Fondations de conception et de visuels pour les non-concepteurs | Yvonne Sung | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Fondations de conception et de visuels pour les non-concepteurs

teacher avatar Yvonne Sung, Share more stories

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:28

    • 2.

      Annonces puissantes - Pourquoi le design compte

      3:49

    • 3.

      Bénéficier de compétences en design !

      1:43

    • 4.

      Bases de conception pour des pages Web

      5:09

    • 5.

      Style, voix et ton

      2:02

    • 6.

      Pourquoi avoir un guide de marque ?

      1:19

    • 7.

      Étapes pour concevoir N'IMPORTE QUEL matériel

      1:35

    • 8.

      Appliquer vos éléments de conception de base

      3:15

    • 9.

      Explorer d'autres modèles créatifs

      1:55

    • 10.

      Merci

      1:15

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

26

apprenants

--

À propos de ce cours

Bienvenue dans les fondations design et visuels pour les non-concepteurs ! Cet atelier est conçu pour les apprenants qui n'ont pas de fond de conception mais qui souhaitent appliquer simplement des principes de conception et de visuel à leur processus de création de contenu quotidien. Dans cet atelier, nous passerons par :

-Fondations de conception pour des pages Web

-Style, voix et ton

-Appliquer les éléments d'une marque

-Explorer des modèles créatifs

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Yvonne Sung

Share more stories

Enseignant·e

Compétences associées

Design Graphisme
Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Bonjour et bienvenue à la conception fondations visuelles ou non designers. Je m'appelle Yvonne Song. Je suis créateur, spécialiste de la communication et vidéaste. Et aujourd'hui, nous allons passer en revue quelques-unes des meilleures tables de billard de publicité et de conceptions numériques au monde , nous examinerons la conception de fondations pour les conceptions Web et la façon dont voix va dicter. comment les gens pensent de votre marque, tout en appliquant les éléments de votre marque à votre contenu et enfin en explorant des modèles créatifs. Parlons maintenant du projet que vous allez réaliser après seulement des ateliers. Vous êtes un petit projet consiste à créer une affiche graphique pour Instagram ou Facebook ou tout média social que vous aimeriez utiliser les éléments de conception et les ressources partagés dans sa classe. Vous pouvez donc utiliser une plateforme de conception telle que Canva ou Microsoft PowerPoint pour créer votre affiche. Donc, si vous avez une marque, vous pouvez utiliser vos couleurs, vos éléments de design, votre logo ou d'autres éléments de votre marque pour ajouter à votre publication ou après l'atelier d'aujourd'hui, vous n'êtes pas censé Devenez un designer complet, mais vous serez équipé des ressources et des connaissances dont vous avez besoin pour commencer à créer librement pour votre propre marque et pour vos propres plateformes. Commençons donc. 2. Publicités puissantes - Pourquoi la conception est importante: Commençons par passer en revue certains des au monde et certains des meilleurs designs imprimés et numériques au monde pour découvrir comment les éléments de marque et de design influencent la façon dont votre public a une influence sur la façon dont votre public interagissez avec votre pain. Pour son exemple, que voyez-vous ? Vous voyez une sucette, vous voyez une ligne de N qui le contourne. Comment vous sentez-vous ? Donnez-vous quelques secondes. Il s'agit donc de côtelettes de hachoir, de sucettes sans sucre. Et c'est une façon vraiment créative de communiquer ces informations à un public. Traditionnellement, beaucoup de spécialistes du marketing, ce point de vue de la santé, c'est vraiment créatif, drôle et interactif. Examinons ensuite le WWF. Il s'agit d'une campagne Twitter. Et sur cette affiche, vous verrez 17 emoji, les animaux sont en voie de disparition, aidez-les en faisant un don 0,10$ pour tous ceux que vous tweetez. Il s'agit donc d'une façon très légère de communiquer les coûts de série et la situation sérieuse qui se déroule. Le prochain est KFC. En 2018, KFC a dû fermer temporairement un millier de magasins et de domaines , ce qui a causé beaucoup de désagréments à ses clients. Cette campagne et cette affiche ont donc été publiées et ils ont réordonné leur acronyme KFC en FCPA pour vraiment attirer l'attention et s'excuser auprès du public, tuer la hausse. C'est un opticien en ligne qui vend des lunettes et imprime. Vous pouvez voir qu'ils utilisent l' autoportrait de Vincent Van Gogh en utilisant leur propre produit ou ils brillent sur la peinture pour rendre le visage de Van Gogh clair, vraiment créatif et vraiment mémorable. Examinons maintenant cet exemple. Je vais vous donner cinq secondes. Vous n'avez probablement même pas besoin de beaucoup temps pour comprendre ce qu'est cette marque. Oui, Coca-Cola. Cette campagne s'appelle donc une bouteille pour tous. La bouteille, la forme, les couleurs de la marque, blanc et rouge. Ce sont tous des indices de marque Coca-Cola. Et nous savons que le dernier exemple est probablement pas pertinent pour la génération Z, mais pour les milléniaux de la SAT. Ainsi, en 2005, l'iPod Shuffle est sorti. Et c'est l'un de mes produits préférés. En grandissant. Dans cette annonce imprimée, vous pouvez voir que le fil de l'écouteur fait le tour de Central Park. C'est à peu près dire que ce qui est produit vous rend tellement motivé. Vous pouvez courir autour de Central Park sans problème. Fait si amusant, une boucle complète autour de Central Park est d'environ 9,8 à dix kilomètres, sorte que ce n'est pas du tout une courte distance. Toutes ces annonces utilisent des idées créatives et des éléments de leur marque pour partager des histoires, diffuser des informations et attirer l'attention de leur public. Nous, en tant que consommateur, en tant que public. Nous nous souvenons de chaque marque consciemment ou inconsciemment, mais nous nous souvenons simplement lorsque vous créez votre propre contenu, lorsque vous créez votre propre guide de style, votre logo ou votre topographie, toujours n'oubliez pas que la consistance des piqûres Et après cette consistance, vous pouvez vous déchaîner et être très créatif. 3. Profitez des compétences en conception !: Comment quelqu'un peut-il bénéficier des compétences en graphisme ? La première chose à faire est donc de connaître vos ressources. Si vous avez déjà votre guide de marque, il suffit de connaître vos ressources, bien connaître votre propre marque. Si vous avez une couleur de marque, logo et que vous pouvez créer des milliers, des millions de variations pour une marque. Deuxièmement, utilisez la cohérence. Appliquez vos éléments de conception à tous vos designs de la même manière pour que les gens puissent vraiment reconnaître et se souvenir du pain. Troisièmement, c'est le duel d'un artiste Donc, si vous souhaitez explorer différents modèles pour votre marque, ou si vous souhaitez créer un deck de présentation pour votre propre marque. Regardez les références, regardez les exemples que vous aimez, et vous pouvez continuer à tirer de toutes ces références combinées à toute la typographie de votre logo de style. Et vous finissez par avoir un modèle créatif, un look créatif, votre propre voix, votre propre style, votre efficacité, en vous assurant que les informations sont facilement accessibles pour votre public est vraiment important. Il est également très important de rendre amusant l'accès, la lecture et l'interaction avec votre contenu. Parce que si c'est ennuyeux, a dit Nolan, Rita, personne ne veut le suivre. Alors, restez amusant, restez court. Et les gens vont continuer à revenir. 4. Les bases de la conception pour les pages Web: Aujourd'hui, nous allons examiner six éléments de conception principaux pour les pages Web. Cela s'applique au contenu des médias sociaux ou au deck de présentation. Ainsi, une fois que vous vous familiariserez avec tous ces éléments, vous n'aurez aucun problème créer ou à concevoir ces plateformes. Les six éléments sont cohérents, ressemblent et restent cohérents, ont une police facile à lire utilisant la couleur et l'échelle pour amplifier l'importance, ainsi que l'ajout d'icônes à vos communications. et pour obtenir une apparence cohérente lorsqu'il s'agit concevoir vos pages et vos modèles. Voici donc trois couleurs différentes, trois exemples. Et voici nos exemples de présentations de Canva. Cela peut évidemment s'appliquer à tous les autres types de tailles différents, y compris un par 11 ou votre taille A4. N'oubliez pas que nous créons ou concevons un modèle. aspect cohérent signifie que même lorsque toutes vos pages différentes lorsqu' elles sont assemblées, sont toujours agréables à regarder et n'ont pas cette apparence contradictoire et conflictuelle. Tout est harmonieux et agréable. Par exemple, l'exemple bleu, leur typographie, de sorte que chaque page utilise systématiquement le même type de typographie et utilisent les mêmes nuances de bleu pour la page orange est la même. La cohérence vous ferait parvenir à ce look et à cette sensation cohérents. N'oubliez donc pas de choisir vos couleurs primaires et secondaires et de les coller. Utilisez également les icônes de manière cohérente si vous choisissez de les utiliser. La plupart du temps, les gens ont deux types de topographie, la plus grande épaisse pour votre titre, ainsi qu'une police plus fine et plus lisible pour votre contenu. Tellement bleu et la phrase en dessous. C'est la combinaison qu'ils choisissent. Ainsi, pour votre propre marque, pour votre site Web, pour les communications, vous pouvez utiliser la même méthode. Vous savez, choisissez une police plus unique et plus audacieuse pour votre titre et utilisez une autre police plus simple pour votre contenu afin que votre public puisse lire facilement et rapidement pendant que vous essayez de le dire. Parlons maintenant de l' alignement dans les structures. Dans cet exemple, vous pouvez voir qu'il s'agit d'une chronologie. Il est très bien organisé et ils utilisent différentes nuances de bleu afin que votre vue puisse être guidée de gauche à droite et que chaque section soit organisée sur un axe. Un autre exemple, n'est-ce pas ? Ainsi, dans cet exemple, ils ont séparé le haut et le bas. Et encore une fois, c'est propre, facile à lire et joli à regarder, même si explorez toujours différentes façons d'aligner votre texte et vous explorez toujours différentes façons d'aligner votre texte et vos titres afin d' obtenir le meilleur alignement et la meilleure structure pour votre page. Ensuite, signifiez l'importance avec la couleur et les compétences. Nous voyons donc ici qu'ils utilisent le bleu foncé pour leurs titres et leurs données. Ils ont également mis en évidence le point de données comme 222 k, 357 k, en utilisant la couleur pour signifier l'importance. L'attention des gens et le point de vue des gens sont donc attirés par ce que vous voulez souligner. Voici un autre exemple de la façon dont vous pouvez signifier l'importance avec la couleur et l'échelle. Donc, votre œil est probablement guidé vers le pourcentage. Et cette boîte orange , puis la boîte bleue, n'est-ce pas ? façon dont vous concevez une page, nous dépendons vraiment ce que vous montrez à votre audience et ce que vous voulez qu'il regarde en premier, en ajoutant des icônes et des photos. Et c'est une autre combinaison orange que nous avons examinée plus tôt. L'ajout d'icônes et de photos ajoute donc parfois beaucoup plus de plaisir à votre contenu. Ajouter des icônes, des pizzas, qui n'aime pas les pizzas ? Les icônes de pizza sur cette page ajoutent vraiment à ce deck de présentation, à mon avis. Ensuite, ajouter des photos à votre page, ajoutez-en vraiment à votre présentation. Peut-être que vous faites la promotion de votre propre pizzeria et de votre sous-marque et présentez vos produits à l'aide de photos, combinant votre taxe et vos informations est très puissant. 5. Style, voix et ton: Parlons maintenant du style, de la voix et du ton. connaître tous les trois vous donnera beaucoup de clarté sur la façon dont vous interagissez avec votre public et sur la façon dont votre marque, façon dont votre personnalité fait ressentir votre public. Nous allons donc sauter dedans. style est donc le style de maison de la marque, et cela inclut la façon dont vous utilisez vos logos ou votre topographie, vos images et vos couleurs. Ainsi, une fois que vous avez le guide de style, vous êtes en mesure de créer des millions communications infinies basées sur votre guide de style et de toujours conserver cette cohérence. voix est la personnalité de votre marque. Comment voulez-vous être perçu par votre public ? Êtes-vous professionnel, très sérieux, ou est-ce amusant, jeune ou sportif, jeune ou sportif, axé sur la technologie ou respectueux de l'environnement ? Les vieux ? Personnalité fondamentale. Nous l'appelons voix. Et il est très important d'avoir cette voix pour la marque, car cela dicte la façon dont vous interagissez avec votre public. Si vous faites du marketing auprès d'une foule plus jeune par rapport à un groupe plus âgé de plus de 6050 ans, vos communications seraient très différentes. Il est donc essentiel de garder votre voix à l' esprit lorsque vous créez votre marque. Le ton est la façon dont vous utilisez votre voix et différentes situations. Et cela vous aide à devenir plus sympathique, plus accessible et plus sympathique envers votre public. Lorsque vous partagez différents types de communications à travers différents moments et événements à travers le monde. Et le fait de savoir que vous pouvez changer ton vous donnera plus de flexibilité lorsque vous créez du contenu. N'oubliez donc pas que vous pouvez changer de ton quand vous en avez besoin. 6. Pourquoi avoir un guide de marque ?: Les avantages d'avoir un type de ton et de voix, comme on l'a dit. Il y a tellement de marques différentes dont nous nous souviendrons, nous aimerions et avec lesquelles nous interagissons. Votre public vous connaît-il et vous dit que vous ne revenez pas sans cesse ? Tellement renforcée, différenciez votre marque des autres, vous démarquerez, et c'est très important. Deuxièmement, l'uniformité entre différentes équipes, canaux et formats aide vraiment les gens à vous connaître et à se souvenir de vous. Et c'est encore une fois de retour à cette cohérence. Par conséquent, avoir cette cohérence aidera les gens à se souvenir de vous et vous aideront à vous démarquer des autres. Troisièmement, il est très important de veiller à ce que vos continents soient sensibles et qu'ils résonnent auprès de votre public si vous devez changer de ton parce qu' un événement spécial se déroule, vous devez changer votre tonalité pour que vous puissiez mieux vous connecter avec votre public. Enfin, il est très important de vous donner cette ligne directrice normalisée à suivre lors cette ligne directrice normalisée à suivre lors de la conception lorsqu'il s'agit de grandes organisations. Ainsi, pour les employés du monde entier, ils peuvent suivre cette directive afin que vous puissiez conserver cette cohérence pour le logo, les couleurs et la typographie. Et encore une fois, cela vous permet de rester cohérent et professionnel. 7. Étapes pour concevoir N'IMPORTE QUEL matériel: Voyons quelles sont les étapes que vous pouvez prendre pour créer et concevoir n'importe quel matériel, quel que soit le matériel de votre propre marque ou que vous travailliez en tant que spécialiste de la conception ou du contenu, soyez détective. Une fois que vous aurez appris à connaître tous les éléments de conception de votre propre marque, vous êtes prêt à créer autant de communications que vous voulez voler le numéro comme un artiste, comme je l'ai mentionné précédemment, il est tout à fait bon d'avoir des références ou de bonnes inspirations sur des sites Web comme Canva, regarder les modèles d'autres personnes et de vraiment apprendre de ce que font les autres et de les personnaliser. Le numéro trois permet de garder les polices simples, faciles à lire, typographie et les couleurs faciles à lire. Ainsi, vous facilitez l' accès aux informations pour vos lecteurs ou votre public. Enfin, explorez et développez votre propre voix. Si vous suivez des créateurs de contenu sur Instagram ou sur n'importe quelle chaîne YouTube, ils ont souvent leur voix et leur style uniques. Au fil du temps, ils développent leur propre voix et leur propre esthétique. Et ce serait la même chose pour vous au fil du temps, vous trouverez la meilleure façon de travailler et de concevoir le contenu. La pratique est donc parfaite et amusez-vous toujours en le faisant. 8. Conception 11: Parlons maintenant de l'application des éléments fondamentaux d'une marque. Donc, si vous avez un guide de style, cela est très simple. Si vous avez un logo, vous avez les couleurs et la topographie. Vous pouvez rester cohérent très facilement. Il suffit de s'en tenir à vos propres éléments de conception. C'est ainsi que vous pouvez créer des millions ou communications de contenu infinies et infinies basées sur vos propres styles de conception. Nous allons maintenant passer par la typographie du logo et les combinaisons de couleurs des marques. Vous avez donc une idée de la façon dont nous pouvons appliquer ces éléments à votre propre marque, le logo en tant qu'exemple, de toutes ces marques que nous connaissons, plateformes de médias sociaux ou services de messagerie que nous avons utiliser normalement. Toutes ces marques ont leurs couleurs, logos et polices distincts, de sorte qu'au fil du temps, nous savons toujours qui elles sont, n'est-ce pas ? Ainsi, lorsque vous créez un logo, vous devez constamment l'utiliser et rappeler aux gens qu' il s'agit de votre cerveau, votre couleur, votre maladie de combinaison de couleurs. C'est ce que vous êtes. La cohérence renforce donc vraiment façon dont les gens vous connaissent et se souviennent que vous interagissez avec vous. Ensuite, la topographie. La topographie amène les gens à penser votre marque très différemment. Si elle est cursive, si elle est épaisse, si elle est fine et élégante, toutes ces polices différentes feraient penser aux gens d'une manière différente de vos marques. Ce que l'on voit généralement c'est que les gens utiliseraient une police plus grande, plus élégante et plus unique comme police de titre de site Web. L'autre type de typographie concerne le contenu, les paragraphes que votre public peut lire. Donc, dans ce cas, cette période d'hydrographie serait comme un type, un type de police et un type plus simples . N'oubliez pas que, oui, le type de titre a probablement plus de personnalité et plus unique. Et pour le contenu, ce serait plus simple. Chaque marque possède ses propres couleurs uniques. Vous avez peut-être une seule couleur primaire. Vous avez peut-être deux couleurs primaires et vous pouvez avoir plusieurs couleurs secondaires pour les sauvegarder. Et le but de ces couleurs est que les gens se souviennent de vous. Donc beaucoup de grandes marques comme les banques, elles en ont une, elles choisissent une couleur et restent cohérentes sans couleurs. Donc, si vous êtes dans la rue, vous marchez dans la rue à 200 mètres. Vous voyez cela de notre couleur. Vous êtes comme, d'accord, je sais, je sais. C'est la banque a et la banque B. Avoir votre guide des couleurs vous aidera à créer de nombreuses combinaisons différentes pour les communications et, encore une combinaisons différentes pour les communications et, fois, à rester cohérent avec notre couleur au fil du temps laissera également une forte impression dans votre public, mien, afin qu'ils voient automatiquement toutes les couleurs. Ils savent que c'est vous. 9. Appliquer les éléments de base d'une marque: Enfin, nous parlerons d'explorer différents modèles créatifs pour les douves de marque. Regardez des scénarios dans lesquels vous devrez peut-être explorer des couleurs créatives. Il s'agit d'un modèle créatif qui ne fait pas partie de votre guide de style habituel. Le premier scénario est qu'il peut s'agir communications internes qui peuvent avoir une voix différente. Peut-être que vous avez une grande entreprise et que vous voulez sensibiliser ou organiser un événement, peut-être que c'est plus ludique, peut-être que c'est plus amusant ou audacieux. Lorsque la voix est totalement différente, vous voudrez peut-être créer votre propre marque au sein de votre grande organisation, peut-être votre public cible, femmes uniquement ou LGBTQ ou un groupe de contournement. C'est donc à ce moment vous devrez peut-être explorer une autre voix et un autre modèle. Le second scénario, le second scénario peut être que vous vouliez promouvoir un événement ou un programme, mais que vous avez également une voix et une personnalité différentes. Et tous ces scénarios peuvent se chevaucher un peu parce qu'il ne s' agit que de la voix de votre événement, voix de base La personnalité est trop éloignée de la personnalité et du style de votre organisation pour que vous Je veux m'éloigner de cela. L'un des autres scénarios peut être que vous souhaitiez célébrer un événement, un jour férié, et la couleur est totalement différente de votre style, où vous pouvez ressentir tous ces scénarios et occasions différents . libre d'explorer d'autres modèles et différentes combinaisons de couleurs qui sont loin de votre propre guide de style de marque. 10. Merci: Dessiner des inspirations pour des modèles créatifs ressemble parfois à la pêche et à un océan immense. Et vous devez savoir ce que vous cherchez pour trouver, trouver le meilleur poisson dont vous avez besoin, le plat que vous faites. Après cet atelier, je vais vous fournir quelques ressources pour que vous puissiez explorer différents modèles. Vous pouvez explorer différentes icônes, images et outils de combinaison de couleurs à utiliser. Lorsque vous commencez à créer différents types de conceptions pour une marque et une réorganisation. Sachez que c'est la fin du design et des fondements visuels pour les non-designers. J'espère que vous acquérez des connaissances et des ressources pour commencer à créer, même si vous n'avez pas d'expérience en conception. De même, j' apprends beaucoup en faisant et en apprenant des autres et en me sentant comme un artiste. J'espère donc avoir apprécié son atelier. S'il vous plaît aime partager un commentaire et je vous verrai la prochaine fois.