Étape par étape : Aquarelle de lumière dans la forêt

1. Qu'est-ce qu'ce cours ?: Salut, tout le monde et Maria. De temps en temps, mes étudiants de sculpture et les adeptes d'Instagram me recommandent des choses différentes pour un nouveau cours en ligne. Et la plus populaire des demandes récentes est Devinez quoi, exactement ? La vie dans la forêt brumeuse. Je suis assez surpris, mais on y va. Je pense que c'est une chose très relaxante à la douleur et aussi une excellente façon de pratiquer Travailler avec différentes valeurs de couleur. Peinture forêt monochrome semble assez facile, même pour les débutants, donc j'ai décidé d'utiliser deux couleurs au lieu d'une. Pour rendre ce projet un peu plus difficile. Dans cette vidéo, vous trouverez quelques exercices démontrant les techniques que nous allons utiliser. Vous apprendrez comment garder les lumières brillantes, comment créer une perspective, un effet dans la forêt, différents types de victimisation et, bien sûr, comme vous le montrer étape par étape tout le processus de création cette aquarelle lumière dans la forêt , rejoignez la classe et apprécié dollars frontière 2. FOURNITURES: Jetons un coup d'oeil, hum, les provisions et allons utiliser cette fois. Tout d'abord, le journal. Fabbri d'aujourd'hui, Andretti Sica C'est 100% coton appelé sac à main Papier blanc naturel, 300 grammes par mètre carré de densité. Je vais le coller sur une planche de bois avec le ruban adhésif vers les papiers. Information. Qu' est-ce qu'il y a pour dessiner ? Le videur et un rasoir. Aussi, je vais utiliser plusieurs pinceaux comme des rondes d'Aziz. Quiero pinceau chinois brosse cartographique était-ce intéressant conseil ? Êtes-vous également synthétique ou maison finie en brosse ont effectivement les deux ici. L' un est un peu plus petit. Les deux sont pour le détail. Si vous n'avez qu'une fois de plus de brash, c'est bon de ne pas vous inquiéter, c'est suffisant. Ensuite, j'ai besoin d'un pinceau large pour un papier hydratant. Je vais utiliser ces pinceaux en or. Tu manges plus gros, peut-être même mieux. Et en fonction de votre avenir de la taille de la peinture. En ce qui concerne les douleurs, je n'utiliserai que deux couleurs. Il est brûlé sienne par Van Gogh, et les ducs est en violet par ville et vous pouvez utiliser des douleurs hors et d'autres marques. Bien sûr, il n'est pas important que vous pouvez réellement prendre n'importe quel couple de brun pendant qu'il douleur que vous avez sur les voitures même différentes. Assurez-vous, d' abord, abord, qu'ils se mélangent bien les uns aux autres pour le palais. Aujourd'hui, j'utilise une simple plaque en céramique blanche, et j'ai mis un peu de couleur à sa bordure et, bien sûr, de l'eau. Aussi, je garde toujours une serviette en papier à proximité pour les exercices et le test de couleur qui a utilisé le papier le plus bas . C' est plus mince, mais ça va bien dans ce but. Andi, c'est tout pour ce jour. 3. Quelques mots avant commencer: s' il commence juste à peindre avec des aquarelles, vous pouvez rendre ce travail plus facile En faisant une version chrome de vouloir de cette peinture, cela signifie créer la scène en utilisant une seule douleur pour cela. Au fait, toutes les peintures, qui semblent monochromes, ne qui semblent monochromes, sont pas vraiment là. Par exemple, j'ai utilisé trois couleurs sur non seulement pour la route. Bien sûr, si vous supposez qu'une couleur est trop ennuyeux pour vous, il suffit de prendre deux. Comme je ne l'ai pas fait dans ce cours dans ce tableau, j'ai utilisé la même couleur que pour la verrerie d'aujourd'hui. Ou vous pouvez également remplacer les couleurs et prendre un autre brun alors qu'il ou brun combinaison bleu , et vous obtiendrez un résultat différent. Le fonctionnement principal des hommes reste le même, cependant. Voyons ce qui est commun dans tous ces travaux. J' utilise la variation de couleur très, ce qui signifie à quel point il est clair ou sombre. Je peins des arbres sur le briquet Onda. Ils devraient aussi être vus. Les arbres sur le premier plan sont plus grands et plus sombres. Plus ce contraste sera élevé, plus l'espace sera volumineux dans votre peinture. Pour cela, comme je l'ai déjà mentionné, le moyen le plus simple est de prendre Lee une couleur, qui peut vraiment avoir des tons sombres, il sera donc possible de peindre ces arbres sombres sur la première plante. Aussi, prenez un petit quatre mois de papier, ne vous souciez pas l'orientation horizontale ou verticale et choisissez peut-être encore plus facile. Image avec des arbres sans feuilles, par exemple, sorte que l'échelle des valeurs de couleur est la première chose que vous devez exercer si vous commencez aquarelle. 4. Exercer des valeurs de couleurs: Rafraîchissons les connaissances de base sur les aquarelles, à savoir changer la quantité d'eau dans le mélange de couleurs. Nous pouvons arriver la couleur prête décrit très la quantité hors de la légèreté ou de l'obscurité dans un énorme . Si vous prenez beaucoup d'eau et moins d'une peinture, vous obtenez de la lumière. Que les taches de couleur ajoutent plus de couleur, nous devenons plus sombres, fades et docker et encore plus sombres. Normalement, faire le mélange d'aquarelle légère n'apporte aucun problème aux débutants. C' est facile, mais se faire vraiment sombre peut être un problème parfois. Ah, prenons maintenant, vraiment danser la douleur juste du tube. Peut-être qu'il est le plus sombre possible très que je puisse avoir pour ces couleurs. Je vais en faire un des plus sombres, trop eso. Ici, nous avons une valeur de couleur chou frisé Exercice vous-même. Faire la balance, c'est génial. Vous choisissez une couleur et peint de la lumière à l'obscurité, ce qui rend chaque pièce suivante une valeur légèrement différente de la précédente. Combien d'entre eux vous pouvez faire, essayé avec différentes couleurs ? Notez également quelle est la valeur la plus sombre pour chaque douleur à conduire. Par exemple, j'ai fait ça pour la couleur grise de Payne. J' ai 10 pâtés de maisons. Évidemment, toutes les couleurs n'auront pas de si longs rassemblements. Kale même être peint avec une couleur de danse presque sans savoir si ils ne seront pas aussi sombre que noir, Voici une façon intéressante de former vos yeux et la sensibilité de tonalité. D' abord, vous faites une échelle de salle pour un noir. Ensuite, dans la rangée suivante, vous mettez une autre couleur de la lumière à l'obscurité, essayant d'atteindre la même valeur de couleur dans les blocs associés. Et c'est facile parce que nous ressentons la valeur des couleurs chromatiques différemment de celle du noir ou du gris. Vous pouvez la vérifier précisément. Vous l'avez fait en prenant la photo avec elle dans la photo, faisant une situation à zéro afin que vous puissiez voir seulement le ton des couleurs dans l'image que nous allons créer aujourd'hui. Il y a des parties vraiment sombres, et nous avons peut-être aussi remarqué que Sienne brûlée peut avoir ces ténèbres. Ça veut dire que nous avons besoin d'autre chose. Ajoutons autre chose. Hors cours. Nous pouvons simplement prendre une couleur noire, mais cela peut rendre le mélange de couleur sale, donc je suis décidé de prendre une couleur complémentaire. Violet. Vous pouvez également essayer différentes couleurs sur le Voir comment il se trouve. Bien sûr. Essayez de rencontrer ces deux couleurs pour voir ce que vous avez avant de commencer votre peinture pour vous assurer que vous aimez l'énorme Je fais ces, ah, deux couleurs ensemble et vous voyez ce que nous avons. Cette nouvelle couleur est apparemment plus sombre que la sienne brûlée, et si je mets plus pendant qu'elle, je peux l'obtenir encore plus sombre. Donc, en utilisant seulement ces deux couleurs, nous avons tout ce dont nous avons besoin pour notre peinture. Ensuite, j'aimerais faire attention à un moment de travail. Lorsque vous mélangez les couleurs, la fade en bouche peut sembler très sombre. Parfois, l'aquarelliste commence penser que ce sera la même chose sur le papier, mais avec chèque. Ensuite, ils commencent à peindre et voient que la couleur n'est même pas proche de lui. Pour devenir vraiment sombre, vous devez faire une danse intensive, fade avec beaucoup de pigment de couleur à l'intérieur et moins d'eau. Je vais le faire ici de côté. Vous voyez que la douleur n'est pas aussi liquide qu'avant, il sera donc plus sombre à coup sûr. Même si les deux plans sont presque les mêmes en bouche, celui-ci nous donne de la lumière sur vous. Celui qui donne un beaucoup plus sombre 5. Exercices de touches: vous savez probablement déjà comment faire une pâte de voitures d'eau Êtes-vous cette méthode souvent, aussi ? Mais de toute façon, voyons quel genre d'épandeur s'appliquera pour cette peinture. En général, j'ai l'air de prendre une petite brosse génétique, mettre un peu de coronate d'eau et de l'accrocher comme ça. Ça me donne ce que j'appelle des gouttes sur papier. Dans ce cas particulier, sur papier sec sur, définitivement. Je peux faire la même chose sur du papier humide si les chutes de voiture seront étalées, changeant principalement leur forme et la couleur deviendra plus claire. Ici, nous allons comparer les deux méthodes. Voyons maintenant ce qu'on peut obtenir d'autre. Par exemple, je peux appliquer la brosse offensée. Il crée beaucoup de petites gouttes de col. S' il est difficile pour vous de retourner le pinceau de cette façon, vous pourriez essayer d'utiliser le sel de livre ou autre chose que vous voyez sur avec du papier. Nous avons toujours ces flous et ces lumières mieux. Il y a aussi une autre option, mais moins propre. Je peux utiliser la brosse raide comme ça. Et ici, j'ai une classe de petites gouttes sur la direction qu'ils sont éclaboussés est plus sous mon contrôle. Je suis facile d'obtenir des gouttes plus grosses avec la même brosse. J' ai juste besoin de plus d'eau dessus. Et enfin, il y a un autre type de splash qui apparaît et des peintures à l'aquarelle assez souvent. Je vais prendre du papier propre pour ça. Vous le savez probablement à Onda. Euh, tu le sais avec certitude. Si vous avez regardé mes cours sur les sons sur le terrain ou cinq façons de peindre en blanc, je crée un champ de couleur sur pendant que c'est Morrison. Je vais éclabousser de l'eau propre. Il faut un peu de temps sur des étoiles d'eau, fleurs ou des flolots de neige apparaissent Ah, plus si j'ai sur la brosse, plus les gouttes que je peux obtenir, je peux également les rendre colorés. Les artistes ont utilisé cette méthode pour compliquer le spot de voiture d'eau pour un fond plus intéressant et plus beau , par exemple. Et je vais appliquer ça, hum, dans ces verres pour sûr. N' hésitez pas à expérimenter avec cette astuce. Regardez ici. Tu vois où j'ai mis plus d'eau, ces taches sont devenues plus grandes. Tu vois où j'ai mis plus d'eau, ces taches sont devenues plus grandes 6. Dessiner: comme d'habitude, j'ai commencé avec un dessin au crayon léger d'abord. Un contour de sol droïde. Ce ne sont pas des filles plates un peu montées. J' utilise l'une des photos que j'ai faites pour m'inspirer. Il y aura aussi une route qui va au coin de la rue. S' il vous plaît prêter attention à cette partie de la route, et c'est avec ici et en dessinant un buisson futur contre, mais pas précisément. J' ai aussi besoin du contour des arbres. Bien sûr, il n'est pas nécessaire de faire du dessin au crayon tout le temps. Si vous vous sentez assez confiant, vous pouvez commencer directement avec la voiture d'eau. Mais personnellement, je préfère avoir un dessin de préparation. Il y a un groupe d'arbres sur la droite. Je ne dessine pas de petite branche maintenant aussi bien que des feuilles ici. On va peindre des arbres aussi. L' un d'eux que je peins ici, mais déplacez-le vers la gauche parce que si je l'ai prévu au centre, il divisera la peinture en deux parties et je n'en veux pas. Alors je l'ai mis ici. Ça ne se passera pas très droit. Quelque chose comme ça, je peux peut-être le rendre encore plus proche. - Il y a quelques arbres à côté, généralement pour les arbres qui sont derrière. Je peux Onley Bain pièces modernes sur toutes les branches et les feuilles et va peindre déjà avec les formes de pinceau formes de certains arbres. Je dessine similaire à la photo, certains d'entre eux que je crée par moi-même. Une copie de quatre n'est pas mon objectif, mais cela aide beaucoup à commencer un dessin. - Alors j'ajoute juste de nouveaux éléments et détails. Selon la façon dont ça se passe. Je soulève l'excès de graphisme avec un rasoir plus doux, mais les lignes finales les plus sombres restent toujours sur le papier. Plus d'arbres ici sur le fond, un autre arbre ici, Faisons ces forme inhabituelle sur celui de plus à côté de lui. J' aimerais dessiner sa branche ici derrière. Je continue ici. Parfois, le commerce des arbres peut aussi bien fonctionner . J' ai essayé de rendre un dessin visible, pas trop léger. Mais aussi, il est préférable de ne pas utiliser un crayon très sud. Eh bien, j'aime ce dessin dans son ensemble. Pendant le processus de travail, de nouveaux arbres apparaîtront probablement, mais de toute façon, je suppose qu'il suffit de commencer la voiture d'eau 7. Arrière-plan: J' ai commencé par la plupart surgissant la surface du papier avec de l'eau propre. Le papier est fait de coton, donc il absorbe très bien l'eau. Donc j'essaie d'en mettre assez. brosse en or s'adapte parfaitement à cela. Comme le pinceau le plus naturel. Il aspire beaucoup d'eau et donne beaucoup de huit au papier. Je dois faire briller la surface du papier assez longtemps pour cela. Je mets de l'eau et je lui donne une minute pour l'absorber. Pendant ce temps, je peux préparer des douleurs pour le travail. J' en ai besoin maintenant. Je avec du papier une fois de plus, en particulier les frontières avaient besoin qu'ils sèchent normalement beaucoup plus vite. Je pars d'une route, et au fait, une serviette en papier est toujours quelque part près. Je veux essayer de créer quelque chose comme des rayons qui vont ici. La source de lumière sera là. Un Ray va continuer par là. Le 2ème 1 sera là. Donc je vais les peindre mouillé sur mouillé. Et j'ai déplacé le pinceau dans le sens de la lumière. Il est important de le peindre sur du papier humide. Euh, et bien, je suppose que j'ai mis de la couleur à la zone lumineuse. Si vous avez également des taches de couleur imprévues. C' est bon. Vous pouvez l'emporter pendant que la peinture est trop humide. Il suffit de nettoyer votre brosse, presser l'eau et d'enlever la voiture avec précaution, et je la remplace également par de l'eau propre. Après le mal, ces rayons vont sur la route et je peux rendre la route plus sombre. Hum, part ce sport léger, il devient plus sombre dans ces parties. S' il vous plaît attention que la direction dans laquelle la brosse devrait aller ici est plus sombre, donc j'ajoute un certain temps la couleur. J' essaie de travailler sur différentes parties du tableau. Cela les aide à sécher uniformément, donc j'aide la couleur ici et là. Ces rayons ont besoin de plus de contraste, et il est préférable de rendre l'ombre plus profonde. J' ai essayé de garder la direction de la course tout le temps. L' un d'eux est là. Le 2ème 1 va à la route, donc j'enlève la couleur d'ici en utilisant une brosse propre. En outre, je voudrais commencer à peindre des feuilles en arrière-plan. Ils sont au fond de la forêt, donc on ne peut voir que des taches diffuses. Donc je les peins bien, comme ce genre de nuages de couleurs ici aussi dans cette zone. Certains bluestar de côté dans la partie lumière de l'arrière-plan. Je travaille avec un mélange de couleur claire de la douleur d'accès. Je me lave comme ça à chaque fois Après avoir enlevé la couleur, il reste sur le pinceau donc vous devriez laver le pinceau tout le temps pour le faire fonctionner. J' ai mis un peu de couleur transparente ici et là. Il est important de garder un œil sur le séchage de la surface du papier Toutes ces choses sont possibles sur du papier humide seulement pendant que la partie inférieure de la peinture brille encore, je vais travailler sur sa voiture et sa valeur. En général, toute cette partie est censée être plus sombre que la forêt. Je soufflerai plus tard dans les arbres sombres. Donc maintenant je suis concentré sur cette zone en essayant de mettre une couleur assez sombre. Donc, il mûrit hardiment avec de la couleur sauvage pour le rendre sombre ici en arrière-plan. J' ai aussi un peu de buisson et je regarde cette couleur pour ne pas couvrir la partie lumineuse de la route. - Ensuite , j'ai déménagé à cette partie quand je peignais Raise. J' ai gardé la direction élevée. Je l'ai fait comme cela pour la route horizontalement et de cette façon pour le buisson important de mettre vraiment couleur sombre et dense à cette partie. Nous devrions brûler le mien pour qu'il devienne plus pâle une fois qu'il est sec et que la route doit être plus sombre dans le fond. Mariam comme presque toutes les surfaces planes, les autorités de griffe aux alliés, nous avons peint sombre. Même si je ne le vois pas sur la photo que je fais, je vais le faire comme ça. Il crée un effet de perspective. La surface du papier dans cette zone ne reflète plus la lumière. Ça veut dire que je ne peux pas peindre le temps mouillé. Donc, je continue avec la partie inférieure. Je pense qu'une petite brosse et je vais ajouter quelques gouttes d'eau propre ensuite, certaines plus larges que celles de CNN. Mieux vaudrait. Pas ça aussi. Ils imitent des feuilles ou des petits rochers ou quelque chose qui s'étend sur la route. - Je vais rendre le premier plan plus sombre et mettre des ombres quelque part. Il est préférable de rester à l'écart de ces zones parce qu'elles essaient de le faire, et les couleurs peuvent évoluer. Être disséminé de manière inégale sur la surface. Mais où les papiers mouillés ? Je peux continuer à appâter. Rappelez-vous pour la couleur foncée. Je mélange juste deux couleurs avec un peu d'eau et obtenir ce dont j'ai besoin. - Soyons plus ici sur la route. Si vous voulez garder une partie de votre peinture propre. Il suffit de le couvrir soigneusement avec une serviette en papier, mais je ne le mets pas sur la peinture parce qu'il n'est pas encore sec et changer les couleurs et la taille de ces gouttes. Mais c'est surtout pour le premier plan. Nous ne voyons pas une si petite ization au loin. J' ajoute aussi de l'eau propre, et je peux même essayer d'en mettre un peu dans la forêt dans la brousse. Vous pouvez également apporter quelques détails avec le pinceau si nécessaire. - Cette zone est aussisèche, aussi il est donc impossible d'ajouter quoi que ce soit. Donc j'ai juste mis un peu d'eau ici. Mais attention avec cela sur Ne pas mettre trop bien, maintenant il est temps de cette première couche de se sécher complètement. 8. Forest : Étape 1: d' accord. La première couche est déjà complètement sèche Maintenant. Je me suis préparé à brosser un pour la peinture et un autre pour l'eau propre. Imaginons ces arbres qui poussent ici dans l'ombre. Il a une valeur de couleur moyenne. Je peux même le peindre comme ça. Il traité à l'avant sera plus sombre. Donc nous couvrons cette partie. Il y a une branche ici où la course devrait être. Je peins avec la couleur claire, donc j'ai lavé le pinceau sur da peinture, un orteil très léger. Je fais aussi plus sombre ici et plus léger sous le taux qu'il va ici sous les arbres, et je vais enlever et exister la couleur dans certaines parties. Cette zone. Restez en contact pendant un moment. Ah, il y aura des feuilles plus tard. Je continue à peindre avec une couleur de ton moyen. Je floue la partie supérieure où les feuilles de trois seront dans la zone de lumière. Je peins à nouveau avec de l'eau presque propre et faire un plus sombre dans le bodden. Au pied de l'arbre. Je mets de l'eau propre et laisse la couleur couler dedans. faisant ça, je rassemble le bord doux ici, essayant de faire cette tache d'eau assez grande, et nous tendrons la cendre à Ah, ce brunch peut être plus sombre, aussi, parce qu'il est dans l'ombre. Ensuite, je suppose que je devrais humidifier ces parties. Alors je prends un gros pinceau. Je travaille sur du papier de coton. Il permet à la précédente plus tard de rester sur lavé. J' ajoute des feuilles en appliquant la plupart du temps la sienne brûlée. - J' essaie aussi de dessiner un brunch ici. Je le rend encore plus sombre sur le fond et ajoute plus de contraste aux feuilles. - Je n'aime pas vraiment comment la voiture d'eau a été étalée ici, donc je l'essuie avec un pinceau presque sec. Ici, au premier plan sera traité qui sera sombre sur sera peint sur le fond. Mais derrière elle sur le fond. J' ai aussi des friandises, et j'aimerais payer leurs congés. Guerre détaillée sur le bord. Je vais le faire avec ce pinceau. Il donne des formes spontanées à partir de taches aquarelles. Jetez un oeil ici les papiers secs. Tout ce sont des feuilles d'arbres à l'arrière. C' est pour ça qu'il y a si pâle ici. Je touche aussi du papier avec le pinceau et j'obtiens la forme des feuilles et les autres répertoires seront ici plus tard. Certains points d'eau qui ne sont pas vraiment beaux sont apparus dans ces zones. C' est parce que le bord étaient plus humide sur l'aquarelle a commencé à se déplacer. Mais c'est bon. Je le couvrirai avec une couche de peinture plus foncée plus tard. Donc je ne suis pas inquiet. Ajoutons plus de couleur ici. J' agis de la même manière dans ce domaine et pour la partie légère. La voiture transparente est mon choix. On a l'impression de Bush. Là, ils sont presque invisibles sur leur plus sombre dans l'ombre. Bien sûr. - Ensuite , j'ai essayé de mettre l'accent sur la route parce que c'est la vie ici aussi. Le bord de ces taches est lavé avec une brosse et de l'eau propre. Un buisson pour ces Partie deux sombre autour de cette époque et bord doux comme d'habitude, peut-être encore plus sombre pour ici. - Ces feuilles. Je m'éclaircie avec de l'eau propre. Vous voyez se sécher, il devient beaucoup plus léger. Faisons la même chose pour ces arbres et la peinture, météo, météo et obtenir le dessin des feuilles. Et je change de couleurs et de tons tout le temps. - Je pourrais rendre leur vieux encore plus lumineux, rendant cette poussée plus sombre. Mais attendez. En fait, il y a la somme que Ray va ici, c' est une mauvaise idée. Reprenons un peu de couleur d'ici maintenant je devrais dégager le chemin. Relevez en cours. Mais ce n'est pas très important . Nous allons peindre un arbre dessus, mais de toute façon essayé de garder la direction de la lumière depuis le tout début. 9. Forest : Étape 2: et faire sombre et le collier de danse fade. Wow, fais attention pendant ce temps. Eh bien, maintenant j'imagine des feuilles, qui sont plus proches de moi, les peignant. Je m'occuperai de ton ruban de masquage. Ne laissez pas la couleur passer en dessous. A l'intérieur - cet endroit, je peux ajouter des détails sur et réparer ces branches. Enfin, je peux aussi ajouter un brunch à l'espace entre les feuilles. Ce n'est pas aussi doucement que je le voulais, mais c'est bon. Continuons à peindre maintenant. Vous pouvez voir comment l'espace devient tridimensionnel. Nous avons des arbres sur le fond et quelque chose devant eux, et ce n'est même pas la couche la plus sombre. Attendez. Peignons un buisson sous la lumière, - et voici, l'herbe du premier plan. Il sera plus sombre. On le peindra plus tard. Un arbre de plus sera là d'ici le premier. J' ai besoin d'attendre que les papiers sèchent. Je me dirige vers les feuilles. - Jetez un oeil au rayonnement de tonalité à l'intérieur du spot de voiture d'eau, et c'est l'endroit pour d'autres retraites d'alimentation 10. Forest : Étape 3: Il y aura un arbre très sombre à cet endroit. - Il a l'air corné comme toujours. Je le lave ici. Eh bien, maintenant il semble que nous ayons enfin toutes les couches. Le moyen le plus léger et le plus sombre et le plus de contraste veulent à l'arbre suivant devrait être plus sombre que cela. Je te donne besoin avec de l'eau ici j'ai décidé que ça devrait rester derrière la brousse. Allons de l'avant. J' ai aussi prévu un arbre pâle ici. Il devient de plus en plus sombre au fond. Wow, c'est trop brillant. Je vais enlever un peu de couleur à coup sûr, parce que l'arbre derrière les rayons du soleil devrait être plus léger. Klay encore de l'eau pour cet endroit. Je vois maintenant que je ne suis pas très content de cet arbre. Je vais devenir plus sombre parce que celui-là est plus loin. Je veux le montrer. C' est pour ça que j'ai besoin de peindre à nouveau sur l'arbre. La même chose de ce côté-ci. Je peins un arbre brillant ici. Vous pouvez faire une radio plus sombre en aidant soit plus Sienne ou un peu violette. C' est ton choix. - Cette partie sera aussi dans l'ombre. Cet arbre sombre arrive ensuite. - Ces branches que je laisse graduées comme ça pendant un moment je déciderai plus tard quoi peindre ici sur la partie supérieure. Je vais aussi peindre sur ces parties du corps bientôt aussi. 11. Forest : Étape 4: d' accord. Je peins l'arbre courageusement avec une couleur de danse, - et je le fais aller doucement au sol, aidant quelques détails sur le fond plus tard. Et pour l'instant, j'ai mis du brun vif ici parce que cet arbre est plus proche de la lumière. Donc je peins quelques projets rougeâtres sur cet interrupteur. Retour à l'obscurité, serré un autre arbre stupide. Ajoutons un de plus à la famille. Je commence par le bas pour laisser une aquarelle propagation de mélange entre deux arbres. Vous remarquerez peut-être que je ne suis pas les lignes de dessin tout le temps, et dans ce domaine, je ne vois aucun pantalon qui est ici  ? Je vais ajouter des feuilles. Plus tard, je commence à peindre branche dans la zone avec une couleur plus vive, bien sûr, - et maintenant je peux ajouter quelques nuances dans le bouton. Enfin, nous avons des arbres au premier plan. Quelques branches et feuilles apparaîtront ici bientôt. L' arbre sur le dos devrait être allongé là que celui-ci. Euh, je continue à peindre son prix de ce côté, aussi. J' ai eu plus rusé à la fade pour obtenir ces marques de couleur vraiment sombre, mais d'abord je peins avec problème rouge. Bien que la lumière passe derrière l'arbre. Alors je peins ces arbres sombres dessus. - Toujours la même méthode pour la partie inférieure. temps glaneux sur le gros pinceau. Je vais changer quelque chose dans ce domaine, mais j'y reviendrai plus tard. 12. Forest : Étape 5: Enfin. Maintenant, il est temps pour les feuilles au premier plan, juste sur éclabousser un peu ici, de la même façon. En ce qui concerne le dernier site, je voudrais ajouter un petit arbre ici, même sans aucun dessin au crayon. - Celle-ci s'est avérée mariée. Hum, je l'ai lavé. Oui, c'est mieux maintenant, et je pourrais le rendre plus lumineux ici. - Je fais de l'aquarelle , vraiment bonne, transparente et presque invisible dans la partie vie de la peinture. Parfois, j'ai commencé avec des couleurs vives, puis je passe à nouveau à l'eau presque propre. - Ajoutons un brunch. Quelque chose manque dans la région jusqu'à maintenant. Ces bateaux ont l'air très sombre, mais pas de soucis. Ils vont devenir plus légers. C' est parce que j'ai utilisé une brosse très humide. Je ne peins pas sur l'arbre parce que ces feuilles sont derrière. Nous passons légèrement au moment du détail parce que nous avons déjà tous les éléments principaux hors. Les feuilles de peinture sous la lumière ne pouvaient guère être vues pendant que je les peins plus situés dans l'ombre. J' ai eu quelques gouttes de couleur spontanées ici et là 13. Forest : Étape 6: Maintenant, il est temps de travailler sur la partie inférieure. Je peux le connecter ici. Maintenant, j'utilise une brosse avec de l'eau propre. J' ai l'impression que je veux voir cette partie être plus sombre sur bébé plus détaillée. Du côté droit, je vais rester floue comme ça l'est maintenant. Mais ici l'utilisation est manquante. C' est comme ça que je vais le peindre juste pour apporter plus vie dans leur contraste. Cela donne l'impression que nous voyons de l'herbe ou des branches ou quelques feuilles ici. Je le fais - au moyen d'une brosse appropriée et de ses mouvements. Certains papiers très clés sèchent dans certaines parties. Je vais me laver à l'eau. Je rencontre plus Violet. Cet endroit est trop humide, donc la douleur se propage et le sport a des annonces douces. Je vais ajouter quelque chose à quelque chose de plus léger cette fois, je crois. Mais j'ai besoin d'attendre que le papier sèche et je mets des ombres plus profondes ici. Spatter est aussi bon pour la numérisation. Ces gouttes de couleur ne seront pas si foncées une fois qu'elles seront sèches parce que la couleur fade n'est pas celle d' eux. Ils apporteront juste une texture transparente. Pas de contraste élevé. Une impression de feuilles ou de rochers sur la route. Il y a un domaine sur lequel je dois prêter attention. Je prends la même couleur que celle que j'ai utilisée pour l'arrière-plan ici. Allons-y un peu plus d'ombre. - , Ici ,on a du buisson derrière l'arbre. Je pourrais rendre cette ombre encore plus profonde ici. L' arbre est comme pousser à partir de cette herbe. Maintenant, je couvre cette partie avec de l'ombre pour faire briller la route de plus en plus et hors de cours, il deviendra plus léger tout en desséchant cet arbre est plus proche de moi. J' ai donc décidé de le rendre plus sombre. Je ne suis plus en train de suivre la suite. Je suis Onley concentré sur la peinture que j'ai maintenant sur le papier. J' aime cette partie. Ça a l'air plus intéressant maintenant. Donc, il ne me reste plus que quelques détails sur les lois à faire et pour toi. Maintenant, il est temps de vérifier votre travail. Peut-être que c'est déjà fini. 14. Touches finales: la peinture est presque terminée, mais je veux quand même compléter ce régal. Je suis plus sombre et avec un meilleur diplôme de voiture. Quelques feuilles seront belles ici sur ça. J' ai eu quelques détails de temps sur ces zones. Je voudrais aussi me connecter à des parties de mon premier plan sombre, donc je peins quelques feuilles conscientes. Quelques feuilles plus foncées apporteront plus de volume ici. Je pense qu'un buisson en arrière-plan n'aurait pas l'air mal. Je prends une couleur loin des arbres et bien sûr. Vous savez déjà quoi faire dans le fond. - J' aimerais corriger le rôle à jouer. J' ai mis de l'eau propre et juste goutte de Sienne un peu pire. Mieux serait sympa. Tu en as trop. Utilisez une serviette en papier pour en prendre soin. Eh bien, voyons voir. Je suppose que oui. Maintenant, il est temps d'enlever le ruban de masquage. N' oubliez pas de sécher complètement la peinture. Utilisez un sèche-cheveux si nécessaire. Voici la forêt que j'ai. J' espère que les instructions étaient claires pour vous. Et maintenant, vous pouvez peindre votre propre réunion forêts Sonny de vos peintures à la section du projet pour obtenir un commentaire avec des conseils de moi et partager le résultat sur votre page instagram. N' oubliez pas notre balise de hachage. Bonne chance pour vos futurs travaux. Merci beaucoup d'avoir regardé. À la prochaine fois. Au revoir.