Transcription
1. Introduction: Quoi de neuf, les gars ?
Bienvenue dans une nouvelle vidéo industrielle. Cette fois, je vous explique
notre dernier coup avec Ben et notre vie limitée
appelée I feel love. Si vous n'avez pas entendu
essayer de l'obtenir est
ce que cela ressemble. Plongeons-nous donc directement
dans le projet.
2. L'heure de l'histoire: Alors tout d'abord, c'est peut-être
cool de vous raconter l'histoire de ce titre parce que c'est une
histoire assez intéressante, je pense. Donc évidemment, ce titre est un remake
du style tech house de l'original I feel
loved par Donna Summer. Si vous ne connaissez pas l'original de
Donna Summer. Il est produit par
Giorgio Moroder, qui ressemble à une légende du disco. Et le morceau était en fait l'
un des meilleurs morceaux, l'un des fondements de la musique de danse
électronique. C'était très populaire. Je suis une piste de danse et
ça a en quelque sorte déclenché toute
l'influence électronique la musique à cette
époque. Toutes les vieilles chansons. Et comment est né Trent est en fait une histoire vraiment
intéressante parce que savoir-faire ou Bemba fait grève a été créé avec Ben et limité la vie, Noah et Lucas. Noah était mécène
sur notre page Patreon. Et il m'a envoyé un
message direct sur Patriot et en me demandant s'il pouvait avoir des commentaires sur ce
morceau sur lequel il travaillait. Il travaillait donc sur cette piste. Je peux vous le montrer. Voilà, c'est
un petit crochet de synthé mort juste là. C'était pour moi. Quelque chose sur lequel je me suis accroché. Parce que le
morceau entier C'est
tout ce qui s'est passé depuis était
introuvable. Mais à ces moments précis, il y avait juste
ces petits extraits du péché Je ressens de l'amour pris. Alors j'ai dit à Noah où
il avait refroidi la piste. Mais tu devrais essayer de faire une autre version avec
ça, avec cette piste. Mais alors gardez dans le champ des yeux la piste des
amours à
l"arrière de votre tête et essayez peut-être le faire essayer de
recréer ces cinq offres. Voici donc les commentaires que j'ai donnés. Et il a commencé à travailler là-dessus. Tu avais une nouvelle version. Et puis il m'a envoyé ça, que je finalise ensuite dans la
chanson qu'elle est en ce moment. Et c'
était pour moi une histoire vraiment cool. Juste pour montrer à quel point chaque piste est
différente. Si tu regardes
ça sur Patron. Ce genre de choses peut provenir des
séances de feedback. Je pense.
3. Échantillon: Commençons donc par le sample parce que je suppose que vous savez, l'été original de Madonna. Et un peu une
histoire de fond sur le tronc,
l' été central de Madonna était un one-tailed ou Georgia Moroder s'associe à l'
instrumental pour ce morceau. Et puis il a demandé, fait un
été pour faire du chant dessus. Et elle a
tout fait en une prise. Et si vous écoutez
l'original Acapella, que j'ai ici, vous pouvez entendre que c'est
vraiment très difficile. Si on jette ça sur la piste. Ça ne marche pas vraiment. Alors c'est à Melodyne
de se débarrasser de ça. Et peut-être que c'est amusant de montrer si nous Melodyne l'acapella réelle de l'original, je ressens de l'amour. Si je trouve Melodyne. Ça y est. Vous pouvez juste voir à
quel point c'est inégal. Donc si nous regardons la
tonalité juste ici, vous pouvez voir que son
premier long cri
focal se situe entre un do
et le do dièse ou ré bémol. Et à l'époque, vieux
synthétiseurs analogiques, vous savez, ils avaient besoin de s'
échauffer au fil du temps. Et puis, comme les
synthétiseurs sont devenus, les coupures pouvaient devenir désaccordées. De nos jours, tout est à l'intérieur de la boîte et tout
est parfaitement réglé. Mais à l'époque,
ce n'était pas le cas. Cela aurait pu être en accord avec l'instrumental de
Giorgio Moroder, mais de nos jours, il est vraiment
difficile de travailler avec. Bien sûr, vous pouvez,
corriger, corriger. Pitch Center pour corriger
la dérive de hauteur
, caler sur égal. Mais quand même, vous en
restez une partie. C'est le trémolo,
qui se trouve dans le, qui est dans l'acapella
d'origine. Et vous pouvez toujours
essayer de résoudre ce problème également. Avec celui-ci. Oui, Modulation. Faites-le plat autant que
possible, mais ensuite vous
éliminerez suffisamment
l'ambiance de la voix
originale. Nous avons donc essayé de rendre cela réalisable juste pour une démo
destinée aux maisons de disques. Et puis nous l'avons également marqué. Je suis légèrement
déphasé. Mais ce qui
est pratique, c' est que si vous avez sorti
une chanson comme celle-ci, vous devez toujours l'effacer. Bien entendu, vous devez effacer les droits auprès des titulaires de droits
d'origine. Et le moyen le plus simple de le faire
est de le nettoyer en tant que couverture. Et si vous couvrez quelque chose, eh bien, bien sûr, vous
devez le couvrir. Nous avons donc engagé une société de sample
replay, qui a fait cette incroyable
rediffusion de la voix, qui est un peu différente l'original
que nous pensons, mais c'est quand même très bon. Ce qui est amusant, c'est que lorsque vous resynchronisez quelque chose, il est chanté sur l' instrumental que nous
livrons pour le démonter, rejouer et la compagnie parfaitement en accord les uns
avec les autres. Dans ce cas, nous avons dû faire en sorte
que quelque chose qui ne fonctionne pas, fonctionne. C'est à Melodyne de s'en sortir. Et finalement, nous avons obtenu une nouvelle version
de la voix,
que nous avons ensuite pu utiliser
dans les produits finaux. Eh bien, il est également bénéfique d' avoir un échantillon en cours de rediffusion. C'est que tu as
toutes les tiges. Donc la deuxième voix, les chœurs, tous les athlètes, vous les avez dans des tiges séparées. Donc si nous reprenons
l'Acapella d'origine, il y aura un deuxième garçon là-dedans. Il y a une sorte de tapis de
chœur là-dedans. Et tout cela est
intégré dans un fichier wave dans, eh bien, c'est en fait
un MP3, je crois. Si tu le rejoues, tu auras
tout ça séparé. Nous devons donc nous exprimer ici. Nous avons la voix de fond. Ici, nous
avons également les pads de chœur. De cette façon, vous pouvez mixer toutes
ces choses un peu différemment afin que cela s'intègre mieux dans le
mix total de la chanson. C'était donc vraiment un avantage d'avoir des
armoires d'échantillons également. Une chose ou un
petit problème que j'ai eu avec la focalisation au moment de l'
accumuler, c'était les dettes. La focale, en particulier avec
ces parties répétitives. C'est ce qu'il veut. Bien entendu, une voix
possède toutes sortes de fréquences et toutes
sortes d'harmoniques. Et l'harmonique de cette partie de
répétition ici, elle est décalée vers un a,
un, un et le a sur le
clavier, les nœuds a. Et comme la chute
ne tombe pas dans un a, elle est un peu tombée. Pour résoudre ce problème, je suis
allé dans la chaîne d'effets. Et je l'ai fait, je crois que
c'est celui-là. Donc, en fait, filtres pro arbre Q. Vous pouvez activer ou désactiver
le clavier ici. Et vous pouvez simplement prendre
les notes que vous trouvez ennuyeuses dans la chanson et
diminuez dans ce cas. Il s'agissait donc plus d'un nœud C. Et le nœud c fonctionne bien
avec les génomes en une goutte. Je ne sais pas pourquoi c'est le
cas, mais c'est le cas. Donc, si nous jouons la chanson
et regardons l'automatisation, vous pouvez voir la diminution. C'est donc comme ça que je règle ça. C'est une chose mineure,
mais cette
fonction d'avoir les claviers dans l'arbre d'
acquisition des filtres FET est vraiment pratique. Je ne savais pas son
existence jusqu'à récemment, alors peut-être que tu ne le
savais pas non plus ? Je pense que c'est à peu près
tout pour la voix. Bien sûr, il y a aussi des magasins de
chant, qui sont également très
importants pour eux, le genre de remplissage
pour ce morceau. Et dans les dettes vocales originales, petit chap vocal a été
pris dans
l'une des queues de la réverbération. Allons voir les
gens. C'est ici. Je pense que c'est peut-être ici. C'est là. Je pense que c'est
celui-là. Et puis traitez, bien sûr. Bien sûr, dans la version
rejouée, nous n'avons pas obtenu cette vente. J'ai donc dû le
recréer manuellement en
mettant une sacrée charge de
réverbération, la voix spécifique. Ensuite, exportez dense,
puis
prenez un peu de détail pour créer ce
gars vocal juste là. Voilà donc ce qu'est ce
chanteur. Juste une version réverbération
des derniers bits de la voix. Puis j'ai fait rebondir les papas et j'
ai retiré quelques petites coupures. C'est comme ça que je
recrée une dette. Passons maintenant
aux couleurs métalliques.
4. Melodiques: Il y a une tendance
dans la musique électronique en ce moment, que je trouve assez ennuyeuse.
Ce n'est pas mon truc. C'est la tendance à utiliser
des samples, puis à montrer cet échantillon juste
avant le drop, puis à ajouter quelque chose de complètement différent et sans pertinence, je pense que ça
ressemble un peu aux maillages de il y a cinq ans sont maintenant les mélanges
originaux d'aujourd'hui. Et dans ce cas, nous avons fait
quelque chose qui n'est pas mort. Nous avons fait quelque chose
qui, je crois , est de payer
un Omar SSH à l'original, je ressens de l'amour. C'est parce que les péchés, bien
sûr, jouent
sur le drop. Et c'est ce
son juste là. Et si la dette n'était pas
là, ce seraient les tendances tout ce
que tout
le monde fait en ce moment. Ce n'est pas pertinent. Ce n' est pas
un mix original. C'est un mashup de,
je ressens l'amour avec sorte de
track tech house à des scènes juste là, il y a ce qui
combine le drop et rupture en une seule piste solide. C'est donc aussi un extrait de
Donna Summer original. Évidemment, la piste
principale ici est exactement la même
répétition. Et en fait, le deuxième
motif est également le même, mais il se termine sur des nœuds bas. C'est donc ce qui se
passe là-bas. Puis dans les secondes, vraiment une
petite pause, celle-ci. Il y a une légère
variation avec cela depuis crochet dettes et qui n'
est pas dans l'original pour
autant que je sache. C'est donc juste le recréer
manuellement pour donner une sorte
de remplissage de race. Ensuite, je le fais rebondir
pour avoir le timing. Ryan est parce que c'est
censé être un peu vague. Et c'est le cas en ce moment. Ensuite, nous avons aussi
ces trucs de cuivres, dont je ne peux pas vraiment
parler. Ce sont des
instruments de remplissage sympas, je pense. Et puis, bien sûr,
nous avons la base de référence. La base de référence. La base est juste un Gino qui
glisse de haut en bas. C'est la base de
référence la plus élémentaire qui soit. Le motif
ressemble à ceci. Cela signifie que c'est juste un
génome qui change de haut en bas. C'est la base de référence complète.
5. Batterie: Ensuite, nous avons
également la batterie et la boucle de batterie. Je
l'ai juste ici. Si vous êtes un fan
de pigeons d'un niveau universitaire ou supérieur, vous obtenez ces
échantillons de batterie gratuitement. Pensez donc à vous abonner via notre page Patreon,
l'université ici. Je peux les montrer un par un. C'est tout pour la batterie. Oui, je pense que c'est
à peu près tout ce que je peux vous
dire à propos de ce titre. Encore une fois, c'était vraiment
amusant de créer ce morceau avec Noah et Lucas. C'est amusant de voir comment
quelque chose qui
provient de notre
page Patreon est devenu un morceau sorti sur
Spinning Records. Et maintenant je vous explique encore
cette astuce
sur Patriot. Donc pour moi c'est vraiment amusant. Comme si la boucle était bouclée. J'espère que vous aimez suivre. Il se porte bien en termes
de graphiques en ce moment, si vous aimez suivre, envisagez de le diffuser
ou même de l'acheter sur des tableaux de
rythme et
nous aider à entrer dans les charts. Et c'est à peu près ça, les gars. voit la prochaine fois.
Mr. Belt & Wezol, DJ/producer duo from the Netherlands
