Exercices de contrôle des pinceaux à aquarelle pour les débutants | Nianiani | Skillshare
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Exercices de contrôle des pinceaux à aquarelle pour les débutants

teacher avatar Nianiani, Watercolorist and Graphic Designer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:25

    • 2.

      Liste des fournitures

      2:45

    • 3.

      Comprendre les tailles du pinceau

      6:20

    • 4.

      Exercice taille du pinceau

      8:59

    • 5.

      Grimes.

      7:48

    • 6.

      Pression et traits

      2:57

    • 7.

      Rotation

      4:44

    • 8.

      Charge de peinture

      2:19

    • 9.

      Les Textures

      4:47

    • 10.

      Exercice de peinture 1 : Fleurs bleues

      4:45

    • 11.

      Exercice de peinture 2 : Bouquet Lavender

      5:09

    • 12.

      Clôture et projet

      1:08

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

2 193

apprenants

22

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, je vais aborder les bases de la protection du pinceau aquarelle pour les pinceaux ronds. Les pinceaux ronds avec une pointe est probablement la touche la pinceaux la plus polyvalente que tout peut utiliser et c'est vraiment le moment de commencer pour les débutants.

Le début d'une hobby dans l'aquarelle peut être intimidant, car le support est si fluide et difficile à contrôler, je dispose également des apprenants qui ont le mal à contrôler les pinceaux, les marqueurs et les pastels à l'huile sans aucune connaissance sans la connaissance suffisante, comme les médiums enseignés à leurs écles. Et j'ai réalisé que différentes personnes s'adaptent différemment à différents supports et elles tiennent un pinceaux. C'est pourquoi j'ai créé ce cours pour les débutants qui ne savent pas peut-être pas ou vous know le pinceau round à l'humble à l'un vous souhaite commencer à l'aquarelle.

Ce cours est plein d'exercices de base que tout le monde peut faire comme débutant, et pour vous échauffer. Ce cours est pour ceux qui ont déjà de l'expérience dans l'aquarelle. Je vais aborder toutes les bases de la façon de tenir un pinceau, les pressions du pinceaux, coups de touche, vous pourrez comprendre les charges de peinture et vous donner. Le cours termine ensuite par 2 exercices faciles de peinture à tous niveaux, à tous les niveaux peuvent créer.

J'espère que vous aimerez ce cours et trouve les exercices utiles afin que vous les find à la peinture à venir. Amusez-vous et heureuse !

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Teacher Profile Image

Nianiani

Watercolorist and Graphic Designer

Top Teacher

Hi, I'm Nia. I'm a graphic design graduate from Curtin University, Western Australia, who loves to paint with watercolours. In my final year, my teachers back in university noticed that most of my design works incorporate watercolours. So I guess I picked up the medium by accident, but now I'm totally in love with them. They're so versatile, flexible and wild at the same time. There are times you need to tame and control them, but there are also times you let the watercolour do its thing!

Mid 2017 I started a watercolor YouTube channel, nianiani and I was quite amazed at the response, I also realised how much I loved uploading videos and sharing tutorials. I started teaching art and watercolour end of last year to children and adults, as a part time job and I thought to myself, w... Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Salut, les gars. m'appelle Nina, et j'ai un autre cours de débutants pour toi aujourd'hui. Je vais passer sur les exercices de contrôle de pinceau aquarelle pour les débutants, et j'ai été spécifiquement aller sur l'utilisation autour de la Russie parce que je me sens comme c'est le top le plus risqué brossé que vieux débutant devrait avoir. En plus de faire YouTube et partager des compétences. J' enseigne aussi des leçons privées de dessin et de peinture, et ce que j'ai remarqué avec mes élèves, c'est quand ils sont nouveaux dans la peinture. Et je n'ai été exposé qu'à des choses comme des crayons de couleur ou des pastels à l'huile, ce qui est ce que les élèves commencent quand ils sont à l'école, et quand ils tiennent le pinceau, c'est très étranger pour eux, et sans contrôle de la brosse, l'application de la douleur peut être très inconfortable et difficile. J' ai également remarqué que beaucoup de mes adeptes sont tout à fait besoin d'aquarelle, c'est pourquoi j'ai décidé de compiler cette classe aujourd'hui, qui est complète exercices de contrôle de pinceau aquarelle pour les débutants. Cependant, si vous êtes un peintre de niveau intermédiaire ou avancé, vous pouvez également utiliser les exercices ici comme des warmups avant de vous attaquer à vos propres peintures. Donc avant de commencer à peindre, je vais juste passer en revue le contour, que vous sachiez à quoi vous attendre de ce cours. Donc, comme n'importe laquelle de mes autres classes, j'aime généralement commencer par passer en revue cette classe que j'utilise. Vous n'avez pas besoin de quelque chose de spécifique. Juste utilisé le visage que vous avez déjà parce que vous avez très probablement investi dans elle déjà . Et ceux qui diffusent les provisions que vous allez continuer à utiliser ensuite. Je souhaite à vos exemples de brosses rondes que j'ai et de comparer différentes marques et tailles, puis nous allons aller directement à des exercices, commençant par comprendre vos tailles de pinceaux. Ensuite, je vais vous montrer différentes poignées de brosse où vous pouvez profiter de la poignée complète , et nous passons à plus d'exercices hors pression brossée, coups, rotations, compréhension, charge de peinture, puis textures après tous les exercices techniques. Ensuite, nous vous montrons deux peintures, que vous pouvez faire en utilisant les techniques couvertes dans les leçons précédentes, puis terminé avec fermeture et protection de classe. Comme d'habitude, je recommande aux étudiants de toujours regarder les leçons avant de peindre le long, et quand vous décidez de souffrir le long, je suggère que vous travaillez toujours à votre propre rythme, Donc juste pause les vidéos entre les deux chaque fois que vous en avez besoin. J' espère que vous apprécierez celui-là. Et il y a quelque chose que tu t'amuses. 2. Liste des fournitures: avant de commencer, je vais juste examiner les fournitures rapidement. Vous n'avez pas besoin d'avoir exactement les mêmes fournitures, mais utilisez cet endroit qui est à votre disposition parce qu'il s'agit d'être à l'aise et comprendre vos propres fournitures. Donc, évidemment, la première chose dont vous aurez besoin sont vos brosses. Je vais parler des pinceaux ronds pour cette classe parce que je trouve que c'est la brosse la plus polyvalente. Et je viens d'utiliser différentes marques dans différentes tailles que j'ai, et vous pouvez aussi faire la même chose avec le sein que vous avez sous la main. Je vais examiner chaque marque et chaque taille dans la leçon sur les tailles de pinceau. Ici, j'ai sept pinceaux, mais tu n'as pas besoin de sept. Je vais juste les utiliser comme exemples. Trois tailles différentes ou deux tailles différentes suffiront pour cette classe. La prochaine chose que vous aurez besoin comme appel c'est mon aller à la palette, mais vous pouvez utiliser tout ce que vous avez, y compris les plaques en plastique jetables ou borstal dans les assiettes. Pour cette classe, je vais utiliser beaucoup de la même couleur puisque je ne vais pas parler de mélange de couleurs et autres, donc je vais utiliser ce petit bol de condiment jetable, aussi, avoir ma couleur principale prête mélangé avec de l'eau. Les peintures que je vais utiliser ici comme mon stint grand crayon aquarelles dit ceci. Classes pouces pour les débutants. J' ai décidé d'utiliser quelque chose qui est facilement disponible pour la plupart des gens, mais vous pouvez également utiliser la palette qu'il a sous la main. n'y a pas besoin d'aquarelles fantaisies pour cela, parce que nous allons juste couvrir les exercices suivants. J' ai toujours avec moi un pot propre pour mon eau, et j'ai aussi utilisé du tissu pour Deb hors excès d'eau sur ma brosse. Dans certains exercices, j'ai créé des feuilles d'exercices qui peuvent vous obliger à tracer ou à dessiner. J' ai donc mon ruban adhésif pour coller le papier ensemble, un crayon et un rasoir. Je vais également utiliser mon tablette légère, mais vous pouvez également tracer contre la fenêtre ou télécharger une lumière sur vos tablettes. Enfin, voici les papiers d'aquarelle. J' ai surtout utilisé un quatre feuilles qui sont 200. Oui et le papier et la marque arto. Mais à mi-chemin, j'ai couru et j'ai fini par utiliser le football annulé. Mais vous pouvez aussi le faire et vos carnets de croquis ou plus petit, un papier à cinq aquarelle ou même un grand trois pages. Si c'est ce que vous êtes à l'aise avec, je suggère d'avoir environ 5 à 7 feuilles de A pour au cas où vous voudriez faire des exercices supplémentaires . Et j'utilise aussi un petit papier de format carte postale que j'ai découpé pour la peinture finale. Exercice ceci et ici, la liste des fournitures écrites au cas où vous voulez prendre une capture d'écran. 3. Comprendre les tailles du pinceau: Donc, voici les pinceaux que je vais utiliser comme exemples. Ce sont des marques différentes, mais je dois dire que ce sont probablement mes pinceaux les plus utilisés. La taille est très grande à petite. Ce sont surtout des cheveux synthétiques, à quelques exceptions près les années à venir. Je possède la plupart du temps des pinceaux de taille moyenne à petite parce que je peins généralement assez petite. Cependant, les exercices de cette classe peuvent également être utilisés avec des brosses plus grandes, aussi, et va juste leur mettre un ordre du plus grand au plus petit il quelques tailles, ce qui pourrait sembler similaire, mais j'ai placé eux et l'ordre qu'ils sont dus à la différence. Voici où l'un s'est mélangé ici et l'autre a synthétique. La différence est que mélangé ici est plus doux et plus flexible et donc contient également plus d' eau. Les poils peuvent également s'étaler plus et arriver à un point très fin. Je trouve que les pinceaux sont probablement un peu plus expressifs pour les techniques telles que la brosse sèche , où les poils synthétiques sont sollicités sale et les poils sont plus élastiques et tiennent bien ensemble . Je vais commencer avec mon plus gros pinceau ici. J' ai une taille 14 par V Tech. C' est une marque locale, et c'est une brosse synthétique. Il a un peu meilleure qualité que Reeves, à mon avis, parce que jusqu'à présent, j'ai l'impression que les poils tiennent beaucoup mieux et enfin plus longtemps. Donc, tout d'abord, je vais juste maintenir la brosse avec autant de pression tout en répandant les poils et en essayant de faire un coup aussi large que possible dans le prochain. Je vais aller avec la pression moyenne et en bas, je vais peindre des lignes minces juste pour obtenir une gamme approximative de tailles que je peux créer avec ce pinceau, et je vais faire la même chose avec le reste de mes pinceaux. La suivante est la brosse à cheveux mélangée. C' est un autre froid de marque locale sont aux médias. Par son apparence, ce pinceau est en fait proche de la même taille, sinon en fait plus petit que celui-ci, qui est un texte d'abeille taille huit. Cependant, en raison de la nature du mélange, les poils de cheveux, il peut s'ouvrir beaucoup plus et créer de plus grands coups. Encore une fois, je vais juste répéter les coups. Je vais faire le plus grand que je peux faire une taille moyenne et aussi les petits coups pour obtenir une idée approximative de la taille de ce frais. Celui-ci est un V Texas huit, comme vous pouvez probablement le voir ici et mettre beaucoup de pression sur celui-ci, parce que les poils sont beaucoup plus élastiques et plus forts. Donc, dans l'ordre, suspendu complètement, il a fallu un peu d'effort pour créer la taille de trait similaire à celle du pinceau précédent . Cependant, ce n'est pas vraiment la pression idéale à faire lorsque vous peignez, car si vous appliquez à plusieurs reprises cette quantité de pression à des personnes aquarelles, vous risquez d'endommager le papier. Ce prochain est la taille des récifs 14. C' était mon aller au pinceau depuis que j'ai commencé l'aquarelle juste parce que c'est si abordable et qu'il fait le travail. C' est un autre pinceau synthétique. Et, comme vous pouvez le dire, celui-ci est passé par carte. Beaucoup dit que les résultats sont déjà légèrement effilochés à la pointe, et je trouve que cela a aussi des poils légèrement plus doux et ils sont moins élastiques par rapport au Retek. Donc, même si elle ne perd pas aussi longtemps, je pense qu'il a un bon équilibre sur le doux pour printemps Guinness sur les poils ici. Je vous montre juste un pinceau neuf comparé à celui que j'ai utilisé. Comme vous pouvez le voir à l'origine, cela a une très belle astuce. Aller à l'avant. C' est encore une technologie V, taille 2. Je me retrouve beaucoup dans cette ruée ces jours-ci parce que je peins et mes petits carnets de croquis, et je trouve que c'est une bonne taille pour mes croquis et mes gribouillons. Ensuite, c'est la R two média taille 2 et encore une fois c'est une brosse à cheveux mixte, donc il est beaucoup plus doux et il tient également sa forme quand il est mouillé, donc ne sont pas comme les pinceaux synthétiques. Les poils peuvent se plier légèrement quand il est légèrement humide, et je trouve que c'est aussi pour cela que le pinceau peut créer des traits plus expressifs parce que les poils sont assez légers pour se séparer et créer des textures intéressantes. Et enfin, c'est ma plus petite brosse que je possède. Il s'agit d'une taille d'or du secteur Windsor et Newton. Cela aussi les cheveux mélangés, et je dois dire que j'apprécie vraiment la qualité de ce pinceau. Ce n'est pas bon marché, cependant. En fait, sur tous les pinceaux que je t'ai montrés aujourd'hui. C' est probablement le plus cher, mais je préfère dépenser un peu plus sur ma trouvaille jusqu'au pinceau, parce que les petites brosses de qualité inférieure ne nous perdent pas longtemps car il n'y a pratiquement poils pour se tenir ensemble et les veut que j'utilise gratuitement pour facilement, et je devrais les remplacer assez souvent. Cette brosse, tout a le léger ressort. Il peut tenir sa pointe très bien en Crète, lignes incroyablement délicates. Ainsi, comme vous pouvez probablement le dire en regardant la petite collection de brosses que les tailles et les textures des cheveux sont différentes d'une marque à l'autre. Cependant, les brosses synthétiques ont principalement des poils standard. Si vous êtes un vrai débutant et que vous n'avez pas un gros budget pour commencer ce passe-temps, je dirais de rester avec les brosses synthétiques. Ils sont une très bonne façon de commencer, et je suggère de commencer avec des pinceaux de taille moyenne à plus petite, comme le Reese Ice 14 et les arts de la taille aussi, et la taille zéro pour les lignes fines. Donc, vous ne serez pas trop confus avec le contrôle de l'eau. Cependant, pour connaître la taille dont vous avez besoin, vous devez d'abord comprendre la taille que vous allez peindre et utiliser les bonnes tailles de pinceau afin que vous puissiez transférer suffisamment de peinture et d'eau pour couvrir la surface que vous souhaitez, et c'est ce que nous allons aborder dans la prochaine leçon. 4. Exercice taille du pinceau: Donc, pour cet exercice, vous pouvez télécharger la feuille de mots pour tracer. C' est à ça qu'elle ressemble. Je vais juste le tracer rapidement en utilisant ma tablette légère. J' ai juste utilisé un peu de ruban adhésif pour sécuriser les pages ensemble, et c'est bon d'y aller. Le premier exercice est juste un Siri hors cercles, allant du grand au petit sur au bas de formes aléatoires répétées pour vous de remplir et de pratiquer en utilisant les trois tailles choisies hors pinceau. Si vous n'avez qu'à le faire, vous pouvez simplement sauter en ligne. Sur option est également pour vous de dessiner vos propres formes. Si vous ne souhaitez pas tracer les feuilles de calcul, vous pouvez également créer des cercles plus grands pour mieux comprendre les tailles de pinceau . Donc, je pense que c'est une bonne gamme de tailles, Cependant, Cependant, parce que je suis principalement peint des peintures de petite taille. Je pense que la taille huit Retek est déjà considérée comme assez grande pour moi, donc je vais juste utiliser trois avec une taille huit Retek étant le plus grand, la taille à reprendre étant de taille moyenne et la taille zéro était leurs besoins et étant le plus petit frais ici, j'ai trois rangées de cercles pour chaque brosse que j'utilise. Cependant, si vous voulez utiliser plus de trois pinceaux dit est, vous pouvez également tracer plus de cercles en bas. Avant de commencer à payer, cependant, je pensais que je ferais juste une grande quantité de peinture que je peux continuer à retourner à . Puisque je vais juste utiliser une couleur, j'utilise une mesure vert profond et bleu cobalt. Mais c'est totalement optionnellement peut utiliser votre appel comme normal et choisir n'importe quelle couleur que vous souhaitez utiliser. Je vais d'abord utiliser le plus gros pinceau que j'ai choisi pour peindre les cercles. Cet exercice est super symbole est à peu près juste peindre ou colorier dans. Juste pour que vous ayez l'idée de quelle taille de brosse vous aurez besoin de peindre une taille particulière. Beaucoup de gens me demandent quelle taille de pinceau j'utilise pour des peintures spécifiques, en particulier sur ma chaîne YouTube, et cela est compréhensible, surtout si vous êtes nouveau et sautez directement dans la peinture avec des aquarelles. Cela peut être un peu intimidant et déroutant avec les anciennes et les nouvelles fournitures, mais c'est essentiellement ce que vous devez chercher. La taille de la brosse doit apaiser la taille de la peinture. Et pour les petits détails, il suffit d'utiliser des pinceaux plus petits. Si vous peignez assez grand ou quelque chose comme un paysage et que vous utilisez beaucoup d' eau pour couvrir un espace assez grand que vous auriez besoin d'un pinceau plus grand. Personnellement, je pense que demander la taille du pinceau est en fait un peu redondant. Comme vous pouvez le dire de la leçon précédente, taille des pinceaux peut grandement entre les marques. Ainsi, en apprenant à connaître vos pinceaux, vous aurez une idée de la taille de pinceau dont vous aurez besoin pour vos peintures personnelles. La chose est, même si je vous donne des marques et des tailles spécifiques, si la peinture que votre peinture va être plus grande ou plus petite que la mienne que vous pourriez avoir besoin de trouver le pinceau qui convient à vos peintures particulières, et vous n'avez peut-être pas besoin de la taille exacte que j'ai utilisée. Et c'est pourquoi j'ai créé cet exercice pour que vous puissiez voir qu'utiliser un pinceau plus grand serait plus facile lorsque vous peignez le plus grand cercle, et si vous utilisez un petit pinceau, il serait plus facile de couvrir les petits cercles parce que vous n'avez pas avoir trop d'eau. Cependant, il est toujours faisable de peindre tous les différents cercles avec ces tailles tout simplement pas aussi efficace . Donc, comme pour les petits cercles, je dois me débarrasser de beaucoup d'eau sur ma brosse. Et vous pouvez le dire parce que la brosse a une pointe très pointue, ce qui rend plus facile de peindre des cercles plus petits sans bouffer l'espace pour le prochain. Je soulage ma brosse de taille moyenne et, comme vous pouvez le dire, juste en regardant le rapport hors du cercle par rapport à la brosse, vous pouvez dire que la brosse est un peu petite, et il faudrait plus de temps pour peindre le plus grand cercle parce que la brosse plus petite signifie qu'elle peut transporter moins d'eau. Donc, vous pourriez devoir continuer à recharger votre pinceau ou comme une option comme Ce que je fais ici est de surcharger votre pinceau si vous savez que la taille de votre peinture est assez grande pour faire un gros blob dans la zone, et je viens d'étaler la peinture en utilisant mon pinceau donc je n'ai pas besoin de continuer à recharger parce que ce pinceau ne porte pas beaucoup d'eau et rend plus facile de peindre les petits cercles parce que vous ne risquez pas que la peinture s'éclate sur les formes moyennes à plus petites. Cette partie n'est pas légèrement accélérée parce que j'ai juste besoin de tirer cette leçon parce que je suis sûr que le reste sera assez explicatif. Mais quand vous peignez beaucoup à cela ou faites les exercices, je suggère de vraiment prendre votre temps et de travailler avec une vitesse que vous êtes à l'aise avec . Enfin, je vais finir la dernière rangée en utilisant mon plus petit pinceau, et vous verrez ici à cause de mon petit pinceau. Je devrais continuer à recharger mon pinceau très souvent alors que je ne cesse de manquer de peinture. Et il peut devenir tout à fait un tracas pendant que vous peignez une grande surface pour moi cette taille et encore faisable pour peindre avec un pinceau minuscule, surtout si vous voulez utiliser Ah quoi sur quelle technique ? En faisant varier la couleur ou en alternant les couleurs. Cependant, mesure que j'arrive vers la fin, je suis sûr que vous verrez qu'il devient beaucoup plus facile à contrôler en bas. J' ai également créé un exercice supplémentaire. Comme vous pouvez le voir, il a différentes formes, et cela vous aidera à naviguer dans votre brosse, en utilisant différentes tailles de poitrine pour atteindre les coins et recoins de certaines formes. Vous pouvez même créer vos propres formes si vous voulez Teoh pour deux des formes, j'ai créé des blobs ou des formes aléatoires, et c'est très utile parce que lorsque vous peignez, les ombres que vous créez peuvent être étrangement façonnées et pas quelque chose qui est une forme commune comme un cercle ou un carré, sorte que vous pouvez faire plus de blobs si vous le souhaitez. Et cela ferait vraiment un bon exercice pour un contrôle de brosse. Donc, passer sur ce point est l'exercice supplémentaire que j'ai mentionné précédemment. Tout ce que vous devez faire est de peindre les formes à l'aide de pinceaux de taille différente et de voir comment vous pouvez peindre la viande . Un petit indice pour les petites pointes pointues. J' aime utiliser la pointe de ma brosse pour atteindre les petits coins, et c'est aussi une bonne pratique pour la flexibilité de votre poignet en rotation. Et n'oubliez pas de peindre les formes plus petites. À l'aide de votre gros pinceau, il peut jeter l'excès de peinture en utilisant du papier ou du papier afin que l'eau ne se déplace pas trop rapidement et crée une flaque d'eau dans ces petites zones. Je vais juste accélérer la section parce que je suis sûr que vous savez ce qu'il faut faire pour celui-ci, et vous pouvez peindre cet exercice dans votre propre temps, le 1er 1 que j'ai peint de la grande forme aux petites formes et déplacé le long de la forme suivante. Cependant, vous pouvez également faire les plus grandes formes d'abord que les plus petites. C' est vraiment à toi de décider. Nous pouvons juste avoir votre propre système avec lequel vous êtes à l'aise. Et avec cela dit, je vais juste avancer avec cet exercice, et si vous comprenez déjà, vous pouvez juste aller de l'avant et passer à la prochaine façon d'écouter. 5. Grimes.: pour cette leçon. Je vais parler de différentes poignées orteil Tenez vos pinceaux aquarelle pour ce particulier. Je vais coller les côtés pour le rendre un peu plus propre quand les lignes et ça va être une chose de moins à craindre. Ceci est un A quatre pages que j'ai divisé en deux sections avec le ruban de masquage, et je me suis assuré de coller mon ruban de masquage sur un morceau de tissu d'abord, il est donc plus facile de décoller plus tard pour cela. Je vais utiliser mon pinceau Retek taille huit, mais bien sûr, vous pouvez choisir celui que vous avez. J' aime vraiment utiliser les plus grandes tailles pour obtenir une bonne gamme et les lignes. Donc, en ce qui concerne les poignées, je vais juste parler spécifiquement de la longueur de la poignée et, comme le dessin. Si vous dessinez, vous savez que plus vous tenez le crayon près de la pointe, cela signifie que vous avez plus de contrôle sur vos lignes et que plus vous tenez le crayon et plus vous avez la poignée plus longue, plus vous lâchez les lignes seraient parce que hors de la poignée supplémentaire qui agit comme une extension du mouvement de votre poignet et c'est la même chose avec la brosse. Je dirais que la poignée plus neutre est quelque part près du fond, vraiment proche de la sertissage de la brosse et aussi être conscient que vous avez aussi tout le billy de la brosse que vous pouvez profiter, ce qui est la différence entre l'utilisation de pinceaux et de crayons est que nous avons beaucoup plus longueur pour les poils, ce qui, en fonction de la pression que vous utilisez, peut varier considérablement les lignes pour cette position. J' aime aussi le fromage, mon petit doigt, comme une stabilité supplémentaire. Mais je suggère de pratiquer à la fois sans et avec pour donner un peu d'exercice à vos muscles. D' après mon expérience dans l'enseignement à des enfants qui n'ont jamais peint avant d'aller en position, c'est comme tenir un crayon, qui est en quelque sorte tenir latéralement. Ce n'est pas mal, cependant, parce que hors de la flexibilité et de la nature des poils, nous devons également comprendre différentes positions pour moi. Personnellement, j'aime tenir mes pinceaux pour que la pointe soit orientée vers le bas similaire à la calligraphie chinoise . Mais bien sûr, je dépend très du besoin, je trouve juste que cette poignée donne le plus de flexibilité, et je peux également créer des lignes très délicates. Comme je peux le voir clairement combien de pression et de mettre sur la pointe dans les leçons à venir. Je vais également donner les exercices sur la rotation du poignet. Cependant, pour cette leçon, nous allons juste nous concentrer sur la peinture de lignes simples et comment créer différents poids hors course des plus épais, le plus mince en utilisant différentes poignées. Je vais commencer par peindre une ligne plus épaisse où je tiens mon pinceau vers le bas pour que le Billy soit touché et que la pointe pointe pointe vers le haut, qui signifie que je peux créer un trait épais. Et je fais ça sans plus de stabilité en tant que pratique. Et en dessous, je vais le tenir sur le côté et faire glisser le ventre vers la droite avec la pointe vers la gauche. Si vous êtes gaucher, vous pouvez peindre la direction opposée, et après cela, je vais le tenir avec la pointe, pointant vers le bas et en le faisant glisser légèrement décrété lignes minces. C' est OK de c'est un peu vacillant est vraiment normal pour obtenir ce résultat, surtout si vos mains ne sont pas encore chaudes. Mais répéter cela aide à stabiliser votre prise en main. Si c'est un peu difficile avec un pinceau à cause de ses trucs, poils Vous pouvez aussi pratiquer cela avec un crayon pour créer une longue ligne d'un coup, qui est ce que je fais mes élèves de faire comme réchauffer avant pendant quelque chose de grand. Et ensuite. Je vais juste répéter cet exercice en le tenant plus près avec un meilleur contrôle. Et en dessous de cela, je vais aussi faire l'adhérence plus élevée avec moins de contrôle. Pendant que vous faites cet exercice, vous remarquerez probablement que pour faire glisser sa brosse et créer une seule ligne, vous utilisez votre bras ou à la place de votre poignet. C' est l'une des bases que je trouve si utile. En engageant votre bras inférieur et supérieur ainsi que votre risque, vous pouvez créer des mouvements plus importants avec plus de flexibilité. Je comprends que ça pourrait être difficile, et vos lignes pourraient être super oscillantes au début, mais c'est tout à fait normal. Plus vous le faites, plus vous allez développer des muscles fins pour un meilleur contrôle. Cela vous permettra également d'utiliser des mouvements plus importants, ce qui signifie des lignes plus propres plutôt que des lignes courtes et croquantes pour le mouvement limité du poignet. Notez que parce que je tiens la brosse plus bas, le côté de ma main touche légèrement le papier, ce qui crée la stabilité supplémentaire. Lorsque vous vous sentez assez sûr, essayez de créer également les lignes plus rapprochées et après cela, essayez de créer également des lignes encore plus fines au fond. Andi a un supplément. Je vais utiliser mon petit doigt pour rester. Bénissez l'adhérence neutre, et j'espère que vous pouvez sentir la différence. L' instabilité J'ai oublié de mentionner aussi un conseil très important est que lorsque vous peignez les grandes lignes, il est normal d'avoir beaucoup de douleur sur l'eau sur votre brosse parce que vous peignez une grande surface. Cependant, lorsque vous voulez dessiner des lignes minces, il est préférable de doubler légèrement la peinture d'accès, car cela aidera également le pinceau à trouver une pointe, et vous pouvez le contrôler plus lentement par rapport à si la brosse a beaucoup de l'eau qui se déplace le long des poils et créant des flaques d'eau épaisses. Et pour une pratique supplémentaire en grande facilité, mes petits doigts restent bénis la prise neutre, et j'espère que vous pouvez sentir la différence. Instabilité, euh, yeux Dernier conseil. Une chose que j'aime faire est de vérifier. Il y a un léger virage à la pointe de la brosse et toujours tourner et tourner votre ruée de sorte que la pointe la plus nette toucherait le papier pendant la pratique ou l'exercice, il peut faire des lignes aussi fines que possible. Fermer ensemble, comme nous l'avons fait précédemment, également essayé d'être conscient de l'utilisation de votre bras plein sans reposer votre coude. Cependant, vous pouvez toujours utiliser votre petit doigt comme stabilisation comme indiqué précédemment. Répétez les lignes en utilisant différentes poignées et voyez si vous pouvez faire les lignes comme alors et aussi près que possible sur des lignes droites. Vous pouvez également créer différents types de lignes ou de formes ici. Par exemple, j'ai juste décidé de peindre des lignes ondulées avec les différentes poignées de la même manière que j'ai peint les lignes de rue avant et ici. J' ai aussi quelques idées en dehors de différentes lignes. Vous pouvez essayer de peindre à plusieurs reprises comme l'exercice précédent et le sécher avec votre bras plein comme avant, sans verrouiller votre poignée avec un poignet isolé. Une fois que j'ai fini avec les exercices, je vais juste enlever le ruban de masquage pour les bords propres. E 6. Pression et traits: dans cette leçon, je vais passer sur les coups simples et les pressions que vous pouvez faire avec la brosse ronde. Comme je l'ai déjà dit quand nous peignons des lignes, il peut évidemment peindre les lignes en utilisant différentes parties du pinceau, comme le Billy ou la pointe pour faire différents types de traits, ce soit, penser ou mince. Mais maintenant, on va aux pieds. Ajouter de la pression dans l'équation en faisant varier la pression. Vous êtes en mesure de contrôler l'épaisseur des coups et plus votre brosse, les amarres que vous aurez. Mais plus il est difficile de peindre que vos coups parce que hors de la lourde charge de la brosse peut porter, je vais rester avec la même taille huit Vitek. Mais bien sûr, vous pouvez passer à vos autres brosses pour voir la différence en ce qui concerne la pression. Ce sera très si vous avez mélangé brosse à cheveux en raison des poils plus doux. Donc ici, j'ai juste essayé de faire une ligne droite tout en faisant varier la pression de la lumière à lourde créant des formes antérieures connectées, j'ai essayé de créer des pointes aussi délicates que je peux tout en m'aidant à stabiliser l'adhérence. En utilisant le petit doigt ici, j'ai essayé de faire des formes plus épaisses ainsi plus minces de laisser. Et si vous voulez une pratique supplémentaire, vous pouvez également répéter cela avec les différentes poignées. Plus vous tenez le pinceau, plus il serait difficile de le ramasser après avoir mis beaucoup de pression, et il pourrait devenir un peu sera ou tremblant. Mais plus vous pratiquez, plus vous pouvez développer vos muscles plus fins pour stabiliser vos bras. Je vais aussi répéter la même chose verticalement, et vous pouvez également ajouter des exercices supplémentaires s'il aimerait Teoh, il avait également enterré les coups tout en créant le même type hors pression. Donc, au lieu de faire des lignes droites, je vais les rendre légèrement incurvées. C' est un peu exagéré, mais cela peut faire des formes de feuilles plus douces, moins rigides, apparemment sous des angles différents. Une autre façon est de mettre et d'enlever la pression rapidement pour créer sur les bords réguliers, et vous pouvez également le déplacer d'un côté à l'autre, orteil large dans la forme, ce qui crée une feuille différente. Vous pouvez également courber votre poignet et créer une virgule en ajoutant de la pression et en l' enlevant à la toute fin pour créer une courbe supérieure plus douce, que les gens utilisaient pour dessiner des choses comme des pédales. Cependant, cela fonctionnerait mieux si la brosse n'a pas trop de la pointe pointue. Vous pouvez également créer quelque chose comme des carrés ou des rectangles en faisant glisser la pointe du ventre manière uniforme. Ce hors parcours peut être fait horizontalement aussi bien que verticalement. Il peut également contrôler la taille des rectangles avec différentes pressions. Ainsi, par exemple, si vous souhaitez créer de petits rectangles ou carrés minces, vous pouvez mettre moins de pression, donc seulement un peu de la pointe. Ça touche le journal. 7. Rotation: Maintenant, nous allons passer au sujet des rotations comme avant. J' ai aussi une petite feuille de calcul que vous pouvez tracer. n'y a que quelques formes à tracer, et c'est en fait la moitié inférieure du cheikh de la leçon précédente. Mais vous pouvez également choisir de le dessiner au lieu de tracer. C' est trop de tracas, comme nous l'avons déjà discuté. La plupart des exemples ont été basés autour de formes horizontales ainsi que verticales, mais maintenant nous allons nous aventurer dans des formes diagonales et non seulement 45 degrés, mais aussi plein 3 60 Cela peut être un peu délicat même pour moi. J' admets que j'ai encore besoin de faire beaucoup de pratique et de me réchauffer avant de commencer à obtenir des rotations parfaites. Mais voici quelques exemples hors des exercices que j'aime faire personnellement pour moi. J' ai vraiment besoin de pratiquer, créant une forme circulaire négative avec des lignes qui viennent vers elle, Donc vous pouvez soit faire cette main libre sur, imaginer le cercle au milieu, ou vous pouvez d'abord dessiner le cercle et tracer des lignes l'entourant, en suivant les angles de la précédente. J' ai mélangé les directions de la ligne, mais vous pouvez aussi faire des cercles complets avec des lignes allant vers l'intérieur et un autre cercle avec les lignes allant vers l'extérieur. Et j'ai l'impression que c'est le moyen le plus efficace de m'entraîner parce que vous allez forcer votre repos à entrer dans des positions que vous n'êtes pas habitué à aimer avoir la pointe de votre brosse, aller dans la direction opposée. Maintenant, ce n'est pas une position que vous trouverez souvent dans un tableau, mais parfois cela arrive quand vous peignez des choses comme des fleurs lâches, et vous pourriez avoir besoin de la pointe de votre pinceau pour être constamment à l'extérieur ou à l' intérieur des pédales. Donc, même si je ne rencontre pas toujours cela, j'aime pratiquer cela de temps en temps pour ce prochain. Je peins cette étoile de cinq conseils, et c'est une forme très simple. Et pour moi personnellement, j'aime utiliser la pointe de mon pinceau pour peindre les pointes pointues. Donc, pour cela, je vais aussi utiliser la même rotation qu'avant, pour peindre la forme. C' est un peu plus facile parce qu'il n'a pas souligné que je peux suivre clairement, et il a aussi seulement cinq conseils, donc je n'ai pas besoin d'être très précis avec chaque angle, et vous pouvez tracer autant de formes d'étoiles ou répéter l'un de ces exercices plus que ce que j'ai fait depuis. Je fais juste ça pour vous montrer comme des exemples. Donc, en passant à la prochaine, je vais peindre une étoile avec beaucoup de pointes minces maintenant, et je veux pratiquer mes irritations ainsi que la pression du pinceau d'avant. Donc, pendant que je tourne mon poignet, j'essaie aussi d'appliquer moins de pression à la pointe. Et comme je peins vers le centre, j'ajoute un peu plus de pression pour remplir l'espace un peu plus grand pour pour le prochain. Je vais créer une forme de fleur de base, en utilisant l'exercice de pression de pinceau précédent en créant des formes de feuilles tout en faisant tourner mon poignet . Et je vais aussi répéter ça allant vers l'intérieur et vers l'extérieur pour ça. Je veux spécifiquement essayer de peindre chacune des pédales et des coups simples pour obtenir le blocage du mouvement de transition de la pression légère à la pression lourde et à la lumière arrière des orteils . Encore une fois, j'ai essayé de commencer avec une sortie d'abord parce qu'il est un peu difficile de peindre cette main levée à la fois pour moi, personnellement, ce n'est pas tellement obtenir la pression, mais obtenir la bonne longueur et angle de chaque pédale pour les obtenir aussi cohérentes que possible . C' est pourquoi j'aime commencer et décrire d'abord. Et j'ai essayé de le peindre à main levée, allant vers l'intérieur comme vers l'extérieur et en le répétant encore et encore. Jusqu' à ce que je me sens assez à l'aise, j'aimerais aussi parfois peindre les pédales à 90 degrés des Russes plus âgés d'abord, puis combler les écarts entre les deux. 8. Charge de peinture: Je vais rapidement examiner la charge de peinture ici et comment vous pouvez le tester avec ces carrés. Comme d'habitude, je vais peindre en utilisant une taille de pinceau, mais vous pouvez le répéter en utilisant différentes tailles de pinceau, aussi. Je vais remplir les carrés avec une lourde charge en haut, aller à très légère charge à une brosse sèche comme je vais vers le bas. Habituellement, lorsque vous souhaitez peindre une grande surface, vous chargez votre pinceau lourdement. Vous pouvez voir une lourde charge lorsque la brosse coule presque avec de la peinture afin que vous puissiez l' étaler et couvrir plus de surface. Il peut également créer vraiment, quelles surfaces Si nous voulons créer des textures comme des fleurs. Lorsque vous peignez une petite zone avec des flaques d'eau, ce n'est pas quand cela s'est produit, il faut beaucoup de temps pour que la peinture sèche. Mais pendant que le papier est à l'état, vous pouvez également faire des choses comme ce que les techniques ana et l'eau la surface, plus la douleur devient incontrôlable ensuite. Je viens de peindre le carré avec la charge qu'il me reste de ma brosse, ce qui est évidemment un peu plus léger qu'avant. Donc, cette fois, la couche de peinture est moins puddling, et elle est capable de créer quelque chose qui est un peu plus hors couverture inégale. Et maintenant, avec encore moins de charge de peinture, je trouve que pour cette petite zone, cette quantité de peinture ferait un beau lavage plat avec juste la bonne quantité de peinture pour couvrir le carré sans aucune flaques d'eau excédentaires. Plus je transfère la peinture sur papier, moins j'ai sur mon pinceau. Et à mesure que le pinceau devient plus sec, plus il est difficile de glisser sur le papier et avec moins d'eau ou de peinture, vous pouvez voir plus de poils arriver à un point. Le plus sec, les poils, plus la texture de poils que vous serez en mesure de voir parce que nous allons dans le territoire de la brosse sèche où les textures peuvent Adam et plus diesel à une peinture en raison des bords durs. Vous pouvez vérifier si vos brosses sont chargées d'une brosse sèche en changeant d'abord ou voyant si les poils maintiennent leur forme lorsqu'ils sont séparés. Mais cette technique est mieux jumelée avec ah, rapport de peinture plus élevé, sorte que les bords durs deviennent plus visibles. Donc ici, je vais vous montrer comment je charge mon pinceau avec de la peinture fraîchement pressée mélangée avec le plus petit peu d'eau pour que vous puissiez vraiment voir la texture claire qu'il crée. 9. Les Textures: Ensuite, nous allons utiliser les différentes techniques pour créer des textures pour ce 1er 1 Je vais juste pointer la pointe de la brosse vers le haut, et je fais un robinet en mouvement pour créer comme un buisson lointain, et je vais répéter cela en utilisant différentes charges de peinture pour créer des textures différentes. Plus la charge de peinture est légère, plus la texture des poils est grande. Vous serez en mesure de voir lequel et l'effet donne plus de détails en raison des lignes, et j'ai tendance à utiliser les techniques de brosse sèche pour des choses comme quatre motifs et une peinture de paysage . Parce que vous pouvez voir plus de détails, vous êtes proche d'un objet, et vice versa. Vous pouvez également créer des textures d'herbe en scintillant votre pinceau et plus vous avez chargé de peinture sur votre pinceau comme discuté dans les leçons précédentes, vos lignes deviendront. Donc, si vous voulez créer des lignes pour l'herbe, je suggère soit d'utiliser une brosse sèche ou à peine assez de charge de douleur pour que la brosse puisse tenir une pointe très fine sans que la peinture ne s'épuise sur les poils rapidement et crée des flaques d'eau. Et pour ce faire, vous pouvez toujours poignarder la peinture d'accès sur le tissu et une fois que vous voyez que le pinceau a l'air assez sec avec une belle pointe, c'est là que vous serez en mesure de créer ces lignes délicates et inclinées pour un look naturel textures d'herbe. Mais pour comprendre la charge de peinture, je suggère de peindre à partir d'une lourde charge de peinture allant plus léger et éventuellement à un stade de brosse sèche pour apprendre les différences de l'expérience. Une autre chose dont je veux parler est de tordre ou de prendre votre brosse pour créer des lignes irrégulières . Je le fais généralement pour créer des branches donc ça a l'air agréable et naturel et irrégulier, et les lignes ne semblent pas trop droites. Lorsque je paie l'écorce, j'aime appliquer plus de pression pour que la brosse puisse créer un coup plus épais. Et comme je me dirige vers la pointe de la branche, j'ai essayé de fournir de moins en moins de pression jusqu'à ce que je finisse par enlever la brosse. Vous pouvez également utiliser cette technique très finement avec votre pointe ou passer à un pinceau plus petit pour créer des branches plus fines. Maintenant, je vais vous montrer comment créer des textures, en utilisant différents mouvements pour remplir certaines formes où transmettre ou suggérer un type de texture à un objet. Vous pouvez faire des choses en tapant votre brosse différemment ici je suis en tête vers le haut, et en dessous je vais taper sur le côté. Et pour les deux, j'ai appliqué un peu de pression. Donc, les coups sont gentils et épais. Ensuite, je vais créer un mouvement de pointillage et de garniture pour créer une texture plus petite et plus détaillée. Et cela, parfois je peignais différentes textures de gâteau pour le prochain. Je vais aussi faire quelque chose que j'utilise pour d'autres textures de kick, et je l'utilise pour généralement la base d'un gâteau. C' est le mouvement que j'ai utilisé pour payer la base, puis j'ai utilisé le précédent pour calquer sur le dessus pour plus de détails dans certaines zones. Vous pouvez également utiliser différentes lignes minces pour suggérer des formes dans un tableau, et c'est quelque chose que vous pouvez utiliser pour des peintures en vrac qui utilisent les traits comme suggestions. Vous pouvez également essayer de réfléchir à différents mouvements pour créer des textures différentes tout en les essayant avec différentes pressions et charges de peinture. Les touches expérimentent et trouvent des textures qui peuvent rendre votre peinture plus polyvalente ainsi que des textures organiques. La brosse ronde est également capable de créer des textures de cheville telles que des carrés ou des formes rectangulaires , comme discuté dans la leçon précédente sur les coups et à titre d'exemple, cela peut être utilisé pour appliquer à la peinture, qui nécessite deux pour peindre chaise de sexe en brique sur un bâtiment pour un paysage urbain. Je vais juste faire quelques textures aléatoires. Vous pouvez également essayer des choses comme déplacer le point de pression de la pointe vers le ventre des poils. Et cela donnera une distribution différente de l'eau ou de la peinture, ce qui peut créer des textures intéressantes. Dans les prochaines leçons, je vais vous montrer de petites peintures faciles que vous pouvez faire en utilisant certaines des techniques que je suis allé sur, cependant, est vraiment à vous, si vous voulez créer vos propres peintures ou suivre. 10. Exercice de peinture 1 : Fleurs bleues: pour le premier tableau, je vais pratiquer la rotation pour créer des fleurs. Je vais juste faire aux couleurs bleues une lumière et une sombre pour le bleu clair. J' utilise un mélange bleu ciel avec violet, et j'ai gardé cette leçon diluée afin qu'elle crée une couleur bleu clair. Et pour le suivant, j'ai utilisé le même mélange de couleurs dans une consistance plus épaisse et avec l'ajout de noir. Donc pour celui-ci, je vais utiliser la technique que nous avons pratiquée dans la leçon sur la pression et les rotations et je vais juste créer les pédales, , commençant par quatre pédales d'abord, puis en remplissant le reste. Je veux que le bleu foncé soit à l'intérieur, là où les pédales pointent. Donc je commence avec la pointe à l'extérieur, aller à l'intérieur de la fleur qu'une fois j'ai fini de peindre les pédales. J' ai fini avec le mélange bleu foncé pour le centre. C' est à vous de décider combien de pétales vous voulez inclure dans la farine et si vous voulez que la pointe de vos pédales soit tranchante, pointue ou autour d'elle comme la mienne. Je vais en fait le mélanger donc je vais utiliser les deux pointes aussi bien. A l'entourer juste pour créer un peu de variété. J' utilise ma taille pour le pinceau V Tech ici, mais je peux aussi utiliser un pinceau plus grand. Si vous voulez créer de plus grandes peintures, je vais juste en peindre quelques-uns pour créer un bouquet de fleurs en utilisant la même technique. Une fois que j'aurai quelques fleurs, je vais remplir des espaces blancs en utilisant un mélange bleu foncé. Une fois que j'aurai quelques fleurs, Je vais juste utiliser le même mélange bleu qu'avant pour mon palais, mais je viens de diluer pour qu'il devienne un peu plus clair en couleur. Alors je vais combler les lacunes. Utiliser cette couleur en ajoutant des formes de fleurs cachées tout en évitant les pédales bleu clair. Et le stark boo aidera le bleu clair pop un peu plus. R. À ce stade, je suis juste de peindre très grossièrement, et je n'utilise pas les techniques précédentes parce que certains hors des espaces sont un peu aléatoires pour vous à pédaler douloureux, mais vous pouvez aussi essayer de peindre fleurs pleines si elles sont un peu plus éloignées. Ensuite, pour la tige et les feuilles. Je viens de créer une couleur verte en mélangeant bleu ciel, jaune, noir et violet quand vous pouvez également utiliser n'importe quel vert que vous avez sous la main comme Sakhalin avant peindre toutes les tiges. Je vais aussi remplir quelques espaces avec des feuilles en utilisant la technique de pression que nous sommes allés avant, Et la raison pour laquelle j'ai arrêté de peindre les tiges à mi-chemin est donc que les feuilles ont aussi un peu d'espace où il n'y aura pas de ligne de la tige le couvrant légèrement. Mais au lieu de cela, j'ai le choix de placer les feuilles là devant ou derrière les stents et de le terminer. Je vais juste peindre des éclaboussures, en utilisant le même mélange de couleurs, mais avec un taux de douleur plus élevé. Donc ce n'est pas trop de mentir. Je vais surcharger les orteils mon pinceau et surmonté le russe mes doigts pour obtenir quelques araignées autour des fleurs, et c'est à peu près tout pour la première peinture 11. Exercice de peinture 2 : Bouquet Lavender: pour le dernier tableau. Je vais juste peindre un bouquet de lavandes. Et celui-ci super simple, je vais juste utiliser, comme, comme, une forme de virgule, ou comme une forme de larme comme pratiqué et les leçons précédentes. Donc, je veux mettre un peu de pression au début et puis le clignoter légèrement enlevant mon pinceau du papier et nous allons payer comme une grappe d'entre eux pour représenter la forme d'une lavande. Si c'est quelque chose de nouveau pour vous, vous pouvez essayer de répéter ce mouvement sur le morceau de papier avant de peindre la vraie chose. Puis pour les feuilles. Je vais utiliser exactement le même mouvement, mais je vais créer une ligne légèrement plus longue pour la différencier des fleurs. Et, comme d'habitude pour cela eux. Je veux m'assurer que ma brosse n'est que légèrement ce qui est si. Il garde une belle pointe pointue, et vous êtes capable de créer des tiges délicates avec la pointe de votre brosse. Si vous voulez un look légèrement différent de ce tableau, je suggère de mélanger un peu hors de la technique du pinceau sec pour créer différentes textures. Mais je vais garder la mienne gentille et simple pour celle-là. Pour les couleurs, je vais utiliser le violet, bleu ciel et une touche de noir pour couper légèrement les couleurs. Et je vais garder les couleurs comme ça sur ma palette afin que je puisse varier les couleurs, si je veux ajouter plus d'officier en couleur, comme plus de violet dans le mix ou plus de bleu ciel dans le mix. J' adore cette façon de mélanger les couleurs, donc les couleurs que j'utilise fonctionnent bien ensemble, mais elles ne sont pas complètement les mêmes, et je vais juste faire ces marques comme pratique avant. Et comme je peins vers le haut de la farine, je veux les rendre plus petits. J' aime aussi créer des espaces après avoir peint quelques sections de la fleur et les alterner afin qu'ils soient beaux et naturels. J' aime aussi mélanger la taille pour qu'ils ne soient pas tous complètement uniformes. Et en ce qui concerne le placement, j'aime l'angle des orteils, ceux qui me plaisent légèrement sur le côté afin que je puisse les arrondir en tant que Royaume-Uni plus tard quand je finis le tableau. Donc je vais continuer à peindre les fleurs pour le moment jusqu'à ce que j'ai quelque chose qui est proche de penser. Ok off lavandes Aziz pour les grains. Je vais mélanger en bleu ciel, jaune, jaune, noir et une touche de violet afin que vous puissiez varier le rapport pour créer différents tons de verts. Ou, si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser toutes les crèmes que vous pourriez avoir déjà sur votre palais. Donc, tout d'abord, je vais utiliser l'écran pour peindre des tiges à nouveau pour celui-ci. Je veux m'assurer que ma brosse n'est pas surchargée afin que je puisse faire des tiges belles et délicates sans m'inquiéter de la douleur qui court trop vite. Je les peins assez courts en ce moment, et dans certaines zones comme celle-ci, je vais aussi ajouter plus de fleurs afin qu'elles ne semblent pas trop vides et que les tiges ne semblent pas trop longues. Et après ça, je vais continuer à peindre les tiges jusqu'à ce que je puisse les pointer toutes dans la même zone où je peux les attacher comme un bouquet. Oui, je vais aussi ajouter un peu de vert plus foncé en ajoutant plus de noir et de bleu ciel et le mélange et en utilisant une consistance plus épaisse qu'avant pour certains des sons pour varier la valeur, donc il y a un peu de profondeur dans la composition. Ensuite, j'ai pris un noir très aqueux pour peindre la corde afin qu'elle tourne très bien sur le papier. Et pour cela, je crée juste quelques lignes incurvées et je laisse ça pour essayer. Ensuite, je continue à peindre les marches au-dessous de la corde, et une fois que la couleur de base de la corde est complètement sèche, j'ai décidé de passer dessus avec un peu sombre, d'accepter de peindre certains des lignes qui définissent et de terminer tout. Je vais ajouter des feuilles sur des parties des timbres, qui ont l' air un peu vides, et c'est à peu près tout pour les lavandes. Vous pouvez également terminer la route en attachant un petit arc s'il veut 12. Clôture et projet: félicitations pour avoir terminé ce coût pour le projet de classe. J' aimerais que vous peigniez le long des exercices que j'ai donnés. J' ai joint toutes les feuilles de mots dans les sections téléchargeables, mais elle peut tracer. Cependant, si vous voulez dessiner vos propres formes, vous aussi libre de le faire. Je trouve juste que le traçage des formes exactes pourrait vous donner un peu plus de précision et même cela dans toutes les formes et tailles. Nous pouvons également répéter n'importe lequel des exercices en utilisant différents pinceaux que vous pourriez avoir, et vous pouvez également ajouter à l'une des formes, textures et traits si nous pouvons penser à n'importe quel extérieur de ceux que j'ai donnés. Si vous souhaitez voir plus de tutoriels de peinture débutants, j'ai aussi une chaîne YouTube, que je poste des tutoriels hebdomadaires aquarelles, et vous pouvez également l'utiliser comme pratique supplémentaire. Si vous voulez voir plus d'art par moi, vous pouvez également me suivre sur mon instagram à I g soulignant Janjalani si vous êtes encore ici. Merci beaucoup d'avoir regardé jusqu'à la fin. Je vous souhaite bonne chance pour le projet de classe et je vous verrai à la prochaine classe. I