Fleurs printanières peintes à l'aquarelle | Irina Trzaskos | Skillshare

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Fleurs printanières peintes à l'aquarelle

teacher avatar Irina Trzaskos, Watercolor Artist & Illustrator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:54

    • 2.

      Fournitures

      0:31

    • 3.

      Le couleurs

      0:39

    • 4.

      Projet de classe

      0:17

    • 5.

      Peindre un Snowdrop

      6:02

    • 6.

      Peindre un coing en fleurs

      4:17

    • 7.

      Peindre un Bluebell

      5:36

    • 8.

      Peindre un Oublie moi non

      4:22

    • 9.

      Peindre un Forsythia

      2:36

    • 10.

      Peindre un camélia

      2:42

    • 11.

      Merci !

      0:41

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

157

apprenants

7

projets

À propos de ce cours

Bienvenue au cours ! Dans ce cours vous apprendrez à peindre des fleurs de printemps à l'aquarelle, dans un style pictural loose. Il s'agit d'un cours amusant et facile, parfait pour une pratique de carnet de croquis ou pour un échauffement créatif avant de découvrir des peintures plus complexes.  Vous pouvez utiliser les compétences acquises pendant ce cours pour peindre des gravures botaniques, de belles couronnes, la conception de motifs pour le tissu, le papier peint ou le papier d'emballage, des conseils de papeterie, des produits numériques ou pour créer des compositions d'art de la nature plus complexes. Capturons ensemble la beauté du printemps !

Peinture joyeuse, 

x Irina.

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Teacher Profile Image

Irina Trzaskos

Watercolor Artist & Illustrator

Top Teacher

Hello, I'm Irina Trzaskos, a watercolor artist, illustrator, and educator passionate about capturing whimsy, beauty, and storytelling through vibrant, dreamy paintings. Originally from Moldova, a small and beautiful country in Eastern Europe, I now call Coventry, Connecticut home.

I've been painting and drawing since I can remember--so much so that as a child, I often found myself in trouble for sketching on anything I could find, from books and photo albums to furniture! That early passion never faded, and today, I bring my love for artistic storytelling and watercolor magic to students worldwide.

On Skillshare, I am teaching watercolor techniques that help artists of all levels create captivating illustrations, dreamy landscapes, and enchanting compositions infused with ... Voir le profil complet

Compétences associées

Art et illustration Peinture Aquarelle
Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour tout le monde Je m' appelle Ina Frascos Je suis aquarelliste et illustratrice. Vous me connaissez peut-être grâce à mes autres cours. Ou peut-être, ou peut-être avez-vous relevé mon défi d'aquarelle de 100 jours. Beaucoup d'entre vous l'ont fait. Et je suis très reconnaissante de vous voir dans le cours d'aujourd'hui. Comme c'est un printemps, je veux que nous peignions très facilement des fleurs printanières picturales Vous pouvez les utiliser comme échauffement ou les utiliser dans votre carnet de croquis ou sur vos réseaux sociaux Faisons en sorte que ça reste amusant. Faisons en sorte que les choses restent simples. Dans le prochain Vida, je partagerai les fournitures du musée. Commençons. 2. Fournitures: Dans ce cours, nous n' utiliserons pas beaucoup de matériaux, juste de la peinture à l'aquarelle, une palette de peinture Un gros pinceau à aquarelle, numéro 12, pinceau synthétique et un pinceau à aquarelle de taille moyenne Numéro quatre, pinceau synthétique. De l'eau et du papier, une serviette et du papier. J'utilise du B froid de 300 grammes, 440 livres, un gros morceau de papier. 3. Le couleurs: Dans cette vidéo, je voulais partager les couleurs que je vais utiliser dans ce cours. Mais si vous n' avez pas les couleurs, trouvez simplement quelque chose que vous avez dans votre palette le plus proche possible. Ou utilisez simplement une palette de couleurs différente pour vos peintures. Nous utiliserons du jaune diamant, du jaune cadmium, de l'orange cadmium, du magento rosa, du vert jaunâtre, du vert classique, du bleu sarcelle, de l' ultramarin et Ça y est ce printemps, il y a donc beaucoup de couleurs. Commençons. 4. Projet de classe: Pour le projet de ce cours, je vous invite donc à peindre six fleurs printanières. Et je peins du style. Et vous pouvez les peindre séparément ou vous pouvez les peindre sur une seule feuille de papier comme je l'ai fait. Et j'espère que vous vous amuserez autant que moi en filmant ce film. 5. Peindre un Snowdrop: La première fleur pour laquelle nous peignons, les fleurs de printemps, est une perce-neige. C'est la plus difficile pour aujourd'hui car nous avons besoin d'une couleur blanche. Pour obtenir une couleur blanche, nous devons mélanger trois couleurs primaires, à le cadmium, le cadmium, le jaune et l'ultra marine. Ils doivent être en proportions égales pour obtenir un gris parfait. Je pense qu'il nous faut un peu plus de bleu. C'est notre nuance de gris qui nous aidera à créer un blanc. Nous allons diluer beaucoup d'eau. Et je vais commencer à peindre nos pétales selon une courbe comme celle-ci. Prends un peu d'eau et fais-la glisser comme ça. Ensuite, nous devons sécher notre pinceau et enlever un peu de peinture, en laissant juste quelques touches de couleur comme celle-ci. Peignons maintenant le deuxième pétale de la même manière. Faites-le et encore une fois, en humidifiant le pinceau dans une serviette en papier. Tu peux probablement l'entendre. Nous avons maintenant un troisième modèle qui ne fera que tracer petites lignes ici comme ceci. on enfonce un pinceau dans une serviette en papier, puis on fait glisser une couleur un Ensuite, on enfonce un pinceau dans une serviette en papier, puis on fait glisser une couleur un peu vers le haut. Disons que je vais prendre un petit pinceau, c'est le numéro quatre. Et les mélanges sont magnifiques. Nous allons utiliser du vert vert. Et le cadmium orange en fait , cela nous a donné un sel vert assez boueux peu de jaune citron Et c'est donc mieux. Donc, pour peindre notre milieu, nous allons juste faire un coup de pinceau ici. Chant suivant. Comme un petit carré juste ici. Et comme notre pinceau, séchez-le dans une serviette en papier et faites glisser un peu de cette couleur vers le haut, je pense qu'il faut un peu de jaune. Il suffit de l'égayer. Prenons donc un peu de jaune cadium et ajoutons-en une goutte ici Et encore une fois, je suis en train de sécher un peu un pinceau dessus. Ajoutons un peu de jaune à notre mélange vert. Prenez beaucoup d'eau et arrosez-la , puis nous peindrons cette piqûre. Je pense qu'il faut un peu plus de choses jaunes , puis un petit chapeau. Ensuite, respirez profondément et ralentissez un peu, comme si cette jolie perce-neige avait une petite feuille au-dessus. Pour le prochain bail, nous utiliserons à nouveau un gros pinceau, peu de vert classique mélangez-le pour obtenir un vert. Nous respirons déjà profondément et nous nous levons , puis nous respirons profondément et nous remontons comme ça. Faisons semblant et trop. C'est sympa. Voici notre chute de neige à chaque arrêt. Si vous le souhaitez, vous pouvez prendre un petit pinceau et prendre un peu du gris que nous avons créé au début et ajouter quelques lignes supplémentaires aux pétales, un peu de texture. Ça, je n'ai pas fini de nettoyer parce que je veux peindre. Je ne suis qu'un petit pinceau ici. Voici notre perce-neige dans un peintre. 6. Peindre un coing en fleurs: Peintre suivant. La fleur de printemps que je veux peindre est un coing en fleurs C'est un arbuste fleuri, qui fleurit vraiment très tôt au printemps, parfois même en hiver. Dans certaines régions, nous commencerons par une succursale elle-même. Pour cela, je prends de la Roya et je la mélange avec un peu de suspect. Nous avons juste le pinceau numéro quatre F. Si vous le souhaitez, vous pouvez prendre un pinceau un peu plus loin du haut du pinceau et créer une petite branche ici. Ensuite, pour les pétales, il y a la partie amusante. Du cabillaud, orange avec un peu de magenta. Et nous allons le diluer avec beaucoup d'eau. Pour faire un pétale, il suffit de presser le pinceau sur le papier et de faire un petit cercle comme celui-ci à côté Comme ça. Laissez macetualement le milieu large car nous y ajouterons les étamines Et encore un pétale. Maintenant, je veux faire une autre fleur à côté, qui est latérale Je vais donc simplement appuyer sur Compresser dans du papier. Et nous allons le déplacer et peut-être un petit P comme celui-ci. Prochaine. Prenons le jaune, mélangeons-le avec Rosiello et ajoutons simplement quelques points ici Ne vous inquiétez pas s'ils se situent un peu dans le terrain et ont des lignes et des points comme celui-ci. Ensuite, prenons notre brun que nous avons mélangé tôt. Continuez comme ça avec cette branche. Ça, j'ai l'impression que nous avons besoin d'un peu de rouge ici. Ensuite, je veux faire une petite feuille. Donc, pour ce qui est de notre jaune, nous avons déjà nos étamines ici J'ajouterai un peu de vert jaunâtre verdâtre. Et nous allons en ajouter un peu, c'est un peu trop clair, alors ajoutons un peu de rose qui descend un peu, comme ici. Une fois qu'il est sec, vous pouvez ajouter bandes de pétales un peu plus définies des bandes de pétales un peu plus définies ou simplement le laisser ainsi. Voici nos reines fleuries dans un style de peinture. 7. Peindre un Bluebell: La prochaine fleur que je veux peindre est donc une cloche bleue. J'utiliserai le même brun que nous avons utilisé pour les reines. Je vais juste le diluer avec beaucoup d'eau pour la tige. Je voulais suivre cette voie pour remplir la composition, The breath and goer line. D'une certaine manière, mes peintures sont un peu tordues, mais ça va ici. Nous pouvons avoir un petit bulbe, pourquoi pas, et quelques racines qui arrivent. C'est un peu plus épais que ce que je voulais mais ça va. Le bleu sulfureux mélangera notre violet till wave et je vous donnerai un beau bleu violacé Ou vous pouvez utiliser n'importe quel bleu pour soulager votre douleur. Tapotez avec le pinceau numéro quatre, je vais commencer par appuyer simplement le bout du pinceau sur du papier et laisser une marque pour le pétale Il s'agira d'un étage fermé. Le suivant peut regarder dans la direction et s'ouvrir un peu. Nous faisons le saut comme ça et vous pouvez en faire autant que vous Bien sûr, je commence toujours par une pastille Neddle, puis je fais celles qui sont frisées Est-ce que je vais avoir le prochain ? Faisons en un du milieu un peu froid. Vous pouvez remarquer qu'ils grossissent de plus en plus par le bas. C'est le plus petit. Ensuite, ils ont aussi des pétales sur le dessus et un ici, j'en ai fait un plus violet ou bleu au fur à mesure pour les différencier. Je pense donc à une de plus , puis nous pourrons commencer à peindre quelques feuilles et peut-être une de plus ici. J'en ai dit un de plus, puis un autre suivant. Prenons-en un peu, nous utiliserons le même vert, mais ajoutons un peu de rouge bleu outremer pour l'assombrir un peu Ajoutez ensuite un peu de vert à l'étape. Assurez-vous simplement de le diluer. Ensuite, prenons un pinceau plus gros pour cela et faisons une feuille et une autre tige ici. Ici. Je ne suis pas très content de cette feuille. Réparons-le un peu. Voici notre cloche bleue et un peintre de style. 8. Peindre un Oublie moi non: Au printemps prochain, les fleurs que je voudrais épingler sont « Oubliez-moi, ne m'oubliez pas ». Nous allons commencer par le milieu orange, juste avec le pinceau numéro quatre, je fais des cercles oranges là où je veux que se trouve le milieu de la fleur. Disons trois fleurs ouvertes. Ensuite, je prends du jaune citron, le mélange avec un peu d' orange et je fais un cercle autour de moi. C'est trop humide. Même s'il est légèrement immobile Je ne veux pas mélanger les voitures à grand-chose. Je vais ensuite contourner l'orange comme ceci pendant qu'elle sèche un peu. Mélangeons notre bleu. Pour le bleu, je veux juste utiliser bleu outremer avec un peu de till pour le réchauffer Ensuite, nous commencerons à peindre pendant que nous essayons. Peignons-en quelques uns, comme ces pétales, dont les pétales de base laissent juste un peu d' espace par rapport au milieu Et nous avons cinq pétales. J'espère avoir raison, pétales l'ont fait, ils sont là, comme ça. Un peu de chance. Nous ne pouvons pas faire grand-chose pour le moment à propos de This is another petal. Un autre sondage ici. Oh, et la première chose que je veux épingler, c'est d'abord épinglons les tiges, puis je déciderai où vient la prochaine J'utilise le même vert que pour les autres noles. Ici, et c'est ici que nous tombons, nous avons le flux suivant. Et nous allons nous y prendre comme ça. Et nous allons presser et appliquer davantage de peinture sur le papier, et nous allons créer une feuille. Et nous allons appuyer et brosser à nouveau comme ceci. Donc, en fonction de la quantité de bleu qu'il vous reste, fabriquons d'autres fleurs sur le côté Et ici, nous avons besoin d'une petite tasse comme celle-ci. Je peux en faire un autre ici. Et c'est notre œuvre, oublie-moi, pas une fleur dans son œuvre de peintre. 9. Peindre un Forsythia: La prochaine branche fleurie est très facile, mais ça reste amusant pour les stias J'espère que je le prononce correctement. Nous allons donc prendre Rosana pour la succursale avec un peu de violet, comme nous le faisions auparavant, et nous accueillerons le violet Je viens de submerger toute ma rose. Ensuite, nous ferons la branche comme nous l'avons fait avec les reines. Très librement, je pense. C'est amusant, comme ça, comme ça. Laissons de la place pour une autre farine. OK, je pense que c'est suffisant. Puis l'été prochain, ajoutez-moi jaune avec un peu d' orange dans une assiette. Ensuite, nous partirons du bas de l'étage cette fois. Et nous allons appuyer sur un pinceau comme celui-ci. Petal 3.1 2.3 Si simple et pourtant si joli Tu peux retourner le papier comme tu es à l'aise comme ça. Voici donc notre Peter Veria 10. Peindre un camélia: La fleur suivante est plus compliquée, mais je veux quand même que nous la fassions car nous en avons déjà fait beaucoup et nous nous sommes entraînés. La suivante est Camelia. Nous allons commencer par le milieu de la fleur. Nous allons prendre du jaune de cadmium. Et nous allons tracer des lignes comme celles-ci. Il y a quelques points à côté d'eux. Ensuite, je veux que j'arrive à l'épingle. Donc, il faut un peu de magenta, nous avons une petite goutte de carton orange et nous avons un pinceau de réunion. Je vais commencer à fabriquer les pétales. Vous enfoncez le pinceau dans le papier et vous faites simplement couler l'eau. J'ai vraiment besoin d'un poteau à pétales arrondis. Vous pouvez voir que je laisse un espace blanc. Je ne mélange pas le jaune. Je trouve cela intéressant quand il y a un espace blanc entre les pétales, aquarelle cesse de couler librement Il suffit d'ajouter un peu d'eau. S'il devient trop pâle, ajoutez simplement un peu plus de peinture. Et encore un pétale ici, et ensuite il nous faut un vert très foncé Je vais donc prendre un cours de vert et nous allons juste l'un dilué à l'autre. J'ajouterai que j'habite ici. Il y en a peut-être un autre ici. Au dernier contact, j'ai l'impression que nous avons besoin d'un peu de brun au milieu. Moyen, quelques points plus foncés ici. Voici notre beau caméléon. 11. Merci !: Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce cours. J'espère que tu as eu l'occasion de me peindre. Si vous aimez le cours, veuillez laisser un commentaire. Et si vous avez suivi le cours, veuillez appliquer le projet à une section du cours consacrée aux projets. Si vous partagez votre orgue artistique, Instagram, prenez-moi une seconde. Tu vois, et je serais heureuse de partager avec toi si j'ai le temps. Et je te verrai au prochain cours. Au revoir.