Transcription
1. Bienvenue et introduction: Êtes-vous un propriétaire de petite
entreprise ou entrepreneur qui a besoin d'une image de marque, mais qui souhaite avoir un
contrôle total sur son apparence, ou peut-être êtes-vous une marque
personnelle qui besoin d'une certaine
cohérence sur ses réseaux sociaux ? Vous souhaitez développer vos compétences créatives
avec Adobe Illustrator ? Si tout cela vous ressemble,
j'espère que vous vous joindrez à moi aujourd'hui. Bonjour, je suis Kathleen Lyons. Je suis un artiste et un spécialiste du marketing
numérique basé à Nashville, dans le Tennessee Je suis diplômé de l'université
Audun avec un BAN R et j'ai commencé ma carrière en tant que graphiste
en dehors de Chicago Aujourd'hui, je passe neuf à cinq heures dans le domaine du marketing
numérique et
je passe mes nuits et mes week-ends à
poursuivre ma carrière créative. Je vends mes créations sur des sites d'impression à la
demande
tels que Society Six,
Red Bubble, Spoon Flower,
ainsi que sur sites d'impression à la
demande
tels que Society Six, Red Bubble, Spoon Flower, ma propre boutique Etsy Au cours des 15 dernières années, je me suis spécialisé dans le domaine du marketing
numérique, du développement et des
tests de sites Web au marketing
et à la gestion de marque. J'ai travaillé et
fourni des stratégies pour petites entreprises en démarrage à des entreprises du
Fortune 500. Avec des projets allant des améliorations de
base au site, n'
oubliez pas de
consulter mon cours de référencement. Deux plans marketing complets. Aujourd'hui, je vais vous montrer un moyen simple de démarrer avec Adobe Illustrator en créant
votre propre guide de marque. Vous suivrez, étape par
étape, comment donner
vie à votre marque en définissant votre palette de couleurs,
votre caractères et votre style de photographie Votre marque sera
reconnaissable en un coup d'œil. Les leçons sont conçues pour
les débutants. Cependant, mes designers les plus
expérimentés apprécieront probablement
d'obtenir un modèle gratuit et peut-être un rappel ou deux Qu'est-ce qu'on attend ?
Commençons par l'image de marque. Je vais voir toutes les leçons suivantes.
2. Projet du cours: Heure du projet de classe. C'est
toujours mon préféré. Mais pour celui-ci, ça
va être très simple. Nous l'avons déjà parcouru. Dans ce cours,
vous allez développer votre propre guide de marque d'une seule
page, ce soit pour votre
marque personnelle ou pour votre entreprise. En ce qui concerne le matériel,
vous aurez besoin d'un ordinateur portable et vous aurez également besoin d'un accès
à Adobe Illustrator. Et si vous ne l'avez pas encore, ne vous inquiétez pas, des essais
gratuits sont disponibles. Assurez-vous de le télécharger
et de créer un compte. En parlant de cela,
nos étapes seront assez simples. Vous allez accéder à votre compte
existant ou configurer une version d'essai afin de pouvoir
commencer à utiliser Adobe Illustrator. Je vais ensuite vous expliquer étape
par étape comment l'utiliser. Il existe trois modèles
différents afin que vous puissiez choisir
celui qui vous convient le mieux. Une fois que vous aurez obtenu
toutes vos informations, il vous
suffit d'écrire, puis nous les
exporterons et les partagerons. En parlant de partage,
j'
adorerais que vous le partagiez lors de
la session de projet. Je veux voir ce que vous
fabriquez tous et ce qu'il y a sur le marché en ce qui
concerne votre image de marque. Si vous rencontrez
des problèmes, veuillez nous contacter. Je suis toujours heureuse de vous aider. Je te verrai au prochain cours.
3. Bases de la marque: Dans cette leçon, nous
aborderons quelques notions de base sur l'image de marque
et ce que nous
allons inclure dans votre guide de marque d'
une seule page. Que vous souhaitiez créer une
image de marque pour votre marque
personnelle ou
pour votre entreprise. Il est important de conserver
un style et une
personnalité cohérents et reconnaissables
par votre public. Cela commence par votre
logo et votre marque de commerce. Ce cours suppose
que vous en avez un. Sinon, il existe des tonnes de cours
intéressants sur la plateforme pour créer un logo.
Allez-y, jetez-y un coup d'œil. Mais il est fort probable que
vous ayez déjà un logo. Vous recherchez juste de la
cohérence en ce moment. Ce que nous allons développer aujourd'hui, c'est le reste de
cette identité visuelle. Nous allons commencer par définir
la palette de couleurs. Ceci est important pour
diverses applications. Donc, s'il s'agit de votre site Web, de votre impression
ou si
vous avez une publicité n'importe où, vous devez vous assurer que
ces couleurs sont correctes. Nous
ajouterons donc également des codes de couleur pour que cela reste cohérent. L'hypographie aidera également à
renforcer le
ton et l'image de votre marque Les modèles
fonctionneront avec L pour deux. Toutefois, cela peut être modifié si vous avez plus de deux polices. Idéalement, vous voulez
en rester à deux, mais vous en avez peut-être
un qui n'est pas disponible sur le Web et
vous souhaitez en ajouter un troisième. Cela vous pose
des problèmes, contactez-nous. Je suis heureuse de pouvoir vous y aider. Enfin, le guide comprendra quelques images de marque pour vous aider à
définir votre style de photographie. Illustrations ou motifs, vous avez
peut-être une certaine iconographie N'importe lequel d'entre eux peut
également être inclus pour améliorer l'
image complète de votre marque. Voici quelques points clés à retenir. Un guide de marque visuel vous
aide, vous ou
votre entreprise, à rester cohérent
et facilement reconnaissable. définition de votre
palette de couleurs, de votre typographie et de votre style de photographie
garantira la cohérence visuelle de votre marque sur toutes les plateformes Je vous verrai tous
au prochain cours.
4. Introduction à Adobe Illustrator: Dans cette leçon,
nous allons nous familiariser avec Adobe Illustrator et les outils que vous
utiliserez pour créer votre guide de marque.
Commençons. Il existe donc
différentes manières
d' y accéder
avec les liens du site. Si vous
recherchez un essai gratuit, il existe un brouillon de lien ou
vous pouvez accéder à la page. J'ai trouvé la
page elle-même ici. Et comme je suis déjà membre
d'Adobe, il
me demande en fait de mettre à jour mon application. Mais en général, vous y verrez essai gratuit ou
l'inscription, puis au fur
et à mesure que vous faites défiler la page, vous verrez une autre offre. Donc, si je l'avais, vous savez, voyons en mode incognito Donc voilà, je vois
un essai gratuit ou maintenant. Donc, si vous n'avez pas
encore
Adobe, procédez à cette configuration vous suffira de vous connecter
avec votre adresse e-mail et inscrire à
l'essai gratuit ou de commencer votre abonnement. Maintenant que nous avons Adobe soit nous sommes connectés, soit
nous sommes inscrits, nous allons
télécharger les modèles. Si vous consultez les leçons sous la rubrique Projets
et ressources, vous verrez qu'il y a
plus d'informations ici, mais ci-dessous, il y a
les ressources. Vous pouvez
télécharger ces modèles. Vous voudrez peut-être
télécharger les trois, les
vérifier, voir lequel vous convient le mieux. Ensuite, une fois que vous
les aurez téléchargées, nous
ouvrirons Adobe Illustrator. Heureusement, parce que
j'ai eu une mise à jour. Je suis nouveau ici, donc il n'y a
pas de vieux réglages ou objets. Cela devrait être très similaire
à ce que vous voyez. Au lieu de créer un nouveau fichier, nous pourrions le faire ici
où il est écrit nouveau fichier. Vous avez également des options ici. Vous voyez une lettre, une carte postale. Ce ne sont que des types courants. Si vous faites
quelque chose pour la vidéo, 1920 x 1080 est
également très courant. Ils y feront quelques sets
rapides. Vous pouvez également créer des tableaux d'art
personnalisés, et nous y reviendrons
un peu plus tard. Mais pour l'instant, je vais
ouvrir notre premier modèle. Maintenant que nous les avons ouverts, j'ai
téléchargé les trois modèles . Il s'agit
du premier modèle. Je vais aller de l'avant et
désactiver ces guides. Je vous montrerai comment
faire plus tard. Mais c'est le
premier. Cela suppose donc que vous avez
une palette principale, il s'agit donc de la couleur du haut ici, puis d'une palette secondaire,
qui est la couleur du bas. Il fournit deux polices
puis une sorte de film,
une bobine photo pour les images de
votre marque, qu'il s'agisse de photos, de
dessins ou de motifs. Nous l'avons déjà mentionné. C'est ce qui va
se passer en bas. Il s'agit donc de notre premier modèle. Le second est un
peu différent et nous
voyons quelques variantes de logos. Donc, si vous avez plusieurs couleurs, cela peut être une meilleure option, et alors vous avez peut-être une palette
de couleurs plus limitée. Ce
modèle serait fait pour vous. Et enfin, cela les
combine tous. Donc, si vous avez besoin d'un
peu plus de détails, ou si vous voulez simplement
être très minutieux, ce
modèle est fait pour vous. Vous aurez
votre marque verbale, toutes les variations de couleur en dessous, puis vos palettes de couleurs
secondaires principales, vos polices et
enfin les images de marque. Je voulais donc simplement passer en revue un bref aperçu de chacun des modèles
et de ce qui est disponible. Ensuite, nous allons examiner certains
des outils que nous utiliserons. Donc, si vous êtes nouveau dans le
domaine des illustrateurs, j'espère que tout se passe bien Nous avons pu
télécharger, accéder ou nous connecter aux fichiers, nous avons pu
les ouvrir Et puis l'une des choses
que vous allez utiliser le plus, ce
sont ces outils de flèche. Il est donc probablement par défaut. Il s'agit de votre outil de sélection. C'est ainsi que vous pouvez sélectionner
tout ce qui se trouve ici C'est
donc une image
qui va rester. Mais toutes ces boîtes sont des formes. Vous pouvez donc les déplacer, vous pouvez les ajuster. Vous pouvez les déplacer, et vous pouvez en faire ce que
vous voulez. Ensuite, vous pouvez cliquer
sur les outils de texte. C'est ainsi que vous pourrez les mettre
en évidence et les modifier. Il s'agira d'un outil très
important. Ce sera celui que
vous utiliserez le plus. Le raccourci pour cela est V.
Ensuite, si vous les survolez, ils vous indiqueront que
leur sélection est V. Vous verrez où se trouve toute la sélection
directe A
si vous voyez ici Il vous donne le
raccourci sur le clavier. Au fur et à mesure, vous commencerez les apprendre
et à les apprendre, mais ils sont également disponibles ici si vous avez besoin de vous y référer. L'autre gros truc. Nous avons
beaucoup de couches ici. Si vous allez sur le
côté droit du panneau,
vous verrez le logo, les codes de couleur, la palette de
couleurs, la
typographie et le style d'image J'ai essayé de l'organiser
du mieux que je pouvais. J'ai également verrouillé
quelques couches. Ce sont les guides que vous avez vus auparavant et
aussi l'exemple du mien. Vous pouvez vous sentir libre
de le supprimer. C'est juste pour que vous puissiez voir
un exemple de ce modèle. Les guides et les séparateurs nous
permettront de garder les choses alignées Donc, quand je les réactive, vous passez à la vue et aux
guides, vous pouvez vous cacher. Il s'agit donc de votre commande
et de votre point-virgule. Vous pouvez également les déverrouiller,
ce qui vous permet de les déplacer. Je les garde généralement verrouillés, mais vous pouvez les masquer, les activer
et les désactiver en utilisant simplement un
point-virgule Je les garde donc allumées lorsque j'
essaie d'aligner les choses, afin que vous puissiez voir ici Z pour vous. Lorsque je sélectionne cette option,
tout est centré. Nous avons ces guides ici, puis les petits blocs. J'essaie de les centrer. Pareil pour ça. Vous pouvez utiliser votre outil de
sélection, le faire
glisser et vous
assurer de cocher toutes ces cases. Vous pouvez maintenant voir que toutes
ces cases sont également
centrées sur cette ligne. Pareil pour cette ligne ici.
Nous veillons simplement à ce que les choses soient
organisées de
manière alignée et que nous obtenions une belle grille visuellement agréable.
Ils sont là pour vous aider. Si vous ne les aimez pas, désactivez-les, supprimez-les. Ce n'est pas grave.
Ils sont là pour vous aider à organiser
votre guide de marque. Quelques autres outils importants. Donc, comme je l'ai dit, nous pourrons entrer
ici et ajouter ces codes. Donc,
vous pouvez le voir ici, j'ai déjà celui-ci, mais l'
outil y dropper me le permettrait Donc c'est ici.
Je suis pour un compte-gouttes Je sélectionne la couleur, puis vous pouvez la voir.
En fait, passons à
la couleur violette. Vous pouvez le voir
ici dans vos couleurs, puis tous les codes
sont là. Je double-clique donc sur cette couleur après avoir
utilisé le compte-gouttes, votre code hexadécimal est en bas. Et cela est principalement
utilisé pour le Web. Vous avez également le RGB, puis le CMYK, qui est principalement destiné à l'impression. Je peux donc partir de là
et simplement copier ceci. OK. Je vais récupérer mon outil de
sélection, et je vais juste
double-cliquer ici pour surligner et
coller ce code. Vous pourriez le faire
pour votre Hx, votre CMYK, votre
RGB, puis je vais vous montrer pendant que nous donnons une leçon sur la
palette de couleurs, comment obtenir le code pantone Il y a deux
façons de le faire. Sinon, si
vous en ajoutez d'autres, je sais que nous avons mentionné les polices. Il y en a deux ici.
Elles sont regroupées. Vous pouvez en ajouter d'autres simplement
en copiant une commande V
typique à coller, ou vous pouvez utiliser votre outil de texte Si vous voyez T,
il y a un outil de texte, vous pouvez littéralement
cliquer sur cette boîte de dessin. Et saisissez votre nouvelle police. Vous pouvez en ajouter un assez
simplement de cette façon, puis simplement les faire glisser et
les réorganiser comme bon vous semble Cela permet donc d'utiliser deux
et tous les modèles, mais n'hésitez pas à les
ajouter selon vos besoins. Maintenant, en ce qui concerne
Adobe Illustrator, l'une des choses que cela vous
permet de faire, c'est
lorsque je dessine une forme. Alors faisons en sorte que je prenne
l'outil à crayons. C'est non. Si j'ai dessiné une forme ici, c'est l'un des avantages
d'Illustrator. Maintenant, je vais utiliser
le compte-gouttes. Cette forme, sous
forme de raster ou de JPEG, tout ce qui a une base de pixels, commencerait à
perdre son intégrité, elle deviendrait simplement floue et
pixelisée au fur et à mesure que j'en parlais. L'avantage des
vecteurs, c'est qu'ils gardent cette ligne nette,
quelle que soit la taille que je la trace. C'est l'un des avantages. Cela réduira également la taille de votre
fichier si vous
utilisez des vecteurs plutôt que des images, et nous en reparlerons au fur et à mesure
que nous placerons notre logo. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a deux documents ici,
essentiellement deux pages. C'est ce que l'on appelle des plans de travail. Le tableau blanc qui
se trouve derrière est un plan de travail. Si je passe à un fichier, à une
configuration de documents, à une modification des plans de travail. Ensuite, je peux
en modifier la taille. Vous pouvez le faire à la volée, et vous verrez que vous obtenez
votre largeur et votre hauteur. Ou je peux appuyer sur Entrée et
le faire très délibérément. Je peux même renommer le plan de travail. Je peux changer la
hauteur, la largeur, je peux le faire en paysage
ou en portrait, et faire beaucoup de choses ici. Mais cela deviendra encore plus
important lorsque nous exporterons. Vous pouvez voir qu'
il s'agit du plan de travail 2. Voici Artboard un, un, deux. W pour exporter ou lorsque vous exportez
tous pour
utiliser le modèle, vous souhaiterez exporter
le deuxième plan de travail. Nous y reviendrons plus en détail
dans la dernière leçon. Voici quelques points clés à retenir. Adobe Illustrator
vous permet de travailler avec des vecteurs, qui peuvent être redimensionnés dans n'importe quelle
dimension sans perte de qualité par rapport à un programme basé sur des pixels
tel que Photoshop. Les plans de travail vous permettent de créer plusieurs pages
dans un même document Les calques et les guides peuvent vous aider à
organiser votre document. Je vais voir toutes les leçons suivantes.
5. Ajouter votre logo: Dans cette leçon, nous allons vous
expliquer comment ajouter logo de
votre marqueur Brea existant au document Brea Guide Il existe plusieurs manières de l'
ajouter et vous pouvez choisir le modèle que vous
souhaitez. Alors allons-y. Tout d'abord, nous
allons ajouter notre logo. La première façon de le
faire est de le placer. Si vous avez une image
telle qu'un fichier JPEG ou PNG, vous pouvez simplement la placer
dans votre document. Accédez au fichier, puis placez
cette commande Shift. Sélectionnez-le, puis je vais
simplement sélectionner mon fichier. Vous allez trouver
ce truc bizarre
là où vous le laisserez
vous suivre partout Il suffit de cliquer. Et une chose à savoir, c'est que je le
fais dans
la couche du logo, si vous voulez que
les choses restent organisées. Je suggère de cliquer, il
vous suffit de cliquer sur cette couche et vous travaillerez
dessus au sein de cette couche. Je vais donc l'apporter
et le mettre dans cette boîte. Je vais juste appuyer sur
Shift pendant que je fais ça. Ensuite, je vais le faire glisser jusqu'à ce qu'
il corresponde à cet espace. Maintenant, la vôtre peut avoir une forme
légèrement différente. C'est bon, mais essayez de
l'intégrer dans cette section supérieure. Maintenant que j'ai trouvé cet endroit, je vais aller jusqu'à
mon logo et là où j'ai ce rectangle et le
sélectionner ici, je vais simplement appuyer sur
Supprimer, car maintenant je
n'ai plus besoin de ce contour pour m'
aider à le placer. L'autre méthode
consiste à utiliser un fichier vectoriel. Si vous avez a.ai ou si
vous avez un point EPS, SPG en est un également Vous pouvez l'
ouvrir, ce qui réduira la taille de votre
fichier. L'image va augmenter un peu la taille de
votre fichier. Mais le vecteur, si je
copie simplement votre communication normale, vais
juste le copier
et le transférer. Encore une fois, je travaille toujours sur
cette couche de logo. J'aurais pu le faire
, puis l'introduire et dire : je vais maintenir la touche Shift enfoncée et simplement la faire glisser. Là-bas. Ensuite,
je vais supprimer cette photo liée et la laisser
là. Alors maintenant j'ai le
vecteur dedans. Et encore une fois, en fait, laisse-moi jouer un peu. Permettez-moi de prendre cette image. Quand j'en parlais
dans la dernière leçon, quand j'en ai parlé, cela finira par
devenir pixlatd Vous le voyez dans les bords irréguliers. C'était l'image. Maintenant, je
vais le retirer, puis je veux vous
montrer que lorsque je fais sortir,
il ne le perd jamais. C'est toujours fluide, et c'est ce qui fait la différence entre
un pixel et un vecteur. info, les vecteurs
peuvent donc également vous aider à réduire la taille de
vos fichiers
par rapport à l'importation d'une image Je vais donc passer à
l' autre modèle au cas où vous
auriez d'autres coloris J'ai
ici quelques exemples. Je vais reproduire ceci
juste pour vous montrer un exemple. Je vais contrôler
ou communier C et B, et je vais le réduire pour qu' il corresponde à ces cercles. Encore une fois, je maintiens la touche Shift enfoncée pour que l'échelle soit
proportionnelle. Et je vais juste mettre
ça au centre. Maintenant tu peux activer tes
guides et tu peux voir que c'est Stu là Je peux utiliser ce qui se trouve déjà dans le modèle pour le sélectionner
, puis simplement utiliser le compte-gouttes
et les sélectionner Vous souhaiterez peut-être le faire après avoir sélectionné
votre palette de couleurs, qui figurera dans
la prochaine leçon. C'est un moyen
rapide d'ajouter d'
autres
variantes locales et de
les inclure si vous souhaitez
utiliser le deuxième modèle. Voici quelques points clés à retenir. placer une image vous permettra de la copier et de la relier facilement tout en conservant la même échelle pour de multiples variations locales. L'outil de mise à l'échelle peut être utilisé pour modifier votre local
sans distorsion. L'utilisation d'un vecteur
réduira la taille de votre fichier. Je vais voir toutes les leçons suivantes.
6. Développer votre palette de couleurs: C'est amusant.
Dans cette leçon, nous allons vous expliquer comment développer
votre palette de couleurs et
définir ces codes de couleurs, afin que vous puissiez
vous assurer de la cohérence sur toutes les plateformes ainsi que vos supports.
Commençons. Nous sommes de retour au modèle 2. Je suis allée les
débusquer. Je me rends compte que l'
exemple que je
vous ai donné n'était pas
un excellent contrat. Nous y reviendrons plus
loin dans cette leçon. Je suis donc allée de l'avant et j'ai
fait en sorte qu'elles correspondent ce que j'ai indiqué dans mon exemple. Vous pouvez également les importer. Mais dans cette partie de notre cours, nous allons examiner la
définition de la palette de couleurs. Nous en avons déjà parlé
un peu, où nous allons sélectionner
nos codes
hexadécimaux , puis
remplir les champs CMYK,
RGB, puis parler un
peu plus de Pantone Alors allons-y et intervenons. J'ai quelques
ressources pour vous. Je les aurai également dans section de
votre projet et de vos
ressources, afin que vous n'ayez pas
à essayer d'écrire des liens de
téléchargement.
Allons y aller. La première étape est le cava. Cava dispose d'un outil vraiment sympa où vous pouvez télécharger une image et l'utiliser
pour créer votre palette Mon seul avertissement, ce sont toutes des tonalités très
similaires, et vous devez vous assurer,
lorsque vous êtes sur le Web , que vous obtenez suffisamment de contraste pour
qu'elles soient lisibles. Laissez-moi copier ce bleu. Je vais vous montrer un outil. C'est super important. J'en
parle également dans mon cours de référencement. Si nous disons que c'est le
bleu, c'est le fond. Je suis en train de copier ce code
et de l'importer ici, retourner dans mva, puis de dire, je vais prendre cette
couleur plus claire, ce jaune Et je l'ai mis ici. Maintenant, ce
sera mon premier plan. Cela ne marchera pas. Vous pouvez le voir ici et c'est pour l'accessibilité afin de
garantir que les informations sont lisibles pour ceux qui se trouvent sur votre site ou même si
vous l'avez imprimé,
c' est vraiment difficile à lire Encore une fois, c'est
un autre outil que vous pouvez utiliser car vous pouvez
commencer à les peaufiner,
afin que je puisse les assombrir Ensuite, une fois qu'il fera assez noir, vous verrez que je dois le
faire assez noir pour que ces deux-là passent tous. Il en existe différentes
versions. S'il s'agit d'un
petit texte ou d'
un texte volumineux, il est évident que les seuils seront légèrement
différents. Mais tu peux l'
apporter et jouer ici. Ce
serait juste mon seul conseil si vous utilisez le modèle
Canva Assurez-vous d'
obtenir suffisamment de profondeur dans votre palette pour
obtenir des éléments très contrastés et
pas tous du même ton. Encore une fois, ici, vous
voyez le code hexadécimal. Ceci est principalement utilisé pour le Web. Nous aborderons plus en détail
le CMYK et le
RGB et une partie de
la correspondance de Panton au fur et à mesure que
nous avancerons ici Une autre façon de
choisir des images. Je sais que nous allons développer notre marque dans le style de la photographie. Nous allons regarder n Splash, mais je voulais
vous le montrer très rapidement. Je peux copier cette image
puis retourner dans Illustrator. Ils allaient l'utiliser dans
le cadre de mon association de marque. Je peux ensuite le copier ici. Je peux vraiment commencer, je
pense que la gamme est bonne Je peux
donc utiliser mon compte-gouttes et commencer à
sélectionner les couleurs à partir d'ici J'aime beaucoup ce vert. Vous pouvez donc le voir ici. Et puis j'ai ce RGB, le CMYK, si je voulais en faire
cette couleur, reprenons-le. Maintenant, tout d'abord, alors que nous
parlons d'accessibilité. Je vais changer cette
police en blanc ? Il suffit de cliquer dessus et vous pouvez tout
sélectionner comme vous le feriez dans
Word ou dans n'importe quel autre processeur, puis
passez ici et choisissez le blanc. Ici, je vais sélectionner ce vert et simplement copier les
informations à partir d'ici. Voici mon HX. OK. Je vais
sélectionner ici. Et placez-le dedans. Maintenant, si je partageais cela avec l'
équipe ou avec un designer, ils sauraient exactement ce que je
veux dire par « vert » pour toutes les applications Web. Maintenant, le CMYK, encore une fois,
c'est davantage votre type de matériel d'impression,
et c'est ici. Donc 801-30-6605. Ensuite, je vais le
saisir ici. Encore une fois, je
double-clique simplement sur cet outil de texte ,
puis je l'édite comme je le
ferais dans n'importe quel autre outil normal. Word, PowerPoint, slides, etc. RGB sont également
principalement destinés aux écrans Vous aviez donc un diaporama ou une sorte de vidéo
ou quelque chose comme ça, que vous allez
afficher numériquement. Vous voudrez également inclure votre
RGB. Nous allons comprendre
que c'est 40 11 e 5. Maintenant, je l'ai
assez bien défini. Nous arriverons à Pan Tone en dernier. Mais c'est plutôt bon. heure actuelle, j'utilise simplement le code hexadécimal parce que
ce que je fais principalement est en ligne Si je devais faire plus de documentation, je voudrais m'assurer d'avoir
ce CMYK dans le ton Pan. Vous pouvez parcourir et
simplement utiliser cette image. Encore une fois, je ne fais que tirer
avec le sélecteur de couleurs. Et utilise-toi de ça comme
source d'inspiration. L'outil Cava est
également très utile, mais si vous souhaitez le personnaliser un peu plus,
n'hésitez pas à le faire Je vais en prendre deux autres. Encore une fois, vous allez
passer en revue puis identifier chacun d'entre eux. Vous pouvez toutefois les mélanger si vous voulez un dégradé
ou quelque chose comme ça. Mais parcourez et essayez
quelques options. Vous pouvez essayer Cava si
vous avez déjà une image qui vous parle ou qui parle à votre marque,
ou si vous pouvez utiliser Splash, qui
propose des images libres J'ai beaucoup de fleurs
et d'animaux dans mon travail, ce qui en dit plus sur ma marque, c'est pourquoi je le Je vais également inclure un article que je
trouve vraiment intéressant pour Medium sur la palette de
couleurs de votre marque et
pourquoi c'est important. Ce n'est donc que le
début et
85 % disent que la couleur est la principale raison pour laquelle
ils ont acheté quelque chose. Donc, pour votre entreprise,
cela peut être très important. Mais c'est aussi s'assurer
que vous êtes reconnaissable. Sachant que votre
public est du genre : « Oh, cela ressemble à ceci et cela,
rien qu'à partir des photos,
des couleurs, de la façon
dont vous prenez vos photos, la façon dont vous utilisez
vos couleurs ensemble ». Ils vont être
vraiment importants. Je vais également le relier aux ressources
du projet. Je vous encourage également
à consulter Pinterest. Il existe de nombreux exemples
de palettes de couleurs différentes, et vous pouvez
voir où celle-ci présente un contraste élevé, et d'autres non. Assurez-vous de garder
un œil sur cela,
étudiez certaines choses qui sont
déjà sur le marché. Ensuite, réfléchissez à
ce qui
fonctionnera pour vous dans votre entreprise. Enfin, je vous promets Pantone. Pantone est donc un système adapté. Donc, si vous faites quelque chose qui doit être produit
sous forme de pièce physique, c'est probablement l'idéal. Si vous avez des panneaux de signalisation, des sacs, des vêtements
, etc., il est très important d'avoir votre
pantone à portée de main. Il existe donc des versions sur tablette où vous pouvez utiliser
Pantone officiellement Il existe également des livres. J'ai quelques livres en fait. Il existe différentes versions.
Je vous encourage à également
un lien vers ce lien
pour lire d'autres jouets. En attendant, il existe des outils en ligne qui vous permettent de
vous en rapprocher. Je sais que nous
revenons sans cesse à Hex. Le code hexadécimal
vous indiquera à quelle distance vous pouvez vous
rapprocher d'un pantone Laisse-moi retourner au mien
et t'acheter ce green. Faisons un exemple concret. Je vais copier ce code hexadécimal. Et revenez en arrière et
copiez-le ici et je vais m'en
rapprocher. Je serais donc probablement
entre les deux. Encore une fois, il
est très utile d'avoir le livret. Donc, la plupart du temps, je m'en sers pour entrer dans le stade, puis je vais
enregistrer mes cartes Et parfois, il
fait un peu plus de bleu ou un peu plus froid ou plus chaud, et je choisis en fonction ce
que
j'aime et de ce qui correspond ou qui correspond le
mieux à ma marque. Voici quelques points clés à retenir. Une palette de couleurs définie permet à votre public de
reconnaître facilement votre marque. L'outil compte-gouttes
est un moyen rapide de
sélectionner des
couleurs spécifiques à partir d'images La définition de codes couleur
tels que Hack, RGB, CMYK et Pantone
garantit la cohérence Je vais voir toutes les leçons suivantes.
7. Définir votre typographie: D'accord. Ce n'est pas aussi amusant que le précédent, mais c'est
quand même assez amusant. Dans cette leçon, nous
allons définir
les caractères de votre marque Si vous trouvez quelque chose en ligne, mais que vous ne
savez pas exactement de quoi il s'agit. Parfois, nous
en tombons amoureux, et il est si difficile de les égaler. J'ai un secret pour toi.
Commençons donc. Nous nous intéressons à la typographie ou à vos
polices de caractères dans votre modèle. Nous allons nous en tenir
à celui-ci. Je l'ai mis à jour pour qu'il corresponde. Je me suis inspiré de cette image
juste pour rester soudés. La prochaine étape sera
la typographie. J'ai l'avion et le Times
New Roman ici. Ce ne sont que des polices de base. Ils sont toujours ce qu'ils utilisent par défaut des mots et des
points durs, etc. Mais idéalement, vous voulez avoir deux polices et vous voulez qu'elles soient complémentaires
. J'aime bien avoir un San Serra Je
penche toujours pour le San Serra
s' il est plus moderne, mais
cela dépend de la marque. Vous avez peut-être quelque chose d'un
peu plus sophistiqué, auquel
cas vous
voulez utiliser la police sera. La différence entre
les deux est aérienne, c'est le San Sera, il n'y a pas de pieds. Et puis, parfois, dans votre chambre,
vous pouvez voir un petit pied. C'est la différence
entre Sansa et Sera lorsque nous
en parlons. En général, j'aime
m'en tenir à deux. ne faut pas en avoir
trop, cela devient trop difficile, mais il arrive parfois
que vous ayez un site Web ou quelque chose où il
n'est pas immédiatement disponible, ou vous voulez simplement avoir
une sorte de ces polices manuscrites pour mettre en valeur les choses Encore une fois, si vous rencontrez
des difficultés pour en ajouter un troisième, faites-le moi savoir. Je suis
heureuse de pouvoir vous aider. Mais en général, restons-en à une ou deux polices
et veillons à ce qu' elles se
complètent et qu'elles soient également faciles à lire. Je
vais ouvrir. C'est généralement par Adobe
Fonts que je commence à chercher. Certains d'entre eux sont
à la mode, ils ont de nouvelles versions Mais je
vous encourage à y jeter un œil et à commencer
par y voir de la personnalité. Au fur et à mesure, vous constaterez que certains d'entre
eux sont plus modernes, d'
autres sont volumineux et amusants Il y en a d'autres qui sont
plus ou moins effrayants, plus anciens ou quelque chose
qui serait plus vintage. Au fur et
à mesure, réfléchissez à façon dont vous souhaitez que votre
marque apparaisse
et au type de ton que
vous souhaitez donner. Par exemple, êtes-vous sophistiqué, êtes-vous plus amusant et joueur ? Ces informations peuvent être
communiquées à de
certaines des typographies
que vous utilisez Encore une fois, essayez de vous en tenir à deux, mais si vous voulez certaines de ces
polices manuscrites. Elles sont amusantes. Allez-y. Vas-y. Ils peuvent être utilisés comme accents. Je ne l'
utiliserais tout simplement pas comme police principale. Maintenant, vous en avez trouvé un que
vous aimez absolument, mais il n'était pas en Adobe. Vous l'avez vu sur un site.
Il existe un outil pour cela. C'est ce qu'on appelle la police et vous pouvez littéralement télécharger
ou coller l'URL. Si vous êtes sur le site Web, vous pouvez simplement coller l'URL
ici ou télécharger une image. J'ai pris une image d'un site. De quelqu'un qui suit et qui
a un incroyable changement de marque. J'adore toutes ses couleurs
et sa typographie. Mais j'
aime vraiment cette police Sara. D'habitude, je n'aime pas Saraf. Je suis tellement curieuse de savoir si je peux trouver quelque chose
qui s'en rapproche. Donc, vous téléchargeriez, vous
sélectionneriez la version que vous voulez parce qu'il y en
avait deux, puis vous regarderiez ici
et vous verriez ce qui est similaire. À partir de là, vous pouvez
acheter
les polices en fonction de la
licence dont vous avez besoin. Ou vous pouvez même le trouver dans Adobe s'
il est disponible. Mais c'est un outil formidable. Si vous trouvez quelque chose en ligne qui vous
dit : « Oh, c'est tout. C'est donc ma marque, vous pouvez vraiment l'
apporter ici et la trouver. À partir de là, il vous
suffit de revenir
au modèle et de
mettre à jour ces titres. Je vais donc continuer, s'il vous plaît. Je vais juste
double-cliquer ici. Et disons que j'ai choisi
Halbica au lieu d'Arial. Je vais juste m'en
tenir à une fonctionnalité. Maintenant, vous pouvez aussi rencontrer cela. Vous pouvez faire glisser cette
zone ou votre outil de saisie ici. Vous pouvez simplement modifier la taille. Si vous perdez cette case, il
vous suffit d'accéder à Windows et de descendre pour taper
et saisir caractère, et elle s'
affichera pour vous ou pour cette communication. F. Ensuite, à partir de là, je
peux simplement le mettre à jour à jour en fonction des fonctionnalités. Sélectionnez-le. Encore une fois, lorsque vous obtenez
cette petite bulle rouge, cela signifie que
quelque chose est coupé. Il suffit de faire glisser le pointeur pour indiquer que j'ai mis à jour
la police. Maintenant, voyons voir. Quelle est une autre police de caractères Sera. Laisse-moi trouver ça. Alors je n'ai pas changé
le nom ici. Assurez-vous que si
vous mettez à jour la police, vous mettez également à jour le nom. Je vais juste le
retirer. J'ai maintenant identifié deux nouvelles bases
de types. Voici quelques points clés à retenir. Les bases de caractères que vous sélectionnez doivent être complémentaires
les unes des autres et contribuer à illustrer la personnalité et le ton de votre
marque La lisibilité est l'une des principales
considérations lors du choix des polices. Il
peut être utile de définir des polices alternatives si vous choisissez une police qui n'est pas facilement
disponible sur le Web Je vais voir toutes les leçons suivantes.
8. Identifier votre style de photographie: Elles ne cessent de s'
améliorer. Dans cette leçon, nous allons commencer à décrire
votre style de photographie. Maintenant, souvenez-vous que j'ai mentionné
que vous pouvez ajouter des illustrations, si vous avez des motifs, de l'
iconographie, quoi que ce soit de ce genre N'hésitez pas à les ajouter. Je vais également
vous montrer où vous pouvez trouver inspiration libre de Voyons ce que nous pouvons trouver. Je te retrouverai pendant le cours. Nous avons presque
terminé notre modèle. Nous nous contentons de la photographie
de notre marque. Il y a donc quelques boîtes ici. Lorsque vous cliquez dessus, vous verrez apparaître dans les couches le style de l'image. C'est donc ici que nous pouvons
ajouter des motifs ou des images. Tout ce que vous
voulez inclure, je le garderais
dans cette bande de film. Je vais vous montrer comment
utiliser une masse à couper pour le garder bien rangé Mais lorsque nous
pensons à la photographie de marque, je voulais vous donner
quelques exemples. L'anthropologie est donc
évidemment sophistiquée. C'est une marque très connue. Cela s'adresse évidemment
davantage aux femmes. Mais vous avez une meilleure
idée de la marque et de son intention simplement en
regardant leurs photographies. Et en comparaison, je pense
toujours à Old Navy. Vous connaissez une vieille
publicité de la Navy quand vous la voyez. C'est marrant, c'est Poppy. Il est clair qu'ils ont du
jean à porter en ce moment. Mais il suffit de
réfléchir à l'apparence et
à l'apparence que vous souhaitez donner à
votre marque à travers vos images. Donc, qu'il s'agisse de photos
ou encore de motifs, tout ce
qui est visuel, c'est ce que nous allons
identifier. Il n'est donc pas nécessaire que ce soit une
découpe très nette, mais, vous savez,
imaginez la couleur contre le
noir et blanc contre le sourd ou le
brillant et Poppy Mais il y a un endroit où j'aime
regarder, c'est Unsplash. Donc, si vous n'avez pas encore visité Unsplash, c'est un site avec des images
libres Ils ont des publicités pour I
think it's Unsplash Plus, puis d'autres pour Stock
qui nécessitent des licences Mais en général, ce sont les créateurs qui ont soumis leurs photos et qui sont prêtes à être utilisées. Encore une fois, il ne s'agit que
d'un guide. Ce ne serait pas
vraiment externe. Il s'agit plutôt d' un guide interne pour
vous aider à améliorer votre image de marque. Revenons-en à je pense que c'
était un poney que j'avais choisi. Je tiens à ajouter cela. Je veux
y retourner et trouver celui-ci. Le piocher dans la palette. C'est ici. Je peux
littéralement copier à partir d' ici, le reprendre en arrière
et simplement contrôler V. Maintenant, j'ai l'image ici. Je veux m'assurer que je suis
dans ma couche de style d'image, et je vais juste
commencer à la redimensionner. Encore une fois, j'aide à changer les choses pour qu'elles
restent proportionnées. Je vais me rapprocher de
la taille de cette boîte. Qu'est-ce que je vais
faire alors ? Vous pouvez voir que c'est au-dessus de
cette boîte grise ici. En fait, je vais
cliquer avec le bouton droit de la souris, arranger et
déplacer cela vers la fin. C'est donc la commande Shift, puis
quand vos crochets sont là. Si vous recherchez un raccourci. Je vais le ramener
et vous pouvez toujours voir le plan ici, puis je vais m'
assurer que je l'ai
sélectionné, puis je vais
maintenir la touche Maj enfoncée, puis cliquer sur cette case. Maintenant, j'ai sélectionné les deux. Vous pouvez également simplement tirer et glisser et
vous assurer que vous avez les deux. Ensuite, à partir de là, je vais m'occuper contrôle ou du commandement sept. Et cela va
créer un masque de découpage. Maintenant, c'est recadrez cela, cela vous permettra de le garder
bien rangé et assurer qu'ils sont tous très similaires
en taille et en forme Vous pouvez double-cliquer ici, et cela le met
en mode isolation. Je peux m'assurer que c'
était vraiment la bonne taille, ou s'il n'y avait
qu'une partie de l'image sur laquelle je voulais
vraiment me concentrer, éclairée comme ça. Je pourrais le faire exploser et le
recadrer un peu plus fort. Je les examinerais donc et
finirais de les éliminer. OK. Je le sais. Voici
ce que j'en pense également. Si vous avez des dessins ou une iconographie à inclure, hésitez pas
à
les ajouter,
ou n'hésitez pas à vous en ou n'hésitez pas à inspirer également
pour les vôtres Passez par Slash et toutes les photos de marque existantes que vous
avez Vous pouvez également sortir et prendre des photos s'il y a des choses
qui vous inspirent, vous vous dites : « C'est ce que je
veux que ma marque ressente ». Je
vous encourage à absolument sortir et à le faire également. Je suis donc allée de l'avant et j'ai
rempli le reste de ces images. Vous pouvez également les déplacer. Vous pouvez également modifier les
formes. Alors peut-être que vous n'en
avez vraiment que deux ou que vous en
avez plus de deux. Tout ce que vous avez à faire
est de les dimensionner, et vous pouvez en ajouter d'autres. Je vais donc vous le montrer dans le troisième modèle qui ressemblerait à. Donc, si vous prévoyez
d'en faire plus de quatre, je vous conseille de le
faire à l'avance. Et vous pouvez
littéralement les sélectionner tous,
puis les récupérer. Ensuite, vous pouvez simplement
contrôler F. Nous allons mettre sous contrôle C ,
puis le contrôle F
copiera puis tapotera en place. Ensuite, vous pouvez vous assurer que l'espacement est serré et simplement les
ajouter, puis les
étirer vers l'arrière. De cette façon, lorsque
vous placerez votre image, passons à la dernière
image que je viens de faire. Rage. Renvoyez-le. Je vais
sélectionner celui qui est le plus haut. T seven, commandez sept
et insérez-le. Vous pouvez en ajouter autant que vous le souhaitez. Tu pourrais n'en avoir que deux. l'ai mis à jour pour qu'il corresponde à ce que nous avons fait
au fil de la leçon. C'est un artiste
qui se concentre sur les fleurs et la nature et a dessiné à la main
comme des peintures, puis aussi de l'art numérique Juste un reflet de
ce qu'est la marque, ce qu'elle fait, de qui elle est, de
ce que vous voulez ressentir. C'est très féminin. C'est l'accent mis sur la nature. Certains
éléments y sont également dessinés à la main en numérique. Cela vous donne simplement une meilleure
idée du type de marque
et de ce que vous verrez
dans ces articles, qu'il
s'agisse de votre site Web, de vos
supports ou de
toute autre œuvre de ce type. Principaux points à retenir.
Les photos d'inspiration peuvent contribuer à façonner le style de
votre marque. Unsplash est une excellente ressource
pour les images libres de droits. Les motifs, les illustrations, l'
iconographie peuvent également aider à mieux définir l'identité visuelle de
votre marque L'utilisation d'un
masque de découpage peut aider à modifier les images pour que votre guide reste
propre et facile à consulter Je vais voir toutes les leçons suivantes.
9. Enregistrer et partager: OK, on
y est presque. Peux-tu le sentir ? Et cette leçon, nous
allons enregistrer et partager nos guides de
marque finaux. Maintenant, il existe plusieurs
façons de le faire, nous allons
donc passer en revue
chacune d'entre elles, et je vais vous montrer afin que
vous puissiez choisir celle qui vous convient. C'est ce qu'il vous faut.
Commençons. Nous sommes donc de retour avec le modèle, et je l'ai à
peu près débusqué. Nous allons faire semblant d'avoir terminé l'
identification de ma palette de couleurs ici. Mais en fait, je ne le déteste pas. C'est un peu différent de
mon guide de marque actuel, il fait un peu plus frais
avec certains légumes verts, mais c'est quand même très pertinent. C'est floral et tropical,
un peu féminin. En fait, je vais exporter celui-ci puisque c'est
ce que nous utilisons, et je vais vous montrer
comment le faire sous fichier. Ensuite, vous pouvez soit enregistrer sous. Parce qu'il y a deux plans de travail, parce qu'il y a deux plans de travail, votre document comporterait deux
pages Si je dis PDF, je peux utiliser des plans de travail et je peux soit tout sélectionner, auquel cas, je vais obtenir les deux
pages, soit choisir une plage Si je voulais juste
cette deuxième page, je pourrais en faire deux ou deux, et continuer à l'enregistrer dans ce dossier
que j'
ai sur mon bureau. En fait, vous pouvez
supprimer mon exemple de plan de travail
si cela vous est utile, ou vous pouvez exporter
avec cette plage Si vous souhaitez accéder
à la configuration du document, vous pouvez absolument le supprimer. Ensuite, il vous suffira d'
aller ici et de la déverrouiller, de
sélectionner cette couche,
puis il y aura
une petite poubelle ici. Vous pouvez simplement
le supprimer de là. Et ensuite, vous n'avez pas à
vous soucier de faire la gamme. Vous pourriez simplement avoir votre plan de travail
solo ici. Faisons-le, puis je vous
montrerai une deuxième méthode. Nous venons de l'enregistrer sous. Nous avons maintenant
un petit PDF
qui est disponible. Voici donc notre PDF, et il est probablement un peu
lourd d'images. Donc, si vous
souhaitez économiser sur la taille du fichier, vous pouvez également l'exporter
au format JPEG. Je vais vous montrer
comment faire. Vous passez au fichier, puis à nouveau à l'exportation. Nous allons donc exporter au format. Il existe quelques
versions différentes, mais cela devrait vous apporter ce dont
vous avez besoin. Il y a aussi, encore une fois, je
vais utiliser le tableau d'art. Ensuite, je
vais simplement choisir JPEG. Vous pourriez également créer un fichier P&G. Et comme j'ai
retiré cet autre plan de travail, il n'y a pas de rage. Il n'en est qu'un. Je peux l'exporter. Alors si je dois partager
ceci, c'est délicat. Si vous voulez l'
imprimer, je garderais un C et un Y k, mais si vous voulez le
partager numériquement, je créerais ce
R GV. Ensuite, dans ce menu déroulant, vous pouvez sélectionner votre écran à hauteur moyenne. Je vais aller de l'avant
et moi aussi haut,
afin que nous ayons une bonne résolution sur notre police de caractères. Je vais appuyer sur OK. Ce sera donc beaucoup plus facile à partager.
Ça
va être plus petit. ne représente que 2 mégaoctets
par rapport à mon modèle, qui en faisait presque 200 Ainsi, en fonction de la taille de
votre fichier et ce que vous avez inclus en ce qui
concerne la photographie de votre marque, il peut être plus facile de la
partager au format JPEG. Vous pouvez également, si vous
travaillez avec le designer
, partager ce
fichier AI ou le fichier vectoriel, votre fichier Illustrator, il
pourra y récupérer ce
dont il a besoin. Alors n'oubliez pas. C'
est le moyen idéal pour le télécharger dans les ressources de
votre projet. Ainsi, lorsque vous
l'exportez au format JPEG, assurez-vous de le télécharger également et de le partager
avec la classe. Je
réalise une dernière chose que je viens de rater. Si vous exportez
ce fichier et que vous souhaitez remplacer le nom par un
autre nom qu'un modèle. Tu peux le faire ici. C' était donc comme n'importe quel autre
document que vous souhaitiez enregistrer. Entreprise. Guide. Ensuite, suivez le reste du
processus et utilisez le tableau d'art. Encore une fois, MY K. Pour rester aussi haut,
la résolution de la police est agréable et Chris. J'ai juste appuyé sur OK. encore à
tous. Cela a
été vraiment amusant. Principaux points à retenir. L'enregistrement au
format PDF est rapide et facile, mais peut entraîner
une augmentation de la taille du fichier. Si vous préférez un format JPEG, veillez à utiliser l'option et la
plage de plans de travail pour découvrir
exactement ce dont vous avez besoin Enfin, n'oubliez pas de partager votre guide final dans la section des
projets et des ressources. Je vais voir toutes les leçons suivantes.
10. Réflexions finales: Merci beaucoup de m'avoir
rejoint en classe aujourd'hui. La définition de votre marque visuelle
est une étape importante, que vous
soyez propriétaire d'une entreprise
ou que vous ayez une marque personnelle. Avoir un homme à qui faire référence
et/ou partager avec une équipe, en sorte que votre marque
apparaisse régulièrement et soit immédiatement reconnaissable par votre public. Encore une fois, je suis très impatiente de
voir ce que vous avez créé. Veuillez vous assurer
de
les ajouter à la
section projet du cours. Enfin, j'adorerais me connecter. Si vous souhaitez me suivre sur le partage de compétences
ou vos commentaires ou suggestions de cours
supplémentaires, j'adorerais les entendre. N'hésitez pas à contacter ou à me
contacter sur les réseaux sociaux. Je suis chez Artz Lions sur
toutes les plateformes. Encore une fois, merci beaucoup. Je te verrai au prochain cours.
Kathleen Lyons, Artist & Digital Marketer in Nash
