Transcription
1. Bienvenue au cours !: Bienvenue dans le cours intitulé Extraction de l'aquarelle,
feuilles Dans ce cours, je vous montre l'une des compétences
les plus importantes dont vous avez besoin en tant qu'illustrateur numérique. Vous apprenez à découper toutes
sortes de graphiques que vous dessinez dans Procreate et à les enregistrer sur
un fond transparent C'est l'une des compétences les
plus importantes car elle vous permet de vendre vos illustrations
si nous ne nous sommes pas encore rencontrés. Bonjour, je m'appelle Munia. Je suis artiste,
graphiste et professeur. Et j'adore créer des ensembles d'
illustrations à vendre car ils sont durables
et peuvent donc se vendre éternellement. Dans ce cours, je vais
vous montrer comment trouver l'inspiration, créer un animal de compagnie coloré et dessiner une feuille pour Procreate. Une fois cela fait, nous l'extrayons avec un fond d'
aquarelle Au final, vous saurez comment dessiner des éléments
appropriés avec un backroad PNG et les vendre sous forme de sets d'
illustrations numériques. Joignez-vous à moi maintenant.
2. Installer des pinceaux et des cavas: Commençons par ouvrir nos pinceaux et les toiles
de la collection Lisa Grants d'Aquaria Lorsque vous avez ouvert procreate, il vous suffit de cliquer ici sur Importer Vous accédez ensuite au dossier. Je ne suis pas mon lecteur cloud et je l'ai
mis ici dans mes favoris, je suis ici dans le dossier égal. Et puis j'ai des
pinceaux et des toiles. J'ai déjà
ajouté les pinceaux. Laisse-moi juste ouvrir ça. Tu vois, pour moi, il n'est
pas téléchargé. Si cela vous semble identique, appuyez simplement dessus et le
téléchargement est lancé sur votre iPad. Une fois que vous avez terminé, appuyez
simplement dessus et vous l'
installerez dans Procreate Oui, c'est facile. Une fois cela fait, vous vous
occuperez également des toiles Passons au
dossier des toiles. Ici, vous en avez trois En fait, ces toiles
sont toutes différentes. Celui-ci a du papier vraiment brouillon et celui-ci est légèrement différent. Choisissons juste l'un d'entre eux. Tu vois, je tape dessus
et c'est en cours de téléchargement. Il s'agit de penser au cloud et de le télécharger maintenant sur mon iPad. Une fois cela fait, il s'
ouvrira dans procreate, puis il sera importé Il est en cours d'importation et
s'ouvre lorsque je zoome. Maintenant, vous voyez qu'il y a toujours structure, mais en fait une seule. Utilisons également l'autre. Vous voyez donc la différence. Je vais importer, encore une fois, aller dans mon dossier de toiles, je télécharge juste le numéro trois Vous voyez la différence
entre les deux. Vous voyez que cela fonctionne rapidement. Et encore une fois, il va
ouvrir Procreate, et vous pouvez voir la différence entre ces deux toiles C'est en fait du papier
aquarelle, mais celui-ci a des bords
vraiment rugueux, tandis que l'autre est
légèrement différent Ensuite, si vous utilisez l'
un ou l'autre, il y a aussi une différence
dans le rendu des pinceaux. L'apparence est très différente lorsque j' utilise le brut par rapport à l'
autre. Commençons par ce point approximatif. Je vais maintenant dans ma couche
de palette sur Draw here. Il est important que
tu dessines toujours ici. Ce que nous faisons maintenant, c'est
utiliser n'importe quelle couleur. Peu importe
lequel. Fermons ça. J'utilise l'un des tons verts de la
meilleure palette de couleurs de la nature. Vous pouvez également trouver ce bloc-notes, vous pouvez réellement l'utiliser. Maintenant, nous allons commencer par jeter
un œil aux
pinceaux pour aquariums de ser Je vais juste dans le dossier et tu vois
tous ses pinceaux ici. Ce sont en fait tous
les pinceaux d'aquarelle. Lorsque vous faites défiler la page vers le bas, il existe également des pinceaux à
tampons. Avant de commencer avec pinceau que vous utilisez,
cela n'a pas vraiment d'importance. Bien entendu, vous pouvez également en utiliser un
autre, mais vous devez vous familiariser
avec vos pinceaux. Et pour ce faire, il suffit d'en choisir un et de commencer à dessiner
un peu. Je pense que nous pouvons nous concentrer
sur ces quatre points, mais nous pouvons également utiliser les
pinceaux à mélanger. On ne sait jamais. Mais je dis simplement, d'accord, pour le moment, je vais me concentrer
là-dessus quand je dessinerai. Maintenant, voyons quand je le
ferai, à quoi ça ressemble. Cela ressemble plus à
un pinceau à dessin. Vous voyez, quand j'appuie, cela ressemble
un peu à un crayon. J'aime beaucoup
celui-ci pour dessiner. Je vais juste me débarrasser de ces
trois-là et les garder. J'en ai un léger, j'
appuie maintenant et je le
tire à nouveau vers le haut. Tu vois ce qui se passe.
C'est légèrement différent. OK. Ce que nous faisons maintenant, c'est dessiner avec chacun de ces quatre
pinceaux sur le papier. Ensuite, nous l'imprimons
et écrivons le nom du pinceau à
côté. Pourquoi je fais ça ? Oui, eh bien, quand je dessine, je peux facilement
vérifier de quel pinceau j'ai besoin. J'ai une référence à côté de moi. J'aime vraiment ça parce
qu'ils sont tellement différents. Voyons voir celui-ci. Maintenant que je dessine avec celui-ci, vous voyez, je le
repasse très légèrement. Mais quand j'appuie, tu vois
maintenant la différence. Oui, le
tout est couvert, mais je privilégie aussi la couleur pour et contre.
Laissez-moi le refaire. Vous voyez, plus j'appuie fort, plus je repousse les
couleurs sur les bords, c'est un effet
que je peux utiliser. Mais même ce pinceau peut être
utilisé pour différentes choses. Maintenant, je vais juste y aller
légèrement. Tu vois à quel point
il est différent de celui-ci ? Lorsque j'appuie très fort, je repousse la
couleur sur les bords. Si je ne le fais pas, j'ai
une belle zone avec la couleur. Numéro trois, le pinceau
rond ici. Voyons à quoi cela ressemble en le revoyant
légèrement, vous verrez que c'est différent. Les bords, oui. Ils ne sont pas précis. Ils sont vraiment moulus et ramollis et quand
je sais qu'ils sont pressés, j'en ai une partie pleine ici Vous voyez que les bords
sont toujours flous. Ouais. Vous ne savez jamais
où vous pouvez utiliser ce numéro quatre devenu un pinceau. Voyons donc comment cela se passe. Non, ce n'est pas une zone
couverte ici. Je passe légèrement dessus
et maintenant j'appuie fort. J'ai toujours des avantages différents. Maintenant, vous voyez ces arêtes
et vous voyez celles-ci. Vous pouvez voir la différence ici. Oui, vous avez maintenant
une sélection de pinceaux inclus
dans le set Aqua Real. À partir de là, je vais vous
montrer à quoi cela ressemble
imprimé en quelques secondes. Ensuite, nous partons de
là pour les imprimer. Je dois d'abord explorer. Je vais donc voir l'
icône de mon ranch et je dis « partage ». Ensuite, je l'enregistre sous forme de prise
dans mon lecteur iCloud. Je peux simplement l'envoyer à l'
imprimante même d'ici, mais je vais simplement l'enregistrer. Ensuite, je vais l' imprimer en bas car
l'imprimante est trop éloignée. Vous voyez qu'elle n'est pas sélectionnée ici, mais vous avez peut-être cette
option. Annulons ça. Répétez J. Ensuite, je dis « Enregistrer les fichiers », et je vais dans mon dossier Aqua Real. Cela n'a pas vraiment d'
importance pour le moment, appuyez sur Je viens de mettre derrière, 01, juste mon premier séchage. Je peux cliquer sur Safe. Maintenant, il est dans mon lecteur Ico
et je peux l'imprimer ici. Vous pouvez maintenant voir ma version
imprimée. Vous pouvez vraiment
très bien voir qu'il y a une structure du papier toujours incluse, ce papier normal. Juste un papier d'imprimante l'
a imprimé , puis j'ai écrit
ceci à côté. J'ai maintenant une référence
et je peux la noter. Je sais toujours quel
pinceau utiliser.
3. S'inspirer: Passons maintenant à Procreate, et cherchons quelques images Pour nous inspirer, nous
voulons dessiner une feuille. Je pense que ce
sera quelque chose comme cette feuille.
Cherchons cela. Je tape simplement des feuilles à l'aquarelle et je vois ce qui
est approprié En fait, j'ai déjà un tableau. Je continue juste à
m'y épingler pour trouver de l'inspiration. Appuyez sur l'image. Cliquez sur Safe. Il ne vous reste plus qu'à choisir le plateau. C'est intéressant,
je l'ai gardé. Si vous n'avez pas encore de tableau, allez ici pour créer un tableau, puis vous y
mettez tout. Choisissons-en un autre. Peut-être que je ne l'ai pas,
on ne sait jamais. OK, disons des
feuilles d'aquarelle et tout est là. Continuons à épingler et à nous
inspirer ici. Il suffit de taper dessus
avec votre doigt et vous verrez que je l'
ai déjà aussi. Je ne sais pas pourquoi ils me les
montrent encore et encore, mais OK. Je fais juste défiler un peu la page vers le bas. J'ai plus de chances de trouver quelque chose que je n'ai pas
encore trouvé. OK, une fois que tu en as assez, j'en ai assez maintenant parce que
j'en ai déjà eu. Je vais sur mon tableau, je
le trouve et tout ce que j'ai épinglé
pour ce sujet s'y trouve. Maintenant, je choisis généralement l'un d'entre eux et j'en fais
une capture d'écran. Comme je l'ai dit, nous utilisons peut-être
quelque chose comme ça. Oui, je ne sais pas si c'
est à 100 % ce que je veux maintenant. Je pense que oui, ça pourrait sembler
sympa. Quelque chose comme ça. D'accord. Une fois que j'ai quelque chose, je pense que cela peut fonctionner. Je fais juste une capture d'écran. J'appuie sur les deux boutons, puis vous voyez que
quelque chose se passe. Et je peux juste le sauvegarder à nouveau quelque part
sur mon Pintersboard Ce que je veux, c'est que l'image la précède à nouveau, et maintenant elle est ici
en bas à gauche. Je tape dessus, je le réduis
et je le coupe juste ici. Ensuite, je l'envoie d'
ici à Pinterest. Je clique ici sur cette flèche
et je dis Pinterest. Il y est maintenant envoyé. Maintenant que je vais sur Pinterest, c'est dans ma galerie. Sortons et vous verrez que
voici l'image que je viens de choisir. Nous allons maintenant créer
une palette de couleurs à partir de cela.
4. Créer une palette de couleurs dans Procreate: Créons maintenant un animal de
compagnie coloré à partir de cette image. Vous pourriez penser, d'accord, il n'y a que quelques tons
verts, mais non, il y en a beaucoup et une infinité de tons verts ici
sur cette feuille de papier. Passons ici au
bouton avec la couleur. Et assurez-vous que vous
êtes ici sur le disque, car vous pourrez alors accéder à la palette en bas à droite. Si vous êtes ailleurs, vous pouvez toujours vous rendre sur
les palettes ici Ensuite, tu cliques ici,
le temps supplémentaire. Ensuite, vous pouvez dire «
Créer une nouvelle palette ». Vous pouvez simplement y charger cette photo et
créer un pâle à partir de celle-ci, mais vous n'avez aucune influence
sur les couleurs affichées. Je le fais généralement manuellement. J'aime beaucoup plus le résultat. J'ai l'habitude de créer ma
palette de couleurs et de lui donner un nom, comme dans ce cas, des feuilles
d'aquarelle Ensuite, nous pouvons commencer à
saisir les couleurs. Ce que je fais, c'est commencer par
ce que je laisse
ici, puis je tape ici. Et puis vous pouvez déjà
voir qu'il y a une couleur. Ce qu'il y a dans la moitié du cercle est la couleur que je choisis.
Peut-être un vert foncé. Celui-ci que vous voyez juste
ici dans cette petite partie, il y a beaucoup de tons verts différents.
Je prends celui-ci. Une fois que je l'ai, je vais ici tape simplement dans ma palette
et j'ai enregistré cette couleur. Le truc, c'est que maintenant je n'
ai pas le code hexadécimal ici. J'ai juste les couleurs, nous pouvons vivre avec
ça tant que nous utilisons nos palettes
ici pour Procreate Mais si vous souhaitez les utiliser dans Photoshop ou Illustrator
ou dans n'importe quel autre programme, vous devrez
créer une autre couleur, peau, puis choisir à nouveau les couleurs C'est un peu
difficile, mais ça marche. Continuons ici. Tu peux aussi le faire avec
ton doigt. Je jette à nouveau ce que je
n'aime pas plus tard. Pour l'instant, je choisis juste toutes les
couleurs qui apparaissent ici. Je verrai ce dont j'ai besoin
plus tard. Vous voyez que ces choses se
répètent ici. Celui-ci est le même, et celui-ci aussi,
c'est plutôt un schéma. Mais pour nous, cela n'a pas d'importance. Nous avons encore assez de tons verts. Il ne s'agit pas de copier, il s'agit de trouver l'inspiration. Passons-en en revue
et voyons ce que nous utilisons, ce dont nous avons besoin.
Je pense que c'est suffisant. Bien sûr, vous pourriez continuer et simplement collecter beaucoup
plus de tons verts, mais ça devrait aller. Vous pouvez toujours
exporter les couleurs. Si vous cliquez sur les trois
points et dites « Partager », vous pouvez enregistrer la couleur retenue, mais pour l'instant, nous en avons
juste besoin ici. Ensuite, nous pouvons commencer à dessiner.
5. Se familiariser avec vos outils: Maintenant, je peux commencer à dessiner ici avec l'une des couleurs
que nous venons de choisir. Ce que je veux faire maintenant, c'est de choisir un vert foncé
pour que vous puissiez mieux le voir. Ce que je veux faire maintenant, c'est faire un peu d'exercice
avec notre brosse. Je sais que cela semble étrange, parce qu'en fait je suppose que
tu veux dessiner maintenant. Mais il est toujours préférable se familiariser avec
les pinceaux que vous avez, car vous pourrez ainsi dessiner beaucoup mieux et plus facilement par la suite. Allons-y et je vais
juste vous montrer ce que je fais habituellement pour m'y familiariser un
peu. Juste le premier pinceau, vous voyez, je viens de choisir
le premier pinceau, il est allumé à 100 % maintenant, vous pouvez bien
sûr le changer, mais je pense qu'il devient très petit. Ensuite, je trace juste quelques lignes. J'appuie, soulève, je
sens juste le pinceau. Vous pouvez simplement faire des points et quelques
lignes ici, vous essayez, vous en manquez parfois un. Vous pouvez voir quelques vagues et
voir si ce pinceau change. En fait, c'est plutôt sympa si vous voulez
l'utiliser pour dessiner, nous pouvons simplement le faire Il suffit d'y aller quand je zoome. Maintenant, je peux voir que lorsque j' allume une lampe qui
ressemble à un crayon,
puis que j'appuie, elle s'élargit, comme s'
il y avait beaucoup de graphite ici. Ouais Tu vois, c'est un pinceau parfait si tu veux dessiner
quelque chose. OK, ensuite. Nous ne voulons pas y consacrer
trop de temps,
mais c'est ce que vous voulez faire. Tu veux passer en
revue tes pinceaux. Tu vois, maintenant j'appuie fort. Voulez-vous simplement passer en revue vos
pinceaux et les essayer ? Tu as vraiment une idée d'eux ? Tu vois, quand je fais juste
un point, c'est très clair. Puis-je avoir un point noir ? Juste au moment où je le
revois encore et encore. Les six Zac ? Oui, je fais
ressortir la couleur avec moi. Vous voyez, quand je passe en revue, je mets vraiment en valeur les couleurs. Oui, il suffit de l'essayer. OK. Passons au pinceau numéro trois. En quoi est-ce différent ? Juste un long coup. Vous voyez qu'il a des bords, mais on dirait qu'ils
saignent d'eau. Et c'est là la plus grande
différence par rapport à cela. Nous pouvons simplement réessayer
et y revenir légèrement. Dans l'autre, numéro quatre, où nous avons ces aspérités, comparons-les. Appuyez fort. Maintenant, vous voyez que ce qui se passe est
le même que celui ci-dessus, vous voyez qu'il fait très sec. Les bords sont également très secs. Personnellement, j'aime bien cet effet, mais cela dépend toujours ce que vous voulez
archiver, bien sûr, mais avec ce pinceau, vous pouvez faire beaucoup de choses. Oui, tu vois, ça
a l'air différent. Quelle que soit la manière dont vous appuyez sur votre pinceau, bien sûr, je passe dessus très
légèrement. Ça a l'air bien différent. Ouais Comparez celui-ci au pinceau bicolore où
vous avez en fait deux tons, celui-ci blanc et
le plus foncé. Où pousser la couleur
de gauche à droite. Vous voyez, j'ai juste
un article maintenant avec tous ces coups de pinceau juste pour
que vous vous en fassiez une idée. C'est important Je sais que cela peut sembler stupide, mais il est très important de se
familiariser avec votre matériau, les pinceaux,
les outils que nous utilisons
6. Ajouter plus de profondeur en ombrant: Faisons un autre exercice rapide. Et pour cela, je vais
effacer la couche. Il suffit de taper dessus et de dire « Effacer tout est fait ». Nous n'arrêtons pas de dire que vous dessinez
ici, dessinez à partir de là. Tout d'abord, je choisis une couleur parce que je
veux commencer à dessiner une feuille
avant de dessiner celle que
nous voulons extraire. Je dessine juste une feuille ici. Il vaut peut-être mieux
utiliser un pinceau à croquis vous
montrer ce que vous pouvez réellement en faire
ici dans le programme. Dessine juste quelque chose. Si vous le maintenez enfoncé, vous le verrez se redresser. Je veux juste
dessiner ces feuilles. Si tu tiens quelque chose comme
ça, ça ne marche pas. Allons-y. Cela peut ressembler à ceci parce que nous sommes
remplis de couleurs. Dans une seconde. Oui, il suffit de continuer. Je pourrais maintenant accéder à mon image
pour pouvoir vérifier cela. Mais pour l'instant,
peu importe parce que je
veux juste vous montrer quelque chose qui devrait être une bonne
chose. Je peux maintenant colorer ces feuilles. Si je le fais, vous verrez que ça va
trop loin. Cela ne fonctionne pas. Il faut vraiment que je le remplisse. Va juste ici et dessine dessus. Je peux bien sûr
utiliser un autre pinceau. Pourquoi pas ? Mais je vais
juste utiliser celui-ci pour le moment et changer
de pinceau dans un instant. N'oubliez pas que la nature n'est pas parfaite, tout
comme vos feuilles. Gardez-les juste au fur et à mesure qu'ils sortent. Peu importe si vous trouvez quelque chose comme
ça qui doit disparaître, nous nous en
occuperons dans une seconde. Parce que je veux vous montrer comment vous pouvez utiliser tous les paramètres que vous avez dans votre pinceau et les
utiliser également pour votre gomme OK. Maintenant, j'ai
quelques réglages ici. J'ai le pinceau. J'ai la taille du pinceau
et son opacité Quand je tape maintenant sur la gomme, vous voyez ce qui se passe Elle prend le dessus sur tout. J'efface avec le même
pinceau que celui que j'ai dessiné. Laissez-moi entrer ici
et je pourrai simplement supprimer ce que je ne
veux pas être pointilleux, car en fait, vous
créez pour des designers C'est mieux si vous êtes vraiment pointilleux sur tout ce que vous voyez
qui ne devrait pas être là Les concepteurs en ont besoin
pour le projet. les fichiers
qu'ils utilisent,
doivent être 100 % bons . Vous pouvez toujours revenir en arrière
et corriger cela plus tard. C'est juste pour le moment, parce que je veux te montrer
quelque chose qui va bien. Je vais utiliser
un autre pinceau maintenant. Peut-être que maintenant que je sais
quel pinceau je peux utiliser, je dois juste passer
à un autre. Parce que maintenant j'ai une
idée du pinceau et je vais utiliser une autre
couleur, plus claire. Ensuite, je dessine juste dessus ici. Voyons à quoi ça ressemble. Je donne juste un
peu plus de ton ici. peux aussi le faire plus tôt avant de
commencer à tout
remplir, mais j'aime bien avoir ça en tête. Une fois
que vous avez fait cela, vous pouvez même utiliser votre brosse mouillée ou cette brosse qui saigne,
peut-être passer dessus. On ne voit plus les bords. Si tu vas ici, tu vois que je ne
fais que saigner ça. Ce que j'aime, surtout
pour ce que nous faisons en une seconde. Il suffit de suivre cet exercice qui
est important car si vous dessinez la vraie feuille, vous utiliserez beaucoup cette
technique. OK ? Pour l'instant, il y a un pixel, je veux m'en débarrasser
. C'est ma feuille. Maintenant, je veux faire semblant que
la lumière vient d'ici. Ici, ces arêtes
devraient être un peu plus claires que
celles-ci pour le moment. Comment puis-je m'y prendre ? Je vais dans
mon outil de sélection ici, je m'
assure d'
avoir sélectionné à main levée, puis je sélectionne simplement une
petite partie de la feuille ici. Ensuite, je passe à la plume, ce qui est important
car nous ne
voulons pas avoir de bords rugueux, mais les lisser un peu Lissez un peu,
pas trop. Ensuite, nous passons
aux réglages et parlons de
saturation et de luminosité Ensuite, nous pouvons jouer, puis nous pouvons changer de couleur. En fait, vous voyez, quand je vais
ici et retour, ça prend une autre couleur. Ce que je ne veux pas en fait, juste qu'il soit
un peu plus lumineux. Peut-être avec un U plus.
Non, pas trop. Oui, peut-être quelque chose comme ça. Ça a l'air un peu différent. Retournons ici
et recommençons. Maintenant je l'utilise ici. Oups. Pour sélectionner à nouveau. Il faut sélectionner Main libre, puis entrer et utiliser à nouveau un peu. Nous passons à la luminosité de saturation
et la rendons un
peu plus Cela s'avère très naturel. Ne pensez-vous pas que vous pouvez faire
de même dans l'autre sens, vous pouvez aussi le faire un
peu plus sombre. Retournez au menu de sélection. Ensuite, j'utilise la plus grande
feuille sélectionnée, entièrement en Fe. Vous voyez, c'est toujours
le même processus qu'ici et maintenant
nous avons besoin d'un peu plus de lumière. Vous voyez maintenant comment il entre
en jeu. Ça a l'air bien. OK. Nous pouvons effectivement le faire
maintenant avec toutes les feuilles, mais je vais laisser
les choses telles quelles pour le moment. Je voulais juste
vous montrer comment cela fonctionne. Maintenant, nous avons déjà notre feuille. Nous pourrions le rendre un peu
plus fort si vous le souhaitez, mais en gros, il y
a un peu plus de lumière que
là. Ça a l'air bien.
7. Extraire la feuille d'aquarelle: OK. Maintenant,
découpons la feuille. Eh bien, c'est un peu
compliqué en fait, mais une fois que vous l'avez maîtrisé, cela devient plus facile avec le temps. Commençons par vérifier si toutes les couches sont activées et si
elles sont réellement présentes, la case est cochée.
Tout va bien. Assurez-vous d'être là. Couche par étape, vous savez, je
le parcoure étape par étape pour
que vous ne puissiez pas vous tromper Il
suffit de suivre
et nous y arriverons. Une fois que vous êtes sur la couche
Draw here, cliquez sur l'icône représentant une clé à molette ici, puis cliquez sur,
puis dites « copier le canevas Une fois cela fait, vous avez bien sûr copié
votre canevas. Vous revenez maintenant à
votre palette de calques. Ensuite, vous cliquez ici,
Papier et effets, car nous avons besoin
d'une couche par-dessus. Nous devons maintenant l'y ajouter. Nous faisons cela en balayant avec
trois doigts et en disant « coller ». Vous pouvez maintenant voir que nous avons ici
une nouvelle couche
appelée image insérée. Revenons maintenant à
la couche Draw here, choisissez un outil de sélection
qui se trouve en haut. Assurez-vous que vous l'avez maintenant
réglé sur automatique. Vous devez également le mettre
sur Ad I tap quelque part. Permettez-moi d'y retourner pour
vous montrer que c'était correct, mais je veux le faire
avec vous ensemble. Activez l'option automatique et ajoutez-la. Ensuite, vous tapez ici
dans le blanc. Maintenant, vous voyez que
tout est devenu bleu à l'extérieur de la feuille, ce qui est bien, il
suffit de le trouver. Maintenant, je suis juste voué à la mort. Je mets mon
crayon Apple dessus. Et puis vous voyez ici
en haut du seuil, si je vais vers la droite, vous voyez que tout ce qui
se trouve à l'intérieur est également sélectionné. Nous avons besoin d'un endroit idéal où seule la feuille est sélectionnée
et rien d'autre. En fait, seul l'extérieur est
sélectionné et non la feuille, car pour le moment, vous voyez que tout ce qui est sélectionné
à l'extérieur. Nous changeons cela en une seconde en cliquant
ici sur Inverser, car alors notre
feuille est sélectionnée Maintenant,
revenons à nos couches. Cliquez sur l'image insérée et cliquez sur le
signe plus pour une nouvelle couche. Ensuite, on tape ici sur la
couche et les chaussures se remplissent. Quand j'éteins
tout le reste, vous pouvez voir ce qui s'est passé. Nous avons maintenant une feuille
à l'intérieur de cette couche, mais elle n'a aucune texture. Maintenant, nous dupliquons cette couche et fusionnons avec celle située en dessous pour nous
assurer qu' il s'agit d'un pack.
Juste à cause de ça. Si vous pensez que ce
n'est pas nécessaire, eh bien, vous n'avez pas vraiment
besoin de cette étape. Mais je pense qu'il vaut mieux
avoir tout prévu. Maintenant, nous cliquons à nouveau ici sur la
miniature. Ensuite, nous cliquons sur Sélectionner pour sélectionner l'ensemble de tout ce
qui se trouve sur la couche. Vous voyez qu'il
redevient de cette couleur. Tout est maintenant sélectionné. Nous revenons à la couche
insérée ici, suffit de taper dessus pour la marquer. Maintenant, nous enlevons
trois doigts sur notre toile et nous
disons « couper-coller ». Cela se produit lorsque vous
avez désactivé une couche. Cliquez sur Annuler
et recommençons. J'active simplement le calque,
puis je dis « couper-coller ». Nous avons maintenant une nouvelle couche. Si nous désactivons maintenant tout, vous pouvez voir que nous
avons découpé notre feuille. Zoomons. Je peux vraiment vous
montrer qu'il y
a une texture dessus. Ce qui n'est pas si beau maintenant
, ce sont les bords. Nous pouvons résoudre ce problème, mais nous devons être très
prudents à ce stade. Parce que si vous ne l'êtes pas, vous êtes en train de tuer ces
belles aquarelles. Parce qu'à l'heure actuelle,
on dirait que
les bords sont juste en train de s' écraser ici. Si vous le revoyez maintenant avec
la gomme, vous pourriez, oui, découper, peut-être
vous assurer que vous utilisez le bon pinceau Je choisis le
pinceau d'esquisse en haut, puis je clique sur l'outil d'effacement pour reprendre
les réglages Vous voyez, maintenant que j'ai un pinceau à croquis, je peux effacer un peu, mais laissez-moi en faire trop. Vous voyez ce qui se passe, encore une fois
les jolis bords.
Retournons en arrière. d'autres termes, lorsque la
sélection n'est pas 100 %, vous pouvez
vouloir cet effet ou le supprimer. Cela dépend bien sûr de vous. Assurez-vous d'aller là où
vous le jugez nécessaire. Prenez le temps de
nettoyer votre congé dès maintenant. Ou peut-être que vous dites, d'accord, j'aime vraiment ça. Je veux juste avoir, peut-être que
ça devrait disparaître.
Cela dépend de vous. Si vous souhaitez
le vendre à des designers, vous devez bien sûr avoir un standard
de qualité élevé. Parce qu'en tant que designer, vous voulez utiliser ce que vous avez acheté et vous ne voulez pas perdre votre
temps à le réparer. Sinon,
tu aurais pu le dessiner toi-même. Assurez-vous de bien utiliser votre
temps en nettoyant
vraiment vos éléments Mais une fois cela fait, c'est bon
et nous pouvons l'exporter. Pour ce faire, nous cliquons à nouveau ici sur
l'icône représentant une clé à molette. Ensuite, nous cliquons sur Partager. Nous devons maintenant le
partager sous forme d'image PNG. Pour ce faire, cela signifie que nous avons
un arrière-plan transparent si nous ne le faisons pas et si nous activons les autres couches et que nous le
partageons peut-être sous forme de J pack, alors vous n'avez pas
cet arrière-plan transparent. Assurez-vous de choisir ici PNG. Vous pouvez
même utiliser un fichier PSD. Voici le fichier Photoshop. Ensuite, vous garderiez toutes
les couches et pourriez continuer à
travailler dessus
sur votre ordinateur. Mais nous voulons simplement utiliser le
format PNG ici et l'exporter. Maintenant, je peux dire sûr, sûr pour le classer et l'enregistrer. Maintenant, ici dans mon lecteur iCloud, où vous voulez l'enregistrer,
c'est bien. Il suffit d'y aller. Enregistrer. Cliquez ici,
Safe, et c'est là. Vous pouvez également ajouter un autre
nom, bien sûr, il
suffit de le taper et
peut-être simplement de dire « quitter ». C'est là. Cliquez simplement sur
Enregistrer et vous avez terminé.
8. Votre projet: Félicitations, vous avez terminé. Nous venons de terminer
de découper notre feuille ici, une feuille d'aquarelle en fait En matière de Procreate, vous avez
vu que ce n'est pas simplement une tâche facile en raison des
aspérités que cela présente ici Mais vous pouvez tout à fait le faire avec ces petites astuces,
disons. En fait, ce n'est pas une ruse, c'est juste un outil. Mais maintenant, tu devrais l'
essayer toi-même. Allez-y, dessinez quelque chose, une feuille ou ce que vous voulez, puis extrayez-le
ici dans Procreate Une fois que vous avez terminé, publiez votre résultat afin que nous
puissions tous le voir et voir ce que
vous avez obtenu. J'espère vraiment que vous avez apprécié
le cours et je vous remercie.
Monja Wessel, Artist, Graphic Designer and Teacher
