Transcription
1. Class Introduction and Materials: Et bonjour. Bonjour, tout le monde. m'appelle Ivan
Florentino Ramirez, et je viens de terminer un tout nouveau cours
Skillshare où nous
dessinons des chats et des bottes
avec un stylo à bille Je suis donc un
artiste traditionnel qui utilise des
programmes tels que Procreate
pour faire du design numérique, de la
peinture, en utilisant également
GraphiePencil pour des portraits
réalistes, GraphiePencil pour des portraits
réalistes huile
acrylique Et si vous avez toujours voulu découvrir le monde
de la culture pop, ce cours est fait pour vous, car nous allons apprendre à dessiner des chats et des bottes de
manière réaliste Nous allons nous concentrer sur
les détails
en ce qui concerne la fourrure, les
ombres, les tons, reflets et tous les détails qui accompagnent ce personnage. Et pour le
matériel, il ne vous en faut que trois. Nous avons besoin d'un petit carnet de croquis, stylos à bille noirs et d'une sorte de marqueur Il se trouve que j'ai un marqueur blanc Jelly
Roll, mais vous pouvez aussi utiliser peinture blanche ou du guash
avec un pinceau à pointe fine Mais cela n'est nécessaire que
si nous devons apporter des corrections ou affiner
les choses à la toute fin Et cela fait partie de
ma série en cours où nous apprenons à travers
le monde de la culture pop, et nous le faisons d'une manière qui ne
vous oblige pas à vous engager
dans un grand dessin. Faire des croquis est donc le moyen
idéal pour vos compétences et apprendre
différentes techniques que vous pouvez appliquer à vos propres œuvres d'art. Alors, êtes-vous prêt à commencer, récupérer tout votre matériel,
et c'est parti.
2. Drawing Fur with Pens: OK, nous allons commencer à fabriquer des
chats et des bottes. Nous allons commencer par le haut
de sa tête et jusqu'en bas,
là où se termine sa ceinture. Donc, pour la
première étape, ce sera l'esquisse légère du chapeau, du corps, de la tête
et de l'épée. Nous pouvons donc obtenir la
silhouette de base du chat et des bottes. Et comme toujours, j'ai ma photo de
référence
juste à côté de moi, et je zoomerai et dézoomerai
au fur et à Mais pour l'instant, je vais le faire
zoomer complètement, et mes casseroles sont prêtes J'ai à la fois un stylo neuf et un stylo qui est presque
épuisé, ce qui nous permet de trouver bons
tons entre les tons qui ne sont pas trop foncés. Ils seront parfaits pour les tons de gris moyen. Normalement, je
commence par sa tête, mais je commence par ce
chapeau et je continue en
descendant pour savoir au moins où il va être
placé sur mon carnet de croquis Et j'utilise des lignes courtes et
larges pour créer le bord de son
chapeau. Je veux que ça coule. Je veux que ce soit exagéré. Ainsi, je saurai où iront
ses yeux et toute
sa tête. Donc, en ce qui
concerne son célèbre chapeau, je dessine des courbes
abruptes pour son bord qui se trouve
juste au-dessus de sa tête Le chapeau doit donc absolument être
surdimensionné et spectaculaire. Et je fabrique également la couronne de son chapeau en utilisant des
lignes courbes, et je l'incline sur le
côté pour lui donner de la personnalité Et lorsque vous
utilisez un stylo à bille, j'exerce une
légère pression parce que nous ne voulons pas
entrer dans le noir Et lorsque vous créez le vôtre,
le trop sombre trop faire trop sombre trop
tôt vous compliquera les choses
, et il sera simplement plus facile de dissimuler erreurs lorsque tout
est très clair. Maintenant que j'ai créé au moins la forme de base de son énorme chapeau, je peux créer les yeux. J'ai commencé avec un long ovale il a un visage sévère et
colérique, et je suis en train de créer un front
colérique aussi Maintenant que j'ai créé
son œil gauche, créer l'œil droit
devrait être beaucoup plus facile. Et j'ai même rempli l'iris le rendre d'un noir
très foncé. Et encore une fois, je ne vais pas
trop faire nuit pour l'instant. Je veux connaître le
positionnement de ses yeux
afin de savoir où se trouvera la partie
centrale de son nez. Puis je me
dirigeais vers sa petite bouche. Et j'ai créé de petits traits sa tête parce que c'est
là que se trouvera notre fourrure Il va y avoir beaucoup de
poils courts parce que Puss and Boots est un chat à
fourrure courte, pas longue. Et ce qui est simple, c'est que nous pouvons suggérer de la fourrure en
faisant simplement des traits courts. Maintenant, Puss in Boots a un visage arrondi avec des
joues proéminentes J'ai donc ajouté deux formes incurvées partant de la
partie inférieure du cercle. Et pour ce qui est de la muselière,
c'est super facile à faire. Considérez-le comme un ovale
arrondi au
centre inférieur du visage. Maintenant, je commence par
le côté droit avec son cou,
en descendant vers le bas. Et je prends mon temps ici parce que je veux m'assurer que sa cape donne l'impression qu'elle se trouve juste au-dessus de son
cou et de ses épaules,
car il va également
pointer son épée sur car il va également nous en direction de la caméra Alors que je me dirige
vers son torse, je crée de courts
traits rapides pour représenter la fourrure Et comme vous pouvez le voir, je
pense à cela sous forme de formes. Je fais un contour
très fin, très léger pour son bras.
C'est pour le court terme. C'est pourquoi il semble plus petit celui de gauche, où il pointe
vers la caméra. Et cette partie arrondie de cette épée
n'est pas parfaitement ronde, mais tant qu'on l'obtient,
on dirait qu' elle a
quelques bosses, mais la forme de base est un cercle Et la partie de la lame elle-même
commence par être fine vers la base et s'épaissit un
peu plus vers l'appareil photo. Et encore une fois, il s'agit
d'une lame de poussée, c'est pourquoi elle
est globalement fine Et remarquez que, comme
il est très léger, vous pouvez même parcourir les lignes gestuelles, car
nous les masquerons plus tard lorsque nous créerons des tons
plus foncés et lorsque nous superposerons et
superposerons l'encre du stylo à bille Maintenant, pour cette ceinture, j'ai commencé par la partie supérieure, en créant de longues
lignes courbes pour cela, où elle s'
accroche en quelque sorte à sa taille Elle se dirige vers un côté et vers cette boucle de ceinture,
qui est carrée Et avec ces quelques traits de ligne
simples, nous savons où se trouve le placement. Ce qui rend Puss in Boots
emblématique, c'est son énorme chapeau, ceinture, son épée
et cette petite cape Donc, tant que nous savons
où se situent ces formes où elles se trouvent
et où se trouvent
nos bases, la prochaine étape
facilitera grandement car nous allons nous concentrer sur les détails. Nous allons vous mettre
en valeur la fourrure, les ombres, quelques textures
avec une belle encre noire foncée.
3. Adding Shadows, Details to Pen Sketching: OK,
commençons par l'
étape numéro deux. OK, commençons par l'
étape numéro deux. J'ai un nouveau
stylo à bille noir, et celui-ci permettra de
créer facilement les
tons sombres que nous voulons Commencez par tracer le contour de
l'œil, de l'iris, la partie sourcilière du chat et regardez votre photo de
référence pour voir où nous allons nous
assombrir C'est le moment où nous
allons nous assurer que les choses se
démarquent en termes d'
ombre et de contraste. Je vais passer entre
les yeux et le chapeau. Et comme vous pouvez le voir,
le chapeau crée
des ombres là où se trouvent son
museau et son nez Et je ne fais
qu'effectuer de petits mouvements
rapides de va-et-vient sur le papier. Et tant que vous en ferez également quelques
courbes, les choses ne vous sembleront pas si plates. Ces courts mouvements de va-et-vient contribuent
également à créer la texture de
fourrure que nous voulons. Il se trouve
que c'est un chat au poil court, et comme nous avons dessiné et comme nous avons dessiné
ces poils courts les bords où se trouvent ses joues
gonflées, cela donne l'impression qu'il a beaucoup plus de poils que ce que nous
dessinons réellement Donc, non seulement j'ai dessiné
quelques moustaches, j'ai dessiné un
petit bout de sa bouche, et j'ai aussi assombri certaines parties du
bord avec le chapeau Et c'est
là que j'aime
zoomer sur la zone sur laquelle
je veux me concentrer. Cela étant la tête, les yeux et le visage entier. Maintenant, en effectuant
des mouvements de haut en bas, je fais ces
petits mouvements pour son nez et même
sous les yeux. Et remarquez qu'il y a
une fourrure marron foncé et une partie presque orange clair et
blanche de sa fourrure. Maintenant, bien que nous n'utilisions aucune couleur, notre
stylo étant en noir et blanc, notre papier étant
la partie blanche, il suffit de laisser une partie de cette fourrure
blanche brillante comme papier, et cela nous aidera à obtenir
la partie la plus claire. Oui, laisser volontairement
l'espace négatif là nous
aidera au final,
et nous pourrons l' utiliser à notre
avantage Voici donc un exemple d'échelle
de gris utilisant un stylo à
bille, du
plus clair au plus foncé Vous pouvez voir l'
espacement entre les deux. Plus il y a de lignes parallèles les unes
à côté des autres, plus elles sont sombres. Savoir à l'avance où nous allons
laisser les choses blanches nous
aidera certainement car nous ne pourrons rien
effacer. Cela fait partie de l'
exercice qui
nous aide à essayer d'
éviter les erreurs, mais si nous les commettons, comme
il s'agit d'un croquis, nous pouvons simplement les dépasser
et les
dissimuler autant que possible et
travailler avec ce que nous avons. Maintenant, remarquez comment j'ai créé ces bandes en les superposant simplement de plus
en plus foncées Maintenant, nous avons deux tonalités pour
la partie droite de son bras, et maintenant nous pouvons également
le faire vers la partie gauche de
son bras. Encore une fois, en allant de gauche à
droite en zigzag, créez ces belles couches et créez les
ombres plus sombres que nous voulons Pour que je me sente à l'
aise, et pour vous aussi, assurez-vous de tordre et de retourner votre papier et votre photo
préférée pour vous assurer que vos
mains sont confortables et que vous n'avez
aucune tension gênante sur vos mains ou vos bras. Et cela
facilite également le dessin. Et la raison pour laquelle je
voulais le faire était de créer les courbes que je voulais sur le
côté gauche du bras pour cette fourrure. Je m'en tiens à l'anatomie, donc je courbe ces
lignes pour éviter que les choses paraissent plates et
plus tridimensionnelles Cette moitié de ce cours porte donc le
stylo à bille à superposer avec de nombreux traits pour augmenter
la densité et réduire une partie de la lumière
émise par le papier Nous avons donc besoin de
beaucoup de gribouillage. Nous pouvons même utiliser le
pointillage et
notre contrôle de la pression est également très
important à cette étape Avec FR, j'ai combiné hachures de contours et hachures
croisées. Tant que je courbe ces
hachures et ces gribouillis,
la forme restera arrondie . Vous allez donc remarquer
que moins je
mets de pression lorsque je crée ces lignes à griffonner
sur son visage, ses bras et son corps, c'est ce que
je veux Et lorsque je veux des ombres plus foncées
et plus denses, j'exerce beaucoup plus de pression et je continue de les superposer Nous voulons cette densité, et
vous pouvez le constater lorsque j'
empile des couches d'encre sur le bord du chapeau, où il se courbe en
haut à gauche jusqu'au bout
et le laissant blanc
sur le côté droit Remarquez que le
blanc éclatant se cache derrière le chat et les
bottes et qu'il met en valeur le bord
du chapeau juste en dessous ainsi que certaines de ces
moustaches et une partie de la fourrure C'est de là que provient la source de
lumière la plus puissante. Et en dessous de
ce bord se trouve l'
ombre la plus sombre et la plus profonde, car
c'est là que la lumière ne passe pas
vraiment. Alors que le haut du bord
est plutôt gris. Et aussi la partie centrale
du chapeau, la zone en forme de dôme et le tissu rouge
qui l'entoure, assurez-vous de le courber légèrement et de
lui donner une forme en trois D. Et encore une fois, je suis en train de superposer
et d'empiler, et vous pouvez voir à quel point ce
noir est
profond et riche en plein
milieu du chapeau N'ayez pas peur de prendre
votre temps dans ce domaine. C'est là que la plus grande partie
de la pression et de l'encre seront placées. Et croyez-moi, cela en vaut la peine. accumulation de cette encre noire foncée fera ressortir ces tons de gris, ces reflets blancs
et ce ton de papier. Et remarquez que j'utilise également courbes
rapides au lieu
de les relier, ce qui donne également l'
impression que c'est arrondi. Vous pouvez utiliser votre
choix stylistique de gribouillis, traits de trait
individuels ou un
peu des deux en combinaison Et encore une fois, je tourne nouveau tout
mon carnet de croquis pour rendre les choses beaucoup plus
confortables Et maintenant je travaille
sur cette cape. Ça va être
une autre zone sombre. Je mets
vraiment de la pression et superposer
cette encre parce que c'est la partie la plus sombre de toute
sa garde-robe
, à part son chapeau et une
partie de son épée Et remarquez comment les choses s' assemblent lorsque nous avons un
équilibre entre des objets plus sombres, des tons de
gris et même
des zones claires. Maintenant, si vous revenez sous ce bras et que vous
créez une autre couche, obtenez une autre ombre projetée parce que la lumière
ne passe pas à travers. Donc, dans cette partie, je suis en train d'
assombrir des parties de l'épée en métal et d'
assombrir cette ceinture Cette ceinture est donc d'un noir profond et
riche, et je vais la couvrir presque entièrement. Prenez donc votre temps et couvrez
presque chaque partie tout en laissant certains des petits
points saillants que vous pouvez voir sur la boucle de ceinture Maintenant, toute cette
boucle de ceinture et la moitié inférieure du corps
de Puss and Boots sont
complètement noirs unis. Je fais le choix
artistique de
me concentrer sur le fait que la boucle de
ceinture est
la partie la plus foncée, laissant la partie inférieure de son corps un
peu plus visible De cette façon, nous pouvons
au moins savoir où commence
le haut du corps et où il se termine. Maintenant, c'est la partie avec laquelle
j'aime m'amuser,
mais il faut faire attention afin d'obtenir aspect
métallique réfléchissant
que nous
voulons donner à son épée de poussée Donc, avec cette épée en métal, je m' assure que les ombres trouvent à côté de cette lame en utilisant courbes pour représenter les rayures, laissant la partie blanche sur la droite en
surbrillance et en laissant les objets vieillis et
irréguliers pour donner l' impression que la surface métallique a été rayée et endommagée Prenez le temps de
regarder votre photo de référence et vous comprendrez
ce que je veux dire lorsque vous laissez des objets sous
forme de formes et de silhouettes Et lorsque les choses sont
éclatantes,
les reflets blancs se situent juste à côté des ombres
plus foncées, cela met vraiment en valeur une surface réfléchissante
comme le métal. Je suis retourné son visage et j'ai fait la même
chose avec cette fourrure, et juste en dessous de la partie
gauche de ses yeux, la partie gauche du nez
près de son œil gauche est beaucoup plus foncée que la
droite parce que c'est de là que vient notre
source de lumière. Encore une fois, répétez ce processus jusqu'à ce que vous obteniez l'effet
souhaité : superposer, assombrir et créer
cette ombre projetée dans le chapeau dans les
zones qui en ont besoin Et remarquez que je prends mon temps et que je laisse
la majeure partie de sa bouche et muscles d'un blanc pur
parce que je veux prendre mon temps et ne pas ruiner cette zone. Je veux m'assurer
que l'encre est un peu plus pointillée et
clairsemée, car,
encore une fois, s'il y a trop de détails, vous risquez de perdre les caractéristiques
des zones importantes Et pareil pour son ventre. Je ne suis pas entrée trop en profondeur et détails avec la
fourrure juste là, mais j'ai utilisé
quelques traits fins pour ressembler
à des cheveux et à de la
fourrure sur le côté droit. C'est ici que vous
allez faire des choix
artistiques tout au long de
ce cours. Et une chose à garder à l'esprit est que même si les choses
semblent assez souples, nous allons resserrer les choses
en prenant notre temps dans certains domaines, comme en
revenant aux noirs profonds, couvrant chaque centimètre carré
possible dans la zone de la ceinture et de la cape, en
nettoyant certaines lignes, décrivant certaines parties du
personnage dans son ensemble, par exemple, prenant le temps dans les yeux, décrivant davantage épée, donnera aux choses un aspect
propre et tranchant. Le
4. Refining Your Pen Sketches: Très bien, tout le monde. Nous
en sommes à la dernière étape. Nous allons faire le
ménage et peaufiner ces détails. Et la façon dont j'aime le faire est d'
utiliser un stylo Jelly Roll blanc. Mais vous pouvez également utiliser n'importe quel type
de marqueur acrylique blanc ou même un pinceau à pointe fine avec de la peinture acrylique
ou même un guash Maintenant, tout cela est facultatif, mais c'est l'une des dernières
étapes que j'aime faire quand je sais qu'il y a des domaines dans lesquels
on ne peut pas vraiment revenir. Vous avez besoin de cette touche blanche
supplémentaire
pour faire ressortir ces détails,
en particulier pour ce qui concerne
les globes oculaires, l'iris, cette petite partie
aqueuse réfléchissante qui fait ressortir les yeux Et vous pouvez même nettoyer certaines zones nettes, comme je le fais avec le
bord du chapeau pour ajouter la blanche
qui provient de la source de lumière vive située sur le côté droit de
cette photo de référence Je n'en fais pas trop,
mais je l'utilise
avec parcimonie sur la cape, cette broche qui
unit la cape à certaines
parties de l' épée,
là où nous en avons vraiment besoin
pour le reflet pour le Et c'est une autre belle
occasion de reprendre votre stylo
et de vous consacrer à rendre les choses encore plus sombres et à
remplir ce chapeau, comme
je le fais en ce moment. Encore une fois, en gardant le
contour du formulaire, cela fait certainement
une énorme différence. C'est la dernière étape pour
faire ressortir ces tons foncés, moyens et
blancs vraiment éclatants Jusqu'à présent, il semble que
notre ceinture soit complète, mais j'ajoute un
peu plus d'ombres. Encore un peu d'éraflures, rayures sur cette épée, parce qu'elle était un
peu trop grise. Nous avions besoin de ce noir foncé. En laissant délibérément le
ventre un peu plus blanc que d'habitude
, en ajoutant un peu de poils lâches et en
revenant avec peu plus de zigzags
pour ajouter une ombre juste en dessous du côté
droit de son Et voici un exemple de la
façon dont les surfaces
métalliques brillantes
sont réfléchissantes par rapport aux surfaces mates et
même à certaines surfaces brillantes. Maintenant, même si vous
n'avez pas besoin d'entrer dans les détails pour celle-ci, vous pouvez la comparer à la photo de
référence et voir à quel point elles sont
identiques,
à part les éraflures C'est donc là qu'il est
important d'avoir
ces tons foncés forts et ces reflets blancs
purs Et laissez-moi vous en montrer un
peu plus
en zoomant sur le bord de son chapeau,
celui qui est incurvé Je tiens vraiment à
insister un peu plus sur ce point. Donc je fais en sorte que ce soit aussi
noir et sombre que possible. J'ai senti qu'il en avait besoin. Et maintenant j'ai l'impression que tout est
enfin en train de se mettre en place. Nous avons utilisé ces tons noirs et moyens
autant que possible. Et maintenant, nous avons un
croquis
saisissant de la chatte et des bottes , détaillé mais
lâche à la fois Nous avons de la texture. C'est
épuré et même tridimensionnel parce que nous avons suivi la forme et les
règles du réalisme avec les ombres, les objets arrondis et la
création d'une fourrure réaliste. Ainsi se termine ce cours sur l'utilisation
uniquement de stylos à bille
et d'un stylo gel blanc N'oubliez donc pas de télécharger votre projet dans la
section des projets de ce cours. Regardez mes autres courtes
vidéos qui impliquent uniquement un stylo à
bille et même
mes vidéos GraphiePencil Alors merci
beaucoup d'avoir regardé, et je vous verrai dans
le prochain. Au revoir.