Guide d'introduction à Procreate : illustration numérique sur iPad

1. Intro: Si vous souhaitez dessiner sur iPad, Procreate est le programme qu'il vous faut. Mais êtes-vous vraiment dépassé par la façon de commencer ? Si c'est le cas, je suis là pour vous. Je m'appelle Genna Blackburn et je suis designer et illustratrice de surfaces à Detroit, dans le Michigan. Dessiner dans Procreate m'a aidé à consolider mon style de signature et à faire de moi une machine artistique en raison de sa facilité et de son plaisir à utiliser. Les illustrations que j'ai créées dans Procreate ont été mises sous licence sur de nombreux produits, notamment des tissus, des vêtements pour bébés, des couches, des cartes de vœux et des puzzles. Mais quand j'ai commencé à dessiner numériquement, je ne savais pas par où commencer et j'avais peur de ne jamais m'y habituer. Si vous êtes également de cet avis, laissez-moi vous montrer la manière la plus simple de démarrer dans Procreate afin que vous puissiez découvrir cet outil intuitif et puissant. Dans ce cours, je vais aborder les bases de Procreate, notamment comment utiliser les pinceaux, comment travailler avec la couleur et comment utiliser la fonction de symétrie. Ensuite, nous dessinerons ensemble un simple papillon pendant que je vous montrerai des trucs et astuces supplémentaires. Ce cours s'adresse à vous si vous débutez Procreate et que vous souhaitez apprendre à dessiner des illustrations très simples, avec Procreate et que vous souhaitez apprendre à dessiner des illustrations très simples, ou si vous connaissez Procreate mais êtes curieux de savoir comment je travaille dans le programme. Procreate est utile, que vous souhaitiez simplement amuser à dessiner sur iPad ou que vous soyez un illustrateur ou designer qui souhaite faire passer votre travail au niveau supérieur. J'adore prendre quelque chose qui peut sembler accablant et le rendre faisable J'ai donc hâte que vous disiez j'adore dessiner dans Procreate. C'est tellement simple. [MUSIQUE] Commençons. 2. Orientation du cours: [MUSIQUE] Dans ce cours, je vais vous apprendre tous les outils nécessaires pour créer une illustration de papillon simple. Pour ce cours, vous aurez besoin d'un iPad doté la version la plus récente de Procreate ainsi que d'un crayon Apple. abord, je vais vous présenter l'interface et les outils de base de l'application, puis nous utiliserons ces outils pour créer ensemble une simple illustration de papillon. Lorsque votre illustration est terminée, téléchargez-la dans l'onglet Projets. J'adorerais voir ce que tu crées. [MUSIQUE] Dans la leçon suivante, nous aborderons l'écran d'accueil de Procreate appelé galerie et expliquerons comment créer un nouveau canevas. 3. Galerie et nouvelle toile: [MUSIQUE] Commençons par passer en revue les bases de Procreate. Nous aborderons la galerie et expliquerons comment créer une nouvelle toile. [MUSIQUE] Lorsque vous ouvrez Procreate, vous verrez la galerie contenant toutes les œuvres récentes sur lesquelles vous avez travaillé. Vous pouvez renommer vos toiles en appuyant dessus de cette manière. Je pourrais nommer ces fleurs. Vous pouvez réorganiser vos toiles en cliquant dessus et en les faisant glisser. Pour regrouper vos toiles en piles, vous pouvez les faire glisser les unes sur les autres comme suit. Cela fera une pile. Si vous cliquez sur cette pile, vous pouvez voir toutes les toiles qu'elle contient. Cliquez ensuite ici pour revenir à la galerie. Vous pouvez renommer cette pile si vous le souhaitez. Appelez ça des fleurs. Vous pouvez également ajouter des éléments à une pile existante comme celle-ci en cliquant dessus et en faisant glisser une illustration. Si vous souhaitez retirer quelque chose d'une pile, vous pouvez simplement cliquer dessus et le faire glisser jusqu' ici, accéder à la galerie principale et le déposer à nouveau dedans. Vous pouvez également créer une pile en appuyant sur « Sélectionner » ici, puis en sélectionnant plusieurs œuvres, puis en appuyant sur « Empiler ». Ensuite, cela fera également une pile pour vous de cette façon. Si vous faites glisser votre doigt vers la gauche, vous pouvez partager, dupliquer et supprimer. [MUSIQUE] Pour créer un nouveau canevas, il vous suffit de cliquer sur ce signe plus en haut à droite. Vous verrez certains des préréglages fournis avec Procreate et vous pouvez choisir l'un d'entre eux si vous le souhaitez ou si vous souhaitez créer une toile personnalisée, vous pouvez cliquer sur ce signe plus ici et vous serez redirigé vers cet écran. Vous choisissez ici la taille que vous souhaitez donner à la toile. J'aime travailler à 3 000 x 3 000 pixels. Plus vous agrandissez votre toile, moins vous devez travailler avec des couches. Vous verrez ici que j'ai 55 couches. Si je fais 5 000 x 3 000, je n'ai plus que 31 couches. Pour moi, 55 couches, c'est largement suffisant. Tout le monde est différent, mais compte tenu de ma façon de travailler, je n'utilise qu'environ 3 à 10 couches lorsque je travaille donc 55 couches me suffisent amplement. Dans Procreate, il est important de vous assurer que taille de votre toile est correcte, car Procreate est basé sur les pixels et vous ne pourrez pas vraiment l'agrandir sans perdre en qualité. Vous devez vous assurer que sa taille est correcte pour commencer. Ça a l'air bien. Il existe d'autres options ici avec lesquelles vous pouvez également jouer. Ensuite, vous pouvez simplement appuyer sur « Créer ». Ensuite, vous allez regarder votre nouvelle toile. [MUSIQUE] Dans la leçon suivante, je vais vous montrer où trouver l'enregistrement accéléré et le manuel Procreate. 4. Manuel d'enregistrement et de création du Time-lapse: [MUSIQUE] Dans cette leçon, j'aimerais vous présenter deux fonctionnalités intéressantes de l'application, enregistrement accéléré et le manuel Procreate. Une fois que vous êtes dans le Canvas, vous pouvez voir l'ensemble de l'interface Procreate. Nous avons les outils de peinture en haut à droite, la barre latérale sur la gauche et les outils d'édition en haut à gauche. Je tiens à vous signaler deux caractéristiques. Si vous cliquez sur la clé, menu Actions s' affichera, et si vous accédez à la vidéo, vous verrez les options d' enregistrement et de rediffusion en accéléré. Pendant que vous dessinez, si l' enregistrement accéléré est activé, il enregistre chaque mouvement que vous faites, puis vous pouvez le rejouer et voir le tout diffusé, ce qui peut être vraiment cool et amusant à partager sur les réseaux sociaux. Vous voulez vous assurer que cela est activé, puis vous pouvez exporter votre vidéo accélérée ici. Vous pouvez le faire en entier ou en 30 secondes, ce qui vous permettra de le condenser à 30 secondes. Vous avez deux options différentes pour y exporter votre vidéo accélérée. L'autre chose que je veux vous montrer dans le menu Actions est le manuel Procreate. Si vous accédez à l'aide puis au manuel Procreate, la page Web du manuel Procreate s'affichera, ce qui est très utile. Vous pouvez parcourir les différents chapitres comme celui-ci, ou vous pouvez rechercher quelque chose ici dans la barre de recherche s' il y a quelque chose spécifique que vous souhaitez rechercher, et celle-ci contient essentiellement tout ce que vous pourriez vouloir savoir sur Procreate. S'il y a quelque chose sur lequel vous êtes bloqué ou vous souhaitez obtenir plus d' informations ultérieurement, vous pouvez facilement y accéder depuis le menu Actions situé sous Aide [MUSIQUE] , puis Procreate Handbook. Joignez-vous à moi pour la prochaine leçon où je passerai en revue les gestes et la mise en forme rapide. 5. Gestes et forme rapide: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je vais aborder deux manières d'interagir avec l'application : les gestes et les formes rapides. vous pouvez effectuer de nombreux gestes Dans Procreate, vous pouvez effectuer de nombreux gestes pour vous déplacer sur le canevas. Je vais donc passer en revue quelques-unes d'entre elles maintenant. Vous pouvez zoomer et dézoomer avec deux doigts et effectuer une rotation avec deux doigts. Si vous voulez que votre toile soit parfaitement ajustée, vous pouvez simplement la glisser avec deux doigts très rapidement. Touchez avec deux doigts pour annuler, touchez avec trois doigts pour recommencer. Ensuite, si vous faites glisser trois doigts d'avant en arrière, vous effacerez toute une couche. Donc, tout ce qui se trouvait sur cette couche a tout simplement disparu. Je parlerai plus en détail des couches dans la leçon suivante. Ensuite, si vous faites glisser votre doigt vers le bas avec trois doigts, le menu copier-coller apparaîtra, ce qui est très utile. [MUSIQUE]. Si vous tracez une ligne sans prendre votre crayon, cela créera une ligne droite que vous pourrez ensuite déplacer. Si vous placez un doigt sur la toile, elle se déplacera par incréments de 15 %. Donc, si vous voulez qu'il soit complètement droit haut en bas ou horizontal, vous pouvez simplement le faire en maintenant un doigt enfoncé ici. Vous pouvez également tracer une ligne courbe, la maintenir enfoncée, et cela la nettoiera , puis vous pourrez la déplacer comme ça. Ensuite, si vous créez une forme semblable un rectangle et que vous la maintenez enfoncée, cela la nettoiera. Ensuite, si vous maintenez un doigt sur la toile, cela en fera un carré parfait. Ensuite, vous pouvez également le faire pivoter et lui donner différentes tailles en faisant glisser votre crayon. Vous pouvez également le faire avec un cercle. Voici donc un ovale. Si je pose un doigt sur la toile, le cercle devient parfait. [MUSIQUE] Rejoignez-moi dans la prochaine leçon pour parler des pinceaux et des gommes à effacer. 6. Pinceaux et gommes: [MUSIQUE] Passons maintenant en revue les pinceaux et les gommes de l'application. Les pinceaux de Procreate se trouvent ici sous ce pinceau. Procreate est livré avec tout un tas de pinceaux parmi lesquels choisir. Vous pouvez également acheter des pinceaux et les importer. Il existe des crayons à dessin, des pinceaux à encrer, dessin, de la calligraphie, tous différents pinceaux qui ont tous réglages et des méthodes de travail différents. Certains ont de la texture, d'autres non, autres sont plus épais et plus fins, autres sont effilés sur les bords. Si vous choisissez un pinceau comme celui-ci, comme un stylo à eau, où il est fin et épais, vous pouvez voir très clairement lorsque j'appuie dessus, il s'épaissit et lorsque j' appuie moins fort, il devient plus fin. s'agit d'une brosse dont la dynamique de pression dépend de la force avec laquelle vous appuyez et de son épaisseur. Pour ma part, je m' en tiens presque toujours au stylo de studio ou au pinceau à encre sèche car je n'utilise pas beaucoup de texture dans mon travail. J'aime que ce soit simple. Je ne change pas beaucoup de pinceau et cela fonctionne très bien pour moi. Là-haut. Vous pouvez choisir la taille du pinceau. Si je le soulève, tu verras qu'il est plus épais. Si je le baisse, il s'amincit, puis voici l' opacité du pinceau. heure actuelle, il est à 100 % et si je le tire vers le bas, vous pouvez voir qu' il devient plus clair. Vous pouvez le voir un peu à travers car il n'est plus à 100 % d'opacité. Je n'ai pas l'habitude de modifier l' opacité car, dans mon style, j'aime tout garder à 100 % et ne pas avoir de transparence. Mais cela dépend de vous [MUSIQUE]. Voici les gommes à effacer. Si vous cliquez dessus, vous obtiendrez le même menu avec tous les pinceaux. Vous pouvez dessiner avec un pinceau et effacer avec un autre si vous le souhaitez. Mais la plupart du temps, j'aime utiliser le même pinceau pour effacer que pour dessiner. Parce que lorsque j'efface, je veux qu'il ait la même qualité que le pinceau avec lequel je dessinais. Si je dessine avec le stylo de studio, j'aimerais effacer avec le stylo de studio. Un moyen simple de le faire est simplement de maintenir la gomme enfoncée et elle indiquera « Effacez avec le pinceau actuel ». Si vous avez vu cette fenêtre contextuelle, effacez-la avec le pinceau actuel et le pinceau que vous utilisez passera au pinceau que vous utilisez. Si j'y vais et que j'efface quelque chose, vous pouvez constater que le bord est la même qualité que le dessin car c'est le même pinceau que j'utilisais pour dessiner. Alors que si je choisissais quelque chose qui avait une forme complètement différente, il s'effacerait différemment et il n'aura pas la même qualité que le pinceau avec lequel je dessinais, ce que vous pouvez choisir de faire intentionnellement. Mais si vous voulez que les bords soient identiques, maintenez la touche enfoncée et dites Modifier avec le pinceau actuel , puis vous pouvez y accéder comme ça. Si vous souhaitez modifier l'un de vos pinceaux, je vous recommande d' en créer d'abord une copie Vous pouvez donc balayer vers la gauche et dire Dupliquer, puis vous verrez cette petite icône ici. Tu sais que ce n'est pas un pinceau original. Ensuite, vous cliquez dessus et toutes les options s'affichent. Vous pouvez passer par ici et apporter des modifications et vous verrez les modifications se refléter ici sur la droite. Si vous entrez et apportez des modifications, vous verrez ces modifications se refléter ici et vous pourrez vous faire une idée des modifications que vous apportez. Mais je recommande toujours de faire une copie avant le faire, car vous ne voulez pas modifier un pinceau d'origine. Voici l' outil de maculage qui vous permettra de déplacer la couleur et de la mélanger. Encore une fois, vous avez la même sélection de pinceaux ci-dessous, vous pouvez donc jouer avec maculage, avec différents pinceaux. Je n'utilise jamais l'outil de maculage parce que j'aime les lignes et les formes très épurées. [MUSIQUE] Mais elle est là si tu veux t'amuser avec. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment utiliser la couleur dans Procreate. 7. Couleur: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je vais vous montrer comment utiliser la couleur dans Procreate. En haut à droite se trouvent les palettes de couleurs de Procreate. Vous disposez de différentes options pour les vues. Vous avez la vue sur disque où vous pouvez sélectionner des couleurs comme celles-ci, vue classique qui est ma préférée, et vous pouvez sélectionner les couleurs en la vue classique qui est ma préférée, et vous pouvez sélectionner les couleurs en les déplaçant et en les déplaçant ici, harmonie, valeur, puis des palettes et Procreate propose des palettes parmi lesquelles vous pouvez choisir ou vous pouvez créer une nouvelle palette. J'ai ma palette de couleurs préférée que j'ai créée ici. Vous pouvez créer une nouvelle palette de cette façon. Vous pourriez dire créer une nouvelle palette , puis lui donner un titre ici, favoris. Ensuite, si cette palette est sélectionnée, il s'agit des palettes par défaut. Maintenant, si je reviens à l'une de ces autres vues, vous la verrez ici et elle est vide parce que je viens de la créer. Ce que je peux faire, c'est choisir des couleurs comme celles-ci. Ensuite, si je veux ajouter cette couleur à ma palette, je vais simplement cliquer ici dans cette case, et elle sera ajoutée à la palette que je suis en train de créer. Je peux aller ici, peut-être que j'aime ça, je peux l'ajouter ici. Vous pouvez ensuite les déplacer en cliquant dessus et en les faisant glisser. Vous pouvez les supprimer en cliquant longuement , puis en disant « supprimer l'échantillon ». Si vous avez utilisé une couleur sur votre toile et que vous souhaitez sélectionner, vous pouvez utiliser ce carré ici et maintenir la touche enfoncée, puis vous obtiendrez le sélecteur de couleurs. Vous pouvez voir que le haut du cercle est la nouvelle couleur et que la partie inférieure est la couleur actuellement sélectionnée. Laisse-moi le refaire. Maintenant, le bleu est en bas et le jaune en haut. Tu peux te déplacer. Où que vous atterrissiez, vous choisirez cette couleur, puis vous pourrez l'ajouter à la nouvelle palette que vous êtes en train de créer. Alors, ci-dessous, se trouve l'histoire. Il vous montrera les dernières couleurs que vous avez utilisées au cas où vous ne l'auriez pas enregistrée et que vous voudriez y accéder ci-dessous, vous pouvez également le faire. Pour modifier la couleur des éléments déjà présents sur votre toile, vous pouvez utiliser Color Drop, ce qui signifie qu'il vous suffit de déposer la couleur ici sur les formes de ce type. Ensuite, vous aurez une option ici qui dit continuer à remplir et vous pouvez cliquer dessus. Ensuite, vous n'avez pas à faire glisser le pointeur d'ici, vous pouvez simplement cliquer comme ça. Si vous voulez vous en sortir, il vous suffit de cliquer sur cette goutte de couleur ou cliquer n'importe où ici dans le menu pour vous en sortir. Maintenant, lorsque je tape, je ne colore pas automatiquement les choses. Pour utiliser la palette de couleurs, vous devez disposer de formes fermées. Si j'ai une forme comme celle-ci qui n'est pas fermée et que j' essaie de la colorier, elle remplira toute la toile. Vous devez vous assurer que votre forme est complètement fermée avant de pouvoir y déposer une couleur. Ensuite, vous remarquerez quand, si vous cliquez et maintenez la touche enfoncée, il est écrit seuil. Si je laisse simplement mon crayon enfoncé et que je le fais glisser, vous pouvez voir que le seuil change. Si le seuil est trop élevé, vous remplirez tout le Canvas. Vous devez descendre un peu pour ne pas remplir tout le canevas. Si vous utilisez un pinceau texturé et que vous faites une chute de couleur votre seuil est très bas, vous verrez que le pinceau ne remplit pas très bien la forme. C'est une autre fois que vous souhaiterez modifier le seuil, car vous voulez peut-être qu'il soit très proche 100 % afin qu' il remplisse la forme le mieux possible. Vous pouvez également remplir tout ce qui se trouve sur un calque avec la couleur en accédant à la palette des calques, en cliquant sur le calque que vous souhaitez remplir. Si vous dites remplir la couche, cela remplira toute la couche avec cette couleur. Mais si vous souhaitez simplement remplir ce que vous avez déjà dessiné sur cette couche, vous pouvez cliquer sur Verrouillage Alpha, qui verrouillera uniquement les pièces déjà dessinées, puis dites Remplir la couche, et vous pouvez voir qu'elle a rempli tout ce qui se trouve sur cette couche avec la couleur actuellement sélectionnée. [MUSIQUE] Dans la prochaine leçon, je vais vous en dire plus sur la façon de travailler avec les calques. 8. Calques: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je vais vous montrer comment travailler avec des calques. Ici se trouve la palette Calques Comme nous sommes dans une nouvelle toile, nous n'avons que la couleur d'arrière-plan et la couche 1, qui est celle que vous obtenez automatiquement à chaque nouvelle toile. Vous ne pouvez pas dessiner sur la couche d'arrière-plan. Vous ne pouvez dessiner que sur la couche 1 et sur les autres couches. Permettez-moi de dessiner un peu sur cette couche pour que vous puissiez voir comment elle fonctionne. J'ai dessiné cette forme sur cette couche. Vous pouvez maintenant le voir ici et je peux activer la visibilité de la couche ici en cochant cette case. Je peux balayer vers la gauche pour verrouiller la couche, dupliquer ou effacer toute la couche. Si je clique sur la « Couche », j'obtiens toutes ces options. Je peux renommer le calque, sélectionner ce qu'il y a sur le calque, le copier, remplir le calque avec une couleur. Comme je l'ai montré dans la leçon précédente, si nous avons sélectionné une couleur ici et que nous disons remplir la couche, elle remplit toute la couche avec cette couleur. Mais si nous cliquons d'abord sur le verrou « Alpha » , puis sur Remplir la couche, cela ne remplira que ce qui est déjà dessiné sur cette couche. Il y a aussi quelques autres choses que vous pouvez faire ici, comme un masque. Mais je ne vais pas aborder ce sujet dans ce cours. Ensuite, ici, si vous cliquez sur ce « N », vous pouvez modifier l'opacité de la couche ici. Il existe différents modes de fusion avec lesquels vous pouvez jouer. D'habitude, je le garde normalement, puis je clique à nouveau sur le « N » pour réduire ce menu. Ensuite, si je clique sur « Couleur de fond », s'affiche automatiquement la palette de couleurs s'affiche automatiquement et vous pouvez changer la couleur d'arrière-plan ici comme ceci. Maintenant, la couleur de fond est remplie de cette orange. Je vais le remettre en blanc pour le moment. Maintenant, je veux expliquer pourquoi vous souhaiterez peut-être utiliser plusieurs couches dans Procreate. En ce moment, nous sommes sur la couche 1. J'ai dessiné ce cercle vert et si je veux dessiner autre chose sur cette couche, disons qu'il chevauche ce qui se trouve déjà sur cette couche. Maintenant, c'est une seule pièce. Je ne peux pas séparer les deux. Si j'utilise l'outil de transformation et que je le déplace, c'est une seule pièce. Je ne peux pas éloigner ces éléments les uns des autres maintenant. Ils ont été automatiquement fusionnés. Alors que si je l' annule, je crée une nouvelle couche et je dessine par-dessus. Vous pouvez voir maintenant qu'ils sont séparés. Le jaune est séparé du vert. Si je voulais en déplacer des morceaux, je pourrais le faire facilement. Je ne veux jamais dessiner par-dessus quelque chose d' autre sans le mettre sur une autre couche. Si je regarde cette pièce ici, vous pouvez voir que j'ai les feuilles sur une couche, les pétales sur une autre couche, et ainsi de suite. Rien de ce qui se chevauche ne se trouve sur la même couche, de sorte que si je le voulais, je pourrais facilement apporter des modifications. Si vous souhaitez supprimer une couche, il vous suffit de glisser votre doigt vers la gauche et de dire supprimer. Si vous souhaitez déplacer une couche, vous pouvez simplement la maintenir enfoncée et la faire glisser. Maintenant, cette couche est passée en dessous de la couche 1 et ces points ont donc disparu lorsque je l'ai déplacée en dessous. Si vous souhaitez créer une nouvelle couche, vous suffit d'appuyer sur ce signe plus et elle sera placée au-dessus de la couche sur laquelle vous vous trouvez actuellement. Je suis actuellement sur cette couche et si je clique sur le signe plus, la nouvelle couche sera créée juste au-dessus. Ensuite, si je veux fusionner des calques, je peux simplement utiliser deux doigts pour les pincer ensemble et cela fusionnera ces calques. Vous pouvez le faire avec plusieurs calques si vous le souhaitez. Comme ça. Vous pouvez également créer des groupes en glissant vers la droite et en sélectionnant les couches , puis en cliquant sur « Grouper » J'ai maintenant créé un groupe de toutes ces couches, ce qui peut être utile. Je pourrais utiliser cette fonctionnalité si je veux faire une copie de tout et y apporter des modifications, mais je souhaite conserver l'ancienne copie. Ensuite, je pourrais balayer et dire Dupliquer, puis masquer l'un des groupes, puis accéder à ce groupe et y apporter des modifications, faire ce que je veux, et j'aurai toujours l' original comme ça. C'est un exemple de la raison pour laquelle vous souhaiterez peut-être créer des groupes de vos couches. [MUSIQUE] Dans la leçon suivante, je vais passer en revue l' outil de transformation et l'outil de sélection. 9. Transformer et Sélection des outils: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je vais vous montrer comment utiliser l' outil de transformation et l'outil de sélection. L'outil de transformation est cette flèche qui se trouve ici Lorsque vous cliquez dessus, il sélectionne automatiquement tout ce sur la couche sur laquelle vous vous trouvez actuellement. Je suis actuellement sur la couche avec les pétales de fleurs. Lorsque je clique sur l'outil de transformation, les pétales de fleurs sont sélectionnés et je peux apporter des modifications en cliquant et en faisant glisser la souris sur la boîte de cette manière. Je peux prendre cette ligne verte ici et la faire pivoter, puis en bas, il y a un tas d'options pour utiliser l'outil de transformation. Pour le moment, j'ai sélectionné Uniform. Cela signifie que lorsque je fais des objets de plus plus petits, ils ne sont pas biaisés, alors que si vous avez une forme libre, les proportions ne sont pas limitées et vous pouvez également les déformer. Cela vous permet d' incliner les objets puis de les déformer, ce qui vous permettra d'utiliser ce maillage pour les déformer. Ensuite, vous avez quelques options pour basculer horizontalement, verticalement, pivoter, puis réinitialiser. Voici l'outil de sélection. Avec cela, je ne peux sélectionner qu'une partie d'une couche. Ici, j'ai dessiné un cercle autour des pétales bleus, c'est parce que je suis sur la couche avec les pétales. Maintenant, je peux simplement déplacer ces pétales bleus et je ne déplace pas tout ce qui se trouve sur cette couche à savoir les pétales roses et les pétales bleus. De plus, lorsque vous utilisez l'outil de sélection pour sélectionner une partie d' une couche, je le fais souvent parce que je veux que cela se trouve sur une couche séparée, peut-être que je veux que les pétales bleus se trouvent sur leur propre couche. Je l'ai accidentellement dessiné sur la même couche que les pétales roses. Ensuite, j'appuie sur l' outil de transformation et j'utilise trois doigts pour balayer vers le bas pour faire apparaître le menu Copier et coller vers le haut , puis je peux couper et coller. Vous verrez maintenant que les pétales bleus se trouvent désormais sur leur propre couche. Avec l'outil de sélection, vous pouvez dessiner, puis ajouter à votre sélection en cliquant sur le cercle , puis en dessinant un autre cercle comme celui-ci et en cliquant et il continuera à s'ajouter à votre sélection, comme vous pouvez le voir ici. Vous pouvez également cliquer pour effectuer vos sélections si vous souhaitez effectuer une sélection très spécifique comme celle-ci. Vous avez ici quelques options pour ajouter et supprimer. heure actuelle, j'ai Ajouter, donc tout ce que je sélectionne sera ajouté à la sélection. Vous pouvez consulter les sélections ici. Si je clique sur Supprimer , lorsque je dessine, il est supprimé de la sélection. Vous pouvez également sélectionner avec le rectangle parfait comme celui-ci ou avec une ellipse. Disons que j'ai tous ces points sur une seule couche. Je veux peut-être déplacer ces points, mais je ne veux pas déplacer tout le reste la couche, car si je passe simplement à Transform, j'aurai tout ce qui se trouve sur cette couche. Peut-être que je viens ici avec l'outil de sélection , que je sélectionne ces points, clique sur « Transformer » et que je peux maintenant déplacer ces points sans tout déplacer sur la couche, puis appuyer à nouveau sur le triangle pour valider la modification que vous avez apportée. [MUSIQUE] Rejoignez-moi dans la leçon suivante pour passer en revue la fonction de symétrie. 10. La symétrie: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je vais vous montrer comment utiliser la fonction de symétrie. Pour pouvoir dessiner avec une symétrie parfaite, rendez-vous dans le menu Actions, cliquez sur « Toile », puis activez le guide de dessin. Cliquez ensuite sur « Modifier le guide de dessin », puis sur « Symétrie » en bas, et la symétrie verticale sera automatiquement activée. Vous pouvez cliquer sur « Options » et le modifier en horizontal, quadrant ou radial. Disons que j'ai activé le quadrant et je dirais terminé. Tout ce que je dessine sur la toile sera recréé dans chaque quadrant. Si je reviens à Modifier le guide de dessin, Options et que j'ai simplement activé la symétrie verticale, elle ne se reflétera que verticalement de cette façon. Maintenant, si je vais dans la palette des calques, vous pouvez voir ici qu'il est écrit assisté sur la couche 1. Si je crée une nouvelle couche, elle n'est pas indiquée comme assistée. Ainsi, maintenant, lorsque je dessine, elle n'aura plus cette symétrie. Si vous souhaitez que votre nouvelle couche présente cette symétrie, cliquez dessus et cliquez sur « Drawing Assist ». Maintenant, elle indique « assisté Je peux donc dessiner sur cette couche avec la symétrie. [MUSIQUE] Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment ajouter des photos de référence. 11. Photos de référence: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je vais vous montrer trois manières différentes d'ajouter photos de référence à votre Canvas. La première façon d'ajouter une photo consiste simplement à accéder au menu Actions et à cliquer sur Ajouter, insérer une photo, puis à sélectionner une photo et elle sera importée dans votre toile. Vous pourrez ensuite dessiner directement dessus si vous souhaitez l' utiliser de cette façon. Je pourrais l'utiliser comme référence pour dessiner par-dessus ou si je le voulais simplement sur la toile afin pouvoir le regarder pendant que je dessine. Je pourrais aussi l'avoir là comme référence, puis dessiner à côté, comme ça ou une autre chose que vous pouvez faire est d'aller sur Canvas et d'activer la référence , puis d'aller dans Image, d' importer une image, puis de sélectionner une image de cette façon. Elle flottera simplement au-dessus de votre toile et vous pouvez l'utiliser comme image de référence, puis pendant que vous dessinez, elle flotte simplement au-dessus de votre toile et vous pouvez l'utiliser au-dessus de votre toile et vous pouvez l'utiliser comme image de référence, puis pendant que vous dessinez, elle flotte simplement au-dessus de votre toile. C'est également une bonne façon d'avoir une image de référence. La dernière façon d'avoir une image de référence est de créer un écran partagé. Pendant que vous regardez Procreate, vous pouvez la faire glisser vers le haut et disons que vous avez déjà une image affichée dans votre navigateur, vous pouvez cliquer sur le navigateur et la faire glisser sur le côté pour l' afficher, ainsi que votre toile Procreate, puis vous pouvez cliquer sur ce curseur pour agrandir ou réduire l'une ou l'autre C'est donc une autre façon d' avoir une image de référence pendant que vous dessinez. [MUSIQUE] Joignez-vous à moi lors de la prochaine leçon pour découvrir des trucs et astuces supplémentaires lors de création de notre illustration de papillons. 12. Dessiner un papillon + conseils et astuces supplémentaires: Maintenant que j'ai abordé les bases de Procreate, créons une illustration de papillon l'aide des outils que vous venez d'apprendre. De plus, je partagerai des trucs et astuces supplémentaires au fur et à mesure. Je vais commencer par créer un nouveau canevas en appuyant sur le signe plus en haut à droite, puis j' ai déjà un préréglage, sauf pour un carré de 3 000 x 3 000 pixels. Mais si ce n'est pas le cas et que vous souhaitez travailler sur un carré, vous pouvez cliquer sur ce bouton pour créer un nouveau canevas. Ensuite, je vais activer la symétrie en accédant au menu Actions, au Canevas, au Guide de dessin, puis à Modifier le guide de dessin, à la symétrie, puis la symétrie verticale est déjà automatiquement. Nous pouvons donc simplement appuyer sur « Terminé », et nous sommes prêts à partir. J'utilise le pinceau à encre sèche, qui se trouve sous l'encrage. Mais vous pouvez également utiliser un stylo de studio ou le pinceau de votre choix. Mais je vais utiliser le pinceau à encre sèche pour cela. Je vais commencer par noir pour faire le corps du papillon. Alors ce qui est génial avec les papillons, c'est que vous pouvez créer ce que vous voulez. Vous pouvez simplement dessiner les ailes, puis les remplir avec les formes de votre choix. Mais si vous voulez trouver des références à des papillons, vous pouvez, si vous voulez le rendre plus réaliste. Si vous voulez vous assurer que vous utilisez la même gomme que le pinceau avec lequel vous dessinez, cliquez simplement sur « Effacer » et maintenez-le enfoncé pour passer au pinceau que vous utilisez. Maintenant, j'utilise un pinceau à encre sèche pour effacer et dessiner. Lorsque j'entre et que j'efface, il a la même qualité que le pinceau que j'utilise. Ensuite, je vais réduire un peu la taille du pinceau et dessiner l'antenne. Je vais faire des cercles parfaits pour le haut en maintenant la touche enfoncée avec un doigt, et voilà. Ensuite, je vais accéder à la palette des calques et créer un nouveau calque, et je vais le faire glisser sous le corps de manière à ce que les ailes se trouvent sous le corps que j'ai déjà dessiné. Ensuite, vous pouvez voir comment cette couche indique «  assisté » , mais pas celle-ci. Nous devons activer l' assistance au dessin sur cette couche maintenant qu'elle indique Assisté. Quand je dessine, ça fait la symétrie. Je vais choisir une autre couleur. Tu peux choisir la couleur que tu veux, et je vais dessiner des ailes. Ensuite, je veux m' assurer que la forme est fermée afin de pouvoir la remplir avec Color Drop. Ensuite, j'utilise souvent deux doigts pour pincer, zoomer et faire pivoter la toile afin de pouvoir la nettoyer ainsi. Ensuite, je vais créer une nouvelle couche, placer sous les ailes supérieures et activer Drawing Assist, puis accéder à la palette de couleurs et choisir une couleur différente, disons le bleu. Ensuite, je vais dessiner les ailes inférieures. Ça a l'air plutôt bien. Assurez-vous qu'il s'agit d'une forme fermée et faites glisser la goutte de couleur. Maintenant, je vais juste remplir les formes que je veux pour créer ce papillon. Je vais créer une couche au-dessus des ailes mais dessous du corps et activer l'assistance au dessin. Ensuite, je vais utiliser du blanc pour commencer. Je vais entrer et dessiner un cercle, maintenir mon doigt enfoncé, une baisse de couleur, et peut-être un autre cercle juste ici, et une baisse de couleur et peut-être un grand cercle ici. Ce cercle est un peu trop proche du bord de l'aile, et si je voulais entrer et utiliser l' outil de sélection pour le déplacer, et que je sélectionne celui-ci puis que j'appuie sur l' outil de transformation et que je le déplace, il ne le fera pas du même côté. Une meilleure solution serait de simplement l'annuler et de le dessiner à nouveau pour s'assurer qu'il reste au même endroit des deux côtés. Ensuite, je vais dessiner un grand cercle ici. Tu peux dessiner ce que je suis en train de dessiner ou tu peux créer ton propre papillon, et peut-être un cercle juste ici que je laisse ouvert. Alors je vais entrer avec du noir. Je vais rester sur la même couche parce que je vais dessiner des formes qui ne se chevauchent pas avec ces cercles blancs ou peut-être que je vais créer une nouvelle couche au cas où. Je vais créer une nouvelle couche, activer l'assistance au dessin, puis cela me facilitera un peu la tâche si je souhaite recolorer ou déplacer des objets. Je vais tracer quelques lignes ici. Je vais réessayer. Comme ça, un peu mieux. Vous pouvez simplement composer les lignes que vous voulez. Si je voulais que ce soit un cercle parfait, je pourrais faire quelque chose comme ça. Utilise mon doigt pour faire un cercle parfait, puis viens ici et efface une partie, qui sera petite, laisse-moi l'agrandir. Je pourrais en effacer une partie comme ça. Cela a plutôt bien fonctionné. Ensuite, je reprends mon pinceau et je trace une autre ligne. Parce que je ne suis pas sur la même couche que les cercles blancs que je peux dessiner juste au-dessus d'eux. Je vais peut-être dessiner des cercles comme celui-ci. Oui, c'est plutôt bien. Voilà, il y a un papillon. Si vous souhaitez changer la couleur d'arrière-plan, vous pouvez simplement accéder à la palette des calques, cliquer sur « Couleur de fond », et peut-être que je vais en faire un rose clair, c'est sympa. Vous pouvez également entrer et si vous vouliez dessiner des fleurs, vous pouvez le faire. Si vous souhaitez ajouter un peu plus à votre composition, ou vous pouvez simplement la laisser sous forme de papillon. Je vais en dessiner un peu plus ici juste pour le remplir. [MUSIQUE] Voilà. Voilà notre papillon. Si vous voulez venir dessiner des fleurs supplémentaires, vous pouvez, ou dessinez simplement votre papillon et j'ai hâte de voir ce que vous allez créer. [MUSIQUE] Rejoignez-moi dans la prochaine leçon où je vous montrerai comment exporter votre dessin final. 13. Exporter: [MUSIQUE] Maintenant que vous avez créé votre illustration de papillon, je vais vous montrer comment l'exporter. Pour exporter votre dessin final, vous pouvez accéder au menu Actions et accéder à Partager. Ensuite, vous avez différentes options. Vous pouvez enregistrer un fichier PSD, qui est un fichier Photoshop qui conservera toutes les couches que vous avez créées. Vous pouvez également enregistrer au format JPEG, PNG ou TIFF. Personnellement, je préfère les fichiers PNG pour les images à partager sur les réseaux sociaux. J'aime la qualité un peu plus qu'un JPEG. Avec un JPEG, il le compresse un peu, et vous perdez donc en qualité chaque fois que vous enregistrez un fichier JPEG. Le PNG a une qualité légèrement meilleure. Le format TIFF est également de très bonne qualité, mais sa taille de fichier a tendance à être plus importante. Le format PNG offre le meilleur des deux mondes : une taille de fichier plus petite, mais aussi une qualité légèrement supérieure. Ensuite, lorsque vous cliquez sur l'option de votre choix, vous verrez comment vous souhaitez l'enregistrer. Vous pouvez le déposer sur votre téléphone via AirDrop ou l'enregistrer directement sur votre tablette et le publier à partir de là. Vous pouvez également exporter depuis la galerie. Si nous revenons à la galerie, vous pouvez glisser votre doigt et appuyer sur Partager, puis à partir de là, vous pouvez également partager un PNG, un JPEG ou un PSD. Encore une fois, vous pouvez le déposer sur votre ordinateur via AirDrop , l' enregistrer dans Dropbox ou l'envoyer sur votre téléphone. [MUSIQUE] 14. Conclusion: [MUSIQUE] Félicitations pour avoir terminé ce cours. J'espère que vous vous sentez maintenant à l' aise pour naviguer dans les outils de base de Procreate afin de pouvoir vous amuser à dessiner numériquement. Si vous souhaitez obtenir une copie de mon pinceau Procreate personnalisé que j'utilise pour créer mes illustrations, vous pouvez le télécharger sur gennablackburn.com/procreate. Si vous avez des questions, vous pouvez les poser sur la page des discussions du cours. Si vous aimez ce cours, cliquez sur le bouton « Suivre » à côté de mon nom et laissez un avis. J'adorerais savoir ce que tu en penses. Enfin, j' adorerais que vous partagiez votre illustration terminée ici dans l' onglet projet de classe. J'ai hâte de voir ce que tu vas créer. [MUSIQUE]