Esquisse urbaine facile

1. Introduction: Je suis Sarah du mentor aquarelle et je vous souhaite la bienvenue à l' esquisse de paysages urbains faciles. esquisse urbaine avec lavage de lignes est une façon amusante de créer des œuvres fraîches et spontanées tout en profitant d'un moment à l'extérieur. Il combine les avantages du dessin à l'encre et de la peinture à l'aquarelle. esquisse urbaine est un excellent moyen d'apprendre et d'améliorer vos compétences en dessin et en peinture. Dans ce cours, vous apprenez comment transformer les scènes quotidiennes que vous observez. La belle doublure était des croquis que vous pouvez accrocher et chérir. Ce cours s'adresse aux débutants avec dix démonstrations non lavées, que je vais vous guider étape par étape. Des scans, des dessins et des modèles de traçage sont inclus pour chaque démonstration afin de vous aider à transférer votre dessin rapidement et facilement. Vous pouvez suivre mon dessin en temps réel, une vidéo de narration pour toutes ces démonstrations. Dans ce cours, j'ai expliqué toutes les techniques que j'ai utilisées pendant que je peins, comme utiliser de l'aquarelle pour peindre des ombres sur un bâtiment. Je vais passer en revue les bases de l'esquisse au trait ou au lavage et je vais vous montrer comment esquisser avec un stylo rapidement et précision à l'aide d'une variété de techniques. Je parlerai de dessiner des lignes et des segments, éclore à l'aide de pointes de différentes tailles à votre avantage. Parlez également des matériaux dont vous avez besoin, vos options et de ceux qui utilisent. Je recommande. Si vous avez un stylo, des peintures à l'aquarelle et du papier, vous êtes prêt à partir. Joignez-vous à moi dans ce cours. Créons de beaux dessins et peintures dont vous pouvez être fier. 2. Matériels requis: J'ai donc pensé faire une petite vidéo sur matériaux et juste une présentation très rapide ce que j'utilise pour que vous puissiez comprendre les matériaux que j'ai utilisés pour obtenir les résultats que je fais si vous cherchez à acheter matériel ainsi que certaines informations ici peuvent vous être utiles. Si vous ne pouvez pas obtenir tous ces matériaux, rappelez-vous toujours vous utilisez ce que vous avez, je pense, et utilisez les meilleurs matériaux que vous pouvez vous permettre. En gros, du côté papier, j' utilise une presse à froid 100 % coton ou du papier à texture moyenne. Cette texture est bonne car elle permet au pigment de se débourser lorsque vous utilisez papier pressé très lisse ou à chaud. Ce qui se passe, c'est que vous avez tendance à obtenir une mise en commun et un séchage incohérent. J'ai donc tendance à utiliser du papier à chaud, à froid ou à texture moyenne. Pour les paysages. Il est beaucoup plus facile de dessiner et de peindre. Et aussi, je trouve qu'avoir du papier coton fait une grande différence en matière de peinture, parce que vous allez pouvoir obtenir beaucoup plus de dynamisme sur le coton, papier aquarelle que vous ne l'êtes et autres types de papier. C'est une chose que j'ai remarquée. Donc, parfois, si vous ressentez votre peinture et votre intérêt, le fait de ne pas avoir assez de contraste ou d'éclat peut être dû au papier que vous utilisez. Alors oui, jetez un coup d'œil là-dessus. Maintenant, les stylos que j'utilise, essentiellement des doublures pigmentaires, j'ai un .3.8 et je nomme cinq doublures pigmentaires. Vous pouvez les faire descendre dans des fournitures d'art normales, votre magasin de fournitures de bureau, elles ont une sorte de pointe en feutre. Ils ne coûtent que quelques dollars chacun si vous les obtenez séparément. Et ils sont vraiment bons parce qu'ils vous permettent d'obtenir une variété de marques sur le papier. Il suffit de vérifier qu'ils sont étanches ou qu'ils sont permanents pour qu'ils ne fonctionnent pas. Lorsque vous entrez dans le dessin avec des aquarelles plus tard, avez-vous un autre revêtement pigmenté ici, qui est essentiellement doté d'une pointe plate et d'une pointe à bord plat, ce qui est vraiment utile pour entrer dans certains des formes intéressantes ici. Ainsi, des choses comme, par exemple, les bords des fenêtres ou les zones d'obscurité, cela fait vraiment une différence. Pensez donc à en obtenir un aussi. Si vous ne pouvez obtenir qu'un seul stylo, j'arrive probablement à un point a ou 0.11.08. Ça va vous faire traverser à peu près toute cette classe. C'est donc à peu près tout ça en termes d'épingles. Maintenant, j'ai aussi quelques peintures dont je vais parler. Et il y a beaucoup de choses ici. Mais gardez à l'esprit les principaux que j'utilise pour ce cours. J'utilise donc des bonus. Mais vraiment à la fin de la journée, vous n'avez besoin que de trois couleurs primaires et teinte neutre de couleur pratique si oui, Fondamentalement si vous le poussez. J'ai donc des jaunes. J'ai de l'ocre jaune. J'ai un peu de Naples, jaune, un peu de quinacridone d'or jaune ici. J'en ai quelques autres, je pense qu'un peu de gamboge Hansa Yellow Light ici. J'ai un orange orange, rouge. J'ai quelques verts plus foncés ici. Donc vert émeraude, vert Hooker et vert phtalo. J'ai aussi quelques tons de terre ici, tons de terre ici, et je suis très haut de cette ocre jaune, mais aussi de l'ocre brune. Ils sont donc très bons pour les arbres et seulement certaines couleurs de construction aussi, je trouve que c'est vraiment bon. De plus, la sienne brûlée est vraiment bonne pour les bâtiments de certaines zones des bâtiments. vert sève est vraiment bon pour les espaces verts très clairs et vibrants. Tellement de petits arbustes et des choses comme ça, je trouve que ça aide très bien. Et j'ai aussi une teinte neutre. La tente neutre est une couleur essentiellement, qui n'est qu'une couleur grise pratique. Vous pouvez donc mélanger vos trois primaires, le jaune, le bleu et le rouge ensemble. Et vous allez pouvoir obtenir une couleur gris foncé ou neutre de toute façon. C'est juste que si vous cherchez une couleur pratique qui reste là en termes de bleu, j'ai du bleu céruléen, j'ai un bleu outremer. Et je pense que c'est à peu près tout. Je pense que c'est tout ce que j' utilise vraiment pour avoir de la lavande ici, qui est une sorte de lilas violet clair. Mais c'est vraiment à peu près suffisant. Comme je l'ai dit, beaucoup ici. Et j'ai parlé du centre commercial parce que je ramasse des trucs de quelques autres pantalons ici et là. Mais surtout, je vais avec un peu de jaune, d' ocre, d'un peu de Naples, de jaune, peut-être un peu de cela, un peu de cette couleur ici, qui est jaune citron, et va avec le rouge permanent ou un peu de Pi lira un peu de bleu céruléen et un peu d'outremer, et juste une partie de cette teinte neutre ici et là. Ce sont mes couleurs préférées, probablement cinq ou six couleurs maximum dans la plupart de mes peintures, et cela facilite les choses pour les États-Unis. Et ensuite, vous n'avez pas besoin de continuer à essayer d'équilibrer la couleur, la composition des couleurs de votre peinture. Plus vous utilisez de couleurs, plus c'est compliqué. Et cela devient difficile parce que vous commencez à déséquilibrer les choses dans les zones. Alors, restez simple. Vous obtenez trois primaires. C'est tout ce dont vous avez besoin. En ce qui concerne les pinceaux, j'en ai quelques-uns ici et je vais toujours aux mêmes vieux pinceaux, principalement ces pinceaux ronds que j'ai ici. OK. Et pour plus de détails, prenez normalement quelques-uns de ces pinceaux plus petits. En dehors de cela, j' utilise des pinceaux plats de temps en temps, pas si souvent de nos jours. Donc, la plupart du temps, j'utilise ces sept pinceaux. J'ai donc une brosse à serpillière à colonne. Encore une fois, juste une brosse à balai très générale qui vous permet d'obtenir de grandes zones de couleur. Numéro 10, pinceau aquarelle numéro 8, pinceau rond ainsi qu'au numéro 6, pinceau rond, numéro 4, pinceau rond, vous pouvez voir que les petits pinceaux ronds réduisent la taille. Et puis j'ai aussi une rigueur numéro deux qui aide à obtenir des petites branches et ce pinceau bonus ici, qui est un pinceau pour fans. Et cela m'aide à obtenir des petites textures sur le sol. Et si je dessine de l'herbe, que je peins de l'herbe et piquer des petits morceaux d'herbe ici, ce qui rend les choses beaucoup plus faciles. C'est tout ce que je voulais en parler. Cela m'a été utile. Et si vous avez des questions, faites-le moi savoir. 3. Croquer : conseils et exercices: Ok, avant de commencer à dessiner ou à peindre, je veux vous parler de quelques techniques de base d' esquisse urbaine, comment j'utilise ces stylos et convertissez des photos de référence en ces paysages de plume et de lavage. D'abord, l'une des choses qui me donnent les yeux, j'utilise souvent quelques stylos différents ici. J'ai une doublure de 0,30,5.8, pas nécessaire à 100 %. Mais si vous voulez en avoir deux, je suggérerais probablement d'obtenir un 0,8 et de nommer trois paquebots. On obtient comme un 1 O et 0,30, quelque chose de plus petit. La raison est que lorsque vous dessinez des objets devant les mêmes personnes, ce genre de chose. Par exemple, si je vais de l'avant et dessine une personne, juste ici, par exemple, quelques choses ici sur les côtés et quelque chose comme ça. Et puis nous avons le oui et quelques jambes ici, par exemple, comme ça. Si vous avez quelqu'un ici dans ce genre de stylo plus épais, ce qui va se passer, c'est que si nous commençons par une personne plus petite ici au loin, dans le même stylo. OK ? C'est quand même, il ne regarde toujours pas trop loin en arrière. Maintenant, si vous utilisez un stylo un peu plus petit comme à 0,3. Ok, ce qui se passe, c'est que les lignes sont un peu plus fines. Et ce que cela fait, c'est que cela fait qu'il repousse davantage ce chiffre plus loin. Ok, donc c'est juste une petite chose qui est importante maintenant si vous n'avez qu'un seul stylo, utilisez simplement le stylo. Mais c'est une petite chose que je dirais est assez cruciale même si vous faites des choses comme des bâtiments. Par exemple, si vous commencez à placer un bâtiment sur le côté gauche, par exemple, un bâtiment un peu plus grand et quelque chose du genre. OK, juste à côté de ce chiffre. Peut-être qu'il va plus loin dans le, jusqu'à l'arrière. OK. Maintenant, parce que nous utilisons ce type de revêtement plus épais, cette partie du bâtiment semble un peu plus proche. OK, même chose. Ici, nous allons sac et repoussons ce bâtiment un peu plus loin. OK ? Et encore une fois, nous obtenons ce genre d'effet, vous savez, en fait ce genre d'effet. Et maintenant, si nous commençons à entrer dans un bâtiment plus petit ici en arrière-plan, vous remarquerez que ces bâtiments sont un peu plus fins, les lignes sont un peu plus minces. Les bâtiments remontent plus loin et ils viennent de recevoir plus loin. Alors que si nous commençons à utiliser ce grand appendice ou ces bâtiments ici à l'arrière, cela va attirer l'attention sera trop proche. C'est juste quelque chose à garder à l'esprit. Cette perspective n'est pas parfaite à 100 % ici, mais c'est plutôt un effet de surbrillance des objets en arrière-plan plutôt des objets au premier plan. Il y a aussi un moyen d' ombrager et d'impliquer un peu de ton, d'accord ? Et repoussez les objets et rapprochez-vous. Et c'est ce qu'on appelle l'éclosion. Donc, si je commence à dessiner des lignes, par exemple, dans cette direction et de ce côté du bâtiment ici. Et peut-être que sur celui-ci, allant dans une seule direction, vous remarquerez que cela commence à se manifester. Et c'est parce qu'il semble un peu plus sombre. Maintenant, à l'arrière, nous n'avons pas grand-chose à faire et ils regardent généralement plus loin en arrière. Une autre chose que vous pouvez faire, vous pouvez éclore, encore une fois la même technique que je vous disais auparavant. Utilisez cet autre stylo. Et nous pouvons réellement utiliser des personnes qui flottent dans le ciel. Mais si vous attrapez avec ce stylo et que les lignes sont plus petites, plus minces, et cela semble légèrement plus léger que celui-là. C'est difficile à voir. Une autre chose que vous pouvez faire est de créer un peu plus de distance entre les lignes comme celle-ci. Cela semble un peu plus léger que ça aussi. Donc, dans le même contexte , c'est ce dont je parlais auparavant. Si vous avez une trappe de doublure plus fine avec un feutre fin, toutes choses étant égales, elle aura l'air plus légère que si vous éclosez avec la doublure plus foncée. Si vous augmentez la distance entre les hachures, l'objet ou tout ce que vous hachissez sera plus léger. Alors que si vous éclosez plus près l'un de l'autre, cet objet apparaîtra plus sombre. Donc, quelques petites choses à garder à l'esprit. J'ai également parlé un peu de dessin et quelques petits conseils avec des figures. Maintenant, pour les chiffres, j'essaie toujours commencer par mettre la tête en premier. Maintenant, si vous regardez un paysage plat, d'accord, si nous commençons à dessiner une scène comme celle-ci, d'accord ? Et nous avons la ligne d'horizon ici. OK ? Nous avons la tête de la personne ici dans la ligne d'horizon, juste une doublure pigmentée plus petite pour qu'il soit plus facile de dessiner la tête là, puis les jambes ici. OK. On a donc eu une figure au centre de la scène. Tout le monde sous-entend que toute cette terre est une erreur plate. Nous voulons nous assurer que les têtes de tous les doigts s'alignent sur le même point. Donc, vous en avez peut-être un peu plus gros, un peu plus haut que les autres, et un peu plus courts ici et généralement parlant, vous voulez les avoir autour de la même hauteur, même si nous avons un figure. Près de l'avant comme ça. OK. Les jambes sortent de la scène comme ça. Donc, tout va ressembler à ça. La scène est essentiellement plate. OK ? C'est très important car beaucoup de scènes semblent plates. Maintenant, c'est le contraire qui se produit. En gros, si vous commencez, dites si nous avons une autre scène similaire à celle-ci ici, ligne d' horizon ici, et nous commençons à dessiner des gens. Par exemple, ici avec la tête, peut-être la tête ici, d'accord ? Et la ligne d'horizon comme d'habitude. Et puis le Head Start, allez plus loin, aussi loin que nous allons au loin. Cela commence à ressembler à un peu incliné, d' accord, donc on monte une colline ou quelque chose comme ça. Nous aurions peut-être pensé que c' est plus grand ici. OK. Stock pour entrer dans la scène. Et ils ont tous l'air de nouveau, juste en montant une colline ou quelque chose comme ça. Vous devez donc garder à l'esprit le type de scène que vous voulez. Et c'est la même chose si vous faites descendre les têtes vers l'arrière. Et j'ai regardé les chiffres qui grimpent, descendent une colline. Ce sont donc des choses importantes à garder à l'esprit maintenant, oh, une autre chose dont je vais vous parler rapidement est de dessiner et de simplifier les formes. Maintenant, essentiellement, nous voulons nous assurer qu'au lieu de dessiner tout un bâtiment, ce qui peut être assez compliqué, nous commençons ici, puis vous pouvez le dessiner dans un sujet ici, une fenêtre ici, et une autre fenêtre ici, une autre faille et une autre fenêtre ici. La principale chose que nous voulons faire, c'est simplement regarder la forme du bâtiment. Normalement, lorsque vous regardez des objets artificiels, ils auront, plus une, une, une, une, une, une, une, une structure évidente et davantage de ces structures géométriques. Quelque chose comme une boîte secoue un peu pour un bâtiment. Ok, donc quelque chose comme ça, par exemple. Donc, si nous pouvons réduire tout cela dans de telles formes, devient beaucoup plus facile. Cela peut être un bon carré comme une boîte. D'accord, puis on a un toit ici. Comme ça. Il y a un autre bâtiment, un autre type. Vous pouvez donc en avoir un plus grand, juste face à nous et un autre en arrière-plan. Ce ne sont que des bâtiments rectangulaires. Ok, parfois, ils ont un petit bord qui se détache sur le dos comme ça si vous le regardez d' un angle ou parfois ils peuvent simplement accrocher. Je suis complètement plat comme ça si vous regardez tout droit et que vous avez des bâtiments plus simples comme ça, peu comme des maisons de ferme ou simplement un général a une sorte de choses qui regardent directement. Essayez donc de trouver les formes dans les bâtiments. Tu sais, parfois tu vas avoir des dômes bien, comme ça. Et puis ils ont une section libre et similaires avec quelques petites fenêtres. Cela descend, puis le haut du dôme monte en quelque sorte. Et voilà. Vous avez une petite tour ou quelque chose comme ça, simplement en dessinant une moitié de cercle, puis un rectangle avec quelques petits segments et de petites perles là-dedans. Il est donc très important de s'assurer que vous essayez de trouver juste, je suppose, motifs dans ces objets que vous dessinez et de les réduire à des formes. Parce que si vous ne faites pas cela, ce qui va arriver, c'est que très souvent, bien plus que souvent, cela devient très, très compliqué et peut être décourageant, surtout si vous comparez à la référence, vous voulez simplement être converti, vous simplifier le dessin, surtout quand vous avez des dômes. Ce genre de bâtiments est un peu plus facile. Parfois, on a des bâtiments en quelque sorte sur un bord et ils ont une section comme ça et ont comme un triangle. Et vous avez une porte ici aux portes sur le côté du bâtiment. Donc, c'est juste le triangle ici et une sorte de trapèze, leur rectangle ici. Et puis un pentagramme du Pentagone sur le devant. Pour que tout soit composé de formes et réduisez-le simplement. Une fois que vous avez obtenu l'enchère principale, vous pouvez commencer à mettre de petites formes à l'intérieur, puis à créer plus de détails. Vous voudrez peut-être ajouter d'autres morceaux dans le toit. Vous voudrez peut-être ajouter des arbustes et des choses ici. Il peut y avoir des clôtures, des poteaux de clôture ici ou quelque chose comme ça. Je trouve donc le faire. faire comme ça rend les choses beaucoup plus faciles. Également en termes de dessin. Si vous commettez une erreur, ne parvenez pas au sommet de tout. Donc, disons que si je fais un logo et une autonomie, on ne se contente pas de tout gribouiller et d'essayer de le cacher. Par exemple, si je dis que si je mets une personne ici et que je rends le corps trop petit comme ça, puis les jambes trop courtes comme ça. OK. Il y a quelques choses que nous pouvons faire. Nous pouvons changer, nous pouvons simplement mettre les épaules dedans. On peut mettre le corps ici comme ça. Et puis soudain, vous savez, peut-être que la personne porte une sorte de veste. Ok, dessinez sur le haut de la tête, deux bras devant comme ça. Mettez-y les jambes comme ça. OK. Juste comme ça. Et c'est là que tu l'as. Donc, l'une des plus grandes erreurs que vous pouvez faire est que vous avez la figure et vous commencez à le gribouiller. Vous pensez que je vais mettre ça ici ou je pense que ça gâche beaucoup plus. Alors, par-dessus le haut. Je fais constamment des erreurs, même lorsque je dessine des choses comme des bâtiments, par exemple, je pourrais mettre ces derniers un angle erroné comme ça. Et après ma réflexion, je vais juste le corriger. Et puis c'est mieux que si j'étais entré et commencé à griffonner ça et à changer ça autour de ce genre de choses. C'est donc un autre petit conseil à garder à l'esprit. Et une autre chose est de ne pas trop vous inquiéter d'avoir tous les détails dans votre stylo maintenant, beaucoup de choses, beaucoup de détails peuvent être réalisés avec des aquarelles par la suite. Et j'ai d'autres stylos qui créent une forme plus nette et une sorte de fenêtre ou ce genre de stylos à bords plats comme ceux que nous tentons parfois, j'ai tendance à entrer et à essayer d'obtenir un peu plus de détails. avec ces stylos, je vais simplement les utiliser avec parcimonie afin ne pas le faire partout et d'éliminer la sensation de la même chose. C'est donc juste un petit conseil à garder à l'esprit et à se rappeler que les aquarelles vous permettent certainement d'ajouter beaucoup plus de détails par la suite. Donc, si vous finissez, vous savez, les dessins ne semblent pas entièrement comme prévu, rappelez-vous que vous pouvez changer cela plus tard. 4. Plage : dessiner et peindre: Ok, nous allons travailler sur cette ligne et laver la même chose ici, c'est la scène de plage de quelques amis. Et il semble qu'il s'agisse de marcher le long de la plage est assez simple à faire. Et ce que je veux faire, c'est juste marquer le centre de la page où l'eau est en quelque sorte bisectée. Voici donc vraiment le sable. C'est donc ce que j'essaie de dire. Oui. Donc, à peu près à mi-chemin, en bas de la page. Des trucs assez simples. Vous pouvez tous commencer à travailler en arrière-plan. Nous avons un tout petit peu de ce genre de promontoire à l'arrière. Je descends et je frappe ici où il y a des bouts de vagues qui s'écrasent sur le rivage, ce genre de choses. C'est donc un peu plus facile quand il arrive ici, nous avons des bouts de bleu et des trucs qui arrivent au premier plan. L'essentiel, c'est ces deux chiffres ici. Je vais donc les déplacer, les rapprocher un peu et les détailler un peu plus en détail que dans la référence. Je vais donc mettre la tête de celle-ci ici, je suis toujours face à gauche un peu de la couleur de la chemise. Et puis on va se mettre dans les épaules ici. Ok, juste la partie du torse est obèse. Ils sont ici. Et puis on a son bras qui descend comme ça. D'accord. L'autre bras ici comme ça. Et laissez-moi aller vers un autre bout du bras comme celui-ci. Ici. On dirait qu'il s'accroche ou, vous savez, s'accroche à n'importe quoi sur ce bras. Mais il s'accroche certainement à quelques chaussures ou quelque chose ici et ce bras. Je vais donc juste m'y attarder. Je vois juste une indication de certaines de ces chaussures ou quelque chose sur lequel ils s' accrochent probablement pendant qu'il marche la plage et peut-être quelques lacets, ce genre de chose comme ça. Maintenant, le court métrage que nous allons mettre des phénomènes juste comme ceux-ci. Elles sont en quelque sorte de couleur sur le dessus des chaussures, en quelque sorte devant les chaussures et les jambes. Un peu plus gros sur le dessus. Et nous avons le mollet qui vient de monter ici et celui-ci est levé, pied est un peu plus élevé et innocent, face au sol comme ça. On dirait donc qu'il marche vers l'avant. Celui-ci ici, celui-ci, ce pied est juste sur la préimage plate est plat au sol et vous l'enfilez comme ça. D'accord. On dirait donc qu'il se promène en quelque sorte. On peut ranger ça un peu aussi. Donc elle ferait le short, je pense qu'ils ont besoin d'être un peu plus gros sur le côté maintenant, peu comme ça et le bas du short. Donc, vous parcourez un peu votre chemin et j'obtiens un peu ce détail maintenant, rappelez-vous que c'est une chemise prometteuse. Nous n'allons pas vraiment voir beaucoup de cours, sauf là où le café est là, les côtés. Donc je vais juste mettre quelques petites marques ici qui indiquent vraiment les détails des vêtements plus courts, juste un peu plus sombres comme ça. Il y a peut-être quelques années, mais il fait face à l'avant. Et puis nous pourrons obtenir à nouveau l'ami juste une bonne et bonne distance. Marcher le long. Nous avons la couleur de la chemise comme celle-ci. Et on dirait le sac à dos ici. Je vais d' abord entrer dans le torse , un peu comme ça. C'est juste un peu plus facile. Et je peux simplement mettre certains détails pour ce sac pour le rendre tridimensionnel, qui va avoir ce passé, je n'ai pas aimé ça. Et puis je vais essayer d'y entrer. C'est presque comme une forme solide rectangulaire. Il y avait en fait des bâtons sur son dos et puis on a des bouts se connectent comme ça à ses épaules. Et puis, on est en train de s'enfuir comme ça. D'accord ? Et un autre Pi, le bras ici et un autre triangle pour la main qui descend l'autre bras, vous ne pouvez pas vraiment le voir. Donc oui, obscurci. Mais il n'a pas l' air d'avoir des chaussures aussi qu'il tient juste comme un peu attaché à l'arrière de son dos de ses sacs d'appel. Je vais juste indiquer un peu de ça qui se passe là contre le short qui descend et on va mettre dedans et c'est l'arrière de sa jambe là-bas. Et puis nous allons avoir le veau qui détache plus comme ça, semblable à celui-ci. Il descend et ensuite le pied ici, et ça sort comme ça. Il y a juste de la marche vers l'avant. Et l'autre jambe reprend un peu plus grande en haut, peu comme cette forme cylindrique ou conique qui descend plus petite. Et je vais commencer. De plus, pour l'autre mollet renfle du côté comme ça, puis descend à un petit point ici pour le pied. Et puis je vais aller de l'avant et mettre le pied dans le pied aussi. On dirait donc qu'il est orienté vers l'avant. Ils ne font que marcher tous les deux. Puisque vous avancez tout simplement là-dedans, dans ce même type de détail qui s'avère là-dedans, dans ce même type de détail qui s'avère trop élevé, mais cela n'a pas d'importance. Un peu de cheveux aussi. On dirait juste que ça s'assombrit de ce côté aussi. Peut-être juste ombrager ce côté du côté de sa tête. Vraiment. Mais c'est à peu près tout ce dont vous avez besoin pour ces mangeoires. Je veux dire, vous pouvez vraiment commencer à faire des choses comme mettre cet oiseau est un petit oiseau ici. Je vais juste réduire cela, utiliser une petite pointe comme celle-ci et voir si je peux juste indiquer qu'un oiseau vole dans une petite pointe comme celle-ci et voir si je peux juste indiquer qu'un oiseau le ciel comme ça, ici. La queue comme ça, puis cette autre aile sort comme ça et entre. oiseau vole un peu plus près. Et juste un peu d'ombrage sous cet oiseau aussi. Vous pouvez jouer autour de vous et essayer de dessiner certaines de ces figures. Et c'est un oiseau, cet oiseau vient juste de finir, tout comme au-dessus de l'eau avec les ailes en dessous comme ça. Et la tête est un peu trop grosse, mais ça n'a pas importance, quelque chose comme ça. Et nous en avons un peu au loin ici comme ça. Juste un peu plus de détails ici. Normalement, je dessine des oiseaux très , très petits, plus en quelque sorte au loin. Et ceux-ci ne font pas un petit peu plus de détails juste pour vous montrer quoi, comment vous pouvez sous-entendre les oiseaux des ailes orientés vers le bas comme celui-ci, peu semblables à celui-ci ici. Sauf que j'ai fait du foin probablement ce qu'il devrait être, mais on peut régler ça plus tard. Il y a aussi des oiseaux sur le genre juste debout et des choses ici sur l'eau. Nous pouvons donc jouer un peu de jeu et en mettre quelques-uns, ces quelques oiseaux juste en quelque sorte et sur l'eau comme ça. Et ils font vraiment la différence. Ils ont vraiment contribué à donner à cette scène un sens de la vie. C'est comme les chiffres, non ? Il y en a donc quelques-uns ici, peut-être en avoir un autre ici comme ça. C'est un genre de choses très, très basiques qui se passent. Je vais juste dessiner autour de l'air à l'arrière où l'eau rencontre le ciel, quelque part autour de là et une casserole. Nous pouvons simplifier cela jusqu'à ce que beaucoup de choses soient mises à part ces petits morceaux de blanc qui traversent. Nous avons un enchérisseur. Un peu de bleu qui coule ici aussi, juste devant les chiffres juste ici, que nous pouvons juste essayer de lui faire peut-être un gros ici aussi. Mais est-ce qu'ils travaillaient dessus ? Mais je pense que c'est bon pour ce croquis. Je vais donc commencer par le tableau. Et ce que j'aime faire en premier, c'est que j'aime vraiment me rendre dans des zones sablonneuses. Donc toutes les zones jaunâtres rendent d' abord plus facile et moins susceptible pour moi de mélanger verts que je trouve si j'essaie d'entrer dans le, les jaunes d'abord, donc j'ai un peu d'or. couleur ici. Et je pourrais attraper une sienne brûlée. Un peu de cela, essentiellement du blanc titane. Donc, si j'utilise du blanc titane avec un peu de jaune de quinacridone, je pense que je vais pouvoir faire passer une bonne sorte de lavage. Maintenant, je suis réalisateur, n'oubliez pas d' essayer de partir ici pour que je puisse mélanger un peu de bleu avec lui aussi. C'est pourquoi j'essaie juste d'être un peu plus prudent. Alors elle a couru les liens ici où ils se promènent qu'on va avoir un peu de bleu pour l'eau qui arrive comme ça. J'ai donc besoin de laisser passer un peu ça. Mais à part cela, le reste ici, il y aura certainement un peu d' eau qui coulera comme ça. Et de ce côté, nous voulons simplement laisser des zones où il saute et nous avons peu d'eau et c'est là que la ligne de flottaison commence juste juste au-dessus de cette ligne que je dessine maintenant. Mais remarquez que je viens de laisser quelques petites zones dans le sable qui sont légèrement plus sombres, et aussi des zones que je n'ai pas peintes du tout. Ok, donc nous avons des variations comme ça. Fantastique. Maintenant, ce que je veux faire, c'est commencer à entrer dans ces bleus pour l'eau. Ca. Et je vais aussi utiliser cette brosse ronde. Et je vais prendre un peu de bleu céruléen. Laissons tomber ça dedans, mais c'est vraiment en bleu et coule vers l'eau assez de couleur. Je ne veux pas qu'il soit très fort. D'accord. Mais quelque chose comme ça et l'avoir mélangé un peu avec le jaune aussi dans certaines zones. Un peu ici, mais ici peut-être un peu ici. Il est très probable qu'il devienne une sorte de couleur verdâtre à certains moments et il faut juste faire attention. Donc, juste un peu de bleu là, comme ça. Maintenant, dans cette section, je vais juste mettre un peu de teinte neutre et peut-être un peu de gris Payne en fait. Mais un Payne est gris pour ces montagnes ou la tête d'affiche à l'arrière. Donc, il suffit d'utiliser le même pinceau rond et de le façonner pour qu' il pénètre dans l'eau. Et il fait assez sombre comme vous pouvez le voir. Il fait assez sombre tout d'un coup, il arrive comme ça. Maintenant, alors que je suis déjà dans ce genre de section maintenant, j'aime en prendre un peu, si je peux obtenir un peu plus de ce bleu et en mélanger un peu sur le côté. Et je peux en tomber un peu ici, à certains endroits où je veux impliquer un tout petit peu de ce mélange bleu ou d'eau dans certaines zones, mais je ne veux pas entrer en force. Donc, il suffit d'être prudent ici, par exemple, en arrivant sur le côté comme ça. Ils vont bien. Il n'y a rien à trop penser. Bon de cet effet éclaboussant, que j'aime aussi ajouter des textures à cette zone du devant. Ils ne pouvaient pas être des empreintes de pas, donc juste des petits morceaux sur la plage. J'aide vraiment. D'accord. Donc, ça a l'air bien. Je vais laisser ça sécher un peu pendant que ça se passe. Je peux jouer avec certaines des couleurs des figurines. Je vais donc utiliser un peu de rouge et un peu de cette couleur dorée pour obtenir des tons de chair, des tons de chair très rapides pour les figures. Là, juste pour être là pour le bras et le cou. Cou pour celui-là aussi dans l'oreille. Mais surtout les jambes parce que c'est la zone principale que vous avez exposée. Donc oui, les jambes et les pieds. J'essaie juste de m'y rendre autant que possible pour que je puisse sous-entendre ce sentiment de paix, un sentiment de chair, je suppose. D'accord. Dans le corps. Je vais peut-être laisser tomber un peu de violet pour cette figure à gauche. Juste un peu de ce violet que j'ai ici. Et c'est un violet très silencieux. En fait, vous ne pouvez probablement même pas dire que c'est violet. Maintenant, je vais laisser ce genre de mélange comme ça. Et pour le short, peut-être un peu de bleu ici, un peu de mélange des choses, ce que il y a un peu de mélange des choses, ce que vous pouvez faire cette technique de levage, suffit de sécher ce pinceau et de le retirer , Décollage comme ça. Et vous pouvez récupérer un peu de cette couleur et nous supprimerons simplement un peu de cette couleur, cela signifie même sur les zones des bras, si vous sentez que vous avez l' impression que vous lisez un peu ou qu'il y a trop de couleur là-dedans, vous pouvez simplement choisir un peu en utilisant le même type de technique et simplement travailler, travailler et faire le même genre de choses. Mais je ne vais pas en faire trop, il faut juste faire attention. Et nous y voilà. Peut-être le mettre dans une teinte neutre pour ces personnes sac ou sac à dos et le short. Et c'est juste une sorte de couleur de script de l'industrie. Je ne veux pas qu'il soit trop dynamique. Maintenant, en nous déplaçant dans le ciel, c'est là que nous voulons simplement vous mettre dans un peu d'eau pour la base ici. Et j'espère que les zones ont principalement séché. D'accord. Et je vais prendre un peu de cette couleur lavande et déposer dans la base comme celle-ci, peux juste la laisser comme une sorte de couleur lavande. Si vous avez de l'outremer, de l' outremer, de l'outremer, mais aussi viscéralement. Et c'est un bon choix pour cette section. Donc, juste comme ça, j'ai laissé un petit avantage ici sur cette partie, mais je ne savais pas que vous pouviez l'essayer et voir ce se passe et certains points qui sont toujours corrects. Ici. Il va probablement se mélanger dans certaines régions, mais parce que nous l'avons laissé sécher, nous sommes moins susceptibles d'avoir cela. Ça arrive trop. Nous allons donc encore avoir un peu d'avantage ici car c'est un promontoire. Il y aura certainement un certain mélange là-bas. Et au fur et à mesure que nous remontons la page, nous voulons simplement augmenter la force de ce bleu. Donc, c'est juste Ultram, désolé, bouge et bleu céruléen. J'essaie donc de le dire, vraiment bleu, plus sombre en haut. J'ai aussi de l'outremer, ce que je trouve utile si vous voulez assombrir un peu plus la partie supérieure. Mais nous voulons le garder en général, mais la scène entière est généralement assez légère, mais si vous voulez documenter les zones supérieures où vous voulez ancrer et non pas près du bas. Le fond est là où nous voulons qu'il s' estompe en quelque sorte pour obtenir une couleur plus claire, beaucoup de couleur. Et nous allons certainement obtenir une certaine granulation ici avec le Certainement en bleu tourbillonnant et aussi un peu de ce bleu outremer. C'est donc un peu neutre là-dedans, par exemple. Mais comme je le disais, vous pouvez simplement faire tomber un peu plus d' obscurité en haut. Je suis en morceaux, mais à part ça, je ne toucherais certainement pas rien d'autre dans cette scène. Alors, allons sécher rapidement et revenons-y. Oui. Je suis donc plutôt content de la façon dont cela est séché dans la dernière partie restante, c'est vraiment juste obtenir des zones sombres, des ombres. Maintenant, dans la référence, les volets roulent un peu derrière à droite. Mais je pense que si ce n'est pas le cas, nous courons vers la gauche ou même à l'avant gauche, créons un peu plus d'intérêt et plus de dimensionnalité. Je vais donc donner un coup d'abord avec les chiffres. Donc je pense que nous aurons, je veux dire, un peu comme ça pour savoir comment devrais-je dire une ombre très, très subtile comme celle-ci. Et c'est là que se trouve le pied. Et puis ils en quelque sorte, oups, nous allons être l'ombre. Et nous pouvons avoir ce genre de connexion et de passer par-dessus ce pied, venir ici en formant une forme plus grande. brisé. Ils courent vers l'avant. C'est bon. Et celui-ci ne fait que rejoindre cette autre figure ici. Je pense que ce serait bien de créer une ombre secondaire qui se joint tout simplement très mince. Les ombres aussi. Je ne veux pas qu'ils soient trop puissants. Je pense que cet argent Même, je veux dire, il pourrait même y en avoir assez. Vous pouvez donc aussi sécher un pinceau, une belle ombre si vous le souhaitez. Mais ce qui est intéressant, c'est que vous formez ce genre de zones autour du pied, qui ressemblent un peu à oui, elles attirent en quelque sorte le contraste et les pieds aussi. Quelques autres choses que nous pouvons faire, certainement avec les sacs. Vous voudrez peut-être mettre un peu plus de contraste ici dans les sacs. Et cette figure ici. Ok, mais je vais laisser en morceaux, par exemple, pour le short, je pourrais laisser ça dans une sorte de couleur, ou juste sombre et Dan sur le côté gauche. Mais pour les ombres et les choses comme ça pour les jambes, je pourrais mettre un B il y aurait eu juste un peu sur le bord gauche, le bord gauche du lac pour indiquer un peu d'ombre, Un peu de détails pour cette lèvre pour le pied et le muscle du mollet. D'accord. Puis j'ai mordu derrière ça. Mais derrière cette nourriture aussi, je jette une ombre à travers. Nous allons avoir un peu plus, peut-être un peu d'obscurité avec cette sorte d' obscurité la plus cool pour le short de cette figure ici, comme celui-ci. Et puis cette chemise, qui encore une fois, est un peu plus chaude. peu comme un rose, je vais juste faire sombre et ça offre peu comme ça. va de même pour les bras. Vous savez, c'est une bonne idée pour le Michigan, cette zone où il n'y a pas beaucoup de lumière, nous voudrions peut-être simplement assombrir une partie de cela ici aussi. Je peux juste essayer de le faire là. Et ils sont là pour moi. En descendant, c'est très, très subtil. Pas grand-chose, pas grand-chose du tout, mais cela fait une différence. Peut-être qu' il reste encore un peu de rouge à l'arrière des têtes. Maintenant, les cheveux que je vais obtenir avec un peu de couleur brunâtre pour celui-là. Assez sombre. Assez sombre, mais assez transparent pour que vous puissiez voir la ligne dérouler derrière celle de gauche. Je n'ajouterai pas une partie de ces teintes neutres. Mettez-le un peu plus sombre et mélangez ça comme ça. D'accord. Un peu de travail là-bas. Fantastique. Donc, ça a l'air plutôt bien. Maintenant, la dernière chose que je veux faire, c'est ces petits oiseaux et, vous savez , oh, prenez le même pinceau et je vais voir si je peux le balancer. Normalement, il vaut mieux utiliser un pinceau plus petit si vous ne parvenez pas à obtenir les détails. Mais je ne veux pas non plus être prudent en ne voulant pas trop travailler ces oiseaux. Et je trouve que si vous utilisez un pinceau plus grand pour le faire, il est impossible de les travailler un jour. Ils regardent donc, certainement l'air beaucoup plus, plus abstraits. Quelque chose comme ça, ce genre de forme. Ils sont sur le sol qui pourraient être les seules choses qui se trouvent sur le sol à côté des algues. Des oiseaux ici dans le ciel. Je ne pense pas que ce soit un, mais je l'ai transformé en un seul. Maintenant, les quelques autres ici sur la ligne d'horizon, des choses comme ça. Une autre chose qui pourrait être bonne comme juste quelques travaux de brossage à sec, certains de ces détails ici sur le sol, mais il brosse à sec pour des indications de texture et d'empreintes de pas. Des trucs ici aussi sur le sol, en utilisant simplement ce pinceau et comme ceux-ci pour créer une sorte d'empreinte comme des formes et des zones , puis des fragments dans des congruences et des choses comme ça ici aussi. C'est tout ce qu'il y a de petites textures et des choses ici et cela aide à en tirer une partie. Et encore une fois, je ne veux pas en faire trop. Ok, alors faites probablement de la douceur ici. Il y a une étape supplémentaire dans laquelle vous pouvez entrer et mettre un peu de chaux pour le large des vagues. Mais je pense que je vais finir ça. Je vais appeler ça « terminé ». 5. Bologna : dessiner et peindre: Ok, donc aujourd'hui, nous allons esquisser notre bien-aimé savoir. C'est une région en Italie. y suis jamais allé moi-même. J'aime cette photo que j'ai pensé qu'il serait agréable de le faire pour une démonstration de croquis urbains. Mettez un tas de ces stylos ici. Je ne sais pas exactement lesquels je vais utiliser doublures pigmentaires de 0,05 à 1. J'ai aussi ces autres sur le côté, des années de stylo pinceau et quelques autres pointes intéressantes qui sont plutôt à bord plat. Donc, vous savez, écoutez, je vais y aller, et ce sont des encres imperméables ici. Et puis je vais aller chercher leurs aquarelles. J'espère donc pouvoir faire ces petits croquis environ une demi-heure et c'est mon objectif de toute façon. Ne cherchant donc pas à obtenir une précision complète, je veux juste comprendre la scène. Certaines caractéristiques, zones claires et sombres et certaines formes. Donc, très vite je mets dans la ligne d'horizon ici, nouvelle ligne d'horizon là. Je sais aussi que nous avons cette forme de bus ici. Je vais entrer et juste mettre une petite indication de ce bus. Et je sais que ça vient en quelque sorte de la photo de référence, mais je vais aller de l'avant et essayer de le mettre de quelque façon que ce soit est quelque chose de plus présent dans la scène que je sais que nous avons une petite roue ici, Peut-être une roue à l'arrière aussi, quelque sorte en touchant le sol. Il s'agit donc d'une forme rectangulaire comme celle-ci. Et puis, en plus, je ne sais pas ce que c'est. Une sorte de compresseur d' air ou quelque chose comme ça. Le climatiseur. C'est ça. C'est la ligne Rat du bus et le pare-brise n'est qu'un carré, petit carré comme ça. Et vous avez de l'argent pour quelques lumières et c'est à peu près tout. Je veux dire, ce n'est vraiment pas le bus le plus parfait, mais il ressemble certainement un gros véhicule ou à un bus qui descend comme ça. Une autre chose, c'est que nous avons une personne devant à vélo et que je peux juste voir que je suis dans cette zone, je vais juste indiquer cette personne ici. Et le vélo est comme ça. Juste quelques cercles rapides comme ça pour les roues là-bas. Peut-être que le fait de rouler sur ce vélo a vraiment été un peu gros. Je vais juste réduire la taille de ce corps un peu comme ça. Mais le petit signe rapide de l'ego que vous pourriez avoir une autre personne qui entendra juste la tête et marchant de l'autre côté de la rue. Il y a un bras comme ça et les jambes descendent. Ils sont vraiment foutu dans cette figure. Et une autre figure ici en arrière-plan. Et parfois, si vous laissez votre stylo sur le papier et le tronic pour le soulever, vous obtenez des formes intéressantes et des figures intéressantes et elles se joignent un peu plus au reste de la scène. Il y a donc un vélo ici, que je peux juste indiquer que les rayons des rayons de la roue sont comme ça. Je vais les dessiner dans quelques-uns d'entre eux. Et je ne vois même pas vraiment ce qu'est le guidon, mais je sais qu'il est ici. On dirait une table ou quelque chose comme ça ici. Je n'en suis pas vraiment sûr. Nous avons également quelques morceaux à l'arrière ici. On dirait qu'il y a une camionnette à l'arrière comme ça. Et une autre chose que je pourrais faire est d'échanger Rover sur ce stylo et voir si je peux juste entrer dans des endroits plus sombres ici contre le pare-brise là-bas, et un peu plus ici aussi sur le côté gauche. Normalement, je laisse tout ça avec les aquarelles, mais je me suis dit, donnons, on va y aller. Mettons-le sur les roues. Les roues ici. Mais si l'obscurité sous l'arrière de ce bus est comme ça et va assez loin à l'arrière comme ça. Et je sais que ça devrait probablement être un peu plus haut à l'arrière pour aimer ça. Donc, c'est regarder, tu sais, ça regarde. D'accord. Une autre chose que je pensais peut-être à cette figure. Ce chiffre est un peu trop grand pour le vélo, mais je vais juste laisser ça dedans. Ok, ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Nous pouvons aussi faire des choses comme colorer les jambes et dans l'une des jambes pour cette figure. Peut-être que pour celui-là, on pourrait colorier la partie supérieure de cette chemise comme ça. C'est donc un petit stylo intéressant qui vous permet de pénétrer rapidement dans certaines zones sombres. Donc, au centre, nous avons cette tour énorme. Je ne suis pas sûr de ce que cela a fait quelques recherches, mais il va jusqu'au bout, eu la page, disons juste les chauves-souris. Plus des trois quarts du trajet. Mais on pourrait dire à propos de oui, environ trois quarts ou plus de la hausse. Et je vais juste l'indiquer comme ça. D'accord. Juste pour une forme rectangulaire. forme très longue, rectangulaire , va jusqu'ici, a pris le côté comme ça. Déplacez ce vaisseau par cette ancienne voie ici. Et puis, nous avons juste une forme rectangulaire. Et si nous regardons un peu plus près, il y a quelques autres formes sur le dessus. Un autre couple de ces formes ici qui descend comme ça. Maintenant, nous avons un peu carré ici. Et puis, bien sûr, le type de dôme sur le dessus, quelques morceaux et pièces sur le dessus. Je pense qu'il y a aussi des fenêtres dans des sections comme ça. Je ne suis pas tout à fait sûr, mais vous pouvez certainement voir que cela dépend de la façon dont, vous savez si vous modifiez un peu le flux et que vous obtenez peu plus de contraste dans UB et que vous avez plus de sens à cela. Mais oui, je pense que ça devrait faire l'affaire. Je vais aussi mettre une autre voiture ici. Je sais qu'il n'y a pas de voiture ici sur la photo de référence, mais je vais quand même mettre une voiture ici, juste pour que je puisse obtenir une autre ombre qui se déplace peut-être sur le côté gauche. Maintenant, tous ces bâtiments, c'est l'une des choses que nous allons devoir faire, c'est simplement les simplifier. Maintenant, il y a aussi un certain type de bâtiments ici. On peut juste le voir jeter un coup d'œil derrière. Et je vais exagérer ça plus comme ça. Donc, juste en bas, vous pouvez voir qu'il n' y a qu'un peu de lumière. Et puis All, et puis vous avez ces bâtiments plus grands qui montent sur la scène comme ça. Ils ne peuvent pas disparaître. Ils montent plus loin, tranquilles sur un grand angle raide jusqu'au sommet. Et je ne l'ai pas vraiment pensé, mais laissez-moi juste éditer un peu, quelque chose comme ça devrait bien se passer. Si vous commettez une erreur. suffit de tracer la ligne là où vous pensez qu'elle devrait être, n'allez pas plus loin et commencez à gratter cette ligne ou à faire quoi que ce soit avec cette ligne. Sinon, il sera juste plus évident que vous avez commis une erreur et cette section et que vous allez descendre comme ça, c'est le bord de ce bâtiment ici. Obtenir des caractéristiques sur le dessus du bâtiment, quelque chose comme ceux-ci, ces petits morceaux triangulaires et cette beauté. Cela n'a pas vraiment d'importance. Je ne fais que regarder des formes, juste des formes rapides et nous avons une partie du toit. Rooftop. Oui. Et je sais qu'il y a des zones sombres sous ce toit. Une autre chose que je vais faire, c'est peut-être que je vais indiquer le côté de ce bâtiment plus que ce qui est réellement indiqué dans cette scène. Il y a toutes sortes de morceaux ici que c'est de bonnes choses, mais je ne veux pas passer toute la journée à dessiner toutes ces fenêtres et tout ce genre de choses. Mais j'aime avoir certaines de ces formes qui se chevauchent. Vous avez peut-être même des fenêtres ici, que je vais utiliser ce stylo. Et je trouve qu'il s'agit en fait d'un stylo vraiment sympa à utiliser parce que la forme des pointes crée en fait ces ouvertures ressemblant à des fenêtres. Je ne sais pas comment expliquer cela à 100 %, mais généralement lorsque vous utilisez un stylo à plume ronde, il est un peu plus difficile faire comme la seule chose à laquelle je pourrais le comparer. 6. Dubrovnik : dessiner et peindre: Moi-même, un petit toit amusant vu ici à Dubrovnik que nous pouvons esquisser. Et une chose que je veux faire en premier c' est d'obtenir cette ligne d'horizon et elle est très, très haut parce que nous regardons bas avec une sorte de vue, une vue de haut en bas. Je vais juste mettre cette zone et remonter le dos. C'est le ciel en haut. Et il y a beaucoup d'eau juste en dessous. Et en quelque sorte pour se moquer de la région. Nous avons ce genre de dôme juste au-dessus de ce bord, comme ce genre de sortie du ciel là-bas. Pour qu'il y ait la petite partie qui est en quelque sorte coupée au-dessus de l'eau. J'ai donc pensé que je m'arrêterais là, en fait dire, faire baisser ça comme ça. D'accord. Maintenant, ce que nous allons toujours rappeler, c'est que lorsque nous dessinons, lorsque nous les regardons, tout est en forme et qu'il y a un triangle est un triangle. Ces petites fenêtres ont donc triangles sur le dessus, puis nous avons des carrés en dessous. Donc, juste comme ça, nous avons déjà un segment là-bas. Nous avons donc le DOM, qui est un demi-cercle, puis le bas, qui est presque comme une forme carrée. D'accord. Et puis nous avons d'autres bâtiments qui se chevauchent. Vous avez ici ce bâtiment qui se chevauche avec ça. Il y a une section qui vient de sortir comme ça. Alors, c'est le genre de toit et je ne vais peut-être pas tout descendre en bas. Ce n'est donc qu'un point de départ. Et ensuite, nous pourrons décider jusqu'où nous voulons réellement les parcourir plus tard une fois que nous continuons, continuons à descendre. Mais maintenant, je pense que c'est un bon endroit pour commencer. Et ensuite, nous pourrons aller simplement cet autre côté gauche du toit dans un visionnaire mesurant la distance là-bas. C'est un cas comme cette zone de connexion. Et nous avons cette section ici. Donc tout, tant que vous le faites, vous dessinez tout par rapport à ce dôme, ça va être à peu près dans la même proportion. Regardez ce genre de bâtiment à l'arrière. Il frappe les siens. Il est en fait un peu plus haut qu'il ne devrait l'être plus bas, mais il atteint le sommet du dôme qu'ils ont commencé à faire ici. Et puis on a une autre section ici qui court en quelque sorte là-bas comme ça à l'arrière et il dit en fait pour être, mais ça n'a pas d'importance. On a donc eu quelques autres maisons ici. Ils ne sont que des toits vraiment en wifi peuvent les réduire à ces petites structures sur le toit. Vous trouvez que c'est vraiment tout ce que vous devez sous-entendre via ces maisons et les choses qui se passent en quelques jours. Il y en a un ici, nous allons en ajouter un autre ici, l'arrière et un autre ici. Alors, qu'est-ce que nous avons d'autre ? Nous avons une autre sorte de maison ici et nous sommes en train de courir sur le côté droit. Alors, nous avons quoi d'autre ? Nous en avons un peu, quelques arbustes derrière et nous avons ce plus grand type de bâtiment qui étend la tige au sommet et descend comme ça. Ils sont en quelque sorte trapézoïdaux. C'est comme une grande maison à joli, on dirait une grande maison, mais ce n'est pas ce qu'elle est. Ici. Nous avons une autre place là, puis vous allez dans une section de cette maison qui se détache, le toit qui se détache comme ça. D'accord. Et encore une fois, nous allons continuer et tout faire entrer. Là. Nous avons ce toit juste à l'horizon où l'eau rencontre le ciel. Nous avons un autre toit d'un autre bâtiment qui coule sur le côté droit. Et juste comme ça. D'accord. Et j'ai fait un peu d'arbuste ou quelque chose comme ça. Ils sont au bas de ce bâtiment ici. C'est bon, alors on se contente de répéter le même processus, est bon, alors on se contente de répéter de regarder les formes et de dessiner les formes plutôt que de dessiner le bâtiment lui-même. Je veux dire, en voici un autre. Il est comme une sorte de bâtiment et il s'agit d'une sous-section là-bas. Et il y a un autre toit derrière. Un autre toit derrière lui aussi. Je vais commencer à dessiner certains de ces trucs à l'avant, afin que je ne finisse pas par passer à côté. Est-ce que ces choses se chevauchent ? C'est encore une fois, un petit dôme au premier plan et le rend un peu plus grand qu'il ne l'est réellement. Je vais peut-être commencer à dessiner. C'est une statue ici. Ensuite, une autre zone courbe en quelque sorte et une autre zone courbée dessous avec un peu d'obscurité. D'accord, quelque chose comme ça. Quelques deux piliers qui s'envolent comme ça. Nous avons des capitalistes, six sections qui s'épuisent comme ça. Et puis ils tombent ici. Et je regarde constamment ma scène, puis je regarde en arrière. Et la photo de référence, juste pour vérifier la position relative de tout. D'accord. En fait, c'est une autre chose et je pensais que c'était un chiffre au-dessus, mais c'est bon. Cela se résume. C'est le côté de ce bâtiment ici. D'accord. Et encore une fois, nous allons juste obtenir un peu, on dirait un balcon ou quelque chose ici devant la stabilité. Qu'est-ce qui a été échangé en un 8 quelque part ? Oui, c'est mieux. point h va me tuer lignes plus épaisses et faire avancer ce bâtiment davantage. C'est le bord de ce genre de balustrade ou de balcon qui descend. Et puis ça se résume. View est même une section qui sort comme ça. Et ça descend, ça descend, ça descend ici, ici, ici, ici. Il semble qu'il s'agisse d' un drapeau au loin comme ça. Et puis nous avons le toit d'une maison et juste devant tout. D'accord. C'est donc à peu près cette section. Nous avons également un type de maison plus grand ici, que je vais me renseigner là-dessus. D'accord. Il sort de toute la scène. Et cela se résume comme ça. Et nous avons des zones plus sombres à l'arrière ici. Cette section est en fait, si vous regardez à travers elle comme une sorte de cour où les gens se promènent. Donc, nous allons d'abord faire tomber cela et nous allons essayer d'obtenir toute cette section. Oui, il y a un, il y a un toit ici, comme celui-ci, en quelque sorte des revenus, disparaît derrière cette structure. On dirait que le bâtiment loué interagit un peu avec celui-ci, mais j'ai raté une section, mais nous pouvons en ajouter une autre comme celle-ci, quelque chose comme ça aussi. Nous avons donc un autre bâtiment juste près quelques petites cheminées ou quelque chose comme ça là-dedans, que nous pouvons ajouter et créer des détails supplémentaires. Il est pour ce bâtiment et ça se résume pour jeter un coup d'oeil. Donc, essentiellement, s'étend un peu plus sur le côté gauche. C'est juste l'ombre qui est en fait projetée de droite à gauche comme celle-ci alors que cela fonctionnait ici. Et nous pouvons commencer par mettre dans le sud une sorte de structure ici aussi, comme ça. Et juste un bol sur le dessus. Et puis, il y a une section là-bas. La base est une sorte de forme carrée comme celle-ci. Je vais donc simplifier cela en une sorte de forme carrée. Et, vous savez, nous avons une vue en coupe et nous avons quelques petites fenêtres plus petites. Le numéro 1 ici, sur le côté, comme ça. Il s'agit donc de la section mange ici qui descend maintenant la partie d'un bâtiment. Et puis voici une section basse qui interagit avec ce toit comme ça. C'est un peu une vue aérienne. Et je mets juste des lignes qui indiquent juste une certaine directionnalité sur les tuiles et les choses sur le dessus. Donc, cela se résume et un peu ici. Bien. Et puis, cela se connecte vers le bas. Qu'avons-nous ? Encore une fois, il suffit de faire cette section ici. Je vais en avoir plus. Une zone donnée ici. Nous avons une sorte de maison comme ça. Et là encore, cela fait partie d'autres types de toits. le côté gauche. Peu importe ce qu'il y a dans l'air, ce ne sont que des formes. C'est un triangle avec un carré rouge, le bas comme ça. Et puis, nous avons un peu d'ombre qui est jeté sur le côté gauche. Il pourrait y avoir une ombre là aussi, et nous avons des sanctions fantômes là-dessus. Faisons donc descendre celle-ci un peu plus et ensuite nous pourrons obtenir des zones comme Luis et créer ce genre d'ouverture. En bas. Par ici. On peut peut-être filmer quelques figures qui se promènent ou quelque chose comme ça. Mais ce qui est intéressant, est que nous avons une sorte de docteur solo et ensuite ces six sections de lumière, celle de Chicago près des bâtiments. Donc ce solide à gauche, ce qui va vraiment être amusant de jouer. Mais nous avons un petit fœtus, petits gens qui se promènent dans cette zone, ce que je vais juste indiquer. D'accord. Vous voyez à peine ce qui vous arrive parce qu'il est si petit. Comme ça. Il suffit donc de mettre quelques petites figures et mais pas beaucoup de détails du tout, juste une petite indication de leur position. D'accord. Nous remarquons ici 1, 2, 3, 4, comme ça. Il suffit de gribouiller et de leur procurer certaines de ces fenêtres et de les déplacer sur le toit ici. Donc, Windows fonctionne comme ça. Alors, qu'avons-nous d'autre ? Nous avons un autre type de bâtiment sur le côté gauche, quelques uns qui courent derrière eux aussi. Il y a une sorte de poussée derrière le poignet, c'est juste que, hé, c'est vraiment la même chose. Et jetons un coup d'œil ici, car ce bâtiment est une petite fenêtre ici, le bas comme ça, que nous pouvons obtenir dans l'année Section. Et il faut une sorte de jauge ou quelque chose comme ça. Ensuite, cette nacelle de ce côté droit, c'est un autre toit comme celui-ci et relie le gazon de ce bâtiment. Et c'est un peu réduit, puis se lie un autre côté du genre de structures situées au-dessus des bâtiments comme ça. Et ce n'est pas exact, mais c'est proche. Quelques lignes et marques comme ça. Et encore une fois, c'est de mettre ce type de toit ici pour ce bâtiment. Et cela se résume aussi bien comme ça. Mais quelques fenêtres ici, il y a une fenêtre carrée ici, quelques carrés ici. Un ici, le bas. Là. Là. Il y a deux sections. Comme ça. Une partie de ce toit et des gins font partie d'un autre bâtiment, encore un autre. Disons que tout se transforme en même temps. Tout tourne autour de ces formes coulées et il suffit de les répéter et de les regarder comme des formes, des triangles et des rectangles. Et ils vont former des formes. Et c'est tout ce que nous avons à mettre là-dedans. D'accord ? Ils n'ont que des rectangles et des triangles. De quoi, en le regardant et en les dessinant. Juste une combinaison d'entre eux sous diverses formes. Et c'est un autre ici. Il se peut que vous ayez un autre toit dur ici et l'arrière-plan, ce qui forme un autre bâtiment. Un autre bâtiment et un peu remonte, descend comme ça, puis une autre section, ou du moins une ombre passagère. Qu'avons-nous d'autre ? Un autre rectangle puis un autre jour rectangle, une autre forme semblable à une maison, puis la distance, tout est assez similaire. Donc une fois qu'il l'a fait, une fois que vous serez heureux de ce que ça ressemble, ce qui est que je vais m'arrêter ici, alors vous pouvez commencer à tout peindre. Tout d'abord, je suis en train de faire un lavage de couleur par-dessus tout. Et surtout, nous avons des oranges, et nous avons des zones crémeuses. C'est juste des couleurs chaudes. J'ai la beauté de la quinacridone or, ce qui va être génial. Je vais utiliser, utiliser un peu de ça en fait. Et certains des tau sont en quelque sorte, ils sont juste un peu ce jaune de Naples, un peu comme une couleur blanche crémeuse. Et il suffit d'aller avec ça et de continuer. Et je mélange un peu ça avec la quinacridone pour obtenir des couleurs chaudes pour les bâtiments. À ce stade, ne vous inquiétez pas des couleurs fraîches ou des colliers doc. Nous prenons juste un léger lavage de couleur sur tout et en veillant à ce que nous ayons oui, juste les couleurs chaudes dans, disons n'importe quelle chaleur et laissez-nous savoir une sorte de couleurs, mettez-les dedans. J'ai aussi de la sienne brûlée qui est également utile pour les toits. Je peux donc en mettre un peu là. Jetons un coup d'œil. C'est une sorte de couleur brun rougeâtre. D'accord. Ce que je peux juste tomber comme ça. Maintenant, de loin, surtout certains d'entre eux, d'autres plus orange, plus orange. Et beaucoup de ces trucs seront également colorés plus tard avec certains chiens. Nous n'avons donc pas à trop nous inquiéter. Et je l'ai eu mal à sa place ou tu veux laisser quelques bouts de blanc sur le papier, juste pour que ça soit plus intéressant. Mais pour la plupart, il n'est pas nécessaire de se contenter d'y aller. Colorier et je vais mettre un peu d' obscurité sur ce dôme juste pour laisser couler. Ils sont tombés mouillés et, comme je le dis, on se lave beaucoup de couleur. Nous pensons qu'il s'agit principalement d'oranges et de bruns , puis du CNRS et peut-être du jaune ici aussi. Tant que vous aurez de la chaleur là-dedans , vous allez être amusant. C'est tout ce dont nous avons besoin. Juste un peu plus. D'accord. Le, le, le, qu'avons-nous ? Je pense que c'est à peu près tout. La dernière chose que nous voulons faire est maintenant d'ajouter des sections d'eau et de ciel. J'ai donc un peu de peinture ici. Permettez-moi d'en dessiner quelques-uns et de voir comment cela fonctionne. Maintenant, le ciel, nous faisons ce genre de 11 que j'ai une sorte de couleur partie supérieure du ciel là-bas. D'accord. Les sites granulaires aussi, joliment. Et en descendant, je vais juste tomber un peu de cyrillique en bleu, la base, et peut-être un bleu foncé aussi, le plus sombre. Juste ici pour couper le peu de l'ouais, juste prendre une partie de l'eau je suppose que ces eaux efficaces au loin. Je ne fais que couper autour du dôme aussi. Mais le DOM doit en fait être coloré un peu plus sombre. En fait, je pourrais le faire avec le bleu et un peu de teinte neutre comme ça. Ok, super. Laissez-nous coller. Je pense donc que c'est bon d'y aller. Je vais donc laisser ça et le laisser sécher. Et j'y retournerai dans un instant avec des couleurs un peu plus foncées pour vieillir. Les ombres. Ok, donc on va entrer dans une ombre douce, partager beaucoup de ces bâtiments. Et je vais vraiment mélanger un peu le gris de Payne ici, d' accord, et le garder joli, assez sombre. Commençons d'abord par ici, sur le dôme. Maintenant, je vais aller directement dans le point du dôme avec un peu de peinture sur le côté gauche. N'oubliez pas que les sources lumineuses viennent de droite. D'accord. Nous voulons donc simplement indiquer une partie de cette lumière sur le côté droit du bâtiment. peu comme ça. Ils sont doux et hors de ce bord un peu comme ça. Ensuite, nous pourrons le relier à d'autres parties du bâtiment. Par exemple, cette partie du côté gauche va être brisée. Très bien ? Mais non seulement cela, il descend aussi jusqu'au bout, tout en coupant des parties de ces autres bâtiments. Allons-y. Allons-y. Allons-y. Ce bord du bâtiment ici, ça va être DACA. Et puis beaucoup d'entre eux viennent juste se joindre à la même section comme celle-ci. Au sol. Mais le reste n'est que le côté gauche qui laisse ça. Mais en grande partie, c'est juste le même genre de couleur d'ombre. Et je suis en train de passer maintenant, je vais aussi descendre dans cette zone, il est un peu plus sombre de section aussi. Je vais donc y mettre un peu le gris de Payne ainsi qu'à côté du bâtiment. Et gardez cela assez sombre aussi. Et nous essayons simplement de chercher des zones où nous pouvons entrer dans un peu d'obscurité en dessous pour indiquer oui, ce qui indique simplement quelques ombres. Je pense donc que de ce côté de ce bâtiment, je veux m'adoucir un peu et entrer dans un peu de couleur là-dedans. Et vous allez aussi dans des zones ici, qui sont encore plus sombres. Et, vous savez, vous avez des bouts qui sortent et ils ne font que laisser quelques petits moments forts. Les vitesses sombres aussi se rejoignent. Nous regardons donc simplement l'obscurité de beaucoup de ces choses ici et nous voyons essentiellement si nous pouvons créer un peu de contraste dans tous ces mélanges. Passons donc par ici. Il y en a un peu ici. Une grande partie de cette année est juste, c'est juste l'obscurité à l'intérieur de ce genre de mélange de toute façon. Plus de gris Payne. D'accord, juste essayer d'obtenir une ombre très rapide, c'est sur toute cette section. Maintenant, cette capsule ici, en bas. Une chose à retenir, c'est que nous avons également des ombres qui traversent le sol. Je vais donc juste en indiquer une partie. Et même les ombres sont formées par ces bâtiments. simple fait de jeter un peu l'ombre sur le sol comme ça aide vraiment. Donc, une partie de ça passe par là. Et ici, nous avons également un peu de ce toit, qui a un volet qui tourne vers la gauche. Nous avons des bouts. Ici. J'ai été ici aussi parce que j'ai traversé le toit en éclats. Et voici ce que nous avons une sorte d'ombre sur le côté gauche de cette queue comme ça. K J'aurais pu me fermer derrière ce bâtiment et trouver des endroits où nous pourrions les rejoindre les uns sur les autres. Et ça fait vraiment une différence. S'il vous plaît là. Et laissez-moi juste couper rapidement autour de celui-ci aussi pour que nous puissions obtenir un peu de cette garniture de toit. Et en regardant ce bâtiment aussi, nous avons des zones d'obscurité qui traversent le côté gauche de ce bâtiment. Et peut-être que je peux avoir une teinte neutre normale. Vous pourrez également jouer avec le personnel. Ensuite, vos chiens, nous voyons de ce côté gauche. Mais une grande partie de ce bâtiment, vraiment juste ce côté gauche du bâtiment, c'est ce que je veux et prends k en dessous ici. Oui. Ici. Ce battement en dessous d'ici. Oui. Ici. Et juste en essayant de le trouver, une ombre très rapide se forme à travers tous ces bâtiments. Ici. Ici, je suis à gauche de ce bâtiment comme ça. Courez sur le toit. Ceux-ci vont bien. Nous y allons aussi, juste à l'intérieur de ces bâtiments. Et certains ici sur le, peut-être quelques ombres ici sur le sol et des choses de ces bâtiments au pied de certains de ces bâtiments, qui se sont formées, soudainement essaimé. des ombres aussi. Il suffit de faire les ténèbres comme ça. Nous avons également un peu de cet immeuble à l'arrière, qui va être assez sombre. Et je vais créer de l' obscurité supplémentaire là-dessus, comme ça. Bien, bonne taupe ici. Schismez rapidement ces fenêtres et les zones sombres. Et seulement les domaines sur lesquels vous voudrez peut-être attirer l'attention. Des ténèbres supplémentaires. Même à l'arrière, nous pouvons assombrir cet un de ces bâtiments. cherchons quelques autres zones que nous avons tendance à descendre. Mais essentiellement, et nous avons cette ombre qui traverse, attirant la lumière au-dessus de ces bâtiments. Et cela a provoqué un peu d'ombre sur la gauche. Et je pense que nous en avons certainement déjà une indication. Donc oui, essentiellement tout ce que je fais , c'est juste essayer de connecter plus de polices, morceaux et de pièces supplémentaires que je peux tirer de ce tableau et ajouter plus d'obscurité, surtout dans les ombres ici, j'ai l'impression d'avoir envie nous manque encore un peu plus de contraste. J'aime bien comment cela s'est passé dans cette section ici, oui, cette ombre ici sur le sol. C'est assez agréable et même un peu plus d'obscurité dans la voie numérique. Un sens supplémentaire de l'ombre et de la profondeur. Je suis juste en train de traverser le sol. Cette devise. Alors, jouez avec un peu plus d'orange dans certaines parties des bâtiments. Voici un peu d'orange que je pourrais juste passer aux sushis, certains d'entre eux qui sont un peu plus proches pour voir si nous pouvons créer plus de contraste, un peu de mélange aussi, continuant avec les couleurs et un éclat supplémentaire. Celui-là, je pense que ce ne serait pas acide. J'en ai plus, je suis plus orange maintenant. Juste un peu bon contraste supplémentaire dans cette section. Et pour la plupart, je pense que nous sommes assez sûrs d'aller avec ce qui est essentiellement qu'ils sont déjà sur la page. Désolé. Oui, juste quelques petits points forts. bat à certains endroits, mais je dirai que c'est fini. 7. Maroc : dessiner et peindre: Nous allons faire un croquis de ce saint du Maroc. C'est une scène très intéressante, nous avons des bâtiments de l'autre côté gauche avec ces petites zones à l'ombre, nous avons aussi quelques chiffres et c'est une journée très lumineuse et ensoleillée avec la lumière. source venant de droite à gauche. Nous allons donc simplifier cela. Je vais commencer par la doublure 0,5. Et nous allons tracer une ligne approximativement en dessous de la partie centrale de la page. Donc, approximativement ici, je dirais juste en dessous de la partie centrale de la page comme celle-ci. Et ce que je veux commencer à faire, c'est de marquer ce genre de section médiane de la page au hasard ici. quelque sorte, vous pouvez utiliser vos mains et juste une sorte de marketing. Il n'a même pas besoin d'utiliser le paquebot. Maintenant, nous connaissons ce bâtiment à droite, celui qui n'est pas le plus proche de nous, mais juste derrière cela. Il commence à peu près à mi-chemin du téléavertisseur. Nous sommes à mi-chemin à droite. Je vais donc dessiner quelques petites indications rapides comme ça et nous voulons nous assurer qu'il monte et que nous avons aussi un peu de ciel, afin que nous puissions le terminer ici. Ok, ça va simplement vers la droite, ça descend comme ça. Il s'agit en fait de quelques éléments différents de ce bâtiment, mais je vais me contenter des trucs de base. Ce petit séparateur ressemble un peu la moitié du bâtiment. Et on va traverser comme ça, faire descendre ça ici. petites sections au-dessus du bâtiment aussi comme ça. Il suffit donc de simplifier ça vraiment. Maintenant, sur le front, vous avez un peu de ce drapeau rouge ici. arrive en quelque sorte jusqu'au bout. Nous allons passer un autre peu de rouge ici pour un autre drapeau ou quelque chose comme ça. course à pied. C'est une forme très simple comme un drapeau. Et ensuite, je vais faire venir ce bâtiment qui passe jusqu' au sommet de la même chose. Une autre chose que nous avons, c'est que nous avons ces panneaux ici. Et je me souviens que le panneau est à peu près mi-chemin de la page où se trouve la ligne d'horizon. Je peux donc commencer à mettre ce panneau quelque chose comme ça. N'oubliez pas que nous pouvons toujours déplacer cette ligne d'horizon un peu plus bas si nous trouvons qu'il n'y a pas assez d'espace pour continuer sur cette section ici, sur le mur. Nous avons également un autre signe ici, que je vais simplement créer une structure qui se chevauche comme celle-ci. Mais pour la plupart, c' est juste ce genre de forme. C'est comme ça que ça arrive. Nous avons ce genre de sections ici traversées comme ça. Ces petites fenêtres ou ce que vous avez dessous sont un peu plus détaillés ici aussi, tout comme une sorte de portes, forme intéressante de porte. Je vais donc le mettre un peu en détail. Mais ce que nous avons, c'est aussi un tas de voitures et d'objets sous le bâtiment. Il y a donc quelque chose que je veux certainement en tirer plus de détails. Donc, si nous descendons ici et que je vais recommencer avec ce genre de forme ici, genre d'arches qui traversent le bord de bâtiment et font tomber ce genre de pilier ou derrière. Nous avons une voiture en quelque sorte ici. Et ça monte comme ça, remonte à l'arrière comme ça. Et puis nous avons aussi les fenêtres que nous pouvons en obtenant un peu de détails comme ça pour indiquer simplement le côté de cette voiture. Donc, en baissant ça comme ça, nous avons une roue ici, juste au curseur avant. Nous en avons aussi un derrière, mais c'est un peu caché ou un type de forme ici. Je ne suis pas sûr exactement de ce que c'est, mais je vais simplifier cela et simplement dessiner cette roue en train de sortir derrière aussi. Nous remarquerons qu'il y a ici une porte qui sort du côté du bâtiment. Je vais donc insister sur cette porte et il y a une inscription ici. Nous pouvons nous débarrasser de cette signature comme ça, vous savez, cette section, dans le reste, c'est juste un peu hedge Dean parce qu'il est plus sombre. Je vais donc sous-entendre un peu de ténèbres derrière là, quelque chose comme ça, un peu semblable à la façon dont j'ai fait cette fenêtre en haut. D'accord. Une autre chose que nous avons, c'est ces voitures, donc nous avons une carte qui sort de l'avant comme ça. Encore une fois, semblable à celle-ci, mais plus près du spectateur et il y a une autre voiture devant, que je vais monter dans quelque chose comme ça. D'accord, un peu plus de détails sur cette voiture, peut-être une lumière ou quelque chose comme ça. Là. Il y a aussi une figure qui se promène dans la scène. Je pourrais donc mettre cette peur comme ça qui se chevauche avec cette voiture. Et ici, et nous allons entrer dans une jambe comme celle-ci. Maintenant, celui qui va peut-être de l'avant, descendant de côté comme ça. Les jambes sont un peu plus courtes. Nous allons nous en sortir pour commencer par le tableau par la suite. Vous savez, nous avons cette voiture ici et juste un peu d' obscurité autour de ce mollet avec une roue est aussi un peu sombre ici pour indiquer cette fenêtre ou ce que vous avez ici sur le chariot plus tôt, va derrière les coulisses ici, encore un peu d'obscurité pour la fenêtre. Maintenant, le battement de l'autre partie de la fenêtre passe juste derrière. Nous avons d'autres formes ici. Je veux dire, cela pourrait faire partie du bâtiment. Beaucoup de choses que nous essayons juste d'indiquer. Ok, nous savons qu'il y a de l'obscurité sous ces bâtiments, mais ce n'est pas énorme quant à la façon dont nous l'avons mis là-dedans. Et simplement parce qu'il suffit de descendre à un simple groupe de blocs comme celui-ci sur le terrain. Je ne veux donc pas, encore une fois, je ne veux pas vraiment impliquer trop les quelques petites formes, surtout pour indiquer un sens de la dimensionnalité à travers certaines formes 3D. Ce chiffre est important, il va se chevaucher. Nous avons également ces zones et je viens commencer ces fenêtres où je peux commencer à éclore un peu de détails comme celui-ci. Ok, on va vivre un peu de ça comme ça. Et même un autre signe que vous pourriez entrer ici aussi. D'accord. Devant cette fenêtre, quelque chose comme ça serait bien, encore une fois, de compléter le reste de ces autres panneaux. Mais en dessous, nous n'avons pas besoin de beaucoup de détails. C'est juste assez pour laisser entendre qu'il pourrait y avoir des portes, ce genre de choses qui passent en dessous. Je vais juste redresser ce côté du bâtiment un peu comme ça. D'accord. Il y a aussi ces bâtiments à l'arrière. Ces petites enseignes qui collent du bâtiment sortent du bâtiment comme ça. Ici, nous avons une sorte de portes ou d'assurances qui sortent du côté du bâtiment. Alors, nous avons à peu près les choses sur le côté droit. Je vais également décrire plus de ces bâtiments, juste pour leur ajouter un peu plus, peu plus de structure parce que je les avais déjà assez légèrement passés en revue. Mais en dehors de cela, nous en avons presque fini avec ces bâtiments sur le côté. Et encore une fois, regardez comment ils se joignent également. C'est une petite astuce. En tant que sperme et lanky, vous pouvez à peine le voir, mais il y a une sorte de lampe ici. Il y a un tas de voitures et ce genre de choses. Il y a même une voiture ici. Je ne l'ai pas vu avant, mais il y a certainement une voiture derrière. Il se chevauche juste avec cette voiture, à l'avant. Je vais donc m'y attarder rapidement, quelque chose comme ça. Il se cache peut-être derrière cette voiture. Une autre forme n'a pas beaucoup d'importance. Abaissez peut-être ce pneu plus loin jusqu'au sol. On dirait donc qu'elle coupe devant cette autre voiture ou qu'elle forme au loin. Une autre chose importante, c'est les doigts. Nous voulons voir quelques petites figures ici simplement se promener au loin dans des directions différentes, créant des formes, des formes qui se chevauchent et des figures comme ça dans certaines petites, d'autres grandes. Celui-là se rapproche un peu plus près. Nous avons une dame ici. Dites, je pense que c'est une femme plutôt intéressante. Habillez-vous sur les jambes qui sortent du bas comme ça. Une autre année de figure et la distance qui atteint comme une moto ou quelque chose ici. Je vais donc aller à une prémisse vraiment fondamentale. La publicité est la forme de base d'une moto et enfile ensuite l'équipement que porte cette personne. Un peu de ténèbres comme ça. D'accord, donc, et encore, certains de ces trucs ici en arrière-plan, c'est à peine visible. Une Mona a été échangée dans une petite ville. J'ai un 0.3.3 qui me permet juste d' obtenir des formes très basiques en arrière-plan. Et nous pouvons vraiment commencer à faire les choses sur le côté gauche. Augmentez également un peu la taille de cette figure. Et EH, devrait probablement être à la figure devrait être légèrement plus grand. Mais je vais juste y aller, je vais juste y aller. Qu'il y ait cette figure ici en avant de la scène, peut-être cette section ici. Je vais donc apporter un peu plus détails. C'est un peu un gars avec ce costume boxy. Il a l'air beaucoup trop grand, beaucoup trop gros pour lui. Mais c'est à quoi ressemble la référence. Je vais y aller, mettre une vidéo ici à l'arrière de sa tête. Et ensuite, nous allons redescendre. Les jambes sont une jambe comme ça. Et puis nous avons les autres lacs ou nous descendons ici, puis nous allons à l'arrière du mollet, puis évidemment les chaussures orientées dans cette direction et très, très rugueuses, mais oui, définitivement On dirait une personne. Il y a donc une autre personne et c'est à vous de choisir. Vous pouvez le mettre dans un peu plus. Vous pouvez ajouter une autre personne ici, par exemple, et souvent en arrière-plan. Ce petit scooter ou quoi que ce soit, on dirait qu'un biaisé est encore une partie de l'imagination. On dirait vraiment une sorte de foiré. Et quelques autres voitures ici, qui ne sont que des boîtes, boîtes vendues sont des objets façonnés au loin, un peu d'ombre en dessous. Et je ne fais que simplifier cela autant que possible. Et vous savez, ces bâtiments ici l'histoire devient intéressante où nous en avons un qui vient de côté, comme celui-ci, les plus proches de toute façon, qui viennent là-bas. C'est un très grand bâtiment, qui sort comme ça. Mais nous avons également cette section directement en dessous, qui n'est qu'une partie de ce marché et constitue une excellente opportunité. Il a dû entrer dans certains de ces morceaux de tissu et des choses qui traînent autour. Et en dessous de cette section. C'est une machine à boissons, on dirait une machine Pepsi ou quelque chose comme ça. Beaucoup de formes qui se chevauchent et de choses que je ne vais pas trop me soucier d'obtenir les détails exacts. Mais je ne fais que les regarder, essentiellement les formes. Et en fait, ils sont descendus assez loin. Ils sont venus ici. Je ne suis pas allé assez loin parce que je dois être là où se trouve cette personne. Et il y a donc une machine à boire ici comme ça. Ensuite, il vient en quelque sorte vers le côté gauche, deux étagères comme ça. Mais oui, au sol, il n'y a vraiment qu'un tas de morceaux. Et cela ne va pas se contenter d'entrer dans des couleurs et des choses ici. D'accord ? Vous pouvez passer autant de temps que vous le souhaitez sur cette zone. Je ne veux pas rester trop longtemps en essayant d'aimer tout dessiner et d'essayer vraiment d'avoir une impression rapide de ce que je pense se passer ici. Ok, si l'obscurité et les choses qui vont créer un sentiment d'ombre une fois que j'y arriverai, mais je ne veux pas mettre tous ces détails. C'est donc un signe de ce bâtiment. Et ce sera le côté du bâtiment qui est en lumière. Et nous avons une autre section en haut qui sera gagnante ici vient comme ça, tombe sur sera gagnante ici vient comme ça, les antennes paraboliques sur le dessus du bâtiment ainsi que trois antennes paraboliques, le quelques fenêtres ici aussi. Nous pouvons donc simplement mettre la scène rapidement. Il y a des nuances comme ça sur le dessus. Et ce bâtiment ici, qui encore une fois, il monte puis disparaît ici, puis revient de nouveau sur le côté et ce genre de descente forme un léger bord sur ce bâtiment. Mais quels sont les objets sous le bâtiment ? C'est juste que c'est juste un peu d'obscurité et ça pourrait être une porte ou quelque chose comme ça et c'est une ombre longue, je veux dire, celle-ci ici je peux profiter l'occasion pour faire cette forme, Ce qui est, euh, on dirait que c'est de l'ombre. Et ensuite, nous allons avoir des ténèbres en dessous. La même chose ici. On peut mettre une sorte de nuance comme un objet comme ça. Oui, avec un peu de cette section, encore une fois, qui coûte plus cher un mélange d'ombres ici, il y a une fenêtre, on dirait qu'il y a une fenêtre ouverte. Et jetons un coup d'œil. Qu'avons-nous d'autre ? Nous avons une autre section qui vient d'apparaître ici, peut vraiment le voir, mais c'est certainement débarrassé de ce bâtiment qui sort ici. C'est juste une sorte de structure répétitive. Il va tout simplement jusqu'à l'arrière. Et cela devient un peu plus simple à mesure que vous allez plus loin pour dessiner le long. Dessinez certaines de ces formes et objets devient certainement beaucoup plus facile. Remarquez qu'il y a aussi, oui, encore une fois, des zones d'obscurité ici en bas. Et je les transforme simplement en très basiques, donc pour façonner le, celui-ci est nouveau en train de construire ce genre de descendre comme ça. Là. Un autre pied carré pour les panneaux des bâtiments. Nous avons un autre bâtiment qui sort du solide comme celui-ci. Et puis, nous avons un avantage. C'est donc un côté d'un bâtiment. Et en regardant, que doit-on mettre d'autre ici ? Il s'agit en grande partie du même genre de choses. Je veux dire, allez dans cet autre bâtiment, devant comme ça. Oups, c'est un peu comme ça , puis il a un avantage comme ça. Et puis derrière nous avons celui-ci ici, qui forme un autre avantage pour le gazon d' un autre bâtiment et quelque chose comme ça. Et puis les bâtiments en arrière-plan qui se retirent progressivement parce qu'ils sont si petits en arrière. Et, et c'est essentiellement environ huit. Je veux dire, je sais que je veux mettre une voiture ici aussi parce qu'il y en aura une dans cette tache, mais c'est un peu caché derrière quelques morceaux, mais je vais le souligner. Il pourrait s'agir d'une voiture dans cette section de sciure de bois près du voisinage qui a foiré. Là encore, nous avons peu de morceaux, peu d'objets. On pourrait même avoir une personne ici aussi dans le magasin et se dirige un peu plus haut que je ne le voulais, mais peut-être qu'il est debout sur quelque chose. Une autre figure ici, peut-être que je pense que ce genre de chevauchement avec tout. Un peu plus près de la scène. Un autre deux lacs, un qui vient ici, puis l' autre vers l'arrière comme ça. Whoops, je veux en quelque sorte, et c'est bon. Ça va un peu trop vers l'arrière, mais nous avons une personne ou une autre personne. Ils sont tellement bons ici, je sens ces choses plus ou moins faites avec ce dessin que je pense que je veux rendre les choses plus compliquées qu'il ne l'est. Désolé. Je pense que je vais appeler ça. Et ensuite, nous obtiendrons quelques petits détails en quelques mots. C'est un travail long et certains de ces trucs ici sont bons à impliquer une partie de la perspective. Donc, comment je fais cela, c'est que je vais choisir un point ici, peu près ici et la ligne d' horizon, le point de fuite, et je tracerai simplement quelques lignes qui sortent de ce point. Ces cubes, le Père Noël ont un peu plus dimensionnalité par rapport à ce que nous avons. Amman a en fait mis l'avant d' une voiture et d'une autre voiture ici. Je me cachais juste derrière celui-là. Oui, celui-ci ici. Je pense que j'ai ajouté dans le montage un peu trop haut, mais nous ferons une alternative et je vais en faire une sorte, peut-être un collier logique ou quelque chose comme ça. Ici, dans le back-end. petite touche finale ici et j'ai eu d'autres choses sur les toits que nous pouvons continuellement travailler ce soir-là parce que c'est un point où il faut l'appeler. Bon, donc pour cette première étape, je vais faire en fait passer toutes les couleurs chaudes. Maintenant, j'ai un peu de quinacridone. La couleur or ici est prise comme ocre jaune, hum, mais il a un peu plus de Spock que ce que je ne sais pas comment le dire, mais c'est définitivement oui, certainement un peu plus vibrante qu'une ocre jaune. Il s'agit donc d'une promenade dans la façon dont je pourrais l'expliquer. y a juste un jaune très vif. Je descends et je suis en train d'entrer dans presque tous les bâtiments de cette couleur. Nous pouvons le changer. Par exemple, ici j'ai un peu de jaune Naples, qui met vraiment ici, regardons un mod mettant un peu de brun aussi dans les bâtiments. Ça n'a pas tant d'importance. Nous avons juste besoin de couleurs chaudes. Oui, on peut surtout mélanger une partie de ça. Et les bruns ici aussi. Tant que nous avons ce genre de couleur dorée, tant que c'est une couleur chaude, nous devrions aller bien. Je vais porter ça jusqu'au bout, même au bord de la page comme ça. Et allons-y et juste un lavage rapide par-dessus tous ces détails ici. Et nous allons aller sur le côté gauche aussi, un peu plus ici. Et plus de ce jaune remonte. Une partie va monter dans le ciel. m'inquiète vraiment. Et nous voulons juste obtenir une belle couleur chaude sur ces bâtiments. Juste une couleur très rapide aussi. Rien de trop détaillé à ce stade. Allons donc tout ça jusqu'au bout. Vous savez, même ici, il y a quelques choses que nous pouvons faire. Nous pouvons ajouter suffisamment de couleur de pizza. Je vais être de couleur bleuâtre. Ici. C'est un peu de lavande que je peux susciter de la douleur. J'ai aussi une teinte neutre avec laquelle nous pouvons jouer et laisser tomber ça en dessous comme ça. Dans certains de ces domaines, c'est vraiment BD, nous essayons juste d'obtenir un peu de contraste en bas. Et en se rappelant que nous allons passer en revue tout ce mélange de toute façon plus tard. Donc ce n'est pas le cas, il n'est pas essentiel de trop s'inquiéter des documents pour l'instant, mais je suis maintenant au fond de ces bâtiments, c'est bon d'avoir un peu de mixage en cours. De plus, si vous avez un peu de la sienne italienne brûlée, vous pouvez simplement laisser tomber un peu d'ajout dans certaines zones comme C ici de ce côté du bâtiment. Obtenir un peu de variation à travers ces derniers. Et il y avait toutes ces couleurs. C'est tellement fantastique. Je vais donc mélanger un peu de gris de Payne de ce côté de la palette. Et il y a en fait un peu ces restes de ma dernière loi, en quelque sorte de peinture. En mélangeant une belle sorte de combinaison et en obtenant que cela se fonde à travers certains de ces jaunes et autres choses. Alors rappelez-vous que nous n'avons pas toujours à passer en revue certaines de ces choses aussi, donc nous pouvons simplement couper des morceaux et des morceaux, laisser du blanc. Et pour le briquet essentiellement. Et j'ai aussi un peu de blues, donc je suis un peu de bleu céruléen ici, que je peux juste laisser tomber aux chiffres, vous savez, une autre croyance absurde de ces mangeoires ici aussi. Peut-être qu'il suffit de le composer avec une partie de ces couleurs foncées. Mélanger ça à travers. Il faut peut-être être un vert ici pour ce chiffre. La colonne que nous fabriquons ces chiffres n'est pas énorme , c'est que nous avons juste besoin les rendre légèrement plus sombres dans zones et vous pouvez même en laisser certaines. Pourquoi est-ce bien, quand cette SOD, si vous le souhaitez. Je suis fantastique, car c'est une autre chose que nous pouvons faire. Donc, par exemple, ce type ici pourrait juste mettre un peu de couleur là, mais de couleur ici et laisser ces pare-brise et le blanc comme ça. Et il en va de même pour une partie de ce matériel et pense qu'il venait de le rejoindre sur le gazon. Je veux dire, c'est peut-être juste en décrivant des morceaux de choses ici sur le sol. On dirait un marché de chapeau, quelque chose qui se passe ici sur le côté droit, nous avons aussi des voitures qui traversent cette main gauche ont vu le genre d'ombre traverser la voiture. Je vais aussi souligner l'ombre sur celle-ci, en courant à travers le sol. Mais je vais probablement passer par là encore une fois plus tard. Passons donc à travers et prenons un peu de couleur dans le sol. Juste la goutte rapide de ceux-ci, tous ces jaunes ici et je vais juste couper quelques autres trucs là-dedans. Apportez ce lavage sur la page. Nous avons aussi ces gentils gentils adolescents neutres avec lesquels je peux simplement jouer et mélanger une partie de cela par ici aussi. Mais nous tenons à garder beaucoup de couleurs libres à travers le sol. Probablement un peu plus sombre que les bâtiments. Mais c'est vraiment similaire à la couleur de n'importe quelle maison. Alors, apportons tout ce délavé et je vais laisser tout cela se mêler. Nous allons avoir un mélange intéressant, certainement intéressant certainement intéressant sur la page. Ok, donc c'est à peu près tout le ciel que nous allons juste avoir besoin connaître et je vais prendre un peu de coup de pouce pour ça. Bon, juste un peu comme le bleu céruléen laisse tomber ça là-dedans et je vais juste l'imprimer dans le ciel. Faites-en un peu plus par là. Il sera plus courant dans le MOOC, un peu plus ici. De ce côté, courez aussi dans le ciel et décidez de la HEA qui traverse spécialement les bâtiments qui s'y trouvent. Et vous pouvez également laisser un peu de watts sur les bords de l'écluse du bâtiment. Je les ai ici aussi. Et c'est à peu près une question de manger. Je veux dire, pour le reste de la cause, on peut habiller à mettre un peu de bleu ou quelque chose comme ça et que la date prend une couleur complète, cette teinte de sanction. Et je mettrai un peu ce jaune pour cette vache ou je me suis transformé en une couleur plutôt orangée devant toi. Il suffit d'aller violets et d'autres couleurs neutres comme celles-ci. Il suffit de le couper comme ça aussi. Un peu grosse affaire. Nous allons juste nous débarrasser d'une partie de cette couleur, et ensuite je vais lui donner un foin à séchage rapide continuant maintenant à utiliser une brosse ronde numéro huit. Et ce que nous pouvons utiliser de certaines de ces teintes neutres que j'ai déjà prémélangées et en ajoutant un petit peu de ce jaune. Donc, nous avons juste un ton jaune qui passe à travers. Et c'est juste une pièce sombre. micros disent vraiment que nous allons faire entrer ce bâtiment assez, assez sombre. Découpez également certains de ces panneaux et autres choses ici sur le bâtiment. Simplifiez vraiment un peu ça. Mais je veux en laisser quelques-uns, certains de ces signes et choses là-dessus et devenir une teinte plus neutre, mélangée ici. Teinte neutre, puis un peu plus. Qu'est-ce que nous avons un peu plus de ce jaune ? Nous avons juste une sorte de couleur grise chaude au lieu de passer. Fantastique. C'est donc un peu de couleur qui s'y trouve. Je vais adoucir un peu ce bord de ce côté aussi pour donner l'impression que nous avons peut-être de la lumière du soleil à partir de cet âge, mais nous vous ferons savoir une partie des saigner comme ça et voir ce qui se passe. Nous y allons juste un peu plus que ce que je vais en amener quelques-unes ici, surtout en mélangeant plus de ces couleurs et des couleurs intéressantes. C'est vraiment un an, c'est juste un peu de teinte neutre, de l' étain neutre et une partie de ces couleurs jaunes intéressantes. C'est donc un stock, mais nous conservons toujours ces teintes chaudes là-bas pour faire chaud. Donc, la couleur grise, je pars toujours, laissant des morceaux ici aussi. Et juste pour sous-entendre des détails et ce genre de choses ici. Il y a aussi un peu d'ombre ici au sol, ce que je vais sous-entendre comme ça qui vient de passer par la scène. Nous avons également un peu d'ombre pour la voiture qui tourne vers le côté gauche. Je vais juste exagérer certains d'entre eux un peu plus, certainement plus que le nom de la photo de référence. C'est donc un peu cet effet d'ombre, je suppose que pour cette voiture. Vous savez, nous avons également un peu pour ce chiffre. Je vais donc juste assombrir cette figure, connectée. Également un peu plus sur les choses devant, en coupant autour de ces voitures. Je vais le faire pour le côté comme ça. Teinte un peu plus neutre. Je vais aller dans une glacière maintenant. Et près de la base des bâtiments. Oui. Je vais juste accoster et un peu plus encore. Il y a des frais ici. Qui peut le sol juste quelques ombres courent vers la gauche. ombres très basiques. Ils n'impliquent pas vraiment tant que ça. Mais c'est là que cela devient intéressant lorsque vous commencez à venir dans ces bâtiments sur la gauche. Et nous voulons bien évidemment préserver un peu cette couleur là-bas. Ce que nous voulons faire, c'est juste en dessous des bâtiments où nous pouvons imaginer un peu d'ombre. C'est là que je vais entrer avec mes ténèbres. Un peu comme ça, peut-être que certaines voitures jettent des ombres à droite et à gauche que le chi ici par exemple, il y a, eh bien, ça pourrait être des bouts d'obscurité en dessous ça. autour de cette figure, autour de cette figure également. Et porter cette ombre jusqu'au côté gauche où nous pouvons nouveau quelques décisions quant à l'endroit où nous voulons passer ces chiens. Par exemple, ici, j'ai laissé un peu de détails et de choses. Et en dessous un peu d'obscurité en dessous. Et ici, il y a une certaine obscurité parce que nous avons une partie de l'ombre, un peu le soleil frappe le côté droit des bâtiments et il quitte le sable comme ça. Quand j'ai un peu d'ombre, jetez simplement vers le bas comme ça. Doux montre en quelque sorte leurs petits morceaux, toit et ce genre de choses aussi ici. Et qu'est-ce que nous avons de nombreux, quelques petits morceaux ici, ainsi que sur le bâtiment lui-même. C'est peut-être juste sur les bâtiments. Ils vont toujours être des ombres sur eux, mais il n'y en a qu'eux. Il va y avoir moins de points plus sombres de cette partie. Tellement bien. Je vais juste essayer de retirer un peu de peinture ici, dans ce centre, juste pour vous montrer un peu de lumière qui traverse cette zone. Assez doux et ce n'est pas trop détaillé, mais quelque chose comme ça. Et puis, nous avons l'ombre avec ces chiffres sur les subventions. J'ajoute juste quelques bouts et petits morceaux dans la figure. Voici ce genre de moto, quelle que soit la tenue de cette dame, qui n'est plus vraiment devenue du tout. Mais cela montre à quel point en termes de pareil, nous pouvons arriver en quelques coups de pinceau, juste avec un peu d'obscurité qui traverse le dessus d'une sorte de très, très chaude zone. Donc oui, je pense que c'est vraiment à propos de ça. Je veux dire, la seule autre chose que vous pourriez vouloir faire, c'est que vous pouvez mettre, disons, lignes directionnelles bleues dans des zones comme ce que je fais ici. Mais ce n'est pas super nécessaire, c'est juste l'une de ces choses, une de ces choses pour vous guider dans le tableau. Certaines personnes peuvent également préférer ajouter de l'obscurité supplémentaire, des détails supplémentaires pour les jambes de certaines de ces figures, surtout en arrière-plan. Vous pouvez également ajouter des cheveux et des détails supplémentaires pour ces figurines. Mais en fait, je suis très content de la façon dont cela s'est réunis comme une esquisse générale et générale. 8. Anciens bâtiments : dessiner et peindre: Je vais faire une même chose simplifiée ici de cette photo de référence. Et c'est une référence très compliquée avec tous ces bâtiments en arrière-plan et à gauche. Mais nous allons montrer comment réduire cela à des formes de base réelles et passer à travers une sorte d' histoire de lumière et d'obscurité écrite amour que cet arbre traverse également. Donc, la première chose que je vais faire, c'est de mettre dans la base ou la base comme ça. Et c'est vraiment comme ça que je veux que les bâtiments finissent. OK ? Et ce que je veux faire c'est peut-être commencer à prendre un peu de ce pont et de la rampe et ça va jusqu'ici. Comme ça. Je vais peut-être changer ce moment. Donc, c'est qu'il monte avec un peu plus haut comme ça. Ok, nous avons quelques chiffres et c'est souvent, je mets des chiffres un peu plus tard, mais, vous savez, ils sont assez petits ici. Je pense que ce serait bien de simplement mettre le principal juste pour un sens de l'échelle. Deux personnes se promenaient comme Luis à côté de ce genre de pont. Et puis ce qui est intéressant, c' est qu'il y a ces lumières, lampes LED qui arrivent autour du bord comme ça. Il est vraiment difficile de voir exactement ce qu'il y a trois sortes de zones en forme de bol de cette languette : lampe, lampadaire. C'est juste un peu comme ça. Ici. Ils sont assez éloignés au loin. n'y a pas trop à s'inquiéter des dizaines de dessins. Nous avons une autre figure ici, également plus proche de la scène et vient de griffonner une figure comme celle-ci. Ils vont tous dans la même direction, le même genre de coule comme ça, d'accord, ici. Et ensuite, nous avons fini de ce côté-ci. Une autre sorte de comment les appelez-vous ? Problèmes de couler sur le côté aussi. Très vite, je vais les mettre dedans, puis vraiment voir exactement où se trouvent les bases sur la photo. Mais je peux juste mettre ceux du lever du soleil plus loin ici. Un peu plus avec plus de détails et un peu plus de force est aussi, ça ressemble à quelque chose qui sort du côté comme ça. C'est peut-être au coin de la rue. Ok, maintenant, la façon la plus simple de le faire est de commencer à entrer et à faire les grandes formes. Maintenant, je sais que c'est assez compliqué, mais ce que nous pouvons faire le simplifie. Nous avons donc une erreur ici, qui n'est essentiellement qu'un carré. Et c'est ce qui se passe. Et puis nous avons le toit qui va vers l'arrière de leurs finitions comme ici. Il y a en fait quelques-unes de ces petites flèches comme ça, dans lesquelles nous pouvons rapidement entrer dans une section ici aussi, comme ça. Je pense que c'est peut-être une église ou quelque chose comme ça. Je n'en suis pas sûr. Je vais devoir regarder les détails plus tard. C'est comme ça que c'est la face avant. Ici. Détail des diapositives du bâtiment. Bon, et jetons un coup d'œil. Donc, en courant le long du bord, nous avons ce côté du toit. J'ai une autre section ici devant et descend comme ça. Il y a beaucoup de lumière. Je l'ai aussi remarqué. Juste sur le côté de ce bâtiment, que nous allons pouvoir entrer avec beaucoup plus de détails plus tard. Maintenant, ce bâtiment court tout le long de l'arrière comme ça. Et maintenant, j'ai ce type de construction de forme plus grande. C'est. Il arrive et touche cette zone ici, remonte jusqu'au bout. C'est à peu près la même chaleur que ce bâtiment. Et ensuite, nous allons mettre dans un peu de cette flèche au sommet comme ça. Bon, il y en a un autre ici. Ok, donc peut-être ceux-ci, donc je vais aller à droite là et amener ça, cette partie de tout ça, partie du côté ici aussi bien que ça. Maintenant, le longeron à l'arrière, comme ça. Fantastique. Ensuite, nous allons poser un peu de détails et remarquer quelques fenêtres. Fenêtre comme deux fenêtres de l'année aussi. Quelques autres ici. Ici. OK. Fantastique. Maintenant, à droite, il est un peu plus simple d'être honnête. Nous avons une section qui remonte presque comme ça, qui descend de ce côté par rapport à ces bâtiments, atteint le haut de la zone du toit ici, désolé, la partie inférieure de ce toit. Mais c'est vraiment juste cette forme triangulaire comme celle-ci. OK ? Nous avons aussi ces petites flèches en arrière-plan. Et c'est là que nous avons. Un petit dôme en haut comme ça. Il y a un laissez-moi juste jeter un coup d'œil. Amenez ça au sol d'abord pour que nous ayons une base comme ça. C'est une section à l'arrière. Cette partie ici se joint en quelque sorte comme ça. Pour cette partie du bâtiment, nous avons ici quelques petites fenêtres que je peux éclore et quelques détails comme ça. OK ? Et vraiment, tout cela ici n'est qu'un petit détail que nous n'avons pas vraiment besoin de mettre là-dedans, mais c'est une bonne idée d'avoir un peu de jeu et d' indiquer des choses sur les côtés. ces bâtiments comme ça. Mais ce n'est pas nécessaire à 100 %. Il y a beaucoup de choses qui se passent ici et nous allons être en et nous allons être en mesure d'indiquer tout ce qui se passe. On y va donc. chose comme ça. Je vais juste redresser le côté de celui-ci. Ted qu'il y a tellement de choses que vous pourriez ajouter ici. Et le but n'est pas de tout ajouter, c'est d' avoir une impression et de s'amuser à dessiner essentiellement. Donc, en regardant, encore une fois, c'est comme ça que je devrais tirer cet avertissement. Maintenant, nous savons qu'il y a une sorte de ligne qui traverse ce bâtiment à mi-chemin. OK. Et puis, nous avons une autre ligne ici. Donc je le dessine plutôt en morceaux, mais nous avons une fenêtre ou quelque chose là. Et puis ici, nous avons une fenêtre autour de cette section, que je peux simplement esquisser rapidement comme ça. Plus loin, ce bâtiment est divisé en deux. Et puis, nous avons 3123 sections comme ça. Et puis nous avons 123 sections ici où nous pouvons entrer dans certaines de ces fenêtres, portes, quoi qu'elles soient. OK. Et nous avons aussi des lampadaires et des choses que nous pouvons mettre en place comme ça. Il suffit de gribouiller quelques uns sur le côté. Il y a aussi une section avec un autre dôme et une structure comme celle-ci. Une autre zone à l'arrière ici. Je vais juste imaginer un bâtiment ici sur le côté. Ce n'est pas vraiment là ou il se trouve peut-être derrière l'arbre. Ce que je vais obtenir cet arbre quand nous aurons ce genre de chemin depuis le bord, nous pouvons essentiellement utiliser une épingle plus grande. J'ai un 0,8. Et pour que cela arrive et qu' il suffit d' ajouter à cette grande forme d'arbre. Bien que nous ayons un peu de temps comme ça. Et, vous savez, tout cela va être assez sombre. Je vais laisser ça pour les aquarelles, mais ce n'est vraiment que le marquage. C'est le bord de l'endroit où ça commence, comme ça. Et il y a aussi une forme ici. On dirait un bâtiment et la distance, il est difficile de voir exactement à quoi il ressemble, mais je sais que ça ressemble presque à ça. Donc, je suis simplement simplifié. C'est juste un bâtiment en arrière-plan. C'est probablement une activité importante sur le plan historique. Mais pour le croquis, ce n'est pas énorme de vraiment entrer dans tous ces détails. OK ? C'est donc à peu près terminé, de ce côté-là. Ici encore, sur le côté gauche, nous allons simplifier cela. Et nous avons un toit qui arrive et a couru ici. OK. Juste un toit descend comme ça. Ensuite, nous avons le reste du bâtiment qui vient tout juste en bas de la page. Comme ça. Il y a une sorte de structure ici et c'est ce côté qu'on appelle, c'est assez compliqué en fait, mais pour la plupart des parties, c'est juste un triangle. suffit de penser que c'est le genre de forme triangulaire comme celle-ci. Et je vais juste ajouter quelques morceaux de plus. Je suis comme ça quelques petites ouvertures comme ça. Et il y en a aussi une plus petite en arrière-plan, que vous pouvez être une ressource à voir, que je peux aussi appeler celle-ci. ténèbres là aussi, ici. Nous avons également accès à une section du bâtiment. Il court comme ça et descend derrière tout le reste comme ça. Jetons un coup d'œil. Encore une fois, quelques petits détails comme ça. taupe. Encore une fois, des structures comme celles-ci sur le toit qui se joignent simplement à l'arrière du bâtiment. Mais il y a beaucoup de ténèbres qui coulent à travers le dos, à l'arrière des bâtiments. C'est le truc de son vieux est vraiment un truc de ça. petites cheminées et des choses ici aussi, que je peux juste gribouiller en petit pas, une sorte d'animal de compagnie et en haut ici. Et je vais essayer voir si je peux obtenir ce détail. Lena, j'aime bien le brevet léger aussi sur le bâtiment qui coûte une sorte d'ombre, qui coûte Oliva, puis tombe sur le sol. OK. Je vais mettre quelques détails supplémentaires sur le bâtiment. Surtout la section ici qui sépare le bâtiment et un peu chaud, il y a aussi qu'il est devenu qui se joint, se joint un peu aux bâtiments. Donc, la canne, c'est un peu important. Ajoutez un peu de détails. Je vais aussi éclore dans cette section. Juste pour que je puisse créer plus de contraste et de contraste avec ces bâtiments ici à droite. Encore plus d'obscurité autour de ces figures. Et je pense que c'est presque fini. Vraiment juste mettre quelques fenêtres de plus, c'est couler sur les côtés de ces bâtiments comme ceux-ci. Détruire rapidement la moyenne. Augmenter. Et à la base, nous avons aussi des portes façonnées. Portes et principales façonnées. Et ce nouveau type de garde-corps qui traverse la portée pliée. Ici. Je viens de gribouiller plus en détail comme ça. Et je pense que pour les chiffres, je vais devoir entrer dans des détails supplémentaires, l'allumer. Donc, une chose que je ferai, c'est d'avoir un chiffre ici sur le côté droit parce qu'il manque juste un peu de détails ici. Et j'en aurai peut-être un autre pour être plus proche. ce côté. Oups, juste une sorte de marche et un peu d'angle. C'est bon. Nous arrangerons cela probablement plus tard dans les inconvénients de l'eau. Et je pense que nous sommes prêts à commencer à peindre. D'abord, je vais avoir beaucoup de mur et de couleur trois ici, j'ai un peu de cette couleur dorée, de la quinacridone, de l'or. Et je vais juste laisser tomber ça dans toute cette section. J'ai aussi des bruns et des rouges, que je vais mélanger. Il s'agit essentiellement de cette couleur dorée qui va imprégner la majeure partie de la scène. Donc, en passant par les sommets aussi, mais je vais en fait tomber une couleur plus fraîche par-dessus le dessus, un peu plus léger, il suffit de le faire descendre dans la base comme ça sur cette scie Ryan. Et je vais juste relier tout aussi bien comme ça. Ici. Même sur l'arbre, on peut en mettre un peu dans une couleur de base, comme au moins un brun vraiment. Et pour se débarrasser de la couleur et aller bien, débarrassez-vous du blanc du papier ici aussi. Juste un peu de couleur par là. Bon, donc je vais passer par là, et c'est mettre un peu plus de et c'est mettre un peu plus de ces Kronecker par terre. Ici. Nous allons en mettre quelques uns sur le bâtiment ici à gauche. OK. De plus, j'ai encore quelques blancs de titane que je peux utiliser dans certaines régions. C'est vraiment juste de la quinacridone et la plupart du tout. Et je peux le déposer. Oui. Oui. Oui. Oui. Oui. Ensuite, Kerry, puis sur le terrain, il est crucial d'avoir d'autres lignes ici. Dites Quick Sort of Dash sur le sol. Et alors que nous nous dirigeons vers l'avant, je veux avoir un avantage mou ici pour les sections documentaires. Je vais donc prendre un peu de gris de Payne, laisser tomber cette foulée comme ça. Et l'espoir que le meilleur sera très bien. Il fait assez sombre et c'est très, très aqueux. Non seulement il fait un mélange épais, au moins 50 pour cent de peintures et passe par là. OK. Donc je vais en fait étendre ça, plus comme ça sur l'un des oui, je veux juste créer un peu plus et être plus une ombre dans laquelle il va. C'est donc à peu près tout. Je suis très content de la façon dont cet obturateur, la chute avec cette ombre a eu lieu. Fantastique. Beaucoup d'autres choses que l'on peut trouver dans Lambda deviennent des ombres et des trucs comme ça. Pour le ciel, je vais utiliser un peu de lavande ici. Il suffit donc de l'appliquer directement sur le papier, puis d'obtenir un peu d'eau et de l'étaler bien. Comme ça. J'espère que cela va se granuler un peu et créer des contrastes intéressants. Et c'est juste bouger ça. C'est juste une couleur très cool. Vous savez, au fur et à mesure que vous allez dans les jaunes, vous constatez qu'il a tendance à se mélanger un peu. Il faut donc faire attention à ne pas trop toucher. Je vais donc revenir chercher un peu, un peu plus. Je passe par ici comme ça, laissant un peu ça sur le bord des bâtiments aussi. Premièrement, pour créer des points forts et deux, juste pour s'assurer qu'ils ne se mélangent pas rapidement. OK. Voilà bien, il suffit de baisser ça. Ici. C'est plus, c'est plus ici. Je vais avoir une belle granulation, le correctif, et peut-être le traverser plus ici. Fantastique. Maintenant, je vais aussi commencer à tomber dans un peu de gris de Payne et un peu d'outremer. Juste pour le refroidir un peu. Certaines de ces zones des toits jusqu'ici, peut-être ici aussi. Puis là, ces petits pains là bas. Ils entendent aussi. n'en fais pas trop bien sûr, mais juste quelques logiciels sur le travail mouillé, je pense qu'il serait bon d'aider. OK. Je pense que ça devrait être ça pour cette capsule. Complétez les chiffres que nous pouvons mettre un peu aussi doucement et bleus. Comme ça. Je vais aller voir le vif avec celui-là. Et puis on peut aussi mélanger un peu et le violet à partir de ce genre de couleur verdâtre pour celui-là. J'aimerais juste passer des couleurs fraîches et cool et on devrait aller bien. OK. Comme ça nous donne un séchage très rapide et nous y reviendrons. Tout est très bien sec. Et la dernière partie, c'est juste mettre quelques ombres. J'ai donc un pinceau rond numéro huit. Et je vais rester simple et m'en tenir à un peu de gris de Payne, qui est comme un gris vraiment cool. Ok, et je vais commencer par entendre Rod au premier plan où nous en avons un, l'arbre et aussi ces petits poteaux qui arrivent. J'ai donc construit que ça arrive comme ça. Je prends aussi une teinte neutre normale pour l'arbre afin que nous ayons un peu plus d'obscurité qui traverse là-bas. Et peut-être des bruns, bruns mélangés à une teinte neutre, je veux juste avoir la forme de ce SRY, aller jusqu'au bord du papier. Ok, et ensuite nous pouvons aller l'avant et faire ce genre de choses ici où nous pouvons simplement mettre des branches et des choses qui sortent du côté comme ça. Les offres arrivent à gauche. Comme ça. nous le faisons rapidement, mieux c'est aussi. Un peu plus ici. Ici, nous avons aussi le soleil qui traverse et passez cela, venez juste, même de ce côté de la page. Et si nous trouvons qu'il devient trop lourd ou trop lourd, vous pouvez également choisir un pinceau de rigueur et jouer autour et lui faire passer plus de détails avec la rigueur. Je veux juste le faire vraiment, très rapidement pour que ça paraisse assez spontané. Et nous avons aussi des branches plus grandes, peut-être comme ça, disparaissant hors de la scène. Là. Ce genre de connexion se connecte davantage. Et cette rigueur aide vraiment à obtenir un détail supplémentaire. Rejoignez-vous un peu ici aussi. Certains d'entre eux sont à la baisse. Allons juste tortiller comme ça. OK. Donc, ce côté gauche. Très bien. Un peu plus de ténèbres ici. C'est vrai ? Maintenant, l'astuce, c'est qu'il suffit d'intégrer cela dans les bâtiments. Nous savons donc que nous voulons un peu de ténèbres ici. Maintenant, je ne veux pas qu'il soit aussi sombre que les arbres, mais je vais essayer d'exagérer le motif d'ombre. Nous avons donc un peu de ténèbres ici. Devenir de ce côté aussi. Ici, nous avons peut-être un coût d'obturation ici sur le côté gauche de ce bâtiment. OK. À partir de quelque chose du côté droit, alors ça pourrait être un peu du toit, alors certains ont brûlé Sienna à travers ce joli avis que je rejoins aussi toutes mes ombres pour que ce ne soit pas une seule de plus. Essayez de créer une forme d' ombre générale en cours d'exécution, la rend beaucoup plus facile pour l'un d' , puis elle rejoint les applications de peinture. C'est tellement important à faire. OK ? Oui, il suffit de les ramener comme ça. Oui. On y va. Ce sont des sections ici qui sont en quelque sorte dans l'obscurité. Ensuite, ici. Et maintenant sur le côté, beaucoup de lavage sur le dessus aussi. Et je me joins au reste de l' arbre et à la scène ici, et c'est des côtés. Je laisserais cette structure en arrière-plan un peu plus de force que le haut pour les petits détails comme celui-ci. Oui. Oui. OK. Une autre chose que je vais faire, c'est de commencer à joindre les oreilles au sol. Nous allons donc avoir des ombres sur le terrain et c'est encore une fois assez doc. Donc, une ombre traverse la même chose. Et ensuite, nous allons avoir un peu de choses et nous coupons comme ça ici. Ce sera peut-être une ombre noire ici. Ce sera peut-être J'essaie juste d'être prudent pour que ce ne soit pas le cas. Et cela représente trop peu de glissement à travers le centre que ce que nous pouvons voir ici. Adhérer. Il suffit de créer plus de contraste avec les figures, surtout en arrière-plan. Pour aimer ça. Bien. Un peu plus d'obscurité ici, surtout juste pour amener cet arbre à se fondre qui sort trop. Ensuite, nous avons aussi, ça arrive jusqu'au bâtiment comme ça. Ainsi, vous pouvez voir juste former une ombre sur le bâtiment. Il en va de même pour le tour. Jolie Doc et Shadow. Et il vient même plus loin sur le terrain. Et en fait, je le ferai probablement. Les animaux jettent un peu vers le haut, s'ils veulent aller plus loin, plus bas ou non. Je vais faire comme ces ombres douces ici. Donc ce que je vais faire, c'est simplement pulvériser cette zone une fois de plus et refaire cela pour que nous ayons un soft brisé et traverse cette section aussi. Bon, un beau mélange en cours. Et un peu de douceur comme celle-ci. Je peux donc avoir les deux. Le peu d'ombre de ce côté de cet édifice aussi. Pour l'indiquer, ceci, quelle que soit la forme qui arrive et y jette une ombre. OK. Super. Le reste, c' est simplement regarder des zones d'obscurité. Même derrière ici, je peux déjà trouver quelques morceaux derrière le bâtiment. Et en pensant que ça va être plus sombre, ça va être plus sombre. Il va faire sombre là-dedans. On va peut-être avoir une ombre plus douce en dessous comme ça. Ce genre de sortie vient de l'arrière. Nous avons également un obturateur en cours d'exécution pour bâtiment qui se connecte ce bâtiment qui se connecte à celui-ci ici aussi en arrière-plan. Essayons donc de trouver une connexion, liens entre les ombres et de simplifier les choses. Je me suis débarrassé de beaucoup de ce lot en fait, et j'aurais préféré en garder un peu plus. Mais je pense toujours que ça a marché. Je vais faire sécher ça très rapidement , puis je vais continuer avec la dernière touche finale. Ok, donc pour cette dernière étape ici, je vais juste mettre un peu de suivi Doc depuis la teinte neutre et nous pourrons appeler ça un jour. Par exemple, nous avons ici un peu d'obscurité dans les fenêtres. Nous pouvons mettre l'accent sur cette façon, en utilisant un petit pinceau rond et en creusant simplement certaines zones d'obscurité. Vous pouvez le faire dans certaines parties des morceaux et des morceaux sur le dessus dit aussi bien que, oups, probablement un peu trop là-bas, mais juste ces fenêtres aussi. C'est une petite indication comme ça. Sur les côtés des bâtiments, petits morceaux comme la course aussi. Et il suffit d'utiliser une brosse sèche où j'ai ramassé le pigment et le pigment très sombre laisse tomber ça sur un peu de dire. Et j'ai continué là-dessus. C'est comme si le fond de celui-ci se trouvait quelques petits morceaux sur ces bâtiments ici aussi, ce que se trouvait quelques petits morceaux sur ces bâtiments ici aussi, je vais juste indiquer très rapidement, les quelques coups d'herbe de l'océan comme ça. Vous constatez même que les fois où il y a des sections, il y a aussi des sections lâches comme celle-ci. Se tenir sur le dessus et sur des parties du bâtiment qui sont séparées comme ça aussi, ce qui vous permet de jouer un peu obtenir de l'obscurité. Ici, je vais y mettre l'indication, cette section. Vous essayiez également de trouver un équilibre. Tu ne veux pas faire trop sombre. Et en même temps, faut s'assurer qu'il y a suffisamment de contraste en arrière-plan pour créer un sentiment d'intérêt pour le contraste dans ce pot. Et vous savez, il faut même des bouts ici. Nous devrions nous calmer derrière une sorte de traversée et mettre des morceaux de ça avant. Ensuite. Il y a un exemple de ce genre de partie supérieure du, euh, oui. Quelques autres ici. Oui. Juste pour dessiner ces fenêtres et ici en bas ainsi que la section Dawes comme celle-ci, c'est toujours bon. Ici, sur cette diapositive, il y a juste un peu de ce détail. Ensuite, bien sûr, les chiffres que je vais mettre dans une certaine indication des jambes comme celle-ci ici et celle-ci aussi, que j'ai déjà foiré le dessin, mais nous pouvons entrer et entrer dans un meilleur l'indication de ce chiffre à travers le coup de pinceau, comme ce que je fais ici. Et il suffit de porter cette ombre sur le côté gauche comme ça. Joignez-vous à ça aussi sur les pieds. En bas de ce chiffre, pour ces derniers aussi, au loin, il y a un chiffre ici, peu de cet obturateur là. Une autre chose que je veux faire, c'est simplement commencer à mettre des lignes directrices et des oreilles du tableau comme celui-ci. Je suis quelques lignes de perspective plus rapides qui courent de l'arrière jusqu'à l'avant comme celles-ci. Plus d'obscurité sur l'arbre. Surtout autour de la base ici. Et peut-être qu'un peu de rouge a appelé les têtes de ces figures. Oui, oui. Les visages, les fantastiques. Et j'appellerai ça fini. 9. Avant de stocker : dessiner et peindre: Pour celui-là, ce que je vais faire, c'est entrer la frontière. Normalement, je peins jusqu'aux bords. Mais pour celui-là, je veux créer un Borat plus petit pour des raisons stylistiques, je suppose. Donc, allons-y tout ça. Ok, j'ai été un peu prudent avec les bords aussi. Mais oui, il suffit de créer une sorte de bordure comme celle-ci et de l'amener jusqu'au bout. Fantastique. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons d'abord mettre la partie avant du bâtiment juste là où le bâtiment frappe le sol. Je suppose donc que c'est ici, juste un élément très basique qui se passe. Et puis, nous avons ici une section qui coupe en quelque sorte. Nous avons un autre bâtiment à droite. Je vais juste dessiner ça en premier. J'y vais toujours avec le plus facile. C'est la première zone où les bâtiments frappent le sol, ce bâtiment sur la droite. La prochaine chose probablement la plus facile est de regarder les segments du bâtiment. Nous avons donc ici une porte qui couvre environ les deux tiers du bâtiment. Et quel est l'autre tiers en haut, pour que nous puissions finir par la porte par ici. Mais ce que nous pouvons faire, c'est simplement mettre une ligne, petite marque comme celle-ci sur le dessus pour indiquer approximativement où la porte se termine. Même chose avec cette petite nuance. Ici. Nous avons également une autre ligne ici indiquant où se trouve la fenêtre. Commencez. D'accord, c'est un autre marqueur, je suppose. Et je pense que ça devrait aller, pour que nous puissions commencer à dessiner quelques choses maintenant. Je vais donc commencer par la porte et je vais la mettre dans un rouge ici qui ne fait que faire tomber ça. Et nous savons que c'est joli, il est assez grand, donc vers le rivage. Et il se présente comme ce segment qui se trouve dans la dioxine. C'est à quel point il va, disons à peu près aussi large. Et nous l'avons fait descendre. Il y a en fait une section supérieure comme ça. Alors, regardez. Oui, c'est une partie supérieure de la porte. Et cela arrive tout le long petite section Aflac que la boucle vers le bas. Et ensuite, nous allons juste tracer une ligne comme ça. C'est un peu comme la petite partie supérieure de la porte, Rican et verre et la partie supérieure. D'accord. C'est tout je vais faire pour leur partie de la porte. Alors que nous descendons plus loin, c'est la même chose qu' un autre segment de ce genre qui arrive. Ici. Il arrive comme ça. Ensuite, nous allons obtenir, encore une fois, le Edge Talk se joindra comme ça. Nous attendons donc, nous avons ici. Donc, la partie intérieure des portes, pour que je puisse simplement la dessiner dans une autre ligne. N'oubliez pas que cela ne doit pas être exactement conforme à la référence, mais un peu de ce type de Luke 3D est important. Donc, presque comme s'il y avait une partie intérieure de cette porte, elle s'enfonce essentiellement. Ensuite, nous avons une petite partie de la porte qui passe à travers. C'est difficile à voir. Mais avant de faire cela, je vais juste dessiner la partie inférieure de la porte est un pas, demi-pas juste ici. Et ça va jusqu'au bord de la porte. Il vient ici comme ça. Là. Là. C'est comme ce livre du K sept. En fait, comme un premier pas en avant ici. Comme obtenir la scène comme ça, descendre, c'est une étape, essentiellement comme ça sur le terrain. Et puis nous avons un pas de ce côté comme ça et oui, je pense que c'est le tout. Donc, nous avons la porte, nous devons entrer là-dedans. Voici essentiellement que nous avons partie de ce mur et il y a une place, quelque chose que je peux juste indiquer rapidement. Ok, juste les feuilles et la base des liens. peu comme une forme noire qui descend et se base ici. Nous pouvons également simplifier cela. Vous n'avez pas besoin de les créer exactement selon la référence de l'objet. Mais oui, simplifiez-vous comme ces deux plantes. Et ça va jeter une ombre même sur les murs que vous avez ces petits pots de boîtes électriques et des choses qui sortent du mur. Vous savez, vous avez un pot qui descend le monde ici. Il suffit donc de le ramener à la maison pour rejoindre quelques-uns de ces petits morceaux, morceaux et pièces ici. C'est même allumé. Le dole est une sorte de structure courbe. Et puis ce que c'est, c'est juste le design ou la porte, je suppose. Et vous avez ce genre de propriétaire dans structures similaires ici aussi. Nous n'avons donc pas besoin de les mettre tous dedans, mais c'est juste une de ces choses, même ici, par exemple, ressemble à une sorte de lampe. Je peux donc juste mettre un battement de cette lampe, dessiner, j'attire l'attention sur elle un peu plus. Vous savez, il y a une autre lampe ici. Rendez-le plus grand que la référence. D'accord. Il y a une lampe et connectée au mur. D'accord. Certaines choses vont former un peu une ombre qui traverse la même jolie petite vision. C'est de la maçonnerie. Ici. Faites-le partout, rencontrez et mettez une brique oui. Comme une pause. Une autre pause ici. Un, oui. Oui. Oui. Et d'une part, j'ai remarqué que je n'ai même pas changé de stylo. Toujours le même stylo. Une chose que je veux mettre en vous, c'était une figure et une figure logique, peut-être juste marcher vers la porte. Et nous pouvons simplement créer une plaque tournante et réfléchir à la façon dont nous pouvons obtenir l'alimentation, c'est marcher dans cette direction. Nous en avons un autre, oui. Devant. Ils discutent peut-être. Je trouve que les chiffres auxquels ils ont toujours vraiment aidé à donner vie, c'est dire de lui donner les contextes. C'est quelque chose que j'adore, j'adore le faire. J'essaie d'inventer quelques chiffres, raconter une histoire, je suppose, de ce qui se passe. Je veux dire, celui-ci pourrait avoir un enfant ou un enfant qu'il ou quelque chose juste debout, qui attend. Et en même temps. Quelque chose comme ça pourrait être une infirmière familiale. Et à partir de là, nous pouvons commencer à dessiner quelques détails supplémentaires. Maintenant, en regardant le Dole, vous remarquez que cette partie de la porte, si nous tracons ça comme ça, statistiques pour former cette ligne ici dans le bâtiment. Et cela va en quelque sorte séparer cette partie supérieure, qui est l'ombre. Et nous pouvons aussi commencer à dessiner à l'ombre. Juste en tombant sur un petit peu de DACA ça, et ça en est venu à aimer ça. Ensuite, nous allons simplement tracer cette ligne comme ça. Frappez l'ombre en dessous comme ça ici. Et nous allons faire passer ça ici, ça et vers le haut comme ça. Nous avons donc une petite zone, un peu d'ombre, et nous pouvons couper et ensuite faire les fenêtres pour connaître le dole. Il y a une ligne au bas du ministère de la Justice par des coupures à environ un tiers de la montée. Donc c'est ce que je vais faire, c'est juste tracer cette ligne dans ma chauve-souris. Et nous porterons ces boucles jusqu' à cet autre côté comme ça. D'accord. Et cela téléphone par coïncidence à la section, la partie inférieure du jour de la semaine. Nous pouvons donc l'utiliser comme référence, comme haut de page. Comment nommer ici une partie importante de la fenêtre ? Donc, je vais juste le mettre en jeu très, très fondamentalement comme ça. J'ai aussi une feuille de papier plus longue. Et ce qui se passe, c'est qu'il y a de l'espace supplémentaire, agréable en ligne. En fait, je mettais trois fenêtres, une à sa tête et autour de la même taille l'une que l'autre. Trois. Quelque chose comme ça. Peut-être un peu plus un agent, celui-ci comme ça. Et parlez à Pong sous l'ombre comme ça. Nous avons donc trois fenêtres et nous pouvons dire encore une fois que je n'ai plus de détails. Il s'agit de deux distinctions au centre comme ça. Maintenant que nous avons également des bords pour les fenêtres, nous les mettons en quelques pauses supplémentaires et des choses que vous pourriez envisager d'ajouter. Les loups utilisent également un petit appendice de ville en ville, le 0.3. Et je trouve que cela peut vraiment aider. Pour entrer dans des détails plus petits. Je vais aussi mettre un 0,5. Mais certains de ces trucs et tout simplement commencer rendent ça un peu plus intéressant. Par exemple, ici, elle a des briques logiques sur le bâtiment. Si nous regardons très attentivement le pot de fond, John, cette frappe logiquement sépare en fait cette partie ennuyeuse du bâtiment. C'est plus haut. Un peu de papier, oui. Oui. Contient certains d'entre eux en briques qui se trouvent là-haut. Remarquez qu'il s'agit de la plus grande sorte de rupture comme des formes en dessous. Et oui. Et je suis juste assez lâche avec eux aussi. D'accord. Fantastique. D'accord. D'accord. Ensuite, si nous cherchons à prouver dans la porte, c'est en fait une porte et juste une sorte de cyclase linguistique, vous obtiendrez juste ce nom. Il arrive comme ça et il y a peut-être une entrée d'une porte ici. Et il y a aussi de gros morceaux et des choses à l'intérieur, et peut-être des notes et des trucs sur la porte. Et je le laisse simplement comme ça. Et jeter un coup d'œil, ce que nous voulons mettre d'autre ici. Certains de ces mêmes types de structures. Et elle regarde des choses, des choses décoratives. Une autre sorte d'imiter celle qui se trouve à gauche. Et je les simplifie aussi. Vous pouvez en préciser plus en détail si vous le souhaitez. Mais je ne ressens pas vraiment le besoin de savoir ce que c'est. Je pense que c'est ça l'a eue ou quelque chose comme ça sur le côté, que je peux surtout mettre ici. Et je vais utiliser une lampe à épingle pour appeler sur la scène. D'accord. Mais cela peut signifier évidemment le bas du fond des bâtiments. C'est juste définir cela davantage. Je n'avais pas eu ça à définir au départ. D'accord. Et nous avons également toutes ces lignes directionnelles qui traversent la même chose. Comme vous pouvez le constater, ce qui se passe, c'est que nous arrivons au centre. Les pelouses vont tout droit. Ensuite, alors que nous nous éloignons du point central, ils évasent une taupe sur le genre d'angle. C'est probablement le sommet du brevet que vous souhaitez indiquer avec cela. Et une femme que nous connaissons est au sommet ici et nous devrions être prêts à commencer la peinture. Il y a donc un que nous avons fait et pourtant ils s'alignent aussi. Ce qui aura du sens. Encore une fois, j'ai une fenêtre de plus, alors elle peut déterminer qu'elle arrive réellement. De ce côté, les cadres sur le côté étaient comme ça ? D'accord. Ledge, fenêtre, rebord ici. Comme ça. D'accord. Fantastique. Qu'il y a quelques-unes des formes et des choses en vue et qu'il y a une brillance. Je n'avais pas mis dedans et ils ne ressemblent même pas à ça, mais juste un seul. Mettons juste quelque chose dedans. Et je vais juste marquer le handicap de l'agent , ce serait mieux. D'accord. Et je pense que nous sommes prêts à commencer avec la peinture, des couleurs plus chaudes. Et j'ai en fait une belle ocre jaune ici, dans laquelle je peux déplacer des trucs. Je ne veux pas aller à l'ombre, pas encore. Comme une sorte forte d'ocre jaune. Et j'utilise ça comme, c'est vraiment agréable pour moi de me mettre sur lequel j'adore utiliser et d'obtenir les côtés des bâtiments et ce genre de choses, même avec un petit peu de Naples, jaune aussi, ça marche. très bien. Oh, j'ai du titane buff qui fonctionne, crée également une couleur légèrement similaire. Titane Buff comme jaune Naples. Et vous pouvez le mettre en jaune un peu plus pour créer un contraste supplémentaire et une saturation supplémentaire. Je veux dire, mais un peu de ça alors, et je viens de passer. Et une chose à retenir, c'est que nous pouvons laisser des zones de blanc ici. Maintenant, je n'ai pas indiqué que c'est si bien, mais vous remarquez que certains pots ici, par exemple, nous sommes en fait des lignes blanches, même entre les fenêtres, ce que je n'ai pas fait. Par exemple, ici même sur ces parties supérieures de ces bâtiments. On y va comme ça. Cette coupure bat là et ici. Et vous pouvez y ajouter des bouts de blanc. Et donc je vais juste essayer de le préserver et un peu, hé, comme ça et ensuite nous allons juste réduire directement , donc nous allons simplement sauter cette zone sont essentiellement, encore une fois, j'ai un peu de cet autre peignez ici. Allons vite, prenons un peu de tarte que nous lisons et déposons. Ils ne l'ont pas fait avant que j'oublie. Juste un mélange très quanta sombre de Pi, débarrassez-vous. Ok. Et je voulais juste un peu des adolescents masculins. Je ne fais pas que déposer ça ici. Pas de problème. Et puis revenons à cette Amérique jaune. Et encore une fois le choléra, ce nom n'a pas d'importance. Je descends. Et qu'un plus grand nombre d'entre eux se produisent plus bas. s'agit juste d'Erica jaune, et aussi du bruit blanc de titane juste pour créer des contrastes différents. Et ici, je pense que c'est important, des teintes différentes et des morceaux intéressants qui souvent, lorsque vous peignez des choses, nous n'avons pas besoin exactement la couleur que vous pouvez prendre directement. la palette. Ils sont mélangés de nombreuses couleurs différentes. C'est donc un moyen très rapide d'indiquer ce qui se passe. Et je vais les dessiner comme ça. Plus ce mur se souviendra. Ce n'est pas parce qu'il est là que nous devons peindre exactement comme il apparaît. Donc maintenant je sais que j'ai tous ces jaunes qui se produisent ici et j'ai ajouté un peu de titane buff, descendu au sol, probablement un peu de cette couleur grise ici, le fond serait Moss. Un peu de brun y est mélangé. En gros, mettez un djihad. Ok, je viens de le traverser. Il faut aussi qu'il soit assez bas. Mais plus jaune, il est bien réglé. Cela devrait probablement devenir un peu plus jaune dans ces portes pour juste comme ça, il suffit de le faire descendre. Prenez un peu la nature qui se construit sur la canne. C'est plus, c'est un peu frais. C'est beaucoup parce qu'il y a une ombre dessus, mais nous allons documenter plus comme ça et regarder les fenêtres. Mes croyances de pick-up sont vraiment un peu de sertraline et laissent tomber un peu de fraîcheur dans la journée comme ça. D'accord ? Celui-là, ces deux-là, ces deux-là ici, ici et ici aussi. D'accord. Des figures fantastiques pourraient aussi faire avec un peu de travail. Donc quelques couleurs fraîches qui traversent le fœtus, ce n'est pas nous, juste un peu de lavande et celle sur la tige des marchandises et peut-être un peu de marron. Et je vais juste assez sombre autour de certaines zones quand j'étais petit, mettez-le dans un peu de cette couleur, réchauffez-le un peu comme ça. Là. Nous avons un peu de vert pour ces petits morceaux d'arbres, d'arbustes, de côté. Probablement un jaune vif pour le petit bébé Lance et ils aiment ça. D'accord. Et nous allons laisser ça sécher comme ça, alors retirez-le et je vais entrer et ajouter immédiatement des ombres. Et vous pouvez le faire très, très rapidement, seulement un quai et toutes les ombres. Nous allons donc choisir quelques-unes des ombres ici sur le mur. Et je l'ai fait, la teinte neutre est géniale. Si vous en avez une partie. Eh bien, si vous pouvez mélanger les trois primaires pour trouver quelque chose comme ça, j'en ai d'autres, vous pouvez également utiliser une sorte de couleurs bleutées. Dans un budget. Mettez-le là-dedans. Oui. Et jetons un coup d'œil. Vous avez donc un peu d' ombre qui traverse la fenêtre ici, juste sous les ombres et le genre de coupe à travers les fenêtres. Donc, vous avez un peu un faisceau qui coule ici comme ça. Juste pour croiser les chiffres. Magasinez une escroquerie d'obturateur qui tourne près de cette fenêtre. Ok, et vous pouvez laisser des battements de lumières à travers n'importe quelle zone de ce genre. Oups, je me suis un peu débarrassé de celui-là, mais ici, ici. Et refaisons-le sur celui-ci. J'en ai donc un peu, oui. Obtenons un peu plus de couleur grise. Je vais aller dans les ténèbres sur le tas qui jette quelques ombres sur ce bâtiment à droite. Vous pouvez donc voir comme ça. D'accord. Et puis le reste est juste un peu traversé les fenêtres comme ça. S'il y a un battement en dessous, par exemple. Et c'était en dessous ici. C'est assez rapide avec ça. Vous savez, certains, certains d'entre eux peuvent avoir certaine obscurité au-dessus de cela. Je ne vais pas en faire trop. Et le bâton d'essai ici. Et nous allons juste entrer dans une partie de ces ombres et choses se produisent pour ces pôles ou quoi que ce soit comme ça et cette teinte neutre, cette polarité comme ça. Et puis, bien sûr, vous avez des ombres pour les plantes. peu de coût sur le côté et même HEA ici et une laine est un peu, puis Cass au sol. Je veux dire, toute cette zone est en fait assez sombre à l'intérieur de toute façon, donc je peux simplement remonter un peu ça aussi. Nous allons passer par un troisième très friand de lumière sur certaines de ces marches et à l'intérieur des portes. Eh bien, mais avant de faire cela, nous avons fait de cette sorte de déshedder léger qui coule à l'intérieur et dans des zones sombres. De très nombreux morceaux pour les zones sombres. Et K. Et c'est un peu comme si vous rencontriez des moments comme si vous n'étiez pas les ombres les plus fortes, mais certainement toutes les ombres qu'un bol avec le chemin au milieu. Donc ces nombreuses ombres en dessous ici, mais pas aussi sombres que dans la fenêtre ici, dans la porte ici, que nous ne pouvons pas comprendre, nous allons devoir y aller une fois de plus. Cependant, ce que je peux faire avec ces chiffres commence à se retrouver dans l'obscurité. C'est parce qu'il n'y a rien de mouillé sur eux pour le moment. Je pense donc que je devrais pouvoir les rejoindre ensemble. Par exemple, je peux obtenir plus de couleur sur les jambes pour ces personnages, pour ces figures ici, juste pour mieux les ancrer au sol. Ok, juste quelqu'un que je suis et ensuite je dessinerai des ombres courent à travers le sol aussi bien que ça. Rien de trop évident. D'accord. Mais voyez comment la jambe s'associe. C'est ce que nous voulons. Si nous venons chercher cet air et cette sanction amino. Oui. Juste pour ajouter un peu de couleur là-dedans. Il est probablement trop léger. Oui. On y va. J'ai quelques chiffres. Et puis, il y a des occasions d' ajouter des morceaux de couleur et d'ombre supplémentaires sur certaines figures si vous le souhaitez aussi, quelque chose comme ça. Mais à part ça, je pense que nous sommes prêts à y aller. Je veux dire, vous pouvez aussi faire des choses comme ajouter des ombres qui viennent de l'extérieur des saints. Il y en a un là. Et des choses comme un peu de vidéo. Ce sont des marques au sol. Je pense que cela aide dans la perspective de la scène. J'ai enfin oublié qu'il y a un peu de forme ici, de l'ombre en dessous. Donc je vais juste peindre ça rapidement et ça s'adoucit. Soldats, adoucissez ces âges comme ça. Là. C'est connu comme étant sale un peu aussi pour ne pas savoir kink. Et oui, n'importe quel endroit où vous pensez que vous pourriez impliquer un obturateur, ombre rapide, c'est une bonne occasion aller de l'avant et de le faire. Rappelez-vous que c'était peindre assez lâchement dans la lumière. Le, le, le, désolé que les lignes soient bien visibles. Quoi que nous fassions ici, nous allons aller au quai, ce sera très bien. Nous ressemblerons toujours à ce qui va s'allumer. D'accord. Essai si rapide pour les touches finales. Je vais juste utiliser la perte DOC des morceaux de peinture qu'il me reste. Ok, j'ai une sorte de peinture bleuâtre ici, très bleu foncé avec une teinte neutre. les ai mélangés ensemble pour que je puisse obtenir des zones vraiment sombres. Et essayons, par exemple ici, nous savons qu'il y a une fenêtre ici. L'astuce consiste à obtenir des zones de netteté et dans les zones où les bords disparaissent comme ça. Le bas, là. Mais le côlon est, par exemple ici, je vais plus fort et ensuite je m'arrête ici comme ça. Et je dis que le contraste entre les deux parce que cela aide peut-être à créer un sentiment de différents types de réflexions. Différents types de reflets dans les fenêtres. Nous n'avons que quelques morceaux contrastés, ce qui est très important. La fenêtre n'est tout simplement pas complètement sombre et hors de sa place. D'accord. Regardez cette maison, descendez ces maisons. Je n'ai pas vraiment fait grand-chose, donc on peut juste gratter un peu de détails ou quelque chose comme ça. Et puis quelques pots. Il n'y a pas grand-chose que je veux mettre là-dedans. D'accord ? Je regarde ici aussi dans cette pâte, c'est assez crucial. Il suffit d'avoir un peu d'obscurité en courant trois nano, juste des sections très rapides comme ça. D'accord, et la porte est en fait assez sombre aussi. Et je vais juste arroser cette peinture ici, donc ce n'est pas une vraie dopamine aussi sombre que la région de fond. Oui. C'est sûrement que le quai est en pot. Et ensuite, il y a beaucoup d'étudiants là-bas. Et je peux même refaire certaines ombres, mais je ne pense pas que ce soit si nécessaire avec le fœtus et autres choses. Nous pouvons simplement laisser le fœtus comme il est pour être honnête et les accepter. Le moment où il y a là. Ce sont ces petites rainures, le podium aussi pour ce moment, ils doivent, que j'ai oublié de mettre avant avec un stylo. Mais quelque chose comme ça. On va chercher la trache, faire le travail. Un peu de rouge pour les visages de ces figures aide certainement. Et peut-être un peu de brun pour les cheveux et autres choses. Ou n'importe quelle couleur que vous voulez pour l'âge fait caca. Mettez-le comme ça, quelque chose juste rapidement. Leurs chemises scientifiques, on l'appelle juste le même solide. Il suffit d'ajouter un peu de couleur pour celui-là. C'est juste pour qu'il y ait un peu plus d'obscurité sur cette figure. Et c'est fini. 10. Rue et voiture : dessiner et peindre: Bon, un peu de pratique d'esquisse aujourd'hui, nous avons ce petit dicton intéressant ici, le Carter BTO, je pense que c'est l'un des anciens et qu'il y a un bâtiment derrière dans un arbre qui coule en quelque sorte à l'arrière. Nous pourrions donc commencer par faire ces petits croquis , c'est toujours un bon moyen faire couler les jus créatifs. Donc, en fait, nous n'avons pas besoin de savoir exactement ce qu' il faut dessiner. Commencez simplement par quelque chose. Il suffit de choisir une photo aléatoire sur ces sites Web d'images de référence et de rester coincé dedans. Je mets donc le pare-brise comme ça. C'est le moyen intuitivement, c'est la première chose que je veux et que je vérifie là-dedans. Habituellement, je commence par des lignes d' horizon et des choses comme ça. Mais la voiture est la partie intéressante de cette photographie pour moi. C'est donc ce que je veux commencer à faire. Donc, vous savez, je rejoins ce pare-brise et une fois que vous en avez l'un, les autres, généralement parlant, devraient être placés par rapport à celui-ci. Vous pouvez donc voir ce pare-brise et cette fenêtre à gauche est légèrement plus basse que le pare-brise avant. D'accord. C'est en fait droit ou en haut aussi. peu comme ça. Et ce genre de chose arrive et littéralement tout droit à aimer ça. Les personnes sexuelles qui viennent ici. Je suis vraiment basique, comme un vase, et c'est comme si le capot de la voiture se présentait comme ça. Maintenant, j'ai beaucoup de choses à sortir de devant ici et à faire la forme circulaire comme ça. Une chose que vous remarquez, c'est que cette ligne avec pare-chocs est qu'elle est presque parallèle à cette ligne sous le pare-brise est complètement horizontale. Nous l'utilisons donc simplement comme un guide. Et nous avons l'autre lumière peu près ici aussi, vous savez, je vais juste la placer quelque part là pour la faire entrer essentiellement. Et je vais juste le mettre dans un peu plus de détails. Vous savez, si ce pare-chocs vient en quelque sorte courir droit en dessous pour obtenir de la lumière. Et même sur celui-ci, il court juste en dessous comme ça. Et nous avons cet endroit qui se déroule comme ça là-bas. Et puis, je ne vais pas vraiment mettre quoi que ce soit là-dessus. Utilisez-le simplement comme une petite indication de ce que j'ai. Et ce que je vais faire maintenant, c'est commencer à mettre plus loin que la plupart des choses intuitives suivantes, la roue sur le côté. Maintenant, nous avons cette zone située juste en dessous de la plaque d'immatriculation. Et ça arrive jusqu'ici. Et puis il plonge juste derrière comme ça pour nous donner un joli petit espace pour la roue. Et je peux aussi commencer à placer certains détails ici pour la roue, peu près où je voulais terminer, mais je ne mets pas du tout les détails finaux. Juste un peu pour commencer. Je viendrai ici à cette autre roue et nous voulons que celle-ci soit en quelque sorte derrière cette partie de la voiture. Je mets juste un peu de détails, pas vraiment précis à ce stade, mais ça me fait juste aller et je suis venu et nous avons la fenêtre ici qui passe de ce côté comme ça. Tout cela aide à améliorer votre dessin petit à petit. Bon, on y va. Il y a cette fenêtre ici, à l'arrière. Et vous pouvez voir la carte d'identité de la voiture juste descendre dans la section arrière comme ça vient tout en bas et vers l' intérieur un peu plus comme ça. Encore une fois, vous avez cette roue qui vient de sortir, la section arrière qui descend comme ça ici, se joint ici. peu comme ça. Un petit pas, un petit pas, puis vous avez à peu près la forme générale de cette voiture. Donc, à partir de ce moment, vous envisagez simplement d'ajouter les petits détails et les choses. Je vais juste mettre cette roue là pour que vous puissiez voir venir de l'arrière comme ça. Et vous voyez l'avant de cette roue un peu plus. Et il y a beaucoup d' obscurité en dessous autour de la roue, surtout à l'avant, comme une pièce. Je ne fais que lui donner un peu plus de détails, peu plus de détails et un peu plus d'obscurité là-dedans. Même ici, il y a aussi un peu d'obscurité pour cette étape. Et je peux juste entrer et mettre dans cette partie de la roue ici. Encore une fois, c'est juste l'obscurité juste en dessous et essaie également de mesurer si cette roue est trop grande. Il faut donc faire attention aussi à ce que ce n'est pas une sorte de roue énorme. Je pense que ça regarde autour de moi, je pense qu'il semble juste. Et que pensez-vous que ce sac à dos a besoin pour se dessécher un peu plus comme ça ? D'accord, juste comme ça. Et je vais connecter ça à la roue, quelque chose comme ça. Donc, il suffit d'obtenir un peu plus d'obscurité pour la roue. Et il y a des morceaux ici aussi, mais ce n'est pas une inquiétude. Nous allons juste entrer dans les principaux détails de ce genre de choses. Gardez ça assez sombre en dessous comme ça. D'accord. Bien. Vous pouvez en quelque sorte continuer à décrire et à faire autant que vous le voulez vraiment. Ce n'est pas parfait, mais regardez, c'est un peu pratique. C'est ce qui se passe là, tu y vas. Vous allez à la poignée de porte là-bas et d'un côté, vous en avez même un peu, on dirait qu'il y a une section ici, quelque sorte tous les Juifs dehors, comme ces joints là-dedans. Et nous avons un peu de lumière ou quelque chose qui peut être indiqué plus tard avec un peu de couleur. Ces petites lumières les décrivent un peu plus. Et nous avons un budget, c'est la partie avant de la voiture qui plonge en dessous comme ça ici. Et c'est juste en quelque sorte que ça arrive ici. Oui. J'aime bien ça. Ici. Il est évident que les miroirs sont très importants. Je vais juste les mettre dans un peu exagéré celui-là de ce côté de Ryan. Et la roue de ce côté-ci est un peu plus facile, c'est juste l'obscurité. Et je dirai que c'est plus facile, mais nous verrons comment nous allons. Juste comme ça, juste la roue à l'avant qui est surtout sombre, ces morceaux de couleur là-dedans, c'est blanc. Mais je ne vais pas trop m'en préoccuper pour avoir cette forme circulaire. Maintenant, nous pouvons faire des choses comme juste ranger les choses en détail un peu plus pour la voiture. Je dois faire passer ce côté enchérisseur au bord de la lumière. Vous pouvez mettre un peu de 3D, sorte d'autre couche en haut et rendre cela un peu plus tridimensionnel. Un peu d'ombre sous la voiture aussi, nous obtenons beaucoup d'ombre et ils ne font que l'obscurité. Supposons que nous ayons indiqué qu'un peu de cette source lumineuse vient du haut à droite. Nous avons donc beaucoup de choses ici, beaucoup en haut, puis un peu d'obscurité ici à gauche et l'ombre juste sous la voiture, ce qui va être intéressant pour nous d'obtenir briquet. Et une autre chose est que la fenêtre est assez sombre, c'est de l'air là-dedans, ce que je vais aussi un peu d'autres morceaux de la voiture, mais en général, qu'ils sont tonales et plus sombres que le reste de la voiture. Donc, je viens juste d'entrer plus en détail pour ce pare-brise. Comme ça va vraiment jusqu'au sommet et court sur le côté comme ça. Thème. Il y a un peu plus de structure. Ok, ça a l'air bien, ça va bien. Je vais probablement laisser ça pour l'instant. obtiens un peu plus, un peu plus détails par la suite, je dirais. Mais je vais y aller maintenant avec un peu de détails pour l'arrière-plan, cet arbre qui tourne à l'arrière. Je pense que ça va être bon. Mettez-le un peu ici, juste un peu de détails dans un peu de vertical qui passe ici comme ça. Je ne vais pas passer par tout ça. Oui. Et il peut aussi jouer et penser à ajouter des figures et des trucs comme ça. Mais nous en avons, et c'est une sorte de porte voûtée ou ce genre de choses. Oui. Le B de détail à l'intérieur, le genre arrondi autour des bords comme celui-ci. Donc, les choses en arrière-plan, je suis juste un peu plus tamisée. Et ce que je fais, c'est simplement utiliser une loi Athéna, Athéna. Et j'aime bien ça, ce qui aide. Doublure tellement plus fine. Et y mettre un peu de détails pour les côtés propres des fenêtres. Et nous pouvons simplement éclore des ténèbres et des choses aussi. Des petits morceaux d'obscurité à l'intérieur des fenêtres. Ici. Oui. Oui. Autour de l'arbre aussi. Et puis, si je veux faire un autre tour ça soulève le Ross hors de l'arbre. Je pense que je vais juste le laisser. Et c'est juste parce que nous utilisons le bâtiment, il y a un peu de référence. D'accord. Et je ne vais pas essayer d'en obtenir exactement. Ça va juste arriver. J'ai juste une indication de ce bâtiment en arrière-plan, vraiment. Je ne veux pas que ce soit trop détaillé. Et je ne veux pas être une sorte de torture. Nous essayons de mettre énormément de détails et de les intégrer exactement comme vous le voyez. Vous vous souvenez simplement de l'utiliser comme référence comme référence. Donc, pour certains d'entre vous, ce mod est déjà un peu trop détaillé. Mais, vous savez, allez avec Goethe, il est parti avec ce que vous voulez souligner dans cette section. Ici, il y a un peu de moutons qui montreront quelque chose sur la course à pied de ce côté de la voiture. Je ne sais pas ce que c'est. C'est peut-être un complot de quelque chose. Plantez le lit de jardin peut-être ici, s'il vous plaît. Donc j'ai juste indiqué un peu de choses qui s'écoulent là-bas et il y a même une fenêtre qui se trouve à peu près bord du sous-réseau de ce bâtiment. Et la fenêtre de peu de gens est ici. C'est une bonne pratique. Les fenêtres ne font que les voir et leurs formes pour que vous puissiez être un peu plus aise en les dessinant sous briquet. Et remarquez que je ne vais certainement pas les mettre parfaitement dans les files d'attente. Une ligne droite à 100 %. J'ai donc manqué le bateau sur certaines parties de celui-ci, mais ça va quand même bien paraître. Si vous lui donnez une bonne structure et que vous obtenez cette structure générale, cette perspective générale. Et quand je dis ça, je veux dire juste la taille des fenêtres, on ne veut pas qu'elles soient trop grandes. Il suffit de les évaluer par rapport à la voiture. Il suffit de regarder la voiture et de penser quel point l'écosanté est intensif dans le DOC, à quel point l'air est également hors de l'arrière. Une police qui est vraiment un excellent moyen de mesurer et d'estimer l'obscurité même sur les fenêtres. Remarquez comme ça. Et je peux aussi ramasser toutes les épingles. Ce n'est qu'un autre type d' épingle que je peux utiliser pour colorer certaines de ces fenêtres. Un peu de ténèbres à l'arrière, comme mal. C'est juste un peu rapide. Je veux dire collaborer avec la douleur avec la doublure pigmentaire, mais cela le rend plus rapide. De plus, il faut faire attention à ne pas en faire trop et à obtenir trop de détails là-dedans. Je pense que je l'ai déjà fait sur ce côté droit. Même dans la voiture. Nous pourrions jouer et mettre un peu de ça ici aussi. Veillez donc à ne pas en faire trop, cette glissade dans cette voiture. Je vais le mettre un peu plus ici comme ça, et en laissant quelques parties aussi dans ce genre de teinte lotsa. Donc, tout ne ressemble pas à la même chose. Ok, c'est une partie supérieure du H ici , alors c'est ce genre que nous appelons ça le miroir. C'est bien, est-ce que ce miroir est ici ? Il y a peut-être de l'obscurité autour du bord de cette voiture comme ça. Qui sait ? Juste quelque chose comme ça ? Ou même q, on peut expérimenter et mettre des battements plus sombres. De plus, cet essuie-glace, moins il passe juste l'avant de la voiture comme ça, que je peux jouer autour de moi pour voir mettre l' accent sur certains des sombres sous le fond de la voiture. Juste un petit peu de cette couleur foncée en utilisant ce stylo dedans. Il aide également à créer plus de structure dans cette scène. Et je veux également être prudent. Je n'ai pas fini de le faire aussi. Donc, quand je dis cela, je veux dire en gros que je n' ai pas tout coloré avec le stylo. Et nous choisissons et choisissons quels morceaux nous voulons ressortir, quels morceaux nous voulons. Pour obscurcir un peu et jouer et baisser. Il y a donc un peu de ténèbres ici qui coulent juste en dessous et se croisent, se rejoignant en morceaux et en quelque sorte d'endroits comme ça. Oui, c'est une bonne quantité de détails, je dirais pour cette étape. Maintenant, nous pouvons même obtenir une personne qui marche juste vers la voiture. Merci à ce genre de perdre ce genre de style. Personne. Un bras derrière, un sur toute la largeur. Et l'une des jambes ici et l'autre jambe se déplacent peut-être dans la direction arrière comme ça. D'accord. Nous avons un sac ou quelque chose à quoi ils s' accrochent ici comme ça. Et un peu de Hé, ça pourraient-ils frapper ? C'est bon. Et puis il faut comprendre que ça commence à entrer dans la scène aussi. Comme raconter un peu une histoire qui va ombrager, un petit peu d'ombrage sur cette figure aussi. Et aidez cette figure à se fondre un peu. Et regardons un peu plus cette ligne qui descend autour du solide. Nous pouvons inventer les choses dans une autre unité, mais dans une autre fenêtre ici. Maintenant que nous y avons fait, par exemple, stylo plus petit et prenez juste 0,3 La Nina. Hé, tu en as un tout petit peu plus ici. Il peut s'agir d'un autre ensemble de fenêtres et de choses comme ça. Nous pourrions avoir une porte ou chaque fois que vous entendez juste une sorte de double simple. Jamais ici, je commence à devenir un peu paresseux et je ne veux pas en mettre trop, oui, là où nous avons essentiellement le bord de la même chose. Mais encore une bonne chose, c'est d'utiliser cette sorte de macaca Docker. On peut en avoir un peu. Je vais juste l'appeler colorier si vous avez un peu de maintenant si vous allez à la pelouse pigmentée et que vous coloriez simplement avec la doublure pigmentée, voici l'intérieur de cette ouverture, cette porte. Et c'est juste quelque chose comme ça. Oui. J'ai laissé beaucoup de choses de côté pour être honnête, même dans le sol, il n'y a pas grand-chose ici du tout. Et la scène se déplace presque comme ça. Nous avons donc un peu de ces lignes directionnelles ou certaines de ces lignes directionnelles traversent la même chose comme ça. Ce qui a contribué à amener l'œil dans la même chose. D'accord. Et je pense en fait à une personne qui l'utilise, ça pourrait être juste attendre, attendre que cette autre personne arrive. Par exemple, comme ici, une autre personne a croisé les bras ou juste en train d'attendre, regardant le téléphone ou quelque chose comme ça ? Oui. Avec un peu de veste. Donc, E est et il quelques lacs, quelque chose comme ça. Cela pourrait être court, donc quelque chose que nous avons une personne en haut ici aussi. Et j'attends juste au fond de la scène. Et je vais faire quelques distractions de création ici à cause d'autres arbres et d'autres choses comme ça. On ne peut donc pas descendre. Vous avez juste un peu plus à l'arrière-plan dire vraiment, oui, c'est peut-être un arbre. Ensuite, il a un peu traversé cet examen de sortie. Et je donne plus de fenêtres. Nous les avons déjà mis de l'autre côté, donc nous devons mettre la méchante. Oui. Donc, vous avez un peu de déséquilibre depuis des années. Eh bien, je n'en fais que peu et nous aurions fait cela devrait être là. Et c'est mettre d'autres arbres, comme un arbre qui coule jusqu'au bord comme celui-ci. D'accord ? Et donc, c'est en quelque sorte de ce côté comme ça. Ensuite, les données qu'il fait ça ici. Et tu me dis de prendre ce genre de stylo à nouveau et d'avoir une casserole plate. Où est-il ? Le voilà. peu plus d'obscurité et voici quelques morceaux où les fenêtres s'ouvrent et derrière la figure dans l'arbre, ce genre de choses. Maintenant, j'ai oublié celui-là aussi. Alors, vas-y aussi. Et il y en a peut-être un même ici. quelque sorte biaisé. Cela ne veut pas dire que vous n'en avez pas trop besoin. J'en ai trop besoin, même comme ça. ce que nous faisons. Je vais même consacrer trop de travail à votre journée avec nous . Et c'est cette structure générale qui fait la différence dans un peu d'obscurité, laissant ce blanc au milieu. Pour eux, les bords où nous avons le genre de cadres. D'accord ? En fait, je viens d'accoster et de descendre ce short de figurines aussi, non ? J'ai chanté un peu de ténèbres à l'intérieur de cette figure. D'accord. Encore quelques bouts. Je continue de passer à travers le pare-brise là où ça va bien, pour ne pas en faire trop. D'accord. Je pense donc que certains devraient le faire pour l'instant. Allons de l'avant et prenons quelques couleurs ici. Commencez par un peu de chaleur en arrière-plan, les bâtiments. Et des micros. J'ai un peu de quinacridone ici pour ceux, pour ce bâtiment. Mais je vais en fait composer ça et mettre peu de gris de Payne sur les bords pour créer une légère section DLA à l'arrière. Je voulais quand même être assez échauffé à l'arrière, alors je fais juste attention. C'est déjà un peu en baisse. Et juste un peu de lavage sur cette zone d'arrière-plan et déplacez-la vers le haut pour passer sur tout l'arrière-plan. Mais juste dans des endroits que je pense que ce serait joli, plutôt bon. Donc ici, ici, ici, ici, et nous pourrions même avoir un peu vert ici pour les plantes et des trucs comme ça ici, la base. Et j'en ai aussi ici, mais si c'est vert ici, mais pour la plupart, ce sera juste cette couleur jaune qui traverse ce bâtiment. Et Daphné, les bords, je vais finir ça comme si ce doux avait fait ça là-bas. Et comme nous traversons la même sorte de faire un peu plus de jaune, courir comme ça et couper elle et une partie de ce vert. Puis il fait le tour. Ensuite, prenez un peu plus de cette teinte neutre et déposez-la aussi. Et de ce côté, juste pour l'étouffer un peu. Je ne veux pas trop de saturation en arrière-plan. Teinte un peu plus neutre. Mettez quelque chose de ce côté. Comme ça. Un grand hommage à cela et à la suite. Fantastique. Donc maintenant, avec la voiture, je vais utiliser des livres, une sorte de 11 à colorier serait bien. J'en ai donc un peu cru ou non, déjà sur la page. Laissez-moi juste sur ma palette. Je veux dire, il suffit de prendre une entreprise et de le déposer. Oui. Comme ça. C'est assez une sorte de couleur. Je vais peindre cette voiture entière même en haut. Ils courent à travers le dos, se fondent dans l'arrière-plan. C'est bon aussi. Laisse-le simplement bien. Excellent. Hé, on s'est mis sur le côté gauche aussi. Je vais prendre un peu de teinte neutre, laissant tomber un tout petit peu pour créer une fente Une sorte d'obscurité sur le côté gauche. Et que certaines des fonctionnalités ici aussi, certaines des caractéristiques de la voiture aussi. On va juste composer ça un peu comme ça, tant que c'est une couleur cool, je suis content. D'accord. Maintenant, le chiffre représente un autre défi. Nous voulons mettre des couleurs plus fraîches. Je pense que ces chiffres sont ici, parce que nous avons toute cette chaleur en arrière-plan. Donc, j'ai juste un peu de fraîcheur gratuite et ils seront agréables. Je vais réchauffer la zone à la longueur des jambes de la personne ici aussi. Doc et une petite figurine gamma ici, que je ne fais que peindre une seule couleur et belle pour le visage de ces figures. Jetons également un coup d'œil au sol. Je veux probablement entrer dans un peu de couleur là-dedans, mais je ne veux pas du tout qu'elle soit très vibrante. Je vais donc utiliser un petit peu de teinte neutre et qui va créer une sorte de couleur grisâtre, je peux apporter et mélanger tout, se fondre bien comme ça. N'oubliez pas que ce n'est qu'un premier lavage de couleur. Nous ne voulons vraiment rien dans les détails ou tout ce genre de réflexion ici. Juste un lavage léger. Peut-être qu'un peu de chaleur serait agréable ici aussi. Un petit peu de chaleur et de test de ce fichier étaient plutôt bons. L'arbre, la couleur des arbres en arrière-plan, un peu brun pour y aller. Bon, un peu comme ça ici. Celui-là aussi. Et les laisser se fondre avec les autres couleurs. Et je vais laisser sécher celui-là. J'ai appris à finir ça et on va rester simple. Je vais en utiliser quelques-uns. Un Payne est gris pour vraiment obtenir des zones sombres dans ce joli mélange. D'accord, donc je vais commencer par exagérer une partie de cette obscurité sous la voiture. Donc, juste ici, en dessous. Et nous allons essayer de faire en sorte ombre se joigne à tout. Donc une belle forme d'ombre serait géniale. Comme il est indiqué dans la référence ici. Nous avons des ténèbres sous cette voiture et tout d'un coup ça m'attrape un peu, va en quelque sorte directement dans le sol et forme un peu une ombre, se connecte aux liens comme bien. C'est ce que nous voulons obtenir. Ok, alors laissez-moi aller de l'avant et réduire ça. Tyrion. Et je vais dessiner dans cette chanson avec un peu de cette ombre laissant à nouveau ce petit morceau de Lot en arrière-plan. Donc, quelque chose comme ça. Ensuite. Nous avons donc un petit peu d'ombre ici au sol et cela se déplace peut-être un peu sur le côté gauche également. En fait, je serais bien si j'exagère simplement que les taupes sont apparues sur cette scie à gauche pour être une taupe. Et puis nous avons la figure ici aussi, que je vais juste mettre un peu brisée, rejoignant l'ombre avec la voiture et la figure comme celle-ci. D'accord ? Et ce chiffre est bas ici. Vous y auriez des ténèbres. Et connaissant le sol, il se peut que vous ayez quelques petites lignes directionnelles comme celle-ci. Comme si on ferait le plein, mais essayions juste de les joindre un peu aux autres morceaux ici aussi. Bon, juste un peu comme ça. Peut-être que l'ombre est 0, des trucs en arrière-plan. Je pense que ça va être intéressant. Oui, je vais entrer dans un petit peu d' ombre autour de la gauche et sous la fenêtre se trouve. Mais en dehors de cela, je ne pense pas que je vais créer trop de contraste et de choses qui courent autour de l'endroit. Je veux dire, nous pourrions essayer quelque chose comme ça où nous avons manipulé un tas de peinture et recouvrir cette fenêtre et créer une sorte d' ombre qui coule comme ça dans les zones des fenêtres et quelque chose comme ça dans les régions. Et je pense que l'avantage de cela est que nous allons pouvoir faire ressortir cette forme de la taupe de voiture. D'accord. Oui. Et il pourrait s'agir d'un éclat qui coule là-bas aussi. Comme ça. Traversez la même chose. Oui. D'accord. Encore une fois, juste pour attirer ce calme, il reçoit une sorte d'aide sur la taupe que leur brin d'ombre sous ces fenêtres. Je suis un peu plus sombre dans les fenêtres des vaches aussi. Quel genre de choses oubliées, mais il y a de l'obscurité supplémentaire. Cela devrait être la réponse. Celui-là. Il y a aussi beaucoup de choses sur le côté droit. Un peu ici. 11. Rue tranquille : dessiner et peindre: OK, donc nous avons une autre scène ici dans cette scène, nous avons essentiellement une orientation de style portrait. Nous allons passer à une orientation paysage et ajouter quelques détails supplémentaires, probablement à gauche, un peu à droite. Mais oui, simplifions les choses et voyons comment nous allons. Nous allons prendre le paquebot du point huit et je ne vais même pas dessiner un journaliste pour celui-ci. Je n'y retournerais pas directement, et c'est juste mettre la base des bâtiments à peu près par ici. Donc, plus pas comme un tiers de la route, juste un peu moins d'un tiers de la montée. OK. Et si vous remarquez ici à l'avant, y a quelques personnes assises à une table, ce que nous pouvons ajouter c'est simplement dessiner, c'est que dessiner est quelques-uns des détails et se rapprocher un peu plus près de la scène ici se rapprocher un peu plus près de la scène ici qu'ils sont en fait la référence. Mais je veux simplement insister davantage sur ce point et ici que dans la référence. Donc tout type dont les bras, deux bras et le côté comme celui-ci pourraient être une autre personne juste ici un peu plus près, ainsi que de la scène et la chaise sur laquelle ils sont assis juste à côté. Creusez à la chaise, cette personne dans ce puits et, vous savez, les jambes pliées ici jusqu'au fond comme ça. Et quelque chose comme ça, vous savez, la jambe de la chaise ou quelque chose et quelqu'un est assis ici et écorche les deux jambes aussi bien pour la chaise et a les jambes qui piquent en quelque sorte à l'avant. Il y a beaucoup de petits bouts de gribouillis et de choses, mais ce n'est pas énorme. Nous pouvons toujours obtenir plus de détails sur les aquarelles et plus tard. Maintenant, ce que je veux faire, c'est simplement créer un peu de cette perspective. Je vais juste vers ce point de fuite ici. OK. Maintenant, ce que nous avons, c'est tous ces types de bâtiments qui sont en cours d'exécution, OK, au bas des bâtiments. Nous avons aussi ces petites nuances. Nous avons ce bâtiment plus grand qui arrive directement par le haut. Comme ça ? OK. Et puis je veux dire, si nous simplifions cela là-dessus, je veux dire, c'est comme une forme de triangle, non ? Donc, ça arrive là bas. Et puis nous avons une section de ce bâtiment qui sort comme ça et qui descend du côté opposé comme ça aussi, de formes triangulaires. Et ils finissent comme ça. Ils ont de petites sections de fenêtres, Windows Manjhi assez compliqués, mais nous les simplifions un peu en premier. Mais avant de refaire cela, je voudrais simplement attirer votre attention sur certains bâtiments ici. C'est donc à peu près le look, vous savez, avant qu'ils ne deviennent plus petits à l'arrière. L'un des plus grands. Nous voulons donc simplement créer quelques petits détails. Vous savez, c'est juste le sommet de ce bâtiment ici. Vous en avez un autre qui vient ici, puis, vous savez, ces petits petits intéressants. parties du toit qui ne font que disparaître, j'aime ça comme ça. OK, donc nous avons quelques bâtiments déjà et encore, ça va faire passer ces lignes à travers les bâtiments comme ça pour m'aider à travailler un peu mieux sur cette perspective . et séparez également ce bâtiment. OK. J'ai en fait une porte qui se lève comme ça. Et puis il y a un, vous savez, il y a une section ici qui court le côté ressemble à un panneau ou quelque chose pour le bâtiment, mais il y a une entrée, une porte comme celle-ci. Vous savez, il y a même deux petites sections ici. Je ne sais pas ce qu'ils sont si sombres entre dans les fenêtres ou quelque chose comme ça. Et encore une fois, nous pouvons le faire. Mettez-le avec un autre stylo en un instant, simplement pour décrire généralement où ils se trouvent. Et puis je les examinerai dans un instant et passons un peu de ces choses aussi comme ça. Oui. Et rabattez ça, c'est en quelque sorte le côté de ce bâtiment qui descend aussi bien comme ça. Oui, et c'est un autre côté de ce bâtiment, qui est bien rangé. Je ne sais pas s'il y a ce genre de panneau sur la barre latérale gauche. Rangez-le un peu. Encore une fois, entrez avec une autre épingle. Mais je veux juste entrer dans les grandes lignes de l'endroit où ils seront et aller à partir de là. Donc, vous connaissez ceux-ci ? Oui. Jetons un coup d'œil. C'est bon de ce côté du bâtiment, et c'est la façade. La page de commande disparaît en quelque sorte dans les arbres. arbre énorme ici sur la gauche, que vous maintenant. Je pense qu'il est temps de le mettre en place. Mettons-le dans le coffre. C'est un peu comme ça et cela vient juste ici et vous l'avez créé un peu plus grand qu'il n'y paraît, et il se chevaucherait avec certains de ces morceaux et des morceaux ici. OK. Cela coûtera également une ombre assez grande. Je vais donc obtenir plus de détails avec le deuxième moment du stylo. OK. Je pense que nous pourrions également avoir un autre arbre ici, étant donné que nous avons maintenant plus d'espace et que nous avons également mis détails d'un deuxième bâtiment les détails d'un deuxième bâtiment ici en arrière-plan. Il pourrait y avoir un toit ou quelque chose qui pourrait aussi jeter un peu d' ombre sur le côté gauche. Mais la plupart d'entre eux vont simplement être obscurcis par ces arbres et ici dans le dos et dit : Eh bien, écoutez, nous aimerions probablement voir ce que je vais faire, c'est que je dois juste baisser. ces bâtiments aiment sortir plus comme ça, comme ça. C'est mieux. C'est un peu plus logique. Et, vous savez, nous pouvons comprendre quelques chiffres, peut-être un chiffre ici. En entrant dans la scène. Les fuites sortent également vers l'avant. Une autre figure dans l' arrière-plan des deux ici aide à chevaucher avec tout ce qui se passe et. Ces chiffres, je vais probablement devoir les réduire un peu aussi. Juste comme ça. Et nous devrions aller bien. un autre ici aussi est peut-être en train d'entrer en scène, juste des corps plus gros qui sortent comme ça, les deux bras qu'ils sont. OK, c'est très bien. Et nous allons y aller maintenant avec certains de ces autres pings que j'ai ces piquets de grève. Et c'est simplement pour entrer dans certaines fenêtres et des détails supplémentaires. Nous traversons cette pointe de trois millimètres de taille moyenne et elle va commencer par le groupe, la plume de quatre millimètres. Cela facilitera la tâche. Ensuite, il y a un peu de ténèbres là, peut-être un peu d'obscurité ici et de découper certaines de ces figures ici au premier plan, surtout maintenant les morts et coupés autour de la tête de cette personne. pour aimer ça. Et. Vous pouvez donc changer les choses encore un peu dans les détails de la table ainsi que pour en faire un peu différent, certainement pour plus tard. Cette personne est également assise sur la chaise. Un peu de détails pour ça. Oui, OK. Donc, c'est encore assez abstrait pour le moment, mais vous pouvez au moins voir que, vous savez, on dirait qu'il y a une personne assise là. OK ? C'est un peu en train de sortir comme ça. D'accord, fantastique. Maintenant que nous avons encore une partie de ce genre de choses, revenons dans les petits détails du bâtiment pour les fenêtres et. Ici, par exemple, il y a tout ce genre de formes rectangulaires ici. Ensuite, vous avez une sorte de top que vous aimez que vous pouvez simplement simplifier et. Ce sont principalement ces quatre fenêtres qui traversent la baie. Et certainement un peu plus important d' indiquer cela et peut-être aller un peu de cela en arrivant et certains de ces morceaux sur le toit, juste un peu plus de détails là-dedans et des détails. ici pour certains d'entre eux. Des morceaux de bâtiments comme ça, le. Comme ça ? Il avait cette section comme ça. Là. Juste un peu d'obscurité sous cette forme, vraiment, alors nous pouvons sombres et souvent de l'énergie, puis de la lumière et de l'éteindre à nouveau. Vous le savez, ici, nous allons indiquer des fenêtres ou quelque chose de ce côté de ce bâtiment. Et ça pourrait aussi être une figure qui marche à travers. Comme ça ? OK, donc c'est quelque chose. OK. Fantastique, une autre série de fenêtres ici de ce côté de ce bâtiment. Peut-être des plus petits aussi bien jusqu' au sommet comme ça. Et il y a aussi quelques fenêtres ici, ce qui vient juste des détails supplémentaires détaillés comme ça. Le. Le. Peut-être que nous obtenons un peu d'obscurité derrière ces bâtiments, je ne sais pas exactement comment cela va essayer et penser que la fumée n'a pas l'air trop mauvaise. Probablement mieux si nous pouvions le faire entrer avec l'eau vient, alors je vais mettre quelques petites lignes comme celle-ci sur ces lignes presque pour l'assombrir, mais pas l'assombrir autant que celui-là. Ensuite, nous pourrons y retourner, juste la même chose qu'avant de mettre ces petites indications avec votre épingle. Une, deux, trois, deux, trois fenêtres là-bas et assurez-vous qu'elles remontent la perspective. OK ? Vous savez. Un peu plus structuré. Et jetons un coup d'œil. Qu'avons-nous d'autre ? Peut-être que vous en avez quelques morceaux, vous savez, ici comme ça, et il y en a un peu ici, quelques petits morceaux ici. C'est juste que c'est juste essayer de savoir si nous pouvons ajouter plus de détails et quelques petites marques comme ça, essentiellement. Et encore une fois, c'est mettre ces petites lignes. Si vous commencez à sentir les épingles, en devenant trop, passez simplement à une ligne plus petite, quelques lignes comme ça et quelques-unes ici. Je pense à ces stylos. Je pense que c'est sur le point de dessiner des spectacles comme. Probablement, je pense que c'est peut-être juste passer par quelques lignes de ce genre, juste en indiquant les fenêtres. Et j'utilise ce stylo parce qu'il est très facile de le mettre dans les fenêtres. Et elle retourne plus loin. Vous remarquez que c'est plus facile à faire sur les fenêtres, devenir plus petits, sorte que vous n'avez pas à en mettre autant pour celles-ci. Et c'est le dernier. Oui. Mais aux bases, c'est là que vous allez chercher à obtenir des détails supplémentaires. Voici donc un petit détail, juste un peu d'obscurité autour la base et jusqu'à celle-ci. Celui-ci a en fait le plus beau flux. Je vais m'en servir pour assombrir certaines parties inférieures de ces bâtiments. Je les utilise. Et je pense que cela devrait faire l'affaire dans l'obscurité dans ce bâtiment en dessous. Et bien sûr, nous avons les morceaux de l'arbre qui sortent et des choses comme ça, que nous pouvons mettre en place. OK. Mais je pense qu'il est préférable d'en laisser beaucoup plus tard. Ce col de chemise pour cette personne, ils ont commencé ce tiroir avec l'épingle de cheveux plus gros, il ne fait que couvrir les jambes pour celui-ci. Vous savez, vous savez, le terrain va bien, je pense que nous avons suffisamment de détails là-dedans, mais nous devrions être en mesure de commencer la prise en charge. Encore une fois, je vais utiliser mon pinceau numéro 10 ou non. Huit pinceaux fins et assortis de couleurs chaudes au-dessus de ces bâtiments. Et ce qui est intéressant, c'est que les bâtiments ont en fait beaucoup de couleurs différentes. Donc nous avons, vous savez, celui-ci est une sorte d'or, le genre d'or. Il utilise Peter Quinn gridiron sur celui-ci. Nous nous dirigeons vers la gauche dans ce genre de descente et devient plus comme une sorte d'aller. Le blanc n'est qu'une couleur de modèle alors et nous avons celui-là, vous allez vous promener pour je puisse simplement changer et mélanger tous mes collègues et ne pas vous allez vous promener pour que je puisse simplement changer et mélanger tous mes collègues et ne pas trop m'inquiéter de ce que nous proposons exactement. Vous savez, vous pourriez penser que c'est peut-être un rose ou quelque chose comme une couleur chaude et une couleur rouge qui traverse celle-ci. Vous savez, il y a tellement de choses créatives que vous pouvez faire ici. Et vous savez, vous pouvez ramasser un travail de peinture cool près du bas. Je pense que c'est toujours une bonne idée d'atténuer cela, vous savez, l'opposition des couleurs chaudes et froides. Alors peut-être que la coloration cool qui aide même à travers les sections supérieures et des choses comme ça rend les bâtiments un peu plus vieux et un peu plus détaillés qu'ils ne le sont. Et vous savez, encore une fois, donnez cette couleur dorée à travers ce bâtiment. Nous avons un bâtiment blanc comme un bâtiment plus léger. Nous pouvons donc simplement aller en lumière pour ces zones d'arrière-plan et la zone au sol. Je vais juste aller avec des couleurs plus fraîches, une teinte neutre. OK. Il suffit de répandre ça comme ça. Et en gardant à l'esprit également que nous voulons avoir un peu de chaleur dans cette zone, donc pas trop sombre parce que rappelez-vous, nous avons cette ombre qui vient de l'arbre, donc une partie de cette ombre va être bonne. Oui. OK, bien. Ce bâtiment ici, probablement un peu de chaleur là-dedans, est agréable et une certaine chaleur derrière cette figure ici. Et dans le cas de la lumière du soleil ou quelque chose qui vient du bord de la scène et qui a l' air bien, qui paraît bien maintenant pour les figures, je vais juste ajouter quelques couleurs. On pourrait donc penser, Hé, diriez-vous d'un peu de Surulère de laisser viscéralement celui-ci, par exemple, vous savez, parce que nous n'avons pas beaucoup de couleurs cool ici pour construire le bleu. Par conséquent, celui-là, on peut ramasser un peu de lavande. Mettez de la lavande avec celui-ci. Laissez-le se mélanger pour les autres qui pourraient être roses ou quelque chose pour cette goutte dans un collier bleu pour celui-là, ce n'est pas une énorme affaire. Juste pour s'en débarrasser. Ouais, débarrasse-toi de ça, de cette netteté du papier, et je vais ajouter un peu de turquoise dans le ciel, et cela va aussi aider à contraster avec tous les jaunes et les couleurs chaudes. là-dedans. Répondez comme ça. Le mouvement drastique qui a traversé comme ça. Une partie de cela ira également dans les bâtiments. Pas de problème, il suffit de le laisser se mélanger autour de l'arrière du bâtiment, qui est doux et essayez d'adoucir une partie de ce collier et de bouger. Il s'est déplacé vers les arbres, sorte qu'il ne dessine pas d'arbres trop lourds. On va y aller. C'est juste Seth Green pour l'arbre. OK, dépose ça, Seth Green. C'est là que tu y vas. Juste en portant cette vieille croix, j'ai aussi d'autres verts, des verts plus foncés ici, Taylor Green. Comme ça ? Un peu granulaire, c'est très légèrement aussi. J'ai aussi d'autres Verts. sont des verts en quelque sorte opaques, mais cela va être bon, quelques uns qui vont passer par ici. La scène sera plus intéressante si nous le faisons de cette façon et que avons plus de variations dans les tons et un peu d'obscurité comme ça , probablement un peu plus ici où elle touche le ciel. OK. Et là, là, là. N'ayez pas peur d'utiliser vos couleurs sombres. Je vais le mettre en place contre la teinture neutre dans ce vert aussi pour que nous ayons des morceaux sombres qui passent à travers. OK. Et la base que je vais utiliser. Va te battre. peu de bon site, qui est un Oka au fond, et porte une partie de cela dans l'arbre. Cela permet un peu de neutre tendu de se battre pour créer un mélange plus sombre, une couleur plus foncée. J'ai besoin qu'il soit assez sombre pour pouvoir entrer dans la base de cet arbre. Comme ça, une partie va se mélanger. Je devrai probablement le refaire plus tard. Mais je pense que ça devrait être ça. Nous pouvons laisser cela sécher et faire cette dernière couche. La touche finale n'est qu'un peu la teinte grise ou neutre de Payne, si vous en avez ou mélangez vos peintures grises et avec vos primaires, et vous pourrez vous procurer une belle sorte de couleur grisâtre. Et nous voulons que maintenant, c'est essentiellement dans l'ombre. Je vais donc par terre. Vous savez, nous avons bien évidemment ce grand arbre qui arrive, et je pense que c'est une excellente idée de simplement obtenir cette ombre qui s'étend de l'autre côté du sol et, vous savez, lorsque vous utilisez des couleurs, une combinaison de gris mélangés à partir de quelques couleurs différentes, vous constaterez que vous obtiendrez beaucoup plus d'ombres plus riches et plus riches qui traversent le mélange. C'est ce que je fais. J'essaie simplement joindre les chiffres aussi pour que nous ayons certaines des ombres des figures. Mais ils se joignent aussi à l'arbre, aux ombres des arbres. OK, donc une grande sorte de lavage ne se fait pas un peu. Il est certainement un peu de détails avec les ombres là-bas. Mais nous voulons laisser en partie la chaleur du journal également. Donc, remarquez que je ne fais que laisser des morceaux dans les zones. Je suis même ici comme ça autour de cette figure, d'accord, peut-être à la base ici, ce qui est juste sombre et plus comme ça veut dire. Et en dehors de cela, je me demande, tout cela va se réunir jusqu'à ce qu'il soit une forme de grande taille. Et vous pouvez mettre des risques hebdomadaires, commencer à le traverser, ressemblant à ce que nous branchions les nouvelles ombres douces de branches et de choses comme ça. Cela permettra également de retirer un peu de peinture dans les zones. Et en regardant certaines parties des bâtiments là-bas il y a des morceaux sombres sur les bâtiments comme ça, peut-être des petits morceaux dans les bâtiments aussi. Ainsi, en dessous de la course à travers les sections médianes du bâtiment, parfois les petites ombres qui s'y trouvent. Une autre chose est que nous voulons apporter certaines de ces couleurs sombres dans les arbres et créer des petites formes d'ombres sur les arbres. Nous ne voulons pas nous débarrasser de tout ce mélange joli et précédent sur l'arbre. Donc, faire attention ici à préserver une partie de cela et à avoir l'air beau peut être ici cette année comme ça. OK. Pour regarder cette ombre ici au sol. Certainement jolie, assez grande ombre soda qui vient juste de tomber sur la scène. Je veux dire, nous pourrions être en mesure d'obtenir un l'autre là-bas, un autre qui tombe comme ça aussi, choses qui sortent de la scène et un peu d'ombre qui coupe cette figure, je Je pense qu'il serait important de s'y joindre et de s'y joindre un peu plus gentiment. Bien. C'est vrai, c'est vrai. Fantastique. Essayez-le. OK, un peu de couleur pour les jambes. Et si vous utilisez un petit pinceau, non. Six pinceaux ronds pour ça. Prenez un peu de pinceau et décrivez vraiment les jambes de certaines de ces figures comme celle-ci et surtout cette ombre qui et surtout cette ombre tourne vers le côté droit. Je veux juste en dire plus sur ce qui se passe. Et nous pouvons également mettre un peu de couleur sur le côté droit de la figure. Ces chiffres, de toute façon. Et comme ça ? Oui, et c'est juste un peu plus de détails. On dirait donc qu'il est évident que nous avons leurs jambes. Connecté à l'ombre au sol. OK, si vous voulez en mettre un peu plus, vous pouvez également en mettre un peu plus à l'arrière. voici un autre que je viens d'inventer. Oui. Vous en avez mis un autre. Je pourrais peut-être ici. Elle n'a pas quelques choses différentes que vous pouvez. Vous pouvez dire que ces gens ici, je vais juste m'assombrir un peu là-bas. Peut-être aussi cet édifice de l'ombre du Canada. En dessous de cette section, il y a un peu de rouge pour les visages et. OK. On mélange ça un peu et on entre et un peu brun ou coloré au jambon. Ce qui indique certains cheveux comme ça. OK, j'ai fini. 12. Scène de rue : dessiner et peindre: Ok, nous avons la même chose ici et c'est en fait une orientation de style portrait, mais je vais le changer et nous allons en faire réellement au paysage. Et cela signifie que les opus, l'EPA va constituer quelques morceaux différents de ce côté droit, mais je suis très intéressé de voir comment cela va se passer. Commençons donc. Je vais mettre une frontière pour juste, je ne sais pas, juste un choix stylistique. Ok, parce que nous en avons fait quelques-uns dans ce cours avec quelques options différentes, juste un choix stylistique car beaucoup de vidéos de cette classe, n' avez-vous pas de frontières. Donc, je vous montre simplement la différence. Alors, on y va, très simple. Les lignes peuvent être follement, ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Nous allons segmenter cette scène à mi-chemin, légèrement plus bas qu'à mi-chemin, quelque chose comme ça. OK ? Et je vais juste regarder les principales choses que je peux mettre un peu de dessin ici. Nous sommes donc sous cela une forme carrée. Oui. Et il y a une zone dans laquelle il horloge lâchement, je suppose que quelques marches vont en quelque sorte métro ou quelque chose ici, peut-être jusqu'à une gare. Mais nous avons un personnage, grands personnages qui regardent sur la route, peut-être juste se reposer ou quelque chose comme ça , alors de ce côté. Donc, il suffit de bien accrocher ici et de mettre ces codes comme des cuves et des jambes. L'une des jambes ici est un genou plié et l'autre est plus droite, juste en descendant comme ça. Et nous pouvons simplement mettre cette petite main courante. Et c'est vraiment juste une, juste une direction jusqu'à cette zone ici. En fait, c'est ainsi que les étapes sont. Les choses se passent là-bas. Ok, donc c'est assez simple. Je ne me contente pas d'ajouter quelques balustrades ici en arrière-plan et en statistique. Ce sera logique si je fais ça. J'ai senti que celui-ci allait avoir un peu plus de sens. Ok, si je l'ajoute là-dedans. OK. Quelque chose de bien, c'est certainement juste avoir un regard relaxant autour de la circulation. Et je pense que nous devons aussi ajouter une personne ici. Sinon, il va falloir additionner la clôture. Nous le ferons probablement de toute façon, mais juste derrière, peut-être que cette personne se rapproche un peu plus du devant de la scène, comme vous pouvez le voir. Et puis nous avons aussi des chiffres à l'arrière qui se promènent, ce qui, je pense, est une bonne idée d'ajouter pour donner un peu de profondeur à la même chose parce que nous avons un début important. devant, figure de taille moyenne qui recule. simple fait de créer ce genre de mouvement n'est pas seulement dans la profondeur des caisses. Alors, on y va, voici la route. Et encore une fois, nous avons le point de fuite à peu près par ici. Et puis je vais juste entrer et mettre quelques petites marques ici sur le sol. C'est donc le genre d'envoi d'une section de la même. Nous avons une voiture ici, mettons-la, en mettant la voiture, c' est un peu la salade de son aussi visible. Donc, il y a beaucoup de gars en mettant cette diapositive, oui, quelques lumières. Le somatize comme ça. Assez basique. Maintenant, beaucoup de sources viennent de ce côté droit. Nous allons donc pouvoir gagner des ombres sur le côté gauche des voitures. Je veux en mettre un ici aussi, juste un peu plus proche. C'est comme une camionnette ou une sorte de ce genre. Pour que je puisse juste obtenir la forme d'un novice. Un autre COD est celui des liens ici, qui le repoussent. Bien sûr. Eagle et faites ça un peu en arrière de la voiture aussi. Donc, certains de ces feux arrière devraient faire l'affaire comme ça. On y va. Et ensuite, connectez-les ensemble. Et puis un peu de tremblement pour aller à gauche. Les lumières sont allumées de sorte que tout ce dont nous avons besoin pour celui-là. Et encore une fois, alors que nous continuons à descendre à l'arrière, nous pouvons le changer à nouveau et ajouter une autre voiture sera une autre voiture. Peut-être comme un compteur logique ou quelque chose comme ça, les crêtes tournent un peu comme celui-là. Je l'ai mis dans quelques points de vue, peu comme l'autre. Le côté gauche. On y va. Une voiture, d'accord. vrai n'a pas l'air aussi beau que l'autre, mais il y a certainement une sorte de toux. Ok, on peut redresser ça un peu plus que des aquarelles, plus légères, je pense. Ce qui sera du bruit, c'est de mettre dans une autre figure que juste ici aux États-Unis, en étirant la jambe quelques liens là-bas. Et peut-être qu'il pourrait s'agir d'une autre figure ici juste dans ce contexte et de marcher vers la scène. Un autre, on dirait qu' ils courent toujours un but, allant. Pourquoi loin des mêmes outils que le côté droit. Cela, nous avons une belle vie en cours. Il y a en fait des signes de brevets ici sur le terrain. Je n'y ai pas fait autant d'efforts, mais juste quelques petites lignes ici au sol. OK. Je vais juste gagner beaucoup. N'en faites pas trop. Et il y a une jolie petite lampe ici. J'aime vraiment ça. Allons de l'avant et attirons cet avertissement. Ceci. Tout d'abord, nous allons dessiner les deux décalages ici, un ici et la gauche et l'autre ici à droite. Ils ont juste besoin d'être des données, une taupe moyenne. OK ? Le Dafna vous voit également dans la base. Et quand ils se connectent un peu et que le genre de dôme en forme sur le dessus est un autre type de forme comme ça. Ça n'a pas d'importance. Je veux dire, en plus de détails, en fait, ces capsules principales n'ont que les lampes. Et puis, bien sûr, nous devons être au salon et des choses mentales qui sortent de la terre. Je suis une sorte de réplique. Je ne suis pas rapide avec tous les petits détails et l'indication d'une lampe est assez bonne comme ça. Et ensuite, en arrière-plan, nous pouvons également en obtenir un ici. Si vous voulez, disons, je suis juste un peu plus rude lorsque nous revenons arrière parce que nous ne voulons pas qu'il y ait trop de détails plus loin. Maintenant, dans ce contexte, nous avons un bâtiment qui descend en quelque sorte ce côté gauche comme celui-ci. Et je suis une bonne chose, c'est que nous puissions mettre quelques détails sur ce bâtiment. n'y a pas vraiment grand-chose là-dedans pour commencer, mais j'ajouterai quelque chose comme une nuance ou quelque chose ici, peut-être une autre ici. C'est peut-être juste devant un magasin de construction. Ce genre de choses. Peut-être que tu ajouteras quelques fenêtres. Et juste comme ça, juste pour garder les choses intéressantes, même si elles ne sont pas vraiment présentes sur la photo de référence. Nous avons des bâtiments et des bâtiments en arrière-plan, que Todd doit vraiment comprendre exactement ce qu'il y a là-dedans, mais nous pouvons simplement le mettre dans quelques jours et ils sortent des arbustes et des choses. C'est juste un grand arbre Qu'est-ce qu' un arbre de loge ici au fond que ces élèves qui ont causé cela deviennent de plus en plus petits au fur et à mesure que nous revenons. On ne voit pas vraiment ce qui se passe sur une charge à l'époque, mais ce n'est qu'une indication de la causalité qui se déplace vers l'avant et que ce genre de direction de Jim peut également monter légèrement en pente, en haut d'une colline ou quelque chose comme ça, que ces gens traversent la route s'il entend bien, pour celui-ci. OK. Rejetons un coup d'œil à un arbre ou à la forme d'un arbre ici. Il y a un bâtiment sur le côté droit, que je vais indiquer comme ça. Regardez en haut de ce bâtiment. Quelque chose comme ça arrive de ce côté. Il faudra peut-être chercher à ne rien faire. Et K. Nous avons un bâtiment ici, peut-être avoir ce côté supplémentaire. Maintenant, nous avons beaucoup d' arbres et de choses en arrière-plan, mais j'ajoute un bâtiment imaginaire ici. OK. Juste à travers le centre. OK. Parce que j'ai l'impression qu'il a juste besoin d'être équilibré. Nous avons donc tous ces bâtiments ici dans ce toboggan, mais nous n'avons rien au milieu. Disons simplement que nous devons mettre quelque chose dans la nature. Ce n'est certainement qu'un choix ou un remplissage. Et je voulais que ce soit juste un arbre ou quelque chose comme ça. Et c'est tout. Nous pouvons commencer par le tableau. Donc, la première chose que vous commencez avec un peu de peinture, un peu de blanc de titane, que les lampes ou en fait est bouton de couleur là-bas. À peu près. Juste un peu pour se débarrasser du blanc du papier. le côté gauche de l'écran, nous avons un peu de couleur jaunâtre sur le bâtiment. Couleur chaude. J'ai de l'ocre jaune et j'ai aussi de l'ocre brune, qui est également connu sous le nom de Go pensait que je les laisserai assez proches pour que je puisse les obtenir un mélange rapide de tonalité terrestre si nécessaire. Des indices. Et je vais passer par un œil vif, par exemple, dans cette section, peut-être le jaune de Naples là-dedans, juste une petite indication de ce jour-là. OK. Et les bâtiments sont en blanc titane aussi. Je ne veux pas trop couvrir cette section un peu de vert. C'est juste du vert sève que j'ai. Ok, donc juste surpasser une partie de ça, hé, une partie de ça va faire la scène, mais c'est bon. J'ai mis B ici et c'est bon. Je vais traverser le MIT dans le sol. Allons voir, je pense que je vais aller avec une couleur de sol un peu grisâtre avec ce blanc titane et un peu de ce gris que j'ai aussi. Et juste quelque chose de simple. Non seulement optez pour une couleur assez vibrante pour le sol, mais je veux juste changer cela et le rendre un peu plus, un peu plus terne. J'espère donc qu'une fois que nous serons dans les chiffres, que cela aura l'air plus dynamique et que l'attention sera attirée davantage sur le fœtus. Cela dit, vous pouvez modifier un peu de jaune, un peu d'ocre jaune et là aussi juste pour augmenter le volume voir les échecs légèrement. Et ensuite, il ajoute également une certaine granulation au sol et aux intérêts, en particulier à l'avant du tuyau. C'est là que j'ajoute un peu plus de ténèbres et ça leur fera ressortir que je ne suis pas tellement. Et puis je veux faire ici avec le sol, un ciel très basique. Je vais utiliser un peu de turquoise, turquoise cobalt et un peu de ça dans le ciel. Et c'est aussi un turquoise contrastant. Parce que oui, nous pouvons l'utiliser pour couper certains bâtiments et ces arbres disent que vous venez de le laisser tomber. me rappelle un, ça me rappelle presque le bleu céruléen, mais c'est certainement plus, plus verdâtre. Juste un peu autour des bâtiments. OK. Ensuite, allez trop dans les bâtiments, juste un peu ici et là. Comme ça. OK. Et des tests. Très bien les gars, maintenant ce que nous voulons faire, c'est commencer à ajouter des couleurs pour les voitures et nous pourrions la mettre dans un peu de rose ou quelque chose comme ça. Et celui-là, nous pouvons aller avec la lecture pour cela. Et l'anglais se débarrasse. C'est un peu tombé sur moi pour lire et j'ai battu celui-là aussi. Et on peut y aller avec de la lavande ou quelque chose pour cette figurine. Et c'est vraiment le moment de vous amuser et ajouter les couleurs que vous voulez voir. Et ensuite, vous pouvez même aller avec une couleur foncée comme celle-ci. Dites, je vais juste y aller avec quelques mélanges différents comme ça. Ok, peut-être ici pour celui-là, un peu ici pour celui-là. OK. Laissez-en quelques-uns. Quelles sont les zones de watts sur les chiffres aussi. OK ? Certaines de ces figures ici en arrière-plan, on peut simplement ajouter de la couleur pour eux, petits morceaux de couleur comme ça. Et ça devrait être ça. Ce modèle de bâtiment également. Qu'est-ce qui les amène à l'ombre ou quelque chose juste, pendant que je suis ici, ça fait des ombres. Des ombres basiques comme celle-ci. Voyez si je peux me battre de ce côté. Ensuite. OK. Et attendez et attendez. Donc, les ombres alors peut-être que quelqu'un a 12 ans. Et peut-être un peu pour ce bâtiment, je pense qu'il n'a pas assez essayé. On peut essayer comme ça. Coupe. Ok, ce qu'on va faire, c'est finir ça avec belles ombres sombres et des détails supplémentaires dans les voitures et des trucs comme ça. C'est ici que je trouve un favori de cette teinte neutre ici sur la page du papier. Je veux dire, donc on va juste prendre une teinte neutre ici. Mélangez ça. Il doit être assez sombre, donc j'ai la moitié de la peinture à moitié de l'eau. Et vous voulez également utiliser un mélange légèrement dilué de teinte neutre, le tout, probablement un mélange plus dilué, en fait une teinte trois quarts d'eau, un quart neutre. OK. C'est donc mon pot dilué marié et la liste de pourriture. Je vais le faire sur la gauche. Et je vais y mettre les choses moins diluées ici. OK. Sur le côté gauche des voitures et des choses comme ça, comme ça. Bonjour à tous. Celui-là, il y a un gros c'est eux qui sont au loin. Ce n'est pas une affaire énorme. On peut en quelque sorte sortir de certaines fenêtres des backends, de certains inconvénients, mais ce n'est pas énorme. Nous pouvons également entrer ici avec les chiffres et gagner des ombres sur le côté gauche, ce qui indique simplement que vous savez que la lumière sort de ce côté gauche. Ces chiffres, bien au premier plan font toute la différence en obtenant un peu de cela. Ok, donc maintenant, nous allons aller l'avant et obtenir une partie de ces ténèbres sous la toux, comme ici pour obtenir des indications essentiellement les roues et l'ombre qui coulent sur le côté gauche. des voitures comme celle-ci. OK. Et même avec le fœtus et nous portons les jambes vers le bas comme ça, puis on se joindra à un seul docteur. Donc, pour Champion Ground, vous verrez probablement un peu de cette ombre ici et cette élévation pour celui-là, pour celle-ci aussi. Ensuite. OK. Et celui-là, il n'en a pas besoin aussi, se joignant en dessous vers ce côté-là, ces garde-corps que cette personne tient sur un peu trop épaisse alors, mais c'est juste voulu entrer dans un peu de ce jour-là. Et puis, bien sûr, et certaines de ces ombres pour le locuteur où nous devons entrer pour les lacs. Donc, les jambes de phase descendent ici et ensuite se dirigent vers la gauche comme ça. Et en fait, dans la référence, ils vont plus vers le front, c'est vraiment, je pense que je viens de changer l'autre pour qu'ils se rapprochent un peu du front comme ça. Mais ce n'est pas grave. C'est vraiment ce que vous voulez faire, ce que vous voulez impliquer les termes d'une source lumineuse. Et puis il y a un autre, un petit peu d'obscurité là-bas et un peu d'obscurité ici sur ce petit tronçon de la route possible. Peu de zones supplémentaires, la fin, le fond des poteaux et des choses. Ici, nous avons aussi un et ces lampadaires. Nous pouvons donc simplement écrire un document et un peu plus dans les zones pour créer plus de contraste. Et c'est à vous de choisir. Vous souhaitez ajouter d'autres détails et des trucs comme ça. Je ne pense pas que je vais trop m'en mêler, juste quelques petits bouts comme ça devraient être bons. Et jetons un coup d'œil. Ici, dans les bâtiments, une certaine obscurité où les fenêtres marquent un peu rapidement sur la page. Et maintenant, nous pouvons également nous répandre un peu autour des volets, de sorte qu'ils viennent plus doux à l'arrière de la voiture, puis se transforment en un peu DACA, disons douceur et il y a de la gentillesse ici comme Et bien pour adoucir ce gros éclat comme là. Et vous pensez qu'il devrait probablement être plus sombre ici et juste assombrir ça dans cette section. Le peu que, bien sûr, certaines de ces lignes de perspective parcourent la scène. Et donc je ne fais que mettre une partie de ça là-dedans et là comme ça. Et vous pouvez aussi ajouter quelques petits morceaux ici aussi bien dans le ciel. C'est plutôt basique, mais comme vous pouvez le constater, cela ne prend pas beaucoup de temps. Quelques lays, peu, peu de détails sur la cause et les gens pour faire la liaison une petite couleur claire et une pour le .com de cela. Et tu es allé dans un beau petit croquis. 13. Temple japonais : dessin: Pour cette vidéo, nous allons dessiner ce temple japonais. C'est vraiment une scène intéressante et nous avons un arbre qui vient de la gauche ici. J'ai pensé que je pourrais aussi faire marcher quelques figures. Allons de l'avant et commençons. Je prends un stylo plus petit est un stylo NID 0,5 et c'est une doublure pigmentée. Je vais juste passer par là où le bâtiment se termine. Donc, si vous pouvez voir en quelque sorte les quatre piliers rouges qui descendent dans les marches. C'est à peu près là que je veux mettre cette ligne générale. Allons-y et ajoutons ça. Et rappelez-vous que ce n'est pas forcément parfait. Nous voulons simplement mettre en position générale. Nous pouvons également changer cela par la suite s'il est trop élevé ou trop bas. Mais il est juste important de faire une estimation initiale, de commencer tout. Nous avons aussi en-dessous et un autre escalier qui descend et qui frappe le premier plan. Donc, quelque chose comme ça. Je pense que ça devrait faire l'affaire. Maintenant, ce que je veux faire aussi, c'est commencer à estimer la taille du bâtiment. Donc, si nous regardons au bas de l'endroit où se trouvent les marches, nous regardons en haut du bâtiment, remarquerons le haut du bâtiment. C'est presque aussi, c'est environ les deux tiers de la page, peut-être un peu moins des deux tiers, juste là où se trouve le haut du bâtiment et donc vous voulez laisser suffisamment de ciel là-dedans. C'est ce que je vais commencer par faire. Il suffit donc de mettre le haut du bâtiment. Maintenant, je voudrais commencer par estimer également certaines des caractéristiques du fond du toit. Ce que nous pouvons faire, c'est de réduire le bâtiment en deux parce que nous savons que le bâtiment est terminé ici. D'accord, je pense qu'un peu plus haut, comme ça, le toit, mais on peut séparer le bâtiment, couper en deux comme ça. Et à mi-chemin, c'est à peu près l'endroit où le toit finit le boîtier. Nous avons donc ce genre de section qui vient ici. C'est une forme plutôt arrondie , puis elle redescend. C'est une forme intéressante. Et l'utilisation de ces doublures pigmentaires aide également parce qu'elle crée une ligne triée plus douce et plus douce. Un peu plus indulgent que d'utiliser une épingle qui est bonne. Un stylo à bille. D'accord. Donc, en descendant plus loin comme ça. D'accord. Juste un peu de ce toit qui finit ici. Je mets juste ça dans trucs de type d'estimation réelle pour le moment, ce n'est même pas grand-chose et détaillé du tout. Une chose que je veux faire, c'est de mettre ces piliers. Maintenant, nous avons 1, 2, et ils commencent en quelque sorte juste en dessous des coins ici. D'accord, et puis nous avons ce genre de sections qui remontent comme ça. Ok, donc ce n'est pas parfait, mais on y arrive. Et je vais aussi commencer à mettre les autres ici. Encore une fois, il suffit d'espacer un peu plus sage que ces deux-là. Il y a donc moins d' espace ici si vous regardez la référence. Et je vais faire la même chose pour celle-ci, juste un peu une estimation de l' endroit où je pense que c'est, quelque chose comme ça. Nous avons également un petit segment ici qui se brise et change en créant une offre. Nous avons donc ce genre de bissectage ici. Ensuite. Et encore une fois, nous n'avons pas à mettre exactement ce qu'il y a dans cette référence, mais quelque chose de ce genre devrait faire l'affaire. Ils redescendent comme ça. Ok, je ne devrais pas être plus haut, mais ça n'a pas d'importance. Nous allons nous contenter de ce que nous avons. Dans cette section, ici. Vous découvrirez qu'il va aussi être plus sombre ici pour que nous puissions nous éclore un peu pour nous aider comme ça. D'accord ? Mais vraiment à l'intérieur, il y a des choses comme des carrés. Que sommes-nous entrés ? Vous avez des petits carrés ici comme des panneaux de signalisation, juste des morceaux. Ce genre de compteur semble être un comptoir ou quelque chose comme ça. Ici, il y a une ligne numérique juste en dessous, vous savez, tous les détails ne sont pas nécessaires à 100%. Je pense qu'une grande partie n'est que le toit. C'est ce que vous voulez bien faire. Au moins. Nous avons également une ligne qui traverse le toit ici. Je vais donc reproduire ça, juste un peu comme ça. Maintenant, ce que nous voulons faire, c'est que je sais que nous avons une section qui sort de tout le toit. Maintenant, ici, il s'agit toujours d'une section comme celle-ci. Ok, et puis nous avons un morceau séparé qui descend l'arrière ici et les fans sur les bords, quelque chose comme ça. Ensuite, nous avons une section comme celle-ci. Je vais donc courber ça, courber ça là-bas et juste courber celui-ci comme ça. D'accord ? Et puis, bien sûr, cela revient un peu plus loin. Ensuite, nous avons encore un peu plus de détails comme celui-ci. Oui. Je veux dire en bas, donc c'est vraiment le côté de ça. D'accord. Et beaucoup de ce détail, encore une fois, ça va être juste indiqué. Je ne veux pas dessiner tous vos noms. Nous savons que nous avons des carrés et des morceaux ici. Mais essentiellement, nous voulons simplement faire savoir qu'il s'agit d'une zone sombre du toit. Et puis nous avons encore une zone sombre du toit s'étend vers qui s'étend vers le côté droit comme ça. Et ensuite, nous avons un peu d'obscurité dans ce coin aussi ici. Il est donc assez simple en termes de simplement regarder les formes et de se souvenir que lorsque vous regardez les grandes structures, elles seront les éléments les plus importants pour entrer en jeu. Maintenant, il y a encore quelques autres choses. Audiences. Il y a une sorte de pose de pierre ici, quelque sorte empilée au-dessus d'une autre, autre zone comme un VCE. Je peux donc juste mettre un peu comme ça. C'est également le bon moment pour estimer les chiffres et commencer à y ajouter quelques chiffres. On obtient encore quelques autres morceaux. On dirait un petit sanctuaire tout petit ou quelque chose comme ça ici sur le côté droit. Je vais donc m'en occuper. D'accord. Il va juste derrière ce bout ici aussi. Ce rocher à l'avant. Nous avons aussi des morceaux et des morceaux. Certaines de ces formes. Ils ressemblent à des bannières qui se trouvent en dessous. Et puis, il y a des ténèbres là-dessous. Je vais aller avec un peu de docteur et plus tard pour obtenir plus de détails. Donc, ce que je veux faire à partir d'ici, c'est essentiellement, je pense que ce que je vais faire est les étendre un peu plus loin, quelque chose comme ça. D'accord. Parce que j'avais juste l'air un peu court pour commencer. D'accord. Je pense que c'est beaucoup mieux maintenant. Et puis nous, nous connaissons les escaliers ou pour monter le haut ici comme ça, puis ils descendent. Ok, donc on peut déjà commencer travailler sur des morceaux là-bas. Et ici, il y aura un peu de ténèbres deux, et un peu de ces bannières et des choses comme ça. Mais la beauté d'une clôture ici aussi, un peu de lien. Et en dessous. Nous avons également d'autres petites structures de support creusent dans le sol comme ça. D'accord. Le même genre de choses va ici et ce côté, l'autre côté n'est qu'une pièce de monnaie, c'est juste une imitation des autres côtés. C'est donc symétrique. Je suis en train de façonner ici et nous n'avons pas à mettre beaucoup de détails. Nous avons cet arbre qui vient devant nous, donc ce n'est pas grave si nous manquons certains d'entre eux, mais je veux juste obtenir cette indication de ce côté gauche comme ça. D'accord. Là. Cette indication de ce côté gauche. Encore une fois, ce genre de choses arrive ici. Et le début de ce toit commence et il commence tout juste par là. Et puis nous avons ce genre de choses qui imitent un peu ce côté gauche. Et en plus de cela, nous avons cet arbre que je vais arrêter joli nom. Et l'essentiel est d'entrer dans ce genre de coffre est gros coffre et c'est une sorte de sprint. Il va aussi dans de nombreux petits endroits. Une sorte de troncs et de branches comme ça. Et ce qui est intéressant, c'est que, oui, encore une fois, il se couvre et va sur ce bâtiment, ce qui aide aussi. Pour ajouter juste une sorte de masquage de ce détail derrière là. Nous voulons donc chercher quelques-unes de ces branches plus grandes, ces branches plus longues qui ont poussé directement dans le ciel. D'accord. Et puis nous en avons d'autres qui restent un peu partout dans le centre et d'autres qui sortent vers le côté aussi. Bon, donc tout d'abord, je pense dessiner ceux qui sortent vers le côté. Une fois que vous êtes parti sur cette tangente, ce que vous pouvez faire, c'est travailler pour entrer dans certaines des autres, les plus petites qui sortent également. Comme ça. Encore une fois, nous avons ce genre d'apparence comme cette section rocheuse. C'est un peu une copie de ça. Certaines de ces bannières se trouvent également dans la clôture. Il y a un peu de clôture ici. Et encore une fois, je pense qu'en ligne, je ne mets pas une figure, juste en marchant ici avec la tête comme ça et en marchant un peu sur le côté. Et le corps comme ça. Peut-être que la jambe sortira vers l'avant et une deuxième étape comme ça. Et ici, pas seulement tomber sur le corps comme ça. Quelque chose de simple, juste une figure simple au premier plan. Et je vais prendre quelques petits poteaux de clôture à l'arrière. Ils aident aussi à couper cet arbre afin que je n'ai pas à l'amener plus loin pour que nous sachions quel genre de départ et juste derrière cette clôture, quelque chose comme ça. Et nous pouvons aussi éclore un peu de ce tronc si vous voulez un contraste supplémentaire dans cette zone. Tellement de détails ici sont qu'il y a même un, c'est un poteau ou quelque chose comme ça que je peux juste obtenir une autre verticale derrière là. Vous savez, il y a des bâtiments même équilibrés ici aussi. Je peux entrer dans une sorte de bâtiment qui traverse comme ça. Et puis nous avons un toit de ce bâtiment et un autre bâtiment qui se coupe à nouveau en dessous comme ça. Il avait derrière cet arbre comme ça. Nous pourrions même avoir un arbre plus grand qui est trié juste derrière cet arbre. Mais vous n'allez pas pouvoir le voir autant. Même avec les branches de cet arbre, il y a quelques morceaux que vous pouvez faire et obtenir un peu plus de détails. J'essaie de les faire éclater et de se ramifier en petites branches comme ce que je fais ici. Le fond semble donc plus compliqué du sommeil. Et puis ça commence, il commence à se transformer en formes lâches, comme ça. Je veux juste m'assurer que j'ai laissé suffisamment d' indications pour que les aquarelles s'allument aux États-Unis. C'est pourquoi je ne veux vraiment pas me débarrasser de tout ça. Et le Y est sur la page une fois de ces restes. Nous pourrons donc jouer un peu plus tard. Pour obtenir, imite encore une fois cette section. Je ne vais pas voir avec un stylo X4 plus sombre que cette section ici nous allons avoir quelques supports verticaux, des supports ici pour le bâtiment. Je viens de courir dans le sol comme ça et j'en mettrai plus que ça en fait, et ensuite ils raisonnent la référence réelle. Mais ce n'est pas grave. Est-ce que c'est un peu hé, encore une fois, on appelle ça une balustrade ici aussi. C'est juste de l'autre côté comme ça. Ici. Je veux dire, ce genre de choses va plus haut et nous allons essayer de le faire passer derrière vous. Je dois correspondre à ce côté gauche. Et puis je ne peux qu'une mosquée. Nous résolvons pour pouvoir mettre comme une bannière ou quelque chose là. Et oui, on peut peut-être obtenir quelques attrait ici et en bas comme ça, mais ça ne fait pas une énorme différence. Jetons un coup d'œil. Voyons ce que nous voulons faire d'autre. Je pense que ce que je vais avoir, c' est peut-être qu'un autre absent sait ce personnage qui marche le long, debout ici. Et nous pouvons avoir deux d'entre eux juste assez près l'un de l'autre comme ça. cela suscitera un peu plus d'intérêt ici au premier plan, juste pour vivre dans cette région de la même région. D'accord. S'accrocher à quelque chose qui pourrait être un t-shirt qu'il porte. Oh, elle porte quelque chose comme ça. Un couple d'entre vous debout de ce côté. Il y a en fait des bâtiments et des choses dans ce côté droit. Il suffit donc de se contenter d'un processus décisionnel de ce que nous voulons y mettre. Ce que je pourrais faire, c'est aussi faire monter un personnage qui monte les escaliers plus loin. Nous pouvons donc savoir que cette zone va être un peu plus élevée. Nous pouvons donc mettre la tête de cette figure plus haut comme ça. Et je vais simplifier ces jambes comme ça. Quelques autres ici. Et simplifiez aussi les corps, plus comme ça. Et juste pour qu'ils regardent plus loin au loin ici. D'accord, ces derniers pourraient descendre les marches là-bas, quelque chose comme ça. Et encore et encore, je suppose que nous obtenons plus de détails ce sujet, de ce bâtiment, de ce tempo pour que nous ayons d'autres choses à travailler. Le temple est également un quota, une forme complexe et complexe et nous devons y prêter plus attention. Je ne veux pas non plus passer trop de temps ici à gribouiller dans tous les détails. Nous devons donc également faire attention à cela. Allons donc de l'avant un peu de ce détail ici. Je vais juste tracer des lignes comme ça. Je reçois quelques-uns de ces petits morceaux sous le toit et je simplifie les sections en bas. Un peu d'éclosion va également aider à dessiner les piliers. Certains de ces principaux piliers comme ceux-ci, celui-ci également, doit être fait à Dacca. Celle-ci ici, comme ça. Ici. Oui, voici un autre pilier comme ça. Vous savez, en dessous, il fait assez sombre. Et la même chose en dessous, c'est aussi un peu sombre. Et je peux simplement dessiner certains de ces petits détails au sommet du temple comme ça. D'accord, puis je vais simplifier ça et le joindre comme ça sur le toit du temple. D'accord. Un peu plus de ténèbres ici. Et je continue d'apprendre et d'utiliser un stylo. Je suis surpris d'avoir continué tout ça avec un seul stylo, mais c'est vraiment tout ce dont j'ai besoin. Ok, donc ça a l'air bien et rappelez-vous que ça va se produire, une grande partie de cette scène sera essentiellement que le toit va être peint ensemble. Donc, juste un peu plus de détails, le haut du toit comme ça, parce que je veux le faire ressortir comme allant plus loin. Ok, ça arrive sur le côté. Et cette section est également sortie comme ça. Ici. Joignez-vous à ça comme ça. Cela vient en dessous ici. Comme ça. Ils vont bien. Et nous avons un peu ici un peu comme ça. Et c'est un peu comme ça ici aussi. Ce genre de choses en ressort plus comme ça, qui recherchait le toit. Entendez des morceaux ici, mais c'est essentiellement du dock. Au cours de cette session. J'ai aussi un autre stylo que je peux utiliser pour cela juste une doublure à pointe plate, ce qui me permettra obtenir plus rapidement certaines de ces zones sombres. Un peu de ténèbres peut-être ici. On peut choisir quelques morceaux, disons en dessous, ici, ici. Et nous n'avons pas à faire ça vieux maintenant. Vous pouvez peser sur mes données. Si vous avez un peu de temps. Et vous avez certaines de ces épingles. Ils, oui, ils travaillent juste pour pouvoir entrer dans ces brèches d'obscurité dans les détails ici. Donc, mais ce n'est pas nécessaire si vous en avez, vous pouvez faire tout cela avec les aquarelles, plus légères aussi. J'essaie juste de faire en sorte que certains de ces documents jouent un peu avec certains des chiens ici. Parce que certains de ces endroits ici. Pour créer un contraste pour la figure. Vous avez un contraste pour ce chiffre. Comme ce peu là, il y a aussi un peu ici en haut de la vue de dessus qui est aussi un peu Docker. Cette Daphnia voit la section comme ça. Il y avait vraiment beaucoup d'obscurité en Inde. Il monte même sur le toit ici comme ça. Et puis nous avons tous ces types de sections sous le toit ici, ce joli docteur même ici, qui est assez sombre. Mais la principale chose que je veux me concentrer sur cette section médiane pendant que j'ai un peu de temps pour aller de l'avant et le faire. Mais encore une fois, pas beaucoup de couleurs chez Ovide, mais des morceaux, des morceaux et des morceaux, et obtenez ces zones super sombres en k. Et encore une fois, simplifiant le centre de ce toit en bas ces petites perles à côté des piliers aussi. Avec cette pointe plate. Stylo pour colorer certaines de ces zones, d'accord. Vous pouvez également laisser des morceaux. C'est autour des chiffres. Je vais simplement créer un contraste supplémentaire comme ça. Ici aussi. Cela apporte un soulagement plus significatif ici. J'utilise ces papiers bruts. C'est une sorte de papier presse à froid. Il est très difficile de colorer toute cette section de quelque façon que ce soit et c'est bien, c'est vraiment mieux de cette façon. Il veut entrer, quitter à nouveau les côtés, puis descendre et laisser certains de ces petits signes et choses à l'intérieur. Mais je vais colorer la figure pour obtenir un peu de contraste autour de la figure. Un petit peu ici, ici. Et un peu, c'est de vous entraîner, d'entraîner votre œil à reconnaître les zones de vie et d'amarrage. J'aime donc beaucoup dessiner à l'encre noire voir où ça m'emmène et trouver ce qui bat un doc, quels bouts de lumière exagèrent certaines de ces zones et j'ai trouvé quelque chose qui m'appartient. Alors contrôlez, en dessinant le bas de cette zone, les étapes que je peux juste franchir dans certaines de ces étapes. Et jetons un coup d'œil. Il chauffe donc le sol ici. Et puis, nous avons une section qui est débordée comme ça. Peu de pelouses ici. Mais en réalité, ce n'est que le plus grand type d' étapes à franchir ici. Désolé pour ma chambre chez Rods. Ici. K est dessiné ces arrières se produisent. Là. Il y a aussi des morceaux comme une neige et des trucs qui coulent là-bas aussi. Ce n'est donc pas une énorme affaire avec nous n'obtenons rien à 100 pour cent, mais j'essaie de ne pas couper les jambes des figures deux, c'est plus facile à mesure que vous descendez plus loin. Ok, alors vous pouvez le changer. Vous pouvez ajouter un peu plus de position, l' allonger un peu plus si vous le souhaitez. Je vais le faire. D'accord. chose que j'ai oublié d'ajouter, c'est qu'il y a une sorte de sanctuaire en bas, au centre, je ne suis pas sûr de ce que c'est, mais c'est juste une forme centrale ici. Et je peux simplement le dessiner et voir comment nous allons. Je vais le faire commencer comme un stylo noir pour accélérer le processus. D'accord. chose comme ça. chose ici, peut-être un peu de feu au fond. D'accord. Il y a quelque chose. Ce n'est pas énorme exactement ce que vous avez là-dedans, mais oui, fantastique. Et emportez quelques-uns de ces bouts de pelouse et de choses plus bas. Maintenant, jetez un coup d' œil à ce que nous pouvons mettre ici. Fondamentalement, peut-être entrer dans un poteau ou quelque chose sur le côté. Et puis ça se connecte à une pancarte, ressemble à une sorte de panneau , que j'ajouterai de la thêta là. Et puis nous avons aussi un bâtiment derrière lequel, je vais entrer avec une goupille plus petite, peut-être comme une ligne de trois millimètres ou trois millimètres, 0,03, ce qui aidera à repousser cela plus loin. Donc, juste sur le toit d'une sorte ici, au loin, là et là. Peut-être en bas de ce bâtiment comme ça. Il n'est pas nécessaire qu'il y ait beaucoup de choses là-dedans, juste quelques petits détails comme ça. Il se peut que vous ayez même un autre bâtiment vient ici, cette toboggan, qui vient ici, cette toboggan, que je vais inventer comme ça pour aller en quelque sorte au loin. Bien. Et puis, nous voulions juste mettre une partie de ces clôtures un peu comme une indication que cette clôture vient devant cette même chose d'accord. Et je cherche tout ce que je veux vraiment ajouter ici. Et je ne peux pas choisir à deux ou beaucoup plus souvent le sommet à l'ancienne, trop plus amusant maintenant, je veux dire, nous pouvons continuer à aller dans ces arbres et faire fonctionner d'autres zones et autres choses. Troisièmement, des branches et des morceaux de sections désordonnés comme ça aussi. Je pense que cela aiderait à couvrir l'arbre. C'est aussi un toit là-bas. Mais à part cela, je pense que nous sommes prêts à partir. 14. Temple japonais : peinture: Il se met totalement dans un peu de couleur à travers tout ça et s'amuse un peu. Donc, la première chose que je veux faire est d'abord de mettre un peu de rouge. Donc, si nous pensons à ce que nous pouvons faire en premier, je vais juste prendre un peu de lecture pyro. Ok, pyro, écarlate. Et je vais juste passer en revue certaines de ces sections ici ce genre de couleur rouge orangé, le mélangeant un peu d'orange dans cette section. Ce n'est donc pas trop doc. Mais je vais juste déposer ça et c'est un pinceau numéro 6, numéro 6, un pinceau rond, d'accord. Quelque chose comme ça. Si je pars dans un peu de blanc aussi, ce n'est vraiment pas grave. Ok, juste pour être là et s'assurer que ce type de et s'assurer que ce type de pilule est tellement important que ces quatre piliers centraux aient une bonne quantité de rouge et d'orange. pilule est tellement important que ces quatre piliers centraux aient gène là. Donc, ici, nous allons juste relier ça. Comme ça. On a dit que nous avons eu un peu de rouge sous les toits et ici aussi. C'est assez crucial. Et j'aime d'abord faire cette partie, puis on peut tomber dans des couleurs plus sombres. Et je pourrais même mettre une Sienne brûlée ici pour faire face à ça. J'ai un peu de brun pour me couper en sourdine. C'est une zone ou un peu. D'accord, mais je me souviens aussi de laisser du blanc là-dedans. n'y a donc pas trop de pouvoir sur certains de ces piliers à cet élément crucial, il suffit d'avoir un peu de cela là-dedans comme ça. D'accord ? Et vous savez, le toit vient de se joindre à ça. intérieur se joint un peu de rouge sur le toit de sorte qu'un petit peu au-dessus de ce côté. D'accord. Une autre chose est cette petite section en bas où nous avons le petit support du bâtiment qui doit être lu. Nous devons aussi avoir suffisamment de raids pour nous joindre un peu à cela. D'accord. J'essaie juste de trouver un autre endroit où j'ai peut-être manqué des rouges ou des couleurs chaudes. Vous savez, il y en a peut-être un peu ici pour certains de ces signes et ces morceaux, quelque chose comme ça. Ils sont ici, par exemple, un peu rouge ici. Nous revenons au rose plus tard. À partir de ça, je pense que nous sommes bons à partir pour que leur toit, je vais en fait aller avec un peu de gris de Payne, peu de gris de Payne, qui est une sorte de gris plus frais couleur. Et je vais faire glisser ça et entrer dans cette couleur. Et une femme en mettre un peu de ce brun, tout petit peu de celui-ci qui traverse. Donc, ce n'est pas tout pour une sorte de couleur bleuâtre et juste couvrir le toit. Maintenant, rappelez-vous que c'est un peu le jour, donc nous n'aurons pas vraiment beaucoup d'ombres ou de choses qui traversent le toit. Un peu plus de ça. Un peu plus. Payne est gris là-dedans, comme ça. En entrant dans cette section supérieure ici, traversant la section, cette section est un peu là, mais elle disparaît. On ne peut pas en voir trop. Très bien. Ça a l'air, ça a l'air décent. Une autre chose que je vais faire est de commencer à monter dans certains de ces autres bâtiments en arrière-plan. Je vais utiliser un peu d'or de quinacridone ici pour certains de ces bâtiments au loin. Et rencontrez aussi cela avec une teinte neutre aussi, souvent les bords. Donc, changer un peu cette couleur, donc ce n'est pas la même chose. Celui-ci est plus proche de nous. Je vais juste ajouter un peu plus, un peu plus de couleur là-dedans pour celui-là. Ok. Et nous laissons les choses se mélanger aussi. Cela ne nous dérange pas qu'ils se réunissent à certains moments, surtout lorsque nous faisons le ciel plus tard, ce n'est pas grave si nous laissons certaines de ces zones se mélanger. J'ai aussi du blanc titane. Je pense que c'est une bonne couleur pour, euh, oui, juste avoir une couleur crémeuse près du bas. Maintenant, rappelez-vous que nous avons des zones enneigées ici et je ne suis pas sûr que nous voulions insister sur un tas de cela. Maintenant, je pense que je vais rester simple. Nous mettons encore certains de ces Docs et des choses aussi. J'aimerais aussi avoir un peu d'ombre, peut-être sur le côté droit, afin que nous puissions obtenir ombre d'arbre de quelqu'un ici sur le sol. Je vais donc créer un peu plus de cette couleur dorée ici en bas. C'est juste de la couleur or de la quinacridone. Et je vais faire le tour de quelques chiffres comme ça. Le déplacement vers le bas comme ça. Oui. Tellement pour cette neige. Je pense que c'est presque fini maintenant. K Nous pouvons aussi laisser de petits morceaux de blanc comme ça. Ce n'est pas grave. Une autre chose que nous pouvons faire, c'est encore excréments et la teinte mutuelle dans les sections. vais un peu de gris de Payne et je mélangerai certains de ces jaunissements avec ça si vous avez une équipe de nature qui fonctionne mieux. Couleur trop émoussée. D'accord, de l'autre côté comme ça, je voudrais peut-être prendre un pinceau plus gros pour ça. Il devient difficile obtenir des lavages plus grands et de se connecter, encore une fois, en connectant cette partie supérieure du lavage plus bas de la page comme celle-ci. D'accord. On y va. repoussant ce lavage jusqu'au fond. Je vais peindre directement sur le bord du papier. D'accord. chose comme ça. J'ai donc un peu plus de gras à colorier ici. Ici. C'est juste comme ça que ça marche aussi. chose comme ça. Un peu plus de cette teinte neutre peut-être dans cette section derrière. Ensuite, ici, je veux juste rencontrer certaines régions. Il fait trop sombre. Je vais juste changer ça. Obtenir une partie de ces zones grises ici pour ces bâtiments. D'accord. Ce que je vais aussi faire, c'est arrêter de travailler un peu sur cet arbre. Et je vais prendre un peu de brun. Je suis Rhonda. Rhonda pour entrer dans certaines de ces branches et des choses j'utilise aussi un pinceau relativement gros. C'est au numéro 10. numéro 10, pinceau rond. D'accord. Et c'est le point où vous pouvez aussi faire le travail de ce que vous avez fait avec le stylo auparavant. Il suffit de mettre un peu plus de détails pour ces morceaux de l'arbre et de le combiner seul. Encore une fois avec les morceaux et les morceaux de la maison. Maison. Mais le tempo. Si cette balle est utilisée alors qu' on peut enlever un peu de cette peinture, je ne vais pas vraiment m'en soucier. Je vais continuer quand même. Donc, s'il y a un peu de coups de pinceau sauvages qui courent sur le dessus, juste pour prendre une partie de ces formes ressemblant à un arbre et nous pourrons en entrer plus tard. Alors, n'ayez pas l'impression de devoir tout indiquer. Travaillez là-dessus. Et pour l' instant, ce n'est pas possible de toute façon, je vais avoir besoin d'une rigueur pour certains d' entre eux. Avant que je ne l'oublie, je vais juste essayer de mettre un peu d'obscurité ici au sol, surtout près de l'avant. Et au fur et à mesure que nous descendons, voulons simplement créer plus de contraste. Trop. Mais Doc et ça en bas des toilettes. D'accord. D'accord. Maintenant, mais en allant dans le ciel, j'ai de la couleur ici, mais si la lavande, je vais essayer mettre dans le ciel comme ça et de voir comment ça fonctionne. J'ai aussi d'autres couleurs. J'ai un peu un peu de bleu sur le côté aussi, ce que je pense atteindre en même temps. Mais en fait, je vais juste aller avec une sorte de lavage assez large. Ici. C'est Lambda. C'est certainement en bleu que je reprends un peu comme ça. D'accord. Donc, il suffit de déplacer cela à travers, déplacer par ici et autour du toit, les bâtiments aussi. Si nous avons un peu de mélange, ce n'est pas grave. Et la peinture sur les bords glisse qui se produit. C'est vraiment juste un peu plus cool, plus cool chez Tony qui court sur le tableau. Et en quelque sorte ce genre de touchant va là où nous avons les héritiers des arbres. Il suffit donc de laisser des morceaux de ce qui se trouve dans les zones, mais pour le reste, il suffit de peindre dessus. Et cette partie ici, je veux juste voir des événements terrestres comme celui-ci. Je vais devoir entrer un peu plus dans l'obscurité sur le temple aussi pour que ça se démarque davantage. Mais le gros médullaris conus traverse ici va aider. Je peux juste répondre à cette cicatrice derrière. Peut-être qu'un peu ici aussi pourrait être bon. D'accord. Très bien. Maintenant, ce que je veux faire, c'est d'obtenir des petits morceaux de couleur pour les figurines. J'ai un peu de bleu céruléen, je pense que je vais juste le déposer pour celui-là, comme ça. Pour celui de gauche, j'ai un peu de ce brun et l'enfant y tombe et peut peut-être mettre peu de gris de Payne dans cette figure. Comme ça. Peut-être qu'il se mélange et se mélange un peu aussi. On dirait ce côté, mais j'ai juste besoin d'entrer dans la lavande pour cette figurine ici, le devant. J'aime utiliser certains de ces pigments plus frais dès que nous arrivons dans des zones où nous avons des zones où nous pouvons créer un contraste. Elle vient donc d'entrées ici. Donc, certains de ces trucs se passent. Ok, ça va bien. Je vais donc donner une goutte rapide, je vais passer par là et mettre la touche finale. Ok, donc la partie amusante maintenant c'est juste de passer en revue et de mettre la touche finale. En vieillissant, c'est vraiment sombre. Cela donne des détails supplémentaires. Je dirais que le tableau est fini à environ 60 % au stade. Donc ce que je veux faire, c'est pour le haut du bâtiment maintenant, nous manquait un peu de détails et juste de l'obscurité en haut. J'ai donc mélangé un peu et un peu de teinte neutre K, et je vais juste entrer et m'y accoster parce que je veux que ces zones temples se démarquent de la taupe. Encore une fois, je n' essaie pas de mettre trop de couleur ici. C'est là, bien qu'il y ait eu une journée couverte. Une autre chose que nous pouvons faire, c'est peut-être l'indiquer et certaines lumières auraient des ombres. Je veux dire, c'est peut-être une chose comme ça. Ici, de ce côté, nous pourrons peut-être juste obtenir de la lumière, des ombres comme celle-ci qui traversent ici et ici. Mais à part ça, je ne ferais pas trop de travail là-dedans. Donc, je vais juste chercher un peu plus de ce gris de Payne. Ici. K, c'est Eric. Comment adoucir ça aussi ? C'est juste un peu plus doux que ça. Et ici, nous pouvons arrêter de mettre un peu d'obscurité et de bouts en dessous. Donc, si nous voulons simplement dessiner des détails supplémentaires comme ça, bonne idée parce que je ne suis pas avec le stylo. Nous n'avons pas pu entrer vraiment, vraiment un peu docteur, tourner comme si nous étions ici. C'est donc quelque chose que l'on peut recouvrir le dessus une dernière fois. Et pour faire ressortir cette petite pilule, c'est juste sur le côté. Comme ça. Cela dépend vraiment de la quantité de détails que vous voulez y mettre. Maintenant, je suis juste sur je vais mettre un peu sur les côtés et le milieu à l'intérieur de l'air aussi. Mais je vais laisser un peu de ce stylo là aussi, pour que nous ayons, nous avons un bon mélange. Il ne s'agit donc pas d'un seul ton sombre qui traverse tout le lot. Ici encore en dessous, nous allons avoir plus d'obscurité juste sous les toits comme ça. Et c'est encore un peu plus sombre et ici, puis il commence à devenir plus sombre et ici aussi. Donc, une partie de cela aide puis adoucit les bords et ce genre de course ensemble aussi. Cela fonctionne bien. Et vous pouvez aller de l'avant et ramasser un peu plus de ce gris et le déposer là-dedans si vous avez besoin d'un peu plus, en haut où se trouve le toit comme ça. Ensuite, nous pouvons mettre un peu ici pour les sections entre les poteaux comme ça. Je ne suis vraiment pas trop inquiet d'obtenir une énorme quantité de détails. N'oubliez pas que c'est juste un croquis. Au moins, on pouvait toujours s'occuper de quelque chose de plus qu'on ne sait jamais. Donc les bâtiments ici en arrière-plan, je vais le faire, je vais juste prendre un peu plus de cette couleur et encore une fois, impliquer des ombres qui traversent peut-être ce côté droit comme ça. Eh bien, ces bâtiments. D'accord. Et nous pouvons également nous y joindre un peu. Oui. C'est bien. Peut-être un peu d'obscurité autour des figures en arrière-plan aussi. Juste ici. La base de ces bâtiments et crée un peu de contraste avec les doigts. Et je vais juste passer au premier plan. Joignez-vous bien à certains de ces trucs. Ensuite. Je pense qu'il devrait y en avoir d'autres. C'est à cause de ces plongeons, quelque chose comme ça. Juste un peu, un peu plus d' obscurité dépeinte là-dedans. En quelque sorte, au premier plan je veux juste obtenir des feuilles de calcul, une sorte de marques sur le terrain. J'adore trop de lignes de perspective. Ou si je fais tout ce que je fais, je les ai mis plus tard. Mais juste quelques griffures. C'est bien. Des bouts de brun ici aussi. Nous sommes juste en train de nous étirer et oui, prêtons un peu le chemin vers le haut et l'autre sur les côtés. D'accord. Un peu d'obscurité ici. Ce bâtiment comme sur la gauche. Soit l'obscurité, il y a ici un poteau que nous pouvons indiquer avec peu de brun et qui coule comme ça. Je vais me fondre légèrement dans ce bâtiment. Le myéloïde se débarrasse de ce rouge. C'est joli. C'est une sorte de contraste. Les chiffres, cependant, c'est en quelque sorte le Tom où je vais mettre quelques ombres pour les chiffres. Donc, quelque chose comme ça. Nous pouvons joindre cela sur les jambes de cette figure ici. D'accord. Peut-être un peu d'obscurité sur le côté droit de la figure. La tête et la tête ici. Peut-être un peu plus, un peu plus d'ombre pour ça. De même, des objets et des objets ici courent vers la canne, juste ici, qui traversent le sol et se joignent également aux jambes. Un peu de couleur qui tourne sur le côté droit de cette figure. Donc, on dirait qu'il s'agit d'une sorte de coût de l' ombre et comme ça. D'accord. Où pouvons-nous en ajouter d'autres ? Nous pouvons probablement mettre certains de ces morceaux d'offense de cette zone de clôture et sous des pots ici aussi. Cela fonctionne bien. Un peu de foin pour cette figurine. Peut-être un peu pour celui-là. Comme ça. Celui-là. Oui. Ensuite, il y a les chiffres qui montent en quelque sorte sur les marches aussi. Ils sont importants. Je ne fais donc que diluer un peu cette teinte neutre parce qu'elle est en arrière-plan. Mais c'est essentiellement la même affaire. Juste un peu de ce bleu, cet obturateur qui tourne vers le côté droit. Cette petite structure a également plus de chaleur. Je vais donc détailler le petit centre commercial. Il y a des lacs qui y figurent. Et cette ombre et ces effets. Jetons un coup d'œil. Peut-être que ce bâtiment ici et quelques brèches du milieu sombre qui le traversent, des fenêtres. Et nous pouvons également obtenir une partie de cet effet pour ces derniers. Il y a aussi cet arbre de loge à travers lequel nous pouvons les indiquer comme ça. Et j'espère juste être mouillé sur le travail mouillé aussi. Je ne veux pas que tout soit trop dur, mais je voulais ressembler à ça. Sri, c'est un peu émanant de cet arbre. D'accord. La netteté ici et la douceur aussi. Mood Doc est ici pour rejoindre cet alphabet. L'arrière-plan et l'arbre, je pense, ont juste besoin d'un peu plus de détails et de présence. Et je ne vais pas exagérer, juste en faisant attention à laisser ce brun là-dedans, mais on va juste ajouter quelques perles noires de daka, de daka avec les adolescents neutres. Et il y a aussi une petite brosse de raccordement. Cela fonctionne encore mieux. Prenez cette teinte neutre et allez la chercher. Vous pouvez également tenir le pinceau plus près des extrémités. Et vous pouvez obtenir ces taupes aléatoires comme des coups de pinceau complètement. Les branches superposées sur le dessus et toutes les branches précédentes. Et c'est le mettre un peu plus brun dans le mélange d'abattage, ce brun. Je veux donc simplement refaire ce morceau et créer des repousses logiques des branches aussi. Regardez comment tout se passe. Probablement quelques petits bourgeons pour finir ça. Tellement neutre, tombant un peu dans le ciel comme ça, quelques petites indications de morceaux qui volent autour. Et nous allons dire que c'est fini. 15. Projet de cours: Pour le projet de classe, reportez-vous à chaque vidéo de démonstration et esquissez deux ou plusieurs des paysages urbains présentés en plume. Vous pouvez également faire référence aux modèles de dessin et de traçage qui simplifient les détails aux lignes et aux éléments de base. pratique du dessin est une étape importante dans l'amélioration de vos compétences en peinture. Cela vous donne l'occasion de composer et de planifier votre peinture. Une fois le dessin terminé, utilisez les étapes d'aquarelle et les processus inclus. Vous terminez donc votre peinture. Si vous terminez les 10 paysages présentés dans cette classe, choisissez des photos libres de droits ou peut-être l'une de vos propres photographies de paysages, en utilisant les processus et les techniques décrits, créez votre propre peinture unique. Enfin, téléchargez votre tableau. Si vous avez des questions ou si vous souhaitez obtenir des commentaires sur votre travail, faites-le moi savoir et je vous répondrai.