Expressionisme abstrait dans le collage - Cours 12 : 100 jours de collage (Jour 78 - 84)

1. Introduction: L'expressionnisme abstrait est un style de création artistique passionnant Il s'agit de peindre intuitivement de l'intérieur vers l'extérieur. Au cœur de ce que vous êtes en tant que personne. Et cette expression nous donne l' opportunité d'un véritable développement créatif. Bienvenue dans le studio. C'est Froyle ici, et je peins depuis plus de 30 ans, et je suis incroyablement passionnée par le développement de votre créativité, vous entraîner dans un espace où vous pouvez trouver votre voix créative grâce à mixtes et à des techniques de collage Bienvenue dans le cours 12 des 100 jours de collage : expressionnisme abstrait en Dans ce cours, nous abordons une méthode de création plus intuitive et plus expressive. Nous explorons l'abstraction par le biais du mouvement, la ligne, de la couleur et de la création de marques, permettant à l'œuvre d'art de se déployer sans avoir besoin d' un plan ou d'un résultat fixe Au cours des sept prochaines leçons, vous serez guidé à travers sept instructions créatives, chacune étant conçue pour vous aider à relâcher contrôle et à faire confiance à votre instinct créatif Nous travaillerons avec l'impression en gelée, le collage, marques gestuelles audacieuses, les couches de couleurs et des techniques expérimentales Il ne s'agit pas de créer quelque chose de figuratif, mais d'explorer comment l'énergie, le rythme et la structure peuvent émerger au cours du processus de création Ce cours porte davantage sur le processus que sur le perfectionnisme. Il s'agit de lâcher prise, de prendre des risques et de se laisser guider par le matériel. Vous pourriez même vous retrouver à travailler d'une manière qui ne vous est pas familière, et c'est là que la magie opère. Que vous commenciez tout juste votre parcours créatif ou que vous fassiez de l'art depuis des années, vous trouverez ici de quoi vous inspirer et vous encourager. Je vous guiderai à chaque étape, vous montrant les matériaux exacts que j' utilise et comment vous pouvez obtenir les mêmes résultats. Ce cours est parfait pour les débutants. Et si vous êtes un peu plus avancé, je sais que vous apprécierez vraiment la façon dont ce cours va approfondir et étendre votre expression créative. Cela fait partie de mes 100 jours de collage en cours. Cela a été un voyage épique de découverte de soi. Nous travaillons dans un style de journal artistique qui permet l'expression personnelle et le jeu créatif tout en acquérant des compétences techniques. Une telle liberté de création, et à la fin du cours, vous aurez une série de pages de journaux d'art abstrait et une confiance accrue en vos notes, votre instinct et en votre voix créative Je sais que tu vas adorer ça. C'est l'un de mes styles artistiques créatifs préférés. Il y a tellement de plaisir et tant de choses à explorer. Rassemblons donc nos matériaux et créons de l'art. 2. Liste des fournitures: Matérialiste de classe 12, c' est très excitant. Maintenant, vous allez m'entendre le mentionner à quelques reprises. J'adore ce style créatif. C'est définitivement mon préféré. Nous allons donc faire beaucoup d'expériences, beaucoup de marques Nous allons créer de nombreux papiers pour notre collage, et c'est très excitant. Bien sûr, nous allons utiliser la plaque de gel. Cela va sans dire que c'est l'une de mes techniques préférées pour créer un beau papier à coller. C'est tellement infini. Des possibilités infinies. Nous allons également créer sur papier mixte qui ne nécessite pas de plaque de gel. Donc, si vous n' avez pas de plaque de gel ou vous ne voulez pas l'utiliser, ne vous inquiétez pas. Il y aura également de nombreuses leçons, exercices et expériences pour travailler uniquement sur papier. Maintenant, je vais utiliser différents types de peinture acrylique. J'ai mes produits de base préférés sur Liquitex. J'ai aussi la peinture fluide dorée que j'adore absolument. J'utilise certains des magnifiques petits tubes médians parce que les couleurs sont très variées. J'ai également retiré les autres peintures médium présentes dans le boîtier souple, car elles sont dotées d'une buse fabuleuse et elles sont idéales pour les griffonner sur le papier Maintenant, souvenez-vous que la partie la plus importante de cette vidéo vous n'êtes pas obligé d'utiliser tout le matériel que j' utilise dans ce cours. Ceci n'est pas une liste de courses. Il s'agit d'un guide destiné à vous inspirer. Je veux que tu sortes de ton placard tout ce que tu as avec lequel tu veux travailler Nous voulons utiliser des crayons et des marqueurs. Oh, j'ai certains des fabuleux marqueurs à peinture Poska. J'ai également d'autres marqueurs Poska. se peut donc que vous ayez une marque différente ou un autre type de marqueurs. Sortez-les de votre placard. Nous allons beaucoup nous amuser à peindre et à griffonner avec ces marqueurs Vous devriez déjà avoir une tonne de ces fournitures artistiques, toutes les marques que vous aimez utiliser. J'ai également sorti quelques aquarelles. Vous pouvez utiliser n'importe quelle marque et, bien sûr, utiliser les couleurs que vous préférez. J'ai des glaces fabuleuses. Je les utilise depuis pas mal de cours maintenant. accumulant toutes ces fabuleuses ressources et fournitures artistiques, nous pouvons continuer à les utiliser à chaque fois. J'ai certaines de mes encres acryliques préférées, et je dessine avec celle-ci avec le compte-gouttes Oh, attends de voir ça. Cela s'avère incroyable. J'ai tout simplement adoré. J'utilise également un débit élevé. Oh, peut-être que ce n'était pas sur la liste la dernière fois. Très pigmenté. Encore une fois, c'est la fabuleuse petite buse que j'aime utiliser pour créer des marques, des lignes et des textures. Et peut-être le gel de goudron transparent. Cela ne figurait probablement pas sur la liste la dernière fois, même si je pense que la dernière fois nous avons peut-être utilisé un gel pour perles de verre Alors attendez de voir ce que nous allons faire avec ce fabuleux support. J'utilise juste un tout petit peu de mon film décoratif préféré avec le relief mélangé et collé, mais vous devriez déjà en avoir un peu depuis la dernière fois. Et, bien sûr, nous utilisons des outils et des textures fabuleux, tous les éléments de base dont nous avons besoin : des lingettes pour bébé, médium en gel Licritex, si vous utilisez cet adhésif, et nous allons faire des marques non conventionnelles avec toutes sortes de fournitures gratuites, d'emballages en papier, d' articles provenant de magasins bon marché Fouillez bien dans votre placard et sortez vos outils de création de textures préférés que vous connaissez et aimez, jetez un œil à celui-ci Super facile et super bon marché. Mais je vais vous dire un secret, c'est mon outil préféré parmi tous les outils que j'ai utilisés dans ce cours. Ce morceau de mousse en particulier est mon préféré. J'ai hâte de te montrer ce que j'en fais. N'oubliez pas que vous voulez sortir des déchets de votre sac de rebut, vous procurer différents papiers, peut-être du papier Coso J'adore le papier so. Et je vais commencer le cours en vous montrant quelques-uns de mes livres préférés. Nous allons parler d'expressionnisme abstrait. La gloire et la joie de la peinture expressive. Et n'oubliez pas votre journal artistique, si c'est ce que vous utilisez. J'utilise un journal d'art pour mettre tous mes magnifiques collages pour tout ce cours , car j'ai alors un trésor J'adore belles expériences, ses papiers et ses textures, et je peux regarder en arrière et me souvenir de celles que j'ai vraiment aimées le plus, celles qui ont bien fonctionné, puis je peux les répéter à nouveau en cours de piste. J'adore les avoir tous ensemble. Dans un journal d'art comme celui-ci, mais vous n'êtes pas obligé d' utiliser un journal d'art. Vous pouvez utiliser des documents séparés. Vous voudrez peut-être les assembler. Vous voudrez peut-être créer le vôtre. Ce serait incroyable. Ce cours vise vraiment à développer votre créativité. Assurez-vous donc de choisir vos couleurs ou vos textures , de vous laisser inspirer par les instructions et de voir où vous mène votre créativité Vous n'êtes pas obligé de créer les leçons comme je vous le montre. Ils ne sont qu'un tremplin, une source d'inspiration. À vous de poursuivre votre chemin d'expression créative, en particulier pour l' expressionnisme abstrait Il n'y a vraiment pas grand-chose que nous ne puissions pas faire ou essayer. Je sais que tu vas adorer ce cours. J'ai vraiment apprécié chaque minute passée à l'assembler. Maintenant, n'oubliez pas que vous trouverez une liste complète de toutes les fournitures et matériels artistiques dans vos notes de cours. Vous trouverez également une description du cours, quelques points à prendre en compte pour vous aider à votre inspiration et à exprimer votre créativité. C'est vrai. Alors allez chercher toutes vos fabuleuses fournitures artistiques , sortez-les toutes. Je suis tellement excitée. Et allons-y. 3. Jour 78 : Ligne d'abord, tout le reste plus tard ater: Bienvenue dans le cours 12 Expressionnisme abstrait en collage. Je suis tellement excitée par ce cours parce que l'expressionnisme abstrait est absolument mon mouvement artistique et mon style de peinture préférés artistique et mon style de Le collage fait partie de ce style, mais pas autant que l'application de peinture. Mais dans ce cours, nous allons créer tout un tas de papiers, des papiers texturés, magnifiques, uniques et originaux, avec lesquels nous pourrons ensuite créer nos propres collages inspirés des fabuleux styles de l'expressionnisme abstrait Tu vois que je suis un peu excitée ? J'ai maintenant deux livres d'art que je souhaite partager avec vous sur l'expressionnisme abstrait, et je vais vous montrer quelques peintures fabuleuses expressionnisme abstrait est le terme utilisé pour décrire le mouvement artistique développé à la fin des années 1940 et au début des années 1950 à New York Cette phrase n'a pas été inventée par les artistes car, fidèles à leur tempérament artistique, ils n'étaient pas tous d'accord sur leurs théories de l' art moderne et ne voulaient certainement pas être Le titre est apparu pour la première fois dans une critique de Robert Coates pour le New Yorker afin de décrire les artistes qui composaient l'école de New York et exposaient ensemble Les peintres tels que Jackson Pollock et William De Coning étaient peintres d'action parce qu'ils travaillaient manière spontanée et improvisée, déployant des marques gestuelles rapides Mark Roscoe et Clifford s'appuyaient toujours sur des compositions simples avec grandes zones de couleur plates pour représenter une réponse plus contemplative ou méditative Ce style est devenu connu sous le nom de peinture par champs de couleurs. L'expressionnisme abstrait n'avait pas de style ou d'application de peinture uniforme ni même suivi une voie similaire, mais tous partaient de l'idée de créer de l'art abstrait à partir de l' expression émotionnelle d' une personne Ils ont été inspirés par l'idée surréaliste selon laquelle l' art doit provenir d'un esprit inconscient Il s'agit de trouver le lien au sein de l'esprit humain. Nous allons donc explorer quelques-uns des différents styles des peintres. les années 1940 et 1950, ce n'était pas génial pour les femmes artistes de l'époque. J'ai donc aussi ce livre sur les femmes expressionnistes parce qu'elles étaient en quelque sorte reléguées au rang d'épouses de peintres célèbres, même si les femmes elles-mêmes étaient absolument fabuleuses, superbes peintres à La bataille a toujours été un peu ardue. Pour nos fabuleuses artistes femmes. Admirez les couleurs magnifiques et le style pictural. Oui, nous allons expérimenter certaines de ces techniques Oh, jetez un œil à celui-ci. Regardez ces lignes, car notre premier message pour le 78e jour portera sur le travail à la chaîne. Alors, regardez comment les fabuleux peintres et artistes utilisent le trait dans leur composition. Je pense que ce sont tous de fabuleux exemples. En éclaboussant, oui, il va falloir en faire un peu et imprégner un peu les couleurs de Certainement quelques marques gestuelles épaisses. Oh, je sais que je vais être un peu enthousiasmée par ce cours tout le temps, et je vais probablement créer un tas d'articles Alors, oh, regardez ça. Jetez un coup d'œil à cette ligne de démarcation. Parce que le 78e jour commence avec la ligne comme base de votre collage. À l'aide de marques dessinées, rayées, peintes ou estampées, activez d'abord la surface, puis réagissez intuitivement avec couleur, le collage et Laissez les lignes guider la composition et révéler la structure sous-jacente à l'abstraction. Ce sera donc notre premier message pour 78e jour de nos cent jours de collage. Et nous ferions mieux de commencer, je suppose, même si je pourrais très bien m'asseoir ici avec vous à regarder ces magnifiques livres d'art. Maintenant, si vous voulez jeter un œil à ces artistes de l' expressionnisme abstrait et à ces livres que j'ai, je mettrai le lien dans vos notes de cours, le titre et l'endroit où je les ai achetés sur Amazon, si vous voulez y jeter un œil encore plus loin Maintenant, Lee Krasner, eh bien, mentionnez-le simplement avant de passer L'histoire fabuleuse de Lee Krasner. J'ai parlé de cette histoire dans le cours numéro un. Elle était l'épouse du célèbre Jackson Pollock, et son exposition où elle présentait ses peintures n'a pas très bien marché Il a complètement échoué dans les ventes. Elle était tellement découragée qu'elle était dans son atelier et qu'elle a retiré des tableaux, les a déchirés en lambeaux, les a jetés en l'air et a quitté le studio dégoûtée Ce n'est qu'à son retour quelques semaines plus tard qu' elle est entrée et a vu toutes ces belles pièces de formes et de couleurs disposées sur le sol. Et elle s'est rendu compte qu'elle avait eu une révélation, à quel point ils fonctionneraient tous ensemble à merveille, et c'est ainsi qu'elle a commencé à créer Certaines de ses œuvres ici sont donc issues du collage qu' elle a assemblé à partir de pièces déchirées de ses peintures, et je pense qu'elle a également intégré quelques Jacksons Donc c'est tellement amusant. Ne vous découragez pas au point de déchirer vos papiers en lambeaux, mais cela peut C'est ainsi que nous allons créer certains de nos fabuleux collages. Nous allons fabriquer de nombreuses quantités de beau papier texturé, puis en déchirer certains, en couper d'autres, les assembler pour créer de nouvelles œuvres d'art fabuleuses D'accord, d'accord. Oh, regardez le tracé de celui-ci Je continue encore et encore. Je vais m'arrêter maintenant et je vais vous montrer ce que j'ai fait à l' invite du 78e jour. J'ai donc commencé par sortir un beau, beau et gros morceau de papier de riz chinois. Il est très absorbant, mais ce que j'aime, c' est sa grande taille, car nous allons nous permettre de vraiment nous exprimer et utiliser de grands mouvements pour nos marques gestuelles Je commence donc par le graphite, qui n'est qu'un crayon. Je suis en train de créer des marques sur mon papier. Mais je me suis vite lassée du graphite, car je ne suis pas vraiment du genre à dessiner. Je trouve le graphite trop dur et le gris un peu ennuyeux. Donc très vite, j'ai sorti les glatos. Maintenant, j'adore ces glatos. Ils sont doux et beurrés, et ils ont tellement de belles couleurs Car ce que je veux que vous fassiez, c'est que vous remarquiez lorsque vous commencez créer, à dessiner et à tracer des lignes sur votre papier, à quoi vous réagissez, qu'est-ce que vous aimez, qu'est-ce que vous n'aimez pas. Parce que tout au long de ce processus qui consiste à célébrer votre créativité à travers nos cent jours de collage, nous développons votre créativité. Il s'agit donc de trouver votre propre voix artistique. Et pour que cela se produise, vous suffit de savoir qui vous êtes, ce que vous aimez, ce que vous n'aimez pas, et comment vous voulez exprimer cela à travers vos œuvres d'art. J'ai donc appris très vite. Je n'aime pas vraiment dessiner avec des crayons, et j'ai bien aimé les gelatos, mais je suis passé J'ai sorti le stylo géant Posca Mappa, qui est très luxuriant, mais il crée une très belle ligne épaisse Je les adore, et j'ai tout de suite dessiné intuitivement une ligne sinueuse. J'ai occupé tout l'espace du papier avec cette ligne, et je pense que j'ai vraiment apprécié ce style de courbe plutôt que les lignes droites que j'avais dessinées dessus auparavant. Puis j'ai sorti l'encre acrylique, et je dessinais des lignes avec juste un compte-gouttes d'encre acrylique, sans l' injecter, mais simplement en dessinant avec Et j'ai adoré cette phrase parce qu'elle figure sur le papier de riz chinois. Il s'imprègne immédiatement, et il a tous les bords flous Ce n'est ni dur ni tranchant. Et c'est là que je me suis dit : « Hmm, j'adore ce look sur le papier Il se peut que je doive le faire un peu plus. Ensuite, j'ai sorti mon spray scintillant à dilution et pulvérisé sur différentes zones pour créer des formes sur le papier Comme c'est du papier de riz, il l'a tout de suite aspiré et a étalé cette couleur Maintenant, les lignes d'encre acrylique vont passer au bleu et le stylo posca va devenir bleu, mais je voulais simplement pulvériser quelques formes dessus J'aurais pu attendre que le papier soit sec. Et une fois cette couche sèche, j'aurais pu appliquer le spray de peinture sur le dessus, mais je n'ai pas attendu. J'étais déjà dans une frénésie créative, alors j'ai tout pulvérisé dessus. Tout est mouillé. Tout cela se confond en quelque sorte, mais vous pouvez toujours voir ces lignes de dessin en dessous Alors j'ai déplacé ce morceau de papier de ma table sur le sol. Assurez-vous de disposer de suffisamment d' espace de séchage et de beaucoup de feuilles de papier, afin de pouvoir vraiment essayer un tas d'idées différentes et expérimenter différents types de lignes de création Combien peux-tu en essayer ? Qu'avez-vous des crayons, des stylos, des marqueurs, de l'encre ? Oh. La liste s'allonge vraiment quand on y pense. Donc, la deuxième feuille de papier que j'ai sortie, j'ai simplement utilisé de l'encre acrylique et créé des lignes avec cette encre sur le papier. J'adore ça. Je pense que c'est ce que j'aime le plus. Je ne sais pas pourquoi, mais j' adore la façon dont ça saigne. J'aime la forme des lignes. Et je l'ai laissé de côté parce que j'aimais tellement le journal. Et c'est ce à quoi vous devez penser lorsque vous créez. Qu'est-ce que vous aimez vraiment le plus Penchez-vous là-dessus et créez-en des feuilles entières. C'est vraiment un moyen très simple de développer votre créativité et de découvrir qui vous êtes en tant qu'artiste, il vous suffit de vous lancer dans les choses que vous aimez faire. Maintenant, j'ai deux feuilles de papier avec beaucoup de lignes courbes J'ai décidé pour la troisième fois d'utiliser des lignes droites avec les gelatos Beautiful colors Je les adore vraiment parce qu'ils sont si doux. Et je mets des lignes droites sur mon papier, en essayant de ne rien faire de sinueux et pour voir ce que je pense de ces lignes Eh bien, je ne l'aime pas autant que les courbes. C'est ce que je veux dire. N'est-ce pas si drôle ? si simple créer une ligne et décider ce que vous pensez de cette ligne. Je couvre donc le papier de toutes sortes de lignes droites. J'essaie de tout garder ensemble comme ça. Et puis j'ai pulvérisé mes sprays chatoyants. J'ai acheté un nouveau sachet Je suis donc très enthousiasmée par les sprays scintillants d'aujourd'hui et recouvert le magnifique papier de riz chinois une couleur éclatante Maintenant, l'autre chose à laquelle vous devez penser lorsque vous créez ces papiers et que vous expérimentez avec vos lignes c'est quel papier utilisez-vous ? J'utilise du papier de riz chinois, qui est d'un beau grand format, mais il est très absorbant. Il trace donc une ligne différente sur ce papier absorbant doux ce qu'il fait sur un papier mixte. Cet article est donc un article mixte, et je commence par les glatos quoi leur apparence est-elle différente sur ce papier plus dur et plus condensé que sur le papier de riz doux et fibreux Je ne pense pas que les glatos aient vraiment fait une grande différence sur ce papier Ils fonctionnent toujours très bien, sont très beaux, leurs couleurs sont magnifiques. Et le stylo à peinture Posca Moppa. Fonctionne à merveille sur ce papier comme sur l'autre. Bien sûr, je suis en train de créer une autre ligne de tourbillon. Que puis-je dire ? J'ai juste l'impression de le faire automatiquement. Mais cela se remarque vraiment sur ce papier lorsque j'ai mis les lignes d'encre dessus, car, bien sûr, elles ne saignaient pas autant Ils n'ont pas créé ces bords flous et ces magnifiques motifs que j'ai beaucoup aimés sur le papier de riz chinois Cela a permis d'obtenir des lignes plus nettes, ce qui est tout à fait logique car le papier est plus dense et plus épais Alors, examinez le papier que vous utilisez, ainsi que les supports avec lesquels vous créez vos lignes et voyez ce que vous préférez Lesquels préfères-tu ? Tu aimes que les choses saignent ? Tu aimes les choses claires ? Tu aimes les courbes ? Vous aimez les lignes droites ? Notre quête de l' expressionnisme abstrait sera axée sur l'exploration et l'expérimentation, en explorant vraiment ce que vous aimez et la façon dont vous souhaitez créer J'ai donc recouvert cette pièce encre en aérosol et, bien entendu, les encres en aérosol ne pénètrent pas autant et ne sont pas aussi saturées que sur le papier de riz. Je m'assois davantage sur ce papier mixte car il est légèrement enduit. Mais je pense quand même que ça a l'air plutôt bien. C'est juste différent, et j'adore expérimenter avec les différents articles Maintenant que la première feuille de papier était complètement sèche cette fois, j'ai attendu et j'ai ajouté quelques lignes avec des pochoirs Il existe un autre moyen d'ajouter des lignes. Que faisons-nous maintenant ? Graphite, gelatos, encre acrylique, crayons, autant de façons de créer des lignes sur Et j'ai terminé en repassant cette ligne noire avec un épais stylo à peinture Posca Mop Up J'aime beaucoup cette ligne noire dessus. Je pense que cela ressemble à certaines des photos que nous regardions. Tu vois, je suis déjà influencé. Maintenant, la deuxième feuille de papier, une fois sèche, j'ai retiré l' énorme tampon que j'avais cercles imbriqués du studio Pmrtist Regarde sa taille . C'est fantastique, et il y a les plus belles lignes dessus pour le tamponner. Il existe donc un autre moyen de créer des lignes sur votre papier. Et pour ce qui est de la magnifique troisième feuille de papier aux reflets violets et bleus, j'ai également ajouté un peu d'or à la fabuleuse peinture en aérosol Le Liquitex est une peinture acrylique en aérosol. Nous avons déjà utilisé toutes ces fournitures artistiques dans les cours précédents. Vous les avez donc peut-être déjà si vous les avez obtenus pour d'autres cours. Je les adore, et j'aime le fait que je continue à utiliser les mêmes matériaux. Je n'ai rien ajouté de nouveau. Voici quelques-unes de mes méthodes préférées pour créer des marques sur le papier. Maintenant que les papiers sont secs, je pourrais encore en ajouter d'autres. Ce spray scintillant est plutôt joli, tu ne trouves pas ? Il a un véritable éclat métallique. Les crayons sont superbes. C'est un peu recroquevillé là où se trouve la ligne de peinture épaisse parce que c'est du papier de riz Il est très fin et très absorbant, mais j'aime bien. Je pense donc à en découper un morceau pour commencer mon collage dans le journal d'art, principalement une section où je trouve cette jolie ligne noire épaisse parce que me rappelle beaucoup ce style d' expressionnisme abstrait Et je pourrais même ajouter quelques détails supplémentaires une fois que je l'aurais mis dans mon journal d'art. C'est donc une forte possibilité. J'adore le second aussi, et vous pouvez toujours voir les lignes en dessous, les lignes droites en dessous depuis les glaces et regarder le fabuleux timbre C'est le plus gros timbre que j'ai jamais eu. Il est en fait disponible dans toute une série de tailles. J'adore celui-ci. J'adore la ligne qu'il crée. Il est donc très facile de créer des lignes sur votre papier. Cela s'est avéré plutôt beau. Mais c'est ma ligne préférée parmi toutes les lignes que j'ai écrites sur ces articles, c'est celle-ci. Le papier de riz chinois super facile à encre acrylique et le compte-gouttes d'encre acrylique J'ai juste dessiné avec. Je ne l'ai pas giclé. Je ne l'ai pas pulvérisé. Et voilà. J'adore vraiment ça. Pourquoi est-ce que je suis obsédée par ça ? Je ne sais pas. C'est juste que je le suis. J'aime vraiment la forme qu' il crée et la ligne qu'il crée. Je pense donc que je devrais peut-être en mettre un extrait dans mon journal d'art pour me rappeler à quel point je l'aime parce que c'est la beauté de mettre nos collages dans notre journal d' art, c'est que nous pouvons revenir en arrière et le regarder plus tard, peut-être six mois, peut-être même l'année prochaine Je pourrais le regarder et trouver ce petit article dans le journal d'art et Oui. J'adore ça. Ensuite, il pourrait y avoir de l' inspiration pour créer une toute nouvelle série de peintures Qui sait ce que nous pouvons faire ? Mais j'adore ça. Je vais certainement en découper une partie pour mon journal d'art. Et puis il y a la belle avec le bleu et le violet. J'adore ça aussi. Cette peinture en aérosol fonctionne vraiment bien. Voyez comment c'est le cas maintenant. Il y a des petites lignes en haut. Et encore une fois, je pourrais en ajouter d'autres si je le voulais. voyez, les lignes de l'encre ne saignent pas autant parce que c'est du papier plus résistant, plus épais et plus condensé, alors que le papier de riz est plus fibreux, plus souple, plus absorbant Et j'adore celui-ci. Mais bien sûr, tu sais, je ne pouvais pas m'arrêter là. Nous avons dû retirer la plaque de gel. Maintenant, j'ai ma plaque Elf en gel de 16 x 20 pouces, et j'ai sorti mon pack de couleurs Meten 100 parce qu'il propose tellement de belles options colorées Et j'utilise simplement un outil catalyseur pour gratter ces marques sur la couche de peinture, en mettant du papier, en le retirant directement. Tada tada. Il a l'air absolument magnifique. Quelle belle façon de créer des lignes et c'est super facile. Ensuite, j'ai simplement appliqué un peu plus de peinture. J'utilise les bases de Liquitex en magenta et en violet foncé. Je suis en train de remettre en marche l'outil catalyseur, puis j'ai sorti un pinceau en silicone, je crois que c'est ce que vous appelez. Il y a juste un joli embout en silicone au bout, et je suis en train de le parcourir pour créer une ligne magnifique et fluide. Puis je me suis dit : « Et si je mettais autre chose au-dessus de cette ligne fluide pour créer une forme plus contrastée ? J'ai donc versé du carton ondulé, et je vais en mettre aussi. Cela va créer de fortes lignes droites mon fabuleux griffonnage fluide sur la plaque de gel J'utilise donc le bronze métallique liquitex pour réaliser cette impression, et je l'ai appliquée sur du tissu résistant à l' humidité Ça a l'air absolument fabuleux. Les couleurs sont magnifiques et vous pouvez voir les différentes lignes sur l'impression. Maintenant, ma prochaine idée géniale était de sortir une pelote de laine. J'ai décidé de créer une sorte de trajectoire fluide aléatoire ou une ligne continue sur la plaque de gel, et j'adore absolument l' apparence du fil lorsque vous tirez une impression. J'ai donc choisi du marron Mars de la fabuleuse couleur Meten 100 et j'ai enfilé une laine fabuleuse Maintenant, j'en ai fait une ligne continue, ce qui, à mon avis, va avoir l'air plutôt amusant. Et puis je mets des mouchoirs ordinaires dans un magasin de poupées. Ce que je veux faire, c'est étirer la peinture autour de la ligne du fil pour laisser la ligne blanche sur l'impression. Maintenant, quand j'ai remonté le tirage, j'ai pu constater que je n'avais pas vraiment retiré assez de peinture par le milieu. Je crois que j'étais un peu nerveuse parce que c'était du mouchoir en papier pour poupées, et parfois, quand on le laisse trop longtemps dans l'assiette, il se déchire. donc Je n'ai donc pas vraiment tiré assez parti de la section centrale. J'ai ensuite essayé d'y retourner et d' en tirer un peu plus, mais je ne voulais pas détruire le magnifique motif que j'avais dessus Alors je me suis dit : « Oh, eh bien, nous allons simplement prendre l'empreinte et voir à quoi elle ressemble. J'ai donc opté pour du magenta et du bronze, même si le magenta était un peu épais. J'ai eu les mains un peu lourdes et je ne l'ai pas laissé sécher assez longtemps. Ouais. Elle est restée un peu collée quand j'ai remonté l'empreinte. Mais bon, ça n'a pas trop d'importance parce que nous le déchirons pour le coller, de toute façon Donc, avec l'imprimé que j'avais laissé avec le fil , je me suis un peu laissée emporter par mes sprays à cale Je ne sais pas à quoi je pensais, vraiment. Je me suis juste laissé emporter par ça. mai. Que puis-je dire ? Je n'ai aucune excuse. Je devenais juste un peu folle avec mes soutiens-gorge scintillants. Regarde comme c'est rose chatoyant. J'y ai mis de l'or et du rouge aussi, mais regardez comme cette ligne continue créée par une pelote de laine est fabuleuse . C'est vraiment super facile. Tu dois essayer celui-ci. C'est tellement amusant et si facile. J'adore cet imprimé. Regarde la limite. On dirait une vue aérienne d'une route, tu ne trouves pas ? J'aime beaucoup celui-ci, et j'aime beaucoup utiliser le fil. Je pense donc que je veux en réintégrer une partie dans mon collage afin me rappeler à quel point j' aime cette technique. Ça a collé à l'assiette parce qu'il y avait trop de peinture. Et je n'ai pas attendu assez longtemps, mais ne vous inquiétez pas. Je n'en retirerai qu' une partie de toute façon. Celui-ci est donc également très beau avec les lignes qui partent de l'outil catalyseur et de la brosse en silicone et du carton ondulé dessus. J'espère donc que cela vous a donné plein d'idées à réfléchir lorsque vous créerez vos lignes sur votre papier pour votre fabuleux collage Il existe de nombreuses façons de créer lignes avec des crayons, des stylos, des marqueurs, de l' encre acrylique, des pochoirs tampons, un outil catalyseur un pinceau en silicone et Tellement de manières de créer des lignes. Maintenant, est-ce que tu les aimes hétéros ? Vous les aimez incurvés ? J'adore. Ce que j' aime dans celui-ci, c'est la ligne continue. Ça te plaît ? Ou aimez-vous la ligne droite courte. Alors, posez-vous cette question lorsque vous créez vos articles, et vous serez sur le point de déterminer exactement à quoi ressemble votre voix artistique. Bien, je vais donc sortir le journal d'art. Je vais décider lesquels je vais y mettre. Je veux vraiment que des pièces de certaines d'entre elles me rappellent les techniques et peut-être d'autres simplement parce qu'elles apportent une belle touche de couleur. Eh bien, c'était une décision vraiment difficile. C'est le problème quand on fait autant de beaux papiers. Essayer de les mettre dans un très petit journal d'art est un peu difficile. Maintenant, j'ai choisi ces pièces parce que je voulais vraiment avoir cette ligne d'encre dessus pour me rappeler à quel point j'aime ce look, et j'adore vraiment le fil. Cette ligne continue ici a également adoré ça. Cela me semble un expressionnisme très abstrait. J'ai donc dû le mettre dedans et un petit morceau est tombé dessus. Maintenant, je ne suis pas sûre, vraiment, d'avoir terminé. C'est toujours le cas 4. Jour 79 : concevoir avec de l'énergie dynamique: Jour 79 : concevoir avec une énergie dynamique. Ça va être très amusant. Créez un collage qui capture le sens du mouvement et l'énergie propres à l'expressionnisme abstrait Utilisez des marques gestuelles audacieuses et des couleurs éclatantes pour créer une composition qui dégage un esprit spontané et vivant Fais attention, bébé. Nous allons arrêter un déménagement aujourd'hui C'est vrai, l'énergie dynamique semble tellement amusante. Et je commence par le journal mixte de Kenston. C'est par cela que je vais commencer pour cette fabuleuse leçon. Ensuite, nous passerons probablement à la plaque de gel. Mais avant tout, sortons une belle feuille de papier, peignons et amusons-nous bien. R, je viens de sortir ce paquet de peintures d'Amsterdam. Je l'ai acheté récemment sur Amazon. Et ce que j'aime, ce sont les 24 tubes aux couleurs éclatantes. Jetez-y un œil. C'est comme mon pack de 100 couleurs. Ce sont de petits tubes, mais leurs couleurs sont absolument magnifiques. Je vais donc commencer par les abeilles. Bien sûr, j'ai tendance à privilégier les couleurs chaudes. Maintenant, c'est ce que j' utilise pour créer mes marques. C'est un emballage. Il est venu dans une boîte contenant quelque chose. Par exemple, aucune chance de se souvenir de ce qui l'accompagnait. J'opte pour ma violette rouge permanente préférée. Et ce que je me demande, c'est si je mettais simplement certaines de ces belles couleurs sur le papier et que je les enduisais ensuite avec En gros, je vais peindre avec ça. Est-ce possible ? Je ne sais pas, mais nous allons essayer, et je vais utiliser certaines de ces fabuleuses couleurs époustouflantes. Je ne sais pas si cette idée va fonctionner. En fait, je peux honnêtement dire que je n'ai jamais fait cela auparavant, mais je pense que cela ne peut tout simplement pas fonctionner, n'est-ce pas Qu'en est-il pour Dynamic Color ? Je suis en train de lancer ça. Ces petits tubes sont un peu mignons. Je veux dire, ils ne sont pas très grands, mais j'aime la façon dont ils se déclinent dans ces palettes de couleurs. Bien, qu'en penses-tu ? Qu'est-ce que tu en penses ? Qu'est-ce que tu en penses ? Commençons par ce côté. Je suis en train de réfléchir. Et nous y allons pour. C'est ce que nous allons faire pour une énergie dynamique. Oh. Oh, tu dois essayer ça. C'est absolument thérapeutique. Vous pouvez utiliser ce côté pour qu'il soit fin. Ou je pourrais utiliser le bord là-bas. Cela pourrait fonctionner. Oh, regardez, regardez cette ligne. J'adore ça. J'adore déjà ça. Et puis je pense que vous pourriez même utiliser le côté gras si vous vouliez obtenir un trait large. Mais oh, toutes les différentes lignes que cela crée sont tout simplement magnifiques. Oh, tu pourrais le faire. Bien, tu vas devoir sortir un emballage. La prochaine fois que vous verrez un peu de mousse arriver chez vous parce que vous avez acheté quelque chose, assurez-vous de le garder, retirez-le car ce sera un outil absolument fabuleux pour créer de superbes peintures expressionnistes abstraites Nous y voilà. Regarde ça. J'adore ça. Maintenant, ça va prendre 2 secondes pour remplir mon papier. Et c'est déjà fait. J'en ferai peut-être une autre avec ces magnifiques bleus et violets Je pense que je vais remplir l'arrière-plan, puis je pourrais en ajouter une autre. Ensuite, je pense que je vais laisser les choses sécher et peut-être mettre certaines des lignes que nous faisions hier. J'aime bien cette idée. Oh, c'est fabuleux. C'est un excellent outil. Qui aurait pu y penser un peu ? Ensuite, je me dis que je vais laisser sécher ce papier parce que j'aime bien l'idée d' ajouter des couches ou des lignes. En fait, je pense que je vais aller voir ce qui pourrait créer des lignes, des osis sur cette fabuleuse feuille de papier. Eh bien, c'était très amusant. Regarde ça. Oh, j'aime bien ça aussi. C'est plutôt dynamique. Énergie dynamique. Je le ressens. C'est vrai. Nous avons besoin de quelques lignes maintenant. C'était une façon assez rapide et amusante de remplir le journal. Alors cette fois, je vais mettre un peu de blues. Maintenant, j'ai découvert que lorsque vous expérimentez une nouvelle idée, un nouveau produit, des peintures ou une nouvelle application, ou que vous jouez, il est beaucoup plus facile de faire quelque chose séparément dans des couleurs froides et des couleurs chaudes, afin de ne pas vous retrouver avec un gros désordre sur votre page Je trouve que c'est ce qui fonctionne vraiment bien, car vous pouvez alors jouer librement et expérimenter avec ce avec quoi vous jouez, comme un morceau de mousse, sans avoir à vous stresser autant. À propos de la façon dont cela va fonctionner avec les couleurs Si toutes les couleurs sont harmonieuses et fonctionnent ensemble comme celles-ci, ce sont toutes de belles couleurs froides. C'est une façon différente de l'enfiler. J'aime beaucoup ça aussi. L'autre ligne que j'utilisais était très sinueuse. Bien sûr. Nous savons tous que j'aime les courbes. Alors cette fois, je vais dire  : Oh, j'aime bien ce morceau de mousse. C'est amusant. C'est vraiment amusant. D'accord, il n'a pas fallu longtemps pour couvrir cette feuille de papier Je vais donc le laisser une fois que j'aurai fini de jouer, puis quand il sera sec, je vais ajouter des lignes, des marques ou d'autres cerceaux, coller dans la peinture ou appliquer une autre application sur le papier une fois que cette couche de base sera sèche C'est le plan. Stan, c'est ce que nous allons faire. Voyons à quel point nous pouvons encore nous amuser. Oui, j'aime la taille en mousse. Cela a très bien fonctionné. Regarde ces belles couleurs. C'est difficile d'arrêter, vraiment, parce que tu es juste. Tu veux juste continuer à le faire. D'accord. Je vais le laisser sécher. Ensuite, une fois que votre couche de base est presque sèche, elle n'est pas complètement sèche Je ne pourrais donc probablement pas utiliser de stylo dessus, mais elle est presque sèche, donc je pourrais utiliser un mais elle est presque sèche, contraste de couleur plus spectaculaire. C'est un oh man. Maintenant, c'est de l' énergie dynamique qui est là. C'est un corps charnu et doux, ce que j'aime bien, c'est sa fabuleuse buse, bien sûr, car on peut y faire de fabuleuses opsies à griffonner avec griffonner dessus. Super super facile. Et regardez ça. Le contraste des couleurs fonctionne désormais à merveille. Donc, si vous trouvez que vos couleurs deviennent un peu floues, essayez ceci Essayez de faire le froid et le chaud séparément. Attendez qu'il sèche, puis ajoutez un peu plus de contraste à votre papier ou à votre page. Alors les choses ne s'embrouillent pas autant. Ça a l'air fabuleux. Mais nous avons besoin d'un peu de glamour, n'est-ce pas ? Oh, que dirais-tu d'un peu d'orange ? Ajoutons juste un petit peu. Oh, surlignez, mettez en valeur nos couleurs énergétiques dynamiques. Ça a l'air plutôt sympa. Peut-être un peu d'or, petit bling avec le haut débit doré, qui devrait également ressortir en une belle ligne. Oui, c'est le cas. C'est le cas. Absolument fabuleux. Cette ligne est un peu plus grosse, mais c'est toujours une ligne, et j'adore ça Regardez ça pour mon énergie dynamique. Je le ressens. Maintenant, celui-ci est un peu plus humide que le bleu car j'ai mis de la peinture beaucoup plus épaisse. C'est donc encore inégal dans les endroits où il fait humide, mais ce n'est pas grave. Nous pouvons toujours en faire quelque chose parce que nous ne voudrions pas avoir à attendre maintenant, qu'il sèche J'utilise une sienne brûlée à haut débit, et je continue à utiliser les fabuleuses marques d'énergie dynamique que nous avons ici le mettant, et ensuite, qu'en est-il si nous en créions simplement ? Oh, c'est marrant. J'ai juste un peigne normal dans le magasin à 2 dollars. J'en ai acheté un paquet et je les ai utilisés pour de nombreuses textures, notamment avec le film décoratif. J'adore l'utiliser comme hier avec le film déco. C'était amusant. Mais cela crée simplement une marque différente, une texture différente. C'est bon. Ça ne me dérange pas du tout. Et c'est très amusant. Ajoutons un peu de bling à cela. Nous avons une partie de l' or profond du haut débit. Oh, oui, bébé. Eh bien, nous pourrions le pulvériser Nous risquons de nous laisser emporter. Ajoutons un peu d'eau dessus. Fais-le circuler un peu, fais-le bouger. Ensuite, il y a de la viande et un peu de douceur. Nous y ajouterons un peu d'orange. J'ai fait une visite guidée de Catalyst. Il y a une petite égratignure dans la peinture. Et permettez-vous simplement de créer librement sans attentes, sans vous soucier de ce à quoi cela va ressembler, sans vous soucier de savoir si cela va fonctionner et de voir ce qui va se développer. Regardez chaque couleur ou marque que vous portez et demandez-vous est-ce que j'aime ça ? Ça ne me plaît pas ? J'aime vraiment ça. Il s'agit d'un catalyseur. Et regardez les marques que ça fait à travers la peinture épaisse. J'aime bien ça. J'aime bien l'orange qui l'accompagne. J'aime bien les autres couleurs de la Sienne brûlée et de l'or Je pense que je pourrais juste ajouter quelque chose de profond sur les bords. C'est ainsi que vous continuez à développer votre créativité, vous permettant de créer librement, en particulier avec l'expressionnisme abstrait C'est de cela qu'il s'agit. Vous n'êtes pas obligé d'utiliser les mêmes couleurs que moi. Utilise ce que tu as dans ton placard. J'ajoute un peu de violet tamisé sur les bords juste pour l'approfondir Oh, c'est un peu profond. Oh, eh bien, ça va aller. C'était un peu plus profond que je ne le pensais. Mais ça ira très bien. Oh, qu'en est-il d'un pigment en poudre ? Oh, bébé. Et c'est ainsi que nous procédons. Une idée mène à l'idée suivante. Ensuite, lorsque votre bouteille est vide, remplissez-la d' eau et versez-la également Il donne une excellente texture. Des marques fabuleuses, et vous pouvez utiliser tout ce fabuleux pigment. C'est vrai. Maintenant que j'ai complètement saturé cette pièce, je pense que je vais la poser par terre et la laisser sécher. Et je vais sortir la plaque de gel, et voyons ce que nous pouvons créer avec ces idées sur la plaque de gel. Et si j'utilisais ce morceau de mousse sur la plaque de gel ? Ça pourrait être amusant. Comme il y a tellement d'eau sur le papier, je me demande pourquoi ne pas ajouter un peu de pigment en poudre pour ajouter de la texture ? Juste comme ça. Oh, j'adore la façon dont il s' étale une fois dans l'eau. Je me laisse un peu emporter. Je sais. Rangez-le, rangez-le. C'est vrai, non. Sortons la plaque de gel. Oui, je sais. Je me suis laissé emporter, mais le papier a fini par sécher, et je suis vraiment impressionnée de voir à quel point ce papier mixte résiste à tout mon amour et à mes couches de peinture, d' extravagance et d'eau Il y avait beaucoup d' eau sur ce papier. Regarde comme c'est beau, et tu peux voir l'éclat éclatant du pigment en poudre que j'ai appliqué à la dernière minute. À première vue, c'est un look plutôt glorieux, plutôt glamour Maintenant, ce que j'aime dans cette pièce, dans mon énergie dynamique, c'est l'épaisseur fabuleuse de l'utilisation de cet outil catalyseur et les arêtes de la paperasse J'aime beaucoup ça, et les couleurs sont magnifiques. Cela a très bien fonctionné. C'est fabuleux. Je serais certainement heureuse de l' utiliser pour le début de l'un de mes collages, mais nous allons avoir le choix entre de nombreux tirages Regarde celui-ci. Il n'est pas aussi épais, il n'est pas aussi couvert, mais sa couleur est époustouflante. Nous avons maintenant ce fabuleux fond bleu peint avec mon nouvel outil de peinture préféré. En mousse. N'oubliez pas que l'emballage en papier est votre meilleur ami. Et ces fabuleuses peintures à base de viande et de corps souples, j'adore la buse. De plus, si vous avez quelque chose comme ça, même si ce n'est pas de cette marque ou , et qu'il se vide, vous pouvez le remplir avec une autre peinture et réutiliser le flacon parce que les bouteilles sont si utiles et le bout de celui-ci, la buse est idéale pour créer des lignes C'est donc une autre bonne idée. Je vais le faire à coup sûr. Ces lignes rouges et oranges et l' or qui recouvre le bleu prennent absolument vie. Ils ne font que chanter. Dah. Je crie à l' expressionnisme abstrait. Maintenant, vous pouvez voir que c'est mon style artistique préféré. Je vais tellement aimer ce verre. Maintenant, ça a l'air absolument magnifique. Et n'oubliez pas, je l'ai dit, si vous mettez abord le fond bleu et que vous le laissez sécher, puis que vous mettez les couleurs contrastées par-dessus, cela fonctionne beaucoup mieux. Les points colorés fusionnent alors et ils ne deviennent pas boueux Ils sont assis sur le dessus. Ils chantent. Elles sont magnifiques, et j' adore cette pièce également. Alors, bien sûr, j'ai dû retirer la plaque de gel. Ce serait juste une erreur de ne pas le faire. C'est vrai. J'ai donc ma plaque Elfe en gel de 16 x 20 pouces parce que c'est de l' expressionnisme abstrait Nous n'avons pas pu utiliser une petite assiette. J'ai mes fabuleux petits tubes de peinture et un curieux morceau de mousse, qui est aujourd'hui mon outil de peinture préféré. Et j'ai sorti quelques stylos Posca parce que je pense que je pourrais faire en sorte de simplement, oh, oui, de mettre d'abord quelques lignes sur l'assiette parce que nous concevons avec une énergie dynamique Pourquoi est-ce que je continue à faire la même chose ? Oh, mec, je vais suivre cette voie. J'ai juste fait la même ligne que sur les feuilles de papier. Tu ne peux pas faire pareil. Ce ne serait pas bon. Je vais donc essayer de revenir en arrière parce que c'est ce que j'ai tendance à faire. Donc, c'est vraiment intéressant. Vous devez faire attention à ce que vous faites naturellement y penser et peut-être faire quelque chose d'un peu différent. Je vais donc essayer de suivre cette voie avec les lignes au lieu de la même voie que j'ai tendance à faire à chaque fois. Nous verrons donc si l'une de ces lignes reste sur la plaque après avoir imprimé. Je ne sais pas s'ils le seront, mais ils auraient plus de chances d'être là si je les laissais sécher avant de commencer à appliquer la peinture. Mais, tu sais, oh, mec. Je ne suis pas très douée pour laisser les choses sécher. Je vais peut-être lui donner quelques minutes. Oh, c'est plutôt sympa. J'aime bien ça. Quelques lignes d'énergie dynamiques sur la plaque pour commencer. L'impression s'est révélée absolument fabuleuse. Maintenant, j'ai ajouté toutes ces belles magnifiques couleurs, le violet et l'or, et quelques autres couleurs de mes fabuleux petits packs et je les ai associées à mes préférées Outil de peinture, et il a très bien fonctionné sur la plaque de gel. Cela a fonctionné aussi bien que sur le papier. J'adore ça. Maintenant, lorsque les couches que j'ai ajoutées à la peinture étaient sèches, j'ai appliqué la fine couche de bronze irisé et j'ai imprimé l'impression avec du tissu mouillé Je ne savais pas si vous alliez vraiment voir les Poskapens, mais vous pouvez les voir un peu là-bas Sur la surface de l'impression, vous pouvez voir les marques de gribouillage, et je les trouve vraiment superbes Je suis content de les avoir mis là. Mais ce que j'aime vraiment, ce sont les rayures. Je les appelle des rayures parce que ça ressemble un peu à ça. Le motif créé par cet outil en particulier, comme celui-ci sur la plaque de gel avec de la peinture, je l'adore. C'est un nouveau favori. Que puis-je dire ? Je sais. Je n'arrête pas d'en parler, mais je l'adore vraiment Je trouve que le tirage s'est avéré magnifique. Et c'est le plaisir d'expérimenter. Et c'est ce qui fait le plaisir de suivre ce cours fabuleux. Nous pouvons vraiment essayer des choses que nous ne ferions pas normalement en utilisant différents outils que vous n' utiliseriez pas normalement et en essayant différentes idées. Tu n'as rien à perdre. Assurez-vous de passer un bon moment explorer et à expérimenter, en particulier dans ce cours thème de l'expressionnisme abstrait, car en réalité, l' art est tout ce que vous pouvez obtenir avec bébé, je vous le dis, c'est vraiment art est tout ce que vous pouvez obtenir avec bébé, je vous le dis, c' Amusez-vous bien en essayant différentes couches, différentes couleurs de peinture, différents outils et voyez à quoi ressemblent vos impressions. J'adore ça. J'adore sa technique. J'aime bien la superposition. Je pense que c'est très réussi. J'en suis très content. Et puis, bien sûr, j'ai dû essayer quelque chose de complètement différent. J'ai commencé avec le bleu sarcelle au cobalt sur la plaque de gel, j'en ai mis une bonne couche dessus Puis j'ai pris le fabuleux flacon souple et fluide pour le corps. Et je n'ai pas pu m'en empêcher. J'ai dû griffonner sur l'assiette. Maintenant, je n'ai aucune intention d'attendre que cette couche de peinture sèche. J'ai donc sorti cette feuille de papier, qui est l'une des nouvelles feuilles de papier avec lesquelles j' étais en train d'expérimenter Je l'ai acheté sur Amazon. C'est ce qu'on appelle du papier pour sachets de thé, mais il ressemble plus à un mouchoir mouillé, on pose directement sur l'assiette en tirant une empreinte alors qu'il est encore humide. Je l'adore absolument. J'ai pris tellement de plaisir à le faire. Bien sûr, il y a une tonne de peinture dans l'assiette. J'ai donc pris une autre feuille de papier, je l'ai posée directement , et je l'ai retirée. Il reste encore un tas de peinture sur l'assiette. Alors j'ai attendu que cette peinture sèche. Mais pendant que j'attendais, j'ai décidé de remplir certaines formes avec les stylos Posca J'ai pensé que cela pourrait ajouter un peu de contraste, un peu de couleur, et c'est un excellent moyen de créer des formes. Ensuite, j'ai roulé sur de l'argent irisé, et j'ai fait cette impression avec le tissu résistant à l'humidité Cette fois, j'ai retourné la plaque et je l'ai retirée du papier parce que je viens de découvrir qu'en la retirant de cette façon, elle se déchire un peu moins, surtout si l' impression est légèrement humide, ce qui est tout à fait surtout si l' impression est légèrement humide, possible car je n'aime pas attendre trop longtemps. Et je ne pouvais pas le laisser seul. J'ai dû ajouter un peu plus de gribouillis. Donc, ce que j'aime vraiment dans la première impression, c'est le mouvement brusque qui se produit lorsque vous retirez le fouet en papier comme Vous obtenez ce mouvement de balancement de la peinture. J'adore ça. Expressionnisme très abstrait, je dois dire que nous créons des peintures avec notre plaque de gel maintenant J'adore ça. Et puis le second enlève beaucoup plus de peinture, et il est très beau et très texturé. C'est beaucoup plus doux. Il y a moins de peinture dessus. Mais c'est magnifique. J'aime beaucoup les lignes et la peinture battait en arrière-plan. J'aime beaucoup ça aussi. Et puis le troisième, imprime trois pour le prix d'un, bébé. Maintenant, le stylo Posca n'a pas vraiment fonctionné sur la plaque autant que je l'aurais souhaité, mais vous pouvez voir où il se trouve. C'est bon. Je ne suis tout simplement pas ravie, mais j'adore mon gribouillage sur le dessus C'était avec celui-ci, le corps doux et doux en vermillon J'adore vraiment cette couleur et je trouve qu'elle est fabuleuse par rapport au turquoise et au bleu. En fait, c'est une jolie peinture quand on la regarde. Il est doté d'un beau tapis et il fonctionne très bien pour ce genre de choses. Alors voilà. Nous avons trois estampes différentes, trois peintures extraites de la plaque de gel, et je pense qu'il y a des aspects de celles-ci et des sections de chacune d'entre elles que j'aime vraiment fonctionneraient bien comme base du collage. Nous avons donc une autre option. Mais bien sûr, je ne pouvais pas m' arrêter là. Je comprends. J'ai dû l'essayer encore une fois, une fois de plus avec mes couleurs préférées. J'ai donc commencé par le magenta que j'ai retiré de mon petit paquet, que j'ai d' abord mis sur l'assiette, puis que j' ai griffonné avec du blanc et Je voulais juste ce drame entre la base rouge et le noir et blanc, mettre le papier dessus, le retirer tout de suite. Ça a l'air plutôt sympa. Mais ce que j'ai découvert, c'est que toutes les files d' attente sont restées très nettes et propres, et je me dis que je dois tout gâcher. Nous avons besoin d'un peu plus d'énergie dynamique. Nous voulons lui donner un aspect légèrement plus peint. Alors je l'ai simplement roulé dessus, un peu foiré, remis les gribouillis et j'ai tiré une autre empreinte Vous aimez celui-ci ? Celui-ci avait l'air fabuleux. Bien sûr, je l'ai fait à nouveau, juste une fois de plus. Parce qu'il reste tellement de peinture sur l'assiette. Je l'ai simplement enroulé, puis j'ai mis le mouchoir mouillé. Cette fois, j'ai de nouveau retiré la plaque de gel du papier car elle était encore un peu humide. Je ne voulais pas qu'il se déchire, et je trouve que c' est le meilleur moyen. Maintenant, avec cette impression, si sombre et si maussade, j'ai décidé de tirer l'un des cercles imbriqués de mon jeu de tampons et d'y apposer de magnifiques lignes circulaires avec l'Amsterdam en bronze, lignes circulaires avec l'Amsterdam c'est Et il est superbe avec ces nuances de violet rouge foncé. Maintenant, j'ai trouvé très intéressant de constater que lorsque j'ai tiré cette impression et que j'ai fait le même lavage avec le papier, cela n'a pas vraiment fait bouger les lignes, et c'est parce que les lignes vont dans le même sens que le mouvement, donc cela n'a pas vraiment causé grand-chose à cela. De la texture, comme sur cette impression. J'adore cette texture teintée par la peinture. Et en fait, tout n'est qu'une question de préférence personnelle. Il se trouve que j'ai aimé l'aspect pictural de la plaque de gel. Je sais. Cela pourrait me mener dans un tout autre terrier. Quoi qu'il en soit, le premier tirage est tellement beau et propre, ce que j'aime bien, et nous pourrions y ajouter de très beaux morceaux de papier à coller. Nous pourrions ajouter des formes de cercle ou des formes plus droites l'or, de la texture ou du papier coso Tellement de possibilités. Mais je l'ai fait rouler dessus pour me fondre un peu plus dans ce contexte. Et je pense que je l'aime encore plus. Regardez comme la qualité picturale de l'impression est belle. Oh, il se peut que je doive utiliser celui-ci aujourd'hui. Je ne suis pas sûr. Je n'arrive pas à décider si j'en ai trop. Et bien sûr, le troisième. Cette idée vous permet d'en tirer trois. J'ai apposé les fabuleux cercles de cette timbres à cercles imbriqués, et ils sont superbes dans le magnifique bronze d'Amsterdam Donc trois estampes complètement différentes, mais en utilisant une seule technique , en appliquant de la peinture, en faisant quelques gribouillis et en tirant les impressions immédiatement. J'adore faire ça. Je vais devoir le refaire. Cela m'a un peu enthousiasmé. Alors, quel article vais-je mettre dans le journal d'art, je ne connais pas Man ? Ça va être une décision difficile, et qu'est-ce que je vais y ajouter ? Ah, mec, j'aurais dû avoir un très gros journal d'art. Tu sais, quel petit carré est trop petit. Quoi qu'il en soit, je vais le retirer et ensuite décider de ceux sans lesquels je ne peux tout simplement pas vivre. C'est une décision assez difficile car j' aime certaines parties de la plupart des estampes. Eh bien, toutes les empreintes, en fait. Il y a de belles sections pour chacune d'entre elles. C'est donc juste une question de ce que j'ai envie de publier dans le journal artistique aujourd'hui. J'adore vraiment celui-ci avec ses couleurs dynamiques. Je pense que cela a très bien fonctionné. Je pourrais mettre une section comme ça. Ce serait fabuleux. J'adore cette pièce. Je mettrais ça juste là. C'est donc certainement une possibilité. J'adore le rouge , bien sûr. Je pourrais en mettre une partie juste comme ça. Et je pourrais ajouter quelque chose à ce sujet. J'aime bien la façon dont j'ai mis le bronze ou les cercles sur celui-ci, alors je pourrais peut-être en faire de plus petits. C'est certainement une possibilité. Mais j'aime aussi celui-ci. Je veux dire, j'adore les cris, les gémissements. Et c'est sans aucun doute une énergie dynamique. Je pourrais donc même y mettre cette pièce comme ça. Et je ne sais même pas si j'y ajouterais des éléments supplémentaires, car j'adore cette application et ce style picturaux Nous peignons avec la plaque de gel. Je pense que c'est un nouveau pas dans la bonne direction pour moi. Tu sais ce qui va se passer. Je pourrais devenir fou. J'adore cette idée, et j'adore cette idée, mais j'aime aussi cette section. Je vais donc décider, un jour, les coller, puis me demander si je dois ajouter autre chose. Je pourrais ajouter quelque chose. Je pourrais ajouter une sorte de contraste dramatique à cela. Et peut-être un peu d'or ou de bronze sur celui-ci. Ça pourrait aussi être très joli . Donc des décisions, des décisions. Alors, que pensez-vous de mes pages ? Ai-je pris les bonnes décisions ? Il y en avait tellement parmi lesquels choisir. Ensuite, j'ai voulu ajouter du collage aux pages, mais je ne voulais pas en ajouter trop. J'ai sorti mes sacs de rebut. J'ai écouté une annonce pendant certain temps sur ce qu'il fallait ajouter à cette page J'ai fini par obtenir une belle perforatrice en cuivre métallique. Très beau bout de papier. Bien sûr, j'en avais pas mal sur la page au départ, mais je me suis retenue Et je l'ai limité à un seul. Je voulais un point focal, et je ne voulais rien enlever au magnifique imprimé que j'adore absolument. Et je pense que c'est très représentatif de l'expressionnisme abstrait Je dois dire que je suis très content de moi. Maintenant, de ce côté, j'ai également utilisé un dispositif de retenue, et je viens de mettre du beau papier Coso Ce que j'aime dans le papier Coso c' est qu'il est parfaitement transparent une fois collé Vous pouvez donc voir ces fabuleux cercles, mais vous pouvez également la couleur magnifique qui transparaît en dessous. Et cela change vraiment la structure dynamique de la composition. simple fait de mettre ces petits morceaux, ces espaces, donne une autre couche, et j'aime vraiment ça. Je pense que ce sont ces deux pages qui me plaisent le plus, même si nous ne faisons que commencer. Je vais donc vous en faire un gros plan. suis très contente des magnifiques imprimés d'aujourd'hui et de mes collages que j'adore Nous passons ensuite à l'étude des champs de couleur, et je vais commencer par vous montrer les fabuleux tableaux de Mark Rothko, car il est le plus célèbre dans ce style particulier d'expressionnisme abstrait 5. Jour 80 : étude du champ des couleurs: Jour 80 Étude de terrain sur les couleurs. Inspirée de la peinture par champs de couleurs, cette invite explore la façon dont les relations entre les couleurs créent un impact émotionnel, travaillent sur de grandes zones de couleur et un minimum de détails, permettant des changements subtils, des chevauchements et de la transparence pour façonner l'ambiance de votre collage Je vous ai donc montré des peintures de Mark Rothko. Il est certainement très célèbre pour ce style particulier d'expressionnisme abstrait Que pensez-vous lorsque vous regardez les peintures ? Comment vous sentez-vous face aux couleurs ? Maintenant, c'est un peu difficile de travailler à si petite échelle, car certaines des peintures de Mark Rothko étaient de la taille d'un mur Je pense donc que les grandes tailles de peinture ont certainement plus d'impact lorsque vous regardez de belles couleurs saturées, mais nous devons simplement imaginer que nos peintures sont aussi grandes Nous allons donc commencer par l'impression sur gelée. Nous allons commencer par créer des impressions et des papiers, superposant différentes transparences sur les peintures C'est par là que nous allons commencer. Ensuite, nous verrons où nous nous dirigerons par la suite. Maintenant, bien sûr, vous n'avez pas besoin de créer quelque chose comme Rothko, mais c'est un excellent point de départ Maintenant, j'utilise de la peinture fluide et des couleurs très transparentes parce que nous allons jouer un peu avec quelques couleurs sur la plaque de gel. C'est un peu exagéré. C'est plutôt drôle. Je dois avoir quelque chose à la surface de mon assiette, mais ne vous inquiétez pas. Cela me donnera juste une belle texture, et cela ne me dérange vraiment pas. Donc, si je devais juste tirer l'empreinte, comme ça. Directement sur le papier, nous obtenons cette belle tonalité de couleur des différentes parties de la peinture, comme dans une peinture de Rothko , la taratara Maintenant, il n'y a pas beaucoup de différence entre ces deux couleurs. Oh, regarde ça. J'adore ça. Je sais que vous n'aimez probablement pas votre plaque de gel crée ce genre de texture perlée, mais j'adore vraiment ça Je vais donc juste jouer avec des couleurs transparentes et opaques et créer des bandes sur une plaque de gel. Je pourrais même mettre quelques secondes couches sur les papiers pour voir à quoi ils ressemblent. Ensuite, je vais également utiliser du tissu résistant à l'humidité. Il s'agit du papier de riz japonais pour carnet de croquis, car les différents papiers répondent également différemment à la peinture Nous sommes donc en train de jouer un peu. Nous créons des imprimés de style Rothcot, une couche, deux couches On pourrait même en arriver à trois. Qui sait ? Créons simplement avec de belles couleurs. Ensuite, nous verrons où nous en sommes. J'aime beaucoup la transparence de la peinture fluide avec ces belles couleurs. Je ne sais pas pourquoi c'est difficile aujourd'hui, mais si cela vous arrive, si cela ne se passe pas exactement comme vous l'aviez prévu au départ, ne vous inquiétez pas. Allez-y, c'est tout. J'aime bien les textures qu'il crée. Et ce que je vais faire, c'est mettre une deuxième impression juste au-dessus, parce que ce sont des couleurs transparentes, elles ne feront que renforcer les couleurs déjà présentes. Eh bien, c'est le plan, de toute façon. Les secondes couches apparaissent donc maintenant sur les mêmes impressions. Et il devrait ajouter de couleur à ces belles textures. Et si ce n'est pas le cas, je vais juste les retoucher avec un pinceau car les imprimés sont plutôt jolis. Je veux juste séparer un peu ces bandes de couleurs entre le haut et le bas. J'ai du magenta en bas, du beau jaune nickel ozo en haut, et j'ai mis de l' or au milieu Maintenant, l'or est de couleur opaque et les deux autres sont transparents. Cela devrait donc créer un très bon remplissage pour ces zones si ma peinture reste sur la plaque. Sur Quick Quick Sticks, mettez-le en place. Ne vous inquiétez pas si quelque chose ne se passe pas exactement comme vous le souhaitez ou comme vous l'avez prévu , car cela nous arrive à tous. Je ne sais vraiment pas pourquoi mon assiette bat comme ça aujourd'hui, mais j'aime bien sa texture Je vais donc suivre son apparence et ajouter ces secondes couches à ces impressions, je pense que cela améliore la qualité de l'impression. Les couleurs sont magnifiques, et il s'agit d'expérimenter et d'explorer ces bandes de couleurs Tu ne peux pas te tromper. Vous pouvez tout aussi bien amuser et voir ce que vous créez. Bien, voyons à quoi ça ressemble. Il n'était pas sec, bien sûr, je l'ai juste enfilé et retiré. Il en reste encore beaucoup à faire, mais je vais le mettre sur du tissu résistant à l'humidité parce que vous voyez comme cette couleur est fabuleuse. Je vais le laisser sécher et je vais aussi retirer cette empreinte. C'est ce que nous retirons de celui-ci, et il est tellement beau. Très belle marque Rothko avec ses bandes de couleur. Ce que je vais faire, c'est prendre un petit pinceau et retoucher cette zone pour la remplir avec le reste du jaune nickel ozo, en avec le reste du jaune nickel ozo, adorant l'or ici, et j'aime beaucoup la texture de l' ajout de la deuxième couche sur l'impression C'est très amusant. Vous devez vous permettre de vous amuser et simplement d'explorer ce avec quoi vous créez. N'oubliez pas que vous ne pouvez pas vous tromper et ne savez tout simplement pas quels imprimés incroyables vous allez créer. Maintenant, les impressions ont des couches et des textures tellement intéressantes parce que je les ai posées deux fois sur la plaque de gel. Je ne sais pas si vous pouvez bien le voir, mais sa texture de surface est vraiment belle et intéressante, texture de surface est vraiment belle et intéressante, et les couleurs se sont accumulées. Celui-ci est tout à fait clair. Ça a l'air très Rothko. Je sais que ce n'est pas là que ma plaque de gel a été écrasée aujourd'hui. Regarde comme c'est beau. En fait, je l'adore vraiment. Comme ça. J'adore ces textures. Et ces couleurs sont bien intégrées, et j'aime beaucoup le mélange. Et celui-ci où j'ai effacé une partie de la peinture et j'ai ramené une partie de la couleur sous-jacente, c'était très amusant Mais en fait, parmi ces trois premiers tirages, c'est celui-ci qui me plaît le plus. Voici ce qui restait sur la plaque de gel après avoir tiré ces empreintes, puis j'ai enroulé le cuivre. Au-dessus de l'assiette. Ensuite, j'ai mis le zain cramoisi sur le corps entier du liquide C'était donc une belle couche de peinture épaisse, d'une couleur de carrosserie épaisse. Pour obtenir toutes ces belles textures, vous pouvez voir le cuivre et vous pouvez voir l'or. Et les couches qui se trouvent en dessous. En fait, je pense que celui-ci est mon préféré. Je sais que cela a commencé comme une sorte d'imprimé qui restait . J'adore vraiment sa texture J'aime bien la forme de la combinaison. J'aime la texture. Oui, vraiment. Maintenant, tu n'es pas obligée d' aimer exactement ce que j'aime. C'est bon Je vais vous montrer plusieurs façons de créer différents imprimés, en utilisant des bandes de couleur, sans avoir à faire de même. Vous le faites comme vous le souhaitez et avec les couleurs que vous aimez. Mais c'est tellement amusant d' expérimenter et d'explorer, et je tiens à vous encourager à le faire Maintenant, bien sûr, l'autre façon de créer des bandes de couleur est de créer les couches directement sur la plaque. Donc, avec cette impression, j' associe le jaune nickel ozo à l'oxyde de fer rouge transparent Et quand ça a un peu séché, je les ai mis, je suis presque sûr que c'était du magenta juste au-dessus de ces deux couleurs. Je pense que ça va bien fonctionner, car ce sont toutes des couleurs transparentes, et vous les verrez apparaître dans le tirage final. J'espère maintenant. peinture liquide continue de battre dans mon assiette. Oh, mec. Alors, quand il était sec, j'ai enroulé le Liquitex Gold et je l'ai obtenu avec cette couleur Et le tirage s'est avéré plutôt sympa. Voici le texte imprimé ici. Ce que j'adore, ce sont toutes les textures incroyables d' où la peinture battait dans mon assiette, et vous pouvez ensuite voir les couches de couleur. Vous auriez donc pu expérimenter cette idée, en plaçant les couches sur la plaque, puis en tirant une dernière impression au lieu de retourner sur la plaque et d'y apposer des impressions. Il n'y a ni bien ni mal. Je ne pense pas qu'il y ait de bien ou de mal. Je pense juste que ce n'est que de l' expérimentation et de l'exploration. Assurez-vous donc jouer un peu avec votre plaque de gel. Oui, la peinture fluide a été un peu délicate aujourd'hui, alors j'ai décidé d'utiliser peinture corporelle complète sur l'assiette. J'ai utilisé du magenta et de l'orange dans les bases de Liquitex les ai mis sur l'assiette et j'ai simplement tiré cette impression, qui ressemble en fait une peinture de Mark Rothko avec ses bandes Mais si vous me demandez ce que je peindrais s'il n'y avait que moi, je choisirais la texture. C'est tout ce que je dis. J'adore le motif et la texture de l' imprimé. Je le sais vraiment. C'est bien, mais, tu sais, il faut une couche supplémentaire en ce qui me concerne. Ce serait vraiment bien pour notre fond de collage. Ça, c'est sûr. Donc, si vous souhaitez simplement créer des bandes de couleur sur vos impressions pour réaliser votre collage, utilisez de la peinture corporelle entièrement épaisse si vous avez du mal à appliquer la peinture liquide sur votre mâchoire . Maintenant, le vôtre ne le fait peut-être pas aujourd'hui, et c'est bon. J'adore ça. Combien de fois puis-je le dire ? J'adore ça. Mais c'est une autre façon d' obtenir la belle couleur de l'impression pour créer nos fabuleux papiers de collage. Maintenant, cette taille est correcte, mais, tu sais, je vais devoir sortir la plus grande assiette. C'est vrai. J'ai donc ma plaque de gel de 16 à 20 pouces, et j'ai sorti les petits tubes d'Amsterdam que j'adore. Maintenant, bien sûr, vous n'avez pas besoin de tracer des lignes droites pour ce genre d'idée. Vous pouvez créer toutes sortes de formes. Helen Frankenfeler, elle a en fait mis de la peinture sur la toile , l' diluée avec beaucoup de térébenthine et a térébenthine et Et elle était aussi techniquement le champ colorimétrique post-expressionniste abstrait Style de peinture, et ça avait l'air vraiment incroyable aussi. Il n'y a donc pas une seule façon d'explorer ou d'expérimenter ce style particulier. Je vais donc mettre de la peinture corporelle complète sur l'assiette de ma grande assiette, mais je pense que je pourrais attirer différentes parties de l'homme d'une belle couleur. C'était le violet rouge permanent. Je suis désolée C'est toujours une couleur préférée. Regarde ça. C'est tout simplement magnifique. Je commence toujours par les bandes de couleur, mais je ne sais pas si je vais continuer comme ça. Je suis en train d'explorer vraiment fur et à mesure que j'accepte cette idée. J'aime la façon dont la plaque fluide est perlée sur le papier, et certaines de ces impressions sont tout simplement magnifiques Cela va donc me donner un look complètement différent. Maintenant, si je mets le papier ici, et si je le mets plus en haut qu'en bas, je vais obtenir plus de bleu et turquoise et moins de violet rouge. Si je vais dans l'autre sens et que je mets plus de violet rouge en plaçant le papier en bas, cela change la quantité de couleur. Sur chaque impression. Et c'est juste un peu amusant. Lorsque vous regardez les peintures de Rothko, vous pouvez voir que certaines zones présentent de grandes bandes de couleur, deux sections de formes sur la toile Certains d'entre eux en ont trois, d' autres ont d'autres formes sur le côté. Il n'y a donc pas de mauvaise façon de procéder. Il s'agit vraiment d' explorer ce que les couleurs vous font ressentir. Et regardez si vous avez une certaine quantité de couleurs différentes, quoi cela ressemble sur votre impression. La couleur complète de mes peintures Amsterdam aura aspect différent et réagira différemment à la peinture fluide transparente. Et tout cela est un peu amusant. Regarde comme c'est beau. Les peintures recouvrent bien le papier. Il n'est pas complètement sec, et je suis déjà en train de le retirer. Parce que je vais ajouter d'autres couleurs sur le dessus. Et nous recevons une belle couverture dans le journal. Voilà celui-ci. Ils sont tous les deux magnifiques. Lesquels préfères-tu ? Tu préfères plus de bleu en haut, ou moins de bleu en haut et plus de violet rouge en bas ? Je ne sais pas, madame. Ils sont tous les deux très gentils. Il y a donc une bonne quantité de peinture dessus. Qu'est-ce que je vais en faire maintenant ? Eh bien, je pourrais simplement en gratter une partie créer ces différentes couches de peinture, puis je vais mettre une autre couleur sur l'assiette Laissez sécher pour ajouter une autre couleur, et cela devrait créer des bandes différentes, en fonction des couleurs qui apparaîtront le plus. s'agit donc simplement de créer un peu plus de texture sur l'assiette, en utilisant ce qui s'y trouve, mais améliorons-la avec un peu plus de peinture. Maintenant, la peinture est encore un peu collante, mais j'ai hâte d' y jeter un coup d'œil Dieu, ce que nous avons trouvé dans l'endroit où j'ai choisi de déposer le journal. Eh bien, c'est pas trop mal ? Ça va arriver, d'accord. Pas trop mal du tout. Regardez ces différentes couches de couleurs. J'aime vraiment ça. J'aime le mélange différent des autres couleurs. Je pense que c'est tellement intéressant et amusant. Oh, imaginez ces gravures comme une énorme peinture accrochée au mur. Je pense que cela s'avérerait absolument merveilleux. C'est vraiment très amusant. Regarde ça. J'adore ça. C'était une bonne idée. Regardez ces zones ici. Ça a l'air génial. Maintenant, ce que je vais faire, c'est les enlever, puis je vais remplir le fond de peinture, et je vais juste les retirer avec du tissu mouillé juste pour soulever toute cette peinture et nettoyer mon assiette. Mais bien sûr, nous n' avons pas besoin d'utiliser une plaque de gel. Je vais sortir une feuille de papier mixte, et essayer l'idée de mettre nos fabuleuses bandes de couleur juste sur le papier sans créer d'impression. J'ai donc mon article sur les techniques mixtes. Et si je faisais la même idée avec la couleur de mes taches et les étalais ensuite sur le papier Vous n'avez donc pas besoin d'utiliser une plaque de gel, mais pourquoi ne le feriez-vous pas C'est incroyable. L' impression de Shelly est incroyable Mais juste au cas où vous ne voudriez pas utiliser de plaque de gel, faisons autre chose. Mettons de la couleur comme ça, puis voyons à quoi ça va ressembler. Que voulons-nous à côté de celui-ci ? Qu'en est-il de About this blue ? Ça a l'air sympa. C'est vrai, oh, c'est vrai, oh. Essayons cette idée. Peut-être un de plus. Peut-être un autre là-haut. Oups, c'était peut-être un peu trop de peinture cette fois-là un peu trop de peinture cette fois-là vous inquiétez pas. Allons-y avec ça. Eh bien, ça a l'air sympa, mais c'est un peu ennuyeux, tu ne trouves pas ? Je pense que je dois tout gâcher un peu. Donc je vais me tromper un peu. Juste un petit peu. Mélangeons certaines de ces couleurs pour qu'elles ne forment pas des lignes aussi parfaites. Oh, peut-être que je vais mettre de encre dessus ou faire quelque chose de spectaculaire. Ah. C'est tellement possible. Mm, je pense qu'il nous faut un peu plus de bleu. Ici en bas, peut-être que nous trouverons l'autre. Allons-y avec celui-ci. Je veux dire, ça a l'air bien, mais il faut juste un petit quelque chose d'autre, c'est sûr Nous aurions bien besoin d'un peu plus de peinture dans cette section. C'est vrai. Je dois tout gâcher. Tout a l'air un peu trop beau. J'ai donc le haut débit dans le doré. La belle couleur dorée que je crois avoir eue hier, et j'ai ce fabuleux rouge Pyle dans le liquide Je dirais que ça va très bien tout gâcher. Et j'ai un bleu nacré fabuleux dans les encres FW. J'adore ça parce qu'il a une fabuleuse couleur nacrée Ajoutons également un peu de cela. C'est vrai, non. Maintenant, les encres coulent et se mélangent très bien. Et nous allons simplement créer une couche différente et une texture différente sur le papier. Oh, tout simplement fabuleux. Juste comme ça. Beaucoup d'eau. Beaucoup de texture. Beaucoup de couleurs. Oh, c'est beaucoup mieux. Tout simplement magnifique. Maintenant, en fonction, bien sûr, de la quantité d'eau que vous mettez sur votre papier, l'encre coulera et s'écoulera au fur et à mesure que vous ajouterez de l'eau. Vous pouvez donc simplement laisser des lignes sur votre papier si c'est ce que vous voulez. Mais c'est ce que j'aime. C'est ce que j'espérais pour que les encres se mélangent et créent cette belle texture floue J'adore ça. Maintenant, je pourrais juste ajouter un peu de violet tamisé ici pour créer un contraste saisissant avec notre fabuleux bleu peralescent, juste un peu d' orange solaire sur Maintenant, en fonction de la quantité que vous déplacez sur votre papier, quantité que vous inclinez vers le haut et que vous laissez couler l'encre, les différentes marques de texture seront créées Si vous le laissez plat comme ça, il restera pratiquement comme ça. Mais si vous êtes un peu aventureux et que vous déplacez le papier, cela crée une texture bien plus intéressante Et si vous ne voulez pas qu'elles soient parfaitement droites, vous pouvez les incliner légèrement vers le haut de cette façon et voir comment vous pouvez faire en sorte que vos lignes soient fluides. J'aime bien ça. Je pense que ça a l'air bien. Un peu plus sur ce point ici. Ensuite, je vais juste le laisser sécher. Le papier a séché. Magnifique. ma fabuleuse peinture d' expressionnisme abstrait Maintenant, ce que j'aime le plus dans tout ça, c'est cette ligne floue qui passe par là Pourquoi est-ce que je le fais ? Je ne sais pas Je le fais, c'est tout. Regardez sa texture. Encore une fois, avec la texture. J'aime vraiment ça. C'était l'or à haut débit. Et assis sur la magnifique peinture acrylique qui s'y trouve, cela donne une belle texture. Ce serait un début fabuleux pour un collage. Absolument. Je pourrais ajouter  : Oh, il y a tellement d'idées. Je pourrais ajouter différentes bandes de couleur ou de texture, du papier de la même couleur ou de couleurs contrastées. Et si vous avez pris une section, , jetez un œil à celle-ci, si vous avez bloqué tout le reste et que vous avez pris cette section, regardez comme elle est belle. Vous pourriez descendre et utiliser tout le bleu et avoir juste un peu d'orange pâle en haut, et le dessus est fabuleux. J'ajouterais un peu de texture ici et ici, adore ça, ou je pourrais utiliser plus d' orange en haut et un peu de bleu en bas. Tout dépendra donc de la couleur que j' aimerai le jour où je crée quelque chose. De plus, si je devais inverser cette peinture de cette façon, elle ressemblerait beaucoup à Barnett Newman, qui est un autre expressionnisme abstrait Et regardez, c'est expressionnisme très abstrait. Je pourrais le faire. Je pourrais faire descendre la ligne au milieu. Je pourrais même avoir deux lignes, ce que j'adore aussi. Je le sais vraiment. Mettez un peu de texture, un peu de papier coso sur les côtés Ah, bébé, c'est magnifique. Je pourrais le coller sur une toile, l'accrocher au mur. Nous passons maintenant au journal d'art. Je savais que je me laisserais emporter par ce cours. Je veux juste le mettre sur la toile maintenant. Mais ça marcherait vraiment bien. J'adore ça. J'adore ce style. C'est tout ce que je peux dire. C'est donc vraiment réussi. Je pourrais en utiliser certaines parties dans le collage d'aujourd'hui. Mais bien sûr, j'ai aussi tous les autres tirages. Celui-ci est définitivement un favori. Ils se sont avérés absolument fabuleux avec toutes leurs belles couleurs et textures et leur or. C'est une base parfaite pour commencer notre collage, sans aucun doute. Oh, c'est tellement amusant. C'est ce que j'utiliserais. Et celles-ci sont tellement intéressantes dans leurs formes qui ont fini par se détacher de l'assiette. Je ne suis pas une personne verte, donc je couperais probablement le dessus, mais c'est une solution facile. Il suffit de le couper à partir de là. Fais-le comme à partir de là. Allons y jeter un œil. Fais-le comme ça, coupe ça. Et puis je pourrais certainement ajouter un autre collage. En tout cas, j' aime beaucoup cette section. N'oubliez donc pas que dans vos impressions, vous aimerez peut-être différentes sections. Vous pouvez même assembler ces différentes sections pour votre collage. Vous ai-je donné trop d'idées cette fois ? C'est tout à fait possible. Maintenant, elles ont l'air fabuleuses. Est-ce que j'aime plus de magenta et moins de bleu ou plus de bleu et moins de magenta ? Eh bien, cela dépend du jour. Aujourd'hui, j' aime beaucoup ce bleu, alors je pourrais utiliser une partie de cette section. Coupez-en même un peu. Tellement de possibilités. Je ne sais pas avec qui je vais travailler aujourd'hui, car je trouve que chaque jour est un peu différent selon les couleurs que vous portez. Ainsi, selon le moment où vous assemblez votre collage, cela peut faire une différence quant aux impressions que vous choisissez réellement d'utiliser. Fascinant J'adore ça. N'aimez-vous pas simplement faire de l'art ? Je vais donc sortir le journal d'art et décider de ce que je ressens aujourd'hui. Comment vous sentez les couleurs de vos imprimés le jour où vous créez votre collage ? Maintenant, cela peut être différent le lendemain, la semaine suivante. Ça n'a pas d'importance. Le jour où vous l' assemblez, réfléchissez aux couleurs que vous appréciez vraiment le plus. Je ne sais pas, mec. Je ne sais pas lequel je vais choisir. Je suis un peu friand de celui-ci. Mais jetons-y un coup d'œil une fois que j'aurai sorti le journal d'art, et je pense que je vais récupérer mon sac de rebut pour ajouter quelques petites pièces au collage. Donc, parmi tous ces magnifiques imprimés, je dois me limiter, et je suis toujours très attachée à celui-ci. Il y a juste quelque chose dans la forme. Bien sûr, c'est ma couleur préférée. Mais en plus de cela, j'aime bien les textures, les couches et les formes de l'impression, et je vais y mettre du papier coso soit celui-ci, qui est très impressionnant Je pourrais en couper un morceau. Je voudrais ajouter quelque chose à cette section ici. Donc soit je vais mettre un morceau de papier coso noir ordinaire, soit je vais couper ou déchirer, ce qui est encore mieux, un morceau d'ici Je n'ai pas encore tout à fait décidé, et je ne le déciderai probablement pas au moment où je vais le coller Mais l'une ou l'autre de ces pièces va figurer dans cette section supérieure, et elle va aller de ce côté. Et puis, de ce côté, je suis encore très partisan de celui-ci aujourd'hui. Ce sont les formes des couches de peinture présentes ici et l'impression. J'aime vraiment ça. Mais je vais le mettre sur cette section et couper le vert parce que j'aime bien le vert Ce n'est tout simplement pas moi. Ensuite, je vais sortir mon sac de rebut, et je vais juste ajouter quelques pièces ici, et là, je ne suis pas sûre. Jusqu'à ce que je commence à le coller, je ne sais pas, mais je pense à de petits morceaux sortis du sac de rebut, juste pour améliorer l'impression et ajouter des formes plus abstraites sur cette pièce C'est ce qui est fade, Dan Voyons comment je vais m'y prendre et ce que je vais obtenir C'est vrai. Je pense donc en avoir terminé avec mon collage, mais ce n'est pas une garantie, surtout dans le cas de quelque chose comme celui-ci, où je viens de sortir de magnifiques petits morceaux de mon sac de rebut et de les ajouter sur la page. J'aime vraiment ça. J'aime la façon dont il a été créé à partir du magnifique imprimé, explorant les champs de couleur, et j'ai ajouté quelques petits éléments magnifiques. Maintenant, je vais vous en faire un gros plan quand il sera sec car il se peut que j' ajoute ou non quelques pièces supplémentaires. J'ai un grand sac de rebut. Qu'est-ce que je peux dire ? Mais c' était très amusant aujourd'hui. Maintenant, assurez-vous de créer avec les couleurs que vous souhaitez utiliser et réfléchissez à ce vous ressentez lorsque vous créez avec ces couleurs. Ne vous inquiétez pas si vos impressions ne fonctionnent pas. Vous pouvez toujours peindre à nouveau sur le dessus ou les utiliser pour du papier à coller, les déchirer ou ajouter d'autres couches sur le dessus Amusez-vous bien, explorez vraiment ces idées et découvrez les incroyables impressions et papiers créatifs que vous produisez. Maintenant, j'espère que vous aurez beaucoup de plaisir à assembler votre collage. Cela peut être un peu accablant. Vous remarquerez peut-être que je ne cessais de changer avis sur ce que je voulais mettre de ce côté. J'ai vraiment adoré ce magnifique papier Coso. C'était plutôt impressionnant, mais j'ai trouvé qu'il surpassait mon impression, et je suis très contente de cette impression aujourd'hui J'ai donc mis celui qui n' allait pas être si puissant, mais je pourrais ajouter un peu d'or sur le dessus pour lui donner un peu de piquant une fois que les papiers Passons donc au 81e jour avec la création expérimentale de marques. Tu sais, ça pourrait devenir un peu fou. J'ai hâte de participer à cette leçon. suis plutôt content de celui-ci, et j'ai hâte de voir ce que tu vas créer. 6. Jour 81 : marquage expérimental: Jour 81 Création de marques expérimentales. Maintenant, ça va être tellement amusant. Une leçon qui commence par une expérience va être très amusante. Cette journée est consacrée à l'exploration plutôt qu'aux résultats. À l'aide de divers outils et matériaux, essayez faire des marques simplement pour voir ce qui se passe. Grattez, tamponnez, glissez, grattez et superposez librement, laissant libre cours à la texture et à la surface avant de transformer la marque en collage Nous allons donc créer un tas de papiers, puis assembler quelque chose pour notre collage dans notre journal d'art, je ne peux tout simplement pas Pour commencer notre création expérimentale de marques, nous allons commencer par outils les moins chers et les plus simples. Tab. Vos mains, nous allons créer quelque chose sur le papier. C'est le journal mixte. Il suffit d'utiliser vos mains pour éliminer les marques, les égratignures et les textures que vous les peintures que vous appliquez. Maintenant, je recommande vivement d'utiliser des gants pour cela car vous peignez directement avec vos mains, et il n'est probablement pas préférable de mettre tous ces pigments sur votre peau aussi facilement. Maintenant, je vais utiliser de la peinture fluide, mais bien sûr, vous pouvez utiliser n'importe quelle peinture et n'importe quelle couleur. Je vais juste en jeter un peu sur le papier comme ça. Je ne sais pas vraiment ce que je veux faire. Oh, regarde cette belle couleur. C'est juste de la création de marques expérimentales. Que pouvons-nous faire de nos mains ? Eh bien, nous pouvons gratter et faire des marques comme ça ou vous pouvez faire des mélanges comme ça. C'est plutôt sympa. Vous pouvez créer toutes sortes de textures et de motifs simplement avec les fabuleux outils que Dieu a donnés au bout de vos bras. C'est donc la première façon dont nous allons commencer notre création expérimentale de marques. N'y pense pas. Ne vous inquiétez pas à propos son apparence, que vous l'aimiez ou non. Il suffit de mettre quelques couleurs sur le papier et jouer un peu avec les belles peintures que vous avez. Oh, j'adore ça. Couvrez-les les uns sur les autres. Les déplacer. Et n'oubliez pas que vous pouvez également déplacer votre papier afin que toutes vos marques ne soient pas orientées dans la même direction. ce cours, je me suis rendu compte que j'ai tendance à placer les notes dans le même sens. Je vais donc continuer à déplacer le papier ne pas avoir ces marques dans cette direction tout le temps. Et regardez comme ça a déjà l'air fabuleux. J'adore ça. Et je vous l'ai dit, c'est très amusant. Maintenant, si vous avez rempli votre papier très vite, parce que vous vous êtes un peu laissé emporter, alors mettez-le de côté, sortez-en un autre morceau et continuez N'y pense pas. suffit de créer la marque sur le papier et de voir ce que vous ressentez, voir quel type de textures vous pouvez créer et de voir comment les différentes couleurs se mélangent. Maintenant, vous pouvez continuer sur votre première pièce, créer la deuxième couche, ou vous pouvez la mettre de côté et en prendre une autre. Je pense que je pourrais voir quel autre outil de création de marques je voudrais mettre ensuite sur cette pièce. C'est vrai. Maintenant, j'ai ce tout nouveau roll up au look fabuleux, que j'ai acheté dans un magasin à un dollar. Je vais mettre un rouleau de papier toilette comme ça uniquement parce que je pourrai ensuite l'enlever et le changer avec différentes options. Et je vais mettre de fabuleux élastiques pour créer des lignes des marques de texture En fonction de la façon dont vous les enfilez, nombre que vous en enfilez, de leur proximité ou de leur éloignement, vous allez créer les différentes lignes. Mettons-en autant dessus. J'aime bien ce plan, puis je pourrais utiliser le bonus Titan qui s'y trouve comme ça Ajoutez ça maintenant, ça va être très expérimental. Moi. J'adore ça. Je l'adore déjà. Regarde ça. Regarde cette marque. J'adore ça. C'est fantastique. Ensuite, je pourrais enlever ce rouleau de papier toilette et enfiler un autre avec une quantité différente d'élastiques ou si je voulais changer la couleur ou la texture de l'élastique. J'aime bien ça. Ovains. C'est très amusant. Je pourrais aussi mettre une partie de cette médaille de bronze parce que nous savons que j'aime le bling bling Je vais donc simplement ajouter « oui ». C'est tellement chouette. Ensuite, je pense que je vais poser celui-ci et en sortir un autre morceau. Et trouvez un autre moyen de créer des marques expérimentales. On dirait des feux d'artifice, tu ne trouves pas ? Maintenant, bien sûr, vous pouvez votre peinture et la frotter. Et faites toutes sortes de marques vraiment facilement comme ça. C'est un sac à un dollar, comme un sac de courses recyclé, et je viens d'en couper un morceau sur le côté. Oh, je pourrais pulvériser dessus. Ça ferait aussi une très bonne note. C'est une très bonne idée. Maintenant, vous n'êtes vraiment limité que par votre imagination et, bien sûr, par ce que vous avez dans votre placard, mais assurez-vous. J'adore ça. Assurez-vous de sortir vos fournitures artistiques et de jouer un peu avec ce que vous avez. Regarde ça. C'est juste un morceau de sac de courses réutilisable recyclé. Oh, j'aime beaucoup la texture que cela donne, c'est très amusant. Ajoutons un peu de cette couleur. Bien sûr, nous avons les mains, et nous allons simplement créer des couches de texture et de couleur. Oh, c'est tellement amusant. Et tellement thérapeutique. Assurez-vous de passer un moment vraiment amusant avec ça. Ne vous laissez pas limiter par quoi que ce soit. N'essayez pas de le rendre beau ou parfait ou quoi que ce soit d'autre. Permettez-vous simplement de créer et de voir ce qui en ressort. Voyez où vous allez, voyez quelles sont les idées que vous avez. J'aime bien cette texture. Il se peut que je doive le refaire. OK. Ajoutons-en ici. Permettez-vous simplement de créer sans aucune restriction et si vous finissez par écrire papier après papier et page après page, eh bien, youpi Vous pouvez créer de fabuleux matériaux de collage. Qu'est-ce que je veux d'autre ? Oh, qu'en est-il de tout ça ? L'or doré, mon préféré. B Quel chef-d'œuvre fabuleux. Laissez-moi vous dire à quel point c'est amusant. Tu dois t'amuser , sortir ce que tu as , le gifler dessus et voir comment ça va se passer Maintenant, quand j'ai mis le corps souple sur celui-ci et que je l'ai griffonné, cela m'a fait penser à Jackson Pollock Nous devons donc avoir quelques marques de gribouillage. Oh, regarde ça. Nous en avons besoin parce que nous faisons de l' expressionnisme abstrait, et ce serait une erreur de ne pas rendre hommage à Jackson. Regarde ça. C'est tellement amusant. Maintenant, il s'agit d'une peinture jacquard sans plaque, et ce que j'ai découvert avec cette peinture, c'est qu' elle est comme ça Regarde comme c'est filandreux. C'est incroyablement filandreux, et ça sort comme ça. Maintenant, selon la quantité que vous portez, que ce soit rapide ou lent, le résultat sera le même. Tu peux en quelque sorte le contrôler. Jackson a dit qu'il pouvait contrôler le sien, donc vous pouvez le contrôler en quelque sorte, en fonction de la vitesse à laquelle vous tracez vos lignes et de vos marques et aussi de la quantité de peinture que vous appliquez. Oh. C'était plutôt amusant. Mon article est déjà couvert. Maintenant, je veux en faire une autre. Oh, mec, ajoutons juste un peu plus de ligne. J'adore les répliques. C'est tellement amusant. Maintenant, si vous ne pouvez pas obtenir cette peinture en particulier, vous pouvez utiliser du gel. Et String Gel fera exactement la même chose. Vous pouvez le rendre transparent ou faire avec de la peinture mélangée. Dois-je te montrer ? OK. OK. Je n'avais pas de gel pour cordes. est une idée géniale, mais j'ai du goudron transparent, qui fait vraiment la même chose. Donc, si vous avez l'une ou l'autre, vous pouvez créer ces magnifiques marques inspirées de Jackson Pollock pour notre fabrication expérimentale de marques Le targel C est magnifique et Et cela créera ce genre de textures. Maintenant, c'est parfaitement clair, et ça va sécher. Mais tu peux y mélanger de la peinture pour faire exactement ce que j'ai fait avec la peinture noire. Je pense que tu devrais juste attendre quelques heures. Si vous voulez mélanger une couleur au gel de goudron, laissez-le agir un petit moment pour qu'il retrouve sa composition chimique crée ce type de consistance filandreuse. Oh, c' est vraiment très amusant. Oh, maintenant que j'ai couvert cette feuille de papier, je vais peut-être en faire une autre entièrement dans le style Polick Dans la mesure du possible. J'allais devenir folle et juste, tu sais, faire un Jackson et couvrir le tout avec des griffonnages insensés Mais une fois que je me suis assise et que j'ai commencé, c'est tellement thérapeutique et c'est tellement thérapeutique et agréable que j'adore ces répliques, et je ne vais pas devenir folle. En fait, je vais être plus délibérée quant à apparence que je veux lui donner, car je trouve que c'est fantastique. Je vais donc juste ajouter quelques lignes à ce beau rouge. Et puis il se peut que je laisse les choses de côté parce que j'adore leur simplicité. Pour me calmer. Et c'est vraiment très beau rien que sur cette magnifique couleur bronze. Vous ne savez donc jamais vraiment ce que vous allez créer. Il suffit de commencer à créer. Couvrez votre arrière-plan, trouvez quelque chose sur lequel griffonner et permettez-vous d'être présent, dans le moment présent, de profiter de la créativité et d'écouter ce que vous voulez voir sur votre papier Je pensais vraiment que j'allais faire une peinture complètement dingue à la goberge, mais une fois que j'ai commencé et regardé la belle ligne qu'elle dessinait, je me suis dit : non, je ne voulais pas le faire En fait, je veux juste le laisser. Belle et simple car je trouve que la ligne est vraiment paisible et calme. Cela ressemble un peu à de l'aménagement paysager. Je vais donc le laisser. Peut-être un autre rouge par ici. Maintenant, plus vite vous tracez la ligne, plus elle est fine, plus elle grossit lentement De plus, si vous remarquez, j'utilise le dos d'un pinceau. Donc, en fonction de ce que vous utilisez pour le retirer, encore une fois, c'est le même Nop Jaqard. En rouge, je vais le mettre dans vos notes si vous voulez trouver Ou, comme je l'ai dit, du gel pour cordes ou du gel au goudron, ajoutez-y de la couleur et il fera exactement la même chose. Eh bien, je me suis complètement surprise. Je pensais que j' allais devenir folle et faire une goberge, mais je ne le suis pas parce que j' adore la simplicité En fait, j'adore le calme qui y règne, et je vais le laisser tranquille. Les papiers secs sont magnifiques. Et je me suis vraiment beaucoup amusée. Créer avec ceux-ci. Maintenant, ce papier d'art mixte résiste plutôt bien, compte tenu de toute la peinture, compte tenu de toute la peinture couches, des rayures et des éclaboussures que j'ai mises dessus Je pense que c'est plutôt bien. Regarde, c'est fabuleux, tu ne trouves pas ? Regardez toutes ces couches et mes outils très faciles à fabriquer quand vous y pensez, un rouleau, un rouleau de papier toilette, des élastiques, des faciles à utiliser, commencez par vos mains Ça ne peut pas être plus simple que ça. Ne vous inquiétez pas. Utilise ce que tu as pour fouiller dans la cuisine Et utilisez toutes sortes d' outils pour créer vos marques sur votre papier. Maintenant, j'adore vraiment celui-ci. J'aime le fait que c'est paisible. Eh bien, c'est ce que je ressens. N'oubliez donc pas que lorsque vous rédigez vos articles, arrêtez-vous et écoutez-vous. Voulez-vous que tout soit frénétique chaotique, amusant, énergique et Oh, voulez-vous prendre un petit moment pour vous détendre et créer quelque chose de plus méditatif J'adore cette pièce. Je pense que je vais devoir en utiliser une section dans mon collage aujourd'hui parce que c'était vraiment un moment. Tout d'un coup, c'est comme si vous trouviez cet espace d' être dans l' essence absolue du présent. Cela m'a vraiment plu. Et celui-ci maintenant, celui-ci, j'ai ajouté un peu plus de blanc sur le papier. Une fois que les couches étaient déjà sèches, j'ai retiré du blanc dans la même peinture et j'ai griffonné sur le papier. Regardez-le maintenant. Il ressemble vraiment à un Jackson Pollock. Maintenant, tu ne crois pas ? Bien sûr, nous voyons ce genre de style de peinture partout maintenant. Mais à l'époque, lorsqu'il a commencé à créer ces peintures, c'était absurde. Un article du magazine Time a été écrit à son sujet, et ils l'ont appelé Jack le dripper parce que les critiques pensaient que ce qu'il faisait était complètement nul Mais il était en train de percer le plafond que on attendait d'une œuvre d'art, ce qui décrivait une œuvre d'art et ce que les galeries souhaitaient voir. Il a tout ouvert et a créé quelque chose d'incroyable, spontané et inattendu Et je pense que c'est là la véritable avancée, c'est créer quelque chose qui ne plaît pas seulement à tout le monde, mais qui vient du cœur de ce que vous êtes et de la façon dont vous voulez vous exprimer. Je pense que c'est ce que j'aime le plus dans l'expressionnisme abstrait, c'est la façon dont nous pouvons réellement transmettre de l'émotion, de l' expression, du mouvement et action sur le papier à travers toutes les couleurs et couches de textures C'est vrai. J'adore ça. Mais n'oubliez pas que vous n'êtes pas obligé de faire des gribouillis. Et si on créait des cercles ? Ils n'ont pas l'air absolument fabuleux. Maintenant, j'utilise la peinture pour créer ces fabuleux cercles sur le papier Coso, mais vous pouvez également utiliser le gel pour cordes et le gel au goudron Ceux-là sont dans le rouge, j'utilise le médium. J'ai mis un peu de peinture, et je trouve que la peinture fluide se mélange très bien avec le médium. Maintenant, vous devez laisser reposer votre mix pendant quelques heures pour qu'il retrouve sa consistance filandreuse. Mais en ce qui concerne les cercles, il y avait une saison où je les créais tout le temps. Je l'ai trouvé un peu obsessionnel, mais quand je me lance dans quelque chose qui me passionne vraiment Il y a également eu une saison que j'ai traversée au cours de laquelle je créais des collages basés sur la musique, inspirés par la musique et utilisant des instruments Et j'ai utilisé cette peinture, cette peinture au jackard pour créer de fabuleuses notes griffonnées. Cela ressemble donc à des notes qui circulent sur la surface de la toile de la peinture et du collage. Oh, j'ai vraiment adoré. C'était vraiment un expressionnisme très expressionniste, très abstrait dans son style, sa fluidité et l'action de créer réellement les notes Ne vous limitez donc pas à créer des lignes à gribouiller. Oh, et vous pouvez également créer de belles lignes droites. J'ai également créé celui-ci sur le papier Coso. Et j'aime vraiment ça. Je pense que c'est parce que j'ai été inspirée par cette œuvre et son atmosphère calme et méditative que j'ai décidé de mettre belles lignes blanches sur le papier noir Coso Je pense que je pourrais mettre un peu de ces deux papiers sur mon collage. Vous n'êtes donc pas limité par une seule expression. Tu te souviens de ça ? Vous pouvez faire des griffonnages délirants de Jackson Pollock sur tout votre journal Vous pouvez faire quelque chose de plus méditatif ou prendre différentes formes Il n'y a pas qu'un seul moyen. En fait, tout est ouvert. Y. Il y a tellement de possibilités, et rien ne contient les idées ici. Alors permettez-vous de vraiment créer. C'est tellement amusant et c'est vraiment bon pour toi. J'ai donc maintenant tous ces fabuleux papiers, qui sont secs et beaux, prêts à être collés. Mais bien sûr, j'ai dû imprimer sur ma plaque de gel, et je voulais utiliser les mêmes outils que ceux que j' utilisais pour le papier, certains des mêmes couleurs, et voir ce que je pouvais créer avec une impression sur plaque de gel. Bien, j'ai donc mon étagère de 16 x 20 pouces. Et lorsque vous utilisez la plaque de gel, vous devez penser que ce que vous posez en premier est ce qui se trouvera sur le dessus lorsque vous tirerez cette empreinte. Ainsi, contrairement à ce qui se passe lorsque vous travaillez sur du papier mixte, vous empilez toutes les couches les unes sur les autres De cette façon, vous travaillez à reculons, ce qui est, je pense, très amusant Cela peut parfois être un peu difficile , mais que voulons-nous voir en premier dans l'assiette ? Eh bien, je pense, ajoutons quelques-unes de ces magnifiques marques dorées provenant de ce matériau. Je vais utiliser tous les mêmes outils ou la plupart d'entre eux ou certains d'entre eux que ceux que j'ai utilisés sur le papier mixte et probablement aussi certains des mêmes couleurs. C'est juste une autre façon amusante de créer du papier pour le collage. Je commence donc par ça. Oh, oui, j'aime bien ça. C'est en fait très utile. C'est une très belle pièce. Je vais garder celui-ci. J'adore ça. C'est dans l'assiette maintenant. Maintenant, qu'est-ce que je veux ajouter ? Eh bien, je pense peut-être à certaines de ces lignes. C'était plutôt amusant, peut-être dans le quinacido violet, c' est-à-dire, oh, mec Je vide probablement parce que c'est ma couleur préférée. J'ai donc aimé les lignes de cet outil simple avec les élastiques. Maintenant, il y a un peu d'eau dans ma peinture parce que je vidais la bouteille, c'est pourquoi elle fait en quelque sorte cela Oh, j'aime bien ça. En train de battre là-haut dans l'assiette. Ce n'est pas vraiment complètement peint. C'est assez aqueux, mais c'est vraiment amusant, et j'aime bien ces marques texturées Je vais donc lui donner probablement quelques minutes juste pour qu'il sèche un peu, puis je mettrai autre chose dans l'assiette. Mais tout ce que j'ajoute n'est pas pertinent, alors que lorsque vous utilisez du papier mixte, vous l'empilez sur le dessus Je pense que c'est amusant de faire les deux. Maintenant, bien sûr, vous n'avez pas à attendre. Je ne suis pas doué pour attendre, mais vous n'obtiendrez pas la précision des lignes si vous n'attendez pas que la peinture sèche Mais j'aime bien aller de l'avant. Je trouve que ça a l'air vraiment bien. C'est juste l'outil catalyseur et mes fabuleux médicaments et peintures souples pour le corps. J'aime bien le look de ça. C'est vraiment simple. C'est juste un emballage en papier ondulé. Absolument fabuleux. Vérifiez toujours vos emballages en papier lorsqu'ils entrent dans votre maison car vous ne savez jamais quelle pièce incroyable vous pouvez utiliser pour votre impression sur gel. Regarde ça. Ça a l'air magnifique. est une très belle ligne, et comme C'est une très belle ligne, et comme je l'ai découpée en cercle, elle crée simplement une forme différente. Cette fois, je mets à nouveau la peinture sur la fabuleuse bulle avec l'emballage en papier. Cela vous donne juste envie de vous dépêcher et d'acheter des choses pour obtenir l'emballage en papier. Ensuite, je vais le mettre à certains endroits comme ça. Oh, un peu de magenta. Ensuite, je vais devoir attendre que l'impression sèche avant de pouvoir y placer la plaque de ramassage et tirer l'impression. Oui, il y aura un peu d'attente, mais c'est tellement amusant. Ayez une bonne plaque sur votre plaque de gel avec différents outils, de nombreux emballages en papier, tout ce qui peut faire de fabuleuses marques expérimentales. Oh, regarde ça. J'ai hâte de voir le résultat de cette impression. Je pense que je vais utiliser la force sur sol mouillé. Du mouchoir, juste comme ça. C'est facile, payeur. Hein ? C'est donc maintenant sec. Et je pense qu'il faut regarder ça. Ça a l'air plutôt fabuleux. J'adore toutes les marques et toutes les textures. Mais avons-nous terminé ? Je ne crois pas. Je me demande si nous créions une forme de masque temporaire comme celle-ci. Parce que c'est temporaire parce que c'est juste du papier imprimé, donc ça ne durera pas. Mais qu'en est-il si nous mettions simplement quelques formes ici pour créer un masque en effaçant ce papier, puis en mettant une autre couche de formes et de textures pour notre marquage. Oui, j'aime bien ça. Pourquoi m'en demander un de plus ? Encore une. Et cela donne une forme organique amusante. l'avez découvert avec de la peinture, vous ne pourrez probablement pas l'utiliser à nouveau. Peut-être que tu pourrais le faire. Cela dépend de l'épaisseur, je suppose que vous appliquez la peinture. Si vous ne le mettez pas trop épais, vous pourriez probablement le réutiliser. Rodo. Roo, Roh Mettons-en un là-haut, et un là. Et il y en a un. OK, j'aime bien cette idée. Nous mettrons du cuivre sur cette couche, puis nous les retirerons, puis je mettrai l'empreinte sur du tissu mouillé avec peut-être du titane non blanchi Ouais, oups. Oh, tu dois faire attention à tes masques temporaires. Je me suis laissé un peu emporter à l'époque. est un peu plus doux, C'est un peu plus doux, doux, doux. Ensuite, nous retirons notre masque temporaire, puis quand j' étalerai la peinture, il aura juste ces formes. Alors laissez-le sécher, puis je retirerai l'empreinte avec une ficelle humide. Mon imprimé s'est avéré magnifique. Jetez un coup d'œil à toutes ces couches fabuleuses et magnifiques. J'ai beaucoup aimé faire cette impression, et vous pouvez voir les marques que j'ai d' abord laissées avec le rouleau et les élastiques sur le rouleau de papier toilette. Et vous pouvez voir ici les marques rondes des lignes du numéro d'estampage Ils sont là, le carton ondulé. Et puis on se dit : Oh, j'ai oublié. Nous avons d'abord appliqué cette peinture dorée grise. Ça a l'air fabuleux. Je trouve ça amusant parce qu'avec l'impression en gel, faut penser à l' envers pour obtenir le résultat final. C'est un peu difficile, mais j'en suis plutôt content. Le film à bulles est également beau sur l'impression. Toutes ces couches, ces textures et ces couleurs. Et qu'en est-il de mes masques jetables ? Tu ne trouves pas qu'ils se sont bien comportés ? Regardez les formes. C'est trop cool. Et maintenant, j'ai ces fabuleux morceaux de papier dans un magnifique cuivre métallique, et je pourrais également les utiliser pour le collage. C'est une façon vraiment amusante de mettre des formes de masque sur votre impression. Sans dépenser beaucoup d'argent. Maintenant, j'ai mes papiers et mon fabuleux imprimé sur gel. Lesquels vais-je mettre dans mon petit journal d'art de 02 aujourd'hui pour créer notre fabuleux collage expérimental de marquage. Eh bien, je pense que j'ai déjà pris ma décision car j' adore totalement cette pièce. Il va falloir que j'en aie une partie sur ma page. Et puis je pense que je pourrais aussi ajouter un peu de noir. C'est peut-être une idée. J'adore ces deux pièces. Donc une partie de cela et une partie de cela d'un côté. Au moins, il me reste plein de restes, et je pense que je vais mettre une partie de cet imprimé, que j'adore vraiment, de l'autre côté, peut-être une section comme celle-ci Et peut-être le beau cercle noir au milieu. C'est ce que je pense à ce stade jusqu'à ce que je commence à le découper, ou est-ce que j'en veux un peu dessus ? Je ne sais pas C'est vers cela que je vais me diriger. Je découperai ces pièces et j'en déciderai. Ensuite, nous verrons si c'est ce que je finirais par faire. C'est vrai, ces journaux sont maintenant pleins. Maintenant, n'oubliez pas que le papier mixte, si vous utilisez quelque chose comme ça, est beaucoup plus épais que le tissu résistant à l' humidité. J'aime beaucoup utiliser le tissu résistant à l' humidité, en particulier dans mon journal d'art, car il est fin et n' alourdit pas trop les pages. Mais ne laissez pas cela vous empêcher d'utiliser d'autres papiers. Parce que c'est vraiment important qu' il ne ferme pas à la fin. Mes carnets d'art prennent tellement de volume. Et oui, cela peut vous casser la colonne vertébrale ou peut-être que la reliure se déchirera un peu au cours du processus, mais vous ne pouvez pas arrêter votre créativité. Tu dois faire ce que tu as à faire. Et je devais avoir ce beau papier sur la page parce que je l'adore. Il faut maintenant être un peu plus patient pour dessiner des papiers plus épais. Le coin ici ne voulait pas coller aussi vite que le fait le tissu mouillé, un peu de patience, un peu de persuasion, pousser un peu plus vers le bas, et ça ira **** Mais j'adore absolument ces deux pièces. J'adore ce bord déchiré ici. Il s'agit d'un article coso. Donc, bien sûr, c'est magnifique, et j'adore la combinaison des couleurs chaudes avec les lignes de gribouillage , puis le simple noir et blanc Ça me fait plaisir de le regarder. Maintenant, celui-ci, il me faut la pièce maîtresse. Je pense donc que je vais utiliser l'un d'entre eux, peut-être celui-ci. Je ne sais donc pas si je vais pouvoir le déchirer ou si je vais devoir le couper parce que ce papier est assez résistant en particulier. Mais j'adore la texture fibreuse du bord. Je vais donc faire de mon mieux pour contourner la forme du cercle Sans déchirer la forme du cercle, ce serait mieux. Ensuite, je vais m'en servir pour me concentrer sur cet imprimé en particulier, que j'aime beaucoup. Voilà. C'est un plat circulaire. Nous ne pouvons pas être trop précieux dans ces choses-là. Eh bien, je pense que j'aime bien ça. ne me dérange pas si c'est un peu bizarre d'un côté, ça ne me dérange pas du tout Je trouve que c'est un beau point focal. J'essaie juste de décider de la façon dont je l'aime. Je crois que c'est comme ça que je préfère. Ce n'est pas un cercle exact, mais c'est un poisson. Et c'est un point vocal fabuleux. Ne soyez donc pas trop pointilleux lorsque vous créez vos belles pages J'ai pris tellement de plaisir à préparer les papiers. J'aurais pu continuer avec plaisir à en faire de plus en plus. Et c'est ce que j' aime dans l'art journal. Je peux revenir un autre jour, regarder ces journaux et me dire  : Oh, oui, c'est vrai. J'ai vraiment aimé les faire, et je pourrais en faire d'autres. C'est vrai. Donc ça se passe comme ça. Regarde ce magnifique bord fibreux. Je pense que c'est glorieux. Ensuite, il va falloir que ça sèche. Je vais vous en faire un gros plan, puis nous passerons à la prochaine idée amusante. Tu sais qu'il va y en avoir un. C'est ce thème que j'aime le plus. Je suis en train de réfléchir. Nous allons donc passer à la leçon suivante, classe 82, le chaos coloré. Il suffit de réduire le poids. 7. Jour 82 : Chaos coloré: Jour 82 : chaos coloré. Renforcez la complexité grâce à couleurs superposées et à des formes superposées Permettez aux éléments d' entrer en collision, de se répéter et d'interagir sans essayer de contrôler le résultat trop tôt. Ayez confiance dans le fait que l'harmonie peut émerger de l'accumulation, jeu et de la prise de décision intuitive. Cela peut être un peu chaotique, mais ce sera très amusant, et nous devons faire ressortir les belles couleurs. Bien, je commence par une idée à laquelle je pensais lorsque nous faisions l'étude des champs de couleurs. J'aime la façon dont j'ai fait rouler la peinture sur la plaque de gel en bandes, bandes ou couches de couleurs. Mais je me suis dit que si j'en mettais moins dans l'assiette, par exemple, juste une petite cuillerée de peinture en forme de petit pois, peut-être que cela ferait rouler des formes sur l'assiette C'est donc mon idée pour aujourd'hui. C'est ce que je vais essayer de réaliser. J'ai un peu de mal à ne pas mettre trop de peinture sur la plaque de gel. Mais c'est ce que je vais essayer de créer aujourd'hui. Et je commence par les packs que j'ai aux magnifiques couleurs d'Amsterdam, en les plaçant sur la plaque de gel petites cuillerées de peinture pour voir ce que je peux créer en les roulant avec le brayer. Yippie En fait, je trouve que ça a l'air absolument fabuleux, et mon idée fonctionne. Donc, une fois que j'aurai cette première couche de belles formes, traversera la plaque de gel , je vais attendre un peu, puis je vais les placer dans une autre direction. Je dois attendre qu' il soit suffisamment sec pour recouvrir ces formes sans les maculer toutes et créer un gros désordre Cela peut être un peu difficile, mais ce que je veux faire, c'est voir à quoi ressemblent les couleurs et les formes lorsqu'elles se superposent Certaines peintures seront un peu plus transparentes et vous pourrez voir les formes dans les couches. C'est ma théorie, en tout cas, mais le magenta ne s'est pas déroulé comme prévu. C'est une grande bande de couleur. J'ai dû mettre trop de peinture sur ce petit abruti. De petites quantités sont essentielles pour créer les formes sur la plaque de gel avec cette technique. Oh, mec, c'est un défi. Et une fois que j'ai laissé la peinture sécher assez longtemps, j'ai appliqué la couleur du pick-up, et j'utilise le jaune de Naples, le rougeâtre Quelle belle couleur ! Ensuite, je vais le retirer de l'assiette avec mon mouchoir mouillé préféré. Maintenant, je pense que le tirage s'est avéré plutôt beau. Surtout pour une nouvelle idée complètement dingue. J'adore la façon dont il a appliqué ces formes, mais il faut utiliser la plus petite quantité de peinture possible pour obtenir le roulement de peinture sur la plaque. Sinon, il ne fait que la grande bande de couleur, ce que j'aime bien. Et si vous voulez essayer cette idée et l'expérimenter, vous pouvez faire les deux. Vous pouvez appliquer les bandes de couleurs de peinture les plus longues et enrouler les formes. Le seul inconvénient est d' attendre que les couches sèchent. J'ai un petit ventilateur dans mon studio, et je le place sur la plaque de gel quand je veux faire sécher quelque chose. Cela facilite les choses, puis j' irai probablement prendre une tasse de thé ou faire un autre travail , puis j'y reviendrai J'ai également retiré la plaque de gel du papier plutôt que le papier de l'assiette, juste au cas où il y aurait des morceaux collants ou des zones humides, ce qui permet généralement de retirer la plaque sans tirer ni déchirer le papier Mais c'est plutôt sympa. J'aime bien l'idée. Voilà mon beau chaos coloré. Ça n'a pas l'air trop chaotique, mais c'était une bonne idée, et ça a marché. Je vais donc le refaire. Cette fois, je vais y ajouter quelques petits collages juste pour créer plus de texture et pour expérimenter un peu plus. Cette fois, je fais la même idée avec les petites gouttes de peinture de la taille d'un petit pois sur la plaque de gel, et j'ai sorti mon pack de 100 couleurs Medan parce que je voulais avoir un tas de couleurs différentes parmi lesquelles choisir C'est tellement amusant. Et comme ces petits tubes sont si petits, ce ne sera peut-être pas si difficile pour moi d' y mettre une petite poupée. J'adore vraiment cette idée. Ça a l'air magnifique. Et regardez mon arc-en-ciel de couleurs. Maintenant, une fois que j'ai mis toutes les formes et que j'ai enroulé la peinture sur ma plaque de gel, j'ai collé du papier coso une belle couleur cuivrée, cette autre petite impression d'une belle couleur cuivrée, et j'ai ajouté Je voulais voir comment cela fonctionnerait, quelle quantité de peinture passerait, à quoi cela ressemblerait. Je suis toujours expérimenter une autre idée pour voir ce que je peux créer Et quel bon thème aujourd'hui de pouvoir le faire. Maintenant, lorsque votre peinture est mouillée sur la plaque, il est très facile de poser le papier à coller. Il suffit de le coller sur la peinture humide. Mais si vous avez des couches de papier superposées, assurez-vous de mettre un peu de médium brillant entre ces papiers pour qu'ils collent ensemble. Ainsi , lorsque vous placez la peinture sur toute votre plaque de gel, vous devez vous assurer que tout est retiré et que tout est intégré et collé ensemble. J'ai trouvé qu' une petite partie du médium brillant fonctionne très bien. Puis, lorsque la couche de peinture était sèche, j'ai pressé le médicament et les petits tubes sur mon assiette. D'après ce que j'ai découvert, il faut un peu de peinture pour recouvrir l'assiette lorsque vous avez du papier très poreux et des textos car cela absorbe la Il faut donc un peu de peinture pour réaliser cette impression, et je pense que les supports étaient un peu trop petits pour cette idée, mais tout a fini par fonctionner. Maintenant, j'ai donné à cette impression un certain temps pour sécher, soit un bon moment. Puis j'ai retiré la plaque de gel du papier pour m' assurer qu'elle ne collait pas, et elle s'est révélée absolument magnifique. Que pensez-vous de cette idée d' ajouter les éléments du collage au papier ? Je pense que ça s'est plutôt bien passé. Vous pouvez y voir le magnifique papier cuivré, qui est également un papier coso Et c'était une impression sur du papier coso provenant de la plaque de gel. Ça me plaît. J'aime bien les formes du collage posé derrière la peinture, je trouve que c'est très beau. J'aime toutes les belles couleurs de la viande et des peintures. J'aime vraiment ces peintures. Je pense qu'ils sont vraiment beurrés et moelleux. Et, bien sûr, ils sortent de l'assiette. Super facile. Pas de problème J'aime bien la deuxième idée, mais je ne pouvais évidemment pas m'arrêter là. Je voulais juste en faire une de plus, une de plus. Ce que je veux essayer ensuite, c'est de mettre plus de papier coso sur Jelly Print pour obtenir plus de texture. J'aime la façon dont ce collage traverse la couche de peinture car, bien entendu, il se trouve derrière la couche de peinture. Lorsque la couche de peinture est appliquée en premier, le papier de collage se trouve ensuite derrière. Je pense donc que je voudrais essayer d'utiliser du papier coso blanc texturé, en particulier pour les bulles rondes ou les petits points, pour voir à quoi ressemblerait la texture travers les différentes belles formes de C'est donc l'idée suivante. En commençant par les magnifiques couleurs médiantes, de petites cuillerées taille d' un petit pois sur la plaque Puis-je les garder suffisamment petits ? C'est toujours le défi. Regardez les couleurs éclatantes que j'ai décidé de combiner. Ensuite, j'ai ajouté le magnifique papier coso texturé dans le blanc Il s'appelle également le Poka Dot One et le Mini Poka Dot One Je pense que ces formes apparaîtraient bien derrière les couleurs de peinture. Il suffit d'essayer ces idées. Cela ne peut tout simplement pas fonctionner. Ensuite, j'ai décidé d' ajouter un peu de papier Cosot d'une belle couleur, comme le bleu de Prusse, très profond et très texturé Il sera très intéressant de voir comment celui-ci transparaît dans les couleurs de peinture. Et, bien sûr, je devais juste dramatiser. J'avais juste une sensation dramatique, alors j'ai sorti ma peinture acrylique Liquitank d'un beau rouge cadmium Oh, quelle superbe couleur et je l'ai pulvérisée dans et autour des couleurs. Donc, par-dessus les couleurs. Donc, juste à côté des couleurs. Je voulais juste ajouter cette belle touche de rouge et la texture que la peinture en aérosol laisse sur la plaque de gel. J'adore ça. Maintenant, quand cette couche de peinture était sèche, je l'ai laissée reposer devant mon petit ventilateur pendant probablement 20 minutes, certainement aussi longtemps, juste pour m'assurer que la couche de peinture était sèche. J'ai ensuite ajouté un peu de viande et de colorants, et j'ai également ajouté de la belle couleur dorée. Maintenant, j'ai trouvé que la peinture était vraiment absorbée par ces papiers coso parce qu'ils sont tellement texturés ces papiers coso parce qu'ils sont tellement Ils sont si doux et ils ont vraiment absorbé toute la peinture que j'ai appliquée pour la couche de ramassage. N'oubliez donc pas que vous aurez besoin de plus de peinture pour recouvrir la plaque avant que je n' applique mon mouchoir mouillé. Puis je l'ai laissé toute la nuit parce que j'ai appliqué une couche de peinture très épaisse sur cette couche de papier parce que je l'avais tellement absorbée. Je l'ai donc laissé toute la nuit , puis je suis revenu ce matin. Et j'ai retiré l'assiette du papier. Et regardez comme cette gravure est fabuleuse. J'adore cette technique du collage sur plaque de gel car elle offre de nombreuses possibilités. Ce que nous pouvons faire est infini. Regardez comme l'impression est belle. J'adore la texture qu'il donne. Les papiers Poker Dot Coso arrivent ici, et il y a le papier bleu de Prusse Regardez comme ces marques sont belles et texturées . Ensuite, nous avons la fabuleuse peinture en aérosol transparaît dans toutes ces zones avec cette texture, et il y a les petits points. Ce papier Coso a particulièrement bien fonctionné pour ce que je voulais créer Je vais devoir découper une pièce et la mettre dans mon journal d'art aujourd'hui, juste pour me souvenir de ce que j'ai fait. J'adore ça. Je trouve que les textures sont magnifiques. Consultez cette section ici. Je veux dire, lorsque nous parlons expressionnisme abstrait et de couleur, je pense que c'est un parfait exemple J'adore la façon dont les papiers sont passés à travers la texture et les belles couleurs, et vous pouvez même voir un petit aperçu sournois de l'or que j'ai mis sur le dessus Oui, celui-ci est mon préféré. Ouais. Mais si vous regardez l'évolution de cette idée depuis le début , c' est vraiment sympa. Et je pense que je pourrais aussi en utiliser une partie. Il y a une belle palette de couleurs. Et puis le second où j'ai juste enfilé quelques pièces, et puis celui-ci, où je suis vraiment devenue un peu folle. C'est un excellent développement d'une idée et une façon tellement amusante de créer une peinture abstraite sur une plaque de gel. J'adore ça. J' espère vraiment que tu l'essayeras. C'est tout ce que je peux dire. Maintenant, si vous ne voulez pas utiliser de plaque de gel, vous pouvez créer votre fabuleux chaos coloré simplement sur du papier mixte ou sur tout autre papier que vous avez. Essayez l'idée d'enfiler les petites poupées et de les rouler avec le rouleau Vous n'avez pas besoin d'utiliser la plaque de gel pour cela. Vous pouvez le faire uniquement sur papier. Facile, même technique. Essayez-le et découvrez le résultat de vos impressions. J'ai hâte de voir. C'est vrai. Donc, pour mon collage d'aujourd'hui, j'utilise certainement une partie de celui-ci et j'occupe toute la place de mon journal d'art. Je pourrais même en faire deux pages parce que je l'aime tellement. Je ne sais pas, mec. Je vais y réfléchir. J'aime aussi certaines de ces couleurs, mais peut-être une partie de celle-ci. Celui-ci irait bien avec cet imprimé. Je vais peut-être y ajouter un peu de celui-ci. Je ne suis pas sûr. Je n'ai pas encore décidé. Je vais aller chercher le journal artistique, et je pense que je vais aussi chercher mon sac de rebut, juste au cas où je voudrais encore quelques petits points forts. J'adore vraiment cet imprimé. Je sais que cela peut être un peu compliqué, que ce n'est peut-être pas votre couleur, et peut-être que vous vous demandez pourquoi je parle de ça Ça ne te plaît peut-être pas du tout, mais je l'aime vraiment. C'est ainsi que les choses se passent lorsque vous créez des papiers pour votre collage ou que vous assemblez quelque chose. Si vous l'aimez, penchez-vous dessus, enfoncez-vous dans les zones que vous aimez. Cela peut être la couleur la technique ou la combinaison. Pour moi, j'adore cet imprimé à cause de sa combinaison. Je trouve que le papier Coso a très bien fonctionné et j'adore la texture de la peinture en aérosol J'aime toujours cette texture aqueuse et la façon dont l' or transparaît. Et je pense que j'adore aussi ajouter cette couleur foncée de bleu de Prusse j'adore aussi Je suis donc très tentée de coller l'impression sur les deux faces du journal d'art parce que je l'adore tellement. Je pense que je pourrais bien le faire. Suis-je autorisé à le faire ? Tu es autorisé à faire ce que tu veux. Je suis juste là pour vous inspirer vous encourager et vous pousser à vraiment faire quelque chose que vous n'avez jamais fait auparavant et à vous permettre de vraiment créer. Alors, bébé, tu le fais comme tu veux. Je vais certainement le faire aujourd'hui. Je ne l'ai pas encore fait. Et nous sommes à jour 82. Donc vraiment, je l'ai fait 82 fois aussi. G est la première fois que je décide de publier mon impression sur les deux faces de mon journal d'art. Maintenant, je pourrais simplement utiliser cette section. C'est ce que j'aime beaucoup, ou est-ce que je veux ajouter d' autres articles à cette section ? J'aime bien ça aussi. Oh, mec. Il va falloir que je décide. J'aime bien ça. Je ne sais pas pourquoi je le fais. Je le fais, c'est tout. Je pourrais donc y mettre cet avantage parce que j'aime ce petit bout d'or sournois qui passe par là J'aime bien cet endroit. J'aime bien ça. OK. C'est ce que je vais faire. Je vais le coller sur tout le papier de mon journal d'art, deux côtés, de ce côté et de ce côté. Ensuite, je vais me demander si je veux ajouter autre chose dans mon sac de rebut ou si je veux y mettre quelque chose au pochoir Oh, ce n'est pas une mauvaise idée. Ou peut-être que je vais faire quelques pas de danse et les mettre dans du beurre au pochoir, d'accord, si vous insistez, parce que nous avons déjà un bel élément de collage dans l'impression sur gel elle-même Tout est intégré, tout est beau et texturé. En fait, je ne veux pas y ajouter d'autres collages, mais quelques pas de danse sur cette section rouge, je pense que cela pourrait être la touche finale. Mmm, hum. L'impression est entièrement faite, et j'aime vraiment sa qualité tactile, où vous pouvez sentir le papier et la peinture, voir des morceaux s'écailler, puis voir les autres couleurs de peinture passer par le dessous Je sais qu'aujourd'hui me rend heureuse. Qu'est-ce que je peux dire ? J'aimerais revenir sur cette idée un autre jour, et c'est ce que j' aime dans l'art journal. Nous pouvons le feuilleter et trouver des idées , des couleurs des textures ou quelque chose qui nous inspire vraiment et essayer à nouveau Créez une autre impression en utilisant le papier Coso comme celui-ci, mais avec des couleurs différentes La peinture en aérosol a très bien fonctionné. Je vais certainement le faire un autre jour. J'en suis totalement amoureux. Je pense donc qu'il s'agit de quelques petits pas de danse ici. Maintenant, combien en est la question ? Je trouve que les rangées entières sont trop longues. Je pense à quelques petits articles juste pour améliorer cette section. Et je pense que je vais en faire trois. C'est vrai. Là, dans le magnifique pochoir, du beurre, du cuivre Ce que j'aime dans le beurre au pochoir c' est qu'il est beau et épais Regarde ça. Épais et épais, tout droit sorti du pot. Je n'ai pas besoin d'y mélanger quoi que ce soit pour le rendre beau et épais. Et j'aime qu'il soit épais parce que les belles petites formes se dressent et ressortent, tra, tra, tra, juste comme ça. C'est déjà fait. J'adore ça. Je trouve que c'est absolument magnifique. Je suis totalement amoureux de cette imprimante aujourd'hui. Mon collage de plaques de gel. Je trouve que c'est une technique fabuleuse. Il faut vraiment essayer. Je vais donc laisser sécher ça. Je vais vous en faire un gros plan. Ensuite, nous passerons au 83e jour de leçon suivant, créerons depuis l'autre côté. Qu'est-ce que cela signifie ? C'est un peu mystérieux. Tu n'auras qu'à venir et à le découvrir. Dans. Fais-le. Fais-le. 8. Jour 83 : Créer à partir de l'autre côté: Jour 83 : création depuis l'autre côté. Créez un collage en utilisant des dessins, des lignes et des marques de votre côté non dominant. Qu'est-ce que ça fait de ne pas avoir autant de contrôle ? Qu'est-ce que ça fait de semer le bordel ? Le défi consiste à transformer vos gribouillis désordonnés en un collage unique Eh bien, cela peut être un peu difficile, j'en suis sûr, parce que j'aime avoir contrôle et je n' aime pas faire le bordel. Je sais donc que pour moi, cette invite va être un défi. C'est vrai, créer de l'autre côté. Eh bien, je peux honnêtement dire que je n'ai jamais pensé à développer ma main non dominante, qui sera ma main gauche En créant ? Oh, c'est pas si mal. Ce n'est pas si mal. Ce n'est pas grave si vous voulez faire quelque chose d'abstrait. Et vous ne voulez pas être précis en utilisant votre main non dominante, je pense que c'était normal Ce n'était pas aussi grave que je le pensais. Mais alors, je n'essaie pas vraiment de faire quoi que ce soit en particulier. Je pense donc que cela deviendrait plus difficile si j'essayais de régler certains détails ou de faire quoi que ce soit d'autre. Mais je pense que je pourrais simplement remplir cette feuille de papier avec mes magnifiques stylos Posca Moppa Et puis je pense que je vais certainement sortir la plaque de gel et essayer quelque chose dessus. Oh, oui, eh bien, si vous n' essayez pas d'être trop précis, vous ne pouvez pas si mal. Mais je ne sais pas si je vais essayer d'être trop précis. Mais c'est un peu amusant. Voyons ce que nous pouvons créer avec notre marque, en utilisant notre main non dominante Je ne vais certainement pas faire le même type d'action que jusqu'à présent car j'ai remarqué que j'utilisais un style et une forme similaires lorsque je crée mes marques. Je pense donc que c' est une idée vraiment amusante à essayer et je me sens très mal à l'aise avec elle. Elle ne coule pas aussi facilement que ma main dominante, mais je suis d'accord avec l' idée de développer réellement l'autre main, je veux dire, pourquoi ? Ce serait très amusant à faire. Donc je vais juste remplir ce bout de papier. Je pourrais attendre que cette couche de peinture sèche , puis en ajouter un peu plus. est normal de remplir ces formes. Je peux le faire. Regardez-moi avec ma main non dominante. Oh, je peux le faire. R C'est en fait assez délicat parce que je suis beaucoup plus lent à marquer et à remplir les espaces. Et je veux juste retirer le stylo cette main et le faire bouger avec mon autre main. Je me suis empêché de le faire à quelques reprises. Et je pense que c'est vraiment drôle. Je suis toujours pressée de faire les choses, et je veux juste m'y atteler. Mais que se passera-t-il si je ne suis tout simplement pas pressée ? C'est donc une observation très intéressante de mes propres habitudes. Cela demande certainement beaucoup plus de concentration, et c'est beaucoup plus lent d' utiliser la main non dominante Et je ne voudrais certainement pas essayer de faire quelque chose de trop détaillé parce que c'est un peu difficile à manœuvrer Eh bien, Chi trouve ça très drôle. Je n'y avais pas vraiment pensé auparavant, mais c' est un exercice plutôt sympa, alors réfléchissez à la façon dont vous réagissez à la façon dont les marques sont faites et à ce que vous ressentez. Cela semble gênant et lent, c'est à peu près ce que l'on ressent. Mais c'est vraiment très intéressant. Je vais laisser cette couche de peinture sécher, puis je pense que je vais ajouter d'autres stylos Posca, juste des stylos Posca de taille normale Je pourrais essayer d'ajouter d'autres marques et lignes et quelques tirets ou points ou quelque chose J'y ajouterai quelque chose une fois que ces poska et ces matières grasses seront sèches, sinon les autres ne fonctionneront pas trop. Nous allons donc essayer et voir si je peux faire en sorte que Oops dépasse les limites alors Il ne veut certainement pas aller exactement là où je pense qu'il doit aller. Oh, mec, c'est plutôt drôle. Alors, quand le papier était un peu sec, j'ai ajouté du noir. Je ne voulais pas que tout se mélange. J'ai également revu un peu de peinture rouge et un peu de rose parce que les couleurs devaient être plus propres, mais je vous assure que ce n'est pas si simple avec votre main non dominante Puis, quand il était complètement sec, j'ai ajouté la belle marque dorée et cuivrée créée avec les stylos. Voici les stylos métalliques que j'ai utilisés, couleur déco. Ils ont très bien fonctionné. C'était la première fois que je les utilisais, et je les mettrai dans vos notes si vous voulez savoir de quoi il s'agit. Ils fonctionnent de manière absolument fabuleuse. Mais je ne peux pas tracer une ligne droite avec ma main gauche. Et certaines de mes notes sont floues, mais à y regarder maintenant, je ne pense pas que ce soit si mal que ça À l'époque, je pensais que c'était terrible. Regardez le magnifique éclat métallique de ces stylos. Ils ont très bien fonctionné, pas de problème. J'ai déjà eu des problèmes avec les marqueurs métalliques. Certains stylos Posca ne fonctionnent pas aussi bien que moi. Ceux-là sont une excellente trouvaille. Et je trouve que ma peinture est très belle pour ma main non dominante Si c'était moi qui le faisais , comme d'habitude, je ne quitterais jamais ces zones comme ça. Il y a donc, pour moi, un aspect différent de la peinture lorsque utilise une main qui ne coule pas aussi facilement ou dans la même direction. Mais c'était un bon début, une excellente façon de démarrer. Je ne pense pas que ce soit si grave après tout. Je pourrais probablement en découper quelques sections et les utiliser pour le collage parce que c'est très agréable. J'aime bien ça. Les formes sont organiques et rondes. Et même si ce n'est pas parfait, je pense que c'est bon. Alors, bien sûr, je dois retirer la plaque de gel. Maintenant, je suis presque sûr que cela va être tout aussi difficile. Mais il faut le faire sécher. Puis-je même rouler avec ma main gauche ? Oh, je peux. Voilà. Ce n'est pas si mal. Utiliser un pochoir avec de la peinture dorée est toujours un bon point de départ C'est incroyablement bizarre d'utiliser mon autre main. Mais c'est un bon point de départ pour obtenir des formes sur la plaque de gel. Que puis-je utiliser d'autre avec ma main non dominante ? Allons y jeter un œil. Oh, oui, ils sont plutôt sympas. Que diriez-vous d'une bulle ? Je devrais être capable de gérer ça. Ou sur certaines lignes à gribouiller. C'est peut-être bien. Devrions-nous l'essayer ? OK. Essayons-le. Oh. Oh, mec, c'est vraiment très difficile. Cela n'a certainement pas le même rythme que celui que j' avais avant. Mais c'est bon. C'est bon Nous allons dépasser les sentiments d'inconfort et créer quelque chose d'incroyable. Je peux donc le faire assez facilement. Regarde ça qui gratte ça. Ce n'était pas un problème. Continuons donc à construire la plaque de gel, puis je retirerai l'empreinte et verrons ce que nous obtiendrons dans toutes ces expériences Et maintenant, c'est tellement amusant, mais je dois admettre que je me sens incroyablement mal à l'aise. Je veux continuer à changer main et à utiliser ma main dominante. Mais c'est incroyable de voir à quel point les marques sont différentes un angle différent et aussi à cause de leur maladresse Cela crée une sensation complètement différente avec la marque. Je vais ajouter ce noir spectaculaire maintenant parce que je veux juste créer une sorte de ligne avec ça. Et. Et oui, je sais que ça ne va pas être génial. n'est peut-être même pas beau, mais je dois le faire. Il faut juste que je le fasse. Voyons à quoi ça ressemble. C'était en fait beaucoup plus amusant que ce à quoi je m'attendais. Mais oui, je suis un peu maniaque du contrôle. J'aime que mon impression soit belle et qu'elle soit réalisée exactement comme je le souhaite. Cela a donc été un défi, mais j'ai vraiment apprécié le processus et je pourrais même le faire peu plus seule dans mon studio, simplement parce que je pense qu'il serait bon de m' parce que je pense qu'il serait habituer à utiliser l'autre côté. De ta main et de ton cerveau. Regarde ça. C'est de l' expressionnisme très abstrait. Maintenant, je vais devoir attendre que tout soit sec. Je n'ai pas attendu que chaque couche sèche. Je le voulais, mais je n'ai tout simplement pas pu. Ça air beaucoup plus aurait l' air beaucoup plus sale que si j'avais attendu que ça sèche Mais je vais attendre que ça sèche. Et je pense que je vais le faire avec du bronze irisé, avec du bronze irisé, puis je pourrais en faire un de plus parce que je l'ai apprécié plus que ce à quoi je m'attendais Maintenant, l'empreinte s'est très bien imprimée, mais je l'ai laissée pendant un certain temps. Je ne me rappelle pas combien de temps, mais pas mal de temps. Et j'ai fait sécher mon petit ventilateur dessus. En studio, regardez toutes les textures. J'ai vraiment pris beaucoup de plaisir à utiliser ma main gauche, mais j'ai trouvé que même en mettant le morceau de mousse, tout était un peu raide. Et maladroit. C'est ce que je peux dire. Je me sentais mal à l'aise. Mais toutes les couches qu'il contient sont assez étonnantes. Ils se sont tous révélés très intéressants. Il y a tellement de couches sur cette impression. Il m'a fallu un certain temps pour sécher avant de pouvoir le retirer, et mes couches intermédiaires n'étaient pas sèches, donc la peinture était plus baveuse Donc, pour le prochain tirage, j'ai eu une autre idée. J'ai décidé de mettre la peinture sur l' assiette, puis de la retirer immédiatement avec du papier. J'ai un nouveau papier à essayer. Je l'ai acheté sur Amazon. papier pour sachets de thé coupe le tissu résistant à l' humidité, et il est livré en rouleau J'ai donc envie de l'essayer dans l'assiette avec une belle peinture épaisse et succulente Maintenant, tout d'abord, j'ai opté pour le bleu arctique Atil, bleu très pâle Magnifique. Je ne savais pas trop où je aller ni ce que je voulais faire ou créer, mais je voulais juste commencer par une petite base, puis j'applique de la peinture sur la peinture avec ces fabuleux tubes de viande et de peinture corporelle souple J'adore la façon dont ils sortent avec le petit embout. Maintenant, ce n'était pas facile presser avec ma main gauche Je l'ai fait. J'ai réussi. J'ai créé des formes circulaires et des longes. Je me moque de moi parce que c'était assez difficile. Puis j'ai mis le papier et je l'ai retiré immédiatement. Bien sûr, comme toute la peinture est si belle et si épaisse, elle créera de nombreuses impressions. Donc, après avoir retiré les premières impressions, j'ai mis du magenta, et je le gratte avec ma main gauche et le catalyseur. C'est un peu drôle vu sous cet angle, mais j'ai vraiment apprécié, puis j'ai créé quelques marques et j' quelques lignes avec le catalyseur vraiment eu beaucoup de plaisir à écrire quelques lignes avec le catalyseur. Bien sûr, je ne pouvais pas m'arrêter là. Puis j'ai commencé à devenir fou avec le stylo Posca MopaPaint. La clé, grosse et épaisse, posée sur la plaque de gel ces fabuleuses marques que j'avais faites. J'ai griffonné un peu plus sur la peinture corporelle souple. Regarde ces lignes. Je me suis vraiment bien amusée, puis j'ai fait cette empreinte. Maintenant, j'ai décidé d' attendre que ce qui restait sur l'assiette soit sec, puis tirer l'impression avec une couleur de capture, que j'utilisais dans ce rouge cadmium magnifique, riche et succulent Regarde cette couleur. Quelle superbe couleur. Puis j'ai attendu que ça sèche. En fait, je l'ai laissé pendant la nuit il était tard dans l' après-midi hier, et j'ai décidé d'attendre jusqu'à ce matin. Donc, quand je l' ai retiré de l'assiette, il s'est avéré absolument parfait. Cela fonctionnait tellement mieux en retirant la plaque du papier au lieu de retirer le papier de l'assiette, surtout lorsqu'il y a autant de couches épaisses. Et si vous attendez, pendant une période prolongée, comme la nuit. Regardez comme mon assiette est absolument propre. Cette impression s'est révélée meilleure que je ne le pensais, car elle est tellement intéressante. Comme j'ai mis le bleu arctique en premier, il y a en quelque sorte cette couleur bleu clair sur l'ensemble du tirage. Ensuite, je l'ai grattée, j'ai créé les marques et j'ai ajouté le stylo Posca Ensuite, il y a le beau rouge cadmium dans l'ensemble, mais le rouge ne le domine pas ou ne passe pas fort parce que le bleu clair était sur la plaque en premier, et ce qui se fort parce que le bleu clair était sur la plaque en premier, trouve sur la plaque ressort en premier lorsque vous tirez cette impression Je pense donc que cela a très bien fonctionné. Vous avez juste le rouge rouge qui passe à travers différentes zones par rapport aux marques que j'ai créées avec les cercles et le Poscapen Ensuite, vous pouvez le voir passer à travers les parties rugueuses de l'outil catalyseur. Plutôt cool, vraiment. Étant donné que tout est fait avec ma main gauche, ce n'était pas trop mal. Maintenant, je ne ferais certainement pas ces marques dans ces directions. Ils suivraient cette voie au lieu de suivre cette voie. C'est donc une expérience vraiment intéressante et très amusante. Assurez-vous de vraiment vous permettre de créer avec cette idée. Laisse tout tomber. Qu' est-ce que c'est important ? Ce n'est que de la peinture et du papier, bébé. Tu peux le recharger. Vous pouvez créer un collage avec. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Et c'est tout le plan. Permettez-vous vraiment de créer quelque chose d'incroyable. Même si ça ne te plaît pas. Maintenant, celle-ci est l' empreinte que j'ai prise. Et puis j'ai ajouté quelques aquarelles à celle-ci. Voici l'impression que j'ai tirée directement de l'assiette avec le papier qui est un croisement entre un papier pour sachets de thé et un mouchoir résistant à l'humidité. Je ne suis pas sûr. C'est la première fois que je l'utilise, mais il a tout de suite imprimé ce dessin sans problème, et il a très bien imprégné l' aquarelle. C'est très absorbant. Je ne sais pas s'il est aussi résistant que du tissu mouillé parce que je ne l' ai pas encore essayé pour imprimer une empreinte sur la plaque de gel, mais je vais le faire à coup sûr. J'aime bien la couleur de l'aquarelle qui imprègne et pénètre dans et autour de la magnifique peinture acrylique Je trouve que cela a plutôt bien marché Je pourrais même en découper une section pour mon collage d'aujourd'hui, mais je ne suis vraiment pas sûre avoir autant de beaux tirages. Maintenant, c'est le premier tirage que j'ai retiré de la plaque, et je l'ai laissé seul parce que je l'aime vraiment beaucoup. Les formes des marques sont vraiment originales, et je suis vraiment étonnée qu'elles se soient révélées plutôt bonnes, étant donné que j' utilisais l'autre côté C'était vraiment très amusant. Vous pouvez y voir le bleu après le bleu avec cette fabuleuse marque de papier bulle que j'ai d'abord prise sur l'assiette, puis que j'ai immédiatement enfilé ce papier et que j'ai retiré Je pense que le journal va bien. C'est arrivé correctement. Il le gère très bien étant donné qu'il y a beaucoup de peinture dessus. Alors, oh, qu'est-ce que je vais utiliser aujourd'hui ? Est-ce que je vais utiliser une section de ceux-ci ? Oh, j'en ai une autre à te montrer. Maintenant, celui-ci est encore un peu humide, en fait. C'est la deuxième empreinte que j'ai tirée. C'était le premier tirage sorti de la plaque, et celui-ci était le second. Ensuite, j'ai décidé d'ajouter quelques magnifiques glatos, griffonnés avec ma main gauche, ajouter un peu d'eau provenant du pinceau et de les déplacer Les couleurs sont absolument magnifiques. Les glatos ont bien fonctionné sur le papier, puis en les mouillant avec le pinceau, en les mélangeant un peu c'est plutôt joli, comme une belle aquarelle aqueuse Ensuite, j'ai retiré le bronze acrylique contenu dans les encres Liquitex, et je l'ai simplement appliqué avec le compte-gouttes, en marquant le papier et en ajoutant C'est tout simplement époustouflant avec ces couleurs. Donnez-lui un peu d' eau pour qu'il pénètre dans le papier À cause du haut débit doré, peinture a ajouté un tout petit peu d' or sur le produit encore en train de sécher, mais il est plutôt beau, surtout avec toutes ces marques abstraites. Oh, j'adore l' expressionnisme abstrait sous son meilleur jour. J'ai vraiment pris beaucoup de plaisir aujourd'hui à le faire avec toutes ces magnifiques techniques et outils de création de marques. Certainement l'une de mes façons préférées de créer des impressions sur la plaque de gel. C'est vrai. J'ai donc tous mes fabuleux imprimés. Maintenant, je vais devoir décider lesquels je vais réellement mettre dans le journal d'art. De quoi ne puis-je pas vivre ? Eh bien, celui-ci pourrait attendre parce qu'il est encore humide, mais je pourrais en mettre un morceau. J'aime vraiment celui-ci, ou même celui-ci, j'aime celui-ci aussi. Alors peut-être que je veux l'autre l'un de ces trois ? Je vais aller sortir le journal d'art, et d'ici là, j' aurai pris ma décision. Je pense donc que je vais certainement opter pour celui-ci ou celui-ci. Je pense que l'aquarelle a très bien marché sur ce papier Et il en contient de si belles parties avec un mouvement si dynamique. Et puis j'ai aussi sorti des roses faites à la main par Coso. Regarde la belle couleur rouge. Alors je me demande : est-ce que j'en veux un ou plusieurs ici ? Oui, vraiment, mais je dois juste trouver la bonne section. Et combien est-ce que j'en veux sur la page ? Cela pourrait aussi bien fonctionner. Les deux fonctionneraient. Et les couleurs fonctionnent vraiment bien. Si je mettais cette section, je pourrais y mettre cette partie et cette partie, puis je pourrais ajouter quelque chose. Je dois absolument ajouter. J'en veux plus d'un. Je n'en veux pas un juste au milieu. J'en veux deux. Mais si nous en avons deux, nous devrions vraiment en avoir trois. Nous devons avoir un nombre impair. D'accord. C'est ce que nous allons faire. Nous allons utiliser celui-ci, et je vais le mettre comme ça d'une manière ou d'une autre avec les trois roses faites à la main dessus. Et puis d'un autre côté, si je veux utiliser tel ou tel imprimé, je pense que je pourrais bien l'utiliser, même celui-ci original, j'aime beaucoup celui-ci C'est la première fois posez le papier et que vous le retirez tout de suite. La plaque de gel. Super facile. Alors peut-être que celui-ci ou moi l'adorons vraiment. Cela me rend simplement heureuse. J'aime beaucoup cette section. Je pourrais même ajouter cette section parce que cela me fait plaisir. C'est vrai. C'est ce que nous allons faire. C'est dans cette direction que nous nous dirigeons et nous verrons combien je me retrouverai une fois le papier collé sur la page Je vais donc choisir les trois roses faites à la main dans cette superbe couleur rouge ici. Je vais donc les trois roses faites à la main dans cette superbe couleur rouge ici. Elles se dissolvent un peu plus lorsqu'elles sèchent, vous pourrez voir les couleurs en dessous passer à travers. Mais je trouve que les textures fabuleuses, et c'est tellement amusant. J'en suis vraiment très content. s'est avéré que j' étais très sceptique au départ Donc, si vous êtes un peu sceptique quant à cette idée, ne vous lancez pas Et amusez-vous bien. Je pense que cela s'est avéré bien meilleur que ce à quoi je m'attendais. Je vais donc les enfiler. Je vais vous en faire un gros plan une fois qu'ils seront secs, car ils sèchent un peu plus de manière transparente et vous pourrez voir cette fabuleuse texture en dessous transparaître. Ensuite, je dois juste décider si je vais quitter ce côté comme ça ou si je dois fouiller un peu dans mon sac poubelle, ce qui est très probable J'ai envie d'y ajouter un petit quelque chose, mais je n'en suis pas sûre tant que je n'ai pas fouillé dans mon sac de rebut, et je trouverai un petit quelque chose à ajouter, peut-être juste là C'est mon plan. Donc tu ne sauras pas avant que je ne te donne un aperçu détaillé de ce que j'ai décidé. Parce que je vais probablement changer d'avis dix fois avant de me décider, et je vous épargnerai toute cette agonie. C'est vrai. Les roses faites à la main sont allumées. Je les trouve fabuleuses. En fait, c'est la couleur qui me l'a vraiment vendue. La couleur correspond parfaitement à ce qui figure déjà sur l'impression. Donc ça a vraiment l'air fabuleux. Je suis très content de ce côté. Maintenant, je dois juste me décider. Je vais y ajouter un petit quelque chose. Une fois que j'aurai jeté un coup d'œil à mon sac de rebut, nous passerons à notre dernière écoute. Pour ce cours, nous créons des collages en combinaison. Alors, allons-nous utiliser certaines des techniques que nous avons déjà apprises ou allez-vous simplement utiliser certaines des impressions et des papiers que vous avez déjà réalisés ? Je ne sais pas pour vous, mais j'en ai fini avec une tonne. Je pense que c'était tellement amusant. Et j'adore cette expression qui consiste à vraiment tout mettre en avant, être très expérimental et ne pas me demander si cela va fonctionner ou non. C'est une façon absolument parfaite de créer et de développer votre créativité et de vous permettre vraiment grandir et de développer votre voix artistique, ce que vous aimez et ce que vous n'aimez pas. J'espère donc que vous vous êtes amusée autant que moi, je me suis vraiment beaucoup amusée. Je vais vous montrer quand ces pages sèches et ce que j'ai décidé d'y mettre, puis nous passerons à la leçon suivante. 9. Jour 84 : Créer un collage par combinaisons: Collage d'artisanat du jour 84 en combinaison. Organisez la semaine en combinant toutes les approches que vous avez explorées. Choisissez les techniques qui vous ont le plus plu et laissez votre instinct guider la composition finale Réfléchissez à ce qui vous a mis au défi, à ce qui vous semblait naturel et à la façon dont l' abstraction a transformé votre pratique du collage. Maintenant, bien sûr, vous avez peut-être déjà une abondance de tirages et de papiers. Je sais que je l'ai fait. J'adore les expériences que nous avons vécues et les techniques que nous avons apprises. Oui, certains d'entre eux étaient vraiment difficiles, mais regardez à quel point nous avons appris et à quel point nous avons grandi en tant qu'artistes créatifs. Le voyage est vraiment une destination en soi Il s'agit d'explorer, d' encourager votre créativité et de vous pousser à découvrir les designs, les imprimés, les papiers et les collages incroyables que vous pouvez créer Maintenant, j'ai vraiment adoré un Day 79 conçu avec une énergie dynamique J'ai sorti cette pièce en mousse. Et j'ai juste pensé que c' était absolument magique. J'ai donc décidé aujourd'hui de l'utiliser à nouveau sur la plaque de gel avec ces belles couleurs, et je vais en tirer quelques tirages. Maintenant, j'utilise du papier coso directement sur la plaque de gel, directement. C'est très doux. Il est très fibreux, donc je ne le laisse pas sur la plaque pour tirer l'impression, mais je crée ce genre d' effet pictural en le posant sur la plaque et en le retirant immédiatement Regardez comme ces imprimés sont beaux et fabuleux. Après avoir fini de faire quelques tirages avec le magnifique papier Coso, j'ai décidé de recouvrir entièrement la plaque et de tirer l'impression finale avec le tissu résistant à l'humidité Les couleurs sont magnifiques, et ça a marché. Absolument fabuleux. Maintenant, j'ai attendu que cette impression sèche avec le tissu résistant à l'humidité avant de la retirer. N'oubliez pas de faire cette étape. Ensuite, j'ai pris quelques autres imprimés avec ces magnifiques couleurs chaudes et luxuriantes. Sur le journal Coso, et je pense que c'est ceux-là que je préfère Regardez à quel point ces imprimés sont magnifiques et à quel point j' aime cette technique en particulier. Premièrement, vous n'avez pas à attendre si vous le posez directement sur le gel et que vous le retirez directement. Mais c'est aussi à quel point il est doux, quel point le papier est doux. J'aime beaucoup ça, surtout quand je colle beaucoup de papiers ensemble J'aime les papiers souples. Cela fonctionne également bien avec le papier de riz. Enfilez-le, retirez-le tout de suite. papier de soie, pas tant le papier de soie bon marché qu'il déchire, mais le papier de soie résistant à l'humidité fonctionne également bien pour ce type de technique. Mais ce que j'aime dans celui-ci, c'est que sur le papier coso, vous avez déjà une fabuleuse couleur de fond Donc ça a l'air vraiment magnifique. Ils ont très bien fonctionné. Je pense que celui-ci est mon préféré. Ceux-ci ont bien fonctionné aussi, et j'aime les marques de rayures sur ceux-ci. Vous pouvez voir où j'ai appliqué cette pièce en mousse, qui est mon nouvel outil préféré Employés chargés de l'emballage en papier, n' oubliez pas de regarder votre emballage en papier. Tout cela s'est avéré vraiment magnifique sur le papier Coso Et aussi l'impression pour nettoyer la plaque. Regarde les couleurs de celui-ci. Cela s'est avéré magnifique. Vous pouvez voir toutes ces marques de rayures, toute la texture. J'ai beaucoup aimé cette technique. Et je pense que ce que je vais faire aujourd'hui, c'est mettre l'une de ces couleurs dans mon journal d'art, probablement celle-ci ou peut-être avec une partie de Ces couleurs vont très bien fonctionner ensemble, parce que je veux me souvenir celle-ci. Ces couleurs vont très bien fonctionner ensemble, parce que je veux me souvenir de ce que j'ai fait pour créer cette impression parce que je l'aime vraiment, et j'aimerais peut-être le faire à plus grande échelle. Je pense que c'est un excellent atout pour la pile de collages lorsque je souhaite créer une œuvre d'art différente en techniques mixtes. Je vais donc les utiliser aujourd'hui. Dans mon journal artistique pour le 84e jour, je trouve cela fabuleux. Mais j'ai aussi été vraiment fascinée par le gel de goudron transparent. J'ai donc sorti un morceau de papier mixte, et j'ai simplement laissé le gel de goudron s'égoutter, s'étaler et couler pour créer ces magnifiques marques de texture C'est tout à fait clair. N'oubliez pas que vous pouvez le mélanger à de la peinture, assurez-vous de le laisser reposer quelques heures avant d'essayer de l'utiliser , car lorsque vous le mélangez à la peinture, cela change en quelque sorte la combinaison chimique entre le produit et le maquillage, et il n'est pas si filandreux et fluide. N'oubliez donc pas de le mélanger, laissez-le si vous le voulez coloré. Mais cette fois, j'ai décidé de le dire clairement. Et quand il était complètement sec, j'ai ajouté la peinture. J'ai ajouté de la peinture fluide à base de manganèse doré, de bleu thalo, de turquoise et de bleu sarcelle Les belles couleurs, je les ai mises sur le papier et je les ai simplement frottées avec mes doigts Tu sais, c'est vraiment amusant à faire. Étalez-le sur tout le papier, recouvrant toute la texture du gel de goudron, assurez-vous qu'il est parfaitement sec avant de l'essayer. Et puis une fois que c'était complètement sec, j'ai ajouté un peu de doré fluide dans le magnifique or irisé Bien sûr, nous avions besoin d' un peu de bling bling, alors je l'ai enfilé, je l' ai frotté, je l'ai déplacé Puis j'en ai essuyé un peu dans certaines zones où j'en avais un peu trop. Ensuite, j'ai ajouté un peu de bleu, j'ai mis de la couleur, enlevée, je l'ai essuyée jusqu'à ce que je sois satisfaite de ce que je regardais Et c'est ce que tu dois faire. Vous devez essayer, vous devez expérimenter, appliquer de la peinture, essuyer la peinture, la frotter et voir à quoi elle ressemble, voir comment les couleurs se mélangent, voir quelle teinte vous aimez plus que les autres, et y jeter un œil maintenant. Le papier est absolument magnifique. Cela ressemble à un expressionnisme abstrait époustouflant. Peint dans le magnifique bleu sarcelle et le turquoise, il a également l'air très doré avec il a également l'air très doré avec ses couleurs riches et toute cette belle texture fine Maintenant, alors que c'était juste la cible à elle seule. Cela ressemblait à un expressionnisme abstrait invisible expressionnisme abstrait Il y a donc tellement de façons de l'utiliser. Tu peux l'utiliser directement. Vous pouvez l'utiliser en couleur. Tu peux le mettre en premier. Vous pouvez le poser sur du papier déjà peint, il y a tellement de choses à explorer. Il y a aussi le gel pour cordes, qui est très similaire. C'est juste un peu plus tordu et un peu plus filandreux. Donc, si vous voulez essayer l'une ou l'autre, et qu'il y a aussi cette peinture Jaqard, qui crée cette fabuleuse ligne textuelle crée toutes ces marques, j'adore Je pense donc que j'en utilise une partie dans mon journal d'art aujourd'hui également parce que j'ai beaucoup aimé le créer. J'ai aimé approfondir mes expériences avec ce médium, car il y a vraiment beaucoup à explorer avec toutes ces différentes techniques pour créer des ces différentes techniques textures incroyables J'ai beaucoup aimé faire ces papiers. Et regardez les couleurs époustouflantes. Je vais vraiment certainement réunir les deux. L'un de ceux-là. Oh, lequel est-ce que je préfère ? Je ne sais pas, mec. Ils ont tous les deux l'air plutôt bien. Et un peu de cette couleur aussi, parce qu'elles s'accordent si bien ensemble. Je ne sais pas combien je vais y mettre, mais ces deux couleurs sont magnifiques. Bien sûr, j'ai fait tellement de découpes et bribes d'autres gravures que j'ai faites. C'était vraiment difficile de me décider, mais je pense que je vais m'en tenir à cette idée aujourd'hui parce que j'aime mettre certaines de ces pièces dans le journal d'art, aussi pour me souvenir des techniques que j'ai le plus appréciées. Mais j'aurais pu choisir n'importe lequel des tirages et des papiers et les assembler dans un autre collage. Il y avait tellement d'options. Maintenant, je vais en mettre un morceau. Je ne sais juste pas quelle section, car il y en a tellement que j'aime. La couleur est vraiment intéressante avec cet aspect métallique avec l' or et le turquoise. C'est une sorte d'or vert. Regardez-le. Ce qui ne l'est pas. Et cette section a plutôt un aspect bleu turquoise, alors est-ce que je le veux Ou est-ce que je veux cette autre section ? J'aime beaucoup la texture de cette section. Oh, peut-être que je vais en mettre un peu dessus. Et peut-être que je pensais en couper un petit morceau avec le magnifique papier coso et la peinture au jackard blanc J'aime bien l'idée qu' ils soient assis ensemble. Cette pièce ou peut-être cette pièce avec le bord déchiré. Je ne suis pas sûr. Maintenant je n'arrive pas à me décider. Mais c'est ce que je pense pour en couper un morceau. C'est dans cette direction que je me dirige. Peut-être que je ne veux pas le noir. Oh, mec, peut-être que je le veux tout seul. Je n'en suis pas sûr maintenant. Il y a tellement d'options, et il y a tellement de sections dans ce document. C'est tellement beau. Je vais donc décider que cela va se produire, puis je les mettrai dans le journal d'art. Et puis, oh, mec, tu sais, nous ferons nos derniers adieux J'ai hâte de voir ce que tu es en train de créer. Combien de papiers et de tirages avez-vous le choix aujourd'hui ? Je pourrais faire encore quelques pages de collage avec certaines de ces autres impressions, mais oh, essayez d'abord de choisir celle-ci. Alors, que pensez-vous de ma décision finale ? Ce n'était pas facile de s' en tenir à ce plan. Je suis allée jeter un coup d'œil à mes autres tirages et papiers, et je pense que cela a rendu les choses plus difficiles parce que j'ai tellement de restes et de belles pièces que je pourrais assembler dans dix autres collages Mais avec celui-ci, je voulais vraiment ce papier. Je voulais me souvenir de ce que j'ai fait pour le créer. Et je l'aime bien par rapport cette belle pièce ici parce que vous pouvez la voir passer, et vous pouvez également voir les couleurs passer à travers. J'allais en ajouter un peu plus, mais je l' aime vraiment tel qu'il est. C'est plutôt une ambiance Rothko où ce sont de simples bandes de galor qui font la beauté du fait que cela donne un aspect plutôt glamour Maintenant, de ce côté, j'ai juste trouvé que cette pièce allait vraiment bien avec l' or vert de cette couleur, et j'ai adoré cette pièce noire avec du blanc dessus. C'est frais. Mais ensuite, il a ce fabuleux bord déchiré. J'ai trouvé que cela correspondait bien à mon schéma de gribouillage. Alors voilà. Les derniers collages de cette fabuleuse classe d'expressionnisme abstrait Et je pense que ces deux pages sont un excellent exemple de ce style. Comme vous l'avez peut-être remarqué, c'est mon style préféré. D'art et de peinture. Et j'ai adoré chaque minute. Maintenant, je vais les laisser sécher, découper les pages. Je vais vous en faire un gros plan, puis si tristes, si tristes, nous en serons à nos derniers mots. 10. Célébrons: Oh, félicitations à nous, et nous avons terminé un autre cours au cours ce voyage épique. Bravo à vous. Maintenant, n'oubliez pas de me poster quelques aperçus ici sur la plateforme ou dans mon groupe Facebook J'adorerais voir comment vous avez répondu aux instructions. J'aimerais connaître votre style d' expressionnisme abstrait. Alors, laquelle des instructions vous a le plus plu ? Avec quels styles avez-vous trouvé un écho ? J'ai vraiment adoré chaque minute de ce cours et la création de ces leçons. Et j'ai essayé des techniques que je n'avais jamais essayées auparavant, j'ai créé des articles que je n' avais jamais pensé créer auparavant. Qu'en est-il de ce morceau de mousse avec lequel je peignais ? Oh, mec, ça va continuer à être dans ma boîte à outils, c'est sûr Et c'est ce que j'aime création de ces cours et de ces leçons. J'apprends en cours de route et j'adore le fait que nous puissions partager ce voyage ensemble. Maintenant, n'oubliez pas que vous trouverez tout le matériel que j'ai utilisé dans vos notes de cours. Mais ils ne sont pas là pour que vous ayez à vous dépêcher d'en acheter un, juste pour savoir quelles couleurs j'ai utilisées ou quels supports, ou si vous oubliez de quoi je parlais après avoir regardé la vidéo, je figurerai dans vos notes de cours Il y a aussi la carte au trésor vous pouvez télécharger parce que c'est un peu amusant, et j'adore suivre où nous en sommes, et nous nous rapprochons de notre marqueur de cent collages. C'est donc très excitant. Je pense que ce cours est définitivement mon préféré. Mais c'est ce que je dis à chaque fois. J'adore les couleurs. J'adore cette expression. J'ai adoré regarder les artistes. Pensez-vous que nous avons fait de l'expressionnisme abstrait ? C'est de la justice. Oui, je pense que nous l'avons fait. J'ai adoré regarder les différents peintres. Et j'ai inclus ces livres si vous voulez y jeter un coup d'œil vous-même. J'espère vraiment que vous avez apprécié ce cours autant que moi, et j' espère que vous avez pris le temps de réfléchir à ce avec quoi vous résonniez, à quelles couleurs, à quel style, à quelle expression ? Aimez-vous des marques expressives plus structurées ou plus fluides ? Qu'est-ce que tu aimes vraiment créer ? J'espère que vous avez créé autant de papiers et de tirages que moi. Parce que c'est ainsi que vous découvrez ce que vous aimez ce que vous n'aimez pas, et que vous apprenez les différentes techniques. Cela a été tellement amusant. Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans cette aventure, et j'ai hâte de vous emmener dans la prochaine. Maintenant, si vous avez des problèmes ou des questions, vous pouvez m'envoyer un e-mail et vous pourrez en savoir plus qui je suis sur mon site Web, froula.com Toutes ces informations figurent également dans vos notes. Assurez-vous donc de consulter vos notes de cours et de les télécharger. Lisez les plans de cours, car ils pourraient bien vous inspirer des idées. D,