Harmonie de l’évangile : maîtriser le son émouvant de la musique de gospel

1. Introduction: Bonjour, France, c'est Jeff Garden. Je vous souhaite la bienvenue à mon cours sur l'harmonie évangélique. Et je vais vous montrer les bases de l'assemblage de la musique gospel, cadences plagales et de la façon de remplir des accords, d'utiliser des accords de notes ajoutées Et nous allons terminer avec mon arrangement du standard de l'Évangile de tous les temps. Grace incroyable. 2. Harmonie de l’Évangile 1: Regardons donc quelques cadences typiques de l'évangile. C'est vraiment le cœur du son gospel, et l'harmonie gospel repose principalement sur les cadences plagales. Ils peuvent être de différents types, mais ils ont en commun mouvement racinaire de quatre contre un ou deux contre un, au lieu de la résolution teutonique dominante traditionnelle Voici trois types de base de cadences évangéliques simples. Quatre, un. Maintenant, c'est deux septièmes contre un. Vous remarquerez qu' il a toujours une triade en fa majeur dans la main droite Et encore une cadence avec exactement la même triade en fa majeur, la cinquième étant doublée dans la main droite Il s'agit de f sur g, qui fonctionne comme une Gen f avec une tonique neuvième à C ou. Ainsi, même si nous avons un mouvement 51 dans la base, nous avons toujours cette couleur de cadence plagale grâce au F, la triade F, dans la Maintenant, un autre mouvement de base est le 141. L' exemple suivant se trouve donc en 34, et il peut également être ressenti en 98, qui est l'un des principaux indicateurs superposés largement utilisés dans l'évangile Dans ce cas, nous avons combiné le quatre et le deux moins sept, qui encadrent l'accord atonique avec le troisième dans la base, ce qui nous donne une base diatonique descendante très forte , trois, deux, Vous avez donc remarqué que notre do tonique est un ton commun aux quatre accords des voix supérieures Cela agit comme une pointe de pétale au-dessus de la progression. Et en fait, cette cadence est la pièce maîtresse du méga hit des Beatles « let it be allons donc étendre l'idée précédente, et nous allons atteindre le quatrième degré en passant du majeur au mineur. J'arrive à quatre, c'est-à-dire F, ça va se transformer en fa mineur, encore une fois, en triades, puis en bas de la même ligne de base descendante, ligne de base diatonique, quatre, trois, 21 Alors maintenant, insérons le 4/5 ou entre deux moins septième et un Encore une fois, vous pouvez entendre une cadence 251, mais la couleur de la cadence plagale est très forte raison de la triade sous-dominante dans la Voici la cadence complète. Il y a un 251 là-dedans. Quatre, 1/3, deux moins sept, 4/5 ou 54. Tonic Cor. Nous avons donc beaucoup parlé de cadences, d'harmonie Parlons un peu de l'ambiance, de cette sensation d'église. Nous allons ajouter une sensation de triplet sur la main gauche, ce qui implique 98 mètres, neuf notes de huitième dans la mesure, soit 34 , soit 98 en même temps J'aimerais vous parler de deux détails à ce sujet. Par exemple, nous ajoutons des notes de grâce et ces notes de grâce incluent une couleur qui implique que F en ajoute deux. Il s'agit d'une triade en fa majeur sur la sous-dominante, et nous en ajoutons deux avec ces notes de grâce Voici un exemple complet. Écoutez comment nous pouvons ressentir un 98 dans les 34, un, deux, trois. Donc, une autre chose à noter à propos de cet exemple, c'est que j'ai utilisé des cordons sur la pédale du tonique. Quand j'arrive à la tonique finale, j'en ai inséré quatre et deux, c' est-à-dire une triade en fa majeur et une triade en ré mineur entre les inversions de la triade en do majeur Do sur do, do, ré mineur. Outre-mer. Voici un autre exemple utilisant la même ligne de base diatonique descendante et ascendante . Dans les troisième, quatrième et sixième mesures, nous allons en ajouter deux aux triades principales Ce son à ajouter est un son extrêmement caractéristique du gospel et de la pop western timide et même de certains styles de rock C'est une façon d'enrichir les triades sans ajouter la septième. Maintenant, dans la cinquième mesure, j'ai ajouté un 11e de jazz core en ré mineur. Mais comme le 11 se trouve au milieu de la voix, il s'inscrit très bien dans ce style gospel Encore une fois, l'accord associé au fa sur crée une cadence de 251, mais le triade en fa au-dessus de la dominante conserve le son de la Allons-y. Nous avons donc trois, ajoutez deux s. F en ajoute deux, puis C en ajoute deux sur E, et notre accord tonique, C, deux Maintenant, écoutons cette cadence séparément. Ré mineur, onze, moitié sur sol mineur, deux. C'est un 251 aux saveurs de Gospel. C'est une bonne méthode à pratiquer dans toutes les clés, sauf dans les grottes. Maintenant, une autre technique largement utilisée dans l'évangile, je l'appelle fils à cordes. Je vais maintenant vous montrer quelques exercices simples, qui sont des exemples de remplissages de cordes destinés à enrichir son de la triade majeure en faisant passer des accords au-dessus de la pointe d'un pétale sur la tonique Ce premier échantillon forme une triade en ré mineur, qui peut également être analysée comme un ré mineur sept, si l'on considère le do de la base comme une tonalité d'accord, et il existe une triade en fa majeur, qui remplacera la triade en ré mineur dans Encore une fois, il y a deux triades en ré mineur entre les triades en do majeur Et ici, nous allons remplacer cette première tribu en ré mineur par un trio en fa. Encore une fois, ils ne font que passer des accords. Ils ne modifient pas vraiment l'harmonie. Donc, la triade, ce sont des triades qui ne se doublent pas dans la main droite Vous allez maintenant faire les deux mêmes photos avec quatre accords dans la main droite 3. Harmonie de l’Évangile 2: Examinons le passage accords diminués dans les cadences du gospel Ce premier exemple utilise un fa dièse diminué de sept pour atteindre le do de base G, et il crée une ligne de base chromatique ascendante vraiment belle et très fluide Écoutons cette base de référence. Oh. Et nos accords sont en do tonic C base E, soit C sur le troisième avec le troisième dans la racine. F, nous en sommes arrivés à quatre et nos passes ont diminué, le fa dièse en a diminué sept. Voici une jolie annonce. J'en suis à l'accord tonique, mais le sol domine dans la base F sur G ou g74, résolvant en C, qui est Stonic Nous allons donc étendre cette idée. Cette prochaine tanière, ou progression, utilise trois cordes diminuées par trois passes Et vous remarquerez que j'ai maintenant étendu cette ligne de base chromatique ascendante Entre les mesures deux et quatre, j'ai en fait six notes qui augmentent chromatiquement Allons-y. Alors, jouons ça avec une touche gospel. Donc, ici, je vais ajouter une triade SS Four à la triade majeure et enrichir ce mouvement dominant en mouvement toonique. Donc, ici, je vais ajouter une triade SS Four à la triade majeure et enrichir ce mouvement dominant en mouvement toonique Je vais aller au G 4 à Grit. Notez que cette progression commence au battement trois, qu' elle commence à un arrêt. Donc, nous en avons maintenant sept contre un dans la base. Notre premier accord est le sol sur B. C'est une dominante, mais avec le ton principal dans la base Et j'utilise exactement les mêmes vocations pour obtenir 1 à 4. C sur E, soit 1/3, deux, sous-dominant, encore une fois, cette passe diminuée de septième accord sur fa dièse diminué sept G dit quatre G. Encore une fois, vous feriez bien prendre cette cadence finale et de l'apprendre dans toutes les tonalités Voici donc quelques idées sur l'utilisation des noyaux évangéliques, en particulier des noyaux évangéliques dans les tentes pour créer de la composition. Mon premier exemple s'appelle Home is a River it's a Tuna mine. Et je vais te jouer la section A. Notez que même si cette harmonie varie beaucoup, nous avons 251 cadences sur plusieurs tonalités, elle conserve toujours cette touche gospel, elle conserve toujours cette touche gospel, et beaucoup d'accords de passes diatoniques et passagères accords de passes diatoniques L'ouverture de la mélodie est entièrement construite sur des triades en do majeur et en ré mineur Mais remarquez que je garde presque toujours une tente entre la ligne de base et la mélodie Les deux derniers sont des quatre, mais les quatre premiers accords sont tous des dizaines Et dans la deuxième barre, j'utilise une ligne de base diatonique pour obtenir 1 à 6 Jouons donc le morceau, puis nous parlerons un peu plus de la façon dont je l'ai construit. Donc, j'ai 251 en si bémol, Majeur 7 aux mesures 5 et 6. bémol majeur sept F ajoutent deux sur A. Et encore une fois, ce son plagal, et la triade en fa sur sol, ce qui nous donne g74 Remarquez que dans la ligne de base, je vous donne quelque chose de vraiment typique , à savoir une double approche ascendante de la dominante dans la base Et en fait, une double approche ascendante de deux des 251 et D bémol ici à la barre 7 Encore une fois, regardons cela d'un peu plus près. J'utilise les quatrièmes ou les quatrièmes dans ces mouvements, ces progressions F, maintenant ce C ajoute deux sur E en a un quatrième dans la main droite. La cadence est donc de 43/1, deux mineurs sept, et cinq signifient quatre. Et cela se répète, bien entendu, sur le septième si bémol majeur. Cette même quatrième voix. F deux Maintenant, sur la septième en la mineur de la dixième mesure, je suspend l'harmonie pour une huitième note, et je superpose un sept en sol dièse diminué sur le A pour harmoniser ce B. Mais encore une fois, en gardant des dixièmes entre la mélodie et, dans ce cas, dans dièse a diminué la septième place sur la, passant à sept en la mineur. Encore une fois, j'ai enrichi le dominant. J'ai un SS quatre, qui ressemble exactement à une triade F au-dessus de G, et il se résout en un G sept le 13, le G 13 Un autre de mes morceaux dans lesquels j'ai utilisé ces accords gospel, en particulier les accords gospel et tense, est un morceau que j'ai appelé Dad's dream Et la mélodie commence en fait par un mouvement très similaire, très similaire ou similaire à celui de la pièce précédente La maison est une rivière, et elle va ailleurs par la suite. Je vais donc jouer le morceau et ensuite l'analyser. Le début de la pièce utilise donc le sol à la mineur pour enrichir le mouvement afin d'harmoniser la mélodie avec les accords diatoniques de la J'ai décroché un accord tonique G over D au cinquième. Maintenant, voici quelque chose d' intéressant. Je garde le dixième mouvement, le mouvement en dixièmes, mais il est maintenant déguisé car les dixièmes se situent entre la voix du milieu de la main droite et la base Les accords complets sont Et revenons-en à cet identifiant au temps Encore une fois, un dixième entre le nœud inférieur et le nœud supérieur. Et voici un G, ajoutez deux. Plus de B que le troisième. Donc, toute cette mélodie, toute la mesure est basée sur le temps entre la ligne de base et la mélodie Encore une fois, un son vraiment typique. Il s'agit d'une suspension avec une triade en D aboutissant à une septième place en mi mineur Mon harmonie actuelle est le septième en mi mineur. Mais j'atterrisse sur Bt one avec un D sur E. Ce qui nous donne une bonne résolution. C'est comme une résolution. C'est une suspension de l'harmonie qui mène à l'harmonie réelle. Et dans les mesures 9 et 10, j'ai une cadence plagale différente Il s'agit d'un C, ajoutez deux sur E. résolvant ce G ou D sur la dominante de la base. Son gospel très typique. 4. Une performance incroyable: O 5. Une incroyable analyse grâce: Regardons donc mon arrangement d'une grâce incroyable. La barre de ramassage utilise une voix composite d7s4. Beaucoup de secondes ici. J'ai G en ajouter deux. Encore une fois, j'ai ajouté le second à une triade majeure tout en gardant beaucoup de dixièmes entre la voix basse et la Une autre chose que vous allez remarquer, c'est que les notes de grâce, beaucoup de ces notes de grâce sont diatoniques, ce qui me donne une saveur de couleur gospel vraiment typique Voici notre or de base. G, c'est une tribu G à voix ouverte. J'ai une petite seconde, qui est diatonique. C'est le chemin qui mène à la base. Et de cette seconde résolution à la troisième. Cela donne donc définitivement une saveur évangélique. Encore une fois, une note de grâce s'est écrasée contre un quart de ce d74 OK, voici le véritable accord jazzy de cet arrangement. J'ai enfilé un ré bémol sept pointu neuf plat 13. Pour remplacer cinq par un triton , je pars de d7s4, qui est notre accord à qui Accord Triton à sept en ré bémol. C'est C A deux. Encore une fois, j'ai ici une double approche chromatique, à agrémenter les notes pour enrichir la troisième, qui est à la base de cette première Cette mesure passe donc de G, ajoute deux à la ligne de base descend et se transforme en un G S deux. Une corde sensible. F s moins sept, pour passer à mon sixième sixième degré, mi mineur sept. J'utilise à nouveau un son de jazz dans un contexte gospel. Il a A, ce qui est notre 11e. C'est un numéro 11 en mi mineur. Donc, e moins sept est 66 moins sept. J'arrive à A 13e, l'emprunt modal. C'est un A sept avec un 13e. Et au milieu de la barre, je déplace ce h vers un plat. Cela crée un mouvement vocal intérieur. Le 13 de A 7 va au plat 13 et se termine sur E, qui est le neuvième du d74 notre dominant ou Je vais donc rejouer ces 2 mesures. OK, c'est un remplissage vraiment typique. C'est un ornement autour du fa dièse, qui est le troisième de notre corde de D. Et il n'y en a que quatre, deux, trois. Désolé Foo, deux, trois, on passe au troisième. Another jazz or seven flat 913. Et nous revenons au tonique avec un G et aussi. Ici, j'ai harmonisé la mélodie avec juste des triades ouvertes. Aucune tonalité ajoutée. Encore une fois, un son gospel typique pour atteindre un, g74g en a envoyé neuf pour passer à la sous-dominante en do majeur 90 OK Voici donc quelques voicings qui utilisent Drop Two. C'est un drop two de la septième en do majeur, mais j'ai ajouté le neuf, donc ça devient un accord de cinq notes drop two Encore une fois, la même technique. Il s'agit d'un drop two sur un drop two en do majeur 7 drop two. Mais j'ai ajouté les neuf. Donc, depuis que j'ai commencé cette barre , en l'occurrence la barre 11, avec un son assez fort en do majeur 9. Je conserve cette densité en ajoutant une cinquième note, qui dans ce cas est le neuf à ces deux notes. Même technique. C'est un sept drop two en sol majeur. Et j'ai ajouté le A, qui est le neuf. Cela devient donc un cinq gouttes deux. Il s'agit donc d'un si bémol sept avec un neuvième et un 13e parce que si le sol majeur sept sur B passe à nos 27 degrés a moins septième. Une autre substitution en triton, si bémol s dans ce cas, remplacement de E s. Mais c'est ce que j'ai écrit. Mais c'est ce que Encore une fois, deux accords lâchent deux. Cette fois, des accords à quatre notes, aucune tonalité ajoutée. C'est une baisse de deux. Sept en ut majeur sur la, ce qui nous donnera un neuf mineur. Et une autre inversion du même accord. I deux en do majeur sept sur la, en la mineur neuf. Maintenant, c'est un bel effet. J'utilise le même do majeur à sept gouttes sur D, qui fonctionne comme un d7s4 Passons au D 713 bémol e. Maintenant, quand j'arrive au tonique et à la base, je superpose le fa. J'ajoute deux au sol, et j'utilise le même tour que celui que j'ai utilisé pour passer du ré à la dominante pour obtenir la dominante pour obtenir cinq ou trois points du cordon tonique C'est donc mon arrangement d'une grâce incroyable, utilisant une série de différentes techniques évangéliques. Lorsque vous aimez l'une de ces techniques, sortez-la du contexte de la pièce et pratiquez-la dans plusieurs tonalités afin de mieux l'apprendre.