Étape par étape : La Tour Eiffel à l'aquarelle

1. Qu'est-ce que ce cours ?: Salut. Êtes-vous à la recherche d'un sujet parfait pour la formation de vos compétences en voiture nautique ? Écrivez la recette, prenez un coucher de soleil brillant, coloré et puis ajoutez l'un des monuments les plus reconnaissables dans le monde est plein d' inspiration et une pincée de charme pour les régions. Et quel moyen ! Prenez la nouvelle classe où je vais vous montrer comment dessiner la Tour Eifel. Avoir à créer des radiations kharg et un son faible depuis gars et aussi démontrer son que j' appelle des erreurs à éviter. Donc, vous serez en mesure d'utiliser ces techniques pour vos futures peintures de voitures d'eau impatient de voir dans la classe. 2. Aperçu des matériaux: Tout d'abord, jetons un oeil aux matériaux nécessaires. Nous aurons certainement besoin d'eau. Voiture, papier. Je l'ai coché sur le presse-papiers avec du ruban adhésif, je vais utiliser trois types de pinceaux différents. 1ère 1 est une brosse synthétique blanche. Je vais l'utiliser pour lire le journal. J' utilise aussi ce mauvais pinceau et le plus petit. Ils sont tous les deux carrés. Oh, soit fait notre imitation. Ensuite, nous avons besoin d'une livre ainsi de suite et d'un rasoir pour la préparation du dessin. Je vais utiliser ce type de pinceau pour une spécification détaillée. C' est une brosse à eau, mais en ce moment c'est vide. Je vais les appliquer comme un pinceau ordinaire. Cela signifie avec eux dans l'eau comme d'habitude brosse. J' aime vraiment leur bon pourboire avec ça. Je fais campagne de petits détails facilement sur. C' est génial parce que je vais peindre quelque chose de rencard. Et enfin, j'ai des douleurs au cœur d'eau et des palettes en plastique. L' eau, qui reste derrière la scène. Du papier script pour tester la couleur, Bland sur une serviette en papier ou un morceau de Tir. Je pense que c'est assez pour que nous commencions 3. Dessiner: avant de commencer l'aquarelle. Nous avons certainement besoin de faire le dessin de préparation. Tout d'abord, j'aimerais parler des proportions hors cours. Il n'est pas nécessaire de charger la construction, mais il serait utile de déclencher les principaux incendies et les proportions de la tour. J' ai préparé ce petit croquis rapide pour vous montrer ce qu'il faut exactement noter sur les dimensions. Après ça, je vais vous montrer comment les reproduire sur le papier. La première chose à laquelle je pense toujours et je commence, c'est la hauteur de la tour. Je n'ai pas besoin de planter dans les futures peintures et comment. Et n'oubliez pas de garder un peu d'espace entre l'objet sur le bord de la peinture. Maintenant, je marque où va être la tour. Ah, ce qu'on va faire ensuite. Il peut sembler que ce deuxième étage de la tour est au milieu, mais ce n'est pas comme vous pouvez le voir. J' ai vérifié les informations sur Internet et on se soucie ailleurs. Quelles mesures ont les efforts ? De cette façon, j'ai découvert que la hauteur du deuxième niveau est d'environ 115 mètres. Eh bien, informations sont différentes selon les sources, donc je les ai écrites approximativement donc nous pouvons voir que cette fête est de 115 mètres à 324, ce qui nous donne environ 1/3 des jambes. Et maintenant, nous savons que le deuxième étage n'est que le tiers de toute la hauteur. Ensuite, nous voyons que le 1er 4 a 57 mètres de haut. Donc nous plaidons juste cette partie dans la même section que nous avons ici en haut. Je pense que nous avons assez d'informations. Je garderai cette capture ici et je m'aiderai avec mon dessin. Bien sûr, je peux également utiliser des photos pour dessiner la forme avec précision. Mais en fait, je dessine tellement de fois donc il semble que je peux le faire les yeux fermés. Mais pour la première fois, bien sûr, ce n'est pas si facile. Eso, plus loin de l'Internet peut aider. Je l'ai mis ici sur le côté. J' ai commencé avec l'horizon. C' est la ligne où nous serons la fondation de la tour. Je vais essayer de rendre le genre plus sombre pour que vous puissiez voir clairement. Ah, voici le plan du CD. Je le ferai plus tard. Alors je décide de placer la tour au milieu. C' est notre parc principal. Eh bien, peut-être qu'il est incorrectement en termes de la règle des tiers lorsque radical objet cette position au centre. Mais pour cette peinture est juste une caractéristique de composition. Je vais en ligne verticale. C' est l'accès principal de la construction. Et j'ai toujours commencé par faire ça mieux pour le dessiner à la légère parce que c'est nos lignes directrices. Nous n'avons pas besoin de cette ligne dans le dessin final. Je garde un peu d'espace sur le dessus. Je devais le faire ? Je vais te montrer. Voici la limite de la peinture. Et voici le sommet de la tour. C' est une peau éponge du bas vers le haut. Maintenant, je dois le diviser en trois parties. Je le fais sans mesurer approximativement. Mais vous pouvez le mesurer avec un crayon ou utiliser une règle. Bien sûr. Eh bien, je suppose que je l'ai fait presque bien ici au fond de Drawings City. Donc, cette partie peut être encore plus court combet de toute façon. Mais gardez à l'esprit que si vous dessinez sur du papier aquarelle, vous devez faire attention à la surface du papier. Il peut être très sensible à tout impact mécanique, alors il suffit de dessiner légèrement depuis le début. Donc tu veux que j'élève beaucoup. Ensuite, je la prochaine glace plaide cette partie ici. 5100 mètres. Puis les blancs hors de la fondation des tours est le même que ce haut. Ils sont presque égaux, donc je peux le mesurer sur Conduite la section et cette pièce que je fais simplement deux fois plus étroite. Sigmund va ici. En haut, voici l'antenne. Voici le balcon sur le 2ème 1 Quoi  ? J' ai des lignes horizontales. Je peux enfin les féliciter. Cette ligne va commerce, puis diapositive se produit à la fin. Les pattes de tour sont une extension de ces parties. Comme vous pouvez le voir, cette ligne passe par la tour. Ici, nous avons une barre transversale et voici quelques sillons. Cette partie sera invisible, puis les jambes de la tour à nouveau. Je peux même rendre cet angle plus aigu ici au milieu. Je dessine trois lignes. Nous en avons besoin parce qu'il y a une section d'ascenseur ici. Cette partie sera aussi sombre très bientôt. Et c'est l'endroit pour une arche qui relie deux côtés. Non, je n'ai pas besoin de beaucoup de détails pour le moment. Donc je ne dessine pas toutes ces croix et ces lignes de pli. Je les ferai avec un pinceau. La prochaine fois, essayez de voir le contour de toutes ces parties ci-dessous. Je vais remplir en utilisant l'aquarelle Donc maintenant je peux soulever les premiers coeurs hors de la ligne. J' ai un drone. Suivant. Vérifions les proportions avec l'aide de la règle si nécessaire. J' aime rendre cette section plus large. J' ajoute aussi des lignes horizontales quelque part. Mais je pense que c'est assez, car nous avons déjà toutes les parties essentielles. Nous avons accès principal haut, l'Insana. On garde un peu d'espace dans ce gars pour te rappeler que c'est ça. Eine n'est pas dans le courrier. Le centre est là. Si vous avez dessiné cette ligne trop haut, vous aurez la grosse et massive tour. Mais dans la vie, c'est un élégant et beau, donc nous allons essayer de le faire. Comme je l'ai dit pour de nombreuses fois aujourd'hui, vous pouvez utiliser une règle mauvaise. En fait, le dessin fait à la main semble toujours plus attrayant. Eh bien, nous avons enfin cette prise pour que nous puissions passer à l'aquarelle 4. Mélanger les couleurs: Maintenant, je vais vous montrer les couleurs que je vais utiliser et comment créer un ingrédient de voiture. Je prends un morceau de papier, le même type de papier que je vais utiliser pour la peinture après. C' est ainsi que d'avoir tout dans un cadre. Je voudrais vous rappeler cette lumière large et si la couleur a toujours la couleur du papier . Que la couleur soit transparente sur nous ne pouvons pas utiliser efficacement l'appât large pour cela. Surtout pour le mettre sur le fond sombre. Je peins de la lumière à l'obscurité, alors j'ai commencé avec le jaune. D' abord, j'ai besoin d'une teinte jaune chaude, donc je prends celle-ci. Suivant. J' aide un peu une pomme. Yael Arad, jette un oeil. Euh, Ellen, porte ça à partir de cette tache jaune. Puis je l'accouplement du son. Kinnock Riddle Rose. Vous pouvez peindre avec n'importe quel autre appelé rouge. Tu l'as fait. Ils ont passé ici est frais, donc je le prends soigneusement. , Au fait, j'ai failli ne pas regarder le processus entre ces deux opérations et la même chose encore, je reçois un peu de couleur rose du jaune. Et après que je peins avec du bleu Ultramarine de la même manière. C' est donc ma palette de base pour aujourd'hui. Ici, vous pouvez noter que le gourmand n'est pas comme la musique que je voulais être. Ah, c'est arrivé parce que le journal n'était pas assez mauvais. Même problème dans ce domaine. Mais voici venir enchérir correctement parce que la surface n'est pas encore sèche. Je vais aussi utiliser la tendance bleue pour les nuages. C' est à ça que ça ressemble. C' est ça. Je suppose que j'utilise aussi quelques autres couleurs pour les détails de cette partie, comme le bleu de la route et les douleurs. Super, mais je vais vous montrer le moment des douleurs. Vous pourriez vous entraîner avec cette congrégation avant de commencer. Cela rend la résolution plus prévisible. Et il y a un moyen de simplifier ce cadre de dessin comme cette petite zone rectangulaire, ou d'être un grand tango marié avec de l'eau propre. Maintenant je le fais, et ensuite tu fais les mêmes actions. Dans ce cas, vous pouvez créer plus lisse, excellent, excellent, et tandis que les papiers mouillés, vous pouvez aider les douleurs à se fondre directement sur la surface du papier. Il semble que j'ai encore du bleu sur la brosse, donc ce choléra ne me semble pas très propre. Je pense que c'est un exercice très utile parce que nous avons utilisé ce type de gradation dans beaucoup de sujets différents. Vous pouvez déplacer la brosse de manière verticale ou horizontale, mais gardez à l'esprit que ce mouvement sera vu, même s'il peut être des dizaines lui-même. Donc, en fonction de ce que vous souffrez exactement, vous choisissez la direction qu'il modifie. Certains exercices bien, mais ça vaut la peine de toute façon , - Um - Um, allons au bleu. Vous pouvez également mélanger certains élargis et commencer avec cette couleur sur le bas utilisé le bleu. Si vous avez l'impression que quelque chose manque, vous pouvez éditer pendant que la surface du papier brille encore, ce qui signifie humide, et vous pouvez les faire brunir. En outre, cette technique fonctionne mieux sur le papier de coton parce qu'il ne sèche pas si professé. Et c'est important si vous peignez sur des vendeurs ou du papier mixte, le résultat peut être différent. Alors gardez à l'esprit sur ne pas être triste si quelque chose tourne mal. Probablement, il est juste des caractéristiques de matériel sur de toute façon. Pratique rend parfait 5. C'est un arrière-plan: Eh bien, maintenant nous allons commencer la partie la plus importante de l'arrière-plan et prendre le pinceau blanc et attendre la surface du papier. Le temps ici est difficile aujourd'hui, donc je comprends que tout va rouler beaucoup plus vite que d'habitude. C' est pour ça que je dois lire le journal prêt ? Eh bien, je rencontre encore plus d'eau mais j'essaie de ne pas faire un livre, si les filles dans le papier et je peux voir comment sa surface devient ondulée et c'est tout à fait normal. J' essaie de travailler soigneusement parce que cette brosse est un peu fatiguée et je ne veux pas endommager le papier. Alors je vais utiliser pour crier. Fait un pinceau. Je commence immédiatement à prendre des douleurs jaunes très brillantes sur Dhere. Comme vous vous en souvenez probablement, j'aimerais créer l'effet de lumière large derrière la tour. Pour cela, je dois garder le papier libre de toutes les couleurs. Je peins doucement de la taille. abord, vous pouvez voir comme les papiers où tout va flou. Je peux aussi peindre un peu plus tard. Ici sera une mauvaise ville. Il sera plus sombre de toute façon, admettant maintenant Apple Yellow Band ? Non, ici, vous voyez, hum, si ce genre de sport comme les étoiles ou les flottes de neige apparaît. Cela signifie que vos brosses trop humides. Alors pourquoi avez-vous besoin de vous débarrasser de l'eau excessive dedans ? Parier avec la serviette en papier. Si vous êtes confus sur la façon de peindre des nuages, des photos de ce genre de vous aider que je déménage. Couleur Teoh Rose. Cette douleur ici est très fraîche. Juste de la Dubaï qui a dit eso que j'essaie d'être précis prendre sur le pinceau. J' ai des trucs d'en haut. Je dois lire sur la couleur et l'eau excessive de la brosse. Je vais mélanger les douleurs ici sur le bord entre deux couleurs. Quand j'ai la même quantité off, ce soit sur la brosse et sur la surface du papier. Je ne peux pas faire ce genre de mouvement, qui ne t'apporte pas de couleur au papier et ne le retire pas. Eh bien, apparemment, il est possible que Baber sauvage encore humide. J' aide les nuages ici. Vous voyez, j'ai encore eu un peu de torréfaction sur la ruée, et j'ai aussi mis du jaune au sommet. Donc je fais les coups de pinceau de couleur. Euh, cette zone est presque sèche, donc je dois y travailler attentivement. Prenez soin de votre papier s'il brille encore ou non, parce que si ce n'est pas le cas, vous devriez arrêter la douleur sur les zones sèches même si vous n'aimez pas comment ils ressemblent hors soi. Je peins toute la zone de la tour à parce que nous travaillons de la lumière à l'obscurité sur la tour sera beaucoup médecin eux ce cerf-volant. Donc, il n'y a pas de raison de garder cette foi pour vous hors de couleur. Je vais peindre la tour juste dessus. Il y aura voir la région. Je regarde cette partie avec de l'eau propre. Je ne veux pas avoir une image nette car il peut également être vu même sous les couches suivantes hors douleurs. D' accord. La prochaine fois, prenez une plus grande brosse et travaillez avec tout en faisant attention au mouvement de la brosse. Ah, pour ce type, je les fais horizontalement. Si je commence à faire des motions circulaires, j'aurai l'impression d'un article dans ce domaine. On va le faire, mais plus tard, mais en ce moment, c'est juste l'arrière-plan pour un moment. Je ne touche pas au fond de la peinture. Que tout sèche vite comme cette fête et que je prends le Docteur Blue, je finisse ce gars. Il est important de créer un rayonnement appartenant correct parce qu'il fonctionne où ? Eh bien, pour ces éclat interrompu en effet. Ok, je émane Intell Trim bleu tel qu'il est. Non pas que si c'est vrai alcool marin, c'est la base pour l'arrière-plan, et j'ai encore besoin d'ajouter quelques nuages. Cette zone du papier n'est plus brillante, donc c'est malheureusement sec, donc je ne peux travailler que dans cette partie. Je prends un petit barrage cette fois, et maintenant il est essentiel de ne pas prendre beaucoup d'eau sur le pinceau et de peindre avec l'industrie et le bleu. Vous pouvez également fade plusieurs couleurs différentes, plusieurs bleus ou à certains grands ou rendre vos nuages larges. C' est par exemple, tu sais que c'est toi qui décide, mais la couleur devrait être sombre. C' est ce qui est important. Je touche le papier voyage pour laisser de l'eau supplémentaire parce que j'en ai déjà sur le papier . Je rencontre des nuages et je ne bouge pas la brosse comme ça. Plus aucun moment ne doit devenir plus libre pour une forme abstraite des nuages. Je peux les prendre plus pendant que c'est ou à l'ombre. Tu vois, je prends plus de bleu. Les nuages inférieurs vont traiter non plus et plus. Pourquoi sont-ils devenus si je nettoyer ont été la brosse. Je prends plus de rangées et continue de travailler et ils deviennent aussi plus petits bleus. J' adorerais peindre un couple de près ici, mais cette partie est bien sèche. Malheureusement, quoi d'autre puis-je dio ? Je souhaite mon pinceau et maintenant je prends des pousses et même un peu de jaune de Napoli. D' accord. Et puis je les ai rencontrés ici. Le pinceau n'est pas méfiant humide et vous pouvez voir qu'il est pris une voiture du papier en même temps ajouter de la rose et il apporte un effet sur les nuages éliminés. On dirait que le soleil brille sur eux d'ici. Que puis-je faire d'autre ? J' aimerais ajouter quelques détails, mais c'est triste que tout soit sec ici. J' aimerais ajouter quelques détails, Eh bien, maman, c'est mauvais. Quoi qu'il en soit, les nuages ont récemment peint ici est trop humide. Donc, la seule chose est possible est de leur ajouter quelques ombres. Cela deviendra plus réel si je veux arrêter et nous continuerons à peindre dans la zone où le papier est presque sec. Que ces conditions météorologiques que je vais apporter poussera la couleur qui n'est pas encore fixée sur le papier à ces limites de partie sur. J' ai un type de taches de couleur que je ne veux pas vraiment voir dans ce tableau de Khyam. Eh bien, il semble que maintenant je ne peux rien ajouter, alors laissons-le comme ça. Et au fait, je n'ai pas noté avant. Mais ici, vous pouvez voir ce qui peut arriver si vous avez plus de temps ici et moins d'eau sur du papier presque sec. Ici. Tu vois ce compteur ? J' ai de la chance parce que je serais en ville dessus. Bout blanc, il s'occupe juste de votre papier. Le séchage de cette compétence a certainement besoin d'une certaine pratique. Il suffit de peindre plus souvent et vous serez en mesure de contrôler ces effets. Um 6. Arrière-plan ville: Alors maintenant, je veux créer cette partie de la peinture. Il sera composé de fond et de détails, mais des détails sombres que je vais ajouter après je peinture tour en ce moment. Je ne veux pas avoir de place sans voiture. Cette zone est assez petite, donc je ne vais même pas éditer. Avant que je commence. Je vais commencer par le toi non plus. Couleurs. Donc, je débarque orange jaune douce de l'aquarelle. Cette ville a orange 10 proche de déshonorer la zone d'autres mots au centre et il couleurs deviennent plus foncées et plus froides et tout sera sombre. Et peut-être que toi et pendant qu'il est ici d'abord, je fais le top du scelleur de la ville en se cachant en même temps. Cette formidable tache. On y va. Je rencontre des gouttes de peinture jaune et ensuite je suis sujette à passer au Dr Colors. Si vous voulez faire cette transition de couleur Mère, il serait mieux orteil lorsque le papier avant de peindre. Eh bien, ce corps fait partie de la liste au cas où si vous ne vous en souciez pas vraiment, juste de la douleur. Mariage sec. J' ai des bâtiments ici, toits exactement la même chose pour cette zone sur les couleurs. Aucun n'a été changé. Je suis juste variété la concentration de différentes couleurs. Une chose que je peux recommander est de rendre le côté éloigné de la ville plus transparent. Autrement dit, pour ajouter plus d'eau et le premier plan. Nous ferons plus de type pour travailler plus rapidement. Je prends un plus gros pinceau. Vous pouvez aussi le dire à votre conseil. Mettez quelque chose en dessous pour faire tomber l'appel de l'eau. Maintenant, j'essaie de créer un lavage à l'aquarelle multicolore en utilisant les mêmes choses ici. Je déplace ma brosse en suivant la forme du toit. J' ai vérifié à quel point la bande de masquage tient le papier. Il semble que j'ai déjà un peu de couleur sous la bande. Eh bien, on trouvera plus tard et c'est bon. Je suppose que c'est assez qu'il y a des taches de gros hommes ici, mais je préfère les laisser être. Il est important de rendre cette partie plus intéressante, et j'amène cette voiture ici et là. Peut-être ces futurs toits. Vous voyez, cette zone brille encore à l'époque, les papiers secs, les papiers secs, donc ces voitures d'eau commencent à être géniales et ça n'a pas l'air fascinant. Alors essayez de contrôler ce qui se passe sur le papier, bien sûr, seulement si vous ne voulez pas créer son effet exprès. Je ne me dérange pas de quelques gouttes de jaune sur Rose juste pour créer une connexion de couleur entre ces deux parties, et c'est tout 7. La tour. Partie 1: Je vais utiliser ça pour brosser ou l'un d'eux. Bien que le premier soit plus petit et le second plus grand, les deux se nourrissent très bien pour la queue à cause de leur beau t. Alors, ce que je vais faire maintenant ? Tout d'abord, je vais obtenir la couleur dont j'ai besoin pour le début. Il ne devrait pas faire trop sombre. Alors commençons. Ivan peut ajouter le gris de Payne maintenant, mais je l'utilise avec assez d'eau. Eh bien, je suppose que ce bon ordre de travail de Hughes est le même que pour le dessin au crayon. Je commence par l'accès de l'homme tout en le faisant. Je ne vais pas presser le pinceau. En plus, je n'ai pas de temps et de marée, donc je n'utilise que cette partie. Il est important de faire de chaque ligne un battement. Intermittent. J' ai jeté l'accès des hommes et maintenant je passe à des lignes horizontales. Connectez ces deux lignes. Nous pouvons également variété le collier et ici sera une ligne à je pourrais le peindre plus tard si les balcons. Je touche le journal comme ça. Vous voyez, la première couche est complètement sèche et je peux travailler tranquillement dessus. Les lignes que je fais sont fragmentaires et incomplètes. Ces balles Canton de la tour m'aideront à peindre en toute confiance avec le Dr Collars. - Alors maintenant, je prends plus sombre, fade et je commence à ajouter des barres. Intersections. - Je regarde la photo tout le temps. Il est toujours en face de moi. Quand je peins ces barres, je fais d'abord dans une direction, puis je les traverse. Et j'essaie aussi de rendre la construction plus légère. La différence entre ceci sur celui-là est de comprendre à quoi ressemble la construction . Mais c'est beaucoup plus comme alors essayez juste de garder un peu d'espace dans les lignes que vous créez. , Quoi qu'il en soit, tu ne pourras pas reproduire tout ce que tu vois sur la photo. Eh bien, et ça n'a aucun sens pour nous, en fait. Ensuite, à l'intérieur d'un squelette, je commence à ajouter plus de lignes horizontales. Je leur donne de les faire sur différentes épaisseurs. Vous voyez quelque part qu'ils sont plus âgés. J' essaie de les dessiner de la même manière 8. La tour. Partie 2: plus de gris bleu sur le mélange devient plus sombre. Je ne répète pas toutes les lignes et juste obtenir des détails et regarder la photo et essayer de trouver des éléments clairs et sombres et de les mettre en évidence dans ma photo. Ces lignes devraient être plus sombres, je pense, même si je les ai peintes menti au début. Eh bien, cette partie me semble un peu baisée. J' ai essayé de le réparer. Je prends une teinte plus claire. Continuez à faire des croix avec ce mouvement de pinceau. Cette direction. Je suis de retour. J' essaie de déployer ma main de cette façon pour te montrer mieux. Quoi ? Profiter bien, forme du terroriste pour avoir l'air parfait. Mais ce n'est pas critique. Je peux corriger plus tard. - Je Je rencontre ces appelants au centre. Il fait sombre ici. Donc peut-être que cette partie de la vidéo un ont assez de lumière, Malheureusement, donc je suis désolé. Donc, euh, je continue à peindre des barres et des détails sombres. J' essaie toujours de savoir quelle partie de la tour fait de lui l' équipage. Curieusement, que je ne vois que par la caméra de manière normale, ça me ressemble, mais une caméra n'aime pas non, alors je vais essayer de reenterrer. Sinon, vous direz que je vous explique toutes les proportions mais que je n'ai pas pu le dessiner correctement. J' y ai, ajoutons quelques barres. Et ici, nous avons une scène sombre en fait sur. Il devrait être plus sombre ici, à coup sûr. Je répète certaines lignes parce qu'elles sont importantes quelque part. Je laisse des lumières basées quelque part. Je peins des ombres. D' accord. À un certain moment, faites une pause et essayez de regarder votre peinture à distance. Juste non. Levez-vous et quittez la table. Peut-être que de cette façon, vous verrez Mieux faire attention où est nécessaire d'être à elle ? Je ne comprends toujours pas pourquoi ces barbelés bougent mal. Je ne sais pas. Oh, peut-être que je vais souffrir comme ça ici. Ça me hante vraiment. - Eh bien , continuons à y aller. J' ai des lignes horizontales dans cette partie. Tout est sombre. J' ai tourné ma brosse comme ça. Ça pourrait-il comme ça continuer à peindre ici ? La construction n'est pas transparente, donc je sens cet espace avec de la couleur. Mais ici, sur les thés du balcon, il y a des bars ici pour que je puisse voir le ciel à travers elle. Ligne dans cet endroit Une arche. Maintenant, je suis en train de me prendre avec une couleur plus intense et sombre sur sentir ces espaces il y aura la ville a donné dans le fond donc je ne le touche pas pendant un moment. D' accord. Eh bien, quoi d'autre ? Peut-être plusieurs adultes sombres dehors. Les détails sont manquants. Les admettre. Euh, parle des lignes de Koppel ici. Comment le comprendre. On devrait s'arrêter, quand on ne sait pas vraiment quoi ajouter. Alors je me suis arrêté ici pour 9. detailing d'ombres: D' accord. Nous continuons à travailler sur ce schéma de couleurs de paysage urbain est le même. J' ai déjà des détails sur la chanson ici et j'ai des taches sombres. Pourquoi ai-je besoin pour ça ? J' ai juste besoin d'une impression sur les toits. Eh bien, j'agis d'une manière intuitive. - Un peu de gris, un peu plus en bleu tramway. L' image que je reçois est assez abstraite, comme vous pouvez le voir. Si vous ne le faites pas, vous pouvez payer En ville, vous pouvez remplacer les toits, mais par les cimes des arbres, eaux usées, par exemple. Ils sont beaucoup plus faciles à douleur. J' utilise brosse sèche de temps en temps quelque part j'ai des taches humides et j'ai eu un peu sombre votre couleur en eux sur Vous pouvez voir comment aquarelles assez à l'intérieur d'eux. Vous pouvez également prendre une photo du CD. Cela peut aider, mais cela peut aussi être une mauvaise idée parce que nous n'avons pas vraiment besoin de dessiner toutes ces formes. Nous avons juste besoin de l'impression sur les bâtiments et les toits. Ces médicaments ne peignent pas maintenant nos cheminées, si vous avez déjà vu des toits parisiens, vous savez qu'ils sont pleins d'eux dans l'ombre, ils ressemblent à de courts coups. Ici, je souffre avec du bleu semi-transparent et ici, dans la zone où se trouve le sous-sol de la tour, il est censé être assez sombre. Ensuite, je peux aussi ajouter un peu d'obscurité, peut-être même que l'obscurité ici quelques fenêtres ici et là. Comme j'ai le ton sombre ici, je devais être répété quelque part dans le fond dans les détails. Donc je les ajoute comme nous le savons. Par exemple, pourquoi pas ici ? Je touche simplement le journal quelque part. Je couvre de plus grands espaces avec les ombres. Je vaislaisser tout ce secteur conduire pour nos détails secs. Je vais Il est important pour moi de souffrir dans les directions verticales et horizontales. Les lignes horizontales donnent une impression sur les toits tandis que les lignes verticales divisent les bâtiments. Un de l'autre. Je laisse quelques détails Pourquoi. Et puis je déciderai si c'est suffisant. Off sombre ou pas. Eh bien, j'ajoute aussi quelques choses ici. Je sais juste que la tour n'est pas si grande ici. Donc, je voudrais le couvrir. Oui, comme si ça serait sympa. J' ai aussi un dôme de la cathédrale ou quelque chose comme ça. - Donc ici, nous avons un noir sur la ville presque abstraite Onda. Maintenant, il est temps pour quelques détails de ligne 10. detailing de lumière: Enfin, c'est l'heure des derniers détails. Je prends un pinceau plus petit et je vais peindre avec deux couleurs. C' est un jaune de Go Napoli, rouge et bleu royal. Par scénario, je les ai utilisés parce que ce sont des choses opaques. Cela signifie que je peux les payer sur une couche sombre hors couleur, tandis que d'autres couleurs blanches ne seront pas vues peintes comme ça parce que vous savez que les voitures météo transparentes mais certaines couleurs, qui par exemple, contient des pigments blancs, peuvent avoir des caractéristiques opaques, et ils sont capables de couvrir leur carrière. Je prends beaucoup de douleur avec presque pas, ce soit à l'intérieur, et je vais peindre des détails comme Windows et Siegel yeux quelque part , ils peuvent vraiment avoir une forme de fenêtre, mais quelque part là juste Brendan coups de pinceau quelque part fait avec une brosse sèche. Le meilleur terrain de lit pour eux est ces ombres, apparemment menti au premier plan devrait être plus grande qu'une fois dans la distance. Dois-je dire les meilleurs de donner cette partie chi intacte, juste recouvert de papier, juste recouvert de papier, Je nettoie la brosse sur Dalit bleu de la même façon que vous pouvez également utiliser large fard à joues. Je pense que cela fonctionne bien sur le rend la peinture plus intéressante. Non, quand j'ai déjà des détails bleus ici. J' aimerais ajouter un couple à la tour ici dans l'ombre, comme ça, comme ça il y a deux parties du tableau qui sont encore plus connectées. Non. Maintenant, je regarde mon travail à travers la caméra, et pour moi, il est plus facile de décider si j'ai besoin d'ajouter quelque chose ou non. Eh bien, je pense que je peux finir ici. Lorsque votre entraînement de voiture météo est terminé, vous pouvez essayer d'effacer les lignes pasa, mais soyez prudent. Assurez-vous que le papier est complètement sec ici. J' avais un peu de couleur liquide et j'ai dit le tableau, alors s'il vous plaît ne répétez pas mes erreurs. Donc voici le résultat que vous voyez dans la zone où la bande n'était pas la touche Teoh. Assez bien. Quelle couleur s'est passée ? D' autres nouvelles ? Oui, je vous ai aussi montré quelques erreurs courantes. Donc, vous voyez qu'il est important de contrôler tout le temps ce qui se passe sur le papier, et nous devrions être prêts à ce que quelque chose puisse mal tourner. Mais la chose principale de toute façon est de profiter du processus hors cours. Maintenant, c'est à votre tour de peindre les sons parisiens qui hésitent à changer la composition et les couleurs. Par exemple, vous pouvez varier la saturation des couleurs, prendre moins de rose sur les voitures hors du pavé ciel, ou vous pouvez changer la voiture, écrémer, rendre plus léger changement ou garder la mise en œuvre du paysage urbain. Et il peut également être plus confortable de pratiquer sur des choses de papier de plus petite taille. L' un, c'est comme poster des cartes. Je dirais que les erreurs sur les courses sont moins visibles de ce côté. D' accord. J' espère que la question de la lumière à l'aquarelle est devenue plus claire pour vous sur Paris est plus proche. N' oubliez pas de partager vos projets ici sur le partage de compétences. Je vais commenter et vous donner quelques conseils. Merci d'avoir regardé la vidéo. J' espère que ça vous a plu. À la prochaine fois. Au revoir.