Guide du débutant pour la calligraphie et l'écriture à la main avec un stylo ordinaire

1. Introduction: Bonjour, je suis Simran et je dirige une marque appelée Calligraphy Raven. J'enseigne la calligraphie et peins des peintures murales pour une agitation latérale. J'aime aussi écrire des blogs sur la calligraphie et créer des vidéos YouTube. Aujourd'hui, je vais partager avec vous le premier pas vers l'apprentissage de la calligraphie, c'est-à-dire de la fausse calligraphie ou calligraphie avec un stylo ou un crayon normal. Je vais vous dire un secret, un crayon est le meilleur ami du calligraphe. Oui, c'est vrai. C'est le meilleur outil pour la calligraphie et le lettrage à la main. Croyez-moi. Vous n'avez pas besoin de fournitures coûteuses pour commencer la calligraphie, mais commencez par un stylo ou un crayon normal, et c'est ce que je suggère à tous mes élèves. Maintenant, vous devez penser, pourquoi devriez-vous commencer par apprendre la fausse calligraphie ? C'est parce qu'il vous aide à développer une compréhension approfondie de la structure des lettres. Cela est très pratique lorsque vous décidez de prendre un véritable stylo de calligraphie. En outre, il élimine la pression d'acheter des fournitures de calligraphie coûteuses. Devinez quoi ? C'est ainsi que j' ai commencé accidentellement en calligraphie quand j'avais 15 ans. J'ai vu ce livre qui portait beaucoup d'écriture gothique dessus, et j'ai commencé à les copier avec mon stylo et mon crayon. Je ne savais pas que j'avais besoin outils de calligraphie spéciaux pour les écrire. Avec la pratique régulière, je suis devenu bon dans ce domaine, et aujourd'hui j'en ai fait une carrière, ce qui m'a également aidé à quitter mon emploi à temps plein et à poursuivre ma passion. Donc oui, cette méthode fonctionne et est essayée et testée. Pour ce cours, vous n'avez besoin que de fournitures de base comme un crayon et un stylo. Oui, n'importe quel stylo ordinaire. Avec ces outils simples, nous apprenons à créer de belles citations en fausse calligraphie. Dans ce cours, je vais vous guider tout au long de mon processus, de l'esquisse grossière à la pièce finie, que j'ai divisée en quatre étapes simples. Vous pouvez utiliser ce cadre pour créer n'importe quelle calligraphie ou lettrage à la main de votre choix. Je vais également partager une liste de tous les matériaux que j'utilise et que je recommande. Nous découvrirons également les bases de la calligraphie et les meilleures pratiques à suivre. Si vous respectez ces pratiques simples, votre calligraphie s'améliorera en un rien de temps. De plus, vous découvrirez ces techniques via des fiches d' exercices soigneusement structurées à chaque étape de votre parcours. Une fois que nous aurons compris les bases, je partagerai également quelques techniques intéressantes grâce auxquelles vous pourrez améliorer l'attrait visuel de votre œuvre d'art calligraphique. En fin de compte, nous allons rassembler tous nos apprentissages pour créer de belles citations calligraphiées. Vous pouvez les utiliser pour décorer votre maison, bureau, l'offrir à des amis ou même les vendre en ligne. Ce cours convient le mieux aux personnes souhaitant commencer à apprendre la calligraphie. Si vous êtes un débutant sans expérience dans cet art, vous êtes au bon endroit. De plus, ne vous retenez pas si votre écriture n'est pas bonne. calligraphie et l'écriture manuscrite ne sont pas liées et elles n'ont aucune incidence sur la façon dont votre calligraphie sortira. [BRUIT] Fermez ce critique intérieur et mettez de l'ordre dans vos stylos et crayons, j'espère vraiment vous voir dans la prochaine classe. Si vous avez des questions, hésitez pas à les poser à la section discussion de la classe. Connectez-vous avec moi sur Instagram et YouTube et marquez-moi dans vos histoires au fur et à mesure que vous apprenez de ce cours afin que je puisse voir vos progrès et entrer en contact avec vous. Faisons ça. [MUSIQUE] 2. Projet: Pour ce cours, nous apprenons à dessiner une citation pour la calligraphie à l'aide d'un stylo ordinaire. Nous apprenons ensuite comment ajouter ces éléments supplémentaires pour améliorer votre projet global. Comme ajouter des motifs ou des fleurs et même ces belles couleurs clignote. À la fin, vous serez surpris de voir à quel point il est facile de faire une calligraphie complète. Je vais faire la citation, faire confiance au processus. Vous pouvez choisir n'importe quel autre devis que vous voulez. Je vous recommande de choisir quelque chose avec lequel vous vivez vraiment car cela va vous donner une motivation supplémentaire pour pousser votre projet encore plus loin. Au cas où vous cherchiez des idées, j'ai ajouté certaines de mes citations préférées dans les ressources ci-dessous. N'hésitez pas à les utiliser. De plus, quelle que soit la citation que vous choisissez, vous pourrez suivre très facilement me faire confiance. C'est parce que j'ai divisé l'ensemble du processus de création d'une citation en quatre étapes très simples. Si vous suivez le processus ou devrais-je dire faire confiance au processus, vous serez en mesure de dessiner n'importe quel code que vous aimez en calligraphie. Ne vous inquiétez pas de choisir le même que le mien. Il suffit de suivre ton cœur. De plus, j'ai ajouté des fiches d' exercices dans la section Ressources qui vous aideront à dessiner toutes les lettres. Je vous recommande de les télécharger pour commencer rapidement. De plus, pour tirer le meilleur parti de ce cours, je vous encourage vraiment à dessiner avec moi et à continuer de partager vos progrès dans la galerie de projets afin que nous puissions tous voir votre citation calligraphique arriver à vie. J'ai divisé le projet final en trois grandes sections. Le premier est la compréhension de la calligraphie, où nous apprenons ses bases et comment elle est utilisée. La seconde est une introduction au processus en quatre étapes où nous verrons comment un dessin au crayon se transforme en une belle citation calligraphique. La troisième consiste à améliorer votre calligraphie complète, où nous apprendrons plusieurs techniques qui feront monter votre calligraphie d'un cran. Préparez-vous pour commencer et une fois que vous avez terminé, n' oubliez pas de le publier dans la galerie de projets. J'aimerais voir vos projets finaux et partager mes commentaires. Je vous recommande de garder l'esprit ouvert et de suivre le flux. En fin de compte, vous aurez une belle citation calligraphique que vous pourrez accrocher au mur, l' offrir à vos amis ou la vendre en ligne. N'est-ce pas génial ? voit en classe. 3. Introduction à la calligraphie Faux: Vous vous demandez peut-être s'il est possible de faire de la calligraphie avec un stylo ordinaire ? Oui, c'est absolument le cas. Vous pouvez apprendre la calligraphie avec un stylo normal. Cette technique s'appelle la fausse calligraphie. Dans cette leçon, nous en comprendrons davantage. Tout d'abord, de faux moyens faits pour ressembler à quelque chose d'autre. Par conséquent, la fausse calligraphie est une technique pour imiter les traits d' un style calligraphique avec outils simples comme un stylo ou un crayon. C'est une façon simple et amusante de pratiquer la calligraphie. Une fois que vous avez terminé l'œuvre, il semble qu'elle ait été créée l'aide d'outils de calligraphie spécialisés. Mais en fait, il a été créé avec un stylo normal. Permettez-moi de vous donner un peu de contexte afin de mieux comprendre le sujet. calligraphie est l'art de la belle écriture. Selon le style du script, il nécessite des outils spécifiques. fausse calligraphie est simplement un moyen simple et amusant d'imiter l' apparence de ces outils spécifiques. Par exemple, si vous décidez d' imiter un script de calligraphie au pinceau, vos coups descendants seront plus lourds ou plus épais que vos coups ascendants. La meilleure partie est que vous pouvez utiliser n'importe quel outil d'écriture dont vous disposez, qu' il s'agisse d'un crayon, d'un marqueur, d'un feutre fin, stylo, d'une craie, vous pouvez l'utiliser pour créer de la fausse calligraphie. Non seulement la fausse calligraphie est une excellente technique pour les débutants pour apprendre la calligraphie, mais c'est aussi une technique très populaire pour écrire sur des toiles de grande taille, comme les murs pour les peintures murales et écrire sur des surfaces. où vous ne pouvez pas utiliser d'outils de calligraphie ordinaires. En fait, vous pouvez utiliser de la fausse calligraphie sur des surfaces telles que le verre, feuilles acryliques, les panneaux de craie, céramique, le bois et bien d'autres. En fait, je recommande fortement d'apprendre la fausse calligraphie comme première étape la feuille de route vers l' apprentissage de la calligraphie. C'est parce qu'il vous aide à développer une compréhension approfondie de la structure des lettres. Cela est très pratique lorsque vous décidez de prendre un véritable stylo de calligraphie. C'est ainsi que j'ai commencé en calligraphie, et je le fais depuis l'âge de 15 ans. Plus tard, lorsque j'ai pris des outils de calligraphie, il m'a été facile de comprendre les scripts. fausse calligraphie vous permet rapidement de commencer à apprendre la calligraphie. Maintenant, mettez vos stylos et vos crayons en place. Dans la prochaine leçon, nous verrons quels sont les fournitures que vous pouvez utiliser pour créer de belles œuvres d'art calligraphiées. voit dans la prochaine leçon. 4. Outils nécessaires: [MUSIQUE] Pour ce cours, nous allons faire de la calligraphie complète sur papier. Vous aurez besoin de stylos ordinaires, de n'importe quel papier, papeterie de base comme un crayon, règle et une gomme à effacer. Oui, littéralement n'importe quel papier et stylo. Pour les stylos, vous pouvez utiliser un stylo gel ordinaire, un stylo à croquis. Voici un Sharpie, gros tout ce qui se trouve juste autour. Quand j'ai commencé, j'utilisais ces stylos gel 5-10 roupies et ils fonctionnent très bien pour la calligraphie complète. Fais-moi confiance. De même pour le papier, vous pouvez utiliser du papier de copie ordinaire ou du papier d'imprimante pour vous entraîner. Ils sont économiques et très facilement disponibles. Pour ce qui est de ce cours, vous n'avez pas besoin de fournitures coûteuses. Mais si vous recherchez des fournitures professionnelles, vous pouvez utiliser des doublures fines. Je recommande les stylos Sakura micron. Ce sont mes stylos à doublure fine préférés et je les utiliserai pour ce cours. Tout d'abord, elles sont disponibles dans une variété de tailles de plumes, ce vous permet d'obtenir des ridules et des lignes épaisses avec ces stylos. En dehors de cela, ils sont imperméables. Cela signifie que vous pouvez jouer avec ces stylos. Par exemple, vous pouvez poser un effet d'éclaboussure d'aquarelle. Une fois que vous avez terminé votre calligraphie complète avec ces stylos et l' encre ne saignera pas. Mais ne vous inquiétez pas, à la fin de ce cours, je vous apprendrai un moyen d'obtenir cet effet avec des stylos ordinaires. Pour un papier de bonne qualité, vous pouvez utiliser n'importe quel papier supérieur à 200 g/m². Par exemple, vous pouvez utiliser papier aquarelle ou du papier bristol. Le papier aquarelle est un peu texturé, tandis que le papier bristol est extrêmement lisse. Quoi qu'il en soit, pour ce cours, quand il s'agit de fournitures, vous pouvez utiliser simplement un stylo gel ordinaire ou n'importe quel stylo qui se trouve sur votre bureau et vous êtes prêt à partir. Même chose pour le papier. Utilisez le papier que vous avez déjà sur vos mains. Je suis sûr que vous devez avoir des carnets vides que vous n'avez pas utilisés depuis un moment. C'est parce que cette classe ne nécessite pas d'outils coûteux, comme je l'ai dit, tout papier et stylo que vous avez est suffisant pour une calligraphie complète. Maintenant, vous devez vous demander pourquoi j'ai inclus le crayon et la règle sur la liste. C'est parce que nous allons les utiliser pour deux tâches très importantes dessiner des lignes directrices et esquisser. J'en discuterai en détail au fur et à mesure que nous avançons, mais pour l'instant, ajoutez-les à votre kit. Au fait, c'est une règle roulante. Il est muni d'un rouleau pour déplacer facilement la balance sur du papier. Cependant, vous pouvez également utiliser votre balance habituelle. De plus, je préfère utiliser une gomme noire plutôt que la gomme blanche normale. C'est parce qu'il ne mange pas le papier lorsque vous effacez des lignes. Maintenant que vous avez vos fournitures de base en place, nous passerons à la partie suivante. Dans la leçon suivante, nous avons appris comment dessiner des lignes directrices. Ceux-ci formeront les éléments constitutifs de notre calligraphie complète. voit dans la prochaine leçon. 5. Lignes directrices: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous allons en apprendre davantage sur lignes directrices et comment les dessiner. Ce sont les lignes de crayon que vous faites en dessous pour dessiner votre calligraphie finale. Mais tout d'abord, permettez-moi expliquer pourquoi avez-vous besoin de ces directives ? Les lignes directrices, comme son nom l'indique, vous guident lorsque vous faites de la calligraphie. Ils vous aident à former des lettres cohérentes. Attendez, laissez-moi élaborer. Comme je l'ai dit plus tôt, calligraphie et la cursive sont différentes. En cursive, on écrit à main levée, mais la calligraphie est l' art de dessiner des lettres. Parce que nous dessinons des lettres ici, nous avons besoin de guides qui nous aideront à dessiner nos lettres à merveille. Par exemple, supposons que vous alliez construire un bâtiment et poser des briques les unes sur les autres. Pour vous assurer que le bâtiment est droit et bien soutenu, vous y mettrez des échafaudages. Une fois la construction terminée, vous retirerez l'échafaudage et dévoilerez le bâtiment. De même, vos briques sont ici les traits de base de la calligraphie, que nous apprenons dans la prochaine leçon. Pour les assembler pour former des lettres, nous allons mettre en place des échafaudages ou des lignes directrices. Cela garantira que nos lettres semblent cohérentes en termes de hauteur, espacement et d'attrait visuel global. C'est pourquoi ces lignes directrices sont très importantes. Imaginez simplement que si vous construisiez un bâtiment sans plan ni échafaudage, vous n'auriez aucune idée de ce à quoi ressemblera votre bâtiment à la fin. Non seulement cela, il sera impossible de le construire de la bonne façon. De même, si vous dessinez quatre calligraphies à main levée sans aucune directive, vos lettres seront partout. Au final, vous vous sentirez frustré parce que vous n'auriez aucune idée de ce qui ne va pas. Mais si vous dessinez des directives, vous serez en mesure de construire belles lettres très facilement. Fais-moi confiance. Permettez-moi de vous montrer cela avec un exemple. Si, en tant que débutant, vous écrivez à main levée, vos lettres peuvent ressembler à ceci. [MUSIQUE] La hauteur des lettres est incohérente, l'espacement est impair et toutes les lettres sont inclinées sous des angles différents. Mais dès que vous tracez des lignes directrices, vous savez à quel point vos lettres devraient être élevées, combien d'espacement vous devez garder entre les deux et quelle inclinaison suivre. Même si je pratique la calligraphie professionnellement depuis plus de quatre ans maintenant, je m'assure toujours de rédiger des lignes directrices. Ils rehaussent instantanément l' apparence de l'ensemble de l'œuvre d'art. Bien sûr, vous pouvez les effacer plus tard, j'utilise une gomme noire pour effacer les directives. C'est un meilleur choix qu' une gomme blanche car elle ne mange pas votre papier. Maintenant, apprenons comment dessiner ces lignes directrices. Tout d'abord, vous commencez par dessiner une ligne de base. Cela signifie que la base de vos lettres se trouve sur cette ligne. Par exemple, la base de la lettre a se trouve sur cette ligne. Maintenant, chaque lettre a une certaine hauteur. Comme ça, a s'étend jusqu'à cette hauteur. Cette hauteur est appelée hauteur X, et cette ligne qui s'étend jusqu' à s'appelle la taille. Vous n'avez pas besoin de vous souvenir de ces termes. Le plus important ici, c'est de comprendre la signification de ces lignes. Maintenant, certaines lettres s'étendent au-delà la taille et certaines lettres qui vont au-delà de la ligne de base. Par exemple, des lettres comme b. La base de b se trouve sur la ligne de base, identique à celle de la lettre a et elle a la même hauteur X. Cependant, il a cette hauteur supplémentaire et remonte jusqu'ici. Cette ligne est appelée ligne ascendante, et cette hauteur est appelée hauteur ascendante. De même, écrivons g. La ligne de base est la même et la hauteur X est également la même. Cette hauteur supplémentaire qu'elle prolonge dessous est appelée hauteur descendante, et cette ligne est appelée ligne descendante. Maintenant, une chose intéressante à noter ici est que vous pouvez modifier le rapport de ces lignes directrices et, à son tour, vous obtiendrez des résultats différents. Laissez-moi vous montrer comment. Cette ligne directrice que nous avons créée a un rapport de 1:1. Cela signifie que la hauteur X, ascendante et la hauteur du descente sont les mêmes. Maintenant, vous pouvez modifier ce ratio, par exemple, vous pouvez le conserver à 1:2:1. Cela signifie que la hauteur X est maintenant le double de la hauteur de l' ascender et du descendant. Maintenant, quand vous écrivez vos lettres, elles ressemblent à ceci. De plus, vous pouvez modifier le rapport à 2:1:2. Maintenant, la hauteur X correspond à la moitié de la hauteur ascendante et descendante. Voici à quoi ressembleront vos lettres. Avez-vous remarqué une chose ? En modifiant simplement les directives, vous pouvez créer plusieurs styles de calligraphie. De même, vous pouvez continuer à proposer de nouveaux ratios pour expérimenter l'apparence et la convivialité de vos lettres. De plus, vous vous demandez peut-être quelle distance vous devez garder entre ces lignes. Eh bien, vous décidez. C'est à vous de décider de la taille ou petite taille que vous voulez dessiner vos lettres. Disons que si vous écrivez une enveloppe, vous voudriez écrire des petites lettres. De même, si vous écrivez sur une grande toile ou un mur, vous voudrez conserver la hauteur de vos lettres en conséquence. Pour notre projet, je vais partager les dimensions des lignes directrices dans les prochaines leçons afin que vous puissiez facilement dessiner avec moi. Maintenant, en dehors de ces lignes horizontales, j'aime aussi dessiner des guides verticaux. Ceux-ci aident à guider l'espace et l' angle quatre lettres. Dites que si je veux écrire des lettres droites, je dessine des guides verticaux à 90 degrés. Cela permet de s'assurer que toutes mes lettres suivent l' angle et semblent cohérentes. Lorsque je veux écrire en italique, je dessine des guides sous un angle. Encore une fois, vous pouvez choisir l'angle en fonction de la façon dont vous souhaitez écrire vos lettres. En général, je choisis un angle compris entre 60 et 75 degrés. Ici, je prends l' angle à 75 degrés. J'espère qu'avec cette leçon, vous avez compris l' importance des lignes directrices. Fondamentalement, si vous utilisez ces guides pour dessiner vos lettres, votre calligraphie sera absolument belle et cela aussi, sans aucune frustration. Il est maintenant temps de passer à la prochaine leçon. Nous y apprenons les traits de base de la calligraphie au pinceau. Ceux-ci nous aideront à dessiner toutes les lettres et la calligraphie. On se voit dans la prochaine classe. [MUSIQUE] 6. Traits de base de la calligraphie au pinceau: [MUSIQUE] Pour ce cours, nous avons repris le style de calligraphie au pinceau pour créer de la fausse calligraphie. Dans cette leçon, nous allons jeter un coup d'œil aux traits de base de la calligraphie au pinceau. Cela nous aidera à créer des lettres cohérentes et belles en fausse calligraphie. Maintenant, vous vous demandez peut-être, quels sont ces coups de base ? Laissez-moi vous expliquer. Chaque script de calligraphie de A à Z est composé de formes basiques courantes. Cela signifie que si vous combinez ces quelques formes de base, vous pourrez dessiner toutes les lettres de ce script. De même, la calligraphie au pinceau comporte huit traits de base. Si vous maîtrisez simplement ces huit traits basiques de calligraphie au pinceau, qui sont une combinaison de lignes et de courbes simples, vous pourrez dessiner n'importe quelle lettre en calligraphie au pinceau. Par exemple, la lettre A peut être écrite sous la forme d'une combinaison d'un ovale, une attaque descendante et d'une frappe ascendante. De plus, ces formes donnent à vos lettres un aspect cohérent et comme si elles appartenaient à la même famille. Maintenant que vous savez pourquoi vous devriez apprendre les traits de base, voyons comment les dessiner. J'ai également ajouté les fiches d' exercices pour les traits de base dans la section Ressources. écrivant de la fausse calligraphie, au moins ce style particulier est une combinaison de mouvements ascendants et de mouvements descendants. En gros, lorsque le mouvement de votre main se fait de bas en haut, c'est ce qu'on appelle un coup ascendant. De même, lorsque vous déplacez le stylo de haut en bas, il en résulte une descente. En d'autres termes, la frappe ascendante est mince et la descente est épaisse. Si vous les dessiniez à l'aide d'un stylo pinceau, vous auriez utilisé la pointe du stylo pour créer un trait ascendant et vous auriez appliqué une pression sur la pointe flexible pour créer un trait bas épais. Mais ici, alors que nous utilisons un stylo ordinaire, créera une ligne extra épaisse avec notre stylo et le remplira. Maintenant, on dirait qu'il a été fabriqué avec un stylo pinceau, mais en fait, nous l'avons fait avec un stylo ordinaire. De même, nous dessinerons tous les autres traits de calligraphie au pinceau avec un stylo ordinaire. Tout simplement en remplissant l'épaisseur de la descente, vous pourrez créer belles calligraphies sans avoir à acheter un stylo pinceau. Maintenant, le troisième coup de base s'appelle un renversement. Il commence par une fine course ascendante, qui se transforme progressivement en une épaisse descente. De plus, vous verrez ce trait de calligraphie basique souvent utilisé dans des lettres comme m et n. Pour vérifier si le trait de base est correct, vérifiez si les deux traits sont parallèles l'un à l'autre. S'ils se croisent l'un sur l'autre, cela signifie que la forme de base n'est pas correcte. Une chose particulière que je vois des débutants aux prises avec de la fausse calligraphie, c'est d'ajouter les coups descendants. Vous devez être attentif à quel côté vous ajoutez vos traits descendants, sinon vous rencontrerez espacement incohérent lorsque vous commencerez à écrire des lettres. Ne vous inquiétez pas, ce n'est pas si difficile à comprendre. Ce que je fais et que je recommande, c'est toujours ajouter l'épaisseur à la partie intérieure de vos traits. Par exemple, ici dans le renversement, j'ai ajouté la course vers le bas à la partie intérieure de la courbe. De même, vous pouvez suivre cela pour d'autres traits et lettres. Cependant, si vous souhaitez les ajouter à l'extérieur, c'est tout aussi bien. L'important ici, c'est que vous ajoutiez ensuite tous les coups descendants à l'extérieur. Cela permettra à son tour de maintenir l'espacement cohérent. Le quatrième coup de base, c'est le renversement. C'est exactement le contraire d'un renversement. Vous verrez ce trait de calligraphie basique souvent utilisé dans lettres comme u et w. [MUSIQUE] Encore une fois, assurez-vous que les deux traits sont parallèles les uns aux autres. Le trait de base suivant est la courbe composée. Il s'agit de la combinaison d'un renversement puis d'un renversement. [MUSIQUE] Il est important de se rappeler que les trois coups doivent être parallèles les uns aux autres. [MUSIQUE] De plus, assurez-vous que l' espace creux entre le renversement et le renversement est égal. Si les espaces ne sont pas égaux, vos lettres ne seront pas aussi belles. Par exemple, ce trait de base est utilisé dans la lettre h. Si l'espacement dans la courbe composée n'est pas égal, votre lettre h ressemblera ceci, mais dès que vous aurez ajusté l'espacement, la valeur La lettre ressemble à ça. Maintenant, c'est bien mieux que le précédent. De plus, cela garantit également que l'espacement entre les lettres est égal. Contrairement à celle-ci où la lettre suivante est trop proche de la précédente. La sixième forme de base est ovale. Pour dessiner cette forme, vous pouvez commencer de n'importe où. Par exemple, vous pouvez commencer directement le haut et descendre tout en créant une course descendante épaisse et compléter la forme avec une fine course ascendante. Ou vous pouvez commencer à partir de n'importe où au milieu. C'est le coup de base le plus couramment utilisé en calligraphie au pinceau. Par exemple, vous utiliserez l' ovale pour dessiner des lettres comme a, c, d, g et bien d'autres. La deuxième dernière forme de base est la boucle ascendante. Il commence par une fine course ascendante à partir du milieu et descend par une épaisse course descendante. [MUSIQUE] Vous verrez ce trait de calligraphie basique souvent utilisé dans des lettres comme b, d et h. La dernière forme de base est la boucle descendante. C'est l'image miroir de la boucle ascendante. Vous verrez ce trait de calligraphie basique souvent utilisé dans des lettres comme g et y. Lorsque j'ai commencé à faire de la calligraphie, je n'avais aucune idée ces traits de base et c'est pourquoi mon La calligraphie ressemblait à ceci. L'espacement était incohérent ou les lettres étaient à des angles différents. En conclusion, ma calligraphie semblait être partout. Je savais que j'étais débutant et j'avais besoin de plus d'entraînement. Mais j'ai fortement senti que quelque chose d'autre n'allait pas. Dès que j'ai commencé à suivre ces formes de base pour dessiner mes lettres avec des lignes directrices, cela a instantanément rehaussé toute l'apparence de ma calligraphie. À partir de là, je m' assure toujours de bien comprendre mes traits de base plutôt que de m'obséder par les lettres simples. De plus, je m'assure de dessiner des lignes directrices. J'espère que vous savez maintenant que ces traits de base sont la pierre angulaire des lettres, et ils vous aideront à dessiner de belles calligraphies. Si vous avez suivi le cours jusqu' ici et que vous avez dessiné vos traits de base, j'aimerais vous encourager à le partager dans la section projet. J'aimerais les voir et partager mes commentaires. Dans la leçon suivante, nous allons apprendre à dessiner des alphabets à l'aide de traits de base, alors rendez-vous dans la leçon suivante. [MUSIQUE] 7. Alphabets: [MUSIQUE] Maintenant que vous savez dessiner des traits de base et une calligraphie complète, nous apprenons comment combiner ces traits pour former des lettres. Cette approche est très intéressante car elle permet voir la différence entre l' écriture manuscrite et la calligraphie. Maintenant, vous pourriez penser, quelles calligraphies et écritures sont différentes ? Oui, bien sûr qu'ils le sont. Laissez-moi vous expliquer. Le but de la cursive ou de l'écriture manuscrite est d'écrire lisiblement pour la communication quotidienne. De plus, vous ne soulevez pas autant votre stylo de la page lorsque vous faites du cursif. Alors que la calligraphie est l' art de dessiner des lettres en combinant quelques traits basiques de calligraphie au pinceau. Notez que l'accent est mis ici sur le dessin et non sur l'écriture de lettres, contrairement à la cursive. Intéressant. Examinons maintenant la combinaison de ces traits de base. Pour cela, j'ai créé un ensemble de feuilles de pratique. Ici, j'ai divisé toutes les lettres en leurs formes de base et j'ai également dessiné ces lignes directrices. Quel que soit le devis que vous décidez d'écrire pour votre projet final, vous pouvez vous référer à ces feuilles pour dessiner des lettres. Je les ai ajoutés dans la section Ressources ci-dessous. Comprenons maintenant ces combinaisons. Comme je vous l'avais montré plus tôt, un est une combinaison d'un ovale, une descente et d'une frappe ascendante. B commence par une course ascendante, suivie d'une boucle ascendante, d'un coup ascendant , puis d'un coup en aval. Vous pouvez également y mettre fin par un coup ascendant qui agite à l'extérieur. [MUSIQUE]. De même, vous pouvez voir toutes ces autres combinaisons ici dans ces feuilles. Par exemple, si vous remarquez que la boucle ascendante est utilisée dans des lettres telles que b, d, f, h, k et l. Cela signifie que si vous apprenez à dessiner une boucle ascendante, vous pouvez facilement dessiner six lettres. De même, si vous voyez que l' ovale est utilisé dans a, c, d, g, o , p et q. Maintenant, cela ne signifie pas que vous devez mémoriser toutes ces lettres. Pas du tout. Il suffit de les traiter comme une façon d' écrire des lettres. C'est parce que la calligraphie au pinceau est le style moderne de la calligraphie. Cela signifie que vous pouvez dessiner vos propres lettres comme vous le souhaitez, uniquement si vous prenez soin de certains éléments de base. En calligraphie au pinceau, ces bases sont haut est mince et le bas est épais. C'est ça. Tant que vous faites fines touches ascendantes et des coups descendants épais, vous pouvez dessiner n'importe quelle forme pour n'importe quelle lettre. Par exemple, plutôt que de dessiner un D que j'ai montré dans les feuilles, vous pouvez le dessiner à votre manière. Disons, dessinons ça comme ça. Pour le dessiner comme ça, je vais d'abord le dessiner avec un crayon et le casser en mouvements de main vers le haut et vers le bas. Je fais cela pour comprendre l'emplacement des traits épais et fins. Voici un [BRUIT] ovale et sa course descendante, puis il y a une course ascendante qui monte jusqu' à former une boucle et descend, donc elle sera épaisse, puis enfin, une petite remontée. Maintenant que j'ai tous les mouvements de la main, je vais d'abord l'esquisser avec un crayon. Ensuite, je vais l'encrer. Enfin, j'ajouterai un trait très épais aux mouvements de la main vers le bas, puis je le remplirai. [MUSIQUE] Si vous voyez, nous avons maintenant une nouvelle lettre en suivant simplement quelques principes de base de la calligraphie au pinceau. Pour votre commodité, j'ai ajouté quelques variantes pour tous les alphabets. Vous pouvez les trouver dans la section Ressources. De plus, vous pouvez utiliser quelques références d'ici dans votre projet final pour donner touche supplémentaire à votre calligraphie. Lorsque vous l'essayez, n'oubliez pas de le partager dans l'onglet Projets. J'aimerais bien voir vos variantes préférées. Au cas où vous seriez confus sur l' endroit où ajouter les coups descendants, oubliez pas que je vous avais dit que vous pouvez les ajouter à l'intérieur du coup. En ajoutant toujours la partie épaisse à l'intérieur des lettres, nous garantissons un espacement constant entre les lettres. Sur certaines lettres, vous voudrez peut-être laisser un léger écart comme la lettre p, mais ce n'est pas indispensable. [MUSIQUE] De plus, une dernière chose à prendre en charge est la cohérence. En ce qui concerne la calligraphie complète, il est important de garder vos coups descendants avec la même épaisseur. Bien sûr, vous n'avez pas besoin de devenir fou avec une précision mathématique. Cependant, en même temps, vous voulez éviter une différence notable dans l'épaisseur de vos coups descendants. Par exemple, ici, les traits descendants de la lettre a ont épaisseurs différentes alors que l'épaisseur est ici cohérente. Vous devez vous en occuper tout en dessinant vos coups descendants. J'espère qu'avec toutes ces connaissances, vous êtes maintenant confiant à dessiner des lettres. Rappelez-vous simplement que le haut est mince et que le bas est épais. Dans la leçon suivante, nous apprenons comment connecter ces lettres. Il s'agit de la dernière étape avant commencer à travailler sur notre projet. Je suis très heureux de voir vos progrès dans l'onglet Projets. se voit donc dans la prochaine classe. [MUSIQUE] 8. Connecter des Alphabets: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous apprenons comment connecter des alphabets pour former des mots. C'est la dernière étape avant de commencer notre projet où nous allons dessiner belles citations et des calligraphies. Si vous voulez approfondir les choses dont nous avons déjà discuté, c'est le moment. La connexion des lettres est maintenant très simple. Laissez-moi vous expliquer. Disons que nous devons écrire le mot bonjour en calligraphie. Si vous écriviez cela en cursif, vous l'auriez probablement écrit comme ça, mais ici en calligraphie, nous dessinons des lettres. L'accent est mis ici sur le dessin et non sur l'écriture de lettres. Voyons comment établir les liens entre deux lettres. Pour cela, je vais d'abord écrire les mots séparément à une certaine distance. Maintenant, pour former un lien, vous prenez toujours la dernière partie de la lettre et vous la joignez à la lettre suivante. Cette dernière partie ici s'appelle un coup de sortie. Cela signifie que c'est le dernier trait que vous faites en sortant de la lettre. Maintenant, votre travail consiste à prolonger le trait de sortie et à le faire tomber à la lettre suivante. C'est ça. Ils sont connectés maintenant. De même, pour joindre toutes les autres lettres, nous allons étendre les traits de sortie et les faire tomber à la lettre suivante. [MUSIQUE] Pour votre commodité, j'ai ajouté quelques exemples de connexions de lettres courantes auxquelles vous pouvez vous référer. Vous pouvez le trouver dans la section Ressources. Vous voudrez peut-être y jeter un coup d'œil au cas où vous auriez obtenu un autre devis. Je suis sûr que ça va vraiment vous aider à dessiner avec nous autres. Désormais, vous pouvez faire preuve de créativité avec vos connexions. Par exemple, supposons que vous devez écrire le mot paix. Tout d'abord, écrivons toutes les lettres séparément. Maintenant, le trait de sortie de la lettre p pointe dans la direction opposée à la lettre suivante. Comment le connecter alors ? Encore une fois, nous suivons ce que nous venons d'apprendre. Nous prolongeons le coup de sortie de manière à ce qu'il tombe sur la lettre suivante. Maintenant, la connexion est formée. De même, supposons que vous devez écrire le mot soleil. Encore une fois, vous pouvez étendre le trait de sortie de la lettre s et le faire tomber sur la lettre suivante. Vous pouvez décider si vous voulez garder la boucle des lettres petites, comme celle-ci ou aussi grosses que celle-ci. Il suffit de faire preuve de créativité et de le dessiner avec un crayon d'abord vous donne la liberté d' explorer les formes. Je vous ai dit que c'était facile, n'est-ce pas ? Vous vous demandez peut-être s' il y a une lettre majuscule. Comment relier cela aux autres lettres du mot ? Dans ce cas, j'aime rester subjectif. Cela signifie que parfois je connecte la majuscule au reste des lettres minuscules du mot, et parfois je ne le fais pas. Par exemple, écrivons le mot cher avec une majuscule D. Maintenant, pour nous connecter, nous pouvons utiliser le même principe. Autrement dit, vous pouvez étendre le trait de sortie du D majuscule et le connecter à la lettre e ou vous pouvez laisser la lettre D telle quelle et connecter le reste des minuscules. Pour moi, c'est aussi très bien. Dans cet exemple, il était possible de connecter la lettre majuscule au reste du mot, mais il se peut que vous ne puissiez pas créer de connexion dans certains cas . Par exemple, reprenons le mot paix, mais avec un P majuscule cette fois. Ici, dans ce cas, si je prolonge la course de sortie de P pour me connecter à e, ça a l'air bizarre et forcé, donc dans ce cas, je préfère ne pas connecter P au reste du mot et il semble toujours très bien. Tant que vous conservez l'espacement entre les lettres comme il l' aurait été si elles étaient connectées, votre mot aura l'air bien et n'est pas bizarre. En fin de compte, connecter la majuscule ou non se résume à votre préférence personnelle. Tout ce que vous avez à faire, c'est de suivre le principe simple, qui consiste à étendre le trait de sortie et à le faire tomber à la lettre suivante. Si vous avez écrit quelques mots, veuillez les partager dans la section Projets. J'aimerais voir vos liens créatifs. Il est maintenant temps de commencer notre projet. Dans la prochaine leçon, nous commencerons par l'étape 1 de la procédure en quatre étapes de dessin pour la calligraphie, à savoir les lignes directrices de dessin. Je vous demande de prendre vos fournitures et de dessiner avec moi. C'est parce que vous pourrez tirer le meilleur parti de ce cours lorsque vous suivrez plutôt que de simplement regarder et à la fin, vous aurez une belle citation en calligraphie. On se voit dans le prochain cours. [MUSIQUE] 9. Étape 1 : Dessin de lignes de dessin: [MUSIQUE] À partir de cette leçon, nous allons commencer à travailler sur notre projet. Je suis tellement excité. Mettez de l'ordre dans vos stylos et crayons. Tout d'abord, je vous demanderai de décider du devis que vous souhaitez rédiger. Si vous ne l'avez pas fait jusqu'à maintenant. En effet, cela vous aidera à planifier la mise en page et à dessiner des directives en conséquence. Si vous n'avez plus d' idées en ce moment, ne vous inquiétez pas. J'ai ajouté de nombreuses invites dans la section Ressources. N'hésitez pas à en choisir pour commencer et à dessiner avec moi. De plus, j'ai ajouté des feuilles de pratique avec les mises en page de ces citations. Cliquez sur la section Ressources dès maintenant et dessinons ce projet ensemble. Ou vous pouvez dessiner la même citation que la mienne. Comme je l'ai dit, pour ce cours, j'ai choisi la citation de faire confiance au processus. Je crois absolument à cette citation et j'adorerais l'accrocher à mon mur juste devant mon bureau. Si vous aimez celui-ci, cela fonctionnerait aussi. Je suppose que vous êtes déjà plein d'idées sur la façon dont vous allez utiliser votre projet final, donc sans délai, commençons. La citation que j'ai choisie est une citation de trois mots. Ici, je veux mettre l'accent sur ces deux mots, « confiance et processus ». Je vais m'assurer de les écrire assez gros et audacieux. Je vais presser le mot « le » , entre ces deux mots comme celui-ci. Je peux l'écrire en petits blocs ou peut-être en petites pour la calligraphie. Décidons plus tard. Si vous voyez, j'ai dessiné ces boîtes autour des mots que je veux écrire. Les mots sur lesquels je veux mettre l'accent se trouvent dans blocs plus grands et les autres sont en petits blocs. En plaçant mes éléments en blocs, je juge à quoi ressemblera la mise en page globale. En empilant ces boîtes ensemble, j'ai une idée de la symétrie. De même, si vous avez pris une autre citation, vous pouvez d'abord mettre en évidence les mots sur lesquels vous souhaitez mettre l'accent. Ensuite, vous pouvez les organiser dans des boîtes, grandes et petites, en fonction de la priorité pour avoir une idée de la disposition globale et de la symétrie. Si vous faites référence aux feuilles que j' ai partagées dans l'onglet Ressources, vous pouvez prendre des idées de mises en page à partir de là. Par ailleurs, une chose intéressante que j'aimerais partager ici est que vous pouvez modifier la forme de vos boîtes. Par exemple, vous pouvez les courber comme ceci pour modifier l' apparence de votre mise en page, puis dessiner des lignes directrices, informations pour écrire des lettres. Ou vous pouvez les faire en vagues comme celle-ci. En gros, vous pouvez devenir aussi créatif que vous le souhaitez avec votre mise en page. Pour ce cours, je suivrai les cases droites, mais vous êtes libre de dessiner n'importe quelle mise en page et si vous le faites, partagez-la dans l'onglet Projets afin que nous puissions tous voir vos expériences. Commençons maintenant à dessiner des lignes directrices. En fonction de la taille de votre papier, vous pouvez ajuster la hauteur de vos directives en conséquence. Je dessine ici sur un papier au format A4. Avant de dessiner la ligne directrice finale, j'aime écrire grossièrement mes dimensions. Je commence par marquer le centre de cette page. Ici, je vais placer le mot « le ». Maintenant, puisque j'ai une grande surface à couvrir, je vais faire de grosses lettres. Ici. Je pense prendre la hauteur X à deux centimètres et la hauteur de l'ascendant et du descendant à un centimètre. J'ai pris la ligne directrice de rapport un à deux pour un. C'est parce que cette ligne directrice rend l'ensemble de la citation compacte et c'est ce que je vais chercher ici. Mais comme je l'ai dit, vous êtes libre de choisir vos propres guides et de dessiner avec moi. Pour le mot plus petit, je pense l'écrire dans toutes les majuscules. Cela compléterait la calligraphie au pinceau au-dessus et au-dessous. Je pense qu'une hauteur totale d' un centimètre suffirait. De plus, je pense que la distance entre deux blocs soit d'un centimètre. Une dernière chose, je pense prendre l' angle à 75 degrés. Si vous vous demandez à quel angle vos lignes inclinées devraient être, vous décidez. Ce qui compte, c'est que vos lettres suivent ces guides. Commençons maintenant à dessiner ces lignes directrices et, si nécessaire, nous pouvons les relever et apporter des ajustements. C'est ainsi que je préfère généralement porter ces jugements. Si vous vous demandez ce que c'est, c'est une règle roulante. Il possède ce rouleau qui aide la règle glisser sur le papier et facilite le tracé des lignes. Mais si vous avez une règle régulière, cela fera à peu près le travail. Voici nos lignes directrices et je pense qu'elles ont fière allure. Ils couvrent la majeure partie de la zone tout en laissant suffisamment d'espaces blancs pour que la calligraphie puisse sortir. Je suis sûr que vous auriez déjà établi vos lignes directrices. Si oui, veuillez partager vos progrès avec nous tous dans la section Projet. Ne vous inquiétez pas que ces lignes apparaissent. Une fois que nous aurons dessiné notre citation et que nous l'avons encré avec le stylo, nous effacerons tous ces éléments. Il est maintenant temps de passer à la deuxième étape et c'est d'esquisser notre citation sur ces guides. On se voit dans le prochain cours. [MUSIQUE] 10. Étape 2 : Dessinez la citation: Commençons à dessiner notre manteau avec un crayon. Vous pouvez utiliser les traits de calligraphie de base pour esquisser vos lettres. Pour l'instant, les mots seront en format monoline. Assurez-vous simplement de laisser suffisamment d'espace pour vos coups descendants. Ne vous précipitez pas. Ce n'est pas une course. Je vous suggère de dessiner très lentement. Il est préférable de prendre votre temps et de bien faire les choses. Vous voudrez peut-être le dessiner directement avec un stylo, mais je le recommande fortement, surtout lorsque vous êtes débutant. Utilisez plutôt un crayon pour esquisser votre idée initiale. Cela vous donne un aperçu de l'apparence de votre calligraphie finale. Cela n'est pas possible lorsque vous entrez directement avec le stylo. Essayez d'être attentif à vos directives. Maintenez les mêmes hauteurs et angles. Si vous commettez une erreur, tout va bien. C'est pourquoi nous utilisons d'abord le crayon pour pouvoir corriger ces erreurs et corriger les choses. De plus, j'ai vu des débutants se sentir confus au sujet de l' espace entre les lettres. Ensuite, ils essaient de s'insérer dans des lettres entre les lacunes des lignes directrices. Eh bien, vous pouvez l'utiliser, mais cela crée plus de confusion. N'oubliez pas que les guides inclinés ici sont destinés à vous assurer que vos lettres suivent l'angle indiqué. Pour l'espacement, il faut se rappeler que chaque lettre occupe un espace différent. Vous commencez par dessiner une esquisse grossière, puis prenez du recul, regardez votre croquis au crayon, puis faites un jugement si vous devez ajuster l'espacement. C'est comme ça que je fais et c'est pourquoi je recommande dessiner d'abord vos lettres avec un crayon, toujours. Une fois que vous l'aurez fait quelques fois, vous développerez un œil pour le bon espacement. C'est mieux avec la pratique. Nous voici avec notre croquis. J'espère que vous avez attiré avec moi et j'ai hâte de voir vos projets finaux. À l'étape suivante, nous allons ajouter des traits descendants à ces lettres pour les faire ressembler à une calligraphie au pinceau. On se voit dans le prochain cours. 11. Étape 3 : Identifiez et contactez-les Downstrokes épais: Dans cette leçon, nous ajouterons les gros traits descendants à notre dessin ici pour le faire ressembler à une calligraphie au pinceau. Comme son nom l'indique, les coups descendants sont les traits épais que vous créez lorsque mouvements de la main se déroulent de haut en bas. C'est la même chose que celle que nous avions discutée pendant que nous apprenions les accidents vasculaires cérébraux de base. Le haut est fin et le bas est épais. Dans ce code, partout où je tire le stylo vers le bas, j'ajouterai un trait épais. Identifions les coups épais ici. Ce sont tous les mouvements des mains où je dessine de haut en bas. Nous allons maintenant tracer des lignes parallèles à la descente. Fondamentalement, nous allons ajouter du poids à la course vers le bas pour la rendre épaisse, tout comme dans la calligraphie au pinceau. Comme nous l'avions discuté, j'ajouterai ces baisses à l'intérieur de la lettre par souci de cohérence. Vous êtes libre d'ajouter des traits descendants n'importe où tant que vous vous assurez que l'espacement entre les lettres semble cohérent. Voici à quoi ressemble notre code après avoir ajouté tous les traits descendants. Je suis sûr que vous en êtes également à ce stade et ravi de passer à la dernière étape maintenant. Dans la dernière étape, nous allons encrer notre calligraphie complète avec ce stylo ordinaire pour que notre dernière pièce soit prête. voit dans la prochaine leçon. 12. Étape 4 Ink avec un stylo ordinaire: Maintenant que vous avez créé tous les coups descendants, il est temps de les remplir avec votre stylo ou marqueur normal. Allons-y. J' aime d'abord décrire l'ensemble du dessin. C'est parce que ça me donne des limites claires quand je vais remplir les traits. Commençons maintenant à le remplir. C'est là que vous êtes la calligraphie complète prend vie. Assurez-vous de le remplir dans une direction. Cela rend l' ensemble du dessin propre lorsque l'encre s'assèche. Soyez également lent, surtout dans les petits coins où il faut être très prudent. Cela vous aide à rester dans la ligne et à garder votre dessin net. Laissez maintenant quelques minutes pour que l' encre sèche complètement. De cette façon, vous évitez d'avoir ces taches d' encre embêtantes sur votre pièce fraîche. Une fois qu'il est sec, vous pouvez effacer toutes les marques de crayon et les directives. Ensuite, si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter des éléments supplémentaires tels que des lignes, des bordures et des outils pour remplir n'importe quel espace supplémentaire. On dirait exactement que cela a été fait avec un stylo pinceau. Le meilleur, c'est que personne ne peut comprendre que vous l'avez fait avec un stylo ordinaire. S'il n'est pas sorti comme vous l'aviez prévu, tout va bien. Ne soyez pas trop dur avec vous-même. Même si vous apprenez calligraphie avec un stylo normal, il est important de se rappeler qu'il faut du temps et de la pratique pour s'améliorer. Profitez de ce que vous avez créé et donnez-vous une tape dans le dos pour être venu aussi loin. Félicitations pour avoir terminé votre premier projet avec moi. Je suis tellement excité de voir vos créations. Cliquez sur une image et téléchargez-la immédiatement, puis revenez au cours suivant, où nous apprenons diverses techniques pour faire apparaître votre illustration de calligraphie complète. voit dans la prochaine leçon. 13. Amusez-vous avec la calligraphie: [MUSIQUE] Maintenant que vous avez terminé votre premier projet, vous avez une bonne idée des bases de la calligraphie complète. Il est maintenant temps d'améliorer ces bases pour que votre œuvre soit bien plus qu'une simple apparence basique. Pour cela, je vais partager cinq techniques rapides et faciles dans cette classe. Ceux-ci vous aideront à faire une calligraphie qui se démarque et qui attire les regards. Plus tard, vous pourrez les mélanger et les associer pour créer votre style de calligraphie complète. Si c'est le cas, assurez-vous de le partager avec nous tous dans la communauté. Maintenant, pour certaines de ces techniques, vous pouvez utiliser votre stylo habituel, vos stylos à croquis colorés ou vos crayons, tout simplement ce que vous trouvez. Pour quelques-uns, vous aurez peut-être besoin de quelques aquarelles basiques. Ne vous inquiétez pas si vous n'avez pas de palette à portée de main pour le moment, même si vous avez des stylos pinceaux, vous serez en mesure de suivre. Commençons par la première technique, qui consiste à remplir les patrons. Pour cela, vous avez besoin de votre stylo habituel. Vous pouvez utiliser le même que celui que vous avez utilisé pour créer votre projet. Maintenant, plutôt que de remplir complètement votre calligraphie avec un stylo comme nous l'avons fait ici, vous pouvez y ajouter des motifs sympas. Par exemple, vous pouvez le remplir avec des lignes. Vous pouvez créer un motif incliné à l'intérieur de votre calligraphie complète. Cela rendra votre œuvre d'art semblable à ceci. [MUSIQUE] Maintenant, instantanément, il a l'air tellement différent et unique. De plus, cela prend moins de temps que de le remplir complètement. Essayons un autre, le motif léopard. J'ajoute une image à titre de référence dans les ressources afin que vous puissiez également suivre. C'est quelque chose que j'avais essayé lorsque j'étais à l'école pour un projet. Depuis, je suis vraiment friand de ce modèle. Vous pouvez le laisser sous forme de motif noir et blanc comme celui-ci, ou si vous avez des couleurs avec vous, vous pouvez ajouter de la moutarde entre ces points pour lui donner cet effet léopard. De plus, ne vous inquiétez pas que ce stylo ne sache pas. De même, vous pouvez expérimenter plusieurs motifs et ajouter ce sabot supplémentaire à votre calligraphie complète. [MUSIQUE] Maintenant, si vous avez essayé cela, vous savez déjà ce que je vais vous demander de faire ensuite. Oui, cliquez sur une photo et partagez-la avec nous tous. La deuxième technique que vous pouvez utiliser est le stippling. Tout d'abord, qu'est-ce que le stippling ? Laissez-moi vous expliquer. stippling est une technique de dessin dans laquelle les zones de lumière et d'ombre sont créées à l'aide de points. L'idée de base est simple. Pour les zones plus claires, vous commencez par moins de points et vous les espacez plus loin. Ensuite, pour les zones plus sombres, appliquez un plus grand nombre de points et maintenez-les proches les uns des autres. Il est très couramment utilisé par les artistes de lettrage à la main. Pour cela, vous pouvez utiliser votre stylo habituel. Ici, nous allons passer de l'obscurité à la lumière. Essayez de maintenir la même pression pour chaque point et n' appuyez pas trop fort. L'obscurité sera créée par le nombre de points présents et par la proximité qu' ils sont ensemble. Nous commencerons à placer les points les plus près les uns des autres, et à mesure que nous progressons, nous diminuerons la densité. De cette façon, vous obtiendrez un bel effet de dégradé. Il est important de se rappeler ici que l'utilisation de différentes pressions pour créer des points plus sombres ou plus grands n' est pas utile pour cette technique. Aussi, pour avoir une idée de l'endroit où je me dirige avec le stippling, je recule souvent par rapport à mon travail. Il peut être facile de se perdre en petites sections. Vous pouvez également prendre une photo avec votre téléphone pour voir comment la composition se réunit et évaluer où vous pouvez ajuster ou corriger les erreurs éventuelles. Une fois que vous avez fini avec le stippling, calligraphie complète ressemblera à ceci. Intéressant. Maintenant, la troisième façon d'ajouter de la beauté à votre calligraphie complète consiste à ajouter des fleurs. Les fleurs rendent tout élégant automatiquement, et c'est aussi vrai pour les lettres, plus, je suis une ventouse pour les fleurs. Je devais partager ça avec vous. Pour ajouter des fleurs. Vous devez les planifier pendant que vous êtes au stade du dessin au crayon. Une fois votre dessin au crayon de calligraphie complet, vous pouvez commencer à ajouter petites fleurs et pétales autour de vos lettres. Ne vous inquiétez pas, vous n'avez pas besoin de dessiner des fleurs parfaites, juste sur des fleurs et des pétales simples, c'est tout. Assurez-vous de ne pas en ajouter trop, sinon cela aura l'air encombré. Cela affectera également la lisibilité de votre calligraphie. Ajoutez juste assez pour qu'il soit élégant. Une façon de m'en assurer est de remplacer certains traits ascendants par des vins de petites feuilles et de boucles. Si vous vous sentez confus, vous pouvez essayer cela aussi. Une fois que vous avez ajouté vos éléments floraux, vous pouvez suivre la procédure habituelle. Décrivez d'abord la calligraphie complète, puis remplissez-la. [MUSIQUE] Vous pouvez également tracer les fleurs et les feuilles avec le même stylo. Si vous voulez un look monochrome. Mais si vous avez des couleurs autour des stylos à croquis, des stylos pinceaux ou des aquarelles bizarres , vous pouvez ajouter des couleurs à vos fleurs. Voyez à quel point vos lettres sont belles. [MUSIQUE] Maintenant, la quatrième technique que je vais partager avec vous consiste à ajouter un dégradé coloré à vos lettres. Pour cela, vous aurez besoin de stylos pinceaux ou d'aquarelles. De plus, ce sera génial si vous pouvez utiliser du papier aquarelle car il est épais et peut contenir de l'eau sans se déchirer. Vous pouvez garder un papier de soie à portée de main pour nettoyer vos stylos. Encore une fois, pour cela, vous devez planifier au stade de l' esquisse au crayon. Une fois que votre croquis au crayon est prêt, sélectionnez les couleurs que vous souhaitez ajouter à votre dégradé. Ici, je suis en train de choisir trois couleurs. J'utiliserai des stylos pinceaux pour ajouter le dégradé, mais vous pouvez également utiliser des aquarelles. Il suffit maintenant d'ajouter les couleurs dans l'ordre du dégradé souhaité. Assurez-vous de laisser un espace blanc entre les couleurs. Cet espace blanc sera utile lorsque vous mélangez les couleurs supérieure et inférieure. [MUSIQUE] Maintenant, une fois que vous avez ajouté vos couleurs, prenez un stylo pinceau à mélanger, c'est un stylo incolore utilisé pour le mélange. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser un stylo pinceau à eau. Il s'agit d'une brosse simple avec peu d'espace pour retenir l'eau dans son baril. Commencez maintenant à mélanger les couleurs et utilisez cet espace blanc pour tirer les couleurs du haut et du bas. Utilisez également le papier de soie pour nettoyer régulièrement le mélangeur incolore avant de passer à la couleur suivante. De plus, s'il vous plaît, ne me jugez pas pour mes mauvaises compétences en mélange. Je sais que j'ai besoin de beaucoup plus de pratique, et si vous avez des suggestions, faites-le moi savoir. Maintenant, faites ceci pour toutes les autres lettres. [MUSIQUE] Une fois que vous avez terminé le mélange, vous pouvez maintenant ajouter un contour à vos lettres. [MUSIQUE] Voici à quoi ressemblera votre calligraphie complète avec un dégradé. Ne vous inquiétez pas si vous n'êtes pas satisfait de votre mélange. Je vous recommande de vous entraîner à mélanger les couleurs sur une feuille rugueuse avant le faire directement sur vos lettres. Cela vous donnera confiance, et si vous avez besoin de commentaires de ma part, veuillez les partager dans la section projet. Je reviendrai vers vous là-bas. Maintenant, la dernière chose la plus amusante que vous puissiez faire est d'ajouter un effet d'aquarelle . façon la plus évidente de le faire, c' est avec vos aquarelles. Mais ici, je vais vous montrer comment ajouter l'éclaboussure avec vos stylos pinceaux. Pour cela, à part les stylos pinceaux, vous avez besoin d'un sac en plastique, d'un pinceau et d'un peu d'eau. Vous pouvez également utiliser du papier aquarelle. Si vous n'en avez pas actuellement je vous recommande d' utiliser une feuille de papier épaisse pouvant contenir de l'eau comme des feuilles d'ivoire. Maintenant, il y a deux façons d'ajouter ce splash. Soit vous pouvez d'abord ajouter l'aquarelle sur votre feuille de dessin, puis de l' encre pour votre calligraphie, soit vous pouvez d'abord encrer votre calligraphie complète, puis ajouter ce splash par-dessus. La deuxième méthode n'est possible que si vous avez des stylos étanches comme ceux de Sakura Micron. Cela signifie que même si j'ajoute l'eau sur ces stylos, ils ne saigneront pas. Mais si vous utilisez des stylos ordinaires, je vous recommande d'ajouter d'abord l'aquarelle, puis d'encrer votre calligraphie par-dessus. Ici, dans ce cas, comme j'ai déjà des stylos étanches, je vais vous montrer comment ajouter cet effet d'éclaboussure. Pour cela, prenez d'abord le sac en plastique et assurez-vous qu'il repose à plat sur le papier. Maintenant, choisissez vos couleurs. Vous pouvez simplement choisir une ou autant de couleurs que vous le souhaitez. Comme d'habitude, je vais choisir trois couleurs. Maintenant, commencez très doucement ajouter des couleurs à la feuille de plastique. Je vous demande de le faire doucement ne pas gâcher le bout de votre stylo pinceau. Une fois que vous en avez ajouté une, il est temps d'ajouter la suivante, mais assurez-vous de laisser il est temps d'ajouter la suivante, mais assurez-vous de laisser un espace entre les deux couleurs. De même, ajoutez la troisième couleur. Maintenant, prenez votre pinceau et trempez-le dans l'eau, puis commencez à le tamponner d'une seule couleur. Votre but ici est de dissoudre l'encre dans l'eau pour former de petites flaques d'eau. Gardez également une limite nette à partir de la couleur suivante. Une fois que vous avez terminé, nettoyez soigneusement votre brosse avant de passer à la suivante. Maintenant, répétez la même chose. [MUSIQUE] Une fois que vous avez vu toutes ces flaques d'encre, prenez votre feuille et placez-la sur le sac en plastique. Inversez-le maintenant et étalez la couleur avec vos doigts. [MUSIQUE] Maintenant, retirez le sac en plastique et vous verrez vos éclaboussures d' aquarelle que vous avez faites à l'aide de stylos pinceaux. Une fois qu'il sera sec, il ressemblera à ceci. Ça n'a pas l'air cool ? Si vous le faites avec des stylos ordinaires, commencez créer cet effet d'éclaboussure, puis vous pourrez encrer votre calligraphie par-dessus. [MUSIQUE] Voici quelques techniques rapides que vous pouvez utiliser pour mettre en valeur votre calligraphie complète de base. Vous pouvez ajouter des motifs, des stipplings , des fleurs, des dégradés et des arrière-plans d' aquarelle. N'oubliez pas que ce ne sont pas les seules techniques. C'est juste que je vous pousse à faire preuve de créativité et à trouver vos propres façons mettre en valeur votre calligraphie complète. J'espère que cela vous a été utile. Si vous les avez essayés, veuillez les partager dans l'onglet Projet afin que je puisse également voir votre travail. Merci beaucoup d'avoir regardé. [MUSIQUE] 14. Réflexions finales: Félicitations pour avoir terminé ce cours de calligraphie avec un stylo ordinaire. J'espère que vous êtes plus confiant maintenant pour faire de la calligraphie. Merci beaucoup d'avoir fait ça avec moi. J'ai eu le meilleur moment pour créer ce cours. J'espère que vous avez eu autant de plaisir faire ces exercices et projets de cours. Je veux voir toutes les belles œuvres que vous créez, même à l'avenir. Veuillez me marquer dans vos publications Instagram pour que je puisse les voir. Comme je l'ai dit, c'était la première étape vers l' apprentissage de la calligraphie. J'aspire à créer des cours plus avancés dans un avenir proche. Assurez-vous de me suivre sur Skillshare afin que vous soyez averti dès que je publie un nouveau cours. Pendant ce temps, je vous laisse une feuille de route pour l'apprentissage de la calligraphie dans la section Ressources. À la fin, vous aurez une approche étape par étape pour apprendre la calligraphie pour les débutants. Si vous avez apprécié ce cours, veuillez laisser un avis et le partager avec vos amis et votre famille. Merci beaucoup encore et à bientôt. Au revoir.