Transcription
1. Introduction à la journalisation des couleurs: Souhaitez-vous savoir comment faire pop et chanter votre œuvre, en
utilisant des combinaisons de couleurs uniques représentatives de votre propre style artistique ? Vous sentez-vous déconcerté et submergé par la théorie traditionnelle des couleurs ? Manquez vous de confiance pour développer vos propres palettes de couleurs ? Avoir de la difficulté à savoir ce que peut être une entrée et une colonne et comment le reconnaître. Bonjour, je m'appelle Claire Biggarden. Je suis un artiste Illustrator. Dans ce cours de partage de compétences, je vais vous apprendre comment observer la couleur et où la chercher,
puis comment la documenter dans votre collagène personnel. En conservant un journal coloré ou un carnet de croquis, vous formerez naturellement des opinions sur la
couleur et les combinaisons auxquelles vous êtes attiré en tant qu'artiste. Cela aidera à développer votre style de signature et aussi votre confiance dans le développement de palettes de couleurs. apprendrez à connaître la couleur et comment les différentes combinaisons fonctionnent ensemble afin que vous vous sentiez confiant et prêt à créer des palettes de couleurs utilisables pour le travail commercial ou à expérimenter des palettes de couleurs plus novatrices pour votre propre pratique personnelle. . J' ai l'habitude de travailler dans les tendances et la mode et j'ai l'habitude de développer des pantalons de couleur va des foires commerciales. Je peux vous donner un aperçu unique de rechercher des combinaisons de
couleurs tendance à utiliser dans votre propre travail pour un effet maximal. Vous aurez accès à un certain nombre de tableaux de couleurs
utiles que j'ai préparés pour vous pour votre propre usage personnel. Je vais vous montrer comment j'ai observé des histoires de couleurs que je vois autour de moi. S' il vous plaît rejoignez-moi et apprenez comment faire ce merveilleux journal couleur. C' est un processus merveilleux pour un artiste ou un designer parce que cela signifie que vous obtenez vraiment à la prise en main et remplir la couleur en confiance.
2. Pourquoi créer un carnet de couleurs / journaux ?: Nous voyons tous la couleur très différemment selon nos upbringingingings, nos cultures, et elle représente des souvenirs différents, associations pour chacun d'entre nous. C' est pourquoi je veux que vous regardiez la couleur
d'une manière personnelle pour créer votre propre journal de couleur personnelle documentant les associations de couleurs intéressantes que vous trouvez chaque jour lors du shopping, visite d'une exposition d'art ou même loin en vacances. C' est ce processus de documentation qui vous permet de vous souvenir du moment où vous avez vu la couleur ou la combinaison de couleurs et été inspiré par elle. Mais cela vous permet également de continuer à travailler à travers une idée de couleur, de créer de nouvelles associations et d'essayer de nouvelles combinaisons afin de créer une palette de couleurs unique à vous et à votre projet d'art ou d'illustration. C' est aussi un outil que vous trouverez,
inspirera de nombreux projets artistiques à mesure que vous devenez stimulé par l'inspiration que vous avez trouvée en travaillant avec la couleur. La théorie scientifique traditionnelle des couleurs signifie très peu pour moi, mais en tant qu'artiste et designer, j'ai toujours trouvé qu'en documentant et en développant mes propres idées sur la couleur, j'ai acquis confiance en expérimentant des combinaisons. Briser les règles de couleur pour moi est vraiment très satisfaisant parce que c'est là que la magie se produit et quelque chose de vraiment beau a lieu, et votre style de couleur personnel est né, bien sûr. Grâce à la journalisation couleur, vous
développerez votre propre style unique et votre sens de
ce que vous aimez, des couleurs qui vous inspirent et de ce que vous pouvez faire pour faire apparaître vos œuvres créatives. Vos palettes de couleur auront leur propre identité, personnelle à votre propre style artistique. Grâce à vos associations de couleurs personnelles, vous apprendrez à créer des palettes de couleurs comme s'il s'agissait de peintures abstraites autonomes, puis à les développer en tableaux d'ambiance, créant de nouvelles associations pour inspirer l'inspiration de projets thématiques. Vous apprendrez à regrouper un ensemble intéressant de couleurs pour transmettre un message ou représentation d'un lieu, d'une époque ou d'une mémoire. Vous apprendrez à regrouper un ensemble intéressant de couleurs pour représenter votre propre style ou marque.
3. Où chercher la couleur: Pour ceux d'entre vous qui habitent près d'une grande ville, vitrines sont une merveilleuse façon de trouver de la couleur. Passez une journée de shopping avec un ami sur ou de voir quelles combinaisons de couleurs vous pouvez trouver intéressant et nouveau dans les magasins de mode et d'intérieur. C' est une merveilleuse façon de repérer les tendances clés des couleurs. Si vous voyez une couleur intéressante dans une fenêtre de boutique de créateurs, elle est susceptible d'être reportée vers l'avant et couler vers le bas jusqu'à l'arbre le plus élevé à un moment donné. Si vous remarquez que vous trouvez plusieurs boutiques affichant des combinaisons de couleurs
similaires mais de différentes manières, vous savez que vous êtes sur un gagnant. Il est probable qu'ils utilisent la tendance des couleurs tachetées. Ceci est important à documenter dans votre journal, afin que vous appreniez non seulement à reconnaître et à suivre les tendances des couleurs, mais aussi à développer ultérieurement votre propre version de la palette en question par votre journal couleur. Gagnez vous-même avec la caméra de téléphone mobile, pratiquez un peu de discrétion bien sûr, parce que certains propriétaires de magasins peuvent ne pas vous laisser photographier leurs vitrines, mais ils sont dans la minorité. Prenez des instantanés de tout ce que vous trouvez pour les couleurs inspirantes. Il peut s'agir du décor peint, du
thème d'une boutique, d'une vitrine, d'une enseigne de ville ou d'une affiche, d'une maison de ville peinte peut-être qui vous envoient inspirée à la maison. J' adore les magazines, je rassemble magazines parce qu'ils sont une grande source de photographie merveilleuse, et en fin de compte inspiré par tant d'histoires de couleur d'eux. Les magazines de mode sont également une excellente source pour la chasse aux tendances, bien que s'ils sont déjà dans le magazine, il y a des
chances que la tendance se produise déjà, mais elle aura une durée de vie. En tant qu'illustrateur ou designer textile, vous pouvez toujours suivre la tendance et la faire fonctionner pour vous. Faites votre version de celui-ci. De nombreuses entreprises commerciales seront toujours intéressées par la tendance thématique au cours de plusieurs saisons car il faut un certain temps pour filtrer. Certaines couleurs deviennent sauvages et d'autres ont une durée de vie plus courte. Mais les magazines de mode sont bons aussi pour repérer les tendances d'impression et les combinaisons de couleurs. Mon favori de tous les temps cependant, sont les magazines d'intérieur. Ils ont les meilleures photos de tous, et ce sont généralement des images très propres que l'on peut utiliser pour découper et coller très facilement. Un mot sur l'utilisation des images de cette façon, cependant, n'oubliez pas, je promeut cette découpe et pratique clé pour votre propre usage personnel dans votre journal de couleur personnel. En aucun cas, je ne recommanderais de réutiliser les images
d' un photographe à titre commercial ou public. Ils seront protégés par des droits d'auteur. Les expositions d'art sont un endroit idéal pour rechercher la couleur. Jetez un oeil à toutes les galeries de la grande ville. Qu' est-ce qu'ils partagent en ce moment ? Parfois, vous saurez juste à partir des titres
des expositions quelles couleurs peuvent être typiques d'un certain artiste. Si vous n'avez pas de formation en art et en design, ne craignez jamais. Allez regarder autant d'expositions d'art que vous pouvez pour apprendre à connaître. Non seulement les couleurs typiques sont associées à certains artistes ou à nos mouvements, mais aussi pour s'inspirer et peut-être repérer un thème récurrent sur une couleur lors de plusieurs expositions d'art différentes. Des questions à vous poser une fois errant autour, pourrait être. Y a-t-il des couleurs particulièrement qui me distinguent que j'aime ? Y a-t-il un thème général ici d'un groupe particulier de couleurs ? Y a-t-il une couleur qui ne cesse d'apparaître que j'ai vu plusieurs fois ? Les conservateurs de ces expositions ont un œil sur ce
qui se passe autour d'eux dans le monde métropolitain sur une façon de prendre connaissance des tendances. Leurs spectacles organisés le reflètent souvent. Vous pouvez trouver des couleurs qui sont fortement répétées à travers plusieurs expositions. Félicitations si cela se produit, vous avez probablement juste trébuché sur la tendance pour une couleur importante qui va commencer à croître lentement et devenir populaire. Cela peut prendre un certain temps avant de voir dans les magasins, mais une fois cela se produit, vous saurez que votre observation conduira à plus de confiance avec la couleur. Vous commencez à former votre opinion sur la couleur. Si vous ne pouvez pas vous rendre dans une grande ville pour regarder quelques expositions, regardez sur Internet où des expositions sont présentées dans les grandes villes comme New York, Londres ou Paris. Quel est le sujet ou le thème de ces actions ? Si c'est un artiste vérifier leurs œuvres en ligne. Vous aurez un champ pour leur travail et les couleurs qu'ils utilisent, peut-être y a-t-il une exposition sur le Mouvement de la Culture de la
Jeunesse dont vous pouvez vous inspirer des couleurs. Si vous êtes intéressé par les fleurs et la vie des plantes, il y a
peut-être un jardin exposé. Kew Gardens à Londres est un endroit fantastique à visiter ou le Chelsea Flower Show. Un endroit merveilleux pour chercher de la couleur et de l'inspiration a eu cet élément de design qui vient des jardins de créateurs de compétition sur le salon. Les salons sont également une bonne source d'inspiration des couleurs et vous pouvez les aborder de la même manière. année dernière, le National Stationary Show à New York, ma nature comme une exposition avec un beau fond vert sarcelle. Il y avait des fleurs palpantes peintes à la main sur le dessus. J' ai trouvé cette combinaison de deux couleurs vraiment rafraîchissante, inspirante parce qu'elle semblait vieille école, un peu vintage, mais quelque chose que je n'avais pas vu depuis un moment. Je me suis assuré de l'avoir documenté dans mon journal de couleur. Depuis lors, les teintes vertes sont apparues de plus en plus à peu près partout. Une fois que vous commencez à le documenter, vous mémorisez aussi votre observation un peu. J' ai alors commencé à voir cette combinaison surgir partout, dans les magazines d'intérieur, dans les articles de blog sur la couleur, et plus récemment sur le travail d'illustration. Ceci est un excellent exemple d'une combinaison de couleurs tendance en avant, mais il est toujours en cours au moment de l'écriture est appelé classe. Ce qui m'amène, bien sûr, à Pinterest. C' est une autre grande source d'inspiration pour les couleurs et vous pouvez trouver de nombreuses palettes de couleurs prêtes à l'emploi ici pour vous inspirer. Mais ce qui serait vraiment génial, c'est que vous pouvez
les utiliser pour ajouter à votre travail de couleur dans votre journal, plutôt que de les utiliser comme readymades parce qu'ils représentent bien la vision de quelqu'un d'autre que la vôtre. Essayez de vous inspirer des palettes de couleurs déjà faites
, puis de les retravailler de votre propre point de vue. L' exploration des couleurs est une question de goût personnel et si vos palettes de couleurs apportent quelque chose de spécial à un projet final, c'est tout le monde qui vous suivra. Pinterest est également un endroit idéal pour développer votre processus de journal couleur, car vous pouvez créer des règles pour compléter votre journal couleur. N' hésitez pas à consulter mon tableau Pinterest sur la couleur. Je le mets régulièrement à jour avec l'inspiration des couleurs que je suis attiré ou trouve inhabituel et intéressant. Vous pouvez démarrer votre propre tableau pour inspirer les autres, ou utiliser comme source de référence pour compléter votre journal couleur.
4. Matériel: Vous aurez besoin d'un croquis, mais qui est facile à utiliser. C' est mon journal de fac. J' aime utiliser un bloc-notes de taille A5 avec un livre blanc transparent à l'intérieur. J' aime aussi l'ajout de l'élastique pour fermer assez le livre car cela signifie que les pages deviennent moins en lambeaux et aube sac à main. Cette taille s'intègre bien dans mon sac à main et je peux aller voyager avec elle. Je peux noter tout ce que je vois pendant que je savais. Vous préférez peut-être utiliser quelque chose de plus petit comme celui-ci. Il s'agit d'une taille A6. Je n'utiliserais rien de plus gros que ça, je ne pense pas. Comme vous faites ça à la maison, bien sûr, alors peut-être que vous aimeriez peut-être utiliser une taille A4, mais je n'irais pas plus grand que ça. Ce sont de bonnes tailles pour tenir dans votre dos de la main. Ces toits sont de grandes palettes de couleur d'eau portatives qu'il peut acheter. Ils sont super, parce que vous pouvez les emmener avec vous partout où vous allez pour prendre des notes rapides sur les couleurs que vous voyez autour de vous. J' ai aussi cette merveilleuse brosse portable, qui vous permet de peindre où que vous soyez tous parce que vous avez ce réservoir d'eau et une poignée. Donc, vous n'avez pas besoin de prendre des pots d'eau ou des éviers de cuisine avec vous. Ensuite, pour le faire journal coloré, tout ce que vous aurez besoin est de quelques ciseaux, peut-être un scalpel, pour découper rapidement des magazines et un bon vieux bâton
de colle et, bien sûr, votre téléphone à utiliser comme l'appareil photo est sorti et autour.
5. Commencer et créer des palettes de couleurs: Commençons. Ici, je suis juste en train de feuilleter quelques magazines que j'ai à la maison et je suis
tombé sur cette belle palette naturelle qui me
plaît parce qu'il rend ces moments inhabituels ensemble. Avait ce merveilleux gris cool travailler aux côtés de cette merveilleuse couleur de fête, et une paille sur des tons plus
rugueux, et vous avez aussi certains de ces beaux, et vous avez aussi certains de ces beaux,tonalités naturelles boueuses qui avaient une certaine variété dans le mélange. Regardez ce joli vert rétro, je l'aime vraiment parce qu'il se mélange ici que vous ne verrez pas naturellement ensemble. Regardez ce ton de vue sale, ce jaune délavé blanc cassé, associé à ce gris frais, beaucoup plus froid et plus frais dans le ton. Je trouve ça très intéressant et novateur. Tournez de petits soupçons de métal jetés là aussi, un noir et blanc très graphique, qui ajoute toujours une touche moderne. C' est une excellente façon de regarder les nouveaux neutres qui se rassemblent et parfait à utiliser pour la documentation dans votre journal couleur. Regardez ceci, c'est une belle photo, mais regardez les verts translucides avec des tons de bois naturels et blanc. Il est très propre, mais il est aussi doux en raison des tons plus chauds mélangés. Il y a un effet de lumière avec les tons bleu pâle et rosés, puis est couleur buff là, vraiment merveilleuse palette de couleurs qui est à travailler à partir de. Je vais retirer ça et le garder dans mon journal de couleur. Regardez l'image ci-dessous. Il y a une couleur d'émeraude délavée de ce livre. Quelle merveilleuse façon d'apporter le vert dans la palette de couleurs neutres. Continuez à regarder. Il y a peut-être des choses qui sautent vers vous et qui vous font appel que je ne ramène pas, mais c'est parce que nous parlons de goût personnel ici. Le même point lors de la conception d'avoir une opinion personnelle sur les choses et la couleur n'est pas différent. C' est intéressant, une belle tonalité de bois naturel mise en valeur par cette merveilleuse turquoise. Vous voyez qu'il y a beaucoup, beaucoup de choses que vous pouvez gagner en regardant juste à travers les
magazines et juste découper
et garder et coller dans votre journal couleur et toujours les ajouter plus tard si vous trouvez d'autres choses qui sont similaires, je peut développer les palettes de couleurs que vous avez regardées. Ici, nous avons une belle gamme de pastel qui rappelle les pastels des années 1950, mais il y a quelques nouveaux ajouts de couleurs. Cela vaut la peine de couper les béants. Pas nécessairement parce qu'elle aimait le script, les couleurs, mais pour vous rappeler que les pastels sont importants et vont de l'avant. Ces pastels sont documentés dans les derniers magazines. Regardez comment ils ont attaché dans les objets d'intérieur avec la couleur vu sur la promenade calme, vaut la peine de le garder pour vous rappeler de garder un oeil sur la façon dont cela va de l'avant. Ce que je trouve vraiment intéressant ici, c'est que ces pastels sont l'ajout du ton violet, quelque chose que nous n'avons pas vu depuis un moment, je commence à voir violet montrer son visage et je pense que c'est quelque chose que nous allons continuer. Alors gardez un œil dessus. Ce que vous voyez aussi est ici jaune acidité vif avec les pastels, ce qui est quelque chose de tout à fait nouveau dans le jaune a été important depuis longtemps maintenant. Cela ferait une merveilleuse palette pour un printemps ou des projets,
ou peut-être pour les imprimés et les motifs de Pâques. De la même manière, regardez ce magnifique tapis Paul Smith. Les couleurs font pour une belle palette de couleurs hivernales, très sophistiquée. Ce peut être juste de petites choses qui peuvent vous inspirer, qui attire votre attention. Regardez-moi, rose et ce vert, fabuleux. Nous avons vu le rouge et le vert aller de l'avant récemment. Gardez un œil dessus. Regarde ça, c'est si intéressant. Ici, vous avez cette merveilleuse couleur turquoise qui passe par le vert, un peu de rose saumon. Mais regardez, cette nuance de mode est vraiment nouvelle dans ce genre de situation. C' est répéter ce que nous avons remarqué sur le violet, non, c'est différent violet, mais ce pâle bouge assis avec du turquoise vert est quelque chose que nous n'avons pas vu auparavant, ça me rappelle les costumes des mères dans des théories ensorcelées. C' est vraiment rétro et gaudy et kitsch et j'adore ça. Je dois enlever ça et le garder sûr. Donc voici ce que j'ai recueilli l'image sage les
magazines et maintenant je vais mettre sur mon journal couleur. Je suis vraiment intéressé par cette palette de couleurs. Commençons par sauter dans un format qui convient, découpez-le, puis insérez-le. Maintenant, d'abord plus grand peut-être chose, de
quoi elle parle ? Il suffit de regarder comment tout se réunira sur la page. Je trouve aussi intéressant l'inclusion de ces verts de palette, ces verts plus chauds pour s'asseoir aux côtés des aquatabs. Très translucide, brillant Saladin vert et je suis juste couper et coller des morceaux de couleur que je trouve travailler ensemble. J' adore ça aussi, la céramique profonde dans les verts hébreux. Il s'agit vraiment de ce que vous trouvez dans la chaîne ensemble sur la couleur de la page sage. J' ai adoré ce vert très pâle. Nous devons avoir deux conseils différents ici. Ces deux couleurs réitèrent le parti et les tons verts ensemble que j'aime
tellement et quand vous commencez à recueillir des choses de couleur sage, vous remarquerez aussi que certaines couleurs sage sera répété dans différents magazines et ce sera arriver à confirmer vos idées et construire vos idées de palette de couleurs. Vous analysez visuellement la couleur. Comme vous pouvez le voir ici, lorsque nous découpons cette image, vous pouvez voir cette idée est très similaire à la façon dont différentes palettes de couleurs fonctionnent ici. Regarde ça. Je devrais déplacer celui-ci sur une autre double échelle. Oui, prenons cette maison car nous pouvons nous concentrer sur notre couleur verte et neutre d'abord, nous pouvons coller l'autre sur la page suivante. Parfois, il est préférable de travailler d'un côté de votre double page
, puis de laisser une page vide afin que lorsque vous trouvez plus d'idées ou de confirmation de vos idées, vous puissiez les ajouter dans l'espace vide de la page. Si vous n'êtes pas trop sûr de l'endroit où l'idée de couleur allait, laissez une page blanche pour revenir plus tard. Revenons à cette idée de couleur. Nous connaissons l'importance de l'alignement vert, et c'est juste une merveilleuse façon d'intégrer le vert dans une gamme neutre. Regardez quelle merveilleuse palette de couleurs cela nous a donné. Ce que j'aime faire c'est de laisser un petit espace quelque part pour être en mesure de repérer les couleurs,
soit à travers l'encre de peinture aquarelle ou le papier collage ou échantillons de
couleur que vous collectez à partir des échantillons de peinture de magasin de matériel. Ce faisant, il fait des notes visuelles sur vos idées de couleur. Exemple 1, découper la couleur des magazines pour identifier les couleurs importantes ici. Identifions d'autres couleurs. Voilà cette couleur vert aqua translucide. Évidemment, ce sont des idées qui vont juste dans votre journal si vous voulez prendre une idée plus loin et la développer en un tableau d'humeur colonne pour se souvenir, vous pouvez obtenir plus de précision sur la couleur. Cartes et codes de couleur ici, je
recueille afin d'utiliser, voici ce blanc cassé, très pâle vert et blanc et puis bien sûr que la couleur de fête rose doit être là dedans. Beaucoup de cette émeraude pâle que nous voyons sur la
couverture du livre , c'est un vert émeraude délavé. Je reçois ces tableaux de couleurs des ateliers de peinture. Déjà, nous commençons à voir la création de la palette de couleurs. Voici cette belle encre bleu-vert, la sarcelle plus foncée,
les aquifères, blanc cassé pâle avec des tons verts, blues et la fête ou le buff. Qu' est-ce qui rend le roman un intéressant ? À mon avis, c'est le temps de couleur verte assis aux côtés des verts plus chauds et sales. C' est quelque chose qui rendra le groupe de couleurs intéressant parce qu'il nous offre une surprise. Revenons à notre autre idée de couleur. Je vais coller ça sur la page suivante et commencer une nouvelle palette. Dites rafraîchissantes, je trouve ça vraiment inspirant et une nouvelle façon de rapprocher la couleur. Maintenant, sur notre autre idée de couleur, je vais coller ceci sur la page suivante, juste pour ajouter une nouvelle palette. C' est tellement rafraîchissant et une nouvelle façon de créer des couleurs. Je trouve cela si intéressant parce que c'est assez mignon et ça me rappelle
les couleurs que vous voyez dans le travail de Jeff Koons ou quelqu'un comme ça. Essayons d'identifier certaines des couleurs clés ici. Je viens d'avoir ces morceaux de couleurs des magazines. J' adore cette couleur pourpre moby, c'est vraiment quelque chose que nous n'avons pas vu depuis longtemps. Je suppose que c'est parce que la couleur que nous associons souvent avec des coiffures de
vieilles dames ou des feuilles de nylon des années 70. Mais je trouve qu'il est si intéressant, est superbe équipe avec des touches rose saumon et or. C' est un kitsch rétro californien. J'adore ça. Il y a un jaune doré là-dedans aussi, ce qui est une belle équipe avec le déménagement. Je veux chercher un n'est pas un soupçon de gris. Regardez ces belles couleurs turquoise entrant dans, assister à essayer de localiser et environ 46 couleurs sur une page. Il est bon de travailler sur deux tons autour de la même couleur pour vous donner des options. Lorsque vous illustrez, si vous n'étiez pas avec une couleur plus foncée au-dessus d'une couleur claire du même ton, cela vous permet d'avoir un tour sur ton look et les mains pour rendre votre couleur pourpre. Cette méthode vous donne également choix d'
arrière-plan et si vous utilisez les villes de palettes comme arrière-plans, vous verrez vos couleurs
plus sombres et plus fortes lorsque vous ne parlez pas, il se distingue vraiment. Jetons un coup d'oeil à ce vert. C' est vraiment une couleur sombre d'Apple, ou une belle palette de couleurs pour le prince de tension, la langue dans la joue des imprimés tropicana et bien sûr, n'oublions pas l'inclusion du noir, qui utilisé avec parcimonie donnera un plus lourd, plus sophistiqué bord. Les touches d'or augmenteront la valeur kitsch, bien sûr.
6. Documenter les couleurs d'une époque: Si dans le temps Harrison représentent également différentes couleurs à différentes personnes, jetez un oeil à mon tableau pinterest, environ 1940 inspiration de couleur. Ici, j'ai recueilli de la peinture de mode, palettes de
couleurs de l'époque, des photos historiques, des images de
tissus et de bijoux, photos d'intérieur de la
maison de l'époque et de l'art de l'affiche pour avoir une idée de cette époque. Les couleurs que nous voyons ici sont très intéressantes parce que toute
la décennie a été très transitoire pour le monde entier. Les couleurs montrées ici sont représentatives de l' époque
historique où nous étions au milieu de la Seconde Guerre mondiale, rationnement était à l'ordre du jour et l'optimisme a été remplacé par l'anxiété et la peur. La première partie de la décennie recyclé les couleurs de l'art déco masculin influencé des années 1930 et fait avec les restes de fils et tissus de surplus de l'armée. vieux rideaux ont été recyclés pour certaines adresses et les uniformes de l'armée
terrestre dans des articles utilitaires ont influencé la présence de vert et de camouflage. Mais une fois la guerre terminée au milieu des années 1940, la seconde moitié de la décennie commence à s'égayer avec des temps beaucoup plus légers se dirigeant vers les formes pass-through beaucoup plus amusantes que nous connaissons des années 1950. À mesure que l'optimisme d'après-guerre s'accroît, tout comme le nuancier. Les années 1950 ont cédé la place à une époque où les gens pouvaient laisser commencer à penser à dépenser leur argent. L' emploi était en hausse après la guerre et pour la première fois depuis longtemps, les gens ont commencé à acheter des vêtements, articles pour leur maison et à redécorer, et ainsi la conception de service a prospéré à nouveau. De nouveaux motifs inspirés de l'art moderne ont été imprimés sur toute une gamme de produits, tissus, mélamine, céramique, et bien sûr, les couleurs étaient heureuses, fraîches, optimistes. C' est pourquoi nous associons de beaux pastels à cette époque. Pour nous, Britanniques, nous avons également vu l'influence des diners américains et de la culture pop qui traversent l'Atlantique. Certaines époques sont plus focalisées sur les couleurs que d'autres. Regardez mon tableau Pinterest sur les années 70, par exemple. Ici, nous voyons comment le balancement des années soixante nous amène à embrasser les couleurs les plus primaires et les teintes plus vives des secondaires. L' orange, le violet, le jaune et le brun seront toujours synonymes de cette époque. Mais regardez encore, il y a des verts foncés, vert
sarcelle, de l'ocre doré, prune et des bleus brillants là-dedans aussi. Beaucoup plus doux, mais toujours aussi fort, faisant écho aux années 1920 et 1930. L' une des marques qui l'a vraiment bien fait était la célèbre boutique Bieber à Londres. Bien sûr, selon le pays où vous avez grandi,
les associations que vous faites à propos d'une époque seront différentes d'une personne à l'autre. C' est pourquoi je vous dis que la couleur doit être une chose personnelle. Vous ne pouvez interpréter la couleur que vous voyez et offrir votre propre opinion à ce sujet à travers les couleurs que vous utilisez dans votre propre travail de conception. Votre travail en tant que créatif est d'offrir un mélange de couleurs intéressant, stimulant, inhabituel et
passionnant et cela ne peut être fait grâce à la confiance, à la connaissance et à l'expérimentation. C' est pourquoi garder votre couleur générale est une pratique si importante pour nous les créateurs, quelle que soit l'étape du jeu à laquelle nous sommes.
7. Documenter les couleurs d'un endroit: Voyage est une merveilleuse façon de découvrir de nouvelles couleurs. Lorsque vous allez dans de nouvelles terres ou villes, prenez votre journal couleur avec vous et votre appareil photo. Quelles couleurs représentent l'emplacement dans lequel vous vous trouvez. Regardez la flore et la faune, la situation géographique. Vous êtes près de la mer ? L'architecture, quelles couleurs sont les bâtiments ? Griffonner des notes, prendre des photos pour vous rappeler, et mieux encore prendre quelques aquarelles avec vous pour mélanger les palettes que vous voyez là. Dans les nouvelles villes, consultez aussi les vitrines. Y a-t-il une couleur tendance ? Y a-t-il des couleurs qui semblent plaire à cette nouvelle nation plus que d'autres ? Que portent les gens dans le sens des couleurs ? Asseyez-vous sur une terrasse de café avec un verre pendant un moment et regardez les couleurs qui marchent. De la même manière que j'ai parlé de documenter les couleurs de différentes époques, vous pouvez utiliser Pinterest pour documenter les couleurs à partir de différents emplacements. Jetez un oeil à mon tableau Pinterest que j'ai compilé après avoir visité des lieux, le Maroc et Venise. Je suis allé à Venise d'abord en voyage puis au Maroc un an plus tard, mais j'ai été surpris par les similitudes de l'architecture, décoration et de la couleur tellement que j'ai décidé de créer une planche mélangeant les deux endroits. C' est une merveilleuse façon de voir la couleur et de travailler dessus d'un point de vue moins évident. En mélangeant les deux, je crée une nouvelle opinion, une nouvelle représentation de ces lieux.
8. Documenter les couleurs inspirées de Art/artistes: L' art contemporain, ou bien les œuvres d'art historiques artistes
célèbres, peuvent également être un endroit inspirant pour rechercher la couleur. Je suis un fan de la série de peintures au bord de la piscine de l'artiste britannique David Hockney, et comme son travail a été présenté récemment à Londres dans une exposition, je suis sûr que les teintes de couleur vues ici vont commencer à répandre dans de nombreuses palettes de design au cours de la prochaine un an ou deux. J' adore les teintes de pêche rosées associées aux bleus estivales, et j'ai fait un focus sur cette œuvre d'art dans mon journal de couleur, associant à d'autres couleurs et associations pour développer une nouvelle palette de couleurs personnelle. Voici l'image en question ou la peinture en question. Je vais juste coller ça ici dans mon journal de couleurs, puis je vais l'associer à d'autres peintures de Hockney,
puis ajouter des images de couleur que j'ai trouvées dans des magazines pour construire une palette de couleurs. Nous avons les couleurs vitreuses translucides trouvées sur ces photos de jardin en verre. C' est une façon de voir les couleurs, ce qui permet à votre esprit de se concentrer sur les matériaux possibles aussi pour vos couleurs choisies. J' adore ce rose translucide, parce qu'il est si moderne et rétro. Ici encore, nous sommes en train de construire de nouvelles associations pour la couleur. Continuez à construire au fur et à mesure que vous allez avec vos images collectées. Vous pouvez ajouter de la couleur à partir de votre palette de couleurs d'eau pour concentrer votre esprit. Ajoutons la turquoise très brillante, et essayons de capturer l'effet translucide. Je l'aime mélangé avec une couleur pêche de l'architecture. Il s'agit bien sûr d'un cas d'essai et d'erreur, et vous pouvez ne pas obtenir le bon ton pour la première fois, mais de cette façon, vous pouvez trouver quelques belles surprises. C' est ainsi que vous commencez à créer une palette de couleurs. Vous créez vos propres références de couleur. Regarde ce jaune aussi. S' intègre merveilleusement ici. C' est la prise de notes visuelle, qui est un outil merveilleux pour nous créatifs. Regardez ces beautés, et à quel point elles s'intègrent aussi. La grande chose à ce sujet est que vous pouvez le faire pendant une soirée devant la télé. Il suffit de regarder dans certains magazines, et de déchirer des images de couleur que vous pouvez associer au travail d'un artiste particulier, et de continuer à ajouter et à construire la couleur sur la page. Quelle belle palette de couleurs d'été. Si vous deviez faire une illustration autour d'une piscine, pour peut-être, un article de vacances ou un magazine de voyage, quelle belle palette de couleurs pour commencer à travailler, ou, pour développer et prendre plus loin. Passant à l'œuvre de David Hockney, les teintes de bord de
la piscine, les jolies tons de pêche rose de l'architecture de vacances, que Miami ressent, je veux aussi
vous montrer comment vous pouvez lier le travail d'autres artistes dans votre couleur journal. Voici une œuvre d'art de Xavier Defonseka. J' adore le travail de cet artiste, parce que le sujet est similaire aux peintures de Hockney au bord de la piscine, mais il introduit ces teintes plus shabatty. Pourtant, nous voyons les tons rose pêche, mais ceux-ci deviennent plus intéressants car ils sont maintenant mélangés avec des verts arrogants plus modérés, boueux, verts foncés et bleu pétrel. Ceci pour moi est vraiment moderne, et en même temps,
il fait écho à ce qui se passe avec les couleurs néon que nous
avons vu apparaître partout dans le passé récent. Cela pourrait être un moyen super doux de faire
avancer ces néons en les adoucissant dans des tons plus clairs, des tons shabbaty, et en les mélangeant avec des verts chauds et doux. Ce serait fantastique étude de couleur pour le thème tropical, une palette de couleurs d'été. Prenons l'idée. Vous pouvez également développer vos pages couleur dans votre journal en pages d'inspiration pour des projets ou des motifs. En faisant une association comme celle que je viens de faire avec un thème tropical, vous pouvez ensuite construire d'autres images sur la page pour travailler à côté d'un thème thématique. Cela combinera vos idées de couleurs avec des motifs, et il vous donnera l'inspiration pour toutes sortes de Proteas. D' autres comme une planche d'humeur. J' ai aussi adoré cette œuvre d'art de Leah Bartholomew. Les Proteas que j'aime, ils continuent le thème tropical. Ceux-ci sont très chers à mes propres œuvres d'art. J' utilise beaucoup Proteas dans mon propre travail. Mais ils font tous les bons liens. Quelle belle carte de couleur pour commencer le projet à partir de. Je pourrais travailler à partir de cela dans toute une collection de travaux. C' est une palette fraîche qui se développe à partir du travail de Hockney, mais il est très doux, féminin, et des tons sourds se combinent avec des brights doux. Il se concentre sur le développement des couleurs, et c'est vraiment une pratique importante pour un artiste, parce que si vos choix de couleurs dans un projet ne fonctionnent pas, vous pouvez vous référer à votre journal couleur, pour regarder à nouveau ces moments de magie des couleurs. Vous pouvez vous référer, peut-être vous direz : « Eh bien, en fait, oui. Je commence avec ma palette Hockney, mais en fait maintenant j'ai fait mon œuvre, il manque quelque chose. » Ainsi, vous pouvez passer par quelques pages, et voir quelles autres conclusions de couleur vous êtes venu à. Wow, oui. Peut-être que je pourrais faire ce flash rose un peu plus, ou ajouter un gris vert, peut-être que cela rendra la page plus vivante. Il vous donne juste d'autres options de couleur pour votre travail d'art. Maintenant, une autre façon de se concentrer sur votre couleur est d'ajouter à nouveau des échantillons de couleur à votre journal de couleurs. Je vais le faire encore avec des peintures cette fois. J' ai ajouté du néon, du rose et du gris verdoyant, et maintenant de l'orange. Ici, j'utilise des aquarelles et des encres. Les encres sont fantastiques, car les teintes de couleur que vous obtenez d'elles sont très riches et pures. C' est une encre verte viridienne que j'ai. Wow, c'est charmant, mais cette orange n'est pas juste. Ajoutons quelque chose de plus lumineux. J' aime aussi ce rose ici. C' est une couleur de fard à joues. En fait, c'est un maquillage, une palette cosmétique. Ce qui est important à souligner ici, c'est que vous pouvez vous inspirer du travail d'autres artistes et développer votre propre carte de couleur. Bien sûr, il y a une énorme différence entre la copie. C' est quelque chose qu'un artiste ne devrait jamais faire. Je suis inspiré. En développant vos propres expériences avec la couleur, vous saurez que votre travail de couleur sera toujours original pour vous. Laissez-vous inspirer, mais changez la palette de couleurs que vous voyez en quelque chose qui vous appartient. Vous pouvez combiner des œuvres d'art avec d'autres choses ou images que vous avez repérées, et à partir de cela, vous pouvez créer une histoire de couleur totalement nouvelle pour vous-même. Quelque chose qui vous est unique. Il s'agit de votre opinion sur la couleur, et c'est ainsi que vous apportez de la couleur dans votre propre travail d'une manière très originale et stylisée. Ceci est très important si vous voulez construire une marque à travers votre travail d'art, et pour ce faire, vous devrez être rigoureux avec les palettes de couleurs que vous utilisez, et les rendre très personnelles pour vous ou pour votre marque. continuant, et en regardant plus le travail de Xavier Defonseka, je remarque que ce rose plus brillant, fusion en fait, arrive avec plus de tons bleus, réitérant légèrement le travail de Hockney, mais plus frais dans le ton, plutôt comme si c'était la nuit dans le même. Développons plus loin. Cela me donnera plus d'options lors de la conception. En tant que designer, il est très important de regarder l'art, car les artistes contemporains font partie de la scène contemporaine. Les gens dans le passé m'ont demandé si ce n'est pas un peu sourcil lors de la conception pour des gammes plus commerciales. Mais vous devez regarder plus haut que ce que vous voyez dans les magasins pour pouvoir suivre les tendances avant qu'elles ne se produisent. Tout finira par couler vers le bas. Mais vous devez être à la recherche dans les endroits où les tendances des couleurs commencent, afin de les attraper à temps,
et de les mettre dans votre portefeuille avant que les autres ne le fassent. Sur les podiums, les couleurs et les regards que nous voyons finiront par couler vers la High Street, et en tant que concepteurs et illustrateurs, nous devons tous être sur le dessus. Si nous voulons vendre notre travail aux détaillants, fabricants, dans tous les domaines, de l'emballage cadeau aux textiles, que
ce soit à l'intérieur ou à la mode, nous avons besoin de la pratiquer. Vous devez être conscient de cela, puis vous produirez des palettes de tendance vers l'avant. Ce que j'aime ici, c'est que le vert très foncé a été utilisé pour remplacer le noir. C' est ainsi que je reçois mon inspiration de couleur. Je commence ici avec ces images, basées sur une sensation tropicale dans ces couleurs, puis je le déplace en attachant d'autres images couleur. Je peux attacher tout à fait en repérant les similitudes entre mes pages de journal couleur, par exemple, les similitudes entre mes pages de journal couleur, par exemple,
ce rose est tout lier ensemble, et puis je peux développer ici, et déplacer la même palette de couleurs sur un niveau différent. Vous détestez peut-être ça, mais j'ai adoré les couleurs vives et profondes. Mais le journalisme coloré, c'est de le rendre personnel pour vous. J' ai appris à le faire dès le début de ma carrière quand je travaillais sur
les tendances et développais des gammes de couleurs pour les salons. C' est l'une des meilleures pratiques d'apprendre en tant que designer, parce que les associations que vous ferez à travers la couleur, vous
ouvrent l'esprit de façon créative. En fait, quand on regarde en arrière sur nos pages, je suis très inspiré par ces couleurs pour les vêtements de plage. C' est très estival. Il s'agit de vacances. couleur translucide est très graphique. C' est à propos de couleur plate. Il peut se prêter si bien à des vêtements de plage. Vraiment voir ces couleurs sur les serviettes, enveloppements
Perrier, les bikinis, toutes sortes pour la plage.
9. Documenter la couleur d'une saison: Vous pouvez aussi créer des idées sur la couleur à partir d'une tendance ou d'une inspiration thématique, ou d'un point de vue saisonnier. En tant qu'artiste, on me demande souvent des dessins d'automne ou des dessins de Noël. Donc, ce sont des sources constantes de défi pour essayer de trouver de nouvelles histoires de couleurs. Bien sûr, vous devez coller avec les mêmes couleurs qui sont synonymes de certaines saisons. orange devient résoluable pour l'automne, et le rouge et le vert pour la saison des fêtes. Nous devons apporter de la nouveauté dans ces palettes
de couleurs afin de rendre votre travail pop et se démarquer. Une version originale d'un schéma de couleurs traditionnel montre la créativité d'un directeur artistique. Un bon point de départ serait de regarder Pinterest. Qu' est-ce que je trouve intéressant ici, ce serait un peu différent pour la palette d'automne ? J' ai adoré cela du blog néerlandais My Art Take, comme si traditionnel, nous voyons l'ajout d'un rose très pâle et chaud ici pour l'automne, et qui apporte la nouveauté et la douceur au palais. Il vous donne également des options pour des couleurs d'arrière-plan plus neutres. Ici, j'aime l'ajout de ce vert sarcelle terne avec des oranges brûlées plus traditionnelles de
l'automne du blog Fab Mood parce qu'il rend tout si dramatique. Cela prend l'automne à un nouveau niveau, et me rappelle une ère pré-Raphaélite. turquoise pourrait être jetée ici aussi pour égayer et ajouter encore plus de profondeur à la palette. J' ai fait un caniche Pinterest sur inspiration de
Noël et je m'y réfère souvent pour les débuts des idées de palette de couleurs. Il suffit de regarder la façon dont certains des artistes visuels les plus réussis utilisent couleur pour les designs de Noël de nombreuses façons nouvelles.
10. Palettes neutres de couleurs: Les tons neutres sont vraiment intéressants à étudier de temps en temps parce que les limites de ce qui est considéré comme neutre ont tellement changé ces dernières années. Grâce au design d'intérieur, nous voyons maintenant des couleurs beaucoup plus braves sur les murs et quelques couleurs plutôt inhabituelles ont été adoptées comme une sorte de nouveau neutre parce qu'ils sont tendance et un excellent fond pour mettre en valeur d'autres couleurs plus vives ou plus couleurs modernes à côté. Heures supplémentaires, ces nouveaux neutres vont probablement changer et se développer, mais ils sont importants à considérer et à garder un oeil sur. Regardons le gris, par exemple. Gray a travaillé son chemin dans nos vies
au cours des deux dernières années dans tous les aspects du design, des vêtements aux intérieurs avec la présence de matériaux métalliques, la liste des produits est infinie. Mais le gris est aussi un merveilleux neutre qui fonctionne avec tant de couleurs. Il est presque devenu plus polyvalent que le noir et le blanc. Jetez un oeil à ces quelques tableaux de couleurs que j'ai fait pour vous d'utiliser, représentant les nombreuses utilisations du gris et les nombreuses façons qu'il peut être utilisé pour définir des histoires de couleurs différentes. Jetez un oeil ici à la façon dont la fin est bien assis les uns aux autres pour un effet sourd très doux , du gris foncé à
la lumière, le gris est utilisé ici ou gris chaud ou légèrement sale pour un look plus doux, associé à des roses discrètes et un
couleur odénéale délicate. Cette façon d'utiliser le gris crée des associations avec des produits de luxe, des articles
faits à la main, des textures de soie et des tissus doux à la main ou des velours. douceur du cachemire vient à l'esprit et le luxe des fibres naturelles. Quelles associations cette palette de couleurs apporte à l'esprit pour vous. Ces associations vous donneront un aperçu merveilleux des types d'utilisations finales, tous les produits peuvent avoir dans ce genre de couleurs et il est toujours utile de garder cela à l'esprit lorsque vous créez vos propres palettes de couleurs à partir desquelles travailler. Jetez un oeil ici comment nous avons vu combinaison de couleurs grises, étirer à travers tous les domaines de conception. Ici, nous avons vu une résurrection du citron et du gris des années 80, à travers le spectre, dans la maison ou la mode, dans les accessoires, dans la céramique. C' est un bon exemple pour montrer comment les palettes de couleurs neutres ont évolué. On ne peut plus s'asseoir autour d'un groupe de tons
naturels de valeur égale dans la tonalité assis les uns aux autres, parce que ces palettes de couleurs sont ennuyeuses et créent un design et un art ennuyeux. Ce mélange de citron et de gris montre comment nous devons expérimenter avec les neutres, les plaçant à côté de couleurs ou de combinaisons à la mode, sorte que nos gars créatifs comme vous aient quelque chose d'équilibré avec lequel travailler. Les groupes neutres de couleurs ne doivent pas être équilibrés dans Hughes, Ils doivent être mis en vie par une ou deux couleurs d'accent clés. Le jaune a été massif depuis un certain temps maintenant, et il va toujours de l'avant comme une couleur d'accent importante, mais aussi en tant que couleur autonome, gardez un œil sur elle. Regardez la façon dont le gris est utilisé ici dans cette couleur [inaudible] que j'ai préparée pour vous. J' adore cela parce qu'il a une sensation moderne très détendue à elle. Les couleurs limaces se prêtent bien aux fibres naturelles à nouveau, mais aussi aux produits sportifs ou technologiques modernes. A une sensation rétro, mais il a aussi assez de couleurs fraîches dans la palette pour offrir un ascenseur. Il a un élément graphique avec ajout de noir. Ne soyez pas reporté car il y a tellement de couleurs à choisir. Ces couleurs vous donnent des options en tant qu'artiste pour définir une couleur contre une autre en les utilisant l'une à côté de l'autre. Une lager options de couleurs vous donne un endroit pour jouer autour, va forcer votre créativité. Je l'ai fait exprès ici pour vous montrer les options fonctionnent. Choisissez ceux qui vous attirent et commencez là, puis coupez et changez. Essayez d'ajouter un peu de tons noirs ou foncés ou des couleurs décalées avec le gris plus clair. Ne vous laissez pas accrocher par des tableaux de couleur que vous pouvez voir. Beaucoup de gens se demandent s'ils peuvent utiliser les mêmes combinaisons de couleurs dans différentes catégories de produits. Ma réponse serait oui, bien sûr, n'ayez pas peur d'utiliser vos combinaisons de couleurs. Par exemple, par exemple, sur l'impression pour les textiles, puis sur un placement pour le papeterie ou le marché du papier, si cela se passe dans les textiles, il y a des chances, que cela se passe probablement partout à sa manière. Alors allez-y et utilisez vos combinaisons de couleurs à travers le tableau. N' oubliez pas qu'à travers votre journal coloré, vous avez étudié ce qui se passe dans le sens des couleurs, donc vous devriez avoir la confiance de savoir que si vous pensez qu'il est important de coller avec elle. directeurs artistiques et les acheteurs d'œuvres d'art ont une idée de ce qu'ils recherchent lorsqu'ils recherchent de nouvelles pièces, mais vos œuvres d'art et les couleurs que vous avez choisies peut-être la cerise sur le gâteau qu'ils avaient besoin de voir pour compléter leur dans leur esprit. De même, ils sont capables d'adapter les couleurs de
leur collection en agitant des combinaisons de produits. Donc, ne soyez pas paniqué par les combinaisons de couleurs que vous offrez à des clients potentiels. Gardez également un œil sur la façon dont le ton métallique se développe et avec quelles couleurs ils s'associent. Nous avons vu l'arrivée de Hughes en or rose cuivré ces derniers temps, non seulement dans les intérieurs, mais aussi dans la conception de montres, bijoux et la conception de chaussures. Ces dorés cuivrés et métalliques fonctionnent mieux avec notre décor neutre préféré, bleu
foncé ou gris. Mais comme je l'ai déjà dit, ce que nous appelons un neutre de nos jours a changé. Passant du gris, jetons un coup d'oeil au bleu profond, sombre, beau, le Blues est vraiment ce que vous associeriez à être neutre. Mais il vaut la peine de garder un oeil sur. Sur les cutworks, le bleu foncé est vu comme le nouveau noir. Puis un magazines d'intérieur. Les murs bleus foncés semblaient pousser les murs gris d'un côté, il vaut
donc la peine d'être regardé. Il a été utilisé à l'intérieur aussi récemment
comme toile de fond pour de belles collaborations métalliques
Hughes, associés aux tons gris d'encre et bois. Vous verrez également ce beau bleu associé aux pastels des années 50. Tout cela fait pour des palettes de couleurs magnifiquement sophistiquées et modernes avec des clins d'œil rétro. Pas une combinaison de couleurs neutres typique, mais néanmoins, il est important de vous montrer comment une couleur de base neutre peut être adoptée comme une nouvelle couleur de base neutre à construire, avec d'autres associations de couleurs, plutôt comme tout le monde en a fini avec gray. Comment cette couleur pourrait-elle aller de l'avant ? Restez à l'affût des verts [inaudibles] profonds et
sombres ou des tons de chocolat riches, qui s'accordent à merveille avec des tons de cuivre ou d'or rose pour remplacer ce bleu profond, sombre et magnifique à l'avenir.
11. Palettes de couleurs Passer à l'avance: Je veux partager avec vous deux balles de couleur sur lesquelles j'ai travaillé récemment parce qu'elles sont nées des points que j'ai fait précédemment. Le premier est un développement qui va de l'avant à partir de la couleur de base bleu foncé. Comme vous pouvez le voir ici, je l'ai substitué au vert
conte foncé et associé au brun chocolat riche. Le conte de palette et la salade et le vert donnent
naissance à un groupe de couleurs plus intermédiaire pour travailler avec les teintes plus profondes, mais c'est le rose chaud pâle qui adoucit l'ensemble du look. C' est une palette de couleurs très inspirée des années 1940, mais mise en place de manière moderne. Considérant le développement dans les tons plus sombres, et les lignes influences métalliques sont une continuation de gris. Bien qu'ici, vous avez peut-être remarqué que les gris ont un peu plus vert qui leur est assigné. J' aime cette combinaison de couleurs car elle fonctionne sur tant de niveaux pour tant de zones. Je peux imaginer cela pour les intérieurs, pour la mode, les beaux imprimés feuillus, s'adonner aux rayures. Je grossit les CD pour l'illustration sur les couvertures de livres en papeterie et sont des produits de papier plus sophistiqués associés à l'or. Jetez un oeil à une autre histoire de couleur sur laquelle je travaille. Ce folk est sur le chocolat une fois de plus, mais aux côtés de virages violets avec rose saumon, ocre et lavage de corail colorant. Pourquoi cette combinaison ? Laisse-moi t'en parler. Bien que ce soit un choix éclairé, je suis intrigue par le violet parce que nous ne l'avons pas vu depuis un moment. Mais pour moi, il pourrait vraiment continuer cette tendance pour les couleurs
sombres ou neutres ou de base que le chocolat va site photo. Le jaune a été important récemment, donc l'ocre continue à partir de cela. Le saumon rose, les coltons monstre continuent la fascination que
nous avons vue pour les coltons plus brillants et les dizaines de pêche néon. J' ai ajouté un indigo froid ici avec une poudre de chocolat chaud gris, parce que le gris doit être là dedans. Ces couleurs pour moi sont inspirantes parce qu'elles font avancer les histoires de couleurs actuelles. Ils se prêtent à la fois à des thèmes rétro et vintage, mais la combinaison est moderne. Ces histoires de couleurs, luxueuses sur les matériaux de bois résineux riches en velours, mélanges de
lin et verre coloré translucide. Il fonctionne bien comme une palette pour les impressions, pour la mode ou l'intérieur, pour la géométrie, jusqu'à des impressions de feuillage riches. Imaginez essayer un détail profond vert et plus léger ingrédient de salade qui y rend quelque part. Imaginez comment cela peut transformer une palette de couleurs traditionnelle de Noël. Je crois vraiment à ces deux couleurs qui vont de l'avant. J' ai trié l'échec du commerce il y a un an, comme je vous l'ai déjà dit, et je l'ai repéré depuis. Lorsque vous commencez à créer une couleur de document dans votre journal, la même chose vous arrivera. Lorsque vous remarquez la couleur, il commence à sauter Mircea, et vous commencez à remarquer les histoires de couleurs importantes partout où vous allez. Ne vous inquiétez pas ou ne soyez pas confus par les différentes représentations d'une même couleur. Il suffit d'observer et de se concentrer ou d'utiliser celui qui vous plaît le plus. Votre journal coloré vous mènera à votre bonne interprétation de ces couleurs, ce qui est fantastique car il sera personnel et représentatif de votre propre style. Mais il sera également pertinent à ce qui se passe en couleur autour de nous, et donc raconter sa propre histoire au bon moment. Lorsque vous lancez à un directeur artistique, vos choix de couleurs seront pertinents et à temps opportun.
12. Projet de cours et réflexions finales: Le projet de classe. Veuillez présenter une idée de combinaison de couleurs que vous avez développée à partir d'une des pages de votre journal coloré. Illustrez votre inspiration de couleur à travers une image ou des images, et définissez ensemble les couleurs que vous trouvez intéressantes. Votre projet pourrait s'articuler autour de l'heure, d'une saison ou d'un thème. Vous pouvez simplement représenter deux couleurs que vous trouvez nouvelles et nouvelles ensemble. S' il vous plaît nous parler un peu de votre pensée derrière le travail de couleur que vous présentez. Peut-être pourquoi vous trouvez vos chaises et vos couleurs si inspirantes, pourquoi elles sont personnelles pour vous ou comment vous êtes arrivé à cette conclusion de couleur. Veuillez poster votre projet dans la section projet. N' hésitez pas à partager votre travail sur les réseaux sociaux. Mais si vous publiez sur Instagram, n'
oubliez pas de me marquer afin que je puisse voir et commenter votre travail et créditer ma classe. En outre, s'il vous plaît partager avec nous tous dans la section communauté quelques pages du journal couleur. vous plaît, si vous êtes coincé du tout, laissez-nous tous essayer de vous aider. J' ai vu la section de la communauté afin que nous puissions tous faire des suggestions quant à la façon de partir d'ici. S' il vous plaît n'hésitez pas à utiliser les boules de couleur que j'ai créées pour vous ici pour votre propre usage personnel. Veuillez toutefois ne pas les reproduire ou les publier publiquement de quelque manière que ce soit. J' espère que vous avez apprécié cette classe et que grâce à votre journalisation couleur, vous vous sentirez inspiré à utiliser de nouvelles combinaisons de couleurs et aurez la confiance d'essayer de nouvelles façons de voir la couleur. Vous trouverez une liste d'autres liens dans la section communautaire de la page Skillshare, liens vers d'autres artistes et designers blogs d'intérieur qui se concentrent sur la couleur, artistes et les designers qui ont une vision spectaculaire de la couleur. J' espère que je vous ai aidé à profiter du processus fascinant de regarder la couleur assez pour que vous vous sentiez confiant et ne vous sentiez plus déconcerté par tout cela. Je vous ai donné la confiance de vous lancer et de l'essayer dans votre propre art et design. Comme je l'ai déjà dit, vous n'avez pas à suivre la théorie traditionnelle de l'art des couleurs. Je ne l'ai jamais fait. Tu dois juste aller avec ce qui te
semble bon et tes préférences personnelles. J' ai également entendu dire que le voyage coloré va devenir une pratique et que vous apprécierez en tant qu'artiste designer sur votre parcours créatif. Merci.
Claire Picard, Illustrator
