Transcription
1. Introduction: Bonjour créatif. Je suis Shannon, une artiste spécialisée dans la manipulation et la procréation originaire de la magnifique
île de la Barbade, et je suis très heureuse de vous
présenter le deuxième volume d'
illustrations estivales à l' aquarelle
rapides et faciles à utiliser illustrations Dans le premier cours, nous avons peint six
objets estivaux amusants et emblématiques, comme une tranche de pastèque, un popsicle et des tongs Et dans ce cours, nous maintenons l'ambiance ensoleillée en
créant cinq autres illustrations que vous pouvez mélanger
aux précédentes ou créer
un tout nouveau projet de classe Ensemble, nous allons
peindre une tranche de citron, un chapeau de plage, un coquillage,
une feuille de mastera et une boisson rafraîchissante à la noix de
coco en utilisant certains de mes pinceaux
et textures d'
aquarelle personnalisés qui
seront inclus dans la
section projets et ressources de Ce cours est parfait
si vous avez suivi le volume 1 et que vous souhaitez approfondir
ce que vous avez appris, mais il est totalement
adapté aux débutants. Donc, si vous êtes prêt
à commencer à peindre des
illustrations estivales rapides et faciles dans Procreate, prenez votre iPad et votre Apple Pencil, et je vous verrai en classe
2. Ressources du cours: Avant de commencer à peindre, vous devez vous rendre
dans la section des projets et des ressources de ce cours
pour télécharger le pinceau, le canevas et la palette de couleurs
que nous allons utiliser Ensuite, vous allez
les importer dans Procreate. Le set de pinceaux
comprend un échantillon de pinceaux d'
aquarelle provenant de mon kit
complet Watercolor Etern, ainsi que
les pinceaux pour les croquis de ce que nous
allons peindre aujourd'hui La toile à l'aquarelle inclut la texture du papier qui donnera nos illustrations
cette sensation d'aquarelle, et elle comprend également cinq groupes
différents afin que nous puissions peindre chaque illustration dans son propre groupe pour
éviter toute confusion
3. Feuille de Monstera luxuriante: Pour commencer, vous
allez sélectionner le pinceau vert
clair et le pinceau à bord
foncé, plus blanc, et vous allez dessiner
le dos de la feuille, ainsi
que les nervures qui
sortent du centre
et vers le bord Et au fur et à mesure que
vous atteignez le bord, vous
relâchez lentement la pression pour obtenir une belle ligne effilée
allant de l'épais au fin Vous pouvez également passer sur toutes les zones que vous souhaitez assombrir
avec la même couleur et le même pinceau pour créer un peu de variété dans
la couleur des veines Et si nécessaire, vous pouvez ensuite sélectionner le pinceau
à effets spéciaux pour mélanger les couleurs afin d'éviter
les lignes raides. Sur une nouvelle couche
au-dessus de ces nervures, vous allez ensuite
utiliser du vert foncé pour ajouter un contour tout autour la nervure et sur la partie
externe de la feuille. Ensuite, je vais utiliser une partie de ce même vert clair pour simplement
remplir les espaces blancs. Ensuite, vous allez utiliser le pinceau
à effets spéciaux pour mélanger ces deux
couleurs, et vous allez
éviter de mélanger la ligne
de la veine, car nous voulons la veine soit très
clairement définie Vous mélangez
le bord intérieur de la ligne foncée plutôt que celui qui se trouve juste à
côté de la veine Vous allez donc continuer
à utiliser la couleur foncée pour
délimiter la nervure et
le reste de la feuille. Et pour la couleur que vous utilisez pour remplir l'espace blanc, vous pouvez la changer et
utiliser d'autres couleurs de la palette pour créer un
peu de variété. Une fois que
vous avez fini d'ajouter vos couleurs, vous pouvez jeter un
œil à votre feuille. S'il semble un peu trop foncé, vous pouvez toujours réduire
l'opacité. Maintenant nous allons ajouter un peu plus de
texture à cette feuille, créer une nouvelle couche au-dessus
de ce que nous venons de peindre, puis vous allez utiliser du
blanc
et le pinceau à effets
spéciaux à l'aquarelle pour ajouter
légèrement du
blanc à certaines des zones qui, selon vous besoin d'
être éclaircies
un peu plus, juste pour obtenir
ce look
contrasté propre à l'aquarelle, où vous avez des taches
de couleur claires
et foncées pour créer
l'effet global Et puis, touche finale, vous allez sélectionner
le pinceau Bleed Three Et l'une des couleurs
que vous avez utilisées, j'utilise mon vert foncé, et vous allez le tamponner sur un nouveau calque au-dessus,
et, bien sûr, vous pouvez le déformer
et l'ajuster, puis vous allez utiliser
le pinceau à effets spéciaux comme gomme pour éliminer les
zones indésirables Vous pouvez donc continuer à le tamponner
sur toute la feuille jusqu'aux zones où vous
pensez que vous aimeriez avoir cette
texture à l'aquarelle Et c'est tout pour
ta feuille de monstre. Je vous verrai dans la prochaine
leçon où nous créerons un très beau coquillage
4. Coquillage délicat: Pour commencer à utiliser
ce coquillage, vous allez utiliser le pinceau orange et le
pinceau à bord foncé pour commencer
à dessiner les différentes
sections du coquillage. Ensuite, sur une nouvelle couche ci-dessous, je vais commencer à ajouter
les couleurs que je souhaite utiliser
pour mon coquillage, à savoir le
jaune
et le rose parce que je sais que cela fonctionne
très bien avec l'orange Et j'ajoute cette couleur à l'aide
du pinceau de lavage tonique. Je reviens ensuite
au pinceau à effets spéciaux et au calque
avec le contour. Et je vais mélanger
le côté droit de
chaque ligne pour qu'elle s'estompe dans la couleur du
calque situé en dessous, tandis que l'autre côté de la ligne est net et
sépare chaque section Et si nécessaire, vous pouvez utiliser le même
spray à effet spécial sur la
couche inférieure pour
éliminer les bords rugueux couche inférieure pour
éliminer les bords rugueux J'en ai eu pas mal où mes
couleurs étaient en train de changer. Cela contribue donc à rendre les choses un
peu plus fluides. Au début, j'
allais laisser ces espaces blancs en haut pour
les mettre en valeur, mais je n'ai pas vraiment aimé l'
effet que cela produisait. Pour en revenir à la
couche inférieure, j'ai simplement ajouté un peu
d'orange sur le dessus
, puis je l'ai mélangée à la couleur
rose à côté Je vais donc revenir au calque avec le contour
et continuer
à le mélanger à la couleur du dessous Dirigez-vous ensuite vers le panneau des couches, et vous allez modifier le mode aveugle de ce contour. Je suis passé à la
gravure linéaire, mais vous pouvez bien sûr jouer avec différents modes
aveugles jusqu'à ce vous obteniez celui que vous voulez. Ensuite, nous allons appliquer une nouvelle
couche sous la coque, et nous allons utiliser un rose foncé pour délimiter
la partie arrière de la coque, puis ajouter un peu de
jaune à l'intérieur. Et, bien sûr, vous
allez mélanger ces couleurs avec le pinceau à effets
spéciaux pour aquarelle Ensuite, pour ajouter un
peu de contraste, j'ai créé un nouveau calque
et j'utilise du blanc et un pinceau à effets spéciaux juste
pour éclaircir quelques zones Vous pouvez également utiliser
le pinceau de couleur sur un nouveau calque pour des couleurs et ajouter un
peu plus de texture. Et puis votre
coquillage est terminé.
5. Beau chapeau de plage: Vous allez donc vous diriger vers
le groupe de chapeaux de plage et tamponner votre contour sur une
couche à l'intérieur de ce groupe. Ensuite, vous allez utiliser brun
foncé pour délimiter le haut
et le bas de la zone chaude, et vous
allez également ajouter votre brun
jaunâtre ultérieur au centre
de ces sections Ensuite, vous allez passer
au pinceau à effets spéciaux et mélanger ces deux couleurs. N'hésitez pas à laisser
des espaces blancs pour créer cet effet de
contraste à l'aquarelle Ensuite, nous allons
créer une nouvelle couche, et c'est là que
nous allons ajouter notre brun
foncé à la partie
intérieure du chapeau. Je dessine donc cette section
avec ce brun plus foncé, puis j'utilise
le brun dans lequel je délimite le haut pour
remplir cet espace blanc Ensuite, vous allez mélanger
légèrement ces
deux couleurs. Sur un nouveau calque, vous allez
choisir la couleur de votre choix et l'ajouter à
la bande de chaleur. J'utilise du vert, je
laisse un petit espace
blanc au
milieu, puis mélange les deux. Sur une nouvelle couche découpée au-dessus de
la partie brune de la zone chaude, je vais ensuite utiliser
le pinceau Bleed Draw pour ajouter un contour foncé
tout autour de la Ensuite, nous allons utiliser
le pinceau Bleed Three sur une nouvelle couche pour ajouter de
la texture Je vais également
utiliser un vert plus foncé et le pinceau Bleed Draw pour assombrir les bords extérieurs de
la partie verte de la zone chaude Et puis, sur un nouveau
calque, j'ai opté blanc et le pinceau à
effets spéciaux ,
juste pour éclaircir quelques
zones du chapeau Une fois que vous avez fini
d'ajouter ce blanc, votre chapeau est terminé.
6. Citron juteux: Vous allez donc utiliser le bord foncé plus blanc
et le jaune clair la palette pour dessiner un contour tout autour de
la tranche de citron, puis vous pouvez faire glisser
et déposer une couleur Vous pouvez également utiliser le même
pinceau pour remplir cette forme, mais le
glisser-déposer est simplement plus facile. Ensuite, sur une nouvelle couche,
vous allez
sélectionner le jaune plus foncé ,
puis commencer à ajouter de la couleur
à chaque section du citron. Et pendant que vous peignez,
vous devez laisser des zones blanches juste pour que nous ayons un
peu de variété. Vous pouvez également laisser une partie
de la couleur se chevaucher, sorte que certaines zones soient
de cette couleur plus foncée. En fait, vous allez passer en
revue certaines de ces zones intentionnellement juste pour créer
un peu de contraste. Mais nous ne voulons pas trop d' obscurité
, car cela peut alors commencer à ressembler davantage à une
tranche d'orange qu'à un citron. Si nécessaire, vous pouvez utiliser le pinceau
à effets
spéciaux pour aquarelle pour simplement atténuer certains
des bords durs Et vous allez simplement
continuer à ajouter cette couleur à toutes les sections
du citron et à augmenter la
couleur de la même manière. Et encore une fois,
en omettant certaines zones blanches. Lorsque vous avez fini d'ajouter de
la couleur à la tranche de citron, vous pouvez ensuite dessiner un cercle tout autour de
la partie extérieure de la tranche. Ensuite, vous pouvez tracer une autre
ligne pour
la peau du citron, puis
remplir votre couleur. Et peu importe
s'il fait plus sombre. En fait, vous voulez une partie
de cette variation couleur juste pour séparer cette partie du citron
de la partie intérieure. vais passer à un
jaune plus foncé juste pour dessiner un peu
plus
le contour de la peau et créer un
peu plus de contraste. Et, bien sûr, passez
au pinceau à effets spéciaux pour simplement mélanger toutes
ces couleurs. Et pour ajouter nos derniers détails, j'utilise ce jaune plus foncé pour l'
ajouter au centre de la
tranche et l'incorporer S'il fait trop sombre, vous pouvez utiliser
un pinceau à effets spéciaux comme gomme pour éliminer
une partie
de la couleur au centre Ensuite, vous allez ajouter vos graines sur une nouvelle couche
en utilisant la même couleur, et vous pouvez passer sur certaines
zones pour les assombrir. Ensuite, sur une nouvelle couche ci-dessus, j'utilise le même jaune clair pour simplement ajouter le
dessus de la graine, et je passe également en revue les différentes sections de la tranche de citron pour ajouter
quelques lignes supplémentaires. Et c'est tout pour
la tranche de citron. Dans la prochaine leçon, nous allons commencer
à peindre notre chapeau de plage.
7. Boisson à la noix de coco rafraîchissante: Vous allez donc tamponner votre croquis sur
la couche située à l'intérieur du
groupe de boissons à
la noix de coco, puis utiliser votre vert foncé pour commencer à dessiner le fond
de la noix de coco Et j'utilise le serveur Dark
Edge pour le faire. Ensuite, vous allez
y retourner et ajouter
quelques lignes verticales en quelques lignes verticales commençant par le haut de la section
que vous avez décrite et d'autres en
partant du bas. Ensuite, vous pouvez utiliser une teinte
verte plus claire ainsi qu'un peu de jaune et un peu de brun pour remplir le
reste de cette section. Ensuite, vous allez utiliser
le pinceau à effets
spéciaux pour l'aquarelle pour tout mélanger Et si vous voulez vous
assurer que votre couleur ne sort
pas du calque,
vous pouvez vous rendre dans
le panneau des calques, appuyer sur ce calque, le
sélectionner, l'inverser, puis continuer à mélanger, ce qui vous permettra de
rester dans les limites
de Et lorsque vous mélangez,
vous n'essayez pas de créer une
transition de couleur complètement fluide Vous voulez toujours pouvoir
voir certaines de ces lignes. Et pour moi, cela a fini par
être un peu trop saturé. J'ai donc appliqué une nouvelle
couche et j'ai utilisé blanc pour peindre sur une partie de la couleur que
je voulais éclaircir Vous pouvez donc continuer à
ajuster vos couleurs jusqu'à ce que vous soyez satisfait de
l'apparence du fond de cette
noix de coco. Merci , alors nous allons commencer
à peindre par le haut. Vous allez donc sélectionner votre jaune clair
et commencer à ajouter
un contour à chacune de ces sections
découpées
de la noix de coco. Ensuite, optez pour un brun plus foncé et ajoutez un peu d'ombre
à chacune de ces sections Ensuite, vous allez passer
au pinceau à effets spéciaux pour simplement mélanger ces
couleurs, et vous devez
laisser une partie de cette zone blanche pour lui donner un
peu de contraste. Une fois que vous avez terminé, vous
pouvez passer au jaune,
puis ajouter de la couleur sur le
dessus de la noix de coco. Encore une fois, laissez
un espace blanc au milieu et utilisez le pinceau
à effets spéciaux pour tout mélanger. Ensuite, nous allons peindre l'intérieur de
la noix de coco, et je suis passé
à un brun plus foncé. Et je vais simplement
ajouter cette couleur sur le côté gauche pour créer une sorte
d'effet d'ombre. Ensuite, j'utilise
le brun clair pour remplir le milieu. Revenez ensuite
au pinceau à effets spéciaux pour mélanger ces deux couleurs. Si nécessaire, vous pouvez
revenir avec ce brun plus foncé pour assombrir d'autres zones sur le côté gauche, qui seront le côté
ombré de cette noix de coco Vous pouvez également
effacer cette couleur du parapluie et de la paille afin que, lorsque nous
ajouterons de la couleur à ces zones, elle ne
chevauche pas cette couleur brune Ensuite, sur une nouvelle couche, je vais commencer à
peindre la paille, et je vais commencer par mon bleu, et je vais simplement
ajouter un contour à la paille entière, puis ajouter une ombre sur le
côté droit de chaque section. Ensuite, je suis passé
au bleu plus clair, et je vais ajouter cette couleur sur le
côté opposé de la paille, laissant un
surlignage blanc au milieu. Ensuite, je vais utiliser le pinceau
à effets spéciaux pour mélanger légèrement le
tout, et je veux garder cette touche plus
claire sur cette paille. Je vais ajouter une ombre au bas de
la paille en recouvrant cette zone plusieurs
fois pour obtenir couleur, puis en la
mélangeant légèrement au
reste de la paille. La prochaine chose que nous allons
faire est de peindre le parapluie. Je suis donc passée au rose, et je passe à une nouvelle couche, et je vais dessiner le
contour du parapluie, ajouter quelques lignes
pour la séparation intérieure et juste quelques lignes verticales entre le haut et le
bas du parapluie. Ensuite, je vais passer
au pinceau à effets spéciaux pour estomper
une partie de cette couleur. Et je veux que ces
sections restent plus sombres par rapport au
centre de chaque section. J'avais besoin que vous puissiez recouvrir
les séparations avec le même rose pour créer de couleur, puis les
mélanger légèrement dans cette ligne La dernière chose que je
vais faire est d'utiliser le même bleu que celui que j'ai
utilisé pour la paille pour délimiter le bâton
du parapluie puis de mélanger les
deux couleurs, puis d'ajouter un peu d'ombre Et la dernière étape
sera d'ajouter
des ombres à l'intérieur de la noix de coco. Je suis donc revenue au brun, et je vais simplement
créer une ombre derrière le parapluie et derrière la paille et les
mélanger à l'arrière-plan. Et c'est tout pour
notre boisson à la noix de coco.
8. Synthèse: Félicitations
pour avoir atteint la fin de ce cours. Pour votre
projet de classe, il vous suffit de partager vos cinq illustrations estivales
dans la galerie de projets. Mais si vous voulez passer
au niveau supérieur, vous pouvez mélanger vos illustrations
préférées de ce cours et celles
du premier volume pour créer différentes compositions sur le
thème de l'été. Et avant de partir,
assurez-vous de laisser un avis partager vos réflexions sur le
cours afin que les autres personnes intéressées par la peinture à l'
aquarelle numérique puissent savoir à quoi s'attendre Vous pouvez également me suivre sur ma page Skillshare pour être tenu au
courant des prochains cours. Merci beaucoup de
m'avoir rejoint aujourd'hui et je vous verrai bientôt.
Shannon Layne, Lettering, Procreate & Art
