sélectionnons le scatter décoratif. Nous y voilà. Nous obtenons un ensemble de pinceaux et nous pouvons sélectionner le type de pinceau que nous voulons. Comme je l'ai dit, nous pouvons sélectionner n'importe quel jeu de pinceaux à partir d'ici, nous pouvons définir l'opacité du trait À partir de là, nous augmentons légèrement la taille du trait pour bien le voir. Nous diminuons ainsi son opacité. Nous pouvons le régler comme bon nous semble. Tout tourne autour de l'accident vasculaire cérébral. C'est tout pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 36. L'outil de largeur: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'outil wit. Maintenant, nous dessinons une ligne droite ici. Nous le dupliquons deux fois. Nous utilisons l'outil de largeur pour ajuster le trait. Par exemple, nous voulons modifier la largeur du trait d' un côté afin qu'un côté soit plus grand que l'autre. Nous utilisons l'outil de largeur pour augmenter la largeur du trait. On clique sur ce point et on le fait glisser en dehors du trait. Pour diminuer la largeur des traits, on fait glisser le pointeur vers l'intérieur comme suit. Nous y voilà. Un côté est petit et l'autre est grand. Maintenant, nous zoomons sur ce côté. Même chose ici. Nous sélectionnons l'outil de largeur. Nous cliquons sur ce point et nous pouvons augmenter ou diminuer la largeur du trait. C'est ainsi que nous pouvons ajuster la largeur du trait de n'importe quel côté. Nous sélectionnons maintenant la deuxième ligne. Nous allons maintenant voir comment ajuster la ligne d'un côté, du haut ou du bas. Nous sélectionnons l'outil de largeur, nous maintenons l'ancien outil et nous relâchons le point Maintenant, nous ne pouvons ajuster qu'un côté pour ajuster le côté inférieur, nous maintenons l'ancien et nous sélectionnons le point inférieur. Et nous pouvons l' ajuster comme bon nous semble. Nous sélectionnons maintenant la dernière ligne. Nous ajustons la ligne comme ceci. Nous mettons la souris en haut de la ligne, nous obtenons une icône plus. Nous cliquons pour ajouter un Dt. Nous utilisons le Dt pour ajuster le trait. À partir de là, nous pouvons augmenter ou diminuer sa largeur. Même chose ici, si on veut supprimer un Dt, on écrit, on clique dessus et on sélectionne Annuler la largeur. Changement de point. Maintenant que nous supprimons ces lignes, nous ajoutons un cercle ici. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous la dessinons. Nous diminuons légèrement la taille du trait. Nous sélectionnons l'outil de largeur, nous ajustons la largeur du trait à partir de ce point, nous pouvons l'augmenter ou la diminuer. Nous pouvons ajuster la largeur du trait à partir de n'importe quel point. Maintenant, le premier T que nous ajustons, nous le déplaçons depuis le milieu, depuis la ligne située à l'intérieur du trait. Mais le deuxième point, on le déplace des côtés du trait. Nous obtenons cette forme ici. comment nous utilisons l'outil de largeur pour ajuster le trait. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous remercie dans la vidéo suivante. 37. Le panneau d'apparence: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner la fenêtre d'apparence. Nous commençons par ajouter un cercle ici. À l'aide de l'outil Ellas, maintenez la touche Shift et Old enfoncée pour dessiner un cercle au centre de la page Nous peignons le cercle de n'importe quelle couleur. Maintenant, nous allons à la fenêtre et nous vérifions l'apparence. C'est ici. Nous avons les propriétés des formes, nous avons le trait et le remplissage. À partir de là, nous pouvons modifier le trait et le fond, mais de manière avancée, nous cliquons sur Contour. Nous avons ici tous les outils et propriétés du trait. Nous avons déjà parlé de tous ces outils ici, nous pouvons changer la couleur des traits. À partir de là, nous sélectionnons la couleur de notre choix. Par exemple, nous avons peint en rouge. À partir de là, nous définissons la taille du trait. Nous pouvons l'augmenter ou le diminuer. Maintenant, que nous offre de plus cette fenêtre d' apparence ? Nous pouvons utiliser cette fenêtre pour ajouter plusieurs traits à la forme. Comme vous pouvez le voir, nous avons le réglage du trait ici. Maintenant, nous cliquons sur Ajouter un nouveau trait. Nous y voilà. Nous obtenons un nouveau trait avec les mêmes propriétés que le premier. C'est pourquoi nous pouvons voir le nouveau trait. Nous changeons la couleur du trait. Nous peignons celui-ci en jaune. Nous diminuons sa taille ici. Nous pouvons maintenant voir l' autre trait en rouge. Nous pouvons maintenant ajouter d'autres traits. Nous nous assurons simplement de sélectionner la forme. Avant d'ajouter d'autres traits, nous cliquons sur Ajouter un nouveau trait. Nous changeons la couleur de ce trait. Nous le peignons de cette couleur. Nous diminuons sa taille. Nous y voilà. Nous pouvons voir les trois traits. N'oubliez pas que le trait supérieur doit être plus petit pour que nous puissions voir les autres traits. Tiens, laisse-moi te montrer. Nous sélectionnons la forme, nous mettons ce trait en bas. Comme vous pouvez le constater, nous ne pouvons plus voir ce trait parce que les traits rouges et jaunes sont plus grands et qu'ils sont donc recouverts. Pour le montrer, nous devons augmenter sa taille pour qu'elle soit plus grande que les deux. Comme ça. Ensuite, nous pouvons organiser les traits comme bon nous semble, veillant simplement à ce que le plus grand trait soit toujours en bas et le plus petit en haut. Nous avons le formulaire à remplir ici. Nous pouvons changer la couleur de remplissage en n'importe quelle couleur de notre choix ici. Nous avons le passé. Nous pouvons l'utiliser pour modifier les remplissages. Ici, nous avons le menu du mode de fusion Maintenant on revient en arrière, on efface le remplissage, on clique sur un nouveau remplissage, maintenant on peut changer la couleur du nouveau remplissage Nous le changeons en vert, par exemple. Comme vous pouvez le constater, rien ne s'est passé car le remplissage rouge recouvre le vert. Si nous cachons la pilule rouge, nous pouvons voir la pilule verte. Même chose, si nous diminuons l'épacité des remplissages rouges, nous pouvons voir le remplissage vert Pour mettre le remplissage vert sur le dessus, il suffit de le faire glisser sur le dessus du rouge. Nous pouvons le remettre ci-dessous si nous le voulons. Comme je l'ai dit, nous verrons toujours le haut se remplir. Pour supprimer le remplissage, nous le sélectionnons et nous cliquons sur l'élément de suppression sélectionné. Et si nous voulions appliquer ces propriétés à d'autres formes ? Au lieu de tout recommencer pour chaque forme, nous enregistrons simplement ces propriétés et les appliquons à d'autres formes. On va dans la fenêtre, on vérifie les styles graphiques. Ce sont les styles graphiques. Fenêtre, on sélectionne la forme et on clique sur Style néographique. Le style graphique est maintenant enregistré ici. Nous supprimons cette forme, nous ajoutons une étoile ici, vous pouvez voir que l'étoile a le contour et le remplissage normaux. Maintenant, nous cliquons sur notre style graphique. Nous y voilà. La forme de l'étoile. En utilisant toutes les propriétés de la forme que nous avons créée auparavant, nous pouvons ajouter un polygone Ici, nous cliquons sur le style graphique, et nous y voilà. Nous sauvegardons ce style ici, et maintenant nous pouvons l'appliquer à n'importe quelle forme que nous voulons. Et chaque fois que nous le voulons, comme vous pouvez le voir ici, nous avons d'autres styles comme celui-ci ici et celui-ci aussi. Nous pouvons même télécharger d'autres styles en ligne. Nous pouvons les acheter et les ajouter au logiciel, puis nous les utilisons pour créer le design que nous aimons. Tout tourne autour de la fenêtre d' apparence et de la fenêtre des styles graphiques. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 38. Le chemin de décalage: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler de la trajectoire de décalage. Nous utilisons le chemin de décalage pour dupliquer des formes de même taille et dans une certaine direction. Nous commençons par dessiner une boîte ici. Nous retirons son remplissage et nous sélectionnons le trait. Nous augmentons la taille du trait. Supposons maintenant que nous voulions dupliquer cette case pour mettre une boîte plus grande autour de celle-ci. Certains iraient modifier, copier, puis modifier à nouveau, et sélectionner un espace devant. Maintenez ensuite la touche Shift plus Old enfoncée et augmentez la taille de cette boîte comme suit. Nous y voilà. Nous avons obtenu ce que nous voulions. Nous changeons la couleur du trait de cette case pour séparer parfaitement les deux. Maintenant, pour ajouter une autre case autour de ces deux cases, nous répétons le même processus. Nous éditons, copions, puis éditons à nouveau et collons devant. Ensuite, nous maintenons Shift plus old et augmentons la taille de la boîte comme ceci. Maintenant, cette méthode peut fonctionner avec ce type de formes, mais elle demande du temps et des efforts et elle ne fonctionnera pas avec d'autres formes. Laisse-moi te montrer. Nous supprimons ces formes. Nous ajoutons une étoile ici. À l'aide de l'outil Star. Nous maintenons Shift plus Al pour dessiner au centre. Maintenant, nous allons à nouveau sur Modifier, Copier , Modifier et nous sélectionnons Rythme. En face, on tient Shift plus old, on diminue la taille de l'étoile et on la place à l'intérieur de la première étoile. Comme vous pouvez le constater, l'espace entre les formes ici n'est pas le même ici. Comme je l'ai dit, cette méthode ne fonctionne pas avec certaines formes. Nous devons maintenant ajuster la position des étoiles manuellement pour résoudre ce problème. Encore une fois, cela demande beaucoup de temps et d'efforts. Nous allons maintenant utiliser le chemin de décalage. Nous supprimons l'étoile. Nous passons maintenant à la fenêtre d'apparence. Nous retirons le trait d'ici. Nous allons l'ajuster à l'aide de la fenêtre d'apparence. Nous ajoutons maintenant un nouveau trait. Nous avons fixé sa taille à dix points. Nous sélectionnons le trait, puis nous cliquons sur Ajouter un nouveau trait. Pour ajouter un trait ayant les mêmes propriétés que celui-ci. Maintenant, nous peignons celui-ci dans une couleur différente. Ensuite, nous allons au menu Ex. Nous sélectionnons Path Offset Path. Nous avons ici la fenêtre offset Path. Nous avons une autre forme ici. Nous devons fixer le décalage à dix points. Nous devons définir la même taille. Si la taille du trait est de dix, nous définissons dix dans le décalage afin que le trait soit collé à la forme. Si nous voulons mettre la forme à l'intérieur, nous réduisons le décalage. Nous sélectionnons la taille, et nous utilisons la molette de la souris pour l' abaisser ainsi. La deuxième étoile se trouve à l'intérieur de la première étoile, mais avec le même espace entre chaque partie, contrairement à ce qui était le cas auparavant. Maintenant, nous cliquons sur OK pour enregistrer. Nous y voilà. Une forme est placée autour de l'autre, parfaitement, comme je l'ai dit, pour coller les formes ensemble, nous revenons à la trajectoire décalée et nous la réglons sur moins dix. Nous y sommes maintenant, nous cliquons sur Enregistrer pour appliquer la modification, nous pouvons ajouter un nouveau trait. Nous changeons sa couleur. Nous allons dans le menu Effets Path, et nous sélectionnons Offset Path. Maintenant, cette fois, nous avons réglé le décalage sur -20 pour obtenir cette forme. Ici, nous cliquons sur OK pour appliquer et enregistrer les modifications. Nous pouvons continuer à ajouter d'autres traits. Cette fois, nous l'avons réglé -30 nous pouvons cliquer sur OK. Et nous y voilà. C' est ainsi que nous pouvons facilement ajouter des formes les unes à l'intérieur ou autour des autres. Nous pouvons ajouter un espace entre les formes si nous le voulons. Par exemple, nous avons juste le décalage de celui-ci ici, comme ceci, pareil ici. Nous l'abaissons légèrement ici aussi. Parfait. Nous pouvons l'appliquer à n'importe quelle forme, nous voulons séparer les formes, nous les sélectionnons. Accédez à l'objet, à l' agrandissement, à l'apparence, puis écrivez collecter sur les formes, et nous sélectionnons le groupe. Nous pouvons maintenant sélectionner et ajuster chaque forme séparément. Nous pouvons changer la position de sa couleur, etc. C'est ainsi que nous pouvons utiliser le chemin de décalage pour ajouter plusieurs formes les unes autour des autres ou à l'intérieur des autres. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 39. Le plan de travail: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler du sport artistique. Le tableau d'art est la page de conception. Cette page est un sport artistique. Supposons maintenant que nous ayons créé notre page et que nous voulions la modifier, par exemple, changer sa taille ou autre. Pour ce faire, nous sélectionnons l'outil de plan de travail, ces outils sont disponibles ici en haut À partir de là, nous pouvons par exemple modifier la taille du tableau des arts. Nous le changeons en quatre ou en téléphone X, etc. Cela dépend de ce que nous voulons créer. Maintenant que nous revenons en arrière, nous pouvons changer l'orientation pour représenter. De là, nous avons le portrait ou le paysage. Cela n'a pas changé parce que nous avons changé le tableau graphique et non le design. Nous devons maintenant ajuster le design pour l'adapter à la nouvelle orientation. Nous l'avons remis au paysage. C'est à partir de là que nous nommons notre tableau d'art. Par exemple, nous l'appelons page 1 ou ce que nous voulons. Maintenant, pour dupliquer le tableau d'art, nous activons cet outil, nous déplaçons la copie d'illustration avec le plan Ensuite, nous cliquons sur Alt. Et on fait glisser le tableau d'art vers le bas. C'est dupliqué. Nous cliquons sur Amenlez pour revenir en arrière. Et si nous n' activons pas cet outil ? Nous l'avons désactivé, nous maintenons la version ancienne. Nous faisons glisser le plan de travail vers le bas. Comme vous pouvez le constater, le dessin ne bouge pas avec le tableau d'art, d' où le nom « move ». Copiez l'illustration avec le tableau d'art pour dupliquer le tableau d'art avec le dessin. Nous activons cet outil à partir de là, nous définissons la taille du plan de travail. Maintenant, nous allons à la fenêtre et nous vérifions les tableaux d'art. Nous avons ici un menu des planches d'art que nous avons. Nous double-cliquons sur l'un d' entre eux et nous le renommons, nous nommons cette page deux, nous partons à la nage pour voir parfaitement les deux plans de travail. Pour supprimer un plan de travail, nous le sélectionnons puis nous cliquons sur les commandes du plan de travail principal pour le rétablir Pour ajouter un nouveau tableau artistique, il suffit de cliquer sur nouveau tableau artistique. C'est ici. Et nous pouvons ajouter autant de planches artistiques que nous le souhaitons. Nous cliquons sur Re, organisons tous les tableaux d'art. Nous obtenons cette fenêtre et nous pouvons sélectionner la mise en page que nous voulons. Nous avons plusieurs mises en page ici. Sélectionnez un plan de travail, puis nous cliquons sur Options. Nous obtenons cette fenêtre avec tous les outils que nous avons vus auparavant. Nous pouvons modifier le nom, la taille, l'orientation des planches d' art , etc. Ensuite, nous cliquons sur OK. Comme je l'ai dit, nous utilisons un plan de travail SLS et nous cliquons sur le plan de travail des prospects pour le supprimer C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 40. Comment ajouter des images à Adobe Illustrator: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment ajouter des images dans le logiciel Adobe Illustrator et comment les modifier. Maintenant, il y a deux façons de le faire. La première façon d' ajouter des images est d'accéder au fichier, puis de l'ouvrir. Maintenant, nous localisons l' image que nous voulons ajouter, puis nous cliquons sur Ouvrir. Nous y voilà. L'image est ajoutée. Nous pouvons maintenant ajuster sa taille et le placer où nous voulons. Comme vous pouvez le voir, lorsque nous avons ajouté une image de cette façon, elle a été ajoutée dans un autre document et non dans le document principal. Supprimez le document entier, nous examinons la deuxième façon d'ajouter des images. Nous allons au dossier, et cette fois nous sélectionnons le lieu. Nous obtenons cette fenêtre, nous localisons l'image que nous voulons ajouter, par exemple celle-ci. Comme vous pouvez le voir, nous avons cette option de lien ici. Lorsque l'option lien est activée, cela signifie que nous n'ajouterons pas l'image, nous ajouterons uniquement un lien vers l'image. Cela signifie que si nous ajoutons le lien de l'image au logiciel , puis que nous retirons l'image de son emplacement sur notre ordinateur, l'image sera supprimée du logiciel. Pour ajouter l'image elle-même, nous décochons l'option du lien, puisque nous allons tout couvrir, nous maintenons l'option du lien cochée, puis nous ajoutons le lien de l'image L'option de lien est utile lorsque nous avons un projet de grande envergure. Nous ajoutons uniquement un lien vers l'image. Pour que les choses soient aussi petites que possible, nous cochons le lien, puis nous cliquons sur Placer pour ajouter le lien vers l'image. Comme vous pouvez le voir maintenant, l'image apparaît à côté de l'icône de la souris. Maintenant, nous pouvons placer l' image où nous voulons. Nous cliquons et glissons comme ceci pour sélectionner l'endroit où nous voulons ajouter l'image. Par exemple. Voilà, nous y voilà. Nous pouvons maintenant ajuster l'image. Nous pouvons ajuster sa position et sa taille. Quoi qu'il en soit, nous aimons. Lorsque nous ajustons la taille de l'image, nous maintenons la touche Shift enfoncée pour conserver le même ratio et ne pas déformer l'image Lorsque nous cliquons sur l'image, nous obtenons plusieurs outils ici. Le premier est un fichier lié, nous cliquons dessus et nous obtenons plusieurs outils ici. La première consiste à rétablir le lien depuis les bibliothèques CC. La seconde est de rétablir le lien pour changer l'image, on clique sur le lien et on sélectionne la nouvelle image. Ensuite, nous cliquons sur Placer. Voici l'image qui a été modifiée. Nous y voilà, l' image est modifiée. Ensuite, nous avons le lien de mise à jour. Nous l'utilisons pour mettre à jour le lien. Si nous avons apporté des modifications à l'image d'origine, cliquez sur le nom de l'image. Nous avons les mêmes outils que dans le fichier lié : re, link, update, link, et nous avons edit. Dans Photoshop, nous utilisons cette option pour modifier l'image dans le logiciel Photoshop. Ensuite, nous avons ici l'option d'intégration. Nous l'utilisons pour intégrer l' image dans le logiciel. Lorsque nous cliquons sur l'image, nous voyons ces deux lignes dessus. Cela signifie que l'image n' est qu'un lien. Lorsque nous cliquons sur Intégrer, les deux lignes disparaissent. Maintenant, c'est l'image originale, et ce n'est plus un simple lien. Nous pouvons le supprimer de son emplacement et il sera toujours visible dans le logiciel. Nous cliquons sur Modifier plus Z. Pour revenir en arrière, vous pouvez voir que nous avons le fichier lié Lorsque nous cliquons sur Intégrer, nous avons maintenant une image et pas seulement un lien Nous avons plus d'outils. Ici, nous avons l'opacité, c'est clair, nous l'utilisons pour modifier l'opacité des images Ensuite, nous avons l'outil de recadrage d'image. Nous l'utilisons pour créer l'image. Nous sélectionnons les pièces que nous voulons conserver, et nous nous occupons du reste Lorsque nous avons terminé, nous cliquons sur Appliquer. Voilà, on clique sur un homme et on laisse Z pour revenir en arrière. Il existe un autre moyen de recadrer l'image à l'aide du masque. On efface l'image, puis on clique sur le masque. Nous recadrons l'image de ce côté. Mais maintenant, cette partie de l'image est toujours là, elle est juste cachée. Contrairement à l'outil de recadrage, lorsque nous recadrons une image à l'aide de l'outil de recadrage, la partie recadrée est supprimée définitivement. Mais si nous utilisons l'outil de masque, la partie recadrée est uniquement masquée Cette partie de l' image est toujours là. Nous pouvons double-cliquer sur l'image pour l'ajuster et définir la partie que nous voulons afficher, y compris les parties que nous avons masquées Double-cliquez sur l'image, encore une fois, pour supprimer le masque. Pour créer le coin de l'image autour d'elle, nous sélectionnons l'outil de sélection directe. Et nous utilisons ces points pour ajuster les coins. Si nous les faisons trop glisser vers l'intérieur, nous transformons l'image en cercle. Comme je l'ai déjà dit, nous utilisons l'outil de sélection, nous double-cliquons sur l'image pour la remettre par défaut. Nous avons ici l'outil Image Trace. On clique dessus, on obtient ce menu. Chaque option nous permet de modifier l'image différemment. Comme vous pouvez le constater, nous avons ici plusieurs options. Nous avons une photo, les couleurs du ruisseau , six couleurs, 16 couleurs, etc. Ces options font de l'image un vecteur que nous pouvons modifier. Par exemple, nous sélectionnons Sketch. Voici l'image. Maintenant, nous cliquons sur Modifier les fichiers pour revenir en arrière. Supposons maintenant que nous voulions transformer l'image en plusieurs formes et que nous modifiions chaque forme séparément. Pour ce faire, nous sélectionnons six couleurs, car il n'y a pas trop de couleurs dans l'image. Nous sélectionnons six couleurs. Maintenant, nous cliquons sur Expand. Désormais, chaque partie de l' image est séparée. Et nous pouvons le modifier comme bon nous semble. Par exemple, comme ceci, nous pouvons changer la couleur de chaque pièce. Par exemple, ici, nous le changeons également en jaune. Maintenant, ce n'est plus une image. Il s'agit d'une forme créée à l'aide du logiciel Illustrator. Nous avons ici les couches de chaque partie de la forme. C'est comme si nous avions créé cette forme manuellement. C'est ainsi que nous ajoutons et éditons des images dans le logiciel Illustrator. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 41. Le masque de coupe: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler du masque de découpage. Nous utilisons le masque de découpage pour placer un objet dans un autre afin d'obtenir le résultat souhaité Nous commençons par tracer un cercle ici. À l'aide de l'outil Ellapse, nous maintenons le tout pour dessiner un cercle pair Ensuite, nous dessinons une étoile dessus, changeons la couleur de l'étoile. Disons maintenant que nous voulons ajouter cette étoile à l'intérieur du cercle. C'est très simple. La première chose à laquelle il faut faire attention est l'ordre des objets. Pour créer un masque d'adaptation dans Photoshop, nous devons placer la forme que nous voulons mettre à l'intérieur devant la forme dans laquelle nous voulons la placer. Mais avec l'illustrateur, c'est le contraire. Je vais t'expliquer. En pratique, comme nous voulons ajouter l'étoile au cercle, nous la plaçons derrière le cercle. Nous sélectionnons les deux formes. Nous allons au masque de copie d'objets, et nous sélectionnons Fabriquer Nous y voilà. L'étoile est ajoutée au cercle. Pour ajuster l'étoile, nous sélectionnons l'outil de sélection directe. Nous sélectionnons les deux formes et nous ajustons la position de l'étoile comme bon nous semble. Comme vous pouvez le constater, l'étoile ne peut pas sortir du cercle. Nous ajustons simplement l' étoile pour décider quelles parties de celle-ci apparaissent à l'intérieur du cercle. Maintenant, pour séparer ces deux formes, nous les sélectionnons. Nous allons dans Object Clipping Mask, puis nous sélectionnons Release. Nous y voilà. On peut voir le cercle. Nous le sélectionnons sa couche et nous le peignons dans n'importe quelle couleur bleue. Par exemple, le voici. Maintenant, nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous diminuons la taille de l'étoile. Comme ça. Nous l'avons mis ici. Nous maintenons la touche Alt enfoncée, et nous la faisons glisser ici pour la dupliquer. Maintenant, nous cliquons sur commande plus D pour le dupliquer à nouveau quatre fois. Nous sélectionnons maintenant les cinq étoiles. Nous maintenons Alt, nous les faisons glisser ici pour les dupliquer à nouveau, commande plus D pour les répéter comme ça. Nous avons six rangées ici. Maintenant, nous sélectionnons les étoiles et nous les mettons ici. Nous avons placé le cercle au-dessus des étoiles. Nous sélectionnons les étoiles. Et le cercle, on passe à l'objet, au masque Clapping, et on sélectionne Fabriquer. Nous y voilà. Les étoiles sont ajoutées à l'intérieur du cercle. Comme je l'ai dit, la forme que nous avons mise derrière sera ajoutée à celle de devant. Dans ce cas, il s'agit des étoiles ajoutées au cercle. Nous avons cette forme ici. Et nous pouvons utiliser l'outil de sélection directe pour ajuster les étoiles comme bon nous semble. Nous pouvons même ajuster chaque étoile séparément. Il s'agit du masque de découpage pour les formes. Nous allons maintenant regarder les images. Nous ajoutons une forme ici. Vous pouvez ajouter n'importe quelle forme. Par exemple, le rectangle arrondi. Maintenant, nous ajoutons une image. Nous localisons notre image, la voici. Nous l'ajoutons au logiciel. Nous l'avons mis ici. Maintenant, nous plaçons l'image derrière le rectangle. Nous sélectionnons à la fois l'image et la forme. Nous allons dans le masque Object Clipping, nous sélectionnons Make, nous y voilà L'image est ajoutée à l'intérieur de la forme. C'est ainsi que nous créons un masque de découpage pour les formes et les images. Pour supprimer le masque de découpage, nous sélectionnons l'image et la forme, puis nous allons dans Masque de découpage d'objets, puis nous sélectionnons Libérer Nous y voilà, l'image est séparée de la forme. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 42. L'apparence d'étendre et d'élargir: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler des fenêtres d'extension et d'extension d' apparence. J'ai ici un polygone que j'ai dessiné et j'y ai ajouté un trait Supposons maintenant que nous voulions séparer le trait du remplissage. Pour ce faire, nous devons utiliser la fenêtre d'extension. Nous sélectionnons la forme, puis nous passons à l'objet et nous sélectionnons développer. Nous obtenons cette fenêtre que nous avons ici, à remplir et à tracer. Nous sélectionnons les deux et nous cliquons sur OK. Maintenant, lorsque nous passons aux couches, nous pouvons voir que le trait possède sa propre couche, ainsi que le fond. Maintenant, cliquez avec le bouton droit sur la forme et nous sélectionnons Grouper. Nous pouvons maintenant séparer le remplissage du trait. Maintenant, cet accident vasculaire cérébral est en fait une pilule. Nous pouvons sélectionner l'outil de sélection directe, et nous pouvons utiliser ces points pour ajuster la forme. Nous pouvons maintenant l'ajuster en utilisant n'importe lequel de ces points. Il en va de même pour l'autre forme. Nous supprimons maintenant ces deux formes. Nous utilisons l'outil ellipse pour ajouter un cercle ici. Nous changeons sa couleur en dégradés. Nous sélectionnons ces couleurs, nous activons le trait, nous le peignons en noir. Nous augmentons sa taille afin de pouvoir bien l'observer. Maintenant, si nous passons à l'agrandissement de l'objet, nous pouvons voir le fond et le contour. Nous avons également ici les dégradés, car la forme est peinte en dégradé de couleur Nous avons ici un maillage dégradé. Nous cliquons sur OK. Maintenant, cliquez avec le bouton droit de la souris sur la forme. Nous sélectionnons le groupe et nous séparons le remplissage du trait. Nous y retournons. Cette fois, nous sélectionnons Spécifier au lieu du maillage dégradé, ici nous définissons le nombre de couleurs. Par exemple, nous l'avons défini sur deux. Nous cliquons sur OK, voilà, nous avons deux couleurs et nous pouvons toujours séparer le fond et le contour de la même manière. Maintenant, le chiffre deux est trop bas. Nous avons besoin d'un grand nombre pour obtenir le gradient. Comme vous l'avez vu, nous en obtenons 200 par défaut. Lorsque nous avons sélectionné Spécifier pour la première fois, nous le remettons à 200. Nous cliquons sur OK. Ici, nous avons un dégradé. Au lieu de deux couleurs, nous écrivons « cliquez sur Sélectionner un groupe ». Nous y voilà. Nous pouvons séparer le remplissage du trait. Comme vous pouvez le constater lorsque nous survolons la forme, nous pouvons constater que nous avons beaucoup de nuances de couleurs Si nous ouvrons les couches, nous en trouverons beaucoup ici. C'est ainsi que nous utilisons la fenêtre agrandie pour séparer le fond du contour, que ce soit en couleur unie ou en dégradés Maintenant, nous dessinons une étoile ici. Nous le peignons de cette couleur. Maintenant, nous sélectionnons l'étoile, puis nous passons à Effet, et nous sélectionnons Styliser Ensuite, nous sélectionnons Drop Shadow. Nous y voilà. Nous avons obtenu notre effet d'ombre. Nous définissons son décalage comme ceci, et nous cliquons sur OK. Maintenant, nous ne pouvons pas régler l'effet d' ombre séparément. Par exemple, si nous diminuons l'opacité de la forme, nous diminuons également l'opacité de l'ombre Il faut séparer l' effet de la forme. Pour ce faire, nous sélectionnons la forme. Nous passons à l'objet, et cette fois nous sélectionnons Expand Appearance. Cliquez ensuite avec le bouton droit sur la forme et nous sélectionnons Grouper. Nous y voilà. La forme est séparée de l'effet. Nous pouvons sélectionner l'ombre et ajuster son opacité. Maintenant, bien sûr, cela peut être appliqué à tous les effets. Nous verrons cela dans les prochaines vidéos lorsque nous utiliserons certains effets. C'est ainsi que nous pouvons utiliser les fenêtres d'agrandissement et d'agrandissement de l' apparence pour séparer le remplissage du contour. Et pour séparer la forme des effets définis pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 43. L'outil de gomme: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler de l'outil d'effacement. L'outil Erasor se trouve ici, dans la barre d'outils. Si nous écrivons pour cliquer dessus, nous obtenons ce court menu d'outils. Nous avons l'outil Erasor, l'outil ciseaux et l'outil couteau Nous allons examiner tous ces outils. Nous commençons par l'outil Erasor, maintenant nous dessinons une forme ici, par exemple une étoile Maintenant, nous sélectionnons l'outil rasoir, puis nous cliquons et faisons glisser pour supprimer cette partie de la forme Nous avons supprimé cette partie et nous l'avons séparée du reste de la forme. Nous pouvons maintenant utiliser l'outil de sélection pour ajuster cette partie séparément. Nous pouvons le mettre où bon nous semble. Nous sélectionnons maintenant la couche de forme. Nous utilisons l'outil Razor pour supprimer ces parties ici. Maintenant, chaque partie de la forme est séparée et nous pouvons l' ajuster séparément. Nous utilisons l'outil d'effacement pour supprimer des parties du dessin, et lorsque nous supprimons une partie, nous pouvons ajuster la partie séparée séparément. Maintenant, nous supprimons cette forme, et nous ajoutons un cercle ici. Supposons maintenant que nous voulions diviser le cercle à l'aide de l'outil Erasor Nous sélectionnons l'outil Raisor et nous effaçons cette partie du cercle Mais comme vous pouvez le constater, lorsque nous avons utilisé l'outil Erasor, nous n'avons pas parfaitement effacé la partie Nous revenons en arrière, nous maintenons le quart et nous soulevons cette partie comme ceci. Nous y voilà. Nous avons divisé le cercle en parties paires. Nous pouvons maintenant ajuster chacune des pièces séparément. Nous pouvons sélectionner les deux parties. Nous sélectionnons l' outil d'effacement, maintenons et soulevons cette partie pour diviser les formes verticalement, comme ceci Maintenant, nous avons même quatre parties. Nous pouvons ajuster chacune d'entre elles. Nous pouvons par exemple changer la couleur de cette pièce. Cela est utile pour créer des graphiques. Nous supprimons maintenant ces formes. Nous ajoutons un rectangle ici. Il s'agit de la taille par défaut de l'outil d' effacement, mais nous pouvons bien sûr la modifier Nous double-cliquons sur l'outil d'effacement et nous obtenons la fenêtre d'options de l' outil d'effacement Comme vous pouvez le constater, nous avons ici l'angle, la rondeur et la taille Nous pouvons augmenter ou diminuer la taille. Nous avons un aperçu de la taille des outils ici. Nous pouvons ajuster la rondeur des outils, nous pouvons également l'ajuster à partir d'ici, nous avons un aperçu des résultats Enfin, nous avons l'angle, nous pouvons changer l'angle des outils à partir d'ici. J'ai laissé l'option d'angle jusqu' au bout car lorsque l'outil était rond, nous n'allions pas voir l'angle changer puisque nous avions ajusté la rondeur. Nous pouvons maintenant voir le réglage de l' angle. Une fois que nous avons terminé, nous cliquons sur OK. Voici maintenant notre outil d'effacement. Pour mettre les options par défaut, nous cliquons sur Réinitialiser. Nous y voilà. Bien entendu, nous pouvons toujours le modifier si nous le voulons. Tout tourne autour de l'outil de réservation. C'est tout pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 44. L'outil de ciseaux: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'outil à ciseaux. Pour accéder à l'outil ciseaux, nous écrivons, cliquez sur l'outil rasoir Nous obtenons ce menu et sélectionnons l'outil ciseaux. Nous sélectionnons d'abord la forme. Nous zoomons dessus. Maintenant, nous survolons la forme à l' aide de l'outil à ciseaux. Nous avons trouvé le mot chemin ici. Ensuite, nous cliquons pour ajouter un. Ensuite, nous ajoutons un .in ici Nous utilisons maintenant l' outil de sélection pour faire glisser cette partie ici. Comme vous pouvez le voir, l'outil à ciseaux découpe la forme en fonction de la ligne que nous avons définie. En utilisant les points, nous allons maintenant couper la forme en diagonale Nous sélectionnons l'outil ciseaux, nous passons la souris ici, nous obtenons le chemin du mot Et on clique pour ajouter un point. Nous ajoutons un .in ici. Suivant. Nous utilisons maintenant l'outil de sélection pour faire glisser la partie découpée de la forme. Nous avons divisé la forme à l'aide de ciseaux. Maintenant, nous y retournons. Nous ajoutons un trait à la forme. Nous le peignons en bleu. Nous augmentons sa taille. Nous avons jeté l'outil à ciseaux, nous en avons mis un ici et un autre ici Nous utilisons l'outil de sélection. Nous enfonçons cette partie, nous la traînons vers le haut, et nous y voilà. Nous pouvons également diviser cette partie ici. Cette partie de la forme a disparu car la forme n'est pas fermée. Comme je l'ai dit, nous utilisons les ciseaux pour diviser les formes. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 45. L'outil de couteau: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner le couteau. Nous avons cette forme ici, un polygone. Nous le sélectionnons, puis faisons un clic droit sur l'outil d'effacement. Nous obtenons ce menu et sélectionnons l'outil couteau. Nous utilisons maintenant cet outil pour découper et diviser des formes librement. Par exemple, nous séparons cette forme d'ici, nous cliquons et faisons glisser comme ceci. Maintenant, nous sélectionnons l'outil de sélection, nous cliquons en dehors de la forme, puis nous faisons glisser cette partie ici. Comme vous pouvez le constater, cette pièce a également été coupée et fermée. Nous avons maintenant deux formes distinctes (commande plus D pour revenir en arrière). Maintenant, nous avons découpé cette forme comme ceci. Nous utilisons l' outil de sélection pour faire glisser cette partie ici, et nous y voilà. La forme a été divisée en fonction de ce que nous voulions et a également été fermée. Nous utilisons le couteau pour découper et fendre des formes librement et comme bon nous semble. Ce sont les trois outils divisés, l'outil Erazor, l' outil ciseaux et l'outil couteau C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 46. L'outil de distorsion: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler de l'effet Warp. J'ajoute ce fond et ce texte, maintenant nous sélectionnons le texte, puis nous passons à la fenêtre d' apparence. Nous allons dans le menu Effect et nous sélectionnons Warp. Comme vous pouvez le constater, nous avons plusieurs styles ici. Nous sélectionnons ici où le texte a changé. Nous pouvons sélectionner n'importe lequel des autres styles ici. Nous nous en tenons au style arc. Nous avons ici l'horizontal et le vertical. Il s'agit de la version verticale du style dans lequel nous avons défini le virage à partir de là. Ensuite, nous avons la distorsion, à la fois horizontale et verticale. Nous les avons tous mis à zéro. Nous sélectionnons l'horizontale. Comme vous pouvez le constater, nous avons ici plusieurs styles. Nous sélectionnons l'arc inférieur. Ensuite, nous examinons le style bosh, le style du drapeau, le poisson Ensuite, bien sûr, nous pouvons ajuster les paramètres pour obtenir le résultat souhaité. C'est l'effet warp avec tous ses styles. Nous avons Squeeze, Twist. Nous sélectionnons simplement le style, puis nous ajustons les paramètres pour obtenir le résultat souhaité. Une fois que nous avons terminé, nous cliquons sur OK pour appliquer les modifications. C'est le texte. Après les modifications, nous retirons le texte ici. Nous pouvons également appliquer les effets de distorsion aux formes. Par exemple, nous ajoutons une étoile ici. Ensuite, nous allons dans le menu Effets Warp Arc et jetons un coup d'œil à l'étoile Maintenant, bien sûr, nous pouvons faire nos ajustements. Nous pouvons changer le style, ajuster le pli, etc. Une fois que nous avons terminé, nous cliquons sur OK. Et nous y voilà. C'est notre étoile , maintenant c'est l'effet de distorsion. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 47. L'outil de rotation: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler de l'outil Twirl. L'outil Twirl se trouve ici. Maintenant, nous commençons par dessiner un rectangle ici. Nous activons son remplissage. Nous sélectionnons l'outil de rotation, nous pouvons maintenir la touche Shift plus O enfoncée, puis nous faisons glisser le pointeur pour augmenter ou diminuer la taille de l'outil Maintenant, nous le réglons à la taille. Maintenant on clique sur le centre du rectangle, on obtient cette forme. Nous cliquons à nouveau et ça devient comme ça. Maintenant, nous ajoutons une étoile. Nous sélectionnons l'outil Twirl, nous cliquons sur la forme et nous y voilà C'est ainsi que nous pouvons créer une telle forme très facilement. Maintenant, nous revenons en arrière, nous double-cliquons sur l'outil, nous obtenons cette fenêtre, et nous pouvons ajuster les paramètres de l'outil. Si nous cliquons sur la forme, elle virevolte maintenant vers la gauche Mais si nous revenons en arrière, nous modifierons le taux de rotation en -180 degrés Maintenant, il virevolte vers la droite. Si nous le réglons à nouveau à 180 degrés, il virevolte à nouveau vers la gauche en un seul clic La forme est tordue comme ceci. Nous revenons maintenant à la fenêtre des options de l'outil Twirl. Nous diminuons l'intensité à 10% Nous cliquons sur OK. Nous cliquons sur la forme, et nous y voilà. La forme est tordue comme ceci. Maintenant, nous utilisons l'outil de segment de ligne, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous ajoutons une ligne ici, nous peignons le trait et en blanc nous en augmentons la taille Nous sélectionnons l'outil Twirl, nous maintenons Shift plus old enfoncé, puis nous diminuons sa taille Maintenant, nous cliquons sur la ligne ici, nous y voilà. Nous cliquons ici et ici. De plus, comme vous pouvez le voir, nous obtenons cette forme cool. Maintenant, nous dupliquons la forme plusieurs fois. Nous les mettons ici, puis nous ajoutons un rectangle autour des formes. Nous y voilà, nous obtenons cette forme ici. Voici l'outil Twirl et la façon dont nous pouvons l'utiliser. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 48. L'outil de pipette: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler couleurs et de la façon de peindre des objets. Nous en avons déjà parlé auparavant, mais cette fois, nous allons entrer dans plus de détails et nous verrons quelques techniques pour peindre des objets plus rapidement et plus facilement. Nous commençons par ouvrir les documents que nous utiliserons. Nous cliquons sur Ouvrir, nous ouvrons ce document. Bien entendu, ce fichier est inclus pour que vous puissiez l'utiliser. Nous allons maintenant dans Afficher et nous sélectionnons Trim View. Nous allons maintenant colorier notre design. J'ai créé ce dessin et je l'ai peint en gris et blanc pour que nous le peignions ensemble. Comme je l'ai dit, il est inclus dans le dossier des ressources à utiliser. Maintenant, pour peindre un objet, nous le sélectionnons, puis nous double-cliquons sur le champ de remplissage et nous sélectionnons la couleur avec laquelle nous voulons peindre la forme. Ensuite, nous cliquons sur OK pour ajouter un trait à l'objet. Nous double-cliquons dessus et nous sélectionnons la couleur que nous voulons. Nous pouvons augmenter la taille du trait à partir d'ici. Pour supprimer le trait, nous le sélectionnons et nous n'en sélectionnons aucun pour le supprimer. Même chose pour le remplissage. Nous le sélectionnons et nous n'en sélectionnons aucun pour le supprimer. Pour ajouter le remplissage, nous sélectionnons la couleur. Nous pouvons également utiliser la fenêtre des échantillons pour peindre des objets. Nous sélectionnons l'objet, puis nous sélectionnons la couleur avec laquelle nous voulons le peindre dans le menu Échantillons Maintenant, que se passe-t-il si nous voulons peindre plusieurs objets ou formes de la même couleur, en même temps ? C'est simple Nous sélectionnons le premier objet, maintenons la touche Maj enfoncée, nous sélectionnons les autres objets, puis nous sélectionnons la couleur que nous voulons. Nous y voilà. Les trois formes sont peintes de la même couleur. En même temps. Nous cliquons sur un homme plus pour revenir en arrière. Et si nous voulions peindre une autre forme avec cette couleur exacte ? Ici, c'est simple. Nous sélectionnons la forme que nous voulons peindre. Nous utilisons l'outil Eye Dropper pour copier la couleur que nous voulons. Nous sélectionnons l'outil Eye Dropper. Maintenant, lorsque nous sélectionnons une couleur, la forme sera peinte dans cette couleur, comme ceci. Nous utilisons maintenant l' outil de sélection pour sélectionner cette forme. Ensuite, nous sélectionnons l'outil Dropper. Son raccourci est la lettre I du clavier. Ensuite, nous sélectionnons la couleur que nous voulons copier. Nous y voilà. La forme est peinte dans la couleur sélectionnée. C'est ainsi que nous pouvons copier n'importe quelle couleur et l'utiliser pour peindre une forme ou un objet. Nous cliquons à l'extérieur pour tout désélectionner. Maintenant, double-cliquez sur le remplissage et nous sélectionnons la couleur rose, par exemple. Supposons maintenant que nous voulions peindre plusieurs objets avec cette couleur. Nous sélectionnons l' outil Eye Dropper. Maintenant, nous cliquons sur Ancien. Vous pouvez voir que l'icône de l' outil Eye Dropper est désormais en noir. Désormais, tout objet sélectionné sera peint en rose. Par exemple, ici, ici, ici, et ici aussi, le texte. De cette façon, je peux peindre n'importe quel objet à l'aide du compte-gouttes. Maintenant, nous sélectionnons cette forme et nous y ajoutons un trait en vert. Nous augmentons la taille du trait pour le voir clairement. Cette forme a maintenant un trait. Si nous sélectionnons cette forme et que nous avons sélectionné l'outil compte-gouttes, puis que nous avons copié la couleur à partir de cette forme, l'outil compte-gouttes copie également le fond et le trait Autre exemple, nous sélectionnons ce texte. Nous copions la couleur de ce texte à l'aide du compte-gouttes. Comme vous pouvez le constater, nous obtenons sa couleur et sa taille. L'outil Eye Dropper copie toutes les caractéristiques de la forme ou de l'objet sélectionné, mais cela peut poser problème si je souhaite uniquement copier la couleur et rien d'autre Mais là encore, la solution est très simple. Sélectionnez l'objet que vous souhaitez peindre, puis nous sélectionnons l'outil Eye Dropper Nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons la couleur que nous voulons. Nous y voilà. L'outil a copié la couleur, seule la taille du texte n'a pas été copiée. Même chose ici, nous sélectionnons cette forme, nous sélectionnons le compte-gouttes, nous maintenons la touche Maj enfoncée, nous sélectionnons la couleur à partir de cette forme, et nous y voilà L'outil n'a pas copié le trait cette fois Si je veux copier l'ensemble des fonctionnalités, je ne maintiens pas la touche Maj enfoncée. Si je veux uniquement copier la couleur, je maintiens la touche Maj enfoncée. Le compte-gouttes est un excellent outil qui nous aide à peindre des objets très facilement. Par exemple, nous avons ici le fond et le contour sélectionnés. Nous relâchons le cache-œil. Outil, nous le conservons et nous commençons à peindre toutes les formes que nous voulons. Maintenant, nous revenons ici et nous commençons à colorier notre dessin. On applique la couleur verte, on soie les yeux Rapper Tool, on tient bon et on efface les parties du dessin que l'on veut peindre avec la couleur sélectionnée Par exemple, ces trois formes ici. Maintenant, nous changeons de couleur. Nous sélectionnons l' outil compte-gouttes, maintenons la touche Alt enfoncée et nous sélectionnons les pièces que nous voulons peindre cette couleur, ces trois parties ici Maintenant, nous sélectionnons cette forme et nous la peignons de cette couleur. Nous peignons cette forme ici dans une couleur différente. Maintenant, nous assouplissons cette couleur. Nous relâchons le compte-gouttes que nous avons toujours utilisé et nous peignons ces trois parties Maintenant, relâchez cette partie. Nous le peignons en blanc. Nous laissons cette partie de côté ici. Nous utilisons le compte-gouttes pour le peindre de cette couleur. Mais nous changeons sa forme pour qu'elle soit un peu plus légère. Nous peignons également cette partie ici. Dans cette couleur, nous peignons le texte en noir. Nous peignons également les autres textes dans cette couleur. Nous changeons également la couleur de fond. C'est mieux Nous changeons également la couleur de cette pièce. Nous peignons cette dernière partie ici. Nous avons maintenant peint chaque partie du dessin. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 49. Comment ajouter des palettes de couleur au logiciel: Bonjour, et bienvenue sur cette vidéo. Nous parlons toujours de couleurs. Dans cette vidéo, nous allons voir comment ajouter de nouvelles couleurs au logiciel à l' aide du site Web d'Adobe. Nous allons sur Google et nous tapons Adobe Color. Nous sélectionnons la page Adobe Color, c'est scoldob com. Nous pouvons créer de nouvelles couleurs ici. Nous allons maintenant explorer ici, tant de couleurs. Nous sélectionnons des thèmes de couleurs. À partir de là, nous sélectionnons les thèmes que nous voulons, les plus populaires, les plus utilisés, tous, etc. Nous les sélectionnons tous. Nous avons ici toutes les couleurs proposées par le site Web. Il y a plusieurs pages ici. Maintenant, par exemple, nous aimons ce thème de couleurs. Nous le sélectionnons, comme vous pouvez le constater, nous avons plusieurs couleurs, chacune avec son propre code. Lorsque nous survolons le code couleur, nous obtenons le bouton Copier. Nous cliquons dessus pour copier le code couleur. Revenons maintenant au logiciel. Nous allons dans la fenêtre des échantillons, nous glissons l'objet que nous voulons peindre Double-cliquez sur le remplissage, et nous y collons le code couleur. Ici, nous cliquons sur OK, et nous y voilà. La forme est peinte avec la couleur que nous avons sélectionnée pour enregistrer cette couleur dans la fenêtre des échantillons Nous avons sélectionné, nous cliquons sur votre Swatch. Il s'agit du nom de la couleur. Nous pouvons le modifier si nous le voulons. Nous conservons ces paramètres intacts et nous cliquons sur OK. Nous y voilà. La couleur est enregistrée ici. Nous revenons maintenant au site Web. Nous copions ce code couleur. C'est la même chose. Nous allons dans le logiciel, dans la fenêtre Swatches. Nous sélectionnons d'abord la forme, double-cliquons sur le remplissage et nous y collons le code couleur. Ici, nous cliquons sur OK, et nous y voilà. La forme est peinte dans la couleur sélectionnée. Maintenant, nous cliquons sur votre échantillon et nous enregistrons la couleur. Voici la couleur. Ajoutons une autre couleur. Nous peignons cette feuille avec cette couleur. C'est ici. Maintenant, nous l'ajoutons à la fenêtre des commutateurs. Si vous aimez ces couleurs et que vous souhaitez les utiliser de manière intensive dans votre prochain projet, vous pouvez toutes les ajouter à la fenêtre des commutateurs pour les enregistrer ensemble. Vous maintenez la touche Shift enfoncée et vous les sélectionnez. Cliquez ensuite sur votre groupe de couleurs. Vous nommez le groupe. Ensuite, vous cliquez sur OK, voici les couleurs ajoutées ici. Si vous vouliez supprimer le dossier sélectionné et cliquez sur Supprimer l'échantillon, vous obtenez cette fenêtre, puis vous cliquez sur « Oui, c'est fini Même chose si vous vouliez supprimer une couleur d'ici. Même chose si vous vouliez supprimer une couleur d'ici. C'est ainsi que nous pouvons ajouter de nouvelles couleurs à l'illustrateur. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 50. Couleurs dégradées: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler du dégradé de couleur. Le design que nous allons utiliser dans cette vidéo est inclus pour que vous puissiez l'utiliser. Vous pouvez l'utiliser ou créer votre propre design. Nous avons déjà vu comment créer des designs similaires. Pour ajouter le design, nous allons dans le fichier ouvert. Nous localisons le design et nous l'ajoutons. Maintenant, pour peindre une forme en dégradé de couleur, nous la sélectionnons d'abord. Dans l'outil couleur et trait, nous avons trois options ici. La nonne, nous l'utilisons pour supprimer complètement la couleur. Nous avons le gradient. Nous le sélectionnons, nous obtenons cette fenêtre. Nous l'utilisons pour définir la couleur du dégradé. Il existe trois types de dégradés ici : le dégradé linéaire, le dégradé radial et enfin les trois dégradés de formes Nous allons examiner chacun d'entre eux. Ici, nous avons l'option d'angle. Nous l'utilisons pour définir l'angle du dégradé de couleur. Par exemple, nous sélectionnons 45 degrés, nous y voilà, 90 degrés, c'est ici. Nous sélectionnons l'angle que nous voulons. Tu l'as remis à zéro. À partir de là, nous sélectionnons les couleurs. Nous avons le noir et blanc. Double-cliquez sur la couleur noire et nous sélectionnons la couleur que nous voulons à partir d'ici. Même chose pour le blanc. Double-cliquez dessus et nous le modifierons. Nous pouvons définir la couleur que nous voulons. Ou nous pouvons utiliser l' outil Eye Dropper pour copier une couleur. Il suffit de cliquer dessus pour le copier et l'utiliser. Nous pouvons également sélectionner la couleur à l'aide du sélecteur de couleurs. Nous pouvons ajuster les dégradés de couleur de cette façon. Nous faisons de même en utilisant la barre de couleur que nous avons ici. Nous le tirons vers la droite ou vers la gauche, ajustons les dégradés. Et en utilisant également le curseur de dégradé, nous avons replacé les dégradés comme ceci Maintenant, si nous voulons ajouter une autre couleur à la forme, nous passons la souris sur le bas du curseur de dégradé jusqu'à ce que nous obtenions cette icône plus Cliquez ensuite, nous obtenons ce double-clic dessus. Nous choisissons la couleur que nous voulons ajouter. Nous avons maintenant trois couleurs. Nous pouvons ajouter autant de couleurs que nous voulons pour supprimer un point ou une couleur. On clique sur le point et on le fait glisser vers le bas. Ici, le point a disparu, la couleur aussi. Nous pouvons l'ajouter simplement comme nous l'avons vu auparavant. Comme je l'ai dit, nous pouvons ajouter autant de couleurs que nous voulons et nous les supprimons très facilement. Nous avons l' opacité des couleurs ici. Nous pouvons définir son opacité sur le nombre que nous voulons. Par exemple, nous avons défini l' opacité des couleurs à 50 % ici. Ou 20 % ou même jusqu'à zéro. Nous le remettons à 100, et il en va de même pour l'autre couleur. Nous sélectionnons maintenant le type de dégradé radial. Comme vous pouvez le constater, le dégradé est radial. Nous pouvons maintenant ajuster le dégradé comme ceci. Nous avons les mêmes outils et fonctionnalités, juste un type de dégradés différent Ensuite, nous avons ici les trois dégradés de formes. Maintenant, nous masquons toutes ces couches, ne laissant que l'arrière-plan. Sélectionnez l'arrière-plan, nous sélectionnons le dégradé de forme libre. Comme vous pouvez le voir, il y a quatre points ici. Double-cliquez en haut à droite. Est-ce que nous choisissons une couleur ? Même chose ici. Nous ajoutons une couleur à chaque point. Nous y voilà. Nous pouvons ajouter un autre point ici au milieu et ici, et où nous voulons. À chaque point, nous ajoutons une nouvelle couleur jusqu'à obtenir le résultat souhaité. Nous pouvons ajouter n'importe quelle couleur que nous voulons. Nous pouvons survoler le T. Lorsque nous obtenons le cercle, cliquons et faisons glisser le cercle pour changer la position de la couleur Et pour supprimer le point, on le sélectionne et on clique sur Supprimer sur le clavier. Et nous pouvons également ajuster le rayon du dégradé. C'est la même chose. Nous pouvons régler l'opacité des couleurs. À partir de là, nous estompons la couleur et nous définissons l'opacité de la couleur. Voici les types de dégradés que nous avons. Nous revenons au type linéaire, nous remontrons toutes les couches. Nous sélectionnons la partie inférieure du dessin. Nous sélectionnons le dégradé. Nous avons réglé l'angle à 90 degrés car nous voulons le dégradé du bas vers le haut. Nous avons juste la couleur comme ça. Nous changeons les couleurs. Bien, on change l' autre couleur, parfait. Maintenant, nous peignons les autres formes de la même couleur. Nous utilisons l'outil Eyedropper pour copier la couleur exacte. Nous cliquons à l'extérieur pour tout désélectionner. Nous sélectionnons le dégradé, nous sélectionnons l'outil Eye Dropper, nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous peignons ces formes Nous réglons maintenant l'angle de chaque pièce à 90 degrés. Nous sélectionnons la pièce, nous sélectionnons le dégradé, nous définissons le type de dégradé sur radial. Maintenant, nous inversons les couleurs comme ceci. Nous ajoutons un autre .in, ici, nous sélectionnons cette couleur Nous ajustons le curseur de dégradé comme suit pour obtenir ce résultat Nous y voilà. C'est notre design. Nous avons créé un design en utilisant un dégradé de couleurs. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 51. Dactylographie: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment taper du texte dans le logiciel D Illustrator. Pour taper un texte, nous utilisons l'outil de saisie. Si nous cliquons dessus, nous trouverons plusieurs outils ici. Mais l'outil principal dont nous allons parler est l'outil de type. Nous le sélectionnons, maintenant nous cliquons sur l'endroit où nous voulons taper notre texte, par exemple ici. Lorsque nous cliquons, nous obtenons cet exemple de texte ici. Nous augmentons maintenant la taille du texte pour bien le voir. Nous saisissons maintenant le texte que nous voulons. Par exemple, nous tapons le mot design. Maintenant, pour modifier le texte, il faut d'abord le sélectionner. Pour le sélectionner, nous pouvons soit double-cliquer dessus, soit cliquer et faire glisser le pointeur comme ceci. Nous avons cette barre d'outils ici. Nous l'utilisons pour modifier le texte à partir d'ici, nous sélectionnons ou changeons la couleur du texte à partir d'ici, nous définissons ou changeons la couleur du trait du texte. Par exemple, nous le peignons en noir. Nous pouvons modifier la taille du trait à partir d'ici, l' augmenter ou la diminuer. Maintenant, nous supprimons le trait parce que nous n'en avons pas besoin. À partir de là, nous définissons l'opacité du texte. Augmentons encore un peu la taille du texte. C'est mieux Comme je l'ai dit, nous définissons l'opacité du texte à partir d'ici. À partir de là, nous pouvons définir la police du texte. Nous avons ici plusieurs polices parmi lesquelles choisir. Par exemple, nous sélectionnons cette police. Lorsque nous survolons une police, nous en voyons un aperçu sur le texte De cette façon, nous pouvons voir à quoi ressemblera le texte avant même de sélectionner cette police. Comme je l'ai dit, nous avons ici plusieurs fonds parmi lesquels choisir. À partir de là, nous sélectionnons le style de police, nous avons une police chauve normale, etc. Chaque police possède un style différent. Par exemple, cette police possède les styles suivants. Lorsque nous voyons la police, nous pouvons voir un numéro à côté. Par exemple, nous avons ici le chiffre quatre. Cela signifie que cette police possède quatre styles. Par exemple, nous sélectionnons cette police, nous passons au style de police et nous y voilà. Nous avons ici plusieurs styles de police. Elles sont différentes des polices que nous avons vues plus tôt car, comme je l'ai dit, chaque police possède son propre ensemble de styles. À partir de là, nous pouvons également définir la taille du texte. Nous pouvons utiliser les flèches ici pour augmenter ou diminuer sa taille. Nous avons également ce menu. Nous sélectionnons la taille que nous aimons, mais la taille maximale dans ce menu est de 72. Si nous voulons une taille plus grande, nous double-cliquons sur le numéro de taille pour le sélectionner et nous tapons la taille que nous voulons. Par exemple, nous tapons 200. Nous y voilà. Nous pouvons augmenter la taille du texte de cette façon, ou nous utilisons l'outil de sélection lorsque nous sélectionnons le texte. À l'aide de l'outil de sélection, nous obtenons cette ligne autour du texte, puis nous l'utilisons pour ajuster la taille du texte. Mais lorsque nous ajustons la taille du texte de cette façon, il est déformé. Nous maintenons donc la touche Shift enfoncée, puis nous ajustons sa taille de cette façon. Nous ajustons uniquement sa taille. À partir de là, nous alignons le texte. Nous pouvons l'aligner où nous voulons, au centre, à droite, à gauche, en haut ou en bas. Comme je l'ai dit, nous le centrons là où nous voulons. Et nous avons déjà vu comment aligner des formes. Il en va de même pour le texte. Comme je l'ai dit, lorsque nous sélectionnons le texte, nous le contournons par cette ligne. Lorsque nous survolons le coin de cette ligne, nous obtenons l'icône de rotation Nous pouvons maintenant cliquer et faire pivoter le texte de cette façon. Maintenant, pour transformer le texte en forme, nous le sélectionnons. Nous allons taper, puis nous sélectionnons Create Outline. Le texte est désormais une forme. Ensuite, nous pouvons utiliser l'outil de sélection directe pour ajuster la forme. Nous zoomons sur le texte. Maintenant, lorsque nous sélectionnons l'outil de sélection directe, nous pouvons voir ces points sur le texte comme nous le faisons avec les formes. Nous utilisons ces points pour modifier la forme. Nous pouvons les modifier comme bon nous semble. Par exemple, voici comment nous tapons du texte et comment nous le modifions, et même comment le transformer en forme. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 52. Comment taper des paragraphes: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment taper des paragraphes. La première chose dont nous allons parler est le menu des personnages. Nous sélectionnons le texte, puis nous cliquons sur Personnage. Le menu des personnages contient tous les outils que nous avons dans cette barre ici et un peu plus encore. À partir de là, nous sélectionnons le type de police. De là, nous sélectionnons le style de police. À partir de là, nous définissons la taille du texte. Nous l'avons également réglé à partir d'ici. À partir de là, nous définissons le suivi pour les personnages sélectionnés. C'est l'espace entre les personnages. Nous l'avons réglé à partir d'ici. Comme vous pouvez le constater, nous avons le choix entre différentes tailles ou nous pouvons définir la taille manuellement. Nous l'augmentons ou le diminuons. À l'aide de la molette de la souris, nous sélectionnons zéro pour le remettre à la valeur par défaut. À partir de là, nous redimensionnons le texte horizontalement. Nous l'augmentons ou le diminuons. Nous l'avons réglé à 100 % pour le remettre à sa valeur par défaut. À partir de là, nous redimensionnons le texte verticalement, l' augmentons ou le diminuons également. Nous l'avons réglé sur 100 pour le remettre à la valeur par défaut. Ici, nous avons le bouton tout en majuscules. Nous avons choisi de mettre tous les caractères en majuscules. À partir de là, nous avons mis la première lettre uniquement en majuscules. Cliquez sur le bouton pour activer la fonctionnalité, puis cliquez à nouveau dessus pour la désactiver Ce sont les paramètres et les outils que nous avons dans le menu Personnage. Nous allons maintenant voir comment taper un paragraphe. Nous sélectionnons l'outil de texte, puis nous cliquons et faisons glisser le pointeur comme ceci pour sélectionner la zone dans laquelle nous voulons taper notre paragraphe. Par exemple, ici, nous obtenons le texte ici. C'est tellement grand parce que nous avons la même taille de texte que le dernier Areo. Nous diminuons la taille du texte, nous le supprimons. Vous trouverez ce document inclus dans le dossier des ressources à utiliser pour que vous puissiez copier ce texte. Maintenant, nous le copions, vous pouvez bien sûr utiliser votre propre texte si vous le souhaitez. Maintenant, nous collons le texte dans le rectangle que nous avons créé. Voici notre paragraphe. Nous cliquons sur recommander plus A pour sélectionner le texte entier. Et nous ajustons la taille du texte. Parfait C'est la même chose. Nous pouvons sélectionner le texte , puis modifier son type de police. Nous séparons ces deux paragraphes. Utilisez l'outil de sélection pour augmenter la taille du rectangle car une partie du texte n'est pas visible ici. Parfait Maintenant, nous pouvons modifier le texte comme bon nous semble. Par exemple, nous sélectionnons cette phrase et nous en changeons le type de police. Nous pouvons changer sa couleur. Nous appliquons ici ce que nous avons appris sur le texte dans les vidéos précédentes. Maintenant, nous sélectionnons le texte entier et nous cliquons sur le menu Paragraphe. À partir de là, nous pouvons aligner notre paragraphe. Nous l'alignons au centre, à droite, à gauche. Comme vous pouvez le constater, lorsque nous alignons le texte vers la droite, les lignes se terminent dans des positions différentes. Nous cliquons sur Justify avec la dernière ligne alignée à gauche. Désormais, toutes les lignes se terminent au même point, sauf la dernière. Comme il nous reste de la place ici, nous cliquons sur Justify avec la dernière ligne alignée au centre pour aligner le texte au centre de la manière suivante. Et nous cliquons sur Justify avec la dernière ligne alignée à droite pour aligner le texte. Enfin, en partant de la droite, nous avons ici justifié toutes les lignes pour aligner parfaitement le texte de cette façon Même à la dernière ligne, le logiciel définit l'espace nécessaire entre les mots pour justifier l' alignement du texte que nous voulons. De là, nous pouvons ajouter une marge au texte à partir de la gauche. Maintenant, nous le remettons à zéro. De là, nous ajoutons une marge en partant de la droite, nous la remettons à zéro. De là, nous ajoutons une marge à la première ligne du paragraphe uniquement à partir de la gauche. C'est un bon outil pour organiser notre texte d'une belle manière. Permettez-moi de supprimer cette phrase. J'y retourne. Nous mettons toujours le paramètre à zéro pour le remettre à la valeur par défaut. À partir de là, nous définissons l'espace avant les paragraphes. À partir de là, nous définissons l'espace après le paragraphe. C'est ainsi que nous pouvons taper un paragraphe dans le logiciel et comment nous pouvons le modifier et l'organiser. Nous pouvons toujours utiliser l'outil de sélection pour modifier la forme du paragraphe de cette manière. Ensuite, nous pouvons modifier le texte. Par exemple, nous changeons sa couleur ou autre. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 53. Comment aligner du texte autour de formes: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment aligner le texte autour des formes. Par exemple, nous ajoutons un cercle ici. Comme vous pouvez le constater, le cercle recouvre le texte. Nous allons maintenant voir comment aligner le texte autour de celui-ci. La première chose à faire est de s'assurer que la forme se trouve au-dessus du texte. Ensuite, nous sélectionnons à la fois la forme et le texte. Nous passons à l'habillage du texte de l'objet et nous sélectionnons Créer. Nous avons reçu ce message. Nous cliquons sur OK. Nous y voilà. Le texte est aligné autour du cercle. Examinons une autre forme, par exemple l'étoile. Nous dessinons une étoile ici. Assurez-vous de maintenir la touche Maj enfoncée lorsque vous dessinez. Pour dessiner une forme uniforme, nous plaçons l'étoile sur le texte. Nous sélectionnons l'étoile et le texte. Nous passons à l'habillage du texte de l'objet et nous sélectionnons Créer. Alors c'est bon, et nous y voilà. Le texte est aligné autour de la forme en étoile. Pour modifier l'espace entre le texte et la forme, nous sélectionnons le texte et la forme. Ensuite, nous passons à Object Text trap. Et nous sélectionnons les options de rap de texte. Nous obtenons cette fenêtre et nous provoquons le bouleversement. L'inconvénient est l'espace entre le texte et la forme. Nous pouvons le diminuer ou l'augmenter pour obtenir le résultat souhaité. Ensuite, nous cliquons sur OK, nous y voilà. Il s'agit du texte qui entoure la forme. Bien entendu, nous pouvons aligner le texte autour de n'importe quelle forme que nous avons. Nous pouvons même utiliser l'outil stylo pour dessiner notre propre forme et aligner le texte autour de celle-ci. C'est ainsi que nous pouvons aligner le texte autour des formes. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 54. Outil de type de zone et outil de type sur le parcours: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner différents outils de saisie du logiciel. Maintenant, nous écrivons pour cliquer sur l'outil saisie et nous obtenons ce menu d'outils. Le premier outil dont nous parlerons est l'outil de type de zone. Nous utilisons l'outil Type de zone pour taper dans n'importe quelle forme. Nous voulons voir comment nous procédons. Nous dessinons un cercle ici à l'aide de l'outil Ellas. Nous maintenons la touche Maj enfoncée pour dessiner une forme uniforme. C'est ici. Nous sélectionnons maintenant l'outil de type de zone. Nous changeons la couleur du cercle pour que nous puissions voir l'icône de la souris à l'intérieur du cercle. Comme vous pouvez le constater, nous avons la même icône de souris à l'intérieur et à l'extérieur de la forme. Mais si nous survolons le contour du cercle, nous obtenons le chemin du mot ici Maintenant, si nous cliquons avec le bouton gauche de la souris, nous obtenons un texte à l'intérieur du cercle. Bien entendu, nous pouvons remplacer ce texte par notre propre texte. Nous cliquons sur le fil pour supprimer ce texte. J'ai ce texte ici à titre d'exemple. Vous pouvez l'utiliser ou utiliser votre propre texte. Nous copions le texte. Nous le collons à l'intérieur du cercle. Nous y voilà. Le texte se trouve à l'intérieur du cercle. Nous avons ici ce point rouge. Ce point rouge signifie que notre texte n'est pas entièrement affiché. Comme il n'y a pas assez d' espace pour résoudre ce problème, nous pouvons augmenter la taille des cercles. Nous utilisons l'outil de sélection. Nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous augmentons la taille des cercles. Voici le point rouge qui a disparu. Maintenant, une autre solution consiste sélectionner le texte à l'aide de la commande plus a. Ensuite, nous diminuons la taille du texte comme suit. C'est ainsi que nous pouvons taper du texte dans des formes. À l'aide de l'outil de type de zone, nous pouvons sélectionner le texte et modifier sa police. Si nous voulons, par exemple, sélectionner ce type de police, nous pouvons modifier le style de police, la taille du texte, la couleur, etc. Nous pouvons même sélectionner le texte. Ensuite, nous passons au paragraphe et nous alignons le texte comme bon nous semble au centre ou sur les bords du cercle. Nous avons déjà vu comment utiliser le menu des paragraphes pour aligner le texte. Ne supprimez jamais ce texte, nous ajoutons une étoile. Même chose. Nous sélectionnons l'outil de type de zone, nous plaçons la souris sur le trait en forme, nous obtenons le chemin du mot. Puis on clique, on y est. Nous avons un texte à l'intérieur de la forme. Nous supprimons le texte et nous pouvons le remplacer par notre propre texte. Nous pouvons même taper notre propre texte. Par exemple, nous tapons Adobe Illustrator ou ce que nous voulons. Nous pouvons utiliser le stylo pour dessiner notre propre forme. Par exemple, comme ceci, nous sélectionnons l'outil de type de zone. Nous survolons le trait de la forme, nous obtenons le chemin du mot, nous cliquons, et voilà, le texte à l'intérieur de la forme Nous pouvons maintenant ajouter le texte que nous voulons à l'intérieur de cette forme. Maintenant, nous supprimons cette forme. Nous allons maintenant examiner l'outil suivant, l'outil Type on a path. Nous utilisons l'outil de saisie sur un tracé pour taper du texte sur les formes, le tracé ou le trait, et non à l'intérieur de la forme. Nous utilisons maintenant le stylo pour tracer cette ligne courbe. Ici, nous activons le trait, car nous allons maintenant taper le texte sur le trait. Nous sélectionnons le type dans un outil de tracé, nous survolons le trait, nous obtenons le chemin du mot, nous cliquons et nous y voilà Le texte est ajouté sur le trait. Nous pouvons maintenant supprimer ce texte et taper notre propre texte. Par exemple, nous tapons le mot Adobe Illustrator. Conception. Nous pouvons changer la couleur du texte, nous pouvons changer sa taille, etc. Le texte est au milieu, comme vous le voyez maintenant. Et si nous voulions l'aligner au début ou à la fin ? Nous zoomons sur le texte. Nous utilisons l' outil de sélection pour sélectionner le texte. Comme vous pouvez le voir, nous avons ces trois lignes ici. Nous utilisons la première ligne pour déplacer le texte. Nous utilisons celui du milieu pour modifier le texte du haut vers le bas. Ensuite, nous utilisons la troisième ligne pour définir le point final du texte. Pour utiliser cette ligne, nous la survolons jusqu'à ce que cette flèche pointe vers la droite Ensuite, nous utilisons la ligne pour placer le texte où nous voulons, comme ceci. Nous utilisons maintenant la troisième ligne pour définir la fin du texte. Comme vous pouvez le constater, une partie du texte a disparu. Nous le faisons glisser vers la gauche pour le montrer. Nous utilisons cette ligne pour définir le point final du texte. Ensuite, nous utilisons la première ligne pour modifier la position du texte. Nous utilisons maintenant la ligne médiane pour placer le texte en haut ou en dessous de la ligne. Nous survolons la ligne, nous obtenons cette flèche. Nous cliquons et faisons glisser le pointeur vers le bas pour faire glisser le texte sous le trait. Maintenant que le texte est inversé, ces deux lignes sont également inversées. Nous utilisons la ligne droite pour déplacer le texte et la gauche pour définir le point final du texte. Maintenant, nous supprimons cette ligne et le texte. Nous ajoutons un cercle ici. Nous activons le trait. Nous sélectionnons le type sur un outil de tracé. Nous survolons le trait, nous obtenons le chemin du mot. Nous cliquons, et nous y voilà. Le texte se trouve sur le trait de forme. Nous utilisons l'outil de type de zone pour ajouter le texte sur le fond, et nous utilisons l'outil de saisie sur un tracé pour ajouter le texte sur le contour. Nous pouvons maintenant supprimer ce texte et taper le nôtre. Nous tapons le graphisme et nous dupliquons pour couvrir l' ensemble du trait comme celui-ci. Nous pouvons sélectionner le texte et ajuster sa taille comme suit. Nous sélectionnons l'outil de sélection et nous obtenons ces trois lignes. Nous pouvons déplacer le texte, définir son point final et le placer au-dessus ou en dessous du trait. N'oubliez pas que lorsque nous inversons le texte, ces deux lignes sont également inversées. Voici d'autres outils de saisie de texte dans le logiciel et la façon dont nous les utilisons. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 55. Le reste des outils de type: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous parlerons des outils de type restants. Nous commençons par l'outil de saisie verticale, nous le sélectionnons, nous cliquons sur la page, et nous y voilà. Nous obtenons un texte vertical. Maintenant que nous supprimons ce texte, nous commençons à taper notre propre texte. Par exemple, nous tapons le mot design. Nous pouvons également taper un texte ici. Nous tapons, par exemple, le mot monde. Nous utilisons l' outil de saisie verticale pour saisir du texte vertical. Passons maintenant à l'outil suivant, l'outil Type de zone verticale. Il est identique à l'outil de type de zone. Nous l'utilisons pour taper du texte dans des formes. Nous utilisons simplement l'outil de type de zone verticale pour taper verticalement. Par exemple, nous dessinons un cercle ici. Nous utilisons l'outil de type zone verticale. Nous survolons le trait de forme, nous obtenons le chemin du mot Puis on clique, on y est. Nous réduisons la taille du texte. Nous copions ce texte, nous le payons ici, nous y voilà. Le texte est vertical. Nous cliquons sur Modifier plus a, ou sur Ctrl plus a pour Windows pour sélectionner le texte entier, puis nous pouvons l'ajuster. Il se peut que vous ne compreniez pas le texte parce que les mots sont verticaux. Maintenant, nous supprimons le cercle et le texte. L'outil suivant que nous avons ici est le type vertical sur un outil de tracé, nous le sélectionnons, nous utilisons l'outil stylo pour tracer cette ligne courbe. Nous cliquons sur Enter. Maintenant, nous activons le trait. Nous sélectionnons le type vertical sur un stylo. Nous survolons le trait, nous obtenons le chemin du mot, et nous cliquons, nous y voilà Nous avons un texte à la verticale. Maintenant, nous supprimons ce texte. Nous saisissons notre propre texte. Par exemple, nous saisissons trois, L'artiste. Nous sélectionnons le texte, nous augmentons sa taille. Comme vous pouvez le constater, le texte est vertical et suit le tracé du trait. Nous utilisons ces lignes pour ajuster le texte. Nous utilisons la ligne de gauche pour définir la position du texte. Nous utilisons la ligne médiane pour inverser la position du texte du haut vers le bas de la ligne. Et nous utilisons la dernière ligne pour définir les points de terminaison du texte. Nous avons déjà vu ces lignes en utilisant le type sur un outil à clavier. Enfin, nous avons ici l'outil de type tactile. Cet outil est différent des autres outils. Par exemple, nous sélectionnons l'outil de saisie, nous cliquons ici, les types, par exemple, nous le sélectionnons, nous augmentons sa taille, nous le mettons ici. Nous sélectionnons maintenant l'outil de type tactile. Nous utilisons l'outil de saisie tactile pour modifier chaque lettre du mot séparément. Lorsque nous sélectionnons l'outil, l'icône de la souris devient comme ceci. Par exemple, nous sélectionnons la lettre. Maintenant, nous pouvons modifier cette lettre, seulement nous avons cette boîte autour la lettre et nous pouvons l' utiliser pour ajuster la lettre. Par exemple, nous augmentons sa taille. Maintenant, nous sélectionnons la lettre E. Nous augmentons également sa taille. On peut le faire pivoter, on peut le mettre où on veut. Nous utilisons l'outil de saisie tactile pour modifier chaque lettre du texte séparément. Ce sont tous les outils de saisie de texte du logiciel. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 56. Comment couper du texte: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment découper du texte. Nous avons vu comment découper des formes. C'est maintenant l'heure du texto. Nous sélectionnons le type d'outil. Nous cliquons ici et nous ajoutons un texte, par exemple. Nous tapons le mot design. Tu peux taper ce que tu veux. Nous changeons à nouveau la couleur du texte. Vous pouvez sélectionner la couleur de votre choix. Nous ajustons sa taille et nous le mettons ici. Cette couleur est un peu décolorée. Alors on le change, c'est mieux. Maintenant, lorsque nous sélectionnons l'outil Effaceur et que nous essayons de diviser le texte avec celui-ci, cette icône apparaît ici nous indiquant que nous ne pouvons pas diviser le texte à l' aide de l'outil Effaceur Il en va de même pour les ciseaux. Et le couteau aussi. Pour résoudre ce problème, nous écrivons pour cliquer sur le texte. Nous sélectionnons Create Outlines. Maintenant, le texte est composé de plusieurs lettres et chaque lettre possède sa propre couche. Maintenant, double-cliquez sur l'outil rasoir, nous diminuons sa taille Nous cliquons sur OK. Maintenant, nous cliquons et faisons glisser. Nous y voilà. Nous avons supprimé cette partie en divisant le texte On revient en arrière, on maintient la touche Maj enfoncée, puis on clique et on fait glisser le texte pour diviser le texte en ligne droite. Après cette solution simple, nous pouvons maintenant diviser le texte à l' aide de l'outil Razor Nous revenons en arrière pour supprimer une seule lettre et non le texte entier. Nous glissons la couche de lettres, par exemple la lettre N. Nous sélectionnons sa couche, nous sélectionnons l'outil rasoir et nous la divisons comme ceci Il en va de même pour les deux autres outils. Nous sélectionnons toutes les couches. Nous sélectionnons l'outil couteau, nous divisons le texte comme ceci, puis nous écrivons, cliquons sur le texte et nous sélectionnons Grouper. Nous pouvons maintenant déplacer les pièces divisées cette manière à l'aide de l'outil de sélection. C'est ainsi que nous pouvons couper et diviser le texte à l'aide des trois outils de division. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 57. Installer des polices sur mac: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment ajouter de nouveaux fonds au logiciel Illustrator. Il existe maintenant plusieurs sites Web qui proposent des fonds, qu' ils soient payants ou gratuits. L'un des sites Web les plus connus est Google Funds. Comme je l'ai dit, il existe d'autres sites Web, tapez simplement des fonds sur le moteur de recherche Google et vous obtiendrez beaucoup de résultats. Passons maintenant à Google Funds. Comme vous pouvez le constater, nous avons ici plusieurs fonds que nous pouvons télécharger et utiliser. Maintenant, nous sélectionnons cette police, ici nous cliquons dessus. Ceci est la page de police. Google Fonts a maintenant une fonctionnalité intéressante. Nous pouvons avoir un aperçu de la police avant même de la télécharger. Nous tapons le texte que nous voulons ici, par exemple le mot design. Et nous pouvons voir à quoi ressemble ce texte avec la police sélectionnée. Nous pouvons définir la taille du texte d'ici. Nous avons quelques informations sur la police. Après avoir vérifié la police, nous cliquons sur Télécharger la famille pour la télécharger. Voici le fichier de police. C'est un fichier zip. Nous le décompressons, nous obtenons ce dossier. Nous ouvrons le dossier, c'est la police. Nous double-cliquons dessus. Nous obtenons cette fenêtre et nous cliquons sur Installer la police. Nous y voilà. La police est ajoutée à l'ordinateur. Il suffit de se souvenir du nom de la police. Nous ouvrons le logiciel Illustrator. Nous tapons un texte ici, par exemple le mot design. Nous le sélectionnons. Nous augmentons la taille du texte. Nous sélectionnons le texte, et nous en changeons les fonds. Nous localisons les fonds que nous venons d'ajouter, nous tapons leur nom ici, le voici. Nous avons sélectionné, nous y voilà. Le fonds est téléchargé, installé et ajouté au logiciel. Nous l'avons simplement appliqué à notre texte. C'est ainsi que nous pouvons télécharger et ajouter des fonds au logiciel pour les utilisateurs de Mac. Nous verrons comment télécharger et ajouter des fonds pour les utilisateurs de Windows. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 58. Installer des polices sur Windows: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment télécharger et installer des fonds pour les utilisateurs de Windows. Nous commençons par aller sur Google. Nous tapons Google Funds, le voici. Nous y accédons et nous obtenons ici plusieurs fonds que nous pouvons télécharger. Nous sélectionnons les fonds qui nous plaisent. Par exemple, ce fonds s'appelle le chemin de fer. Nous tapons le mot design par exemple, et nous examinons les fonds appliqués au mot que nous tapons. Avant de le télécharger, nous pouvons augmenter ou diminuer sa taille. Ensuite, nous cliquons sur Télécharger la famille. Nous localisons l'endroit où nous voulons télécharger la police et nous cliquons sur Enregistrer. C'est ici. C'est un fichier zip, nous l'extrayons. Nous y voilà. Il s'agit de la police sur laquelle nous double-cliquons sur la première. Nous obtenons cette fenêtre et nous cliquons sur installer. Nous y voilà. La police est installée. Maintenant, nous passons au second, nous double-cliquons dessus. Nous cliquons sur Installer. Nous y voilà. Après cela, nous ouvrons le logiciel et nous localisons la police que nous avons ajoutée, puis nous l'utilisons. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 59. TEXTE DÉGRADÉ: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment peindre le texte en dégradé de couleur. Nous commençons par sélectionner le type d'outil. Nous cliquons ici et nous tapons notre texte. Par exemple, nous saisissons le mot pack. Bien sûr, vous pouvez taper ce que vous voulez ici. Maintenant, pour peindre le texte, il suffit de cliquer ici. Nous choisissons la couleur. Et c'est ici. Mais c'est une couleur unie. Nous voulons peindre le texte en dégradé de couleurs. Nous cliquons sur Gradients. Comme vous pouvez le constater, le texte est en noir. Même si nous avons essayé de sélectionner une couleur ici, rien ne change. Nous allons d'abord dans Windows, et nous vérifions l'apparence. Nous obtenons cette fenêtre ici, puis nous cliquons sur Ajouter un nouveau remplissage. Maintenant, lorsque nous cliquons sur les dégradés, nous l'obtenons. Nous pouvons ajuster les couleurs. Maintenant, nous ne conservons que deux couleurs. Nous supprimons donc ces points. Nous avons déjà parlé de tout cela. Double-cliquez sur ce point. Pour changer la couleur, nous la changeons en vert. Nous changeons également l'autre couleur, par exemple en bleu ou en rouge. Comme vous pouvez le constater, la manière d'ajouter un dégradé de couleur au texte est différente de celle de la forme. C'est ainsi que nous pouvons ajouter un dégradé de couleur au texte. Nous pouvons sélectionner le type d' ingrédient que nous voulons. Cette vidéo. Merci de votre attention, et à bientôt dans la prochaine vidéo. 60. Effet de texte en tranche: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment créer l'effet de tranche tel que nous le voyons ici. Nous commençons par créer un nouveau document. Nous allons dans un nouveau fichier, nous conservons les mêmes paramètres et nous créons, maintenant nous ajoutons un fond noir ici. Nous verrouillons la couche d'arrière-plan, nous tapons notre texte ici en blanc, nous tapons le mot design. Bien entendu, vous pouvez taper ce que vous voulez. Nous augmentons sa taille. Nous sélectionnons ce type de police. Vous pouvez sélectionner le type de police de votre choix. Augmentez encore un peu la taille du texte. C'est bien. Nous l'avons mis ici. Maintenant, cliquez sur le texte et nous sélectionnons Créer des plans. Ensuite, nous sélectionnons l'outil de segment de ligne. Nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous dessinons une ligne au milieu du texte comme ceci. Nous passons maintenant au chemin de l'objet, et nous sélectionnons Diviser les objets ci-dessous pour diviser le texte en fonction de la ligne que nous dessinons comme ceci, mais il s'agit toujours d'un seul groupe. Nous sélectionnons le texte, faisons un clic droit dessus et nous sélectionnons un groupe. Maintenant, chaque partie est séparée, mais nous ne voulons que deux parties. Nous sélectionnons toutes les pièces au-dessus de la ligne, cliquez avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons un groupe. Même chose, nous sélectionnons toutes les pièces situées en dessous de la ligne. Nous faisons un clic droit et nous sélectionnons un groupe. Nous avons maintenant deux parties, du haut et celle du bas. Nous mettons la partie inférieure ici, nous la faisons glisser légèrement vers la gauche. Nous sélectionnons les deux pièces et nous les faisons pivoter comme suit. Nous allons maintenant ajouter un dégradé de couleur. Ici, nous sélectionnons les dégradés. Nous avons réglé l'angle du dégradé à 102 degrés. Nous ajoutons plus de blanc. Il s'agit de l'effet de tranche et de la façon dont nous pouvons le créer. Le texte semblait avoir été tranché avec l'épée. Et bien sûr, vous pouvez changer de couleur si vous le souhaitez. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 61. Effet de texte vintage: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment créer l'effet de texte vintage. Dans le dossier des ressources, vous trouverez tout ce dont nous aurons besoin pour créer, l'effet, l'image de fond, la police et les couleurs. Pour utiliser la police, vous devez la télécharger et l' ajouter à votre ordinateur. Comme nous l'avons déjà vu. Nous avons ici le lien pour la police. Vous le copiez, vous le collez dans votre navigateur. C'est ici. Cliquez ensuite sur Télécharger. C'est ici. Il ne vous reste plus qu'à l'installer. Revenons maintenant au logiciel. Nous ouvrons un nouveau document avec ces paramètres. Vous pouvez sélectionner la taille que vous souhaitez pour le document. Ensuite, nous cliquons sur Créer. Nous ajoutons l'image de fond que nous avons rencontrée et nous ajustons la taille de l'image pour l'adapter aux documents. Nous y voilà. Maintenant, nous verrouillons la couche d'image d'arrière-plan pour qu'elle ne bouge pas. Maintenant, nous tapons un texte ici, par exemple, le mot retour. Nous augmentons sa taille, nous le mettons ici même. Nous l'alignons au milieu. Nous sélectionnons le texte. Nous localisons les polices que nous venons d'ajouter. C'est ce qu'on appelle Mainstay. Nous le sélectionnons si vous pouvez le voir ici, tapez simplement mainstay et il apparaîtra. Nous y voilà. Nous diminuons légèrement la taille du texte. C'est mieux. Maintenant, nous supprimons la couleur du texte. Nous allons dans le menu Fenêtre et nous vérifions l'apparence. Nous pouvons également le montrer d'ici. Il s'agit de la fenêtre d'apparence. Nous cliquons sur un nouveau fichier. Maintenant, nous définissons les couleurs. Nous avons une palette de couleurs dans le dossier des ressources. Nous l'ajoutons au logiciel. Nous ajustons sa taille, et nous le mettons ici. Nous utilisons maintenant l' outil Dropper pour copier cette couleur. Nous peignons le texte avec. Maintenant, nous fermons ce remplissage. Nous cliquons sur Dupliquer l'élément sélectionné pour dupliquer le Phil. Nous utilisons l'outil Eye Draper pour sélectionner cette couleur pour le deuxième remplissage Nous allons maintenant dans Effets, menu Distorter et Transformer. Et nous sélectionnons Transformer, nous obtenons cette fenêtre. Nous passons au paramètre de déplacement, et nous réglons les paramètres horizontal et vertical sur un point. Si nous zoomons sur le texte, vous verrez une nouvelle couche ici. Avec la deuxième couleur nous avons ajouté la couleur orange. Montrez-le encore mieux. Nous augmentons son nombre d' exemplaires, nous en ajoutons huit. Nous cliquons sur OK, c'est ici. Maintenant, nous dupliquons cette pilule. Nous peignons ce remplissage en rouge. Nous allons nous transformer. Et nous augmentons le nombre de copies. Chaque fois que nous augmentons le nombre de copies de 88, plus huit égale 16. Voici la couche de couleur qui apparaît sous le texte. Maintenant que nous fermons ce remplissage, nous l'avons peint en vert. Nous procédons à la transformation et nous augmentons le nombre de copies de 816 plus huit, soit 24 Nous cliquons sur OK, nous y voilà. Nous reproduisons le dernier film une fois de plus. Nous le peignons en brun. Nous allons transformer et nous ajoutons huit copies supplémentaires. 32 exemplaires. Nous y voilà. Il ne reste plus qu'à ajouter l'effet d'ombre. On ferme le dernier fichier, on le duplique. Nous le peignons en noir. Parce que l'ombre est en noir, nous allons nous transformer. Cette fois, nous allons dupliquer le nombre de copies. Nous l'avons réglé sur 64, car nous voulons que les couleurs soient identiques, mais que l'ombre doit couvrir toutes les couleurs. Nous avons fixé le nombre de copies à 64. Nous cliquons sur OK. Passons maintenant à A Past. Nous diminuons sa taille. Nous le réduisons à 43 % et nous y voilà. Nous masquons la fenêtre d'apparence. Il s'agit de notre effet de texte vintage. Nous pouvons augmenter la taille du texte de cette façon. Nous pouvons modifier le texte. Par exemple, nous le remplaçons par le mot bonjour, ou par ce que vous voulez. Maintenant, nous allons dans Windows, nous vérifions les styles graphiques. Nous cliquons sur Style néographique. C'est ici. Le style est enregistré. Nous supprimons le texte. Nous tapons la ligne du mot. Par exemple, nous sélectionnons le style, et ici il est appliqué au texte. De cette façon, nous enregistrons l'effet et nous pouvons l'appliquer à n'importe quel texte, à tout moment, très facilement. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 62. Le pinceau de calligraphie: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler des pinceaux. Nous avons ici le pinceau. Nous l'utilisons pour peindre des formes et c'est un outil très important. Nous le sélectionnons. Il y a tellement de pinceaux. Le premier type que nous avons ici est celui des pinceaux caligraphiques. Nous les utilisons pour taper des textes et plus encore. Nous avons ici plusieurs pinceaux caligraphiques parmi lesquels choisir. Nous sélectionnons celui-ci, maintenant nous pouvons taper ou dessiner ce que nous voulons. Nous sélectionnons le trait, car le pinceau est un trait. Nous sélectionnons la couleur noire. Nous supprimons cette forme ici, et nous la dessinons. Nous réduisons le passé. Nous dessinons cette forme ici. Comme vous pouvez le constater, la deuxième forme semble être en gris et non en noir. Parce que nous avons diminué son opacité, nous diminuons encore plus son opacité. Nous y voilà. Plus l'opacité est faible, plus la couleur sera claire Maintenant, nous supprimons tout cela. Nous rétablissons l'upasité à 100 %. Nous double-cliquons sur le pinceau Nous obtenons la fenêtre des options du pinceau calligraphique. Nous réglons la cheville de la brosse d'ici ou d'ici. Ensuite, il y a la rondeur. Nous l'ajustons. Le pinceau ressemble à une presse. Enfin, nous avons la taille. Nous avons remis la rondeur à 100 % Nous avons réglé la taille du pinceau à 159 points. Nous cliquons sur OK. Nous sélectionnons le pinceau, et nous y voilà. La taille du pinceau est bien plus grande maintenant. Maintenant, nous mettons la taille à 20 points. Nous y voilà. La taille du pinceau est désormais petite. Nous pouvons ajuster la taille du pinceau comme bon nous semble, nous avons plusieurs options ici. Vous n'aurez que deux options ici, fixe et aléatoire. Parce que les autres options n' apparaissent que si vous avez une tablette à dessin. Voici la tablette à dessin. C'est celui que j'utilise. C'est économique, mais il y plus chers comme celui-ci ici. Si vous avez les moyens d'acheter une tablette à dessin, je vous conseille d'en acheter une car elle donne de meilleurs résultats. Et en utilisant la souris car cela donne de meilleurs résultats que l'utilisation de la souris. Maintenant, nous sélectionnons ici le pinceau, la rondeur et l'angle comme ceci Nous cliquons sur OK. Maintenant, nous dessinons la lettre D à l'aide de la souris. C'est le résultat que nous avons obtenu. Maintenant, je vais le dessiner à nouveau à l'aide de la tablette à dessin. Ici, nous dessinons en utilisant la tablette de dessin, c'est plus facile et plus fluide. Sélectionne maintenant la pression pour que nous dessinions à l'aide de la tablette de dessin. Si vous n'avez pas de tablette à dessin, sélectionnez Aléatoire. Maintenant, nous dessinons la lettre, par exemple, la voici. Essayons la lettre R. La voici. Bien sûr, vous pouvez dessiner des mots et même des phrases, pas seulement des lettres. La calligraphie est un art. J'ai encore un long chemin à parcourir pour le maîtriser moi-même, mais cela fait partie du logiciel Illustrator que nous devons connaître. La calligraphie est enseignée séparément, mais ce ne sont que les bases Et tu peux taper ou dessiner ce que tu veux. Nous mettons les lettres ici et nous dessinons une fleur comme celle-ci. Comme je l'ai dit, nous pouvons taper ou dessiner ce que nous voulons. Une fois que nous avons fini de dessiner une forme, nous pouvons toujours l'ajuster. Nous utilisons l'outil de sélection pour sélectionner cette partie de la forme. Ensuite, nous utilisons l'outil de sélection directe. Et nous ajustons la forme en utilisant ces points ici. Nous pouvons apporter tous les ajustements que nous voulons. Nous ajoutons un arrière-plan ici. Nous le peignons en rose et nous mettons la couche de fond en bas. Nous le verrouillons, nous sélectionnons les lettres et la fleur, et nous pouvons les peindre de la couleur que nous voulons. Voilà pour cette vidéo. Merci de votre attention, je vous verrai dans la prochaine vidéo. 63. Le pinceau Scatter: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous parlons toujours de pinceaux. Et dans cette vidéo, nous allons regarder le pinceau à dispersion Nous commençons par montrer la fenêtre des pinceaux ici, au cas où vous ne l'auriez pas ici. Accédez à la fenêtre et vérifiez les pinceaux. Maintenant, nous sélectionnons l'outil étoile et nous ajoutons une petite étoile ici. Ensuite, nous sélectionnons l'étoile. Nous allons à la fenêtre des pinceaux. Nous cliquons ici. Nous sélectionnons un nouveau pinceau. Nous avons ici cinq types de pinceaux. Le pinceau de calligraphie, nous en avons parlé dans la vidéo précédente Ensuite, nous avons le pinceau à dispersion. Nous le sélectionnons, nous cliquons sur OK. Nous avons cette fenêtre. Nous donnons un nom à notre pinceau. Nous l' appelons Star, par exemple. Nous laissons tous ces paramètres intacts. Nous y reviendrons dans un instant. Maintenant, nous cliquons sur OK. Nous supprimons la forme de l'étoile. Nous sélectionnons l'outil pinceau Lorsque nous dessinons cette forme ici, elle est en étoiles. Le pinceau est maintenant en forme d'étoile. Lorsque nous survolons la forme du drone, nous obtenons cette ligne ici, nous cliquons dessus pour sélectionner le pinceau Double-cliquez ensuite sur le pinceau. Dans la fenêtre du pinceau, nous obtenons la fenêtre des options du pinceau dispersé. Nous examinons maintenant ces paramètres. Nous avons la taille ici. Nous avons corrigé le hasard, et cetera. Cela dépend de la façon dont nous dessinons à la souris ou à la tablette. Que ce soit fixe ou aléatoire, ça va. Assurez-vous de vérifier l'avis. abord, nous utilisons le réglage de taille pour ajuster la taille du pinceau, nous pouvons l'augmenter ou la diminuer. Ensuite, nous avons l' espace dans le cadre. Nous l'utilisons pour définir l' espace entre chaque brosse. Vous pouvez augmenter ou diminuer l'espace. Ensuite, nous avons le décor dispersé. Nous utilisons ce paramètre pour nous asseoir. L'espace entre le pinceau et le trait à partir du haut ou du bas. Nous le remettons à 0 %. Ensuite, nous avons le réglage de rotation. Nous l'utilisons pour faire pivoter le pinceau. Voici les paramètres. Ensuite, nous avons la méthode. Nous cliquons sur OK. Nous appliquons aux traits pour appliquer les modifications, et maintenant nous essayons de changer la couleur du trait. Comme vous pouvez le constater, aucune modification n'a été apportée au trait, même si la couleur a changé. Ici, nous revenons en arrière et nous changeons la méthode des teintes. Nous cliquons sur OK, puis sur Appliquer aux traits. Et nous y voilà. La couleur est modifiée. Nous pouvons sélectionner la couleur de notre choix et le changement sera appliqué. Ensuite, bien sûr, nous utilisons le pinceau pour dessiner ce que nous voulons. Maintenant, nous supprimons la forme, nous en dessinons une autre, nous ajoutons un rectangle ici, nous activons le remplissage, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous relâchons les deux points du bas Ensuite, nous faisons glisser le pointeur vers l'intérieur de la forme, nous sommes juste en haut de la forme comme ceci. Nous dessinons une tasse à café. Nous relâchons maintenant l'outil Elapse. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous dessinons le cercle. Nous activons le trait. Nous augmentons sa taille. Nous relâchons l' outil à ciseaux. Nous cliquons ici. Et ici, nous supprimons le soi. Nous sélectionnons la moitié restante et nous diminuons sa taille. Ensuite, nous l'avons mis ici. C'est notre tasse. Nous augmentons légèrement la taille du trait. C'est mieux Maintenant, nous transformons cette forme en pinceau. Nous le sélectionnons. Nous allons à la fenêtre des pinceaux. Nous cliquons ici. Nous sélectionnons Nouveau pinceau. Nous sélectionnons Scattered brush. Nous cliquons sur OK. Nous appelons le buisson en second lieu le pinceau. Par exemple, nous conservons les paramètres, nous ne changeons la méthode qu'en teintes. Ensuite, nous cliquons sur OK. Lorsque nous lançons avec le pinceau, nous obtenons ce résultat. Nous pouvons toujours revenir en arrière et ajuster ces paramètres si nous le voulons. Nous allons maintenant voir comment créer un pinceau en utilisant les multiples formes. Nous ajoutons un cercle ici. Nous activons le remplissage. Nous ajoutons d'autres cercles ici comme ceci. Nous peignons chaque cercle d'une couleur différente. Nous montrons la fenêtre de couleur, nous lissons la forme et nous cliquons directement sur la couleur pour la peindre Nous diminuons l'espace entre les cercles. Maintenant, nous sélectionnons tous les cercles. Nous allons dans la fenêtre du pinceau, nous sélectionnons Nouveau pinceau. Nous sélectionnons le pinceau de dispersion. Nous cliquons sur OK. Nous nommons le pinceau, puis nous cliquons sur OK. Nous supprimons les formes. Nous sélectionnons le pinceau et nous peignons cette forme. Ici. Nous pouvons créer et dessiner toutes les formes que nous voulons à l'aide de ce pinceau. Voici le pinceau à dispersion, la façon dont nous le créons et même la façon de l'ajuster C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 64. Le pinceau: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous en sommes toujours aux pinceaux, et dans cette vidéo, nous allons jeter un œil au pinceau artistique. Le pinceau artistique est horizontal, comme les formes que nous avons ici, tandis que le pinceau à dispersion que nous avons vu dans la vidéo précédente est petit, comme celui-ci Maintenant, nous sélectionnons ce pinceau et nous pouvons peindre la forme que nous voulons. Comme celui-ci. Nous pouvons toujours augmenter la taille du trait pour qu' il ressemble à ceci. Il existe d'autres pinceaux que nous pouvons utiliser. Ce ne sont pas les seuls pinceaux dont nous disposons. Nous cliquons sur le menu Bibliothèque de pinceaux et nous obtenons plusieurs pinceaux ici. Par exemple, nous sélectionnons des peintures artistiques, puis des peintures artistiques , des pinceaux, ce sont tous des pinceaux. Vous pouvez sélectionner n'importe laquelle d'entre elles et nous l'utilisons pour dessiner la forme que nous voulons. Comme je l'ai dit, nous avons plusieurs pinceaux ici pour voir le reste des pinceaux, nous cliquons sur Décharger la bibliothèque de pinceaux suivante, et nous y voilà Nous avons tellement de pinceaux que nous pouvons utiliser, nous pouvons toujours créer notre propre pinceau. Nous supprimons ces formes. Comme je l'ai déjà dit, les pinceaux artistiques sont horizontaux, contrairement à ceux que nous avons ici. En haut, nous utilisons l'outil ellipse et nous dessinons le cercle ici On active le remplissage, on le sélectionne, puis on passe dans la fenêtre du pinceau. Nous sélectionnons un nouveau pinceau, nous sélectionnons un pinceau artistique, nous cliquons sur OK. Comme vous pouvez le constater, la fenêtre que nous avons maintenant est différente de celle du pinceau de dispersion Nous nommons le pinceau d'ici, nous sélectionnons la direction du pinceau vers la droite, vers la gauche, vers le haut, vers le bas. Je vais choisir le droit de changer la couleur du pinceau. Nous appliquons la méthode de teinture. Nous avons ici les paramètres de retournement et de retournement. Maintenant, on clique, OK. On passe le pinceau en soie et on dessine comme ça C'est le résultat que nous avons obtenu sur la base du cercle que nous avons dessiné plus tôt. Maintenant, nous dessinons cette forme à l'aide du crayon, nous activons le remplissage, nous sélectionnons la forme Nous allons à la fenêtre du pinceau, au nouveau pinceau. Nous sélectionnons le pinceau artistique, nous sélectionnons la méthode des teintes, puis nous cliquons sur OK. Nous sélectionnons le pinceau et nous peignons cette forme. Nous y voilà. Voici notre pinceau. Voici le pinceau d'art. Comment nous le créons et tous les pinceaux que nous avons dans le logiciel que nous pouvons utiliser. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 65. Le pinceau à motifs: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons regarder le pinceau à motifs. Voici le pinceau à motifs. Nous commençons par dessiner une boîte ici. On augmente la taille de son trait, puis on clique sur le pinceau. C'est le résultat que nous obtenons sur le coup. Nous zoomons dessus pour bien le voir. Nous pouvons appliquer cela à plusieurs formes. Comme vous pouvez le constater, nous n'avons qu' un seul pinceau à motif ici, mais il y en a toujours plus. Nous allons dans les bordures, les bordures en pointillés, nous obtenons ce menu. Comme vous pouvez le constater, nous avons ici plusieurs pinceaux. Par exemple, nous sélectionnons celui-ci ou celui que nous aimons. Le logiciel nous propose plusieurs modèles que nous pouvons utiliser. Maintenant, nous ajoutons un cercle ici. Nous augmentons la taille de son trait, puis nous sélectionnons simplement le motif que nous aimons. Maintenant, nous sélectionnons le pinceau et nous pouvons grandir en utilisant le motif sélectionné. C'est très utile et nous pouvons toujours créer notre propre modèle et l'utiliser. Cela crée notre propre modèle. Nous dessinons cette boîte ici, nous l'avons peinte en rouge. Nous dupliquons la boîte. Nous l'avons mis ici. Nous le peignons en bleu. Nous dupliquons les deux cases. Nous les avons mis ici. Nous changeons également les couleurs de ces boîtes. Maintenant, nous sélectionnons toutes les cases. Nous sélectionnons un nouveau pinceau. Nous sélectionnons le pinceau à motif. Nous cliquons sur OK. Nous obtenons cette fenêtre, et nous avons ici plusieurs types de motifs que nous pouvons sélectionner. Nous pouvons voir le résultat de notre choix dans la fenêtre d' aperçu. Ici, nous nommons notre rush, puis nous cliquons sur OK. Nous y voilà. Notre patron est ajouté ici. Nous dessinons une boîte ici, activons le trait, nous augmentons sa taille, puis nous sélectionnons notre motif. Nous y voilà. C'est ainsi que nous pouvons créer notre propre pinceau à motifs. Tout tourne autour du pinceau à motifs. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 66. Menu d'effets: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler des effets et façon de les ajouter dans le logiciel Adobe Illustrator. Nous avons ce design ici. Si vous souhaitez utiliser ce design, il est inclus dans le dossier Resources. Sinon, vous pouvez utiliser votre propre design. Nous sélectionnons maintenant la forme à laquelle nous voulons ajouter l'effet. Ensuite, nous passons à l'effet. Nous avons ici de multiples effets. Nous avons ici deux séries d'effets. Le premier concerne les effets et le second les effets Photoshop. Maintenant, quelle est la différence entre les deux, vous vous demandez peut-être. Les effets Illustrator sont destinés au logiciel Illustrator. Ils sont utilisés avec des vecteurs. Les vecteurs sont les formes que nous créons à l'aide de l'illustrateur et n'utilisent pas de pixels. Les effets Photoshop concernent les images utilisant des pixels. Nous sélectionnons un texturisateur de texture. Nous avons ici de multiples effets. Nous pouvons sélectionner n'importe lequel d'entre eux. Nous sélectionnons par exemple l'effet de grain. Maintenant, nous cliquons sur OK. Nous zoomons sur la forme. Comme vous pouvez le constater, la forme s'est transformée en plusieurs petits carrés. Ce sont les pixels. Pour résoudre ce problème, nous sélectionnons la forme, nous revenons à Effet et nous sélectionnons les paramètres de l'effet Document Rester. Nous obtenons cette fenêtre. Maintenant, nous changeons la résolution de 72 pixels en 300. Nous cliquons sur OK, nous y voilà. La forme est désormais meilleure. Lorsque nous ajoutons un effet Photoshop, nous devons régler la résolution sur 300. Si votre ordinateur n' est pas très puissant, vous le laissez à 72 pixels. Mais lorsque vous extrayez votre projet, vous devez en sélectionner 300 que le design soit de haute qualité. Maintenant, nous y retournons. Jetons un coup d'œil à un autre effet. Par exemple, nous sélectionnons Stylize et Drop Shadow Effects Nous obtenons cette fenêtre, nous pouvons ajuster ses paramètres ici. Nous l'avons déjà vu. À partir de là, nous sélectionnons le mode que nous voulons. Ensuite, nous cliquons sur OK. Nous y voilà. Nous avons notre effet d'ombre. Maintenant que nous revenons en arrière, nous allons voir une autre façon d'ajouter des effets. Lorsque nous ajoutons l'effet à l'aide du menu des effets, il est ajouté directement. Mais il existe un autre moyen qui nous permet d'ajouter et de modifier l' effet à tout moment. C'est en utilisant la fenêtre d'apparence. Montre-le. On va à la fenêtre et on vérifie l'apparence. Ce design est un groupe. Nous sélectionnons le groupe et nous cliquons sur Ajouter un nouvel effet. Nous avons ici plusieurs effets parmi lesquels choisir. Nous pouvons sélectionner l' effet que nous voulons. Nous avons ici à la fois l'effet Illustrator et les effets Photoshop. Nous sélectionnons Stylize et Drop Shadow. Nous l'ajustons légèrement, nous cliquons sur OK, nous y voilà. L'effet est ajouté, et nous pouvons le voir ici. Désormais, chaque fois que nous voulons ajuster l'effet, nous ouvrons simplement la fenêtre d' apparence. Nous double-cliquons sur l' icône des effets à côté de l'effet, et nous effectuons nos ajustements. Ensuite, bien sûr, nous cliquons sur OK. Si nous voulons supprimer l'effet, nous le sélectionnons et nous cliquons sur Supprimer l'élément sélectionné. Il s'agit de deux manières d'ajouter des effets dans le logiciel Adobe Illustrator. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 67. L'effet néon: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment créer l'effet des néons Nous commençons par ajouter le fond, nous dessinons donc un rectangle couvrant toute la page. Nous le peignons en noir. Nous enlevons son trait et nous verrouillons sa couche. Nous sélectionnons maintenant l'outil de saisie. Nous sélectionnons la couleur blanche. Nous cliquons ici, nous tapons notre texte. Par exemple, nous tapons le mot Neon. Bien entendu, vous pouvez taper ce que vous voulez. Nous sélectionnons le texte et nous augmentons sa taille. Nous avons mis le texte au centre. Nous changeons le type de téléphone. J'ai sélectionné ce type, et bien sûr, vous pouvez sélectionner le type que vous voulez. Maintenant, nous sélectionnons le texte, nous allons modifier, copier, puis le coller à nouveau. Nous continuons à sélectionner le texte, puis nous passons à l'effet. Et cette fois, nous sélectionnons le flou. Et nous sélectionnons l'entaille et le flou. Nous avons défini le rayon de flou à trois pixels. Nous cliquons sur OK. On duplique à nouveau le texte, on édite, on copie, édite, on colle à l'arrière, on passe à l'effet, au flou, au flou. Nous avons reçu ce message. Nous appliquons un nouvel effet. Nous avons défini le rayon à six pixels. Nous cliquons à nouveau sur OK, nous recommençons à copier. Nous allons modifier, copier, puis modifier. Collez à nouveau, flou, flou de mode. Appliquez un nouvel effet. Et cette fois, nous avons fixé le rayon à dix pixels. Nous cliquons sur OK. Nous dupliquons le texte une fois de plus. Nous passons à Effect Blur, Fashion Blur. Et maintenant, nous réglons le rayon à 15 pixels. Nous cliquons sur OK. Nous sélectionnons le texte, nous allons dans Effet et nous sélectionnons les paramètres de l'effet Document Rester. Nous avons fixé la résolution à 300. Nous cliquons sur OK pour masquer le halo autour du texte. Nous déverrouillons la couche d'arrière-plan. Nous le sélectionnons et nous ajustons légèrement la couleur comme ceci. Nous ajoutons maintenant un nouvel arrière-plan. Nous verrouillons la couche d'arrière-plan et un rectangle couvrant toute la page. À l'aide de l'outil rectangle, nous accédons à la fenêtre Swatters. Nous sélectionnons le dégradé de couleur. Ensuite, nous passons à la fenêtre de dégradé. Double-cliquez sur cette couleur. Pour le changer, nous sélectionnons cette couleur, double-cliquons sur l'autre couleur et nous sélectionnons cette couleur. Nous allons maintenant dans Properties Pest, et nous sélectionnons le mode de fusion Overlay Nous y voilà, les dégradés de couleurs comme celui-ci sont parfaits. Voici notre effet de néon et comment le créer. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 68. L'effet de mélange: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment créer l'effet de mélange. On commence par ajouter un fond, on le peint en dégradé de couleur. Nous verrouillons la couche d'arrière-plan. Ensuite, nous dessinons un cercle ici. Le cercle est également composé d'ingrédients. S'il est en couleur unie, cliquez simplement sur les dégradés. Nous l'avons mis ici. Nous diminuons sa taille. Nous le dupliquons. Nous avons placé le deuxième cercle ici. Nous sélectionnons maintenant les deux cercles. Ensuite, nous passons à Object Blend. Et nous sélectionnons les options de mélange. Nous sélectionnons les étapes spécifiées. Nous avons fixé le nombre d'étapes à 500 ou plus. Plus il y aura de marches, meilleurs seront les dégradés Maintenant, nous le réglons sur 500 et nous cliquons sur OK. Nous revenons maintenant au mélange d'objets, et cette fois nous sélectionnons make Nous y voilà, nous cachons le fond pour que nous puissions voir les formes. Ils sont là. Nous dessinons maintenant la forme que nous voulons faire glisser. L'effet aussi. Nous sélectionnons l'outil crayon, nous dessinons cette forme ici. Ce n'est qu'un exemple. Nous sélectionnons maintenant les deux formes. Nous passons au mélange d'objets, et nous sélectionnons Remplacer la colonne vertébrale. Nous y voilà. L'effet est appliqué à la forme. Nous pouvons sélectionner l'outil de sélection directe. Nous cliquons sur ce cercle. Ensuite, nous utilisons l' outil de sélection pour ajuster la forme. Nous pouvons augmenter ou diminuer sa taille. Même chose ici. Nous sélectionnons l'outil de sélection directe. Nous cliquons dessus. Dans le cercle. Ensuite, nous utilisons l' outil de sélection pour ajuster la forme. Nous pouvons diminuer sa taille de cette façon. C'est l'effet de mélange. Nous revenons en arrière, nous dessinons une autre forme comme celle-ci. Nous sélectionnons maintenant les deux formes. Nous passons au mélange d'objets, et nous sélectionnons Remplacer la colonne vertébrale. Et nous y voilà. Nous pouvons donc dessiner n'importe quelle forme et nous lui appliquons cet effet. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 69. L'effet Glass: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment créer l'effet verre. On commence par ajouter un fond, on l'a peint en noir. Nous supprimons le trait. Je n'ai pas peint le fond en noir absolu, car lorsque nous utilisons l'effet de flou de mode et le fond entièrement noir, cela posera Nous verrouillons maintenant la couche d'arrière-plan. Ensuite, nous ajoutons un cercle ici. Nous le peignons dans une couleur dégradée. Je vais opter pour le rose et le bleu. Vous pouvez sélectionner les couleurs de votre choix. Nous augmentons légèrement la taille des cercles et nous les mettons ici. Nous dupliquons le cercle. Nous avons mis le second ici. Nous changeons ses couleurs en bleu et vert. Nous dupliquons à nouveau le cercle. Nous l'avons mis ici. Nous changeons ses couleurs en orange. Nous modifions l' angle du dégradé sur les deux cercles. Nous sélectionnons maintenant les trois cercles. Nous allons modifier, nous sélectionnons copier, puis modifier à nouveau, et nous sélectionnons Coller devant pour dupliquer tous les cercles. Vous pouvez voir que nous avons ici six couches. Nous cachons l'arbre inférieur et nous gardons l'autre arbre. Tu vas voir pourquoi je l'ai fait. Nous sélectionnons maintenant l'outil rectangle arrondi, ou nous pouvons utiliser l'outil rectangle, puis nous ajustons les coins du rectangle à arrondir. Maintenant, nous ajoutons un rectangle arrondi. Ici on copie le rectangle et on le garde. Ensuite, nous sélectionnons Toutes les formes, puis nous cliquons et nous sélectionnons Créer un masque de claquement Les cercles sont maintenant à l'intérieur du rectangle. Ensuite, nous passons à l'effet flou, au flou gazeux. Nous ajoutons maintenant un effet de flou. Nous avons réglé le rayon à environ neuf pixels. Nous cliquons sur OK. Nous avons copié le rectangle plus tôt, mais nous ne l'avons pas collé. Nous passons maintenant à Modifier. Et nous sélectionnons Coller devant, le voici. Maintenant, nous sélectionnons le rectangle. Nous allons dans la fenêtre de dégradé, et nous changeons les couleurs des rectangles Par exemple, nous avons peint en noir et blanc. Nous réduisons l' opacité des couleurs à 10 % ici et à 30 % ici Maintenant, nous dupliquons le rectangle. Modifiez, copiez, puis modifiez à nouveau. Et nous sélectionnons Coller devant. Maintenant, pour ajouter un bord au rectangle, nous cliquons sur Swap, fill et Stroke. Nous pouvons sélectionner le rectangle et augmenter la taille de son trait à partir d'ici. Maintenant, nous montrons les cercles que nous avons frappés auparavant. Comme vous pouvez le constater, les cercles semblent être derrière la vitre. Maintenant, nous faisons un zoom arrière. Nous maintenons la touche Alt et nous dupliquons le cercle. Nous l'avons mis ici. Nous maintenons le quart de travail et nous en augmentons la taille. Nous dupliquons également le cercle. Nous l'avons mis ici. Nous augmentons sa taille. Nous dupliquons également le cercle de luxure. Nous l'avons remis ici. Nous maintenons le shift et nous augmentons également sa taille. Nous allons maintenant dans Afficher et nous sélectionnons Trim View. Pour découper les cercles, nous les dupliquons. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous diminuons sa taille. Ensuite, nous l'avons mis ici. Même chose pour le cercle. Nous le dupliquons, nous diminuons sa taille et nous le mettons ici. Maintenant, nous zoomons. Nous changeons la couleur du rectangle comme suit. Ensuite, nous ajoutons un texte. Par exemple, nous tapons le mot verre ici. Nous augmentons la taille du texte. Nous changeons le type de police. Nous l'avons mis ici. Ensuite, nous le peignons en blanc. Nous pouvons ajouter un autre texte ici. Nous diminuons sa taille. Nous tapons Adobe Illustrator. Nous changeons la police du texte. Nous changeons également son style. Nous allons dans la fenêtre des caractères et nous augmentons l'espace entre les lettres. Nous peignons également ce texte en blanc, et nous l'avons mis ici. C'est notre effet de verre. Nous pouvons ajuster le verre en ajoutant une couleur ici, et nous réglons son opacité à zéro Vous pouvez voir le léger changement. C'est ainsi que nous créons l'effet de verre. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 70. L'effet de soleil: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment créer l'effet reflet du soleil sur l'eau. Qui commence par ajouter un arrière-plan ? Nous le peignons en bleu. Nous supprimons le trait, nous dupliquons l'arrière-plan, nous diminuons sa taille pour le rendre sain. Ensuite, nous le peignons dans une teinte plus foncée. La partie inférieure est la mer et la partie supérieure est le ciel. Nous verrouillons les deux arrière-plans. Nous appuyons sur l'outil Ells, maintenons la touche Shift et Old enfoncés, et nous lançons un cercle ici Nous avons peint en jaune, nous devons diviser le cercle. Nous sélectionnons l'outil à ciseaux, nous en mettons un ici et un autre ici Ici, nous avons deux aides. Maintenant, nous peignons la santé inférieure dans la teinte la plus foncée. Nous faisons glisser le bouton droit de la souris sur l'outil de largeur, nous obtenons ce menu et nous faisons glisser l'outil de correction des rides Double-cliquez maintenant sur l'outil anti-rides. Nous obtenons cette fenêtre, nous laissons ces paramètres intacts, mais nous mettons la verticale à zéro et le détail à dix. Ensuite, nous cliquons sur OK. Nous ajoutons maintenant l' effet aux bords de l'étagère inférieure du cercle Nous obtenons cet effet ici. Cliquez sur le point de santé le plus élevé. Nous passons à l'effet flou, au flou gazeux, et nous réglons le rayon à environ dix Nous avons réglé le rayon à environ huit. Nous cliquons sur OK. Nous déverrouillons la couche d'arrière-plan. Nous abaissons la couche de santé supérieure ici. Ensuite, nous baissons la moitié supérieure du soleil. Un peu comme ça. Maintenant, nous verrouillons à nouveau la couche. Nous y voilà. Il s'agit de la réflexion du soleil sur l'effet de l'eau et de la façon dont nous le créons. C'est ce que dit cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 71. L'effet de transformation: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'effet de transformation. Nous commençons par ajouter une case ici. Nous retirons le remplissage en ne laissant que le trait. Nous augmentons la taille du trait. Ensuite, on passe dans la fenêtre d'apparence, on ajoute un effet. Nous passons à Distort end Transform. Et nous sélectionnons Transformer, nous obtenons la fenêtre d' effet de transformation. Nous avons ici ses paramètres. Nous avons l'échelle horizontale et verticale. Nous avons le déplacement horizontal, la fin verticale également. Et nous avons la rotation. Nous avons le numéro des copies en bas. Nous avons ici la fonction de prévisualisation. Nous pouvons ajuster l'échelle de la boîte horizontalement et verticalement. Nous les mettons tous les deux à 100 %. Maintenant, nous ne voulons pas ajuster la case, nous voulons ajouter un effet. Nous avons donc fixé le nombre de copies à six. Maintenant, lorsque nous augmentons l'échelle de la boîte horizontalement, nous obtenons cette forme ici. Même chose verticalement. Nous pouvons l'ajuster comme ça. Nous pouvons ajuster le mouvement aussi bien horizontalement que verticalement. Nous l'avons remis à zéro. Nous pouvons même faire pivoter la forme de cette façon. Nous définissons l'angle que nous voulons. Nous pouvons augmenter le nombre de copies à dix. Nous obtenons cette forme ici. Bien sûr, une fois que nous avons terminé, nous cliquons sur OK. Maintenant, si nous sélectionnons la forme, nous ne pouvons sélectionner que la première case. Nous le sélectionnons, nous allons dans Objet et nous sélectionnons Développer l'apparence. Nous y voilà. Désormais, chaque forme se trouve dans un groupe distinct. Nous pouvons écrire, cliquer sur la forme et sélectionner un groupe pour les séparer. Nous pouvons maintenant ajuster chaque forme séparément. Jetons un coup d'œil à une autre forme. Nous ajoutons un polygone. Nous allons dans la fenêtre d'apparence, déformons et transformons Et nous nous transformons. Nous avons fixé le numéro de la copie à cinq. Nous augmentons l'échelle horizontalement et verticalement. On le fait pivoter et on obtient cette forme. Nous pouvons augmenter le nombre de copies à 20. Par exemple, nous y voilà. De là, un point d'ancrage défectueux. Nous pouvons le régler à droite, à gauche, dans le coin supérieur droit, etc. Une fois que nous avons terminé, nous cliquons sur OK. Nous réduisons la vue et nous obtenons ce design scolaire très facilement et simplement. Tout tourne autour de l'effet de transformation. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 72. L'effet Pucker et de ballonnement: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons nous intéresser à l'effet « pucker and bloat Nous commençons par jeter une boîte ici, nous la mettons ici. Ensuite, nous passons à la fenêtre d' apparence. Ensuite, dans le menu des effets. Nous passons à Distort and Transform. Et nous sélectionnons Pucker and Bloat. Nous avons cette fenêtre. Maintenant, c'est une boîte, mais si on augmente le pli, ça devient comme ça Nous continuons jusqu'à ce que nous obtenions cette forme. Maintenant, si nous l'inversons et que nous augmentons les ballonnements, nous obtenons cette forme ici Jusqu'à ce que nous obtenions cette forme ici. Nous utilisons les effets Pucker un Blots pour obtenir ces formes ici Par exemple, cette forme. Ensuite, nous cliquons sur OK, nous y voilà. Nous avons changé une boîte dans cette forme très facilement. Nous verrouillons maintenant la couche d'arrière-plan. L'arrière-plan est inclus pour que vous puissiez l'utiliser dans le dossier des ressources. Maintenant, nous sélectionnons la couche Shape, puis nous passons à Object, nous sélectionnons Expand Appearance. Maintenant, nous pouvons modifier la forme, nous pouvons changer sa couleur. Par exemple, vous pouvez y ajouter un trait. Nous peignons le trait en blanc et nous augmentons légèrement sa taille. Nous y voilà. Maintenant, nous laissons cette forme, nous tapons un texte ici, par exemple N. Nous sélectionnons le texte, nous le peignons en blanc. Nous l'avons mis ici : bons effets d'apparence, distorsion et transformation du menu Puis plissez et gonflez. Nous ajustons le pucker ou les taches pour obtenir le résultat souhaité Nous avons réglé le coup à 20 % pour modifier légèrement le texte tant que nous pouvons encore le voir, car si nous l' augmentons trop, nous ne pourrons pas reconnaître le texte. Ensuite, nous cliquons sur OK. Et nous y voilà. C'est l'effet Pucker Blot. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 73. L'effet de lueur: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons nous intéresser à l'effet de lueur. J'ai déjà créé cet arrière-plan et tapé du texte ici, le mot glow Nous allons maintenant ajouter un effet au texte. Nous le sélectionnons, nous allons dans la fenêtre d'apparence. Nous tirons la fenêtre ici pour voir le menu Effect dans son intégralité. Comme je l'ai dit, nous allons dans le menu Effets, nous sélectionnons Styliser. Nous avons ici deux effets de luminescence, la lueur intérieure et la lueur extérieure. Nous commençons par la lueur intérieure. Vous pouvez voir que l'effet est ajouté dans le texte. Nous avons ici le menu du mode. Nous avons le choix entre plusieurs modes. Nous sélectionnons l'écran. De là, nous sélectionnons la couleur de l'effet que nous avons peinte en jaune, par exemple À partir de là, nous définissons les effets du pesto. Nous pouvons utiliser ces flèches pour l' augmenter ou le diminuer, ou nous pouvons sélectionner le nombre et utiliser la molette de la souris pour l'augmenter ou le diminuer. Ensuite, nous avons les effets flous. Nous pouvons également l'augmenter ou le diminuer. Nous avons ici deux options, bord ou centre. Nous sélectionnons celui qui nous plaît. Ensuite, nous cliquons sur OK, nous y voilà. C'est notre effet d'éclat intérieur. Maintenant, nous masquons l'effet de lueur intérieure. Nous sélectionnons le texte et nous revenons au menu Effets. Et cette fois, nous sélectionnons l'effet de lueur extérieure. Nous avons les mêmes réglages, nous avons peint en blanc. Comme vous pouvez le constater, l'effet se trouve désormais à l'extérieur du texte. Comme je l'ai dit, nous sélectionnons la couleur que nous voulons, nous constatons les effets des parasites et du flou Une fois que nous avons terminé, nous cliquons sur OK. Nous y voilà. Nous pouvons à nouveau montrer les effets de lueur intérieure, nous y voilà. Nous pouvons appliquer les deux en même temps. Si nous voulons modifier l'effet, nous double-cliquons sur l'icône des effets. Nous obtenons la fenêtre des effets, puis nous pouvons effectuer nos ajustements. Par exemple, modifiez la couleur ou tout autre ajustement souhaité. Nous pouvons toujours masquer n'importe lequel des effets. C'est l'effet de lueur. C'est tout pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 74. L'effet de distorsion: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'outil Warp. Nous utilisons l'outil Warp pour modifier les formes et le texte. Nous commençons par sélectionner l'outil rectangle. Nous dessinons un rectangle ici. Ensuite, cliquez avec le bouton droit sur l'outil Largeur. Nous avons ce menu et nous avons l'outil Warp Tool ici. Nous le sélectionnons pour modifier l' outil, nous double-cliquons dessus. Nous obtenons la fenêtre des options de l'outil de reproduction. À partir de là, nous définissons sa largeur, angle de hauteur et son intensité. En bas, nous avons les options de distorsion, de détail et de simplification. Une fois les ajustements effectués, nous pouvons toujours cliquer sur Réinitialiser pour annuler tout ce que nous avons fait. Maintenant, on clique sur OK, on efface la forme, puis on sort Nous cliquons et glissons vers la gauche comme ceci. Même chose du haut vers le bas. Nous utilisons l'outil pour ajuster les bords de la forme de cette manière. Jetons un coup d'œil à une autre forme, l'étoile. Par exemple, étoile. Ici, nous sélectionnons l'outil Warp, puis nous ajustons la forme comme suit Cet outil est utile pour ajuster les formes. Nous double-cliquons sur l'outil, nous diminuons sa largeur et sa hauteur, puis nous pouvons ajuster notre forme pour qu'elle ressemble à ceci. Maintenant, nous supprimons la forme. Nous ajoutons un rectangle ici. Nous avons fixé la taille de l'outil à 100. Ensuite, nous orientons simplement l'angle comme celui-ci. Voilà, nous obtenons cette forme facilement au lieu d' avoir à la dessiner à l'aide du stylo ou de tout autre outil. Ensuite, bien sûr, nous pouvons changer la couleur des formes si nous le voulons. Maintenant, nous ajoutons un texte, par exemple, nous tapons le mot livre, nous mettons le texte au centre, nous le peignons en blanc. Nous sélectionnons maintenant l'outil Warp. Lorsque nous essayons de sélectionner le texte avec l'outil, nous recevons ce message. Nous utilisons l'outil de sélection que nous écrivons pour cliquer sur le texte, puis nous sélectionnons Créer des plans. Maintenant, nous sélectionnons l'outil Warp, et nous pouvons ajuster le texte À l'aide de l'outil Warp, nous pouvons donner au texte l'apparence suivante. Ce n'est qu'un exemple. Il s'agit de l'outil Warp. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention, je vous verrai dans la prochaine vidéo. 75. 3d dans adobe illustrator: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons parler rouge dans le logiciel Illustrator. Cela crée des objets rouges. Nous allons d'abord à la fenêtre, puis nous vérifions le traité et la fenêtre des matériaux. Voici la fenêtre. Nous allons maintenant ajouter une boîte ici. Nous activons le remplissage et nous peignons la boîte en violet. Comme vous pouvez le constater, nous avons ici des objets, des matériaux et de l'éclairage. Nous commençons par le menu des objets. Comme vous pouvez le voir, nous avons ici 43 types. La première est claire. Nous avons sélectionné la case, elle ressemble à ceci. Nous cliquons maintenant sur l'outil de sélection. Nous avons l'outil de rotation ici, et nous pouvons l'utiliser pour faire pivoter la forme. Nous avons ici plusieurs préréglages pour l'outil de rotation. Nous pouvons également le faire pivoter en utilisant les paramètres xyz. Nous avons mis tous les paramètres à zéro. Maintenant, le type de jeu n' est plus si important. Les types importants sont les autres, nous sélectionnons le type suivant, l'extrusion Comme vous pouvez le constater, la forme n'a pas changé. Même si nous augmentons la profondeur, rien ne change. Mais si nous utilisons le point central de l'outil de rotation et que nous déplaçons la forme comme ceci, nous pouvons maintenant la voir et ajuster la profondeur de la forme comme bon nous Nous utilisons l'outil ici pour faire pivoter la forme comme bon nous semble également. Ensuite, il y a le twist. Nous l'utilisons pour tordre la forme comme ceci. Tournez la forme comme bon vous semble. Ensuite, nous avons le cône. Nous l'utilisons simplement sous cette forme. Ensuite, nous avons la tasse. Nous avons deux réglages. Si nous choisissons celui-ci, la forme sera creuse de l'intérieur. Si nous avons sélectionné celui-ci, la forme reste pleine de l'intérieur. Maintenant, nous remettons le twist à zéro. Ensuite, nous activons le biseau, nous descendons. C'est le biseau juste là. Nous avons le choix entre plusieurs formes de biseau. Nous sélectionnons celui que nous aimons, classique, convexe, etc. À partir de là, nous pouvons ajuster la largeur et la hauteur des biseaux. avons ici la répétition. Nous l'utilisons pour dupliquer ou répéter le biseau plusieurs fois. Nous avons défini le numéro ici. Ensuite, nous avons l'espace, nous l'utilisons pour nous asseoir, l'espace entre les biseaux, nous pouvons l'augmenter ou le diminuer Comme vous pouvez le voir, le biseau se trouve à l'extérieur de la forme. Mais si nous vérifions le biseau à l'intérieur le Beivl est maintenant à l'intérieur Ensuite, nous avons les paramètres de rotation. Nous pouvons faire pivoter la forme en utilisant les paramètres xyz ou en utilisant l'outil de rotation À partir d'ici Nous avons ici le point de vue. Nous l'utilisons pour ajuster la forme de cette façon. Ce sont tous les paramètres d' extrusion. Maintenant, nous supprimons la forme. Ensuite, nous avons le type Revolve Three D. Cela fonctionne en dessinant une forme à l'aide de l'outil stylo. Ensuite, nous le transformons en trois D. Nous dessinons cette forme à l'aide du crayon. Ensuite, nous sélectionnons Re volve. Comme vous pouvez le constater, rien n' a changé car nous devons activer le trait que nous avons activé et nous y voilà. Nous avons obtenu cette vraie forme en D. Ici, nous pouvons changer la couleur du trait. Pour changer la couleur de la forme, nous la peignons en orange, par exemple. Nous sélectionnons maintenant l'outil de sélection directe. Nous pouvons ajuster la forme à l' aide de n'importe lequel de ces points. Nous pouvons l'ajuster comme bon nous semble. Nous avons ici le réglage de l'angle de rotation. Au début, la forme ressemblait à un trait, puis elle est pivotée de 360 degrés pour obtenir cette forme d'arbre en D. Ensuite, il y a le twist. La torsion n'est pas très bonne ici car il s'agit d'une forme compliquée. Nous avons déjà vu le cône. Ensuite, nous avons le décalage. Nous l'utilisons pour ajuster la forme de cette façon. Ensuite, nous avons ici la direction du décalage à partir de. Nous avons deux options, bord gauche et bord droit. Ensuite, nous avons les paramètres de rotation. Nous avons les ensembles ici, ou nous pouvons utiliser les paramètres xyz pour faire pivoter la forme Maintenant que nous laissons cette forme, nous ajoutons une étoile ici. Nous activons le remplissage et nous le peignons en orange. Nous sélectionnons maintenant le type InflateorYD. Comme vous pouvez le voir, l' étoile est devenue comme ça. C'est comme si l'étoile était gonflée. Ça ressemble à ça. Nous avons maintenant le réglage de la profondeur. Ensuite, le twist. Comme je l'ai déjà dit, les formes sont délicates et compliquées. Ensuite, nous avons le réglage du volume. Nous faisons tourner l'étoile comme ça, et si nous diminuons le volume, la forme devient comme ça, moins gonflée. Ici, il faut gonfler les deux côtés. Réglage, si on le sélectionne, la forme est gonflée des deux côtés comme ceci Au début, la forme est gonflée d'un côté. Il est plat à l'arrière et gonflé à l'avant. Mais si nous sélectionnons le gonflage des deux côtés, la forme est gonflée par l'arrière et par l' En bas, nous avons les paramètres de rotation. Nous en avons déjà parlé. Nous passons maintenant au menu des matériaux. Nous avons ici plusieurs matériaux que nous pouvons utiliser. Nous sélectionnons celui-ci, comme vous pouvez le voir, nous avons ajouté une texture à la forme. Nous pouvons sélectionner qui nous plaît. Lorsque nous sélectionnons un matériau, nous avons ses paramètres ici. Nous avons d'abord la résolution. Plus la résolution sélectionnée est élevée, plus la forme sera belle. Si vous avez un ordinateur puissant, il peut gérer une résolution plus élevée, mais si votre ordinateur n' est pas aussi puissant, le processus sera plus lent avec la haute résolution. Nous avons ici le réglage de répétition. C'est pour la texture. À partir de là, nous changeons la couleur des formes. Nous avons ici la variation de couleur du bois. Ensuite, nous avons le contraste des veines. Le logiciel met un certain temps à appliquer le contraste, si nous l'augmentons. Ensuite, nous avons la rugosité du bois, et nous avons de nombreux autres réglages pour ajuster la texture ou le matériau Nous les examinerons dans les prochaines vidéos lorsque nous créerons nos designs Tre D. Ensuite, nous avons le menu d'éclairage. Nous avons quatre pièces ici, diffuse standard en haut, gauche et enfin à droite. Nous sélectionnons le standard. Nous pouvons changer la direction de l'éclairage de cette façon. Ici, nous avons plus de paramètres. Nous avons la couleur de l'éclairage ici. Par exemple, nous avons peint en jaune ou en blanc, c'est mieux. Ensuite, il y a l'intensité de la lumière. Nous pouvons l'augmenter ou le diminuer. Nous avons la rotation, la hauteur, la douceur, et enfin l'intensité Ensuite, nous avons le diffuseur. Nous nous sommes ajustés de la même façon. Il y a les mêmes réglages ici, même chose en haut à gauche et à droite. Voici les types d'éclairage dont nous disposons. Maintenant, l'outil de traçage du logiciel est très avancé par rapport à celui d'avant Il offre plusieurs options et paramètres pour créer notre design Tree D. Nous verrons comment créer des formes d'arbre en D dans les prochaines vidéos. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 76. Créer une tasse de café 3D: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans la vidéo précédente, nous avons vu et parlé des outils Re D de l'illustrateur. Maintenant, dans cette vidéo, nous allons appliquer tout ce que nous avons appris pour créer un design Re D. Nous allons créer une coupe rouge. Nous commençons par dessiner la tasse. Nous n'en tirerons que la moitié. Nous sélectionnons l'outil rectangle et nous dessinons un rectangle ici. Nous enlevons le trait, nous peignons le rectangle en noir, noir foncé. Parce que dans Creed, l'éclairage joue un rôle dans la mise en évidence des nuances de couleurs Bien entendu, vous pourrez ajuster la couleur ultérieurement si vous le souhaitez. Maintenant, ce sera la tasse glissée. Nous zoomons dessus. Nous le dupliquons. Nous l'avons mis ici. Et nous augmentons ainsi sa taille. Il suffit que le bord de ce rectangle soit rond comme ça. Même chose pour l' autre rectangle. Nous sélectionnons maintenant les deux formes. Nous sélectionnons l'outil de création de formes et nous fusionnons les deux formes. Fusionnez-les également à l'aide de l'outil de recherche de trajectoire. Nous avons déjà vu comment procéder. Nous devons maintenant découper une partie de cette forme. Nous jetons ce rectangle sur les pièces que nous voulons découper. Nous changeons la couleur du rectangle pour le séparer de l'autre forme. Nous sélectionnons maintenant toutes les formes. Nous allons dans Path Finder, nous sélectionnons moins le front, nous y voilà. Le rôle a disparu. Maintenant, on jette la tasse. Ajoutez un rectangle ici comme ceci. Nous sélectionnons l'outil de sélection directe. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous avons juste la forme comme celle-ci. Nous peignons la tasse en blanc. Mais si nous le faisions, il ne sera pas visible puisque le fond est également blanc. Au lieu de cela, nous ajoutons un nouvel arrière-plan, nous ajoutons une nouvelle couche, nous le mettons en bas. Nous ajoutons le nouveau fond. Nous le peignons de cette couleur et nous le verrouillons. Nous pouvons maintenant peindre la tasse en blanc. Comme vous pouvez le constater, l' arrière-plan se trouve dans une couche séparée et il est verrouillé afin qu'il ne bouge pas. Maintenant, nous ajoutons un rectangle ici. Nous le peignons de cette couleur. Le rectangle est plus grand que le gobelet. Nous sélectionnons à la fois la tasse et le rectangle. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder, maintenons la touche Alt enfoncée et cliquons sur cette partie du rectangle pour la supprimer. Maintenant, on fait toute la forme, non ? Cliquez dessus et nous sélectionnons le groupe. Passons maintenant à la fenêtre sur les matériaux finals du traité. Nous avons sélectionné Revolve, et nous y voilà. C'est notre tasse. Ensuite, nous ajouterons un texte à la tasse. Par exemple, nous tapons le mot café. Nous augmentons la taille du texte, nous sélectionnons ce type de police. Ensuite, nous sélectionnons le texte et nous le peignons en brun. Vous pouvez sélectionner la couleur de votre choix. Tu n'es pas obligée d'utiliser les mêmes couleurs que moi. Ensuite, nous allons à la fenêtre, nous vérifions les symboles. Nous sélectionnons le texte, puis nous sélectionnons un nouveau symbole. Nous obtenons cette fenêtre, nous nommons le symbole, et nous cliquons, OK, nous y voilà. Le symbole est ajouté. Nous passons maintenant aux matériaux et nous sélectionnons les graphiques. Ensuite, nous montrons tous les matériaux et les graphiques. On y va et on choisit notre symbole. C'est ici. On peut le mettre où on veut sur le gobelet. Maintenant, nous n'avons pas besoin du texte, nous le supprimons. Nous sélectionnons la tasse. Nous sommes toujours dans la fenêtre des matériaux. Nous descendons ici et nous augmentons la quantité de métal pour faire briller la tasse. Et nous pouvons passer à l'éclairage et régler l'éclairage comme bon nous semble Nous allons ici, nous avons plus de paramètres d'éclairage que nous pouvons utiliser pour régler l'éclairage. Par exemple, nous l'avons défini comme suit. Nous activons l'ombre, nous pouvons la placer derrière ou en dessous de l'objet, puis nous l'ajustons pour obtenir le résultat souhaité. Si nous décidons que nous n'avons pas besoin d'ombre, nous pouvons toujours la supprimer. Nous pouvons faire pivoter le gobelet à partir d'ici, nous l'avons ajusté pour obtenir le résultat souhaité. Encore une chose. Le rendu que nous avons ici, le rendu avec l'option Sing. Nous cliquons dessus pour voir la forme une fois qu'elle est rendue, nous avons ici les paramètres de rendu. Nous avons une qualité de rendu faible, moyenne et élevée. Nous les appliquons en hauteur pour obtenir une forme de la meilleure qualité possible. Nous vérifions réduire le bruit pour réduire le bruit sur la forme. Ensuite, nous cliquons sur Render pour afficher notre design. Ne vous inquiétez pas, nous parlerons en détail du processus de rendu dans les prochaines vidéos. C'est ainsi que nous créons un gobelet à trois D dans le logiciel Illustrator. C'est tout pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 77. Inflate 3D: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment créer un arbre en forme de D d'une manière différente de ce que nous avons vu auparavant. On commence par ajouter un arrière-plan, on enlève le trait et on peint le fond en bleu. Ensuite, nous ajoutons une étoile ici, nous l'avons peinte en jaune. Ensuite, nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous sélectionnons l'arrière-plan et l'étoile. Ensuite, cliquez avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Grouper. Maintenant, nous affichons la fenêtre Tre D et Materials, nous allons dans Objet et nous sélectionnons Inflate, nous obtenons cette forme Ensuite, nous passons aux matériaux, nous descendons ici, nous diminuons la rugosité et nous augmentons le métal C'est le résultat. Maintenant, nous passons à l'éclairage et nous nous contentons des paramètres d'éclairage comme celui-ci, c'est mieux. Maintenant, nous améliorons le rendu avec le suivi du débit, nous réglons la qualité sur élevée et nous cliquons sur Render Nous attendons un peu. Nous y voilà. C'est notre design. C'est l'arbre en forme de D que nous avons obtenu. C'est ainsi que nous pouvons créer un arbre en forme de D d'une manière différente. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 78. Texte en 3D: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons créer un texte en trois D. Nous commençons par ajouter un arrière-plan, nous retirons le trait et nous peignons le fond en noir. Nous sélectionnons l'outil de saisie, nous cliquons ici et nous peignons le texte en rose. Ensuite, nous tapons le mot Jour, par exemple. Nous augmentons sa taille. Nous changeons le style de police. Augmentons encore un peu la taille du texte. Maintenant, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons à la fois l' arrière-plan et le texte. Ensuite, écrivez, cliquez dessus et nous sélectionnons Grouper. Nous passons maintenant à Treaty and Materials Object, puis nous sélectionnons Inflate. Nous y voilà. Ensuite, nous allons aux matériaux. Nous descendons ici et nous augmentons le métal. Nous diminuons légèrement la rugosité. Ensuite, nous passons à l'éclairage. Nous l'ajustons comme ça. Vous pouvez apporter d'autres ajustements à l'éclairage si vous le souhaitez. Passons maintenant à Render. Nous activons Rate Racing. Nous réglons la qualité sur élevée, puis nous cliquons sur Render. Nous y voilà. Voici notre texte en trois D. C'est ainsi que nous créons un texte en trois dimensions dans Illustrator. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 79. Texte 3D avec un style différent: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons créer un texte en D. Nous commençons par ajouter un arrière-plan, nous le peignons en violet et nous verrouillons le calque d'arrière-plan. Nous saisissons maintenant notre texte, par exemple du texte D. Nous sélectionnons ce type de police, nous mettons le style de police en gras et nous augmentons la taille du texte. C'est parfait. Nous peignons également le texte en violet, mais un peu plus foncé. Nous sélectionnons maintenant le texte. Nous passons au Traité. Dans les matériaux que nous sélectionnons pour l'extrusion, nous y voilà. Maintenant que nous activons le biseau, nous réglons la forme de la Bible pour qu'elle soit arrondie Nous descendons ici pour la rotation, et nous sélectionnons le préréglage supérieur asymétrique Nous augmentons légèrement la profondeur. Ensuite, nous passons aux matériaux, nous augmentons le métal et nous diminuons la rugosité. Ensuite, nous passons à l'éclairage. Nous changeons la direction de la lumière comme ceci. Nous augmentons l'intensité. Nous faisons pivoter la lumière comme ceci. Nous avons réglé la hauteur à 42 degrés. Ensuite, pour accéder à Render, nous activons Rate Racing. Nous avons fixé la qualité à un niveau élevé. Ensuite, nous cliquons sur Render. Nous attendons un peu. Nous y voilà. Nous pouvons activer l'ombre. Voilà, c'est parfait. Voici le look final de notre design Tree D. C'est ainsi que nous pouvons créer un texte Tree D. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 80. troisième semaine: La troisième semaine sera destinée à ceux d'entre vous qui souhaitent travailler en tant que designers, ce soit pour des entreprises ou en tant que freelances, vendant leurs créations en ligne Au fur et à mesure que vous apprendrez à créer des designs commerciaux, des designs tels que des logos, des dépliants , des cartes de visite, des t-shirts, nous créerons plusieurs designs commerciaux partir de zéro et nous examinerons le plan de travail. 81. Premier design de logo: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons créer notre premier logo à l'aide du logiciel Adobe Illustrator. Nous créerons plusieurs logos et vous apprendrez plusieurs techniques qui vous aideront à concevoir votre propre logo. Le premier logo que nous allons créer est celui que vous voyez ici. Nous commençons par ouvrir une nouvelle page, puis nous sélectionnons l'outil ellipse Nous maintenons Shift et Old Draw Circle ici. Nous augmentons la taille du trait. Maintenant, vous pensez peut-être que votre prochaine étape serait de dupliquer le cercle comme ceci Ensuite, nous diminuons sa taille et le mettons ici. Cela peut nous donner le résultat souhaité, mais l'espace entre chaque cercle ne sera pas le même. Cela va nous poser quelques problèmes. Nous verrons une meilleure solution. Maintenant on garde le premier cercle, on enlève le trait et le remplissage, puis on passe à la fenêtre d' apparence. Nous activons le trait à partir d'ici, nous le peignons de n'importe quelle couleur. Nous augmentons sa taille. Nous double-cliquons sur la couleur. Nous obtenons donc cette fenêtre, puis nous changeons la couleur parfaite. Nous allons maintenant utiliser le chemin de décalage pour dupliquer le cercle. Nous cliquons sur Ajouter un nouveau trait, puis nous allons dans le menu FX pour le chemin, et nous sélectionnons le chemin de décalage. Nous avons défini le décalage. Nous nous sommes ajustés en fonction des résultats souhaités. -25 points, c'est bien. Nous cliquons sur OK. Nous ajoutons à nouveau un autre trait. Nous allons dans le chemin du menu FX et nous sélectionnons le chemin de décalage. Ensuite, nous avons réglé le décalage à -50 points pour conserver le même espace 25 plus 25 équivalent à 50. Maintenant, nous cliquons sur OK. Nous fermons la fenêtre d'apparence. Nous sélectionnons la forme entière. Nous allons à l'objet, puis nous sélectionnons Expand Appearance. Ensuite, nous sélectionnons l'outil à ciseaux et nous découpons la forme à partir d'ici. Nous ajoutons un point sur chaque forme. Maintenant, nous sélectionnons la forme entière, nous écrivons pour cliquer dessus et nous sélectionnons Grouper. Maintenant on peut séparer la forme, on abaisse un peu la moitié inférieure, on supprime cette partie de la forme, on copie le code couleur de cette partie. Ensuite, nous activons le remplissage, et nous collons le code couleur ici, pour nous assurer que nous avons exactement la même couleur. Nous sélectionnons maintenant l'outil de saisie. Nous tapons un texte ici, par exemple. Nous saisissons le nom de l'entreprise. Bien sûr, vous pouvez taper ce que vous voulez ici. Nous augmentons maintenant la taille du texte. Nous changeons le type de téléphone pour le mot entreprise. Nous changeons également le style du téléphone. Nous changeons également le type de téléphone et le style du nom du mot. Nous sélectionnons le logo, cliquons dessus avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Groupe. Nous le centrons. Nous centrons également le texte. Parfait, nous y voilà. C'est le look final de notre design. Vous pouvez utiliser les mêmes techniques pour créer votre propre logo similaire pour votre chaîne Youtube ou pour vos clients. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 82. Deuxième design de logo: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons créer ce logo ici. Nous allons voir comment créer ce type de logos. Nous allons maintenant créer une nouvelle page. Nous sélectionnons l'outil Ells, déplaçons le fond, nous sélectionnons le trait. Nous maintenons la touche Shift enfoncée, et nous dessinons un cercle ici. Ensuite, nous maintenons le vieux et nous faisons glisser le cercle ici pour le dupliquer. Nous avons placé les deux cercles ici. Nous les dupliquons tous les deux, et nous les mettons ici. Nous zoomons sur les cercles. Nous voulons que les cercles se croisent parfaitement comme ça. Nous sélectionnons les cercles et, comme je l'ai dit, nous voulons qu'ils se croisent parfaitement Pour éviter tout problème, nous allons utiliser cette partie de la forme. Nous avons défini les cercles comme ceci pour obtenir la forme ici, c'est la partie la plus importante. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder et nous fusionnons ces pièces pour obtenir cette forme ici. Nous supprimons le reste, nous conservons les anciennes et nous sélectionnons les parties que nous voulons supprimer. Comme c'est parfait, c'est la forme que nous voulons. Nous faisons glisser la forme ici et nous supprimons ces restes. Maintenant, c'est juste la forme comme ça. Ensuite, nous dupliquons la forme ici. Nous l'avons mis ici. Nous sélectionnons les deux formes. Nous sélectionnons l'outil de création de formes, nous conservons l'ancien et nous sélectionnons cette partie à la suppression parfaite. Maintenant, nous lissons la forme et nous l'avons peinte dans un dégradé de couleurs Nous définissons la première couleur rose et nous définissons la deuxième couleur, par exemple le rouge. Supprimez le trait façonné. Nous sélectionnons maintenant les autres parties de la forme. Nous enlevons son trait, et nous activons le remplissage. Ensuite, nous le peignons de la même couleur, juste dans une teinte plus foncée. Maintenant, nous dupliquons la forme et nous la plaçons ici. Pour répéter ce que nous venons de faire, nous cliquons sur Command plus Differ Mac, ou Control plus Differ Nous y voilà. Nous diminuons la taille des trois formes. Nous les mettons ici, et nous les faisons pivoter pour placer la partie supérieure et la partie inférieure sur la même ligne verticale. Nous allons voir les dirigeants. Et nous sélectionnons les règles du show. Nous avons mis une règle verticale ici. Nous sélectionnons les formes et nous les faisons pivoter comme suit. Maintenant, nous retirons la règle. Ensuite, nous changeons la couleur de cette forme. Nous peignons cette pièce en bleu. Même chose pour les taches, juste une forme différente. Nous y voilà. C'est notre local. Maintenant, nous ajoutons un texte. Nous tapons par exemple le design créatif. Tu peux taper ce que tu veux ici. Nous augmentons la taille du texte. Nous sélectionnons ce type de téléphone pour le mot créatif et ce type de téléphone pour le mot design. Ensuite, nous changeons son style en gras. Nous avons mis le texte ici. Nous sélectionnons toutes les formes, cliquez avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Grouper. Nous centrons le logo et le texte. Parfait. Nous y voilà. Voici notre logo. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 83. Troisième design de logo: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons créer ce design ici. Nous ouvrons une nouvelle page. Peu importe la taille. Ensuite, nous montrons les dirigeants. Nous ajoutons une règle verticale et une règle horizontale pour définir le centre de notre logo. Maintenant, nous dessinons un cercle ici. Nous le dupliquons. Nous retirons le remplissage des deux cercles. Nous avons placé le deuxième cercle ici. Nous les sélectionnons tous les deux. Nous sélectionnons l'outil de création de formes, nous conservons l'ancien outil et nous supprimons ces parties des cercles. On fait glisser cette forme ici et on enlève l' autre en dessous. Nous l'avons mis ici. Nous diminuons légèrement sa taille. Nous nous assurons que son centre se trouve sur la règle. Maintenant, nous sélectionnons la forme, puis nous passons à Modifier. Nous sélectionnons Copier, puis modifions à nouveau, et nous sélectionnons Coller. En face, nous maintenons Alt et Shift. Ensuite, nous diminuons la taille de la forme comme ceci, nous la mettons ici. Nous utilisons maintenant le pendol pour ajouter cette forme. Ici, nous sélectionnons toutes les formes. Nous utilisons l'outil Shape Builder pour supprimer cette partie de la forme. Nous obtenons cette forme, nous la sélectionnons, puis nous sélectionnons l'outil Rotation. Nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous cliquons sur le centre que nous avons créé. Nous devons maintenant ajouter plusieurs copies de la forme pivotées autour de ce centre avec le même espace entre chaque forme On y retourne, on prend la calculatrice. Puisque nous allons ajouter sept formes, nous divisons 360 degrés par 7360/7 Nous obtenons ce nombre Il s'agit de l'espace entre chaque forme. Assurez-vous qu'il y a le même espace entre chacun d'eux. Nous avons mis le numéro ici. Nous tapons 51, puis nous cliquons sur copier. Nous y voilà. Il ne nous reste plus qu'à répéter ce processus. Nous cliquons simplement sur commande plus D jusqu'à ce que nous obtenions sept formes ici. Maintenant, nous ajustons la forme intérieure. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous lissons toutes les formes intérieures. Ensuite, nous les faisons pivoter comme ça pour les placer parfaitement ici. C'est notre design. Il suffit de le peindre. Nous peignons cet ingrédient façonné. Nous avons réglé l' angle du dégradé à 90 degrés. Nous le peignons. Nous enlevons son trait. Maintenant, nous dessinons la deuxième forme et nous maintenons la touche Maj enfoncée, puis nous effleurons les autres formes Nous utilisons maintenant le compte-gouttes pour copier la même couleur de la première forme et coller dans le reste des formes Nous avons maintenant un problème avec l'angle du dégradé. Nous voulons la teinte la plus claire à l'intérieur et la plus foncée à l'extérieur. Nous pouvons sélectionner l'outil de dégradé et faire pivoter l'angle du dégradé manuellement pour chaque forme. Ou nous pouvons simplement sélectionner la forme et régler l'angle du dégradé à 90 degrés ici. Pour la deuxième forme, nous avons réglé l'angle à 180 degrés. Troisièmement, un à -90 degrés, un à -90 degrés également. Nous gardons les deux autres tels quels. Maintenant, nous sélectionnons toutes les petites formes, nous les peignons de la même couleur. À l'aide de l'outil Eyedropper, nous ajusterons également l'angle de Grady pour les petites formes 90 degrés ici, 180 degrés ici, -90 degrés ici, -90 degrés ici aussi Parfait Maintenant, nous sélectionnons toutes les formes. Cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez un groupe. Nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous diminuons la taille de la forme. Nous l'avons placé au centre. Maintenant, nous cachons les dirigeants, puisque nous n'en avons plus besoin. Nous sélectionnons le type d'outil. Nous cliquons ici et nous tapons un design vert. Bien entendu, vous pouvez taper ce que vous voulez. Maintenant, augmentez la taille du texte. Nous sélectionnons le mot design, et nous changeons son type de police et son style. Nous centrons parfaitement le logo et le texte. Nous y voilà. Voici notre logo. Vous pouvez utiliser ce que nous avons appris ici pour créer plusieurs modèles comme celui-ci. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 84. Quatrième design de logo: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment utiliser la grille pour créer notre logo. Pour afficher la grille, nous allons dans Illustrator, puis dans Préférences. Nous sélectionnons Général. Nous avons ce menu, et nous sélectionnons Guides et Grille. Nous avons ici les guides, et ici nous avons la grille. Nous conservons ces paramètres intacts, sauf si vous souhaitez modifier la couleur des grilles. Nous le modifierons à partir d'ici. Maintenant, nous cliquons sur OK. Nous allons dans View, et nous montrons Grid. Nous y voilà. Voici le réseau. Si nous voulons changer la couleur de la grille, nous revenons en arrière. Nous sélectionnons la couleur que nous voulons. Par exemple, cette couleur, nous zoomons sur ces carrés. Comme vous pouvez le constater, chaque grand carré comporte huit carrés verticaux et huit carrés horizontaux. Et si nous voulions changer cela ? Nous revenons aux guides et à la grille. Nous ajustons les subdivisions. Par exemple, nous l'avons défini sur quatre. Cliquez rapidement, d'accord. Et nous y voilà. Nous avons maintenant quatre carrés verticaux et quatre carrés horizontaux. Nous renvoyons la couleur de la grille au gris. Maintenant, cette grille va nous aider à mesurer notre logo. Par exemple, nous sélectionnons l' outil stylo et nous dessinons cette case. Nous avons mesuré notre boîte à l'aide des grands carrés. Nous avons le pré, le horizontal et le vertical. Nous avons une forme parfaite. Nous pouvons mesurer notre design à l'aide de grands carrés ou de petits carrés. Nous commençons maintenant à créer notre logo. Utilisez le stylo pour tracer cette ligne. Nous ajoutons une autre ligne ici. Ajoutez-en un autre ici, nous retirons le remplissage. Nous continuons comme ça. Nous voulons la même largeur, nous avons donc défini trois petits carrés. Maintenant on ferme la forme, on active le remplissage, on peint la forme. Nous sélectionnons maintenant l'outil de sélection directe. Nous faisons cela, nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous sélectionnons également celle-ci. Ensuite, nous faisons glisser le pointeur vers le haut pour obtenir un bord arrondi. C'est la forme que nous voulons. Maintenant, nous le sélectionnons, nous allons modifier, nous sélectionnons copier, puis modifier à nouveau, et nous sélectionnons Coller. À l'avant, nous peignons cette forme en jaune. Nous sélectionnons l'outil de rotation et nous le faisons pivoter de 180 degrés. Nous cliquons sur OK. Ensuite, nous l'avons mis ici. Nous avons trois carrés dans la largeur des deux formes, et nous avons un espace de trois carrés entre les deux formes de tous les côtés. Nous utilisons la grille pour créer un dessin avec des mesures parfaites. Il s'agit d'un logo simple. Maintenant, nous y ajoutons un texte. Par exemple, nous tapons Business Design. Le texte est facultatif car tous les logos ne contiennent pas de texte. Maintenant, nous augmentons la taille du texte, nous le centrons, nous changeons son type de police. Vous pouvez sélectionner la police de votre choix. Nous y voilà. Voici notre logo. C'est ainsi que nous utilisons la grille pour créer des logos dans le logiciel Illustrator. Une fois que nous avons terminé, nous allons dans Afficher et nous sélectionnons Masquer la grille pour masquer la grille. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 85. Cinquième design de logo: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons créer ce logo ici. Nous sélectionnons maintenant l'outil Ellipse. Nous maintenons Shift plus old, et nous dessinons un cercle ici. Nous retirons le remplissage, nous dupliquons le cercle. Nous maintenons la touche Shift plus O, et nous diminuons la taille du cercle. Nous sélectionnons maintenant les deux cercles. Double-cliquez sur l'outil de mélange. Nous avons défini l'espacement sur des étapes spécifiées. Nous tapons le chiffre trois ici. Nous cliquons sur OK. Ensuite, nous passons au mélange d'objets, et nous sélectionnons Créer. Nous y voilà, nous conservons le passé et nous dessinons la forme ici pour la reproduire. Nous l'avons mis ici. C'est ici que nous retrouvons notre forme. Maintenant, si nous sélectionnons la forme, nous sélectionnons tout. Nous sélectionnons les deux formes. Nous passons à l'objet et à l'agrandissons. Nous avons cette fenêtre. Nous cliquons sur OK. Maintenant, nous sélectionnons ce cercle, cliquons avec le bouton droit de la souris et nous le dissocions Même chose pour l'autre. Cliquez avec le bouton droit de la souris et dégroupez-le. Nous sélectionnons maintenant les deux formes. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder. Nous sélectionnons cette forme ici, nous avons sélectionné les pièces que nous allons utiliser. Maintenant, nous conservons l'ancien et nous supprimons le reste. Nous y voilà. Nous sélectionnons notre forme, nous activons le remplissage, nous voici dans le logo original. Je retire ces pièces ici, vous pouvez les conserver ou les retirer. Si nous les supprimons, nous obtenons ce logo. Comme je l'ai dit, c'est à vous de choisir. C'est ainsi que nous créons ce logo en fusionnant des grilles. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 86. Lettres Logo: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment créer un logo à l'aide de lettres. Nous commençons par sélectionner l'outil de segment de ligne. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous dessinons une ligne ici. Nous le peignons en noir, augmentons la taille du trait. Maintenant, nous sélectionnons l'ancien outil de sélection, et nous faisons glisser la ligne vers le haut pour la dupliquer. On peut les mettre comme ça, ou on peut les inverser et les mettre comme ça. Nous sélectionnons maintenant les deux lignes. Ensuite, nous passons à Object Blend, et nous sélectionnons Make. Nous avons plusieurs lignes ici. Double-cliquez maintenant sur l'outil de mélange. Nous définissons l'espace selon des étapes spécifiées. Nous diminuons ce nombre jusqu'à ce que nous obtenions le résultat souhaité. Je vais le mettre à 42. Vous pouvez sélectionner le numéro de votre choix. Nous cliquons sur OK. Ensuite, nous passons à Effet, distorsion et transformation. Et nous sélectionnons le zig zag. Nous pouvons utiliser cette forme et ajuster sa taille, ou nous pouvons sélectionner Smoot pour qu'elle ressemble à ceci Ensuite, nous ajustons la taille, sélectionnons celle que vous aimez, puis cliquez sur OK. Ensuite, nous allons dans Objet, et nous sélectionnons Expand Appearance. Nous sélectionnons maintenant l'outil Texte et nous tapons la lettre que nous voulons, fonction du logo que nous voulons créer. Je vais choisir la lettre R. Nous sélectionnons le type de téléphone que nous voulons, mais assurons qu'il a un style audacieux. Maintenant, nous augmentons la taille de la lettre. Ensuite, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Créer des plans. Ensuite, nous allons dans Pathfinder, et nous sélectionnons Unite. Nous mettons la lettre ici, assurons qu' elle est devant la forme. Nous sélectionnons maintenant la lettre et la forme qui la sous-tend. Cliquez ensuite avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Clip Mask. Nous y voilà. Voici notre logo. Vous trouverez de nombreuses entreprises qui utilisent des logos similaires. Nous pouvons sélectionner la forme depuis sa couche et ajuster sa taille et sa position. Si nous le voulons, nous pouvons le faire pivoter et l'ajuster comme bon nous semble. C'est ainsi que nous créons un logo à l'aide de lettres. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 87. Quatrième devoirs: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. C'est l'heure des devoirs. Après avoir appris à créer plusieurs logos, j'aimerais que vous créiez ce logo ici. C'est très simple, et je vous donne rendez-vous dans la prochaine vidéo pour créer ensemble ce logo. 88. Créer un quatrième travail: Dans la vidéo précédente, je vous ai demandé de créer ce logo. Dans cette vidéo, nous allons le créer ensemble. Nous créons une nouvelle page de n'importe quelle taille. Nous commençons par dessiner la grille à l' aide de l'outil de segmentation de ligne. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous dessinons une ligne verticale droite ici. Nous maintenons la touche Alt et nous dessinons la ligne ici. Pour la dupliquer, nous dupliquons la ligne plusieurs fois, mais cette fois, nous cliquons simplement sur commande plus D pour répéter le dernier mouvement avec elle. Command plus pour Mac et control plus D pour Windows. Nous y voilà. Nous utilisons maintenant l'outil de rotation pour faire pivoter les lignes de 45 degrés. Ensuite, nous allons modifier. Nous sélectionnons Copier, puis modifions à nouveau, et nous sélectionnons Coller. Au premier plan, les lignes sont dupliquées. Nous les faisons à nouveau pivoter de 90 degrés. Nous y voilà. Voici notre réseau. Maintenant, nous utilisons l' outil de ligne de segment pour ajouter une ligne ici, The whole shift, et nous dessinons la ligne. Ensuite, nous sélectionnons l'ensemble de la grille. Nous sélectionnons l'outil de création de formes, puis nous fusionnons ces formes. Nous conservons les pièces et nous fusionnons ces formes. Ensuite, nous les fusionnons. Maintenant, nous relâchons le remplissage et nous peignons ces parties en noir Maintenant, nous relâchons le reste de la grille et nous le supprimons. Nous ne conservons que les formes que nous avons peintes en noir, parfaites. Maintenant, nous sélectionnons toutes les formes. Nous enlevons leur trait, et nous peignons cette forme en bleu. Nous sélectionnons toutes les formes avec le bouton droit de la souris, puis nous sélectionnons Grouper. Ensuite, nous pouvons les centrer sans problème. Maintenant, nous ajoutons un texte, nous tapons un triangle, par exemple. Nous changeons le type de police du texte, nous augmentons sa taille. Nous augmentons ainsi l'espace entre les lettres. Enfin, nous alignons le texte au centre, c'est parfait. Nous y voilà. Ceci est notre logo et aide à le créer à l'aide de la grille. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 89. Premier design de Flyer: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons apprendre à créer un design de flyer Nous allons créer ce design de flyer ici à partir de zéro. Tout dans ce design est créé à l'aide du logiciel Illustrator. Nous commençons par créer notre page de design. Nous allons dans le menu d'impression et sélectionnons les quatre documents. C'est la taille standard des flyers. Vous pouvez également utiliser les cinq documents si vous le souhaitez. Je vais choisir les quatre. Nous conservons ces paramètres ici tels quels, et nous créons maintenant nous allons définir les couleurs que nous utiliserons pour le design. Vous pouvez créer votre propre palette en ajoutant quatre cercles ici. Vous les sélectionnez, vous supprimez le trait, vous ajoutez les couleurs que vous allez utiliser. Nous ajoutons ici une palette de couleurs pour accéder facilement aux couleurs. Au lieu de copier les couleurs à chaque fois dans le dossier des ressources, vous trouverez les couleurs que j'ai utilisées pour ce design. Vous pouvez les ajouter ici pour les utiliser. Nous ajoutons maintenant une nouvelle couche. Nous allons maintenant dessiner ces formes ici. Nous sélectionnons l'outil rectangle, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous dessinons une boîte ici. Ensuite, nous utilisons le compte-gouttes pour le peindre dans l'une de ces couleurs Je vais le peindre en orange. Nous zoomons maintenant sur la boîte. Nous ajoutons un rectangle ici. Nous changeons sa couleur pour la séparer de l'autre forme. Nous faisons pivoter ce rectangle, nous le faisons pivoter de 145 degrés. Nous plaçons la forme ici, puis nous conservons l'ancienne, et nous la faisons glisser ici pour la dupliquer. Nous le mettons ici, puis commande+D pour le dupliquer à nouveau. Maintenant, nous sélectionnons toutes les formes. Nous sélectionnons l'outil de création de formes, nous conservons les anciens et nous retirons ces pièces. Nous sélectionnons maintenant cette partie de la forme. Nous utilisons le compte-gouttes pour le peindre en bleu. Nous y voilà. Il s' agit de la première forme. Cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Grouper, afin de pouvoir déplacer toutes les pièces ensemble. Nous diminuons sa taille et nous le mettons ici. Nous ajouterons une autre boîte de la même taille que celle-ci. Nous sélectionnons cette case, nous allons dans les propriétés, vous pouvez voir la taille de la boîte ici. Maintenant, nous ajoutons une nouvelle boîte ici. Nous y voilà. Pour éviter de le faire plusieurs fois, nous dupliquons la boîte et nous la conservons ici pour l'utiliser plus tard. Nous allons maintenant créer cette forme ici. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous dessinons un cercle à l'intérieur de la boîte. Peignez-le de n'importe quelle couleur. Ensuite, on le fait glisser ici. Nous sélectionnons maintenant l'outil Shape Builder. Nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous supprimons le bon état de santé du cercle. Ensuite, nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous faisons glisser la santé du cercle ici pour le dupliquer. Ensuite, nous utilisons l' outil de rotation pour le faire pivoter de 180 degrés. Parfait. Nous peignons la bonne santé en orange et celle de gauche en bleu foncé. Nous gardons le fond en bleu. Ensuite, nous sélectionnons toutes les formes. Nous cliquons avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Groupe. Ensuite, nous avons mis la boîte ici. Maintenant, nous apportons à nouveau la boîte suivante. Nous le dupliquons. Nous en conservons une copie ici. Ensuite, nous allons créer cette forme. Nous sélectionnons l'outil Ellas, maintenons la touche Maj enfoncée et dessinons un cercle ici Nous retirons le remplissage, maintenons la touche Alt enfoncée et nous faisons glisser le cercle ici pour le dupliquer. Nous voulons le milieu de la forme. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder, nous conservons les anciens et nous supprimons ces parties. Nous montrons le remplissage. Nous peignons cette forme dans n'importe quelle couleur. On le pose sur la boîte et on le fait pivoter de 45 degrés. Ensuite, nous l'ajustons comme ceci. Maintenant, nous dupliquons la forme. Nous allons modifier, copier, puis modifier à nouveau. Et nous sélectionnons l'espace devant. Ensuite, nous faisons pivoter la forme de 90 degrés. Nous peignons les deux formes en blanc. Maintenant, nous sélectionnons la forme entière et nous écrivons. Cliquez ensuite sur « Nous sélectionnons un groupe ». Nous l'avons mis ici. Maintenant, nous dupliquons cette case. Nous conservons la copie ici. Ensuite, nous allons créer cette forme ici. Nous ajoutons une étoile ici. Nous le peignons en blanc. Nous ajustons sa taille et nous le mettons à l'intérieur de la boîte. Maintenant, nous dupliquons l'étoile. Nous le sélectionnons, puis nous passons à Modifier. Copiez, puis modifiez à nouveau. Et on sélectionne Coller devant, on le fait pivoter de 45 degrés, on le peint en orange. Nous peignons le fond en bleu foncé. Nous sélectionnons maintenant la forme entière. Cliquez avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Grouper. Nous avons mis la forme ici. C'est le design de notre flyer jusqu'à présent. C'est tout pour cette vidéo, et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour continuer à travailler sur le design de notre flyer 90. Ajouter un arrière-plan au design de flyer: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous continuons à travailler sur le design de notre flyer. Nous dupliquons cette case. Nous conservons toujours une copie de cette boîte pour l'utiliser pour la forme suivante. Nous dupliquons la boîte, nous allons éditer, copier, puis éditer, coller devant, nous peignons cette boîte en blanc. Nous sélectionnons le coin supérieur droit, maintenons la touche Maj enfoncée, puis nous sélectionnons le point en haut à gauche, puis nous le faisons glisser vers l'intérieur. Pour créer cela, nous dupliquons cette forme, nous l' abaissons et nous la peignons en bleu. Nous peignons cette pièce en orange. Nous abaissons un peu la forme. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder, nous conservons l'ancien outil et nous supprimons cette partie. Maintenant, nous sélectionnons la forme entière, nous écrivons, nous cliquons et nous sélectionnons Grouper. Ensuite, nous l'avons mis ici. Nous dupliquons à nouveau cette case. Nous allons maintenant créer cette forme. Nous peignons la boîte en bleu foncé. Nous utilisons l'outil Loop, tout le quart de travail, et nous ajoutons un cercle à l'intérieur de la boîte. Nous le peignons en blanc. Nous l'avons mis dans le coin supérieur gauche. Nous le dupliquons et nous mettons le second dans le coin inférieur droit. On le peint en orange, puis on efface toute la forme Cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Groupe. Ensuite, nous allons créer cette forme. Nous dupliquons cette case. Nous sélectionnons l'outil Leap. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous ajoutons un cercle ici. Nous le peignons en orange. Nous l'avons mis au-dessus de la boîte ici. Nous le dupliquons. Nous changeons sa couleur. Nous l'avons mis ici. Nous sélectionnons maintenant toutes les formes. Nous sélectionnons l'outil de création de formes, nous conservons l'ancien outil et nous posons ces pièces. Nous peignons cette pièce en bleu. Nous laissons la partie centrale en orange et nous peignons cette partie en blanc. Nous avons mis la forme ici. Maintenant, nous dupliquons cette case. Nous utilisons l'outil Ellas, tout le quart de travail, et nous ajoutons un cercle à l'intérieur de la boîte. Nous le peignons en blanc. Nous dupliquons le cercle. Nous allons modifier, copier, puis éditer, coller. En face, vous pouvez utiliser la commande plus C, puis la commande plus V, mais elle ne sera pas dupliquée au même endroit Maintenant, nous peignons le cercle en orange. Nous maintenons la touche Shift plus o, et nous diminuons sa taille. Comme ça. Nous dupliquons à nouveau le cercle. Nous le peignons en blanc. Nous maintenons Shift plus old, et nous diminuons sa taille. Nous le dupliquons à nouveau. Nous le peignons en bleu foncé. Encore une fois, nous maintenons la touche Shift plus old, et nous diminuons ainsi sa taille. Maintenant, nous faisons glisser le cercle orange vers la gauche comme ceci. Maintenant, la forme est à droite, et nous sélectionnons le groupe, nous mettons la forme ici. Il nous reste encore une forme. Celui-ci est juste là. Nous utilisons l'outil Elapse, nous effaçons le trait, nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous ajoutons un cercle Nous le peignons de n'importe quelle couleur. Et nous augmentons la taille du trait. Nous maintenons la touche Shift plus old et nous diminuons la taille de la forme jusqu'à ce que le bord du cercle aligné avec le bord de la boîte. Maintenant, nous sélectionnons l'outil à ciseaux et nous découpons la forme à partir de quatre points. Si nous essayons de changer la couleur de cette partie, cela changera la couleur du remplissage, pas le trait, mais c'est bon. N'oubliez pas que la taille du trait est de 14 points. Nous le peignons en orange. Nous activons le trait et le reculons 14 points. Même chose ici. Nous sélectionnons cette pièce, nous la peignons en blanc. Nous sélectionnons la partie suivante. Nous le peignons en bleu. Nous sélectionnons le trait, et nous fixons la taille du trait à 14 points. Maintenant, nous peignons la dernière partie en orange. Enfin, nous sélectionnons la case et nous la peignons en bleu foncé. Maintenant, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons toutes les parties du cercle. Ensuite, nous allons à Modifier, Copier, puis Modifier, Coller. En face, nous maintenons Shift plus old, et nous diminuons ainsi la taille du cercle. Nous le faisons pivoter comme ça. Maintenant, nous sélectionnons Shape, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Group. Ensuite, nous mettons la forme ici, nous y voilà. Ce sont toutes les formes. Nous les sélectionnons tous, et nous les mettons ici. Nous dupliquons maintenant ces formes. Nous les sélectionnons, maintenons la touche Alt enfoncée et nous les faisons glisser ici. Ensuite, nous les faisons pivoter de 180 degrés. Nous les avons placés dans le coin supérieur gauche. Vous pouvez sélectionner n'importe laquelle de ces formes et les y placer. Maintenant, nous ajoutons le fond, nous ajoutons une nouvelle couche, nous le mettons ici. Ensuite, nous utilisons le crayon pour le dessiner. Et nous le peignons de cette couleur. Même chose en haut. Nous ajoutons l'arrière-plan derrière les formes comme ceci. Parfait. Nous ajustons légèrement le navire. C'est mieux Nous y voilà. Voici notre dépliant Jusqu'à présent, nous n' avons qu' à ajouter le contenu du milieu ici. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour terminer la conception de notre flyer 91. Ajouter du texte au design de flyer: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous continuons à travailler sur le design de notre flyer. Nous utilisons maintenant l'outil de saisie pour ajouter un texte ici. Tu peux taper ce que tu veux ici. Pour moi, je vais taper Flyer Business. Nous augmentons la taille du texte. Nous changeons le type de police pour le mot Flyer. Je vais faire glisser la page vers la gauche pour voir le type de police. Cette police semble bonne. Nous changeons également le type de police pour le mot business. Nous diminuons légèrement la taille du texte . Nous l'avons mis ici. Peignez le mot « flyer » en bleu foncé et le mot «   entreprise » en orange Nous tirons le texte un peu vers le haut. Parfait. Nous allons maintenant ajouter du texte. Vous ajoutez le texte en fonction de votre design. Comme il ne s'agit que d'un exemple, nous utiliserons le texte du lorum Epsom Il s'agit d'un texte factice utilisé par les concepteurs. Nous copions ce texte, nous utilisons l'outil de saisie pour ajouter un rectangle ici. Nous y collons le texte. Nous définissons la taille du texte et nous changeons son type de police. Nous avons défini un espace entre les lignes. Nous sélectionnons le titre, et nous changeons son style de police en gras Ensuite, nous augmentons sa taille. Nous ajoutons un cercle ici. Nous le peignons en orange. Nous activons le trait, nous augmentons sa taille. Maintenant, nous tapons A dans le cercle. Nous zoomons. Nous sélectionnons le cercle et la lettre A. Ensuite, nous le centrons comme ceci. Nous sélectionnons le cercle et la lettre, puis nous les dupliquons. Nous les conservons et nous les traînons ici. Nous les avons mis ici. Et nous changeons la lettre A en B. Maintenant, nous copions un autre texte. Nous ajoutons le texte ici. Nous définissons le style de police par défaut et nous diminuons légèrement la taille du texte. Ensuite, nous collons le texte. Nous ajoutons un autre texte ici, nous dupliquons donc simplement celui-ci. Nous supprimons cette partie du texte , c'est parfait. Si cette couche est pour un événement, nous pouvons ajouter une date ici. Nous ajoutons un texte ici. Nous tapons 1902. Ensuite, nous changeons le style du téléphone en gras. Nous augmentons la taille du texte. Nous peignons le symbole de la barre oblique en orange pour nous assurer que l'ensemble du design est parfait Nous y voilà. Voici le look final de notre design de flyer Comme vous pouvez le constater, nous avons utilisé quatre couleurs dans ce design. Lorsque vous créez un design similaire, choisissez vos couleurs au début, quatre ou trois couleurs. Et assurez-vous que ces couleurs vont bien les unes avec les autres. Et essayez de ne pas utiliser de couleurs autres que celles vous avez sélectionnées pour vous assurer que votre design soit professionnel. C'est ainsi que nous créons un design de flyer l'aide du logiciel Illustrator C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 92. Deuxième design de Flyer: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons créer ce dépliant ici. Nous commençons par créer une nouvelle page. Nous passons à la page d'impression et nous sélectionnons les quatre documents. Nous conservons les paramètres tels quels et nous cliquons sur Créer. Nous créons maintenant l'arrière-plan. Nous ajoutons un rectangle recouvrant les parties supérieures de la page. On enlève son trait, on le peint en bleu. Nous utilisons maintenant l' outil stylo pour ajouter un point sur le tracé des formes ici même. Ensuite, nous utilisons l'outil de sélection directe pour abaisser le point de cette manière. Pendant que nous abaissons le point, nous maintenons la touche Shift enfoncée pour que le point ne se déplace pas vers la droite ou gauche. Nous l'avons mis ici. Nous devrons peut-être l'ajuster ultérieurement, mais pour l'instant, c'est la forme que nous voulons. Nous verrouillons sa couche pour qu'elle ne bouge pas. Maintenant, nous ajoutons une boîte ici. Nous ajustons l'un de ces points pour arrondir ses bords de la manière suivante. Nous faisons pivoter la boîte de 45 degrés. Nous changeons la couleur de la boîte afin pouvoir la séparer de l'arrière-plan. Maintenant, nous le mettons ici, et nous le dupliquons. Nous avons mis la copie ici. Nous l' avons mis ici parce que nous en aurons besoin plus tard. Il est plus facile de le conserver ici plutôt que de le créer à nouveau à ce moment-là. Maintenant, nous mettons la boîte ici. Nous diminuons légèrement sa taille, nous le centrons, nous allons maintenant ajouter une image à l'intérieur de la boîte. Nous allons dans le dossier des ressources et nous ajoutons l'image. Nous diminuons sa taille, nous le mettons au-dessus de la boîte. Nous plaçons sa couche sous la couche de boîte pour donner une forme à une image. Dans le logiciel Illustrator, nous plaçons la forme sur l'image. C'est le contraire de Photoshop, où l'on met l' image par-dessus la forme. Maintenant, nous sélectionnons l' image et la forme, nous les sélectionnons comme ceci ou nous en choisissons une. Nous maintenons le quart de travail et nous passons la main à l'autre. Cliquez ensuite avec le bouton droit de la souris et créez une tasse dans le masque. Nous y voilà. L'image se trouve à l'intérieur de la forme. Pour ajuster l'image, on double-clique dessus. Ensuite, nous ajustons sa position pour y placer la partie que nous voulons montrer. Pour revenir en arrière, nous double-cliquons en dehors de l'image. Ensuite, nous ajoutons un trait à la case. Comme vous pouvez le constater, l'image est désormais un groupe entre l'image et la forme. Maintenant, nous dessinons la couche de forme et nous activons le trait. Nous le peignons en gris et nous augmentons sa taille à 18 points. Nous allons maintenant ajouter l'effet d'ombre. Nous passons à l'effet stylisé et nous relâchons l'ombre. Nous fixons l'opacité de l'effet à 31 %. Nous conservons le reste tel quel Si vous souhaitez augmenter ou diminuer l'opacité, n'hésitez pas à y réfléchir, je la mettrai à 36 36 %. C'est mieux. Nous y voilà. C'est l'effet d'ombre. Maintenant, nous sélectionnons l'image, nous allons modifier, copier, puis modifier à nouveau. Et nous sélectionnons Coller devant pour le dupliquer. Maintenant, nous mettons la deuxième image ici. Nous ouvrons sa couche, et bien sûr nous devons changer cette image, nous la supprimons donc. Nous ajoutons maintenant la deuxième image. Nous diminuons sa taille, nous le mettons ici et nous mettons sa couche en dessous de la couche de forme. Nous y voilà. Il a été masqué automatiquement Nous pouvons double-cliquer sur l'image et sélectionner les parties que nous voulons afficher. Maintenant que nous fermons ce groupe, nous dupliquons à nouveau l'image. Modifiez, copiez, puis modifiez la base en face. Mets-le ici. Nous voulons changer l'image. Nous le supprimons donc. Nous ajoutons l'image suivante. Nous diminuons sa taille. Nous l'avons mis ici. Et nous avons placé sa couche en dessous de la couche de forme. Nous y voilà, ce sont des masques. Et nous pouvons l'ajuster si nous le voulons. Maintenant, nous dupliquons cette case. Nous diminuons sa taille, juste les bords arrondis légèrement. Nous l'avons mis ici sur l'image. Nous diminuons un peu plus sa taille. C'est mieux Maintenant, nous le peignons de la même couleur que le fond et nous diminuons son opacité Nous dupliquons la boîte, et nous l'ajoutons aux autres images. Nous dupliquons à nouveau cette case. Nous l'avons mis dans le coin supérieur gauche. Nous le peignons en bleu clair. Nous le dupliquons, et nous le mettons dans le coin supérieur droit. Ne vous inquiétez pas pour les parties extérieures au document. Nous allons les réparer. Maintenant, nous mettons cette boîte ici. Nous diminuons sa taille. Ses bords sont légèrement arrondis. Nous retirons le remplissage et nous ajustons le trait à 18 points. Nous le fixons à 14 points, c'est mieux. Et nous le peignons en blanc. Nous diminuons légèrement la boîte, nous diminuons la taille du trait à dix points. C'est encore mieux. Nous allons maintenant masquer les parties du dessin qui se trouvent en dehors des documents. Nous ajoutons un rectangle couvrant toute la page. On enlève son trait, on sélectionne tout, l'ensemble du design, non ? Cliquez sur le rectangle et nous sélectionnons Make Clipping Mask. Nous y voilà. Toutes les pièces sont à l'extérieur, les documents ont disparu. Maintenant, nous ajoutons le logo, nous diminuons sa taille, nous le mettons ici même. Nous y voilà. C'est le design de notre flyer jusqu'à présent C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour terminer notre design. 93. Ajouter du texte au design: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous continuons à travailler sur la conception de notre flyer. C'est notre dépliant pour le moment. Nous allons maintenant ajouter le texte que nous avons saisi. Par exemple, un dépliant professionnel. Tu peux taper ce que tu veux ici. Nous augmentons la taille du texte à 60 points. Nous saisissons la page de conception un peu vers la gauche afin de voir le type de police que nous voulons. Vous pouvez sélectionner la police de votre choix. Je vais choisir celui-ci, et nous sélectionnons un style de police en gras. Maintenant, nous alignons le texte au centre. Maintenant, nous peignons le mot «   business » en blanc. Nous réduisons la taille du dépliant Word. Ensuite, nous augmentons l'espace entre ses lettres. Nous allons maintenant ajouter le contenu du flyer. Si ce dépliant est destiné à une entreprise, par exemple, vous devez ajouter les informations de l'entreprise Mais comme il ne s'agit que d'un exemple, nous ajouterions un texte factice en utilisant le site Web de Lorem Epsom Nous copions donc le texte. Nous y retournons. Nous utilisons l'outil de saisie pour dessiner un rectangle ici. Nous diminuons la taille du texte, puis nous le collons. Ici, nous sélectionnons le texte et nous l'alignons comme ceci. Nous augmentons la taille de la première phrase, nous ajoutons de l'espace entre la première phrase et le reste du texte. Le logiciel ajoute toujours de l'espace entre les lettres. Nous sélectionnons le texte et nous mettons l'espace à zéro. Nous n'en avions besoin que pour le mot flyer. Nous augmentons maintenant la taille du texte. Nous changeons son style de police, nous ajoutons de l'espace entre les lignes. Nous centrons parfaitement le texte. Nous ajoutons maintenant le paragraphe suivant. Nous copions ce texte. Nous y retournons. Nous ajoutons un rectangle à l'aide de l'outil de saisie et nous y collons le texte. Nous adoptons juste l' angle des dicts comme celui-ci. Nous l'avons mis ici. Nous le dupliquons deux fois. Nous avons mis le texte comme ceci. Nous censurons les trois textes de cette façon. Nous ajoutons maintenant la première icône. C'est ici. Nous l'avons placé en haut du paragraphe de gauche. Nous ajustons sa taille, nous montrons les règles. Et nous ajoutons une règle horizontale ici pour nous assurer que nous plaçons les icônes au même niveau. Nous ajoutons maintenant la deuxième icône. Nous ajustons sa taille. Nous l'avons placé en haut du paragraphe du milieu. Nous ajoutons maintenant la troisième icône. Nous ajustons sa taille, et nous le plaçons en haut du paragraphe de droite. Maintenant, nous ajoutons un rectangle en bas. Nous le peignons en bleu. Nous zoomons dessus. Vous n'êtes pas obligé d'utiliser exactement la même couleur que moi. Maintenant, nous ajoutons quelques informations ici, nous peignons le texte en blanc. Et nous tapons l'e-mail, par exemple, e-mail professionnel, atgmail.com Ensuite, pour ajouter le site Web, website.com Ensuite, pour ajouter un numéro de téléphone, nous alignons le texte au centre. Vous pouvez ajouter des icônes à côté de l'e-mail, du site Web et du numéro de téléphone si vous le souhaitez, vous pouvez télécharger les icônes et les ajouter, ou vous pouvez créer vos propres icônes. Par exemple, j'ai créé ces icônes ici. Nous y voilà. Voici le look final de notre design de flyer. Nous avons créé un dépliant professionnel à partir de zéro. Vous pouvez créer un dépliant similaire pour votre propre entreprise ou pour vos clients C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 94. Design de carte de visite: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons créer cette carte de visite ici. Nous commençons par créer une nouvelle page. Il s'agit de la taille du document que j'utilise. Maintenant, nous sélectionnons un document, peu importe lequel. Ensuite, nous changeons l'unité de mesure 2 «, nous réglons la largeur à 3,5 «, nous réglons la hauteur à 2 ». Dans le mélange, nous réglons le haut à 0,125 puis nous cliquons ici pour appliquer la même taille en bas, à gauche et à droite Pour appliquer cela, vous devez activer le lien. Nous ajoutons maintenant le mélange pour servir de marge, car lorsque nous imprimons notre dessin, l'imprimante le découpe. Cliquez sur Créer. Nous y voilà, et nous ajoutons le deuxième tableau manuellement. Nous avons mis ce tableau d'art ici. Nous cliquons sur l'outil de plan de travail, nous nous assurons qu'il est activé et nous maintenons l'ancien. Ensuite, nous faisons glisser le tableau d'art ici pour le dupliquer. Nous y voilà. Nous avons deux plans de travail. Nous allons maintenant concevoir le premier côté. Nous ajoutons un arrière-plan, nous ajoutons un rectangle couvrant toute la page. Nous enlevons son trait, nous le peignons de cette couleur. Nous ajoutons un cercle de la même hauteur que la carte. Nous le peignons en blanc. Nous le mettons sur le côté gauche, sélectionnez le rectangle et le cercle. Nous sélectionnons l'outil de création de formes, maintenons la touche Alt enfoncée et supprimons les parties extérieures du cercle. Maintenant, nous dupliquons le cercle. Nous le sélectionnons, nous cliquons sur l'outil Rotation, nous réglons l'angle à 180 degrés et nous cliquons sur Copier. Maintenant, nous plaçons le deuxième cercle sur le côté droit. Ensuite, nous ajouterons le logo. Vous trouverez ces deux logos dans le dossier Ressources. Nous ajoutons le logo blanc. Nous diminuons sa taille. Nous maintenons la touche Shift enfoncée, nous diminuons la taille et nous la plaçons au milieu. Nous le centrons comme ça. Parfait. Il s'agit du verso de la carte de visite. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour créer la face avant. 95. Conception de carte de visite: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons terminer de travailler sur le design de notre carte de visite créant le recto de la carte. Nous commençons par créer une nouvelle couche. Nous allons ajouter tous les fichiers à la couche afin de pouvoir déplacer plusieurs objets en même temps. Si nous le voulons, il suffit de sélectionner la couche, puis de déplacer ce que nous y avons ajouté. Maintenant, nous ajoutons un rectangle ici, nous le peignons en gris. Zoomez. Nous diminuons la hauteur du rectangle pour qu'il ressemble à une ligne. Nous faisons un zoom arrière. Nous saisissons maintenant le nom du titulaire de la carte de visite. Par exemple, nous tapons John Doe. Ensuite, nous saisissons son titre de poste. Par exemple, directeur général. Nous augmentons la taille de ce texte. Nous sélectionnons le mot John. Nous changeons son type de police, et nous mettons son style de police en gras. Nous sélectionnons le mot chien et nous le peignons de cette couleur. Maintenant, nous sélectionnons le directeur général, nous diminuons sa taille. Ensuite, nous sélectionnons le texte entier. Aligne-le comme ça. Le directeur général se trouve en dessous de John Doe et au centre. Ensuite, nous alignons le texte entier au centre de la carte. Nous abaisserons légèrement le texte, c'est mieux. Ensuite, pour ajouter un rectangle comme celui-ci, nous réglons ses bords pour qu'ils soient arrondis, nous le peignons de cette couleur et nous l'alignons au milieu. Nous allons maintenant ajouter des icônes. Nous pouvons les télécharger et les ajouter, mais je vais vous montrer comment les créer vous-même. Nous allons commencer par la première icône, Sélectionnez l'outil Ellas Nous ajoutons un cercle ici, nous enlevons son remplissage et nous activons son contour. Nous augmentons la taille du trait, puis nous passons à Modifier, Copier, puis à modifier à nouveau. Et nous sélectionnons Coller devant pour le dupliquer. Nous ajustons le cercle comme ceci. Maintenant, nous dupliquons le cercle et nous le faisons pivoter. Nous sélectionnons l'outil de rotation, nous tapons 90 degrés, nous cliquons sur Copier, et ici nous sommes dupliqués et pivotés C'est l'icône du site Web qui diminuera sa taille et la placera ici. Nous changeons d'abord sa couleur afin de pouvoir le voir lorsque nous l'ajoutons ici. Maintenant, si nous maintenons la touche Maj enfoncée et diminuons la taille de l'icône comme ceci, cela ressemblera à ceci. Avant de diminuer sa taille, nous le sélectionnons, nous passons au chemin de l'objet et nous sélectionnons Outline Stroke. Le trait est maintenant converti en forme. Nous pouvons réduire sa taille sans aucun problème. Maintenant, nous ajoutons l'icône ici. Nous zoomons dessus. Nous l' ajustons légèrement comme ça. Ensuite, nous le peignons en blanc. Nous allons maintenant créer l'icône du téléphone. Nous dessinons un rectangle ici. Nous le peignons en noir. Nous voulons juste que ses bords soient arrondis. On duplique le rectangle, édite, on copie, puis on édite , on le colle devant, on peint en gris pour le séparer de l'autre rectangle. Ensuite, nous maintenons old plus shift et nous diminuons sa taille comme ceci. Nous tirons légèrement ce rectangle vers le haut à l'aide de la flèche vers le haut du clavier. Nous sélectionnons maintenant les deux rectangles. Nous sélectionnons l'outil de création de formes, maintenons la touche Alt enfoncée et supprimons la forme du milieu. Ensuite, nous ajoutons un petit cercle ici, vous le mettez ici. Nous le peignons en blanc. Nous zoomons dessus. Nous ajustons légèrement sa position. Nous sélectionnons maintenant les deux formes. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder. Nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous supprimons le cercle. Nous y voilà. L' icône du téléphone est terminée. Nous diminuons sa taille, nous le mettons ici. Ensuite, nous le peignons en blanc. Passons maintenant à l'icône suivante, l'icône d'adresse. Nous ajoutons un cercle ici. Nous le peignons en noir, puis nous le dupliquons. Modifiez, copiez, puis modifiez. Coller. À l'avant, nous peignons le deuxième cercle en gris. Nous maintenons Shift plus old et nous diminuons sa taille. Nous sélectionnons les deux cercles, nous sélectionnons l'outil Shape Builder, nous conservons l'ancien et nous supprimons cette forme. Maintenant, nous utilisons l'outil de sélection directe pour cliquer sur ce point, nous obtenons cette ligne. Ensuite, nous cliquons sur Convertir, sélectionnons les points d'ancrage dans le coin. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous abaissons ce point ici pour obtenir l'icône GPS. Nous diminuons la taille de l' icône. Nous l'avons mis ici. Ensuite, nous le peignons en blanc. Il nous reste encore une icône, l'icône du courrier électronique. Nous dessinons un rectangle ici. Nous le peignons en noir. Nous sélectionnons l'outil de segment de ligne, puis nous ajoutons une ligne ici. Nous le peignons en blanc. Nous ajoutons une autre ligne ici, et une ligne ici. Enfin, une quatrième ligne ici. Maintenant, nous sélectionnons la forme entière. Nous sélectionnons l'outil de création de formes, nous conservons l'ancien et nous supprimons cette partie, cette partie également. Nous zoomons. Nous sélectionnons l'outil de sélection directe, et nous ajustons cette forme comme ceci, comme nous l'avons vu précédemment. Si nous essayons de réduire la taille de l' icône, elle ressemblera à ceci. Nous sélectionnons la forme entière, puis nous passons au chemin de l'objet et nous sélectionnons Outline Stroke. Ensuite, nous sélectionnons l'outil Shape Builder et nous supprimons le trait. Nous y voilà. Maintenant, nous diminuons la taille de l'icône, nous la mettons ici, puis nous la peignons en blanc. Nous y voilà. Voici nos icônes. Nous allons maintenant ajouter le texte. Nous saisissons le site Web, le nom, le site web.com Nous sélectionnons le texte et nous définissons le style de police par défaut Nous diminuons légèrement la taille du texte. Nous l'avons mis ici. Nous allons maintenant passer à View Rulers. Et nous choisissons les dirigeants. Nous ajoutons ici une règle verticale pour assurer que tous les textes commencent au même endroit. Maintenant, nous ajoutons le numéro de téléphone. Tu peux taper ce que tu veux ici. Ce n'est qu'un exemple. Ensuite, tapez l'adresse, il s'agit simplement d'une adresse générée de manière aléatoire. Nous avons mis l'adresse ici à côté pour saisir l'adresse e-mail. Par exemple, info@gmail.com Nous l'avons mis ici. Maintenant, nous sélectionnons le texte entier, et nous l'alignons comme suit pour nous assurer d'avoir le même espace entre chaque ligne. Nous tirons un peu les icônes vers le haut, nous faisons un zoom arrière, tout est en place. Il suffit d'ajouter le logo ici. Nous allons dans le dossier Ressources et nous ajoutons le logo. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous diminuons sa taille, puis nous la mettons ici. Parfait, nous y voilà. Voici le look final de nos cartes de visite, au recto comme au verso de celles-ci. C'est ainsi que nous créons une carte de visite avec le logiciel DDB Illustrator C'est tout pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 96. Design de tshirt: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment créer ce design de t-shirt. Nous commençons par ouvrir un nouveau dossier. Nous allons dans le menu d'impression et nous sélectionnons les quatre documents. Vous pouvez sélectionner le document votre choix avec la taille de votre choix. Maintenant, nous ajoutons l'arrière-plan. Nous ajoutons un rectangle couvrant toute la page. Nous le peignons en bleu foncé. Supprimez le trait de la forme et nous verrouillons sa couche. Nous allons maintenant dessiner les formes que nous utiliserions dans le design. Nous sélectionnons l'outil à épingle, nous dessinons la première forme comme ceci. Nous avons déjà vu comment utiliser l'outil à épingle. Maintenant, c'est une feuille. Nous peignons la feuille en vert. Nous y voilà. Nous allons maintenant développer la forme suivante. C'est aussi une feuille comme celle-ci. Nous zoomons sur la forme, nous utilisons l'outil de courbure et nous ajustons la forme comme suit Parfait, aucun outil et nous changeons le remplissage en un seul trait. Ensuite, nous relâchons l'outil à épingle et nous dessinons la branche qui nous parfaitement la branche qui nous manque Nous augmentons un peu la taille du trait et nous ajustons légèrement la forme. Maintenant, nous relâchons l'outil de largeur et nous ajustons la forme pour qu'elle ressemble à ceci À la fin, nous avons juste légèrement modifié la forme à partir d'ici, c'est mieux. Nous nous occupons également d'ici. Nous sélectionnons maintenant les trois formes. Cliquez dessus et nous sélectionnons Grouper. Maintenant, nous avons une forme et nous pouvons déplacer la forme entière. Nous plaçons la forme en dehors de la page. Nous utilisons maintenant l'outil stylo pour dessiner la forme suivante. Vous n'êtes pas obligé de dessiner les mêmes formes que moi. Vous pouvez utiliser vos propres formes si vous le souhaitez. Voici notre forme. Non, c'est juste comme ça. Nous peignons cette forme de la même couleur et nous la mettons également à l'extérieur. Maintenant, nous lançons la forme suivante. Nous utilisons l'outil ellipse pour tracer un cercle ici. Nous échangeons le remplissage avec le trait, nous maintenons l'ancien, et nous faisons glisser le cercle ici pour le dupliquer. Nous sélectionnons les deux cercles, nous sélectionnons l' outil de création de formes, nous conservons les anciens et nous supprimons ces parties du cercle. Maintenant, nous échangeons le trait avec le fond, juste la forme comme celle-ci. Nous avons deux formes. Nous supprimons celui-ci. Maintenant, nous sélectionnons l'outil d'épingle, nous ajoutons un .in ici et un autre ici Nous zoomons sur la forme, et nous ajoutons un autre .in ici. Nous utilisons maintenant l' outil de sélection directe pour placer ce point ici. Et nous ajustons la forme comme ceci. Maintenant, nous plaçons le point d'ancrage comme point et nous ajoutons deux points ici. Ensuite, nous ajustons la forme comme suit. Parfait C'est notre forme. Nous le mettons à l'extérieur et nous dessinons la forme suivante. Nous ajoutons un cercle ici. Nous échangeons le champ avec le trait, et nous dupliquons le cercle. Nous l'avons mis ici. Nous sélectionnons les deux cercles. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder, nous conservons les anciens et nous supprimons ces pièces. Maintenant, nous sélectionnons la forme et nous échangeons le trait avec le remplissage. Nous diminuons légèrement la taille de la forme. Nous sélectionnons l'outil à épingle et nous dessinons une ligne courbe comme celle-ci. Nous collectons la saisie, nous activons le trait. Nous sélectionnons le trait et nous augmentons sa taille. Maintenant, nous dupliquons la feuille. Nous glissons l'outil de rotation et nous le faisons pivoter de 45 degrés. Nous l'avons mis ici. Dupliquez à nouveau la feuille. Nous l'avons mis ici. Nous dupliquons à nouveau la feuille. Nous le faisons pivoter de 90 degrés cette fois. Et nous l'avons mis ici. Nous le dupliquons une fois de plus, et nous le mettons ici. Ajustons la forme un peu comme ceci. Nous sélectionnons ces quatre feuilles et nous diminuons un peu leur taille. On les met ici, c'est mieux. Maintenant, nous sélectionnons le trait. Nous passons à la trajectoire de l'objet et nous sélectionnons le contour pour le convertir en forme. Ensuite, nous sélectionnons toutes les parties de la forme. Nous écrivons Cl, et nous sélectionnons un groupe. Ensuite, nous mettons la forme à l'extérieur. Maintenant, nous dessinons un cercle ici. Nous le peignons en bleu. Il s'agit de la deuxième couleur du dessin. Le design aura deux couleurs, vert et bleu. Nous l'avons parfaitement mis ici. Ce sont toutes des formes que nous utiliserions dans le design. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention, et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour terminer notre design. 97. Fusionner les formes pour The T-shirt: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous continuons à travailler sur le design de notre t-shirt. Nous avons déjà créé les formes que nous utiliserions dans le design. Maintenant, nous sélectionnons l'outil ellipse, nous activons le trait Nous maintenons la touche Shift plus old et nous dessinons le cercle ici. Nous peignons le trait en blanc et nous en augmentons la taille. Ça, on peut le voir. Notre design sera à l'intérieur du cercle. Maintenant, nous verrouillons le cercle. Ensuite, nous ajoutons le texte. Nous sélectionnons le type d'outil. Nous augmentons la taille du texte. Nous le peignons en blanc. Nous tapons le mot push. Nous changeons le type de police. J'opterai pour la fonte Billion Dreams. Si vous souhaitez l' utiliser, vous pouvez le télécharger ou utiliser la police de votre choix. Maintenant, nous mettons le texte ici et nous en augmentons la taille. Nous tapons vous-même le mot suivant. Nous le peignons en blanc. Nous augmentons sa taille et nous le mettons ici même. Ensuite, nous tapons pour être, nous le mettons ici. finalement, à la fin, nous tapons le mot « super », mais « su toi-même » pour être génial. Nous augmentons la taille du mot «   grand » et nous le mettons ici même. Nous y voilà. C'est notre texte. Maintenant, nous zoomons un peu. Nous sélectionnons l'outil Pin et nous dessinons la première forme ici. Nous le peignons dans cette couleur et plaçons le calque de forme en dessous du calque de texte pour que nous puissions voir qu'il se trouve sur la forme, nous ajustons légèrement la forme, c'est mieux. Maintenant, nous conservons l'ancienne forme et nous faisons glisser cette forme ici pour la dupliquer. Nous diminuons sa taille. On le fait pivoter, on le met ici. Nous le peignons également en bleu. Ensuite, nous faisons glisser cette forme ici. Nous réduisons sa taille, et nous le mettons ici même. Nous voulons que toutes les formes soient proches du cercle pour obtenir un design circulaire. Ensuite, nous dupliquons le cercle. Nous le dupliquons à nouveau en sélectionnant Copier. Modifiez à nouveau la copie et nous sélectionnons Coller. En face, nous changeons la couleur du cercle pour le séparer de celui qui se trouve derrière. Ensuite, nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous diminuons la taille du cercle. Nous l'avons mis ici. Maintenant, nous sélectionnons les deux cercles. Nous allons dans l'outil Pathfinder et nous cliquons sur moins devant pour obtenir cette forme Maintenant, nous dupliquons la forme. Nous réduisons sa taille, et nous le mettons ici même. Ensuite, nous dupliquons le cercle. Nous réduisons sa taille, et nous le mettons ici même. Ensuite, nous le peignons en vert. Ensuite, nous dupliquons cette forme, nous diminuons sa taille. On le fait pivoter et on le met ici. Ensuite, nous dupliquons à nouveau le cercle, nous diminuons sa taille. Nous l'avons mis ici. Maintenant, nous dupliquons cette forme. Nous diminuons sa taille et nous le mettons sur la gauche. Nous le dupliquons à nouveau, et cette fois nous le mettons à droite. Maintenant, nous sélectionnons la forme. Nous allons à l'objet, à la transformation, à la sélection et à la réflexion. Nous sélectionnons la verticale, et nous cliquons sur OK. Maintenant, nous dupliquons cette forme. Nous diminuons sa taille, nous le mettons ici. Ensuite, nous dupliquons cette feuille. Nous réduisons sa taille, et nous le mettons ici même. Nous le peignons en bleu. Nous dupliquons à nouveau la feuille. On le fait pivoter, et on le met ici. Lorsque nous dupliquons une forme, nous changeons sa taille et parfois aussi sa couleur. Maintenant, nous dupliquons à nouveau cette feuille. Nous l'avons mis ici. Nous le faisons pivoter et nous diminuons sa taille. Ensuite, nous le peignons en bleu. Maintenant, nous dupliquons cette forme. Nous réduisons sa taille, et nous le mettons ici même. Nous le peignons en vert. Ensuite, nous dupliquons le cercle. Nous diminuons sa taille. Nous l'avons mis ici. Encore une fois, nous dupliquons le cercle. Nous diminuons sa taille. Tu le peins en vert. Nous diminuons un peu plus sa taille. Nous l'avons mis ici. Nous le dupliquons plusieurs fois. Nous l'avons mis partout dans le design. Ici. Ici, ici aussi. Ici, nous diminuons un peu plus sa taille. Nous le peignons en bleu, et nous le mettons ici. Et ici, nous en avons mis un peu en vert et un autre en bleu, parfait ici. C'est le look final de notre design. Maintenant, nous enlevons le cercle. Nous y voilà. Nous n'avons plus besoin de ces formes, nous les supprimons donc également. C'est le look final de notre design. C'est tout pour cette vidéo, et je vous donne rendez-vous dans la prochaine vidéo pour ajouter ce motif à un t-shirt. Vers le haut. 98. Maquette de T-shirt: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons ajouter notre design à une maquette de t-shirt. Tout d'abord, nous devons exporter notre design. Nous devons masquer l'arrière-plan. Nous allons dans Exporter le fichier, puis nous sélectionnons Exporter. En tant que Sélectionnez l'endroit où nous voulons exporter notre design. Nous nommons le design et nous cliquons sur Exporter. Nous obtenons cette fenêtre dans le paramètre de couleur d' arrière-plan. Nous sélectionnons Transparent. Ensuite, nous cliquons sur OK. Nous allons dans le dossier Ressources. Voici l'image de maquette du t-shirt. Nous ajoutons l'image au logiciel Adobe Illustrator. Nous faisons un zoom arrière, nous localisons notre design, nous l'ajoutons au t-shirt que nous avons ajusté pour qu'il s'adapte parfaitement. Nous y voilà. Voici notre modèle de t-shirt. Vous pouvez créer des designs similaires et les vendre en ligne. Vous pouvez même ajouter vos motifs à des sweats à capuche, casquettes, des tasses, etc. C'est ainsi que nous créons un design de t-shirt. C'est tout pour cette vidéo. Merci d' avoir regardé la vidéo suivante dans notre CO. 99. quatrième semaine: Au cours de la quatrième et dernière semaine, nous créerons des designs avancés. Au fur et à mesure que vous apprendrez à créer des designs professionnels en créant et en modifiant plusieurs formes, et en définissant les couleurs , l' éclairage et les tailles, vous verrez comment ajouter plusieurs effets et détails pour rendre vos conceptions plus réalistes et professionnelles. Nous créerons également un design asymétrique similaire à un design rouge professionnel 100. Le design de la crème glacée: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons voir comment créer ce motif de crème glacée. Si vous allez dans le dossier des ressources, vous trouverez ce tirage. Nous l'utiliserons pour créer notre design. Nous commençons par créer un nouveau fichier. Nous sélectionnons cette taille de document, nous définissons l'orientation à représenter Si vous souhaitez utiliser une taille différente de celle-ci, allez-y. Maintenant, nous créons. Ensuite, nous allons dans le dossier Resources et nous ajoutons le dessin au logiciel Adobe Illustrator. C'est ici. Tu l'as mis ici. Nous nommons son dessin de couche. Ensuite, nous verrouillons la couche. Nous ajoutons une nouvelle couche. Nous l'avons placé sous la couche de dessin. Nous déverrouillons la couche de dessin. Nous sélectionnons cette couche, nous allons dans Propriétés, et nous sélectionnons Multiplier, afin que nous puissions voir le dessin lors de la création de notre design. Maintenant, nous verrouillons la couche, nous commençons à dessiner notre dessin, nous zoomons. Nous commençons par la moitié inférieure. Nous sélectionnons l'outil polygone, nous ajoutons un polygone ici, et nous maintenons la souris enfoncée pendant que nous cliquons sur la flèche vers le bas du clavier pour retirer la vue du polygone, nous cliquons deux fois pour obtenir Ensuite, nous faisons pivoter le triangle comme ceci. Nous l'avons mis ici, nous l' ajustons pour l'adapter au design comme celui-ci. Vous pouvez dessiner cette santé en utilisant cette méthode ou vous pouvez utiliser le stylo. Nous utilisons maintenant l'outil de sélection directe pour ajuster l'angle autour de celui-ci. Ensuite, nous ajustons la forme comme suit. Parfait. Maintenant, nous sélectionnons l'outil rectangle et nous ajoutons un rectangle ici. Nous avons juste fait en sorte que ses bords soient arrondis comme ça. Nous peignons le cornet de crème glacée de cette couleur. Nous y ajoutons un trait de cette couleur. Nous avons défini la taille du trait à trois points. Maintenant, nous définissons ce rectangle, nous le peignons de cette couleur. Ensuite, nous y ajoutons un trait de la même couleur. Nous fixons la taille du trait à trois points ou nous pouvons copier le code couleur du trait. Nous le collons dans le rectangle pour nous assurer que nous avons la même couleur. Ensuite, nous augmentons la taille du trait. C'est juste pour vous montrer qu'il existe plusieurs façons de faire la même chose. Maintenant, nous collectons en dehors de la forme, nous sélectionnons l'outil stylo, nous zoomons ici, nous cachons le dessin et nous commençons à ajouter quelques détails. Nous dessinons cette forme ici comme ceci. Je vais supprimer le trait car nous n'en avons pas besoin ici. Nous fermons la forme et nous la peignons de la même couleur, juste un peu plus foncée. C'est l'effet d'ombre. Maintenant, nous faisons un zoom arrière. Nous ajoutons un rectangle ici. On le fait pivoter comme ça, on le met ici. Il s'agira ici d'un effet de réflexion de la lumière. Nous avons peint de la même couleur, mais plus claire. Nous allons maintenant ajouter plus de détails ici. Nous utilisons le stylo pour tracer cette ligne. Ici, nous cliquons sur Entrée. Nous activons le trait. Nous copions le code couleur du trait que nous avons peint la même couleur que le trait en forme de peigne. Nous le peignons dans le trait de ligne. Ensuite, nous augmentons sa taille à trois points. Nous pouvons augmenter la longueur de la ligne de cette façon. Nous conservons le vieux et nous faisons glisser la ligne ici pour le dupliquer. Nous mettons la deuxième ligne ici, puis nous cliquons sur commande plus D pour dupliquer la ligne trois fois de plus. Commande D, commande plus D, puis commande plus D. Parfait. Maintenant, nous dupliquons cette ligne. Nous le faisons pivoter comme ça. Nous l'avons mis ici. Nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous la faisons glisser ici pour la dupliquer. Ensuite, nous cliquons sur Modifier plus D pour le dupliquer à nouveau. Maintenant, nous cachons ce rectangle ici, nous faisons un zoom arrière. Nous sélectionnons l'ensemble du design. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder. Nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous supprimons ces parties du dessin. Nous y voilà. Maintenant, nous ramenons ce rectangle. Nous y voilà. Le cornet de crème glacée est terminé. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention, et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour continuer à travailler sur notre design. 101. La moitié supérieure du design de crème glacée: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons continuer à travailler sur le design de notre crème glacée. Nous commençons par montrer le dessin, puis nous ajoutons une nouvelle couche. Nous commençons à dessiner cette partie à l'aide de l'outil stylo. Il ne nous reste plus qu' à suivre le dessin. Nous retirons le champ pour dessiner facilement. Nous y voilà. Nous passons au remplissage et nous peignons la forme dans cette couleur. Nous allons copier le code couleur de ce trait. Nous ajoutons le trait à cette forme, et nous collons le code couleur pour peindre exactement de la même couleur. Ensuite, nous augmentons la taille du trait à trois points. Nous zoomons sur ces points ici, et nous fixons la courbe. Nous cachons le dessin. Et nous utilisons l'outil Curvature pour corriger les courbes de cette manière. Nous allons maintenant ajouter les effets d'ombre et de lumière. Nous dessinons cette forme ici à l'aide du stylo. Nous y voilà. Nous supprimons le trait. Nous peignons la forme de la même couleur, mais plus foncée. Ensuite, nous jetons cette forme ici. Nous zoomons ici. Et nous utilisons l'outil de courbure pour obtenir une forme parfaite comme celle-ci. Maintenant, nous enlevons le trait et nous peignons la forme dans cette couleur. Nous zoomons ici et nous ajoutons une autre forme ici. Nous le jetons le long du bord de la glace en forme de crème glacée. Nous le peignons de cette couleur. Nous utilisons l'outil de courbure pour ajuster parfaitement les courbes de la forme. Il s'agit de la première couche de crème glacée. Nous allons maintenant dessiner le suivant. Nous montrons le dessin, nous dessinons la partie suivante. Ainsi, nous fermons la forme. Nous n'avons pas à suivre cette ligne ici car cette partie ne sera pas visible pour la masquer. Nous abaissons simplement la couche de forme ici. Nous y voilà. Nous utilisons maintenant le compte-gouttes pour peindre cette partie de la même couleur que la première couche de crème glacée Nous augmentons la taille du trait à trois points et nous ajouterons les mêmes effets d'ombre et de lumière. Nous intervenons et nous dessinons l'effet d' ombre ici. Nous avons peint dans cette couleur. Nous cachons le dessin et retirons l'effet de lumière. Nous avons piloté la première forme ici. Nous utilisons l'outil de courbure pour ajuster les courbes. Nous peignons la forme dans cette couleur. Maintenant, nous avons introduit la deuxième forme ici. Peignez-le de cette couleur. Nous avons montré le dessin puis nous avons commencé à dessiner la dernière couche de crème glacée. Nous fermons la forme. Nous abaissons la couche de forme ici, et nous la peignons de cette couleur. Nous activons le trait et nous augmentons sa taille à trois points. Nous cachons le dessin pour que nous puissions voir notre design. Nous avons juste les courbes parfaites. Nous ajoutons maintenant les effets d'ombre et de lumière. Nous dessinons la première forme ici, nous l'avons peinte de cette couleur. Ensuite, nous dessinons la deuxième forme, l'effet de lumière, que nous avons peint dans cette couleur. Maintenant, nous dessinons la troisième forme, comme ça, parfaite, nous la peignons décolorée Nous y voilà. Maintenant, nous fermons cette couche, puis nous en ajoutons une nouvelle. Nous ajouterons plus de détails ici. Nous sélectionnons l'outil crayon et nous dessinons cette forme ici. Nous ajoutons d'autres formes ici, comme ça, les formes disparaissent, mais c'est bon. Nous continuons simplement à dessiner. Maintenant, nous sélectionnons cette couche et nous les peignons dans cette couleur. Nous y voilà. Voici notre design de crème glacée. C'est tout pour cette vidéo. Je vous verrai dans la prochaine vidéo pour ajouter ceci et le contexte. 102. Fond de conception de crème glacée: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous continuons à travailler sur le design de notre crème glacée. Nous commençons par ajouter une nouvelle couche. Nous zoomons, et nous commençons à dessiner cette cerise. Ici, nous ajoutons un cercle ici. Nous ajustons légèrement le cercle car la cerise n'est pas parfaitement ronde. Nous peignons la cerise en rouge. Nous activons le trait, nous le peignons en noir. Ensuite, nous avons fixé sa taille à deux points. Nous cachons le dessin afin voir ce que nous avons fait jusqu'à présent. Nous peignons également le trait des couches de crème glacée en noir. Parfait. Nous ramenons le dessin. Nous zoomons ici. Nous utilisons le stylo pour dessiner cette partie ici. Maintenant, nous ajoutons une ligne ici. Nous sélectionnons la ligne et la forme, nous sélectionnons l'outil de création de formes, nous sélectionnons cette partie, puis nous conservons l'ancienne et nous retrouvons ces pièces ici. Maintenant, nous cliquons en dehors de cette partie et nous avons peint en vert. Nous peignons également cette partie en vert, mais un peu plus foncé. Ensuite, nous avons fixé la taille du trait à deux points. Je vais changer cette couleur légèrement à la perfection. Nous utilisons maintenant l'outil stylo pour dessiner cette partie. Nous enlevons le trait, nous peignons la ligne en noir. Nous relâchons les limites. Nous allons au chemin de l'objet et nous sélectionnons Outline Stroke. Nous zoomons ici, sur l'outil de point d'ancrage publicitaire. Nous ajoutons un point d'ancrage ici, nous cachons l'aviron, puis nous utilisons l'outil de sélection directe pour abaisser le point d'ancrage Ici, nous utilisons l'outil de courbure, puis nous double-cliquons sur le point pour obtenir cette forme incurvée. Maintenant, nous faisons un zoom arrière. Nous allons ajouter les effets d'ombre et de lumière. Nous dessinons cette forme ici, et nous la peignons de cette couleur. Nous ajoutons une autre forme ici, nous la peignons de cette couleur. Nous y voilà. C'est la cerise. Maintenant, nous ajoutons une nouvelle couche, nous la mettons en bas. Nous sélectionnons tous les outils, nous allons au centre de la page. Nous maintenons Shift plus old, et nous dessinons ce cercle. Nous le peignons en bleu. Nous sélectionnons le cercle, puis nous allons dans Modifier, Copier, puis sur Coller à nouveau. Nous peignons le cercle en bleu, juste un peu plus clair. Ensuite, nous maintenons Shift plus old et nous augmentons la taille du cercle comme ceci. Parfait. Peignons-le dans une teinte plus claire, c'est mieux. Maintenant, nous ajoutons un petit cercle blanc ici. Nous dupliquons le cercle plusieurs fois et nous le répartissons sur tout le dessin Chaque cercle a une taille différente, comme ceci. Parfait. Nous y voilà. Voici le look final de notre design de crème glacée. J'espère que vous avez apprécié la création de ce design. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 103. Le design isometrique: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons commencer à créer un dessin isométrique Celui que tu vois ici. Vous trouverez un dessin du design dans le dossier des ressources. Il ne s'agit que d'une première ébauche. Nous y ajouterons beaucoup plus de détails, et pas seulement cela. Vous pouvez maintenant dessiner ce dessin à l'aide d'un stylo, d'une règle et d'une feuille de papier. Vous pouvez également le créer à l'aide du logiciel Illustrator. Comme vous pouvez le constater, ce dessin comporte trois lignes. Laissez-moi d'abord verrouiller cette couche. Comme je le disais, nous avons trois lignes. Dans cette conception, nous avons deux lignes horizontales et une verticale. Pour dessiner ce dessin à l'aide du logiciel, nous ajoutons à votre couche, et nous utilisons l' outil de segmentation de ligne pour tracer cette ligne ici. Il s'agit de la première ligne horizontale. Ensuite, nous dupliquons la ligne. Nous en avons mis un ici et un ici. Ensuite, nous traçons une autre ligne ici. Il s'agit de la deuxième ligne horizontale. Nous le mettons ici, puis nous le dupliquons. Nous en avons mis un ici et un autre ici. Nous avons nos lignes horizontales. Maintenant, nous en dessinons une verticale ici. Nous maintenons la touche Maj enfoncée, et en dessinant une ligne droite, nous en plaçons une ici, puis ici et ici. Nous sélectionnons maintenant l'outil Shape Builder et nous supprimons les parties des lignes situées en dehors du dessin. Nous cachons le dessin pour voir la forme que nous avons obtenue. C'est ici. Nous devons ajuster la forme ici, mais ce n'est pas grave. Ce n'est qu'un exemple. Maintenant, maintenant nous ramenons le dessin, et nous continuons comme ça jusqu'à ce que nous créions le dessin complet. Tout ce que nous avons à faire est de dupliquer nos lignes et de créer le design. Ensuite, nous utilisons l'outil Shape Bilder pour supprimer les parties indésirables Maintenant, nous dupliquons cette ligne. Nous l'avons mis ici, ici et ici. Ensuite, nous ajoutons une ligne ici. Nous le dupliquons. Nous en avons mis un ici, un autre ici, et enfin un autre ici. Ensuite, nous utilisons l'outil Shapebuilder pour supprimer les parties dont nous n'avons pas besoin Nous sélectionnons l'ensemble du design. Nous sélectionnons l' ancien outil de création de formes et nous supprimons les pièces dont nous n'avons pas besoin. Comme ça. C'est le cas, nous avons obtenu la deuxième forme que nous voulions. Comme je l'ai dit, nous continuons comme ça jusqu'à ce que nous dessinions le dessin complet. Ensuite, nous supprimons cette couche, car c'était juste pour vous montrer comment créer le dessin que nous utiliserions pour notre plan isométrique Dans la prochaine vidéo, nous allons commencer à créer notre design. Nous allons suivre cette ligne ici et y ajouter plus de détails pour obtenir un design professionnel. Mais nous sélectionnons d'abord la couche de dessin. Nous le déverrouillons, nous allons dans Propriétés et nous sélectionnons Multiplier ici pour ne pas le jeter par-dessus le dessin lorsque nous dessinons notre dessin. Nous revenons aux couches. Nous verrouillons cette couche, nous ajoutons une nouvelle couche, puis nous plaçons la nouvelle couche en dessous de la couche de dessin. Nous pouvons voir le dessin, puis nous le suivons et le survolons, par exemple. Maintenant, nous pouvons voir le dessin. Mais lorsque nous abaissons la nouvelle couche et que nous la plaçons sous la couche de dessin, nous pouvons voir le dessin et le suivre. Voilà pour cette vidéo. Merci de votre attention, et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour commencer à travailler sur notre design. 104. Créer le rez-de-chaussée: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous commençons à créer notre design isométrique. Nous commençons par nommer ce dessin de couche afin que tout puisse être organisé. Ensuite, nous sélectionnons la couche, nous allons dans les propriétés, et nous sélectionnons multiplier ici. Ensuite, nous verrouillons la couche de dessin, nous nous assurons qu' elle est toujours au-dessus. Ensuite, nous sélectionnons la couche suivante et nous commençons à dessiner notre dessin. Nous dessinons la première forme. Nous peignons la forme en gris. Maintenant, nous passons à la partie suivante. Nous peignons cette pièce dans une teinte plus claire, comme dans la réalité en trois formes de D, nous avons un côté ensoleillé et un autre côté ombragé. C'est pourquoi un côté est plus lumineux que l'autre, car si nous peignons les deux parties dans la même nuance de couleur, la forme aura un aspect plat et tridimensionnel. Maintenant, nous sélectionnons les deux formes et nous supprimons leur trait. Nous sélectionnons maintenant le Pinto. Nous activons le trait, et nous dessinons cette forme ici. La forme doit être corrigée ici, je vais utiliser l' outil crevatoire pour la réparer Nous utilisons l' outil Crevitory pour dessiner des courbes. Mais j'aime m'en servir pour corriger des erreurs parce que c'est très pratique. Je fixe la forme comme ça, c'est parfait. Maintenant, nous peignons cette forme en dégradés de couleur. Nous sélectionnons la première couleur, le gris, et la deuxième couleur sera en noir. Nous réglons l'angle du dégradé à 90 degrés et nous supprimons le trait façonné. Maintenant, nous sélectionnons la forme et nous la dupliquons. Nous allons dans Modifier, copier, puis Modifier, Coller. À l'avant, nous maintenons la touche Shift et Old enfoncée, et nous diminuons ainsi la taille de la forme. Maintenant, nous assouplissons la forme qui se trouve à l'arrière et nous la peignons en couleur unie Nous le peignons en gris. Maintenant, nous ajoutons une nouvelle couche. Nous dessinons le sol. Nous allons maintenant tirer au sort le sondage. Nous relâchons le pinole et nous dessinons la forme du sondage. Nous zoomons pour nous assurer que la forme est parfaite. Comme vous pouvez le constater, la forme doit être corrigée. Je vais utiliser l' outil de curviture pour le réparer. Ainsi, je peux utiliser l'outil de sélection directe ou un autre outil pour corriger la forme, mais comme je l'ai dit, j'aime utiliser l' outil Curvature pour le faire. Maintenant, nous dupliquons la forme, éditons, copions, puis éditons, collons. À l'avant, nous maintenons Shift plus old et nous diminuons légèrement la taille de la forme. Nous peignons le navire en bleu. J'ai oublié une chose : nous passons en mode couleur du fichier et nous sélectionnons couleur RGB pour que les couleurs soient plus claires. Je dois réparer le vaisseau un peu comme ça. Et à partir d'ici également. Parfait. Maintenant, nous allons jeter l'ombre. Nous cliquons à l'extérieur pour supprimer la sélection. Ensuite, nous sélectionnons l'outil stylo et nous dessinons cette forme ici. Maintenant, nous fermons la forme et nous la peignons dans une teinte plus foncée. Nous avons juste légèrement modifié la forme à partir d'ici. C'est mieux. Nous allons maintenant aligner cette forme ici. Nous ajoutons une nouvelle couche et nous dessinons la forme à l'aide du crayon. Nous peignons la forme dans cette couleur. Maintenant, nous dupliquons la forme. Nous le sélectionnons, nous allons modifier, copier, puis éditer, coller. À l'avant, nous maintenons la touche Shift plus old et nous diminuons la taille de la forme. Nous peignons la forme en vert. C'est la partie en herbe. Nous zoomons maintenant sur la forme. Nous utilisons l'outil ellipse pour faire un cercle ici. Nous peignons le cercle en dégradés de couleur. Nous sélectionnons la couleur verte ici. Même chose ici, mais c'est beaucoup plus sombre. Voici le cercle. Jetez-y un coup d'œil. Je vais ajuster légèrement la couleur comme ça. C'est mieux. Nous avons placé le cercle ici. Maintenant, nous dupliquons le cercle plusieurs fois. Comme ça. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous sélectionnons tous les cercles. Ensuite, cliquez dessus en rouge et nous sélectionnons Grouper. Maintenant, nous conservons les anciens et nous les faisons glisser ici pour les dupliquer. Nous les dupliquons encore et encore, et nous continuons à dupliquer les cercles jusqu'à ce que nous couvrons toute la zone Maintenant, nous maintenons les touches et nous sélectionnons les anciens cercles. Ensuite, cliquez avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Grouper. Passons maintenant à l'effet, à la distorsion et à la transformation. Et nous sélectionnons le rendu rugueux, nous augmentons la taille, nous augmentons les détails Comme ça. Ensuite, nous cliquons sur OK. Nous allons maintenant dans Objet, et nous sélectionnons Expand Appearance. Nous y voilà. C'est notre gazon. Maintenant, l'herbe n'a pas besoin d'être 100% réaliste. Ce n'est qu'un dessin. Nous ne faisons que donner l'impression au spectateur qu'il s'agit ici d'herbe. Nous allons répéter le processus ici. Nous ajoutons une nouvelle couche. Nous dessinons cette forme à l'aide du pentul. Maintenant, nous dupliquons la forme. Nous allons modifier, copier, puis éditer, coller. À l'avant, nous maintenons la touche Shift et Old enfoncée, puis nous diminuons la taille de la forme comme suit. Enfin, nous le peignons en vert. Maintenant, nous zoomons sur la forme et nous ajoutons un cercle ici. Nous le peignons. Couleur des ingrédients. Nous avons défini la première couleur. Ensuite, la deuxième couleur, nous définissons l'angle des dégradés Nous mettons le cercle ici, puis nous le dupliquons plusieurs fois. Nous les mettons ici, puis nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons tous les cercles. Maintenant, cliquez avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons un groupe, nous les regroupons de manière à dupliquer la ligne entière et non le cercle un par un. Maintenant, nous dupliquons la ligne et nous continuons jusqu'à ce que nous couvrons toute la zone. Nous y voilà. Maintenant, nous sélectionnons tous les cercles, puis nous cliquons avec le bouton droit de la souris et nous les regroupons Ensuite, nous passons à l'effet, à la distorsion et à la transformation. Et nous dégrossissons les scories, nous en augmentons la taille et les détails Nous cliquons, d'accord, nous y voilà. C'est notre gazon, c' est notre design jusqu'à présent. C'est tout pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé, et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour dessiner la maison. 105. Créer la maison au premier étage: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous continuons à créer notre design. Nous commençons par ajouter une nouvelle couche. Nous zoomons ici et nous commençons à dessiner la maison à l'aide du stylo. Nous dessinons le côté, nous dessinons chaque partie séparément. Nous dessinons le côté suivant, puis le suivant et le dernier. Nous y voilà, nous peignons ce côté dans cette couleur. Nous peignons la partie suivante de la même couleur, mais un peu plus claire, comme ici. Un côté est plus sombre que l'autre. Nous peignons cette partie dans la teinte la plus foncée, cette partie dans la teinte la plus claire. Nous cachons le dessin pour que nous puissions voir ce que nous avons parfaitement fait. Maintenant, nous zoomons ici, puis nous dupliquons cette forme. Nous le sélectionnons, nous allons dans Modifier, copier, puis modifier, coller. À l'avant, nous peignons la forme en bleu. Nous maintenons Shift plus old et nous diminuons la taille de la forme. Cette partie, c'est le verre. Nous utilisons l'outil Cavitre pour ajuster la forme de cette façon. Maintenant, nous dupliquons également cette forme. Nous le sélectionnons, l'éditons, le copions, puis l'éditons, le collons. À l'avant, nous le peignons également en bleu. Mais dans une forme plus légère. Nous conservons Shift plus old et nous diminuons sa taille. Nous utilisons l'outil Curvature pour ajuster la forme comme celle-ci. Parfait Nous ajouterons plus de détails. Vous zoomez ici. Il s' agit d'une fenêtre vitrée. Nous allons maintenant dessiner le rebord de la fenêtre. Nous dessinons cette forme ici. Nous retirons le remplissage. Nous activons le trait, et nous le peignons en noir pour le voir. Nous fermons la forme. Nous activons maintenant le fill perfect. Nous ajoutons une autre forme ici. Nous maintenons la touche Shift enfoncée pour tracer une ligne droite. Nous fermons la forme et nous la peignons de cette couleur. Maintenant, nous ajoutons une autre forme ici. Nous le peignons en noir, parfait. Nous y voilà. Jusqu'à présent, c'est le côté vitré de la maison. Maintenant, nous nous déplaçons ici pour enfoncer la porte vitrée , sélectionnez l'outil stylo. Et nous avons dessiné la forme, nous la fermons, nous la peignons dans le verre de couleur bleue. Ensuite, nous alignons cette forme ici. Tu le peins en noir. Nous l'entourons d'une autre forme pour que la porte se verrouille en rouge. Nous peignons la forme du milieu en noir et celle au-dessus en gris foncé. C'est mieux Maintenant, nous dupliquons la forme de la porte. Nous le sélectionnons, nous allons dans Modifier, Copier, puis à nouveau, et nous sélectionnons Coller. Au début, nous sélectionnons l'outil de sélection directe. Nous maintenons la touche Maj enfoncée, nous sélectionnons les points en haut et en bas à gauche, puis nous les faisons glisser jusqu'au milieu. Nous ajustons le côté de la porte pour qu'elle donne l'impression qu'elle est ouverte. Nous le sélectionnons, nous le peignons en dégradé. Nous avons réglé l' angle du dégradé à zéro degré. Nous peignons ce site en bleu, et ce site en gris foncé. Maintenant, nous utilisons le pendol pour piloter cette forme. Ici, on le peint en noir. Nous cachons le dessin. Nous faisons un zoom arrière, et nous y voilà. La porte semble ouverte. Nous zoomons sur la porte, et nous dessinons cette forme ici. Nous diminuons les formes pour obtenir un résultat parfait. C'est notre design jusqu'à présent. Maintenant, nous jetons la forme ici. Ce sera une ombre. Nous peignons la forme en noir et nous diminuons son obésité. Ça, nous y voilà. Nous avons fini de dessiner le premier étage de la maison. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour commencer à dessiner le deuxième étage. 106. Créer la maison au deuxième étage: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous continuons à travailler sur notre design, et dans cette vidéo, nous allons créer le deuxième étage. On zoome ici, on ajoute une nouvelle couche. Nous sélectionnons l'outil stylo, et nous commençons à dessiner cette partie ici, nous avons juste la forme d'ici, maintenant nous dupliquons cette forme. Nous le sélectionnons, nous allons modifier, copier, puis éditer, coller devant. On le remonte un peu, on change sa couleur, on zoome ici, on sélectionne cette partie. Ensuite, nous utilisons l'outil Ed anchor point pour ajouter un point d'ancrage ici. Ensuite, nous utilisons l'outil de courbure pour faire glisser le point d'ancrage ici Nous faisons de même sur le côté. Maintenant nous faisons un zoom arrière, nous sélectionnons cette forme et nous la peignons dans cette couleur. Ensuite, nous peignons cette forme en brun. Nous allons maintenant ajouter de la texture à la surface. Nous dessinons cette forme ici à l'aide du stylo. Nous le peignons de cette couleur. Nous avons mis la forme ici. On zoome légèrement, puis on maintient le vieux et on fait glisser la forme ici pour la dupliquer. Ensuite, nous cliquons sur Modifier plus D pour dupliquer la forme plusieurs fois. Nous cliquons plusieurs fois sur Modifier plus D pour dupliquer la forme plusieurs fois. Comme ça, seules ces deux formes sont parfaites. Comme vous pouvez le constater, ces formes ne sont pas souhaitables. Nous ouvrons cette couche, nous avons ici la couche de sol. C'est ici. Nous faisons glisser la couche vers l' icône plus pour dupliquer le sol. Ou nous pouvons utiliser l'édition. Copiez la modification, collez-la devant. Maintenant, nous plaçons la couche de sol en haut pour recouvrir ces formes comme ceci. Ensuite, la couche de sol maintient la touche Shift enfoncée et nous sélectionnons cette couche pour sélectionner toutes les couches qui se trouvent entre elles. Attention, nous ne sélectionnons pas l'autre couche de sol, nous sélectionnons uniquement les lignes et la couche de sol que nous mettons au-dessus. Ensuite, cliquez avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons créer un masque. Nous y voilà, nous récupérons le sol, la texture et nous enlevons les parties indésirables. Alors nous y voilà. Maintenant que nous fermons cette couche, nous ajoutons une nouvelle couche. Nous sélectionnons l'outil stylo, nous zoomons et nous commençons à dessiner cette partie. Ici, nous avons peint dans cette couleur. Ensuite, nous dessinons cette partie, nous l'avons peinte de cette couleur. Nous dessinons maintenant la partie que nous avons peinte en gris foncé. Maintenant, nous dupliquons la forme. Nous le sélectionnons, nous allons le modifier, le copier, puis l'éditer, coller devant, nous le peignons dans cette couleur. Nous maintenons Shift plus old et nous diminuons ainsi sa taille. Nous dupliquons à nouveau la forme. Nous le sélectionnons, nous allons sur le bouton Modifier Coller en face, nous le peignons dans cette couleur. Nous conservons Shift plus old et nous diminuons sa taille. Comme ça. Nous zoomons ici. Et nous ajoutons cette forme ici. Ce sera l'effet d'ombre, vous le peignez en noir. Je vais corriger la forme à partir d'ici. J'aime utiliser l'outil de courbure car il nous permet de fixer des lignes courbes et droites. Nous y voilà. C'est notre design jusqu'à présent. Nous cachons le dessin pour le voir. Zoomez ici et nous ajouterons cette forme ici. À l'aide du crayon, nous ajoutons la même forme de l'autre côté. On ajuste légèrement la forme, c'est mieux. Nous peignons la forme dans cette couleur. Nous peignons le viseur de la même couleur, juste un peu plus foncé, parfait. Nous allons maintenant ajouter les fenêtres, donc nous zoomons et nous ajoutons cette forme ici. Nous maintenons la touche Shift enfoncée pour tracer des lignes droites. Nous fermons la forme. On le fait un peu à partir d'ici, c'est mieux. Et nous le peignons en bleu. Nous zoomons un peu plus. Nous dessinons cette forme ici. Nous le peignons en noir. Maintenant, nous avons introduit cette forme ici. Voici le cadre de la fenêtre. Nous le peignons de cette couleur. Ensuite, nous ajoutons une autre forme ici. Nous le peignons en noir. Nous devons ajuster un peu cette forme. C'est mieux à partir d'ici aussi. Parfait. Nous allons maintenant dessiner une autre fenêtre sur le côté. On zoome, on sélectionne l' outil stylo et on commence à dessiner. Nous fermons la forme, nous l'avons légèrement ajustée, nous la peignons de la même couleur que l'autre fenêtre. Nous allons maintenant ranger le cadre des fenêtres. Nous l'avons peint en noir. Juste la forme d'ici. Maintenant, nous ajoutons cette forme ici pour séparer les fenêtres. Nous fermons la forme et nous la peignons de cette couleur. Ensuite, nous dessinons une autre forme ici, juste à côté de l'ancienne. Nous le peignons en noir. On zoome dessus et on l' ajuste comme ça, parfait. Nous dupliquons maintenant les deux formes. Nous les sélectionnons tous les deux, et nous les faisons glisser ici. Ici, c'est le dernier étage jusqu'à présent. Maintenant, nous sélectionnons la forme entière. Nous le traînons ici. Nous cachons le dessin. Nous y voilà. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention, et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour créer cette dernière partie ici. 107. Ajouter des détails au design Isometric: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous continuons à travailler sur notre design. Nous allons construire ce petit mur ici. On zoome ici, on sélectionne l'outil stylo et on commence à lancer cette forme. Nous fermons la forme, nous cachons l'aviron, puis nous ajoutons cette forme ici Nous retirons le remplissage et nous fermons la forme. J'utiliserai l' outil de courbure pour ajuster légèrement cette forme. C'est mieux Maintenant, nous activons le remplissage et nous peignons cette forme dans cette couleur. Nous y voilà. Il s'agit de la première partie du mur. Maintenant, nous passons de l'autre côté, nous montrons le dessin et nous dessinons cette partie. Nous fermons la forme et nous la peignons de cette couleur. Maintenant, nous dessinons les parties intérieures du mur, nous les avons peintes de cette couleur. Les parties avant du mur seront ici en verre. Nous commençons donc à le dessiner. Il ne nous reste plus qu' à suivre le dessin. Nous fermons la forme. Nous utilisons l'outil de sélection pour sélectionner la forme et nous diminuons son opacité Nous le peignons légèrement en blanc pour le faire ressembler à ceci. Maintenant, nous traçons cette ligne ici, sur toute la pièce. Nous activons le trait, nous lissons la ligne et nous augmentons la taille du trait Nous cachons le dessin pour que nous puissions voir la ligne. C'est ici. Nous le peignons en blanc. Nous y voilà. C'est notre design. Jusqu'à présent, nous avons un léger problème ici. Nous supprimons cette partie. Nous zoomons et nous le remplaçons par cette forme. Une forme plus petite est plus belle ici. Maintenant, nous zoomons ici, nous ajoutons une nouvelle couche, et nous dessinons cette forme ici. Nous dupliquons la forme. Nous le sélectionnons, nous conservons l'ancien et nous le faisons glisser vers le haut. Pour le dupliquer, nous peignons les deux formes dans ces couleurs. Nous zoomons, puis nous utilisons l'outil de courbure pour ajuster les formes. Nous ajoutons un T ici, puis nous double-cliquons sur le point et nous le faisons glisser ici. Si nous ne double-cliquons pas sur le point avant de le faire glisser, la ligne sera incurvée lorsque nous le ferons glisser. Même chose ici. Nous ajoutons un double clic dessus et nous le faisons glisser ici. Nous ajustons également cette forme légèrement comme ça à partir d'ici. Maintenant que nous maintenons la touche Maj enfoncée, nous sélectionnons les deux parties de la forme. Ensuite, nous maintenons Shift plus old, et nous diminuons leur taille. Comme ça. Parfait. Nous utilisons maintenant l'outil ellipse pour ajouter un cercle ici. Nous zoomons. Nous utilisons le stylo pour dessiner ce rectangle ici en haut du cercle. Nous le peignons également en gris, mais un peu plus foncé. Ensuite, nous ajoutons ici un autre rectangle de la même couleur. Maintenant, maintenons les touches et nous sélectionnons fois les rectangles et le cercle, puis les coliques et nous sélectionnons Maintenant, nous conservons l'ancien et nous faisons glisser la forme ici pour la dupliquer. Nous y voilà. C' est l'événement aérien. Il y a maintenant beaucoup de détails que vous pouvez ajouter à la conception. Je vais vous montrer comment en ajouter certains, puis vous pourrez utiliser les mêmes outils et techniques pour ajouter vos propres détails au design. Maintenant, nous ajoutons cette forme ici. Tu le peins de cette couleur. Nous conservons l'ancienne forme et nous en reproduisons la forme. Nous le traînons ici. Ensuite, nous dupliquons plusieurs fois à l'aide de la commande de raccourci. De plus, nous le sommes, c'est un petit détail, un petit détail. Maintenant que nous zoomons ici, nous ajoutons une nouvelle couche. Nous commençons à dessiner cette forme ici à l'aide de l'outil stylo. Ce sera le transat ou la chaise de piscine. Nous le peignons en jaune. Nous utilisons maintenant le stylo pour dessiner cette forme ici. Nous avons peint en jaune, mais dans une forme plus foncée. Nous zoomons sur la forme. Nous avons utilisé ce côté de la forme pour qu'elle ait l'air rouge. Nous avons fermé la forme et nous avons peint dans une forme plus foncée, parfaite. Nous allons maintenant ajouter les jambes. Nous zoomons et nous utilisons le stylo pour les dessiner. Nous dessinons le premier ici. Nous en dessinons les deux faces. Nous le peignons en noir. Nous ouvrons la couche de chaise et nous abaissons la couche de pieds vers le bas pour les faire apparaître sous la chaise. Maintenant, nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous sélectionnons les deux côtés de la jambe. Ensuite, cliquez avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Grouper. Ensuite, nous dupliquons la jambe. Nous en avons mis un ici et un autre ici. Parfait. Maintenant, nous dupliquons le fauteuil et nous le mettons ici. Nous sélectionnons les deux chaises, nous diminuons leur taille et nous les mettons au milieu. Ce ne sont là que des exemples de certains détails que nous pouvons ajouter à notre design. Maintenant que nous zoomons ici, nous ouvrons la couche de forme. Nous relâchons la couche de verre et nous dessinons cette forme ici. Nous le peignons en le décolorant, puis nous abaissons sa couche jusqu'à ce que nous soyons là Cela ressemble à un reflet de lumière sur le verre. Nous pouvons ajouter un autre détail. Nous zoomons ici, sur le verre. Nous relâchons la vitre des deux côtés. Nous allons sur Pathfinder et nous cliquons sur Unite pour fusionner les deux côtés comme ceci dans le dossier Ressources, vous trouverez cette image ici Nous l'ajoutons au logiciel. Nous conservons Shift Plus Old, et nous en réduisons la taille. Comme ça, nous l'avons mis ici. Maintenant, nous cachons l'image et nous dupliquons la couche en forme de verre. Ensuite, nous plaçons la couche d'image entre les couches de verre. Nous montrons l'image. Nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons la couche d'image et la couche de verre supérieure, puis nous cliquons dessus avec le bouton droit de la souris et nous sélectionnons Créer un masque de découpage Comme vous pouvez le constater, l'image est maintenant dans la forme du verre. Maintenant, nous sélectionnons la couche d'image, nous diminuons ainsi son opacité pour donner l'impression qu'il y a des meubles à l'intérieur de la maison C'est l'une des astuces que nous pouvons utiliser pour améliorer l' apparence de notre design, assurez-vous simplement de trouver la bonne image. C'est ça. Merci d'avoir regardé. 108. Poster: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons commencer à créer ce design ici. Nous allons d'abord dans le dossier des ressources et vous trouverez un fichier nommé projet et deux images, arrière-plan et voiture. Nous ouvrons le dossier, nous y voilà. Voici la page de notre projet. Nous allons créer notre design ici. Vous trouverez ici toutes les couleurs que nous utiliserons dans ce design. Nous utilisons simplement l' outil Eye Dropper pour peindre nos formes. Au lieu de sélectionner la couleur à chaque fois que nous voulons peindre un objet, il faudra beaucoup de temps et d'efforts. Ensuite, nous avons un dessin de l'arrière-plan. Nous dessinons d'abord un dessin, puis nous le transformons en dessin complet l'aide du logiciel Illustrator. Voici le dessin de la voiture. Tout d'abord, nous ajoutons le dessin d'arrière-plan au logiciel. Nous l'ajustons en fonction de la page. Nous ajoutons une nouvelle couche, nous nommons son arrière-plan. Nous ouvrons le calque de dessin, et nous le faisons glisser vers le calque d'arrière-plan. Nous verrouillons la couche d'arrière-plan. Maintenant, si nous ajoutons une nouvelle couche par-dessus la couche de dessin et que nous ajoutons une forme ici, nous la peignons dans cette couleur. Comme vous pouvez le constater, la forme recouvre le dessin et nous ne voyons pas ce que nous faisons. Nous plaçons toujours la couche de dessin d' arrière-plan sur le dessus afin que nous puissions voir le dessin. Maintenant, nous peignons cette forme dans une teinte plus claire afin de mieux voir le dessin. Une fois que nous aurons terminé, nous le repeindrons avec la couleur que nous avons sélectionnée en premier Maintenant, nous ajoutons une autre forme ici, puis nous utilisons l' outil Eye Dropper pour la peindre de cette couleur. Nous y voilà. Nous avons notre expérience en design pour nous assurer que tout est clair. Nous nommons ce calque dessin et ce calque arrière-plan, nous verrouillons le calque d'arrière-plan pour qu'il ne bouge pas. Dans la prochaine vidéo, nous allons commencer à créer les montagnes. C'est ce que dit cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 109. Conception de montagnes: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous continuons à travailler sur notre design. Nous allons maintenant dessiner les montagnes. Nous zoomons ici, nous ajoutons une nouvelle couche, nous relâchons l'outil d'épingle et nous commençons à dessiner Le dessin est déjà dessiné, il ne nous reste plus qu' à suivre le dessin. Nous commençons comme ça. Nous avons déjà vu comment utiliser l'outil à épingle, vous devriez donc vous en servir. Maintenant, nous fermons cette forme. Il s'agit de la première forme. Nous le peignons de cette couleur. Mais comme vous pouvez le voir ici dans le design, cette forme comporte plus de détails. Nous allons maintenant ajouter ces détails. Nous activons le trait, nous le peignons en noir. Nous zoomons. Nous sélectionnons l'outil stylo, nous devons placer le premier point sur le trait de forme. Parce que si ce n'est pas sur le trait, lorsque nous essayons de scinder la forme, cela n'arrivera pas. Nous mettons le premier point sur le trait, nous dessinons cette forme. Il n'est pas nécessaire de dessiner la même forme. Je fais de l'aviron. Tu peux dessiner le tien. Maintenant, nous devons également mettre le dernier point sur le trait. Ensuite, nous cliquons sur Entrée. Maintenant, nous ajoutons la deuxième forme, même chose. Le premier point est sur le trait, et nous commençons à lancer le dernier point sur le trait également. Ensuite, nous cliquons sur Enter Perfect. Nous sélectionnons maintenant les trois formes. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder. Nous cliquons sur la deuxième forme pour la sélectionner, et nous sélectionnons ces deux parties. Nous cliquons et glissons, sélectionnons les deux formes. Maintenant, nous cliquons à l'extérieur pour supprimer la sélection. Maintenant, nous sélectionnons cette forme et nous la peignons de cette couleur. Ensuite, nous sélectionnons la forme du milieu et nous la peignons dans cette couleur. Nous y voilà. Nous avons la première forme de montagne avec ses détails. Nous appelons cette couche « mountain one ». Nous ajoutons une nouvelle couche pour la prochaine forme de montagne. Nous l'appelons montagne 2, nous sélectionnons le stylo tule et nous commençons à dessiner la forme de la montagne. J'ai oublié de passer en mode fichier, alors fais un AVC. C'est mieux. Maintenant, nous continuons et nous fermons la forme. Nous y voilà. Il s'agit de la deuxième forme de montagne. Nous le peignons de cette couleur. Maintenant, nous allons également ajouter les détails à cette forme. Nous peignons le trait en noir. Nous sélectionnons l'outil stylo et nous commençons à dessiner cette forme. N'oubliez pas que le premier point doit se trouver sur le trait, tout comme le dernier. Ensuite, nous cliquons sur Entrée. Maintenant, nous cliquons en dehors de la forme à l'aide de l'outil de sélection. Ensuite, nous revenons à l'outil Pin et nous dessinons la deuxième forme. Nous y voilà. Maintenant, nous dessinons une autre forme ici comme celle-ci. Parfait. Nous sélectionnons toutes les formes, nous sélectionnons l'outil de création de formes et nous cliquons sur cette forme. Maintenant, nous faisons un zoom arrière. Nous peignons cette forme dans cette couleur. Cette forme également. Nous avons peint de la même couleur. Et la dernière forme que nous avons peinte dans cette couleur est parfaite. Maintenant que nous dessinons cette forme ici, nous glissons toutes les formes. On passe à l' outil Shape Builder et on glisse cette forme, puis on la peint dans cette couleur. C'est la deuxième montagne. Passons maintenant à la troisième. Nous zoomons dessus et nous commençons à grandir. Nous ne faisons que suivre la croissance. Nous fermons la forme. Nous peignons cette forme dans cette couleur. Maintenant, nous ajoutons les détails. Nous appliquons le trait, nous le peignons en noir Et nous dessinons cette forme. Nous cliquons sur Enter. Ensuite, nous dessinons la forme suivante. Nous cliquons sur Enter. Nous sélectionnons maintenant les deux formes. Nous sélectionnons l'outil Shape Builder. Lorsque nous sélectionnons une forme, ces deux formes sont sélectionnées ensemble. Nous avons un problème ici, j'étais en train de zoomer dessus. J'étendrais ce point vers l'extérieur. Même chose ici, c'est parfait. Nous avons juste besoin que ces deux lignes soient connectées pour résoudre le problème. Nous pouvons maintenant utiliser l'outil de création de formes pour sélectionner ces deux formes. Ensuite, nous peignons cette forme dans cette couleur. Ensuite, nous peignons cette forme dans cette couleur, et cette forme dans cette couleur également. Nous nous dirigeons maintenant vers le mont Forth. Nous zoomons dessus. Nous sélectionnons l'outil à épingle et nous commençons à grandir. Assurez-vous de passer au trait pour faciliter le dessin. Maintenant, nous fermons la forme. Nous le peignons de cette couleur. Maintenant, nous peignons le trait en noir et nous dessinons cette forme parfaitement. Maintenant, la forme suivante est parfaite, et la dernière parfaite. Maintenant, nous sélectionnons toutes les formes. Nous sélectionnons l'outil de création de formes et sélectionnons ces trois formes. Nous pouvons maintenant sélectionner chaque forme séparément. Nous peignons chacune d'elles comme ceci. Nous pouvons peindre les formes en utilisant les couleurs extérieures. Ou nous pouvons copier les couleurs des formes existantes que nous avons dessinées. Parce que ce sont les mêmes couleurs. Nous y voilà. Ce sont les montagnes. Nous y ajouterons plus de détails de fond dans la prochaine vidéo. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 110. Ciel et montagnes: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous continuons à travailler sur notre design. Dans cette vidéo, nous allons dessiner ces montagnes au dos pour montrer ces montagnes derrière les montagnes existantes. Nous ajoutons une nouvelle couche et nous l'abaissons sous les couches des montagnes. Nous l'avons placé au-dessus de la couche d'arrière-plan. Maintenant, nous relâchons l' outil stylo et nous lançons la première forme sur laquelle nous zoomons Nous ne montrerons que cette partie de la forme. pouvez donc commencer à partir d' ici car cela ne sera pas affiché. Comme je l'ai dit, vous pouvez dessiner la forme comme celle-ci car tout cela sera masqué. Nous passons maintenant à la forme suivante. C'est la même chose. Nous le dessinons à l'aide de l'outil stylo. Nous fermons la forme. Nous passons maintenant à la forme suivante. Ces montagnes qui se trouvent à l'arrière ne sont pas très claires. Nous ajoutons les détails pour fermer les montagnes, mais nous n'avons pas besoin de le faire pour celles-ci. Tout comme dans la réalité, plus l'objet est éloigné, moins on peut y voir de détails. Maintenant, nous sélectionnons cette forme, maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons le reste des formes. Ensuite, nous les peignons de cette couleur. Nous y voilà. Nous allons maintenant ajouter le soleil. Nous dessinons un cercle. Nous l'avons mis ici. Nous le peignons de cette couleur. Nous abaissons sa couche ici. Nous allons maintenant ajouter quelques oiseaux ici. Ils ne sont pas proches, nous n'avons donc pas besoin de dessiner un véritable oiseau. Nous dessinons simplement cette forme comme ceci. Nous le peignons dans la couleur, nous diminuons la taille de l'oiseau et nous le dupliquons plusieurs fois. Nous changeons la taille et la forme de chacun, et nous les éparpillons Nous ne voulons pas que la même forme soit dupliquée. Nous devons apporter quelques modifications aux formes parfaites. Nous y voilà. Les parties supérieures de notre design sont terminées. Nous allons maintenant passer aux parties centrales du dessin. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 111. La conception: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous continuons à travailler sur notre design. Nous commençons par ajouter une nouvelle couche. Nous relâchons l'outil stylo et nous commençons à dessiner cette partie. Ici on zoome un peu et on suit le dessin. Cette zone ne sera pas affichée, nous n'avons donc pas besoin d' être précis ici. Il sera couvert lorsque nous dessinerons le panneau de signalisation. Et enfin, on ferme la forme, on peint les taches de cette couleur. Maintenant, nous utilisons l'outil à épingle et nous dessinons les points. Nous cliquons sur Entrée, nous passons au trait et nous le peignons en noir. Maintenant, nous sélectionnons ces deux parties, nous utilisons l'outil Shape Builder, puis nous cliquons sur cette partie. Maintenant, nous cliquons à l'extérieur et nous resélectionnons cette partie. Ensuite, nous le peignons de cette couleur. Nous y voilà. C'est notre design jusqu'à présent. Maintenant, nous allons y dessiner cette maison. Nous sélectionnons l'outil à épingle et nous commençons à dessiner la maison. Nous peignons les taches d'une couleur différente juste pour les séparer des autres. Nous changerons sa couleur à la fin. Maintenant, nous avons ouvert la porte. Ensuite, cette partie, vous pouvez dessiner cette maison dans une couche séparée si vous le souhaitez, afin de pouvoir déplacer la maison et la modifier ultérieurement si vous le souhaitez. Pour moi, ce n'est pas un problème. Je dessine plusieurs objets dans un seul calque, mais si vous le souhaitez, vous pouvez dessiner chaque objet dans un calque distinct. Maintenant, nous changeons la couleur de la maison. Nous peignons cette partie avec cette couleur, cette partie avec cette couleur. Nous peignons ce mur de cette couleur. Et la façade de la maison, nous la peignons de cette couleur. Et enfin, nous peignons la porte dans cette couleur, parfaite. Ensuite, nous avons ouvert les fenêtres des maisons. Nous sélectionnons également le rectangle. Nous dessinons la première fenêtre comme ceci. Maintenant, nous allons modifier, copier, puis à nouveau, et cette fois nous laissons coller devant. Nous peignons cette forme dans une couleur différente. On diminue sa taille, on zoome dessus pour voir qu'il va mieux. Je vais cacher le drone pendant une seconde pour que vous puissiez voir les formes. Nous sélectionnons la forme, nous allons la modifier, la copier, puis la coller, et cette fois nous la laissons coller devant. C'est la même chose. Nous réduisons la taille de cette forme comme suit. Maintenant, nous changeons la couleur des formes. Nous peignons cette forme de la même couleur que la porte. Nous peignons la forme du milieu dans cette couleur. Et la dernière forme de cette couleur, juste un peu plus foncée, est parfaite pour la faire ressembler à une forme rouge en D. Maintenant, nous dessinons un rectangle ici. Nous le peignons de cette couleur. Nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons toutes les formes. Puis cliquez en rouge, et nous sélectionnons Grouper ici. Voici à quoi ressemble la fenêtre. On ramène le dessin, on garde l'ancien, et on fait glisser la fenêtre ici pour le dupliquer. Nous le dupliquons une fois de plus. Nous l'avons mis ici. Nous y voilà. C'est notre maison. C'est mieux Nous déverrouillons maintenant la couche d'arrière-plan. Nous avons encore quelques détails supplémentaires à ajouter ici. Je vous retrouve donc dans la prochaine vidéo pour poursuivre notre travail. 112. Le design de Grass: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous continuons à travailler sur notre design. Nous commençons par ajouter une nouvelle couche. Nous zoomons ici et nous allons dessiner ce cactus. Ici, c'est l' ombre. Nous y allons aussi. Même chose ici. Maintenant, nous dessinons les épines. Nous n'en dessinons qu'un, et nous le dupliquons plus tard. Tout d'abord, nous peignons le cactus de cette couleur. Et nous peignons parfaitement l'épine dans cette couleur. Nous devons maintenant ajouter quelques détails au cactus. Nous dessinons cette forme ici. Nous ajoutons également quelques détails à la seconde. Alors forme ici et une autre ici. Nous maintenons la touche Maj enfoncée, nous sélectionnons ces deux formes et nous les peignons dans la couleur. Ensuite, nous sélectionnons ces deux formes et nous les peignons dans le scor, puis nous peignons les ombres en noir Nous les sélectionnons et nous diminuons leur opacité à 24 %. Maintenant, nous zoomons sur l'épine Nous enlevons le dessin pour bien le regarder. Nous changeons sa couleur et nous la dupliquons plusieurs fois. Nous changeons sa direction pour l'adapter à la forme. Nous continuons comme ça. Nous en ajoutons plusieurs et les éparpillons tout autour du cactus Nous y voilà. Nous allons ajouter de l'herbe. Nous ajoutons une nouvelle couche. Nous zoomons sur le trait, puis nous dessinons cette forme Nous revenons au remplissage, nous copions cette couleur, nous la rendons juste un peu plus foncée. Nous dessinons la forme, nous dessinons l'outil de rotation, nous plaçons les points d'ancrage au bas de la forme que nous maintenons ancienne. Et on double-clique sur les points d'ancrage. Nous réglons l'angle à 45 degrés et nous cliquons sur Copier. Nous y voilà, maintenant nous cliquons sur commande plus D pour répéter le processus jusqu'à ce que nous obtenions cette forme. Maintenant, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons ces quatre formes, puis nous les tirons vers le haut comme ceci. Maintenant, nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous sélectionnons la forme entière que nous écrivons. Cliquez dessus et nous sélectionnons Groupe. Ensuite, nous diminuons la taille de la forme. Nous l'avons mis ici. Nous le dupliquons plusieurs fois, éparpillés comme ça. Pour chaque forme, nous changeons sa taille et son orientation pour qu'elle soit différente des autres. Nous en avons mis un autre ici, nous y voilà. Nous avons terminé cette partie. Dans la vidéo suivante, nous commencerons à travailler sur la moitié inférieure de notre design. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention , je vous verrai dans la prochaine vidéo. 113. Conception de la moitié inférieure de l'affiche: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous commençons à travailler sur la moitié inférieure de notre design. Nous commençons par ajouter une nouvelle couche. Nous sélectionnons l'outil stylo et nous dessinons cette ligne ici. Nous cliquons sur Sélectionner le trait, et nous le peignons en blanc. Nous sélectionnons la ligne à l'aide de l'outil de sélection et nous augmentons la taille du trait. Vous ne pouvez pas voir le coup parce que c'est en dessous de la noyade. Nous avons défini la taille du trait à deux points. Maintenant, nous ajoutons une autre ligne ici. On clique, c'est ici. Nous ajoutons une autre ligne ici au milieu. Nous cachons l'aviron. Nous relâchons la ligne médiane et nous en augmentons la taille. Maintenant, nous peignons les lignes. Nous gardons la ligne médiane en blanc. Nous peignons la ligne inférieure dans cette couleur et la ligne supérieure dans cette couleur. Nous avons fixé la taille des lignes supérieure et inférieure à trois points. Nous y voilà. Nous allons ramener le dessin maintenant que nous ajoutons une nouvelle couche. Nous zoomons ici, nous sélectionnons l'outil stylo et nous commençons à dessiner cette partie. Maintenant, nous fermons la forme comme ceci. Ensuite, nous utilisons le compte-gouttes pour peindre cette forme dans cette couleur Ensuite, nous utilisons le stylo pour dessiner cette partie. Nous fermons la forme comme d'habitude. Nous peignons cette forme dans le sculorow, couche de forme et nous la peignons dans le sculorrow et nous la peignons Zoomez sur ce cactus, et nous le dessinons à l'aide du stylo. Nous ajoutons une nouvelle couche et nous commençons à dessiner. Il ne nous reste plus qu' à suivre le dessin. Maintenant, nous dessinons les parties d'ombre. Nous fermons la forme, nous faisons un zoom arrière, nous la sélectionnons et nous la peignons de la même couleur que l'ancien cactus. Et nous peignons la partie ombre de cette couleur. Nous ajoutons maintenant quelques détails à la forme. Nous dessinons cette forme ici, nous la peignons de cette couleur. Nous ajoutons une autre forme ici, nous en ajoutons une autre ici. Et enfin, ici, nous peignons la dernière forme de cette couleur. Même chose pour celui-ci. Maintenant, nous dessinons la forme de l'épine. Nous zoomons et nous le dessinons ainsi. Nous le peignons de la même couleur que celle que nous utilisons pour l'épine dans la première forme de cactus. Maintenant, nous dupliquons la forme de l'épine et nous la répartissons tout autour de la forme du cactus Nous modifions la taille et l'orientation de la forme en fonction de l' endroit où nous la placerons. Nous continuons comme ça. Nous avons mis le dernier ici, et nous y voilà. Nous avons encore quelques détails mineurs à ajouter ici. Et avec cela, nous compléterons le fond des dessins. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 114. Conception du panneau de route: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous continuons à travailler sur notre design. Nous zoomons ici et nous allons dessiner ce panneau de signalisation. Nous commençons par ajouter une nouvelle couche ici, puis nous sélectionnons l'outil rectangle et nous ajoutons un rectangle ici. Nous utilisons l'outil de sélection. Nous maintenons la touche Maj enfoncée, nous faisons glisser le point en haut à droite sur le rectangle et le point en bas à droite Ensuite, on abaisse le rectangle comme ça, on maintient la touche Maj enfoncée, on fait glisser le point en bas à gauche et le point en haut à gauche, puis on les tire un peu vers le haut comme ça Pour incliner le rectangle de cette façon, on zoome sur le rectangle. Nous parcourons l'outil de sélection directe, nous dessinons le rectangle, puis nous cliquons sur ce point, et nous faisons glisser vers l'intérieur de la forme que nous créons, les bords du rectangle l'entourent Maintenant, nous peignons le rectangle de cette couleur. Ensuite, nous allons dans Modifier, Copier, puis nous revenons à Modifier, et cette fois nous sélectionnons Coller devant. Nous utilisons maintenant l'outil de sélection. Nous maintenons Shift plus old et nous diminuons la taille du rectangle devant. Ainsi, nous y ajoutons un trait blanc. Nous l'ajustons comme ça. Nous avons défini sa taille de trait à 0,5, c'est mieux. Nous retirons le trait du rectangle situé à l'arrière. Nous sélectionnons maintenant les deux rectangles. Nous les conservons et nous les traînons ici. Nous maintenons le quart de travail et nous diminuons leur taille. Ensuite, nous les avons mis ici. Nous changeons la couleur des deux rectangles. Nous ajoutons un trait blanc au rectangle devant. Nous avons également défini la taille du trait à 0,5 ici. Nous allons maintenant dessiner ce poteau. Nous ajoutons un rectangle ici comme ceci. Nous ouvrons cette couche et nous abaissons la couche polaire pour la placer derrière le panneau. Nous cachons le dessin pour avoir un bon aperçu de notre design. Nous appliquons la couche polaire, nous nous assurons de régler le remplissage ici Ensuite, nous glissons la fenêtre de dégradé. Nous utilisons des dégradés linéaires. Nous avons défini la couleur ici sur le gris. Maintenant, le sondage semble être dans Greedy. Maintenant, nous tapons root 750, par exemple. Tu peux taper ce que tu veux ici. Nous peignons le texte en blanc. Nous changeons le type de police et nous sélectionnons le style gras. Nous augmentons légèrement la taille du texte. Nous mettons le texte ici, et nous le faisons légèrement pivoter. Nous pouvons augmenter légèrement sa taille . C'est mieux. Nous avons mis le texte ici. Nous pouvons ajouter une ligne sous le texte ici. Nous le peignons en blanc. Nous ajoutons également un texte ici. Par exemple, nous saisissons 60 kilomètres. Nous le peignons en blanc. Nous l'avons mis ici. Nous le faisons légèrement pivoter et nous augmentons sa taille. Nous devons maintenant ajouter l'ombre. Nous allons donc ramener le dessin. Et nous dessinons l'ombre à l'aide du crayon. Nous appliquons le rembourrage et nous le peignons en noir. Maintenant, nous lissons la forme de l'ombre, puis nous réduisons son opacité à 24 %. Toutes les ombres du dessin ont une opacité de 24 % Pour que tout soit précis, nous cachons le dessin. Nous y voilà. C'est notre signe. Maintenant, nous allons dessiner ces pierres ici. C'est l'un des détails qui rendent le design plus beau et plus professionnel. Par exemple, dans cette conception, nous aurions pu créer uniquement les montagnes, la route. Ensuite, nous ajoutons la voiture, et c'est tout. Mais ces petits détails, comme les oiseaux, le soleil, les montagnes au loin, ce cactus et tout le reste. Ces détails sont ce qui rend le design plus beau et plus professionnel. Maintenant, cela demande du temps, des efforts et certains patients pour le créer. Au lieu de créer le design en une heure, par exemple, avec tous les détails. Cela prendra environ six ou sept heures si vous voulez le créer vous-même sans aucune aide. Mais au final, cela en vaudra la peine. Assurez-vous de toujours faire attention aux détails. Parce que, comme je l'ai dit, c'est ce qui distingue un design professionnel d'un design normal. Parce que le manque de détails donne au design un aspect superficiel, peu professionnel et laid Maintenant, nous dessinons ces pierres, nous ajoutons une nouvelle couche et nous les dessinons au crayon. Nous peignons la pierre dans la couleur. Nous zoomons à nouveau sur la pierre. Maintenant, nous ajoutons quelques détails à la pierre. Nous dessinons cette ligne sur la pierre à l'aide du stylo. Nous cliquons sur Enter. Nous activons le trait et nous le peignons en noir. Nous verrouillons toutes ces couches. Nous ne gardons que la couche de pierre déverrouillée. Maintenant, nous sélectionnons la pierre et la ligne que nous dessinons dessus, nous sélectionnons l'outil de création de formes, nous zoomons, nous maintenons le vieux et nous orientons les parties du trait à l'extérieur de la pierre. Nous dessinons les parties de la pierre, maintenant nous faisons un zoom arrière. Nous lissons le côté de la pierre et nous le peignons en le décolorant, parfait Maintenant, nous revenons sur la pierre. Nous ajoutons toujours plus de détails. Nous dessinons cette ligne, nous activons le trait, nous utilisons l'outil de création de formes, nous maintenons l'ancien et nous supprimons les parties situées en dehors de la forme Nous lissons cette partie de la pierre et nous la peignons de cette couleur Nous avons encore une forme à ajouter. On le dessine ici, on active le trait et on le peint en noir. Maintenant, nous utilisons l'outil Shape Builder, nous maintenons l'ancien outil et nous supprimons cette partie Ensuite, nous glissons cette partie de la pierre pour la séparer du reste de la pierre Nous cliquons à l'extérieur, puis nous faisons cette pièce et nous la peignons de cette couleur. Nous y voilà. C'est notre pierre. Nous avons d'autres choses à ajouter pour le rendre réaliste. Nous utilisons l'outil ellipse, nous dessinons le cercle, nous le peignons en noir Et nous abaissons sa couche jusqu'ici, dessous de toutes les couches de la pierre. Pour placer le cercle en dessous de la pierre, on l'ajuste légèrement ainsi et on diminue son opacité Nous tirons l'ombre légèrement vers la droite. Parfait. Nous y voilà. Nous avons ajouté une ombre à la pierre. Nous fermons cette couche, nous montrons le dessin. Maintenant, nous zoomons ici, nous ajoutons une nouvelle couche et nous commençons à dessiner la deuxième pierre que nous avons peinte de cette couleur. Maintenant, nous ajoutons quelques détails à la pierre. Nous verrouillons la couche de la première pierre, nous utilisons le stylo pour tracer cette ligne au-dessus de la pierre. Nous activons le trait, nous le peignons en noir. Nous glissons la pierre dans le trait, nous effaçons l'outil de création de formes, nous maintenons la touche Alt enfoncée et nous supprimons cette partie située à l'extérieur de la Ensuite, nous lissons cette partie de la pierre et nous la peignons de cette couleur Nous ajoutons une autre ligne ici. Encore une fois, nous sélectionnons le trait, nous le peignons en noir. Je continue de respecter le trait afin que vous puissiez voir l'ensemble du processus encore et encore Nous utilisons l'outil Shape Builder, nous lissons cette pièce, puis nous la peignons de cette couleur Maintenant, nous cachons le dessin. Nous y voilà. C'est notre pierre segmentée. Nous allons maintenant y ajouter une ombre. Nous utilisons l'outil ellipse pour dessiner un cercle ici. Nous le peignons en noir. Nous retirons la couche d'ombre jusqu'en bas. Je vais déverrouiller cette couche pour voir l'opacité de cette ombre, 66 % je dis que l'opacité de l'ombre de la deuxième pierre est également de 66 % Nous avons encore une pierre à ajouter. Nous ne la lancerons pas, nous ne ferons que dupliquer cette pierre ici. Nous le sélectionnons, nous faisons glisser sa couche vers le bas jusqu'à l'icône plus pour le dupliquer. On fait glisser cette pierre ici, on écrit pour cliquer dessus, et on sélectionne Grouper. Nous allons à Transformation d'objets, puis nous sélectionnons Reflect. Nous sélectionnons Vertical. Nous cliquons sur OK. Et comme vous pouvez le constater, c'est inversé. Maintenant, nous maintenons Shift plus old et nous diminuons sa taille. Ensuite, nous l'avons mis ici. Parfait. C'est le contexte de notre design. C'est terminé maintenant. Dans la prochaine vidéo, nous allons commencer à créer la voiture. C'est tout pour cette vidéo. Merci de votre attention et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 115. Conception de la voiture: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous continuons à travailler sur notre design. Nous commençons par verrouiller toutes les couches, puis nous sélectionnons la couche de dessin et nous supprimons car nous avons terminé l'arrière-plan des dessins, nous n'avons donc plus besoin du dessin. Dans cette vidéo, nous allons commencer à créer la voiture. Nous allons dans le dossier des ressources et nous ajoutons le dessin de la voiture. Voilà, nous l' avons mis ici. Maintenant, nous verrouillons la couche de dessin de voiture, descendons ici et nous ajoutons une nouvelle couche en dessous de la couche de dessin de voiture. Nous zoomons sur le dessin de la carte, nous sélectionnons l'outil à épingle et nous commençons à dessiner la voiture. Il suffit de suivre le dessin. Je vais peindre le trait en blanc pour que vous puissiez le voir. Nous continuons comme ça. Nous passons maintenant au remplissage ici. Voici les pièces que nous avons dessinées. Nous avons ici les couleurs que nous allons peindre à la largeur de la voiture. Nous peignons cette pièce de cette couleur. Nous allons maintenant dessiner cette partie ici. Comme je l'ai dit, il suffit de suivre le dessin. Maintenant, nous fermons la forme et nous peignons cette partie dans cette couleur dégradée. C'est juste que la couleur est un angle comme celui-ci. Nous pouvons définir la couleur à partir d'ici. C'est mieux. Maintenant, on commence à y aller. Le capot que nous peignons est de la même couleur dégradée et nous avons exactement la même couleur, parfaite. Maintenant, nous avons conduit l'avant de la voiture. La peinture est décolorée. On zoome un peu et on ajuste la couleur. Comme ça. Nous ajustons les couleurs pour obtenir le meilleur look. Maintenant, nous allons noyer le pare-chocs. Avant de commencer à dessiner, nous cliquons toujours à l'extérieur pour dissocier les parties que nous dessinons de l'ancienne Nous y voilà, nous peignons le pare-chocs de n'importe quelle couleur. Maintenant, nous allons diviser le pare-chocs afin sélectionner le segment de ligne et de tracer une ligne ici Nous relâchons la pompe, nous relâchons la forme de l' outil Elder, nous maintenons Et nous supprimons également cette partie de la ligne en dehors de la forme à partir d'ici. Ensuite, nous sélectionnons cette partie de la pompe sans maintenir ancienne pour la séparer de l'autre partie Parfait. Nous utilisons la partie inférieure de la pompe et nous la peignons de cette couleur Nous ajustons la couleur comme ceci. Nous avons sélectionné la partie supérieure et nous avons peint dans cette couleur. Nous participons, et nous ajoutons cette partie ici. Nous le peignons de cette couleur. Maintenant, nous dupliquons cette partie et nous la mettons ici. Nous allons masquer le dessin de la voiture afin voir ce que nous avons fait. Parfait. Voici la carrosserie de la voiture. Dans la vidéo suivante, nous ajouterons le reste de la voiture et quelques détails pour la rendre plus réaliste. C'est tout pour cette vidéo. Merci d'avoir regardé et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 116. Conception des glas de voiture: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Nous continuons à travailler sur notre design. Nous ajoutons une nouvelle couche, nous verrouillons la couche formelle et nous commençons à créer les phares de la voiture Nous ajoutons un cercle ici. Nous le peignons en noir. Nous y ajoutons un trait, et nous peignons le trait dans la couleur. Maintenant, nous glissons le cercle, puis nous allons modifier, copier, puis éditer, coller devant Pour dupliquer le cercle, nous peignons le nouveau cercle en dégradé de couleurs Dégradé radial en soie humide. Nous utilisons de la soie de cette couleur. Peu importe la couleur que nous sélectionnons maintenant. Nous le modifierons ultérieurement. Maintenant, nous ajustons la couleur comme ceci. Ensuite, nous ajustons le cercle comme ceci. Nous masquons le dessin pour pouvoir le paramétrer parfaitement. Nous changeons la couleur du trait de cercle. Nous diminuons la taille du trait. Ensuite, nous utilisons le stylo pour dessiner cette forme ici. Ce serait l'effet de réflexion de la lumière. Nous enlevons le trait et nous peignons la forme dans cette couleur. Nous dupliquons la couche du cercle et nous la plaçons ici. Ramenez le dessin pour le mettre au bon endroit ici. Nous sélectionnons maintenant l'outil rectangle. Nous dessinons un rectangle ici. Nous sélectionnons l'outil de sélection directe. Nous maintenons la touche Maj enfoncée et nous effaçons les points en haut et en bas à droite, puis nous les plaçons ici. Maintenant, nous sélectionnons les points en haut et en bas à gauche, et nous ajustons le rectangle comme suit. Ensuite, nous ajustons les bords du rectangle comme suit pour qu'ils soient arrondis et qu'ils correspondent au dessin. Maintenant, nous cachons le dessin. Nous ajoutons un trait à ce rectangle. Nous avons fixé la taille du trait à un point. Maintenant, nous ajoutons un rectangle ici comme celui-ci. On enlève son trait, on le peint en noir. Maintenant, nous conservons l'ancien et nous le faisons glisser ici pour le dupliquer. Ensuite, nous cliquons plusieurs fois sur commande plus D pour le dupliquer comme ceci. Maintenant, nous sélectionnons ces formes ici et nous les tirons vers le haut pour qu'elles s'adaptent au rectangle. Même chose ici. Parfait. Nous ramènerons le dessin. Maintenant, nous sélectionnons l'outil stylo et nous dessinons une ligne ici. Nous cliquons sur Enter. Nous activons le trait et nous augmentons sa taille à deux points. Nous ajustons également les bords de la ligne comme ça à partir d'ici. Parfait. Nous dupliquons la ligne. Nous l'avons mis ici, et nous en réduisons la taille à un point. Nous zoomons, nous le mettons juste ici. Nous définissons les bords de la ligne. Parfait. C'est la voiture utilisée jusqu'à présent. Nous zoomons ici. Comme vous pouvez le constater, les files d'attente sont un peu longues ici. Nous sélectionnons la première ligne, nous passons au chemin de l'objet, puis nous sélectionnons Outline Stroke pour transformer ce trait en forme. Et maintenant, nous utilisons l'outil de sélection directe pour ajuster la ligne comme suit. Nous ferons de même pour la deuxième ligne. Nous le sélectionnons, nous passons au chemin de l'objet et nous sélectionnons le contour. Ensuite, nous l'ajustons ainsi pour nous assurer que la ligne reste droite. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous faisons glisser les points. Nous commençons maintenant à dessiner l'intérieur de la voiture. Nous ajoutons une nouvelle couche, puis nous utilisons le pentool pour dessiner cette forme ici Maintenant, nous cliquons à l'extérieur et nous ajoutons une autre forme ici, puis une autre ici. Nous ajoutons une autre forme ici pour que cela ressemble à une forme parfaite. Maintenant, nous abaissons cette couche profilée et nous la plaçons sous la couche de carrosserie de la voiture pour qu'elle apparaisse derrière elle. Nous continuons à sélectionner la couche façonnée et nous la peignons dans cette couleur. Voici donc les parties intérieures de la voiture. Nous allons maintenant dessiner la vitre de la voiture. Nous ajoutons une nouvelle couche, et nous dessinons cette forme. Nous ajoutons une autre forme ici. Nous avons placé cette couche de forme sous la couche de carrosserie. Et nous diminuons son opacité pour qu'elle ressemble à ceci. Nous y voilà, l' intérieur de la voiture est terminé. C'est ce que dit cette vidéo. Merci de votre attention et je vous verrai dans la prochaine vidéo pour créer les roues de la voiture. 117. Conception des roues de voiture: Bonjour et bienvenue sur cette vidéo. Dans cette vidéo, nous allons ajouter les roues à notre voiture et y ajouter plus de détails. Nous commençons par ajouter une nouvelle couche. Nous montrons le dessin de la voiture. Nous sélectionnons l'outil Ellas, maintenons la touche Maj enfoncée et dessinons un cercle ici Nous le peignons dans cette couleur pour le moment. Et nous ajustons le cercle pour qu'il corresponde au dessin de la roue, nous sélectionnons le cercle , puis nous allons modifier, copier , puis éditer, coller devant. Pour dupliquer le cercle, nous changeons la couleur du cercle pour séparer les deux. Ensuite, nous l'avons mis ici comme ça. Maintenant, nous peignons le cercle au dos en noir. Nous sommes juste le deuxième cercle comme ça. Ensuite, nous le dupliquons. On va éditer, copier, puis éditer, coller Au premier plan, on change la couleur du cercle pour le séparer des autres. Ensuite, nous l'avons mis ici comme ça. Maintenant, nous peignons les ingrédients du cercle central, dégradé radial. Peignez ce site en noir et ce site en gris. C'est juste le dégradé comme celui-ci qui correspond au cercle. Nous cachons le dessin. Nous avons peint cet ingrédient pour donner à la roue un aspect crémeux. On ramène le dessin, on duplique le cercle. Nous le peignons de cette couleur. Nous l'ajustons comme ça. Nous peignons le cercle de cette couleur. Maintenant, nous dupliquons le dernier cercle. Nous l'ajustons comme ça. Nous changeons sa couleur pour la séparer des autres. Ensuite, nous ajustons le cercle comme ceci. Nous voulons maintenant peindre ce cercle ici, en indégradés. Nous avons déjà le dégradé de couleur que nous voulons ici. C'est ici. Il suffit de le sélectionner à l'aide du compte-gouttes. Ensuite, nous ajustons le dégradé comme suit, à l'aide de l'outil de dégradé. Nous ajustons le dégradé pour donner l'impression que nous avons une ombre sur la partie supérieure et la lumière brille sur la partie inférieure. Cette partie reflète la lumière du soleil. Maintenant, nous peignons le moins de cercle dans cette couleur. Ensuite, nous le dupliquons. Nous changeons la couleur du cercle pour le séparer du reste. Ensuite, nous maintenons Shift plus old, et nous diminuons ainsi la taille du cercle. Maintenant, nous le peignons de cette couleur. Ensuite, nous dupliquons à nouveau le cercle. Nous maintenons Shift plus old, et nous diminuons sa taille. Ensuite, nous changeons sa couleur. Nous l'avons mis ici. Enfin, nous le peignons dans cette couleur dégradée. Nous définissons l'angle et la position du dégradé comme suit, parfaitement. Nous cachons le dessin, et nous y voilà. C'est notre roue. Nous pouvons ajouter un trait à chaque cercle. Nous définissons la taille du trait 2,25, nous faisons un zoom arrière. Nous y voilà. Comme vous pouvez le constater, la roue semble être à l'extérieur de la voiture. Pour résoudre ce problème, il suffit de baisser la couche de roue ici. Nous l'avons placé sous la couche de la voiture. Nous y voilà. La roue est prête et en place. Maintenant, au lieu de créer la roue suivante à partir de zéro, il suffit de dupliquer cette roue. Ensuite, nous l'avons mis là. Nous dupliquons la couche de roue. Nous avons mis le volant ici. Nous maintenons la touche Shift enfoncée et nous diminuons sa taille comme ceci. Ensuite, nous l'avons mis ici. Parfait. Nous dupliquons à nouveau la roue. Nous l'avons mis ici. Maintenant, puisque cette roue fait face à l'intérieur de la voiture, cela signifie qu'elle sera recouverte d'ombre. Nous voulons assombrir ces couleurs pour donner une impression d'ombre. Nous sélectionnons chaque couleur et nous l'assombrissons ainsi. Ces roues sont lumineuses à cause de la lumière du soleil, tandis que l'autre est foncée à cause de l'ombre. Nous y voilà, les roues sont prêtes. Nous devons maintenant ajouter le rétroviseur et les poignées de porte. Nous ramenons le dessin. Nous zoomons ici, nous ajoutons une nouvelle couche. Nous sélectionnons l'outil rectangle arrondi. Si vous ne l'avez pas, sélectionnez l'outil rectangle. Nous ajoutons un rectangle ici. Nous changeons sa couleur, juste ses bords pour qu'ils soient arrondis comme ça. Nous ajoutons ici un autre rectangle sans trait, et ses bords doivent être arrondis comme ceci. Nous peignons ce rectangle en noir, et nous peignons celui-ci de cette couleur. Ensuite, nous ajustons l'angle et la position des dégradés comme suit Nous supprimons le trait du rectangle et nous diminuons son opacité Diminuez légèrement la taille de ce rectangle de manière parfaite. Maintenant que nous maintenons la touche Maj enfoncée, nous relâchons les deux rectangles. Nous conservons les vieux, nous les faisons glisser ici pour les dupliquer, et nous les mettons ici même. Nous réduisons la taille de cette poignée de porte car les objets éloignés de l' appareil photo semblent généralement plus petits. Nous y voilà, les poignées de porte sont prêtes. Maintenant, nous allons ajouter le rétroviseur, nous montrons le dessin en arrière. Nous allons également dessiner les portes. Nous ajoutons donc une nouvelle couche sous les couches des poignées de porte. Et nous utilisons le stylo pour dessiner les portes. Nous cachons le dessin pour voir ce que nous avons créé. Nous sélectionnons le trait et nous diminuons sa taille à 0,25 Nous diminuons l' opacité du Nous avons réglé son opacité à 50 %. Il nous reste à ajouter une ligne ici à l'aide de l'outil stylo Nous avons également fixé sa taille à 0,25. Nous réduisons également son opacité à 50 %. Nous y voilà. Les portes sont prêtes. Nous passons maintenant aux rétroviseurs extérieurs. Nous ramenons le dessin. Nous ajoutons un rectangle ici. Nous le peignons dans cette couleur, juste ses bords à arrondir. Nous cachons le dessin. Nous peignons son trait en noir. Et nous avons défini la taille du trait à 0,25. Nous ajoutons un rectangle ici Nous avons également réglé ses bords pour qu' ils soient arrondis. On le met ici, puis on enlève son trait. Ensuite, nous utilisons le stylo pour tracer cette ligne ici. Nous activons le trait, nous le peignons de cette couleur. On zoome, on sélectionne le trait. Ensuite, nous passons au chemin de l'objet et nous sélectionnons le contour du contour. Ensuite, nous utilisons l' outil de sélection directe pour l'ajuster comme suit. Nous l'ajustons également de ce côté. Nous y voilà. Nous faisons un zoom arrière. Nous y voilà. Nous allons maintenant ajouter la plaque d'immatriculation. Nous ajoutons un rectangle ici. Nous le peignons en blanc. Et nous pouvons taper ce que nous voulons ici. Par exemple, je vais taper un 534. Comme je l'ai dit, ce n' est qu'un exemple. Tu peux taper ce que tu veux ici. Nous avons juste la taille du texte qui convient ici. Nous ajoutons de l'espace ici, et nous y voilà. C'est notre design. C'est complètement terminé. C'est le look final de notre design. Je vous ai expliqué comment créer ce design. Vous pouvez maintenant utiliser ce que vous avez appris ici pour créer votre propre design. Souvenez-vous simplement de ce que j'ai dit. Les détails sont très importants et c' ce qui distingue un design professionnel d'un mauvais design. J'espère que ce design vous a plu. Merci de votre attention, je vous verrai dans la prochaine vidéo.