Transcription
1. Introduction: Salut. Je m'appelle Gabriela et je suis illustrateur. Bienvenue dans ce cours. Dans ce cours, vous allez apprendre à concevoir de meilleurs personnages en comprenant les significations derrière les formes de base. À la fin de ce cours, vous aurez conçu trois caractères que vous pouvez ajouter à votre portfolio. Pour le projet dans ce cours, vous pouvez dessiner numériquement ou traditionnellement. Vous pouvez utiliser tous les matériaux que vous avez à la maison. Ce cours est bon, soit pour les débutants qui veulent une introduction au design de personnages, soit pour les apprenants intermédiaires qui veulent améliorer leur conception de personnages. D' accord ? Alors, commençons.
2. Matériaux: Pour le projet dans ce cours, vous pouvez dessiner numériquement ou traditionnellement. Vous pouvez utiliser tous les matériaux que vous avez à la maison. Je vais utiliser un simple carnet de croquis et un crayon HB pour dessiner mes personnages. Ensuite, je vais utiliser un scan pour numériser les croquis. Je vais utiliser une tablette Wacom et le logiciel Autodesk sketchbook pour peindre mes illustrations, mais vous pouvez utiliser n'importe quel autre logiciel avec lequel vous êtes à l'aise. Si vous voulez en savoir plus sur le matériel que j'utilise dans ce cours, vous pouvez télécharger un fichier PDF contenant toutes les informations dans les ressources de votre classe.
3. Qu'est-ce que le langage de forme: Lors de la conception de personnages, nous devons penser aux formes de base qui les composent. Ces formes peuvent communiquer des aspects de la personnalité et du mode du personnage. Nous appelons ce langage de forme. Les formes de base dans le langage de forme sont les cercles, les rectangles et les triangles, et leurs dérivés. Jetons un coup d'oeil à ce que chacun d'eux exprime. Les cercles peuvent communiquer la gentillesse, l'innocence, la jeunesse, l'innocuité et la convivialité. Les rectangles peuvent communiquer la force, la stabilité, la fiabilité, l'entêtement et l'inflexibilité. Les triangles peuvent communiquer la nocivité, la vitesse, le dynamisme, la colère et l'agressivité.
4. Le langage de forme vous est tout autour de vous: donc, où le langage de forme vient du langage de forme vient de tout autour de nous. Dans la nature, choses
inoffensives et amicales ont tendance à être faites de formes arrondies. Par exemple, les bébés et quelques fleurs. Intuitivement, nous savons que les objets pointus peuvent nous nuire. Par exemple, les requins et les objets rectangulaires ont tendance à être forts et stables. Par exemple, maisons et les bâtiments, mon attention aux formes autour de vous. Vous allez commencer à remarquer les meilleurs, et cela va vous aider à améliorer vos conceptions de personnages.
5. Étude de cas : Langue de forme dans Cartoons: Maintenant, regardons quelques exemples. Commençons par les Powerpuff Girls. Vous pouvez voir que leurs visages sont faits de cercles. Leurs yeux sont également faits de cercles. Leurs mains et leurs pieds sont autour d'elle. Leurs bouches sont des demi-cercles. Ils sont principalement faits de formes arrondies. Ils sont conçus de cette façon pour exprimer leur personnalité et leur rôle dans l'histoire. Ce sont les héroïnes. Ils sont bons et amicaux. Maintenant passons à un autre personnage. Analysons le professeur. C' est un personnage fiable et stable. Vous pouvez voir que ces caractéristiques sont exprimées dans la façon dont il a été conçu. Le professeur est entièrement fait de rectangles. Sa tête, son torse, ses sourcils, ses jambes, son cou et ses doigts sont tous faits de rectangles. Regardons le maintenant. C' est probablement le méchant le plus effrayant et le plus dangereux des Powerpuff Girls. Il est totalement maléfique. Regardez comment ils représentent le visage dans son design. Son nez, ses oreilles, sa bouche, son menton, ses yeux, ses dents , ses
pieds et ses mains sont tous faits de triangles ou de formes pointues.
6. Étude de cas : Langue de forme dans vidéogames: Maintenant, jetons un coup d'oeil à quelques personnages de jeux vidéo. Mario et Wario sont tous deux de l'univers Mario. Mario, est un bon personnage, mais Wario est un mauvais personnage. C' est un anti-héros, la version maléfique de Mario. Les personnages ont quelques similitudes, comme la salopette, le chapeau et la moustache. Mais ce que cela fait ils avaient l'air si différent malgré toutes les similitudes. Vous pouvez voir que la moustache de Wario a été conçue avec beaucoup de triangles, tandis que la moustache de Mario a été conçue avec un tas de cercles. On peut dire la même chose à propos de leurs chaussures. Les chaussures de Wario sont très pointues et les chaussures de Mario sont très arrondies. En outre, le visage et la bouche de Wario sont équarris, tandis que le visage de Mario est très arrondi. Ce visage carré donne à Wario ce sentiment de force. Maintenant, vous pouvez voir comment seulement quelques lignes peuvent affecter beaucoup, la personnalité d'un personnage.
7. Il est temps de passer au projet !: Maintenant, nous allons créer nos propres personnages pour pratiquer ce que nous avons appris jusqu'à présent. Je voulais créer trois sorcières. On va être une sorcière bonne et amicale. La seconde, ça va être une vieille sorcière, elle est très stable et fiable. La troisième, va être une sorcière maléfique, elle est méchante et dangereuse, alors maintenant je vais concevoir mes propres sorcières. Mais à la fin de ce cours, je veux que vous ayez créé vos propres personnages. Je veux que vous téléchargez votre projet afin que je puisse voir vos projets et vous donner des commentaires, alors commençons.
8. Conception de sorcières bonne et conviviales: Voici mon design pour la sorcière bonne et amicale. Vous pouvez voir, j'ai utilisé beaucoup de formes arrondies. J' ai utilisé des formes arrondies dans son visage,
ses yeux , son nez, ses oreilles, ses bras, ses pieds, sa robe. Vous pouvez aussi remarquer que je n'ai pas utilisé de points pointus, parce que je ne voulais pas qu'elle ait l'air mal. Maintenant, je vais peindre ce personnage, et ensuite tu pourras voir le résultat final.
9. Conception de Witch fiables et durables: Voici mon design pour cette sorcière stable et fiable. Vous pouvez voir que j'ai utilisé beaucoup de formes rectangulaires. Vous pouvez voir que dans son visage, ses cheveux, ses oreilles, son nez, son corps est rectangulaire. La bouteille qu'elle tient, j'ai fait rectangulaire aussi. J' ai utilisé toutes ces formes rectangulaires pour qu'elle ait l'air d'un personnage plus fiable et stable. Vous pouvez aussi voir que je n'ai pas utilisé de forme triangulaire ou formes
pointues parce que je voulais qu'elle soit belle et fiable.
10. Conception malaise et dégradée: Voici mon dessein pour la sorcière maléfique et dangereuse. Vous pouvez voir que j'ai utilisé beaucoup de formes aiguës et triangulaires pour la faire paraître maléfique. Vous pouvez également voir que je lui ai donné cette expression très en colère, parce que cela aide à rendre le personnage semble plus mauvais. Maintenant, je vais peindre ce personnage, et après vous serez en mesure de voir le résultat final.
11. Réflexions finales: J' ai fini d'illustrer les trois sorcières. Voici le résultat. J' espère que vous avez apprécié ce cours. S' il vous plaît laissez un commentaire pour que je puisse continuer à améliorer mes prochains cours. N' oubliez pas de télécharger vos projets afin que je puisse vous faire part de vos commentaires. Si vous avez des questions, n'hésitez pas à me poser. Merci d'avoir regardé ce cours. J' espère vous voir bientôt. Au revoir.