Transcription
1. Intro: Bienvenue pour un autre tour de modèle xi1. Je ne suis que Lynn, illustratrice indépendante et imprimerie ici. Pour vous guider voir cette aventure de niveler votre design de motif afin que vous puissiez vraiment impressionner au cas où vous vous joindriez à nous. Ceci est la deuxième partie du guide du débutant pour bloquer l'impression de motifs répétitifs. Ce sera la dernière classe de la série. Mais si vous n'avez pas encore regardé la première classe, je vous recommande fortement de le faire avant de s'attaquer n'a pas la ligne dans cette classe. Pour ce cours, nous allons passer à travers ces brainstorming dans les phases d'esquisse puisque c'est la suite de la première partie. Si vous voulez ignorer la première partie, c'est tout à fait bien, mais vous aurez toujours besoin de quelques croquis pour travailler. Je recommande donc de prendre une minute pour mettre en pause cette vidéo particulière et revenir arrière et regarder la section Idées d'esquisse de la première partie de cette classe, puis revenir et nous pouvons obtenir l'impression.
2. Répétitions de miroirs - Esquisser: la première chose que je vais faire est de mesurer mon bloc. Je veux créer un design qui ne prend qu'un demi-espace qui aura assez de place pour retourner horizontalement que 1/2 sera près de l'autre morceau de mesure de papier calque . C' est la même taille que mon bloc, et je vais laisser une bordure d'au moins 1/2 pouce sur le dessus et d'un côté pour que je puisse l'enrouler autour du bloc de deux façons et le fixer avec le ruban adhésif de masquage du peintre. Ensuite, j'ai créé une ligne centrale descendant le rectangle ou le carré. C' est là que vous utilisez ce que vous avez mesuré comme un rappel que vous n'avez qu'à jeter la
moitié de votre espace. On va utiliser du papier calque pour quelques raisons. Tout d'abord, c'est vraiment génial pour transférer votre design final à votre bloc. Deuxièmement, le papier calque n'est pas précieux, donc si vous devez recommencer, couper quelque chose et le remplacer, vous pouvez le faire, créer facilement. Avant de commencer à disparaître, vous allez vouloir revenir en arrière et regarder la page des icônes que vous avez conçues pendant la phase de
remue-méninges de la première classe, en les utilisant comme inspiration. Commencez votre modèle en choisissant quelques icônes à grande échelle pour remplir rapidement votre espace. J' ai esquissé de grandes formes ovales pour avoir une idée de la taille que je veux que les plus grandes icônes soient. Cela m'aide à visualiser à quoi ressembleront les icônes avant de prendre beaucoup de temps pour les dessiner. Je recommande fortement ce genre de choses. Lorsque vous concevez un simple motif de répétition, cela vous aidera à éviter d'avoir à redessiner encore et encore. Une fois que j'ai mes formes de base où je pense que je les veux. Je vais passer plus de temps à dessiner les icônes réelles quand vous dessinez. Veillez à ne pas toucher la ligne qui divise votre espace de conception en deux. Cela créera des tangentes vraiment étranges dans votre design lorsque vous le refléterez plus tard, l'histoire de la boîte de couchage et mon design est super proche du bord. Ce n'était probablement pas la meilleure idée, et qui ne recommanderait pas d'aller plus près que ça ? Je l'ai à peu près coupé aussi près que vous le pouvez quand vous avez fini d'ajouter les plus grandes icônes esquisser certaines icônes moyennes. Les icônes de taille moyenne sont également bonnes pour remplir rapidement l'espace et peuvent ajouter de la dimension à votre conception. Pensez à ajouter des éléments qui complètent vos grandes icônes et assurez-vous de les disperser partout dans votre conçu pour le garder équilibré. Enfin, autant de petites icônes que vous le souhaitez pour rendre votre motif plein mais pas surpeuplé à nouveau, je préfère les esquisser dans une forme simple d'abord, puis revenir en arrière et prendre le temps de dessiner chaque icône individuelle. Je veux m'assurer que l'espacement fonctionne à propos de passer trop de temps à ajouter des détails. - Maintenant que vous avez conçu des espaces remplis, vous pouvez prendre ces moments pour revenir en arrière et ajouter les détails que nous avons gardés . N' allez pas par-dessus bord parce que vous allez utiliser le carbone de votre chef de bloc. Cependant, il est agréable d'avoir un peu de détails sur les plus grandes icônes. C' est une opinion personnelle, mais ça finit par être vraiment sympa. Donnez un aspect de moins à votre conception avant de passer à l'étape suivante. Est-ce qu'une partie de votre design touche les bords ? Si c'est le cas, prenez votre temps et faites le tour. Maintenant fait votre design avec équilibré n'a pas besoin de médias plus grands. Mon remplissage constant de l'espace vous sentez-vous confiant que vous pouvez sculpter ce design ? C' est probablement la question la plus importante pour vous de dire oui. Si vous pensez peut-être pas, alors prenez une minute pour comprendre pourquoi et redessiner. Et maintenant, au lieu de trouver avec ton chef de bloc Ok, tu regardes les choses et tu te sens bien
maintenant, non ? Impressionnant. Passons au transfert de votre design.
3. Répétitions de miroirs - Test et transfert: avant qu'il ne tourne pour ma finale conçue à mon bloc, je veux m'assurer que mon modèle ressemble à ce que je veux. Teoh, Pour cette raison, j'ai pris le temps de créer deux photocopies à l'aide d'une imprimante noire et blanche pour créer deux copies qui se marient. J' ai simplement posé le papier calque dans un sens, puis je l'ai retourné pour atteindre le côté
opposé. Je vous recommande de le faire pour vérifier votre travail avant de prendre tout ce temps pour sculpter et imprimer votre dessin. Coupez vos impressions en bas de la taille et vous scotch pour les coller ensemble. Donc, vous pouvez vraiment regarder les détails. Demandez-vous
s'il y a quelque chose qui se chevauche ici et qui ne devrait pas l'être ? Est-ce que l'espace négatif fait des formes étranges que je ne m'attendais pas ou ne veux pas ? Préparez-vous au succès en prenant le temps de vérifier votre travail. Maintenant, une fois que je serai convaincu que mon modèle s'alignera correctement, je vais me mettre au travail, le
transférer dans mon bloc. abord, je prends le temps d'aligner soigneusement mon papier calque vers le haut en bas le long du bord gauche dans le haut de mon bloc. Ensuite, je le prends fermement en place, vous pouvez voir que j'aime un peu d'espace en haut de mon papier calque pour créer un plat qui peut être plié et prendre facilement à l'arrière de mon bloc Leno. Lorsque le dessus est sécurisé, je peux tirer mon papier serré et ajouter du Tate supplémentaire pour m'assurer qu'il ne glisse pas. Pendant que je trace, je recommande d'utiliser un crayon numéro deux lors du traçage de votre modèle de répétition miroir. La raison en est que lorsque vous aurez fini de tracer le premier côté, vous aurez besoin de remonter le papier calque et de l'utiliser à nouveau pour tracer l'autre côté. Il y a quelques conseils pour cet utilisateur. Crayon jaune régulier Vous connaissez le genre que vous utilisiez à l'école, ou vous pouvez utiliser un très bon crayon de dessin. De cette façon, vous ne déchirez pas accidentellement du papier d'oreille quand vous dépassez vos lignes. Aussi tentant que cela soit d'utiliser un crayon mécanique pour ce travail, évitez-le. Ils sont tellement pointus qu'ils traversent souvent le papier calque avant d'avoir la chance de finir votre dessin. Gardez un taille-crayon à portée de main parce qu'il est beaucoup plus facile de travailler avec un crayon aiguisé qu'
un pinceau, alors assurez-vous que vos lignes sont belles et foncées sur votre papier calque lorsque vous avez terminé. Cela rendra le traçage de l'autre côté de votre conception beaucoup plus facile. Et enfin, soulevez régulièrement le coin de votre papier calque, c'est que vous pouvez vous assurer que vous pouvez voir les lignes qui déplacent. Ce n'est pas amusant de tracer toutes vos lignes, seulement de découvrir aucune d'entre elles transférées. Lorsque vous avez terminé de tracer la première sortie de votre motif, retournez votre papier calque pour que le côté que vous venez de tracer soit maintenant orienté vers le bloc et
alignez vos bords du côté opposé. Remettez tout en place pour qu'il ne se trouve pas autour de vous et tracez l'autre côté. - Lorsque vous avez fini de transférer vos lignes et votre crayon, je vous recommande fortement de prendre le temps supplémentaire pour les revoir avec une fine pointe. Sharpie Sharpie a été un Inc très fiable qui tient jusqu'à peu importe le nombre de couches que j' imprime. Bien que ce ne soit qu'une impression couleur, le motif est assez détaillé pour porter toute lutte sans mon Mac. J' ai tracé tout avant de commencer à graver, en utilisant Sharpie pour passer mes lignes. Cela me donne aussi une dernière chance de me faufiler dans tous les détails supplémentaires. J' étais trop distrait ou paresseux pour ajouter avec mon crayon. Comme il s'agit d'un motif de répétition miroir, assurez-vous que tout ce que vous ajoutez spontanément d'un côté avec votre Sharpie est ajouté l'autre côté également. Bonne chance, les gars. On se voit pour la sculpture.
4. Répétitions de miroirs - Carve: J' ai choisi de sculpter ce motif dans le négatif, qui signifie que je laisse tous les espaces négatifs autour de chacune de mes formes et que je choisis plutôt de concentrer sur la sculpture sur les formes que j'ai dessinées. Si vous êtes un débutant ou si vous êtes pressé de terminer un design, c'est souvent la meilleure façon de procéder. Il est plus rapide de sculpter de cette façon, et cela vous donne la chance d'apprendre ce que chacun de vos outils conduit. Oh, cependant, sculpter un motif de cette façon peut être limitatif quand il s'agit de l'étape finale de l'impression. Les motifs sculptés dans le négatif sont plus restrictifs quand il s'agit de couleur. Ah, une impression couleur ressemblera toujours à une impression couleur. n'y a rien de mal à ça. Mais si vous voulez plus de liberté pour jouer avec vos couleurs pendant la phase d'impression, prenez le temps supplémentaire pour sculpter votre impression. Dans le positif, nous parlerons plus d'empreintes positives. Quand nous Carver scatter Pattern leader, vous pouvez voir Quand j'ai commencé à sculpter ce modèle, J'ai essayé de sculpter un côté et immédiatement sculpté la même forme de l'autre côté. Cette approche était vraiment difficile pour moi, alors je l'ai abandonnée après carbone les premières formes et je me suis plutôt concentrée sur la sculpture de toutes les formes d'un côté avant de m'attaquer à l'autre côté. Il me semblait plus organisé de le faire de cette façon et m'a permis d'inclure des marques plus spontanées, mes outils sur le premier côté et ensuite avoir une référence pour correspondre de l'autre. C' est la méthode qui a fonctionné pour moi. Mais vous devriez expérimenter et voir quelle méthode fonctionne le mieux pour vous. Une fois que j'ai fini de graver, je peux nettoyer ma zone et me préparer pour l'impression.
5. Répétitions de miroirs - Imprimer: La première chose que je veux faire est de mélanger mon égaliseur pour cette impression. Je vais garder ça simple et utiliser du rouge sur les 10. Le rouge est un peu translucide, donc si vous envisagez d'utiliser le rouge, il pourrait être sage de faire un smidge de blanc avec lui. Bien que j'aie oublié de le faire avec ma propre encre, j'étais trop impatient de commencer avant de créer un encrier. Prenez un moment pour jouer avec votre encre pour la réchauffer. Cela vous donnera une couverture plus uniforme sur l'ensemble de votre bloc, ce qui vous donnera une impression plus agréable. Ensuite, créez votre encrier et commencez à travailler votre Breyer. Lorsque vous travaillez pour relier votre Breyer, commencez par le placer dans l'encrier, puis faites glisser une ligne de répétition dans votre palais au bord de votre paletteur Breyer et retournez-la à l'encre. Eh bien, tu vas vouloir répéter ça cinq ou six fois,
ou jusqu'à ce que tu sois Breyer soit uniformément recouvert d'une couche d'encre et ne fait qu'un
son velcro doux quand tu le tires à travers l'encre. Une fois que cela se produit, vous êtes prêt à commencer à penser à votre bloc pour rouler votre bloc, prendre votre Breyer chargé et rouler le haut et le bas de votre bloc verticalement jusqu'à ce qu'il soit complètement couvert. J' ai dû refaire l'encre de mon Brera à la fin, parce que j'ai manqué d'encre sur le côté gauche. Mais vous ne pourriez pas. Quoi qu'il en soit, quand vous avez fini, rouler votre bloc verticalement, Rian, guérir Breyer, puis roulez-le de haut en bas de votre bloc horizontalement. Cela devrait se traduire par une belle couverture
uniforme qui vous donnera une impression impressionnante. Vous pouvez savoir quand vous êtes bloc est uniformément couvert. Quand il n'a pas de stries qui apparaissent à partir du roulement de la Breyer d'avant en arrière, il semblera que votre bloc de linoléum soit une couleur unie. Une fois que cela se produit, vous êtes prêt à tirer votre empreinte. J' utilise du papier blanc pour tirer mon empreinte parce que c'est mon intention d'utiliser. Il s'agit d'un papier d'emballage Bulletin du papier est disponible en tant de couleurs différentes, et vous pouvez le commander sur Amazon assez facilement. Si vous êtes un peu plus vieux, vous pouvez obtenir des rôles à partir d'Office Depot ou Staples. Ces deux endroits ont de très bons prix et une assez bonne collection d'entre eux. En outre, vous pouvez les ramasser en une pincée au lieu d'attendre trois jours pour qu'ils soient livrés. Ce papier est peu coûteux, et il est efficace de tirer des impressions sur une grande surface sans casser la banque. Bonjour, le journal
de Noël. Quand je commence à tirer mon prince, j'ai toujours commencé le coin inférieur gauche. Il est plus facile pour moi d'aligner mon contrat sur mon papier si je commence dans le coin où je sais qu'il est correctement vertical et horizontal par rapport au centre, où je devrais mesurer pour m'assurer que mon bloc est droit avant de passer à autre chose. Si vous choisissez de commencer au centre, c'est bon. Assurez-vous juste qu'il est parfaitement droit ou vous allez avoir un motif en diagonale que j'ai trouvé. Lorsque j'imprime des motifs, il est beaucoup plus facile d'imprimer avec le bloc de linoléum sur le dessus que le papier sur le dessus et une impression
traditionnelle. C' est plus facile d'aligner mon modèle comme il y a. Mais cela pose quelques problèmes, le principal étant que le bloc a moins de contact avec le papier, donc vous devez utiliser plus de pression de votre corps pour tirer votre orteil d'impression. Surmontez ce problème. Je recommande de rester debout et d'utiliser votre poids corporel pour appuyer sur le stérile que vous le déplacez travers votre bloc est un assez grand entraînement, aussi. Vous trouverez que lorsque vous placez votre motif sur chaque rangée, que la couleur est Mayberry. Cela peut être dû à l'utilisation d'un peu moins de pression ou plus de pression, ou de ne pas utiliser suffisamment d'encre chaque fois que vous êtes dans le bloc Q. Quoi qu'il en soit, la toute première impression que vous allez tirer sera la plus légère parce que vous n'avez pas encore cette patine d'encre accumulée sur votre bloc. C' est bon. Cela donne juste à votre motif que la sensation faite à la main continue.
6. Scatter de l'éclatage - Esquisser: Le modèle de dispersion est le modèle le plus long et le plus compliqué que
nous allons aborder dans cette série de classes. Pour dessiner votre motif de dispersion, choisissez d'abord la taille de votre bloc de linoléum. J' ai choisi un bloc de quatre pouces sur six pouces. Ensuite, coupez un morceau de papier à dessin pour correspondre à la taille du bloc LEGO que vous avez choisi, comme vous le voyez ici. Une fois que vous avez coupé votre papier à la taille, vous êtes prêt à commencer. Pour créer votre motif de dispersion, choisissez plusieurs icônes comme vous le souhaitez et remplissez l'espace avec elles sans qu'aucun de vos dessins ne touche les bords de votre papier. Ça va avoir du sens dans quelques minutes, supporte avec moi. J' ai choisi de garder mon motif de dispersion limité aux formes de vigne. J' aime utiliser des formes organiques comme celle-ci pour créer des motifs de
dispersion car ils deviennent des arrière-plans polyvalents. Et beaucoup de mes illustrations, en dessinant, je pense à des façons de garder mes formes intéressantes. Je suis en train de contempler des choses telles que épaisses et minces, aiguiser lisse, comme grandes et petites. Chaque amende sera une combinaison d'épaisse et mince avec différentes tailles de tir incurvée hors d'une tige principale. Cela me donne beaucoup d'espace pour être spontané et ludique pendant que je dessine. Je ne m'inquiète pas trop du fait que la chaîne deviendra une partie d'un modèle. Pourtant, j'essaie juste de remplir l'espace d'une manière qui me plaît. Ne passez pas de temps à penser à comment vous cacher répéter, ou à quoi ressemblera votre modèle final en ce moment. Il suffit de remplir tout votre espace sur votre papier d'une manière qui vous semble agréable. Une fois que vous avez rempli votre papier avec des icônes, revenez en arrière et vérifiez que rien ne sort du bord. Vous voulez que tout soit contenu dans votre espace de dessin. Alors vous êtes prêt pour la partie amusante. Prenez une paire de ciseaux et un dossier de scotch dessin en deux, puis coupez-le le long du pli, puis échangez-les de sorte que le bas de votre dessin devient le haut et vice versa. Une fois que vous les échangez, prenez-les en place avec du scotch. J' aime prendre mon dessin à l'arrière parce que nous allons ajouter
à ce dessin avant que tout ne soit dit et fait. Et dessiner sur du scotch peut être une affaire glissante. Cependant, faites ce qui fonctionne pour vous. Lorsque vous avez fini de taper tout ce qui est en place ce premier tour, pliez-le de la manière opposée. Donc, dans mon cas, de longues façons et coupez votre dessin en deux à nouveau. Ensuite, échangez les deux côtés. Donc, la droite devient la gauche et vice versa. Ensuite, enfoncez-le en place. Encore une fois. Ce qui vous reste sera votre modèle de répétition. Le centre de votre motif était autrefois les bords de votre papier. Donc ça va sembler un peu vide. C' était intentionnel. Ne vous inquiétez pas. C' est le moment de remplir cet espace, le remplir avec aussi peu ou autant que vous le souhaitez. Ensuite, vous êtes enfin prêt à le tester et à le transférer dans votre bloc.
7. Scatter de diffuseurs - Test: si vous ne testez aucun autre modèle, je vous encourage fortement à prendre une minute pour tester celui-ci. tous les motifs que nous avons imprimés ensemble, celui-ci est le plus complexe et le plus important à tester. Je vais tester ce modèle en utilisant trois photocopies et l'original. Tout d'abord, faites vos copies, puis coupez-les à la taille. Donc, vous ne fouettez pas avec des feuilles de papier pleines, puis posez tout dans un bloc. Donc, pour modeler des morceaux en haut et deux en bas,
chaux vers le haut est exactement comme vous le pouvez et les prendre si vous en avez besoin. Vous voulez vous assurer que toutes vos lignes correspondent en bas et en haut de votre motif . Si c'est le cas, passez à vérifier vos côtés pour vous assurer que toutes les lignes de vos côtés correspondent également les unes
aux autres. Par lignes, je veux dire les lignes de votre dessin afin que vos objets correspondent et ressemblent à des objets. Selon la complexité dont vous avez fait votre modèle. Ça va te prendre du temps. Si vous êtes le modèle correspond, Excellent. Si ce n'est pas le cas, prenez du recul et regardez attentivement votre croquis original. Est-ce que c'est enregistré ? Est exactement comme vous pouvez l'obtenir. Avez-vous plié le motif en deux de haut en bas ? D' abord le ruban adhésif, puis le plier d'un côté à l'autre et le coller à nouveau. Si ce n'est pas le cas, découpez
soigneusement votre motif et réessayez.
8. Scatter de l'échauffement - Transfert: Une fois que j'ai fini de tester mon motif pour m'assurer qu'il se répète comme je l'
imaginais, je suis prêt à transférer le dessin dans mon bloc de linoléum. La première étape que je vous recommande de faire est de couper un morceau
de papier calque de la même largeur que votre motif. Assurez-vous cependant qu'il est plus long que votre bloc afin que vous puissiez le
plier à l'insécurité arrière en place avec du ruban adhésif. Vérifiez deux fois pour vous assurer que cela fonctionne comme vous le souhaitez. Puis prêté avec votre croquis afin que vous puissiez commencer à le tracer. Je prends toujours tout en place parce que c'est tellement frustrant quand quelque chose se déplace au milieu du traçage ou du dessin. Lorsque cela se produit, j'ai eu du mal à le remettre en place correctement, cela me prend tellement de temps supplémentaire lorsque tout est enregistré en place et que vous êtes satisfait qu'il est aligné correctement, tracez
soigneusement toutes vos lignes. Lors du traçage, j'aime me déplacer méthodiquement sur la page de droite à gauche, de haut en bas. Cela permet de m'assurer que j'ai tracé tout ce dont j'ai besoin dans une zone avant de passer à autre chose. Aussi parce que je suis gaucher, cela aide à minimiser le frottis de graphite sur le papier et à le transférer sur ma main. Je recommande d'utiliser un crayon numéro deux ou un crayon à dessin que B ou pour être le graphite dans ces crayons est plus doux et nous allons vous donner une ligne plus sombre pour travailler avec. Cela vous sera utile lorsque vous traquez vos lignes sur votre bloc plus tard. Les LEDS plus durs comme H ou H B ne transfèrent que très légèrement et peuvent être difficiles à voir la longueur de traçage. C' est aussi une bonne occasion de jeter un dernier coup d'œil à votre croquis pour vous assurer qu'il est exactement là où vous voulez. C' est ça. Est-ce que certaines de vos formes est devenu funky ou vous voulez ajouter plus de détails quelque part. Vous pouvez facilement incorporer ces choses sur le papier calque sans avoir à recommencer sur le tout nouveau croquis. C' est une autre raison pour laquelle j'aime vraiment transférer à l'ancienne école. Cela me donne l'occasion de revisiter mon dessin quelques fois avant de m'engager dans les phases de sculpture et d'impression. Lorsque vous avez terminé le traçage, retirez la bande et votre croquis de votre zone de travail, remplacez-la par un bloc de linoléum d'année et prenez le papier calque à plat à l'arrière. Assurez-vous que votre motif tracé est côté graphite vers le bas. Donc, il va regarder en arrière et s'assurer que votre motif est aligné aussi parfaitement que vous pouvez l'obtenir. Je ne peux pas insister assez. Si votre transfert de motif est légèrement biaisé, il ne se répète pas correctement lorsque vous l'imprimez. Lorsque votre satisfait, prenez un petit morceau de ruban adhésif et adhésez-le la face avant près du fond et tirez le papier serré à travers le bloc. Ça va vous donner le meilleur contact quand vous transférez. Et encore une fois, gardez n'importe quoi pour vous déplacer. Pour ce travail, vous pouvez utiliser à nouveau un crayon numéro deux, ou vous pouvez utiliser un crayon B ou un crayon HB. La led légèrement plus dure et les crayons H sont utiles pour vraiment pousser ce graphite sur votre bloc. Lorsque vous travaillez avec soin, soulevez les coins de votre papier calque pour vous assurer que vos lignes sont transférées comme vous le souhaitez. S' ils sont trop légers, vous pouvez glisser un morceau de papier de transfert entre
la couche de papier calque et le bloc de linoléum. Vous pouvez également utiliser un vers B ou un crayon 3V pour passer sur vos lignes de trace à nouveau, pour un transfert plus sombre est à vous de décider. Peu importe ce que vous voulez aborder, vous voulez juste vous assurer que vous avez une carte claire avant de commencer à sculpter. Si vous n'utilisez pas un morceau de papier de transfert entre vos couches, vous devez vous assurer de tracer
précisément les lignes de crayon que vous avez déjà créées. Si vous ne le faites pas, les lignes ne seront pas transférées à votre quartier. Une fois que vous avez terminé de transférer vos lignes et crayon, je vous recommande vivement de prendre le temps de les tracer à nouveau en sharpie, vos lignes, en particulier celles sur les bords, doivent être précises pour que votre motif se répète en toute transparence. Pour ce motif, j'ai posé le papier calque à côté de moi pour vérifier mes lignes, surtout le long de ces bords. La méthode de transfert de crayon n'est jamais parfaite, mais je veux que ce soit le plus proche possible.
9. Scatter de l'échauffement - Carve: félicitations. Vous êtes maintenant prêt à tailler tout ce travail. Le dessin, test et le transfert ont conduit jusqu'à ce moment. C' est votre chance d'apporter votre motif de vie aux orteils. Je vais tailler ce modèle différemment que je l'ai conseillé dans les classes précédentes. Cette méthode se concentre sur l'effacement de grands espaces, même si cela signifie que je dois changer mes outils plusieurs fois pour me préparer. J' ai posé tous mes outils à proximité, et je les ai souvent éteints. Comme je sculpte. Cette méthode de sculpture est plus lente que d'utiliser un outil à la fois parce que je dois parfois changer mes outils plusieurs fois et ensuite prendre constamment des décisions sur ce qui est le meilleur outil à utiliser. Au lieu de se concentrer sur l'utilisation d'un seul à la fois pour faire tout le travail qu'il peut éventuellement faire avant de le changer, il peut se sentir plus naturel et satisfaisant de sculpter de cette façon. Bien qu'il soit plus lent,
il est logique pour moi de sculpter ce motif particulier de cette façon, parce que la majorité de ma sculpture va se concentrer sur l'élimination du linoléum qui entoure chacune de mes formes de vigne. Je vais sauver la sculpture des détails à l'intérieur des vignes et des feuilles pour la fin. Lorsque vous sculptez un motif dans le positif, ce qui signifie que je découpe tout l'espace négatif autour de mes objets qui sera blanc ou quelle que soit la couleur de mon papier, cela peut sembler intimidant. Il est beaucoup plus de travail à sculpter soigneusement autour des formes que de creuser les lignes avec le canapé en forme de V. Cependant, je préfère vraiment la liberté qu'il fournit plus tard lorsque l'impression de motifs positifs peut parfois sembler être des motifs multicolores car il est si facile de changer la couleur de l' arrière-plan ou même la couleur des formes que votre impression à la volée. C' est quelque chose à penser lorsque vous créez votre modèle. Bien qu'un motif négatif demande beaucoup moins de temps à sculpter, les applications sont plus limitées, comme vous l'avez vu dans la conception du motif miroir. Oui. Oh, j'ai fini au carbone tous les espaces autour de mes vignes. Je suis prêt à ajouter les détails parce que je veux être très prudent pour empêcher mes gouges de glisser. Quand j'ai sculpté, j'ai d'abord utilisé mon couteau pour carper les contours de chacune de mes formes de congé avant de
les creuser avec mes gouges. Cela me fournit une sorte de barrière qui rend la probabilité de graver l'une de mes feuilles moins probable. Cela peut toujours arriver si je ne suis pas doux quand je sculpte, mais cela aide à minimiser mon risque. Chaque fois que vous sculptez des détails délicats comme celui-ci, je vous exhorte à prendre le temps. Développez vos formes avec votre outil de couteau Tout d'abord, vous obtiendrez une ligne beaucoup plus propre à la fin, et vous aurez moins de chances de sculpter quelque chose que vous vouliez vraiment garder intact. Là. Une fois que j'ai fini de graver les lignes, je suis prêt à utiliser ma gouge en forme de V pour carboniser tout le reste des détails sur mes vignes et faire imprimer.
10. Répétez les répétitions de Scatter - Imprimer: Je prémélange la couleur de cette impression parce que j'ai soigné les feuilles de papier sur lesquelles je vais
imprimer . J' ai utilisé une nuance plus claire de la couleur que vous voyez ici pour me débarrasser de mon fond blanc mais ai
toujours de la subtilité dans mon design final. Je veux utiliser ce motif est fond et illustrations plus tard, et je garde cela à l'esprit que je choisis mes couleurs avant de répandre votre encre pour votre Breyer, mélanger avec un couteau à palette pour le réchauffer. Il sera plus lâche au fur et à mesure que vous le mélangez, et il sera plus facile de se déplacer. Cela donnera à votre Brera un revêtement d'encre plus uniforme et rendra des impressions plus uniformes. Lorsque vous commencez à rouler votre encre, faites-la glisser depuis le puits d'encre que vous avez créé. Assurez-vous de soulever le Breyer de la surface avant de revenir glisser plus vers le bas après avoir couvert votre rouleau en faisant glisser votre n'est pas vers le bas du puits, continuez à le rouler d'avant en arrière sur cette pièce d'encre que vous avez créée. Vous voulez qu'il sonne doux comme du velcro et n'ait que de minuscules roses d'encre lorsque vous soulevez votre prière hors de la surface une fois que vous êtes Inc est une consistance que j'ai décrite. Vous êtes prêt à relier votre assiette. Ensuite, vous pouvez superposer le bloc, faire face vers le bas sur votre papier et le presser à l'aide d'un baron. Le baron que j'utilise est sculpté dans du bois. J' aime vraiment ça stérile parce que ça me donne même de la pression quand j'appuie sur mon empreinte. Et c'est beaucoup plus facile à utiliser à l'arrière d'un bloc de linoléum que la plupart des
Barron classiques . Lorsque vous appuyez sur votre impression du côté des blocs de linoléum, mon contact avec le papier est moins prononcé que si je devais retourner le tout
et appuyer sur le côté papier. Cela signifie que je dois utiliser beaucoup de pression avec mon baron. J' appuie aussi fort que possible sur mon épaule, et je penche mon poids dans cette empreinte. Je vais le faire à chaque fois que j'appuie sur le bloc. Je m'assure également de couvrir toute la surface de mon bloc qui est pressée contre le papier pour m'assurer de pouvoir obtenir à la main l'impression la plus défiante possible. Lorsque vous supprimez votre bloc, vous devriez avoir le début de votre modèle. Je recommande de commencer votre impression d'un côté et de se déplacer lentement de l'autre côté plutôt que commencer au centre et d'essayer de remplir votre espace autour d'elle. Ça peut devenir vraiment désordonné très vite. Maintenant, j'ai encré mon bloc une deuxième fois, et je suis en train de l'aligner soigneusement au sommet du premier bloc de motif que j'ai tiré. J' essaie d'être aussi précis que possible pour que mon design soit transparent quand il est terminé. Ça pourrait prendre un peu de violon. Quelque chose que je recommande de faire est juste de poser le bloc très légèrement sur votre papier et le déplacer jusqu'à ce que tout s'aligne. Appuyez ensuite fermement et commencez à transférer l'encre sur le papier, à droite. Je suis content de la façon dont ça s'est passé. Maintenant, je suis prêt à remplir ma page avec ce modèle. J' ai passé le reste de ces vidéos que vous pouvez voir le processus et le produit final plus rapidement et efficacement Noter. J' imprime toujours la rangée du bas d'abord, puis je suis avec la rangée du haut. Cependant, vous choisissez de tirer votre empreinte, trouvant un rythme cohérent pour ne pas perdre votre place. Non, je ne peux pas prendre du recul et voir que mon modèle est assez transparent. J' aimerais avoir un peu plus de contact dans la rangée du milieu parce qu'il est sorti un peu léger. Mais dans l'ensemble, je suis content de ce résultat et imprimerai un peu plus à dire pour plus tard.
11. Réflexions finales: Félicitations, vous avez fait le truc. Il faut beaucoup de temps et d'efforts pour acquérir de nouvelles compétences ou développer des compétences que vous possédez déjà. J' apprécie vraiment que vous preniez le temps de sortir de votre emploi du temps chargé pour venir apprendre à imprimer des motifs avec moi. J' espère que vous avez trouvé les informations utiles de cette classe et que vous vous sentez inspiré à
l'étape suivante pour créer votre propre modèle et les partager sur la page des projets et des ressources. Cela donnera à tout le monde une chance de voir votre travail et ça me donnera la chance de vous donner quelques commentaires. Et si vous voulez rester en contact ou savoir quand mon prochain cours sortira. Vous pouvez me trouver sur Instagram juste quand Kate ou juste ici sur le partage de compétences. Tout ce que vous avez à faire est d'appuyer sur le bouton juste au-dessus de cette vidéo. Tu vois, c'est là. Maintenant, c'est à vous de créer des impressions. J' ai hâte de voir ce que tu as.
Jeslyn Sebold
