Fenêtre de jour pluvieux - Tutoriel de peinture sur acrylique | Debasree Dey | Skillshare

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Fenêtre de jour pluvieux - Tutoriel de peinture sur acrylique

teacher avatar Debasree Dey, Acrylic Artist & Educator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Partager des compétences en matière d'introduction de jour pluvieux

      1:13

    • 2.

      Fournitures artistiques

      0:52

    • 3.

      Étape 1 - Les arbres Misty de fenêtre extérieure

      9:26

    • 4.

      Étape 2 - Revêtement de fenêtre extérieur

      8:56

    • 5.

      Étape 3 - Cadre de fenêtre en bois

      8:17

    • 6.

      Étape 4 - Le livre et la couverture d'objets

      11:55

    • 7.

      Étape 5 - Créer les textures en bois

      15:44

    • 8.

      Étape 6 - Peindre les cris de la couverture

      8:27

    • 9.

      Étape 7 - Le livre

      7:58

    • 10.

      Étape 8 - Tasse à café

      8:58

    • 11.

      Étape 9 - Les gouttes de pluie

      11:25

    • 12.

      Étape 10 - Écrivez le script dans le livre

      3:15

    • 13.

      Le mot de la fin

      1:57

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

84

apprenants

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projet

À propos de ce cours

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Dans ce cours, vous apprendrez à peindre une fenêtre de jour pluvieuse - un paysage de mousson à l'aide de peintures acryliques !

Cela ressemble à une peinture très compliquée, mais avec les conseils détaillés, vous apprendrez non seulement à créer cette peinture, mais aussi à apprendre diverses techniques de peinture acrylique au cours du processus :

✔️ Fond d'arbre brumeux utilisant la technique de la brosse sèche

✔️ Vous apprendrez à créer une perspective dans un paysage pour le rendre réaliste

✔️ Comment peindre la texture en bois

✔️ Comment peindre un livre vintage avec du texte écrit dessus

✔️ Comment peindre des formes et des dimensions (tasse à café)

✔️ Comment peindre des gouttes de pluie

Si vous avez suivi mes autres cours, vous savez à quel point je me focalise sur les techniques, que vous pouvez utiliser pour créer toute autre peinture.

Une fois que vous apprenez ces techniques, vous pouvez créer toute autre peinture de votre choix qui comprend des gouttes de pluie, un fond brumeux ou des textures en bois... u obtenir l'idée ! !

Je vous raconterai tous les détails de travailler avec l'acrylique et de créer un superbe chef-d'œuvre. Je montrerai toutes les fournitures artistiques que j'ai utilisées pour créer cette peinture et une orientation détaillée pour créer la peinture à couper le souffle, que vous pouvez présenter fièrement dans votre pièce !

LES COULEURS UTILISÉES :

☛ Brown

☛ Vert foncé

☛ Jaune

☛ Noir

☛ Blanc

Si vous aimez cette peinture, essayez d'autres paysages de la mousson que j'ai enseignés :

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De la professionnelle en TI à la personne artiste et éducatrice à plein temps, je suis très enthousiaste de vous enseigner ici sur Skillshare. Depuis ma carrière en matière d'enseignement des peintures acryliques professionnellement depuis 8 ans, j'ai réalisé que apprendre à peindre des peintures attrayantes est autant d'apprendre les bonnes techniques que de pratiquer de manière cohérente au quotidien. J'espère vraiment que vous obtiendrez beaucoup de valeur de cette page !

Mon travail est d'aider les débutants et les amateurs d'art à identifier leur artiste intérieure, de les guider pour créer des peintures acryliques faciles et belles à travers mes tutoriels étape par étape, ce qui contribue à apporter beaucoup de confiance et de bonheur en tant que bi-produit. Je suis un amateur de nature absolue, donc tous mes cours porteront sur les paysages, les paysages marins, les fleurs, etc.

J'espère que vous trouverez ce coin de votre espace réconfortant, inspirant et encourageant !

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Debasree Dey

Acrylic Artist & Educator

Enseignant·e

Hi, I'm Debasree, an artist and creative educator from India. After spending 10 years in a demanding IT corporate career, I rediscovered my love for art during my time in London. Painting became my escape, and eventually, I left my white-collar job to follow my passion full-time, and it's been the best decision of my life.

Since 2016, I've been sharing this passion with others, teaching art to nearly 20,000 students worldwide and leading over 700 in-person workshops.

For me, art is more than just creating something beautiful--it's about self-expression, healing, and discovering the hidden parts of yourself.

As an educator, my work is to help you identify their inner artist, guide you to create beautiful paintings, which in turn boosts your c... Voir le profil complet

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Transcription

1. Partager des compétences en matière d'introduction de jour pluvieux: Bonjour et bienvenue dans ce cours. Je m'appelle debug three et je suis un artiste meilleur en Inde. J'enseigne l' art de manière professionnelle depuis 2016 et j'ai eu le plaisir d'enseigner à plus 20 000 élèves dans cette classe. Je vais vous apprendre peinture de vitrine d'un jour de pluie d'une scène d'intérieur, de vous détendre avec une couverture, un livre et un café. C'est une belle peinture pour créer et conserver votre pièce. Et vous apprendrez de nombreuses techniques dans le processus de création de cette peinture. C'est un petit tutoriel Lindy et c'est parce que tu as beaucoup à apprendre. Nous allons commencer ce cours en vous indiquant les fournitures artistiques en acrylique, puis dans un processus en dix étapes, P2 pour créer cette peinture de jour de pluie, vous apprendrez à peindre un fond brumeux à l'aide d'un pinceau sec. technique. Vous apprendrez comment créer de la perspective dans un paysage pour le rendre réaliste, comment peindre des textures non fertiles et comment peindre un livre vintage avec du texte écrit dessus. Comment peindre les formes et les dimensions de la tasse à café. Et enfin, comment peindre les gouttes de pluie. Préparez-vous pour cette belle aventure en acrylique. Et j'ai hâte de te voir à l'intérieur de la classe. 2. Fournitures artistiques: Salut les gars, bienvenue dans ce cours. Dans ce cours, je vais vous enseigner un paysage de mousson conscient avec les gouttes de pluie sur le rebord de la fenêtre. Et commençons par les bonnes fournitures artistiques. Très limité ou fournitures je vais le faire ou pas, papier acrylique A5 qui est collé sur ce carton mousse blanc. Je vais utiliser ces trois pinceaux. L'un est un 11 plat qui est un peu plus épais, et l'autre est un pinceau liner. Ces trois pinceaux et les couleurs, je vais utiliser notre vert foncé, jaune, blanc, marron, noir. C'est donc très limité. Bon, commençons par enlever toutes les couleurs. 3. Étape 1 - Les arbres Misty de fenêtre extérieure: Juste un peu de noir, de brun, je vais prendre un peu de temps. Commençons par un, avec l'arrière-plan. Nous avons essentiellement la vue que vous voyez à travers la fenêtre. Alors commençons par ça, mais d'accord, donc avant de passer à mpg, le fond, je voulais juste créer un contour très clair, gros le dessin du tableau. N'hésitez donc pas à utiliser un crayon si vous le souhaitez. Je fais juste preuve d'un peu de courage et le fais avec un pinceau. Vous voyez que cette ligne sera perfectionnée plus tard une fois que nous aurons fini avec le fond. Mais juste pour faire le fond, je voulais juste, disons juste quelques lignes. Très bien, commençons maintenant à créer l'arrière-plan. J'ai donc choisi de faire ce fond vert parce que j'ai beaucoup aimé le vert, joli à l'extérieur de la fenêtre. C'est pourquoi j'ai choisi celui-ci. Je commence par la couleur claire du haut. Bon, un peu de blanc et ajoute-le sur le dessus. Et maintenant regardez toutes les couleurs se mélanger. Un tout petit peu de vert foncé, un tout petit peu de noir. Et comme j' avais déjà beaucoup de blanc, je n'ai pas eu à en prendre beaucoup. C'est déjà mon pinceau. Et maintenant, observez le spot. Nous voulions faire un fond flou, non ? Parce qu'il pleut tout seul. Je suis comme très sec en caressant la couleur en arrière-plan et spatialement le sommet du fruit, je le laisse se fondre dans le blanc que j'avais fait pour qu' il donne l'impression qu'il donne ce brouillard situé à la sortie. Maintenant, descendons. Continuons à descendre. Et pendant que tu descends, on peut l'assombrir. Elle en était devenue une partie, Doc. Vous voyez donc comment progressivement nous devons passer de la lumière à l'obscurité ici. Et je vais faire en sorte qu'il fasse un peu plus sombre. En fait, il fait sombre. Et tu vois ce qui se passe. Mon pinceau plat est trop grand pour cette zone. Je passe donc au petit pinceau rond sans prendre de couleur. Je suis juste en train de me fondre dans le fond. Pour faire quelques arbres. Rien n'est trop visible non plus, parce que tout est en arrière-plan et qu'il pleut, donc rien n'est très clairement visible. Cool. C'est fait. Maintenant, sans laver le pinceau, je prends un peu de jaune et je l'ajoute dans la zone avant ici. Et vous voyez, je mélange cette couleur également dans le vert noir de l'arrière-plan. Je rédige du papier de soie et je me débarrasse de tout l'excès de Slack et je passe à plus de jaune et j' me débarrasse de tout l'excès de Slack ajoute plus de jaune ici. C'est ça. Tu vois, nous avons créé un très beau terrain en dehors de la fenêtre. C'est presque comme un terrain vierge tu peux aller courir à tout moment. Et maintenant, nous voulons créer une zone de trottoir au-dessus vos orteils en essayant de créer une ligne oblique ici. C'est ça. Elle ajoute un peu plus de jaune juste pour lui donner un peu de vivacité. Nous ne voulons pas le rendre vraiment dynamique parce qu'il y aura de l'eau sous la fenêtre. Donc un tout petit peu aussi bien. Voici quelques-uns des arbres d' arrière-plan qui viennent d'être ajoutés. Je veux dire, ce n'est pas vraiment jaune, légère nuance de vert. C'est ça. Je pense que nous avons fait un travail fantastique avec le contexte. J'ai juste envie d' aborder la question un peu plus. Ok. Donc je fais juste traîner ça un peu plus vers le haut. Contexte de ses soirées. À l'étape suivante, nous allons ajouter la surface du trottoir ici, qui se trouve à l'extérieur de cette fenêtre. 4. Étape 2 - Revêtement de fenêtre extérieur: La couleur que nous allons utiliser pour ce ruban est le blanc et le noir, principalement grisâtre. Je crée donc ces deux couleurs, mélangeant et en les incluant. Commençons par appliquer la couleur a toujours été pour garder la perspective ce que nous devons faire, du clair au foncé. C'est tout ce que nous avons à faire. Ok ? Commençons donc par la lumière sur le dessus. Et en descendant, nous allons avoir un petit matin un peu sombre peu sombre, non ? J'ai libéré tout l' endroit, du clair au noir. Maintenant, il ne nous reste plus qu'à le laisser sécher et à ajouter de la couleur. Je veux juste le rendre un peu plus blanc parce que je trouve qu'il fait trop sombre. Oui, ça a l'air bien. Et une fois qu'il sera séché, nous allons le recouvrir et créer ces pavés. Mais jusqu'à ce qu'il sèche, je vais créer une ligne droite ici et suivre cet entraînement. Donc pour cela, je passe à mon pinceau liner et j' utilise le noir et je crée cette ligne droite ici dans cette direction. Ce que vous pouvez faire est de vous servir d'échelle et de crayon et de tracer cette ligne. Si vous pensez l'avoir fait, vous aurez du mal à créer cette ligne droite. Alors fais-le. Et je vais prendre ça jusqu'ici. Maintenant, une partie ne sera pas visible dans ce coin parce que la couverture va venir ici. Mais autant que je peux me contenter de la réplique. Oups. Ma ligne est créée. Maintenant, évidemment, le côté droit de la ligne n'est pas parfaitement fait et c'est parce que je vais ajouter quelques couleurs là-bas. Donc ça ne me dérange pas trop en ce moment. Il va y avoir une multiplication qui va apparaître. Il s'agit essentiellement de la ligne sur le trottoir. Je vais dire « la fenêtre ». Ok. Ce n'est donc pas une fenêtre. Allons avoir l'air un peu délicat. Et je vais ajouter une petite ligne grise entre les deux. J'utilise un peu d'eau car en travaillant avec une petite brosse, il est toujours bon d' avoir un peu d'eau pour qu' elle coule doucement. Sachez donc que c'est le sous-sol que nous faisons à l'extérieur, qui est essentiellement relié au terrain. Il s'agit donc d'un trottoir à l'extérieur de la fenêtre et juste à côté de la vitesse que nous venons de faire. Ok, c'est fait. Et maintenant, nous allons également créer les lignes pigmentaires avec une nuance de gris un peu plus foncée que ce que nous avons fait sur le fond. Trop d'eau. Il suffit donc de l'essuyer et de s'approcher le plus possible. Je n'essaie pas de créer ces lignes très, très visibles. C'est presque flou parce que la vue est depuis la fenêtre où il y a de l'eau dessus. Ce ne sera donc pas assez important. Mais c'est tout. Nous l'avons complètement fait. La scène à l'extérieur de cette fenêtre. Et maintenant, nous allons entrer et nous allons commencer à créer le panneau de fenêtre. Oui, nous allons le faire à l'étape suivante. 5. Étape 3 - Cadre de fenêtre en bois: La prochaine étape, a, nous avons besoin de beaucoup de brun. Alors je quitte le royaume des chiens. Maintenant, si vous n'avez pas exactement cette teinte, vous pouvez utiliser la terre de sienne brûlée ou toute autre teinte brune que vous avez. C'est très bien. Bon, commençons par ça. Et pour cela en ce moment, plutôt que d'utiliser le pinceau liner, j'utilise ce pinceau rond un peu plus épais, qui est une ficelle parce que nous allons faire petites lignes épaisses d'abord et après ça, la durée de la peine. J'utilise donc celui-ci pour pouvoir rapidement couvrir la zone. OK. Vous pouvez donc voir qu'il s'agit d'une ligne large d'un seul trait. Tu peux faire le plein un peu, non ? C'est donc ce qui est fascinant. Assurez-vous que les lignes sont toutes parallèles à celle-ci, n'est-ce pas ? Nous ne nous concentrons pas sur la création de la teinte exacte pour le moment, donc nous nous concentrons sur le remplissage la zone d'abord, puis sur le pinceau liner, nous allons ajouter le style de vie. Je n'essaie pas de créer exactement de belles lignes parce que je vais le faire avec le pinceau liner en utilisant plusieurs couleurs pour donner un peu de feuilles. Et j'ai l'impression que c'est presque chose faite. Tu vois, on a une très belle teinte. Ce n'est pas exactement la teinte que nous voulons. Donc nous l'avons fait, nous allons le revoir et le refaire une fois de plus. Et faisons exactement la même chose. Dans la partie inférieure. Également. Supposons que je ne lave pas mon pinceau, que je l'essuie et que mélange le blanc, le noir et le gris. Alors maintenant ce petit bout de brun que j' avais déjà sur mon pinceau, ce qui est très bien. Et avec cela, je crée cette ligne ici. Encore une fois, il suffit de le remplir. Ok, c'est fait. C'est ici que la couverture arrive et que le moine vient ici. Donc le monticule que nous allons absolument faire à la fin. Commençons par marquer cette zone, d'accord. Quelle quantité de travail il reste à faire. Alors faisons-le. On va avoir du noir ici. Assurez-vous simplement que les lignes sont parallèles. D'accord, c'est une chose très importante la création de ce tableau. Maintenant, sans laver mon pinceau, je prends un peu de brun et je passe juste à côté. Ajouter un peu de blanc pour créer ombre et voir mouvement de ma main est complètement parallèle à cette dernière ligne que nous avons ajoutée ici, n'est-ce pas ? Faisons donc une belle texture en bois. En ce moment. Encore une fois, nous n' essayons pas de texturer. Nous essayons simplement de le remplir complètement. Bonjour, C'est tellement à peu près tout notre parcours est fait et il ne reste qu'un peu, qui est cette partie. Laisse-moi faire ce cinq-là aussi maintenant. Je dois donc ouvrir mon pinceau, mais pas très propre. Et maintenant je prends du blanc et je glane sur cette zone. Bon, je trouve que mon pinceau est plutôt fin. Un peu de brun et de noir sort. C'est exactement ce que je voulais. Vous pouvez prendre un peu de jaune et brun juste pour le rendre plus foncé. Tu n'en veux pas. La plupart donnent le parallèle blanc, le parallèle, le parallèle. Ok, assurez-vous que c'est très important d'avoir le point de vue, non ? Tu vois le noir, attends là-bas, alors je l'ai ramassé et c'est bon. Cela me donne une ombre ou une ombre à cette zone. Et cette partie est également terminée. Tous nos antécédents sont terminés. Dans la prochaine étape, nous allons dessiner les objets, c' est-à-dire le livre et la couverture ici. Ensuite, nous passerons en revue et ajouterons tous les détails à tous ces endroits. 6. Étape 4 - Le livre et la couverture d'objets: Bon, commençons à peindre. Tous les objets sont doublés. Encore une fois. Je vais utiliser mon pinceau liner pour le dessiner, le dessiner, mais n'hésitez pas à le faire avec un crayon. Je mélange le blanc et le noir, ce qui en fait de jolis. C'est un peu délicat, alors faites attention ici et regardez ne pas où je commence et où cela va. OK. Je suis donc en train de m'empiler au-dessus de cette ligne noire ici. J'ai juste peur, même pour moi de faire ça. C'est un peu délicat. Mais tu comprends, ne t'inquiète pas. On le voit à peine. Donc je vais utiliser le noir comme ça, faire comme ça. Cela semble un peu léger d'ici. Voici donc la dernière ligne d'application que nous ne pouvons pas régler. Et puis cette ligne arrive. C'est le complet que oui. Je peux aussi voir un vieux livre. Laisse-le. C'est donc la zone du livre bleu. C'est la zone de la couverture. Donc, tout notre croquis est terminé. Maintenant. Mettez-le en pause ici, peut-être faites-le ici, regardez toutes les lignes et faites-le avec un stylo afin que si l'un d'entre vous se trompe, vous puissiez l'effacer et le refaire. Bon, maintenant je vais passer au remplissage. Et maintenant, je n'utilise pas ces deux pinceaux, j'utilise le pinceau rond rond, ce qui est un petit coup d'envoi parce qu'il m'aidera à couvrir l'endroit. La première chose que je fais est d'ajouter le blanc sur le livret. Plus tard, je viendrai faire tous les beaux designs et tout le reste. Mais pour l'instant, je voulais juste tout nettoyer. OK. La partie livre est couverte. Comme vous pouvez le voir, ce n'est pas complètement terminé. Vous pouvez toujours voir les marquages. Nous allons donc le revoir une fois, une fois qu'il aura séché. Mais d'ici là, remplissons la couverture. Encore une fois, je vais le remplir avec la couleur de la nuance de la couverture. OK. Regardez-le. Vous comprendrez ce que je veux dire par là. Alors. Voici une ligne grise par ici. Et j'ajoute un peu d'ombre claire. Et je vais utiliser un peu de ce mélange brun pour obtenir cette teinte. Mais si vous êtes brûlé, la terre de Sienne vous donne une forme différente, c'est très bien aussi. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement la même forme, mais si vous mélangez le blanc, le noir et le marron, vous obtenez cette très belle teinte, ce que nous voulons. Donc, toujours un mélange est de conserver le mélange, d' accord, d'accord, quelle que soit la couleur que vous faites. Et faisons le côté obscur, les zones sombres, qui sont essentiellement le dessous de la couverture avec les ombres d'Omi et éclaircissons-les de ce côté. Ok, donc c'est la zone sombre qui est terminée. Maintenant. Il y a encore une zone sombre. On ajoute donc beaucoup de noir sur cette zone d'ombre. Et alors que nous sortons, je mélange du blanc et du brun. Voyez comme c'est facile. Ce n'est pas aussi compliqué qu'il n'y paraît. Ajoutez plus de cette teinte et couvrez chaque canard. Nous continuons dans cette couleur. Vous voyez donc que le mélange de ces trois couleurs produit de très belles couleurs, noir, le blanc et le marron. C'est à peu près ce que je suis en train de faire. Maintenant. Les couleurs dépendent de la couleur que vous avez. Vos draps peuvent légèrement varier et c'est très bien. OK. Vous n'avez pas besoin d'obtenir exactement la même teinte que la moyenne car ce n'est pas exactement la même feuille que celle que j'ai sur la photo. Je le fais quasiment toute seule. Donc, même si vous n'obtenez pas exactement la même chose, c'est bizarre d'ajouter un morceau de noir. En gros, tout ce que nous faisons ici est de mélanger les couleurs d'une zone à une autre. La tâche principale consiste à fusionner plus tard en degrés, en ajoutant les ombres. Et donc presque tout a été bloqué. Juste un petit peu, je n'ai pas fait mieux et ainsi de suite. Nous avons donc couvert l'ensemble de la couverture qui était d'un gris foncé. Et maintenant, avant de passer à l'étape suivante, je vais simplement laver mon pinceau et ajouter une couche supplémentaire de pilier blanc pour qu'il soit vraiment bien mélangé. Et le fond ne se voit pas. Très bien, à l'étape suivante, nous allons créer le panneau de la fenêtre ajoutant correctement toute la texture et la texture, en particulier j'adore faire cette partie, donc nous allons y arriver. Et aussi la fenêtre mieux. 7. Étape 5 - Créer les textures en bois: Maintenant, dans cette étape, nous allons faire beaucoup de détails. Alors préparez-vous avec un pinceau liner. pinceau liner est la clé de ce tableau. Au fait, je pense que si vous remarquez que le blanc n'est pas du tout, n' a toujours pas couvert le fond, non ? Nous avons donc créé deux couches et nous devrons probablement en créer une troisième, si nécessaire, une quatrième également, mais nous allons nous pencher là-dessus. Ok. Commençons maintenant par créer les magnifiques panneaux dans cette partie supérieure. Je déplace donc juste un peu ma toile ou ce n'est pas vrai parce que je suis plus à l'aise créer des lignes horizontales et verticales. Mais la seule chose dont vous devez vous assurer , c'est que tout est parallèle. J'ai l'impression qu'à ce stade, ce n' est pas exactement parallèle, mais quand je viendrai ici, je créerai un autre modèle. Je commence donc par le noir. Absolument. À la fin. La prochaine couleur que je prends est le brun. Ce petit mélange de blanc, qui est essentiellement la couleur que nous avons déjà, le fond, mais juste pour le rendre beaucoup plus prédominant. Ok, alors je continue avec cette couleur juste un peu plus. Je répète simplement toutes les couleurs que j'ajoute pour que vous ayez une bonne idée de ce que je fais exactement. Après cela, j'ajoute une ou deux lignes de brun, puis une ligne longue. Ok ? Encore une fois, revenons au mélange brun et ajoutez un peu plus de brun. Maintenant, j'ai déjà un si bel ombrage de l'arrière-plan. Je ne veux pas tout gâcher. Je n'ajoute donc pas trop de couleur ici. Et je continue à le faire. Je laisse juste un petit écart parce qu'il y a déjà de la couleur de fond ici. Donc, tout ce que je fais est d'ajouter une autre ligne de brun, peu de distance entre les deux ou un écart de manque. Et je n'en ai pas fait un peu de blanc juste pour créer une belle forme. Maintenant que j'approche de la fin, tu peux voir comment le gras. Ensuite, j'ajoute du noir. Ce site, à droite, j'ajoute du noir. Sur le côté gauche, je mélange le noir avec le sourcil. Il s'agit donc d'un mélange du noir au brun. Tu y vas. C'est presque terminé sauf que je vais ajouter une ligne noire. Bien sûr. Et un peu de brun, brun clair de chaque côté du blanc. Maintenant, je peux te donner une astuce pour faire ça. Vous pouvez utiliser un stylo gel. Si vous n'êtes pas très à l'aise, nous avons besoin de la brosse. Enfin, tout à fait à gauche, j'ajoute juste à côté du brun, à côté du noir. Encore une couche de ligne de train léger sur rail. Je connais trop de répliques. C'est un peu déroutant, mais c'est fini. C'est ça. Vous verrez maintenant l'aspect épuré une fois que nous aurons retiré le ruban de masquage. Mais cela se fait dès maintenant. Et j'ajoute juste quelques lignes ici en arrière-plan. Terminé. Maintenant, faisons cette ligne ici, qui fait également partie du panneau. Bien que la fenêtre commence par une ligne blanche, puis une ligne de mélange noir et marron et blanc. noir au bout. Passons ensuite au blanc et au gris. Nous allons donc faire un peu de mélange avec le noir au centre. Et trois, de ce côté. Vous pouvez oublier sur le dessus de la couverture, c'est très bien parce que quand nous réduisons la taille, c'est parti. Nous avons notre aiguille en bas. OK, maintenant nous allons continuer et faire cette boîte. Donc en faisant cela, ce qui va se passer, c'est que nous allons entrer un peu dans le livre et c'est très bien. Noir sur tout le chemin pour le rappeler. J'essaie de ne pas entrer dans le livre autant que possible, mais ce n'est pas grave. C'est sur la créativité qui vient. J'adore ça mais regarde-le. La première chose que je fais c'est Leighton Brown. Et je vais créer ça ne ferait pas de shopping. J'ai déjà une formation et je ne fais que créer. J'espère que ma main ne le bloque pas. La première chose que je vais faire c'est de créer les noirs entre les deux, purs et un ici. Et maintenant tu vas te retrouver entre les deux et ce genre de lignes. Il suffit d'ajouter quelques lignes noires. Commençons par la ligne noire. Tu vois, j'utilise la pointe absolue du pinceau pour créer, lui a demandé des lignes que possible. N'est-ce pas beau ? Tu vois maintenant je change de couleur et je pars sans terre. Shane. Tricher encore quelques lignes. Vas-y. N'est-ce pas trop cool ? Maintenant, j'ai l'impression que ce drapeau est devenu incontournable. Donc ce que je vais faire, je vais juste le revoir et en ajouter un peu plus que je ne suis pas sûr, la ligne n'est pas très propre. Je vais donc simplement ajouter une ligne blanche. C'est ça. Donc complètement ajouté du gris ici. Donc, une fois que nous retirons la cassette, vous verrez à quel point elle est jolie, malgré les âges, quelques lignes noires. Maintenant, à l'étape suivante, nous allons faire tous les détails de la couverture. Mais avant de passer à l'étape suivante, je vais ajouter une couche de blanc supplémentaire sur le livre. Surtout sur cette couche, j'ai l'impression que tous les masques sont les plus amusants. Et puis une fois que nous avons ajouté la couleur du livre va être complètement recouverte. 8. Étape 6 - Peindre les cris de la couverture: Très bien, pour cette dette, faisons la couverture, voyons tous les détails. Alors quand j'ai fait ce tableau pour la première fois, je pense que c'est moi qui ai résolu le plus de difficultés en faisant les couleurs de couverture par tau. Je vais essayer de le décomposer en étapes aussi simples que possible pour vous. Je vais choisir un peu plus de blanc. Et commençons. Il va donc y avoir un mélange de ces trois couleurs, en gros, le noir, le marron et le blanc. OK. OK. J'ai donc préparé une sorte de teinte foncée et nous allons faire le tour de l'âge. Bon, Dan, maintenant, ajoutons un peu de blanc et un peu de mélange. Donnez toujours la bonne quantité d'ombre et de lumière. Bien sûr, j'en suis à la fin. C'est un mélange de lumière et d'obscurité par ici. Ok ? Maintenant, créons certaines des lignes de la couverture. Bon, voyons comment je m'y prends. Je prends une teinte un peu plus foncée pour cette nouvelle gamme. C'est alors que vous peignez commence à avoir un aspect vraiment réaliste, complètement. Dansez-les vite. Et maintenant, nous allons continuer sur la diapositive. Et nous verrons ici, cette couleur ne fonctionnera pas parce que le fond est plutôt sombre. Ici. J'utilise une femme, l'adulte, pourquoi faire ces choses. Elizabeth a également été blâmée entre les deux. Même ici aussi, j'ajoute quelques blanches comme pas vraiment blanches, mais des sortes de lignes lumineuses. Je n'essaie pas de les définir. Je vais juste retoucher tous les endroits, non ? C'est pareil. Quelques nuances claires par ici. OK, et maintenant passons à quelques lignes sombres et créons des lignes sombres. Faisons en sorte qu'il soit encore plus sombre car cette partie est assez sombre. Bon, maintenant, nous poursuivons cette ligne à partir d'ici. Donc pour cela, je dois ajouter une petite touche de blanc, sinon elle ne sera pas visible. Mais c'est à peu près la suite de cette lignée. Tu y vas. Tu ne trouves pas que ça a l'air tellement en 3D maintenant, si réaliste ? Maintenant, à l'étape suivante, nous allons colorier complètement le livre. 9. Étape 7 - Le livre: Donc pour faire le livre, première chose que nous allons faire est d'ajouter une couche de blanc, puis sur les feuilles par-dessus. Ce ne sera donc pas juste du blanc, mais nous ajouterons les feuilles du livre également dans celui-ci. La première chose avec laquelle je commence, c'est le blanc. Et maintenant, pour la forme à l'intérieur, j'utilise un peu de mélange de blanc et de brun juste pour lui donner une teinte légèrement blanchâtre. Et ajouter cette teinte au bas de la couverture juste pour montrer l'ombre. Je pense que la terre de sienne brûlée vous donnera une meilleure feuille à ce stade si vous utilisez cette teinte. D'accord, et puis je vais juste m' arrêter un peu. Ok. Maintenant dépassé. C'est là que nous allons ajouter un peu plus aujourd'hui. Mais d'abord, je vais juste aller au Hello. J'ajoute la couleur dans le sens des pages du livre. Ok. C'est donc chose faite. Et maintenant, pour faire les grandes lignes, voyez ce que je fais. Avec la fin du livre. Les pages sont en train de créer les pages. Donc je ne veux pas qu'il fasse si sombre, alors je vais en utiliser un peu. Ok. Tu y vas. Donc, sur les pages ont été, la fin des pages a été moquée. Maintenant, je vais créer quelques lignes. Encore une fois. Nous n'allons pas entrer dans les détails. Je vais juste créer des lignes aléatoires. Eh bien, j'écris à peu près terminé. C'est ça. Ce que je vais faire, c'est laisser sécher un peu ça. Cette section blanche que j'ai faite. Et pendant que c'est en train de sécher, je vais pouvoir le créer ? Je vais bien. J'ai besoin d'un peu d' orange pour cette dépense. Laisse-moi juste mettre un peu d'orange. Juste un tout petit peu. Cela va juste rendre la peinture vraiment vibrante, accord, et je vais juste enlever un peu de bleu aussi. Vous pouvez également utiliser une version plus claire du bleu ciel, si vous avez ce petit peu de bien, ces deux couleurs et voyez ce que je vais faire ici. Ajoutez une petite touche. C'est donc la couverture du livre qui est fondamentalement correcte. Ce qu'elle fait. Et un petit D et on le borde de noir. Merci pour juste une petite touche d'orange et de bleu pour le rendre si beau, n'est-ce pas ? Ok. Alors maintenant, pendant que ça sèche, c'est un peu humide. Je vais juste esquisser le mug à café maintenant. Bon, passons au mug à café. 10. Étape 8 - Tasse à café: C'est bon. Avant de faire la tasse de café parce que ce sera dans le même travail. La peinture, je pense que notre travail de bordure est complètement terminé. Je peux donc décoller le ruban et voir à quel point il est beau. Cela donne toujours une nouvelle perspective. Lorsque vous décollez le ruban adhésif. Regardez la peinture passionnée. Très bien, donc c'est inexploité et ça a l'air vraiment classe de rencontrer ce que je ressentais avec tous les bords nets. Maintenant, la dernière chose que nous allons faire trois choses, tasse à café, gouttes de pluie, et que nous allons écrire dans le livre, est-ce que ça va ? Commençons donc par créer le mug à café. Encore une fois, je le fais en étant un peu aventureux et en le faisant directement avec le pinceau. Mais n'hésitez pas à le faire d'abord avec un crayon. Maintenant que la forme est terminée, j'essaie de la remplir de sang. Terminé. Et je vais créer la main et pas très parfaite. Mais tu es sortie. Et je vais aussi ajouter de l'ombre, en ajoutant juste un tout petit peu de lumière au dos. Ok. Et je vais ajouter encore de l'ombre. Pour donner l' effet tridimensionnel de la tasse, ajoutez du blanc sur le côté. bon, c'est fait. Maintenant remplissons le haut de la tasse à café. Donc pour cela, j'utilise un peu de mélange brun et orange. Ok, plus d'orange. Maintenant, nous allons le laisser sécher un peu , puis je viendrai en rajouter un peu plus dessus. C'est sur la tasse à café, c'est juste un peu blanc. Et en ajoutant sur le bord complet de la tasse et quelques lignes. Ajout de marques pour donner un effet dimensionnel. Ok. Il suffit d'ajouter un peu plus de noir pour le rendre plus sombre chez certains nouveau-nés. Le singe est donc complètement terminé. Et maintenant, nous allons faire des emplois verts. Et le X sur le livre. 11. Étape 9 - Les gouttes de pluie: Laissez-moi vous apprendre comment créer les gouttes de pluie sur un panneau de fenêtre , d' accord, nous allons donc le faire. Prochaine. Allons-y. Ok, donc la couleur principale, je vais utiliser ce noir et blanc. Alors je plaisante. Toutes les nuances de gris ici. OK. J'ai le plus clair de ce côté et le plus sombre de ce côté. Alors regarde-le comme je le fais. Commencer par le haut pour mieux le comprendre. Nous allons donc créer des lignes comme celle-ci. Vous n'allez pas boucler la boucle. Tu vas juste le laisser à une extrémité. Il peut prendre toutes sortes de formes que vous voulez. Maintenant, il fait très sombre. Je vais en utiliser une version un peu plus légère. Et de l'eau, bien sûr. Laissez les chefs faire n'importe quoi. Tu vois, je ne suis pas vraiment exactement comme ça, mais je le fais tout seul, non ? Trop sombre, j' essaie de les éclaircir. Permettez-moi maintenant de compléter ces vues afin que vous compreniez à quoi cela va ressembler. Je lave complètement mon pinceau prends une soufflerie et ajoute du blanc pour terminer le cercle que nous avons laissé de côté. Donc, sans les laver, j'allume et éteint entre trois et le blanc. Vous voyez que le vent n'était pas vraiment visible sur la section blanche, mais pendant qu'ils le font sur fond vert, ça va être beaucoup mieux visible. De même, en plus de ce fond sombre, le blanc va être encore plus proéminent. Je porte en quelque sorte les nuances de gris à différents endroits. En fonction de l'arrière-plan, je change la couleur de la gouttelette. À certains endroits, je garde également des lignes allongées, ce qui est presque comme le travail. Il est en quelque sorte en train de tomber. Maintenant que nous arrivons ici, il fait assez clair ici, donc nous passons à un ton plus sombre, le gris. Vous voyez que la pointe de votre pinceau à liner doit être vraiment pointée pour bien faire les choses. Donc, entre tous ceux que nous venons de faire , nous venons de les revoir avec une petite touche de blanc. Maintenant que la plus grande partie est couverte, nous allons juste ajouter quelques petits points ici et là. Je ne veux pas qu'ils soient trop dynamiques. C'est pourquoi j' utilise peu de vert clair et pas de blanc pur. Cela peut être un peu fastidieux, mais ça vaut le coup. Ça va le rendre vraiment beau. Profitez du processus de fabrication de ces points. Ne t'inquiète pas trop. Suite pour avoir l"air fantastique à la fin. Ici, dans la section inférieure, nous avons ajouté principalement de gros blobs. Maintenant, je vais juste ajouter un peu plus dans sa vie. Super. Je pense que c'est assez joli. Mais si vous voulez en ajouter d'autres, ajoutez-en un peu plus. Je ne vais pas t'arrêter. Plus. Tu ajoutes mieux. Il semble également changer les feuilles. Et c'est ça. C'est vraiment une bonne quantité de gouttes de pluie sur la fenêtre. Maintenant, la dernière chose est liquide pour ajouter l'outil de texte. 12. Étape 10 - Écrivez le script dans le livre: OK. Avant d'ajouter le texte sur la librairie, j'ai pris un journal approximatif et je vais vous montrer comment procéder. Ok ? Nous n'allons donc pas écrire le texte exact. Maintenant, si vous voulez le faire par tous les moyens, allez-y et faites-le. Mais nous allons l'écrire. J'ai donc acheté un stylo gel noir. Toute puce noire et que vous avez est tout à fait correcte. Et nous allons juste ajouter des gribouillis comme celui-ci. Gardez un peu d'écart entre les deux et faites-le simplement. J'ai appris cette technique qui consiste à écrire des scripts comme celui-ci. Je m'en souviens encore en 2017. Et en fait, j'ai tellement aimé que je l'ai immédiatement pratiqué comme ça, comme la façon dont je vous le montre en ce moment sur un bout de papier vierge pendant très longtemps. Donc, si c'est la première fois que vous faites cela, vous pourriez éprouver un peu de difficulté, mais j'espère que non. Il suffit de le pratiquer sur un morceau de papier comme celui-ci. Et tu es prête à partir. Ok ? C'est à peu près ce que nous allons faire. Alors essayez ça. Et maintenant je vais le faire ici. Donc, comme vous pouvez le voir, la couverture du livre est listée comme ceci. Mon script va donc également aller exactement dans la même direction. N'est-ce pas trop cool ? Et maintenant, vous êtes dans le même processus. Je vais signer mon nom. Dois-je faire dans cette direction ? Oui, je pense. 13. Le mot de la fin: Tu y vas. Tu l'as. Ce magnifique tableau, je sais qu'il a l'air si difficile quand on le regarde. Vous ne savez pas comment vous y prendre pour le peindre, mais c'est aussi simple que possible, comme vous le savez déjà, si vous avez suivi et fait ce tableau avec moi, vous comprenez à quel point c'est facile c'est le cas. Ce n'est pas vraiment difficile. Nous le décomposons petit à petit et nous nous occupons de l'ensemble du personnel. Et j'espère que tu as une très bonne compréhension de la peinture de gouttes de pluie. Donc vous pouvez, vous avez vu à quel point il est facile de faire un demi-cercle et de le remplir avec un peu de blanc. J'espère qu'une fois que vous aurez obtenu ce cintre pour créer ces gouttes de pluie, vous pourrez le faire sur n'importe quel tableau de votre choix. Et merci beaucoup de m'avoir rejoint. J'ai eu beaucoup de plaisir à manger ce tableau parce que honnêtement, je n'ai jamais pensé pouvoir enseigner ce tableau parce que j'ai toujours pensé que c'était vraiment difficile. Mais je pense que recevoir beaucoup de gouttes de pluie m' a donné beaucoup de confiance pour pouvoir enseigner ce tableau et je suis très heureux de vous l'enseigner. Alors laissez-moi savoir comment vous l"avez aimé et ce que vous créez et j"ai hâte de voir tous vos adorables Grands. Je vous invite à découvrir les différentes classes que j'ai créées pour vous ici dans Skillshare. Si vous voulez améliorer votre peinture, redimensionner , créer des paysages étonnants. Si vous avez aimé peindre avec moi, n'hésitez pas à me suivre sur Skillshare pour être averti chaque fois que je publie un nouveau cours. Si vous en voulez plus, consultez mes tutoriels de peinture de mon site web, mon portfolio d'artiste, ainsi que toutes les autres œuvres que je fais. J'apprécie tout l' amour et la gentillesse de votre part en termes de prévisualisation et de notation. Merci beaucoup d'être venus. 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