Et écrire dans Procreate Cal Effet Vor pour les tourbill | Jacqx Studio | Skillshare

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Et écrire dans Procreate Cal Effet Vor pour les tourbill

teacher avatar Jacqx Studio, Designer | Calligrapher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue au cours !

      2:00

    • 2.

      Configurer sa toile

      3:54

    • 3.

      Guides de symétrie et croquis sommaire

      11:18

    • 4.

      Encrage et œuvre principale

      7:38

    • 5.

      L'effet Vortex

      6:46

    • 6.

      Dimension et rendu der

      8:46

    • 7.

      Les touches finales et la texture

      2:29

    • 8.

      C'est dans la boîte !

      1:07

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

15

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

Avez-vous déjà voulu pousser votre calligraphie numérique au-delà d'une page plate ? Dans ce cours, vous apprendrez à transformer une écriture standard en un calligramme circulaire saisissant grâce à l'effet Vortex.

Nous allons suivre pas à pas un flux de travail, en commençant par un lettrage propre jusqu'à une composition avancée. d'abord Vous apprendrez à utiliser la symétrie rotationnelle, la mise à l'échelle et les changements de valeur pour créer un tunnel visuel qui attire le spectateur.

Ce que vous allez apprendre :

  • Lettrage script : Former vos lettres, de l'esquisse à l'encrage final.

  • L'effet Circular Calligram Vortex : Comment mettre votre travail à l'échelle et en couches pour créer de la profondeur.

  • Finition polie : ajouter du grain, de la texture et des ombres pour donner à votre art un aspect prêt pour une galerie.

Que vous soyez un typographe chevronné ou un artiste numérique à la recherche d'une nouvelle perspective, ce cours vous donnera un cadre reproductible pour créer un art numérique complexe et haut de gamme.

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Teacher Profile Image

Jacqx Studio

Designer | Calligrapher

Enseignant·e

Hello, I'm Jx.

I am a designer and a self-taught calligrapher.

I studied Bachelor of Fine Arts Major in Interior Design at the University of Santo Tomas, Philippines.

I started learning calligraphy in 2014 when I was working in Dubai, UAE. Calligraphy became an outlet for me, having a job as an Assistant Manager, managing the designs for our flagship retail shops that was always in front of a computer, learning this craft became a breather for me.

One of the fondest memories I have about blackletter calligraphy was way back in high school. It was part of our curriculum & I enjoyed learning this craft and fell in love with it ever since. I also met the official calligrapher at my mom's workplace, his name was Mr. Joe Garcia, I saw him writing all these names ... Voir le profil complet

Level: Beginner

Notes attribuées au cours

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Transcription

1. Bienvenue au cours !: Bonjour à tous. Je suis Jax de Jack Studio et bienvenue dans le cours Je suis calligraphe autodidacte et artiste numérique. Aujourd'hui, nous allons nous plonger dans le monde du lettrage numérique, un calligramme circulaire moderne, ici Procreate Un calligramme est essentiellement une œuvre d' art où les mots créent une forme spécifique Dans ce cours, nous n'écrivons pas simplement en cercle. Nous allons styliser un lettrage en utilisant l' expression « foi plutôt que sentiment Je vais vous montrer comment créer un effet de vortex. Ne vous inquiétez pas si vous êtes débutant. J'ai conçu ce cours pour qu'il soit amusant et étonnamment facile à suivre. Pour vous aider à suivre, j'ai fourni un pack de pinceaux gratuit, palette de couleurs et un fichier Procreate en couches dans l'onglet Ressources Vous pouvez utiliser ce fichier comme guide et tracer le lettrage. Ou vous pouvez certainement commencer avec une toile vierge et la construire à partir de zéro en me suivant dans ce cours. Avant de commencer, assurez-vous que tout est prêt. Pour ce cours, vous aurez besoin d' un iPad et d'un Apple Pencil. Assurez-vous qu'il est chargé et prêt à fonctionner. L'application Procreate À la fin de ce cours, vous aurez un calligramme circulaire en script moderne fini avec un effet de vortex qui semble complexe, mais qui a en fait été créé un processus simple étape par étape Si vous êtes prêt à expérimenter et à créer cette œuvre d'art calligraphique en forme de fan, prenez votre iPad et votre Apple Pencil, et c'est parti 2. Configurer sa toile: Maintenant que nos outils sont prêts, configurons notre espace de travail. Je vais vous montrer comment importer les ressources que j'ai fournies, mais je vais également vous montrer comment créer votre canevas à partir de zéro si vous préférez partir de zéro. Tout d'abord, téléchargez le guide PDF depuis l'onglet Ressources et ouvrez-le sur votre iPad. Suivez les instructions pour télécharger le fichier zip. Localisez le fichier Zip dans votre application de fichiers. Appuyez ensuite simplement sur le fichier pour décompresser le dossier. Maintenant, appuyez sur le jeu de pinceaux Procreate. Procreate les ouvrira automatiquement et importera les pinceaux dans un nouveau dossier tout en haut de votre bibliothèque de Si vous ouvrez le fichier modèle, vous verrez que j'ai déjà prédéfini les dimensions et les guides pour vous. Si vous n'êtes pas encore prêt à écrire vous-même, n' hésitez pas à suivre le lettrage fourni afin de rester concentré sur le reste du processus Maintenant, si vous voulez le créer avec moi à partir de l'application Crown, commençons par créer un nouveau canevas dans l'application Procreate Appuyez sur l'icône plus et créez un canevas personnalisé de 3 000 x 3 000 pixels. Nous allons régler le DPI à 300. Je recommande toujours une telle résolution , car elle nous donne plus de flexibilité, vous souhaitiez imprimer votre maquette finale plus tard ou simplement vous assurer qu'elle nette lorsque vous la partagez sur vos réseaux sociaux ou que vous l'envoyez à vos amis et à votre famille. Maintenant, préparons nos couches. Appuyez sur le panneau des calques et changez la couleur d'arrière-plan en noir. Vous pouvez choisir dans le panneau de palette ou appuyer deux fois ici sur le sélecteur de couleur Snap to black Renommons ensuite la première couche en appuyant sur la couche et en la renommant en grille Maintenant, choisissons le blanc dans le sélecteur de couleurs ou dans la palette de couleurs Ouvrez votre bibliothèque de pinceaux, accédez à la boîte à outils de la classe et sélectionnez le pinceau quadrillé. Appuyez une fois, saisissez l'outil de transformation, l'icône RO et cliquez sur Ajuster au canevas. Pour vous assurer que le guide ne nous gêne pas pendant que nous travaillons, rendez-vous dans le panneau des couches et réduisez l'opacité à Et nous y voilà. Nos bases sont posées. Dans la leçon suivante, nous allons commencer à dessiner notre mise en page et à cartographier nos mots Je t'y verrai. 3. Guides de symétrie et croquis sommaire: Maintenant que notre toile est prête, il est temps de configurer les guides de symétrie. Accédez au menu Actions, l'icône représentant une clé à molette, appuyez sur Canvas et activez le guide de dessin À partir de là, appuyez sur Modifier le guide de dessin. Regardez en bas de l' écran et choisissez la symétrie. Appuyez ensuite sur Options sélectionnez l'horizontale et activez la symétrie de rotation. Vous verrez les lignes apparaître sur votre toile. Vous pouvez changer la couleur du guide en blanc en faisant glisser le sélecteur de couleur en haut Appuyez sur l'icône de vérification une fois que vous avez terminé. Laissez-moi vous montrer comment fonctionne la symétrie de rotation. Créons d'abord une couche de test. Appuyez sur la miniature du calque et sélectionnez Drawing Assist. Assurez-vous que le mot assisté apparaît sous le nom de votre couche. Si vous ne voyez pas ce mot, la symétrie ne fonctionnera pas. Maintenant, prenons le pinceau de votre boîte à outils. Notez que lorsque je dessine d'un côté, mon trait est automatiquement copié et pivoté de l'autre côté Cela permet à votre script circuler dans la même direction tout autour du cercle au lieu vos lettres ne s'écrasent les unes sur les autres en bas Maintenant que nous savons comment fonctionne la symétrie de rotation, préparons notre espace de travail. Allez-y et supprimez la couche de test que nous venons de créer. Pour nous assurer que nos lettres semblent cohérentes, nous devons marquer nos directives pour nos lettres, créer une nouvelle couche et la nommer directive. Descendez le calque et activez l'aide au dessin. Nous devons définir la ligne de base, la ligne de plafond et la hauteur du X. Pour la ligne de base, trouvez la quatrième ligne à partir du centre et tracez la ligne directrice à cet endroit. Un, deux, trois et quatre. C'est ici que figureront le bas de nos lettres. Pour la ligne de coupe, allez à la sixième ligne à partir du centre. Un, deux, trois, quatre, cinq, six. Cela marque la hauteur de nos majuscules et de nos grands traits. Et pour la hauteur X, à partir de la ligne de base, comptez les fines lignes du quadrillage jusqu'à la cinquième ligne. Un, deux, trois, quatre, cinq. Cela marque le haut de nos couches inférieures. Abaissons maintenant l'opacité de cette couche à environ 20 %. Créez ensuite une nouvelle couche et renommez-la en esquisse une. Activez l'assistance au dessin. Écrivons une citation «   La foi plutôt que les sentiments ». Écrivez-le simplement sur votre écriture normale, juste pour évaluer l' espacement des lettres Notre objectif est de placer le manteau sur la moitié du cercle afin de créer un cercle complet à l'aide d'un outil de symétrie. Si vous remarquez un espace vide comme celui-ci vers le haut, prenez-en note pour le moment. Nous réglerons ce problème plus tard. Maintenant, affinons le placement des lettres et l'espacement. Accédez à vos couches et réduisez l'opacité de l'esquisse 1. 20 %, c'est bien. Maintenant, créez une nouvelle couche sur le dessus et nommez-la sketch two. Et n'oubliez pas d'activer l'aide au dessin. Maintenant, écrivons nouveau notre manteau dans un style de script moderne et ample. heure actuelle, nous ne faisons que tester les choses pour voir comment les mots s'insèrent dans le cercle. Assurez-vous que vos lettres ne se heurtent pas et recherchez les espaces vides. C'est le moment idéal pour ajuster l'espacement et les côtés des lettres À ce stade, nous pouvons également déterminer où placer les bandes et les fleurs Recherchez les espaces au-dessus et en dessous des lettres afin que nous puissions ajouter ces éléments. Pour celui-ci, nous pouvons étendre la barre transversale jusqu' ici pour la lettre H, nous pouvons ajouter un swash en dessous Et pour la lettre B, on peut faire quelque chose comme ça. Et pour la lettre L, nous pouvons également ajouter quelque chose comme ça en haut. Pour la lettre F, nous pouvons étendre cela. Et peut-être que pour cette lettre G, nous pouvons en faire quelque chose comme ça. Je pense qu'il y a des espaces ci-dessous auxquels nous pouvons ajouter d'autres symboles, comme la lettre R, et peut-être ici ou simplement créer quelque chose comme ça Nettoyons-le, créons une nouvelle couche appelée Sketch Three. Masquons l'esquisse d' une couche et réduisons l'opacité de la couche d'esquisse de deux à environ 20 % Assurez-vous simplement d'activer l'assistant de dessin pour les trois couches d'esquisse À partir de là, nous pouvons affiner les lettres et relier les lavages et les fioritures Je vais ajuster la taille de notre pinceau à environ 7 %. Maintenant, tracons les lettres. Mm. Vous pouvez répéter ce processus autant de fois que vous le souhaitez, mais ne vous retrouvez pas coincé dans la phase d'esquisse Nous pourrons encore faire d'autres ajustements ultérieurement. Une fois que le croquis vous convient, nous sommes prêts à passer à l'étape suivante. 4. Encrage et œuvre principale: Dans cette leçon, nous allons nous concentrer sur l'encrage final. Allez-y, réduisez l'opacité de votre couche d'esquisse trois à environ 20 % et augmentez l'opacité de la couche d'esquisse deux Créez une nouvelle couche sur le dessus et nommez-la illustration principale. Comme avant, n'oubliez pas de toucher la miniature du calque et d' activer l'aide au Pour cette étape, j'utilise le pinceau à éclaboussures pointu de la boîte à outils Vous remarquerez que ce pinceau présente des éclaboussures sur le trait Cela ajoute un peu de caractère aux lettres que nous allons créer. Lorsque nous commençons à écrire nos lettres, gardez à l'esprit le principe de base de la calligraphie Tout est une question de pression. Règle d'or : lorsque votre stylo se déplace vers le bas, appliquez une pression ferme pour créer des lignes épaisses et en gras. Lorsque votre stylet se déplace vers le haut, éclaircissez le toucher pour créer une fine ligne Cela donne à nos lettres un contraste entre les lettres épaisses et fines. Mais n'hésitez pas à choisir votre style personnel ici. Vous n'êtes pas obligée de suivre exactement mes lignes, car lettrage est l'expression de votre propre main, alors laissez-vous porter par le courant Vous pouvez également suivre les lettres du modèle Procreate que j'ai fourni si vous n'avez pas encore confiance en votre script Allons-y et traçons la citation. Oh, tu peux le faire lentement sans précipiter tes coups. Une fois les mots principaux saisis, faisons un zoom arrière. Il est important d'avoir une vue d'ensemble toutes les quelques minutes pour vérifier votre espacement. Je vais masquer le calque Sketch Three ainsi que le calque de la ligne de guidage afin de voir clairement l'illustration sur le fond noir. Prends ton temps avec ça. Une fois que vous êtes satisfait du lettrage, nous sommes prêts pour le rendu final et l'effet vortex 5. L'effet Vortex: Maintenant que notre lettrage principal est terminé, il est temps de transformer ce dessin plat en un calligramme tridimensionnel Accédez à la couche d'illustration principale. Dupliquez-le jusqu'à obtenir cinq copies identiques. Restons organisés et renommons-les de haut en bas. Nous garderons l'œuvre d'art principale juste en haut de la pile. C'est notre couche de héros. En dessous, nous allons créer nos bagues. Renommez également les autres couches. Bague intérieure Noyau. Ce sera notre petit centre. Alors celui-ci sera un anneau extérieur. Ce dernier sera le périmètre extérieur. Sélectionnez toutes les couches que nous n' utilisons pas actuellement et regroupez-les. Renommez ce groupe pour le sauvegarder. Cochez maintenant la case de visibilité pour masquer le groupe. Cela permet de garder notre espace bien rangé tout en garantissant que notre couche d'origine est enregistrée au cas où nous aurions besoin de revenir en arrière pour effectuer des ajustements Redimensionnons chaque couche une par une. Sélectionnez d'abord la couche périmétrique extérieure. Lorsque cette couche est active, appuyez sur l'outil de transformation, qui est l'icône en forme de flèche ici, vérifiez vos paramètres en bas et assurez-vous que la capture d' écran est activée Maintenant, il s'adapte à la toile. Utilisez ensuite votre stylo pour redimensionner le calque jusqu'à ce qu'il dépasse largement les bords du canevas. Au fur et à mesure que vous le déplacez et que vous le centrez, attendez que ces lignes orange apparaissent. C'est comme ça que vous savez qu'il s'est accroché au centre. Enfin, réduisez l' opacité à environ 30 %. Ensuite, sélectionnez votre couche annulaire extérieure et redimensionnez celle-ci pour qu'elle soit légèrement plus petite que la couche périmétrique extérieure Et accrochez-le au centre. Faisons également pivoter cette couche à 45 degrés pour ajouter de la variation à nos couches. Réduisez ensuite l'opacité à environ 50 %. Ensuite, sélectionnez la couche intérieure de votre bague. Rincez cette couche à l'aide de l'outil de transformation. Il se trouve donc juste à l'intérieur de votre couche d'illustration principale. Fixons-le au centre, faisons-le pivoter à 45 degrés et réglons l'opacité à environ 75 % Maintenant, sélectionnons la couche centrale. s'agit de notre plus petite couche, alors réduisons-la jusqu'à ce qu'elle crée cette minuscule lumière au bout de l'effet tunnel au centre. Modifions ensuite l' opacité à environ 65 %. En jouant simplement avec l' échelle et la transparence, nous avons désormais créé de la profondeur dans nos œuvres d'art. Maintenant que notre structure est définie, ajoutons de la vie avec de la couleur. Nous utiliserons la palette de couleurs incluse dans votre pack de ressources. Pour changer la couleur sans faire de dégâts, nous allons utiliser Alpha Lock. Lorsque vous activez le verrouillage alpha, procreate ne contient pas les pixels que vous avez déjà dessinés, ce qui garantit que votre nouvelle couleur n'apparaît que sur les lettres et non sur l'arrière-plan Pour l'activer, il suffit de toucher la couche et vous trouverez le cadenas Alpha dans le menu des couches. Oh. Vous pouvez également utiliser un raccourci pratique en faisant glisser deux doigts vers la droite comme raccourci gestuel. Versez l'illustration principale, choisissez la couleur rose vif et sélectionnez la couche de remplissage ou la couche annulaire intérieure. Utilisons le violet foncé. Ensuite, remplissons la couche. Ensuite, notre couche annulaire extérieure. Sélectionnons à nouveau le violet foncé. Et couche de remplissage. Passons à la couche centrale. Passons à la couleur violette plus claire. Couche de remplissage. Enfin, la couche périmétrique extérieure. Passons à la couleur bleu marine profond. Ensuite, remplissez la couche. N'oubliez pas que vous pouvez utiliser différentes couleurs pour cela. N'hésitez pas à expérimenter pour créer votre propre style. Dans la leçon suivante, nous allons ajouter les tons clairs et foncés qui créeront l'effet de vortex 6. Dimension et rendu der: Nous passons maintenant à la phase de rendu. C'est là que nous prenons ces couleurs plates et leur donnons leur dimension et cet effet TD époustouflant Pour le faire correctement, nous allons utiliser le masque de découpage Tout d'abord, organisons nos couches. Créez une nouvelle couche directement au-dessus chaque couche, à l'exception de l'illustration principale, que nous appelons ombre. Appuyez sur le calque et sélectionnez le masque de découpage. C'est très pratique car tout ce que nous peignons n'apparaîtra que sur les lettres de cette couche spécifique. Ajoutons une nouvelle couche ici, votre nom, votre ombre. Puis découper le masque. Ajoutons une nouvelle couche ici, votre nom, votre palette, puis le masque à découper sur la couche principale. Le dernier. Pagaie puis attache le masque à la couche intérieure de l'anneau. Vous devriez maintenant avoir une couche d' ombre découpée sur chaque couche, à l'exception de l'illustration principale Maintenant, prenons le pinceau à ombres et choisissons le noir dans votre palette. Nous allons commencer par la couche périmétrique extérieure. Accédez à la couche d'ombre située au-dessus. Appliquez ensuite doucement le long des bords intérieurs de vos lettres. Mais avant cela, n' oubliez pas d'activer l'aide au dessin. Vous pouvez ajuster la taille de votre pinceau si nécessaire. Est-ce que tu vois ça ? C'est un changement subtil, mais tout à coup, les lettres ont de la gravité. On dirait qu'ils flottent. Procédez de la même manière pour votre bague extérieure. Accédez à la couche d'ombre située au-dessus de l'anneau extérieur et activez l'aide au dessin. Appliquez doucement le long des bords intérieurs de vos lettres. Maintenant, faisons de même pour la bague intérieure. Accédez à la couche d'ombre , puis activez l'assistance au dessin. Ajustons la taille molaire du pinceau. Appliquez ensuite doucement le long des bords extérieurs de vos lettres. Vous voyez maintenant que la couche d'illustration principale apparaît. Enfin, faites de même pour la couche centrale. Accédez à la couche d'ombre, activez l' aide au dessin et appliquez doucement un pinceau sur les bords extérieurs des lettres L'ajout d'ombres crée un effet tunnel. Cela donne l'impression que le centre s'éloigne comme un vortex. Si vous souhaitez que l' ombre soit plus douce, réduisez simplement l'opacité Il est temps d'ajouter des surlignages, créer une nouvelle couche au-dessus de la couche principale de votre illustration et de la nommer surlignage. Activez l'aide au dessin et le masque de découpage. Choisissez du blanc et brossez doucement le bord intérieur des lettres Utilisons le même pinceau. Maintenant, choisissons la couleur orange et, sur la même couche de surlignage au-dessus de l'illustration principale, appliquons doucement le pinceau sur les bords extérieurs du lettrage Maintenant, cela donne un petit effet de dégradé la couleur orange se mélangeant à la couleur rose Passons maintenant à la couche annulaire intérieure et créons une nouvelle couche , renommez-la pour la mettre en évidence Activez le masque de découpage et l'aide au dessin. Choisissons la couleur rose et avec le même pinceau, effleurons les bords intérieurs des lettres. Passons ensuite à la couche principale et ajoutons également une couche de surbrillance. Masque pour sauter et aide à la croissance. Pour celui-ci, choisissons le blanc. Appliquez doucement le pinceau sur le bord intérieur des lettres. Passons ensuite à la couche annulaire extérieure, créons une nouvelle couche au-dessus, renommez-la pour la mettre en évidence Activez le masque de découpage et l'aide au dessin. Maintenant, choisissons la couleur violette de la lettre. Ensuite, effleurons les bords extérieurs des lettres. Ajustons la taille du pinceau pour l'agrandir. Ensuite, pour le périmètre extérieur, ajoutons une nouvelle couche, renommez-la pour la mettre en évidence Activez le masque de découpage et l'aide au dessin. Choisissons cette couleur violette et appliquons un pinceau sur les bords de la toile. Je trouve que ça a l'air plutôt sympa. N'oubliez pas que vous pouvez toujours modifier les couleurs si vous le souhaitez. Vous pouvez utiliser différentes combinaisons de couleurs et expérimenter votre propre travail. Et une fois que vous êtes satisfait de l'effet d'ombre et de surlignage, nous sommes prêts à apporter la touche finale. 7. Les touches finales et la texture: Nous allons maintenant appliquer une couche de texture sur notre pièce finale. Commençons par créer une nouvelle couche tout en haut de votre pile et par lui donner le nom de texture supérieure. Dans la boîte à outils, récupérez la texture du canevas Warbi. À partir de la lame chromatique, ajustez la taille du pinceau au maximum, puis recouvrez le canevas. Essayez de le faire sans lever votre stylo. Réglons la couche pour qu'elle se multiplie. Vous pouvez voir l'effet de la texture ici. Maintenant, dupliquons la couche de texture et déplaçons-la sous la couche centrale. Renommez cette couche en texture inférieure. Appuyez ensuite à nouveau sur le calque, sélectionnez Inverser et redéfinissez l'effet sur normal Ajustez l'opacité à environ 80 %. Désactivons le guide de dessin. Avant de terminer, effectuez un zoom arrière et vérifiez si vous devez ajuster l'opacité de certaines couches Si l'une des couches semble trop audacieuse, réduisez l'opacité d' environ 5 à 10 % Une fois que l'équilibre vous semble parfait, nous en aurons officiellement terminé avec ce projet. 8. C'est dans la boîte !: Et ça, c'est fini. Nous sommes passés d' une toile blanche à un destin dynamique basé sur le toucher du calligramme circulaire Je pense que vous êtes fier de ce que vous avez créé aujourd'hui. N'oubliez pas que ces techniques ne sont destinées qu'à ce projet. Vous pouvez appliquer ce flux circulaire et ce bâtiment de profondeur à n'importe quel devis ou forme que vous choisirez à l'avenir. J'ai hâte de voir ta version de cet article. Veuillez prendre un moment pour exporter votre œuvre d'art et la télécharger dans la galerie de projets ci-dessous. Qu'il s'agisse de votre dernière pièce polie ou simplement d'une photo de progression de votre croquis, j'adorerais la voir et vous faire part de mes commentaires. De plus, c'est un excellent moyen d' inspirer vos camarades de classe. Si vous aimez ce cours, j'apprécierais beaucoup que vous laissiez un commentaire. Cela aide les autres étudiants à trouver mon travail. Merci beaucoup d'avoir passé votre temps créatif avec moi. Continuez à vous entraîner, à expérimenter, et je vous verrai au prochain cours