Faire des monochromes : concevoir des impressions au mélangeur pour le tissu et le papier | Becka Rahn | Skillshare

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Faire des monochromes : concevoir des impressions au mélangeur pour le tissu et le papier

teacher avatar Becka Rahn, Artist & teacher, paper & fiber art

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro

      1:31

    • 2.

      Matériaux et outils

      1:16

    • 3.

      Sketchs et vocabulaire

      6:06

    • 4.

      Numérisez ou photographiez votre conception

      3:22

    • 5.

      Faire une répétition dans Repper

      10:27

    • 6.

      Choisir les couleurs

      4:58

    • 7.

      Ajouter de la couleur à votre design

      6:04

    • 8.

      Exporter votre design

      3:32

    • 9.

      Leçon bonus : télécharger sur Spoonflower

      4:13

    • 10.

      Votre projet et conclusion

      1:46

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

52

apprenants

3

projets

À propos de ce cours

Apprendre à concevoir des motifs de surface peut s'avérer complexe. Ce cours ne consiste pas seulement à concevoir pour vendre des tissus et des papiers peints, mais à acquérir des compétences que vous pourrez utiliser pour devenir un meilleur designer. Ce cours porte sur le processus de conception de surface qui se concentre sur la conception et la simplification de la couleur, de sorte que vous n'ayez à faire qu'un seul choix de couleur. Que vous souhaitiez concevoir du tissu, du papier, du papier peint ou simplement intégrer davantage de motifs dans vos propres œuvres d'art, vous apprendrez quelque chose d'utile dans ce cours.

Les impressions monochromatiques sont l'un des types de designs de surface les plus polyvalents. Monochrome signifie une couleur, vous pouvez donc les utiliser pour accentuer et compléter d'autres impressions plus complexes lorsque vous réalisez tout type de projet combinant différents motifs. Dans le matelassage, ils sont couramment utilisés comme un impression mixer : une conception à petite échelle, à faible volume, qui se fond avec vos autres motifs.

J'ai co-écrit The Spoonflower Handbook. J'ai donc beaucoup d'expérience dans l'enseignement du design de surface pour tissu, mais dans ma propre pratique artistique, je me sers du design de surface pour bien plus que ça. Vous pouvez utiliser les mêmes techniques que celles que je vous enseigne dans ce cours pour concevoir des tissus, des papiers peints ou des papiers décoratifs, ainsi que tout ce à quoi vous pouvez penser pour l'impression à la demande, comme des cartes postales et du papier d'emballage. 

Comment ça marche ? Dans ce cours, je vous montrerai l'un de mes outils de conception numérique préférés. Il fonctionne comme un kaléidoscope pour créer de nouveaux designs, en découpant virtuellement des œuvres originales et en les assemblant à nouveau en motifs répétitifs sans faille. Vous pouvez créer des centaines de motifs coordonnés en quelques clics. Il est particulièrement idéal pour concevoir des motifs géométriques, des graphiques audacieux et des impressions au mélangeur. Si la conception de motifs vous semble insurmontable, c'est un excellent moyen de commencer. Vous n'avez pas besoin de compétences techniques ou en dessin ni d'outils spéciaux, juste d'un stylo et du papier.

Dans ce cours, vous apprendrez :

  • comment réaliser une conception monochrome étape par étape
  • à utiliser des codes HEX pour identifier des couleurs spécifiques
  • théorie des couleurs choisir les teintes et les nuances d'une teinte
  • différents types de motifs répétitifs, y compris des impressions directionnelles et non directionnelles
  • pour parcourir et créer des designs à l'aide de Repper, un outil de création de motifs
  • les paramètres d'exportation des conceptions pour l'impression sur demande (comme le téléchargement sur Spoonflower)

Ce cours va plonger en profondeur et se concentrer sur la création uniquement d'impressions monochromatiques, mais vous pouvez en apprendre davantage sur d'autres façons d'utiliser le même ensemble d'outils numériques en suivant mon cours : Conception de surface pour tissu et papier : créer des motifs kaléidoscopiques avec l'application Repper

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Teacher Profile Image

Becka Rahn

Artist & teacher, paper & fiber art

Enseignant·e

Hi, I'm Becka.

I am a full-time teaching artist who works in a micro-studio in Minneapolis. I work primarily in fabric and paper, specializing in textured designs from cut paper illustrations using recycled papers and embroidered surface designs. One of the traditions of fiber art that inspires me is the idea of making practical and every day things be beautiful as well as functional. Why else do you embroider on a handkerchief or hand weave a kitchen towel when a scrap of old fabric would do the job? Because that's a tiny bit of art that makes you feel good.

As a teacher, rather than being a specialist in one area, my specialty is being able to teach a beginning class in just about anything related to fabric or paper. I love watching the light bulb come on for someone as ... Voir le profil complet

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Transcription

1. Intro: Bonjour, je m'appelle Becca Ron. Je suis artiste à plein temps et je crée des designs et des motifs de surf ici dans mon studio à Minneapolis J'adore apprendre aux gens à créer des designs avec des matériaux de base du quotidien. Nous ne parlons pas beaucoup de haute technologie ici. Nous travaillons avec un stylo et du papier et réalisons superbes designs à l'aide de quelques outils simples. Dans ce cours, nous allons donc réaliser des impressions monochromes Cela signifie une seule couleur. Vous n'avez qu'à choisir une seule couleur. Nous allons donc commencer nos créations par des croquis en noir et blanc. Ensuite, je vais vous apprendre à ajouter des couleurs à l'aide de codes hexadécimaux Nous utiliserons un outil numérique pour créer des motifs répétitifs, fois directionnels et non directionnels, puis je vous montrerai comment exporter un carreau afin que vous puissiez imprimer vos propres tissus monochromes Nous allons nous concentrer sur les impressions au mixeur. Ce sont des tirages à faible volume que vous pouvez utiliser n'importe où. Ils se fondront dans toutes sortes d'autres designs. Il s'agit donc d'un excellent outil à ajouter à votre répertoire de conceptions de surfaces. Et même si vous n'avez jamais conçu de tissu auparavant, c'est quelque chose d' amusant que vous pouvez faire pour créer votre tout premier tissu. Donc, si cela vous semble amusant, rejoignez-moi pour la prochaine leçon. Nous parlerons des matériaux de base dont vous avez besoin pour créer ces superbes imprimés monochromes 2. Matériaux et outils: Vous voudrez donc prendre une minute rassembler quelques documents pour réaliser votre projet. Tu écris avec moi. Ce projet utilise des matériaux très simples. Vous pouvez donc voir ici devant moi que j'ai une feuille de papier à dessin blanc ordinaire. Il peut s'agir de n'importe quel type de papier que vous avez pour imprimante pour votre ordinateur. Il peut s'agir de papier à dessin, d'un morceau de matériau recyclé. La seule clé est qu'il soit aussi blanc que possible. Ensuite, vous avez besoin d'une sorte d'outil de dessin noir. Cela pourrait être votre stylo préféré, un marqueur, même un pinceau et de la peinture noire. Mais j'en ai retiré trois de mes préférés. Voici deux tailles différentes de Sharpies, un stylo Sharpie à pointe très fine ou un marqueur Sharpie à pointe fine Et mon outil préféré n'est pas vraiment un outil de dessin, mais c'est ce stylo UIBL Vision Elite C'est un stylo à bille, mais j'aime juste sa pointe et la façon dont l' encre coule C'est donc celui que j'utilise pour réaliser la plupart de mes designs comme celui-ci. OK ? Alors prenez une seconde, prenez vos documents, puis rejoignez-moi dans la leçon suivante, et nous commencerons à dessiner 3. Sketchs et vocabulaire: Avant de commencer à faire des croquis, parlons un peu de vocabulaire. Notre objectif dans ce cours est de réaliser des impressions monochromes au mixeur Décomposons cela en fonction de la signification de tous ces mots. Commençons par une impression au mixeur. blenders sont très utilisés par les quilters, mais vous les verrez dans les magasins de tissus lorsque vous y allez tout le temps Les tirages Blender sont essentiellement réalisés à petite échelle. Ils ne sont généralement qu'une ou deux couleurs. C'est ce qu'ils appellent un faible volume, ils n'attirent donc pas beaucoup l' attention sur eux-mêmes. Et ils sont utilisés pour accentuer d'autres imprimés. Donc, si vous vous demandez si vous vous apprêtez à concevoir une couette, vous allez probablement choisir ce qu'on appelle un imprimé de héros, quelque chose de vraiment amusant et novateur J'ai peut-être des animaux ou des fleurs. Si vous mettez tous les imprimés des héros dans votre couette, aurez l'air très occupé Il va se passer beaucoup de choses. La façon dont vous utilisez les mélangeurs consiste donc à mettre en valeur et à accentuer les autres éléments de votre couette C'est ce que nous allons créer , ce sont des mélangeurs monochromes Parlons monochromes. Nous allons donner une leçon sur couleur un peu plus tard dans le cours, mais le monochrome signifie que votre impression est généralement d'une seule couleur, puis vous allez utiliser des teintes et des nuances ou des versions plus foncées et plus claires de cette Nous allons dessiner quelques petits dessins qui fonctionneront bien pour créer un mixeur ou une impression stupide, et nous n' utiliserons que le noir et blanc, ce qui nous aidera à créer un superbe monochrome un peu plus tard en classe OK, alors prenez votre matériel de dessin préféré, et je ne vais pas vous donner une leçon de dessin complète ici, mais je vais vous montrer quatre exemples différents que nous allons suivre pendant le reste des leçons. Donc, si vous voulez me suivre, vous pouvez essayer l'une d'entre elles ou essayer l'une de vos propres idées. Mais voici quatre idées qui, à mon avis, fonctionnent très bien pour cette technique. OK ? Donc, dans le premier cas, nous allons faire une sorte de botanique simple, comme un motif de feuilles très simplement. Et vous n'avez pas besoin de beaucoup de compétences en dessin pour cela. N'oubliez pas que notre objectif est de réduire le volume. Cela n'attirera pas beaucoup l'attention sur lui-même et sera une forme très simple. Je vais donc commencer par dessiner une sorte de petite vigne, et j'aime tracer des lignes esquissées C'est donc un peu mon style. Je vais faire une feuille qui se détache de ce côté, une sorte de feuille en forme de citron. Et je vais faire une feuille qui se détachera de ce côté. OK. C'est tout ce dont j'ai besoin. C'est aussi simple que ce que nous devons faire pour ce type de design. D'accord ? Il y a donc une idée. Une autre, j'ai fait un imprimé que j'adore beaucoup, où j'ai dessiné de petites tomates. Les tomates cerises sont donc très faciles. Voici donc mon petit croquis d'une tomate cerise. Je vais dessiner un cercle comme celui-ci. Ensuite, je vais mettre la petite feuille sur le dessus de ma tomate cerise, et ce n'est en fait qu'une sorte d'étoile griffonnée. Et voilà. Tomate cerise. Aussi vite que ça. Et vous pouvez les rendre non directionnels. Comme si ceux-là avaient un haut. Peut-être que je vais déposer les petites feuilles de ce côté. OK, il y a donc une autre idée. Essayez de dessiner des tomates cerises très simples. On pourrait faire de la farine. Maintenant, celui-ci va avoir l' air d' avoir une direction. Notre objectif en créant des impressions au mixeur est d'essayer de les rendre non directionnelles, afin que vous puissiez le dire comme vous le souhaitez et qu'il n'y ait pas de bon côté vers le haut et de mauvais côté vers le haut. Je vais vous montrer comment transformer cette conception directionnelle en une conception non directionnelle. J'adore donc les nénuphars. Voici donc en quelque sorte mon interprétation d'un nénuphar. Je vais faire plus de ces sortes de quartiers en forme de citron Je trouve que celui-ci fait un joli imprimé. Je vais lui donner une petite tige, puis je vais dessiner quelques petites parties qui apparaîtront ici. OK. Le mien est devenu un peu déséquilibré. Je vais peut-être réessayer. Alors, que se passe-t-il lorsque vous dessinez et parlez en même temps, n'est-ce pas ? Celui-ci est un peu plus équilibré. Enfin, je vais faire une libellule. Une autre forme très simple, des petits griffonnages. Je vais lui donner des yeux et un corps, comme ça, puis des ailes. Je vais peut-être lui donner une petite trace de libellules parce que c'est plutôt amusant OK. Alors prenez quelques minutes et faites quelques petits croquis comme celui-ci. La taille que vous dessinez n'a pas vraiment d'importance. Nous pouvons ajuster cela au fur et à mesure que nous créons notre design. Alors, faites ce qui vous convient le mieux et remplissez simplement une page comme celle-ci de petits griffonnages simples Une fois que vous aurez fini de dessiner, nous passerons à la leçon suivante, et je vous montrerai comment les numériser ou les photographier afin que nous puissions commencer à les utiliser pour certaines conceptions numériques 4. Numérisez ou photographiez votre conception: La meilleure façon de transférer vos dessins dans votre ordinateur afin que nous puissions modifier numériquement est de les numériser Maintenant, si vous n' avez pas de scanner, attendez et plus tard dans la leçon, je vous expliquerai comment prendre des photos à la place. Mais commençons par un scanner. Donc, si vous avez un scanner, vous pouvez utiliser n'importe quel type de scanner de base, et le logiciel qui l' accompagne fonctionnera très bien. Donc, dans l'exemple que je vais vous montrer ici, je travaille sur un Mac et le Mac possède un logiciel intégré appelé capture d'image, donc je l'utilise simplement lorsque je numérise. Je vais donc mettre mon dessin sur le scanner, et il n'y a pas beaucoup de paramètres à prendre en compte. Je règle généralement mon scanner en noir et blanc plutôt qu'en couleur. Donc, pour ces designs, nous allons simplement numériser en noir et blanc. Vous souhaitez sélectionner uniquement l'image ? Comme j'ai dessiné tout un tas d'images sur une seule page, je vais les numériser individuellement afin de pouvoir travailler sur chacune d' elles en tant que design distinct plutôt que sur la page entière en une seule fois. Mon logiciel me permettra donc sélectionner chaque zone que je souhaite scanner. Hum, la résolution n'a pas vraiment d'importance. Nous allons les utiliser en très petite taille, sorte que nous n'avons pas besoin de capturer un grand nombre de pixels lorsque nous les numérisons. Par défaut, je configure généralement mon scanner pour qu'il numérise en 300 DPI, ce qui me donne une grande flexibilité quant à la façon dont je peux l'utiliser, peu importe ce que je veux faire ultérieurement avec ces modèles. OK ? Alors scannez-les, enregistrez-les sur votre ordinateur quelque part où vous pourrez les trouver. Désormais, si vous n'avez pas de scanner ou si vous n'y avez pas accès, vous pouvez également prendre une photo. J'utilise la plupart du temps l'appareil photo de mon téléphone habituel pour prendre des photos. Et ça va très bien fonctionner. Mais la chose à laquelle vous devez penser lorsque vous prenez une photo, c'est de faire attention à la lumière. Je vais donc afficher un exemple de photo sur l'écran où je viens de prendre une photo de mon design alors qu'il était posé sur l'écran où je viens une photo de mon design sur mon bureau. Et une chose que vous remarquerez à propos de cette photo, c'est qu' il y a une grosse ombre noire juste au milieu, qui était ma main et la lumière projetée au-dessus de moi projetait une ombre. Tu ne veux pas d'ombres. Ils apparaîtront totalement dans votre design final. J'ai donc pris une autre photo, et je vais la mettre à l'écran. Tout ce que j'ai fait différemment, c'est que j'ai pris ma feuille de papier, je suis sortie sur le perron et j'y ai pris la photo. C'est une journée très claire et nuageuse aujourd'hui, il n'y a donc pas d'ombres trop fortes C'est une excellente façon de prendre une photo Il faudra donc peut-être faire quelques expériences chez vous pour trouver un bon endroit où vous ne verrez pas d'ombre sur votre page Vous devez donc faire attention aux parties sombres, en particulier dans la partie blanche de votre dessin, et essayer de le rendre aussi propre et non ombragé que possible. OK. Même chose. Nous voulons le diviser en images de chacun des motifs individuels au lieu d' une grande image de l' ensemble de votre page. Ainsi, une fois que vous aurez déterminé votre éclairage, vous pourrez prendre des photos de chacun d'entre eux. OK. Une fois que vous les enregistrés sur votre ordinateur ou votre tablette, si vous souhaitez travailler de cette façon, nous passerons à la leçon suivante et commencerons à modifier notre design. 5. Faire une répétition dans Repper: D'accord. Une fois que nous avons notre design au format numérique, nous l'avons scanné ou pris une photo. Nous allons maintenant passer à l'utilisation d'un outil de création de modèles. Celle-ci s'appelle Reper, c'est l'application Repr, reper point, et elle fonctionne directement dans votre Vous pouvez donc utiliser Chrome, Safari, Firefox, quel que soit votre navigateur préféré, ou un navigateur sur votre tablette, et cela fonctionnera. Il existe une version gratuite. Ils proposent une démo gratuite, vous pouvez donc l' essayer pour ce cours sans avoir à vous inscrire à quoi que ce soit. Si vous souhaitez exporter des designs, vous devez vous inscrire avec votre adresse e-mail. OK. Vous allez donc sur l'application Reper Dot, et la page ressemblera ceci lorsque vous y arriverez Donc, la première chose à faire est de venir ici dans le coin supérieur droit, et vous allez cliquer sur ce bouton violet qui indique Démarrer l'application. Maintenant, lorsque vous vous lancez dans Repper pour la première fois, le vôtre ne ressemble peut-être pas exactement à mon écran Comme j'ai un compte et que je suis déjà connecté, cette page de collections s'affiche. Vous pouvez simplement l'ignorer s'il apparaît en cliquant simplement sur le X ici sur le côté gauche Le vôtre va probablement passer directement à cet écran, surtout si vous n'avez jamais utilisé Repper auparavant. OK. Je ne vais donc pas vous faire découvrir en profondeur le fonctionnement de Rapper. Si vous voulez approfondir cette question et voir d'autres exemples, j'ai un autre cours intitulé Surface Design pour le tissu et le papier, et je mettrai un lien vers ce cours dans la section des ressources de ce cours. Vous pouvez y aller et en apprendre beaucoup plus sur les différentes fonctionnalités de Rapper. Nous allons nous concentrer sur la création de monochromes, nous allons donc être précis sur ce que je vais vous montrer pour ce cours. Tout d'abord, nous devons intégrer notre design à Repper. Nous examinons donc en ce moment un autre design sur lequel je travaillais. Chargons donc l'un de nos croquis. Je le fais donc en arrivant cette colonne de gauche ici, et il y a un bouton qui dit «  Changer d'image », un peu en plein milieu. Je vais donc cliquer sur Changer l'image, puis il y a un bouton de téléchargement en violet en haut. OK ? Je vais donc cliquer sur Télécharger. Et c'est ici que j'ai enregistré mes dessins. Je vais choisir la forme de petite feuille avec laquelle nous avons commencé et cliquer sur Ouvrir, et maintenant elle va l'intégrer dans Wrapper. Vous pouvez donc voir que j' ai un aperçu de mon design là-bas sur le côté gauche, juste sous Modifier l'image. Donc, pour imprimer notre mixeur, nous allons utiliser, je pense, trois modèles différents Je vais vous montrer que ce sont excellents moyens de créer un mixeur, un design assez simple. Le premier est donc un motif appelé grille rectangulaire. Hum, et c'est le type de schéma répétitif le plus élémentaire qui soit. Nous allons donc modifier notre aperçu pour afficher une grille rectangulaire. Le mien est là en ce moment, mais si le vôtre ne se présente pas comme ça, voici comment vous le trouverez. Donc, sous cette petite section en haut de cet onglet de motif, il est écrit carrelage Et juste à côté, il y a un menu déroulant. Et si vous cliquez sur ce petit menu déroulant, tous les types de modèles apparaîtront. Nous allons donc nous concentrer sur le fait de commencer par une grille rectangulaire. Nous trouvons donc cela sous l' onglet cousu en haut, puis la grille rectangulaire est la toute première OK. Je l'ai donc fait passer à une grille rectangulaire. Maintenant, sur mon aperçu, vous pouvez voir qu' il y a cette boîte entourée d'une sorte de cadre cassé. Et ce qu'est ce cadre, il nous montre la partie du design qu'il va répéter. Donc pour le moment, ça ne fait que se répéter, comme la moitié d'une de mes feuilles. Je veux donc changer cela pour que cela reproduise en entier le petit motif de vigne que j'ai. Pour ce faire, je clique sur l'une de ces petites poignées à arêtes cassées, je clique et je fais glisser le pointeur, et cela va changer sa taille. Je vais donc sélectionner motif de la feuille entière à peu près comme ça. Ça a l'air plutôt bien, juste là. Donc, ce que nous voyons sur le côté droit de l'écran, c'est qu'il prend la partie que j'ai sélectionnée et qu'il la répète encore et encore. Vous pouvez donc voir que nous avons déjà un motif en tissu ici. Cette grille rectangulaire convient parfaitement à ce petit motif de vigne. Vous pouvez voir qu'il fait un joli dessin de petites vignes qui continuent encore et encore. Je peux le modifier un peu faisant glisser pour ajuster l'espacement Je peux les élargir un peu ou les rétrécir un peu. Je dois m'assurer de ne pas couper les bords des feuilles, n'est-ce pas ? OK ? Vous pouvez donc jouer avec cela et obtenir votre design comme vous le souhaitez. Une autre chose à remarquer ici, juste en haut, presque au centre, c'est qu' il y a un petit bouton qui a un plus d'un côté et un moins de l'autre côté C'est pour que nous puissions zoomer et dézoomer. Donc, si je clique sur le signe moins, je peux légèrement dézoomer sur mon dessin. Et ça commence à ressembler un peu plus à un print mixeur, non ? Une sorte de design simple à faible volume. OK ? Alors maintenant, nous avons un design. Nous avons un schéma qui se répète. Regardons quelques-uns de nos autres modèles avant de passer à autre chose et de parler de couleur, d'accord ? En voici donc une excellente. La grille rectangulaire fonctionne avec notre motif de vigne. Mais cela enfreint une règle pour les impressions au mixeur , à savoir que cela a une direction à suivre. C'est vraiment un motif à rayures. Voyons donc si nous pouvons créer le suivant avec une direction moindre afin qu' il fonctionne de différentes manières. Tirons donc une autre image. Je vais donc revenir en arrière pour changer d'image et télécharger Essayons cette petite libellule que nous avons créée Je vais donc ouvrir la libellule, et nous pourrons faire de même Je vais de nouveau zoomer pour que vous puissiez voir un peu mieux. Nous sommes toujours dans le schéma de grille rectangulaire, donc je pourrais faire de celui-ci une grille rectangulaire répétitive, et c' est un joli design. Mais voyons si nous pouvons faire en sorte que cela n'ait pas tant de sens. Nous allons donc revenir ici à la section du carrelage, choisir un motif de carrelage différent et voir si nous pouvons éliminer ce type de bande directionnelle de cette impression. Je vais donc cliquer à nouveau sur Grille rectangulaire. Et cette fois, également dans le menu joint, je vais cliquer sur celui-ci qui s'appelle Weave Et ce que fait le weave, c'est ce que vous pouvez voir dans l'aperçu sur le côté droit, que maintenant il reprend notre design et qu'il le fait pivoter dans quatre directions Maintenant, je peux voir qu' une partie de mes ailes de libellule a été coupée une partie de mes ailes de libellule Et je veux ajuster cela. Vous pouvez voir que je ne peux pas faire glisser plus gros pour que tout soit intégré au design. J'ai donc remarqué qu'il y a une petite case à cocher en dessous qui est cochée à ratio hauteur/largeur fixe. Il essaie de le forcer à en faire un carré. Je veux changer cela. Je vais juste décocher cette case, et maintenant je peux faire les réglages pour pouvoir y mettre toutes mes ailes de libellule Je pourrais la rendre un peu plus étroite et placer mes ailes de libellule Donc, si votre case ne s'ajuste pas comme vous le pensez, vérifiez que le rapport hauteur/largeur est fixe, cochez la case en bas. Très bien, je vais zoomer à nouveau dessus en cliquant sur le signe plus pour que vous puissiez le voir d'un peu plus près Maintenant, j'ai pris ma libellule et j'ai maintenant quatre libellules qui partent dans Cela a donc en quelque sorte rompu cette rayure du schéma J'adore ce design, en fait. Je trouve ça vraiment mignon. De petites libellules zoomantes. OK ? Il existe donc deux modèles différents. Je voudrais vous montrer, je pense, une autre variante. Voici donc la libellule. Encore une chose que je ne t' ai pas montrée. Si vous aimez ce modèle et que vous vous dites : « OK, j'ai compris. J'ai tout ce que je veux. Si vous voulez en enregistrer une copie pour y revenir et y travailler plus tard, à extrême gauche, dans la petite barre noire, dans la petite barre noire, il y a un signe plus qui indique «  Enregistrer l'instantané ». Si je clique dessus, une petite miniature de mon design sera affichée ici, sur le côté gauche Maintenant, je peux revenir et cliquer sur cette miniature tout moment pour revenir à ce dessin de libellule J'ai sauvegardé le dessin de la libellule. J'adore celui-ci. Passons à notre petit doodle aux nénuphars que nous avons fait Je vais donc à nouveau changer d'image. Je vais cliquer sur Télécharger. Je vais trouver ce nénuphar. Ça y est. Et chargez-le dedans. Et voici le nénuphar avec le même motif de tissage. Création d'une sorte de design non directionnel. Je pense que celui-ci fonctionne également très bien comme motif de tissage. Maintenant, nous avons créé une sorte d' empreinte aléatoire qui va dans tous les sens. Bien sûr, vous pouvez continuer à jouer avec cela. Par exemple, je ne vous montre qu' une infime partie de ce que vous pouvez faire avec cet outil et comment vous pouvez concevoir vos croquis originaux pour leur faire faire des choses différentes Sachez donc que ce sont des modèles simples, mais que vous pouvez faire des choses beaucoup plus complexes si vous êtes prêt à jouer et à expérimenter. OK ? Alors peut-être que je vais également enregistrer un instantané de ce motif de nénuphar. Et encore une fois, je vais revenir à cette vigne originale que nous avons fabriquée. Maintenant, voici aussi celui-ci en forme de vigne , qui est plutôt chouette. On dirait presque un treillis. Mais je vais revenir à la grille rectangulaire et en enregistrer un instantané parce que nous ne l'avions pas fait auparavant. OK ? Alors maintenant, j' ai trois designs quelque sorte enregistrés ici et les instantanés sur le côté gauche Alors prenons une minute pour parler de couleur. Nous allons donc passer à une autre leçon, parler de la couleur, création d'un monochrome, puis nous allons revenir et ajuster les couleurs de notre design ici dans Reper 6. Choisir les couleurs: Parlons donc de la couleur pendant une minute. L'image que vous voyez derrière moi à l'écran est donc une image d'une carte en couleurs. Maintenant, celui-ci est fabriqué par Spoonflower, personne que j'utilise lorsque j'imprime Mais vous pouvez trouver des cartes en couleur créées par toutes sortes de lieux différents. L'élément clé d'une carte de couleurs est qu'elle comporte de petits éclats de couleurs que vous pouvez regarder et choisir celui que vous aimez, et ils sont marqués. Dans ce cas, ils sont marqués d'un code appelé code hexadécimal Donc, si vous regardez en dessous de chacun de ces petits jetons de couleur, vous verrez qu'il y a un numéro à six chiffres, qui indique de quelle couleur nous parlons. La première chose à propos de la création de monochromes c'est que lorsque vous concevez un tissu ou un motif de surface comme celui-ci, vous avez en tête la couleur que vous souhaitez créer Maintenant, peut-être que vous essayez de faire correspondre quelque chose ou que vous choisissez simplement des couleurs que vous aimez. Mais vous devez être capable d'identifier la couleur dans laquelle nous allons créer notre monochrome. Voici donc comment utiliser l' une de ces cartes de couleurs. J'ai donc en fait deux de ces cartes en couleur que j'ai dans mon studio et que j' utilise tout le temps. J'en ai un imprimé sur un papier peint accroché au mur à côté de la porte de mon studio, et j'en ai un autre, imprimé sur du tissu juste devant moi. Et voici à quoi ça ressemble. Imprimé sur tissu. J'ai donc un exemple de ce à quoi ressembleront exactement les couleurs une fois imprimées et que je peux comparer. Donc, si j'essaie de faire correspondre une couleur à quelque chose, je peux m'en tenir à cette palette de couleurs et choisir une couleur. Je peux juste en choisir un qui me plaît dans le tableau. Vous pouvez également rechercher des couleurs associées à un code. Parlons donc d'abord un peu de ce qu'est ce code hexadécimal. Un code hexadécimal est donc un code à six chiffres. C'est une combinaison de lettres et de chiffres. Et c'est très similaire à un RGB ou à un CMYK. C'est juste une autre façon de vous dire quelles sont ces couleurs. J'ai donc changé, et mon arrière-plan n'est plus qu'une image de Photoshop. Maintenant, vous n'avez pas besoin de Photoshop pour le faire, mais c'était un moyen facile pour moi de vous montrer un sélecteur de couleurs Donc, par exemple, je vais simplement choisir une couleur parmi ce dessin. C'est quelque chose sur lequel je travaillais l'autre jour, et je vais utiliser le compte-gouttes Maintenant, si vous utilisez un autre programme graphique, la plupart d'entre eux ont un outil compte-gouttes qui fonctionne exactement de la même manière. OK ? Je vais donc choisir une pipette, et je vais juste choisir l'une des couleurs présentes sur la page Je vais donc choisir ce rose qui est en arrière-plan. Il aura remplacé ma petite puce de couleur ici et Photoshop par celle-ci. Je vais double-cliquer sur la puce de couleur. Et cela va faire apparaître ce sélecteur de couleurs. Encore une fois, tout programme graphique que vous utilisez aura un sélecteur de couleur comme celui-ci Il n'est pas nécessaire que ce soit Photoshop. Mais ce que je voulais vous montrer pour que vous le remarquiez, c'est que vous verrez que la même couleur est représentée de cinq manières différentes dans cette puce de couleur. Il y a une clé USB. C'est une façon de décrire une couleur. Vous pouvez voir le RGB. Vous en avez peut-être entendu parler. Il y a un LAB, un CMYK, et tout en bas, il y a juste un petit signe en forme de livre, un petit signe numérique et un code à six chiffres. Pour cette couleur, il s'agit du DF 7991. Ce sera le code hexadécimal de ce rose. OK. Vous pouvez également rechercher des codes hexadécimaux Par exemple, si vous souhaitez concevoir des tissus mixés pour le quilting, il existe deux couleurs vraiment pertinentes pour l'année 2025, car c'est là que nous en sommes actuellement, ces deux-là L'une est la couleur Pantone de l'année qu' ils appellent moka moose et l'autre est que Kona, qui est une entreprise de tissus de courtepointe, déclare toujours sa couleur de l'année, ils appellent moka moose et l'autre est que Kona, qui est une entreprise de tissus de courtepointe, déclare toujours sa couleur de l'année, appelée Nocturn. C'est d'un violet foncé. J'ai juste cherché sur Google et j'ai trouvé les codes hexadécimaux pour ces deux couleurs Vous pouvez donc également rechercher des codes hexadécimaux de cette façon pour des couleurs déjà présentes à différents endroits OK ? Une fois que vous aurez votre code hexadécimal, je veux que vous l'écriviez sur une note publiée ou sur un petit bout de papier car nous allons nous replonger dans Reper et choisir certains de ces codes hexadécimaux pour définir OK ? J'ai donc noté mes codes hexadécimaux. Dans la prochaine leçon, nous allons revenir à Reper et je veux vous montrer comment ajouter ces couleurs à votre design. 7. Ajouter de la couleur à votre design: OK, nous voilà de retour à Wepper. Parlons donc de la façon dont nous prenons notre design en noir et blanc que nous avons créé pour en faire un monochrome. Nous allons donc le faire en allant sous l'onglet Effets, qui se trouve juste à côté du motif dans la colonne de gauche. Et l'effet que nous voulons utiliser est celui-ci appelé Duotone, qui est la troisième option en bas de l'écran Et pour l'activer, je vais juste cliquer sur ce petit bouton, petit curseur, et ça va le faire glisser dessus Il choisit donc simplement quelques couleurs par défaut pour le moment, donc il a en quelque sorte choisi un violet et un vert menthe. Nous allons passer aux couleurs que nous avons choisies. J'ai donc noté certains des codes hexadécimaux des couleurs que j'ai choisies Essayons donc de passer à l'un d'entre eux. Donc, pour créer un monochrome nous avons deux puces de couleur ici. Il y a le violet et le vert. Nous allons leur attribuer le même code couleur. Pour ce faire, je vais juste cliquer au milieu de la petite pastille de couleur, et un sélecteur de couleur apparaîtra, qui ressemblera beaucoup à celui de Photoshop Mais en bas, il y a ce code hexadécimal. Tapons le nouveau code hexadécimal, et je vais utiliser l'un de ceux que j'ai écrits, à savoir cette couleur appelée Nocturn, qui est un violet foncé C'est similaire à celui que nous avons ici. Ça fait cinq C deux, e5c. Ça va prendre ce genre de violet plummy, d'accord ? Et puis une fois que je l' ai tapé, je clique juste quelque part en dehors de cette case, et ça va définir cette couleur Ensuite, je vais faire la même chose dans le vert. Je vais cliquer sur le vert. Je vais saisir à nouveau ce code hexadécimal. Cinq, C, deux, E, cinq, C. Maintenant, tout mon écran est d' une couleur violette épaisse Maintenant, c'est ici que nous pouvons créer une sorte de monochrome amusant. Nous avons donc défini les deux couleurs de la même manière. Donc, pour ce deuxième jeton de couleur, nous voulons maintenant le régler une teinte ou une nuance de cette même couleur. Et cela signifie qu'une teinte est une version plus claire, on y ajoute du blanc. Une teinte est une version plus foncée, on y ajoute du noir. Et pour cela, il suffit de cliquer et déplacer cette petite bulle dans le bloc ici. Nous avons déjà défini la base, la teinte, la couleur. Je vais en choisir un plus léger. Je vais faire une teinte. Je vais cliquer quelque part en haut, et cela me donnera une teinte plus claire du même violet. Peut-être que celui-ci est trop léger. Je pense au monochrome, je veux que le contraste soit faible, peut-être. Les couleurs sont un peu plus similaires. Il existe donc une excellente version des deux teintes de ce violet plummy Une fois que j'ai trouvé la couleur qui me plaît en cliquant dessus, il me suffit de cliquer en dehors de celle-ci pour faire disparaître cette petite fenêtre contextuelle. Avant de le faire, je tiens à souligner une chose. Vous remarquerez que le code hexadécimal ci-dessous a changé, et c'est parce que nous avons cliqué sur une autre partie de ce design Maintenant, nous avons défini la couleur sur laquelle tout ce panneau était basé lorsque nous avons initialement défini ce numéro. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez y revenir tapant simplement à nouveau votre numéro ici. Mais sachez que lorsque vous cliquez ici, ce code hexadécimal changera fonction de la couleur sur laquelle vous cliquez D'accord, donc je vais juste cliquer n'importe où en dehors de ça, et cela définira en quelque sorte la couleur Un autre petit outil que je voudrais vous montrer ici se trouve sous ces pastilles de couleur Il y a aussi une petite boîte qui indique « inverser » Et cela changera la place de vos deux nuances de violet. Donc, si je clique sur la case d'inversion, vous pouvez voir que le design est à l'opposé de celui que nous avions Maintenant, le fond est sombre et les feuilles sont plus claires, ce que je trouve plutôt amusant. Je préfère peut-être celui-ci pour ce design. D'accord, c'est tout ce que vous avez à faire pour créer un monochrome Nous avons donc défini une couleur de base, et nous avons choisi une teinte ou une nuance de cette couleur. Essayons-le donc avec une autre couleur. Je vais échanger celui-ci. Passons à nos libellules, disons. Nous allons passer à notre design de libellules, et je passe à ce design en cliquant simplement dessus ici dans les vignettes sur le Et ajoutons une couleur bicolore à celle-ci. Je vais donc cliquer sur le bicolore. Encore une fois, il suffit de choisir un ensemble aléatoire de couleurs par lequel cela va commencer. Et adaptons celui-ci à l' autre code couleur que j'ai noté ici, à savoir cette couleur moka, l'orignal moka C'est donc un 47 864. OK, j'en ai mis une dans cette couleur. Je vais mettre cette couleur sur l' autre. Je surligne juste pour pouvoir taper dessus un 47 864. OK. Maintenant, je peux choisir une teinte plus claire ou plus foncée, une teinte ou une teinte de celle-ci. Faisons donc plus sombre cette fois. Alors peut-être que nous allons en faire une version brune vraiment chocolatée. OK. Une fois que j'ai cliqué dessus, je peux aussi essayer de l'inverser. Et voyez à quoi cela ressemble dans l'autre sens. Je préfère celui-ci, mais tu peux les changer d'avant en arrière. OK. Maintenant, si vous définissez un ensemble de couleurs que vous aimez, vous pouvez également en créer un instantané en cliquant sur le bouton Enregistrer l' instantané ici, et nous avons maintenant la version couleur moka Browns enregistrée OK, alors prenez le temps d'expérimenter, enregistrez quelques instantanés, puis dans la prochaine leçon, je vais vous montrer comment exporter Vous disposez donc d'un fichier prêt à être téléchargé partout où vous souhaitez imprimer votre dessin, qu' il s'agisse de tissu, de papier d'emballage ou de tout ce que vous souhaitez en faire. 8. Exporter votre design: OK, exportons votre design. J'ai donc créé quelques autres versions. J'en ai fait une tomate, j'ai ajouté de la couleur à mes vignes vertes ici, et je les ai enregistrées sous forme de clichés Donc, pour exporter votre design, vous allez avoir le design que vous souhaitez exporter ici à l'écran. J'ai donc cliqué sur mon instantané, donc celui-ci est prêt à être utilisé Maintenant, je vais cliquer sur l'onglet Exporter qui se trouve ici sur le côté gauche. Maintenant, vous n' avez plus qu'à vous soucier de quelques paramètres à exporter dans le but de concevoir du tissu. Maintenant, vous pouvez l'exporter de différentes manières pour en faire de nombreuses choses différentes. Je vous montre spécifiquement comment exporter un carreau répétitif que vous pouvez télécharger vers un endroit tel que Spoonflower pour imprimer votre tissu. OK ? C'est donc notre objectif ici. Nous allons donc d'abord choisir dans la section mode en haut de la page. Au lieu de surface, nous allons choisir la version qui dit tuile. Et vous verrez le changement d'aperçu sur le côté droit. Ce que cela fait, c'est recadrer essentiellement en une seule tuile répétitive Ainsi, lorsque vous téléchargez sur un site tel que Zazzle ou Spoonflower ou quelque part pour imprimer un motif répétitif, vous suffit de télécharger une seule C'est donc ce que cela crée ici lorsque nous sélectionnons une vignette. Maintenant, je vous recommande de toujours choisir le maximum en dessous de la taille ici. Ainsi, vous disposez toujours la meilleure qualité de version possible. Et vous pouvez toujours le réduire, ce qui est très facile à faire dans programme dans lequel vous allez imprimer vos dessins. OK ? Vous choisissez donc le carreau. Vous choisissez le maximum. Vous n'avez rien d'autre à choisir dans le menu déroulant, sauf qu'il existe deux versions du fichier que vous pouvez exporter, soit un PNG, soit un JPEG. Hum, les deux fonctionnent très bien. l'ensemble, un JPEG est plus universel, plus facile à télécharger à différents endroits. Donc, d'habitude, je choisis le JPEG parce qu'il est accepté sur parce qu'il est accepté sur différents types de sites et de choses. OK ? J'ai donc choisi le format JPEG, puis ici en bas, je peux exporter mon design. Maintenant, je vais souligner qu'il y a un bouton à côté qui dit «   Exporter des instantanés Cela permettra d'exporter tout ce qui se trouve ici dans votre colonne de gauche. En utilisant les mêmes paramètres que ceux que vous avez définis pour cette vignette. Vous pouvez donc exporter ces six modèles en même temps si vous le souhaitez. Très bien, je vais cliquer sur Exporter ici pour celui-ci, et il va y réfléchir une seconde Et maintenant, il va m'ouvrir une fenêtre contextuelle pour l' enregistrer quelque part. Je vais donc l' appeler tomates, et je vais simplement l'enregistrer sur mon bureau pour que nous puissions le retrouver plus tard. OK. C'est ainsi que j'ai enregistré ma vignette. Vous pouvez parcourir et enregistrer les vignettes des différents modèles que vous avez créés. Si vous souhaitez voir un exemple d' une autre façon d' exporter dans un but différent, assurez-vous de consulter cette classe design de surface pour le tissu et le papier. Encore une fois, cela est lié dans les ressources. Une fois que nous l'avons exporté et enregistré sur notre ordinateur, il est prêt à être téléchargé. Maintenant, je vais faire une leçon bonus vous montrant comment cela fonctionne pour télécharger quelque chose sur Spoonflower, par exemple Cela fonctionnera de la même manière sur de nombreux sites différents, en fonction de ce que vous souhaitez utiliser pour imprimer votre dessin répétitif. 9. Leçon bonus : télécharger sur Spoonflower: En guise de leçon bonus, je vais vous montrer comment télécharger le carreau que vous venez de créer sur une cuillère à fleurs afin de pouvoir imprimer tissu ou du papier peint de cette façon. Encore une fois, il existe de nombreux endroits où vous pouvez imprimer différents motifs avec le même carreau répétitif. Le processus va être très similaire. Voici donc la page d'accueil de Spoonflower. Il vous suffit de vous rendre sur spoonflower.com, et pour télécharger votre propre design, si vous regardez sous l'onglet intitulé Artist Corner, la toute première option est de télécharger Si vous êtes connecté à votre compte, si vous avez déjà un compte sur Spoonflower, vous pouvez également trouver un bouton de téléchargement sous l'icône Little person ici, et vous pouvez voir qu'il y a également un bouton de téléchargement d' un design à cet endroit Je vais donc cliquer sur Upload. Cela va faire apparaître cette page, et la toute première chose qu'il vous demande est de choisir votre fichier. Je vais donc trouver ce dessin de tomates sur mon bureau, que dessin de tomates sur mon bureau, nous venons de sauvegarder. Donc voilà. Et dans cette petite section , vous acceptez simplement que vous détenez le droit d'auteur. Vous êtes autorisé à télécharger ce design. Eh bien, nous venons de le créer. Donc oui, nous le faisons. Je peux appuyer sur Accepter et continuer. Ensuite, le téléchargement ne prendra que quelques secondes. Et une fois cela fait, ce petit écran de prévisualisation s' affichera. Maintenant, il génère des vignettes, et c'est pourquoi rien n'est apparu pour le moment Cela prend parfois quelques secondes pour générer tous les aperçus Donc tu ne l'as pas mal fait. Reste ensemble une seconde. Et dans quelques secondes, il nous montrera notre design. OK, voici donc la plupart des vignettes chargées. Il travaille toujours sur certains d'entre eux. Mais ce que je veux vous montrer, c'est cette petite tuile étiquetée tissu. Si vous souhaitez modifier quelques éléments simples de votre design, vous devez cliquer sur le bouton Modifier situé sous le tissu. Et je vais cliquer dessus , et cela va nous montrer la page d'aperçu du tissu. Sur le côté gauche, nous avons un aperçu d'un mètre de tissu de 42 pouces de large, et le style de répétition, c'est une répétition de base que nous avons faite. C'est ce qu'on appelle une grille rectangulaire et un rappeur. C'est ce qu'on appelle une répétition de base ici chez Spoonflower. Mais en gros, il a fallu cette tuile que j'ai téléchargée et elle est répétée maintenant pour remplir tout ce mètre de tissu. Maintenant, vous ne pouvez pas modifier grand-chose à votre design une fois que vous êtes arrivé Spoonflower ou Zazzle ou sur tout autre site où vous allez le télécharger Mais il y a une chose que vous pouvez changer, c'est l'échelle. Et ici, sur le côté droit, vous pouvez voir qu'il y a un petit curseur ou vous pouvez taper chiffres pour indiquer dans quelle mesure vous souhaitez l'ajuster Donc, si nous voulions vraiment faire en sorte que ce soit une impression mixée, une sorte d'empreinte ditzi, cela signifierait que nous voudrions que ces tomates soient assez petites Je peux donc simplement ajuster le curseur vers le bas pour en faire un dessin de tomate à très petite échelle Hum, et donc je peux ajuster ça comme je veux. Vous pouvez vérifier le type d'aperçu en différentes tailles. Donc, au lieu de prévisualiser un mètre de tissu , comme je peux le voir en bas C'est ce que je cherche, je pourrais également prévisualiser un échantillon, ce qui, à mon avis, est une meilleure façon de le prévisualiser Cela vous montre un carré de huit pouces sur huit. Euh, ce que vous pouvez imaginer un peu plus facilement dans votre esprit, je pense, à quoi ressemble un carré de huit pouces sur huit pouces. Il y a donc un peu à quoi ressemble l' aperçu. Je vois que chacune de ces petites tomates mesure environ un demi-pouce. Je pourrais donc même l' ajuster un peu plus petit si je le voulais. Mais disons que j' adore ce design. Alors je vais appuyer sur le bouton Enregistrer en bas de la page. Cela va enregistrer l'ajustement que j'ai apporté à ce design. Ensuite, je peux cliquer sur le bouton « Par » ici pour acheter une version de mon tissu. Passons donc à la case départ maintenant. Je vais passer à mon rétroviseur au lieu de cette version. Et voyons à quoi cela ressemble une fois imprimé. 10. Votre projet et conclusion: OK, voici donc mes monochromes finis. Voici donc le croquis original en noir et blanc que j'ai fait pour chacun d'entre eux. Je les ai téléchargés sur per. Nous y avons ajouté à la fois un motif répétitif et une couleur. Ensuite, j'ai exporté les carreaux, et je les ai téléchargés sur Spoonflower pour les imprimer votre projet pour ce cours, En ce qui concerne votre projet pour ce cours, vous n'avez pas besoin d'imprimer votre tissu, mais j'adorerais que vous fassiez un croquis. Téléchargez sur Reper, créez votre palette de couleurs bicolore, et vous pouvez exporter la vignette, que vous pourrez ensuite partager dans la section projet de ce cours Nous aimerions donc vous voir répéter les carreaux, et je suis particulièrement curieuse de voir quelle couleur vous avez choisie pour créer votre monochrome. J'espère donc que vous vous êtes bien amusé dans ce cours et que vous avez des idées pour créer des imprimés vraiment amusants et originaux Je vais te dire un petit secret. J'adore créer ce dessin à base de tomates parce que je suis allergique aux tomates. Je fais donc beaucoup de tomates et d'autres choses dans mes œuvres d'art parce que c'est assez drôle de les aimer, mais je ne peux pas les manger. J'espère que vous avez passé un bon moment à créer sorte d'imprimé original qui vous parle vraiment C'est quelque chose que vous ne trouverez pas dans un magasin de tissus. Et je pense que ce qu'il y a de plus amusant dans la création de vos propres modèles de tissus, c'est que vous pouvez vraiment avoir quelque chose de personnel, tant dans les motifs que dans les couleurs que vous aimez. Merci de m'avoir rejoint. N'oubliez pas de télécharger votre projet et partager et nous vous verrons pour un autre cours.