Gagner vos ailes : Classe principale de peinture du visage du papillon

1. Introduction: Bonjour, Je m'appelle Laura Pennock, et bienvenue dans mon studio était tellement excitée de vous avoir ici aujourd'hui pour parler d'une de mes choses préférées à peindre, et c'est des papillons. J' ai de la douleur dans plus de papillons dans ma carrière est un peintre du visage que toute autre chose. C' est la première chose que les enfants pensent quand vous les laissez choisir ce qu'ils veulent, et c'est l'un des modèles les plus polyvalents que vous aurez jamais papillons venir dans couleur que vous voulez. Ils pourraient être presque n'importe quelle forme que vous voulez. Vous pouvez faire de petits papillons, vos papillons géants et tout le monde aime. L' une des parties les plus spéciales sur la peinture des papillons est qu'ils sont un point de départ pour presque n'importe quel autre design que vous voulez dio. Vous pouvez juste faire ce que vous voulez, juste au centre du front, et puis les ailes de papillon étaient comme tout à coup vous avez un Pegasus ou vous avez un masque masqué, et je vais vous montrer des exemples de tous les ceux à travers la classe. Mais ce design est vraiment un que vous voulez avoir à votre base, prêt à partir à chaque fois que quelqu'un le demande. C' est si magique de peindre quelque chose que tu aimes tant ou quelque chose comme ça. J' aime tellement souvent. Mais l'un des problèmes, c'est parfois ennuyeux. Parfois, quand on entend parler de mouches à partir quand on est dans ce peuple. est là que cette classe pourrait vraiment vous aider, car elle vous donnera les outils pour être en mesure de vous réinventer, de pouvoir essayer quelque chose de nouveau pour garder votre créativité en vie. Ça doit être amusant pour toi. Vos plus belles peintures seront les peintures que vous ressentez dans votre cœur. Mon but dans l'enseignement de cette classe est d'aider à la fois le débutant à apprendre tout ce qu' il y a à savoir sur les papillons ainsi que d'aider certains d'entre nous qui font des papillons depuis un certain temps. Prenez un revers et obtenez un regard neuf sur ce bel organisme qui vit dans notre monde. Nous allons passer par cinq décisions différentes que vous devez prendre, et j'espère que vous comprenez quels sont les différents choix. En mélangeant et en associant différentes options à chaque niveau de décision, nous trouverons des centaines de possibilités différentes pour ces conceptions. Alors je vais vous laisser me regarder pendant que je démo deux ou trois papillons différents que vous pourriez tomber amoureux et décider qu'ils sont ceux que vous voulez commencer à payer à la fin de la classe , nous allons avoir une leçon vidéo très spéciale où On va regarder d'autres artistes, travailler à travers leurs papillons. On va apprendre encore plus que tu n'as pu. Juste pour moi. L' une des choses qui rend le visage très unique est le mouvement qui existe dans notre art . Et ces petits papillons qu'on sortira de ta chaise. 2. Papillons et le visage humain: la plupart des artistes quand ils vont peindre un tableau. C' est leur toile vierge. Nous campus Arlen. Ici, on a un visage. Et donc ce n'est pas tout à fait le cas. Blake. Tant d'artistes passent des centaines et des milliers d'heures à pratiquer avec un visage humain, apprendre les plans du visage, apprendre la perspective, et à avoir des peintres de visage. Nous avons la jambe la plus incroyable parce que si vous regardez commencent, toile a déjà les proportions exactes d'un beau visage. C' est là. Il est déjà là. Une des raisons pour lesquelles un papillon si beau est tout couché sur le papillon vient dans ce très CenterPoint. C' est la même chose avec une fleur. Vous avez le point central et tout tourne autour, et cela fonctionne vraiment bien pour que l'œil humain soit attiré vers un seul point. Même si vous ajoutez des détails aux ailes de papillon, ils arrivent tous à ce point très CenterPoint. Lorsque nous regardons le mettre sur le visage, le point focal le plus important sur le visage est juste là entre les yeux, et c'est la raison pour laquelle un papillon est un design si splendide. C' est la forme parfaite pour un visage humain. Maintenant, si nous devions faire notre fleur là-bas, le point central, nous essayons de faire un cercle et ensuite nous essayons de faire toutes ces pédales. Tu vois ça ? Même s'il a la même beauté dans la nature, il ne se transfère pas. Il est vraiment chanceux qu'un papillon soit quelque chose que nous pouvons juste utiliser si rapidement et facilement comme l' un des dessins de peinture de visage les plus étonnants. 3. Anatomie d'un papillon: Alors regardons plus sur les papillons. Qu' est-ce qu'ils sont ? C' est vraiment génial que le symbole qu'ils peuvent avoir de la beauté et de la transformation, mais apprenons un peu plus. papillons sont un sous-ordre d'insectes, et ils ont plus de 18 000 espèces différentes. Donc, bien sûr, nous avons toute la licence dont nous avons besoin pour peindre autant de différents que nous voulons, et c'est génial. Mais il est vraiment bon de comprendre ce qui compose chaque papillon, et ces différentes parties sont en fait ce qui compose chaque bug, qui, autant que nous aimerions faire qui, semblant que les coccinelles et les papillons ne sont pas des insectes quand en fait, nous les regardons et là où ils s' intègrent, ce sont des insectes. Jetons donc un coup d'oeil à l'anatomie et voyons ce que nous pouvons apprendre qui peut nous aider dans notre peinture de visage. Donc nous avons la tête, le thorax et l'abdomen, et les ailes se connectent à ce thorax. Donc, comme une peinture sur le visage, nous voulons centrer ce corps juste là sur le pont du nez afin que nous ayons de la place pour la tête et l'abdomen. Donc nous avons les deux ailes supérieures sont appelées les quatre ailes et le pot, hum, ailes que nous mettons sous les yeux sont appelés derrière les ailes. La partie la plus proche de l'intérieur est appelée la partie basale de l'aile. Et puis vient ensuite la partie disco que la disco post, puis la marge extérieure. Et au fur et à mesure que vous sortez de l'aile, les conceptions deviennent souvent plus complexes et plus petites, et ensuite vous aurez. Le bord extérieur de l'aile est souvent de couleur très sombre. Les ailes sont composées de deux membranes et de ces lignes très maigres que nous aimons peindre dessus . air, en fait les veines qui transportent la nourriture aux ailes quand on fait l'antenne d'un papillon, a plus d'une forme de club à l'extrémité de l'antenne, et le papillon a cette belle, murmure, regard plume. Il est aussi utile de le savoir, parce que de temps en temps, vous aurez le mignon petit geeky gamin, et vous savez de quoi je parle et ils, vous savez, ils essaient juste de voir à quel point vous êtes intelligent. Et vous pouvez jeter certains de ces faits. Tu sais, je sais que chaque fois que je peins un tigre, il y a un moment où il devient un tigre sur le gamin, et c'est incroyable de voir un animal là-bas, et les papillons ont tout le même pouvoir. Avoir une idée de ce à quoi ressemble la créature rial apportera à votre travail une beauté et une élégance que vous ne pouvez obtenir nulle part ailleurs. Ces papillons sont souvent dans vos universités locales ou dans un zoo. Ils auront un tableau d'affichage qui aura 20 ou 30 espèces différentes. On se met contre la vitre et on les regarde. Prenez la chance d'apprendre des papillons réels, et je vous garantis que votre peinture de visage ira mieux. 4. Cinq choix introduits: Chaque fois que nous peignons un papillon, nous avons cinq choix à faire. Le premier choix est la forme du papillon que nous allons utiliser. Le prochain choix est la couleur de base. Le troisième choix est le travail de bord. Le quatrième choix est le corps du papillon ou la pièce maîtresse que nous allons utiliser. Et puis le choix final sont tous les extras saignent dans l'ombre comment nous allons, vous savez, faire la touche finale de ce papillon. Alors que nous plongons dans chacune de ces étapes distinctes, vous verrez la quantité d'options diverses que vous avez dans ce choix et en choisissant et en choisissant, ainsi qu'une petite activité amusante qui fera à la fin, vous sera en mesure de renforcer votre capacité à créer vos propres papillons, ainsi que d'interpréter les papillons que vous voyez qui vous inspirent. Les autres artistes ont peint, alors allons-y et commençons 5. Étape 1 - Forme: la première décision que nous prenons lorsque nous peignons un papillon, c'est la forme à utiliser, et nous connaissons tous la forme d'un papillon. C' est les deux ailes même, vous savez, vous savez, un enfant de trois ans peut dessiner une image d'un papillon, mais c'est incroyable la différence dans le sentiment que vous obtiendrez de votre papillon par même les changements subtils ist à la forme. Ici vous pouvez voir nous avons ces ailes supérieures ovales très élégantes, puis une forme de triangle pour les ailes inférieures. Mais la partie la plus importante est que chacune de nos lignes est encore en train de dessiner. Je suis au centre du visage ? Maintenant, nous pouvons faire le plus petit changement, et nous avons rempli ce papillon. On le rend un peu plus rond. Le haut de l'aile inférieure sont de forme très similaire l'un à l'autre, et ce papillon se sent convivial et simple, et nous serons en mesure d'ajouter un peu de travail de détail. Peut-être connaissez-vous un tas d'autres choses passionnantes là-dedans ? Mais juste en élargissant cela et en adoucissant ces bords, le sentiment a déjà beaucoup changé. La prochaine forme que j'ai ici, je suis allé de l'avant et j'ai sorti juste un peu de cette aile supérieure et vous pouvez le voir ajouter une excitation. Il y a quelque chose de différent dans ce papillon et semble peut-être un peu plus Ferrier. Peut-être un peu plus comme une feuille qu'un papillon. Et ces points plus pointus sont nos nouveaux. Mais vous pouvez voir que la forme globale que vous connaissez, surtout si nous avons ce corps dans l'antenne, est toujours très papillon. Mais cela nous donne à nouveau un sentiment différent. Donc, cette forme est différente de l'une des autres. Nous avons le plus net couché sur le fond, puis notre haut est beau et rond. Mais encore une fois, nos lignes vont tous au même endroit. Celle-ci a l'air très dramatique. Tu pourrais peindre ça sur une femme. C' est Eddie Gala ou quelque chose comme ça. Ce qui est cool avec les ailes de papillon, c'est que tu cherches, quelle est une nouvelle forme ? importe lequel des papillons que vous faites que vous aimez, vous pouvez les retourner et vous pouvez voir que c'est une sensation très différente d'un papillon en inversant simplement ces formes. Notre dernier ici est similaire au 1er 1 C'est une forme très basique, mais ils ont ces très petites ailes sur le fond, et la partie supérieure est un peu plus grande. Il a un peu plus d'un point de sentiment qu'il n'est pas seulement puni. C' est une de mes formes préférées à peindre quand je fais des papillons, et en gardant ces ailes petites, ça ouvre beaucoup de peau pour qu'on ajoute des détails, euh, ce que j'aime vraiment avoir ça C' est une de mes formes préférées à peindre quand je fais des papillons, et en gardant ces ailes petites, ça ouvre beaucoup de peau pour qu'on ajoute des détails, euh, la liberté. Donc, comme vous pouvez voir ces air juste cinq formes très similaires mais toujours uniques que déjà en prenant l'une de ces décisions, la façon dont ces papillons vont tourner est déjà décoller dans des directions différentes . Et donc, pour votre première décision, sorte de jouer avec différentes formes et de comprendre celles que vous aimez. Cette classe est basée sur les décisions de faire un papillon, mais ici, dans la première étape, je veux aider tous ceux qui se sentent stressés déjà de savoir que vous pouvez choisir l' une de ces formes pour l'une des centaines d'autres formes que vous pourriez utiliser, et l'enfant serait toujours heureux. Ok, tu es l'artiste, le gamin veut un papillon, et quand tu auras fini, ça ressemblera à un papillon. Ces décisions vous aident à faire votre meilleur travail, mais les Enfants vont adorer tout ce que vous dio. Alors ne soyez pas raccroché en essayant de choisir le bon parce qu'il n'y a pas de bon artiste , ce que nous choisissons est le bon, parce que l' art est de faire nos propres choix, alors sentez-vous habilité, se sentir excité et essayer tous. Soyez capable de vous exprimer de différentes façons, et plus vous pratiquez, plus votre style individuel sortira. 6. Étape 2 - Couleur: Maintenant que nous avons pris le temps de choisir la forme que nous allons peindre, nous devons décider de la couleur que nous voulons utiliser, et beaucoup de fois vont juste demander au gamin. Il veut votre couleur préférée, et cela fonctionne très bien jusqu'à un certain point. Mais nous voulons nous assurer que nous nous souvenons que nous sommes l'artiste, et nous voulons voir quelle couleur les enfants portaient, quelle couleur leurs cheveux sont. S' il y a des vacances au coin de la rue, si c'est Noël, vous savez, nous voulons nous assurer que nous incorporons toutes les couleurs qui vont faire de ce papillon son meilleur absolu. Donc, si la petite fille porte chemise congelée mais ses couleurs préférées rose, je pourrais choisir une couleur comme celle-ci qui a le rose. C' est son préféré. Mais alors il a aussi ces belles couleurs gelées. Par ici. Vous voulez faire attention à la méthode que nous allons orteils, appliquez la couleur. Nous pouvons choisir un gâteau arc-en-ciel comme celui-ci qui sera appliqué avec une éponge. Nous pouvons choisir un gâteau d'un coup qui sera mis avec un pinceau, ou nous pourrions choisir d'utiliser une poudre de mica ou un mélange d'étoiles. Si nous allons faire beaucoup de détails sur le dessus, ce serait bien d'avoir une base de poudre sèche. Alors regardons les différences dans l'application de certaines de ces couleurs. Je vaporise toujours mon éponge à la place de ma peinture. Je trouve que si je pulvérise ma peinture, l'eau va couler dans la piscine et il va créer du gris sur les coins qui pénètrent parfois dans le corps principal du papillon. Et je n'aime pas que vous vouliez continuer à essuyer jusqu'à ce que vous commenciez à ressentir la résistance. Et c'est là que vous savez que l'eau a vraiment aspirée beaucoup de peinture. Maintenant, quand je pose avec une éponge, j'aime presser partout où j'applique la couleur et pour un papillon, je le fais en deux parties. La première partie va être juste ici dans le coin de l'œil, alors faites-leur fermer les yeux et ensuite vous voulez juste attaquer. Je dirai souvent aux enfants, dites-moi si je pousse trop fort juste pour qu'ils sachent que je vais pousser un peu dessus. Donc tu mets cette première couche de couleur. Ensuite, je déplace mes doigts sur l'orteil éponge où je vais appliquer ensuite et je vais de l'avant et j'ai appliqué. Maintenant, si je voulais beaucoup plus de rose dans ce papillon, je peux aller de l'avant et je rebondis ici, et je peux rebondir ce rose aussi loin que je veux, et peut-être que je ne veux pas autant le blanc, et je pourrait même le retourner si je le voulais. Hum, et on pourrait faire le bleu et finir dans le groupe sur l'aile inférieure. Vous pouvez garder le même ordre de couleurs, ou vous pouvez le faire. L' autre tarif. On peut faire une jolie aile inférieure rose, un peu de bleu coréen là-bas, ou on peut la garder dans la même orientation et garder le rose au milieu et travailler notre chemin sortie. Tu te souviens de la forme que tu as choisie ? Avez-vous choisi une petite semaine de fond mignon, ou avez-vous choisi un plus grand et vous pouvez le voir déjà ? Les deux papillons vont orteils ont l'air très différents maintenant. L' éponge est génial. Il vous donne un mélange crédible nen de couleur, mais il est aussi un peu difficile à contrôler. Vous pouvez voir ici que cette ligne n'est pas très propre, et nous avons un peu d'un plongeon ici et descend à mesure que vous devenez plus confiant avec éponge ou ils fabriquent différentes éponges de forme qui peuvent même vous aider à obtenir une ligne vraiment propre . Vous pouvez avoir une éponge plus propre. D' habitude, je nettoie le mien quand je fais mon travail de ligne, et je peux cacher presque toutes les imperfections. Mais de temps en temps, ils seront quelque chose comme ici. Je n'aime pas vraiment les regards et vous pouvez obtenir juste un blanc humide envelopper autour d'un doigt pour que vous ayez un bon point et vous pouvez juste aller sur ce visage et vous pouvez nettoyer n'importe quoi et en faire une belle ligne nette. Ne deviens plus fou avec cette cause. C' est juste une base. Mais si vous décidez que vous n'aimez pas la taille de cette aile inférieure s'est avérée, vous pouvez simplement venir et vous débarrasser de tout supplément. Mon seul avertissement à ce sujet serait s'il est humide et que les enfants suent déjà. Ajouter plus d'eau au visage va rendre votre travail plus difficile, mais à part cela, cela peut être une technique vraiment utile. Si vous êtes aux prises avec votre forme, allez-y et utilisez un guide de forme comme ceux que je vous ai montrés et mettez-le sous ce que vous pratiquez. Ou si vous vous entraînez sur une personne réelle, vous pouvez aller de l'avant avec le blanc et juste une sorte de cartographier la forme que vous voulez utiliser. La prochaine chose que je veux vous montrer est comment appliquer votre couleur de base. Si vous voulez le faire en un seul coup, je vais souvent faire une double charge lorsque je pose une base pour un papillon de massacre et quoi cela ressemble. C' est la première fois que vous chargez une brosse à un coup. Vous avez beaucoup de couleur dans la première moitié de vos poils et ensuite pas beaucoup ici . Mais vous avez une eau qu'il est encore en bas dans ces poils. Donc ce que je vais faire, c'est aspirer l'eau du dessus de ces poils. Ensuite, je vais tremper mon pinceau déjà chargé juste un peu. Ensuite, je vais la toucher légèrement et aspirer une partie de cette eau maintenant qu'elle est déjà à moitié chargée. Je vais y aller et j'aurai une seconde charge. S' il est vraiment mouillé, vous pouvez aspirer un peu plus de cette eau supplémentaire que vous pouvez voir maintenant au lieu de charger à mi-chemin . Il est chargé presque tout le chemin jusqu'au Pharaon, et cela vous permettra de peindre votre papillon entier en une seule charge. Quelle que soit la couleur que vous voulez utiliser sur votre extérieur, assurez-vous qu'il reste à l'extérieur. Donc on va utiliser le coin de ça. On va l'allonger,monter, monter, suivre autour et venir et aller de l'avant et demander à qui pourrait fermer les yeux, balayer à travers le I et ensuite descendre vers le bas et habitué à une belle forme de pédale pour ce bas aile de l'autre côté. Laissez-moi vous montrer à quoi ressemble le bleu à l'extérieur. Donc on utilise l'orteil d'angle vers le bas. Montez. J' essaie de toujours couvrir. Le sourcil est un peu mon but. Descends au coin de l'œil. Ils allaient le retourner. Allez-y. Demandez-lui de fermer les yeux. Swoop à travers le I et remplir chaque petit coin que vous avez laissé, puis vers le bas sur lui. Ici, nous pouvons devenir un peu plus aventureux. On peut entrer dans un pic et faire peut-être un peu de tour qu'à un petit rose de plus à venir . Remplissez ce que nous avons manqué la plupart du temps, je vais soit éponger ou brosser la couleur de base. Mais de temps en temps, je vais décider que je veux y ajouter un peu de pochoirs . Donc, vous voudrez juste poser votre pochoir. Tenez-la plutôt ferme. Et je demande au gamin, Teoh, tu sais, une sorte de refoulement quand j'ai poussé pour que je garde une bonne traction. Vous voulez utiliser une peinture très sèche en cours afin que vous ne bougez pas trop cette couche inférieure . Juste une belle texture supplémentaire à notre couche de couleur. Donc, le pochoir est génial. De temps en temps, je peindrai sur un adolescent ou une femme, et ils ont déjà un beau maquillage pour les yeux, et je ne veux pas m'embêter avec ça. Donc je veux juste ajouter de la couleur ici et sous les yeux, et quand je fais ça, j'utilise souvent une poudre de mica ou un mélange d'étoiles et juste obtenir ce petit peu de couleur supplémentaire et ajouté là, juste, et quand je fais ça, j'utilise souvent une poudre de mica ou un mélange d'étoiles et juste obtenir ce petit peu de couleur supplémentaire et ajouté là, juste, sais, avec votre doigt avec un applicateur, suffit d'ajouter un peu de couleur supplémentaire orteil, quel que soit le maquillage qu'ils ont déjà sur leur ou si c'est ah ah, journée chaude et quelqu'un veut un papillon monarque ou quelque chose, et je Je vais devoir faire beaucoup de travail amer. J' utiliserai souvent une base colorée. Donc, c'est juste les mélanges d'étoiles ici, et je vais souvent l'utiliser juste pour me donner cette forme de base que je peux ensuite faire tout le travail de détail sur le dessus de. Maintenant que vous avez choisi la forme de votre base et que vous avez ajouté votre couleur, nous sommes prêts à passer à votre troisième décision. 7. Étape 3 - Edgework: C' est mon pas préféré. J' adore cette partie parce que j'adore le travail de mensonge. Et donc je vais vous montrer quelques techniques différentes que vous pouvez utiliser pour faire ressortir fabuleux papillons. Donc, le 1er 1 je vais utiliser 1/2 pouce brosse angulaire. Hum et je vais le charger ici avec du bleu. Nous allons d'abord tracer la ligne avec le bord le plus net ici avec le bleu foncé depuis ce coin supérieur jusqu'au centre juste là. Ensuite, on va poser le pinceau un peu et nous faire un bon coin. Et nous pouvons faire le plus grand balayage que nous voulons. Ou on peut faire un petit peu doux quelle que soit la forme que tu veux. Mais la partie la plus importante de tout voyage, toutes les lignes, tout ce qui est où vous commencez et où vous terminez ce point est très importante. Et ce point est très important. Fais un bon coup de fin propre à cette aile. Et maintenant ce que je fais au milieu de ça n'a pas d'importance. Je peux faire une bosse. Je peux faire un mouvement, mais ça va être beaucoup plus facile pour moi de reproduire l'aile de l'autre côté parce que je commence à un endroit, je finis à un endroit et puis je me sens juste au milieu. Il est vraiment important que nous ne bloquions pas l'œil sur les ailes de papillon. La plupart des détails sont toujours sur ce bord extérieur, et si nous apportons une ligne maintenant, vous remarquerez que toutes ces lignes continuent jusqu'au point central comme nous le souhaitons. Mais si nous apportons une ligne juste au-dessus de la paupière, ce sera assez choquant pour l'Observateur. Donc, vous remarquerez que dans n'importe laquelle de mes démos, cette partie se termine généralement assez propre. Alors allez-y. Nous allons ajouter une autre grève ici et y mettre une petite ligne. Je vais faire un eye-liner. J' aime aller de l'avant et faire quelques jolis gestes. Une autre technique de travail de bord qui pourrait être vraiment sympa. C' est d'utiliser des gouttes larmes, et il y a deux façons différentes de peindre une goutte d'eau. Vous pouvez tirer une ligne, puis vous allonger lentement, ou vous pouvez poser votre brosse vers le bas et ensuite tirer lentement vers le haut. Si vous tordez pendant que vous tirez vers le haut, c'est ce qui vous donne si mince. Beau point. Mais encore une fois, l'important est l'endroit où vous commencez et où vous terminez la charge sera essentielle . Tu veux utiliser beaucoup d'eau et le travailler très bien jusqu'à ce qu'il soit super crémeux et agréable. Chaque fois que vous peignez, vous utilisez la pointe même de votre pinceau, et donc parfois, si vous utilisez la pointe de votre pinceau pour peindre, vous obtiendrez un blanc plus clair de chaque côté de la ligne, puis vous obtiendrez ce genre de blanc mince qui montre la couleur de dessous au milieu. Et ce qui cause cela, c'est que vous utilisez la puissance du point de votre pinceau pour gratter la peinture que vous essayez si dur de poser. Donc, le point de votre pinceau avec lequel vous voulez réellement peindre est juste au-dessus du point central . Donc, quand tu fais une larme, laisse-la tomber. Tu fais une ligne. Vous voulez commencer votre ligne avec ce beau point, mais ensuite vous voulez poser votre pinceau parce que cela va être une belle transition douce pour que la peinture coule directement de votre pinceau et sur le visage des enfants, et ensuite vous pouvez utiliser le point de votre pinceau pour le ramasser. Alors rappelons-nous, on doit savoir où on commence où on s'arrête et on va poser une goutte de larme ici et rouler le pinceau pour obtenir un joli petit film. Je vais aussi retourner dans cette même goutte de larme et la ramasser afin que nous ayons une ligne agréable, mince à épaisse à mince. Maintenant, on peut commencer notre prochaine ligne juste à partir de l'original et faire un petit film ici et on va faire un gros paquebot. Ensuite, je vais apporter une petite goutte de larme au coin de ça. Ensuite, on parlera de ça et on l'enroulera. Et n'ayez pas peur de dessiner au-dessus d'une ligne de pochoir. Et vous pouvez le faire dans n'importe quelle couleur que vous voulez, Vous pouvez le faire et pourquoi vous pourriez le faire en noir. Tu peux le faire, tu sais, et le bleu marine serait joli. Mais vous pouvez voir ceux-ci ont ce très beau bord à Are nous maintenant, si nous voulions le faire beaucoup plus en suivant ces formes rondes que nous avons de ce pochoir, nous pouvons totalement. Nous pouvons venir ici et ensuite faire un tas de larmes et vous pouvez voir que cela reflète vraiment bien cette forme. Mais il semble un peu déséquilibré parce que nous avons ces points pointus et des gouttes lacrymogènes dans vos gouttes. Donc ce que nous pouvons faire maintenant, c'est que nous pouvons juste choisir quelques gouttes larmes pour ajouter un peu 0,2 et ensuite peut-être même apporter un peu de derrière. Et ensuite, si on veut Teoh, on peut ajouter quelques petits points, des petits endroits dont on pense qu'il me faut un peu plus. Voilà, tu y vas. C' est un beau bord. Jetons un coup d'oeil à quelques autres techniques. Pendant que cette peinture est encore mouillée, je vais prendre un pinceau qui n'a pas de douleur dessus du tout. Et je peux aller de l'avant et je peux déjouer cette ligne. Allons juste obtenir cette technique ombragée vraiment génial. J' aime vraiment tirer une ligne de l'extérieur ici. Maintenant, nous avons nos arrêts de départ, et nous pouvons apporter un rôle couché ici et connecté de larmes. Souvent, je vais demander à la personne d'ouvrir les yeux pour ça. Si vos brosses sont humides, vous pouvez même floue après qu'il est séché, mais je trouve beaucoup plus facile de le faire avant quelques petites gouttes vraiment propres ici. Quoi qu' il en soit, c'est dur d'arrêter. C' est très dur d'arrêter. Nous pouvons ajouter cette ligne de début et ensuite simplement rebondir. Le petit bord nous donne un très joli extérieur à plumes, et ensuite nous pouvons entrer et ajouter les belles lignes que vous pouvez aussi faire avec un pinceau rond. Si c'est plus confortable pour vous, ça a l'air plume. Ça a l'air naturel. Ça a l'air magnifique. Donc, il n'y a pas de début ou de fin au nombre de travaux de bord différents que vous pouvez trouver . Toute technique que vous utilisez pour faire des taches sur un tigre ou pour faire des feuilles peut ensuite être utilisée et traduite en un papillon. Donc, tout ce que nous cherchons à faire un travail de bord, c'est que nous voulons créer une ligne propre de l'extérieur du papillon à l'intérieur du papillon. 8. Étape 4 - Corps: nous avons choisi notre forme. Nous avons choisi notre couleur, nous avons établi notre base et ensuite nous avons ajouté notre travail de bord, et vous pouvez voir que ceux-ci ressemblent déjà à des papillons. Bo, ce qui manque, c'est le petit homme heureux qui vit au milieu. Et donc la prochaine décision que vous devez prendre est ce que le corps ou le centre de votre papillon va être. Nous pouvons ajouter une belle petite boucle qui vient ici et nous pouvons ajouter à l'antenne. Vous pourriez le rendre aussi simple que, Ah, petite frappe et ensuite avoir l'antenne. On peut avoir une antenne qui monte et se boucle. On peut avoir une antenne qui croise. Ah, tout un tas de fois au milieu là-bas, tant de choix. Mais ce que le corps dit c'est qu'il vous en dit beaucoup sur ce papillon. Si vous avez des ailes incroyables et que vous voulez vous concentrer sur les ailes, choisissez un centre papillon très simple. Si vous avez un petit enfant et que vous avez un peu de temps supplémentaire, vous pouvez définir une sorte de forme de chenille et vous pouvez voir les possibilités sont infinies . Apprenez à savoir ce que c'est qui vous semble réussir. La raison pour laquelle cette décision est de choisir le corps ou le centre est que les papillons sont la porte d'entrée vers des conceptions fantaisistes, et il peut être aussi simple que d'ajouter une petite forme de diadème au centre qui peut soulever votre papillon dans un masque. Et tout à coup, chaque technique que vous avez apprise dans cette classe de papillons est maintenant devenue un masque, une fée ou une princesse. Ok, disons un peu de temps et regardons 10 corps de papillons différents. Ce n'est que trois larmes, une belle petite tête, quelques petites frappes vers le bas, puis une goutte de larme qui arrive, quelques boucles, une vague, et puis on fera une vague plus épaisse, puis grandir à nouveau. Faites le tour à l'intérieur, gardez-le simple sur Internet, petite goutte de larme et puis une petite petite petite qui remonte et puis un diamant en forme tête et peut-être un petit doc en bas. Suivre comme ça, tu sais, et on pourrait même remplir ce genre de tête ici et signer là. Faisons-le chevauchement et techniquement, vous pouvez même simplement faire l'antenne. Les hommes sont peut-être juste un petit docteur. Doodling corps comme celui-ci pourrait être vraiment utile, car vous pouvez découvrir des designs que vous n'auriez jamais fait sur le travail. Cela semble vraiment bien quand vous faites un profil et que vous ne faites que les ailes d'un côté . Faisons un corps en pointillés ici, déchirure en bas. Rappelez-vous, une goutte d'eau n'est que le début si vous voulez qu'elle soit. Donc, à partir de là, nous pouvons monter et une sorte de courbe autour de lourd et ensuite faire un joli peu légal vers le bas. Maintenant, laissez-moi vous montrer ce qui est vraiment amusant à pratiquer comme ça. Vous pouvez voir lequel est votre favori comme. Ok, comment est-ce que je l'aime ? Allons passer à autre chose. Ooh, je l'aime beaucoup mieux que celle-là. Ainsi, vous pouvez voir que c'est un travail en cours et utilisera un seul corps pendant une longue période. Et puis j'en aurai marre et j'en essaierai un autre. Et tout à coup qui deviendra mon nouveau favori, vous pouvez voir avec les mêmes ailes. Le simple est en train de changer. Ce corps a complètement changé le sentiment de ce papillon 9. Étape 5 - Bling et ombre: maintenant, l'ajout de bling est comme le point culminant du papillon. C' est ce qui fait sortir le papillon. Mais la mort est créée par les deux, en faisant sortir les choses et en mettant les choses en arrière. Et c'est pourquoi votre cinquième décision, quand vous faites un papillon, c'est votre bling-bling et votre ombre. C' est là que vous avez vraiment la possibilité d'ajouter une tonne de détails et d'égayer vos designs. J' ai quelques produits différents à vous présenter en ce moment, Vraiment gros dans l'industrie sont ces paillettes épaisses. paillettes épaisses sont juste un tas de morceaux de paillettes de différentes tailles suspendus comme un gel al a Vera, et pour l'appliquer, il suffit d'essuyer et de le mettre directement sur le visage. Vous voulez faire attention à ne pas ajouter de paillettes épaisses sur le dessus de la peinture car il va simplement enduire votre peinture. Donc, cela semble souvent vraiment bon, mais à travers le haut ou vers le bas sur le site. Mais j'aime aussi le faire avec une poudre de mica lâche. Le papillon a l'air de voler à travers le coucher de soleil doré. Tu peux juste, tu sais, continuer, le frotter sur la peau. Lorsque vous cherchez à ajouter des paillettes à la douleur elle-même, je recommande soit d'ajouter des paillettes lâches. Ou vous pouvez ajouter ah, bling liquide, qui est où ils ont pris similaire aux paillettes épaisses, le gel d'air d'olive à base de Lee. Ils le font comme un stylo ou une bouteille avec une pointe. Il ajoute un aspect tridimensionnel à votre papillon, et cela peut être absolument beau. Une autre chose que j'aime utiliser comme j'aime utiliser le brillant à lèvres que je peux juste mettre sur le dessus de leurs lèvres, puis en utilisant un paillettes lâches que je peux juste presser et arroser. Je pourrais faire les lèvres bling, ce qui est encore une fois juste une façon de plus que vous pouvez ajouter Ling Tau un papillon. Laissez-moi vous montrer comment on peut ombrager certains de ces papillons. Non, j'ai chargé mon pinceau avec un joli violet et partout où vous voyez ces lignes blanches . Nous pouvons aller de l'avant, et nous pouvons ajouter des gouttes lacrymogènes ou même un peu défectueux dans les lignes. Les annonces Juste une autre couche encore. Nous cherchons à créer ce sentiment de profondeur qui pourrait être si beau, même si nous ajoutons juste une petite touche sur les bords ici, mais vous pouvez voir que cela rend ce design plus complexe. Maintenant, si vous avez une couleur sombre comme ce bleu, vous pouvez également le faire avec un blanc. Bien sûr, cela ressemble plus à un point culminant qu'à une ombre. Maintenant, que veux-tu faire quand tu décides où mettre ces détails ? Nous savons tous qu'il y a un moment où vous avez trop fait et c'est génial de passer du temps à pratiquer sur ces tapis de visage parce que alors vous pouvez reconnaître que j'aime mieux le papillon avant que je le fasse. Ok, c'est mon point de vue où je vais trop. L' un des outils que nous devons développer est la capacité de reconnaître une image qui ne nous intéresse pas particulièrement et d'identifier pourquoi nous n'aimons pas cela. Cela renforcera votre capacité à réussir si vous pouvez également renforcer votre point de vue sur ce que vous ressemblez à l'échec dans votre art. Ces deux larmes blanches ici, je n'en ai probablement pas besoin. Et comment savez-vous si j'aime beaucoup ces blancs ? Je pourrais, cependant, vouloir mettre en évidence les orteils un peu plus ici qui a beaucoup trop de choses en cours. Si je le refaisais, je n'ajouterais probablement pas le violet ou je laisserais peut-être le violet, mais pas le rose. C' est vraiment bon de pouvoir revenir en arrière et regarder votre propre travail et décider. J' aime la façon dont ça s'est passé ou quoi ? Je profite de l'occasion pour le changer. J' adore l'aile inférieure. Je pense que c'est beau. Cette aile supérieure, l'île. Pour moi, c'est parfait. Ça a l'air magnifique, mais ici j'ai l'impression que c'est un peu vide. Dans un cours d'aquarelle que j'ai suivi, j'ai appris que vous devriez toujours avoir trois formes. Tu devrais avoir une bombe, un ours, papa ours dans un petit baron. Donc ici, vous pouvez voir que nous avons juste des formes. Donc en ajoutant un peu de forme juste là, maintenant nous avons coupé celui-ci. C' est un peu plus petit que celui-ci, et nous avons cette petite forme juste là, et ça nous donne juste une très belle dimension. Et c'était une petite chose à ajouter, mais pouvez-vous voir combien plus de vie il y a dans ce papillon ? Alors prenez le temps. Regarde ton ancien travail et dis que j'aurais pu faire ça mieux. Ou regardez vos anciens ouvriers que j'ai fait si bien. Et en développant cette prise de conscience de vous-même et de vos propres préférences, vous serez en mesure de construire votre succès. 10. Symétrie: symétrie peut être vraiment difficile lors de la peinture des papillons, parce que quoi que nous ayons fait d'un côté, nous voulons aller de l'avant et répéter de l'autre. Mais ce que vous devez réaliser, c'est qu'un visage est déjà symétrique tout seul. qu'il y a de ce côté-ci sera de ce côté-ci. Ce que je veux vous enseigner, c'est que je veux vous apprendre à fournir une symétrie basée sur des repères. Nous avons donc ce CenterPoint qui va identifier cet accès de symétrie. Ensuite, nous avons chaque côté du sourcil qui peut être utile. Nous avons des deux côtés des yeux qui peuvent être utiles. Nous avons Non, je n'en ai pas. Parce que c'est un visage de pratique. Mais sur un vrai visage, vous avez une très belle pommettes. Et donc je vais souvent identifier les deux côtés de la pommette juste là et juste là. De ce point à ce point, si nous continuons la ligne droite, où irait-il vers le haut du sourcil ? Et cela devient un autre point auquel nous pouvons accéder. Nous avons de ce point à ce point, nous allons au sommet de l'autre sourcil dans cette ligne, vous pouvez regarder le haut des années. Vous pouvez regarder le bas des oreilles. Vous pouvez regarder l'intérieur du nez est un point que nous utilisons souvent Ce haut de la lèvre est utilisé maintenant pas dans les papillons, typiquement, mais l'extérieur de la bouche. Nous avons tous ces points de repère qui nous donnent les points de symétrie. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais m'entraîner, connecter ce point de repère à ce point de repère et couvrir autant de sourcils que je peux et ensuite atteindre ce point de repère. Alors je vais y aller. Nous allons de ce point à ce point, puis nous descendons et nous courbons. Je n'ai même pas besoin de regarder cette forme pour pouvoir la répéter en suivant les mêmes repères. Donc, nous allons de ce point jusqu'à ce point en bas et autour de ce point de repère, passer , à ce point de repère jusqu'à ce point de repère jusqu'à ce point de repère jusqu'à celui-ci. Retournez votre pinceau et avait un numéro. Et voilà. Nous avons créé une forme similaire de chaque côté sans avoir à faire d'avant en arrière et d'avant en arrière . Maintenant, avec le travail de ligne, nous avons la même facilité de ne pas essayer de répliquer en fonction de la recherche et de ce qui l'a fait ici . Qu' est-ce que j'ai fait ? Qu' est-ce que j'ai affaibli ? Il suffit de recréer le même processus. Je le fais comme ça. Vous finirez par avoir un design symétrique, mais il n'y aura pas autant de pression. Une dernière réflexion sur la symétrie est que le cimetière n'est pas critique. Ici, nous avons un design symétrique très simple . Mais laissez-moi vous montrer à quel point ça peut être amusant de ne pas être symétrique. Peut-être que tu fais un design de meilleur ami. Donc tu as mis des lettres dans les ailes inférieures. Ou peut-être que nous voulons venir ici et ajouter quelques lignes amusantes, détaillées et vous pouvez essayer de les rendre symétriques. Mais je pense que c'est tellement plus joli d'être capable de laisser les lignes vivre pour elles-mêmes et vous pouvez voir que le sentiment est équilibré. Mais le design n'est pas parfaitement symétrique Pour moi, ce côté du visage est beaucoup plus facile à peindre que ce côté. Et nous avons tendance à vouloir peindre tous les sites plus faciles d'abord, mais si vous faites campagne sur le côté du visage que vous trouvez d'abord plus gênant, alors le côté le plus facile est celui que vous finissez par essayer de faire correspondre. Si j'avais peint celui-ci d'abord et ensuite venu ici, je ne peux même pas le voir pour essayer de le peindre. Alors allez-y et pratiquez-vous à peindre votre côté non dominant d'abord, et cela peut également vous aider avec votre cimetière. 11. Le plan: Ce sont nos cinq décisions. Avec chaque papillon que nous peignons avec chaque papillon que quelqu'un peint, ils choisissent la forme, la couleur, le bord travaillent le corps ou le centre du design. Et puis quoi ? Ils veulent ajouter le bling dans l'ombre à la fin, et c'est ce qu'il faut. Mais qu'est-ce qui conduit les choix qui nous aident à prendre ces décisions, et c'est ce que nous allons appeler notre plan directeur. Donc la première question que nous avons est de savoir sur qui est-ce que c'est peint ? Et on va chercher des infos de notre client. La prochaine chose que nous allons examiner, c'est combien de temps avons-nous ? Sommes-nous quelque part où nous avons deux minutes ? Boum. Faites-le, ou est-ce quelque chose où nous avons 45 minutes ? Parce qu'ils essaient de gagner un concours de costumes ? La dernière chose qui va dans cette liste est ce que j'aime appeler l'équilibre. Nous cherchons l'équilibre et les choses que nous essayons d'équilibrer notre nous essayons de faire un papillon de base ou voulons-nous un papillon qui soit super unique ? Sommes-nous à faire ah papillon coloré ou voulons-nous faire un monochrome parce que vous savez, costume de cette personne est toutes les nuances de noir et blanc. Cherchez-vous à avoir un design très propre, ou voulons-nous un papillon qui semble vraiment désordonné ? Sommes-nous en train de faire un papillon qui soit très réaliste ? Ou est-ce un design fantasmatique ? Afin de réussir avec ce plan, quelle forme fonctionnera le mieux ? Quelle couleur fonctionnera le mieux ? Quel genre de travail d'arête allons-nous utiliser ? Quel est le corps, votre centre et combien d'ombre clignotante pouvons-nous faire ? Et avec ce plan en place, le succès est au coin de la rue. 12. Scaling: autant que nous pourrions souhaiter que chaque enfant qui veut à propos de son combat une fois que ce n'est pas vraiment vrai. Tu as beaucoup de petits enfants que la mère veut juste le faire sur la joue ou ils veulent se lever sur un œil. Il pourrait donc être très utile de prendre toutes les compétences dont nous avons parlé d'apprentissage et de voir comment elles s'appliquent à plus petite échelle. Donc, les quatre différents niveaux de papillons que vous voulez aussi être en mesure de faire est que vous voulez être en mesure de faire un papillon de joue sur un papillon armé, un papillon au-dessus d'un œil et ensuite aussi un papillon de fond. Et ces airs, un de mes favoris, étaient tous habitués à faire des petits étincelles et des étoiles. Et peut-être que nous allons même dans les cœurs, vous savez, comme le fond d'une image différente. Ou on y jette un arc-en-ciel. Mais en ajoutant des papillons en utilisant exactement les mêmes techniques, il pourrait être étonnant ce qu'il fait pour une image. Quand vous peignez un papillon sur le bras, c'est tellement amusant. Vous n'avez aucune des restrictions que vous avez sur le visage. Tu n'as pas à t'occuper du nez. Tu n'as pas à faire face aux yeux. Tu sais que la bouche ne va pas te gêner. Allez-y et peignez ce papillon comme vous le souhaitez toujours. Tout ce que je dirais, c'est au lieu d'utiliser un pinceau rond numéro quatre ou numéro six, descendre à un numéro deux ou un zéro, et ensuite vous pouvez faire les mouvements de direction avec vos bras et vos mains sur Lee, ils seront miniaturisés quand vous serez peinture 1/2 papillon. Il est vraiment important de se rappeler que vous faites un papillon de profil, si cela a du sens. Et donc certaines des choses que vous pourriez ne pas penser, mais elles peuvent vraiment aider le papillon à regarder à l'aise est de s'assurer que vous glissez une deuxième aile derrière là. Si tu peins juste la moitié du masque que tu fais toujours, ça n'aura pas l'air bien. Donc, vous voulez peindre la deuxième aile, que ce soit un peu plus court et un peu plus loin, et cela donne le sentiment de perspective aussi si vous imaginez que vous avez votre papillon et que l' intention est l'air piquer et maintenant vous faites un profil. Vos antennes vont aller de l'avant au lieu de sortir par là. Parfois, nous faisons l'erreur de faire l'intention est la même chose que nous le faisons lorsque le papillon regarde directement. C' est intéressant parce que nos cerveaux savent tellement que nous ne savons pas, et donc vous ne serez pas en mesure de dire pourquoi ça semble mal, mais vous serez en mesure de dire que ça ressemble quand vous peignez un papillon sur la joue . Je trouve qu'il est vraiment utile d'incliner le papillon. Si vous l'inclinez un peu, vous avez un moyen unique qui peut venir ici et ensuite vous avez cet espace pour venir ici. Il vous permet d'obtenir de plus grandes ailes, et ce sera un design plus impressionnant. N' ayez pas peur de payer le papillon de joue aussi gros que possible. Les parents qui veulent que leurs enfants obtiennent des papillons joues sont souvent les jeunes enfants, et ceux-ci peuvent encore avoir certains de ces petits chapeaux joues, alors assurez-vous que vous les utilisez et obtenir les plus grandes ailes que vous pouvez parce qu'ils pourraient être tout simplement 13. Démo 1 - Le papillon pinceau: On va faire une peinture de style tutoriel plus typique. Maintenant, je vais vous guider à travers quatre modèles de papillons différents qui utilisent exactement les mêmes étapes. Mais en faisant des choix différents à chaque étape, vous allez voir à quel point ces papillons sortent incroyablement différents. Et j'ai hâte de les partager avec toi. Voilà le pinceau, papillon. Maintenant, j'appelle le pinceau papillon parce que je le peins en utilisant seulement des pinceaux. Quand j'ai commencé à peindre le visage, ma fille suçait les éponges de quand elle avait neuf mois et je détestais ça. J' ai frappé les éponges et je ne les ai pas utilisées pendant quelques années. Je pense que c'est une erreur de ne pas utiliser d'outil, mais j'ai appris à faire beaucoup avec les pinceaux. Donc on va passer à travers, et je vais te montrer cette incroyable papillon que j'utilise tout le temps. Ce que j'aime avec le pinceau papillon, c'est que nous sommes capables d'obtenir cette forme exactement comme nous le voulons dès le début. En utilisant une brosse plate pour mettre dans la forme que nous voulons, vous êtes en mesure d'obtenir une aile supérieure très belle, croustillante et puis un très joli petit niché. bas, j'aime utiliser des couleurs douces pour le papillon de brosse parce que ma couleur préférée de choix pour le travail de bord est le noir. En choisissant ces jolies couleurs, jolies couleurs elles brillent à travers, mais elles ne rivalisent pas pendant que nous faisons le tour du bord. Le travail de ce papillon. Nous utilisons un mélange de boucles larmes qui sont toutes très flexibles. Votre capacité de suivre les lignes que vous avez créées tout en accentuant différentes formes ici et là , et vous êtes en mesure de créer des petites poches de bleu et des poches de violet. Et vous pouvez juste, vous savez, effacer les barrières que le seul coup vous donne. Une fois que vous travaillez sur le travail de périphérie, il est vraiment important de vous concentrer sur l'endroit où vous allez mettre différents petits détails. Vous ne voulez pas avoir de zones de conflit, et vous remarquerez donc que j'essaie de garder toutes les lignes de mouvement le long des mêmes lignes qui ont déjà été tracées. Donc, si mon seul coup était courbé, mes larmes seront probablement courbées. Ils sont vraiment sympa d'utiliser le pinceau papillon si vous commencez juste à faire des papillons plein visage parce qu'il vous donne un bord vraiment propre à suivre, et vous n'avez pas à créer cette bordure par vous-même pour le corps de ce papillon. J' aime utiliser la même charge que j'ai utilisée sur le travail de bord que j'ai même essayé miroir la conception de l'aile sur l'antenne. Le bling dans l'ombre pour ce papillon est super simple. Tout ce que nous avons à faire est d'ajouter un peu de reflets blancs ici et là, et un peu d'éclat pour finir avec quelques lèvres pailletées. C' est vraiment beau. La raison pour laquelle j'aime ce papillon est à cause de la rapidité avec laquelle il est. Il suffit de charger quelques brosses pour aller du début à la fin sur ce papillon étaient tous vraiment habitués à voir des points sur les papillons, mais en les faisant dans une ligne, cela donne cette direction que nous n'avons pas l'habitude de voir. Et c'est vraiment amusant de jeter quelques petites étoiles scintillantes et quelques petits points et de colorer ces lèvres. Et c'est absolument magnifique. J' aime ce papillon, et j'espère vraiment que vous l'essayez et voir si c'est un que vous aimez 14. Démo 2 - L'éponge papillon: papillon éponge est probablement l'un des plus populaires. C' est si drôle parce que ça vous permet d'avoir un impact immédiat. Tu as cette éponge arc-en-ciel et cette boum, c'est sur le visage. Donc, ici, dans cette démonstration, nous allons regarder une sorte de papillon d'impact maximal. L' éponge vous permet d'aller plus ou moins genre de. Je pense que c'est là que je veux mon papillon. Mais la forme vient alors que vous ciselez dans ces beaux contours avec votre travail de bord. J' aime la façon dont la couleur va juste sur et commence à crier que je suis un papillon dès le début. Cette conception est un comme je fais mon plan que j'aime sortir pour les petits enfants. Il vous permet d'obtenir une belle sensation de papillon dès le début. Et s'ils deviennent tortueusement, vous pouvez vous arrêter pendant que vous allez à l'intérieur et ajouter ce travail de bord. Vous voulez vous préparer à l'endroit où votre corps va finir. Vous voulez laisser beaucoup d'espace juste là au milieu pour qu'on puisse dessiner quelque chose beau ici. Venir sur ce papillon est parfait parce que vous pouvez aller et continuer à ajouter une annonce, une annonce, un calque et un calque, et tous ces détails se réunissent en un beau papillon. Obtenir les deux côtés pour correspondre est vraiment assez facile, puisque nous continuons juste à faire ces petits swoop, swoop, swoop, ajouter à chaque extrémité et puis Philemon utilisant les mêmes couleurs sont bord. Le travail est merveilleux sur ce papillon à mettre dans le corps en seulement quatre coups faciles. Vous avez un corps qui correspond parfaitement à ce papillon lorsque nous entrons et nous ajoutons le point culminant , et le bling et l'ombre ont pu voir ces belles gouttes juste s'adapter partout où nous pouvons jeter quelques boucles. Nous pouvons lancer quelques tourbillons et nous avons juste ce papillon vibrant pour avoir l'air mawr et plus détaillé. Vous constaterez que vous ne pouvez pas arrêter de peindre ces papillons. Ils sont tellement excitants. J' aime la façon dont la superposition ajoute juste à ce sentiment de nous libre dans ce papillon. N' ayez pas peur d'avoir vos lignes croisées les unes sur les autres de temps en temps. C' est bien de les avoir tous emballés très serrés, mais en ayant ces lignes qui peuvent se croiser et se toucher, cela leur donne juste un peu plus de stabilité que nous faisons de l'autre côté. Il est important de prêter attention à l'endroit où se trouvent les détails pour s'assurer que même si nous n'allons pas pour un cimetière parfait, nous obtenons le sentiment constant sur tout le papillon. Qu' est-ce qui est jeté dans quelques-unes de ces étoiles scintillantes dont nous sommes tous amoureux et qui commencent à finir ça ? Regarde venir. Le bling que nous voulons aller de l'avant et ajouter est juste cette belle poussière d'un peu d'éclat. Obtenez de belles paillettes sur les lèvres et sentez-vous tomber amoureux de ce beau papillon. J' aime aller à la fin et juste jeter un oeil à n'importe quel endroit où je pense que je pourrais juste utiliser ce petit peu supplémentaire et ici j'adore absolument ces larmes. 15. Démo 3 - Le papillon de Stencil: la démonstration Rosen Stencil Butterfly est celle où nous obtenons Teoh, enquêtons et expérimentons avec des techniques différentes. On va ajouter des fleurs à un papillon et utiliser un pochoir. Ajoutez juste un peu plus de texture aux ailes que nous pouvons faire avec juste des éponges et paintsil. La forme de ce papillon va être un peu plus diffuse. Nous voulons la sensation d'un papillon. Nous voulons avoir ce look d'ailes de papillon à travers les arbres dans la lueur douce un matin, nous ajoutons juste dans cette belle forme de papillon, mais avec ces couleurs claires qui se fondent dans la peau, ajoutant cette texture pochoirs nous donne ce regard de la lumière modélisée qui vient à travers les arbres. J' aime utiliser les formes et ces sentiments quand je peins sur une fille qui a une belle robe sur peut-être un mariage ou une fête de jardin. Et donc nous cherchons à lui donner le sentiment que peut-être, vous savez, elle était touchée par un papillon ou par une fée, et qu'elle a certains de ces sentiments en elle. Avant de finir le papillon, je veux aller de l'avant et je veux commencer à travailler sur cette couronne rose . Maintenant, nous mélangeons ces deux modèles ensemble parce qu'ils apportent tant de vie à ce beau visage doux. Les couleurs de ce papillon sont celles que nous utilisons qui sont des couleurs très naturelles que nous pourrions trouver directement à l'extérieur dans notre jardin de fleurs n'importe quel jour. Belles pings et wides. On va mettre des verts ici dans une minute, et ils vont tous se fondre ensemble pour avoir une sensation très naturelle et belle. Parfois, quand je peins, j'aime bien mélanger mes couleurs en bouche et c'est très familier pour nous. Mais nous pouvons aussi le faire quand nous sommes en train de charger sont un coup ici. J' ai ajouté juste un peu de bleu sur mon pinceau avant de le charger en vert. Et ça me donne un vert plus foncé pour juste contraste aux orteils. Ajoutez un peu de tranchant à ces feuilles ce genre de définition de l'air, fleurs et de l'air, des ailes de papillon. J' aime absolument la façon dont cette couche de base peut simplement être ajoutée par les fleurs et il nous donne ce sentiment de vie grandissant juste comme les roses font de la ficelle et grandissent. Vous pouvez utiliser ces petits brins pour juste accentuer toutes les lignes que nous voulons, mais sans avoir à avoir quelque chose d'aussi dur est une goutte de larme, elle est des petites lignes qui vont dans nulle part. Lorsque nous faisons le travail de détail sur les roses, nous voulons nous assurer que nous obtenons une consistance vraiment crémeuse et juste aller de l'avant et ajouter dans ces petites frappes autour et autour, ajoutant juste un élément mawr à ce beau design plus tard utilisera ce même blanc épais dans les ailes pour tirer tous ensemble. Une fois que nous aurons fini, en ajoutant les points à cette rose, nous voulons penser à notre travail de pointe. Nous avons ces limites très légères du bord du visage aux ailes, et nous voulons ajouter un peu plus de définition. Utilisons donc certaines des techniques de notre dernier papillon. Mais au lieu de les avoir aussi forts, gardons-lui des frappes vraiment légères à nouveau. On va chercher le chemin. La robe de la petite fille pourrait avoir des couches de volants et de dentelle. Nous pouvons même utiliser les mêmes couleurs de la fleur qui fait écho dans ces belles ailes de lumière et plume. Harry, apporte d'autres points blancs. Maintenant. Les points sont souvent utilisés comme éléments d'accent, mais on peut aussi les utiliser si on le traîne dans ces lignes pour définir les différentes zones des ailes. C' est une autre façon de dire que c'est un papillon, bébé, mais ça bouge tellement vite on voit si loin qu'on ne le voit pas. Donc nous ajoutons juste ces petits détails blancs pour lui donner cette fée faible comme l' essence de papillon . J' aime la façon dont, comme ce papillon est un que nous essayons de tirer dans des morceaux de nature, ces petits points se sentent presque un peu comme des gouttes de rosée qui ou peut-être sur les bords d'une feuille ou sur une toile d'araignée. Et j'ajoute dans ces petites lignes à la fin, ce genre de regard comme si la lumière attrape les petits bords d'herbe que nous pouvons ajouter dans cette belle poudre de mica scintillante dorée. Pour notre bling sur ce design de se sentir comme la lumière du soleil dorée venant à travers une annonce dans une couleur de lèvres très faible paillettes ici avec l'or pour juste dire que je suis un papillon. Tant de plaisir 16. Démo 4 - Le papillon Tribal: Je voulais ajouter un papillon ici pour un peu de la foule plus âgée, chaque fois que vous peignez dans un club ou un bar, ou vous avez juste un adolescent qui entre dans votre stand et les petites sœurs obtiennent un papillon et ils veulent vraiment qu'elle veut vraiment que sa grande soeur corresponde. Mais vous pouvez dire que cet adolescent n'achète pas tout à fait, mais vous savez, rose et scintillant. Alors je suis allé de l'avant et j'ai mélangé un peu d'infusion tribale dans une démonstration de papillons , et j'ai eu une explosion avec elle. Je suis allé de l'avant, et j'ai rétrogradé les nouvelles paillettes épaisses dont nous sommes tous amoureux sur DSO, j'ai essayé de garder cette petite hanche papillon. Voyez ce que vous pensez. En travaillant avec des adultes, j'ai constaté que moins c'est souvent plus. J' aime dans ce papillon la façon dont on se concentre sur la moitié supérieure de l'aile. La couleur que j'ai choisie est des adultes très brillants et audacieux. Ils tombent dans l'un des deux camps. Ils le sont non plus. Oh mon Dieu, tu es sûr que je peux faire ça ? Et pour ces adultes, j'aime garder les choses un peu plus traditionnelles, mais vous obtenez les adultes qui sont comme si je faisais peindre mon visage. Tu ne peux pas me dire que je suis trop vieux et qu'ils ont ce cul. Et pour ces adultes l'air, les couleurs, ces air les lignes. Tu veux juste crier quelque chose. Je n'ai pas peur, orteils ont mon visage peint, et c'est ce que j'ai l'impression que ce papillon est en train de faire. Les lignes tribales que nous utilisons pour le travail de bord sont si précises, et elles sont si propres qu'elles n'ont tout simplement pas peur du tout. Quand vous avez peur, vos lignes Comptel, je le jure. C' est comme si on disait que les chiens sentent la peur. Les lignes peuvent aussi. Et vous voulez étudier la tribale et pratiquer jusqu'à ce que vous soyez vraiment à l'aise. Ou tu veux trouver des lignes tribales que tu aimes vraiment. Et puis il suffit d'utiliser ces lignes et vous pouvez créer comme votre zone de confort tribale. Le corps sur ce papillon que nous avons décidé d'aller avec est très simple. Ne vous concentrez pas sur moi. Concentrez-vous sur ce qui se passe d'autre. Comme je l'ai dit, nous avons fait beaucoup de détails sur l'aile supérieure, cette aile inférieure. Nous jetons juste des paillettes en ajoutant les paillettes épaisses. abord, nous lui donnons une chance de sécher un peu avant d'entrer pour ajouter un peu plus de définition. Ils ont pu refléter cette sensation de paillettes épaisses en utilisant un paillettes irisées sur le dessus qui n'attire pas les yeux. Tant de choses est qu'il vient compléter le plus sont tous les sentiments. Une fois que nous avons l'impression que le fond est réglé, nous pouvons aller de l'avant et peindre tout autour. Vous ne voulez pas payer sur les paillettes épaisses, mais en donnant à ces paillettes une limite, ça donne vraiment une belle sensation de Oh mon Dieu, c'est une aile et la puissance qui vient de ces étincelles, ça ajoute du mouvement. Le chemin en vrai papillon allait de l'avant et ajouter quelque chose sous les yeux. Ajoutez ces lignes blanches annonce que le bling et l'ombre qui va juste dire, j'ai fini. Quelqu' un m'aime. Cette couleur bleue, je pensais, était génial parce qu'elle fait ressortir ces tons bleus sur le fond. Ce spectacle quelqu'un qui a dit oui, peindre mon visage 17. Trouver de l'inspiration: l' une des questions les plus difficiles que les gens me posent, c'est que vous êtes un artiste ? Et quand ils ont commencé à me demander que j'étais tout nouveau pour faire face à la peinture, je me sentais tellement tourney, Est-ce que je dis oui, Est-ce que je dis non ? Je peux vous donner la permission de dire absolument oui, quels que soient les mots que vous voulez utiliser, les peintres de visage sont des artistes à coup sûr, mais souvent nous nous séparons de l'autre monde artistique. Nous achetons leurs fournitures dans des ateliers spéciaux de peinture de visage. Nous vendons nos marchandises à des carnavals d'enfants plutôt qu'à une foire d'art typique. Donc, l'une des choses que nous pouvons faire est que nous pouvons regarder d'autres médiums pour inspirer. Voici un livre de rêves sur les fées, les sirènes et les anges. Mais si vous regardez à l'intérieur, ils ont cette page incroyable qui parle d'ailes, et ils ont ceux-ci qui ressemblent beaucoup à des papillons qui ne sont pas la forme parfaitement normale . Nous ajoutons ce petit détail supplémentaire ici. Nous ajoutons cette belle ligne ici, ou nous obtenons trois ailes au lieu de deux, et toutes ces idées que nous pouvons apprendre de lui, nous pouvons grandir, mais si vous êtes vraiment à la recherche d'une inspiration facile pour la peinture du visage de papillon, quel meilleur endroit pour regarder que les autres peintres ? Ici, dans cette section, je veux vous présenter sept de mes peintres préférés qui m'ont inspiré dans mon propre voyage de papillons. Nous avons Nadine Davidson et ses papillons sont absolument beaux. J' ai l'impression qu'elle s'adapte mieux au visage de l'enfant que presque n'importe qui que j'ai vu. Cette image que j'ai choisie de son papillon est celle que vous pouvez voir. Elle s'enfile avec ces larmes noires, puis suit simplement avec les boucles simples en les faisant suivre les couleurs qu'elle a posées. C' est un processus très simple, mais il donne des résultats étonnants. Stephanie Kendall est une peintre néo-zélandaise. Regardez toutes les différentes couleurs de bleu et de vert qui se mélangent parfaitement, mais font ressortir cette belle sensation de papillon. J' aime aussi la façon dont elle a utilisé des effets blancs minimaux, ainsi que quelques formes de papillon plus traditionnelles qui se sentaient vraiment très libres, et ce bleu dans le rouge à lèvres tire vraiment tout ensemble. Ronnie Mena est un artiste de ligne incroyable, donc ses photos ont un sentiment de paix pour moi, et j'ai choisi celui-ci parce que je voulais que vous voyiez comment avoir la maîtrise de lignes nettes est tout ce dont vous avez besoin en plus de la couleur. C' est très simple. Il n'y a pas beaucoup de lumière et d'ombre. Je ne sais même pas si leur étincelle sur ce papillon, mais ça a quand même un impact. Il a le travail des nerds de puissance. Je suis toujours en train d'essayer de capturer et de comprendre la beauté de ses papillons. J' adore le choix de la couleur qu'elle fait. Le travail de bord est si beau. J' ai l'impression de regarder un vrai papillon quand je regarde près de son travail. travail de Laura Oliver est absolument fabuleux. J' adore son sens de la couleur. Elle est quelqu'un que je regarde Teoh quand je cherche un moyen d'incorporer Ah beaucoup dans un petit espace et de le faire sentir vivant. J' ai adoré la façon dont elle le palais emballe juste un coup de poing. Denise Cold est une peintre absolument époustouflante. Je sais que ce n'est pas un papillon typique, mais cela montre comment la forme de l'aile de papillon peut se glisser dans ce beau masque de fées. J' aime l'utilisation d'un coup avec les larmes, puis les fleurs. J' ai l'impression que vous pouvez voir ces couches apportant de l'élégance mais délicates mais vibrantes. Je veux dire, c'est juste une photo magnifique. Layla Shemesh est un peintre incroyable, mais je me sentais comme celui-ci en particulier avait l'asymétrie minimaliste qui est encore si puissante. J' ai l'impression que cette peinture du visage vous donne, ah, sentiment plein visage, mais sans avoir besoin de peindre tout le visage, je pense qu'elle n'a pas vraiment un travail merveilleux en utilisant des couleurs plus adultes et toujours ce qui le rend magique, presque royal et encore simple. C' est incroyable. J' aime pouvoir partager mon travail, mais je veux juste remercier rapidement tous les artistes qui ont partagé librement leur travail. Au cours des années que j'ai été un peintre de visage à ces sept et ensuite remorquer tous les autres, je n'ai pas eu la chance de mentionner le partage gratuit de beau visage Peinture dans notre industrie vraiment aide à construire et à développer ce vraiment chose spéciale magique que nous faisons tous partie de 18. Le projet: Maintenant que tu as vu plusieurs de mes papillons, jeveux vraimentvoir l'un des vôtres. Maintenant que tu as vu plusieurs de mes papillons, je vraiment Donc pour le projet, j'ai trois choses que j'ai besoin de toi pour Dio. Je veux que vous publiiez une photo d'un papillon que vous l'avez payé. Si vous voulez faire une photo avant et après et l'amour, ceux-ci énumèrent également une chose de cette classe que vous n'aviez jamais entendu auparavant. J' aime savoir ce que les choses se démarquent vraiment et ce que les choses vous aident. La troisième partie du projet est de partager avec nous tous un peintre que vous aimez. Je vous ai emmené à travers certains de mes peintres de papillons préférés et j'aimerais connaître certains des vôtres. Alors allez-y et postez une photo d'un papillon. Tirez quelque chose que vous apprenez de cette classe et partagez l'une de vos photos préférées avec nous, et nous allons tous grandir ensemble. Merci beaucoup. Les gars.