Harmonie de guitare pour les débutants (2025)

1. Introduction du cours: Bonjour, je suis Jamie Ellis, et bienvenue à mon cours sur la maîtrise des accords en harmonie pour guitares Je suis guitariste professionnel, et au cours de cette période, j'ai fait des tournées à travers le monde, joué avec des artistes renommés et travaillé avec certains des meilleurs studios du pays Maintenant, dans ce cours, nous allons commencer par le début. Nous allons parler de tous vos accords ouverts de base et de la différence entre majeur et mineur Nous allons ensuite aller plus loin. Nous allons ouvrir les accords sus, les accords augmentés, les accords diminués, puis aller encore une fois plus loin dans les extensions de septièmes, harmonie modifiée et même la manière dont nous pouvons réharmoniser nos progressions d' réharmoniser nos progressions puis aller encore une fois plus loin dans les extensions de septièmes, l'harmonie modifiée et même la manière dont nous pouvons réharmoniser nos progressions d'accords pour obtenir un son vraiment très professionnel. Maintenant, notre objectif n'est pas seulement de vous aider à comprendre l'harmonie à la guitare. Je vais également vous donner quelques techniques professionnelles vous aider à vous démarquer de tous les autres guitaristes. Je vais tout décomposer dans un guide étape par étape agréable et facile à suivre afin de pouvoir vous guider tout au long de votre voyage. Ne vous inquiétez pas si vous êtes bloqué. Vous pouvez toujours revenir en arrière et revoir certaines vidéos jusqu'à ce que vous maîtrisiez ces exercices J'ai également inclus des diagrammes et des ressources de soutien pour vraiment vous guider tout au long de ce voyage. Alors prenez votre guitare, peut-être un stylo et un bloc-notes, et passons à la première leçon 2. Comprendre les diagrammes d'accords: Je vais passer à l'apprentissage des accords, mais avant de le faire, nous devons d'abord comprendre ce qu'est un accord Un accord est simplement une ou plusieurs notes jouées en même temps. C'est une note en soi. Ce n'est pas un accord C'est excellent pour les mélodies, mais pas tant pour ajouter l'harmonie et du renforcement à un sop Je vais poursuivre sur cette lancée en ajoutant quelques notes supplémentaires. Et j'ai plus d' une note jouée en même temps, ce qui nous donne notre accord Maintenant, dans ce cours, nous avons quelques diagrammes d'accords de base pour vous aider à apprendre vos neuf accords essentiels Pour lire ces schémas, c'est comme si vous aviez pris votre guitare et que vous l'aviez mise debout, comme ça. En haut de votre schéma, vous avez une ligne noire épaisse, qui représente l'écrou de la guitare ici. Et vous avez alors six lignes verticales représentant vos cordes. Sur votre droite, vous avez l'Ering inférieur qui se déplace vers l' extrême gauche, là où se trouve votre Ering le plus haut. Maintenant, sur ces diagrammes, nous avons placé des points de couleur qui indiquent où vos doigts doivent aller. Ainsi, par exemple, sur un accord en la majeur, nous avons un X sur cette première corde, la corde en mi grave parce que nous ne jouons pas cette corde, et nous avons un point juste en haut sur l'écrou pour indiquer une corde ouverte Nous avons alors deux points sur la corde en D et le fil en sol à la deuxième frette, et un autre point sur la corde B à la première frette. Nous avons ensuite à nouveau un dernier point sur l'écrou de la corde en mi haut indiquant une chaîne ouverte. Maintenant, nous les avons également codés par couleur pour indiquer les notes impliquées dans le cordon, mais ne vous inquiétez pas pour le moment. Nous y reviendrons dans une vidéo ultérieure. 3. Accords majeurs: Regardez quelques accords faciles vous faire jouer des chansons Avant de commencer, il existe deux principaux types d'accords. Nous avons des accords majeurs et des accords mineurs Les accords majeurs ont un son joyeux. Ils sont vraiment légers, ils sont vraiment aérés. Ils ont l'air plutôt joyeux. Alors que tes accords mineurs semblent vraiment tristes. Maintenant, nous allons commencer à en apprendre certaines, mais permettez-moi d' abord de vous donner un petit exemple. Voici un accord majeur. Ici, il y a un joli son joyeux. Permettez-moi de vous en donner quelques-unes. Ils ont l'air plutôt positifs. Voici quelques accords mineurs. Ils ont un son plus sombre. Ça a l'air triste. Comparons les deux, c'est juste à côté , un majeur et un mineur. Voici le major. Et voici le mineur. Voici la différence. Compétence vraiment importante pour être capable de reconnaître la différence entre majeur et mineur. Alors, pendant que vous jouez ces accords, écoutez-les et essayez de les comprendre vous-même également Maintenant, commençons par un accord facile. Nous allons commencer par l'accord en la majeur. N'oubliez pas que majeur signifie heureux. Nous allons utiliser ces trois premiers doigts, notre index, notre majeur et notre annulaire. Commençons maintenant par la chaîne D. C'est sa troisième corde ici. Prenez notre premier doigt et placez-le dans la deuxième frette. Mmm qui m'y connaissent. Nous allons ensuite prendre notre majeur, qui va passer directement en dessous du string à la deuxième frette. Enfin, vous allez prendre votre annulaire, et cela va passer à la deuxième frette du string en si. Vous allez donc placer ces trois doigts dans une jolie ligne. Lorsque vous jouez des accords, assurez-vous d'être à portée de main, car nous avons ici quelques autres cordes que nous ne voulons pas désactiver avec nos Nous voulons qu'ils sonnent bien. Si je mets mes doigts à plat, je vais avoir ce genre de son. Nous n'allons pas avoir le plein accord. C'est tellement beau sur le bout des doigts. Mes poignets sont situés sous le cou, et mon pouce est bien plat dans le dos ce qui me donne une bonne prise en main Maintenant, nous allons commencer cet accord A à partir de la corde A, cette deuxième corde Nous allons passer en revue ces cinq cordes. L fils. Je le recommande une fois que vous aurez réussi à jouer l'accord comme ça, comme ça Et en parcourant les chaînes individuelles. Juste pour vérifier que toutes les notes sonnent bien. Si vous ressentez un léger bourdonnement, ajustez vos doigts en conséquence afin d' obtenir la bonne note Une fois que vous avez fait cela, je vous recommande toujours de retirer vos doigts et de les secouer légèrement. Tu as perdu la forme. Oubliez la forme. C'est parti. Serrez vos mains, et nous aborderons à nouveau la forme juste pour essayer, vous savez, d'habituer notre tête et nos doigts à jouer dans ces formes. C'est vraiment étrange pour les nouveaux joueurs, et il vous faudra un peu de temps pour comprendre comment vos doigts vont fonctionner, comment travailler avec la guitare. Nous allons donc réessayer, avec les trois doigts. Nous avons fretté la chaîne D, chaîne G et la chaîne B. Et il y a un accord en la majeur. Passons à autre chose. Jetons un coup d'œil à l'accord en ré majeur Prends ton premier doigt, et ça va servir à taper deux de ce string juste là. Nous allons ensuite prendre notre majeur, et nous allons sauter une ficelle. Nous allons aller jusqu' à cette corde en mi haut. Et ça va aussi figurer sur la deuxième ligne. Nous avons donc la frette deux avec le sol et la frette deux avec le E. Enfin, prenez votre annulaire, et il ira directement dans la frette trois de la corde B. Cela va combler cette lacune. Par exemple, je vais jouer à partir de la corde en ré. Donne-nous juste ce joli cordon en ré majeur. Passons à un accord en mi majeur. L'un de mes préférés. Je vais utiliser les six cordes. Commencez par votre majeur, et il va passer à la deuxième ligne de la corde A. Ensuite, prenez votre annulaire et placez-le sur la deuxième frette de la corde en D située juste en dessous. Ensuite, avec votre premier doigt, vous allez le placer sur la frette de l'un des cordes en sol juste là. N'oubliez pas de garder votre pouce sur le dos. Comme ça. Vous avez donc une bonne prise en main et maintenez tous vos doigts sur le bout des doigts pour ne pas toucher les autres cordes. Ils donnent aux six cordes un bon strum. Donnons-nous ce joli cordon en mi majeur. Passons à autre chose, le cordon en do majeur. Celui-ci est un peu exagéré. Alors, supportez-moi. Commencez par votre annulaire et placez-le sur les trois frettes de cette corde A. Nous allons ensuite prendre notre majeur et le placer sur la deuxième frette de la corde en D. Et ton premier doigt va appuyer sur l'une de ces cordes en B. Maintenant, il est très important garder les doigts sur le bout des doigts, car nous avons cette corde en sol ouvert, et nous ne voulons pas qu'aucun de nos doigts désactive la corde Tellement beau sur le bout des doigts, le pouce et bien placé dans le dos, poignet légèrement en dessous du cou, et vous allez recommencer à gratter avec le fil A. C'est une corde en do majeur. Sol majeur ensuite. Un autre gros câble extensible, mais un excellent cordon de revêtement. Commencez par votre majeur et placez-le sur la corde en mi bas à la troisième frette. Votre premier doigt va ensuite appuyer sur deux de nos cordes A. Enfin, votre annulaire va s' étirer jusqu'à la corde en mi haut qui se trouve sur la troisième frette. Encore une fois, c'est très important avec cette corde, comme la corde en do majeur pour garder vos doigts suffisamment bien sur le bout des doigts Nous n'allons donc désactiver aucune des cordes du milieu Donc, le dernier accord que nous allons aborder, afin que vous ayez vos neuf cordes essentielles pour débutants, est l'accord en fa majeur C'est un peu comme l'accord en do majeur. Commençons donc par cela. Avec mon accord en do majeur, je vais simplement déplacer ma bague et mon majeur vers le bas d'une corde Vous avez donc plutôt votre annulaire sur la troisième frette du D et votre majeur sur la deuxième frette du G. Cela vous donne cette jolie forme ici avec les trois doigts alignés. Si vous voulez relever un petit défi supplémentaire, vous pouvez poser ce premier doigt à plat pour y jouer à la fois la première frette de la corde en mi et la première frette de la corde en si. Mais ne vous inquiétez pas si vous n'y arrivez pas encore, vous pouvez simplement taper cette corde B toute seule. Voilà ton accord de fa majeur. 4. Accords mineurs: Quelques accords majeurs de base. Nous allons maintenant passer à quelques accords mineurs, juste pour vous aider à commencer à écrire quelques chansons En commençant par quelques accords mineurs, nous allons jeter un œil à l'accord en la mineur L'accord en la mineur ressemble un peu à l'accord en mi majeur que nous avons appris C'est la même forme. Commençons donc par là. Commençons par cet accord en mi majeur. Pour rappel, j' ai le majeur sur le A, l'annulaire sur les deux D et le premier doigt sur l'un des G. Maintenant, une fois que nous avons obtenu cette forme, déplacez le tout le long d'une corde. Notre majeur se trouve donc maintenant sur l'annulaire D.O sur le sol, et notre premier doigt sur la corde B à la première frette. Même forme, chaîne différente. Et nous allons le supprimer à partir de la corde A. C'est cet accord en la mineur. Le major. Voici le mineur. Entraînez-vous à passer entre les deux. Vous entendrez le son entre le majeur et le mineur. Nous avons la majeure et la mineure. Passons maintenant à l'accord en ré mineur. Commencez par le majeur. Placez-le sur la deuxième frette du string. Votre annulaire sur la troisième frette du si et premier doigt sur la première frette de la corde en mi, exactement comme ça. Et comme pour l'accord en ré majeur, strum à partir de cette corde en ré majeur. Encore une fois, faisons allers-retours entre le majeur et le mineur. Donc en ré majeur et en ré mineur. Le dernier accord mineur que nous allons examiner aujourd'hui est l'accord en mi mineur. C'est vraiment facile. En prenant votre majeur, placez sur la deuxième frette de la corde A, et votre annulaire sur la deuxième frette de la corde en D. Maintenant, cette fois, contrairement à l'accord en mi majeur, où nous avions notre premier doigt sur la première frette du sol, nous n'allons pas l'utiliser Nous allons le laisser comme un string à sonnerie ouverte. Nous allons juste utiliser ces deux doigts. Voici donc le majeur et le mineur. 5. Comment pratiquer les accords: Je l'ai dit, ces accords sont essentiels pour débuter à la guitare C'est un excellent point de départ pour apprendre les accords, et nous utiliserons ces formes plus tard pour débloquer le reste du manche Pratiquez ces accords lentement, mettez-les sous le bout de vos doigts et essayez les mémoriser car ils sont vraiment très importants Entraînez-vous à passer du majeur au mineur, comme nous l'avons fait. Et entraînez-vous également à faire la transition entre ces accords. Faisons de C à G à D. Comme ça. Trouvez différentes combinaisons, notez-en autant que vous pouvez le penser et essayez simplement de jouer entre différents accords. Ce sont ces transitions qui seront essentielles pour jouer rapidement dans les chansons. Il suffit de faire des allers-retours entre les deux jusqu'à ce que vous soyez à l'aise. Une fois cela fait, passez à la leçon suivante. 6. Faire la transition entre les accords: Je vois que beaucoup de nouveaux étudiants ont du mal à passer d'un accord à l'autre, lorsqu'ils essaient de jouer ces modèles de strumming Cela s'explique par le fait que les élèves pensent qu'ils doivent retirer leurs doigts de chaque corde lorsqu'ils passent d'un accord à l' Donc, par exemple, si je joue un disque et que je passe à un accord en sol, assez fréquemment, je vais voir ceci Il n'est pas nécessaire de perdre autant de temps entre les cordons. Cependant, il est très important de savoir que certains de ces cordons ouverts partagent des notes similaires. Nous pouvons donc faire la transition entre certains de ces cordons sans avoir à retirer tous nos doigts. Si nous examinons une corde en la mineur et que nous passons à une corde en do, nous remarquons que notre premier doigt sur la corde B n'a pas besoin de bouger. Il reste sur cette première frette. Maintenant, garder les doigts en place lors de la transition entre les câbles est un excellent moyen d' accélérer les transitions entre les câbles Cela, par exemple, est beaucoup plus rapide que cela. Et cela vous aidera à uniformiser votre jeu. Passez du temps avec vos accords de débutant et voyez si vous pouvez trouver quels accords partagent les mêmes notes Une fois que vous aurez trouvé ces cordons, entraînez-vous à passer de l'un à l'autre afin d' apprendre à mémoriser les muscles en gardant les doigts au même endroit C'est beaucoup plus rapide que de lâcher la main entre chaque cordon. 7. Comprendre les accords barrés: Je vais maintenant passer aux accords de barre. Maintenant, c'est quelque chose que les guitaristes débutants ont vraiment du mal à maîtriser. Cela demande beaucoup de force , mais c'est quelque chose qui va faire passer votre avion au niveau supérieur et commencer à déverrouiller ce manche Les cordes à barres nécessitent les quatre doigts et beaucoup de force dans le pouce Vous constaterez qu'en jouant des accords de barre plus haut dans le manche, vous aurez besoin de moins de pression parce que vous vous éloignez de cet écrou Je vais donc commencer à jouer des accords de barre ici pour vous faciliter la tâche, et nous pourrons progressivement le réduire à un cord-barres plus dur Maintenant, nous avons deux formes pour nos accords majeurs et mineurs Nous allons commencer par la corde en mi avec un accord majeur et nous allons commencer ici même, à la cinquième C'est ce qu'on appelle un accord de barre parce que nous allons barrer les six cordes avec notre premier doigt Quand je dis barre, je veux dire que nous allons placer notre premier doigt sur les six cordes en appuyant dessus. Essayez-le vous-même sans ajouter de doigts supplémentaires, juste pour sentir la prise en main nécessaire entre votre pouce et votre index Vous voulez que chaque note sonne bien et clairement. Cela peut être difficile. Ne vous inquiétez pas si vous ne pouvez pas l' obtenir du premier coup. Prenez votre temps et reprenez de la force entre vos mains. Une fois que vous aurez obtenu cette barre, nous ajouterons nos doigts supplémentaires. Nous allons commencer par notre annulaire. Maintenant, nous allons placer notre annulaire sur la septième frette de la corde A, et notre petit doigt va passer directement en dessous à la frette sept du D. Nous allons ensuite prendre notre majeur et le placer là sur la frette six de la corde en sol, et cela nous donnera notre principal accord. Pour rendre ce cordon mineur, il suffit de retirer le majeur. Les élèves trouvent souvent les cordons à barres mineurs un peu plus durs que les cordons majeurs à cause de ce string. Je vois souvent des élèves lever leur premier doigt en arc de cercle lorsqu'ils essayent une barre. Il est très important de tracer une belle ligne plate entre ces six cordes pour s'assurer que chaque corde est placée vers le bas. Correctement. Voilà notre major et tu enlèves le majeur à ton mineur. Passons à la corde A, nous avons également deux formes majeures et mineures différentes. Nous allons commencer par supprimer à nouveau la cinquième frette, mais uniquement cette fois sur la corde A. Maintenant, pour la forme principale, nous allons utiliser les trois doigts, et elle ressemblera à un accord en la majeur que nous avons déjà commencé à jouer ici Allons donc prendre notre bar. Nous allons placer notre majeur sur la septième frette du D, l' annulaire sur la frette sept du sol et notre petit doigt sur la frette sept du B. Vous voyez, j'ai coupé le son de ce string maintenant accidentellement Il est très important de vérifier chaque corde lorsque vous l'enfoncez pour vous assurer qu'aucun de vos doigts ne bloque les autres cordes. C'est une forme assez dure, et elle met un peu de pression sur le poignet. Donc, comme je l'ai déjà dit, prenez votre temps et développez-vous. Certains placements sont vraiment très importants ici, assurer que vous poussez à partir de ce muscle, et non à partir de votre poignet. Et si je me tourne, tu peux voir comment mon pouce repose sur le dos comme ça. Voici donc votre forme principale. Nous allons maintenant jouer une forme mineure, et notre forme mineure ressemble un peu à la forme principale de la corde en mi. Alors recommencez avec cette barre sur la cinquième frette. Et nous allons prendre notre annulaire et notre petit doigt et les mettre sur la septième frette de la corde en ré et de la corde en sol Ensuite, ajoutez notre majeur sur la corde B à la sixième frette. Et voici votre petit accord. Voici le major. Et voici le mineur. Donc, pour récapituler, nous avons une forme de corde-barres majeure et mineure à la fois sur la corde en mi et sur la corde A. Voici le majeur en mi, et voici le mineur . Le majeur en A et le mineur en A. Essayez de déplacer ces formes sur le manche pour pouvoir jouer différents accords Une chose à mentionner à propos cette forme majeure de Barkle sur la corde en A, c'est que j' utilise souvent mon annulaire pour simplement barrer ces trois cordes ici Personnellement, je trouve cela un peu plus facile, et cela permet à mes autres doigts de se consacrer à nos ornements de cordons, dont je parlerai Essayez-le, voyez si vous pouvez le mettre sous vos doigts, mais ne vous inquiétez pas, il n'y a rien de mal à utiliser ces trois doigts ici. 8. Comprendre la construction d'accords: Voyons donc comment nous construisons en quelque sorte les accords. Maintenant, j'ai écrit une gamme de do majeur ici et j'ai mes degrés d'échelle écrits juste en dessous. Maintenant, un accord dans sa forme la plus simple s'appelle une triade. Il est composé de trois notes. Maintenant, si je devais revenir à ma gamme majeure, je pourrais transformer n'importe lequel de ces degrés d'échelle en une triade en choisissant simplement une note Prenons D. Vous prenez D, puis vous en sautez un, vous dites F, et vous en sautez un, vous prenez A. Donc c'est toujours jouer un, en rater un, en jouer un, en rater un. Donc, si je veux une triade en do majeur, je peux passer au do majeur, au mi et au G. Maintenant, nous avons évidemment des accords majeurs et mineurs Rappelez-vous que le majeur est un son joyeux et que le mineur est un son triste. Donc, à partir de la gamme majeure, si je veux ma triade en do, je prendrais les notes une, je sauterais une, note trois, la note une, la note quatre Cela me donnerait C, E et G. Alors écrivons cela ici, C, E et G. Et comme nous l'avons dit, il s'agit de la note 1, de la note 3 et de la note 5 de la gamme majeure. Ces trois, ce tiers majeur , définissent si un accord est majeur ou mineur Transformons maintenant cela en une triade mineure. Nous avons donc encore C, E et G un, trois, cinq. Voici ma triade principale Pour en faire une triade mineure, faut aplatir la troisième Donc, une triade mineure serait C. Nous aplatissons le troisième, qui devient mi bémol, puis nous avons G. Alors allons-y C'est un mi bémol. Appartement 3. Charmant. Il y a donc notre triade majeure et notre triade mineure Jetons donc un coup d'œil à la théorie qui sous-tend la construction d'un septième accord Nous savons déjà que 135 est une triade majeure et qu'un 35 plat est une triade mineure Ce que nous pouvons faire, c'est ajouter des notes supplémentaires pour créer des septièmes accords. Donc, pour créer un accord à sept en do majeur, nous avons simplement nos 135, C, E et sol, puis nous continuons à les empiler les uns sur les autres dans ce genre de processus Le suivant serait B. Donc, un accord majeur à sept, un accord do majeur à sept serait CEG et B. Et ce sont nos sept, un, trois, cinq, Donc, pour une construction mineure à sept, nous avons un plat trois, cinq, puis en utilisant le même schéma que nous avons fait ici, nous allons prendre les sept. Mais comme c'est mineur, nous voulons un sept plat. Nous avons donc un, trois, cinq, sept, ce qui dans ce cas serait un si bémol. Et ce serait notre accord en do moins sept. Maintenant, nous avons également un accord dominant. Jetons un coup d'œil à ça. Notre accord dominant serait le do, le mi, parce que c'est une troisième majeure, G. Et pour ce son dominant, nous voulons un sept bémol Nous ajouterions donc un bémol B. Donc un, trois, cinq, plat, sept. Vous pouvez évidemment voir comment chaque cordon a ses propres caractéristiques. Vous avez le tiers majeur et le sept majeur, et un septième majeur, le cordon moins sept, vous avez un troisième mineur et un moins septième. Et dans le cordon dominant, vous avez un tiers majeur. Et un septième intervalle de moins. Maintenant, notre dernier est un cinq plat de moins sept. Je suis sûr que tu peux déjà régler ça. Moins sept. Mais plat cinq, moins sept, appartement cinq. Alors prenons ça. Nous avons un accord de moins sept, do, mi bémol, sol, si bémol, moins sept, cinq bémol, nous devons donc aplatir le Il y aura donc notre construction d'un accord de moins sept, plat cinq, un, plat trois, plat cinq, plat sept Maintenant, l'harmonie ne s'arrête pas aux septièmes accords. Nous pouvons ajouter des extensions telles que la neuvième, la 11e et la 13e afin d'ajouter une couleur supplémentaire à notre harmonie. Que signifient réellement ces neuvième, 11e et 13e ? Eh bien, comme nous le savons déjà, notre gamme ne comporte que huit notes. Mais si nous devions continuer à compter au-delà de l'octave, nous continuerions à augmenter nos chiffres. Donc, on passe à huit, neuf, dix, 11, 12, par exemple, non ? Et ce genre de séquence de lettres ne ferait que continuer. Donc huit est C, neuf serait D, dix serait E, 11 serait F, par exemple, en gros, juste un neuvième est essentiellement le deuxième, le 11e est essentiellement le quatrième, et un 13e est essentiellement le sixième. Mais comme ils font une octave dans la ville, nous continuons à construire sur nous-mêmes dans ce type de structure d' extension C'est pourquoi nous les appelons en quelque sorte neuvième, 11e et 13e. Nous avons donc ici notre septième accord majeur. Ajoutons un neuvième, qui serait techniquement un deuxième, donc ce serait un D. Si nous devions ajouter un 11e, serait notre quatrième, qui serait un F. Et puis si nous devions ajouter un 13e, ce serait un A. Ainsi, il y aurait la construction complète d'un accord majeur de 13e Nous en avons un, trois, cinq, sept, neuf, 11, 13. Maintenant, à la guitare, surtout parce que nous avons un nombre limité de doigts, nous ne jouons pas toujours toutes ces notes. Le cinquième est le premier à être supprimé car il n' ajoute aucune caractéristique spécifique à un accord Nous pouvons aussi parfois supprimer un 11e si nous avons un 13e ou nous pouvons supprimer un neuvième si nous voulons un 11e. Parce que parfois, entre ces intervalles, nous créons des tritons, qui sont un peu discordants. Tant que vous avez vos fondamentaux, le premier, le troisième et le septième, qui vous indiqueront s'il s'agit d' un majeur, d' un mineur ou d'un dominant, vous pouvez ensuite poursuivre avec l'un de ces neuvième, 11e ou 13e optionnels Voyons donc comment nous pourrions prendre ce 13e accord majeur, et nous pourrions le transformer en un accord mineur du 13e, par exemple Tout d'abord, nous en aplatirions un troisième pour en faire un accord mineur. faudrait alors également aplatir le septième et en faire un moins septième Et tout ce que nous faisons, c'est ajouter nos extensions supérieures. Ce sera donc C, E bémol, B bémol, puis nous pourrons ajouter nos extensions supérieures à notre guise. 9. Triades et inversions: Dans sa construction de base, un accord se compose des notes un, trois et cinq de la gamme majeure Et lorsque vous jouez ces trois notes ensemble, nous obtenons une triade, qui est un accord dans sa forme la plus élémentaire, J'ai donc ma triade principale , un, trois, cinq. Ensuite, pour le rendre mineur, j'abaisse mon troisième degré d'un demi-ton et d'un bémol 35 Ainsi, ces triades dans leur forme de base peuvent également être inversées. En gros, nous pouvons prendre cette combinaison 135 et les placer dans des ordres différents pour obtenir des sons légèrement différents, puis nous pouvons utiliser ces inversions pour le guidage vocal. Tout cela n'est donc qu'une triade en sol majeur. Ici, j'ai G, B et D avec G dans la base, et ce serait une inversion de racine. Mais je peux passer à une première inversion. Eh bien, j'ai B dans la base, la troisième. J'ai donc le troisième, le cinquième et la racine. Inversion des racines, un, trois, cinq, première inversion, trois, cinq, un ? D'autres peuvent alors envoyer un deuxième onduleur. Nous avons le cinquième dans la base. Cinq, un, trois. Ce seront donc nos inversions. Construisez à partir de ces cordons en forme de E à l'aide de notre système de cages. Nous pouvons également trouver des triades à partir de nos cordes en forme de A, et nous le ferons en C. Voici donc mon système de cage Aha à cordes Et mes triades ici. J'ai une, trois, cinq inversions des racines C, E et G. Je peux ensuite le mettre dans première inversion où je place la troisième dans la base. Non, il est assis là. Nous avons E, G et C. C'est également la structure supérieure de notre triade d'inversion des racines Il y aurait donc une triade en C à partir de notre forme en E. Mais la structure supérieure est aussi une sorte d'inversion. Il suffit de modifier la note de base. Ensuite, nous pouvons le mettre dans notre deuxième inversion, qui serait là. Et si vous remarquez, si vous regardez la vidéo du système de cages, ce serait également notre forme en D. Vous commencez donc à voir comment toutes ces formes commencent à s' entrelacer et vous commencez à vraiment comprendre comment fonctionne ce carton d'emballage Maintenant, en utilisant ces différentes inversions, je peux jouer au C à plein d' endroits différents sur le manche Je suis ici, j'ai ici, ici, ici , là, et plein d'autres endroits. Nous commençons à déverrouiller et à comprendre le manche et à être capables de jouer ces accords dans différentes positions, ce qui donne à la progression des accords un son plus stylistique. Peut-être que si nous jouons un morceau funk, je ne jouerais pas un morceau je ne jouerais pas C'est trop maladroit et l'accord est trop gros, mais je jouerais cet accord de do ici. Ensuite, je peux utiliser ces inversions pour ajouter de la variation à ma composition Mmm, hum. Essayez-le. 10. Le système CAGED: Le système de cage est un autre excellent moyen de déverrouiller le manche, afin que nous puissions visualiser des formes que nous avons déjà apprises ailleurs sur le cou Nous allons maintenant revenir très rapidement à nos cordes pour débutants, en particulier les cordes C, A, G, E et D. Ce système est également connu sous le nom de système de cage. Maintenant, comme son nom l'indique, le CA GED en cage utilise ces formes faciles pour débutants Et nous connaissons déjà le E et le A grâce à nos codes-barres. Si je prends notre forme en E et que je joue maintenant une corde en G, vous pouvez voir cette forme en E ici, et notre premier doigt fait office La note fondamentale étant sur la corde en mi. Par exemple, si nous prenons notre accord ouvert en A et que nous le transformons corde à barres, nous avons la forme en A juste là avec notre note fondamentale sur la Ensuite, nous pouvons prendre notre forme en D. On peut le déplacer sur le manche. Regardons maintenant le cordon C. Maintenant, il est un peu difficile de le traduire ailleurs le long du cou. Maintenant, si je joue avec un cordon électrique en forme de C, c'est un peu gênant. Nous n'utiliserons donc pas souvent cette forme, mais elle est idéale pour visualiser les motifs des cordes et les tonalités des accords Maintenant, cette forme serait principalement utilisée avec un capo en remplacement de mon premier doigt Encore une fois, le système de cage est idéal pour comprendre comment utiliser le capo pour passer d'une touche à une autre. Il en va de même pour notre accord de sol. Si je joue un accord de B en forme de G, c'est incroyablement gênant, mais encore une fois, nous pouvons l'utiliser pour trouver de superbes tons rouges Ce doigt est généralement remplacé par un capo. Un excellent moyen de débloquer le manche à l' aide de ce système de cage est de prendre des progressions d' accords que vous connaissez déjà et de les traduire Prenons donc notre progression des cordes C, A mineur, F et G déjà utilisée, et plaçons-la à différents endroits autour du cou à l'aide du système de cage. Nous allons essayer cela en utilisant l'ordre en cage, commençant par C. Nous connaissons déjà cette progression dans ces formes Donc, si je prends un cordon C en forme de A, vous pouvez voir ici que je peux prendre ce cordon en forme de A et le faire glisser vers l'arrière. Comme je veux une forme en A. Je peux aussi le faire avec d'autres accords. En forme de D. Et notre forme en E. Maintenant, un excellent moyen de déverrouiller le manche est d'utiliser ce système de cage pour trouver des cordes sur tout Prenons, par exemple, un cordon en A majeur. Nous l'avons là en forme de A, mais nous allons également le trouver dans les autres formes en utilisant ce système de cage. Voici notre forme en E. Nous connaissons celui-ci grâce à nos cordons à barres. Il y a un cordon A en forme de D avec notre note fondamentale ici. Il y a une forme de C, notre note fondamentale se trouvant ici. Et il y a la forme en G. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez prendre ces formes bien connues et les déplacer le manche pour obtenir des accords différents simplement en modifiant la L'étape suivante consiste à apprendre les notes sur le manche afin de pouvoir utiliser ces formes de cage pour jouer des accords sur 11. Accords de 7ème majeur: Nous comprenons une triade de base en utilisant un, trois et cinq de la gamme majeure Nous pouvons y ajouter des notes supplémentaires pour ajouter de la couleur à nos accords. Nous allons donc examiner sept accords. Maintenant, évidemment, nous avons des accords majeurs et mineurs, donc nous pouvons les transformer en sept majeurs et en sept mineurs Je vais vous présenter l'accord dominant, qui proviendrait du cinquième degré de notre gamme majeure Et cela est beaucoup utilisé dans le blues, mais nous y reviendrons un peu plus tard. Je vais également examiner trois variations différentes du même accord Nous allons l'apprendre à partir de la corde en mi. Nous allons l'apprendre à partir de la chaîne A, et nous allons l'apprendre à partir de la chaîne D. Nous avons également des inversions que nous pourrons aborder plus tard. Encore une fois, il s' agit simplement de comprendre le manche , de débloquer différentes voix, différents doigtés, inversions et variations, ce qui nous permet de jouer des accords de manière plus stylistique ce qui nous permet de jouer des accords de manière plus stylistique ou de nous déplacer librement sur le manche. Commençons par jeter un coup d'œil à une voix majeure à sept voix en mi. Tu vas commencer par prendre ton premier doigt et le placer sur la troisième frette. Nous allons ensuite prendre notre annulaire, et cela va passer à la quatrième frette de la corde en ré. Nous avons donc une note fondamentale, et cette note ici va nous donner notre septième. Nous allons choisir un, trois, cinq, sept à partir de la gamme majeure. J'ai donc le mien. J'en ai sept. Mon petit doigt va jouer le troisième degré, et il va reposer sur la quatrième frette du string Ensuite, mon majeur va saisir le cinquième degré, qui se trouve sur la troisième frette de la corde B. C'est très important d'avoir cette voix pour couper le son d'une corde Cela brouille en quelque sorte le ton. J'utilise donc mon premier doigt pour toucher légèrement cette corde juste pour la désactiver Et voici notre accord de sept en sol majeur. Jetons maintenant un coup d'œil à l'accord à sept en sol majeur extrait de la corde en La Nous allons commencer ici à Fret Ten. Il y a notre sol, notre note fondamentale, et nous allons ajouter notre annulaire à la douzième frette du ré, et voici notre cinquième. Cela nous donne notre cinquième accord dont nous sommes déjà conscients Nous allons ensuite ajouter la septième majeure, qui est notre majeur sur la frette 11 du G. Et dans notre petit doigt , saisit notre troisième Et cela se passe à la frette 12 sur le string en B. Ici, nos septièmes accords ont son presque jazzy Ils sonnent assez jolis, quelque sorte Oh, vous savez, comparez ça à un accord de sol normal C'est un peu plus sympa. C'est un peu plus chic Cela va ajouter un peu plus de couleur et de piquant à vos progressions d'accords Nous avons donc un Gj de sept ici. Nous avons un Gj de sept ici. Sur la corde en ré, vous pouvez jouer ici. Et en gros, toutes ces formes s' appuient sur notre système de cages. Ce septième en ré majeur va donc commencer par une note fondamentale ici sur la corde en ré à la cinquième frette. Ensuite, nous allons placer notre annulaire sur la septième frette du G, du B et du E. Vous pourriez utiliser les trois doigts. Personnellement, j' aimerais le bar, cela donne à mon autre doigt une certaine liberté pour un peu plus de coloration. Par ça. Nous avons donc 7 en sol majeur. Sol majeur sept et sol majeur sept. Pratiquez-les, puis nous examinerons une version plus tard. 12. Accords de 7ème mineur: Passons à moins sept accords. Nous allons faire exactement la même chose que les sept principaux. Nous allons examiner la forme E, forme A et la forme D. Nous allons le garder en G pour que vous puissiez comparer les sons. Donc, notre accord en sol moins sept et la corde en mi sont comme ça. Nous allons placer notre premier doigt à la troisième frette, puis nous allons ajouter notre annulaire à cinquième fente de la corde A. Nous avons une note fondamentale. Notre cinquième, notre sept plat, est ici sur le ré, notre tiers moins, notre cinquième, puis à nouveau notre note fondamentale. Et c'est un accord assez volumineux, donc on ne peut pas le simplifier, juste une barre à trois frettes, ce que je fais la plupart du temps, pour être tout à fait honnête OK, passons à la forme en forme de chaîne A. On dirait que c'est le cas. Donc, encore une fois, nous allons emprunter du premier doigt. Nous allons nous arrêter à Fret Ten. Nous allons prendre notre annulaire, et il va aller à la frette 12 du D. Cela nous donne notre racine dans notre cinquième. Notre septième mineur est juste là, sur le fil de sol. C'est Fret Ten. Et notre majeur va jouer le tiers mineur, et ça fera 11 frettes sur le B. Notre cinquième se trouve juste sur la dernière corde. Donc, notre forme D moins sept. On dirait que c'est le cas. Je vais donc prendre mon premier doigt pour notre note fondamentale, et je vais le placer juste là, cinq frettes sur la corde en ré. Je vais prendre mon majeur et mon annulaire, et ils vont jouer à la sixième frette des cordes en si et en mi. Et je vais utiliser mon petit doigt pour obtenir mon cinquième degré juste là, à Fret Seven 13. Les accords de 7ème dominants: Les accords dominants sont des accords nouveaux. Nous n'en avons pas encore parlé dans le cours. Maintenant, ils sont beaucoup utilisés dans la musique blues, et ils sont très tendus. Au fur et à mesure que nous progressons vers des techniques plus avancées, nous allons utiliser davantage de tension et de relâchement, et c'est là que de nombreux professionnels maximisent réellement les gammes avancées, l'harmonie avancée et tout cela pour vraiment créer cette résolution de tension. C'est l'essence même de la musique. Tout tourne autour de. Où est-ce que ça va ? Où est-ce que ça va ? Où est-ce que ça va ? Ça y est. Cela ajoute un peu de piquant à la musique, non ? Il y aura donc un accord dominant. C'est à partir du cinquième degré de l'échelle. Donc, dans la tonalité de G, tu seras un D sept. Je vais jouer un sol sept ici juste parce que nous avons utilisé ce sol pour nos accords majeurs et nos sept accords mineurs Cela devrait naturellement se résoudre à un C. Mais nous examinerons un peu plus la théorie à ce sujet dans une autre vidéo. Pour un accord à sept dominants, c'est très facile, il suffit de jouer un accord normal de la barre de sol. Donc. Et enlevez simplement votre petit doigt. Ça va nous donner cette note de moins sept dans ce bar juste là. Sur la corde en La, je veux que vous jouiez la forme à sept en sol majeur que nous avons apprise plus tôt et que vous enleviez votre majeur. Oui, j'entends vraiment cette tension là-dedans. Cette tension provient d'un triton, essentiellement entre le troisième degré et le septième degré plat Et un triton ressemble à un son vraiment discordant. Vous pouvez l'entendre là-bas. Il veut toujours, toujours se résoudre. Comme ça. Vous pouvez entendre le bruit. Et c'est réglé. Donc, sur la corde en ré, mon accord de sept dominants ressemble à ça Nous allons toujours placer nos premiers doigts sur le G. La frette 5. Notre annulaire va obtenir notre cinquième degré ici à Fret Seven. Notre majeur va jouer la sixième frette de la corde B. Et dans notre petit doigt, nous allons saisir la frette 7 du haut E. Ce triton est saisir la frette 7 du haut E. encore là Nous avons donc une dominante ici, prédominante ici et une dominante ici 14. Accords minors7b5: Maintenant, en plus des accords majeurs sept moins sept dominants, nous avons également un accord à cinq plats de moins sept C'est un peu une corde à moitié diminuée. Alors, exprimez-le sur la corde en mi. Nous allons l'exprimer ainsi. Il y a donc évidemment racine moins troisième et moins sept, et nous avons un plat cinq. C'est un peu ce qui est écrit dans le dix moins sept, plat cinq. Un peu comme un altarchord si vous avez déjà vu cette vidéo Alors donne-moi une voix pour un accord de moins sept G moins sept, juste là Je vais prendre ce cinquième degré, et nous allons le réduire d'un demi-ton. J'ai donc le premier doigt sur la deuxième frette du B. Mon annulaire et mon petit doigt vont aller sur la troisième frette du D et du sol, et mon majeur va s' étirer pour que ma note fondamentale se trouve sur la corde en mi Moins sept, le plat cinq ou la moitié diminué. Sur la chaîne A. On dirait que c'est le cas. Nous avons donc une note fondamentale ici à Fret Three. Nous avons mon cinq plat ici à la quatrième frette, le D. J'ai mon sept plat à la troisième frette du string, puis j'ai mon troisième mineur à mon petit doigt Maintenant, si vous avez examiné les accords diminués, les accords diminués ne sont qu' une note d' une demi-diminution Et tout ce que vous avez à faire pour obtenir un accord diminué, un accord réduit à quatre, c'est le double Nous avons déjà un plat sept ici sur notre moins sept, un plat cinq. C'est déjà un sept. Nous le doublons. 15. Les accords de 9s: Développez-le sur nos accords majeurs et mineurs de base pour créer une septième Mais nous pouvons les étendre davantage et ajouter des extensions supplémentaires. Nous pouvons ajouter les neuvième, 11e et 13e. Maintenant, qu'est-ce que cela signifie ? Si nous prenons notre gamme majeure, nous comptons généralement de 1 à 8 Mais si nous dépassons cette valeur dans l'octave, nous prenons deux octaves Nous allons 12, trois, quatre, cinq, six, sept, huit, huit, c'est un, encore une fois, non ? C'est l'octave. Et puis la note deux deviendra neuf. Notez que trois deviendra dix, quatre deviendra 11, et ainsi de suite. Donc, tout ce qui est supérieur à huit, donc neuf, 11 et 13 n'est qu' une extension supplémentaire, une octave plus haute que la racine, si cela a du sens Alors laisse-moi t'expliquer. Nous avons un accord normal à sept Je prends un 7 en do majeur. Transformez-le en do majeur neuf. Donc, dans ce noyau , du point de vue structurel, nous aurons une troisième, une cinquième, septième majeure, et aussi une neuvième, ce qui correspond techniquement au deuxième degré, mais une octave au-dessus de cette note fondamentale Donc, un neuf majeur en a l'air. Maintenant, je vais commencer jouer ces formes et ces objets dans une seconde, mais avant cela, nous n'avons que quatre doigts. À un moment donné, nous n'aurons plus de doigts pour pouvoir jouer toutes ces notes. C'est donc là que vous commencez à omettre les notes, à les retirer de la forme de votre cordon pour pouvoir y intégrer les structures supérieures Maintenant, le cinquième d'une corde est généralement le premier à être utilisé Bien que ce soit l'un des tons d' accord essentiels d'une triade, c'est celui qui a le moins d'impact sur la tonalité de la corde c'est celui qui a le moins d'impact sur la tonalité de la La racine nous indique ce qu'est le cordon. Le troisième nous indique si c'est majeur ou mineur. Le septième indique s'il est encore dominant ou mineur le neuvième ajoute toutes ces couleurs, le cinquième n' ajoute pas vraiment beaucoup de différence tant que vous n'avez pas abordé les accords d'autel, dont nous parlerons plus tard Nous retirons donc parfois le cinquième de ces formes. Maintenant, examinons neuf cordons. Nous allons commencer par les neuf principaux. Et nous allons commencer par le string A parce que pour moi personnellement, je trouve qu'il s'agit d'un doigt plus facile que certaines formes de corde en mi. Il s'agit donc de jouer un neuf majeur en C. Nous allons prendre notre majeur, le placer sur la troisième frette de l'Aring, puis nous allons prendre notre premier doigt, qui va passer à la deuxième frette de la corde en ré Ce sera notre troisième. Nous avons une racine dans notre troisième. Nous allons ensuite utiliser notre petit doigt pour saisir la quatrième frette du string, et il y aura notre septième intervalle majeur Ensuite, mon annulaire saisira la troisième frette de la corde B, et c'est notre neuvième ou notre deuxième. Ensuite, nous avons supprimé le cinquième de l'entrée vocale car il n'est pas vraiment nécessaire. Donc, pour en faire un accord dominant, il suffit de l'aplatir C'est sept, un, un troisième majeur, cinq, plat sept, neuf. Cette voix deviendrait donc ceci. J'ai donc à peu près le même doigt dedans, et je viens de déplacer mes deux derniers doigts. J'ai donc la frette trois, la frette deux, la frette trois et la frette trois. Soyez un neuf dominant. Maintenant, nous avons un neuf dominant. Nous pouvons le rendre mineur, car une construction mineure serait un, un troisième mineur, cinq, un plat sept. Nous avons déjà obtenu le sept plat de notre dominant, puis nous avons le neuf en tête. Voici donc notre accord dominant. Il suffit de baisser le troisième. Voilà notre troisième. Nous allons baisser ce chiffre. Notre accord pour les neuf mineurs C'est là qu'il est très important de comprendre la planche à frettes et de comprendre les degrés d'échelle de vos formes d'accords la planche à frettes et de comprendre les degrés d'échelle de vos formes d'accords, car au fur et à mesure que nous abordons les structures supérieures, nous voulons commencer à alterner les choses Vous savez, nous voulons commencer à augmenter les revenus par tiers. Nous voulons augmenter et abaisser les septièmes. Donc, être capable de reconnaître, oh, ce doigt le septième, ce doigt le troisième ne fait qu'accélérer le processus. Et cela aide également à l'improvisation lorsque vous voulez atteindre ce point. Regardons maintenant ces neuvièmes accords de la corde en mi. Maintenant, notre neuf majeur ressemble à la forme de notre chaîne A. Nous allons commencer par notre majeur et le placer sur la troisième frette E. fait, nous allons le faire en G. Ensuite, nous allons prendre notre annulaire, notre petit doigt, désolé, et le placer sur la quatrième frette de la corde en D. Cela nous donne notre septième place majeure. Nous avons notre racine, notre septième majeur. Nous allons ensuite prendre notre premier doigt, et nous allons le placer sur la frette deux du fil en sol comme neuf. Ensuite, mon annulaire va passer sur la troisième partie de la corde en B. C'est mon cinquième. Comme pour d'autres accords que nous avons examinés, nous ne voulons pas cette corde A, alors vous devriez essayer de la désactiver avec votre majeur Et il y aura un accord majeur de neuf. Maintenant, vous remarquerez qu' avec cette voix , nous n' en avons pas vraiment de troisième Il peut donc être un peu ambigu savoir si elle est majeure ou mineure. Nous pourrions donc également l'exprimer de cette façon pour le rendre clair et clair. Vous remarquerez maintenant qu'il s'agit essentiellement de notre forme en sol majeur à sept. Je l'ai juste repéré. Mes petits doigts sont donc disponibles pour saisir le neuvième degré . Il y en aura sept majeurs. Restons-en là car nous en avons un troisième dans le fil. Et nous en ferons un cordon dominant. Maintenant, corde dominante, il nous faut un tiers majeur, cinq, sept et neuf plats. Nous devons donc nous concentrer sur nos sept points. Maintenant, nos sept sont sur ce doigt, alors j'en ai fait un. Nous allons le baisser. Donnons ce genre de forme. Donc, j'ai la corde en D, j'ai la troisième frette. J'ai la frette 4 du G, frette 3 du B et la frette 5 de la hauteur E. Et nous pouvons également simplifier légèrement cette forme en modifiant notre doigté de cette manière Je suis donc simplement passé de là à là. Mon petit doigt. Tout ce qui est confortable pour toi. Maintenant, pour en faire un neuf mineur, il suffit d'en aplatir un troisième, qui est mon majeur ici J'ai déjà un bar ici, donc je vais juste l'enlever. On dirait que c'est le cas. Donc, comme vous pouvez le voir, je suis passé de cette forme, qui n'avait pas de troisième, à une légère révocabilité J'ai donc un neuf majeur, un neuf dominant. Nous pouvons le jouer de cette façon. Et une mineure de neuf ans. 16. Les accords de 11s et 13s: OK, donc nous en avons examiné neuf. Maintenant, étendons cela à 11. Maintenant, 11, comme nous en avons parlé précédemment, dépasse l'octave de huit 11 serait donc quatre. Nous allons en ajouter un quatrième à notre voix. Et en toute honnêteté, personnellement, je n'utilise pas souvent les onzième accords J'utilise un 11e mineur. J' adore un onzième son mineur. Et c'est toujours cet accord : si vous êtes dans une progression d'accords et que vous échangez un accord mineur contre un accord mineur pour un 11e accord mineur, c'est toujours l'accord qui fait participer tout le monde un accord mineur pour un 11e accord mineur, c'est toujours l'accord qui fait participer tout le monde, Waouh. Vous voudrez donc peut-être apprendre celui-ci. Nous allons jeter un œil à celui-ci. Je vais mettre quelques petites voix supplémentaires ci-dessous, mais j'ai pensé que cet accord méritait particulièrement d'être mentionné On peut le faire en A mineur 11. J'adore l'accord. Et nous allons commencer avec un moins sept, juste pour voir un point de référence, n'est-ce pas ? Voici donc A moins sept trimestres. Notre 11e serait là. Ce serait un D. pourrais le placer ici avec mon petit doigt sur sept cordes en sol Mais en faisant ça, j'ai créé un peu un accord, j'ai perdu le troisième, non Nous avons donc créé davantage un accord à quatre accords qu'un accord mineur à 11 cordes Nous voulons toujours que le troisième soit là. Donc, au lieu de cela, nous allons l' exprimer de cette façon. J'ai le majeur levé sur la frette 5, le E. Nous avons de nouveau désactivé cette corde A. Et puis j'ai mon petit doigt , mon annulaire et mon petit doigt ici sur la cinquième frette, ainsi que le D et le G. Donc j'ai la racine, j'ai le plat sept et j'ai le troisième mineur Et puis mon onzième vient de mon premier doigt ici, sur la troisième ligne. Je compare donc cela à un accord normal en la mineur. Et maintenant, nous jouons au 11 mineur. Il y a un peu de piquant. C'est comme « Oh, bonjour ». C'était sympa. Et, bien sûr, comme pour toutes ces formes vous pouvez les déplacer sur le manche. Jetons un coup d'œil à la 13e. La 13e est géniale. Ils sont vraiment bons sur les accords dominants, parce qu'ils apportent un peu plus d'attention Le 13e, évidemment, le sixième degré. Vraiment très sympa. Très bon sur les accords dominants. Nous faisons du 13e majeur et du 13e mineur. Je les considère souvent comme des professionnels qui font du tri dans les émissions sur les accords dominants et les accords d'autel, également Commençons donc par cet accord dominant. Voici notre G, sept dominant. Et le 13 serait le sixième. Voyons donc où ce serait. Comptons jusqu'à la principale cicatrice. Un, deux, trois, quatre, cinq, six, sept, huit, neuf, dix, 11, 12, 13. C'est là, dans notre corde sensible. Un petit doigt juste là, sur la cinquième frette de la corde en B. Ce serait votre accord de 13 points dominant. Maintenant que nous savons où se trouve notre 13e, jouons simplement les sept accords mineurs et majeurs, et ajoutons les 13 Ce sera un 9 en sol majeur. Fais entrer M. Bruno, ah. Ou je pourrais l' exprimer comme ça. Et mon accord de 13e mineur ? LexaOu je pourrais avoir le mien. Utilise ton pouce. C'est un peu exagéré. Donc je vais probablement juste l'acheter. J'ai ma note écrite juste là. Sur la corde A, faisons de même avec l'accord dominant en do pour commencer Un, deux, trois, quatre, cinq, six, sept, huit. Celui-là, deux, trois, quatre, cinq, six. Il est là, sur cette corde en mi. accord si dominant ? Nous n'avons plus de doigts. Essayons donc de le révoquer . On pourrait y jouer. C'est très moche. C'est très inconfortable. Nous pouvons plutôt essayer une petite barre là-bas, ou nous pourrions la modifier comme ça Il n'y a pas de règle stricte quant aux doigts que vous allez utiliser pour accéder aux structures supérieures et aux accords d'autel Il y a évidemment des types de produits courants que tout le monde utilise. Mais tu trouveras ce qui te convient, car c'est ton choix Cela devient une sorte de liberté d'expression quant aux notes que vous omettez, notes que vous conservez, à l' ordre dans lequel vous les inscrivez C'est pourquoi il est très important d'avoir cette connaissance du manche. Vous pouvez donc y aller, je vais ajouter un 13e à cela. Je vais l'ajouter ici plutôt qu'ici. Oh, je vais en ajouter un neuf ici, mais me débarrasser des cinq, et cetera Tu pourrais donc jouer un accord dominant, Lzo. Et ce serait techniquement un C dominante 13. Rendez-le simplement mineur. Comme ça. Nous avons aplati notre troisième. Ou je pourrais faire une majeure. Comme ça. C'est donc un peu, en fait, comme une forme dominante à neuf , uniquement à partir de la corde en D. C neuf. C 13. 17. Accords altéré: Nous savons maintenant comment ajouter des extensions supérieures à nos accords. Nous pouvons également modifier les accords. Maintenant, cela se verra principalement dans le jazz. Ces accords sont un peu décalés, alors restez avec moi. Ils mettent certainement un certain temps à s'habituer, vous savez, à certains de ces sons extérieurs, ils sont un peu choquants au début, mais vous devez en quelque sorte familiariser avec le Et plus vous le ferez, plus vous serez en mesure d' entendre ce qu'il y a de mieux à faire pour les appliquer. Et cela est également dû en partie à certaines des échelles dont nous parlerons plus tard. Donc, pour modifier un accord, nous allons soit changer le cinquième degré, soit généralement le neuvième degré Et nous pouvons également le faire avec le 13 et le 11. Mais lorsque vous commencez à modifier le 13, le 13 en 6. Donc, si vous aplatissez un 13e, cela deviendra juste un cinq net Vous entrez donc dans une sorte de territoire similaire avec les mêmes titres différents. Nous allons donc nous concentrer sur le cinquième et le neuvième. Maintenant, nous modifions un accord en augmentant ou en diminuant ces degrés. Nous avons donc un cinq ou un cinq plat, puis nous avons un neuf net ou un neuf plat. Maintenant, si vous savez déjà où se situent tonalités de vos accords dans les formes de vos accords, cela va être vraiment très simple Prenez un accord dominant, car on les voit surtout là-dessus Vous pouvez aussi apparaître sur des accords mineurs, mais je pense que le dominant serait le plus courant que j'ai vu Donc, si nous prenons un accord Gant Seven, modifions-le. Faisons-en un G sept pointu cinq, non ? Je veux donc mon premier, mon root note. J'en ai sept. J'ai mon troisième. Maintenant, mon cinquième se trouve généralement ici, au troisième fret. Ce sera comme un accord dominant. Ayez l'air. Je voudrais augmenter ce cinquième, en faire un cinq net. Voix triée, ça en a l'air. J'ai trois des trois A de la corde E, désolée. Trois du D, quatre du G et quatre du B. Vous pouvez entendre la tension là-dedans, n'est-ce pas ? Cela veut se résoudre comme un accord dominant à ce C. Mais cette extension supplémentaire, cette modification de l'accord ne font qu' ajouter une tension supplémentaire Et cela va nous permettre d'ajouter des gammes loufoques à cela et de vraiment sortir de l'harmonie conventionnelle pour ajouter le plus de tension possible à la libération qui revient à la racine Il y en a donc cinq. Je suis sûr que vous avez probablement déjà trouvé comment en faire un G sept plat cinq. Je vais juste le reformuler. Comme ça. J'ai donc pris mon cinquième et je viens de le baisser à mFRA Il en va de même pour le neuvième, notre neuvième est généralement ici. Donc, si je prends un accord dominant à neuf, je veux aiguiser le neuf, il suffit de lever le petit doigt Et je veux aplatir le neuf. Donc. Maintenant, vous pouvez également y ajouter des quintes, de sorte que nous pouvons avoir un cinq tranchant neuf ou un cinq plat, un neuf pointu, un plat cinq, un neuf plat Il y a toutes ces combinaisons différentes, non ? Alors essayons simplement ça. J'ai un G sept pointu cinq pointu neuf. G sept pointu cinq plat neuf. G sept plat cinq pointu neuf. G sept, plat cinq, plat neuf. Vous pouvez voir que les doigts s'y gênent un peu. Mais vous pouvez voir le bout des doigts devient un peu gênant, mais, vous savez, prenez simplement votre temps avec eux. Vos doigts se déplaceront lentement pour prendre des formes. Il y a des formes très particulières. Vous n'êtes pas toujours obligé de prendre ces notes. Nous en avons parlé avant que le cinquième puisse être admis. Tu pourrais juste avoir le neuf. Cela devient facultatif, et personne ne vous appellera lors d'un concert, surtout lorsque vous atteindrez ce niveau Personne ne va y aller. Oh, je suis désolée, tu es viré. Tu as raté ton cinq à ce G sept bémol cinq pointu neuf. Personne ne le fera parce que personne ne le saura. Tu ne vas pas l'entendre. Ajoute simplement du piquant. C'est tout pour ça. Décoration supplémentaire. C'est donc tout à partir de ces formes en E. Jetons un coup d' œil aux formes en A. J'ai donc mon C 7. Et nous voulons un C sept plat cinq. Abaissons mon cinquième. Ou C sept points-cinq. Passons à la troisième car mon cinquième sera ici sur le G. Pour un neuvième accord, affinons et aplatissons J'ai un C 9, mon petit doigt. Faisons donc un C sept sur neuf. Soulevez-le. Il y a cet accord . Et c'est aussi ce que l'on appelle l'accord Hendrick, le neuf dièse dominant Les Hendrick utilisent tout le temps. Vous connaissez peut-être déjà cette voix. J'ai aussi le flat 9. Donc je vais juste mettre cette deuxième frette là pour lui donner mon cinq appartement, juste pour ça. Maintenant, notre cinquième se trouve généralement sur la corde E ici. Je pourrais donc également ajouter ma chaîne E. Je pourrais faire un cinq sur neuf. Ou je pourrais faire un neuf sur cinq. Je les emprunte juste avec mon petit doigt. Les combinaisons ne sont pas infinies, mais, vous savez, il y en a mal que vous pouvez trouver ici. Passez donc un peu de temps à modifier vos accords, puis nous parlerons un peu de théorie avec le tableau blanc et de la façon d' improviser avec eux dans d'autres vidéos Toutes les formes d'accords se trouvent en bas au cas où vous resteriez coincé 18. Comprendre les accords altérés: Maintenant, comprenez comment nous pouvons étendre les accords. Jetons un petit coup d'œil à la théorie de la modification des accords. Maintenant, pour modifier un accord, nous ne jouons qu'avec le cinquième ou le neuvième degré Ici, j'ai un accord de septième dominant en do, et je voudrais le modifier pour que nous puissions soit augmenter ou baisser le cinquième, soit augmenter et baisser le neuvième Cela pourrait donc devenir, et je vais les noter ci-dessous, toutes les différentes modifications que nous pourrions éventuellement avoir. J'ai donc un score dominant de sept. J'aurais aussi pu le mettre ici. Nous pourrions avoir C, E. Faisons un cinq. Nous pouvons avoir un sol plat. Nous pouvons avoir nos sept bémol dominants. Ensuite, nous pourrions avoir un neuf, qui serait D, ou je pourrais faire un C, E. Nous pourrions faire un cinquième surélevé. Ce serait sol dièse, sept bémol, si bémol. Ensuite, je pourrais augmenter jusqu'au neuvième. Je pourrais ajouter un neuf dièse, qui serait un ré dièse, ou je pourrais faire un neuf plat, qui serait un ré bémol. Vous avez donc en quelque sorte 44 variantes de la façon de modifier les accords. Diégant cinq, plat, cinq, neuf pointu, neuf. Et vous pouvez également combiner les deux dans différentes modifications. 19. Accords augmentés et diminués: Examinons maintenant les accords augmentés et diminués. Dans une forme basique, nous allons modifier le cinquième. Jetons donc un coup d'œil à cela. Jetons un coup d'œil avec une simple triade. Prenons une triade en sol majeur. Et si j'élève le cinquième degré, cela me donne un accord augmenté Ce serait un tiers majeur, cinq points. Maintenant, ces cinq aigus utilisent également de nombreux accords d'autel, mais dans sa forme la plus pure, cela nous donne ici cet accord augmenté Il y a une sorte de léger malaise, mais un peu troublant. C'est beaucoup utilisé dans la musique de film où l'on se demande un peu  : « Oh, où est-ce que ça va aller ? C'est un peu magique. C'est un accord étrange. Vous ne le rencontrerez pas trop souvent dans la musique, dans les chansons, de toute façon, mais cela vaut toujours la peine de connaître leur existence. Donc, notre accord majeur avec un cinq pointu. Ensuite, notre accord diminué serait un accord mineur, donc un trois bémol Nous avons un flat five. Ils sont vraiment bouleversés et très inquiets Maintenant, nous pouvons prendre ces accords diminués leur ajouter une septième pour en faire une septième diminuée Ce sera une septième place diminuée en C juste là. J'ai donc mon majeur sur la troisième frette du A, mon annulaire sur la quatrième frette du D, le premier doigt sur la deuxième frette du G, puis mon petit doigt sur la quatrième frette de la corde B. La construction d'un accord à sept diminués serait un, plat trois, plat cinq, double plat sept, un, plat trois, plat cinq, double plat sept Ce sera donc un quatre de moins. Ces sept accords diminués sont composés de tous les intervalles moins un troisième Ils sont donc appelés cordes symétriques car chaque intervalle entre les notes est exactement le même Et c'est grâce à cela que nous pouvons le faire. Vous pouvez donc déplacer l'accord, déplacer la forme de l'accord. mineur en haut, tiers inférieur au tiers supérieur , désolé, sur le manche Et puis encore une fois. Et encore un petit tiers. Techniquement, il fournit le même accord car lorsque vous montez d'un tiers mineur, vous ne faites techniquement qu'inverser le premier accord qu'inverser le premier Ce sera donc une inversion, une première inversion, une deuxième inversion, une troisième inversion. Ainsi, vous pouvez obtenir des sons vraiment intéressants et harmonie assez avancée lorsque vous jouez avec ces inversions et cette harmonie diminuée Nous parlerons un peu plus en détail de la façon dont vous pouvez les utiliser dans re harms plus tard dans une autre vidéo, mais il vaut toujours la peine de savoir que vous pouvez faire genre de petits trucs amusants et d'accords symétriques, surtout si vous tombez sur un, mm hmm Tu peux faire des petits trucs amusants comme ça. Juste pour pimenter la progression, ajoutez-y un peu plus de mouvement. 20. Dominants secondaires: Je voudrais donc commencer à parler de quelque chose de lourd. Je veux étudier la possibilité d'une nouvelle harmonisation et d'une plus grande harmonie non conventionnelle Au fur et à mesure que nous progressons en tant que musicien et que nous évoluons vers des structures de chansons plus complexes, standards de jazz ou que nous voulons simplement s'agisse de standards de jazz ou que nous voulons simplement ajouter du piquant à nos chansons, nous voulons sortir de l'harmonie conventionnelle. Maintenant, nous le faisons pour en quelque sorte ouvrir le canevas. Nous pouvons introduire des accords d'autel, des accords qui ne sont pas nécessairement dans la tonalité, pour nous donner une petite sorte de terrain de jeu scalique supplémentaire Nous pouvons ajouter quelques notes amusantes supplémentaires, c'est tout. Ça va leur faire tourner la tête. Tu sais, tout le monde va avoir. Tu sais, Robin Ford est doué pour ça, Scott Henderson, tous les types de joueurs de fusion Beaucoup d'entre eux impliquent tous ces types de concepts. Commençons donc par parler de dominance secondaire. C'est probablement la forme de préjudice la plus simple, en fait. Si j'ai une progression standard de 251 en C, n'est-ce pas ? Je vais donc passer en ré mineur, c'est deux, cinq et un do. Je peux ajouter de la tension en modifiant mes cinq accords Je peux donc passer à D moins sept. Je peux passer en sol sept, cinq dièse, puis en do majeur sept. Je peux ajouter quelques neuvièmes D moins neuf. Comme ça. Nous allons donc commencer à ajouter une sorte d'épice supplémentaire. La dominante secondaire est une dominante car c'est un accord dominant pour l'accord vers lequel vous menez Ainsi, par exemple, si je veux commencer D moins sept, et que je passe à G, je pourrais transformer ce D moins sept en D dominant sept, car ce serait le cinq de G. Cela ajouterait de la tension lorsque je me déplace vers le G, puis le G est l' accord dominant qui se déplace vers le C. Je pourrais donc composer, comme D moins Nous pourrions le dire plus loin. Nous pourrions ajouter une dominante secondaire au D. Donc, la dominante de D serait A. Je pourrais donc ajouter un A sept, puis je pourrais passer au ré mineur, au ré sept, puis au sol sept, puis au C. Et ainsi de suite. Tu pourrais faire le tour et le tour. Un très bon exemple de cela serait d'ajouter un peu de tension dans une progression de base standard. Donc, si je joue en do mineur et que je veux passer mi bémol majeur, puis nous passerons en sol majeur. Ce sera notre progression d'accords, je vais inverser la tendance. Je remarque que j'ai un sept en mi bémol majeur, et ce sera le point dominant pour le sept en mi bémol majeur. Je pourrais donc en faire un sept dominant et ajouter une dominante secondaire. Ça a l'air plutôt sympa. Au fil du temps, peut-être, en portant une clé. C. Le câble deux serait ce D moins sept cinq plat jusqu'au câble trois. Faites-en une dominante, une dominante secondaire. Jusqu'au prochain trimestre. Vous pouvez voir comment cela va simplement ajouter un peu de pizza, un peu de couleur, un peu de piquant à vos progressions Cela donnera à l' improvisateur plus d'espace, plus de marge de manœuvre pour ajouter des notes de tension, pour ajouter des éléments extérieurs Il va vraiment passer du statut de joueur avancé à celui de vrai professionnel 21. Substitutions diminuées: Misez davantage sur ce point. Ajoutons des substitutions diminuées Ce que je vais faire, c'est remplacer un accord dominant par un accord de septième diminué. Maintenant, cela fonctionne parce que les accords de septième diminués sont constitués de tiers mineurs et tracent en quelque sorte un accord modifié Par exemple, si j' ai un accord à dominante en sol, je peux le remplacer Pour un accord de sept en si diminué. J'essaie de m'imaginer qu'il s'agit de jouer un septième accord diminué à partir du troisième de votre accord dominant. Donc, si j'étais en A, le tiers de A serait en do dièse, donc je vais jouer un do dièse diminué de sept. Si je suis en sol, mon tiers de G est B, donc je vais jouer un B diminué de sept. Cela crée essentiellement un accord en sol sept bémol neuf. Le B serait mon troisième de G. J'ai un F là, qui est mon sept plat. J'ai un appartement A, qui fait office de neuf. Et puis j'ai un D là, qui est mon cinquième de G. Donc tout ça, ce B sept, B diminué de sept par rapport à G, crée un accord en sol modifié C'est pourquoi cette substitution fonctionne. Maintenant, je peux aller plus loin parce que comme nous en avons déjà parlé avec l'harmonie diminuée, les accords diminués sont composés de troisièmes intervalles mineurs et ils sont symétriques Je pourrais donc jouer à B diminh seven. Je pourrais jouer à D Diminish Seven. Je peux jouer un F diminuh 7. Je peux vraiment jouer à G Sharp Diminish Seven. Alors ça ressemble peut-être à ça. Vous pouvez entendre que cela ajoute vraiment de l'intention, surtout lorsque vous passez par les troisièmes intervalles mineurs. C'est un peu cliché, donc je ne le ferais pas forcément toujours Mais tu peux t' amuser avec ça. Revenons donc à cette progression d'accords que nous utilisions précédemment pour la dominance secondaire Je vais les maintenir dans cette progression, puis je vais ajouter quelques substitutions réduites juste pour vous montrer comment cela peut ajouter encore plus de piquant Je peux aller plus loin. Plutôt que de descendre, nous descendons. Ils sont également parfaits pour passer des accords majeurs aux accords mineurs Donc, si je devais prendre un sept en do majeur, et que je devais passer à un ré moins sept, je pourrais utiliser un sept en do dièse diminué comme passe, car ce do dièse implique un accord de sept bémol neuf. Nous avons donc cette substitution diminuée de A sept. Donc, en gros, nous prenons une dominante secondaire, qui est notre A sept, puis nous la remplaçons par un sept diminué en do dièse. Cela semble être le cas. Vous pouvez entendre à quel point cela a une très belle voix. Tu entres. J'ai cette ligne de basse chromatique. Vous avez également cette tension dominante qui vous permettra de passer à l'accord suivant 22. Substitutions de triton: Jetons un coup d'œil aux substitutions de tritons. Ça va de soi en quelque sorte. Nous avons déjà parlé de ce qu' était Triton dans notre vidéo dominante Le triton est composé de trois tons, d' où le triton, et il se situe entre le septième, le septième plat et notre Ce que nous pouvons faire, c'est remplacer un accord dominant autre accord dominant situé à trois tons , à un triton Ainsi, par exemple, un triton éloigné de G sept serait en fait un do dièse Comptons juste pour le prouver. Nous avons donc G, nous allons monter d'un ton jusqu'à A. Passons un autre ton à B, puis nous passerons notre troisième ton final à C fermé. Donc, ce que nous pouvons faire dans une progression standard de 251 c'est que j'ai D, mes deux. Normalement, je joue le sol, mon sept dominant, puis je passe à un sept en do majeur. Mais au lieu de cela, je peux remplacer ce sept dominant en sol par un sous-ton triton, et vous aurez alors une belle base chromatique de voix principale, un peu comme ce que nous avions lors notre Mais cette fois, avec un sous-titre triton, vous pouvez voir à quel point cela nous ramène bien à notre corde racine