Gagnez la confiance des caméras pour YouTube et au-delà

1. Introduction: Avez-vous l'impression d'être devenu une version étrange et consciente de vous-même ? Lorsque vous êtes devant la caméra, vous continuez à vérifier votre apparence lors d'une réunion Zoom ou d'un appel FaceTime. Oui, alors ce cours est pour toi. Je m'appelle Laura et je suis très heureuse d'être votre instructrice. Je suis actrice, écrivaine et entrepreneure. Et j'utilise les vidéos depuis très longtemps pour développer mon activité et augmenter mes ventes. Même si j'ai une formation d'actrice, j'ai été à votre place, mais avec de la pratique, j'ai appris à maîtriser le fait d'être devant une caméra vidéo. Maintenant, je suis ici pour partager toutes mes connaissances et mon incroyable colère avec vous. Augmentons votre confiance en vous. Cette vidéo est reine nos jours et avoir une grande présence devant la caméra est l'une des compétences essentielles que vous devez maîtriser. vous créiez une chaîne YouTube ou que vous souhaitiez simplement vous sentir plus à l'aise lors de vos appels Zoom ou FaceTime. Ce cours vous apprendra beaucoup de choses, exercices d'échauffement au langage corporel, en passant mise en place d'un montage comme un pro. Vous apprendrez tout ce dont vous avez besoin pour créer des vidéos époustouflantes pour votre entreprise et votre marque. J'ai préparé de nombreux exercices et défis pour vous aider à découvrir votre vraie personnalité et à être totalement authentique à l'écran Lorsque vous êtes devant la caméra, vous montrez votre vraie personnalité et le meilleur de vous-même ne demande qu'à illuminer l'écran et le monde. Vous apprendrez à être naturel, confortable et confiant. Tout comme vous êtes devant vos meilleurs amis et votre famille, vous apprenez à vous émanciper et à devenir naturel devant la caméra. Activons la personnalité de votre haut-parleur et laissons transparaître votre personnalité authentique, montrer votre vrai visage et faire preuve d'audace dans votre présentation. Le vrai. Vous. Prêts ? Entamons ce voyage fascinant. En train de me coudre. Maintenant. 2. C'est votre parcours, votre histoire. N'hésitez pas à le le dire comme vous le souhaitez.: Félicitations pour votre participation à ce cours. Vous êtes sur le point de devenir une meilleure version de vous-même. Je voulais créer ce cours non seulement pour renforcer votre confiance devant la caméra, mais aussi pour renforcer votre confiance en vous dans votre vie de tous les jours. Chaque vidéo que vous créez raconte une histoire. Votre histoire. Il ne s'agit pas d'un équipement sophistiqué, mais plutôt du message et des émotions que vous partagez. Pensez à tous vos films préférés. Ils sont restés avec vous à cause de leurs personnages et de leurs histoires. Vous n'étiez pas au courant de cette incroyable prise de vue en angle élevé ou de cet équipement incroyablement compliqué. Tu sais, ce que tu as ressenti. Tu as pleuré, tu as ri, tu es terrifiée. Ton cœur battait la chamade. C'est le pouvoir de la narration, et c'est sur cela que vous devez vous concentrer. En fin de compte, lorsque vous vous concentrez là-dessus, la plupart de la peur d' être devant la caméra s'estompe lorsqu'il s'agit de produire des vidéos Nous sommes plus ou moins un homme, une femme show. C'est pourquoi je vous ai préparé tous les outils dont vous avez besoin pour créer des vidéos à partir de zéro. Non seulement vous gagnerez la confiance nécessaire pour parler devant une caméra, mais vous apprendrez également à créer un script captivant, à mettre en scène votre vidéo et à la modifier. Gardez à l'esprit le pouvoir magique de découper une vidéo et mixer les vidéos comme vous le souhaitez. Parce que cela vous donnera un regain de confiance lorsqu'il s' agira de parler devant la caméra. De plus, vous apprendrez à mettre vos idées et vos réflexions sur papier. Eh bien, en vidéo, comment faire passer votre message à travers cette lentille à votre public. Tout tourne autour de votre parcours, de votre histoire et des sentiments que vous souhaitez partager, approprier votre vérité, et le reste suivra. ne s'agit pas de faire semblant ou de faire semblant. Il s'agit de découvrir votre vraie personnalité et de montrer le magnifique appareil photo de votre téléphone portable. Il s'agit d'embrasser votre pouvoir et votre confiance en vous. Visez la richesse dans tout ce que vous faites et laissez votre histoire se dérouler. Êtes-vous prêt à révéler votre véritable potentiel et à donner le meilleur de vous-même ? Commençons votre voyage. 3. Brisez la glace: Tu es prête ? Pourquoi tout à l'heure, c'est de grimper sur une épave et de danser pendant 10 minutes. Vous n'avez pas besoin d' appuyer sur Enregistrer pour commencer à parler tout de suite ou d'entrer directement dans le vif du sujet. Prends ton temps. Pause. Détendez-vous. Oh, votre place devant la caméra tout en restant dans votre zone de confort. Et une seule fois, vous vous sentirez complètement détendue, à l'aise, confiante, puis vous ne commencerez à partager votre message que Greg les yeux. Imaginez que vous sortez avec votre meilleur ami et que un sujet délicat à partager ou un sujet délicat dont vous voulez parler. Cela n'entre pas directement dans le sujet, n'est-ce pas ? Vous parlerez d'autre chose au tout début, juste pour vous échauffer. J'adore que tu fasses toutes les bavardages avant. Et lorsque vous vous sentirez prêt, préparé, à l'aise dans votre zone de confort, alors seulement vous partagerez votre grande nouvelle, n'est-ce pas ? C'est la même chose ici. Vous devriez avoir la relation exacte, car votre appareil photo est votre meilleur ami. Ne plongez pas directement dans le sujet. Donnez-vous du temps. Habituez-vous à cet endroit, devant la caméra, chez vous. Déplacez-vous. Joue à Big Goofy. Chance de tout ton cœur, danse, souris, fais tout ce que tu dois faire pour te détendre en ce moment. C'est ton moment de gloire. À l'intérieur. Gardez à l'esprit que le plus important est de s'amuser tout au long du processus. C'est quelque chose qui vous permettra de le rendre plus confiant , confortable et autonome. L'idée est de surmonter la peur de se filmer. Être conscient que vous pouvez prendre l'initiative ou le moment de briser la glace quand vous le souhaitez. C'est juste pour vous permettre de vaincre vos émotions. Pour oublier que vous avez appuyé sur le bouton d'enregistrement et être vous-même. Soyez authentique, vous dirigez la vérité, sortez. Laissez jouer l'enfant qui sommeille en vous. Sois toi-même, sois réel. Rocher. Cela vous aide également à avoir plus d'énergie. Vous pouvez prendre la parole devant la caméra, augmenter votre niveau d'énergie pour danser, chanter, rire, amuser et être maladroit, être vous-même, vous mettre dans cette ambiance accidentelle. La meilleure chose que vous puissiez faire laisser votre belle énergie rayonner à travers cet objectif vers votre spectateur. C'est une pure énergie électrisante vous aidera à entrer en contact avec votre public. Vous pouvez voir que le niveau d'énergie a changé depuis que j'ai commencé cette vidéo. Vers la fin, mon niveau a changé parce que je suis devenue de plus en plus enthousiasmée par ce sujet, par ce que je propose, ce que je dis, par ce dont vous avez besoin pour entrer dans l'État. Dans ce cours, nous allons passer en revue de nombreux exercices qui vous aideront à découvrir votre véritable personnalité, à activer personnalité de votre orateur et à établir cette relation avec la caméra et la relation avec votre public, avec votre spectateur. Maintenant que nous avons brisé la glace, êtes-vous prêt à commencer ce fabuleux parcours ? Allons-y. C'est super beau. C'est incroyable. Je suis tellement excitée en ce moment. Déplacez-vous. Et c'est une pure énergie électrifiante. Prends ton temps. Prends ton temps. Frank. Souriez de tout votre cœur. Non, souris. Riez de tout votre cœur. Confortable, confortable et autonome. Possède-le. Oh, humeur. Pause. C'est 4. Pratique: Il faut 10 000 h de pratique pour devenir un expert dans n'importe quel domaine. La règle des 10 000 heures a été inventée par Malcolm Gladwell, a déclaré que c'était le chiffre magique de l'expertise. Maintenant, je vous mets au défi de vous filmer 10 000 heures. Je plaisante. Non, vous n'avez pas besoin de 10 000 h pour devenir naturel devant la caméra. Non, vous n'en avez pas besoin, mais s'entraîner n'est pas un secret. Plus vous vous entraînez, plus vous vous sentirez autonome, confiant, à l' aise, super détendu et naturel devant la caméra. Nous ne sommes pas nées confiantes après neuf mois dans le ventre de sa mère. Dès que nous entrons dans le monde, les premiers mots ne le sont pas. Cela n'arrive pas. Personne n'est né avec cette incroyable compétence. Nous devons donc nous entraîner. Pour atteindre ce point. Nous apprenons tout à partir de zéro, y compris le fait d'être devant la caméra et de se filmer. C'est plus facile de nos jours parce que nous pratiquons tous les jours sans même en être complètement conscients. Nous nous entraînons lorsque nous utilisons FaceTime, soit avec des parents, des amis ou des membres de la famille, lorsque nous organisons des réunions Zoom ou des appels Zoom, cours en ligne, des ateliers ou même que nous filmons des récits de voyage pour votre TikTok. Nous avons la liberté de créer tout ce que nous voulons qui embrasse pleinement votre liberté. Je partagerai d'autres histoires avec vous tout au long de ce cours, mais je vous dis que c'est l' une des meilleures choses que vous puissiez utiliser. Vous devez vous entraîner pour devenir de mieux en mieux, de mieux en mieux et de mieux en mieux. Mais qu'est-ce que tu fais ? Peu importe le domaine, importe votre profession ou votre passion, votre passe-temps, la pratique fera toujours de vous un expert. fait d'être une future actrice, surtout au début, ne m'a pas beaucoup aidée avec la caméra parce que nous ne pratiquions pas le cinéma. Nous nous entraînons à interagir avec la pratique, à parler fort, à être partout. Je n'avais pas ce lien intime avec la caméra, mais j'ai appris à la maîtriser. Mon défi pour vous est donc de vous filmer chaque jour. Vous n'avez pas besoin de le publier. Vous pouvez supprimer les vidéos à la fin de la journée si vous vous sentez plus à l'aise suffit de vous entraîner, de vous filmer, marcher, de danser, de cuisiner, de faire ce que vous voulez, de voyager, de faire toutes sortes d'activités, vos activités préférées. Le plus grand défi, c'est de vous filmer en train de parler devant la caméra, parler avec votre caméra. Comme si c'était votre meilleur ami dans le monde entier, votre personne préférée, votre être cher. Choisissez vos sujets, amusez-vous et n'oubliez pas de vous amuser. N'oubliez pas que c' est l'objectif de prendre confiance en vous devant la caméra. Pour être propriétaire de cet endroit, de votre vérité et de votre moment ou de vos moments de gloire, augmentez votre confiance étape par étape avec chaque vidéo que vous créez. 5. Sois vous-même. Soyez naturel: Sois toi-même. Les gens sont attirés par l' honnêteté et la vulnérabilité. La vulnérabilité a un certain pouvoir. Plus vous êtes résilient face à vos sentiments et plus vous ne vous permettez pas de faire et de dire ce que vous voulez vraiment et ce que vous pensez, plus vous vous sentez piégé en vous-même et moins vous aurez de chances de faire ces choses. Vivez la vie avec courage , bravoure, pour oser être vous-même. Si vous n'êtes pas fidèle à vous-même, vous ne le serez pas aux autres et vous ne pourrez pas vous connecter au monde. Vos relations en souffriront. Et vous ne serez pas capable de vous constituer un public, de trouver votre tribu, de créer votre propre univers. L'une des qualités les plus importantes dont vous avez besoin est l' honnêteté, la franchise, le fait de dire la vérité à votre tribu, à votre public, au moment de vérité. Et vous serez également propriétaire de l'appareil photo. À votre place, devant la caméra. C'est ta scène. Sur scène, vous pouvez dire ce que vous ressentez et ce que vous voulez à votre place devant la caméra. Et tes mots vont commencer à couler. Donnez du pouvoir à votre voix intérieure, à votre enfant intérieur. Cela vous offrira de l'authenticité, car votre enfant intérieur est votre moi le plus authentique. Les enfants expriment toujours ce qu'ils pensent et ils sont naturels. Ils sont audiophiles, ils font ce qu'ils veulent, ils courent, ils jouent, ils crient, ils sautent, peu importe. Parce que leurs instincts sont intacts. À mesure que nous grandissons, nous commençons à porter de nombreux masques. Nous créons un personnage, nous créons ce personnage qui peut fonctionner lors de cocktails au travail, mais qui ne fonctionnera pas devant la caméra. Ici, vous devez être honnête, digne de confiance, franc, car le monde vous voit. Le vrai, toi. Vous ne pouvez rien simuler ici. Tu dois être honnête. Tu dois être réel. Tu dois être toi-même, ton moi le plus authentique. Tu dois te découvrir à nouveau. Et devinez quoi ? Vous pouvez tomber amoureux de votre vrai moi. Donnez-vous la permission de faire ce que vous voulez, ce que vous aimez, ce que vous ressentez et aimez vraiment . Naturel. Et il dira, oui, Laura, mais tu es actrice. C'est vraiment facile pour toi. C'est vrai, mais j'ai également atteint ce point grâce à la pratique. Ma première rencontre avec un appareil photo dans le milieu professionnel n'a pas été la meilleure à l'université. Nous avons beaucoup joué au théâtre et nous avons eu peu de contacts avec des acteurs de cinéma. J'avais donc l'habitude de parler fort et devant un public très nombreux. J'ai été formée pour être sur scène et non dans l'atmosphère plus intime d'un film, d'une caméra vidéo. C'est donc grâce à l'entraînement et à beaucoup d' entraînement que j'en suis arrivée là. De plus, j'ai appris à corriger mes manières. Pratiquer la conscience de soi est essentiel lorsqu'il s'agit d'être devant la caméra. Vous devez donc développer une conscience de soi plus profonde. Un bon exercice consiste à prendre note de votre comportement, langage corporel et de vos expressions. Lorsque vous êtes avec des gens, quel message transmettez-vous ? Voici un défi pour vous. Tu es prêt ? Filmez-vous en train de parler d'une de vos passions ou d'un voyage incroyable, d'une histoire amusante. Surveillez-vous très attentivement pour repérer tout maniérisme. Peut-être que vous faites quelque chose avec vos yeux, vos sourcils, votre bouche, surtout si vous n'êtes pas trop détendu et que vous avez des tensions dans la bouche ou le front. Si tu ne vois rien. En fait, si vous remarquez quelque chose, essayez de vous enregistrer en train de répéter exactement la même histoire. Et cette fois, concentrez-vous sur ce petit maniérisme pour le corriger. Ne te regarde pas pendant que tu parles. Regardez droit dans la caméra. Soyez dans l'action, soyez dans l'instant, soyez présent dans l'instant et regardez-vous ensuite. Regardez l'enregistrement. Si vous êtes extrêmement satisfait de votre vidéo, n'hésitez pas à la publier en ligne. Assurez-vous de me taguer car j' adorerais voir votre travail. Si vous ne l'aimez pas, n' oubliez pas que vous pouvez toujours supprimer toute vidéo indésirable. C'est juste pour s'entraîner. Nous apprendrons également à éditer vos vidéos et faire de nombreuses choses incroyables qui vous aideront à devenir une star. Tu es prêt ? 6. Se réchauffer : respirer: La voix est l'instrument le plus important pour un interprète et un orateur. Prenez n'importe quel grand acteur, vous vous rendez compte à quel point il utilise sa voix à bon escient. Il ne s'agit pas seulement de la qualité de la voix et de la façon dont ils modulent pour transmettre des émotions. La respiration joue le rôle le plus important à cet égard. Nous allons donc faire quelques exercices de respiration que acteurs feront pour vous aider à vous échauffer et à être prêt à passer à l'action. La première chose importante est de vous détendre et de prendre conscience de votre respiration. Fermez les yeux et concentrez-vous uniquement sur votre respiration. Écoutez la façon dont votre corps réagit. Et sans essayer de le contrôler, il suffit de vous connecter au rythme et au rythme de votre respiration. Maintenant, lorsque vous sentez que vous êtes en harmonie avec votre corps, ralentissez. Faisons notre premier exercice. Levez-vous, détendez-vous et placez vos mains sur la partie supérieure de votre abdomen, juste en dessous de vos poumons. Voici votre diaphragme, le principal muscle respiratoire situé juste à la base de votre poitrine. Nous devons entraîner ce muscle à ressentir plus d'air dans nos poumons. Le diaphragme se contracte rythmiquement, créant un effet de vide qui attire plus d'air dans les poumons. Cela vous aidera à parler plus longtemps, plus fort et plus clairement. Nous allons commencer. Libérez tout l'air et inspirez lentement par le nez avec la bouche. Tir. Maintenez la position pendant quelques secondes. Et expirez. Répétez cette opération plusieurs fois et essayez de vous concentrer sur votre diaphragme et visualiser la quantité d'air qui remplit vos poumons à pleine capacité. Faites-le à votre rythme. N'exagérez pas au début en tenant trop les cheveux, car vous pourriez avoir des vertiges, et il est préférable de le faire progressivement. Par exemple, inhalons en comptant jusqu'à quatre. Maintenez la position pendant 2 secondes et expirez car nous comptons de six à huit Il est toujours préférable d'expirer davantage et de le garder aussi longtemps que possible. Tu es prêt ? Relâchez, inspirez et expirez. Vous pouvez également le faire en position couchée. Et si vous voulez le rendre encore plus intéressant, s'il vous plaît. Quelque chose de lourd sur votre abdomen, comme un livre ou quelque chose de similaire pour vous pousser à respirer plus fort et à pousser votre diaphragme. Un autre exercice amusant que j'aime, car c' est très difficile, consiste à inhaler autant que possible. Bien sûr, après avoir fait les exercices précédents, expirez en comptant autant que possible, très vite, pas très fort. D'un seul souffle. Ne respirez pas entre les chiffres. Donc ça se passe à peu près comme ça. Inspirez autant que vous le pouvez. 1234, 567, 891-011-1213ter. Et vous avez l'impression d' entouré de votre odeur préférée, de votre parfum préféré. Tous tes sens sont incomplets. Tu t'es détendu. 7. Réchauffer votre visage: Maintenant, travaillons sur quelque chose d'amusant. Réchauffer son visage est super amusant. Fille devant un miroir ou votre appareil photo si vous pouvez vous voir, utilisez même votre téléphone, mais il vaut mieux être devant un miroir. Maintenant, amusez-vous bien. C'est vraiment le but, c'est de détendre votre visage et de faire travailler tous vos muscles. C'est comme le yoga de la foi. Jouez avec votre bouche, votre langue, lèvres, jouez avec tout. La deuxième chose, c'est que vous vous mettez dans une ambiance de police, n'est-ce pas ? Vous vous mettez dans une ambiance très joueuse. Vous vous permettez de jouer, de vous dire que c' est le moment de temporiser. Et cela vous fera vous sentir naturellement détendu, amusant et excité. Une autre chose incroyable est qu' un sourire stimule une réaction chimique dans le cerveau, libérant l'hormone dopamine et la sérotonine. La dopamine augmente notre sentiment de bonheur. Et la libération de sérotonine est associée à une réduction du stress. Vous voyez, vous êtes déjà beaucoup plus à l'aise devant la caméra. Faisons quelque chose d' encore plus amusant. Tu es prêt ? Allons-y 8. Se réchauffer : des Twisters de langue: Remontez les dents avec des torsades. Elles sont vraiment amusantes à faire et elles vous aident dans votre diction et votre prononciation. Ils étirent et renforcent les muscles que vous utilisez pour parler. Votre corps est votre instrument , votre source d'énergie. C'est pourquoi nous devons l'entraîner physiquement, mentalement et spirituellement. Vous avez l'habitude d' entraîner le reste des muscles du corps lorsque vous courez ou faites de l'exercice au gymnase. Quand il s'agit de parler, vous devez également entraîner votre bouche, vos lèvres et votre langue. Pratiquez-les dans la langue que vous utilisez pour vos vidéos. Est-ce que cette langue est l'anglais. Parfait, et en voici d' excellentes que j'adore faire. Peter Piper a cueilli un paquet de poivrons marinés, un peu parce que Peter Piper a cueillis des poivrons. Est-ce que Peter Piper a choisi parce que les poivrons. Où sont les poivrons marinés ? Peter Piper a choisi des glaces. Tu cries. Nous crions tous pour une glace. Susie travaille dans un magasin de cirage de chaussures où elle brille. Elle est assise et là où elle s'assoit. Elle brille comme s'il était un ours. Duzzy était qu'il n'avait pas de cheveux. Des flous. Il n'était pas flou. Est-ce qu'il a un rendez-vous à 07h45. Je vous verrai aux portes, alors ne soyez pas en retard. Vous savez, New York, unique, New York. New York unique. Qu'il a ramassé plein de morceaux de pommes dans le lit du bébé. Mon mot préféré, un rouge à lèvres super grand et fragile, X-B. Ces changements. Super réaliste. Même si le son est quelque chose d'assez atroce. Tu le dis assez fort. Maintenant, répétez chaque tour de langue aussi vite que possible. Si vos vidéos sont dans votre langue maternelle ou toute autre langue que vous maîtrisez, il vous suffit de rechercher des torsions linguistiques sur Google. Permettez-moi maintenant de vous parler de quelques Roumains, juste pour terminer . Bon sang, celui qui atteindra la race que nous connaissons sera le kappa, kappa, le kappa, le kappa Pianta. Ça a l'air tellement drôle. Mon défi pour vous est de choisir cinq de vos tours de langue préférés et de vous enregistrer en train de les prononcer à haute voix. Écoutez votre voix et prononciation et voyez s'il y a certaines lettres ou certains sons que vous devez améliorer et travailler dessus Vous pouvez vous concentrer sur une certaine lettre ou un certain groupe de sons pour renforcer vos points faibles. N'oublie pas de t'amuser. C'est un processus amusant et passionnant. Êtes-vous prêt pour le prochain cours ? Allons-y. 9. Se réchauffer : danse et chant: Tu es prêt ? Oui. Ce que je préfère, c'est danser et chanter. J'adore chanter et facilement. Si tu n'as pas une belle voix, peu importe. Cela vous aidera à relâcher toutes les tensions de vos cordes vocales. Commencez aussi à danser et augmentez votre énergie. Je te mets au défi de commencer à danser. Maintenant, n'hésitez pas à mettre cette vidéo en pause. Écoutez votre musique préférée, levez-vous et commencez à bouger votre corps. 10. Exercices d'action: Bienvenue aux exercices de théâtre. adulte qui a réussi est l'enfant qui a survécu. En grandissant, nous avons tendance à succomber aux sociétés, règles, à nous habiller d'une certaine manière, à agir d'une certaine manière, et à devenir plus sérieux, nous oublions parfois de jouer, de nous amuser, trop grands, loufoques et de ne pas prendre les choses trop au sérieux. Ce sont les raisons qui nous mettent mal à l' aise devant la caméra. Ces exercices d'acteur vous aideront à renouer avec votre enfant intérieur, à lâcher prise, à libérer toute cette négativité et à entrer en contact avec vous. Le vrai toi. Et aussi pour jouer à quel point l'amour tout votre cœur est-il fou toute la nuit ? L'un des ingrédients secrets d' un acteur est le pouvoir et la capacité de jouer avec son imagination. C'est l'une des superpuissances les plus fascinantes. Même lorsque nous parlons devant la caméra, nous utilisons notre imagination. Nous imaginons quelqu'un là-bas. Je parle à une personne, je parle avec toi. Et j'ai un film entier qui se passe dans ma tête. Je visualise mon histoire, je visualise mes mots, je visualise tout ce que je dis. Je fais donc appel à mon imagination. Le secret est d' apprendre à utiliser et à maîtriser son imagination. Lorsque votre imagination vous aide à manifester vos objectifs, à visualiser votre vie idéale, votre meilleure version de vous-même, votre meilleur moi, alors vous êtes sur la bonne voie. L'imagination est l'un des outils les plus puissants, exactement comme un muscle. Tu dois l'entraîner. Vous devez faire de l'exercice tous les jours. Plus vous l'entraînez, plus cela devient un atout incroyable. Et un outil que vous pouvez utiliser, un outil qui vous aidera à écrire de manière plus créative, plus ludique, plus audacieuse et à créer des vetos plus puissants et époustouflants lorsqu'il va de pair avec l'observation, il a un plus grand impact. De nos jours, nous sommes tellement absorbés par notre vie trépidante que nous cessons d'observer. Nous nous arrêtons rarement au milieu de la rue pour savoir, pour regarder quelque chose, pour vraiment regarder le monde, vraiment observer le monde. Nous avons fermé le monde entier. Nous écoutions notre musique et nous ignorons tout ce qui se passe autour de nous, ce qui est parfois bon pour notre santé mentale. Mais nous arrêtons également d'entraîner ce muscle. Nous perdons le lien avec l'environnement et avec le monde. Nous arrêtons tout et nous traversons la vie. Maintenant, tu es prêt à jouer ? Ce premier exercice est incroyable et très intéressant à réaliser. C'est l'un des meilleurs exercices d' imagination que nous ayons faits au cours de la première année de Performing Arts. Et ça se passe à peu près comme ça. Allez dans un café ou un pub, ou même dans un parc, un centre commercial, un musée, partout où vous avez la chance de voir beaucoup de monde et de laisser libre cours à votre imagination. Choisissez quelques personnes et commencez à créer leur histoire de vie. Regardez tous leurs détails. Les cheveux, le maquillage, les vêtements, les sacs, les chaussures, que boivent-ils ? Comment agissent-ils ? Est-ce qu'ils sourient ? Pouvez-vous deviner leurs revenus, leur profession ? Ont-ils des animaux domestiques ? Quels sont leurs rêves et leurs passions ? Jouez avec votre imagination et créez ce personnage, créez ce personnage. Vous ressentirez certainement le pouvoir de l'imagination et ce que vous pouvez réaliser avec vos propres plantes ou objectifs. Maintenant, êtes-vous prêt pour l'exercice numéro deux ? D'accord. C'est quelque chose de vraiment amusant et stupide. L'un des premiers exercices de théâtre que tu feras à l'université est de devenir un animal. Oui, je sais, mais ne pas imiter un animal, c'est vraiment étudier la façon dont un animal se déplace et devenir réellement cet animal. Au début, j'ai trouvé que c' exercice le plus fou qui soit, n'est-ce pas ? Quoi, que faisons-nous ici ? Puis, après quelques années, j'ai eu ma chatte et j'ai réalisé tout ce que j'avais appris d'elle. Tout cela est lié à votre corps, au fait d'être plus en contact avec votre corps lorsque les animaux réagissent à leur instinct. Comme nous, toutes les normes de la société ne toutes les normes de la société ne sont pas imprimées dans leur ADN. Essayons ça. Choisissez votre animal préféré dans le monde entier. Cela peut être un chat, un lion, une panthère, un chien, un singe, tout ce que vous voulez, un crocodile, un perroquet. Je veux dire, tous les animaux auxquels vous pouvez penser peuvent se déchaîner. Mon professeur n'arrêtait pas de me donner de l'Engelberg. Je me suis demandé : « Comment puis-je être un flamant rose » ? Je veux dire, que font-ils réellement ? Ils le font vraiment. Oui, ce sont des animaux magnifiques, mais comment puis-je devenir un flamant rose ? Et il n'arrêtait pas d'insister là-dessus. J'ai toujours dû être un flamant rose. C'est alors que j'ai commencé à vraiment étudier celle de Domingo. J'ai découvert qu'ils sont tellement intéressants. Ils sont si élégants, gracieux, colorés, joyeux, d'une manière étrange. Ils dansent. J'ai été fasciné par cet oiseau. C'est exactement ce que vous devez obtenir de cet exercice. Trouvez cette qualité chez l'animal qui vous représente. Choisissez votre animal préféré et essayez de bouger comme lui. Joue comme elle, fais comme si elle agissait comme si elle agissait comme telle et vois comment tu te sentiras. Peut-être trouverez-vous des qualités que vous n'avez pas encore explorées, ou peut-être des super pouvoirs que vous ne saviez pas qu'il possédait. Alors fais-le, essaie cet exercice fou et stupide. Dites-moi comment ça se passe. Je suis vraiment curieuse de découvrir vos animaux préférés et comment cela a fonctionné pour vous. Maintenant, voici un autre exercice super fou. Elle peut être liée à la précédente. Imaginez qu'on vous donne une qualité, disons, pointue ou avant-gardiste, audacieuse, brillante, fabuleuse. Et cela devient votre seule énergie. Et vous devez apprendre à vous déplacer à l'aide de cette qualité. Vous n'avez donc aucune autre qualité. Tu ne possèdes aucune autre qualité. Tu es de l'énergie pure. Et vous devez imaginer que tout votre corps est vif, brillant ou nerveux. C'est la seule force créatrice. Votre superpouvoir et le seul qui vous permet de vous déplacer. N'y réfléchissez pas trop. N'y pense pas du tout. Ne réfléchissez pas trop à quoi que ce soit, ne planifiez pas, faites-le, devenez simplement cette qualité, juste B. Et la réponse est, dans votre corps. Encore une fois, c'est un excellent exercice pour bouger et libérer toute cette énergie. Et jouez avec votre corps, jouez avec vos mouvements, et soyez simplement de cette qualité, marchez, courez, sautez, rampez, descendez. Qu'est-ce que tu as envie de faire ? P, cette qualité devient cette qualité. Soyez cette qualité avec tout votre corps, tranchant, brillant, fabuleux, audacieux, unique, plutôt fragile. Cela couvre vos extrêmes. 11. Posture: La posture est très importante lorsque vous parlez devant la caméra. Je recommande vivement de se lever lorsque vous parlez et de ne pas vous asseoir. Si vous débutez, je vous recommande vivement de vous lever, car vous aurez une énergie totalement différente car tout votre langage corporel change, votre rythme, votre voix, vous êtes plus actif et vous avez plus d'énergie. C'est mon choix personnel car je me sens mieux debout. Je me sens en contrôle. Maintenant, cela vous obligera à avoir plus d'énergie pour parler grâce à votre diaphragme. Et c'est bien meilleur pour votre prise de parole, pour votre prononciation, pour le niveau d'énergie dont vous avez fait preuve. L'essentiel est de se tenir droit. Ne sois pas comme ça. Tenez-vous droit. Détendez vos épaules. Détendez vos mains. Détendu ici. Eh bien, ne les détendez pas. Parlez avec vos mains. Vous avez besoin de trouver une expression entre vos mains. N'ayez pas peur d'utiliser vos mains lorsque vous parlez. Et regardez, regardez-moi dans les yeux. Vous voyez si je vais parler avec vous, en regardant dans une autre direction en évitant le contact visuel ou en regardant mes textes. C'est comme si j'évitais tout contact visuel avec toi. Tu dois me regarder dans les yeux. Mais n'oublie pas de cligner des yeux. Évitez le tueur en série qui a l' air détendu, qui hue, qui sourit. N'évitez pas le contact visuel. Jamais. Maintenant, parlons du pouvoir. La posture puissante est une position qui indique immédiatement à votre corps que vous avez le contrôle. Tu es puissant. Imaginez que vous êtes Wonder Woman ou n'importe quel super héros que vous aimez. Se tient droit. Écartez vos jambes jusqu'à ce que vous vous sentiez parfaitement en équilibre. Imaginez que vos jambes soient enracinées dans le sol comme un arbre très solide. Levez la tête, ouvrez bras et placez-les sur vos hanches. Ou déchaînez-vous, ouvrez vos mains et levez-les en l'air si vous êtes seul ou dans votre jardin, dans les bois, quelque part, dans un endroit isolé, essayez de crier ou de crier victoire. Vous verrez à quel point cela fait du bien et comment tout votre corps a gagné en confiance. Tu as eu ta chance de t'émanciper. Tu as eu un regain de confiance. Maintenant, êtes-vous prêt à en faire plus ? Oui. 12. Connaître votre message: Les vidéos qui n'ont pas de message clair manquent essentiellement de cohérence. Et vous finirez par balader sans aucune direction. Tu te perds dans les détails. Désolé, c'est comme si les gens arrêtaient de regarder votre vidéo et qu'ils ne vous suivraient certainement pas. Vous devez être cohérent dans vos idées et votre histoire doit être fluide. Les grands films et romans ont des histoires fantastiques. Ils ont des personnages animés par un motif, un but, une mission, une vision qui, grâce au pouvoir de la narration, dépasse notre imagination. C'est le cœur de tout. Une bonne narration est ce qui permettra à votre public de rester engagé, vouloir plus et d'en avoir envie. Nous ne réinventons pas la roue ici, car la narration est la méthode de communication la plus fondamentale depuis plus de 27 000 ans, depuis la découverte des premières peintures rupestres. C'est un fait ahurissant. Les gens racontaient toujours des histoires avec tous les outils dont ils disposaient à ce moment-là. Nous avons tellement de chance. Regardez-nous maintenant, regardez comment nous communiquons. Nous pouvons atteindre des personnes du monde entier. En même temps. C'est fantastique, absolument fabuleux. Nous avons le pouvoir des images, le pouvoir d'atteindre le monde entier. Il existe aujourd'hui de nombreux créateurs de contenu fantastiques dans le monde entier et nous apprenons tous les uns des autres. C'est pourquoi je le fais en ce moment et je crée cette leçon, ce cours pour que vous puissiez libérer votre véritable potentiel, libérer votre créativité, laisser libre cours à votre imagination et à votre esprit, utiliser votre forêt créative intérieure, tout cela. Tout d'abord, vous devez connaître votre message. Qu'est-ce que tu veux dire ? Quelles idées souhaitez-vous discuter, partager ou lancer ? Est-ce une astuce de vie ? S'agit-il d'un vlog quotidien où vous partagez vos aventures ? S'agit-il d'un carnet de voyage dans lequel vous partagez vos conseils de voyage sur un pays ou une ville ? Quel est ton objectif ? Quel est votre objectif ? Ce n'est peut-être qu'un aveu, comme un journal intime, une vidéo dans laquelle vous exprimez toutes vos émotions, tous vos sentiments, et vous vous analysez vous-même ou vous demandez l' opinion des autres. Vous voulez partager vos luttes ou vos défis, et vous avez le courage de partager cela avec le monde entier. Il est important que vous connaissiez votre objectif. Maintenant, votre pourquoi. Pratiquez. Commençons par un exercice. Écrivez votre sujet préféré dans le monde entier. Quelque chose qui vous passionne tellement que vous pourriez passer des heures sans préparation ni scénario, quelque chose qui vous passionne vraiment. Cela peut être un passe-temps, un film, quelque chose de bizarre, comme votre animal de compagnie préféré, vos voyages, vos aventures. Habituellement, la première chose qui vous vient à l'esprit est votre chose préférée dans toute cette surcharge. Alors n'y réfléchissez pas trop. Videz simplement votre esprit, clarifiez votre esprit et voyez ce qui vient en premier. Quelle idée, quel sujet ? Écrivez-le. Maintenant, à ce moment précis, interrompez cette leçon et revenez quand vous serez prêt. Je serai là. Je t'attendrai. Avez-vous découvert votre sujet de prédilection ? Génial. Mon prochain défi serait de t'enregistrer en train de parler de ce sujet. Faites-moi savoir que les messages se trouvent dans les questions et réponses. Comment faire cet exercice, quand et quels sont vos sujets ou loisirs préférés ? Connaissez votre public, même si vous n'en êtes qu' à vos débuts et que vous ne savez pas encore qui est réellement votre public. Tu as toujours une idée. Vous avez encore quelques sujets susceptibles de vous intéresser. Seules les femmes ne sont que des hommes, des personnes d'un certain âge, des adolescentes, des diplômés , de nouveaux parents, des personnes dans un certain domaine de travail qui partagent les mêmes loisirs que vous, les mêmes passions ou intérêts. Vous le savez déjà d'une certaine manière, vous avez une sorte d'intuition quant à l' identité de votre public. Tu le sens à ta taille. Et c'est vraiment, vraiment génial. Maintenant que vous connaissez à la fois votre message et votre public, vous devez réfléchir manière dont vous allez présenter votre message. Quel serait ton ton ? Vous souhaitez divertir votre public ? Vous voulez les éduquer ? Peut-être avez-vous une histoire à partager qui vous tient à cœur. Nous allons vous rendre émotif au fur et à mesure que vous le raconterez. Donc, naturellement, votre public deviendra également émotif. Et c'est une autre réaction que vous provoquez, par exemple , maintenant, j'ai un objectif très clair en tête. Je veux vous divertir et vous éduquer. Et je veux que tu t'amuses en regardant mon cours, mais aussi que tu apprennes beaucoup de choses et tu t'aides à devenir plus à l'aise, devenir plus naturel, à devenir maladroit. Je vais vous montrer que vous pouvez faire tellement de choses avec votre appareil photo et que vous pouvez être détendu et simplement jouer. Je pense que c'est là le plus gros problème. Nous ressentons une sorte de retenue. Oui Oui, nous nous sentons limités par la société et nous devons simplement lâcher prise et jouer. N'oubliez jamais qu' il faut être naturel. Vous devez être très authentique dans votre message, dans votre comportement devant la caméra. Commencez par vous. Comment raconterais-tu normalement cette histoire dans la vraie vie et non devant la caméra ? Comment raconterais-tu l' histoire à ton meilleur ami ? Si vous n'êtes pas une personne très drôle dans la vraie vie, n'essayez pas d'être bien simplement parce que vous pensez que toutes les personnes drôles obtiennent plus de likes ou de vues. Ne le faites pas pour les likes et les vues, faites-le pour vous et pour votre message, objectif est d' accomplir une mission. C'est pourquoi il est si important de trouver votre raison. Vous êtes-vous demandé pourquoi vous vouliez faire cela ? Je veux aider davantage de personnes en partageant mon histoire. Je veux aider davantage de personnes grâce à mon expérience de vie. Je veux donner du pouvoir aux gens du monde entier. Je veux inspirer les gens à motiver les gens du monde entier. Je veux partager mes voyages et les choses que j'ai apprises en voyageant. Je souhaite partager mon activité et offrir des conseils à d'autres entrepreneurs de mon créneau, je souhaite devenir plus confiante en faisant des vidéos. Cela peut donc être aussi simple que cela. Il n'est pas nécessaire que ce soit quelque chose de très grandiose et que je veuille changer le monde, mais je veux sauver la planète. Non, trouve juste ton pourquoi. Tu trouves Que veux-tu ? Et c'est un autre exercice pour toi. Écrivez, que voulez-vous ? Je veux remplir le champ vide. Tu peux écrire d'autres phrases. Cela n'a pas d'importance. Tu peux avoir cinq phrases si tu veux. Mais l'un d'entre eux occupera la première place. Vous avez l'impression que c'est votre moteur principal. Lorsque vous êtes rock et authentique, les gens sont attirés par vous comme un aimant. Lorsque nous rencontrons des personnes authentiques, pouvons raconter de vraies histoires qui sont fidèles à elles-mêmes, vulnérables, puissantes, tout simplement réelles. Nous sommes instantanément attirés par eux, n'est-ce pas ? Nous les voulons dans notre vie. Nous voulons connaître leurs histoires, nous voulons toutes les connaître. Nous savons qu'ils diront toujours la vérité. Ils ne mentiront pas. Ils n'ont aucun intérêt à porter un masque, à être faux, à prouver quoi que ce soit à qui que ce soit. Ils sont réels. Tout le cœur et l' âme savent que c'est moi. Si tu m'aimes bien, si tu ne m'aimes pas, très bien. Je veux dire, je vais continuer à vivre ma meilleure vie et à devenir ma meilleure version parce que je suis réelle et fidèle à moi-même. Tout d'abord, je sais ce que je veux. Je ne sais peut-être pas comment m'y rendre, mais je vais essayer à ma façon. Et au moins à la fin, même si j'ai échoué, je sais à la fin que j'ai été fidèle à moi-même, que j'ai suivi mon propre chemin et que j'ai été authentique. Jusqu'à la fin. Nous avons notre message, nous avons notre public, nous savons comment le dire. Pourquoi avons-nous besoin maintenant de devenir d' excellents conteurs. Que font les bons conteurs ? Ils savent comment attirer notre attention dès le début ? Ils commencent leur histoire par une blague, truc drôle qui fait effet. Quelque chose d'intrigant. Une question qui nous fait réfléchir, quelque chose qui nous rend un de plus, qui nous fait arrêter. Asseyez-vous, écoutez ce qu'ils ont à dire. Pense à tous les grands films. Ils commencent tous par un hameçon, par un crime non résolu où une fille pleure et puis on la voit immédiatement danser et heureuse. Et nous nous disons : « Que s'est-il passé », qu'est-il arrivé à cette fille ? Alors ? C'est un bon conteur et son histoire est géniale. Ils voient quelque chose de si profond ou si époustouflant qui trouve un écho auprès du public bien avant la fin de l'histoire. Faisons un autre exercice. Prends tes notes. Réfléchissez à votre histoire et notez un début et une fin dès le début des faits qui peuvent être amusants ou intrigants à propos de votre histoire. Et puis, à la fin, quelque chose qui incitera les spectateurs à réfléchir à une histoire bien avant qu'elle ne soit terminée. Lorsque vous serez prêt, je vous attendrai dans la prochaine leçon, où vous apprendrez à scénariser votre vidéo et à la rendre attrayante. 13. Comment écrire votre vidéo: Comment écrire votre vidéo. Tout d'abord, l'accroche, vous devez attirer l' attention de vos spectateurs tout de suite. De nos jours, avec les réseaux sociaux, notre capacité d'attention est très, très courte. Les psychologues disent que l' attention humaine moyenne est de 20 secondes. Internet indique que pour les vidéos en ligne, c'est environ 60 secondes, mais c'est pour une vidéo qui vous intéresse, non pour une vidéo aléatoire. Mais avouons-le, lorsque nous faisons défiler la page vers le bas, nous voulons environ trois ou cinq secondes, non ? Commencez donc par la partie la plus intéressante de votre vidéo. Montrez un aperçu à ce moment-là. Si vous créez un carnet de voyage, vous devez d'abord montrer les moments les plus drôles, soit ne pas avoir un singe saisissant votre sac, soit même une fête endiablée avec des gens qui dansent et s'amusent, des montagnes russes, des sauts d' avion ou quelque chose de fou. Maintenant que vous avez jeté les bases, vous êtes prêt à leur faire savoir ce qui s'est passé exactement avant ce moment passionnant que vous venez de montrer ou de raconter. Ils sont prêts à vous écouter. Ils ont embarqué sur votre navire et vous êtes désormais le capitaine, les vendeurs plus que le pays magique de la narration. Ensuite, vous devez apprendre à raconter votre histoire ou moins que de manière cohérente, concise et ne pas vous perdre dans les détails. C'est pourquoi écrire un script est très important. Lorsque vous écrivez ce que vous voulez voir, vous organisez vos pensées, puis vous pouvez sortir de votre propre histoire et l'analyser. Lisez-le à voix haute et voyez si cela a du sens. Nous avons parfois tendance à commencer l'histoire, puis au milieu de celle-ci, à en commencer une nouvelle ou à commencer plusieurs histoires secondaires et nous perdons en quelque sorte le but de votre histoire initiale. C'est pourquoi, tout d'abord, écrivez votre histoire le plus simplement possible. Allez d'un point A à un point B, racontez les faits. Plutôt que de le pimenter pour le rendre plus engageant. Commencez à ajouter quelques détails, mais pas aucun détail. Ajoutez des émotions. Même si vous travaillez sur un didacticiel ou quelque chose d'adaptatif comme ce cours, vous pouvez toujours ajouter une très courte histoire sur la première fois que vous l'avez fait. Ou une chose amusante qui vous est arrivée, ou une chose inspirante qui vous a changé. Personnalisez-le. Voyez comment vous vous sentez. Si vous racontez l'histoire du voyage, dites-moi, en tant que spectateur, quel temps il faisait, quelle était l'odeur de ce jardin en particulier ? L'atmosphère, la sensation de la plage, sable et de l'eau éveillent tous mes sens, car c'est ce qu'un grand cinéaste met en évidence dans ses vidéos. Nous n'avons que des images. Maintenant. Qu'en est-il du reste des sens ? Maintenant, vous avez le pouvoir de m'intégrer à votre histoire en me racontant simplement comment elle s'est passée. Réveillez-vous, mon imagination et ma mémoire, et je serai là avec vous tout au long du trajet. Enfin, dites-leur ce que vous avez appris de votre expérience. Quelle est la leçon de vie que vous aimeriez partager avec vos spectateurs ? Qu'est-ce qui t'a changé ? Nous voulons rarement partager des choses qui n'ont pas eu d'impact sur nous. C'est pourquoi, lorsque nous choisissons un sujet, il doit être important pour nous. Si vous souhaitez créer une vidéo pour votre entreprise ou votre marque, il existe un plan simple que vous pouvez suivre. Premièrement, le crochet, le crochet pour identifier le problème dans votre niche et votre public cible. Troisièmement, partagez la solution que votre marque apporte pour me faire savoir pourquoi vous êtes meilleur que les autres. Cinq, dites-moi ce que je dois faire. Introduisez un appel à l'action. Envoyez-moi vers vos sites Web, campagne sur les réseaux sociaux, magasin physique sur la lune, où vous le souhaitez. Si vous souhaitez créer des vidéos YouTube, voici le plan. Un crochet. Bien sûr, pour leur faire savoir de quoi parle la vidéo et à quoi ils doivent s'attendre. Demandez-leur de s'engager, de s'abonner, de commenter, partager pour commencer immédiatement votre histoire ou votre tutoriel. Entrez dans le vif du sujet, dites-leur ce qu'ils doivent faire et soyez concis. Ne perdez pas votre concentration. Cinq, demandez-leur à nouveau de s'engager. Vous pouvez leur demander si cela leur a été utile ou que pensent-ils de votre sujet ? Six ? Et le yen se partage quelque chose qui incitera votre spectateur à penser à vous par la suite. Bien après la fin de la vidéo. Partagez une leçon de vie, une idée, projet futur passionnant ou une idée de vidéo, ou même quelque chose d' amusant comme des bêtises, n'aimez-vous pas simplement voir des films. C'est tellement relaxant de voir de grands acteurs faire des erreurs, être maladroits, être vrais, être amusants. C'est aussi quelque chose qui vous rendra vraiment sympathique et les spectateurs communiqueront avec vous plus rapidement. grands conteurs, cinéastes, partagent les mêmes qualités. Ils sont humains, honnêtes, dignes de confiance et vulnérables. Et tu penses à ces qualités après cette leçon. Trouvez-les en vous. Trouvez vos super pouvoirs. 14. Racontez votre histoire: La beauté d'aujourd'hui, c'est que vous pouvez raconter votre histoire de nombreuses manières créatives. Nous voyons tellement de vidéos créatives sur TikTok ou YouTube, Facebook, Instagram, sur toutes les plateformes de réseaux sociaux. Ces inspirations sont donc omniprésentes et vous n' avez pas besoin d'équipement sophistiqué. Tu as juste besoin de ton téléphone. Tu peux être tellement créative. Vous pouvez parler directement à la caméra. Tu peux créer un sketch avec un ami, tu sais, créer une comédie. Vous pouvez utiliser la voix off, vous avez conclu un marché. Bien sûr. Prends un jour de congé. Quoi qu'il en soit Ce n'est pas le moment, mais c'est moi qui fais tout le travail de toute façon. Ce n'est pas comme si tu m'aidais en quoi que ce soit, utilise juste la voix. Qu'est-ce que je suis censé faire ? Faire ? Tu sais, tu pourrais être très utile de temps en temps. Ce n'est pas comme si j' en demandais trop. OK. Bien. Oui, vous pouvez tout faire pour être aussi créatif que possible pour que vous soyez aussi créatif que possible. OK. C'est mon tour. Tu peux avoir un jour de congé. Je veux dire, on ne peut pas parler en même temps. C'est vraiment bizarre et c'est ce que tu viens de dire, tu veux mon aide ? Ce sont les gens qui prennent votre décision. Que diraient les gens ? C'est très bizarre de savoir qui vous enregistrez ? Oh, oui, tu as raison. Laissez libre cours à votre imagination. Le ciel est la limite. Rien ne peut t'arrêter. Et puis il y a cette chose magique qu'on appelle le montage. Vous pouvez être un excellent magicien et jouer avec tous les outils dont vous disposez. Vous pouvez créer une terre magique avec des fées et de la musique fantaisiste. Ou vous pouvez créer un suspense dramatique. Aux violons. Des guitares rock. Tu peux avoir tout ce que tu souhaites. Vous pouvez avoir du dynamisme et de l'éclat. Joue avec son pote. L'imagination de votre spectateur crée l'atmosphère que Hewish souhaite. Donnez-lui du son. Bien. Retournez à la musique. Des images. Donne-le, touche-le. Odeur. Émotions. Joie, tristesse, pouvoir et confiance donnés. Étant donné la vulnérabilité. Utilisez des effets ou non. Utilisez des images brutes. Utilisez des filtres, vous ne recevez pas de magie. Considérez chaque vidéo que vous créez comme votre propre monde magique, votre propre histoire magique. Laissez libre cours à votre créativité et jouez autant que possible. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses. Je veux dire, il n'y a pas de règles en matière de création. La créativité doit être une force indomptable. Votre échelle indomptée, libérez votre véritable potentiel. Parce que tu es créative, tu es une source d'inspiration, tu es talentueuse, tu es incroyable. Tu es magnifique. Le moment est venu de raconter votre histoire exactement comme vous le souhaitez. Comme vous le sentez, allez là où personne d'autre n'est allé auparavant. Êtes-vous prêt à libérer votre force créatrice ? Oui, tu l'es. Parce que tu es une force. Vous êtes puissant, talentueux, inspirant et prêt à raconter votre histoire exactement comme vous le souhaitez. Et vous pouvez apporter de nouvelles choses au monde. 15. Révélateur : d'où provient la peur: C'est une vidéo qui fait réfléchir car la peur passe avant tout. C'est ce qui nous retient. Et c'était et c'est encore parfois quelque chose qui me retient et m'empêche de devenir le meilleur de moi-même. Et cela nous empêche généralement de faire des choses rapides, le travail que nous n'aimons pas et de suivre le travail que nous n'aimons pas et de suivre la carrière que nous aimons, les choses que nous aimons vraiment, de suivre nos passions, suivre l'amour, de tomber amoureux, épouser la personne qu'il aimait. Bien souvent, la peur nous empêche de bluffer, de parcourir le monde. Ce n'est pas seulement la peur de l'échec, c'est aussi la peur du succès. Quand il s'agit de filmer, nous avons tendance à trouver de nombreuses excuses. Comme si nous n'avions pas l'équipement approprié, nous n'avons pas de combinaison ici. Nous n'avons pas les bons éclairages. Nous n'avons pas de créneau, nous n'avons pas d'idées époustouflantes ou peut-être une belle présence devant la caméra. Mais, tu sais, je sais, nous savons que tout est une question de peur. Toutes les personnes formidables qui accomplissent quelque chose dans la vie, des grands leaders aux artistes exceptionnels. Ils n'ont pas réussi parce qu'ils n'avaient pas peur, n'est-ce pas ? Malgré leurs peurs, malgré leur manque de confiance, parlons des moyens de surmonter votre peur. Quand il s'agit de créer des vidéos, j'ai découvert que la crainte la plus courante est savoir comment regarder devant la caméra. Comment est-ce que je sonne ? Et comment me déplacer ? Quel est mon langage corporel ? Quelles sont mes expressions, mes expressions faciales ? Où dois-je chercher ? Ce sont les choses les plus courantes. J'ai rencontré de nombreuses personnes qui m'ont dit qu' elles n'aimaient pas vraiment se regarder devant la caméra parce qu'elles n'étaient pas habituées à la façon dont elles sonnent devant la caméra. C'est assez étrange parce que ces choses sont devenues plus préoccupantes que le message lui-même, le véritable sujet de la vidéo. Maintenant, le message que vous envoyez au monde devrait être l' inverse, n'est-ce pas ? Il ne s'agit pas de toi. Il s'agit du message que vous envoyez. Il s'agit de la compétence que vous souhaitez partager avec les autres. Il s'agit d'une astuce de vie, d'inspiration. Il s'agit de ton histoire. Et oui, la façon dont vous le livrez est très importante. Mais le sentiment réel que vous transmettez l'histoire réelle et la véritable inspiration de la vie. Elles sont bien plus importantes que votre apparence. Il y a cette peur constante du jugement. Notre monde entier est basé sur les apparences et les apparences. Toute notre société se concentre sur le corps au lieu de se concentrer sur l'essence des choses. C'est un très long combat, bien sûr, pour s'accepter et s'aimer soi-même. Aimer ton corps, aimer ton apparence, aimer ta voix, aimer tes yeux, ta bouche, la façon dont tu t' exprimes, tes mains, tes mouvements, tout. Il s'agit d'un combat que vous devez lire vous-même pour arriver à un certain point et trouver un équilibre avec vous-même. Mais cela passe aussi par la pratique. Plus vous vous entraînez, plus vous me complétez, plus vous pouvez comprendre votre voix, apparence devant la caméra, vos mouvements. Et c'est ce que tu dois faire. Vous allez commencer à vous habituer à ce personnage que vous avez devant la caméra. Vous activez la personnalité de votre haut-parleur. Tu es désormais un conteur. Je recommande vivement de pratiquer autant que possible si vous pouvez le faire tous les jours, même si ce n'est que pour cinq ou dix minutes. Pratiquez cela tous les jours. Parce que vous vous habituerez à vous-même, à votre apparence devant la caméra, à votre son, votre façon de bouger. Ensuite, vous commencez à vous concentrer sur les choses importantes, votre message, votre histoire. Vous avez peut-être vu une personne vraiment belle, qui n'exprime rien. Et des gens qui ne sont peut-être pas si beaux de cette façon classique, mais qui ont quelque chose qui, ils ont, ce facteur X. Ils ont confiance en eux, ils ont de la vibrance, du magnétisme. C'est bien plus important que la confiance que vous avez, la confiance que vous projetez devant la caméra. C'est ce qui compte. C'est la chose la plus importante de toutes, c'est que la vibrance est cette joie et ce bonheur. Y a-t-il une compétence que vous devez maîtriser pour être au top de tout ? Sachant que tout ira bien pour toi. Peu importe ce que vous avez dit et que vous perdez aujourd'hui, tout ce que vous avez, tout ce que vous avez dans votre vie, allez-vous bien aller ? Si la réponse est oui, alors vous êtes sur la bonne voie. Tu dois savoir quoi qu'il arrive, tout ira bien ? Parce que tu as tes compétences. Vous avez votre esprit, votre intelligence , vos connaissances et votre pouvoir intérieur. Et cela n'a rien à voir avec toutes les choses matérielles que vous possédez. Cela a à voir avec toi. Si tu reviens à zéro maintenant, tout ira bien ? Posez-vous cette question et trouvez le pouvoir de dire, oui, tout ira bien quoi qu'il arrive. Parce que je suis intelligent. J'ai de l'expérience de vie, de nombreuses compétences. Je peux tout faire. Je suis suffisant. Je suis courageuse et courageuse. Je peux repartir de zéro aujourd'hui. Je suis parti de zéro. Et je peux recommencer encore et encore. Quoi qu'il en soit, je peux repartir de zéro. Et je vais quand même atteindre le sommet. Si tu sais que tu as ce pouvoir, rien ne pourra t'arrêter. La peur n'aura aucun pouvoir sur toi. C'est donc une compétence que vous devez maîtriser. Sachez que tout ira bien pour vous. Quoi qu'il arrive. défi que je vous lance est de penser à un moment comme celui-ci où vous vous êtes rendu compte que tout ira bien quoi qu'il arrive Mon deuxième défi est de réfléchir à l'origine de la peur. Qu'est-ce qui déclenche exactement votre peur d'être devant la caméra ou de vous filmer. Quelques-uns viennent de. J' attends avec impatience vos réponses et vos histoires dans la section Q&R de cette leçon, ou envoyez-les moi directement, envoyez-les par message privé. Si tu ne veux pas les rendre publiques, envoie-les moi. Et j'adorerais discuter avec vous à ce sujet et vous aider à surmonter votre oreille. 16. Configurer : éclairage: bon éclairage est l'une des meilleures choses que vous puissiez faire pour qualité de votre vidéo soit encore plus importante que le reste de votre équipement. Car l'éclairage est extrêmement gênant et cela vaut également pour le son. Vous n'avez peut-être pas un studio de luxe ou un budget important pour vous assurer un équipement exceptionnel. Et je vais être honnête avec vous et vous faire savoir que ni l'un ni l'autre ne dérive. Cela ne m'a jamais empêché de créer des vidéos. Dans ces leçons, je vais partager quelques textes qui vous aideront à créer des vidéos n'importe où avec n'importe quel équipement de base comme votre téléphone. J'ai des vidéos filmées avec très vieux iPhones et vous ne pouvez pas faire la différence lorsque vous les avez ajoutées. La magie opère dans le montage. Vous allez y jouer avec l'exposition, saturation, les couleurs avec des effets et des transitions. J'ai même enregistré de mauvaises vidéos lors du montage. Tout est possible. Si vous ne faites que commencer, votre meilleur ami est le fils, mon cher. Utilisez la lumière naturelle. J'adore la lumière naturelle quand il s'agit de photographie, en particulier les heures dorées qui suivent lever du soleil et juste avant le coucher du soleil Vous ne pouvez pas vous tromper avec la lumière naturelle et seul votre téléphone peut créer de la magie. Évitez de filmer à midi, surtout en été lorsque le soleil brille trop, car vous risquez de brûler l'image. Le seul problème est que la lumière naturelle est imprévisible et qu'elle peut changer rapidement. Cependant, j'imagine que vous ne filmerez pas toute la journée. Donc, pour une ou deux heures de discours, vous êtes prêt à partir. Si vous filmez un vlog de voyage ou quotidien, vous n'avez pas à vous soucier des changements. Si votre vidéo n'est pas adaptée à l'extérieur, filmez-la à l'intérieur, devant une fenêtre, trouvez la pièce la plus lumineuse de votre maison et placez-vous face à la fenêtre. Vous n'aurez besoin que d'un trépied pour votre téléphone et vous êtes prêt à partir. Parce que votre lampe principale, c'est la source de lumière la plus brillante. Si vous utilisez une fenêtre, ce sera votre phare. Si vous voulez improviser un studio, vous pouvez vous procurer une lampe annulaire. C'est le meilleur pour les vlogs et tout type de didacticiel. Le meilleur moyen est de concentrer votre éclairage principal sur vous-même, le sujet, et non sur votre arrière-plan. Même si vous utilisez une grande fenêtre, vous pouvez utiliser un rideau pour concentrer la lumière sur vous-même. Si vous avez une lampe annulaire autour de Softbox Slide, il est plus facile de contrôler la lumière car elle est déjà focalisée. Improvisez, utilisez du bricolage, de l'éclairage. N'importe quelle source de lumière peut être utilisée. Donc, si vous voulez créer quelque chose qui sort des sentiers battus, faites-le. Utilisez des bougies, des ampoules, des lumières de Noël, tout fonctionne avec toutes vos sources jusqu'à ce que vous obteniez la lumière que vous souhaitez. L'éclairage joue également un rôle important dans l'atmosphère de votre vidéo. Si vous voulez lui raconter une histoire plus intime que vous ne le devriez, baissez la lumière. Si vous avez un tutoriel amusant et dynamique, vous devriez avoir plus de lumière. La température joue également un rôle. Sources de lumière plus chaudes, j' aime les rouges et les jaunes dans votre image, tandis que les sources plus froides mettent en valeur les tons verts et bleus. Habituellement, une lampe annulaire possède un bouton de température. Vous pouvez donc passer du chaud au froid ou utiliser les deux en même temps pour une température plus équilibrée. Évitez l'éclairage au plafond. La plupart des pièces sont équipées d'un éclairage au plafond, ce qui créera un éclairage suspendu qui créera des ombres sur votre visage et créera un angle général peu flatteur. C'est pourquoi vous devez placer votre bougie chauffe-plat devant vous et non pas en dessous ou en haut afin d'éviter les ombres. Créez un look cinématographique en jouant avec les ombres. Nous voulons éviter les ombres, mais elles peuvent parfois être utilisées pour créer une véritable expérience cinématographique. Voici une astuce pour créer plus de dettes dans le cadre. Et vous n'avez besoin que d' une seule source de lumière. Placez l'appareil photo et la source de lumière de l'autre côté de vous. Imaginez-vous dans un triangle avec ces deux. le plus sombre et le côté plus clair seront capturés en même temps. C'est une technique très utilisée dans la réalisation de films, et je suis sûr que vous l' avez vue dans certains de vos films préférés. La configuration d'éclairage à trois points. Il s'agit de l'une des configurations les plus couramment utilisées par les professionnels. Pour cela, vous aurez besoin d'un studio ou de beaucoup d'espace, y compris un kit d'éclairage composé d'une lampe principale, d'une lampe d'appoint qui fait rebondir les ombres créées par la lumière principale et d'un rétroéclairage utilisé pour faire ressortir les sujets. Il est placé derrière le sujet, opposé de la lumière d'appoint, et son rôle est d'augmenter le contraste entre le sujet et l'arrière-plan, offrant ainsi plus de sourds dans votre cadre. Ne vous inquiétez pas pour cette configuration. Si vous commencez tout juste à utiliser lumière naturelle et que vous vous procurez simplement une lampe annulaire, ne vous inquiétez pas de la météo. Ou si vous souhaitez filmer le soir ou la nuit. Découvrons d'autres astuces dans la prochaine leçon. 17. Angles d'équipement et de caméra: Nous avons déjà établi qu'un bon éclairage fait l'essentiel du travail. Ajoutez une présence charismatique et confiante devant la caméra. Et tu y es presque. N'investissez pas trop dans des appareils photo et autres équipements, surtout si vous débutez ou si vous n'avez pas un budget suffisant pour cela, utilisez votre téléphone et assurez-vous de filmer en haute résolution. La plupart des téléphones disposent désormais des options Forky, alors n'hésitez pas à les utiliser pour un style de tournage agréable. De plus, plus le nombre d'images par seconde de votre vidéo est élevé, plus elle est fluide sur les grands écrans. Choisissez donc le VPS le plus élevé lorsque vous choisissez les paramètres d'enregistrement. Utilisez un trépied pour une prise de vue stable. Il existe de nombreux enregistreurs abordables, les enfants peuvent également utiliser lorsqu'ils voyagent. Le son est essentiel. Investissez dans un petit Mike ou un lavalier pour votre téléphone. Le micro vidéo Roads est vraiment bon et assure Envy 88 plus. Si vous souhaitez posséder une caméra professionnelle ou semi-professionnelle, il existe de nombreuses caméras économiques idéales pour les vlogs. Personnellement, j'ai un Canon EOS et un 50 acheté il y a quelques années, et j'en suis extrêmement content car il est léger, pratique et la batterie tient plutôt bien le coup. Choisissez un appareil photo sans miroir dans cette gamme de prix et vous ne pouvez pas vous tromper avec Canon, Sony, Panasonic ou GoPro. Vous aurez également besoin d'un trépied et d'un esprit extérieur. J'en ai un petit sur la route qui est plutôt bon. Une autre solution idéale pour les chiens de voyage, surtout s'il y a du vent, mais vous pouvez les utiliser à l'intérieur. J'ai également un niveau Boyar ici , parfait pour les tutoriels, leçons et toutes les lois que vous souhaitez suivre en intérieur. Je recommande également de vous procurer un microphone de voix off pour améliorer la qualité de votre vidéo. Si vous créez des journaux de voyage et que vous rencontrez des problèmes avec le son original capturé, vous pouvez toujours ajouter une voix off. Parfois, une voix off peut également avoir un effet artistique. Il existe également de nombreux microphones économiques qu'ils soient Rhode Audio, Tiny Car ou Human. Parlons maintenant des angles de caméra et de la manière de trouver les meilleurs angles de caméra pour vos vidéos. Nous prenons souvent des selfies sous un angle élevé, et nous avons parfois tendance à nous filmer de la même manière. Eh bien, dans les films à angle élevé, le personnage est isolé, petit, vulnérable et peu puissant. Bien que le faible angle soit utilisé pour donner de la puissance au personnage, il semble presque que le sujet regarde le spectateur. Cours. Vous ne voudriez pas cela lorsque vous parlez à la caméra, surtout que l'angle ne soit pas très flatteur. Vous voulez entrer directement dans les yeux de votre spectateur. Le meilleur moyen est donc de placer l'appareil photo à la hauteur de vos yeux, peut-être légèrement au-dessus de vos yeux, pour offrir un équilibre. C'est de la qualité de votre discours. Vous voulez entrer en contact avec votre public, vous ne devez donc pas le regarder de haut, vous ne devez pas non plus être petit dans votre coin à le regarder. Vous devez également phager votre arrière-plan et travailler sur la composition de votre cadre. De plus, vous devez concentrer la lumière principale sur vous-même, mais vous devez également vous placer au centre du cadre et ne rien avoir en arrière-plan qui puisse distraire le spectateur, comme une fenêtre ouverte ou une affiche attribuée à une porte ouverte qui n'a rien à voir avec votre sujet, etc. Si vous avez une fenêtre ouverte derrière vous, je m'attends à ce que quelque chose ou quelqu'un s'y présente. C'est donc une énorme distraction. Voici quelques conseils de bon sens vous permettront également de jouer avec les couleurs, sensations, la chromatique de votre monture. Choisissez une tenue qui correspond ou complète votre passé sans trop insister. La seconde consiste à placer une fleur en arrière-plan pour ajouter une touche élégante ou à laisser des espaces vides au cas où vous souhaiteriez placer des graphiques plus tard dans l'édition. Votre mouvement de jeunesse. Si vous filmez un tutoriel ou un vlog, il est plus difficile d' utiliser le mouvement car vous êtes pratiquement assis devant la caméra et parlez. Mais vous pouvez utiliser des rôles de BI pour le montage, en illustrant ce que vous dites à l'aide d' images ou de vidéos superposées. Nous parlerons de tout cela dans la section edit like a pro. Aucun des derniers n'a essayé de créer votre script aussi dynamique que possible. Introduisez des mouvements dans vos vidéos, simplement en marchant devant la caméra et en la configurant. Illustrez vos histoires avec des vidéos dynamiques et utilisez des transitions pour proposer une expérience de vlogging de visites, plus vaste qu'une expérience personnelle. 18. Votre environnement: Votre environnement est extrêmement important. Trouvez un espace familier dans lequel vous pouvez filmer. Tout d'abord, vous devez vous sentir à l'aise et en sécurité. Vous devez également garder le silence nécessaire, surtout si vous avez un message important à partager. Si vous débutez et n'avez pas de micro ou d'équipement sophistiqué, il est préférable de filmer à la maison ou dans votre studio improvisé. Filmer à l'extérieur a tendance à être trop long. Mais si vous n'avez pas le microphone approprié, le son sera bien meilleur dans votre studio ou à la maison, car il n'y a pas de meilleur endroit que chez vous. Assurez-vous que personne ne vous interrompe. Il est préférable de limiter les distractions et vous assurer d'avoir suffisamment de temps. Prenez votre temps, soyez créatif. Jouez et donnez-vous de l'espace. Donnez-vous le temps de vous détendre. Au tout début, vous vous sentez certainement plus à l'aise chez vous. Si vous rédigez des journaux de voyage, procurez-vous un bon micro ou utilisez des voix off comme je le fais actuellement et enregistrez votre message par la suite. une si belle matinée que je n'ai eu qu'à sortir et à jouer. Et il existe de nombreuses façons raconter visuellement votre histoire. Filmez votre moment préféré de la journée. Est-ce le matin, est-ce l'après-midi ? C'est très important car vous vous sentirez plus énergique à un moment donné. Chaque jour, vous passez des heures où vous vous sentez super, super énergique. Alors utilise-le. Tu es un homme, une femme. Vous montrer ou tout ce que vous voulez. Producteur, réalisateur, scénariste, acteur. Tu es tout. Vous décidez donc de ce que vous voulez filmer, du moment, de la manière de le filmer, façon de vous présenter. Tu décides de tout. C'est très, très important d'en être conscient et d' avoir cet état d'esprit. Cet état d'esprit change la donne. Donc, si vous aimez les sons matinaux, si vous êtes plus actif lorsque vous regardez des films nocturnes, tout dépend de l'énergie que vous donnez au monde. 19. Langage corporel: Nous communiquons avec notre corps plus que par des mots. La communication non verbale est de 93 %, alors que les mots que nous utilisons ne représentent que 7 %. Pour que tu puisses dire, je t'aime. En fait, je ne t'aime pas. Écrivez ou probablement la chose la plus courante que nous disons tous les jours. Je vais bien. Comment allez-vous aujourd'hui ? Je vais bien. Je vais bien. Quand on ne va pas bien, on le fait. Nous l'utilisons tout le temps. C'est beaucoup plus facile que de dire que je traverse une crise existentielle. Je m'adresse à la mauvaise personne. Je pense que mon travail en plus de ça, c'est que je passe une mauvaise journée avec les cheveux. Oui, je vais bien. 38 % de notre communication passe par notre voix et notre ton. Si vous écoutez un groupe de personnes qui mentent, puis vous écoutez un autre groupe de personnes qui disent la vérité. Vous connaîtrez immédiatement ceux qui mentent , car ils ont tendance à élever la voix sans aucune logique et à faire des pauses inutiles, etc. Beaucoup de choses n' ont pas vraiment de sens lorsque vous mentez et que vous dites la vérité, lorsque vous sentez que le cours du discours est différent, vos énergies sont différentes parce que vous croyez en ce que vous dites. Lorsque vous croyez en vos paroles, tout votre corps croit tout votre corps réagit en conséquence. Et c'est la magie du langage corporel. 55 % de notre communication passe par notre corps, agisse des micro-expressions faciales qui ne peuvent être simulées de la façon dont nous bougeons et de notre posture. Tu te tiens droit ? Croisez-vous les bras lorsque vous parlez, penchez-vous vers quelqu'un lorsque vous parlez, peut-être avez-vous remarqué que j'ai tendance à me pencher très souvent vers la caméra. Je veux faire passer mon message. Je souhaite transmettre mon message. Je suis intéressé à interagir avec vous. Cela signifie que vous vous intéressez à cette personne. Si quelqu'un s'éloigne, c'est qu' il ne se soucie vraiment pas de ce que vous avez à dire. Il vaut donc mieux le terminer. Ne gaspillez pas votre énergie quelqu'un qui ne le mérite pas. Nous ne nous sentons pas à l'aise. Nous avons tendance à nous fermer. Maintenant, pour croiser les bras, pour nous protéger, pour croiser les jambes, nous avons tendance à nous toucher pour nous réconforter. Quand on se sent en contrôle. Nous nous ouvrons prêts à partager, prêts à embrasser la vie et le monde. Ces mouvements sont tous inconscients. Tu dois apprendre à les maîtriser. Il faut apprendre à maîtriser le langage corporel. Quand il s'agit d' être devant la caméra, les choses sont plus faciles. Oui. Je sais que vous ne me croyez pas, mais c'est parce que vous n'avez pas à réagir face à un public, à un auditeur ou à un spectateur. Vous n'êtes pas obligée de réagir comme si vous étiez seul. Avec ton appareil photo. Vous avez le plein contrôle de vos mouvements, de votre discours. Ce petit bonhomme que tu as créé, c'est juste toi avec ton appareil photo. Et tout ce que vous devez apprendre, c'est à vous contrôler et transmettre vos textes et vos messages en toute confiance. Bref, fais une pause. Ne précipitez pas vos mots. Prends ton temps et tout le reste suivra. Des choses qui sont plus difficiles lorsque vous parlez à quelqu'un ou à un large public. Parce que dans ces cas, vous pouvez soit ressentir la réaction du public, qui n'est peut-être pas celle que vous espériez. Ou quelqu'un vous dit une vérité inconfortable et vous fait sentir que vous n'êtes pas dans votre zone de confort. Vous devez apprendre, lire les gens, les ressentir et anticiper leurs réactions. Tu as vu l' émission Lie to me ? C'est l'un de mes préférés et il faut vraiment le voir car tout tourne autour de la lecture, des micro-expressions. L'émission met en scène Paul Ekman, un psychologue renommé qui a étudié les expressions faciales. Il s'est rendu en Nouvelle-Guinée pour étudier les micro-expressions d'une tribu isolée qui n'avait aucun contact avec le monde moderne. Et il s'est rendu compte que nous avons tous exactement les mêmes expressions. Peu importe notre origine, notre éducation, nationalité, nos cercles sociaux, notre sexe, notre race. Nous avons exactement les mêmes expressions que les visages, déplaçons exactement de la même manière. C'est époustouflant, non ? Imaginez si vous appreniez à les maîtriser, à les reconnaître. Eh bien, tu sais comment lire la planète entière. Personne ne pourra jamais te mentir. Croyez-moi, c'est très utile, tant sur le plan professionnel que personnel. Vous aurez certainement toujours une longueur d'avance. Paul Ekman les a décomposées en sept micro-expressions principales qui apparaissent moins d'une seconde sur votre visage avant que vous ne puissiez développer l'expression que vous souhaitez montrer. Le mensonge, la surprise, la peur, dégoût, la colère, le bonheur, la tristesse, le contenu. Ce sont les sept expressions profondément ancrées dans notre nature. Si vous les apprenez, vous verrez à quel point il est facile de lire votre partenaire, vos amis, votre famille, vos relations professionnelles, votre patron et de nombreuses autres personnes avec lesquelles vous interagissez au quotidien. Le corps est un instrument de l'esprit. Cela s'ensuit. L'esprit dicte, et c' est pourquoi vous devez nourrir votre Tambo avec des pensées, des actions et des sentiments sains. 20. Rythme et rythme: rythme et votre rythme, le pH, sont tout aussi importants que dans le domaine de la musique. Chantez une chanson au mauvais tempo, et toute la mélodie sera compromise. Vous devez donc trouver votre propre rouge. Contrairement à la réalité, lorsque vous parlez devant la caméra, vous devez consacrer un peu plus d'énergie votre message et à sa diffusion afin que votre public reçoive exactement la quantité d'énergie que vous souhaitez projeter. Nous devons briser ce verre et envoyer plus d'énergie dans le monde. Je veux t'envoyer plus d'énergie, ma chère. En même temps. Tu n'as pas besoin de courir. tendance à utiliser des mots précipités lorsque nous ne sommes pas très confiants. J'avais l'habitude de le faire au cours de ma première année de théâtre et d'art dramatique. J'étais tellement nerveuse, anxieuse et effrayée ma performance que je n'ai pas eu le temps de respirer, de faire une pause, être sur scène, de profiter de ce moment, briller, de vivre mon petit moment de gloire. Je ne l'avais pas parce que j' avais tellement peur et je l'étais tellement que j'ai brossé mon texte à chaque fois et mon professeur m'a dit : « Hé, prends ton temps, détends-toi, respire ». Tu as besoin de cette énergie. Mais prends ton temps, trouve ton rythme. D'un autre côté, parler très lentement peut aussi être un gros non, non, non. Trouvez votre oh, lecteur. Et maintenant, nous sommes généralement pressés et nous n'avons pas le temps de tout écouter. Nous voulons obtenir rapidement les informations dont nous avons besoin maintenant, exemple aller droit au but. Nous devons trouver le tempo parfait. Nous avons besoin de rythme. Une énergie formidable. Sans se précipiter, les personnes confiantes prennent généralement leur temps. Vous devez laisser le public absorber votre message, vos paroles, lui donner le temps comprendre ce que vous dites, tout en le maintenant engagé. Avoir du rythme dans votre discours le rend mémorable. Cela est accompagné d'un script très bien écrit. Et nous avons parlé de la façon de scénariser vos vidéos pour un engagement incroyable. L'autre clé pour avoir du rythme est le silence. C'est également important lorsque vous faites une pause, lorsque vous laissez le public réfléchir, digérer ce que vous venez de dire. Imaginez, riez. Souriez. Laissez le public réagir à ce que vous dites. Tout est une question de timing parfait. Vous pouvez également les laisser vous regarder dans les yeux. Et devinez, qu' allez-vous dire ensuite ? Faites-les se poser des questions. Fais-leur deviner. Donnez-leur un petit indice, laissez-les deviner où va l'histoire. Cela crée également du suspense et incite le spectateur à regarder votre vidéo jusqu'à la fin. Le pot parfait fait preuve une grande maîtrise et d'une grande confiance en soi. Bien sûr, ne restez pas silencieux trop longtemps. Trouvez l'équilibre parfait. Lorsque vous apprendrez à maîtriser le stylet, vous enverrez votre lecteur, vous connaîtrez le rythme de votre discours et vous garderez votre public engagé. 21. Sourire : ): C'est là une autre clé du succès. Et l'un des meilleurs conseils. Une personne qui sourit a souvent tendance à être plus heureuse, plus énergique, plus dynamique, active et même en meilleure santé. Le sourire est également un signe de paix. D'être en paix avec soi-même et avec le monde, d'être équilibré et de vivre en harmonie. Lorsque vous introduisez cette expression simple mais significative dans vos vidéos, votre public se sentira immédiatement plus détendu, joyeux et plus heureux. Vous allez projeter de la lumière et de superbes vibrations. Qui ne veut pas être à côté d'une personne heureuse. Ou pour regarder le bonheur se déployer sous leurs yeux. Le rire est contagieux, tout comme le bonheur. N'oublie pas de sourire. Regardez-vous et essayez de parler avec vos dents visibles. J'ai essayé de parler en souriant sans exagérer. Ne le forcez pas. Imaginez-vous en train de sourire et vous verrez que votre voix change également lorsque vous souriez. Votre ton est différent. Vous avez une source d' énergie et une sorte de vers dans votre voix. Lorsque vous souriez avant de faire quoi que ce soit, mettez-vous de bonne humeur. De bonne humeur. Sentez-vous plein d'énergie. Commence à sourire. Amusez-vous avec vos meilleurs amis avant même de vous en rendre compte, pour vous mettre dans l'ambiance mais sans perdre votre concentration. Donc tu dois le faire, parce que parfois tu as tendance à être un peu loufoque et tu as tendance à te sentir trop détendu. Nous avons juste besoin de cet équilibre. Et voici une autre clé. C'en est une autre, c'est une autre clé de la réussite. Et l'un des meilleurs. Peur. Plus énergique. Être équilibré. 22. La caméra est votre meilleur ami: L'une des erreurs les plus courantes commises orateurs est qu' ils pensent à tout un public lorsqu'ils sont devant la caméra, votre esprit va trop loin. Et vous pensez aux milliers et aux milliers de personnes du monde entier qui vont regarder votre vidéo. Et naturellement, si votre ton change, vous êtes différent. Le secret est de n'habiller qu'une seule personne. Tu parles à ton meilleur ami. L'appareil photo est votre meilleur ami. Pense à ta personne préférée dans le monde entier. Celui qui écoute toutes tes histoires, tes rêves, tes pensées, tes désirs fous, tes passions, tes objectifs. Qui est cette personne ? Ça peut être ton meilleur ami. Il peut s'agir de votre partenaire, votre mère ou de votre père. Cela n'a pas vraiment d'importance. Fermez les yeux. Et imaginez qui est cette personne incroyable. Je pense à elle en ce moment. Vous pouvez voir que mon visage a changé. Je souris, je suis plus détendue. Je ressens un certain bonheur et une certaine joie. J'ai hâte de partager mes expériences, mes secrets, mes connaissances, mes passions, mes rêves, mes désirs, toutes mes folles pensées. Parce que je veux les partager avec la personne préférée, avec ma personne préférée dans le monde entier, naturellement, votre ton change. Tu es plus intime. Votre rythme est différent, votre rythme est différent. Vous voulez lui dire ce que vous ressentez pour l'exprimer avec chaque centimètre de votre corps. Ce genre de sensation glorieuse qui grandit dans un feu qui brûle tellement en vous et que vous avez besoin de partager avec votre meilleur ami ou avec vos proches. Et c'est exactement ce dont tu as besoin. Vous devez l'imaginer chaque fois que vous allumez la caméra et que vous êtes devant elle, vous devez imaginer votre personne préférée au monde entier et lui parler. Parlez à cette personne. Vous verrez à quel point vous vous sentirez différent et vous vous sentirez à l'aise et confiant. Pensez à la dernière fois que vous avez fait un rêve incroyable, ou que vous avez eu une promotion, ou que vous êtes tombé amoureux, vous avez atteint l'un de vos objectifs. Qui a été la première personne à avoir appris vos nouvelles ? Pense à un moment récent comme celui-ci dans ta vie. Pense à ce que tu ressentais ? Quel est ton état d'esprit aujourd'hui ? Entrez dans cet état. Utilisez votre imagination, votre mémoire et entrez dans cet état. Souvenez-vous de cette passion, ce feu qui a brûlé en vous, de ce moment précis. Cette joie, cette joie pure et électrisante, ce bonheur. Vous êtes maintenant prêt à enregistrer votre vidéo. 23. Modifiez comme un Pro: montage est le processus magique qui se produit avant que votre vidéo ne soit prête pour le visionnage final. Cela peut prendre beaucoup de temps, surtout au tout début. Mais avec de la pratique, vous apprendrez à le maîtriser. Pour la magie. Vous avez la liberté de jouer avec vos vidéos autant que vous le souhaitez. Vous pouvez modifier le rythme, les sons et la musique. Jouez avec les filtres, ce sont des effets. Et dézoomez. Des transitions époustouflantes, de la vie, des graphismes et du texte , des voix off et bien d'autres choses encore. C'est votre terrain de jeu où vous créez de la magie. D'accord, un éditeur peut transformer un acteur médiocre en acteur primé aux Oscars. Cela doit vous donner confiance devant votre caméra, car vous avez le pouvoir de retoucher. Peu importe si vous bégayez devant la caméra, car vous pouvez devenir une star dans la salle de montage. Passons en revue quelques conseils et étapes à suivre pour un processus d'édition fluide. Tout d'abord, organisez toutes vos vidéos et tous vos clips dans un dossier. Et puis vous pouvez également avoir des sous-dossiers contenant des sons, la musique, des photos, des graphiques, tout ce que vous prévoyez d'utiliser pour votre vidéo. est essentiel d'avoir un script car il vous aide à placer vos séquences dans un certain ordre. Il est toujours préférable de diviser votre script en sections pendant le tournage, surtout s'il s' agit d'une vidéo plus longue Même si vous avez plus de prises pour une certaine partie du script, il sera beaucoup plus facile de les réorganiser et de sélectionner la meilleure prise par la suite, assurez-vous de sauvegarder vos fichiers. J'ai toujours au moins un disque dur externe où je stocke toutes les matières premières, les meilleures prises, la première ébauche et les vidéos finales. Vous pouvez également utiliser le cloud ou Google Drive, selon ce qui vous convient le mieux, mais en avoir des copies ailleurs, pas seulement sur votre ordinateur portable ou votre numéro d' ordinateur, pour choisir votre arme magique. Il est très important de travailler avec un éditeur vidéo que vous aimez si vous ne voulez pas trop de temps à ajouter des clips, transitions rapides et des graphiques ou des textes de base. N'hésitez pas à utiliser iMovie ou l'éditeur vidéo YouTube. Si vous travaillez principalement sur votre téléphone, il existe de nombreuses applications faciles à utiliser, en bref. Magistériel. Vive Cut. Imovie peut également être utilisé sur votre téléphone et sur de nombreux autres éditeurs, selon que vous utilisez Android ou iOS, sans oublier Instagram et TikTok pour des vidéos courtes et créées où nous avons tellement de filtres et d'effets intéressants. Si vous voulez devenir sérieux et créer de superbes vidéos professionnelles, vous devez vous lancer dans Final Cut Pro X ou Adobe Premier Pro, selon que vous êtes un utilisateur Mac ou si vous préférez Windows ou Linux. Je suis un utilisateur Apple, je vais donc vous montrer comment je retouche mes vidéos dans Final Cut. Cependant, les principes sont les mêmes, même si les outils sont différents et que vous devez vous familiariser avec chaque éditeur, les règles sont généralement les mêmes. Personnellement, j'ai commencé avec iMovie et, à un moment donné, j'ai voulu en faire plus avec mes vidéos. J'ai donc acheté Final Cut Pro et dès le premier jour, j'ai su quoi faire. J'ai appris de nouveaux trucs et astuces en cours de route. Je savais comment utiliser l'éditeur. Donc, si vous apprenez certaines choses de base, vous savez comment vous adapter à n'importe quel environnement. Troisième chose, tout d'abord. Tout d'abord, découpez vos clips. Débarrassons-nous de toutes les images indésirables. Vous avez organisé vos clips, sélectionné les meilleures prises et vous les placez maintenant toutes sur votre chronologie. Vous pouvez maintenant parcourir toutes les séquences et Todd, les débuts, les fins, toutes les pauses indésirables et peut-être même certaines parties des scripts qui ne semblent tout simplement pas rentrer dans la vidéo finale. Parfois, par écrit , cela a du sens. Mais lorsque vous le présentez au public, que vous le voyez et que vous l'écoutez, vous réalisez que vous pourriez vous passer de cette partie, cela se produit. Cela doit vous donner la liberté de filmer votre vidéo. Gardez toujours cela à l'esprit. N'ayez pas peur d'improviser. N'ayez pas peur d'être totalement libre lorsque vous vous filmez, car vous avez la liberté et le pouvoir du montage. Vous pouvez découper n'importe quoi et jouer avec le matériau autant que vous le souhaitez. Une chose importante, c'est de ne pas trop vous attacher à vos images. Il est toujours bon de savoir quand couper. Et cela m'amène au quatrième point ressentez le rythme de votre vidéo et votre rythme. Si j'édite un blog de voyage ou un blog de mode, j'ajoute toujours la musique en premier et je découpe les rythmes de cette chanson. Suivez le rythme de la musique, effectuez les transitions et découpez ce rythme précis. C'est un excellent montage. Si je donne des cours en ligne, j'évite d'ajouter de la musique pour ne pas vous distraire chers étudiants, des connaissances et de l'objectif de ce cours. Mais dans mes vidéos YouTube, j'ajoute toujours de la musique et je suis son rythme. Je recommande vivement de faire le montage avec des écouteurs car cela vous aidera à entendre les rythmes des chansons. Évitez d'utiliser de la musique protégée par des droits d'auteur. Car YouTube supprimera votre vidéo et vous donnera un avertissement. Le meilleur moyen est d' utiliser la bibliothèque audio YouTube avec musique gratuite ou d'utiliser quelques sites Web proposant de la musique libre de droits, comme Semantic, qui est gratuit. Envato Elements, l'un de mes favoris. Mais ici, vous devez payer une redevance mensuelle. Epidemic Sound, Sound Stripe et bien d'autres. Il suffit de taper de la musique libre de droits sur Google et vous trouverez de nombreux sites Web. Cinquièmement, évitez les sauts. J'ai mentionné qu'il fallait supprimer toutes les pauses indésirables ou pour avoir une belle vidéo cohérente et dynamique. Mais les couper donnera un aspect étrange au flux de la vidéo. Bien, maintenant nous avons notre message, nous avons notre public, nous savons comment le dire, ou devons-nous maintenant devenir d'excellents conteurs. Je veux créer d'excellents conteurs. Savent-ils comment attirer notre attention dès le début ? C'est pourquoi vous devez ajouter des rôles b, qui sont des clips vidéo supplémentaires superposés à ces moments pour que la vidéo finale reste fluide. Vous pouvez également ajouter des captures d'écran ou des photos, tout ce qui concerne le contenu de votre vidéo. Gardez à l'esprit que pour cela, vous aurez besoin de plus que de simples éditeurs vidéo. Bien, maintenant nous avons notre message, nous avons notre public, nous savons comment le dire, ou devons-nous maintenant devenir d'excellents conteurs. Nous voulons créer d'excellents conteurs. Savent-ils comment attirer notre attention dès le début ? Sixièmement, gardez votre contenu visuellement intéressant. Afin de fidéliser au maximum votre public, vous devez varier vos assiettes et vos prises de vue. Des sons sous différents angles ou pour pimenter votre contenu. Si vous parlez directement à la caméra. Les photos ou autres vidéos, sont des rôles qui rendront votre vlog plus dynamique. Gardez à l'esprit le rythme et le collage. Plus facile pour les carnets de voyage, sports extrêmes ou toutes les vidéos tournées à l'extérieur. Mais même si vous parlez simplement d'un sujet qui vous passionne dans votre propre chambre. Vous pouvez toujours ajouter des photos, des photos pendant que vous pratiquez votre passe-temps, ou même des graphiques et du texte mettant en évidence certains mots ou idées, simplement pour que cela reste visuellement extrêmement attrayant. N'oubliez pas non plus de jouer avec les sens et les émotions. Des sons, de la musique. Racontez-vous une histoire en utilisant tout ce dont nous avons parlé dans les leçons précédentes pour emmener le spectateur dans votre monde, en plein cœur de votre histoire. Et cela m'amène au numéro sept. Racontez une histoire. Tu es un conteur. Vous avez une histoire à raconter qui a un début, un milieu et une fin. Vous avez déjà suivi les étapes de votre script. Et ici, vous ajoutez la touche finale, rendant votre vidéo aussi parfaite que possible. Sois créatif et règne. Nous apprenons constamment que vos vidéos ne cessent de s' améliorer. 24. Tutoriel rapide pour Final Cut Pro: Faisons un tutoriel rapide dans lequel je montre exactement ce que je fais lorsque j'ai commencé à créer une nouvelle vidéo. J'ai sélectionné les meilleures prises, les ai toutes ajoutées à ma chronologie dans l'ordre du script. Et tout d'abord, j'ai ajouté un son sur l'ensemble du clip avant de le découper. Si vous le faites par la suite, il sera plus difficile de modifier chaque clip individuellement. J'analyse donc le son, supprime le bruit de fond et j'ai également ajouté un effet de voix off. Ensuite, j'ai également ajouté les couleurs sur l'ensemble du clip. Vous ouvrez le tableau de couleurs et commencez à jouer avec les teintes, l'exposition et la saturation jusqu'à obtenir l'image souhaitée. Ensuite, si tous vos clips se trouvent exactement au même endroit avec le même Mike et la même lumière, vous pouvez simplement copier puis coller des attributs sur tous les clips. Si vous avez des emplacements différents, il est préférable de le faire individuellement sur la matière première avant de la couper. Ensuite, vous pouvez ajouter votre musique si vous souhaitez avoir de la musique. Certaines personnes ajoutent ceci à la fin. Mais pour moi, il est très important de ressentir le rythme de la musique et de monter toute la vidéo sur ce rythme. Si vous ne souhaitez pas ajouter de musique, commencez simplement à découper vos vidéos comme vous le souhaitez. Ne conservez que les pièces les meilleures et les plus essentielles. Si vous avez une vidéo de grande taille, il est préférable de l'exporter. Ce sera maintenant votre premier brouillon que vous pourrez télécharger dans un nouveau projet. C'est plus facile que de travailler dessus. Il se chargera plus rapidement. Il ne s'agira que d'un seul clip et non d'un tas de petits clips. Après cela, voyez si vous n'avez pas de déchets. C'est normal d'en avoir qui ne sont pas si visibles. Mais si vous avez des sauts extrêmes, ajoutez des rouleaux B superposant des vidéos ou des photos supplémentaires. Ensuite, vérifiez où vous pouvez ajouter des graphismes, des textes, des effets sonores et peut-être des choses amusantes. Je le fais toujours vers la fin. Ajoutez votre intro ou votre outro à votre chaîne YouTube. Et si vous le souhaitez, vous pouvez également ajouter quelques bloopers. Assurez-vous de l'exporter en meilleure qualité et d'utiliser ces paramètres. Pour les graphismes, les transitions, les effets sonores ou les titres. J'utilise Envato Elements Même s'il s'agit d'un abonnement mensuel, il possède une immense bibliothèque de nombreuses choses que vous pouvez utiliser, conçues pour les éditeurs et les créateurs. Vous pouvez également rechercher des YouTubers qui sont des éditeurs vidéo, qui partagent généralement gratuitement certains de leurs graphismes ou transitions. J'ai également reçu beaucoup de ces éléments de YouTubers. Vous êtes maintenant prêt à l' ajouter comme un pro. 25. Réflexions et défi finaux: Félicitations pour avoir terminé ce cours. Vous êtes maintenant prêt à prendre cette place devant la caméra. La scène est à toi. Tu es une force de la nature. Intrépide, puissant. Tu es belle, talentueuse et forte. Et surtout, tu as quelque chose à dire. Votre histoire compte. Vous avez maintenant la confiance nécessaire pour le partager avec le monde entier et la volonté de développer votre communauté, créer une plateforme qui donne du pouvoir à des personnes partageant les mêmes idées. Ne soyez pas parfait. N'hésitez pas à faire des bêtises. N'hésitez pas à vous embrouiller. J'ai eu du mal à être parfaite pendant la plus grande partie de ma vie. Et j'ai récemment appris qu'il est tout à fait normal de lâcher prise de temps en temps, d'être brut, non filtré, d'être naturel et simple, et de simplement s'amuser. Nous sommes nos plus grands critiques. C'est un fait. Et nous devons apprendre à faire taire notre critique intérieure. est généralement nous qui voyons toutes ces imperfections. Alors que le reste du monde ne voit pas tous ces petits fils. Et en fait, ils pourraient tomber amoureux de tes jolis défauts. Il y a de la beauté dans l'imperfection, il y a de la beauté dans le fait d' embrasser son vrai soi. Maintenant, vous savez comment maîtriser le fait d'être devant la caméra. C'est ici que vous vous trouvez sur scène. Et vous pouvez dire ce que vous voulez et penser ici, c'est votre moment de vérité, d'honnêteté, de clarté. C'est ton moment de gloire. Vous avez appris à maîtriser votre langage corporel et vos expressions, à vous détendre complètement devant la caméra et à raconter votre histoire. Tu es prête. Mon dernier défi pour vous est de partager vos progrès. Vous pouvez le faire ici sur la plateforme ou me taguer dans vos publications sur les réseaux sociaux. Dites-moi comment vous avez évolué. Sachez que vous êtes unique. Je sais que c'est peut-être une ombre affreuse, il y a du vrai là-dedans. que soit votre domaine d'expertise, peu importe ce que vous faites, il y a quelque chose en vous que personne d'autre ne possède. Peut-être vos connaissances ou votre expérience, ou tout simplement parce que nous, vous les partagez avec le monde entier. La façon dont tu l'exprimes, la façon dont tu parles, ton apparence, la façon dont tu souris. La caméra aime les personnes confiantes, celles qui sont propriétaires de leur place. Et maintenant tu es l'un d'entre eux. J'en suis tellement fier. Vous. Pensez à ce qui vous rend unique. Quel est ton trait de caractère particulier ? Qu'est-ce que tu as que personne d'autre n'a ? Quel est ton super pouvoir ? Trouvez votre vraie couleur, votre magie et votre beauté. J'ai hâte d' entendre vos histoires, expériences et vos progrès fantastiques. Merci beaucoup d'avoir participé à mon cours. Cela a été un grand plaisir d'être votre instructeur. Cela a été une expérience incroyable pour moi et j'ai vraiment adoré chaque minute de création de cette vidéo. Cela a été génial et je suis désolée que cela vienne d'eux, mais je vous promets que je reviendrai avec d'autres vidéos interactives. Le voyage ne fait que commencer.